《戴珍珠耳環的少女》觀后感

《戴珍珠耳環的少女》觀后感1

爸爸當過一段時間的美術老師，他自己也愛好寫寫畫畫，所以訂閱了一些繪畫方面的刊物。在我還很小的時候，就從書櫥里的一本畫冊上看到過《戴珍珠耳環的少女》，巧的是下面還配了個故事，畫家為了畫好這幅畫，趁妻子不在時偷出她的珍珠耳環給模特戴上。因此我仔細看了這幅畫，尤其是那顆珍珠。剛剛看了這故事拍成的電影，電影結尾又看到了這幅畫，仿佛瞬間提升了鑒賞力，一下子體會到畫上少女的純美之處。

電影里畫家生活所迫，女孩更為貧困，他們分別屈服與現實，可依然忠于藝術。偉大的作品往往是在壓力下誕生的，就像鉆石的形成。最后，畫家如愿以償，而女孩難道就僅僅獲得那對耳環作為酬謝？電影中有個隱喻的畫面：剛開始時女孩走過了一個圓，最后畫家畫完后，她又走到了那個圓，身邊的人來去匆匆。那個圓是代表時間的鐘面，別人過去了，年輕的女孩留在了那里。

畫家妻子在事情敗露后咆哮：為什么不畫我？畫家說：因為你不懂。

畫家之所以能成就這幅名畫，是因為他遇到了女孩，這個女孩懂顏色。

一副畫作不僅蘊含了光影色調，更蘊含了一種能打動人心的東西，這東西在買來的.顏料里沒有，是純凈的心所特有的顏色，一顆還不夠，更需要另一雙手幫助碾磨，匯入調色板。

電影以名畫的創作為題材，但不以畫家為主角，卻從一個女仆開始，展現她的純潔、敏感，以及對藝術的理解，從中表明，價值連城的珍品往往是日常生活中，在非藝術家的平民世界中。誰都可能創作它，理解它，感悟它……

一直喜歡歐洲電影的精致，場景，道具，服裝一絲不茍，能使人不可自拔地陷進影像世界中去。就拿女孩來說，她簡直就是十七世紀的人，你都不可能想象她卸了妝回到現代中來。

這部電影真美，它就像少女耳際的珍珠，熠熠閃亮。

《戴珍珠耳環的少女》觀后感2

在這個世上，不是所有愛人的心靈都會彼此相嵌，相反，總有一種愛，與風花雪月無關：它只是單純地始于相知并終于相惜。

故事發生在中世紀的代爾夫特。隨著女傭葛麗葉的不辭而別，畫家維米爾與她那段銘入心骨的愛戀終是在時代與世俗地拆散下匆匆謝了幕，只留得一眾觀者喟然長嘆……

讓我們將影片回放至最初，我們漸漸了解地到男主角的家道很有可能隨時破落，而他不得不依靠賣畫維持這個家外表的光鮮。為了謀生，他不得不迎合富商的作畫要求而屈從于低俗，可換來的卻只是家人對他和藝術的不理解。

正當維米爾的心如一口古井壓抑沉悶不起波瀾，她如一陣清冽的風吹散了他心中的`灰霾，在他心的湖泊上漾起層層漣漪。使他建立起一條專屬于她的神經沖動，甚至為了維護心愛之人不惜與妻子展開激烈的爭吵。而這個走入他心的妙齡女子，就是在他的啟發下擁有強烈藝術思維的女傭葛麗葉。

于是對腐朽時代下依舊鮮活的他們而言，相愛便變成了一種天賦?？僧敃r等級森嚴的社會制度與人們世俗的眼光，哪里會容許這份感情的萌發。一個是功成名就且擁有家室的畫家，另一個則是處于末流涉世未深的少女。代爾夫特之大，竟容不下一個維米爾，也容不下一個葛麗葉。

即便肉體上從未逾矩，兩人原本緊閉的的心門也早已為對方敞開。望著畫中少女輕啟的丹唇，里面似有訴不盡的情愫，卻又欲語還休。黑曜石般透亮澄澈的雙眸飽含對愛人的深情，無需明說的心意像澎湃的涌流呼之欲出，可那眼里分明留存著有情人難成眷屬的哀婉悲戚與悵然若失。

畫與情一同永垂不朽……流光早已變換了人間的模樣，只有那份愛隨著名畫世代相傳。突然，我似乎聽聞畫者對肖像微語道：“你就是我的歲月流年?！?/p>

“有情不必終老，暗香浮動恰好?！笔篱g總有那么一種情，無關風花雪月，卻又不會止于歲月！

《戴珍珠耳環的少女》觀后感

慢悠悠的背景樂，配著切開各種蔬菜的刷刷聲，洋蔥、白蘿卜、紫甘藍、胡蘿卜、卷心菜以獨特的質感、飽和的色澤，規則的形狀被她一一羅列擺放在碟子里，電影就這樣靜靜的開演了。

《戴珍珠耳環的少女》是21世紀初偏愛歷史題材作品的英國導演——皮特·韋伯，根據美國女作家崔西·雪佛蘭對荷蘭著名的繪畫大師——楊·維梅爾的一幅同名油畫撰寫的小說而改編成的電影。

楊·維米爾（Jan Vermeer,1632-1675）作為荷蘭17世紀黃金時代的繪畫大師，與梵·高、倫勃朗合稱為荷蘭三大畫家。而《戴珍珠耳環的少女》更與達.芬奇的《蒙娜麗莎》齊名，問世三百多年來，世人都為畫中的女子驚嘆不已。那柔和的衣服線條,耳環的明暗變化，尤其是女子側身回首，欲言又止，似笑的回眸，唯有《蒙娜麗莎的微笑》可與之媲美，畫中女子的真實身份，亦如蒙娜麗莎一樣，是一個千古遺迷。

電影并沒有被油畫的盛名與小說的暢銷所約束，以靜謐的視聽語言散發出與油畫、小說相得益彰的美。女主角葛麗葉本是17世紀六十年代的荷蘭城市代夫特——一個畫匠家的女兒，因父親失明沒了工作能力而被迫離家到畫家楊·維米爾家做女傭。為維持生計而做畫的楊·維米爾沉默寡言，受制于妻子與岳母無形的約束。看似溫吞的葛麗葉，其實倔強，骨子里透出一股超脫的野性。電影的對白不多，多是靠眼神和肢體語言來表達內心，那種含蓄又極力克制的強烈情感，被導演演員拿捏的十分準確。

葛麗葉對維米爾的愛慕源自對藝術對美的追求以及對父親愛的依戀。離開家的時候，她的父親給了她一塊畫著圖案的陶瓷片，并對她說：“你是看著我把它畫完的?！逼椒彩挛镏刑N藏的靜謐與自在之美在此一覽無余。

荷蘭的畫家不像天主教地區的畫家那樣描繪宏大或高貴的題材，而是專注于身邊的人物、風景、以及擺放在室內的靜物。維米爾的畫中每一件物品都平淡無奇，卻充溢著一種時光的空靈感和一種世俗的崇高感。他用畫凝固住生活的瞬間，讓最平常的事物在這一刻呈現出它們各不相同的神奇和尊嚴。

《戴珍珠耳環的少女》這幅畫表現了一個少女轉身的剎那，回眸欲語的姿態。他刻畫織物的精湛技藝使無數畫家嘆為觀止，對光線和色彩的運用更是直入畫境。

整部電影自始至終，他與她只有感情的滋長，卻沒有爆點引燃，只有心靈間的碰撞，卻沒有肉體上的結合。指尖與唇邊，是他們最近的距離。

錐子尖銳的錐子，捅破皮層，血，溫柔的撫摸，依偎在他寬闊的胸膛，淚水滑過面頰，一場淋漓盡致的愛，畫好了也就結束了。

他愛上她的時候，愿意接近她，看著她目不轉睛的看著，追隨著她，為她的清白發狂，為另外的男人摟著她的腰肢而動怒。

她愛上他的時候，愿意為了他忍受一切侮辱，看著他的畫默默的思索，追隨著他的畫筆，為他的畫技發狂，為他的畫而忍受一切痛苦。

兩人坐在一起調顏料，她沉浸在與他在一起的快樂中。他們只是靜靜地坐著, 什么話都不說。在無聲中享受著只屬于他們的幸福。手指即將要碰在一起，卻又閃開了。難以忘懷的曖昧。

一些微妙的情緒都是通過眼神表達的。維米爾欲說還休的若即若離的高傲的隱忍的眼神，葛麗葉時而驚恐時而堅定時而緊張時而調皮的眼神。他們都知道自己內心，他們都不碰觸，就讓時光那么緩緩的流走。那情感就像葛麗葉總是包緊的頭發，只有唯一的一次散開，維梅爾被它瞬間擊倒?？墒牵粋€靠著妻子、岳母的畫家，一個寄人籬下的女傭，又能怎么樣？等待維米爾的是繼續賣畫為生，等待葛麗葉的是做一個屠夫的女人，同樣的為生活操勞。

期待與壓抑，欲言又止的心情，都于那回眸一盼的畫中沉淀——葛麗葉成為了維米爾畫作的女主角，她為了他戴上了他妻子的珍珠耳環，但她卻永遠沒有機會看一次那最終完成的畫。

每當我們看維米爾的畫，我們的心靈便得以沉淀，讓我們感受到身旁的時間正悄然地劃過腳趾。不像梵高，把最艷麗的顏色潑在畫布上來宣泄內心的狂躁。

對于葛利葉，長發是她的童貞，是她被清教教規壓制之下，真正的自己。這世上知道真正葛麗葉的，只有維梅爾一人。

她在擦玻璃時，他看到窗外的陽光撲在她玫瑰色的肌膚上，如渾然天成的畫作。她好奇地看著那個大木箱，他脫下外套為她遮住光線，和她鉆在一起，觀看箱子里的秘密。

他為她展示各種調色原料，他教她研磨顏料，當他的雙手扶住她握著研磨杵的雙手時，她驚得放開。

他問她天邊云朵的顏色，她說，是白色，不，是黃色，灰色，藍色，不止一種顏色。他的唇角泛起一絲微笑，愛憐而溫柔地看著這個有天賦的女孩子。

而她，也在干活之暇，不經意地仰望天際，捕捉那些微妙的色彩。

她為他調色，他和她一起調色，他們的手近在咫尺，欲觸又止。

他要她把頭巾撩上，她撩上。他要她把頭巾取下來，他要看她的臉。她回避著他，而他悄悄地觀看，她摘下頭巾，那一頭卷曲的美麗金發靜靜瀉下，把她的面龐襯得更加秀美。他看得入迷。

她從沒有扎過耳洞。他用一根細長的鐵針，在燭火上烤一烤，用手指捏住她柔軟的耳垂，刺過。她疼痛地掙扎了一下，發出低吟。他扶住她的雙肩，她靜靜地靠著他。他為她拭血跡，把從妻子梳妝匣里偷來的珍珠耳環，戴在她的左耳。

他在畫板前面坐定。她緩緩地轉過精美的面龐，以一種純潔無瑕、卻包含著某種難言期望的眼神看著面前的畫家，她的嘴唇微微張開，仿佛欲言又止。她耳朵上那顆碩大的珍珠，幾乎垂到她的肩膀，閃爍著炫目的光澤，仿佛一顆晶瑩的眼淚。

淡的曖昧，永遠比熾熱的相戀撩人心弦。

無處安放又無疾而終的愛情，這一份美麗與哀愁，透過她的眼，透過他的筆，透過數百年，細細密密地映入你我的眼中，扎在你我的心上。

整部電影節奏緩慢，但卻又不失分寸，以一種緩慢的曲調去詮釋葛麗葉和維米爾之間萌發的感情。每一個情節，每一件事都是那么不急不慢，充滿了中世紀小資的腔調，同時也給人一種放松的感覺。每一個鏡頭反復都是精心安排過的，每一個畫面都如同一幅油畫般精致唯美?？赐旰?，留在人們心里的不只是那一幅名畫，還有葛麗葉和維米爾在畫室的一個個畫面，因為那其中的愛情也是一幅充滿曖昧神秘而藝術的畫啊。