第一篇：淺談中小學美術教育對學生發展的作用

淺談中小學美術教育對學生發展的作用

學習美術學科對小學生的意義

摘要：

美術，是以一定的物質材料，塑造可視的平面或立體形象，以反映客觀世界和表達對客觀世界的感受的一種藝術形式，因此，美術又稱之為?造型藝術?、?空間藝術?。小學生學習美術學科對其進行早期人格培養的有著重要的作用，現代的美育已不單純是技能技巧的訓練，更注重學生的個性、思想、情態等方面的全面性培養。小學生學習美術學科培養和健全學生的人格，有利于學生責任心的建立，學生學習美術學科能陶冶人的感性，培養合作精神，減少自私自利的現象。更有利于綜合能力的培養。

美術，是以一定的物質材料，塑造可視的平面或立體形象，以反映客觀世界和表達對客觀世界的感受的一種藝術形式，因此，美術又稱之為‘造型藝術’、‘空間藝術’。

小學生健全人格的培養不僅僅是個人的需要，更是時代發展的需要！然而，優秀的人格品質并不是天生擁有的，是通過后天環境影響和教育逐漸形成的。而美術教育在素質教育中起著重要的作用，它為學生提供豐富多樣的教學活動，從而使他們的人格得以成長。因此，通過教學活動，增進其人格健全及和諧發展，使學生的潛能和思緒得以表現，是小學生美術教育的最終目的。

一、小學生學習美術學科對其進行早期人格培養的重要性

現代心理學研究表明，人格是一個人整個精神面貌的表現，包括心理特征和個性傾向兩個方面，著名英國教育學家赫伯·里德則提出所謂完整人格指的是人所具有的一切潛質都得到全面而協調的發展。而美術教育的本質是育人、育心、育格，這個“格”就是指人格。縱觀中外美術教育的發展，最早被追求的是其品格教育的功能：著重人的性格的自然完美性，重視精神的熏陶，并使之獲得品性高尚。

一個人的成長往往以正確的早期教育為起點，兒童時期正是健康心理和良好行為的胚芽時期。隨著美術教育的不斷發展和完善，現代的美育已不單純是技能技巧的訓練，更注重學生的個性、思想、情態等方面的全面性培養。所以，在美術活動中重視早期的人格培養，對學生的成長是非常重要的！

二、小學生學習美術學科培養和健全學生的人格

德國著名的心理學家赫伯特·里特曾說：“藝術教育不是為了訓練兒童的服從性，而是為了兒童生長的自然秩序的陶冶。” 而美術教育正是通過豐富多樣的教學活動及活潑、輕松的課堂氛圍，令學生樂學愛學。并在創作的過程中令學生進行自我完善，變得更有智慧，更有愛心，最后既能成就自己也能幫助他人。

在眾多的學科中，無論是數學、語文、英語??都有它特定的判斷正確與否的標準公式。正因如此，很多時候學生會因為擔心自己達不到一定的標準而對學習有恐懼感，這里也反映了一個自信心不足的問題。對于缺乏自信的學生，我則通過一系列的美術學習，幫助他們樹立信心和鼓起勇氣。美術學科最顯著于其它學科的功能在于它的獨特性，它沒有唯一固定評價對與錯的標準，允許具有不同風格，鼓勵運用多種靈活的手法去表現。所以學生可以在一張白紙上任意使用各種工具材料，盡情地表達心中的所思所想。在一團陶土中盡情宣泄自然流露的純真。進行色彩訓練課時，我讓學生嘗試多調色，選擇自己喜愛的顏色后用大筆把

畫紙填滿，最后我發現畫面效果是如此驚人的美妙。學生在創作的過程中，充分體現到大膽表現的喜悅，隨著成功感的產生，自信心也相應地增強了。對自己有信心的學生對知識的接納度便越好，并越能學習，在各方面都會得到均衡的發展，素質也將會更高。

其次有利于學生責任心的建立。在美育中對學生進行責任感的培養，讓學生從小明白自己所要承擔的任務是非常必要的。學生在參與學習活動中，首先就要養成良好的工作習慣。無論使用何種材料，都應以一種利落的日常程序將其安排得秩序井然。工作前桌面工具要有條理地擺放整齊，創作時畫筆不可胡亂把水或顏料甩到地面和墻上，工作完成后自己把東西收拾干凈，公用工具放回原處。關于這一點我很堅持。因為這是讓學生學習到如何去擔負起自己職責的機會。當學生完滿地盡到自己的責任后，他會產生自豪、滿意的情感，下一次就會很樂意主動地去承擔任務了。從小事中對學生灌輸每個人都應該具備責任感這種觀念也是教育重要的一環。

學生美術學習有一個長過程，不可能一蹴而就。然而卻有些學生常常畫到一半就丟開想去玩，遇到這情況，我不會強迫他繼續畫，因為這會令他覺得厭煩，但我又不可以孰視無睹這種不負責任，半途而廢的態度。所以我采取啟發式的手法去幫助他們。我會和他們講講故事和提一些問題如：醫生給病人做手術，做到一半突然不想做下去了，你們猜結局會怎樣？消防員去救火，到達目的地才發現工具帶不齊，沒法救人了，你們認為這種是負責任的行為嗎？學生們聽后都意識到不負責任，不盡義務的結果有多嚴重。明白了這一點，他們都會不好意思地重新執起了畫筆。從收拾用具，整理作品和完成教師布置的作業等具體活動中，學生開始體驗到形成責任心的必要性。隨著年齡的增長和活動范圍的擴大，這種意識會逐漸強化為對學習和工作的認真負責，為以后健全人格打下良好基礎。

學生學習美術學科能陶冶人的感性，培養合作精神，減少自私自利的現象。現在的學生都是獨生子女，家庭的過分關愛造成他們依賴的性格，讓學生多參與群體活動，有利于培養其競爭向上、不甘落后、互相互愛的精神。在美術教學中，我常會有意識地安排一些集體創作活動，如小組成員合作完成一件大的作品，小組進行手工制作等。在《可愛的家園》紙工課中，我讓學生按自己的特長在小組里進行分工，畫、剪、粘、修改完善的，每一道工序都有小勞手把關。由于是比賽形式進行，學生們都很重視作品的效果，同時也很清楚假若其中一位成員不盡職盡責，可能會造成最后的成果不如理想。于是，一種“榮辱與共”的集體意識自然而然在心底迅速建立起來，制作過程中，互相配合，群策群力。合作活動讓學生在快樂的交往中，把個人的聰明才智溶入到共同學習，共同創造中，體現到自己作為集體一員的價值與作用，體會到通力協作的樂趣，同時也學會了怎樣正確處理人際關系，發展友誼，為了實現一個共同的目標，把一已的愿望置于團體目標之下，使自己的行為與朋友、同學協調一致。

三、小學生學習美術學科能夠培養其綜合能力

能力是直接影響活動效率，使活動順利完成的個性心理特征，據研究表明，要順利地完成某種復雜的活動，只具備一種能力是不夠的，需要多種能力的完備結合。美術教育不是單純為了培養一名藝術家，著眼的是通過這一教育過程培養人各方面的能力，這種綜合能力不但決定學生在美術方面的發展，并且落實到生活中，還可以幫助解決碰到各種問題。具有綜合才能的學生將來長大后才可更好地為國家、社會作貢獻。學生學習美術學科中表現出來的能力，是在過程中逐漸 形成和發展。如剪紙課，可以陶冶對裝飾藝術的審美情趣，培養專注、細致的品格，提高手、腦、眼協調統一的手工操作能力，色彩訓練課培養個人的感覺和觀察力，讓其養成細心觀察，感受事物的習慣，陶藝課則從了解接觸泥性，熟練運用材料和工具中，培養立體造型能力和空間思維能力。

“十年樹木，百年樹人”，因此兒童品格教育的過程尤其重要。美術教育畢竟不是把學生訓練成為一個小畫匠或比賽得獎高手。只有當學生在接受美術教育的過程中，真正充實了精神世界，豐富了生活積累，提高了文化水平和審美修養，完善其品性人格，這才是施行美術教育的目的。學生長大后，即使不從事有關美術方面的工作，但只要他具備高尚的人格品質，身心健康，那他一定會成為一個有用之人,這也是我們所期望的。小學美術教育最成功之處是以尊重學生的個性為前提，通過具體的活動，使學生達到精神與人格在每一特定階段的完整性。從學生的健康成長中，我們看到充滿希望的未來！

在現代社會推進素質教育的過程中，一股培訓班熱欲發膨脹，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。因此中小學美術教育受到了空前的重視，在新的時期美術教育迎來了新的發展機遇。

中小學美術教育是適應素質教育的要求開設的，它面向全體學生，以學生發展為本，培養學生良好的思想品德和高尚的情操，擴大其視野，豐富他們健康向上的審美情感，促進他們的智力和才能的發展。此外，美術教育也將有助于學生對其它學科的學習和將來從事各項工作。

下面簡述一下它的意義：

一、美術教育是對學生進行審美教育的重要手段

美術的本質和特點決定了美術教育的審美教育功能。美是生活中合乎規律的，與內容和諧統一的，豐富獨特又令人愉悅的具體形象。人們認識美、發現美，就必須有鑒賞美的能力，而人的鑒賞能力不是與生俱來的，必須經過后天的培養和訓練。審美活動作為人類認識活動的一個特殊領域，與其它意識活動不可能相互割裂，相互排斥，而是相互影響、相互制約的。

生活在不同社會、不同時期和來自不同區域、不同民族的人們，在審美理想、審美趣味、審美判斷諸方面都存在一定差異，即使處在同一社會、同一時期，來自同一區域和民族的人，由于所受教育和環境的不同影響，也存在著明顯差異，審美活動帶有明顯的時代性、民族性、階級性、個體性等特征。學生作為人的個體，同樣離不開他所處的環

境 和教育的影響。

愛美是人的天性，對成長的學生來說表現尤為突出，通過審美教育，使學生能夠運用辨證唯物主義和歷史唯物主義的思想方法，去鑒別真偽、分辨善惡、判斷美丑。要達到這一目的，就必須在青少年中實施美術教育。他們對什么是美，什么是丑有了認識之后對美的追求就會更加迫切。正如馬克思所說：“社會的進步就是人類對美的追求的結晶”。所以人類的物質文明和精神文明建設的程度，是審美教育的具體反映。

二、美術教育對促進學生智力和創造才能以及實際操作能力的發展具有重要作用

美術活動是通過有形的物質材料，塑造出人們可以直接感覺 到的視覺形象，表達作者對周圍客觀事物的認識，感受及生活理想和審美追求。它是眼、手、腦共同參與并很好地配合進行的活動。手的活動影響著腦的發育，手指動作的訓練對腦細腦可產生良好的刺激作用。現代社會需要“手腦并用”的人，既要善于動腦，又要善于動手。美術學科恰恰為學生提供了動腦又動手的條件，當他們動手畫畫或者做手工的時候，很自然的，他們的觀察力、記憶力、想象力和創造力等形象思維活動以及實際操作能力都會得到鍛煉。

三、美術可以培養學生良好的生活習慣和學習習慣。

在學生幼年的時候，對學習的重要性和方法并沒有理解和把握的能力，但幼年涂鴉的天性是他們及大的興趣，所以我結組幼兒對美術涂鴉的天性可以對他們進行良好的教育，并且引導他們培養良好的生 活習慣和學習習慣，繼而是他們在以后的學習生活中能有良好的習慣和對生活的熱愛。

三、學生掌握美術的基礎知識和基本技能可以促進其它學科的學習和更好地從事將來的工作

美術教育同其它學科教育有著密切、內在、必然的聯系。語文、數學等教學為美術提供了認識、理解事物的基礎，而美術活動又培養和發展了學生的觀察力、空間想象力，反過來又對其它學科的學習起著復習鞏固和提高的作用，從而強化了對所學知識的理解和掌握。學生無論在德育、智育和體育諸方面都需要有正確的審美觀、敏銳的觀察力、豐富的想象力和創造力以及美術方面的知識和技能，為他們從事將來的工作奠定基礎。

人的全面發展是人類努力追求的教育理想，美術教育不僅作為美育的一個重要門類，而且美術教育本身就包含情感與理性的因素、腦力與體力的因素，所以在促進人的全面發展方面其作用是獨特的。

羅思菲德指出：將美感的成長列為繪畫藝術教育的目標之一，是因為任何組織良好的思考、感覺、感受力以及任何溝通的形式，都以美感的成長為基本條件，繪畫藝術教育促進了受教育者的美感成長，而其成長起來的美感必然會內化為他按照美的規律去建造生活的內在動力和實踐能力。所以在義務教育階段對學生實施美術教育是非常重要的，如果全社會所有的美感都得到良好的成長，不僅會使我們的環境更美、生活更美、而且會使整個社會和人生美不勝收。

第二篇：淺談發展農村中小學美術教育

淺談發展農村美術教育

【摘要】近年來，農村義務教育發生了翻天覆地的變化。特別是“普九”以后，農村中小學的師資力量和軟硬件有了顯著改善，但城鄉差距依然存在。這種差距尤其體現在中小學美術教育中，雖然農村中小學學術教育逐步被人們重視起來，但由于經濟、觀念、師資等諸方面的因素，現在仍存在著長期落后、舉步不前的狀況。文章就發展農村中小學美術教育的意義、影響因素、推進方法，重點對農村美術教師如何推進美術教育的等問題進行了探討。

【關鍵字】農村中小學美術教育發展

目錄

序言..............................2-

二、發展農村美術教育的重大意義.....................2-

（一）、經濟落后......................3-

（一）、努力提高教師待遇，狠抓師資隊伍建設............3-

（三）、美術教師要發揮主觀能動性，開展農村鄉土化教學...........3【參考文獻】............................-5-

序言

近年來，農村義務教育發生了翻天覆地的變化。特別是“普九”以后，農村中小學的師資力量和軟硬件有了顯著改善，但城鄉差距依然存在。這種差距尤其體現在中小學美術教育中，雖然農村中小學學術教育逐步被人們重視起來，但由于經濟、觀念、師資等諸方面的因素，現在仍存在著長期落后、舉步不前的狀況。通過近幾年對農村美術教育的調查和研究，深感搞好農村中小學的美術教育應該引起社會各界，特別是政府部門和我們廣大教育工作者的廣泛關注，文章就政府及教育部門在推進農村中小學美術教育發展的意義、制約因素，發展思路和對策作了論述。尤其是站在一個美術教師的立場，如何根據農村的地域特征和獨特的資源優勢，結合新課程的基本理念，開展特色教學進行了探究和嘗試。

隨著人們對于教育認識的提高，新課程改革的穩步深入人心，中小學美術教育逐步被人們重視起來。但由于經濟、觀念、師資等諸方面的因素，在城鎮美術教育取得長足進步的同時，農村美術教育卻存在著長期落后、舉步不前的狀況。

一、農村美術教育的現狀

由于歷史的和現實的種種原因, 導致農村中小學基礎差、底子薄，各級政府的經費分擔體制還不完善，中央財政用于補助地方基礎教育的經費主要是用于滿足農村孩子讀得起書的問題，遠遠不能滿足迅猛增長的學生人數及基礎教育發展的客觀需要。特別是藝術教育還沒有它應有的地位，相當多的一部分農村中小學還沒有真正落實美術課，有的學校甚至無教師、無教材、無作業、無考核、無檢查。特別是一些規模較小的中小學校，學生基本上無緣接受正規的美術教育。學校領導表面上抓素質教育，而實質還在片面追求升學率，重智育輕美育的思想和現象廣泛存在，美術教學存在著大面積的“空白”。美術師資不足，教師素質較低，教學模式、內容、方法依然陳舊，很難適應新課程改革的目標要求。農村的美術教育已經不能夠適應社會主義市場經濟與培養多向型、高素質人才的需要。以霍州為例，全市人口30萬人，農村人口占到全市人口的近2/3，約19萬。全市農村有學校205所，有學生4900多人，而僅有30名美術教師，大多數都在城市的學校。全市的農村學校幾乎都沒有從正規院校畢業的美術教師，由于歷史與現實的諸多原因，在我市的各農村學校，美術教師也普遍存在年齡結構老化、教育觀念陳舊、教學手法落后等問題。

二、發展農村美術教育的重大意義

目前在我國，農村人口的比例占絕對優勢，農村人口的素質直接關系著我們全民族的素質，農村美術教育質量的提高直接關系到全國美術教育的整體水平。農村美術教育事業的發展直接關系到我國教育方針的貫徹和實施。關系到我們民族素質的整體提高。

發展農村美術教育也是社會經濟發展的必然趨勢，時代進步的需要。由于經濟的發展，農村人口生活水平的提高，在滿足了物質文明需要的同時也要滿足人們不斷增長的精神文明的需要。農村美術教育事業的發展有利于把日益增長的精神文明需要與健康積極的“審美”趣味聯系起來，有利于把農村精神文明建設推上積極良性的發展軌道上來。另外，農村美術教育的發展與發展農村地方經濟也有千絲萬縷的聯系。現在農村地方經濟中，民間工藝美術產業在許多地方農村經濟中扮演著越來越重要的角色，而發展農村美術教育對于民間美術工藝的發展自然就會有著其特殊的作用。

三、制約農村美術教育發展的主要因素

剖析農村美術教育發展緩慢的主要因素有以下幾個方面：

（一）、經濟落后

農村經濟與城鎮相比發展基礎差、速度慢，農民收入少，政府教育資金困難大，是影響農村美術教育發展落后的一個最主要原因。具體表現到教育教學實踐上為學校缺乏相應的教學器材設備，學生買不起學習用具，教學操作起來難度大。

（二）、重視不足

由于傳統的應試教育觀念的影響，美術在現行的農村教育觀念中被學校、家長視之為“副科”另眼相看，更有些地方甚至不開設美術課，普遍認為“學好數理化，走遍天下都不怕”，學不學美術差別不大，對于學校的聲譽，學生的前途無關痛癢，美術課充其量不過是應付上面檢查時的點綴而已。學生迫于考學壓力，無暇顧及，教師上課十分被動。

（三）、管理不嚴

在農村學校中由于校級管理者對于美術專業知識知之甚少，再加上美術學科的特殊性，所以很難拿出一套完整合理的美術教學質量考核的辦法，因而對于美術教學工作無法評價，無從獎懲，也導致部分美術教師上課缺少壓力，沒有動力，教學行為不積極。

四、發展農村美術教育的思路及對策

（一）、努力提高教師待遇，狠抓師資隊伍建設

教育要發展，教師是關鍵。然而，由于歷史與現實的諸多原因，在我市的各農村學校，美術教師隊伍普遍存在年齡結構老化、教育觀念陳舊、教學手法落后等問題。由于廣大農村中小學所處特殊的地理環境，交通條件、經濟水平及社會生活環境相對較差，地方財政用于補充基礎教育的經濟實力極為有限，鄉村教師的工作環境、生活條件、福利待遇相對較差，缺乏吸引和挽留優秀美術教師安心農村教育工作的實力和條件，導致美術教師數量不夠、整體實力不強、教學水平偏低、教學效率不高的被動局面長期難以緩解，給農村中小學美術教育教學工作的順利開展種了下“先天不足、后補不力”的嚴重苦果。農村義務教育階段的美術教師工資收入和福利待遇長期保持在極低水平，直接導致教師職業倦怠情緒日趨嚴重，他們很多時間和精力都用于考慮生存問題去了，用于自身知識更新和能力提高的積極性和可能性大大降低，導致部分農村教師思想保守、觀念陳舊、手段單

一、方法呆板，嚴重制約著農村學校教育教學質量和整體教學水平的提高。建議：

1、及時出臺相關政策，補充農村美術教師，并將農村美術教師工資發放做出統一規定，建立貧困地區教師待遇的公正保障體系，落實各種待遇。

2、大力提高農村美術教師的思想道德素質，形成良好的教育風氣，對教師的考核實行“師德”和“業績”一票否決制。

3、努力提高農村美術教師的業務能力和教學水平。采取“送出去，請進來”的辦法，不斷提高農村美術教師隊伍的整體水平。

4、盡可能提高農村美術教師的政治待遇和社會待遇，積極幫助他們解決實際問題，以調動全體農村美術教師的工作積極性，讓他們全身心投入到教育教學和教研教改工作中去，努力提高教學效率和教學質量，為農村經濟社會可持續發展奠定堅實的人才基礎。

（二）、加大對美術教育的支持，建立穩定的投入機制

學校教學質量的全面提高依賴于現代教學手段的程度是眾所周知的，條件艱苦、設施簡陋、手段落后根本上就無法提高整體教學水平。足額的教育經費投入是教育事業發展的基本條件，教育經費投入嚴重不足，是導致農村學校基礎建設不配套、辦學條件落后、教學效率低下、整體效果極差的根本原因。主要科目教學面臨的條件尚且如此，經費都難以保障，何況是作為“副科”的美術。這種局面如果不采取有效措施加以及時解決的話，對于在農村義務教育階段接受美術教育學生來說，必將成為政策的犧牲品，美術教育教學質量更成為無源之水。長期這樣下去，對于農村學校入學的孩子們來說，必將造成不可估量的損失。因此,建議:

1、進一步完善投入體制，加大對農村薄弱學校的投入力度，特別是美術教育方面的投入，改變過去人、才、物等資源向城鎮重點學校傾斜的政策，把工作重心轉向農村薄弱學校，使農村薄弱學校能夠獲得與城鎮學校一樣的政策支持和資源補充，不斷改善辦學條件，加快美術教育發展步伐。

2、學校不能完全依靠政府，開辟多種渠道開展美術教學。首先，要重視美術教育，挖掘內部潛力，重視美術教育教學；其次，要努力與強校聯合，增加交流，建立與重點學校、知名學校的優秀教師互動機制，以幫助和帶動農村薄弱學校美術教育的發展。

（三）、美術教師要發揮主觀能動性，開展農村鄉土化教學

鑒于農村美術教育工作的現狀及影響其發展的一些原因，作為一名農村美術工作者，我覺得應該對農村的美術教育工作的重要性有重新的思考和清醒的認識，主動擔負起農村美術教育的重任，充分挖掘農村美術教育的潛力和資源，根據農村教育的實際特點大膽地進行農村美術教育的探索和研究，變劣勢為優勢，完全可以走出一條具有農村特色的美術教育的新路子。

1、擺脫教材束縛，貼近學生實際。

《新課程標準》指出：“注重美術課程與學生生活經驗的聯系”、“給予教師更大的教學空間”、“教師不但成為課程實施中的執行者，教師要成為課程的建設者和開發者。” 開展特色化美術教學順應教改的需要，努力開發農村當地美術資源，大膽對原有教材進行增、改。增：即補充一些學生愿意學習的、教師所擅長或有特殊興趣的內容，引導學生把美術學習與生活經驗、周圍環境相聯系，表現生活、贊美生活、運用生活。充分挖掘當地人文、地理、自然資源，增加一些具有生活情趣和地方特色的美術課。如：《美麗的七里峪》、《中鎮風光》、《霍山神韻》、《我為家鄉設計的橋》、《水果拼盤》等。改：即對原有的教學活動作一些適當的修改。

1、更換內容。教材中《高大的樓群》，農村的孩子對一幢幢高聳入云的大廈形象模糊，因此我們可以把內容改成畫家鄉的新居。

2、擴充內容。如剪紙，結合農村當地的民間剪紙，可以剪各種動植物、人物、窗花等。

2、開放教學過程，滿足學生需要

走進生活，豐富素材庫。美術根植于生活。藍天白云、山川河流、奇峰秀嶺、紅花綠葉、水中的魚、空中的鳥、天上的彩虹，五彩斑斕的大千世界。這些事物為農村的孩子發現美、欣賞美，提供了豐富的素材。但由于獨生子女現狀和“家長承包制”，使孩子失去體驗生活的機會，缺少有目的地觀察生活。因此，作為他們的美術老師，努力引導他們走向自然、融入社會，開“源”建“庫”。讓學生嗅出生活的“清新”，看出生活的美麗，品嘗生活的快樂，用自己的真情實感去描繪生活、創造生活。農村風貌，激發美感。農村是個廣闊天地，我們應積極引導學生觀察自己身邊的事物，在熟悉的家鄉尋美，在取材中欣賞美，在繪畫中創造美。帶領學生身背畫夾、手拿畫筆，一幅幅美麗的畫卷便在學生的手下誕生了。這樣的活動不但使學生興趣盎然，領略了大自然的美，激發了對家鄉的熱愛之情，也鍛煉了學生捕捉素材的能力。

察家鄉之變，激發鄉情。改革開放以后，家鄉富了，農民的生活水平提高了，農村充滿了無限的生機。觀察農家園，描繪農家美，激起愛家鄉之情。通過觀察、采訪，了解家鄉的過去，感受到家鄉今天的飛速發展，此時引導學生暢想未來，為家鄉設計宏偉藍圖。如：我為家鄉設計的橋、設計的路、設計的廣場等等，同時學生也發現了家鄉環境的日趨惡化，此時引導學生通過畫宣傳畫、變廢為寶等活動，增強環保意識。

2、探究教法，開辟新天地

組織“生態游”，開放主陣地。作為視覺藝術教育的美術課，其創造能力的培養，不但需要到生活里捕捉題材內容，而更本質的是需要學生通過觀察、體驗、感受，去真實描繪和創造生活。以往的美術課通常是教師在課堂上通過欣賞教材中的圖片，傳授技能，然后讓學生坐在課堂里臨摹，或憑記憶苦思冥想，結果學生不但畫不好，更甭提有創意，而且越來越討厭畫畫。因此在特色化美術教學中，根據教材組織學生以“生態游”的方式，去田野、河邊、草地上、花叢中寫生。這樣孩子們不但興趣盎然，作品富有真情實感，而且在寬松愉快而自由的環境里，他們的想象力、創造力得到了自由發揮。

活用各媒材，開拓表現法。用不同的繪畫工具、材料作畫，會呈現出異彩紛呈的效果。而新課標又指出：“在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型方法。”因此我們盡可能給學生提供各種繪畫技法指導，讓學生在嘗試新的畫種的繪畫過程中，掌握一些新的表達方式，更加隨心所欲地創作，感受美術創作表現的多樣性。農村學校最大的優勢在于擁有豐富的自然資源，只要有一雙發現美的眼睛，你會看到諸如小溪邊的卵石片、泥土、家禽羽毛、各種樹葉、農家的各種秸稈都是進行工藝制作的好材料。結合當地資源，可以設計出如《樹葉拼貼》、《蘿卜雕刻》、《捏泥人》、《種子粘貼》、《玉米根藝造型》等工藝課。

探索綜合課，能力多元化。綜合實踐課是著眼于生活本身的課程，針對綜合實踐課程的設計理念，整合各學科知識，進行綜合實踐學習已成為現在和今后世界教育發展的一個新的特點，也是美術課程應該具有的特征。因此在特色化美術教學中，最大限度的發揮創造性，設計出有趣多樣的教學活動設計，貼近學生在各科所學到的知識及生活經驗，從學生的問題和興趣出發，在活動中讓學生掌握比較、探究、合作的學習方法，使學生形成對身邊世界的興趣，培養發現和解決

問題的能力，及多元學科不同領域的綜合運用能力。

通過充分開發利用農村人文、地理、自然資源，開展農村特色化美術教學活動，不僅使農村中小學美術教學充滿活力與生命力，更重要的是孩子們熱愛美術、學習美術的人多了，欣賞美、感受美、創造美的能力才能大面積的提高，農村的美術教育也能逐漸走向正規。

綜上所述，我認為農村美術教育已成為農村教育的軟肋，各級教育行政部門和政府部門應高度重視、關泛關注，切實加大對美術教育的投入，改變二元結構，縮小城鄉差距，讓農村的孩子享受到和城市孩子一樣的優質教育，讓教育均衡發展真正成為現實，讓農村的美術教育早日走上正軌。同時，農村的美術教師，要根據農村的實際情況和獨特的資源優勢，結合新課程的特點，變被動為主動，大膽開展農村特色化美術教學，來共同推動農村美術教育的發展，這是時代對我們的要求，也是我們必須承擔的責任。

【參考文獻】

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[4]王涵，華石，倪平，等．名人名言錄[M].上海人民出版社，1983．

第三篇：淺談中小學美術教育

中小學美術教育的重要性

——五谷灣小學周澤汐

摘要：近年來，國家大力提倡學校教育中的素質教育，而藝術教育更是對學生進行素質教育的重要內容和途徑。藝術教育是運用生活中的自然美和藝術美來培養學生正確的審美觀念和在正確審美觀念上對美的感受力和創造力，他再提高人的素質方面有著其他學科所不可替代的作用。藝術教育作為一種素質教育，它面對的是全體學生，不管這些學生是在城市還是農村，天賦好還是天賦差，每位學生都應該受到同等的教育。

關鍵字：美術教育 素質 審美

美存在于生活的方方面面，而在商品社會中，沒又存在于交流的點點滴滴。美的設計在生活中越來越無處不在。在商品經濟中可以增加商品的附加值，促使銷量增加。無論是在商業整體設計，還是一件商品的設計，城市的規劃設計等等，各行各業都需要好的美術素質。然而，這種感覺和發散聯系思維的優秀素質和創新能力都是從小積累的，靈活的思維習慣是從小養成的。

面對社會上對美術教育認識上的一些偏差，我覺得我們應該研究一下美術在中小學教育中應當起到哪些重要作用？我們做位美術教育工作者只有深刻認識到美術在教育中的作用，真正認識到美術對于人的成長的作用，才能思路清晰的對孩子們進行有意義的教育。

進入21世紀以來，人們紛紛感到競爭的激烈，全球一體化的步伐在加速邁進，世界各國的發展均面臨著巨大的挑戰，特別是在政治，經濟，軍事，科技，文化等領域將展開大較量。各國之間的競爭，實質是綜合國力的競爭，而綜合國力的強弱，在很大程度上取決于人才素質的高低。為培養具有競爭力的各種高素質人才，提高國民整體素質，許多國家特別是發達國家都積極采取措施，把優先發展教育作為國際競爭的首要戰略對策，并積極進行新的基礎教育課程改革，以提高人才培養的質量和教育的國際競爭力，保持本國在經濟全球化浪潮中的優勢地位。

改革開放以來，我國中小學美術教育逐漸被人們所關注和認識，特別是美育被列入教育方針以后，美術教育受到越來越多的重視，越來越多的人認識到美術教育在促進人的發展方面所具有的獨特作用。為此，1998年教育部制定了《面向21世紀教育振興行動計劃》，1999年中共中央國務院又作出了《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》，把實施素質教育作為黨和國家的頭等大事來抓。教育部把美術課程改革歸入基礎教育改革任務之一，制定新的美術課程標準并加以實施。

對于中小學美術教育的重要性，我們從下面六個問題來加以認識：

一、陶冶學生的情操

在經濟全球化的影響下，當代的中國也在進行著經濟模式的轉型，社會主義市場經濟的機制，促進我國經濟的告訴發展，但同時也給我們帶來了工作的零碎和被動。人的思想觀念在發生變化，相當一部分人的精神生活出現庸俗化、實用化的傾向。這是當今形勢帶來的一系列問題，我們應該如何去面對？美術教育使人獲得一定的發展潛能，它能陶冶情操，豐富人性，提高審美情趣，因為美術既可以表現世俗情感，也可以表達人類高尚情感；既可以喚起人的生活親切感，又能激發人的神圣使命感。他是一種特殊形式的創造，是一種可感知的、符號化了的人類情感形式，學生通過對美術作品的情感體驗，能領悟到一種語言無法表達的異常微妙、深幽、獨特和崇高的情感氛圍，進而凈化心靈，陶冶情操。在此過程中可以增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，并培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的能力和自信心。

二、美術教育是對學生進行審美教育的重要手段

美術的本質和特點決定了美術教育的審美教育功能。美是生活中合乎規律的，與內容和諧統一的，豐富獨特又令人愉悅的具體形象。人們認識美、發現美，就必須有鑒賞美的能力，而人的鑒賞能力不是與生俱來的，必須經過后天的培養和訓練。審美活動作為人類認識活動的一個特殊領域，與其它意識活動不可能相互割裂，相互排斥，而是相互影響、相互制約的。生活在不同社會、不同時期和來自不同區域、不同民族的人們，在審美理想、審美趣味、審美判斷諸方面都存在一定差異，即使處在同一社會、同一時期，來自同一區域和民族的人，由于所受教育和環境的不同影響，也存在著明顯差異，審美活動帶有明顯的時代性、民族性、階級性、個體性等特征。學生作為人的個體，同樣離不開他所處的環境和教育的影響。愛美是人的天性，對成長的學生來說表現尤為突出，通過審美教育，使學生能夠運用辨證唯物主義和歷史唯物主義的思想方法，去鑒別真偽、分辨善惡、判斷美丑。要達到這一目的，就必須在青少年中實施美術教育。他們對什么是美，什么是丑有了認識之后對美的追求就會更加迫切。正如馬克思所說：“社會的進步就是人類對美的追求的結晶”。所以人類的物質文明和精神文明建設的程度，是審美教育的具體反映。

三、美術可以培養學生良好的生活習慣和學習習慣

在學生幼年的時候，對學習的重要性和方法并沒有理解和把握的能力，但幼年涂鴉的天性是他們及大的興趣，所以我們可以利用兒童對美術涂鴉的天性可以對他們進行良好的教育，并且引導他們培養良好的生活習慣和學習習慣，繼而是他們在以后的學習生活中能有良好的習慣和對生活的熱愛。

四、美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力

學生的感知能力是指感官對事物進行感受、辨認、識別，并與情感和認知相聯系的一種能力。人類絕大部分的信息都是通過自己的視覺所獲得，所以，培養學生的感知能力是美術教學的重大任務和目標。美術教育在我們現行的教育體系中，訓練感知能力是其他任何教育科目或方式可望而不可及的。因此，視覺是以表現物體的形態美和揭示自然現象的規律為基礎的。

美術的感知和知覺，主要是視覺、運動和觸覺的結果，這些感知覺是思維的前提，沒有感知覺，思維將成為無源之水。現代心理學證明，感知覺包含著思維的品質，任何思維都離不開形象思維（形象思維是用形象材料、表象，通過對表象的加工改造進行思維。表象中視覺表象是大量的，從一定意義上講形象思維主要說的是視覺表象思維）。皮亞杰等人的研究也表明，兒童最初是通過一個基本的“行”進行思維的，正是在這種基礎上才建立了形象思維。其過程是：由形象優勢到形象與概念并重，再到概念之優勢。但由于理性（科學）的重視，我們的教育體系普遍被建立在抽象符號的基礎上，而美術課程則更多地讓學生接觸實際事物和具體環境，接觸：“行”進行分辨和處理，這樣在發展學生感知能力的同事，又為形象思維提供了豐富的營養，并直接促進了思維的發展，培養了學生的形象思維能力，提高了學生的綜合思維水平。

五、學生掌握美術的基礎知識和基本技能可以促進其它學科的學習和更好地從事將來的工作

美術教育同其它學科教育有著密切、內在、必然的聯系。語文、數學等教學為美術提供了認識、理解事物的基礎，而美術活動又培養和發展了學生的觀察力、空間想象力，反過來又對其它學科的學習起著復習鞏固和提高的作用，從而強化了對所學知識的理解和掌握。學生無論在德育、智育和體育諸方面都需要有正確的審美觀、敏銳的觀察力、豐富的想象力和創造力以及美術方面的知識和技能，為他們從事將來的工作奠定基礎。

人的全面發展是人類努力追求的教育理想，美術教育不僅作為美育的一個重要門類，而且美術教育本身就包含情感與理性的因素、腦力與體力的因素，所以在促進人的全面發展方面其作用是獨特的。羅思菲德指出：將美感的成長列為繪畫藝術教育的目標之一，是因為任何組織良好的思考、感覺、感受力以及任何溝通的形式，都以美感的成長為基本條件，繪畫藝術教育促進了受教育者的美感成長，而其成長起來的美感必然會內化為他按照美的規律去建造生活的內在動力和實踐能力。所以在義務教育階段對學生實施美術教育是非常重要的，如果全社會所有的美感都得到良好的成長，不僅會使我們的環境更美、生活更美、而且會使整個社會和人生美不勝收。

六、促進學生的個性形成和全面發展

在現代心理學上，把個性理解為人的整體精神面貌。正是由于人的個性不同，才使我們的社會充滿活力和豐富多彩。所以，尊重和保護人的個性是現代社會的基本特征。而在美術學習的過程中，美術學習內容的多樣化和特殊形式，必然有利于學生個性的形成和發展。所以，美術課程是促進學生個性形成的最重要的課程之一。美術課程指導學生形成世界觀，價值觀的同時，也將大力的發展學生的個性。

人的全面發展是我們目前追求的教育理想，美術課程作為美育的一個重要門類促進這一理想的實現。而且，美術課程本身就包含了情感與理性、腦力與體力等因素，所以美術課程在促進人的全面發展方面，發揮著獨特的作用。

從黨中央國務院于1999年作《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》文件發布以來，中小學美術教育隨著素質教育的推進，不僅改變了它原本作為“調節課”的地位，而且成為素質教育中不可缺少的主要學科，從根本上說人們對美術教育自身的價值有了更深刻的認識。這近幾十年的教育改革實踐，成績是顯著的，不僅加強了基礎美術教育，培養了各級各類美術人才，并且有力地推動了我國美術教育向現代化和國際化發展，使我國藝術教育走上了穩步發展的新階段，取得了顯著的成績。目前，學校美術課開課率大幅地提高，藝術教學體系逐步建立。隨著教學改革不斷深入，課堂教學質量明顯提高，藝術教學科學研究有所發展。過去十年的學校藝術教育雖然取得了可喜的成績和帶有普遍指導作用的基本經驗，但是我們也應看到，由于學校教育中提供給美術教育的體制不夠健全、不夠完善，我國美術教育還存在著諸多方而問題，藝術教育仍然是整個學校教育中的最薄弱環節之一。

當前，我國美術教育事業在理論上、觀念上的缺陷，影響和剝弱了美術教育作用的發揮，“理論認識始終是教育領域中的一個大問題。”多年來，出于急近功利，滿足于數字的提高和表面的繁榮，不僅在導向上出現了混亂，在教學行政、教師方面也無所適從。社會的浮躁和對美術教育的偏見，助長了人們的“實利主義”觀念。

在學校美術教育者方面，中小學美術教師的各種能力都有不同程度的提高，先進教師和骨干教師從數量上和質量上都有發展。但目前的狀況還不能盡如人意。首先，中小學美術教師業務水平整體上不高，個別優秀與整體不成比例。其次，教師本身對美術教育的價值的和功能認識模糊。

因此，應減少和消除學校美術教育觀念變革、更新的阻力和障礙，營造美術文化生態，尋找建立促進美術文化于學生內化積淀與外化顯現的教育機制與方法，給予美術教育學術研究的自由與保障，以及中小學校美術教育發展的可能性條件和美術教育者真正的教育教學自主權和學習的自主權。從目前學校美術教育教學實際來看應對創造性與情意學習予以重視

我們的學校、家庭、社會美育不能繼續滿足于灌輸“一技之長”，要更新觀念而“由理入道”，重視以藝術理論培養審美能力這一重要環節。21世紀的美術目標不僅是整體性或全民性，而重要的是培養具有綜合創作能力的通才或復合型人才。因此，加強學校美術教育是時代發展的需要，是全面推進素質教育的客觀要求，只要我們行動起來，勇于實踐，善于積累經驗，就一定能克服中小學校美術教育中存在的弊端，讓中小學校美術向著健康方向發展。

參考文獻：

<1>1998年教育部《面向21世紀教育振興行動計劃》

<2>1999年中共中央國務院《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》

<3>阿恩海姆．對美術教學的意見[M]。長沙:湖南美術出版社，1993。

<4>程明太．美術教育學[M]。哈爾濱：黑龍江美術出版社，2000。<5>鐘以俊，焦鳳君．教學美學導論[M]。南寧：廣西教育出版社，1991。

<6>黨中央國務院于1999年作《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》

第四篇：淺談美術教育對中學生素質的作用范文

淺談美術教育對中學生素質的作用

論文摘要: 美術教育是人文素質培養的一種有效手段,美術作為教育的一種媒介,能夠開發學生的智力,強化學生的情感,發展學生的能力。本文從幾個方面分析美術教育在中學生人文素質培養中的重要作用,證明它是其它學科教育不可替代的。關鍵詞：美術教育、素質教育、人文教育、藝術教育、道德教育 美術史一種造型藝術，他通過構圖，造型，設色等表現手法，創造形象，給人以美感。美術對人的教育是通過各種美術形象打動人的靈魂。因此要重視和發揮美術教育在素質中的作用。

一、美術教育在對學生審美情趣上的重要作用

人是社會的人,因此,只有人對生活、社會、自然具有欣賞、感受美的能力,才有生命的意義。阿恩海斯指出:“生活的唯一意義便是對生活本身最充實、最純粹的體驗。藝術是我們所能得到的完成生活使命的最有利的工具之一,如果不讓人得到這一利益,實際上就是對他的剝奪。”的確,優秀的美術作品都有一種魅力,使人在欣賞時完全陶醉,整個心情、精神都非常愉快和滿足。這種魅力或特殊的美感作用,從根本上說,就是因為優秀的美術作品有內在美,這種內在的美能喚起人們的美感。審美教育的目的在于培養人的美感能力,而美感教育的最先途徑是通過訓練人的感覺器官開始的,或者是首先應該培養人的審美“眼光”,以審判的眼光改變視覺態度。審美能力,是人的素質發展的核心。在新階段倡導素質美術教育,對中學生人文素質的培育具有非常重要的現實意義。“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。”這是美術課程標準關于課程性質的一段表述，其中最值得注意的是將美術課程定性為“人文性質”。眾所周知，人文科學和自然科學關注的對象是不同的。如果說自然科學更關心物，人文科學則更關心人。所謂人文性涉及人的生存意義、尊嚴、價值、道德、文化傳統，知、情、意、人格都是其中的內涵。人文性質更多地是由哲學、宗教、歷史、文學、藝術等人文科學體現出來的。美術作為人文學科的核心之一，凝聚著濃郁的人文精神，人的理想、愿望、情感、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等人文特征都蘊于不同時代、不同國度的藝術家所創造的美術作品中，所以引導學生關注美術知識、技能與人的情感、價值觀、個性、生存狀態等關系，引導學生關心人類的變化現象是十分必要的。同時，美術課程所闡述的“基本理念”更是從人文教育出發，從不同側面，體現出鮮明的人文精神，中學美術教育在培養學生人文精神方面起著無可替代的作用。

二、中學美術教育對對學生審美能力的重要作用 審美能力就是人對自然、社會和藝術的欣賞能力和審美觀點，我們生活在一個五彩斑斕的世界里，到處存在著美與丑、對與錯的對比。大學生正處在豆蔻年華，感情自然而純真，對世界的美麗與美好的事物有著發自內心的渴求，但對社會一些對立變化認識還是很膚淺，所以高校美術欣賞課的審美教育就顯的尤其重要。美術是視覺形象的藝術，美術教育就重視視覺形象的運用，優秀的美術作品，往往能引起人們心靈情感的共鳴，思想沖擊，陶冶情操，塑造美的靈魂。利用藝術的感染力，感召力，觀盡大千世界中的藝術精華，培養學生對美的感受，去發現生活中美的本質，美的真諦。運用直觀教具，范畫，錄像，幻燈等，幫助學生感知美，提高審美能力。藝術家創造的美術作品，都是靠視覺形象來感染人，打動人的，因而欣賞教學必須緊緊圍繞形象展開活動。在美術欣賞課中，欣賞者與美術作品發生著一種審美關系，通過感知與體驗對美術作品作出評價，美術欣賞教學要達到欣賞者與藝術家創造的帶有普遍性的審美經驗的交融，方能產生情感共鳴。任何成功的美術作品都有從個別到一般的象征意義。許多美術作品創造的藝術形象的感人效果，是言語、文字所無法描繪的，只能用心去體驗、去觸摸。欣賞教學的重點必須放在研究分析作品美的物化表現，研究分析作品美的魅力所在，藝術形象是通過審美體驗而獲得認知的，欣賞教學就是通過對美術作品的賞析逐漸提高審美感悟能力的一種教學活動。另外美好的學習環境，會使心情愉悅，激發學習興趣；惡劣的學習環境，會使學生心情郁悶，影響學習效果。因此，通過美化育人環境，向學生進行審美教育，也是十分必要的。

三、美術教育對學生能力培養的重要作用。

1、在學生觀察能力培養方面，美術教育起著重要的作用。想要認識繪畫對象，觀察就是主要的途徑之一。合適的觀察并且正確的認識才有可能正確的表現對象、展現對象。在美術教學中，像臨摹、寫生、創作、欣賞等課業形式，都不能離開認真細致的觀察，并且還要學會運用正確的方法來幫助觀察。所以這對培養學生的觀察能力有無形的影響。為學生其他能力的更好發揮奠定了堅實的基礎。

2、美術教育在記憶力培養方面的作用：學習繪畫時的觀察不是隨便的看看，而是有目的有意向的觀察，并在腦中產生相應的記憶。繪畫中的記憶，是形象記憶中的視覺記憶，就是由直接觀察得來的。如對事物的大小、色彩、空間、表情等的“識記”、“保持”、“恢復”。美術教學中運用的是直觀、形象的教材，運用的方法是不斷的觀察比較和描繪，眼、腦、手多種感官并用，在大腦中留下的“痕跡”就比較深，比較清晰。“保持”的牢固，“恢復”也就變得容易。所以繪畫在對學生記憶的培養上有著重要的角色，特別是美術教學中的速寫、寫生、默寫、記憶等的練習，更是培養學生形象記憶的好方式。讓學生在繪畫的享受中鍛煉學生的記憶能力，也體現了美術教育的作用之一。

3、美術教育在對想像力和創造力培養方面的作用：學習創作一幅繪畫作品，觀察和記憶是第一步，第二步是要求學生充分發揮想像力和創造力，將繪畫對象在紙上生動具體的展現出來。對于想像力就是把觀察、記憶的東西，再添加一些自己的思想感情、生活習慣和性格品質等因素，提煉成具體的形象表現出來。每一個成功人士都是想象力豐富的人，尤其是畫家、文學家、詩人等。奧地利著名兒童美術教育家齊澤克說：“兒童有與生俱來的創造力，有成人達不到的更大更強的感受性。”特別對于小學生來說，在失誤繪畫過程中不可能和實物畫的一模一樣，也不要求畫的一模一樣，這樣才能更好的配藥學生的想象能力。按照這一觀點，教師應要求學生獨立思考，多角度，多方位地進行隨想創造，這樣會使學生想像能力在不知不覺中逐漸得到提高。想像能力的提高是思維能力的強化，是創造能力得以生存和增強的必要手段。有這樣一則故事：一位國內重點中學的學生，移民到美國，上第一節美術課，老師要求畫一棵圣誕樹，這位中國小朋友的畫技讓老師和同學都十分驚嘆，因為他畫的和墻上的一模一樣。可是老師要求他自己創作一幅是，他卻是半天無從下手。對于這種情況的出現更是看出了創造能力的重要性。美術教育對于這種能力的培養就顯得很重要了。

四、中學美術教育對學生人格發展的作用

人的品格不是獨立的發展起來的，它必須在一定的空間和社會環境中才能逐漸的形成和發展起來，它存在于人與人之間的各種關系中。人格塑造強調的是人的整體素質的優化。人格的形成和發展是人積極地與社會環境互相作用的結果，學校作為素質教育的重要場所，是中學生人格塑造的優質條件，美術教育工作者應站在時代發展的高度，努力塑造學生健康的人格，促進學生全面健康的發展。通過美術教育能夠使學生形成善于觀察，做事認真仔細，樂于體驗生活的個性特征。在美術教育中，應當針對知識、教育的內容給予學生藝術的訓練，是學生智力得到發展的同時，感情方式和表達方式也得到相應的發展，使學生的人格得到全面的發展。

中學美術教育對于培養中學生健康的審美觀念和審美能力，陶冶高尚的道德情操，培養全面發展的新人，具有重要作用。美術教育在以學科為基礎的前提下，充分吸收藝術和其相關科目的內容和方法，為學生提供知識空間。根據美術本身所特有的個性特征，美術教育應把學生作為主體和中心，面對全體學生，發展學生健全人格。美術教育應培養學生創造性思維能力，使他們善于表達自己的情感，有敏銳的洞察力和豐富的想象力。同時站在全面提高國民素質的高度，全面提高學生的藝術修養、思想道德、文化科學、繪畫技能和身體心理素質，促進學生生動活潑健康地發展。

美術教育是美育實施的重要途徑，美術教育是完善人格得以成立的基礎。人格的完善指人的全面而自由的發展，或者說是人的本質力量的完滿和充實，也就是提高人的心理生理素質，發展智力、品格、情操、體魄，使之成為能夠自覺按照美的規律從事改造世界的全面發展的新人。健全的人格應具備三種心理結構即：認知、倫理和審美。其中，美術教育的中心環節就是建構完善的審美心理結構。所謂審美心理結構，就是教師利用優秀的藝術作品，集自然美及社會美，讓學生欣賞、體會，從而使學生在創造體驗美的活動中，各種心理能力達到高度的活躍和提高，構成一種具有節奏性、平衡性和有機統一性的完整形式的獨特的心理結構。所以美術教育主要是對學生感知、想象、情感、理解等心理能力的提高和相互協調，使他們在自由、平等、和諧、互助的狀態中，自主吸取所需能量，培養敏銳的感知能力，豐富的想象能力和透徹的理解能力及藝術的創造力。建構平等、和諧、完整的審美心理結構，最終實現完美人格的塑造。

綜上所述，美術教育不是可有可無，而是刻不容緩。現代教育越來越需要生動活潑，生氣勃勃，充滿創造性的教育形式。越來越需要報美術教育引用到德智體美勞當中去。中學美術教育在對中學生審美情趣、審美能力、能力培養和人格發展重要的作用，在中學生素質教育中起著無可替代的作用。

參考文獻：《全日制義務教育·美術課程標準》

《藝術概論》

《教育學》

《教育論文集》

《美術教育和素質教育淺析》減福軍

第五篇：美術教育對智障兒童教育的作用

美術教育對智障兒童教育的作用

特殊教育的目的是解脫教育對象身心的雙重缺陷，把他們培養成全面發展，殘而不廢的新人，使其適應社會需要，成為四化建設的有生力量。要實現這一目標，不僅需要使其德、智、體全面發展，還要培養他們適應社會生活，并能與全體社會成員融洽交往的健全的心理品質，而我校特教的美術課，對提高智障兒童的基本素質，培養他們的高尚品德，使其全面發展，起著重要的直接作用。智障兒童由于智力偏低，間接學習到的知識少，思想單純，看事物比較簡單，加之有的學生缺乏早期教育，心理年齡較之實際年齡至少小5—6歲，在學習中如何開啟他們的潛能，激發他們的學習熱情，提高他們自強、自立、自信，蓬勃向上的心理素質，就顯得更加重要。學校的美術課是素質教育的重要組成部分，而美術課堂是對學生進行美術教育的主渠道，教師作為學生主動學習的支持者、指導者，怎樣上好每一堂美術課，如何在教學活動中體現出素質教育，讓全體學生生動、活潑、主動地發展，雖然不能成為對社會有多大貢獻的人，但是可以讓他們對生活充滿信心和熱情，這就是我們要努力探討的問題。

一、教師不斷更新教育觀念是很重要的不同的教育觀念就會產生不同的教育方法。我們認為學校對學生的美術教育是審美的啟蒙教育，同時也是體、智、德、美、勞各方面啟蒙必不可少的輔助教育。教師必須以學生為中心，規定教育內容和教育方式，而啟發興趣是對智障兒童開發的一把鑰匙。教師在學生美術教育中，教師要仔細觀察每一個學生的表現，適時適度地給予不同的幫助。鼓勵學生自己確定繪畫的主題，自己選擇題材，探索如何表現題材。同時為學生創設美術教育的環境。為學生創設必要的表現條件。為他們提供進行美術創作活動的材料，為學生進行廣泛的美術活動，提供條件。

二、通過評價強化激發學生的興趣要使學生體驗到成功的愉快心情，才能增強美術活動的興趣。對于繪畫沒有興趣的學生，每次我都以親切的口吻鼓勵他們大膽地去畫，支持他們畫完。當他們有一點點進步時，評畫時，我把他們的畫拿給學生看。每次作業后，我選出最好的和最有進步的作品掛在黑板上，讓學生來欣賞，使學生產生希望成功的動機。他們每次都會爭先恐后地問：“老師，這次我畫得好不好，能上黑板嗎？”“能”。我鼓勵他說“因為你有進步了。”學生有了成功的體驗，從而不斷增強了自信心。隨著學生美術活動興趣的增強，美術知識的增加，我適當地多給學生創造參與的機會。

三、通過美術教育讓學生積極主動地學習教學的藝術，不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人。沒有主動性怎么能喚醒沉睡的人。我們老的傳統是傳授繪畫基礎知識，把培養學生繪畫基本技能作為繪畫教學的主要目的。而現在，我們要改變這一傳統，把培養學生創造力作為繪畫教學的重要的目的，創造性地規定我們的教學內容和教學方式，啟發學生的興趣，以兒童為中心，促進兒童的全面發展。過去，我們在教學方法上往往重視技能技巧，過多的強調基本功的訓練，大多以臨摹為主，缺乏趣味性，容易使學生陷于被動和乏味氛圍之中。而今我們的目的是對智障兒童教育、開發，什么都不能違背學生身心發展的規律。

我們的教育對象是有智力障礙的兒童。教學形式，教學方法和手段應是豐富、生動、多樣的。我總是衣著整齊神采奕奕地出現在他們的面前，把自己作為他們的大朋友，比如講《美麗的海底世界》，讓學生充分利用他們的視覺功能，仔細的觀察，啊！海底世界這么漂亮呀！來，讓我們把它們畫下來。講《人物動態》我就讓同學們互相觀察，扭動頭、頸、四肢，擺出各種姿勢，讓同學們輪流上臺做模特，極大地調動了學生們學習與探究的積極性。

四、利用美術教育手段，培養學生的想象力、創造性思維在美術教學中，教給學生簡單的美術知識技能和發展學生想象力、創造力是不可分割的。由于能力的限制，大多數學生不可能掌握過高的美術知識和技能，不能要求學生的作品惟妙惟肖，同時由于學生的心理特點，喜歡把自己喜歡的東西夸大，因此，常常夸大了事情的某一部分。針對智障兒童，我們教師在美術教學中要循序漸進，多次重復，反復啟發，引導學生沿著不同的途徑，突破習慣的范圍，從多方位，多角度去思維。比如《冬天的回憶》一課，先讓同學們回憶、想象一下，冬天是什么景色？一年有幾季？四季有什么不同？冬天我們都會做些什么活動？

五、在美術教育中多鼓勵、多表揚，給學生留下充滿希望的美好的回憶我們每個小教工作者都要注重啟發和鼓勵學生大膽的創造，大膽的想象，反對用各種框套束縛學生，使學生拘泥于機械的臨摹某種具體畫法。學生的年齡特點，使他們喜歡畫，無拘無束地創造是他們童心的表現，稍加指點，學生就能展開聯想，我們成人評價學生美術作品的標準，不應是像不像，而是應是有無創造性。智障兒童本身智力低下，又因家庭，社會環境及自身遺傳因素不同而產生個性差異。在知識的理解與行為表現及操作中會參差不齊。有的學生能很好的表現出景象，有的只能簡單的畫一些呆板的圖案。

作為教師千萬不要吝嗇說一句表揚的話，“你畫的畫兒真棒！” “你這個地方畫的好極了” “你的色彩真漂亮”；學生會從教師的贊許中得到鼓勵，燃起希望，更增加自信的力量，為他們的成長和進步打下良好的基礎，同時給他們留下成長中美好的記憶和激勵。

總之，美術教育對特殊兒童教育起著重要作用。我們面對的是智力低下，對他們交流都成問題的智障兒童，他們面對的世界，相對而言，更加不完整。通過美術教育使他們的眼界更開闊，精神生活更豐富，在美的尋找，創作中不斷陶治著美的情操。要想他們逐步成長為獨具個性，能對社會做出一定貢獻的人，簡單一個字“愛”。

重慶九龍坡區灘子口小學

何學力

2005—5—14