第一篇:傳媒工作室主要活動介紹
傳媒工作室主要活動介紹
1、負責對我系各項工作和各項活動中的典型事例、優秀事跡、先進人物進行準確地宣傳和報道。
2、負責我系網站的日常維護和改版升級工作。
3、負責我系各項活動的前期推廣,聯系學院相關部門,如宣傳部、廣播站等,保證活動前期的宣傳到位。
4、負責我系各項活動宣傳海報、條幅、噴繪的制作。
5、負責相關新聞資料的存檔。
6、配合我系其他工作平臺開展宣傳工作,加強平臺之間的合作,增強組織凝聚力。
7、負責我系畢業生電子簡歷的拍攝和制作。
8、負責我系畢業生畢業留念視頻(包括畢業照)
9、為網絡傳播拍攝短片微電影、MV和系(班級)活動前期宣傳,重要會議記錄,活動現場拍攝以及后期合成處理。
10、工作室以學校為中心,為班級和其他組織提供技術資源,通過拍攝、制作校園類活動、視頻來調起同學們參與興趣。
11、與當地部分影樓、廣告公司達成后期實踐基地,為在校同學提過兼職服務。
具體已完成的工作如下:
1、從05年至今每年拍攝迎新生和送老生晚會拍攝和制作 2、07年9月為我院升本成功晚會拍照。3、07年12月協助省電視臺拍攝“魅力河北”新年晚會。4、10年5月拍攝精英集團“校園足球日”暨青年球員赴巴西留學啟動儀式 5、09年7月拍攝紀錄片“宅家院的故事”獲得河北省數碼剪輯大賽一等獎和全國優秀獎。6、10年7月為我院獲得國際版“城市之間”冠軍全程拍攝和完成視頻制作。7、10年9月完成國際版“城市之間”展板在南北校區同時展出。8、10年參與拍攝河北傳媒學院成立10周年慶典。9、10年12月隨隊拍攝我院獲得無錫站全國啦啦操比賽花球組冠軍。10、11年5月拍攝我院參賽隊員參加2011年河北首屆青少年健康活力大賽。11、12年5月拍攝我院健美操隊員參加“第十七屆河北省大學生運動會”健美操項目比賽。12、12年6月參與拍攝精英教育集團年會。13、12年9月參與拍攝石家莊第七屆國際動漫博覽交易會。14、12年11月參與拍攝河北傳媒學院田徑運動會。15、12年12月拍攝我院“陽光體育冬季長跑活動”啟動儀式。
第二篇:傳媒類專業介紹
編劇類
編劇類,包括“廣播電視文學”、“戲劇影視文學”、“電視文學”等,提法不一,但都是培養“編劇”的。他們將來主要從事的工作,是編寫劇本,以及各種寫作、文字工作,如策劃文案寫作、解說詞寫作、編寫資料、影視作品評論、影視報刊編輯等。
常言道,“劇本劇本,一劇之本”。劇本是電視創作的基礎,沒有好的本子,再先進的設備、再優秀的演員也無用武之地。特別是電視劇、電視散文、電視政論片等,劇本創作的好壞優劣成了片子能否拍攝、能否成功的先決條件。我國的電視編劇,很多從作家轉過來,先是寫小說,后又寫電視劇本。專職的電視劇作家,其創作活動基本是個人行為,與電視臺可以沒有直接關系,也可以不參加攝制組的活動。在社會主義市場經濟條件下,電視劇創作也推向了市場,本子由電視臺選擇。當然,這個職業帶有一定的風險性。
除編劇外,電視臺還需要大量的“秀才”,專門“耍筆桿子”,寫各種文案,寫解說詞、串聯詞、宣傳資料、評論,等等。
編劇類專業將開設的課程,除公共基礎課以外,有中國古典文學、中國現當代文學、外國文學、文藝美學、文學文體寫作、外國戲劇研讀、戲劇劇作分析、影視劇作分析、電視劇劇本寫作、電影劇本寫作、電視文案寫作、電視劇制作、電影藝術概論、電影導演、影視劇改編、專題片創作、紀錄片研究、視聽語言、攝影藝術、電視編輯、電視節目制作、電視節目策劃等。編劇類專業對考生有以下要求。第一,要有很強的文學功底。考生要大量閱讀,博覽群書,熟悉中外影視劇經典作品。在專業面試時,會較多涉及古今中外文學名著,對此要有所準備。
第二,要有很強的寫作能力。他們以寫作為職業,要有很強的表達能力,特別是書面寫作能力,有規范的文字功夫,寫得好,寫得快。一般在專業考試中,會加試“文學寫作”,以考查你的文筆。這與中學作文沒有什么區別,考生不必另作復習準備。
第三,要有很強的策劃意識和編故事能力。策劃,簡而言之就是先提出大體設想,出主意、想點子,這是創作的第一步,再由編劇寫成本子。寫本子,光是文筆好還不行,關鍵還在于首先有一個好的創意,敢于提出別開生面、有賣點的思路。臺灣名女作家瓊瑤前些年回大陸,在北京游覽時,見到一個地名“公主墳”,便留意打聽,得到啟發。經過一番策劃,設想出清代公主的傳奇故事,后通過自己的生花妙筆,創作了電視連續劇的劇本,后來搬上屏幕,這就是紅遍華人世界的《還珠格格》。有了好的創意,還要會編,把策劃方案落實到人物塑造和故事情節中。這就強調要會編故事,要有矛盾有沖突,才能產生戲劇性,情節要曲折多變,常出人意料之外,又在情理之中。
再提醒一點,很多同學擅長寫抒情散文和隨筆,但編劇類專業最需要的,卻是敘事作品。所以建議要多練練記敘文,寫點故事,甚至寫點小說、寫點劇本。此外,文藝評論也不可少,“看片分析”就是文藝評論文。
此外,編劇類專業對身高、相貌都沒有特殊要求,普通話不很標準也沒關系,更不要求有表演才能。
導演類
“導演”一詞是外來語,它是根據英語director譯出,一直引用至今。導演是一個比較籠統的稱謂,根據藝術行當的不同,導演可以分為戲劇導演、戲曲導演、電影導演、電視導演、電視文藝導演等。其中電視文藝導演又可分為電視文藝晚會導演、電視專題文藝晚會導演、電視音樂節目導演、電視舞蹈節目導演、電視曲藝雜技節目導演、電視文藝特技節目導演。習慣上廣播與電視的文藝節目類型基本一致,因此按寬口徑劃分,廣播文藝也有導演,與電影電視合稱為廣播影視導演。廣影電視專門院校主要培養的是影視劇導演和影視文藝導演。
影視創作涉及面很廣,在內部分工細致的創作集體中,擔負藝術領導的核心人物便是導演,它是影視創作中的總設計師和關鍵的擔綱人。人們習慣用“樂隊指揮”、“總建筑師”這樣的比喻形容導演,“導演中心”是一條公認的影視創作的規律。
影視創作是三度創作,在參加攝制的創作人員中,惟有導演工作貫穿三度創作始末,加以全程把握并負全責。在創作準備階段導演要對未來影視作品的整體要求和風格提出自己的構想,與攝影(攝像)、錄音、美術、表演、音樂等創作者進行溝通,達成共識。創作進行中,導演要組織各部門積極配合按事先設計的方案共同創作。創作進入后期,導演要與剪輯、錄音、音樂等部門合作者共同完成后期制作。1
從這個意義上說,影視藝術常被稱為導演的藝術。導演的藝術品位、文化修養和人格魅力,成為制約一部作品面貌的決定性因素。
導演類專業的名稱,有“電視編導”、“電視導演”、“導演”、“文藝編導”等等,重點在“導”。導演是電視節目(新聞節目除外)攝制組的業務領導人和作品把關人,負責將劇本或方案拍成片子。(由于新聞節目要求絕對真實,不能按人的意圖擺布,所以新聞片的創作者只能叫記者而非導演。)
導演是電視片創作的靈魂,是攝制組的指揮者和神經中樞。一部電視片的質量如何,在很大程度上取決于導演水平的高低。它相當于一支球隊的教練,負責平時的訓練,比賽中的指揮,誰上場,采用什么戰術都由他說了算。
導演專業開設的課程,除公共基礎課外,還有電視節目制作、多媒體制作、攝影技術、攝影藝術、錄音藝術、剪輯藝術、視聽語言、文學創作、戲劇概論、戲曲藝術、舞蹈藝術、音樂基本原理、音樂作品欣賞、影視精品賞析、電視節目導播、電視文藝編導、廣播劇創作、記錄片創作、文藝采訪、電視專題、廣播電視節目策劃與研究、電視節目主持等。
導演專業,大概是藝術類專業中要求最高、最全面的了。
第一,它要求有很強的表達能力,特別是口頭語言表達能力。像編劇一樣,導演也要求能創作腳本,不過編劇寫的是文學腳本,而導演則將其改為分鏡頭臺本。有時編劇和導演合為一個人,合稱為“編導”。與編劇強調文字功夫、書面語言稍有不同,導演更強調口頭語言表達。導演是拍攝現場的指揮員,要能夠用簡單、準確的語言說戲,表達自己的創作意圖,分析要透辟生動,所以口齒要清楚、聲音要洪亮,有啟發性、號召力和感染力,能恰當控制場面。
第二,它要求有表演才能。特別在電視劇拍攝中,導演要給演員說戲,甚至示范動作表情,沒有表演才能是不可思議的,這也是導演與編劇、制片人最大的不同之處。所以,一部分導演來自于素質高的演員。
第三,它要求素質全面,全身充滿了文藝細胞。導演不僅要懂文學、懂表演,而且要懂電視,要熟悉電視創作的各個環節(包括攝像、燈光、制作、剪輯),他還要懂音樂、懂美術。電視是綜合性最強的媒體,電視片就是要調動一切藝術手段去加強表達效果,這只能由導演作宏觀調控。他對各種藝術手段都必須了解,做到雜而全。他還必須考慮電視拍攝的特點,用鏡頭說話。
第四,它要求有很強的指揮才能和組織才能。導演是拍攝現場的總指揮,不管哪個部分,不管什么大腕明星,在拍片的過程中都必須服從導演的指揮,否則會全部亂套。他要敢于指揮,敢于負責,敢于殺伐決斷,敢于批評人:又要善于指揮,協調好各方面的關系,要善于調動一切積極因素,營造出一種濃濃的創作氛圍。所以報考導演專業的同學,最好是多年擔任過干部經受過鍛煉,高度自信、有主見,又善于團結人的“娃娃頭”。而那些優柔寡斷、靦腆內向的人不適合當導演。
近年,從導演專業里分出一個“文藝編導”專業,而且常成為僅次于播音的第二號熱門專業。其實,“編”和“導”是兩個專業,“編”重在寫劇本,“導”重在排節目,在戲劇中、電影中都是這樣。但在電視里,“編”和“導”的關系越來越密切,以至密不可分。電視中出現了許多新品種,如娛樂節目、晚會節目、談話節目、益智節目、競賽節目等(這在電影中是不會有的),在這些節目中,編和導更是融為一體,所以一般不再稱為導演,而合稱為“編導”。
電視編導與文藝編導其實非常接近,都是電視片的編導。其區別在于,電視編導常屬于電視系,而文藝編導常屬于文藝系。前者涵蓋的范圍廣一些,包括談話節目、益智節目、娛樂節目、競賽節目、專題節目等,而后者特指狹義的文藝節目,如晚會、MTV、音樂、舞蹈、曲藝等。所以報考文藝編導專業的,經常要考才藝展示,要求表演歌、舞、樂、說、演等,而報考電視編導的則沒這個要求。
攝影類
攝影類專業,有“攝像”、“攝影”、“電視攝像”、“圖片攝影”“影視攝影”等。它們的培養目標,是電視臺的攝像師、電影制片廠的攝影師,以及從事圖片攝影的照相師。他們有一個共同的特點和明顯的標志,就是要操作拍攝工具,用鏡頭捕捉記錄畫面。
攝影類開設的課程,除公共基礎課以外,一般有藝術概、影視美學、繪畫基礎、平面構成、三維動畫設計、色彩學、攝影構圖、照明技術與藝術、視聽語言、畫面美學、影視造型、影視精品賞析、影視攝影藝術、紀錄片創作、電視編輯、攝影創作、數字節日制作、剪輯藝術、導演藝術等。
攝影類專業的特點十分鮮明。
第一,男生占有一定的優勢。雖然它并沒有限制女生報考,但在實際工作中,男性占大部分。一是它要操縱攝影(像)器材到處跑,既是腦力活,義是“體力活”,顯然男性更有優勢。二是攝影工作帶有艱苦性甚至危險性,尤其在新聞攝影中,它要親臨一線,戰地實拍、抗洪搶險、抓捕歹徒,如果讓女攝像師去,肯定不太合適。三是男性對于擺弄機器設備有種天然的愛好和能力,所以無論是照相攝影還是攝像,男性都占絕大部分。當然,成功的女攝影師也大有人在,有志的女同學也不妨一試。
第二,它有身高和視力要求。按一般規定,報攝影專業的考生,男生應在1.75米以上,女生在1.65米以上。因為身高才有“空中優勢”,拍攝中能搶占制高點。加上它是半體力活,外出時還要負責保管器材,身高才會體壯,搬得動。此外,攝影專業對視力也有較高要求,裸視力不能低于5.O,才能“明察秋毫”,看清遠距離細小的動作和表情,以便及時捕捉精彩畫面。他們對光線、色彩特別敏感,要有一雙鷹眼和貓頭鷹眼,在遠距離、暗光線條件下也能看得清。因此,有色盲、色弱、青光眼、散光現象的不能報考。
第三,它是一種高素質的創造性的勞動。有人認為攝影是個純技術工作,甚至是被動的、聽人使喚的“粗活”,這是大錯特錯的。一部片子的創作意圖,最終要通過鏡頭拍攝記錄下來。所以,攝影師等于是導演的眼睛,他要領會導演的意圖,密切配合,才能準確捕捉到畫面。在創作中,他不是被動地被導演指揮來指揮去,而是積極配合、主動尋找。尤其在新聞攝影中,難以預知事態發展,就全靠攝影記者的新聞敏感,慧眼識珠,眼疾手快,隨時抓到稍縱即逝的精彩鏡頭。好的攝影師,特別要求有靈氣、有悟性,應變能力強,而那些作風拖拉、反應遲鈍、動作呆滯的人是不能報考的。電影(視)是用鏡頭說話的,而攝影師對鏡頭語言的運用體會最深,所以許多優秀的攝影師后來都成為杰出的電影大師,如荷蘭的伊文斯、中國的張藝謀等。
第四,它的實用性和適應性特別強。除了電視臺、電影制片廠以外,還有報刊、廣告公司,還有各單位的宣傳報道,都用得上攝影。退一步而言,即算是干個體攝影、照相館、影樓,它也大有用武之地,就業渠道很寬、很可靠。當然,照相機、家用攝像機已進入尋常百姓家,但科班出身的專業水平與一般人玩玩當然不可相提并論。
此外,有些影視院校還從攝影專業里派生出“燈光照明”專業,這更是個大有前途而相對冷門的專業。顧名思義,它們培養的是專職燈光師和照明師。攝影,就是用光的藝術,燈光照明在電視(影)拍攝中具有舉足輕重的作用,任何節目都離不開它們。尤其在各種晚會中,它們的作用更加突出。由于科技的發展,各種新型燈光照明設備層出不窮,激光燈、電腦燈、新型光源燈出現,專業性很強。此外,在各種娛樂場所,如歌廳、舞廳、文化宮等,燈光師也大有用武之地,而且往往是獨當一面的。有人擔心,自己從沒學過相關知識,是否考得上?其實它的考試涉及到專業術語的并不多,只要你對光線、對色彩比較敏感,只要具備中學物理學(特別是光學)的知識,再加上考前多少學一點相關知識,是不難通過專業考試的。相對而言,它的命中率比攝影更高。
制作類
制作類專業,一般稱“節目制作”或“電視節目制作”“數字媒體藝術”“數字影視制作”。它的培養目標,是具有一定專業基礎知識和專業技能的節目制作人才。它的工作去向,是各級電視臺、影視節目制作公司、電視廣告制作公司、音像制作機構、電視教學節目制作機構,以及其他影視創作部門。大家知道,一部電視片的創作過程,包括前期和后期兩大塊,前期以拍攝為中心,后期則以制作為中心。狹義制作只指后期各項工作,包括剪輯、編輯、聲音混錄、字幕、特技等。一部電視片的形成,前期只拍下來素材帶,后期制作才是將素材帶編成成品帶,他們是最終完成產品的人。
制作專業開設的課程,除公共基礎課之外,專業課有電視傳播概論、影視精品解讀、電視節目制作技術、攝影藝術與創作、錄音技術、攝影技術、攝影構圖、電視編輯、電視采訪與寫作、數字節目制作、電視節目編排等。
制作專業有以下幾個特點。
第一,要求心靈手巧。一方面,要有很強的悟性和靈氣,能正確領會導演或記者的創作意圖,對拍到的素材進行取舍、組合、包裝。同時又要有很強的創造性,能積極提出修改和建設性意見,這就叫“心靈”。另一方面,因為要和各種機器設備打交道,如編輯機、字幕機、攝像機、電腦等,因此要有很強的動手能力,理科成績要好,這就叫“手巧”。
第二,要有很強的責任心和精益求精的精神。他們是電視片完成后的第一位觀眾,又是領導審片之前最后一道工序的質量把關人。因此要求很細心,很有水平,能敏銳地發現問題,及時糾正或補救。在很多情況下,他們還要參與寫稿、改稿,對文字功夫要求也很高,尤其是字幕中不能出錯別字。
第三,要有很強的協調能力。其它工作也許只負責一個方面,如攝影只負責拍攝畫面,錄音師只負責聲音,而制作人要求什么都懂。制作人對電視的各個環節都要熟悉,是電視的“通才”,能把各個環節的成果匯總,是電視片的集大成者。他們要善于協調各個工種、各個環節之間的關系,誰為主、誰為輔,誰輕誰重,都由他們來協調平衡,善于“補臺”,又善于“和稀泥”。此外,他們還要細心、好靜,坐得住,耐得住寂寞,耐得煩。所以干這一行的,女性似乎更有優勢一些。
第四,在專業考試時,對考生沒有特殊限制。它也沒有太多的特長要求,是個適應性較廣的專業。此外還應提到新興的“數字媒體”專業,或稱“數字媒體創意”、“數字媒體藝術”。近年來,由于電腦、網絡、數字技術的日益崛起,用高科技手段制作電視節目成為不可阻擋的潮流。“數字媒體”專業從工作任務而言,與“電視節目制作”基本相同,其最大區別在于技術手段。它完全運用數字技術,從事影視創作與制作、新媒體設計與傳播。我們平常看到的電視節目,有些鏡頭是一般辦法拍不出來的,如美侖美奐的片頭,出神入畫的特技,嘆為觀止的廣告,通常是通過數字技術電腦做成的。它們在片中占的長度不大,但代表了拍攝的水平,而且使用頻率高、出現次數多,一般都不惜工本精雕細刻,成為全片吸引觀眾眼球的點睛之筆。它們的生產成本很高,一般都以秒為單位計,所以專門從中分出“數字媒體”這一一專業。它特別要求有好的創意,能想出新穎的出奇制勝的點子。這是一個融學思維與藝術思維為一體的復合型人才,理科成績要好,數學尤其要突出。此外,它還要求有較好的美術基礎,不但要有美術常識,熟知古今中外的美術作品,而且要有一定的繪畫能力。考試時常有攝影或美術作品分析,或根據畫面加標題,或根據命題進行簡筆畫創作。那些有美術特長、數學成績好的同學,那些愛鉆網絡、設計軟件程序的同學,更適合報考這個專業。而他們的工作去向,也不限于電視,還有網絡、多媒體和廣告公司。
制片類
制片類專業,主要是“公共事業管理”、“制片管理”、“文化事業管理”。它的培養目標,是影視節目制片人。他們是電視欄目的領導,主管節目的拍攝。他既懂電視創作,又懂經營管理和市場運作。該專業主要培養電視部門的管理人才和行政領導,也為其他媒體部門培養從事媒體管理、策劃、組織協調、項目運作、受眾研究等方面工作的專門人才。這是一個新興的、大有前途的專業。
制片專業開設的課程,除公共基礎課以外,還有電視文化概論、影視精品賞析、視聽語言、電視節目制作、電視節目策劃、影視攝影與剪輯藝術、電視劇創作、影視導演藝術、經濟學、管理學原理、管理心理學、會計學原理、財務管理、公共關系學、市場營銷學、媒體管理、影視制片管理、媒體政策與法規、影視節目市場研究等。
制片專業具有幾個鮮明的特點。
第一,它是個新興專業,前景看好。在過去計劃經濟時代,電影、電視實行導演中心制,攝制組經費由上級財政撥款,只要在導演手下設一個專門管理錢財的制片主任就可以了,沒有嚴格意義上的制片人。而今天,在社會主義市場經濟條件下,影視管理體制有了很大的改變,由導演中心制逐步變為制片人中心制。在我國,培養科班出身的制片人還是近年才有的事。這些畢業生是全國首批正規大學培養出來的、經過系統專業學習的制片人,是各地奇缺的人才,其前途無可限量。
第二,它要求有很強的組織領導協調能力。所謂制片人,簡而言之,就是拍攝單位的老板,是攝制組的行政領導,具有很高的權威,掌握著人權、財權、拍攝權,負責人事、計劃、財經、管理、拍攝、發行等工作,領導著包括導演在內的主創人員。報考該專業的考生,最好有多年擔任班、團、學生會干部的經歷,有駕馭全局的眼光,有領導指揮組織能力,還要善于處理人際關系,協調各部門的關系。這點與導演相同,但比導演要求更高。
第三,它要求有很強的經濟頭腦和市場意識,要善于理財。制片人要負責經費的籌措、錢財的開支、作品的發行,要能精打細算,用較少的錢辦更多的事。所以那些大手大腳者,那些辦事無計劃、心中一筆糊涂賬的人是絕不能干這一行的。與導演相比,他們需要更強的經濟頭腦,但他們并不具體指導排戲,更不需要表演才能。
第四,它要求有很高的文化藝術素養,是電視的“通才”。從策劃選題、制訂計劃、編寫劇本、籌措經費到組織班子,從前期拍攝、后期制作、審查修改、播出發行到受眾反饋,任何一個環節他都必須了然于胸,并作出科學的決策、恰當的調配。他必須有很高的執政水平,運籌帷幄,決勝千里。常言道,“外行不能領導內行”,單靠行政命令、單靠經驗摸索、單靠導演指揮的時代已經過去,只能靠行家里手來指揮,領導人必須“有東西看”,才能服眾。
近年,一些院校還開設了“文化經紀人”專業,這是比制片人更新、更前沿的專業。它培養具有良好文化素質和高品位藝術鑒賞能力的經紀人。他能掌握文化產業的經營特點和運作規律,了解國內外文化藝術發展趨勢,具備現代管理、經濟和法律的基礎知識,以及國際文化傳播的基礎能力,能在文化產業、媒體,以及政府相關部門從事文化藝術管理經營的專門人才。該專業所開的課程與制片人相近,對考生的要求也相同。
音樂類
影視院校的音樂類專業,包括“音樂學”、“音樂編輯”、“錄音藝術”、“錄音工程”、“音響導演”、“電子音樂”等。它們的培養方向,是既懂音樂又懂電視的復合型高級人才。他們的就業方向,一般在電視臺從事音樂方面的工作,如作曲、編曲、配器、錄音、音響設備、音樂編輯等,還可以在音樂頻道、音樂欄目、音樂節目從事策劃、制作、經營、研究工作等。
音樂類專業的最大特點,當然是要有音樂特長,即受過一定的音樂訓練、有良好的音樂基礎。它的專業考試,初試(面試)要考演唱或演奏,還要考視唱練耳、聽音、節奏,考識譜能力(簡譜、五線譜)。在復試(筆試)中,一般會考看片答題和作文,包括音樂常識、聽音記譜、音樂作品分析等。
必須指出,有人對“音樂特長”的理解過于膚淺。什么叫音樂特長?是“喜歡唱歌”嗎?是“嗓子好”嗎?是“得過某某歌手賽的大獎”嗎?都不是。因為現在會唱歌的人很多,但大多數并不識譜,并不懂樂理,只是聽多了耳熟能詳,對音樂的理解還僅僅停留在感性認識階段。而真正具備音樂特長的人,必須有較好的樂感,要懂樂理,最低限度要識譜。如果有人光憑會唱幾首流行歌曲就覺得是有音樂“特長”,那實在是貽笑大方了。
還應指出,影視院校的音樂類專業,又不同于一般的音樂專業。
第一,它要求學生既懂音樂又懂電視。他們在大學期間,既要學習音樂類課程,又要學習多門電視類課程,才能成為復合型人才。大家知道,在電視片中,音樂是視聽語言的重要元素,但它又必須與鏡頭畫面配合,它的長度、音量、風格都要服從于整部電視片。電視音樂最講究整體效果和聲畫蒙太奇,這與一般音樂會上的純音樂表演很不相同。
第二,它對音樂素質的著眼點,不在于表演才能,而在于音樂創意。該專業將來最大量的工作,是為電視節目配上音樂,并非要你表演,而是要求你配樂,或作曲,或用現成音樂素材編曲,或配器。這種工作要求對電視片理解很深,并用音樂語言詮釋其含義,或渲染情緒,或烘托氣氛,總之,要服務于畫面。其工作成敗,關鍵在于創意,在于想出招數。它并不要求你唱得有多好,卻一定要求富于樂感、聽力好。有人說,報考電視類音樂專業,考耳朵比考嗓子更重要,這是很有見地的。
第三,它對音樂的專業要求,相對不如音樂院校那么難。大家知道,音樂院校很難考,中央音樂學院和上海、沈陽、武漢、廣州等地的音樂學院都是音樂的殿堂,培養的是職業的音樂家(作曲家、歌唱家、指揮家、演奏家、評論家等),招生人數很少,對音樂要求很高,最難。此外還有各省師范院校,也開設了音樂系-培養目標是音樂教師,或其他音樂人才,要參加全省統一進行的聯考,考試規范、嚴格,對音樂要求也比較高。相對這兩種情況,影視院校的音樂專業對綜合素質要求更全面,但對音樂素質要求相對寬松一些。所以,大家也不必被音樂專業考試嚇壞了,不能用一般音樂學院的尺度去衡量,應該大膽地去試一試。
美術類
電視院校的美術類專業,包括影視美術設計、藝術設計、形象設計、影視廣告、廣告、影視動畫、數字媒體創意等。它們的培養方向,是既懂美術又懂電視的復合型高級人才。他們的就業方向,一般在電視臺從事美術方面的工作,如人物形象設計、服裝、道具、布景、舞臺美術等,還有的從事包裝、宣傳、片頭制作、數字媒體創意等。另一個大類是動畫片的制作,再者是廣告片制作。工作單位也不局限
在電視臺,還有廣告公司、藝術創作室或自由職業等。
美術類專業的最大特點,當然是要有美術特長,即受過一定的美術專業訓練,有良好的美術基礎。它的專業考試,初試(面試)一般要作自我介紹,回答考官提問,特長展示,分析美術或攝影作品。復試(筆試)中,一般要考素描、色彩,要求對石膏像或其他靜物寫生,以考查你的觀察力和美術基本功。此外,還要考命題美術創作,即提出一個題目,要求展開想像,創作一幅或數幅畫,以考查你的創造能力,畫種自定,畫筆自備。
與音樂類專業的情況相似,美術專業的考生必須對自己有準確的定位,既不要估計得太高,也不要估計得太低。有人認為自己愛畫畫,還曾得過某某繪畫比賽的獎,就有資格報考了。其實這些還不足為據。一般少年都喜歡畫畫,近年許多同學又迷上了畫簡筆畫和卡通形象畫。但是,這與素描和色彩還有一定的差距。
第三篇:傳媒專業介紹
1播音主持
本專業面向廣播影視媒體及相關機構,培養具備中國播音學、新聞傳播學、中國語言文學、哲學美學、藝術學等多學科知識與能力,從事廣播電視普通話新聞播音主持及新聞報道、專題播音主持、文藝節目主持、體育評論解說、雙語播音主持、影視配音及演播,以及播音主持教學與研究工作的復合型語言傳播精英人才。
2廣播電視編導
本專業主要培養具有較高的政治水平、理論修養和藝術鑒賞能力,具備一定的文化與科學知識,熟悉黨和國家宣傳政策法規,能在廣播電影電視系統或其它部門從事廣播電視節目編導等方面工作的應用型人才。
3表演藝術
本專業主要培養具有較高的政治水平、理論修養和藝術鑒賞能力,并具備和掌握表演藝術的基本理論和基本技巧,能夠在戲劇、戲曲、電影、電視和舞蹈等表演中獨立完成不同人物形象創作的高級專門人才。
4攝影藝術
本專業培養具備廣泛的科學文化和藝術理論知識,具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力.能在電影廠、電視制作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創作、教學和研究工作的高級專門人才。
5戲劇影視文學
本專業培養具備戲劇、戲曲和影視文學基本理論及劇本創作能力,能在劇院(團)或電視臺、電影廠、編輯部等部門從事文學創作、編輯和理論研究工作,以及在國家機關、文教事業單位從事實際工作的高級專門人才。
6數字媒體藝術
本專業主要培養具有良好的科學素養以及美術修養、既懂技術又懂藝術、能利用計算機新的媒體設計工具進行藝術作品的設計和創作的復合型應用設計人才。是計算機專業與傳統的動畫專業相結合的交叉學科。
7電影電視配音
本專業主要培養具有較高的藝術修養,深厚的音樂功底,熟悉各種錄音設備、掌握錄音理論和錄音技巧、具備廣播影視節目錄音盒音像作品制作、聲音(音響)設計、音像導演、音樂編輯等專業基礎知識的專業人才。
第四篇:夜郎山人傳媒工作室
夜郎山人傳媒工作室
簡介
夜郎山人傳媒工作室 成立于2013年1月4日,是一家網絡傳媒工作室,總部坐落于貴州省大方縣大屯村長榜組,門市部設于貴州省大方縣城,總占地面積600多平方米。工作室擁有專業攝像師、攝影師、剪輯師、特效師、調色師、美工師、彩妝師、造型師等技術人員。工作室分為 技術部,人事部,門市部,財務部,市場部,宣傳部,后勤部等部門。營業人員100人以下,經營項目:微電影 婚慶典禮 音樂M V記錄片 影視廣告 文藝晚會 活動攝像 宣傳片 同學聚會 生日慶祝 動感相冊 光盤發行 影視后期 舞臺搭建 音響燈光 音樂制作 影視配音 專業編曲 翻唱錄制 喊麥錄音 音頻剪輯 樂器培訓 人文攝影 風光攝影 產品攝影 臺歷掛歷 水晶版畫 水晶相冊 各類相框 名片設計 傳單海報等相關制作...
第五篇:“視傳媒”工作室簡介
“視傳媒”工作室
主導教師:代詠梅
一、團隊概況
“視傳媒”工作室是文學與傳媒系培養應用型人才的一大平臺。是一個擁有優秀的團隊成員、配備先進的影視設備,集攝影、攝像、后期剪輯為一體的綜合性高清錄播工作團隊。我們秉承著“用鏡頭記錄生活 用影像展現熱情”的工作理念;懷著認真負責,踏實肯干的工作態度,用堅守與執著帶給你精彩與貼切。
二、工作目標
成就獨具一格的的“視傳媒”風格,打造專業一流的“視傳媒”團隊
三、主要業務:
專注于精品課程、專題片、宣傳片、MTV、會議、文藝演出、晚會、商務資料片,奠基儀式、開業典禮的拍攝以及影像后期編輯和多媒體光盤制作等,集全方位服務為一體的專業等攝影、攝像以及后期制作服務。
四、團隊特色
“視傳媒”擁有豐富的創作資源,資深的媒體技術,提供全程方案策劃、尖端的拍攝制作設備,為您提供高品質的視覺感受!
“視傳媒”攝影成員均來自文學與傳媒系有夢想的青年群體,專注于影像領域,擁有專業的攝影、攝像設備和扎實的專業技術。目前,工作室擁有10多名兼攝影以及后期制作的成員。
專業設備,配以精英人才,必定能給您帶來賞心悅目的影像效果!
執著于“用鏡頭記錄生活 用影像展現熱情”的品牌定位,始終如一。我們的團隊永不缺乏激情和創意,我們不知疲倦的思考、研究更加新穎的高清錄播工作模式。我們深度開發整合校園媒介,擁有穩定高效的專業技術團隊,并與校內外多個組織團體緊密關聯,保證工作的質量與精確。在縱向深入自身技術提升的同時,橫向整合校園內外的各種媒介,以方案策劃、攝影攝像、后期制作完成視覺媒體構架的搭建,根據客戶的訴求對象,為您量身打造最高效滿意的視覺產品!
五、面向專業
漢語言文學(網絡傳播);漢語言文學(文化傳媒)