第一篇：琴童自我介紹

篇一：幼兒一分鐘自我介紹

幼兒一分鐘自我介紹

大家好，我是***大（1）班的***，今年8歲了，爸爸媽媽給我起這個名字的意思是聰敏可以成材，我的愛好很廣泛，我喜歡彈琴、做數(shù)學(xué)、拼音、紙工、畫畫、英語，我要學(xué)習(xí)的地方還有很多很多，快升入一年級了，我會好好學(xué)習(xí)，天天向上！我的理想是長大后：讀北大，做將軍！

這是兒子參加市里奧運寶寶選拔時說的一段話，說完后他表演了電子琴獨奏《晚會》。學(xué)了不到一年時間，已經(jīng)在練三級的曲子了，這其中除了他的勤學(xué)苦練外，還有他爸爸的付出，琴童的父母都是偉大的（至少其中一個肯定是偉大的，我家他是偉大的！呵呵）。篇二：給當(dāng)代琴童爸爸媽媽的一些建議

給當(dāng)代琴童爸爸媽媽的一些建議

(2012-08-13 12:00:02)前言：

如何幫助孩子挖掘自己的潛能和愛好？

這幾天，我一直在思考這個問題，也明白了怎樣更好地引導(dǎo)和教育孩子。

后來，我給他找了鋼琴老師，可是，我發(fā)現(xiàn)，孩子越來越不愛音樂。隨著歲月的流逝加上孩子年齡的成長，孩子已經(jīng)完全喪失了主動學(xué)習(xí)音樂的愛好。后來因為小升初，孩子徹底放棄了音樂的學(xué)習(xí)。

最近我看了《中國好聲音》和《聲動亞洲》節(jié)目，看到那么多脫穎而出的有音樂天賦的孩子，在他們的背后，都有一個長期愛好音樂的家長的支持。

要想孩子怎樣，家長就要先要怎樣，至少要給孩子創(chuàng)造一個氛圍。不是奧數(shù)害了孩子，是我的教育方法害了孩子失去了對音樂的興趣。我和他爸就不怎么喜歡音樂，音樂對我們來說，是可有可無的東西。

要想學(xué)音樂，就要從愛音樂，玩音樂開始，還要為孩子創(chuàng)造適合他發(fā)展的氛圍。如果為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，如果為了考學(xué)降分而學(xué)音樂，如果以為考過了級就是學(xué)會了音樂，如果孩子沒有主動學(xué)習(xí)的意愿，這些如果，最終只能害了孩子。我慶幸我明白了這個道理，也開始陪伴孩子一起聽音樂，玩音樂。

當(dāng)我和兒子的鋼琴老師聊起了當(dāng)前家長在教育孩子學(xué)琴中以一些困惑和誤區(qū)時，w老師(應(yīng)鋼琴老師的要求不寫出她的名字）給我了很多中肯的建議，她還特意為我以及我身邊的朋友寫出了一篇文章，我真的非常感動，感謝w老師。

給當(dāng)代琴童爸爸媽媽的一些建議

一、藝術(shù)的量化與不可量化

據(jù)說現(xiàn)在考級不再加分了，這導(dǎo)致了很多家長終于把鋼琴教育的目的轉(zhuǎn)到了所謂的“素質(zhì)教育”上，然而仔細(xì)觀察，我發(fā)現(xiàn)，情況其實沒有根本性改觀。

這大約反應(yīng)了我們思維的一種方式，即，我們傾向于選擇那些可以量化、容易比較的指標(biāo)，理由很簡單——省事兒。“素質(zhì)”或“音樂素質(zhì)”是個很難說清楚的東西，就是行家都沒法一下子就看明白一個孩子的音樂素質(zhì)究竟幾何，何況多數(shù)情況下基本上是外行的家長們。在這種情況下，等級證書和教材編號就成為了一個非常直觀的標(biāo)準(zhǔn)，不但可以拿來跟別人家的孩子比個高低，也可以將自己的孩子眼下的情況跟從前的情況相比，從而簡單明了地得出結(jié)論。在這樣的導(dǎo)向下，鋼琴教師也不得不屈從于這個直觀可見的標(biāo)準(zhǔn)，于是孩子成了最終的犧牲品。然而統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)下的藝術(shù)教育絕對是扯淡的教育，尤其是這種成年人、外行人自以為是想象出來、又強加給孩子的標(biāo)準(zhǔn)，就更是貽害無窮。

說到這里我想起我正在準(zhǔn)備的一門人類學(xué)課程，其中一節(jié)課提到了女人的罩杯問題。在中世紀(jì)的歐洲，漂亮乳房的標(biāo)準(zhǔn)有好幾項：大小、形狀、挺拔程度和乳頭的色澤等等；到了1920年法國人發(fā)明了胸罩，同時發(fā)明了罩杯的概念，于是乎，形狀和色澤等等都不重要了，乳房的美從此幾乎只有一個標(biāo)準(zhǔn)，就是“大小”，最后就只剩下“大”了。因為形狀和色澤都是不可量化的東西，沒法比，可女人的美不拿來互相攀比的話，那美女們不是都要憋瘋嗎？此時最方便拿來比較的當(dāng)然就是體積了，因為這個是可以量化的、最為直觀的、沒有分歧的。

就像人們在關(guān)于乳房美的各種標(biāo)準(zhǔn)中最終選取了這個可以量化、因而最方便拿來比較的“大小”一樣，我們做什么事都喜歡選擇一個可量化的指標(biāo)，方便比較，然而也正如對乳房唯大為美的做法最終導(dǎo)致了很多確實很大、卻一點也不美的乳房一樣，這追求可量化的鋼琴水平的做法，最終也必將造就一大批實際上跟音樂壓根沒關(guān)系的鋼琴傻瓜。

其實這量化和硬性比較藝術(shù)的思維方式也存在于藝術(shù)群體內(nèi)部。比如，很多作曲家意識深處都有一種隱約的觀點，即只有能寫歌劇或者交響樂的才是真正偉大的作曲家，歌劇和交響樂這樣的長大作品要比藝術(shù)歌曲和鋼琴小品這樣的“小玩意兒”高級，很多人因此卯足了勁，非要“整個大的”。他可能有著非常卓越的寫作精悍作品的能力，可他非要把這個能力扔了，去寫那些他駕馭不好的大型作品。在音樂史的古典時期里，不寫歌劇和交響曲的作曲家一般是很難出名的，即使像門德爾松和肖邦這樣寫作短小作品出了名的，他們的名聲也必伴隨著巨大的爭議和分歧。

己就是感情粗糙、智商也沒有得到良好開發(fā)的人，他們怎么可能如此細(xì)膩地去觀察孩子？對這樣的父母來說，除了那些可以量化的指標(biāo)以外，他還有更省事兒的方法可以用來說服自己沒有撞上混事蒙人的老師、沒有白掏那筆不菲的學(xué)費嗎？

二、我媽從來都搞不清自己是老幾

這是一個十三、四歲的孩子親口對我說的。當(dāng)時在我的反復(fù)要求下，他的媽媽特不情愿地到我家客廳里去喝茶，等待孩子下課。而我之所以花了那么大力氣把她請到客廳里，還要賠上一壺好茶，是因為實在受不了她在一邊跟《大話西游》里的唐僧似的見縫插針地嘮嘮叨叨。比如，孩子哪個地方彈錯了，她立刻像挨了燙似的跳起來：“這個音、這個音，笨蛋，我都會了你怎么還彈錯！”別說孩子，就是我都時常被她嚇一大跳。又或者我問孩子某個問題，小家伙本來很配合，正在用心回想，媽媽卻跟孫猴子似的“嗖”地跳起來：“不就是那么那么回事嘛？上次老師不是都給你講得清清楚楚？你聽什么了？”弄得孩子立時神情委頓，我也覺得大敗其興。

我對這種情況非常反感主要倒不是因為我是老師，而是因為我媽媽就是那樣的媽媽，小時候我為此真是大吃苦頭。無論我做什么，她都用她成年人的智商鄙視我，明明我自己稍微動動腦子就能解決的問題，她卻一秒鐘也等不得地要替我拿主意。

我曾經(jīng)開玩笑地對一個孩子的父母說：“你知道為什么你的兒子總是沒主意嗎？因為你太有主意了。你看武則天有主意吧？所以她那幾個兒子都沒什么主意。”這是實話，至少就我的童年來講是這樣的。不管我有一千個主意還是一萬個主意，最后都只能聽我媽那一個主意，時間長了干脆自己就不拿主意了。我至今對打扮自己毫無主見，就是因為從小在這方面必須完全聽媽媽的話，現(xiàn)在的結(jié)果就是，一件衣服必須周圍的人點頭了，說行，我才敢穿出去。為了保險，我干脆只買那一個風(fēng)格的衣服，永遠(yuǎn)不換樣，因為對新花樣我沒主意。有人說，女人是善妒的動物，世界上只有一個女人不會嫉妒你，那就是你媽媽。我覺得也不盡然。媽媽固然不會嫉妒自己的孩子，但很多時候媽媽在潛意識里仿佛很害怕孩子比自己聰明。因為人對權(quán)力有一種天生的欲望，而對于很多人、尤其是女人來說，這種權(quán)力欲只能在弱小的孩子身上實現(xiàn)和滿足。

如果讓一個孩子確信自己比父母還聰明，他怎么可能再服從父母呢？不知道那些特別喜歡替孩子拿主意的父母，潛意識里是不是有這樣的邏輯？

三、請父母們先冷靜下來，理性對待問題

父母們常犯的一個毛病，就是沒有理性地說一些前后矛盾的話，或者感情用事，不能客觀對待事情的發(fā)展。比如，很多爸爸媽媽自己可以當(dāng)著老師的面張口閉口地說自己的孩子“笨蛋”、“廢物”、“傻瓜”，一點也沒有覺得不妥，卻對我一句謹(jǐn)小慎微的“我個人認(rèn)為這個孩子不是非常有這方面的天賦”感到出離憤怒，好像我扇了他的臉?biāo)频摹：芏嗪⒆釉谝魳贩矫鏇]有什么天分，也沒什么興趣，這其實沒什么不能理解的，不行就不學(xué)了；但很多父母就是不能接受。

篇三：琴童家長閱讀

[家長閱讀]選購鋼琴經(jīng)驗之談

鋼琴是一種結(jié)構(gòu)精密復(fù)雜，技術(shù)含量很高的貴重樂器，且有幾十年的使用壽命，因此購買時精心挑選出一臺優(yōu)質(zhì)琴，就顯得極為重要。一臺鋼琴大約有八千多個零部件，任何部位的加工偏差都可能成為長期使用中的故障隱患。因此，選購鋼琴時需要從多方面檢查鋼琴的制作工藝，精心挑選最適合自己興趣愛好的鋼琴音質(zhì)。

許多人認(rèn)為，選購鋼琴就是看看外觀有沒有磕碰就行了。至于鋼琴的性能和音色、音量、鍵盤的觸感等自己都不懂，以為留給以后的調(diào)音師都能作任意的改變，其實這是大家的誤解。我所說的鋼琴的音色、音量、觸感等，在鋼琴生產(chǎn)的各項技術(shù)指標(biāo)中是難以做出具體和統(tǒng)一的規(guī)定的，尤其是出廠后的成品鋼琴就更難以做根本的改變。我在調(diào)琴時遇到過許多這樣的用戶，他們說琴不好聽，讓我調(diào)調(diào)，我把鋼琴的各個部分都作了精心的調(diào)節(jié)，各項技術(shù)指標(biāo)都完全符合標(biāo)準(zhǔn)，他還是覺得不好聽，說高音有一個多八度太悶了。我告訴他，這叫音色不統(tǒng)一，是挑琴時沒挑好。他說我哪里知道鋼琴還要挑呀！還有的用戶是請人幫著挑的，但過了幾年他就慢慢感覺自己的鋼琴太難聽了。是挑琴人不認(rèn)真嗎？不是。

我認(rèn)為挑選一臺好聽的鋼琴很容易，但要讓我挑選兩臺音色、音量、觸感完全一樣的鋼琴是不可能的。鋼琴的這些指標(biāo)是沒有一個固定格式的，所以大家一定要根據(jù)自己的性格愛好來挑選適合自己的鋼琴。大體上是性格外向的人大多都喜歡音色亮一些的；如果是內(nèi)向性格則往往喜歡鋼琴音色柔和一些。我每次幫別人選琴都要爭取與未來的彈琴人見見面，包括三、四歲的孩子。我通過跟他的交流來了解他的性格，然后再選琴；或是在不同的鋼琴上用同樣的力度彈同樣的樂曲，問他哪個好聽。還要拆開鋼琴，檢查里面的零件是否安裝調(diào)試正確，要用調(diào)音扳手檢查弦軸的松緊。

最重要的是鋼琴的音色必須統(tǒng)一。鋼琴的音色無論是明亮或是柔和，都必須相對統(tǒng)一。

鋼琴的觸感也是很重要的，它可能會影響到學(xué)習(xí)彈琴的過程中能否順利地掌握正確的彈奏方法。鍵盤的力度不宜太輕，因為這不利于鍛煉手指足夠的彈奏力，甚至像彈電子琴一樣使手指立不起來，造成快速演奏時缺乏顆粒性，音符模糊不清。反之，鍵盤力度過重，也會造成手指在鍵盤上跑動不起來，影響彈奏速度。年齡較小的琴童手指都很細(xì)弱，在過重的鍵盤上練琴更容易造成折指。

篇四：鮑蕙蕎——琴童家長十忌

鮑蕙蕎——琴童家長十忌

中國到底有多少學(xué)習(xí)樂器的琴童?恐怕誰也統(tǒng)計不清。但僅以鋼琴琴童的人數(shù)來說，在世界上肯定是數(shù)一數(shù)二。對于廣大琴童家長來說，怎樣在付出了時間、精力和金錢的同時，取得更理想的效果呢?在此，我僅以自己想到的幾點“忌諱”和琴童家長交換意見。

在孩子遇到困難時，有些家長不是鼓勵孩子堅持下去，而是知難而退，輕言放棄。

有些家長從孩子學(xué)琴開始就準(zhǔn)許其以松懈、懶散的態(tài)度練琴，孩子一說累就讓他休息。

有些家長十分負(fù)責(zé)，孩子每練必陪。但從孩子學(xué)琴伊始就以家長的頭腦代替孩子的頭腦。

有些家長認(rèn)為已經(jīng)給孩子買了琴、請了老師、叫了學(xué)費，一切萬事大吉，對孩子的學(xué)習(xí)進(jìn)程、困難，一概不管不問，甚至孩子參加比賽、演出也不出席，使孩子感受不溫暖與關(guān)心。

篇五：一個中國的琴童世界級成功

一個中國的琴童世界級成功

郎朗走進(jìn)門，用眼神跟記者打了個照面。他快速地環(huán)視了一周，朝正在裝三角架、布燈光的攝影師客氣地點頭，然后向文字記者伸出手，力度恰到好處的一握。

拍照前，郎朗分別從上衣和褲子口袋掏出三樣?xùn)|西——潤喉糖、眼藥水、手機，放在了休息室的三角鋼琴上。“來吧！”就像知道攝影師想要什么，他閉上眼睛，雙手在空氣中彈奏虛擬鍵盤，攝影師停下看圖，他也放下手，看著眾人笑了笑，表情還有些羞澀。

但雙方還是沒能對上幾句話，郎朗慷慨給出了第二天的下午。這天晚上，他在國家大劇院有一場音樂會，根據(jù)他的習(xí)慣，演出之前必須保證足夠的睡眠，記者占用了半個小時。

他同時擁有成為“偉大的鋼琴家”和成為“pop偶像”兩種使命感。

傳播者和演奏家不沖突

郎朗微博上的介紹是：聯(lián)合國和平大使，國際著名鋼琴家。他和他的團隊并不認(rèn)為這樣的排序有主次之分，一個是大眾文化的傳播者，一個是古典鋼琴演奏家，雙重身份構(gòu)筑成如今的郎朗。郎朗在深圳開設(shè)了自己的鋼琴學(xué)校；與國際著名出版集團合作，全球發(fā)行了教材《和郎朗學(xué)鋼琴》； 成立“郎朗國際音樂基金會”。

市舉辦音樂會，除了演奏，還有與琴童的深度交流。

在和記者交流這些時，郎朗把網(wǎng)絡(luò)、傳播等名詞說得和小節(jié)、切分、漸弱等音樂術(shù)語一樣自然，這時他的形象與傳統(tǒng)思維中不諳世事的音樂家割裂開來，互聯(lián)網(wǎng)達(dá)人、文藝白領(lǐng)，或是青年領(lǐng)袖。

這與郎朗在古典音樂界的種種“顛覆”之舉一脈相承。

2014年九月的仁川亞運會開幕式上，郎朗一段熱情的solo引出鳥叔，二人跨界合作了一曲《champion》，同樣是全場沸騰。

但郎朗說，時代變了，古典樂壇不能重復(fù)兩百年前的打法：“從開始彈琴，我就不想去重復(fù)別人去做的事情，首先我想當(dāng)鋼琴家這是肯定的，那我們必須去學(xué)習(xí)偉大的鋼琴家是怎么當(dāng)?shù)摹?/p>

在郎朗看來，當(dāng)所有人不再聽古典樂或不彈鋼琴時再去推廣，為時已晚，古典音樂的發(fā)展必須要跟上時代，但他也注意到，古典樂壇自身也在發(fā)生著變化。15年前他成名時，所有鋼琴家拍封面照都是白襯衫、黑領(lǐng)結(jié)，但現(xiàn)在幾乎沒有人再會穿燕尾服上臺了。

“我彈很多非常經(jīng)典的古典音樂作品，但肯定也要去追求一些新的作品，但新的古典音樂，說實話我喜歡的不是特別多。所以你可以看到，包括和姜文導(dǎo)演合作的《一步之遙》，年初的和張藝謀導(dǎo)演合作的《歸來》，這都是我想探索的新作品。

郎朗說，他考慮了很多，才決定走這一步：“因為我知道大的音樂環(huán)境對于古典音樂家來說，非常具有挑戰(zhàn)性。

更重要的是，他了解自己的潛能以及目標(biāo)清晰：“我知道自己在做什么。”對于古典音樂之外的其他，消耗了太多精力，郎朗搖頭，“我今天還坐在這兒，證明我的精力還算ok，沒感覺消耗多大。

國際化

郎朗有著與生俱來的熱情和幽默，能瞬間拉近與其他人的距離。

“你喜歡魔術(shù)？”

“是啊，喜歡！多有意思啊！”

時間再回到采訪當(dāng)天，在結(jié)束了與格拉夫曼的排練后，郎朗起身短暫地休息了一會。

“hey！”郎朗老遠(yuǎn)就張開了雙臂，他先和其中一人擁抱，并向身旁的父親介紹，“這是維也納愛樂樂團的新團長。

他身上仿佛自帶光環(huán)，頭發(fā)被吹得蓬松地聳起。造型師說，這是郎朗在非演出的公開場合時的常用發(fā)型，能表現(xiàn)出熱情，“但在演出時，會將他的發(fā)型做的更有特點更顯陽光”。

這期間，郎朗還接觸到當(dāng)?shù)氐膿u滾和說唱音樂，他用嶄新的眼光看待周遭的世界。在格拉夫曼夫人的介紹下，賓夕法尼亞大學(xué)的英語教授理查德·多朗成為了郎朗的文化導(dǎo)師，他教郎朗閱讀莎士比亞的劇目《哈姆雷特》，劇中不同的主題相互交錯，潛臺詞不斷浮現(xiàn)，仿佛音樂中的多重旋律和復(fù)調(diào)，郎朗在他的自傳中寫道：“莎士比亞的對話讓我想起莫扎特的樂句。莫扎特的音樂會在多重的性格之間不斷地變化。

多朗帶郎朗到百老匯看《獅子王》，回到費城去看76人隊的比賽，他讓郎朗接觸美國音樂家格什溫的作品，作為民主黨成員的他，甚至給郎朗普及美國政治黨派史。這樣的教育方式顛覆了郎朗在國內(nèi)得到的大多數(shù)經(jīng)驗，在美國，郎朗的生活不再局限于琴房，他走上街頭，接觸一切他喜歡的新鮮事物：“我從兩種不同的文化獲得能量，即使兩種風(fēng)格出現(xiàn)在同一個地方會顯得不合邏輯，但我并不在意。對我來說，重要的是我現(xiàn)在在美國，一切都是可能的。

加里·格拉夫曼是活躍于上世紀(jì)60年代的鋼琴大師，亦是郎朗最崇拜的大師霍洛維茨的學(xué)生。作為柯蒂斯的院長，郎朗的老師，格拉夫曼告訴當(dāng)年一心拿遍所有大獎的郎朗，“沒有節(jié)制的競爭只會制造緊張氣氛。

所以能說郎朗的成功是巧合嗎？格拉夫曼不這樣認(rèn)為，他認(rèn)為郎朗的實力早已不是問題，他所做的是拋除從前爭做第一的雜念，而將所有精力放回音樂本身，如此，才能獲得最好的、最不功利的音樂。

第二篇：2014快樂琴童節(jié)目單

“快樂琴童—快樂之聲”新年音樂會

節(jié) 目 單

時間：2014年 1月1日 下午15：00

1.架子鼓《稍息，立正，站好》 表演者：陳可興

指導(dǎo)教師：李永彪 2．鋼琴《獻(xiàn)給愛麗絲》

表演者：樊軼辰

3．鋼琴《爬山》

表演者：侯皓銘

4．鋼琴《老麥克唐納》

表演者：王語嫣

5．鋼琴《粉刷匠》

表演者：陳銘欣

6．鋼琴《把我?guī)Щ馗ゼ峁枢l(xiāng)》表演者：田凱欣

7．鋼琴《康定情歌》

表演者：張子琪

8．古箏《南泥灣》

表演者：宋蕊

9.鋼琴《紅河谷》

表演者：李沁祎

知識問答環(huán)節(jié)（簡單的樂理知識）

10．鋼琴《揚基歌》

表演者：李瑀辰

11．鋼琴《車爾尼849第16條 》表演者：胡匯梓

12．鋼琴《老麥克唐納》

表演者：楊琳琳

13．鋼琴《很久以前》

表演者：李佳穎

14．鋼琴《喀秋莎》

表演者：楊澤宇

15．鋼琴《洋娃娃和小熊跳舞》

表演者：陳瑤

16．古箏《在北京的金山上》

表演者：潘若涵

17．鋼琴《歡樂頌》

表演者：王含月

18．鋼琴《莫斯科郊外的晚上》

表演者：高翔宇

指導(dǎo)教師：馬潤濤 指導(dǎo)教師：張庭碩 指導(dǎo)教師：王譽旋 指導(dǎo)教師：李亞靜 指導(dǎo)教師：周賢瑛 指導(dǎo)教師：范璐璐 指導(dǎo)教師：吳露 指導(dǎo)教師：常蒞慧 指導(dǎo)教師：周賢瑛

指導(dǎo)教師：馬潤濤指導(dǎo)教師：李亞靜 指導(dǎo)教師：周賢瑛 指導(dǎo)教師：李亞靜 指導(dǎo)教師：馬潤濤 指導(dǎo)教師：吳露 指導(dǎo)教師：張庭碩 指導(dǎo)教師：常蒞慧

19．聲樂《勞動最光榮》

表演者：樊軼辰

指導(dǎo)教師：許曼莉 20．鋼琴《扎紅頭繩》

表演者：徐栗穎

指導(dǎo)教師：李亞靜

21．鋼琴《奏鳴曲》

表演者：楊秉坤

指導(dǎo)教師：馬潤濤 22．鋼琴《小星星》

表演者：王奕然

指導(dǎo)教師：李亞靜 23．鋼琴《小紅帽》

表演者：李欣然

指導(dǎo)教師：王譽旋 做游戲環(huán)節(jié)（踩氣球,蹲蘿卜）

24．鋼琴《送別》

表演者：魏悠揚

指導(dǎo)教師：馬潤濤 25．鋼琴《海頓D大調(diào)奏鳴曲》 表演者：馬思敏

指導(dǎo)教師：馬潤濤 26．聲樂《祖國，祖國我們愛你》表演者：高暢

指導(dǎo)教師：許曼莉 27．鋼琴《小步舞曲》

表演者：朗朗月

指導(dǎo)教師：張庭碩 28．鋼琴《Do Re Mi》

表演者：李旻臻

指導(dǎo)教師：常蒞慧 29．鋼琴《新年好》

表演者：王辰元

指導(dǎo)教師：李亞靜 30．鋼琴《波蘭舞曲》

表演者：展傳智

指導(dǎo)教師：馬潤濤 31．鋼琴《長號手》

表演者：巨佳寧

指導(dǎo)教師：張庭碩 32．鋼琴《小紅帽》

表演者：謝沁彤

指導(dǎo)教師：馬潤濤 33．鋼琴《泥娃娃》

表演者：陸敏謙

指導(dǎo)教師：馬潤濤 34．鋼琴《波爾卡》

表演者：張曉陽

指導(dǎo)教師：馬潤濤 35.雙鋼琴《膽小鬼》

表演者：何欣怡 郝佳郅 指導(dǎo)教師：馬潤濤 36．全體合唱《新年好》

表演者：全體學(xué)員

指導(dǎo)教師：許曼莉

第三篇：鋼琴初學(xué)琴童教材的評價

鋼琴初學(xué)（琴童）教材的評價

通過我陪我家小朋友學(xué)鋼琴的陪練經(jīng)驗，我想說說現(xiàn)行的初級教材

《小湯》：這套教材音樂形象很好，適合孩子早期音樂形象的建立，教材的1、2是斷奏的，3開始連奏，并加入表情符號成為完整的曲子。這個是我家老師指定的教材。

《幼兒拜厄》：和大家說的拜厄基礎(chǔ)是一樣的，字大很多，所以分上下兩冊，建議大家以后買這本，這個也是我家老師指定的教材

《指尖上的芭蕾》：這本和小湯的音樂形象呼應(yīng)，其音樂性很強，每個曲子前面都有對音樂的詮釋，收集了各類音樂，調(diào)式、音樂形式比較小湯多，我家小朋友特別喜歡里面的《京劇行弦》，用鋼琴彈京劇，好玩罷。他很喜歡這本書，完全是我家小朋友平時用來彈著玩的。很遺憾這本書好像沒有進(jìn)階

《巴斯蒂安》：我買了1冊的全套，感覺在音樂形象的建立上不很適合國內(nèi)的孩子，上面多是國外兒童歌曲，用聲樂來理解音樂形象本來是很好的，但是由于是英文的，加上國內(nèi)孩子不熟悉這些歌，所以這套教材在這方面的優(yōu)勢大打折扣。音樂本身很好聽，很適合孩子，老師讓我家小朋友自己彈著玩，上課有時間的話就檢查一下，屬于孩子自選曲目。這套書的《樂理》部分適合特別小的孩子，或者樂理和識譜方面困難的孩子，我家小朋友基本上沒有用過。后來的2冊我都沒有再買了，只借了2冊的《演奏》和《基礎(chǔ)》。

《我和我的鋼琴》：這套進(jìn)階教材和上面說的巴斯蒂安的缺點差不多，我只買了第1本，后面買的《為琴童譜寫的鋼琴曲》和《四手連奏》還蠻有意思的，特別是四手連奏，我和我家小朋友一起彈呢。

巴托克的《小宇宙》：這個練習(xí)曲挺有意思的，我家小朋友覺得比拜厄好玩，老師現(xiàn)在不準(zhǔn)他彈，說練習(xí)曲要以拜厄為主

《孩子們的哈農(nóng)》：這個好，我家小朋友自從開始練習(xí)這本，一下子就有了掌關(guān)節(jié)打開的感覺

第四篇：學(xué)琴感想

學(xué)琴感想-----成人電子琴入門攻略

在一個流行音樂樂隊中，最核心的樂器，有人說是鍵盤、有人說是電吉它、也有人說是鼓。但對于選擇了電子琴或即將選擇電子琴的人來講，我有些心里話想說：

成人學(xué)習(xí)電子琴.特別是沒有鋼琴基礎(chǔ)的人,想操持電子琴在流行歌曲中游歷一下的.本人建議按照如下套路學(xué)習(xí),必定目標(biāo)明確、事半功倍。只須三個月就能完成一般流行歌曲的伴奏。

第一階段 基礎(chǔ)訓(xùn)練----認(rèn)識鍵盤（每一步都要求看著彈一陣，完成鍵盤記憶后，最終以盲彈完成。）

準(zhǔn)備工作：找10首簡單的并且自已會唱的流行歌曲作為樣本來練。

第一步，右手單旋律練習(xí)，用12個調(diào)依次演奏這10首流行歌曲。目的是為了記住各調(diào)在鍵盤上的音階。

要能達(dá)到任何一個調(diào)都能馬上順利演奏才行，12個調(diào)同樣熟悉。不能有所偏好。這要靠平時在心里默記各調(diào)音階在鍵盤上的位置。

第二步，左手加自動和弦練習(xí)，目的在于練習(xí)配和弦的最初能力。

最初先用C大調(diào)基本的6個三和弦來為這10首歌配和弦，和弦不要標(biāo)在譜上，而是記在心里，彈到某句想不起該用哪個和弦時就用各個和弦來試，這樣才能即興配和弦。配熟以后就開始在其他調(diào)上配和弦。跟第一步一樣，要記住每個和弦的固定位置。

第三步，左手加多指和弦練習(xí)。目的在于記住每個和弦在鍵盤上的固定位置。

多指和弦的練習(xí)順序是

1、只練每個調(diào)基本的6個原位三和弦。用柱式和弦彈伴奏。不要彈分解。記住 每個和弦的固定按法。

2、學(xué)習(xí)4類三和弦，5類七和弦，4類九和弦，2類6和弦，還有掛四和弦。仍然用柱式和弦彈奏。這一步右手就不彈歌了，先彈c0和弦群的12類，依次彈降D，一直到12個音排完。目的在于記住所有和弦的位置及指法。這一關(guān)記的內(nèi)容比較多，要一組一組記牢，再記下一組。這一關(guān)完成后以后基本不用在鍵盤上到處找了，遇到什么和弦手自然就去了。

3、學(xué)習(xí)左手伴奏的節(jié)奏型。主要是左手分解彈法和巴音彈法。

第一步，買兩本電子琴的書，看上面講解的伴奏手法，把每一種分解彈法都用到10首樣本歌中去。以掌握基本的節(jié)奏型。注意彈分解的時候要慢慢來，因為剛開始左右手會不配合。

第二步，找鋼琴教材，吸收左手伴奏比較豐富的曲子，拿專門的筆記本記錄其伴奏的節(jié)奏型、過渡巴音段落。在電子琴上彈，就知道那些和弦是如何實現(xiàn)轉(zhuǎn)位以及那些三和弦以外的和弦在樂曲中所起的作用了（有的是為了聯(lián)接前后和弦，有的是為了保持同音，有的是為了突出主旋律中某個音，有的是為了讓幾個和弦構(gòu)成一個副旋律）

這一步非常重要，如果在第一步就停止了，那伴奏出來的曲子永遠(yuǎn)都像彈兒歌，因為伴奏型相對太固定了，缺少變化和過渡。找鋼琴教材彈這一步是為了積累左手伴奏素材，準(zhǔn)備以后按一首歌的基本和弦走向編即興伴奏的。非常重要。

第二階段，樂曲實踐（請大家發(fā)言豐富這一階段的內(nèi)容．）

就是收集大量的MP3音樂，模仿里面的電子琴部分，彈得跟原曲盡量靠攏。同時可以學(xué)習(xí)手寫譜。一是備忘，二是可以加深對每首曲子伴奏手法的了解。彈電子琴到了這一步，就跟唱卡拉OK一樣了，邊放音樂，邊用鍵盤給它伴奏，就像是你是樂隊中的一員。正在為整個樂隊伴奏一樣。

別指望網(wǎng)上別人把原版譜給你發(fā)出來，學(xué)了電子琴，連扒譜都不愿扒的話，永遠(yuǎn)不會有更大的進(jìn)步，不如把電子琴扔了。

彈流行歌曲主要是依葫盧畫瓢，能根據(jù)ＭＰ３做出原譜也是琴手能力的體現(xiàn)．當(dāng)然，自已改動伴奏就如同寫作文一樣，多接觸不同的歌曲，自然就可以嘗試去改動原歌的配樂了．

補充一句，有的人把鋼琴教材直接拿到電子琴上彈，那是非常傻的辦法，要知道鋼琴能彈到１０級的人，讓他坐到樂隊中，可能一首歌都伴奏不下來．

按照我說的方法，既實用，每一階段目標(biāo)又明確，學(xué)完了再拿到鋼琴上去，是很簡單的事兒． 提醒一句，學(xué)電子琴的朋友手里很多歌譜可能都是五線譜，千萬別按固定音去彈，一定要把比如Ｇ調(diào)歌曲在五線譜上讀出１２３來．即用首調(diào)去看五線譜．不然學(xué)了不會移調(diào)． 學(xué)和弦的過程中最好先用簡譜作筆記，這樣好認(rèn)一些．學(xué)會了再回到低音譜表上去．

學(xué)會了之后，彈流行歌曲我一般主張盡量用簡譜去彈，去記錄．當(dāng)然，如果你在五線譜上已經(jīng)學(xué)會認(rèn)首調(diào)，那跟簡譜基本上也沒有區(qū)別 此帖被評

車爾尼（Carl Czerny 1791-1857），奧地利著名鋼琴家、作曲家、鋼琴教育家，貝多芬的學(xué)生。

這部教程樂曲短小精致、結(jié)構(gòu)工整；旋律優(yōu)美抒情、富于歌唱性，技術(shù)訓(xùn)練由淺入深、循序漸進(jìn)，是世界各國廣泛采用的鋼琴初級教程。

般是在學(xué)完《拜厄鋼琴基本教程》50首或相等程度之后進(jìn)入這部教程的練習(xí)。也有在學(xué)完《湯普森簡易鋼琴教程》第一冊之后從本教程第11首開始練習(xí)的。

本教程可與《湯普森現(xiàn)代鋼琴教程》

1、2冊配合練習(xí)。在練至40首之后，可同時使用《巴赫初級鋼琴曲集》。

這部教程目前有許多版本，推薦使用上海音樂出版社出版、方百里注釋的版本，這個版本對其中的分句、指法、及各種音樂符號作了修訂，并對每一首練習(xí)曲提出了基本的教學(xué)要求。對學(xué)琴較有幫助。

599的練習(xí)曲有些的練習(xí)技術(shù)是重復(fù)的，不需每首都練，而且599的順序是按照創(chuàng)作順序編排的，所以在練習(xí)時要有所選擇，提供一個有易到難順序漸進(jìn)的次序給大家參考：19、20、22、26、27、29、30、33、34、36、38、40、41、44、45、47、49、51、54、55、56、60、61、65、66、68、69、70、71、72、73、74、75、80、82、。

還有91-100是必須練的。這些可以說是對前面練習(xí)的總結(jié)、鞏固。

第五篇：趙天鴿8歲作文《琴童的苦與樂 》

琴童的苦與樂

趙天鴿 8歲

“練琴，練琴??”，這是媽媽的口頭禪。

因為練琴，我沒有時間看有趣的動畫片，也不能去外面和小朋友玩耍。每天晚上，我必須做的功課就是端坐在鋼琴前，一遍遍地彈奏枯燥的曲子。有時候，曲子很難，雙手又不聽話，總是配合不好。我真是又著急又沮喪。不過，在媽媽的鼓勵下，我一次次地克服了困難，征服了自己。當(dāng)動聽的曲子從我的指尖兒流淌出來的時候，我感受到了成功的歡樂！

在學(xué)琴的過程中，我體會到了有苦才有樂。我明白了做任何事情都要有持之以恒的精神。有付出才會有收獲，鮮花和掌聲是用辛勤的汗水澆灌出來的。