第一篇：字體設計說課稿

《字體設計》說課稿

教材分析：

中國的漢字是世界上最古老的文字之一。自5000年前倉頡造字的傳說開始，到3400多年前殷商時期在龜甲和動物胛骨上刻寫的“甲骨文”，再到秦始皇統一中國、統一文字，古老的漢字承載著中華文明源遠流長的歷史；漢字篆、隸、行、楷、草不同字體的演化，形成了自成一體的書法藝術，成為中國造型藝術寶庫的瑰寶；從古到今，漢字的形體發生了很大的變化。漢字起源于記事圖畫。它遵循造型美、對稱美、均衡美及意象美的構成法則，用繪畫的形式表現并將其單純化。它是用來傳達信息、記錄思想的一種媒體。本課程通過文字的創意設計，從基本技巧、構成法則及結構、比例、平衡、節奏、韻律、點畫筆調、均勻與重心以及文字設計中的象形、指事、會意、形聲等方面，創作出有個性、有強烈的視覺震撼力的字體，并將設計出來的字體根據主題進行編排和變化，從而構成最美的設計效果。在當代平面設計中，文字可以是“信息”的自我表白，也可以是對圖形的說明，起著與圖形的互補作用。經過了藝術加工的美術字具有美觀、生動活潑、豐富多彩、整齊醒目的特點，具有剛勁、細膩、浪漫、形象等特殊意境，給人以千姿百態的美的享受。在不少的設計中，文字本身就是圖形的情況也常有發生，在報刊、雜志、書籍，展覽會、環境布置、商品包裝、廣告宣傳等方面的美化工作中，發揮著積極的作用。

學情分析：

第三學段：

小學高年級階段的學生，隨著年齡和經驗的增長，身心都得到了很大的發展，思維形式由具體形象逐步向抽象思維發展，心理活動的隨意性和自覺性也在增強，他們力求表現更真實、更深刻，表現能力有所加強。能運用一些造型方式，表現自己的所觀察到的對象，有的學生對材料進一步的拓展，尋求技法和表現方法的創新，也有的學生眼高手低，對表現缺乏信心。

教學方法：

（1）演示法：運用多媒體演示指導學生獲取知識。并與其他教法有機結合。一邊演示一邊講解，一邊演示一邊討論回答。激發學生的學習興趣。

（2）啟發式教學法：教師用言語、圖片展示等方法引導學生學習知識與技能。不是教師的講授，而是學生主動地探索。

教案：

［教學目標］：

一、能從漢字的義、形和結構特征出發，對漢字的筆畫和結構作合理的變形，書寫出美觀形象的變

體美術字。

二、從設計變體美術字的過程中，發展學生的形象思維，培養學生的再造想象力。

三、在用自己的身體及與同伴的合作創意字的游戲中，進一步強化形象和創新思維訓練及培養學生合作精神。

［教學重點］：

從字體、字義及字的結構入手，進行美化加工，創造出更美觀、形象、活潑的新字體。

［教學難點］：

對學生分析能力、應變能力和形象思維能力的培養。

四、課前準備：1）教師準備黑體、宋體、仿宋體等基本美術字體各一份。

2）學生準備：畫紙二張；鉛筆；水彩筆

五、課堂教學：

導入：1 啟發學生回憶在日常生活中的所見所聞，討論美術字體的社會作用。同學們在平時使用電腦，聊QQ時，都會使用什么樣的字體？ 接下來介紹幾種常見的美術字體，例如：宋體、黑體、仿宋體，并讓同學們識別。（在黑板上粘上老師帶來的三種美術字體）

盡管美術字每天都會和大家見面，那么同學們有沒有仔細觀察過這些字體之間的區別呢？

老師和大家一起來仔細觀察一下黑板上的這三組美術字體之間的區別吧。

黑體：筆畫粗細一致；（特點：醒目，強烈，粗壯，分量感。）

宋體：橫細豎粗；（特點：規范化，嚴肅，穩重）仿宋體：橫粗豎細；（特點：勻稱瀟灑，輕巧清秀。）

我們大體了解了這些美術字體，但是這些美術字體每天都會和大家見面，那么這樣的字體對于我們大家來說還夠有沖擊力嗎？

那么怎樣才可以引人注目，一下子就能吸引住人的眼球呢？

有同學說把字體變粗，變大，進行裝飾。

很好，那么我們這節課就來學習什么是美術字，怎樣設計美術字。

板書：字體設計

內容展開：

一、變體美術字是在宋體字、黑體字的基礎上發展起來的一種多變化的字體，今天老師也帶來了幾種變體美術字，（將準備好的變體美術字“招聘”“秋”粘在黑板上）非常顯而易見，能夠吸引大家眼球的是哪一組字體呢？

下面我們一起來觀察一下這二張美術字是怎樣變形的。

首先，來看到這個“招聘”把“招”字的那個“口”變成了一個月亮的形狀，還有“聘”的下面，也是進行了變形，同時在上面進行了花草圖案的裝飾，這樣就比我們常見的美術字體更加醒目了，更容易吸引前來應聘者的注意。

再來看一下這個“秋”字，秋天到了我們首先想到的是什么？對，落葉，楓葉，于是這個“秋”把撇變成了一片落葉，同時還進行了美化裝飾，更加唯美了。把右邊的點變成了楓葉的形狀。這樣一變形裝飾，這個“秋”立刻就活靈活現，名副其實了，非常的形象生動。

二、下面咱們走進課本，一起欣賞一下我們課本上更多的變體美術字。

1）裝飾法：對字體進行添加裝飾（見課本圖例“恭賀新春”）2）結構變化：有意識的將某些筆畫進行夸張、縮小、移位來求得新穎的效果（見課本“錯位”）

3）象形法：根據某些事物的實際形象來裝飾相對應的字體（見課本圖例“花貓”“葡萄”“雪山”）

4）立體法：利用透視畫出字的三維空間感（見課本圖例“觀后感”“電影”）

字體設計應從文字的內容和含義出發，對字形、筆形做出合理的夸張變異。

在大體的了解了變體美術字的設計方法后，我們再來了解一下字體設計應該遵循的原則。

字體設計的原則：

1、視對象而定字體：例如在兒童用品的商店，門面就應該活潑一些，稚拙一些。文教辦公類的，字體就該嚴肅，規矩一些。

2、視環境而定字體：例如食品店，公園，玩具店等，可以夸張，靚麗一些。辦公室，單位，教室等這樣的場合，就該規矩，板正。向我們教室上方的“靜，競，敬”這三個字，使用的是粗體的黑體字，起到了醒目，警示的作用，但是假如使用變體美術字，就會在上課時一定程度上牽扯到同學們的注意力，影響聽課質量。

3、視具體材料和制作工藝而定字體：在使用鉛筆，粉筆，彩筆的時候，我們可以做出立體，透視等的效果，但是如果使用木板、吹塑板等材料時，就很難做出立體的效果。

4、視字體詞義而定字體：例如“秋”字，就是結合詞義進行的變形設計，把撇和點結合詞義變成了落葉和楓葉。按詞義進行設計，有助于人們的視覺傳達和心理誘導功能的發揮。

六、當堂小練習

在教給同學們學會字體設計的規律和方法后，讓學生對自己最熟悉的字，也就是自己的姓名進行字體設計，比一比誰設計的姓名更有創意，有意思。

首先老師先選擇自己的名字對其進行設計，并進行分析，示范。（對自己的姓名“馬蕊”進行設計。把“馬”的上半部分畫成一個馬頭的形狀，這樣“馬”就變的形象生動了。把“蕊”的草字頭畫成二組小草，“一”是草地，下面的“心”畫成心的形狀。）講明白為什么這樣設計，可根據名字的含義或者讀音或者字形進行變體設計。然后布置學生自行練習，同時班內一組、二組各推選一名同學來黑板上對姓名進行設計。

老師結合課堂講的設計方法，點評黑板上二名同學的設計。

下課前學生們對自己設計的名字進行互評。

1、對比較有創意和新穎的進行當堂展示，及時表揚。

2、對設計明顯跑偏的進行糾正。

3、把相同字的不同設計方法進行比較，并讓學生互評。鍛煉學生欣賞美和評論美的眼光。

*說明：變體美術的變化方法并不是一個死板的公式，而是靈活應用的，可以在立體變形的基礎上再進行結構變化或者字體顏色、粗細等變化，充分發揮學生的主觀能動性。

第二篇：字體設計說課稿教案

活動二《字體設計》說課稿

我說課的內容是人教版七年級上冊第三單元《傳遞我們的心聲》中活動二《字體設計與版面設計》中字體設計學習內容。下面我從教材分析、教學方法、學法指導、教學用具、教學程序等方面加以說明。

一、教材分析：

1.學情分析：字體設計與版面設計是義務教育課程標準實驗教科書《美術》（人教版）七年級上冊第三單元《傳遞我們的心聲》“設計﹒應用”中的一個主題活動。本單元以設計制作板報為線索，以美術字設計、版面設計為主要內容。美術字應用廣泛，使用價值高，是本單元的一個重要內容。

初一學生具備一定的觀察能力和表現能力，有較強的形象思維能力，探索能力和創新意識。學生在生活中也見到過不少美術字，這些都為本節課教學提供了良好的前提條件，通過教師的講述，演示，加上大量圖片解析，使學生經過課堂練習之后，對基本字體的分類特征，創意字體的構思及類型有一定的認識，從而達到獨立繪寫的能力。

2.教學目標：根據新課程標準和教材要求，確定本節課的教學目標為：

⑴知識與技能：①學習字體設計的知識，了解黑體、宋體等基本美術字體的筆形特征和寫法。

②了解變體美術字的創意方法。

⑵過程與方法：采用提出問題——欣賞實例——分析討論——學生回答——教師總結——檢測實踐的方法，引導學生由感性認識上升倒理性認識，最終由理性認識指導設計實踐，使學生在自主探索的過程中真正成為課堂的主體、學習的主人。

⑶情感態度與價值觀：感受美術字的形態美和意蘊美。教學用具:教師準備教具：多媒體課件。

學生準備學具：自己尋找的各類美術字；繪畫工具：如鉛筆、彩筆，橡皮等。3.重點、難點：

教學重點：掌握美術字體設計的基本知識，技巧方法。

二、教學方法： 教法分析：

新課標中強調啟發教學法，激發學生濃厚的學習興趣。啟發誘導，推動學生用耳用腦又用手，在主動學習中掌握知識技能。啟發學生獨立思考、大膽、自由地把所想所感的事物表達出來，體驗美術設計的樂趣。我在本課中主要通過分析欣賞的方法來形成師生的互動，并通過演示法、練習法使學生獲得基本知識技能。

（1）演示法：運用多媒體演示指導學生獲取知識。并與其他教法有機結合。一邊演示一邊講解，一邊演示一邊討論回答。激發學生的學習興趣。

（2）啟發式教學法：教師用言語、圖片展示等方法引導學生學習知識與技能。不是教師的講授，而是學生主動地探索。

學法分析：

在新課標中對于學習更強調學生的自主性，是學生在主動地探索中學習知識、獲取能力。因此我在課程中更加強學生的活動內容，擬采取以下的學生學習方法：

（1）預習法：學生在學習新課前，根據教師要求，收集美術字資料，能有效提高課堂學習興趣。

（2）練習法：本學習領域強調學生學習的應用能力。課堂中的練習，能使學生及時掌握課上所授知識。在練習中學生能將知識實踐于繪畫設計。

三、教學用具：

教師準備教具：多媒體課件。

學生準備學具：自己尋找的各類美術字；繪畫工具：如鉛筆、彩筆，橡皮等。教學過程

四、教學程序：

本節課教學由導入、新授、巡回指導、展示小結四個環節組成。1.導入：

提問式導入：學生展示從生活中收集的各種美術字。提問：這些美術字體分別叫什么?它們各自有什么特點嗎？

美術字是經過藝術加工的一種字體，具有美觀醒目的特點。

教師引入課題：美術字在我們生活中隨處可見，用處也很廣泛，今天我們就來共同研究學習一下美術字體設計。

2.教學步驟：

（1）第一環節：美術字體的類別與特征？

常用美術字體主要分為宋體、黑體、變形美術字。它們的字體整齊、醒目、美觀、易認，是開展宣傳、教育不可缺少的工具，如橫幅標語、黑板報、墻報、會場布置、展覽會，以及商品包裝和裝潢，各類廣告、報刊雜志和書籍的裝幀上等都離不開美術字。

（2）第二環節：欣賞評述

1）、欣賞、了解常見的美術字字體。認識宋體、黑體美術字。認識變體字。

（教師用電腦演示不同字體變化特點）2）、了解宋體字和黑體字的基本筆畫特點。黑體,筆劃方頭方尾，筆劃粗細一致，醒目有力。

宋體,挺直、秀麗，筆劃橫細豎粗，起筆，收筆都有明顯的頓跡。電腦顯示用“黑體”和“宋體”書寫“永”字。加強學生的理解。3）、了解變形美術字的基本特點 ,以及創意方法。教師展示作品，學生分析、總結變形美術字的創意方法。教師小結：

⊙字形變化:改變字體的外形.⊙形象變化:將整個字作形象化處理.⊙裝飾變化:肌理、漸變、字內裝飾、字外裝飾。⊙光影變化:明暗、倒影、投影等。⊙立體變化:畫出字的三維空間感。

變體美術字變化的方法無論多么豐富，都要表現出整體和諧、統一、完美的藝術特點。字體結構設計的基本原則 ： 字形均勻，大小統一。上緊下松，上大下小。有爭有讓，適當穿插。筆畫統一，主次分明。（3）第三環節：思考與練習1）、教師展示作品，提問： 以下作品主要采用哪種方法表現的? 2）、創意設計，作業練習①嘗試設計自己的名字。

②尋找自己喜歡的字、詞，設計有創意的字體。

教師巡堂參與學生設計活動，鼓勵學生大膽地進行變形和裝飾。（4）第四環節：交流與展示

鼓勵學生交流，說明創意，將優秀作品用投影向全班同學展示。

3.作業要求：①課上完成一幅美術字創作；②課下進一步做美術字書寫練習和觀察，收集優秀創意作品。

本課的時間安排：

導入3分鐘，講授15分鐘，學生創作20分鐘，展示總結7分鐘，根據具體情況進行調整

第三篇：字體的變化說課稿

《字體的變化》說課稿

駱禮鵬

我說課的內容是江西版六年級上冊第8課《字體的變化》的學習內容。下面我從教材分析、教學方法、學法指導、教學用具、教學程序等方面加以說明。

一、教材分析：

1.學情分析：字體的變化是義務教育課程標準實驗教科書《美術》（江西版）六年級上冊巧手創新中的一個主題內容。本課以字體變化為線索，以標識性文字、廣告性文字和裝飾性文字為主要內容。美術字應用廣泛，使用價值高，是本節課的一個重要內容。

六年級學生具備一定的觀察能力和表現能力，有較強的形象思維能力，探索能力和創新意識。學生在生活中也見到過不少美術字，這些都為本節課教學提供了良好的前提條件，通過教師的講述，演示，加上大量圖片解析，使學生經過課堂練習之后，對基本字體的分類特征，創意字體的構思及類型有一定的認識，從而達到獨立繪寫的能力。

2.教學目標：根據新課程標準和教材要求，確定本節課的教學目標為： ⑴知識與技能：①學習字體設計的知識，了解標識、廣告、裝飾性等基本美術字體的筆形特征和寫法。

②了解變體美術字的創意方法。

⑵過程與方法：圖片展示——欣賞實例——分析討論——學生回答——教師總結——檢測實踐的方法，引導學生由感性認識上升倒理性認識，最終由理性認識指導設計實踐，使學生在自主探索的過程中真正成為課堂的主體、學習的主人。

⑶情感態度與價值觀：感受美術字的形態美和意蘊美。教學用具:教師準備教具：多媒體課件。

學生準備學具：自己尋找的各類美術字；繪畫工具：如鉛筆、彩筆，橡皮等。3.重點、難點：

教學重點：讓學生了解淺顯的文字知識，培養學生豐富的想象力。教學難點：以想象形式寫出各種文字并表達出文字旅行的愉快的心情。

二、教學方法： 教法分析：

新課標中強調啟發教學法，激發學生濃厚的學習興趣。啟發誘導，推動學生用耳用腦又用手，在主動學習中掌握知識技能。啟發學生獨立思考、大膽、自由地把所想所感的事物表達出來，體驗字體變化的樂趣。我在本課中主要通過分析欣賞的方法來形成師生的互動，并通過演示法、練習法使學生獲得基本知識技能。

（1）演示法：運用多媒體演示指導學生獲取知識。并與其他教法有機結合。一邊演示一邊講解，一邊演示一邊討論回答。激發學生的學習興趣。

（2）啟發式教學法：教師用言語、圖片展示等方法引導學生學習知識與技能。不是教師的講授，而是學生主動地探索。

學法分析： 在新課標中對于學習更強調學生的自主性，是學生在主動地探索中學習知識、獲取能力。因此我在課程中更加強學生的活動內容，擬采取以下的學生學習方法：（1）預習法：學生在學習新課前，根據教師要求，收集美術字資料，能有效提高課堂學習興趣。

（2）練習法：本學習領域強調學生學習的應用能力。課堂中的練習，能使學生及時掌握課上所授知識。在練習中學生能將知識實踐于繪畫設計。

三、教學用具：

教師準備教具：多媒體課件。

學生準備學具：自己尋找的各類美術字；繪畫工具：如鉛筆、彩筆，橡皮等。教學過程

四、教學程序：

本節課教學由導入、新授、巡回指導、展示小結四個環節組成。1.導入：

提問式導入：學生展示從生活中收集的各種美術字。提問：這些變化的字體好看嗎?它們各自有什么特點嗎？

教師引入課題：字體的變化在我們生活中隨處可見，用處也很廣泛，今天我們就來共同研究學習一下美術字體設計。

2.教學步驟：

（1）第一環節：美術字體的類別與特征？

常用美術字體主要分為宋體、黑體、變形美術字。它們的字體整齊、醒目、美觀、易認，是開展宣傳、教育不可缺少的工具，如橫幅標語、黑板報、墻報、會場布置、展覽會，以及商品包裝和裝潢，各類廣告、報刊雜志和書籍的裝幀上等都離不開美術字。

（2）第二環節：欣賞評述

1）、欣賞、了解常見的美術字字體。認識宋體、黑體美術字。認識變體字。

（教師用電腦演示不同字體變化特點）2）、了解宋體字和黑體字的基本筆畫特點。黑體,筆劃方頭方尾，筆劃粗細一致，醒目有力。

宋體,挺直、秀麗，筆劃橫細豎粗，起筆，收筆都有明顯的頓跡。電腦顯示用“黑體”和“宋體”書寫“永”字。加強學生的理解。3）、了解變形美術字的基本特點 ,以及創意方法。教師展示作品，學生分析、總結變形美術字的創意方法。教師小結：

⊙字形變化:改變字體的外形.⊙形象變化:將整個字作形象化處理.⊙裝飾變化:肌理、漸變、字內裝飾、字外裝飾。⊙光影變化:明暗、倒影、投影等。⊙立體變化:畫出字的三維空間感。

變體美術字變化的方法無論多么豐富，都要表現出整體和諧、統一、完美的藝術特點。

字體結構設計的基本原則 ： 字形均勻，大小統一。上緊下松，上大下小。有爭有讓，適當穿插。筆畫統一，主次分明。（3）第三環節：思考與練習1）、教師展示作品，提問： 以下作品主要采用哪種方法表現的? 2）、創意設計，作業練習①嘗試設計自己的名字。

②尋找自己喜歡的字、詞，設計有創意的字體。

教師巡堂參與學生設計活動，鼓勵學生大膽地進行變形和裝飾。（4）第四環節：交流與展示

鼓勵學生交流，說明創意，將優秀作品用投影向全班同學展示。

3.作業要求：①課上完成一幅美術字創作；②課下進一步做美術字書寫練習和觀察，收集優秀創意作品。

本課的時間安排：

導入3分鐘，講授15分鐘，學生創作25分鐘，展示總結7分鐘，根據具體情況進行調整。

第四篇：2013字體設計教案

設計的首要任務是版面文字的視覺化處理。換句話說，就是如何透過恰當的字體設計，使圖文的閱讀順暢舒適。也許正是由于字體是記錄文字的有形媒介，是傳達文字內容的“隱性”載體的緣由，而常常出現被疏忽、被看來似乎無足輕重的現象。

為了擴大企業和商品的影響，為了樹立企業形象和商品形象，已普遍采用對企業名稱和商品名稱進行標準化字體設計的做法，也就是“專用組合字體設計”，它使一組字體融為一個整體，并經過注冊后，其他廠家不能隨便使用，成為受到法律保護的、商標的一部分——標準字體。

第一章 緒論

第一節 文字的發展史

1.1.1 文字的萌芽時期

文字是人類社會發展到一定階段的產物，文字的創造和產生是人類文明的起點。在人類社會中，文字的起源有一個共同的特征：先有語言，再有文字，文字是記錄語言的符號。原始人利用口頭語言進行交流，為了便于流傳，記錄語言和語言所表達的意義，便產生了文字，人類用聲音表達語言，文字用形象表達聲音。也就是文字的萌芽時期。我國的半坡仰韶文化遺址中發現的符號以及美國印第安人的結繩和畫書都屬于萌芽的文字。

文字的萌芽得益于圖畫。在古代的原始繪畫當中，人類的祖先，創造了各種形象的符號，這些洞穴中的涂鴉之作，奠定了原始文字的基礎。我國原始時期、新石器時代出土的陶器、石器、玉器上就已經出現了幾何形、符號等文字的雛形。從最初的以圖形為主的象形文字，發展到利用抽象的符號記錄事件和思想，文字的起源經歷了漫長的歲月。

萌芽中的文字分為幾種：

刻符：包括陶文和木石上的刻畫符號。

巖畫：包括巖洞、山崖和其他處所含有表意作用的石壁素描。

文字畫：它使圖畫開始走向原始文字。

車偃部落父子匯款信

父親托人帶信給兒子并捎去銀元53元。兩個“鱉”表示他們都以“鱉”為圖騰，53個小圈代表

53元，父親口中有回曲的線條表示叫兒子“回轉”。

至今所能看到的世界上最古老的文字有三種，5500年前兩河流域蘇美爾人創造的楔形文字；5000年前尼羅河流域古埃及人創造的象形文字；3300年前中國殷商時期出土的甲骨文字。經過了長久的時間磨礪，這些古老的文字，最終形成了我們今天所能看到的三種文字類型：拼音文字；象形文字：音形結合文字。例如英文是典型的拼音文字，而中文則是象形文字的演繹，日文混合著表音和表形的因素．

1.1.2 文字的成長時期

在記事圖畫的基礎上，用經過簡化的圖形作為符號來代表語言中的詞。這樣就產生了人類最早的文字——表形文字。

表形文字在字型上保留對實物的直接模擬特點。

（步）（子）

現在全世界所使用的各種各樣的文字體系，推本溯源的話，有四個互不關聯的發源點。——美索不達米亞的楔形文字；美索不達米亞，語出希臘文，意為“兩河流域”，即西南亞的底格里斯和幼發拉底兩河流域平原，曾建有巴比倫、亞述等古國。

楔形文字：也叫“釘頭文字”或“箭頭文字”。多刻在石頭泥版上，筆畫呈楔形。約公元前3500年左右由蘇美爾人所創造后，巴比倫人、亞述人、波斯人等都使用它記錄自己的語言，到了公元 前331年隨波斯王國的滅亡而衰亡。

“天”和“神”字的演進。

“在”字的演進，最初為讀音符號，意為“水”。

“頭”字的演進。

“口”字的演進，由“頭”字多加兩條線而成。

“飲”字的演進，由“口”字加“水”字組成。

——古埃及的象形文字；全世界最長的一條河流是非洲的尼羅河，它自南而北，下游經過埃 及，入地中海東部。在尼羅河的哺育下，埃及成為北非的文化搖籃。

古埃及圣書字的創始可能略晚于楔形字，在公元前3100年，它已經以發達的形式而存在了。古埃及的文字有三種字體：圣書字（碑銘體），僧書字（草體），民書字（人民體）。古埃及人把文字看作是神圣的，是上帝的文字，故為“神圣書體”。圣書字又可廣義地包括三種字體，是埃及字的總稱。圣書字同樣來源于象形圖形。

“他說，安寧地來到這里并穿越天空的人，就是太陽神。”

——中國的漢字；漢字實際上指的是在中國占絕大多數的漢民族文字，漢字可以說是現在世界上歷史最悠久的文字，它起源于象形文字。早在公元前四千多年前的新石器時代，原始狀態的文字符號就已經出現。

禾 生

漢字：從甲骨文到現行的楷體，其間經歷了兩次大的變化。

a.甲骨文、金文

小篆

秦始皇統一中國后，推行統一

文字政策，以小篆為正字，淘汰通行于其他地區的異體字，奠定了漢字“方塊字”的基礎。

b.小篆

隸書

至此，漢字的圖畫意味完全消失。

——中美洲的圖形文字；由亞洲經白令海峽，約公元前三千年前定居在中美洲的一支印第安人 ——瑪雅人，于 公元前后 到 十六世紀 在今墨西哥東南部、危地馬拉和洪都拉斯等地建立過若干奴隸制城邦，有統一的文化，史稱瑪雅文明。

瑪雅人的古文字寫在一種樹皮紙或鹿皮上，或雕刻在石材上。自公元初期至十六世紀使用，由于受到西班牙殖民者入侵，瑪雅人遭屠殺，文書卷遭焚毀，僅存三個殘本。近年科學

家考釋讀解瑪雅文字也是表意兼表音的。

1.1.3 文字的發展時期

隨著歷史的變遷，兩河流域的楔形文字和埃及的象形文字都已逐漸消亡。這其中，埃及象形文字的部分表音字母經腓尼基人傳人古希臘，發展為現在的字母文字體系：拉丁文字。拉丁文字屬于表音文字．世界上一切拼音字母，都是在楔形文字和埃及象形文字的混合中演變而來的。同樣起源于象形文字的中國甲骨文字，則逐漸演變為現代漢字，成為原始文字中僅存的一種使用至今的表意文字。漢字是世界上最古老的文字之一，它的形體從開始的象形逐漸演變到象征，從象征演變到抽象，由開始的單純變得繁雜，又由復雜發展到簡化，經歷了漫長的歲月，不斷地錘煉、精簡、綜合，才一步步形成了我們現在使用的漢字樣式。

1、字母的傳播

公元前一千三百年，居住在地中海東岸北部腓尼基人，主要依據古埃及文字制定了歷史上第一批字母共二十二個。——腓尼基子音字母

公元前一千年前后，希臘人在腓尼基字母基礎上進行改革，并將書寫順序改為自左向右。——希臘表音字母

公元前七百年羅馬人又將字母演變為現在的拉丁字母。——羅馬字母

2、漢字的演變 篆書：

它包括商周的甲骨文、金文、春秋戰國文字、秦小篆。早期的文字是甲骨文和金文（即鐘鼎文）。后來還出現了籀文和石鼓文。以上早期文字通稱大篆。秦始皇統一中國以后，所統一的文字，稱為小篆。

甲骨文（局部）清、鄧石如小篆

隸書：

隸書的出現，是為了加快書寫的速度。是漢字一種比較簡便易于書寫的字體。它出現于秦代，大量使用于漢代。隸書將篆書的筆畫減少，將圓勻的線條截斷，化圓為方，變弧線為直線。唐朝，石門頌 楷書：

又稱“真書”“正書”、“正楷”。楷是法式之意。楷書萌芽于西漢，魏晉以后盛行。楷書是隸書的定型化，它把隸書的波勢挑法變得平穩，把隸書的慢彎變成了硬勾，把隸書的平直方正變成了長方形，成為直到現在都十分通行的字體。唐 顏真卿 顏勤禮碑

草書：

草書是為了適應快速書寫的要求而出現的。草書作為一種字體而正式具有其名，還是東漢章帝時的事。章草保持有隸書的筆勢，比隸書簡易，有些點畫有所省略。唐

懷素自序帖 行書：

行書興起于東漢，是介乎草書和楷書之間的一種字體，它的書寫速度比楷書快，但又不像草書那樣難以辨識，兼有楷書字形易識、草書書寫快捷之長。晉

王羲之蘭亭序

近一個世紀以來，在西洋文化的影響下，漢字文化圈逐步萎縮。只有在漢字的發源地中國，漢字的地位依然穩定，在中國人看來，方塊字已不僅是文字符號，它承載了大量傳統文化的積淀。也許正是由于這個原因，中國人比歐洲人更加珍愛這些祖先傳下的符號，在它們身上傾注了無比深厚的民族感情。隨著科技的進步又將漢字的輸入方式與計算機相連，更擴大了漢字的應用能力。

第二節 字體設計的概念與意義

字體設計是平面視覺設計的重要組成部分。是對文字的形象進行藝術處理，以增強文字的傳播效果。

設計中包含了色彩、插圖、照片、文字等多項復雜的要素。如果色彩、插圖、照片等圖像類的要素想要表現的含義比較朦朧時，文字就能正確并且適時地表達好傳達信息的工作。但是，文字并非客觀的傳達信息，文字設計本身能夠表現出強烈的情感與力量。

文字的設計注重字體的設計，字體各式各樣，有給人嚴肅印象的，也有看起來感覺輕松的。同樣的文章使用不同的字體，看到的人立刻就會有全然不同的感受。字體設計的重要性： 標志上的應用 包裝上的應用 廣告上的應用

第三節 字體設計的基本原則

字體設計的基本原則：思想性、可讀性、藝術性

思想性——要求“文體相符”，即要從內容出發來對文字進行加工，使之生動、概括，突出表現出其精神含義，以增強宣傳效果。字體樣式多種多樣，但因內容不同而情調不同，所以要求字體和形式以及色彩也不一樣。有的需要嚴肅莊重（黨代會、人代會、追悼會等），有的需要結實有力（政治運動、動員大會、大型活動等），有的需要活潑秀麗（幼兒園、娛樂場所）等。

可讀性——識別性、實用性，文字的主要功能是在視覺傳達中向大眾傳達企業的各種信息，要達到這一目的，我們必須考慮文字的訴求效果，表達清晰的視覺印象。因此，設計中的字體應避免繁雜零亂，使人易認，易懂，切忌為了設計而設計，忘記了其根本目的是為了更好，更有效的傳達企業識別效果。

藝術性——美觀性，在視覺傳達的過程中，標志里的文字作為標志形象要素之一，具有傳達感情的功能，因而它必須具有視覺上的美感，能夠給人以美的感受。字體設計良好，組合巧妙能使人感到愉快，留下美好的印象，從而獲得良好的心理反應。反之，則使人看后心里不愉快，視覺上難以產生美感，甚至會讓觀眾拒而不看，這樣勢必難以傳達出作者想表現出的意圖和構想。

第四節 字體設計的分類

1.4.1 印刷字體

最早的印刷字體產生于唐宋時期．

公元十一世紀中葉，宋朝人畢升發明了活字印刷，隨后出現了印刷活字的寫技與制字技術。印刷術的發明，有力地推動了印刷字體的發展。在當時，印刷刻字所用的雕刻刀對漢字形體產生了深刻的影響，產生了一種橫細豎粗、閱讀醒目的印刷字體。

漢字的基本印刷字體發源于楷體，成熟于宋體，繁衍出仿宋、黑體及現代的多種字體。我國印刷行業曾長期從日本購入宋體和黑體字模，日本則引進了中國的仿宋體和楷體活字，這種交流使兩國印刷字體至今仍保持相近的風貌。就目前來說，常用的基本印刷字體大致有下面四種：宋體、黑體、仿宋體、楷體。

1.4.2 美術字體

美術字，是經過加工、美化、裝飾而成的文字。也就是說，是一種運用裝飾手法美化文字的一種書寫藝術，是藝術加工的實用字體。字體整齊、醒目、美觀、易認，是開展宣傳、教育不可缺少的工具，如橫幅標語、黑板報、墻報、會場布置、展覽會，以及商品包裝和裝潢，各類廣告、報刊雜志和書籍的裝帖上等都離不開美術字。

美術字的分類按照國度可以分為：中國美術字，外國美術字。中國美術字：

1、宋體（老宋、仿宋、長宋）

A、老宋是從北宋刻書字體的基礎上發展而來的。

特點：字形方正，橫細直粗，撇如刀，點如瓜子，捺如掃。風格：典雅工整，嚴肅大方。

適用：公告、法規及一些莊重的書寫內容。B、仿宋是模仿宋板書的一種字體。

特點：字身略長，粗細均勻，起落筆有筆頓，橫劃向右上方傾斜，劍鋒加長。風格：挺拔秀麗。

適用：注釋、說明、小標題及硬筆書法。C、長宋是綜合老宋和仿宋的特點而形成的。特點：比老宋長，橫豎粗細接近。風格：既莊重大方，又活潑秀麗。

適用：標語、會場、書籍雜志、商品裝潢、黑板報等。

2、黑體（黑體、長黑體）

A、黑體是因“字體較粗，方黑一塊”而得名。特點：橫豎粗細一致，方頭方尾，所以也稱“方體”。風格：渾厚有力，樸素大方，引人入勝。

適用：標題、標語等。另外強調說明，黑體字結構嚴謹，筆劃單純，是最適合美術字初學者練習的字體。

B、長美黑是解放后產生的一種新印刷體。

特點：既采用黑體的橫豎筆劃、無筆頓、方頭方尾的特點，又吸收長宋長形字的點、撇、捺、勾的特點。風格：莊重醒目，新穎大方。適用：報刊、雜志等印刷品的標題。

3、變體：變體美術字的種類繁多，有象形的、變形的、立體的、陰影的，還有將黑體和宋體稍加美化裝飾的，也有將書法藝術稍加變化的。

A、象形美術字。包括添加形象（如“衛生”二字添加“紅十字”）、筆劃形象（“戰斗”二字點的筆劃用爆炸的形象代替；“雷電”的個別筆劃用閃電的形象代替）、整體形象（如“北冰洋”用冰凍和雪花的形狀，“海洋”用波浪變形）、標記形象（如“長城”可以添加長城的標記，“永久”自行車標志可以把“永”的撇和“久”的捺改為自行車的兩個圓掄）等等。

B、立體美術字。包括平行透視的、聚點透視的、成角透視的、本體透視的等等。C、陰影美術字。有陰影的、投影的、倒影的等等。

D、裝飾美術字。包括裝飾本體、裝飾背景、字的連接形、字的折帶形、字與字的重疊等等。

E、書法美術字。也就是運用美術字寫書法。結合書法的藝術特點，稍加變化。但是，從變化范圍也有規律可尋，不外乎三大變化：一是外形上變化。將字體變化為長、扁、斜、梯形、菱形、圓形、三角形平行四邊形、波浪形等形狀；二是筆劃上變化。也就是在橫豎主筆劃不變的基礎上，將點、撇、捺、挑、勾等副筆劃加以變化；三是結構上變化。就是對局部筆劃進行夸大或縮小，移位或改變字體重心，也可在不失文字原形的前提下增減筆劃。外國美術字：

1、老羅馬體和現代羅馬體。

是古典主義和十五世紀歐洲文藝復興時期流行的字體。它與中文美術字的宋體基本相似。

2、現代自由體。

是十八世紀法國大革命和啟蒙運動后流行的字體。它與中文美術字的黑體基本相似。

1.4.3 POP手繪字體

手繪字體，比較活潑可愛用于商業宣傳的字體，例如，節日類

包括生日,假日等等.廣告類的，包括產品廣告,日常通知,小型宣傳海報等等.或者是以輕松和氣的口吻告戒讀者.的環保類。

第二章 中文字體設計

第一節 基本字體的結構要求

2.1.1字型勻稱

漢字雖然統稱方塊字，但是因為字和字在結構上各不相同，筆畫簡繁不一，其形體也多樣復雜。但，有一個處理原則必須遵守：就是“滿收虛放”，即滿的一邊要向內收，虛的一邊要向外放，這樣才能使方塊字的形體大小勻稱。

2.1.2 結構嚴謹

字都是由筆畫(即線條)構成的，而漢字大多數由兩個或兩個以上相對獨立的部分(部首偏旁)構成。在繪寫時必須注意到： 1.中線為準，左右平衡

2.上緊下松，上小下大

在同一個字內，字上部的結構要略為緊湊一些，下部的結構要略為寬松一些；同形且上下重疊的兩個部分，上部的要略小一些，下部要略大一些。筆畫多的部分，要多占些位置，筆畫少的部分應少占些位置。而不能機械地進行均等的分割。

上部過緊

適中

下部過緊

3.有爭有讓，適當穿插

筆畫多的部分，要多占些位置，筆畫少的部分應少占些位置。而不能機械地進行均等的分割。另外，字的各個部分雖然是相對獨立的，但都是整體的一部分，它們之間要互相有所穿插。互相穿插與有爭有讓又是密切相連的，必須有爭有讓，才能做到適當穿插。

2.1.3 筆畫精當

筆畫是構成漢字的“零件”，筆畫是否精當，對于漢字的造型有十分重要的影響。要做到筆畫精當，就要處理好以下四個問題： 1.筆形

不同字體的筆畫，其筆形各不相同。2.位置 筆畫的位置要適應結構的需要。

3.長短 筆畫要長短有度，參差有序。

4.粗細 在同一個字體里，筆畫的粗細雖然大體上差不多，但卻有變化。

第二節 基本字體的寫法

2.2.1 宋體

橫細豎粗，點如瓜子，撇如刀，捺如掃。它在起筆、收筆和筆畫轉折處吸收楷體的用筆特點，形成修飾性“襯線”的筆型。

創意簡老宋

華文中宋

宋體

2.2.2 仿宋體

雖然與老宋體有些相似，但橫豎筆畫幾乎一致，筆畫兩端有毛筆起落的筆跡，豎畫直而橫畫略向右上方上翹3°左右。

創意簡仿宋

華文仿宋

2.2.3 黑體

又稱“方體”，橫豎等粗，筆畫方正。粗細一致，醒目、粗壯的筆畫，具有強烈的視覺沖擊力。黑體是受西方無襯線體的影響，于20世紀初在日本誕生的印刷體。

創意繁超黑

華文細黑

文鼎粗黑簡 2.2.4 楷體

是傳統的楷書在印刷字體中的延續，它筆跡有力，粗細適中，字劃清楚，易讀性很高。

第三節 創意字體設計

字體，其含義有兩方面內容：一是憑借計算機軟件，或直尺、圓規等其他工具描繪的較為整齊、精密的字體，即常見的美術字或印刷字體，它們都是在楷書的基礎上進行美化加工而成的：另外一種是使用毛筆、鋼筆、麥克筆、竹筆、紙筆等工具隨手直接書寫的、較為生動活潑的字體，即我們通常理解的手書體。

創意字體是在標準的美術字——宋體、黑體字的基礎上進行裝飾、變化的字體．創意字體在一定程度上擺脫了原宇形和筆畫的束縛，依據文字內容，充分運用想像力，藝術地重新組織結構，再創樣式．創意字體是變化了的文字，這種變化更增添了文字的魅力。

2.3.1 創意字體的設計原則

字體設計的概念，有著豐富的內涵。文字的風格化創造，要符合美學法則的規范，也要符合辨識的需要。作為具有信息傳播載體功能的文字，在進行創意設計時，要遵循以下一些原則:

易讀性、裝飾性、準確性、獨創性、時尚性

1、易讀性：容易閱讀是字體變化的基本前提，再優秀的構思，再好的設計，如果破壞了文字傳達的功能性，就失去了字體設計的意義。因此，在設計字體時，要注意文字筆畫的粗細，字距、行距，筆畫結構的分布，文字整體效果的明晰度。

2、裝飾性：美是不可抗拒的。字體設計在易讀性的前提下，要追求的就是字體的美感。文字整體外形的審美包括間架結構的均衡，分章布白，知白守黑，文字筆畫的處理要有裝飾美感，以吸引受眾的注意力。

3、準確性：字體在進行創意變化時，要針對文字的內容進行恰如其分的表現．創意的形式一定要符合文字的內涵，在準確反映字義、詞義的前提下，進行想像力的發揮，進而創造風格．對文字內容的曲解和不準確的表現，會使創意字體的審美價值大打折扣．

4、獨創性：創意字體設計以創新為目標，獨具風格的字體會給人留下深刻的印象，有助于字體傳播功能的展現。

5、時尚性：字體的創意應與時俱進，跟隨時代，追蹤流行，以達成創意字體的最高目標。2.3.2 創意字體的構思

不論是外文字體還是中文字體，都有各自的書寫規律。創意字體在進行字體變化時，可從以下角度進行構思：字型、筆畫、結構．

1、字型：

文字雖有基本造型，但在設計字體時，還是可以先從打破字體形狀的角度來入手。

漢字是方塊宇，以方方正正為特色，在書寫標準美術字時，我們還以方格來規范它們的大小，以求均勻、整齊、規律、好看．

在對文字進行變化時，我們首先應當考慮的就是打破文字的外形規矩，以求變化。方形可以拉長、壓扁、傾斜：或依多邊形、橢圓形、異形以及物體的形狀，將文字適合在形狀中，以字形的變化刺激創意構思。當然，這些變化首先要符合文字的詞義。在此基礎上，可以繼續延展上述形狀變化概念：朦朧不確定的形、動態變幻的形等等，可不拘一格。

2、筆畫：

文字由筆畫構成，文字的筆畫乜各有規律。如漢字的撇、撩、點、橫：拉丁文字的轉角、橫豎比例、斜度及裝飾角。宋體宇、黑體字、波多尼體、黑爾維卡體等等，不同的字

體各有規律。創意字體時，可以從筆畫著手，改變筆畫的統一規律，創造出新的符合文字內涵的筆畫風格。

3、結構：

文字筆畫的穿插，橫畫豎畫的比例，筆畫與空白的分布，形成文字的結構，不同字體也有各自的書寫規范。如漢字要先上后下、先左后右、先主筆后副筆：拉丁文有大寫和小寫之分；文字的排列還有行間距的要求。創意時，可以有意識打破這些規范，對文字的部分結構進行夸張和變形，如放大、縮小、位移、變形、改變文字原有的重心、改變文字筆畫的書寫順序和連接關系，使構圖更緊湊，字形更別致，創造出另人刮目的新形式。

2.3.3 創意字體的表現方式

1、標志字體

現代信息社會追求效率，講究時效，標志字體的設計以高度簡約化的形象表達含義，以點概面，以一當十，內涵豐富，具有較為強烈的視覺形象。恰當地適應了傳媒受眾追求快節奏，求新、求快，求美的心理。大多是作為標志進行使用的。

2、裝飾字體

以裝飾手法為主的創意字體，大多具有形象性和象征性。這類字體按照文字的基本結構，用適當的形象對文字進行藝術加工，用形象組合字體的筆畫、乃至結構，使文字的含義通過形象得到表達。通常的表現手法有4種：

（1）在字體某個部位的筆畫上添加有代表性的形象；（2）以具體的形象取代字體的某個或某些筆畫；

（3）用形象取代所有筆畫，即用形象組成字體；

（4）把文字設計成內容要表達的形象或與內容有關聯的形象。

3、筆畫連接的字體

這類創意字體的特征是筆畫與筆畫有機連接．在變化時，往往根據這些字體筆畫的位置、形態、走向等特點，打破原有的文字結構，使筆畫巧妙地連接在一起，同時輔以局部筆畫的夸張，使字體更加生動有趣．

這種創意字體從改變筆畫形態和字形結構人手，打破方塊字的制約，將字體重新組合成活潑美觀、字形連貫統一的新形象。在設計上，思路往往比較大膽，獲得的視覺效果也很直接。設計時，應選擇可連接部位或可共用的筆畫，根據文字內容和特點進行構思字體筆畫可長可短，字形可大可小，使之產生均衡與對稱、對比與統一、充滿律動美感的字體．

4、輔助背景的字體

這類字體的設計更加注重于對字體筆畫以外的背景部分進行修飾，如在文字周圍或背后添加線條、色塊、形象、紋理或圖案，以形成一種符合文字內容要求的環境氣氛，用來襯托文字，輔助表達文字的內容、思想，這是字體設計的基本方法之一．

5、筆畫裝飾字體

在改變文字結構、筆畫的基礎上，在字體本身的筆畫內、筆畫上進行各種裝飾、變化。可運用點、線、面，使其產生黑、白、灰三個層次，或選用簡練的形象或圖案來裝飾筆畫。這種方法較容易掌握，這樣的字體也比較生動活潑，適合輕松愉快的環境場合．

6、實心字與空心字

這類創意字體多以線條勾勒出字體的輪廓，中間留出空白．這種方法適用于很多字體，而且在使用當中還會衍生出新字體。如常見的“彩云體”(空心字)與“琥珀體”(實心字)，就是一對黑白反轉所形成的有趣字型。還可以將文字空白處的樣式變異，形成別致的空心效果。

7、框線字體

僅以文字的外輪廓線來表現文字，可呈現一種特有的面貌。

文字的線框可以使用單層線、多層線、部分實心形與部分線框相結合的表現方法。單線結構類似霓虹燈效果，線條可以是彩色的、黑白的，光滑的，粗糙的，實線或虛線的。

如果技巧地去表現，可產生更加豐富 的效果．例如按照一定規律給字體勾 邊，可以使字體呈現立體感。方法是 在字體的每一個筆畫外傭，統一的方 向(左下方、左上方、或右下方、右上 方)，勾出一條與筆畫對應長短的平行 線作為裝飾，制造一種文字突出于紙 面、具有立體感的效果．反過來，為 字體內部統一添加上述的裝飾線，可 使文字本身產生凹凸感。

8、重疊、透疊、光影

這類字體將文字的筆畫之間相互重疊，或將字與宇之間相互重疊。設計時，應考慮合適的字型樣式，使部首筆畫之間的重疊不可避免，因勢利導，恰當地組織它們之間的秩序，以產生強烈的藝術效果．通常情況下，前邊的筆畫疊壓后邊的筆畫，副筆畫疊壓主筆畫，或者相互重疊．千萬不要畫蛇添足，為重疊而重疊。

透疊效果是平面圖形進行裝飾變化的手法之一。兩個重疊的文字筆畫間，相交疊的部分改變顏色，原先具有前后順序的兩個字就同處于一個平面上，不再具有前后層次，這種方法

能創造出意想不到的字體效果。

光影字體是在二維平面內模仿字體在空間環境中的效果，如浮雕礴字體的受光效果，金屬、玻璃質感字體的受光效果等．另外還有投影宇、倒影字、陰影字等．在字體設計中，光影字體能有許多表現方法．

9、立體字體 立體字體主要運用繪畫學上的透視原理，使文字在平面上形成立體效果，讓文字更加醒目突出。立體的文字是個大的范疇，可以從以下方面進行構思：

1．創造凸凹：使用點線面、黑白灰的不同明度層次，在筆畫表面創建凸起效果，或使用色塊、線條等元素制造文字表面的內凹、鏤空的效果。

2，立體塑造：直接將文字處理成為立體造型，即在立方體、球體、柱體、三棱錐等立體造型的基礎上刻畫文字，文字就像雕塑一樣以斧劈刀刻般的效果展現．這種方式具有極強的可塑性和可變化性．

3．強光輻射：模擬強光下的文字效果．通常這種狀態下的文字黑白反差較強，有完整的立體側面，卻未必有完整的正面輪廓線。這種字體利用視覺趨合的現象，讓讀者根據想像，連貫出完整的文字形象來，字體樣式較為輕松．

4．浮雕效果：從平面中將文字處理成適當凸起的效果，形成浮雕樣式

第四節 POP手繪字體設計

POP廣告又稱店內張貼海報，是直接面向店內顧客傳播信息的“小眾媒體”，其靈活性和多樣性是印刷品無法取代的。POP廣告有一個原則，圍繞產品，起作用之一是在導購人員不在場的情況，消費這可以通過這些POP知道產品的賣點是什么，具體功能是什么，導購人員在的時候也可以起到提示作用。因此POP被稱為“第二銷售員”。POP字體就是一些手繪的比較活潑可愛的文字。手繪pop字體有它的靈活性，是吸引顧客有效的視覺手段。2.4.1 POP字體的使用方式

1、POP字體作為主體

當畫面當中以POP字體為主體時,與平時畫面構圖要求一樣,面積比例要占畫面60%以上 在不影響文字識別的情況下,必須在文字周圍添加一些與主題相關的圖形元素,這些圖形元素可以與文字形成簡單的遮擋關系,也可利用文字筆畫與圖形發生結構上的聯系.要注意顏色的處理,字體盡量偏純色,鮮亮明快色彩為最佳,輔助圖形色彩純度要降低.2、POP字體為輔助圖形

當畫面構圖中圖形元素已經處理完善,根據構圖的需要,POP字體可以做為輔助圖形添加到畫面合適的位置中。此時,POP字體需要起到幫助受眾理解畫面主題或者升華主題的作用.往往這種方法可以使畫面錦上添花。2.4.2 POP字體的創作方式

1、書寫方法

（1）放棄漢字正常的比例框架結構

POP字體的精髓即創新靈活, 需要大家將漢字從另外一個 美學角度重新書寫,常用手法 有頭大身小,反轉偏旁與部首 原比例,左高右低等等。（2）轉筆

POP字體絕大多數情況下 需要把原來折劃的筆畫書 寫為圓筆畫,在書寫過程中 應當練習好轉筆的技巧

（3）字距

POP字體書寫時,字與字之 間沒有字距,通常采用前字 壓后字的手法,即前字的右 邊或下邊的筆畫與后字左 邊或上邊的筆畫形成一定 的遮蓋關系.也可采用一些 裝飾手法使字與字之間關 系緊密,無需考慮字距問題.（4）筆畫的統一

畫面當中,一組POP字體所有字的筆畫需要統一協調.這樣才能使字體風格保持一致,畫面的視覺效果理想.（5）創新大膽,多加練習

POP字體沒有標準可循,掌握了技巧之后需要大家敢于創新,多加練習.初期可通過臨摹的方式進行練習,后期創作可根據自己的喜好和美學的視覺經驗進行創作.POP字體創作時一定要注意字體的飽滿或筆畫的飽滿.這種飽滿是可以夸大的.2、裝飾方法（1）高光法

在已經完成的字體上使用高光筆,修正液或白色顏料提出高光效果,或者在完成上色過程中將高光部位空出.（2）描邊法

根據字體和畫面需要,在完成字體創作后可對字體進行描邊裝飾,裝飾風格的繁瑣與簡潔也同樣根據畫面需要而定.這里所說的描邊法,邊可以是花邊.不拘泥于線.（3）填充法: 在字體輪廓確定后,可以考慮將一些與主題相關的元素填充的字體輪廓中,該元素可以是具象圖形也可以是抽象圖形.但在顏色上需要將純度降低,明度提高,需要將圖形元素弱化.（4）背景裝飾法: 可將字體統一于一個背景主題中,該主題背景與字體結合可以獨立完成一張畫面.與前面所說的POP字體做畫面主題相對應.第三章 外文字體設計

第一節 拉丁字母簡史

在拉丁字母確立為拉丁文化圈的書面傳播基本工具后，字母的書寫形式則因不同的地域和條件而發生變化。但，無論字體是書寫、刻制、涂畫，也無論形式如何簡潔或精細，都保存了字形的基本結構，使字母作為文字的一部分有效地起著作用。

于公元114年鐫刻在特拉雅努斯紀功柱基座上的“碑銘體大寫字母”，其端莊優美的字體，被視為羅馬碑銘的典范而備受推崇。

到了4世紀出現了一種新書體——安色爾字體。

在歐洲8世紀末帝國的鼎盛時期，“加洛林小寫體”作為標準的正文字體得到推廣。

中世紀中、晚期形成的織物般緊密有序的哥特體結構特征的字體。成為這個時期的代表字體。

垂直的豎筆畫成為斜勢，正O字成為橢圓，“斜體” 成為文藝復興時期的意大利典型的字體。

18世紀法國和意大利設計師遵循幾何學法則用繪圖儀器繪出與古羅馬體迥然有別的另類羅馬體，被稱為“現代羅馬體”。

? ? 影響拉丁字體造型的最具特色的就是襯線（serif）的有無。

又因為手書筆畫和繪形筆畫，而分為人文型字體及幾何型字體兩大類。

常用的幾種拉丁字體：

古羅馬體：

新羅馬體：

哥德體： 方襯線體：

無襯線體：

書寫體：

第二節 外文基本字體設計

3.2.1 外文字體的書寫原則

一、字形勻稱

雖然，拉丁字母的字形沒有漢字字形那么復雜，但同樣由于三種字母類型在實際占有空間上不同的原因，而產生了視覺感受的不同。

第一種，字形的筆畫與邊框平行，占有最大的有效空間；如：

H、M……

第二種，字形的筆畫是成弧線與邊框相交，并未能很好地占有有 效空間；如：

O、C、Q……

第三種，字形的筆畫是成尖角與邊框相交，失去了上部或下部的 有效空間；如：

A、V、W 因此，為使字形在視覺上勻稱，繪寫時須將字形的筆畫進行調整：

圓弧形的上下兩端要略為 伸展，圓周形則左右兩端也要

相應伸展；

三角形的上下端尖角或略 為伸展，或作切角處理。

二、結構協調 1.線性變化

字母的區別，其特征：是直線或曲線筆畫的平行或交叉組合所構成的“基礎形式”。而最關鍵的是 “ O ” 的間架結構。它的線性變化成為其他字母中的所有曲線筆畫的固定模式。

而 “ I ” 則提示了豎筆畫在頂端和底部結束的方式，它決定了字體襯線的線性變化的風格，及無襯線的字式系統。

2.比例關系

高度的比例關系：拉丁文大寫字母的高度是一致的，而寬度不一致，小寫字母的高、寬度雖然都不一致，但其高度的錯落是有規律的，比較集中地反映在四條平行的橫線上。

? ? 大寫字母下接基線、上達頂線；

小寫字母則被四條線劃分為三個部分：頂線至肩線為上部，肩

線至基線為中部，基線至底線為下部。

寬度的比例關系：

雖然，各種不同的字體，其字形結構及字幅差的比率往往相差甚遠，但仍可以從基本結

構形式方面歸納為三種類型。

第一種類型以古羅馬體為代表，字母O近似正圓形，C、D、G、Q由O轉換而來，A、H、N、T、U、V、X、Y、Z等對稱形的字母字幅較寬，B、E、F、K、L、P、R等非對稱形的字母字幅較窄。

第二種類型是17至18世紀逐步確立的形式。O 演變為橢圓形，從 而使得整體字幅差縮小。

第三種類型源于哥德體小寫字母的字形結構。O、C、Q 等圓形字母的兩側弧線變為重直線，除A、M、W等少數例外，大部分字母字幅基本相等。

3.間隔距離

字母與字母之間，單詞與單詞之間，其距離配合得是否適當，可直接影響到字體本身的美觀和識別性。假設每個字母都裝進一個符合各自字幅的矩形框內，然后放在一起，框子之間留出相同的間距。這時，盡管字形的寬度已做了調整，但字母本身形狀的不同卻無法回避。

3.2.2 西方語系字體的分類 一 襯線體

1、概念：文字前端的筆畫有爪形修飾的，稱為襯線體。以羅馬體為代表。

2、特點：傳統氣息，容易閱讀，常用于正文或者標題中

3、分類：

根據襯線體線條寬度的差距;

舊體：類似手寫，用筆尖扁平的書寫，傳統的親切感，易于閱讀，長篇的正文，外形特點是留下傾斜角度的書寫痕跡。以O為例WOMENDEJIA

現代體：較工整，體現了明快的現代感，給人以冷峻嚴格的印象，適用于標題中，特點是外形的線條寬度變化相當明顯，上下垂直，以O為例

根據襯線變化（筆畫尾端相連的部分）：

支架襯線體：筆畫連接處以弧線為襯線，溫柔、親切傳統中擁有現代氣息 發絲襯線體：以較細的直線為襯線，粗細線條對比明顯。可用于傳達現代感的場合 板狀襯線體：粗厚的四角形狀，具有強壯有力的效果，多使用在標題處，現代感中有一定的懷舊氣息。常用在廣告或者廣告牌的文字中。二 無襯線體

1、概念：無襯線的字體，也可以說是黑線體、黑體字。

2、特點：適用于標題，幾何性強冷靜，理性或溫暖，纖細的女性特點等等 三 其他字體

哥特體（gothic）:運用筆尖扁平的筆書寫，前端強有力而垂直的線條裝飾，使其襯線保持著銳角的一種字體。對想表達莊嚴中體現著高貴的令人敬重的氛圍的表達很是合適。

手寫體：優雅

裝飾體：19世紀以后，用于廣告牌或者海報的標題。特點就是把磅數較大的字用于字數較少的文字中。特征明顯印象深刻時代氣息濃郁。

第四章 字體的應用

4.1 字體與意向

1、高級感和傳統感

文字的優美曲線和周邊的空間，營造出高級與傳統的氛圍

2、親近感與柔和感

沒有邊角的圓形，帶給讀者一種親近感

3、未來性與先進性

有規則性如圖形般的文字，會讓人感受出新穎和科技感

4、懷舊與復古

文字設計有其流行性，可反應出時代的風貌

5、華麗感與裝飾性

裝飾性高的文字，有引人注目的效果

6、傳統文化

要讓人感受到傳統文化，非豎排的毛筆字莫屬

7、嚴謹感與信賴感

將標準的文字設計作寬松的搭配，借此增加其信賴感

8、自然感與手工感

手寫的文字，會讓人感覺到手的溫度與肌膚觸摸的溫柔

9、精致的印象

想營造出精致的印象時，文字的配置方式比采用何種字體更重要

10、力道與沖擊力

將粗線條，有棱有角的文字放大排版，能呈現出力道

11、纖細與美麗

細膩有生命力的曲線，呈現出纖細之美 4.2 文字的編排

1、字號:容易閱讀的字號會根據文章的內容、目的、讀者對象的變化而改變

2、邊界：不僅能幫助閱讀，也能左右人們對頁面的印象

3、行長與分欄：為了使長篇文章易于閱讀

4、行距、字間距：字間距能夠制造出閱讀文章時的韻律感

5、視覺的導向：隨著視線的自然流動來配置版面，就會使文字變得容易閱讀

6、接近和遠隔：使關系強的文字接近，內容相異的文字遠離的配置

7、內容和字體的關系：如果選用適合文章內容的字體，由視覺角度來看，整體印象也變得容易傳達

8、對比：給文字加點適度變化，整個版面就顯得富于變化，使文字易于閱讀

4.3 版面的設計

1、字號對比

2、重量對比

3、字體對比

4、色彩對比

5、節奏

6、材質

7、立體

8、緊排

9、寬排、10、方向性

11、著重點

12、陰影

13、邊線與外框

14、擬態

15、裁切

第五章 字體設計欣賞

第五篇：字體設計教案

一、立體字

1、打開part3,sample01，復制背景圖層，對復制的背景圖層添加矢量蒙板

2、然后輸入橫行文本選區工具，在上面輸入：海底世界

3、ctrl+shift+I,反選后，選擇蒙板，進行黑色的填充，4、然后選擇復制的背景圖層，選擇圖層樣式：斜面和浮雕：120，30

二、火焰字

1、執行“文件/新建”命令，10?10cm，ppi100單擊“確定”按鈕新建一個圖像。

2、在工具箱中將“前景色”設置為默認的黑色，并按Alt+Delete鍵，用前景色填充圖像區域。

3、在工具箱中將“前景色”設置為白色，選擇工具箱中的文字工具，設置字體大小為110點，并輸入文字“火焰字”，按住Ctrl鍵不放，同時按鼠標左鍵將文字拖到適當的位置。

4、執行“圖層/拼合圖層”命令，將文字層和背景層進行合并。

5、執行“圖像/旋轉圖布/90度（逆時針）”命令，使圖像逆時旋轉90度。

6、執行“濾鏡/風格化/風”命令，如果執行一次命令的效果不明顯，則按下Crtl+F鍵重復幾次，加強其效果。

7、執行“圖像/旋轉畫布/90度（順時針）”命令，將圖像順時針旋轉90度。

8、執行“圖像/模式/灰度”命令，在彈出的警告對話框中，單擊“好”按鈕，將圖像由RGB模式轉換為灰度模式。

9、執行“圖像/模式/索引顏色”命令，將圖像由灰度模式轉成索引顏色。

10、執行“圖像/模式/顏色表”命令，強出顏色對話框。設置顏色表為黑體，單擊“確定”按鈕，完成火焰字的制作。

11、執行“圖像/模式/RGB顏色”命令，將圖像由索引顏色模式還原成最初設置的RGB模式。

12、執行“濾鏡/扭曲/波紋”命令，彈出對話框，在此對話框中設置“數量”為100，“大小”為中，單擊“確定”按鈕，得到文字波紋效果。最后火焰字效果制作完成。

三、制作透明玻璃質感字體

1、新建500×500像素，分辨率為72

2、輸入字體：“Adobe college”字體顏色：＃454EA1，字體：arial black ,48,銳利

3、按住鍵盤CTRL鍵，單擊“Adobe college”層，建立文字選區，然后新建一個圖層。

4、選擇——修改——收縮：3

5、選擇——羽化：2 6、6699FF填充收縮并羽化的選區，然后取消選擇

7、選擇移動工具，鍵盤向下，向右各兩次

8、選擇圖層1，圖層——與前一圖層編組（把鼠標移到兩個層中間，當變為兩個圈的那個圖標時，按ALT點一下就OK了）

9、回到文字圖層，再次按住鍵盤CTRL鍵，單擊“Adobe college”層，再次建立文字選區，然后新建一個圖層。

10、選擇——修改——收縮：2，色彩：99CCFF，不要取消選擇。

11、選擇矩形選取工具，鍵盤向左，向上各三次

12、選擇——羽化：2

13、編輯——剪切，選擇移動工具，鍵盤向下，向右各一次

14、再次按住鍵盤CTRL鍵，單擊“Adobe college”層，再次建立文字選區，然后新建一個圖層。

15、選擇——修改——收縮：2，用白色填充

16、選擇矩形選取工具，鍵盤向左，向上各兩次

17、編輯——剪切，選擇移動工具，鍵盤向上，向左各一次

18、添加圖層樣式，投影，120度，距離：5，擴展：0，大小：5

四、利用通道制作立體字效果：

1、打開PART6，SMPLE03

2、打開通道面板，可以看到文字的ALPHA通道，復制文字通道。改名為暗調

3、單擊慮鏡——模糊——高斯模糊。半徑2.5

4、單擊慮鏡——風格化——浮雕效果：135 高4，100％

5、復制暗調通道，改名為高光

6、因為高光和暗調是相對的，因此單擊圖像——調整——反相

7、單擊暗調通道，CTRL＋L，彈出對話框，單擊自動，單擊黑場工具，然后單擊調整暗調通道圖像的灰色背景區域。

8、隨著背景成為黑色，將成為投影的區域顯示為白色，單擊好，關閉對話框，在通道面板選擇高光通道。

9、單擊高光通道，CTRL＋L，彈出對話框，單擊自動，單擊黑場工具，然后單擊調整高光通道圖像的灰色背景區域。

10、框。11、12、13、隨著背景成為黑色，將成為投影的區域顯示為白色，單擊好，關閉對話復制文字通道，改名為：外輪廓

單擊慮鏡——其他——最大化：半徑2 單擊圖像——調整——反相

14、選擇暗調通道后，為了載入外輪廓通道，將外輪廓通道拖到“將通道作為選區載入”按鈕

15、在暗調通道上顯示外輪廓通道的選區。

16、將背景色設置為黑色，按delete鍵，將背景填充為黑色，暗調通道將按外輪廓通道的區域被整理一新，請保留選區。

17、在保留選區的狀態下，單擊高光通道。

18、按同樣的方法按delete鍵，將背景填充為黑色，高光通道將按外輪廓通道的區域被整理一新。

19、單擊RGB通道，顯示圖像。

20、按住CTRL鍵，導入文字通道。文字通道顯示為選區。

21、CTRL＋L，彈出對話框，設置：60，1，255。文字選區顏色加深。

22、導入暗色通道，CTRL＋L，彈出對話框，設置：100，1，255。

23、導入高光通道，CTRL＋L，彈出對話框，設置：0，1，10。

24、最后取消選擇。

25、打開PART6，SMPLE0 1

26、字體顏色白色，要取消選擇；

27、復制文字通道；

28、將文字和副本都顯示，選擇移動工具，將副本移到右下角，關閉文字通道的眼睛；

29、只選擇副本，高斯模糊3；

30、導入文字通道，用黑色填充，取消選擇；

31、單擊RGB，顯示原圖像，導入文字，填充白底，導入副本，填充黑色。