第一篇：淺談顧城的詩

.淺談顧城的詩

×××,文學院

摘 要 ：顧城是朦朧詩派的代表人物，在短短三十多年的生命中，他創作了兩千多首詩歌。他的詩歌根據精神風貌可分為兩個階段：?童話世界?的構建和?天國花園?的坍塌。顧城的詩自然簡潔，未加刻意雕琢卻獨具藝術特色。意象在顧城的詩中占有重要的地位，眾多的意象，通過作者豐富大膽地想象和崇尚自然的純真，巧妙地被組合在了一起，形成了一幅幅或美麗，或陰暗的理想王國畫卷。

關鍵字：顧城；詩歌；朦朧詩

The simple consideration of Gu Cheng’s poems

×××, College of Liberal Arts

Abstract: Gu Cheng is a representative figure of the misty, in a short span of thirty years of life, he wrote more than 2000 poem.According to the spirit，his poems can be divided into two stages:“ the construction of fairy tale”，“ the collapse of the garden of paradise”.Gu Cheng's poetry, natural simplicity, without sedulous carve but unique artistic features.Images in Gu Cheng's poems occupy an important position, numerous images, through the rich imagination and bold to advocate natural pure, has cleverly combined together, forming a picture or beautiful, or dark picture of ideal kingdom.Keywords: Gu Cheng；poetry；misty poetry

一 引言

中國詩歌歷史悠久，而近現代詩歌則發展較為短暫，不過短短九十多年的歷史。在現代詩歌史上能起建構作用的亦是鳳毛麟角。早期有胡適、徐志摩、聞一多等老一輩詩人，近現代當屬顧城、海子、舒婷、北島等新生代詩人建樹最大。80年代，朦朧詩盛行于中國文壇。作為朦朧詩派的重要代表人物，顧城在中國詩歌史上有著重大的影響。顧城一生短暫，但卻為我們留下大量有價值的詩作，顧鄉編輯的《顧城詩全集》中，收錄了顧城的兩千多首詩。和近代以來活躍于詩壇的許多詩人一樣，他文采出眾，詩歌語言華麗優美，簡潔生動;他的詩作風格迥異，體裁多樣，在我國詩歌史上有一席之地。所不同的是，顧城是一位天才詩人，有著善于發現自然和自我的眼睛，他僅接受過幾年的正規教育，在詩歌方面自學成才。他想象力豐富，他用自然的語言為我們展現了許多美麗的畫面。最為重要的是，作為我國詩歌史上唯一的?童話詩人?，他為自己，為廣大的讀者建構了一個?童話世界?。他純真，簡單但又脆弱和極端。最終，隨著天國花園的坍塌，他也親手毀掉了自己和妻子，毀掉了他精心建筑的童話。

二 顧城詩歌分類

對于顧城詩歌的分類，顧城本人曾有過精辟的見解。1992年，顧城在德國波恩接受《袖珍漢學》雜志的編輯采訪時提到，自己的詩歌可以分為四個階段，即自然階段(1969-1974 年)、文化階段(1977-1982 年)、反文化階段(1982-1986 年)和無我階段(1986 年以后)。按顧城自己的表述，在?反文化階段?，?我用反文化的方式來對抗文化對我的統治，對抗世界。這個時期我有一種破壞的心理，并使用荒誕的語言? [2]，在?無我階段?，?我對文化及反文化都失去了興趣，放棄了對‘我’的尋求，進入了‘無我’狀態。我開始做一種自然的詩歌，不再使用

[2]文字技巧，也不再表達自己。我不再有夢，不再有希望，不再有恐懼?。這?反文化?和?無我?兩個階段，本質上具有共通的一面，都帶有明顯的反人類與反人本傾向.顧城后期受西方西方思想的影響，尤其是西方的哲學、詩學思想的影響。顧城創作后期，甚至生命的后期都在受著這種后?文化?的重要影響。

顧城一生作詩兩千余首，其中更有不少膾炙人口、意義深遠的佳作。但縱觀總體，可發現其詩歌整體有明顯不同的兩個階段。我們根據其詩歌的精神風貌，將其分為兩大階段。

（一）第一階段：對童話世界的構建

從創作開始到1983年，是顧城詩歌創作的前期。這一時期詩歌眾多，雖然也有關于死亡、傷痕等的作品，但總體格調也是昂揚上進的。他熱愛著自然，熱愛著生活，他自顧自的構建著美麗的王國，字里行間掩飾不住對世界、對未來的好奇與憧憬。

1979年，顧城以一首《一代人》確立了他在新詩詩壇上不可撼動的地位。?黑夜給了我黑色的眼睛／我卻用它尋找光明?。短短的兩句話被賦予?一代人?的標題后,整首詩就變成了那個時代強烈的呼聲：經歷文革，傷痕累累后，人們重新振作，對新時代的期盼和探索。這首詩強烈地反映了文革后當時人們的精神風貌。

顧城年少時就善于思考，對生活、自然有著敏感的感受力。六歲即寫下一首《寫在明信片上》。八歲就有了創作的意識。十歲那年，文革開始。父親顧工為軍隊詩人，遭到了迫害。顧城被牽連在內。當時家里的書都被抄走，唯一漏下一本《昆蟲記》。這是顧城早期的?心靈雞湯?，也可以被稱為是顧城的?圣經?。顧城就在這本書里開始了他人生最初的自覺。之后又讀了《昆蟲世界漫游記》、《趣味昆蟲》等書。1969年，13 歲的顧城就隨同父親下放到山東濰河岸邊的荒灘上，他在那里度過了從少年走向青年的難忘歲月。這是一段特殊的日子，單調的日子里，只有大自然與他相伴，他愛上了自然。因為過著類似與世隔絕的日子 里。他與自然為伴，與動物為伴，與自己為伴。就是從這段時間開始，他開始文學的自覺創作。他開始用優美的語言表現自然，表現自己，開始構建他心中的童話王國。

1971 年，他用手指在沙灘上寫下了《生命幻想曲》：?把我的幻影和夢／放在狹長的貝殼里／柳枝編成的船篷／還旋繞著夏蟬的長鳴／拉緊桅繩／風吹起晨霧的帆／我開航了? [2]。這個世界里那么清晰美麗，這里樸素、自然、純凈，沒有外界的打擾，這里充滿了理想主義情調和浪漫主義色彩。這里是他生命的寄托，是他理想的終點，有他一切美好的幻想。這首詩成為顧城生命的寫真，以后的道路上，他就愿意活在這樣為自己編織的世界里。1974年，顧城不得不隨父返京，這個城市人，卻對那兒的鄉村生活戀戀不舍。成年的顧城在回城后不得不面對生活的壓力，房子，工作……他要面對生存，面對人群。這對于生存能力很差、思維單純的他來說，是一件十分艱苦的事情。他怕了，累了，他不像一般人一樣選擇去面對，他選擇了尋找，尋找他少年時期的王國，那個自然的世界。他拒絕成熟，拒絕難以對抗的生存，固守在自己那片單純的童年經驗里，他拒絕成長，這種情況伴隨著他的一生。顧城說自己不會超過八歲，他的心態永遠是個小孩子。這種情況使得他與現實世界隔膜越來越深。《遠和近》：?你/一會看我，/一會看

[1]云。//我覺得，/你看我時很遠，/你看云時很近。?詩中看遙遠的云很近，看眼前的我卻很遠。這種對比與夸張的手法突出顯示了詩人與自然的親近和與人類的疏遠。再看他的另外一首詩：《我是一個任性的孩子》。寫這首詩時，顧城已經26歲了。一個完全的成年人在詩中毫不掩飾地說出自己的夢想，自己是個孩子的心理。顧城在這里描繪了他的夢想：?我想在大地上畫滿窗子，讓所有習慣黑暗的眼睛，都習慣光明?。在他的世界里，一切豐富多彩，簡單而又美好：?我希望/每一個時刻/都像水彩蠟筆那樣美麗?，?畫出笨拙的自由/畫下一只永遠不會/流淚的眼睛?，?畫下露水/所能看見的微笑?。他渴望這樣的生活，他喜歡自然的擁抱。正如他所說，他是一個任性的孩子，固執在自己的世界里，不肯自拔。

顧城的這種心理情愫，心理學稱之為?童年質情結?。心理學認為，當一個人的傷害被埋進了心底，極易產生這種?童年質情結?，進而影響一個人的生活、成長。顧城的一生都活在這種自己構造的世界里，使他成了一個永遠長不大的孩子，始終繼續著他兒時的游戲。在《幻想與夢》、《夢痕》、《水鄉》等詩歌中，表現了他追求夢想的無奈與痛苦。而且，顧城的身上還有偏執的存在。顧城自己也承認，自己患有某種程度的人格偏執癥，自己的心智在八歲以后一直沒有成長。因為偏執，所以到后期，他是故意地在維持自己內心的童稚，他從一種無意變成了自覺。后來，他就與社會幾乎脫離了，精心構造他斑斕的童話，理想中的女兒國。事實上，他也確實過了一段時間童話的生活，在隱居新西蘭的激流島后，他與謝燁、英兒三個人在一起。這被顧城形容為一生中最快樂的時光。

總的來說，顧城在這一階段的詩歌格調是積極樂觀的。語言簡潔輕快、自然明麗，想象遙遠而豐富。他用孩子明亮的的眼睛，沖破現實的黑暗，看到了一個美麗的世界。他用他美麗的?畫筆?，為我們描繪了一個炫麗的童話世界。

（二）后期：天國花園的坍塌

1983年，顧城寫下了一首《靜靜的落馬者》,詩中寫道：?午夜的刀緊貼著陌生的額角/在這土地上, 迭放著芳香柔軟的尸體/那芳香正一陣陣蓬勃地展開?,?黃麻制作的繩索越升越高/風在那吹了,在吹落輕輕的繩索/枯色的煙, 像一枝海草的葉子/我們在明亮的煙水中走動/我們手中的果子又變成了花朵/我們相互微笑, 為死亡感到驚異/許多年后還在困倦地回想? [1]。?尸體?,越升越高的 ?繩索?,死亡, ?發涼的手?等意象組成了一組陰郁的畫面，觸目驚心。這首詩的出現，意味著顧城早期建筑童話的結束，一個新的創作時期——陰郁、死亡的到來。

顧城后期的作品中，?死亡?也成為他直接描述的一個重點。例如《我把刀給你們》：?愛/把鮮艷的死亡帶來?，《灰鵲》：?死了，要把生命/交給名字?，《火葬》：?即使整個世界把你欺騙/死亡總還是忠心的伴侶? [1]。顧城早期就有關于死亡的詩作，但將死亡臵于一種欣賞的低位，則是到后期才出現的。再如《墓床》：我知道永逝將臨并不悲傷/松林中安放著我的愿望/下邊有海，遠看像水池/一點點跟著我的是下午的陽光//人時已盡，人世很長/我在中間應當休息/走過的人說

[1]樹枝低了/走過的人說樹枝在長?。詩中充滿了對天國寧靜生活的向往。寫到死亡時，他又抵制不住的向往。如?海?，?水池?，?陽光?等詞語無不顯示出勃勃生機。詩的最后兩句，?走過的人說樹枝低了/走過的人說樹枝在長?，仿佛是對其日后自縊于樹的讖語，又仿佛是對自己死后的眾說紛紜的預言。詩人對此十分冷靜，仿佛已經做好心理準備。他累了，他渴望死亡，那將會為他帶來寧靜。

隱居新西蘭島上，顧城一定意義上實現了遠離人世的理想。但這樣的時光是短暫的。實際上，當時外界認為顧城在1985年以后，創作就沒什么太大的發展，顧城自己也有所察覺。他是在乎別人的眼光的，他為之焦慮和苦惱。1990年，顧城幫助李英來到新西蘭。李英的到來完整地構成了他的女兒國，這個女兒國是他天國花園的重要部分，謝燁與李英是他世界的支撐。他不允許任何人來打擾他，甚至是他的兒子小木耳，他殘忍地把木耳送走。女兒國的存在彌補了顧城創作貧乏所帶來的缺憾，他沉浸在這個世界里，完全意識不到潛在的危機——李英的不甘，謝燁的嫉妒，外來的誘惑。1991年，李英在顧城出國期間離開了激流島，與一個比他年齡大很多的英國人走了。這對顧城的打擊是巨大的，他的世界受到重創，他一蹶不振，惴惴不安。不久，謝燁變心了，她愛上了一個德國人，當她對顧城說要離開他時，顧城的世界徹底垮了。謝燁的離開帶給顧城的的打擊是致命的，讓顧城喪失了自己，喪失了理性。終于，1993年10月8日，顧城在他的新西蘭寓所殺死了妻子謝燁，隨后因為自責和絕望而自盡。

1971年，顧城在《生命幻想曲》中就寫到：“睡吧!/合上雙眼，/世界就與 [1]我無關”，合上了雙眼，世界就真的與他無關了嗎? 顧城是那個時代的人，他生活在社會中。那是個“卑鄙是卑鄙者的通行證，高尚是高尚者的墓志銘”的時代，是非顛倒，理想受挫。這樣的世界容不下童話花園的存在。理想與現實總是有矛盾沖突的，當理想與現實沖突時，理想總是不堪一擊。顧城的悲劇是現實的必然，也是歷史的必然。所以?對抗?，僅僅是一種心靈姿態，是從精神上對現實的疏離。或許在美麗的自白和訴說中，個人的來自外部世界的郁積和苦惱被他宣泄了，但從根本上說，他解救的只是他自己，雖然他曾以?代言人?的身份表達過?一代人?的精神信仰和追求，那也只是他站在夢想和現實的交界處的一聲詠嘆，激越但卻不能長久。?對抗?的結果，必然是夢的消散、童話世界的破碎和整個精神大廈的坍塌。?我和這個世界對抗的時候，就像一只小蟲子在瓶子里碰撞??沒有一種方法能夠解決生命的矛盾??我沒有辦法對抗現實??我沒有辦法改變世界?我沒有辦法在現實中實現自己??就依靠著一根拐杖。當這支撐物崩塌的時候，我就跟著倒下去。?[3]顧城的這段話，是他對自我生命和精神歷程的極好解釋。這不僅是顧城走向人生悲劇的精神前提，也是他的詩歌藝術陷入貧乏的心理原因。

在生命的后期，顧城寫下了詩歌《失誤》：?我本不該在世界上生活/ 我第一 次打開小方盒/ 鳥就飛了，飛向陰暗的火焰/ / 我第一次打開? [1]。從一開始就注定了結局，那個?小方盒?裝滿了他的?夢?和?童話?，在打開的一瞬間就預示了方向。

三 顧城詩歌的藝術特色

顧城的作品與同時期作家相比，有著一定的相似之處。作為朦朧派的代表人物，顧城作品與北島舒婷等作家一樣，與?歸來者?詩人們以?受害者?的身份控訴自己在?文革?中受到的傷害，從而有審他的意識傾向不同，?朦朧?詩人則在反思社會歷史時，進一步深入個體內心，作為歷史的見證人或參與者的身份在反思歷史的同時也反思自我，從而自審意識比較濃烈。以歷史參與者的身份尋找失落的人生。他們的尋找是真誠的，正如他們曾經的狂熱是真誠的；他們尋找時的心情是真切的，正如狂熱后的迷惑的體驗是真切的。尋找，是籠罩?朦朧詩?獨特的主題，是連接?朦朧詩?的共同情結，也是我們理解朦朧詩的一個支點。當我們走進?朦朧詩?人建構的藝術世界，研讀他們的作品時，會發現?尋找?或與之相關的詞語俯拾皆是。

但顧城又有著十分與眾不同的個性，他的詩歌自然天成，不加刻意雕琢，卻又別有一番。正是這種特點使得他在新詩史上大放異彩。

(一)華美豐富的意象

意象的呈現是顧城詩歌的最大特點。顧城詩歌的意象世界最常用的表現手法首先是象征隱喻法：這也是詩歌新藝術的中心，它打破了真實描寫和直抒胸臆的傳統表現手法，使詩人的抒情角度轉移，詩中的象征從表面看上去毫無聯系，也無所指，但深層卻有無窮的意蘊。詩的感染力也就在于此。

例如他1979年的小詩《一代人》，這首詩是由“黑夜”，“我”“黑色的眼睛”等感性形象構成的意象組合，這幾個意象各有自己的含義，但同時又有超越于本身更深層次的意義。當這首詩被冠以?一代人?的宏大標題時，就具有了強烈的象征性，“黑夜”象征文革的黑暗和人們心中的陰影，“眼睛”寓意為一代人探索的眼睛，是渴望光明的眼睛，?我?則是整個一代人的代表。這首詩堪稱意象表現的代表。

早期象征主義大師馬拉美曾反復強調“詩只能暗示，如直呼其名，詩的享受便減去四分之三”。這就是說，詩的魅力不在于直觀和寫實的描述，也不在于科學的研讀，而在于暗示，于是意象就成為現代詩歌的重要手法。象征手法與古典詩歌比興手法其實極其相近，事實上，象征就是比興的一種。因為比興的多義性，因而詩歌也具有了多義性。

顧城詩歌不僅意象眾多，而且意象組合得十分巧妙。如另一首詩《感覺》：?天是灰色的/路是灰色的/樓是灰色的/雨是灰色的/在一片死灰中/走過兩個孩子/一個鮮紅/一個淡綠? [1]。用灰色、鮮紅、淡綠等色彩入詩，來修飾天、路、樓、雨、孩子等意象，色彩沖擊力極強，簡單意向的組合，卻讓人覺得回味無窮。

（二）奇特豐富的想象

?想象是詩歌的翅膀，沒有想象就沒有詩歌。是人的思想及想想多是天馬行空，行云流水般，或如羚羊掛角，無跡可尋，帶點飄忽而虛渺；不食人間煙火，[5]游離于塵世之外，所以詩人也多是怪人。? 顧城的想象力是詩人中較強的一個。他的詩常常給讀者以無限的遐想。

如《生命幻想曲》：?把我的幻影和夢/放在狹長的貝殼里/柳枝編成的船篷/還旋繞著夏蟬的長鳴/拉緊桅繩/風吹起晨霧的帆/我開航了//沒有目的/在藍天 中蕩漾/讓陽光的瀑布/洗黑我的皮膚//太陽是我的纖夫/它拉著我/用強光的繩索/一步步/走完十二小時的路途?。詩人說把夢放進貝殼，用柳枝織成船，?太陽是我的纖夫?，以物喻人，將兩個看似毫不相干的事物巧妙的聯系到一起。生動形象地把自然與人聯系起來，為我們創造了一個遙遠美麗的意境。以孩子的眼睛看世界，想象力十分豐富，語言清新，讀來讓人浮想聯翩，拍手稱快。

再如詩歌《遠和近》：?你/一會看我/一會兒看云/我覺得/你看我時很遠/看云時很近?。當時僵化的人們很難讀懂這首詩，因為在目光可視之間，你與我的距離不可能遠于你與云的距離。而詩人這里所寫的是另一種非正常的生活，是一種被扭曲了的人際關系。人與人之間因為阻隔而疏遠，人們孤寂而冷漠，而人與自然之間卻因此而變得親近。此類詩歌在顧城的作品中不可勝數，大膽的夸張和巧妙地想象給顧城的詩歌添上了無窮的生命力。

（三）?理想主義?色彩——純美的童話世界

謝燁說曾這樣說道，覺得自己?整天就像養著一個大孩子。?是的，顧城是一個長不大的孩子，他只想被人寵著，愛著，包容著，他不愿長大。無論是環境影響還是出于自身的意愿，顧城的心智只停留在八歲。孩子的想法，孩子的眼睛，這種孩子似的思維注定了他詩歌的特點不可避免的會帶有理想色彩。現實中，因為對現實的恐懼和逃避，他選擇?隱居?在一個荒島上，過著近乎原始的生活，他幻想著在這個島上建立自己的女兒國，他對未來充滿憧憬……而在詩歌的世界里，他亦選擇了成為一個長不大的孩子，選擇了建筑一個屬于自己的王國。如《我是一個任性的孩子》：?我希望/能在心愛的白紙上畫畫/畫出笨拙的自由/畫下一個永遠不會流淚的眼睛……/我想在大地上/畫滿窗子/讓所有習慣黑暗的眼

[1]睛/都習慣光明……?。這首詩是顧城早期的作品，也是他傳世的名作。通過這首詩，我們可以看到，他的童話世界里色彩斑斕，沒有眼淚，沒有黑暗和束縛，這是一個自由的王國，一個光明簡單的世界。

顧城曾說，他渴望美，永恒與生命。詩人終其一生都在不停地尋找和掙扎，他渴望美麗的出現，他想帶給人們一個理想化的潔凈的童話世界，他也盡力去做了。從少年到生命的中后期，他一直在努力的建造著、維護著他的世界。他的童話世界里，沒有現實的復雜，那里單純美好，有自然，還有他和他的女兒國。他和陶淵明一樣，為我們建構了一個烏托邦，并且他身體力行，他用實踐說明了人們在理想王國里究竟能走多遠。這位童話詩人所帶給我們的童話世界，在中國詩歌史上獨一無二。

舒婷有一首詩《童話詩人》這樣寫道：?你相信了你編寫的童話/自己就成了童話中幽蘭的花/ 你的眼睛省略過/病樹頹墻/銹崩的鐵柵/只憑一個簡單的信號/集合起星星/紫云英和蟈蟈的隊伍/向著沒有被污染的遠方/出發? [6]。他渴望保衛他的王國，抵抗一切的黑暗與侵害，?顧城正是這樣, 以孩童的感受方式, 構筑著其愛的童話天國, 這里沒有暴力、邪惡和丑陋, 只有/純凈的美、新生的美充溢其中, 緩緩流動? [6]。

（四）崇尚自然美

顧城是個地道的城市人，但在少年時代在農村的幾年時間卻讓他深深地愛上了鄉村、愛上了大自然。這段鄉村生活的經歷在顧城的生命中刻下深深的烙印，以至于他在后來的生命中一直想回歸這方凈土。他深深地愛著自然，愛著她懷抱里的云朵、藍天、蛐蛐、蝴蝶、沙灘……他把自然融進他的生命里、詩歌里。他討厭城市，如《生命幻想曲》：?城里的路是規定好的 城里的一切是規定好的 …… 可就是沒有那種感覺 沒有大平原棕色的注視 沒有氣流變換? [1]。

顧城的心靈細膩而又敏感，他善于從大自然的波動中觸發靈感。他用極其敏銳的眼光，捕捉剎那間的靈動，作為詩歌的意象，再用他巧妙地?畫筆?隨性地揮灑而出。這種意象的組合是一種動態、立體、三維式的組合，內容豐富生動，充滿童真童趣。因為顧城從小在自然的環境中長大，于是陽光、海浪、沙灘是他創作的主題。獨特的環境氛圍，塑造了獨特的人格趨向，使他的詩具有朦朧、純粹、自然簡單的特點，充滿了童真情趣。

顧城前期有大量描寫自然的事，他前期詩作強調感官與直覺，在描寫自然的詩上表現為中國哲學上的?天人合一?。他把對美的妄想轉化為一個詩意的生命世界，那里有昆蟲、貝殼的羅紋、螞蟻、金龜子和花草樹木，當然前期也有關于歲月、年老、死亡與黑暗種種沉重的話題的。在顧城的視界里，他的內心永遠走

[1]不出一座童話的小木屋：?房子是木頭做的用光托住黑暗?（《海的圖案》），?那

[1]棵深色的漆樹開著綠花我沒有種它附近蓋著小木板房?（《應世》），?我們走累了你說：看不見那幢空房子……我們坐一下吧這里有一個土坎? [1]（《那是冬天的黃土路》），?你的手是一個很小的房屋你說過：我要去那居住? [1]（《季節〃保存黃昏和早晨》，?我說，還有那個海灣那個尖帽子小屋那個你? [1]（《分別的海》），?我多么希望，一個門口早晨，陽光照在草上我們站著扶著自己的門扇門很低，但太陽是明亮的? [1]（《門前》），……這一所木屋，是顧城精心建筑的，是他靈魂不朽的家園。這里有自然母親的莊嚴幻象，這幻象是如此隱秘和難以名狀，超出了兒童話語所能表達的量度，無法名狀她的博大和偉岸。顧城感受到了這種力量，他把這種力量通過自然存在的事物表現出來，存在于沙灘上、田里、貝殼上……存在于一切他看到的自然中。

四 結語

顧城是個聰明可愛的?孩子?，是個偉大而才華橫溢的詩人。雖然，他因為偏執和幼稚而傷害了自己的妻子和自己，而成為一個有爭議的詩人。但他的詩歌成就和他在詩歌史上的地位則是不容臵疑的。他一生作品眾多，不少成為詩歌上的經典之作，如《一代人》。而他意象豐富、想象奇特、自然美麗的語言也給我們留下十分深刻的印象。

顧城是一代人的偶像，他的創作感染了許多人。一個單純的孩子，追逐著自己的內心，自己的理想，用?笨拙的畫筆?，為我們描繪了一幅幅美麗的天國花園圖。可童話畢竟是童話，在現實面前，童話和孩子都顯得那么脆弱。可是正因為現實的浮躁，我們才更懷念顧城，懷念童話。

參考文獻

【1】顧鄉.顧城詩全集[M].江蘇：文藝出版社，2010.【2】顧工.無目的的“我”——顧城訪談錄[A].顧城詩全編[C].上海:三聯書店出版社，1995：2-4.【3】虹影，趙毅.顧城,請聽我們的聲音[M].北京：作家出版社，1993:172.【4】方生.后結構主義文論［M］.濟南:山東教育出版社，1999.【5】程烽.遠逝的童話—評顧城詩的特點[J].黑龍江史志,2009,24.【6】王建永.從“童心”到“ 童話”[D].安徽：安徽師范大學，2009.

第二篇：顧城詩

顧城，絕代天才，他對文字有著天生的敏感，他的詩就像用手指輕拂絲綢，總能讓你產生一種難以言說的舒適。遠和近你 一會看我 一會看云

我覺得 你看我時很遠 你看云時很近

一代人

黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明。

土地是彎曲的

土地是彎曲的 我看不見你 我只能遠遠看見 你心上的藍天

藍嗎？真藍 那藍色就是語言 我想使世界感到愉快 微笑卻凝固在嘴邊 還是給我一朵云吧 擦去晴朗的時間 我的眼睛需要淚水 我的太陽需要安眠

我是一個任性的孩子

我是一個任性的孩子

——我想在大地上畫滿窗子，讓所有習慣黑暗的眼睛都習慣光明。

也許

我是被媽媽寵壞的孩子 我任性

我希望

每一個時刻

都像彩色蠟筆那樣美麗 我希望

能在心愛的白紙上畫畫 畫出笨拙的自由 畫下一只永遠不會 流淚的眼睛 一片天空

一片屬于天空的羽毛和樹葉 一個淡綠的夜晚和蘋果 我想畫下早晨 畫下露水

所能看見的微笑 畫下所有最年輕的 沒有痛苦的愛情 她沒有見過陰云

她的眼睛是晴空的顏色 她永遠看著我 永遠，看著

絕不會忽然掉過頭去 我想畫下遙遠的風景 畫下清晰的地平線和水波 畫下許許多多快樂的小河 畫下丘陵—— 長滿淡淡的茸毛 我讓它們挨得很近讓它們相愛 讓每一個默許

每一陣靜靜的春天激動 都成為一朵小花的生日

我還想畫下未來

我沒見過她，也不可能 但知道她很美

我畫下她秋天的風衣

畫下那些燃燒的燭火和楓葉 畫下許多因為愛她 而熄滅的心 畫下婚禮

畫下一個個早早醒來的節日—— 上面貼著玻璃糖紙 和北方童話的插圖

我是一個任性的孩子 我想涂去一切不幸 我想在大地上 畫滿窗子

讓所有習慣黑暗的眼睛 都習慣光明 我想畫下風

畫下一架比一架更高大的山嶺 畫下東方民族的渴望 畫下大海——

無邊無際愉快的聲音

最后，在紙角上 我還想畫下自己 畫下一只樹熊

他坐在維多利亞深色的叢林里 坐在安安靜靜的樹枝上 發愣

他沒有家

沒有一顆留在遠處的心 他只有，許許多多 漿果一樣的夢

和很大很大的眼睛

我在希望 在想

但不知為什么 我沒有領到蠟筆

沒有得到一個彩色的時刻 我只有我

我的手指和創痛 只有撕碎那一張張 心愛的白紙

讓它們去尋找蝴蝶 讓它們從今天消失

我是一個孩子

一個被幻想媽媽寵壞的孩子 我任性

別

在春天，我把手帕輕揮，是讓我遠去，還是馬上返回？

不，什么也不是，什么也不因為，就象水中的落花，就象花上的露水……

只有影子懂得，只有風能體會，只有嘆息驚起的彩蝶，還在心花中紛飛…… 小巷

小巷 又彎又長

沒有門 沒有窗

我拿把舊鑰匙 敲著厚厚的墻

安慰

青青的野葡萄 淡黃的小月亮 媽媽發愁了 怎么做果醬

我說： 別加糖 在早晨的籬笆上 有一枚甜甜的 紅太陽

假如……

假如鐘聲響了 就請用羽毛 把我安葬 我將在冥夜中 編織一對 巨大的翅膀 在我眷戀的祖國上空 繼續飛翔

生命幻想曲

把我的幻影和夢

放在狹長的貝殼里

柳枝編成的船篷

還旋繞著夏蟬的長鳴

拉緊桅繩

風吹起晨霧的帆

我開航了

沒有目的在藍天中蕩漾

讓陽光的瀑布

洗黑我的皮膚

太陽是我的纖夫

它拉著我用強光的繩索

一步步

走完十二小時的路途

我被風推著

向東向西

太陽消失在暮色里

黑夜來了

我駛進銀河的港灣

幾千個星星對我看著

我拋下了

新月－－－黃金的錨

天微明

海洋擠滿陰云的冰山 碰擊著

“轟隆隆”－－－雷鳴電閃

我到那里去呵

宇宙是這樣的無邊

用金黃的麥秸

織成搖籃

把我的靈感和心

放在里邊

裝好鈕扣的車輪

讓時間拖著

去問候世界

車輪滾過

百里香和野菊的草間

蟋蟀歡迎我抖動著琴弦

我把希望溶進花香

黑夜像山谷

白晝像峰巔

睡吧 合上雙眼

世界就與我無關

時間的馬

累倒了

黃尾的太平鳥

在我的車中做窩

我仍然要徒步走遍世界－－

沙漠、森林和偏僻的角落

太陽烘著地球

像烤一塊面包

我行走著

赤著雙腳

我把我的足跡

像圖章印遍大地

世界也就溶進了

我的生命

我要唱

一支人類的歌曲

千百年后

在宇宙中共鳴

猛烈的北風，吹散了人們淡薄的腳印； 太陽落山了，世界像是一幅巨大的剪影。

村野之夜

濃厚的黑夜

把天地粘合在一起 星星混著燭火 銀河連著水渠 我們小小的茅屋 成了月宮的鄰居 去喝一杯桂花茶吧 順便問問戶口問題。

天

白云是天的雪山 碧空是天的海洋 陽光是天的熔巖 陰霾是天的煤礦 星團是天的城市 流星是天的車輛

天上的一切只能遙遙相 所以天是幻想的家鄉。

晨

太陽——

紅閃閃的目光 掃過大地 萬物都在 肅靜中呆立

只有一顆新生的露珠 在把陽光 大膽地分析

雨夢

無數清清涼涼的溟靈 從雨中 飛入夢境 微微蜷曲的感覺里 有一小湖 飄滿花纓

我背著自制的弓箭 穿著涼鞋

在兩極滑行。

留念

在粗糙的石壁上 畫上一叢叢火焰 讓未來能夠想起 曾有那樣一個冬天

《墓床》

我知道永逝降臨，并不悲傷 松林中安放著我的愿望 下邊有海，遠看像水池 一點點跟我的是下午的陽光

人時已盡，人世很長 我在中間應當休息 走過的人說樹枝低了 走過的人說樹枝在長

我總覺得

我總覺得

星星曾生長在一起 像一串綠葡萄 因為天體的轉動 滾落到四方

我總覺得

人類曾聚集在一起 像一碟小彩豆 困為陸地的破裂 迸濺到各方

我總覺得

心靈曾依戀在一起 像一窩野蜜蜂 因為生活的風暴 飛散在遠方。

第三篇：顧城詩精選

【生命的愿望】1982.5

（一）春天來的時候 木鞋上還沾著薄雪 山坡上霸道的小灌木 還沒有想到梳頭

春天走的時候 【假如??】1981.2.假如鐘聲響了 就請用羽毛 把我安葬 我將在冥夜中 編織一對 巨大的翅膀 在我眷戀的祖國上空 【實話】1989.11

陶瓶說，我價值一千把鐵錘

鐵錘說，我打碎了一百個陶瓶

匠人說，我做了一千把鐵錘

偉人說，我殺了一百個匠人

鐵錘說，我還打死了一個偉人

【給我的尊師安徒生】1980.1 ——安徒生和作者本人都曾當過笨拙的木匠。

（一）你推動木刨，象駕駛著獨木舟，在那平滑的海上，緩緩漂流??

每朵花都很奇妙 她們被水池擋住了去路 靜靜地變成了草莓

（二）所有青色的騎士 都渴望去暴雨中廝殺 都想面對密集的陽光 莊嚴地一動也不動

秋風將吹過山谷 榮譽將變得暗淡 黑滾珠一樣的小田鼠 將突然竄過田野

（三）即使星球熄滅了 果實也會燃燒 在印加帝國的酒窖里 儲存著太陽的血液

浮雕上聚集著水汽 生命仍在要求 它將在地下生長 變成強壯的根塊

【陶】1991.2

小孩

這里有一片煙 一個樹葉 一個長鼻子的故事 你可以呆會 不要錢 沒入說你 管你的人都在外邊 他們喝汽水去了

笑就笑

鳥會在你頭上叫出畫來 繼續飛翔

【弧線】1980.8

鳥兒在疾風中 迅速轉向

少年去撿拾 一枚分幣

葡萄藤因幻想 而延伸的觸絲

海浪因退縮 而聳起的背脊

【信念】1980.8

土地上生長著信念 有多少秋天就有多少春天是象就要長牙 是蟬就要振弦 我將重臨這個世界

我是一道光線

也是一縷青煙

【雨行】1980.8 云灰灰的 再也洗不干凈 我們打開雨傘 索性涂黑了天空

在緩緩飄動的夜里 有兩對雙星 似乎沒有定軌 只是時遠時近??

陶瓶說，我現在就裝著那個偉人的骨灰

【子彈】1986.10

我聽夠了世界的胡說八道 說鳥屬于網 魚也屬于網 牛屬于鋸開的松樹 南美洲牛蠅屬于松膠

我的嗓子屬于公雞 而雞屬于最后一刀

種了二百年的玉米 子彈直往下掉

光榮屬于齒輪，柔軟屬于黃金 我只想在天涯海角放石頭和葡萄

【轉彎】1987.4

夢里有許多 房子 它們是 相通的 從這個臺階 到那個臺階 每個轉彎 都必須 十分合適

云鳥盡頭的綠光 棕紅的大地出現果子 他對我講過死亡 在一條路上 在我手上放了種子

沒有聲音 后來 我是一個人

刨花象浪花散開，消逝在海天盡頭；

木紋象波動的詩行，帶來歲月的問候。

沒有旗幟，沒有金銀、彩綢，但全世界的帝王，也不會比你富有。

你運載著一個天國，運載著花和夢的氣球，所有純美的童心，都是你的港口。

（二）金色的流沙

湮沒了你的童話

連同我——

無知的微笑和眼淚

我相信

那一切都是種子

只有經過埋葬

才有生機

當我回來的時候

眉發已雪白

沙漠卻成了

一個碧綠的世界

我愿在這里安歇

在花朵和露水中間

我將重新找到

兒時丟失的情感

【養雞歲月】1991.9

你喜歡歌謠 孩子 唱過的樹都倒了

花開如火 也如寂寞

【你喜歡的歌謠】1991.9

你喜歡歌謠 孩子

這歌是唱給你的這漂亮的蜜色的火焰

一次次被秋天吹動

早晨干凈得像一塊玻璃

上邊有水亮著

開始還不知道呢

為你在樹林里唱歌

唱過的樹都倒了

花開如火 也如寂寞

【我總覺得】1980.6

我總覺得，星星曾生長在一起，像一串綠葡萄，因為天體的轉動，滾落到四方。

我總覺得，人類曾聚集在一起，像一碟小彩豆，困為陸地的破裂，迸濺到各方。

我總覺得，心靈曾依戀在一起，像一窩野蜜蜂，因為生活的風暴，飛散在遠方

【窗子】1991.4

云從這一岸飄到那一岸 在要看 就要移移頸子 那時目光柔和四肢細弱 一小片輕微的知覺

所有人都在白天取暖 就像被風推倒的麥子 過山去了 每一粒都夢見 【日益】1986

他們在柱子的灰燼中間 被一陣陣記憶所侵擾 手莫名拍到鼓上 生命由此奮起

葉子四下舒展 箭翎翻覆如歌 笛聲亮于太陽 傾述的并不是一件事情

【計謀】1989.3

雨下到地里 一直下到地里 穿過葉子和花

花都死了 一朵花死在高處 葉子高興極了 它們向陰暗以外移動 停在光那兒 好讓花繼續變丑 連綠棺材都沒有

雨葬在大地深處 我喜歡雨的安葬 讓更多的雨下來

【雞春卷】1990.6

棉被蓋在毯子下 不冷

老篝火 新床單

一樣涼的青土

我心里悲傷 像死亡

照亮集市上的一個個攤位

云臨萬物

真有你嗎 滂沱大雨仍通過我 像是通過一道深深的峽谷

泉水微笑只因為自身的甘美

（雞沒了，變成春卷了）

【小巷】1980.6 小巷 又彎又長

沒有門

沒有窗

我拿把舊鑰匙

敲著厚厚的墻

【星月的由來】1968冬

樹枝想去撕裂天空 卻只戳了幾個微小的窟窿 它透出天外的光亮 人們把它叫做月亮和星星

【往世】1987.6

來到這個世界上 我什么也不知道 我只知道 我忘了一件事 我用詩想這件事

來到這個世界上 我知道了一件事 都不說 那件事

詩讓我說那件事

我會逃走 路會消失

【從心】1990.7

火在夜里工作 燒南邊的巖石

兩朵花在風中走近用芳香互相觸摸

最沒的是界限 微妙的邊和轉折

【答案】1988.12

這是最美的季節 可以忘記夢想 到處都是花朵 滿山陰影飄蕩

這是最美的陰影 可以搖動陽光 輕輕走下山去 酒杯叮當作響

這是最美的酒杯 可以發出歌唱 放下花香撿回 四邊都是太陽 這是最美的太陽

把花印在地上 誰要拾走影子 誰就拾走光芒

【復有笑容】1987.6

落進草地的時候

蛇在樹上舞蹈

果子隱隱作痛

聲音變成個家伙

開始工作的時候

需要網和魚竿

減少夢中的人口

細細把石塊系在城里

雖然帝國奔潰

時間已成為陰影

一個漏了的罐子

活生生爬出小蟲

古巷聲聲 弄瓦時

詩隨人 人隨夢

那本書很大 光線微斜 他抄蝴蝶的名字

我把枯萎的花放回地上死后的中午枕石而睡

世界重又安定

人群復有笑容

【簡歷】1980.10

我是一個悲哀的孩子 始終沒有長大

我從北方的草灘上 走出，沿著一條 發白的路，走進 布滿齒輪的城市 走進狹小的街巷 板棚，每顆低低的心

我在一片淡漠的煙中 繼續講綠色的故事

我相信我的聽眾 ——天空，還有 海上迸濺的水滴 它們將覆蓋我的一切 覆蓋那無法尋找的 墳墓，我知道 那時，所有的草和小花 都會圍攏，在 燈光暗淡的一瞬 輕輕地親吻我的悲哀

【要用光芒撫摸】1992.1

這個島真好 一樹一樹花 留下果子

我吃果子 只是為了跟花 有點聯系

光沒有罪惡 要用光芒撫摸

你把我沒入水中 吐出空氣 吐出人和樹

你讓我站到最深的地方 站在柔軟凄涼的光上

我知道我的道路 是最美的 【表達】1986.12

我要到大世界去 去看那些小玩具 這邊刷刷漆那邊刷刷漆

玫瑰 如血之日 入水之時 一些簡單的詞 “如花似玉” 在眾人中傳奇

我害怕

瘦弱的人看過的春天

【島】1993.7

好久沒看見雪了

只有春天

和繡球花

開得盛呢

蓋著

我薄薄的屋頂

有人愛花

有人愛人

有人愛雪

而我卻愛灰燼的純潔

提水看山

看火被煙帶走 落葉紛紛

綠蔭長長

光束累累

陽光 水 和灰燼

一朵花的顏色

愛的三個季節

【田埂】1980.6

路是這樣窄嗎？

只是一脈田埂。

擁攘而沉默的苜蓿，禁止并肩而行。

如果你跟我走，就會數我的腳印；

如果我隨你走，就會看你的背影。

【初夏】1981.2

烏云漸漸稀疏 我跳出月亮的圓窗 跳過一片片 美麗而安靜的積水 回到村里

在新鮮的泥土墻上 青草開始生長

每扇木門 都是新的

都像洋槐花那樣潔凈 窗紙一聲不響 像空白的信封

不要相信我 也不要相信別人

把還沒睡醒的 相思花

插在一對對門環里 讓一切故事的開始 都充滿芳馨和驚奇

早晨走近了 快爬到樹上去

我脫去草帽 脫去習慣的外鞘 變成一個 淡綠色的知了 是的，我要叫了

公雞老了 垂下失色的羽毛

所有早起的小女孩 都會到田野上去 去采春天留下的 紅櫻桃 并且微笑

【一代人】1979.4

黑夜給了我黑色的眼睛我卻用它尋找光明

【遠和近】1980.6 你 一會看我 一會看云

我覺得 你看我時很遠 你看云時很近

微微的希望

我和無數 不能孵化的卵石 壘在一起

藍色的河溪爬來 把我們吞沒 又悄悄吐出

沒有別的

只希望草能夠延長 它的影子

第四篇：顧城詩分析

生日他一向生活在超現實的假定性世界里，中國當代詩人中還很少有人像他那樣耽于自造的幻象里如癡如醉。他的愛與恨、歡樂與痛苦、失望與憧憬、沉淪與升騰，都在那個幻型世界中得到補償或平衡。而維系這一切的無疑是出自天性的本真童心。

讀他的詩，我們一直感到我們面對著是一個永遠長不大的孩子：時而睜著圓乎乎的大眼睛，巴眨巴眨的，時而托著下巴，稍作沉思狀，時而扳著指頭，把著指甲，喃喃自語……那些由童貞引發的情思、意念、幻想、體驗總是帶著謙卑、天真、好奇的光彩。童貞是詩人靈魂的底色。

此詩開頭一節敘述詩人的生日得到一個錢夾，心理上產生抗拒，而當他重新投入大自然的懷抱，則馬上悟出錢夾完全可以改變金錢工具的性質，加入“實用美學”的行列：何不用它當“倉庫”來裝花籽呢。唯有與成人世界、世俗世間相背逆的童心，才有如此奇特轉移的“胡思亂想”，于是那些密密麻麻的花籽幻化成巴眨巴眨的“小眼睛”，黑亮黑亮的，也唯有童稚的靈視，才能在細微的事物里捕捉到別人難以窺見的美的虹彩。此時的詩人完全沉浸在幼兒園般的歡樂氛圍里，像對小伙伴那樣說著悄悄話：“別怕／我要帶你們到春天的家里去／在那兒，你們會得到綠色的短上衣／和彩色的花邊的布帽子”，親切的慰撫，美麗的遐思，天真的許諾，在人格化的對象交流中，我們何止感到人性中一種純潔的體貼溫暖，我們更享受到一種有別于大千世界嘈雜而經自然本性過濾，完全凈化、完全透明了的審美愉悅。最后一節是對第一節的升華與呼應。“不要那些不會發芽的分幣”，斷然的口氣是審美戰勝實用的提升，而“我要知道她們的生日”是呼應，是作者由題旨——自身的生日自然轉換為對“他人”——花的生日的祝福，流露出詩人對貨幣社會的嫌棄、逃離和皈依自然的情懷。全詩焦點集中，結構緊湊，意象透明，充滿童稚的諧趣，多少代表了顧城早期詩歌特色。

本真童心是詩人創作的酵母，實質上本真童心仍是一種很可寶貴的藝術精神。因為它的天真，不通世故，故而可以徹底擺脫現實功利，以最純粹的審美目光進入創造極地；因為它逃逸規范，不受法則秩序嚴密控制，它得以任性創造各種各樣的形象；因為它變幻不居，好奇好強，善于猜想遐思，故而能時時杜撰出世上絕無僅有的“奇跡”；因為它敏捷和“鉆牛角尖”，常常能對司空見慣的東西發掘出“驚嘆”。

在某種意義上可以這樣說，誰的童心保持愈長久，誰的藝術創造力就愈強，甚至可以說，藝術創造就是人類童心在更高層次上的激活再現。所有藝術家詩人終生都要追求童心“保養”童心。

弧線《弧線》這首詩共八行，分別為四節。每一節都是一個場景，分別為鳥兒在疾風中轉向，少年彎腰撿拾分幣，葡萄藤向空中延伸，海浪在奔騰時的退縮。詩人截取四個鏡頭，表面上看毫無聯系，但其中把這四個場景緊密地串聯在一起的則是詩的題目：弧線。第一節“鳥兒在疾風中／迅速轉向”。用鳥兒在天空中劃出弧線的場景，來表現詩人的情感。他的語言較平實，直白，沒有因晦澀難懂而造成閱讀的障礙。在這較平實得語言中，其實不只是對生活中場景的描繪，而是一種對人的暗示，這就充分地體現出詩歌語言的張力。“風”這一意象并不僅限于自然界中的風，它象征著一種阻力，一種在阻礙我們前進的力量。而“風”的“疾”，就說明了這股阻力的強大。鳥兒的“轉向”，以寫出“風”這種阻力的強大從側面表現出鳥兒的懦弱，這是對人生態度的批判。遭遇“疾風”時，它不是迎難而上，而選擇“轉向”。這是對人面對困難時的一種映射，這種生活的態度值得我們思考。“少年去撿拾／一枚分幣”。“撿拾”引出一個動作：彎腰。彎腰，這個姿勢本身就是一道弧線。這句話就體現出詩歌的立體感。他所要表現的并不只是一個少年去撿拾一枚分幣的情景那么單薄，而是透過詩歌語言本身，深入地去挖掘其內在所蘊含的東西。它的寓意是豐富的，著豐富的寓意體現在他所選擇的意象具有象征意義。如詩中的“分幣”，它象征的是金錢、財富。“撿拾”更多的是表現一種手段、方式。少年是以“彎腰”的動作撿拾分幣，這樣一種以犧牲尊嚴而換來財富的方式，受到詩人的嘲諷。“葡萄藤因幻想／而延伸的觸絲”。“幻想”是詩人常有的一種思維方式，結合詩人的生平我們了解到，詩人與現實世界格格不入。他通常以孩子的視角來表現生活，他在試圖逃避成人眼中的世界。所以他“幻想”，但他卻是寫葡萄藤在“幻想”,這正如王國維所提出的“以我觀物，物皆著我之色彩”。他把自己的主觀情緒附加在“葡萄藤”這一植物中。

在他的詩歌中，很多都體現出了他的幻想。如《我是一個任性的孩子》中有一句：“我想在大地上畫滿窗子／讓所有習慣黑暗的眼睛／都習慣光明”。這是一個孩子天真的幻想。“葡萄藤”“延伸”這一弧線,蘊含著詩人強烈的思想感情。“延伸”用“葡萄藤”這一動作寫出它對光明的向往。“光明”也是也是顧城詩歌中常出現的意象。如他的《一代人》：“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它來尋找光明”。“尋找光明”也是童話詩人顧城的一個美好的愿望。最后一節，“海浪因退縮／而聳起的背脊”，“聳起的背脊”也是一條弧線。詩人用潮起潮落這一景觀，寫出了對人生活態度的批判。“退縮”作為一個貶義詞，在這一節中卻有很大的分量。一是它體現出了語言的指向，一個詞表現出作者的情感，具有向心力的作用，直指詩人對人的批判這一中心。二是他用海浪表現出他對生活的“退縮”表現出他內心的陰暗面。也從側面表現出生活的灰暗，使他喪失了生活的勇氣。這一脆弱的性格特征與他走向自殺、走向滅亡不無關系。

這一節中，還有一個意象“背脊”通過“聳起的背脊”與“退縮”相對，以骨氣對喪失了的勇氣，更顯情之悲涼、感之深切。

總的來說，這首詩從藝術上，表現上，意象的選擇上都體現出了《弧線》的美。

藝術上，詩歌體現了“三美”之中的繪畫美、建筑美、音樂美。繪畫美體現在，每一節詩歌都是一幅美麗的圖畫；每節都只有兩句，一二節中的第二句字數都相同，三四句則是采用同樣的句式，把建筑美體現的淋漓盡致。音樂美則體現在詩歌注重音韻，其中“向”與“想”押韻。表現上，三四句采用擬人手法，把“葡萄藤”，“海浪”人格化，更深刻地體現出詩人的思想感情。

意象選擇上，“鳥兒”,“疾飛”，”“少年”，“分幣”，“葡萄藤”,”“觸絲”，“海浪”，“背脊”這些意象，來自于不同的領域，它不僅從側面表現出詩人的情感，且蘊含著深厚的內涵。正所謂“立象以顯意，言盡而意無窮”。

【結論】《弧線》的美，是多方面的。它的美不僅體現在詩歌的藝術手法，表現方式上；而且體現在既深入自然界的動植物之間，也不脫離與表達人類社會。其內在的美，有待于進一步的挖掘。

“這首詩外表看是動物、植物、人類社會、物質世界的四個剪接畫面，用一個共同的‘弧線’相連；似在說：一切運動，一切進取和退避，都是采用‘弧線’的形式，在潛在內容上，《弧線》卻有一種疊加在一起的贊美和嘲諷；對其中展現的自然美是贊嘆的，對其中隱含的社會現象是嘲諷的。” 形式美的美，不是孤立的自在的美。美不在于形式本身，而在于由形象所產生的社會生活的聯想，并由此產生的情感。

穹，有個涼涼的鼻尖首句“窮，有一個涼涼的鼻尖”，句法古怪，“沒頭沒腦”。“窮”以金雞獨立的姿態頂頭，既可看作是抽象物，又可視為某個具體人的概括性替代，緊接著“涼涼的鼻尖”則是具像物的特征寫照，兩者的猝然組接，在視知覺上給人以“窮”——一懸掛在鼻尖上的畫面效果，這可能是詩人忽然遇到某個人的第一個印象知覺，那么它無疑是詩人直覺與意念的剎那”聯盟”，才產生如此“怪誕”的句子。但筆者細細斟酌之后，傾向于認為它更可能是作者自我的直接寫照。接下去用第三人稱敘述“他”，在這兒，讀者很容易因循以往審美經驗的慣性而認定“他”就是他人。不，他可以是“你”也可以是“我”，這種隨機顛倒的關系——詩中人稱指代可以隨意更換取代的作法，是此類微型結構詩又一特點（盡管此詩表現的更換不是最典型最突然的）。“他”雖然在用“玻璃球說話”，筆者據此倒聽到“我”——童話詩人，在玻璃般的童話語言里喃喃自語。可惜我們實在無法聽清楚他在說什么，只有玻璃球的聲響讓我們去臆想。更奇怪的是，詩忽然毫無準備地直接突入第二段。根據對對象的描寫，筆者判斷那是一組對農村生活片斷的鏡頭“閃回”；中午、麥地、陽光、塵土漫飛、草棵熱浪滾滾。穿紅衣服的婦女在堤壩上。一只田鼠忽然落在火灰里，灶門即刻騰起火焰。此刻，“他”（即詩人）也許正倚在門口遠眺，對炎熱的午景呆呆出神呢。詩的最后一句“窮，有一個涼涼的鼻尖”，再與開頭做出呼應。

到這里，讀者恐怕要苦苦尋找夏日景象后面深藏著什么微言大義，那些意象后面究竟暗示著什么。如此這般去尋求，肯定要走入迷宮，因為這種微型結構詩并無意體現深厚義蘊。它不表現，它僅僅呈現一種關系。它的風格猶如詩人自己十分酷愛的古幣上的飾紋，極其簡潔、質樸，甚至讓人感到拙稚。

這種“關系詩”是詩人意緒、意念、潛意識、幻覺或超驗，在瞬時間的自然定格、呈現。86年“后崛起”一些詩人曾宣稱類似這樣的“關系詩”，擁有超前的“專利”，其實早在

顧城的詩歌，無論早期還是后期，都帶有較為明顯的個性特征，那就是童真和稚氣以及對耽于幻想和假定的沉醉。

第一，實景與回憶的對接，也可以算作現在與過去的對接。看到眼前的實景——“水滴干死以后”，“四周全是麥地。。全是。。全是。。火焰”，心中自然涌出感慨：一切都沒有改變啊。那蓬起的草棵，那落進門里落進灰里的田鼠，那灶臺上燃著的無色的火焰，那走在堤壩上的穿著粉紅色衣服的婦女。。所有的景象都寫滿了貧窮和無奈。此時，對自己幼時由貧窮帶來的最刻骨的印象的回想自然在情理之中了。也是因為貧窮。冬天里，異常寒冷，在一起玩耍的孩子們凍得瑟瑟發抖，鼻尖涼涼的，彈玻璃球的手凍得紅紅的。在這首詩里，此景是虛筆，是回憶，可是，它又曾經是不久以前發生過的真實。于是，詩中的“涼涼的鼻尖”和下面一系列的熱象如“金晃晃的太陽光”“太陽風吹起的塵爆”“火焰”就有了自然的對接。對接的點當然是“窮”。

第二，冷與熱的對接。“涼涼的鼻尖”，是“窮”的個例表征，它代表寒冷，代表人們在窮困面前的無助和無奈；貧困的冬日留給天真的孩童最后的一點印象就是“有一個涼涼的鼻尖”，可能還有那個用凍得瑟瑟發抖的小手彈玩的玻璃球。而幾年，甚至是十幾年后，炎熱的夏天照樣沒能炙烤掉“窮”這個惡魔。境況沒有多少改觀。人們對金晃晃的太陽和太陽風吹起的塵爆只能無可奈何。一切的一切，在炎熱的夏日里都訴說著無奈，“蓬起的草棵”，“落進門里”又“落進灰里”的田鼠，“灶臺上燃著”的“無色的火焰”，走在堤壩上的“粉紅色”的婦女，這一組意象又成為特定歷史時期的個例場景的定格。草棵，塵爆，田鼠，灶臺，火焰，哪一物不訴說著炎熱和枯燥？哪一景不訴說著貧窮和無奈？此時此刻，在詩人眼里，炎熱二字寫滿了貧窮和悲哀。這樣一來，“冷”與“窮”、“熱”與“窮”各自建立起關系，“冷”與“熱”又在“窮”字上建立起對接。

第三，幾個意象的對接。“涼涼的鼻尖”、“玻璃球”、“水滴”，單看表面似無聯系，其實不然。“涼涼的鼻尖”作為“窮”的個例表征在詩人的記憶庫中屬于元色記憶，一旦遇到聯想刺激它就會蹦跳出來，并牽拉與之緊接的事物和活動，孩子們在寒冷的冬日里彈玩的“玻璃球”便是。再進行心理學上的形似聯想，“玻璃球”與“水滴”的對接也就有了解釋。這一組場景是詩人在目睹了下面一組現實場景后從記憶庫中牽拉出來的，過去與現在，回憶與現實，在“窮”這一點上建立對接，上文已述。

其實，在這首詩中，詩人對貧窮的詮釋和演繹采用了文學創作中常見的化抽象為具體、變無形為有形的手法，只是一些意象和場景的對接略有跳躍而已。

那么，在我們的記憶或現實目睹中，“窮”又是什么呢？我們可不可以把思維發散一下？比如，我們在建立順向思維的同時，可不可以建立逆向思維？順向逆向思維都可以與顧城一致，也可采用化抽象為具體的方法，在我們各自的記憶庫中搜尋場景：一只露腳趾的鞋子，一件縫了又縫補了又補的哥哥穿完姐姐穿姐姐穿完妹妹穿的衣服，一年四季擺在飯桌上的黑醬碗，山溝里低矮的茅草屋里走出的黃毛小丫無零食吃無玩具玩只有叼在嘴里吸吮臟兮兮的小手時的那根小手指，70歲的老翁在酷熱難耐的烈日下淌著汗水拎著骯臟的編織袋啃著冷饅頭喝著涼水一邊走路一邊用眼睛在路邊的垃圾桶上搜尋。。毋須一一列舉。那么，逆向思維呢？就可以脫離顧城的線路了。比如，精神上的貧窮也可以被我們掘發和演繹，這時候，“窮”又可以是富人們泛著油光的紅面，伸出來半尺乃至一尺的便便大腹；長的人模人樣一說話臟字亂飛，夜里在喝美了酒之后專門找一處墻角解帶小溺見人無絲毫羞愧下一次照樣面不改色心不跳地表演酒后墻角旮旯里的嘩啦啦；左右手戴滿黃的白的手腕上還咣啷著玉的耳朵上墜著明晃晃的可讓她捐個錢給希望工程即使是幾元錢她也眼睛一瞪嘴巴一撇用鼻子擠出一個“哼”字；一個流油的富翁躺在雕花的高級席夢思床上覺得無聊起來打開音響恰好放了一首《高山流水》他聽不懂又換一曲《十面埋伏》還是聽不懂干脆關掉音響蒙頭大睡。。也毋須一一例舉

第五篇：顧城前期詩

一 獨立于世俗外的“自我”世界

顧城出生于1956年，從小，就開始顯現出超然于同齡兒童的對于原初生命的感悟。由于體弱多病，父母常年出差無法顧及他，與同齡人相比，兒時的顧城顯得更為孤寂，當身處于囿固中，孩童對于宇宙浩蕩的朦朧無意識以及自然想象的渾然天成就顯得更為突兀。他在很小時，就能猜度理解文字，自行閱覽畫冊圖書。5歲時，能講三國，在幼兒園里，老師同學稱他為“故事”。在他的自我構建中，有一種獨特清澈的神秘力量使得他能安心安穩地感受自我的獨特世界。尤其是在“文革”全面停課后，自行讀書，尤其是法布爾的《昆蟲記》，透過這本書，塑造了兒時顧城對瞬時生命的敏銳體驗以及對繽紛生活的獨特感受。1969年隨父（詩人顧工）“下放”山東農村，在荒涼的河灘上過著孤獨的生活，和大自然建立了一種默契，以一種孤傲的身姿感受與自然的邂逅。

自然，顧城兒時特殊的經歷，能過早啟發對詩歌的靈性感悟。因而，當他6歲寫下 “星星在閃耀，∕月亮在微笑。∕我和姐姐呵！∕等的爸爸回來了。”（顧城口述，姐姐執筆）的優美語句時，我們就不再驚訝了。別樣的兒童視角，使得他在親近自我發掘的自然時，寫下了《星月的來由》、《煙囪》、《我的幻想》、《美》等小詩。這些詩有著大膽靈動的想象，符合兒童對宇宙憧憬的意象描寫：天空、月亮、星星、宇宙、永恒、生命等，并帶有哲理思辨的色彩。在13歲顧城的心中，他心目中的美好，從來都是一種自由的狀態而不是一種存在：生命與永恒，幻想與破滅，他們并存共亡。這種美好，只能是一種無限接近的自然狀況，然而卻是無法共存。其后，顧城還寫了《生命幻想曲》、《無名的野花》等當代詩歌名篇。這些 詩以其晶亮輕盈的夢幻色彩，簡潔童貞的語言，而被打上童話色彩的標簽。然而，窺見了“文革”昏慘慘、光怪陸離的可怖景象，他那單純稚嫩的心是帶著對成人世界恐懼與失望轉而走向自然的。童話般的美好輕靈是不屬于他的！他自喻是宇宙天地間最微小不過的“無名的小花”，它“只有微小的花，∕和瘦弱的葉片”；然而愈是如此，它愈要頑強地開放，完成一己“把談談的芬芳∕融入美好的春天”的天賦之命。這種獨立自主的積極進取，在《生命幻想曲》里表現出的是對生命真諦的窮極探索。詩人通過幻想的旅程去尋找生命的意義。在前一部分“我”帶上“幻影和夢”，卻因為沒有目的，在追尋意義的過程里，還是感到迷茫，不知去往何方，因為“宇宙是這樣的無邊”——此時的“海洋”已經“擠滿陰云”，并且“雷鳴電閃”，這暗示了“我”尋找的失敗以及“我”內心的失落與彷徨。后一部分里“我”在幻想中重新出發。這次，“我”帶上“靈感和心”，接觸到了一個更為微觀與美好的世界，但世界依然是如此的廣闊，而且變幻莫測。接下來，“我”繼續執著地尋找，可是，生命既已停止，為何還能把足跡印遍大地？這便是“我”要尋找的生命的意義，“我”要讓自己生命的價值比生命本身留存得更為久遠——我要唱/一支人類的歌曲/千百年后/在宇宙中共鳴”。