第一篇：徐志摩愛情詩與其創(chuàng)作背景[精選]

徐志摩愛情詩與其創(chuàng)作背景

讀《徐志摩詩選》有感

徐志摩是一個從頭到腳都洋溢著浪漫主義氣息的作家，雖其創(chuàng)作生涯只有短暫的十年，但卻給后世留下了不朽的著作，為浪漫主義的研究提供了寶貴的資料，并且其詩歌的美學(xué)價值和美學(xué)思想影響重大。

徐志摩的愛情詩是其詩歌中杰出的一部分，究其詩歌的語言美，音律美，畫面美相當突出，他的愛情詩歌注重真摯，熱烈，浪漫，優(yōu)美的情感表達，手法變化多樣。進一步了解徐志摩的愛情詩，讀他的愛情詩必帶有音樂般的興趣，因為他的愛情詩總有一種虛渺的感覺，納悶中又帶有灼熱。于是有人說，“愛”是徐志摩寫作源泉和基本主題，也是徐志摩寫作的動機，其愛情詩歌尤為突出。

從徐志摩一生的經(jīng)歷來看，他的情感經(jīng)歷是比較曲折的。1915年，20歲的徐志摩考上海浸信會學(xué)院暨神學(xué)院（滬江大學(xué)前身），同年十月，由家庭包辦，與上海寶山縣羅店巨富張潤之之女張幼儀結(jié)婚。張幼儀端莊善良，具有中國傳統(tǒng)的婦女美德，但由于缺乏感情基礎(chǔ)，徐志摩最終辜負了張幼儀。在這段期間，徐志摩情詩創(chuàng)作相對于后期是比較平淡的。這樁婚姻是在其父徐申如的威逼和祖母的親情攻勢之下如期而成的。徐志摩對這段婚姻由反抗到妥協(xié)，同時也正是這場婚姻使徐志摩深刻領(lǐng)教了中國傳統(tǒng)婚姻模式的腐朽和“吃人”的本質(zhì)，進一步加劇了他的反抗，使他更向往愛的自由，書寫戀愛婚姻的自由。這也成了徐志摩愛情詩歌中的一大主題，如《笑解煩惱結(jié)》、《這是一個懦怯的世界》等詩作。

《這是一個懦怯的世界》當中前兩章：這是一個懦怯的世界，容不得戀愛，披散你的滿頭發(fā)，赤露你的一雙腳；跟著我來，我的戀愛！拋棄這個世界，殉我們的戀愛！我拉著你的手，愛，你跟著我走； 聽憑荊棘把我們的腳心剌透，聽憑冰雹劈破我們的頭，你跟著我走，我拉著你的手，逃出了牢籠，恢復(fù)我們的自由！這首詩深刻批判了舊婚姻制度的殘忍，作者深受其害，他厭惡這包辦婚育使他失去了自由，失去了愛和選擇的權(quán)利。于是，這段期間，徐志摩所創(chuàng)作的詩歌是充滿批判，攻擊性，而不是柔情浪漫的。這與其個人經(jīng)歷密切相關(guān)。

1920年3月，徐志摩與林徽因在英國相識相戀。詩人第一次感受到了愛情的力量。這一時期的愛情詩歌主要是描寫愛情的美好和甜蜜，這段時期是人創(chuàng)作進入靈感噴發(fā)期，所創(chuàng)作的詩歌甜蜜浪漫，不僅語言優(yōu)美，而且富有音樂美，畫面美。如《康橋再會吧》就是這一類作品。而1922年，徐志摩心目中的理想愛人林徽因與梁思成訂婚，這次失戀給徐志摩一次重大打擊。

徐志摩的名詩《偶然》的最后一章節(jié)：你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你記得也好，最好你忘掉，在這交會時互放的光亮！不少人認為這是寫給其愛慕的對象--才女林徽音的。詩歌表現(xiàn)出的感情是節(jié)制的，情態(tài)是瀟灑的。把最難以割舍、最可珍貴的東西消逝后，而發(fā)生的失落感，用了貌似不經(jīng)意的語調(diào)予以表現(xiàn)，使這首詩不僅在外觀上，達到了和諧的美，更在內(nèi)在的詩情上，特別地具有一種典雅的美。詩的上下兩段中的中間兩句，“你不必訝異，更無須歡喜”與“你記得也好，最好你忘掉”，蘊涵了非常曲折的心態(tài)，非常細膩入微的情意。這是徐志摩對林徽因感情的最好自白，一見傾心而又理智地各走各的方向，這就是世俗所難理解的一種純情。表達了詩人那種深深的愛戀被打擊后冰涼的心情。

自此以后，直到1924年與陸小曼的前無古人后無來者的愛情，徐志摩才又一次嘗到了愛的甜蜜，但是婚后的生活使詩人的愛情理想又一次的破滅了，詩人陷入了迷茫。這一期間的愛情詩歌涉及了愛情的方方面面：失戀的痛苦《落葉小唱》、愛的傾慕《我也有一個戀愛》、愛的執(zhí)著《雪花的快樂》、相愛之人的分離《翡冷翠的一夜》、愛的迷惑《我不知道風(fēng)是在哪一個方向吹》。因此，可以說徐志摩的愛情詩是詩人愛情生活的真實表現(xiàn)，也是人之天性自然真率的流露。《雪花的快樂》中：等著她來花園里探望— 飛揚，飛揚，飛揚，——

啊，她身上有朱砂梅的清香！那時我憑借我的身輕，盈盈的，沾住了她的衣襟，貼近她柔波似的心胸——消溶，消溶，消溶—— 溶入了她柔波似的心胸！

這首詩中她是作者愛慕的人，作者想變成翩翩的雪花去親近他的愛人，可以和她玩耍，嬉戲，接近她，融入她的身心。作者用雪花的意象來表達那種熱烈，深沉的愛。雪花的快樂就是輕柔飛揚的自由和浪漫，象征著自由美好的愛情和心情。此時，徐志摩沉浸在美好的愛情中，一切都是那么甜蜜浪漫，他的詩歌總是像在吐露真情。

徐志摩的愛情詩總是熱烈悠揚的，這與其個人經(jīng)歷分不開。他感情純真，語言純潔，還有善于調(diào)動一切景物來抒發(fā)情感，也善于用感情的目光觀察事物，因此它的詩歌總是那么充滿情感，浪漫優(yōu)美，動人心弦。試問，用心創(chuàng)造的人的詩歌又怎會不感人。

第二篇：創(chuàng)作背景

《校園的早晨》是著名作曲家谷建芬和音樂人高楓的作品。80年代曾經(jīng)在我國校園內(nèi)風(fēng)靡一時，現(xiàn)在仍在傳唱，最初是男女聲手二重唱，后有多種版本出現(xiàn)。歌曲的旋律清新活潑、優(yōu)美動聽。

創(chuàng)作背景著名詞作家高楓先生的夫人談起《校園的早晨》這首歌，并非產(chǎn)自臺灣，而是由高楓作詞、谷建芬作曲的地地道道的大陸作品；此歌的創(chuàng)作靈感是源于遼寧大學(xué)校園——高楓先生晨起到遼大散步，看到校園內(nèi)的晨讀景象，便觸發(fā)了他寫下了這首著名的校園歌曲。

關(guān)于演唱者王潔實、謝莉斯是我國著名歌唱家，中國電影樂團國家一級演員，享受國務(wù)院專家待遇，中央電視臺青年歌手大獎賽特邀專家評委，中國音樂家協(xié)會會員。王潔實、謝莉斯合作于1978年，通過刻苦鉆研后，努力創(chuàng)新形成了自己的演唱風(fēng)格，他們用校園歌曲的方式首先向中國歌壇介紹并展示了“通俗”唱法，并演唱了許多優(yōu)秀的創(chuàng)作歌曲，電影歌曲，中國民歌，他們的演唱配合默契，臺風(fēng)端莊大方，風(fēng)格親切自然，能準確把握歌曲的特色和內(nèi)涵，并注入鮮明的個性，藝術(shù)上獨樹一幟，二人的合唱部分尤其和諧、動聽、更具魅力成為八十年代以來二人組合的黃金搭檔，實屬難得，他們演唱過的歌曲像《校園的早晨》、《笑比哭好》、《外婆的澎湖灣》、《鄉(xiāng)間的小路》、《九九艷陽天》、《龍船調(diào)》、《花兒為什么這樣紅》、等歌曲至今還在廣為流傳，深深影響了三代人，他們把人類對明天美好的期盼和憧憬，用歌聲傳頌世人。

關(guān)于中國校園歌曲 王潔實、謝麗絲再次唱起《校園的早晨》說到校園歌曲，首先要提到的還是王潔實、謝麗絲，這對當年最受歡迎的組合，家喻戶曉，他們翻唱的很多臺灣校園民謠，直接帶動了臺灣校園歌曲的大規(guī)模登陸內(nèi)地，也是第一次使得臺灣優(yōu)秀的流行歌曲，在官方的首肯下由地下傳播狀態(tài)浮出水面，并廣泛流行開來，印證了文藝界在百花齊放方針指引下取得的成果。谷建芬的幾首早期優(yōu)秀作品《校園的早晨》，《笑比哭好》、《腳印》初露頭角，極為出色，風(fēng)頭絲毫未被專輯中的臺灣校園作品壓住。

詞曲作者 曲作者谷建芬，作曲家谷建芬，著名作曲家，中國當代歌曲創(chuàng)作的旗幟人物之

一。主要代表作有：《年輕的朋友來相會》、《校園的早晨》、《綠葉對根的情意》、《思念》、《燭光里的媽媽》、《今天是你的生日，中國》、《歌聲與微笑》、《清晨，我們踏上小道》、《媽媽的吻》、電視連續(xù)劇《三國演義》主題歌等；同時，她還培養(yǎng)了包括那英、毛阿敏、孫楠、解曉東等一大批知名歌手。近年來，谷老師全身心投入到《新學(xué)堂歌》的創(chuàng)作中。

詞作者高楓，原名曾焰赤，高楓1968年出生于武漢，著名原創(chuàng)音樂人，代表作有《九月九的酒》、《春水流》、《讓往事飛》、《校園的早晨》等幾十首歌曲。

西洋管弦樂隊組成一般來說，西洋管弦樂隊是由鍵盤樂器、木管樂器組、弦樂器組、銅管樂器組、打擊樂器組以及其他一些特性樂器組成的。人聲大體上可分為女高音、女低音、男高音、男低音四個基本聲部。這些樂器組也可分為四種。例如在弦樂組里，就有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴；木管組有長笛、雙簧管、單簧管、大管；銅管組有小號、圓號、長號、大號。

第三篇：創(chuàng)作背景

《野草》中的散文詩寫于1924到1926年間，大約與此同時，魯迅完成了《彷徨》。在二十年代中期，魯迅正經(jīng)歷著他人生中的第二個低潮期。這個時期的社會背景是五四啟蒙運動開始退潮，《新青年》的文學(xué)團體已經(jīng)散伙，用魯迅的說法是：“有的高升，有的退隱，有的前進”，而各種黑暗力量又圍攏上來，這讓魯迅不免由悲觀而走入虛無。《題〈彷徨〉》這首詩：“寂寞新文苑，平安舊戰(zhàn)場。兩間余一卒，荷戟獨彷徨。”便頗能表達魯迅這一時期的精神苦悶。而從個人生活方面來說，也發(fā)生了重大的變故。首先是兄弟失和。1923年7月十四日，魯迅與周作人的太太羽太信子發(fā)生了一次嚴重沖突，隨即與周作人徹底鬧翻了，于8月初，魯迅搬出了八道灣十一號。這件事給魯迅以重大的打擊，終于大病了一場，還吐了血，幾欲死去。另外就是在1925年的女師大風(fēng)潮事件中，魯迅因為在報紙上撰文表態(tài)支持學(xué)生并聯(lián)絡(luò)其他教員反對楊蔭榆而被時任教育部長的章士釗撤了在教育部的任職。這一時期，魯迅不斷地與陳西瀅之流打筆仗，同時又要和章士釗打官司，心情可想而知。拖了大半年，雖然打贏了官司，恢復(fù)原職，但緊接著又發(fā)生了“三?一八”慘案，讓魯迅出離了憤怒，而在3月26日的《京報》上有消息透露當局正在討論通緝學(xué)界人士，內(nèi)中就有魯迅。這最終迫使魯迅離開北京而南下到廈門大學(xué)任教。所以，在《野草》和《彷徨》中，我們可以嗅到同一種精神氣息，那就是被悲哀、痛苦和虛無所纏繞，又竭力想從中掙扎出來的那一種精神上的苦悶和蒼涼。《野草》就是在這痛苦的煎熬中的思想和情感的結(jié)晶，魯迅自己稱之為開放在“地獄邊上”的“慘白色的小花”。

? 野草》寫于“五四”后期，是魯迅先生的散文詩集其中之一。

收入1924～1926年所作23篇散文詩，書前有題辭一篇。以曲折幽晦的象征表達了20年代中期作者內(nèi)心世界的苦悶和對現(xiàn)實社會的抗爭。《這樣的戰(zhàn)士》、《淡淡的血痕中》、《一覺》等篇表達了對現(xiàn)實的失望與憤懣；《影的告別》、《死火》、《墓碣文》等篇描繪了對自我深刻解剖之后的迷茫心境；《希望》、《死后》等篇寫出了對未來的疑懼，深刻地表現(xiàn)出作者的人生哲學(xué)。語言俏奇瑰麗，意象玄妙奇美。(選自《辭海》)

寫作背景：

《雪》寫于1925年，正值不平凡的年代。南方的革命形勢蓬勃發(fā)展，可謂是春暖花開之日，然而，北方還處于一片寒冬之中。面對黑暗的現(xiàn)實與冷酷的季節(jié)，魯迅以徹底的革命民主主義戰(zhàn)士的姿態(tài)，去尋求“革命的破壞者”，去戰(zhàn)取理想的春天。他不僅以小說，雜文進行斗爭。而且“有了小感觸，就寫些短文，……以后印成一本，謂之《野草》。”《野草》共收集散文詩二十三篇，也是魯迅追求革命真理，抒情與進行敵對斗爭的記錄。本文也是魯迅當時內(nèi)心世界形象化的表現(xiàn)。

《雪》是魯迅散文詩集《野草》中最為明朗的一篇。它的景物描寫細致生動，用詞準確。文章描寫了江南與北方的雪景，并在對比中體現(xiàn)出作者的傾向。江南的雪是美的，但它是溫潤的美，相比而言，最值得稱贊的還是在孤單的境遇下獨自抗爭的北方的雪。這一情感取向，閱讀時需要仔細辨析。魯迅的語言風(fēng)格非常獨特，例如，在描寫完江南的雪之后，用了一個峻急的“但是”，轉(zhuǎn)入對“朔方的雪”的描述。看似并不需要轉(zhuǎn)折，可加上這個“但是”之后，情感的傾向性更加明顯了。這一點需細細體會。

本書所收散文詩23篇〔包括一首打油詩和一出詩劇〕，最初都曾陸續(xù)發(fā)表于1924年12月

至1926年1月的《語絲》周刊上，《題辭》最初也曾發(fā)表于1927年7月2日出版的《語絲》 第138期，發(fā)表時署名均為魯迅。

本書于于年1927年4月由作者親自編定，同年7月由上海北新書局初版印行列為作者所編的 《烏合叢書》之一。此后印行的版本，除個別字和標點有所不同外，各篇文字大都和初版相同。《題 辭》在本書最初的幾次印刷都曾印入；后來被國民黨政府書報檢查機關(guān)抽去〔魯迅在1935年11 月23日致邱遇信和1936年2月19日致夏傳經(jīng)信中，均提及此事〕，至1941年上海魯迅全 集出版社出版《魯迅三十年集》時才重新收入。《野草》的封面畫系孫福熙所作，初版封面題字署 “魯迅先生”，后按魯迅意思改為“魯迅著”，魯迅在1927年12月9日夜致章廷謙信中曾提及 此事。

魯迅寫作《野草》時，適值“五四”退潮，正如作者在《〈自選集〉自序》〔《南腔北調(diào)集》〕 中所說：“后來《新青年》的團體散掉了，有的高升，有的退隱，有的前進，我又經(jīng)驗了一回同一戰(zhàn) 陣中的伙伴還是會這么變化”，在這種情況下，“有了小感觸，就寫些短文，夸大點說，就是散文詩，以后印成一本，謂之《野草》。”編成本書的時候，如《題辭》篇末所記，正在蔣介石發(fā)動“四·一二” 清黨的稍后。

這二十多篇小品，如每篇末尾所注，是一九二四至二六年在北京所作，陸續(xù)發(fā)表于期刊《語絲》 上的。大抵僅僅是隨時的小感想。因為那時難于直說，所以有時措辭就很含糊了。

現(xiàn)在舉幾個例罷。因為諷刺當時盛行的失戀詩，作《我的失戀》，因為憎惡社會上旁觀者之多，作《復(fù)仇》第一篇，又因為驚異于青年之消沉，作《希望》。《這樣的戰(zhàn)士》，是有感于文人學(xué)士們 幫助軍閥而作。《臘葉》，是為愛我者的想要保存我而作的。段祺瑞政府槍擊徒手民眾后，作《淡淡 的血痕中》，其時我已避居別處；奉天派和直隸派軍閥戰(zhàn)爭的時候，作《一覺》，此后我就不能住在 北京了。

所以，這也可以說，大半是廢馳的地獄邊沿的慘白色小花，當然不會美麗。但這地獄也必須失掉。這是由幾個有雄辯和辣手，而當時還未得志的英雄們的臉色和語氣所告訴我的。我于是作《失掉的好 地獄》。

后來，我不再作這樣的東西了。日在變化的時代，已不許這樣的文章，甚而至于這樣的感想存在。我想，這也許倒是好的罷。為譯本而作的序言，也應(yīng)該在這里結(jié)束了。、《野草》題辭

·魯迅·

當我沉默著的時候，我覺得充實；我將開口，同時感到空虛。

過去的生命已經(jīng)死亡。我對于這死亡有大歡喜，因為我借此知道它曾經(jīng)存活。死亡的生命已經(jīng)朽 腐。我對于這朽腐有大歡喜，因為我借此知道它還非空虛。

生命的泥委棄在地面上，不生喬木，只生野草，這是我的罪過。

野草，根本不深，花葉不美，然而吸取露，吸取水，吸取陳死人的血和肉，各各奪取它的生存。當生存時，還是將遭踐踏，將遭刪刈，直至于死亡而朽腐。

但我坦然，欣然。我將大笑，我將歌唱。

我自愛我的野草，但我憎惡這以野草作裝飾的地面。

地火在地下運行，奔突；熔巖一旦噴出，將燒盡一切野草，以及喬木，于是并且無可朽腐。

但我坦然，欣然。我將大笑，我將歌唱。

天地有如此靜穆，我不能大笑而且歌唱。天地即不如此靜穆，我或者也將不能。我以這一叢野草，在明與暗，生與死，過去與未來之際，獻于友與仇，人與獸，愛者與不愛者之前作證。

為我自己，為友與仇，人與獸，愛者與不愛者，我希望這野草的朽腐，火速到來。要不然，我先 就未曾生存，這實在比死亡與朽腐更其不幸。

去罷，野草，連著我的題辭！

一九二七年四月二十六日 魯迅記于廣州之白云樓上

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一、背景提示：

《野草》誕生在北洋軍閥統(tǒng)治時期的北京，收錄了1924年至1926年間的散文詩二十三篇。這一時期正是作者思想迷惘痛苦的日子，作者在1934年10月9日致蕭軍的信中說：“我那一本《野草》，技術(shù)并不算壞，但心情太頹唐了，因為那是我碰到了許多釘子之后寫出來的。”因此，《野草》所表現(xiàn)的思想極其隱晦難解。

首先，作者在作品中表達了一種矛盾孤獨的內(nèi)心痛楚。他認為野草雖是弱小生命的象征，也沒有高大喬木的身軀，甚至“根本不深，花葉不美，然而吸取露，吸取水，吸取陳死人的血和肉，各各奪取它的生存。”（《野草·題辭》）這說明野草是有生命力的。

然而，野草又要“將遭踐踏，將遭刪刈，直至于死亡而朽腐。”（同上）所以，地火與熔巖一旦噴出，地上的一切將把野草燒盡。那樣的日子一到來，作者也將欣然大笑，欣然歌唱。這似乎又說明了野草的微不足道和渺小。在《影的告別》一文里，看不到作者的一點精神亮光，而是矛盾彷徨，以否定現(xiàn)實的態(tài)度為基調(diào)，在孤寂中求得一種黑暗的真實，甚至連這種黑暗中別的影也不能相容，他認為只有這樣，全世界才屬于作者自己。其心境上的孤獨真可謂到了極點。在《希望》一文中，作者的這種矛盾孤寂感還表現(xiàn)出一種沒有愛憎的麻木和虛妄。他說：“有這希望的盾，抗拒那空虛中的暗夜的襲來，雖然盾后面也依然是空虛中的暗夜，然而就是如此，陸續(xù)地耗盡了我的青春。”這似乎是對未來的失望的情緒。他又說：“我只得由我來肉薄這空虛中的暗夜了。縱使尋不到身外的青春，也總得來一擲我身中的遲暮。”這樣一來，作者似乎又要說明自己心中有一種從麻木中生成的覺醒。所以他說：“絕望之為虛妄，正與希望相同！”顯然是想躲進哲學(xué)的思辨中，從而回避矛盾帶來的痛苦。

其次，作者在作品中還用辛辣的筆調(diào)諷刺舊制度下的虛偽，表達了他對舊制度下奴性思想的切膚痛恨。表現(xiàn)最為突出的《狗的駁詰》、《立論》和《聰明人和傻子和奴才》。狗是世界上最為勢利的物種，但魯迅先生通過寓言式的筆法，從狗的口中罵出了比狗還要勢利的人。狗的那句“愧不如人呢”就像一條帶刺的鞭子，狠狠地抽打在舊制度的衛(wèi)道者身上。《立論》更是寓意幽默，它揭示出畸形的半封建半殖民地的舊中國的國民精神。即講假話的升官發(fā)財，講真話的死路一條。既不想講假話，又不想死的人就只有整日地打“哈哈”。這種打“哈哈”的中庸精神像一劑麻醉劑，把中國人民毒害了幾千年。哪怕是到了今天，我們也不難看到這種打“哈哈”的陰影在現(xiàn)實生活中時常出現(xiàn)。在《聰明人和傻子和奴才》里，我們更清楚地看到，奴才不僅不如傻子勇于反抗，而且在接受了聰明之后更加奴性十足，變成了一個聰明乖巧的好奴才。這類作品看似好笑，然而它卻能在讀者的笑聲中透徹地感受到一種心靈的震撼。

另外，《野草》中的一些作品還程度不同地表達了作者直面痛苦的現(xiàn)實態(tài)度。像《頹敗線的顫動》，雖是寫一家人，特別是兒童的苦難，但它寄寓了作者深切的同情，把舊中國的饑餓、苦痛、驚異、羞辱對普通家庭，特別是對廣大婦女兒童的摧殘迫害揭露得淋漓盡致。他的作品在“隱”的時候，使你追尋不盡其深意，而在“真”的時候，又讓你難以抵擋迎面撲來的強烈沖擊。

正面描寫現(xiàn)實生活感觸的散文詩，是《野草》的重要部份。這一類作品如《秋夜》、《雪》、《風(fēng)箏》、《臘葉》等。在《秋夜》中，作者先用較多的筆調(diào)刻劃棗樹的形象，使它具有深刻的象征性。他說：“在我的后園，可以看見墻外有兩株樹，一株是棗樹，還有一株也是棗樹。”這種重復(fù)的手法暗示著當時令人乏味而窒息的環(huán)境，很能表現(xiàn)當時作者的心情。除了棗而外，作品中提到的小青蟲、野花草、小粉紅花、月亮、夜游的惡鳥、繁霜等物也都從正反兩個方面象征著作者心中所指的事物，使這篇散文詩蘊藏著無限深刻的思想內(nèi)涵，暗示出那個時代血腥的斗爭現(xiàn)實。

在《野草》中，有不少篇目是以一種變態(tài)、非理性的方式表現(xiàn)當時的社會現(xiàn)實的。在形式上，作者采用一種夢幻體來加以表述，使這些作品帶有極大的怪誕色彩。

二、閱讀提示 《死火》

《死火》是魯迅關(guān)于“火”的想象：不是從單一的“生命”視角，而是從“生命”與“死亡”的雙向視角去想象“火”。要抓住這一基本點來閱讀本文。

（１）魯迅為什么將“（死）火”置于“冰”（冰山，冰天，凍云，冰樹林，冰谷）的背景下？“紅色“與”青白色“的”互相反映“和轉(zhuǎn)換。

“死火”喻苦難的人生。“冰”的背景是嚴酷可怕的人生之淵。（２）注意魯迅怎樣描死火的形象。

作者對“死火”的外形，對話，行為描寫，尤其是作者對自然界的超現(xiàn)實的感覺：例如“冷氣”，象征環(huán)境惡劣；“火”的“焦灼”感，象征追求光明的迫切心情。

（３）琢磨這些描寫：“我拾起死火??那冷氣已使我的指頭焦灼--”冷氣“怎么會產(chǎn)生火的焦灼感？”登時滿有紅焰流動??“，火怎么會如水般的”流動？這些反常識、反常規(guī)的想象與描寫，傳達了魯迅怎樣的一種獨特體驗與思維？

（４）怎樣理解“死火”生存的兩難困境：不動就將“凍滅”，跳出繼續(xù)燃燒仍不免“燒完”，以及最后的選擇：“那我就不如燒完”？--這將是理解本文的難點所在。“死火”遇到“凍滅”與“燒完”的兩難困難，表明奮斗未必有必然的理想結(jié)果，但人仍須奮斗。其實生活中的人都在許多兩難處境中生存。盡管“燒完”與“凍滅”都是“滅”，但畢竟發(fā)過光，哪怕是短暫的。

《影的告別》

第一部分（“有我所不樂意的在天堂里??我不如彷徨于無地”）： 連續(xù)十一個“我不”，表達了怎樣一種無條件、無討論余地的拒斥態(tài)度？“我”拒斥了什么？

第二部分（“我不過一個影，??如果現(xiàn)是黎明”）：

連續(xù)四個“然而”，表達了怎樣一種選擇的困境？為什么“黑暗又會吞沒我”，“光明又會使我消失”？

第三部分（“朋友，時候近了。??那世界全屬于我自己。”）： 連續(xù)三個“我愿意”，表達了怎樣一種選擇？試體驗一下：“只有我被黑暗吞沒，那世界全屬于我自己”，這是怎樣一種生命狀態(tài)與境界？

《影的告別》較多地流露著空虛和寂寞的情緒。影的命運就是十分寂寞的，“黑暗”會將它“吞并”，“光明”又使它“消失”，它只能“彷徨于明暗之間”。不過影來向人告別的時候卻又抱著獻身的意志，它愿意“獨自遠行”，希望此后黑暗里沒有人，也“沒有別的影”。

《臘葉》

1、《臘葉》寫作背景¨：

本文寫于1925年12月26日，發(fā)表于1926年1 月4日；據(jù)魯迅日記記載，從1925年9月23日起，到1926年7月5日正是魯迅肺病復(fù)發(fā)，面臨死亡威脅的時刻。本文是“為愛我者的想要保存我而作的”，也可以看作是魯迅留給后人的“遺言”，文中的主旨：“舊時的顏色”必在后人“記憶中消失”，與十年后“遺囑“中一再叮嚀“忘掉我”是一個意思。

魯迅不滿于北洋軍閥的統(tǒng)治，同時又對那時尚未取得政權(quán)的國民黨抱有保留態(tài)度，因此認為“這地獄也必須失掉”(《二心集·〈野草〉英文譯本序》)。他的敏感的預(yù)見是和懷疑的心理相交織的。由于抒寫的是心靈深處痛苦的思緒，許多感想又在“那時難于直說”(《二心集·〈野草〉英文譯本序》)，藝術(shù)表現(xiàn)就比較含蓄，便是傳達感激之情的《臘葉》和敘述懺悔之意的《風(fēng)箏》，也都夾用了絮語與獨白。

2、《臘葉》構(gòu)思特點：

“那假設(shè)被摘下來夾在《雁門集》里的斑駁的楓葉，就是（作者的）自況”。閱讀本文應(yīng)抓住這一重點：人的生命與自然的生命的同構(gòu)與融合，魯迅如何把他的生命的顏色化作了楓樹的生命之色。特別要仔細揣摩“這使我記起去年的深秋。??明眸似的向人凝視”這一節(jié)，象征病痛與死亡的“烏黑”的陰影，竟出現(xiàn)在生命之色的“紅，黃和綠的斑駁中”，這“死”與“生”的并置與交融，是死的絢斕，也是生命之美，“明眸”似的“凝視”，更讓人悚然而思。

3、《臘葉》抒發(fā)的思想感情：

魯迅說“《 臘葉》是為愛我者的想要保存我而作的。”許廣平說：“在《野草》中的那篇《臘葉》，那假設(shè)被摘下來夾在《雁門集》里的班駁的楓葉，就是自況的。”顯然，魯迅是寫自己，見物生情，借楓葉顏色的變化，抒發(fā)了一種特殊的感情。

“燈下”、“忽然翻出”。“深秋”氣候的特點：繁霜、木葉多半凋零，楓葉變?yōu)榧t色。秋風(fēng)蕭殺，大自然無情。

“細看”楓葉顏色：既寫不同的顏色層次，又特寫蛀孔的一片；有形狀，更有神態(tài)：“鑲著??凝視。”

此時的心情是愛憐、珍惜！這種思想感情最后表現(xiàn)為摘下來，夾在書中。“大概”點明實在回憶。

現(xiàn)在楓葉的顏色呢？

“黃蠟似的?? ”面對這一變化，他感慨系之。雖然對楓葉而發(fā)，但透露出嚴格真理：世間萬物，萬物之靈的人——特別是人的肉體也不例外，都隨著時間流逝而改變和自己的面貌，沒有絕對的永恒，絕對的不變。

人生是短暫的，嘆息、哀傷都無濟于事，需要的是珍惜生命，乃至生命最后一瞬，這是對待生命的唯一態(tài)度。

一、《野草》的思想背景

1924年9月--1926年4月期間，魯迅在《語絲》上連續(xù)發(fā)表了23首散文詩。1927年，魯迅將其結(jié)集出版，增寫《題辭》一篇。總題名為《野草》。

《野草》的寫作時間與《徬徨》大致相同。這個期間是魯迅心情極為苦悶的時期。一方面，《新青年》的團體解散了，”五四“新文化運動轉(zhuǎn)入低潮期。”寂寞新文苑，平安舊戰(zhàn)場。兩間余一卒，荷戟獨徬徨。“魯迅感到”成了遊勇，布不成陣了“，一個文化戰(zhàn)士的孤獨和寂寞的感覺籠罩在魯迅的心靈中。另一方面，魯迅的私生活中也發(fā)生了他意想不到的變故。首先，兄弟失和。他與二弟周作人從幼年起便是朝夕相處的親人，但由於家庭內(nèi)部的矛盾，兄弟二人的關(guān)係終至徹底破裂，這對魯迅是一個沉重的打擊。其次，走出婚姻陰影，與北師大學(xué)生許廣平真誠相愛。這成了《野草》中一些篇章的寫作動因。《野草》是時代苦悶與人生苦悶這兩重苦悶的結(jié)晶，但它們都具有超越時代和個人生活範圍的普遍意義。在《野草》中，我們感到的是一個文化戰(zhàn)士的宏大的苦悶和他對生之苦悶的倔強的抗爭。《野草》是走向魯迅心靈的橋梁，是魯迅人生哲學(xué)和內(nèi)心世界的完全暴露。

二、《野草》的思想內(nèi)容：

1、展示、剖析內(nèi)心世界的矛盾。

描寫社會黑暗，以及要同黑暗戰(zhàn)鬥但又懷疑自己能力的矛盾心理，體現(xiàn)他痛苦、憤懣的心情。如《影的告別》、《希望》等集中、突出地體現(xiàn)了這方面的內(nèi)容。

《影的告別》(1924．9)是表現(xiàn)魯迅當時那種複雜心情的具有代表性的篇章。作者通過一個昏睡著的人的影子向人進行決別時的自白，具體地表現(xiàn)了內(nèi)心的激烈矛盾鬥爭，和寧願承擔(dān)一切後果而決意求索的犧牲精神。

”影“決意和”人“決別，因為它不滿意；”人“的昏睡不醒，不肯和人一起沉睡下去。它很清楚，離開了”人“它將”傍徨于無地“。”影“還沉痛地感到，舍去現(xiàn)在似的”明暗之間“的徬徨，它將面臨的前途，不是被黑暗所吞併，就是被光明所消失，總之，都將不復(fù)存在。然而，”影不願徬徨于明暗之間“--不願在現(xiàn)實中敷衍、茍活。因而經(jīng)過反覆思考，還是作出了”不如在黑暗裏沉沒“的決擇--寧願在同黑暗博鬥中獻身。

《影的告別》體現(xiàn)了魯迅的戰(zhàn)鬥精神和當時的思想特點。魯迅是清醒的現(xiàn)實主義者，他清醒地看到反動勢力的強大，情況的複雜，鬥爭的艱巨。他強調(diào)要堅持現(xiàn)實的鬥爭，但當時還沒有找到出路，所以有時不免感到迷惘苦悶，不免帶有懷疑的情緒，從而産生深刻而痛苦的內(nèi)心矛盾。

2、對堅韌、頑強戰(zhàn)鬥精神的展示與歌頌。

魯迅在長期戰(zhàn)鬥中，深感敵人的頑固，陰險，狡詐，因此他一再強調(diào)革命戰(zhàn)士必須有清醒的認識，堅毅頑強的意志，永不肯休的戰(zhàn)鬥態(tài)度。如《這樣的戰(zhàn)士》、《過客》等。

《這樣的戰(zhàn)士》(1925．12)是具有代表性的篇章熔鑄了魯迅的戰(zhàn)鬥精神，戰(zhàn)鬥經(jīng)驗，以及對革命戰(zhàn)士的熱切希望。作品強調(diào)，”這樣的戰(zhàn)土“首先是有覺悟的，具有旺盛鬥志的，儘管他沒有什麼現(xiàn)代化武器和護身的甲胄，但是他毫無畏懼，在”風(fēng)沙撲面，狼虎成群“的時候，”他只有自己，但拿著蠻人所用的，脫手一擲的投槍“。在和敵人的戰(zhàn)鬥中，他目光銳利，經(jīng)驗豐富，不為敵人的各種偽裝及各種謊言所欺騙，他都一概”舉起了投槍“。他堅韌頑強，”鍥而不捨“，不因戰(zhàn)鬥的失敗，不因個人受到誣衊和攻擊而淚喪或動搖，即使在戰(zhàn)鬥中衰老、戰(zhàn)死，他也要”舉起投槍“，決不妥協(xié)或退卻。

《過客》(1925．3)中表現(xiàn)的頑強戰(zhàn)鬥精神也是突出的。作品塑造了一個艱苦跋涉、堅持前進的旅人的形象。這個孤獨、困頓的”過客“，來到一個蕭疏破敗的荒野，時間已經(jīng)黃昏，而且疲頓不堪：”腳早經(jīng)走破了，有許多傷，流了許多血“，”力氣太稀薄了“，但是他不肯停步，不肯休息。他憎惡他所走過的地方(生活著的舊中國)，到處是壓迫和奴役，充滿了虛偽和狡詐，因而他決不回 轉(zhuǎn)，決不妥協(xié)。雖然他不知道”前面是怎麼一個所在“，但是前面有聲音在召喚，他要為爭取自由和解放去探索，去戰(zhàn)鬥，所以他終於謝絕了老翁的種種勸阻，也不要女孩好意的幫助，在暮色蒼茫中，”即刻昂了頭，奮然向西走去“，勇敢地向未來進發(fā)。《過客》用戲劇形式寫成，是他人生哲學(xué)的一個象徵。體現(xiàn)了他既絕望又執(zhí)著的精神，魯迅明知自己的文章（雜文）如一箭射入大海，但仍執(zhí)著去做，他覺得自己命該如此。

3、廣泛的社會批評和人生批評。

《狗的駁詰》(1925，4)用狗對人的駁詰批判了人。狗是勢利的，但在勢力的人面前也只好自嘆”愧不如人“。構(gòu)思巧妙，諷刺辛辣而又饒有趣味。

《立論》(1925．7)選取了一個極其平常但具有典型意義的生活現(xiàn)象，批判了市儈式 的”巧滑騎墻“、明哲保身的處世哲學(xué)。

《復(fù)仇》(1924．12)”因為憎惡社會上旁觀者乏多“而作，批判了那種麻木不仁的無聊的看客。

《我的失戀》(1924．10)是一首幽默的諷刺詩，諷刺當時盛行的”阿呀阿唷，我要死了“之類的失戀詩，批判”戀愛至上主義“，或以財富、地位為條件的地主資産階級戀愛觀，引導(dǎo)青年正確地對待戀愛問題，指出倘若由於社會地位，生活情趣、個人愛好等不同而不能相愛的話，就不必為此勞神傷心，乾脆”由她去罷“。

《淡淡的血痕中》(1926．4)以”三一八“慘案為背景，為”紀念幾個死者和生者和未來者“而寫的。作品以極大憤怒和蔑視的鮮明態(tài)度，抨擊、揭露了”造物主“--屠殺革命人民的反動統(tǒng)治者兇殘又怯弱的本質(zhì)，它既要用反革命專政、血腥屠殺來鎮(zhèn)壓革命人民，又要施展各種陰謀手段掩蓋他們的罪行，鞭笞造物主的良民”的麻木、怯懦，熱情地歌頌了敢於同反動統(tǒng)了治者鬥爭的“叛逆的猛士”，可與雜文名篇《紀念劉和珍君》並讀。

三、藝術(shù)表現(xiàn)上的主要特點：

《野草》的風(fēng)格與寫作姿態(tài)可以用“獨語”來概括。這主要是逼視與抒發(fā)自己靈魂深處的矛盾、緊張、焦慮，包括難於言傳的感覺、情緒、意識與潛意識，並引向哲理的思考。所以説，《野草》是心靈的煉獄中熔鑄的魯迅詩，是浸透著生命體驗的“反抗絕望”的哲學(xué)。《野草》很晦澀難懂，閱讀時關(guān)鍵是琢磨體會其用意象象徵(暗示)的感覺、意趣與思維，要把握其“獨語”中所表露的“自我審視”的性質(zhì)。

1、大量採用象徵的暗喻的表現(xiàn)方法，是《野草》比較突出的一個特點。它已不僅僅是一種修辭手段，更是一種整體的藝術(shù)思維方式。生動多彩的自然景物(如《秋夜》、《雪》)，構(gòu)思新穎的離奇故事(如《失掉的好地獄》、《墓碣文》)，平凡常見的生活景象(如《求乞者》、《過客》)，都往往作為象徵性的事物出現(xiàn)在散文詩中，詩人把自己的生活感受，思想感情，巧妙地寄寓在這些景物、故事、生活場景的描寫中。儘管這些描寫是真切的，充滿詩意的，但作品所揭示的並不是它所具體描寫的對象本身的含義，而是對象所暗示的更為豐富、更為深刻的思想情懷和社會內(nèi)容，更為廣泛、更具有遍遍意義的生活哲理。

2、大量運用夢境和意識流的表現(xiàn)手法，意象紛呈，撲朔迷離。是《野草》的一個特點。《野草》二十三篇有七篇是以寫自己的夢境的形式出現(xiàn)的。而且每篇都同樣是以“我夢見自己……”這樣的句子開頭。夢境中出現(xiàn)的各種景象，有的非常奇特，荒誕不經(jīng)，這七篇作品有的為現(xiàn)實中不能有(如《死火》《狗的駁詰》《失掉的好地獄》《墓碣文》)，有的卻是現(xiàn)實中常見的生活現(xiàn)象(如《立論》《頹敗線的顛動》)“有的則是兩種情況並存于一篇作品中，既有夢幻中荒誕不經(jīng)的事物，也有現(xiàn)實裏可能有的生活情景(如《死後》)。作家馳騁豐富的想像，運用象徵暗喻的藝術(shù)手法為我們描繪的奇幻的或者現(xiàn)實的圖 畫，無一不是産生於對現(xiàn)實生活鬥爭的深刻的觀察與深切的感受，具有堅實的生活依據(jù)，不會團其為夢境中出現(xiàn)的事物影響其現(xiàn)實意義，而且能夠收到特有的藝術(shù)效果。

3、《野草》在格式上是多種多樣的。借助外國散文詩融進中國傳統(tǒng)文化獨創(chuàng)出來，是中國現(xiàn)代文學(xué)史上第一部散文詩集，借鑒（法）波德萊爾《惡之花》（李金髮也受其影響）。培根《隨筆》、屠格涅夫的散文詩集。

有抒情的，有敘事的，還有辛辣的諷刺詩和短劇體的詩，而這些格式都視表現(xiàn)內(nèi)容的需要情況而定。濃郁的抒情描寫，經(jīng)常用於自我剖析，或者對戰(zhàn)鬥者的讚頌(如《希望》《影的告別》《淡淡的血痕中》等)，有的委婉曲折，有的氣勢磅薄，盡情地抒發(fā)了自己的思想情懷。而客觀的敘述事件，描寫生活場景的方法，則多用於嘲諷和批判的主題(如《立論》、《聰明人和傻子和奴才》)，在對事物的具體敘述描寫中。表示了作者對他的蔑視和憎惡，嘲諷和批判。整個《野草》呈現(xiàn)出風(fēng)格色彩的多樣性。

4、《野草》的語言十分考究。在不少詩篇裏，使用詞句和段落的重復(fù)手法，構(gòu)成特殊的意境，造成濃厚的氣氛，突出形象和感情。（如《這樣的戰(zhàn)士》）有些作品則採取對比詞語，排比的句式等，以增強文章的表現(xiàn)力。（如《淡淡的血痕中》）整個《野草》語言凝練，文辭優(yōu)美，節(jié)奏和諧，具有濃郁的詩的韻味。

5、《野草》中有些篇章比較隱晦，難於理解。關(guān)於這，有社會的原因，作者自己作過説明”因為那時難於直説，所以有時措詞就很含糊了"。除此之外也有內(nèi)容上，藝術(shù)上的原因。《野草》中一些篇章抒寫的是頗為曲折複雜的內(nèi)心世界的矛盾和對它的自我剖析，思想深遠，富於哲理，不是比較有社會閱歷和思想水準的人是難於理解的，這些散文詩含蓄蘊藉，特別是較多地運用了象徵的手法，它不象直抒胸肥的詩作那樣直白透底，不具備一定文學(xué)修養(yǎng)和欣賞水準，理解起來，也將是頗費琢磨的。

總之，《野草》是五四新文苑中的奇葩，以它深遠的寓意，深刻的思想，深切的抒情，精粹的藝術(shù)，給人以思想的啟迪，戰(zhàn)鬥的鼓舞和藝術(shù)上的享受，它為現(xiàn)代散文詩的創(chuàng)作開拓了道路，奠定了基礎(chǔ)

第四篇：關(guān)于徐志摩的愛情詩

關(guān)于徐志摩的愛情詩精選

關(guān)于徐志摩的愛情詩精選1

誰的情感無法張揚，誰在陌生的房故作勇敢，誰在夜晚害怕腐爛，任呼吸突然變得野蠻，先愛吧把這一副肩膀擋掉一點遺憾，先愛吧看似一雙翅膀躲啊躲已經(jīng)黑暗，先愛吧人們不懂這樣一旦欲求不滿，先愛吧之后感傷之后再算，之后再算···

關(guān)于徐志摩的愛情詩精選2

我習(xí)慣了等待，于是，在輪回中我無法抗拒的站回等待的原點。

我不知道，這樣我還要等多久才能看到一個答案;

我不知道，如此我還能堅持的等待多久去等一個結(jié)果?

思念，很無力，那是因為我看不到思念的結(jié)果。

也許，思念不需結(jié)果，它只是證明在心里有個人曾存在過。

是不是能給思念一份證書，證明曾經(jīng)它曾存在過?

關(guān)于徐志摩的愛情詩精選3

我的世界太過安靜，靜得可以聽見自己心跳的聲音。

心房的血液慢慢流回心室，如此這般的輪回。

聰明的人，喜歡猜心，也許猜對了別人的心，卻也失去了自己的。

傻氣的人，喜歡給心，也許會被人騙，卻未必能得到別人的。

你以為我刀槍不入，我以為你百毒不侵。

關(guān)于徐志摩的愛情詩精選4

輕輕的我走了，正如我輕輕的來；

我輕輕的招手，作別西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；

波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。

軟泥上的青荇，油油的.在水底招搖；

在康河的柔波里，我甘心做一條水草!

那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。

尋夢?撐一支長蒿，向青草更青處漫溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。

但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；

夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋!

悄悄的我走了，正如我悄悄的來；

我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

關(guān)于徐志摩的愛情詩精選5

許多往事在眼前一幕一幕，變的那麼模糊，曾經(jīng)那麼堅信的，那麼執(zhí)著的，一直相信著的，其實什麼都沒有，什麼都不是...突然發(fā)現(xiàn)自己很傻，傻的不行。

我發(fā)誓，我笑了，笑的眼淚都掉了。

笑我們這麼傻，我們總在重復(fù)著一些傷害，沒有一個可以躲藏不被痛找到。

卻還一直傻傻的期待，到失望,再期待，再失望...

關(guān)于徐志摩的愛情詩精選6

一個人的漠然加上另一個人的苦衷，一個人的忠誠加上另一個人的欺騙，一個人的付出加上另一個人的掠奪，一個人的篤信加上另一個人的敷衍。

愛情是一個人加上另一個人，可是，一加一卻不等于二，就像你加上我，也并不等于我們。

這種叫愛的情啊……

如果你忘了蘇醒，那我寧愿先閉上雙眼。

關(guān)于徐志摩的愛情詩精選7

你說你不好的時候，我疼，疼的不知道該怎么安慰你，你說你醉的時候，我疼，疼的不能自制，思緒混亂。

我的語言過于蒼白，心卻是因為你的每一句話而疼。

太多不能，不如愿，想離開，離開這個讓我疼痛的你。

轉(zhuǎn)而，移情別戀，卻太難，只顧心疼，我忘記了離開，一次一次，已經(jīng)習(xí)慣，習(xí)慣有你，習(xí)慣心疼你的一切。

關(guān)于徐志摩的愛情詩精選8

習(xí)慣，失眠，習(xí)慣寂靜的夜，躺在床上望著天花板，想你淡藍的衣衫。

習(xí)慣，睡伴，習(xí)慣一個人在一個房間，抱著絨絨熊，獨眠。

習(xí)慣，吃咸，習(xí)慣傷口的那把鹽，在我心里一點點蔓延。

習(xí)慣，觀天，習(xí)慣一個人坐在愛情的井里，念著關(guān)于你的詩篇。

第五篇：徐志摩愛情詩的詩歌理想

淺談徐志摩愛情詩的詩歌理想

[摘要]新月派詩人徐志摩以書寫溫婉端麗，柔美光亮的愛情詩在新詩史上留下光輝的一頁。他的愛情詩,是他“單純信仰”的藝術(shù)表現(xiàn)。他把對美婦人的追求,視作他人生理想的核心,而理想與現(xiàn)實的差距,使他與張幼儀、林徽因和陸小曼的情愛糾葛,既成就了他,又給他自己帶來了終生的痛苦。他那富于靈性的詩句,有的出自于直抒胸臆,有的出自于剎間的情思與幻覺。他在愛的甘苦中所作的詩歌形式的嘗試,同時也豐富了現(xiàn)代白話詩的表現(xiàn)手法。[關(guān)鍵詞]徐志摩;愛情糾葛;愛情詩

徐志摩因其風(fēng)流灑脫而短暫離奇的一生為世人所關(guān)注，他在短短的一生中寫下了無數(shù)鮮美光亮的詩歌篇章，尤以纏綿溫婉的愛情詩撩撥著一代又一代讀者柔軟的心靈角落，那首“滿蘊著溫柔，微帶著憂愁” 的曠世名篇《再別康橋》至今為人們傳誦。

一.“愛、自由、與美”的人生理想

徐志摩的情詩是他愛情生活的留痕，是他“單純信仰”的藝術(shù)表現(xiàn)。他的詩真實的表現(xiàn)了他的思想和人生信念。胡適是徐志摩的摯友,他在《追悼志摩》一文中對徐志摩的人生理想曾做過這樣的概括:?他的人生觀真是一種 ‘單純信仰’,這里面只有三個大字,一個是愛,一個是自由,一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生里,這就是他的單純信仰。他的一生的歷史,只是他追求這個‘單純信仰’的實現(xiàn)的歷史。?{1}梁實秋對此的闡釋更為具體:“志摩的單純的信仰,據(jù)我看,不是‘愛,自由,與美’三個理想,而是‘愛,自由,與美’三個條件混和在一起的一個理想,而這一個理想的實現(xiàn)便是對于一個美婦人的追求。”從此可見,徐志摩的“愛,自由,與美”三位一體的人生理想中,其核心是愛。誠如胡適說“他的一生是愛的象征,愛是他的宗教,他的上帝。”這種“浪漫的愛”注定了徐志摩愛的不是某一個女人,而是他自己心中的理想。(一).理想與現(xiàn)實的差距

但現(xiàn)實與理想總有一定差距,以至于造成了他終生的痛苦。徐志摩在這種痛苦中實現(xiàn)自己表現(xiàn)自己,這就是他的詩歌。可以說,詩歌于他而言,并非有意而為,而是“生命受了一種偉大力量的震撼”的結(jié)果。

他在短暫的一生中，留下了很多傳世的詩歌，很多的詩歌是值得我們研究的。長期以來, 對于他那些訴說戀情與悲歡的詩篇, 眾說紛紜, 褒貶不一。甚至有一段時間，徐志摩也成為了有爭議的詩人，他的愛情詩被視為禁品，一提到就是資產(chǎn)階級沒落頹廢情緒，不分青紅皂白，一概否定，這是很不公平的。還是茅盾先生說的最好“我以為志摩許多披著戀愛外衣的詩不能夠把它當作單純的情詩來看的，透過他那戀愛的外衣，有他那個對于人生的單純信仰”。

對于徐志摩的詩, 我們應(yīng)該歷史地、客觀地予以評價。徐志摩并不是侈談風(fēng)花雪月的詩人,他并未忘情于政治和理想, 即使在他的愛情詩中, 也多方面地折射出了詩人的思想光輝。他的不少詩篇, 在戀愛外衣的遮蔽下, 抒發(fā)自己渴望歐美式“ 自由、民主”的理想, 顯示出他的政治心態(tài)。(二).詩歌中的愛情理想

徐志摩的愛情詩, 在《志摩的詩》中占有重要位置, 大多充滿了詩人的理想主義和樂觀情緒, 第一篇《雪花的快樂》以浪漫主義的基調(diào), 自由自在地放聲歌唱? 假若我是一朵雪花，翩翩的在半空里瀟灑, 我一定認清我的方向——飛揚, 飛揚, 飛揚,——這地面上有我的方向。? ? 那時我憑藉我的身輕, 盈盈的, 沾住了他的衣襟, 貼近她柔波似的心胸——消溶,消溶, 消溶——溶入了她柔波似的心胸。?[2]詩句瀟灑清瑩, 情韻俱現(xiàn)。既表現(xiàn)了追求愛情的熱烈、真誠, 又抓住意象的特質(zhì), 盡情揮灑, 抒發(fā)自由的理想。《我有一個戀愛》中說? 我有一個戀愛，我愛天上的明星，我愛他們的晶瑩，人間沒有這樣的神明。?[2]詩人把愛情視作一種高尚圣潔的感情, 象天上晶瑩閃光的星星, 他告白說“ 我袒露我的坦白的胸襟, 獻愛于一天的明星。”詩人用清新的調(diào)子, 反復(fù)唱出了對潔白愛情的憧憬, 實質(zhì)上暗示出他對理想的欣喜渴望, 在樂觀的愛情追求中, 蘊含著對社會環(huán)境的企求, 在“ 冰激與柔情”的詩行里, 潛藏著他的政治意識。二.“容不得戀愛”的疾呼

但是, “ 這地面上”并沒有詩人所說的方向。天空是昏暗的, 現(xiàn)實是混濁的, 郭沫若早在《鳳凰涅槃》中已對那時代發(fā)出詛咒“ 茫茫宇宙, 冷酷如鐵”“ 黑暗如漆” “ 腥穢如血”。徐志摩所理想的神妙的愛情, 為現(xiàn)實所不容,于是, 在《這是一個懦怯的世界》一詩中, 慷慨激昂地宣稱“ 這是一個儒怯的世界，容不得戀愛, 容不得戀受，披散你的滿頭發(fā)，赤露你的一雙腳，跟著我來，我的戀愛，拋棄這個世界，殉我們的戀愛”。徐志摩的理想與現(xiàn)實不能合一, 他一方面大膽地追求, 同時又不想卷入時代大潮的漩渦, 思想在矛盾著。詩人在迷惘中呼喚“ 愛, 你跟我走”路在何方天地蒼茫,荊棘刺透腳心, 冰雹把頭劈破。逃出牢籠, 自由愛情往哪里去尋？夢中醒來, 無路可走, 詩人還是直奔理想中的天庭。“ 去到那理想的天庭，戀愛、歡欣、自由——辭別了人間, 永遠”。其實, 這只不過是一種虛無縹緲的空幻。人間沒有世外桃源, 愛情的自由之花依舊被風(fēng)雨摧折。《蘇蘇》一詩, 讀了讓人很受啟迪。詩人滿含著深情, 敘寫了一位俊美的癡心女子蘇蘇, 她被風(fēng)雨摧殘了身世, 靈魂化作墓前的薔薇, “ 受青露的滋潤” , 又展枝吐香, “ 但命運又叫無情的手來攀, ” “ 蘇蘇她又遭一次的摧殘”。通過蘇蘇生前死后屢遭摧殘的不幸遭遇, 象征了殘暴勢力的強大。可貴的是詩人沒有在夜的恐怖中絕望, 他依然帶著荊棘刺傷的斑斑血痕, 去尋求愛的光明, 他在《決斷》一詩中大聲疾呼“ 要戀愛，要自由, 要解脫——這小刀子, 許是你的天國”“ 險——不用說, 總得冒, 不拚命, 哪件事拿得著”。這種為爭得自由、愛情、理想不怕一死的拼搏精神, 也是令人贊賞感嘆的。三.戀愛的外衣，詠懷的理想

徐志摩的愛情詩, 有著明顯的個性特點。大多數(shù)詩篇是詩人民主個人主義的投影, 從一個側(cè)面反映了五四時期知識分子對個性解放、婚姻自由的追求。許多情詩都是披著各式的戀愛的外衣, 歌詠懷抱的理想。在這類作品中, 《嬰兒》是最具有代表性的。詩中描寫了一位端莊美麗的少婦臨產(chǎn)之苦, 開頭急切地說 “ 我們要守候一個馨香的嬰兒出世。”這個難產(chǎn)的嬰兒不是別的, 正是徐志摩所向往的英美式的政治。他盼望在自由的國度里降生一個象西方資本主義社會那樣的“ 馨香的嬰兒” , 然而, 徐志摩的信仰過于空幻了, 歷史越來越無情地否定了他的幻想。在半封建半殖民地的中國土地上, 詩人盼望的寧馨兒不只是難產(chǎn), 甚至連懷孕的機會都沒有。于是他的靈魂不得安寧, 萌生了“ 人生如夢”的消極情緒, 從《志摩的詩》到《猛虎集》, 思想每況愈下, 他的詩心曾在黑暗中燃燒, 熱烈地渴求光明, 但到頭來還是“ 我不知道風(fēng)是在那一個方向吹—”。徘徊、消沉、傷悲, 致使他的許多愛情詩蒙上了一層黯淡的色彩。徐志摩曾說過, 他是一個“ 曾經(jīng)有單純信仰的流入頹廢的懷疑” 的人。他的四部詩集, 展示了這種“ 流入”的軌跡。如果說第一部詩集《志摩的詩》中的愛情詩, 格調(diào)比較明朗,基本上表現(xiàn)的是他那個“ 單純的信仰” , 那么,第二部詩集《翡冷翠的一夜》 , 則是帶有過度性的作品, “ 懷疑和頹廢”尚未完全流入, 愛情話也明顯的增多, 除了表示“ 半輪的殘月,象是破碎的希望”的感嘆之外, 其中還有一個重要內(nèi)容, 就是抒發(fā)了對陸小曼的戀情。就象一團火, 愛得純真, 戀得執(zhí)著。盡管徐志摩和陸小曼倆人婚后生活并不十分理想, 因陸小曼的放縱多情, 也曾引起過兩人的爭吵, 或者不愉快, 但畢竟他們有過值得留戀的初歡, 度過一段難以忘懷的甜蜜歲月。志摩把如癡如醉的柔情化作美麗的詩篇, 在《翡冷翠的一夜》里, 記下了他和陸小曼的這段情史。詩人在《給陸小曼—代序》一文中說? 如其送禮不妨過期到一年的話, 小曼, 請你收受這一詩集, 算是我倆結(jié)婚的一份小禮。?[3] 這首詩, 是當年徐志摩旅行歐洲到了意大利佛羅倫薩以后, 于六月十一日, 擬陸小曼的口氣寫成的。《翡冷翠的一夜》這首著名的詩, 從表面看, 似乎是永別之戀, 那象一陣清風(fēng)把靈魂帶走, 實則旨在詠嘆他與陸小曼的真情, 要吐出一顆純真神往的心來。詩人赤裸裸地表白“ 愛, 我氣都喘不過來了, 別親我了我受不住這烈火似的話, 這陣子我的靈魂就象大磚上的熟鐵,在愛的錘子下, 砸, 砸, 砸, 火花四散飛灑? 我暈了, 抱住我, 愛, 就讓我在這兒清凈的園內(nèi), 閉著眼, 死在你的胸前, 多美”全詩字里行間閃爍著愛的火焰, 血管里滾沸著熱血, 愛得大膽, 愛得瘋狂, 愛, 成了他們的唯一。徐志摩把這種神秘的愛視作頭頂上的一顆明星,有著不滅的光輝。他望著天空呼喚“ 但愿你為我多放光明, 隔著夜, 隔著天, 通著戀愛的靈犀一點 ”。此時, 詩人的一顆愛心, 與天上的星月齊輝, 光照人間, 可以說, 情真意切,是詩人與陸小曼熱戀初歡生活的真實寫照。在這里, 愛情的現(xiàn)實似是詩人浪漫理想的安慰寄托, 熾烈的愛情, 熾烈的追求, 是詩人不息尋求的印痕, 可以說, 他們的情愛追求達到了最高境界, 這對當時追求婚姻自由的青年人是一種鼓勵, 也給了那些假道學(xué)們一個難堪。可惜, 這種烈火般的愛情, 卻不被當時的社會所理解, 甚至有人傳說,《翡冷翠的一夜》這首詩, 是徐志摩“ 一夜艷史”的記錄。豈非咄咄怪事，如果不是有意取笑, 就是一種誤解。

徐志摩的愛情詩, 可稱得上五光十色, 豐富多彩。譬如《丁當—清新》一詩中寫道“ 我手拿起案上的鏡框, 在地平上摔一個丁當。” “ 驀地里又聽見一聲清新—這回摔破的是我自己的心”。在短短的八行詩里, 寫出了愛情破裂時的復(fù)雜而又痛苦的心境。而另一首《我等候你》, 又道出了另一番心情“ 我等候你, 我盼望著戶外的黃昏, 如同望著將來, 我的心震盲了我的聽。你怎么還不來希望在每一秒鐘上允許花開”。詩意有點朦朧, 寫的是一位迷醉于愛戀中的女子, 焦急不安地期待著情人按時赴約, 表現(xiàn)了她對戀人的癡情。詩人不僅寫了失戀的苦悶, 熱戀的陶醉, 而且也透出了愛情的熱力。在《天兵似的英雄》一詩中說“ 但當戀愛將她偎入我的懷中, 就我也變成了天神似的英雄”。

在此, 詩人把愛情升華, 給人以鼓舞和力量, 總之,徐志摩的愛情詩篇, 燦若群星,舉不勝舉。可以說, 他是現(xiàn)代新詩史上寫愛情詩的能手, 他把愛情詩看作一種神圣光明的感情, 他的大部分詩集都是對理想的贊頌, 對愛情的歌詠, 表達了他那種飄逸而瀟灑的情懷, 具有強烈的感染力。陳夢家曾說過? 志摩的詩是溫柔的、多情的、自由奔放的, 更多一些個人的感情。?[4]我想, 這“ 個人的感情” , 大概就是他對所謂“ 單純信仰”的追求與失望。尤其是在后來的《猛虎集》和《云游》兩部作品中, 更明顯地充溢著 “ 懷疑和頹廢”的調(diào)子, 消極的東西也日漸多起來。在這種創(chuàng)作情緒的影響下, 甚至連好的愛情詩也難以生產(chǎn), 后來, 竟發(fā)展為帶有享樂主義色彩的淺吟低唱。如《決斷》中說“ 生、愛、死—三連環(huán)的迷跡拉動一個, 兩個就跟著擠。”詩人將愛情與死亡聯(lián)在一起, 愛情失去了負性。還有《別擰我, 疼》, 描述了男女之間戲謔的情態(tài), 語言雖然盡量俏皮, 頗有真實感, 卻總讓人覺得有些輕浮, 諸如此類的情詩, 由于攙和了一些雜質(zhì)而消褪了詩的顏色。在現(xiàn)代詩歌史上, 寫愛情詩的不只徐志摩一人, 以愛情寄托個人的社會理想、政治態(tài)度的更不只徐志摩一人，但在風(fēng)云變幻、激烈動蕩的時代環(huán)境中, 這樣自始至終地沉迷于 “ 愛情”詩, 通過“ 愛情詩”展現(xiàn)一類知識分子在時代變幻過程中理想追求的心理歷程, 卻不多見, 徐志摩的愛情詩或引亢高歌, 或淺吟低唱或理直氣壯, 或婉約隱晦, 卻無一不使人領(lǐng)略到時代社會變遷對詩人靈魂的撥動,使人窺視到抱守“ 愛情” , 卻無法最終得到“ 愛情”的頹喪、感傷。英美式的資產(chǎn)階級自由政治理想, 是這個布爾喬亞一生的夢想。其所思所感, 在愛情詩中雖若隱若現(xiàn), 但卻完整地顯現(xiàn)出其布爾喬亞式柔弱情感, 由產(chǎn)生到發(fā)展、熄滅的痕跡。信仰的失落經(jīng)由愛情的破滅得到暗示, 徐志摩的愛情詩向歷史展示出徐志摩式的紳士們在二十世紀中國悲劇性的精神命運。

四.獨辟蹊徑的愛情表達

在新詩藝術(shù)上, 徐志摩刻意求工, 銳意創(chuàng)新, 為愛情的表達獨辟蹊徑, 不愧為“ 技巧專家”。首先在創(chuàng)造新詩的形式上, 花樣不斷翻新, 他除了采用自由體之外, 還注重實踐新律詩的理論主張, 例如《雪花的快樂》, 全詩四節(jié), 每節(jié)五行, 音節(jié)字數(shù)大體一致, 排列整齊,起伏有致。充分體現(xiàn)了聞一多所倡導(dǎo)的音樂美、繪畫美、建筑美的美學(xué)原則。“ 飛揚”與“ 消溶” 的詩句, 不斷重復(fù)出現(xiàn), 構(gòu)成雪花紛飛的意境, 詩的節(jié)奏旋律, 隨著詩人的情緒起伏流動, 與雪花輕盈的舞步相合拍。詩人把靈性、意象和神韻和諧地統(tǒng)一起來, 形成了輕柔飄逸的風(fēng)格, 給人以愛情追求的歡欣和優(yōu)美的藝術(shù)享受。徐志摩的詩深受英國十九世紀浪漫派的影響, 又從我國古典詩詞中汲取了豐富的營養(yǎng)。構(gòu)思精巧, 用詞含蓄, 注重激情和靈感, 講究主觀情緒和客觀景物的和諧, 又時常把夢境和幻覺組合起來, 使詩意朦朧, 帶有神秘色彩, 如《半夜深巷琵琶》在這方面很有特點。詩中云“ 又被它從睡夢中驚醒, 深夜的琵琶是誰的悲思, 是誰的手指象一陣凄風(fēng), 象一陣慘雨, 象一陣落花, 在這夜深深時, 在這睡昏昏時, 挑動著緊促的絲索, 亂彈著宮商角徽, 和著這深夜、荒街, 柳梢頭有殘月掛 ”。詩中氣氛、情調(diào)的渲染, 顯得蒼涼、陰冷、沉重、朦朧。在琵琶聲中懷念“ 身上帶著鐵鏈條”的人, “ 她在墳?zāi)沟哪且贿叺? 等你去親吻” ,詩人將抽象的夢境、幻覺和情緒知覺化, 顯示出沉郁的氣氛, 在昏沉沉的夜幕和慘淡的月光下, 突出了形象的分量, 讓人感到愛的悲涼。再如《她是睡著了》, 津津有味地描寫了一位女子的睡態(tài), 揭示出她“ 夢底的幽秘” , 借此展開豐富的聯(lián)想, 如詩, 如畫, 神姿仙態(tài), 情意綿綿, 詩末贊美道“ 可愛的梨窩, 解釋了處女的夢境的歡喜, 象一顆露珠, 顫動的, 在荷盤中閃耀著晨曦”。這里, 睡美人的“ 夢境”是全詩的靈魂, 情滲入夢, 創(chuàng)造了一個夢中情物交融的美妙的意境, 使全詩涂上了一層輕紗薄霧似的朦朧色彩, 對愛情理想的描寫可謂獨具魅力。

徐志摩不僅蓄于創(chuàng)造美妙的意境, 而且還善于采取比喻、象征等多種表現(xiàn)手法, 從多側(cè)面、多角度開掘詩意。如《命運的邏輯》、《我等候你》、《愛的負感》、《客中》、《朝霧里的小草花》等許多詩篇, 詩人都刻意追求新奇的意象, 調(diào)動多種藝術(shù)手法, 既寫出了對愛情的豐富復(fù)雜的心理感受, 表達了徐志摩式的愛情世界, 又給人以多種藝術(shù)想象和聯(lián)想, 由愛情的多方面體驗升發(fā)到對詩人理想的探詢, 由寫愛情到突破純粹的一已戀情, 徐志摩在愛情詩的藝術(shù)形式上確實作了很多努力, 給后人帶來可供借鑒的藝術(shù)經(jīng)驗。誠然, 徐志摩的愛情詩并不都是具有濃厚的社會色彩和象征色彩的, 有的愛情詩表達了個人的某種心理感受, 或優(yōu)美動人如《沙揚娜拉》一首, 或粗俗不堪如《別擰我,疼》、《罪與罰》。但是, 總體看來, 徐志摩的愛情詩更多地是描寫出處于動蕩時代的愛情變化, 其對愛情的態(tài)度以及由愛情而升發(fā)的思想意識, 卻無一不透示出社會對詩人心靈的不斷影響, 透示出詩人信仰的升起與失落, 因而, 徐志摩的愛情詩并不純粹是“ 愛情”的頌歌, 附麗在情愛之上的, 是詩人一片眩目的思想光彩！[參考文獻] [1]胡適.《追悼徐志摩》[C]天津人民出版社，2005:250.[2]徐志摩詩全編[C].浙江文藝出版社,1990.26.[3]徐志摩.《猛虎集》序[C]//徐志摩全集三.天津人民出版社,2005:392.[4]《詩刊》（1957年第二期）