第一篇：《國之瑰寶—京劇》教案

《國之瑰寶—京劇》教學設計

顧璋

年級：高中一年級（人音高中新教材）課時：45分鐘 教學目的：

1.通過著名京劇選段的欣賞，了解“國之瑰寶”京劇的發展歷史，懂得繼承祖國悠久傳統文化，弘揚民族文化的意義。

2.學習京劇的基礎知識，重點了解京劇唱腔的兩大類—西皮.二黃，以及它們的不同的音樂風格。

重點：學習西皮.二黃兩段唱腔

難點：掌握兩類唱腔所表現的不同情緒 教具：多媒體音像設備.掛圖 教學過程 ：

一、導入 ：

運用直觀法（在上課前十分鐘里放一段京劇），請同學們辨認一下這是什么劇種？（同學們回答得很正確），今天我們要學習的是（板書）國之瑰寶—京劇

你為什麼得出老師放錄象的劇種是京劇的結論？你了解京劇嗎？你知道京劇一些名家的名字嗎？你知道京劇一些特別有影響的劇目嗎？你會演唱幾句京劇唱段嗎？你知道京劇在世界戲劇表演領域的地位嗎？如果你知道其中的一點，請你和大家交流一下好嗎？請同學們將書翻到59頁

中華民族在漫長的發展歷程中，創造了光輝燦爛的文化藝術，為人類文明的進步作出了巨大的貢獻。京劇是民族文化的瑰寶，在世界劇壇獨樹一幟。學習京劇，了解京劇，其意義不僅是了解一個戲曲劇種，更在于加深對民族文化價值的認識，培養健康的審美情趣。中國戲曲經歷了八百多年的革新與發展，現存劇種三百多種。京劇乃其中佼佼者。京劇不僅被炎黃子孫稱為“國粹”；也被越來越多的外國朋友所推崇.所熱愛。以梅蘭芳為代表的中國京劇表演藝術體系被譽為世界三大表演藝術體系之一。

二、新授：京劇的形成

京劇是流行于全國各地的戲曲劇種之一，那么京劇是怎樣形成的呢？（用說故事的方式講述京劇的起源）

公元1790年，也就是乾隆五十五年。正值清王朝的“太平盛世”，政治安定.經濟繁榮.百姓安居樂業.又恰逢乾隆皇帝八十大壽，皇帝很高興，決定在京城舉行隆重的八十大壽慶典，與民同樂。

各地官員得知了消息，都忙不迭地開始打點禮物解送進京，參與盛典。此時有一位叫伍納拉的閩浙總督，是一個很能體察上司意圖的人，他知道乾隆皇帝很喜歡看戲，就決定選派在南方久享盛名的安徽徽戲班“三慶班”赴京祝壽。“三慶班”不負眾望在北京一炮打響，新鮮的唱腔，出色的表演令人耳目一新，演出獲得極大的成功并由此受到朝野的重視。

展示圖片

（一）（這就是北京故宮中專供皇帝看戲的大戲臺）壽期過后“三慶班”不再南返，和接踵而來的“四喜班”“春臺班”“和春班”一起留在北京發展事業，這就是當時“四大徽班”進京的歷史。在京都這樣的政治文化中心的特殊背景下，逐漸在文學劇本.表演和音樂等方面形成一定規范，特別是吸收了各劇種的藝術精華，歷經“徽秦”.“徽漢”兩次合流，形成了獨樹一幟的劇種—京劇。

從1790年徽班進京至今，京劇的形成不過200多年的歷史。1990年首都北京舉行了“徽班進京二百周年”的盛大慶典，江澤民主席作了重要指示，說明中央領導對京劇的重視。

三、京劇的人物行當劃分

京劇的行當分為生.旦.凈.丑四個行當，每個行當都有非常嚴格的表演規范，一招一式都有嚴格的程序。請同學們看圖片

生行（男性人物）

小生—扮演年輕的男性角色，不戴胡子，扮相比較英俊.清秀 老生—指戴胡須的中年男性角色 武生—扮演擅長武打技藝的男性角色

旦行（女性人物）

正旦—指融花旦.青衣兩種行當于一爐的一門唱.念.做.舞并重的行當。花旦—表現活潑.開朗，詼諧.風趣的潑辣女性

青衣—多表現端莊嫻靜的女子，常扮賢良母一類角色 老旦—扮演老年婦女的角色 武旦—扮演擅長武藝的女性角色

凈行（威武.粗獷.豪爽等特殊性格的男性人物，臉上勾畫臉譜，故又叫花臉 銅錘花臉（黑頭）—正凈，又叫大花臉以唱功為主，如包公

架子花臉—副凈，以工架（身段.花臉的招式）念白.表演為主。如魯智深.張飛等

丑行—（反派人物或詼諧.滑稽人物，一般在鼻梁上用白粉涂抹一個或方或圓，形狀不同的粉塊）

文丑—扮演某些文人 武丑—扮演有武藝的丑角 丑婆—丑惡的婦女形象

旦行里，最著名的表演藝術家有：梅蘭芳.程硯秋.尚小云.荀慧生。稱為四大名旦，排在四大名旦之首的是梅蘭芳。（請看他們四人的照片）

在下一堂課里，我們要對京劇大師梅蘭芳作專題欣賞，有關梅大師的生平這堂課不作更多的講解。

四、京劇的唱腔：

京劇是由文學.音樂.表演.美術.舞蹈等結合在一起的綜合藝術.京劇音樂在所有藝術的組成部分中占重要的地位。京劇唱腔是京劇音樂的中心，唱腔是表達和抒發人物的感情.揭示人物內心活動.展現故事情節.塑造人物形象的重要手段。京劇唱腔具有旋律性強，優美抒情.富于變化和對比而深受人們的喜愛。

京劇唱腔就是我們這堂課的重點。

請同學們注意：京劇唱腔分西皮.二黃兩大類。（板書：西皮.二黃）

西皮腔——西部甘肅.陜西等地的秦腔流人湖北演化而成。二黃腔——起源于南方。（有人說湖北.有人說安徽.未有定論）。兩類不同的聲腔有著不同的特征，反映在節奏上和所表現的情緒上。請同學們帶著這個問題來欣賞這兩段唱腔，那就是通過兩段唱腔的對比，你認為西皮腔的節奏和二黃腔的節奏有什么不同？曲調所表現的情緒有什么不同？

（播放光盤：先放西皮腔《鍘美案》中包公的唱段，再放二黃腔《沙家浜》阿慶嫂的唱段。提問：

《鍘美案》中，包公怒斥陳世美“殺妻滅嗣”，陳世美強 詞狡辯，包公怒火滿腔歷數陳的罪狀，此時唱段，一字一板，鏗鏘有力.環環相扣.步 步緊逼。節奏上應該是怎樣的（緊湊明快的），曲調的情緒上應該是怎樣的（高亢激昂的），哪位同學能回答？

《沙家浜》中阿慶嫂把新四軍傷病員藏進了蘆葦蕩，引起漢奸刁德一的懷疑，并將全村的漁船扣下，阿慶嫂擔心蘆葦蕩中傷病員的安危，而滿懷焦慮的心情，這是的節奏應該是怎樣的（舒緩平穩的）曲調的情緒上應該是怎樣的（深沉.委婉.肅穆的）。哪位同學能回答？

通過對兩段唱腔的欣賞和對比，我們可以下這樣的結論。請同學們將書翻到64頁，我們將今天課程的重點作打記。

二黃的旋律平穩.節奏舒緩，唱腔較為凝重.渾厚，適合于表現沉郁.肅穆悲憤.激昂的情緒。

西皮的旋律起伏變化較大，節奏緊湊；唱腔較為流暢.輕快.明朗.活潑。適合于表現歡快.堅毅.憤懣的情緒。

五、拓展與探究

為了鞏固我們已學習的京劇唱腔的基本知識，加深對西皮腔的特點的印象，在今天的拓展與探究的實踐中，我們選擇了西皮唱腔作練習，它的曲調高亢.剛勁節奏活潑明快。曲調選自現代京劇〈智取威虎山〉中偵察英雄楊子榮的唱段。

請同學們將書翻到66頁

1.我們學唱“甘灑熱血寫春秋”，我們先聽兩遍錄音，老師再一句一句教唱，演唱的時候注意：字正腔圓.聲情并茂。要把西皮腔歡快的情緒和緊湊的節奏演繹出來。京劇的唱腔強調“以字行腔”，象“寫春秋”的“秋”字我們把“秋”字的聲母和韻母既分又合，達到和諧的統一（示范“秋”字）。一種平常的吐字方法，一種既分又合的方法。

2.學習京劇身段：云手與山膀

這是“手”法中的一個程式動作我們來練習一下。老師示范，同學們學做。（強調精.氣.神和亮相）課堂小結：

今天我們學習了《國之瑰寶—京劇》，了解了京劇的一些基本知識，希望通過這次京劇課的學習，使同學們更加熱愛我們的“國粹”京劇。下一堂課我們將要接觸的是同學們非常想了解的京劇大師梅蘭芳，我們可以欣賞“梅派”的表演風格，更能夠了解他的生平。我希望同學們以后多看一下中央電視臺十一頻道，我們可以欣賞到精彩的京劇節目，這對于豐富我們的精神生活，提高藝術素養是非常有益的。

第二篇：第四單元國之瑰寶京劇教案

第四單元 國之瑰寶——京劇 第八節《京劇大師梅蘭芳》教學設計

一、學習目標

（一）聆聽《看大王在帳中和衣穩睡》和《海島冰輪初轉騰》，感受梅蘭芳大師的精湛表演藝術風采，體驗、比較、南梆子和四平調兩種唱腔音樂在表現人物情緒和塑造人物形象中的不同風格及特點。

（二）簡要了解京劇產生、發展的歷史，感受中國國粹—京劇藝術的博大精深，認識和了解京劇大師梅蘭芳，以及他為中國戲劇事業做出的巨大貢獻。

（三）跟錄音或在教師的指導下，學唱《海島冰輪初轉騰》選段的片斷，實踐體驗京劇唱腔獨特的韻味。

二、重點、難點

重點：欣賞京劇唱段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》，并在學唱中體驗感受京劇國粹的音樂風格，了解京劇的知識和梅蘭芳大師的藝術成就。難點：把握京劇唱腔的韻味，理解京劇這種綜合性表演藝術的特征。

三、教學內容安排

（一）欣賞《霸王別姬》之《九里山會戰》場面進行導入。由此引發興趣，提出問題。

（二）簡介京劇的形成及其在世界文化史上的地位。

（三）通過看錄像講解、介紹，生、旦、凈、丑等京劇的行當，介紹四大名旦，重點介紹京劇大師梅蘭芳及其藝術成就。

（四）欣賞由梅蘭芳演唱的京劇選段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》。

1．介紹南梆子及四平調

2．簡介劇情及唱段所表現的內容。

3．多次聆聽、梅蘭芳演唱《看大王在帳中和衣睡穩》選段。學生可在錄像輔助下邊聽、邊看、邊進行哼唱模仿。

（五）拓展與探究

1．說說你對兩個唱段的音樂情緒的感受與理解，分別塑造了什么樣的人物形象？ 2．分若干小組進行：

1）京劇臉譜完型制作（根據老師事先準備好的臉譜拼圖進行完型制作）2）學習演奏一段鑼鼓經音樂。

四、教學資源建議

（一）教材資源；教材配套課件中第四單元第八節中的全部資源與第九節中《京劇的行當》部分資源。

（二）錄像資源：生、旦、凈、丑的表演錄像片段，梅蘭芳表演的《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》錄像片段。

（三）教師資源，教師范唱并指導學生學唱。

（四）學生資源，發揮喜愛京劇藝術學生的特長，在課上充分展示其才華。

五、教學方法與學習指導策略

（一）以聆聽、學唱為教學活動的中心，引導學生在親身感受體驗中，學習了解京劇藝術的博大精深，從而激發學生對中國京劇國粹的興趣和情感。

（二）輔助視頻資料的播放，在視覺感官上引導學生理解京劇的綜合表演藝術的特征，使審美情感得到升華。

（三）引導、提示學生課外到劇院欣賞京劇藝術，身臨其境感受其京劇舞臺藝術的獨特的魅力。

六、教學評價建議

（一）教師引導學生自主學習查閱京劇常識和相關知識，做成答題卡片，在課上進行競賽搶答活動，在交流活動中檢測學生對知識的學習情況。

（二）課上學唱的片斷，進行分組、或個體、資源組合的聽唱檢測。

（三）寫一篇學習京劇藝術的體會，發表自己京劇藝術的認識與看法。

第三篇：音樂教案國之瑰寶（本站推薦）

思南縣第九中學

國之瑰寶——京劇

授課人：田凱豐

教學目標：

1、初步認識京劇產生、發展的簡單歷史，知道京劇藝術在世界戲劇舞臺上的重要地位，認識了解京劇大師梅蘭芳。

2、聆聽《看大王在帳中和衣睡穩》及《海島冰輪初轉騰》，感受、體驗兩個唱段的音樂特點及情感內涵。

3、培養學生對京劇藝術的興趣愛好。同時培養學生尊重我國傳統藝術的意識。教學重點：

1、感受、體驗兩個唱段的音樂特點及情感內涵；了解梅蘭芳大師。

2、感受體驗《看大王在帳中和衣睡穩》及《海島冰輪初轉騰》兩個唱段的情感內涵，以及南梆子、四平調的唱腔特點。

教學難點：念、奏鑼鼓經學唱一句“看大王在帳中和衣睡穩”。教學課時：1課時

教學方法：欣賞法（聽、想、唱、說）、演示法 教學準備：多媒體 教學過程：

環節一：導入新課（1分鐘）

1.老師：同學們，我國的國粹是什么？（學生齊答：京劇）

京劇是北京的地方戲嗎？帶著這個問題我們這節課一起來了解京劇。

環節二：了解京劇（10分鐘）京劇

1、世界三大古老戲劇文化：悲劇、喜劇（希臘），梵劇（印度），戲曲（中國）。

2、京劇的起源

“四大徽班”進京，四大徽班是指三慶班、四喜班、和春班和春臺班，多以安徽籍有人為主。

3、京劇的形成

形成于清代光緒年間的北京，故名“京劇”。

4、對京劇形成和發展作出杰出貢獻的人物 譚鑫培、王瑤卿、梅蘭芳

5、了解梅蘭芳先生及“梅派”風格

提問：京劇的“四大名旦”是誰？（答：梅蘭芳，尙小云，荀慧生，程硯秋）其中，哪一位在抗日戰爭期間蓄須明志，拒絕為日本人演出？ ①梅派表演風格 ②梅蘭芳創造的藝術形象

思南縣第九中學

③對京劇藝術產生的影響和受到國內外人民的高度評價。環節三：欣賞京劇（共25分鐘）

欣賞：（南梆子）《看大王在帳中和衣睡穩》（《霸王別姬》選段）（約12分鐘）

1、南梆子

概念：屬于西皮類的唱腔。

特點：這種唱腔細致優美、旋律性強、擅長于表現細膩、歡悅的心情。

2、梅蘭芳先生

通過畢生的鉆研和努力，終于集京劇旦角藝術之大成，融青衣、花旦、刀馬旦行當為一爐，創造出獨特的表演形式和唱腔，世稱“梅派”，成為中國旦角創藝立派的第一人。他的代表作數不勝數：《霸王別姬》、《貴妃醉酒》、《宇宙鋒》、《天女散花》、《穆桂英掛帥》等等。他的一生塑造了無數個性鮮明、美麗的婦女形象。讓我們來一睹梅蘭芳先生在京劇《霸王別姬》中的表演風采！

3、“霸王別姬”的故事：霸王項羽與漢劉邦約定以鴻溝為界，各自罷兵。漢元帥韓信命李左車向項羽詐降，以誆項羽進兵。

韓信在九里山使用十面埋伏計，將項羽圍于垓下。項羽沖突不出。營中聽得四面楚歌，項羽懷疑漢兵已盡得楚地。楚軍軍心動搖，八千子弟兵行將散盡。妃子虞姬為了給項羽消愁解悶，強作歡顏，勸酒舞劍，最后自刎而亡。

4、欣賞：《看大王在帳中和衣睡穩》

1)老師：首先我們來欣賞其中的一個唱段《看大王在帳中和衣睡穩》。這一唱段是在項羽兵敗異常焦急而又無可奈何的情況下，虞姬勸他等候救兵；此時，項羽感到困乏，虞姬又勸他休息一會兒，項羽睡著后，虞姬步出帳外，以期驅散愁情的情況下演唱的。

2)帶領學生朗讀唱詞，體會唱詞涵義和情緒：“看大王在帳中和衣睡穩，我 這里出帳外且散愁情。輕移步走向前荒郊站定，猛抬頭見碧落月色清明。”（情緒：憂愁，凄涼）3)欣賞視頻，感受唱段的節奏，速度有何特點？表達了何種情緒？梅蘭芳的嗓音、念白、做工身段有何特點？（設計意圖：課標“活動建議”：堅持以聆聽音樂為主的教學原則，倡導對音樂作品整體性的感知和體驗，在聆聽音樂時，可設計具有啟發性的問題，引導學生有目的地聆聽。）

4)在老師啟發引導下，學生交流、總結：（此環節中，可回放《看大王在帳中 和衣睡穩》片斷，讓學生反復體驗）唱段的節奏較平穩，速度較慢，色彩清麗 悲涼，抒發了內心的憂慮和悲愴，渲染了激戰前夜難耐地寂靜和凄涼。梅蘭芳的嗓音脆亮、甜潤、寬圓；念白抑揚頓挫，有聲有色；身段優美輕盈，俏

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麗大方。無論口、眼、身、手俱充滿感情，成功塑造了美麗、忠義的虞姬形象。5)老師介紹：南梆子唱腔，一唱段的唱腔特點：節奏平穩，速度較慢，充滿了濃郁的抒情性，顯得十分細致優美。是梅蘭芳先生獨創的“南梆子”唱腔。“南 梆子”唱腔十分擅長表達細膩柔美的情致，所以在傳統戲中，“南梆子”只有旦 角和小生唱。

欣賞：（四平調）《海島冰輪初轉騰》（京劇《貴妃醉酒》選段）（約10分鐘）

1、四平調 ◆了解四平調

◆特點：唱腔伴奏都與二黃很接近，擅長表現委婉纏綿、哀怨凄涼、激越憤怒的情緒。

2、介紹劇情（課件出示梅蘭芳飾演的楊貴妃劇照）

唐玄宗李隆基寵愛楊玉懷，并冊封其為貴妃。一天，玄宗與楊玉懷相約在百花亭飲宴賞花。玉環在亭中久候，而不見玄宗駕臨。后太監向玉環稟告：玄宗已轉駕西宮去約會梅妃。楊玉懷哀怨自傷，乃在亭中獨飲，沉醉而歸。

3、欣賞視頻《海島冰輪初轉騰》，感受“四平調”的唱腔特點，及梅蘭芳的表演特點。

【1】“四平調”唱腔特點：華麗委婉。恰如其分地表現了楊玉懷自怨自艾的惆悵心情。

【2】梅蘭芳先生不僅獨創了很多優美的唱腔，并且還廣泛吸收其他地方戲曲中的唱腔來豐富京劇的聲腔。來自于江蘇句容四平山區的“四平高腔”被梅蘭芳先生采用融于京劇后，形成了京劇的“四平調”。四平調適合表達多種多樣的感情，在傳統京劇中，旦角、小生、老旦都能唱四平調，惟有凈角不能唱。

4、回放《海島冰輪初轉騰》，學生分小組就梅蘭芳的表演展開討論：梅蘭芳的表 演突出了楊玉懷的“貴”還是“醉”？他是如何塑造的？

師生交流總結：表演突出了楊玉懷的“貴”，著重刻劃楊玉懷內心的抑郁。他心中裝“尊嚴”，表演顯“傲氣”，雖有失寵、凄涼之感，又不能在太監、宮女 前失態。梅蘭芳先生大膽創造，將花臉手段化為旦角所用：在擺酒自飲時，徐徐長身“扶桌子”，采用花臉一個以示高傲的動作，使楊玉懷的驕奢怨恨而又自持 尊貴的心態顯得更為突出，豐富了人物形象，增強了人物美感。

結語：我們通過這節課的學習，欣賞了兩個京劇唱段，相信同學們收獲很大，一定對京劇藝術有了全新的認識，同時希望同學們在課余多聽一些經典的京劇作品，進一步對我國傳統藝術——京劇的熱愛。

第四篇：第一課民族文化國之瑰寶中國畫

第一課民族文化，國之瑰寶---中國畫

教材分析: 本課是普通高中課程標準實驗教科書《繪畫》的第一課。作為繪畫分冊的開篇之作，目的在于讓學生感受祖國傳統文化之博大精深，了解中國傳統繪畫的藝術特征。通過本課的學習，讓學生對中國繪畫特有的繪畫工具“文房四寶”以及專門的中國畫顏料有一初淺的認識。通過課文中范畫賞析探尋中國畫豐富的表現手法，獨特的表現形式，以及千百年來，在我國畫家在實踐中形成的審美理念。

安排本課還有承上啟下的作用。承上：繼續提高鑒賞能力；啟下：為第二課和第三課的學習打下良好的基礎。教學目標：

一、知識與技能：

通過了解中國傳統繪畫的藝術特點，使學生對中國畫形成正確的認識

二、方法與過程：

通過欣賞、對比分析、體驗等方法對中國畫的工具和中國畫獨特的表現手段、深刻的文化內涵，以及歷代傳承、發展至今的創作理念和美學最求等中國畫知識有所認識并可以使學生試著自主分析和理解。

三、情感與價值： 通過本課的理解和認識提高學生對祖國優秀傳統繪畫的熱愛和學習興趣。教學重點：

中國畫豐富多變的筆法和墨法

教學難點：

中國畫獨特的創作理論和美學追求。教學準備：

教學課件 中國畫作品和工具實物 教學方法：

欣賞、歸納、講評、對比、討論、總結。

教學過程：

一導入新課：

課件展示:一幅古代中國畫作品，一幅現代繪畫作品和一幅當代中國畫作品。

提問：你對中國畫了解多少呢？ 學生思考討論并回答。教師總結并導入新課。二 講授新課： 1民族文化的瑰寶

提問:為什么說中國畫是民族文化的瑰寶，中國畫有哪些獨到之處呢？

課件展示：兩幅油畫作品與兩幅中國畫作品對比 學生討論并回答

教師小結：中國畫的獨到之處是將中國文化中詩 書 畫 印融匯在一起，彰顯濃厚的文化底蘊。

2、了解中國畫的工具材料（板書）提問：文房四寶是什么？哪里產的最好？ 學生思考并回答

教師課件展示中國畫的工具材料。

文房四寶：筆：以產于浙江湖州的 湖筆。

墨：產于安徽歙縣的 徽墨.紙：產于安徽涇縣的宣紙

硯：產于廣東高要端溪的端硯

3、中國畫獨特的表現手段（板書）

課件展示：宋代梁楷的《潑墨仙人圖》和張大千《一水菰蒲綠半天云雨清》 學生欣賞

提問：從這兩幅畫中我們可以看出中國畫筆墨的什么特點呢？ 學生思考回答

教師小結：（課件展示）

A中國畫豐富多變的筆法和墨法（板書）

徐渭擅長潑墨法，以狂草般的筆法縱情揮灑，追求氣韻，墨色滋潤淋漓、奔放流動，表達了他熾熱激情的情懷，徐渭的畫風對后人產生深遠影響。中國畫豐富的 筆法：

勾、勒、皴、擦、點等

中國畫多變的墨法：

五墨：焦、濃、重、淡、清。

六彩：黑白、干濕、濃淡

技法有：烘、染、破、潑、積。

4、中國畫在布局上有那些獨特的特點呢 ？ 課件展示幾幅中國畫 教師總結：

詩書畫印有機的結合。

中國畫講究布局，布局中包括畫題、題文，作者名號，創作時間、地點等文字。使觀賞者能通過題款深入了解作品和作者。

題款用印要與作品風格相互協調，工細的 作品要書寫工整的字體，粗放的作品宜富于變體。

用印也 很講究，姓名章界在 題款后面，一至三方為好，多則俗氣。

5、中國畫豐富的筆法和墨法以及詩書畫印有機的 結合所蘊含的深層意蘊是 什么呢？

獨特的創作理論和美學追求。

齊白石及其藝術成就：

著名現代中國畫大師齊白石，名璜，小名啊芝，號白石，別號寄萍老人，湖南湘潭人。出身貧苦，當國木工，工余時自學繪畫，二十七歲時才拜師學書畫，繼而學詩和篆刻。四十歲以后五次出游大江南北，4 積累了不少的創作素材和畫稿。六十歲定居北京，實行畫風大轉變，到晚年時期，他的繪畫藝術達到頂峰。

他對繪畫藝術最突出的貢獻是質樸天真的勞動人民情感與傳統的文人畫有機地結合在一起，使他的繪畫具有雅俗共賞的特點。

總之：無論山水、人物、花鳥都是這樣，畫山水氣韻生動卻不真似，畫出人物情態傳神卻與真人有異，畫紅花墨葉鮮麗卻不失雅韻正是這不似之似充分體現了中國畫的特點。也正是因為中國化追求造型傳神，氣韻生動，使得中國畫能 夠自立于世界藝術之林而熠熠生輝。

三、課堂小結：

課件展示本課板書，師生以此共同總結學習要點。

四、布置作業：

1、課后練習中國畫的筆法墨法。

2、談談你對中國畫的認識。

第五篇：第一課 民族文化 國之瑰寶 中國畫

第一課 民族文化 國之瑰寶

—— 中國畫

喜德中學

楊燕

一、教材分析及教學目標

本課是普通高中課程標準實驗教科書繪畫里的第一課《民族文化，國之瑰寶——中國畫》。作為繪畫分冊開篇之課，目的在于讓學生感受祖國傳統文化之博大情深，了解中國傳統繪畫的藝術特征。通過本課學習，讓學生對中國畫特有的繪畫工具“文房四寶”以及專門的中國畫顏料有一初淺認識，通過課文中范畫賞析探尋中國畫豐富的表現手法。獨特的表現形式以及千百年來，我國畫家在實踐中形成的審美理念。以及通過本課學習，使學生對中國畫形成正確的概念，并通過這種理解和認識提高對祖國優秀傳統繪畫的熱愛和學習興趣。安排本課還有承上啟下的作為。承上:繼續提高鑒賞能力；啟下：為第2課和第3課的學習打下良好的基礎。

二、教學重點及難點

1、教學重點應教在對自立于世界畫壇的中國畫的理解和認識上。學生中間可能會有人了解、了解但不喜歡、很喜歡等多種情況，但是作為炎黃子孫，對自己的民族繪畫應該有一個起碼的了解和認識。只有基于這樣一個正確的認識，才有可能拿出積極的態度去探究其中的真諦。一但走近中國畫，就會被那動人的藝術魅力所吸引，而樂于進行更深層次的了解和學習。

2、教學難點：中國畫歷史悠久，文化內涵深刻，加入點必須找準，起點太高會使學生望而發畏；起點低則與九年義務階段的國畫學習區別不大，難以引起學生興趣。準確把握本課知識難度，引發學生學習興趣是本課教學為起點，切忌將本課上成單純的作品分析或技法分析課，失卻了從文化歷史的高度探究中國畫的主旨。

三、教學過程

（一）新課導入：

繼上個學期的美術鑒賞，同學們已經具有一定的鑒賞能力，這學期，我們將過度到繪畫這一模塊，但繪畫也不是單純的繪畫，因為在我們的藝術學習領域里，培養與提高鑒賞能力是離不開每個模塊的。學習各種繪畫技法之前，我們先來感受一下祖國傳統文化之博大精深，了解中國傳統繪畫的藝術特征。

（課件出示幾幅優秀國畫作品）在20世紀50年代，西方繪畫大師畢加索會見中國畫大師張大千時曾說：在這個世界上談到藝術，第一是我們中國人有藝術；其次是日本的藝術。當然，日本的藝術又是源自你們中國的；第三非洲的黑人有藝術。（說明：在這里我們可以以提問的形式進行教學。）

提問：這是為什么呢？

由學生回答：（略）（在這里學生會回答歷史悠久與燦爛文化等關鍵詞。）

教師小結：我們偉大的祖國是具有悠久歷史和文化傳統的國家，她孕育了中華民族的燦爛文化并使其持久地發展著。中國繪畫是中國傳統文化的重要組成部分，做為炎黃子孫，讓我們懷著崇敬的心情來探究民族文化的瑰寶——中國畫。

（板書：民族文化

國之瑰寶—— 中國畫）

（二）講授課

解決問題（1）民族文化的瑰寶（板書）

提問：為什么說中國畫是民族文化的瑰寶？中國畫在哪些方面具有獨特之處呢？（板書）（同時課件出示：兩張西方油畫與一張國畫對比）

學生討論回答：（略）（學生可能會先從色調和畫得像與不像等方面回答，這時我們可以引導學生從表現形式上回答，讓學生注意國畫的詩、書、印）

教師根據學生回答小結：中國畫的獨特之處是將中國文化中詩、書、畫、印融會在一處，彰顯濃厚的文化底蘊。

解決問題（2）了解中國畫的工具材料（板書）

提問：是用什么工具創造出這些作品的呢？（這時學生可能會回答“文房四寶”或“筆、墨、紙、硯”，如果是直接回答筆、墨、紙硯那就歸納成文房四寶等，靈活提問及回答。

教師提問：文房四寶對我們炎黃子孫來說，就很簡單了，但你們知道那里的是最好的嗎？

由學生先回答，學生回答的同時課件出示相對應的中國畫工具材料，最后由學生總結。教師小結：中國畫所用的“文房四寶”原指湖筆、宣紙、徽黑、端硯。湖筆產地浙江湖州；宣紙產地安徽涇縣；徽黑產地安徽歙（shè）縣；端硯產地廣東高要端溪。（板書：湖筆、宣紙、徽黑、端硯）

注前兩部分都很簡單，采用簡講。接下來這一部分是本重點彩用詳講。

解決問題（3）：中國畫有哪些獨特的表現手段？（板書）

課件出示宋代梁楷的“潑黑仙圖人圖”和 張大千的《一水菰蒲綠半天云雨清》）學生欣賞中提問：從這兩幅畫中我可以看出筆墨怎樣呢？ 學生回答：（略）（引導學生從表現形式上理解）

教師小結：豐富多變的筆法和墨法。（板書）這是因為什么呢？

（學生與教師共同回答）因調水的多少，可有深淺變化：因筆中含水的多少有干濕變化，由于在筆的不同部位蘸墨蘸水，又可產生一筆下去，自然分出深淺的效果。利用宣紙滲水的性質，可在墨上沖水，水上沖墨或色墨結合，幻化出水墨淋漓，色墨相融。揮揮灑灑、氣象萬千的奇妙效果，亦即墨法中最負盛名的水破墨、墨破水、色破墨等等。

課件出示幾張西方油畫和幾張國畫：讓學生從表現形式上談談有什么區別？從中總結 出，中國畫中的詩、書畫印是區別以西方油畫的最基本的特點。（當然現在也有很多中西結合的畫種）

提問：大家談談您對國畫中的詩、書、畫、印的認識？（板書）

教師小結：中華民族自古以來就以美妙的詩文吟誦生活，歷史上許多畫家即是書法家又是詩人，往往以詩文隱寓自己的理想、抱負以及人格追求。如（蘇軾曾盛贊現任“詩中有畫、畫中有詩”。）

如何理解中國畫獨特的創作理念和美學追求？（板書）

課件出示不同時期不同種類的國畫，提問：在觀察過程中，注意思考不同時期、不同種類的國畫，形式上有什么不同。

先分小組討論，最后選代表回答，然后老師總結，如：國畫創作最初是追求形式，晉人陸機論。“宣物莫大于言，存形莫善于畫”。到了東嚴明顧愷之提出：“遷想妙得”。到清代，這種看法就更有發展，石濤認為必須“深入物理”，才能“曲盡物態”，以求達到“物我交融”的境界。到了現在齊白石說繪畫“貴在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”。由于不同時期的美學追求不同，就有不同的表現形式。也有出出了寫實、寫意等畫法。

（三）作品分析 富春出居圖卷?黃公望

寓春山居圖卷（局部）

黃公望（元）

黃公望（1269—1354）字子久，平江常熟人。這是一軸紙本水墨長卷畫，縱33厘米，橫639.9厘米，前半段藏于浙江省博物館，后半段藏于臺北故宮博物院。作品描繪富春江一帶初秋景色，畫風平淡天真，筆墨富于變化。此圖發揮了中國山水畫“散點透視”的特點，完全不同于西洋繪畫的“定點透視”。長卷可以“景隨人遷，人隨景移”，作者和觀者如在景中游，邊走邊看。這幅畫靠的是藝術修養和筆墨功夫。畫家79歲始創作此畫，終日對真山真水潛心琢磨，用簡練的線條表現出作者對大自然的感受“三四載未得完備”。書中選的是其中一段。看泉聽風圖軸?唐寅（明）

唐寅（1470—1523）字伯虎、子畏，號六如居士等，蘇州人。工詩文書畫，高遠構圖。景物占了左邊大部，右上角留出較大天空，用詩文書法題款與左下角繁多的景物遙相呼應。

（四）探究、交流、提問

過程：

1、各組抽簽決定解決的任務。

2、中心發言人代表小組匯報小組成果。

3、其他小組提問，提出問題加1分，解決問題2分。（課堂課代表記錄問題）