艾青詩選讀后感(4篇)

艾青詩選讀后感1

艾青的《大堰河——我的保姆》，更像是分行書寫的散文。詩人的情感至真至醇，酣暢淋漓。可以說，抒發情感是詩歌與其他文學樣式的主要區別。如名篇《我愛這土地》：

舉如我是一只鳥，

我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：

這被暴風雨所打擊著的土地，

這永遠洶涌著我們的悲憤的河流，

這無止息地吹刮著的激怒的風，

和那來自林間的無比溫柔的黎明……

——然后我死了，

連羽毛也腐爛在土地里面。

為什么我的眼里常含淚水?

因為我對這土地愛得深沉……

這首詩以“假如”領起，用“嘶啞”形容鳥兒的歌喉，接著續寫出歌唱的內容，并由生前的歌唱，轉寫鳥兒死后魂歸大地，最后轉由鳥的形象代之以詩人的自身形象，托出了詩人那顆真摯、熾熱的愛國之心。

“為什么我的眼里常含淚水?因為我對這土地愛得深沉……”作者采用了直接抒情方式，來表達自己對土地的感情。它像“誓詞”一樣嚴肅，又像“血”一樣莊嚴，十分強烈，震撼人心。

《艾青詩選》讀后感四

詩歌在情感美的背后，往往蘊藏著理性美。如弗羅斯特《未選擇的路》，表面上寫林中之路，實際上是在寫人生之路;選擇不同的路，喻指選擇不同的人生道路。

艾青晚年，通過對坎坷的人生經歷的沉淀，創作了許多富有哲理的詩歌：如《魚化石》《盆景》《失去地歲月》《無題》等。以《魚化石》為例：

動作多么活潑，

精力多么旺盛，

在浪花里跳躍，

在大海里浮沉;

不幸遇到火山爆發

也可能是地震，

你失去了自由，

被理進了灰塵;

過了多少億年，

地質勘探隊員，

在巖層里發現你，

依然栩栩如生。

但你是沉默的，

連嘆息也沒有，

鱗和鰭都完整，

卻不能動彈;

你絕對的靜止，

對外界毫無反應，

看不見天和水，

聽不見浪花的聲音。

凝視著一片化石，

傻瓜也得到教訓：

離開了運動，

就沒有生命。

活著就要斗爭，

在斗爭中前進，

敬使死亡，

能量也要發揮干凈。

《魚化石》是一首哲理詩。艾青從魚化石中獲得了從親歷的特殊體驗中所總結的慘痛的人生感悟，具有很強的現實意義。

曾經，一場史無前例的政治浩劫，無緣無故地奪去了詩人十多年的光陰。因此我們可以看到，詩中魚的遭遇正是詩人遭遇的某種象征。不僅如此，魚的遭遇還象征了所有如艾青一樣受到社會不公平待遇的知識分子共同的遭遇。詩評家謝冕說道：“這不是一個關于一條魚死亡的故事，而是一個涉及不同的魚而擁有一個共同的不幸和悲劇命運的故事……這是個人遭際與時代風云的疊合。”

最后兩節則將魚化石形象的寫照延伸到對于生存規則和斗爭哲學的闡發上來，告訴我們：生命來自運動，斗爭顯示生存，這是亙古不變的生命邏輯。

艾青詩選讀后感2

“假如沒有你，太陽，一切生命都將匍匐在陰暗里，即使有翅膀，也只能像蝙蝠，在永恒的黑夜里飛翔……”這氣勢磅礴、回味悠長的語句出自艾青的《給太陽》，這語段如甘醇的美酒，仔細品嘗方能感悟其中的奧妙：“太陽”，只是天上日復一日出現的太陽嗎？“陰暗”“黑夜”只是指光照不到嗎？“蝙蝠”僅僅指那黑夜的精靈嗎？

當然不是！“太陽”指一切美好的人們及美好的事物，他們的美就如太陽的光一樣，純潔、亮堂、透徹、偉大，似金光燦燦的洪流，以不可阻擋的意念沖擊“陰暗”的舊社會、“陰暗”的人，將人世間從“黑夜”轉向“黎明”……

艾青的筆調，比魯迅少了幾分諷刺、幽默，多了幾分詩意，在詩意的渲染下，更讓人感到其中有不可抗拒的力量在涌動，在奔騰，如桀驁不馴的烈馬掙脫鎖鏈，沖向那自由的樂土。

他的詩，許多以太陽為題材，如《陽光在遠處》《向太陽》《太陽的話》《給太陽》……為什么呢？依我之見，是因為太陽是光明的代表，光芒萬丈，照射一切黑暗，毫不避諱，大公無私，詩人艾青渴望有越來越多像太陽的人，讓黑暗的時期變得光明，讓動蕩的時代變得安穩。

除此之外，還有許多題材，但是整個就像一部巨型散文詩一樣，形散而神不散，真誠的贊揚、無情地批判、冷酷的剝露、惆悵的慨嘆、都在其中，盡指向真、善、美、希望、吶喊、光明、新生。他是哀歌的詩人，也是贊歌的詩人，土地與天空、苦難與希望、光明與陰影、寒冷與燃燒，世間百態都能于他的詩中見到。

他對祖國現實的憂思、悲憫和呼號，使他的詩變得更為深沉和博大，就像《艾青·詩論》中所說：“個人的痛苦與歡樂，必須融合在時代的痛苦與歡樂里；時代的痛苦與歡樂也必須糅合在個人的痛苦與歡樂中。”

他的文字從容凝練，警策之句也不少，例如“世界上要是沒有光/等于人沒有眼睛” （《光的贊歌》）“讓我們勝利接著勝利，讓我們在勝利中前進。”

他以油畫般濃重的色彩、富有象征意義的“太陽”“火把”“土地”等詞，將“夾雜著纖細的血絲”的呼號、生命情感乃至精神血脈灌注于他的詩歌，使他的詩歌具有了史詩一般的特殊氣質，如詩人牛漢所稱贊：“具有整體的渾厚的流動感，是一條河的生命的起伏和節奏”。

“這永遠洶涌著我們的悲憤的河流/這無止息地吹刮著的激怒的風/和那來自林中的無比溫柔的的黎明……”“腐朽的堤岸……遼闊的平野……枯褐的樹林……可怕的洪響……閃爍著陽光的遠方……”艾青把苦難、希望、所見所聞都融于詩歌創作。他的詩就像他對人生的態度一樣，始終充沛著誠摯的激情。他不但厭惡沒有真情實感的虛浮的浪漫主義，也厭惡對人生采取冷漠和旁觀的自然主義，讀幾首他的詩，自然就能看出這一點，所以，他的詩的真，是不用懷疑的。他的詩始終帶著奮斗的意味，鞭策著人們；他的詩代表了一個時代，讓人感受時代的脈搏；他的詩代表了一個民族的即使“嘶啞”也不懈怠的聲音！

艾青詩選讀后感3

“初升的太陽

照在我們的頭上

照在我們的久久地低垂著

不曾抬起過的頭上

太陽照著我們的城市和村莊

照著我們的久久地住著

屈服在不正的權力下的城市和村莊

太陽照著我們的田野，河流和山巒

照著我們的從很久以來

到處都蠕動著痛苦的靈魂的

田野，河流和山巒……”

這段話出自艾青的《向太陽》，作者寫下這首詩距現在也有半個世紀了。作為《向太陽》當年的一個虔誠而年少的讀者，我仍能感覺到面對太陽來臨時詩人內心的澎湃，仍能深切地體會到詩人當年創作這首長詩時的崇高而激越的情感。這或許就是艾略特所說的“歷史意識又含有一種領悟，不但要理解過去的過去性，而且還要理解過去的現存性。”

幾十年來，在我國的詩壇上，有許多轟動一時的詩，往往不到幾年就失去了它的“現存性”，這種短命的詩，多半是屬于缺乏藝術真誠和功利性強的制作。最近十多年也出現了不少這類短期效應的詩作。《向太陽》所以能成為一首經得住歷史嚴格刪汰的詩，正是由于它能使當今的讀者領悟到歷史的現存性和深刻的人生啟示。

在這一章節中，作者由昨天寫到嶄新的一天，太陽就象征著一種新的開始，一種解脫，一種釋放，一種希望。回想那段艱難的抗戰時期，國家，城市，村莊，小至以個人，都生活在水深火熱和黑暗之中。那個時期的人們向往太陽，向往太陽所象征的自由與解脫。終于有一天，初升的那輪太陽，發出了耀眼，卻又溫暖的光，人們終于獲得了自由，他們也虔誠的祈禱，這抹陽光能永不泯滅，給他們的后代，給炎黃子孫留下用他們殷紅的鮮血與蠟黃的皮膚混合成的，橘黃色的，太陽光。所以，作者說，太陽，是美麗的，也是永恒的。

在太陽下，詩人已完全超越了自身的一切痛苦的回憶，為我們展示出一片太陽光照之下的曾經蠕動著痛苦靈魂的大自然的美好景象，歌頌了受傷戰士的高大的形象，詩人說，他“比拿破侖的銅像更漂亮”，因為這是陽光下最真實的姿態。廣場上，人們高喊，“看我們 /我們/笑的向太陽/”。少女們背著募捐袋，唱著清新的歌，太陽照著她們的，驕傲的突起的胸脯，和袒露著的兩臂，他們，她們，在陽光下，沐浴著午后的陽光，享受著陽光，珍惜著陽光。

這些發自胸腔的語言與歌聲，沒有任何渲染和夸張，痛苦已成為過去，平平實實的自白，更能使讀者能從詩的冷凝的情境中感觸到歷史的沉重和濃濃的抒情氣韻。

生命內部殘留的酸痛，只說明必須掙扎好久才能站立起來。這些誰都能真切理解的生理和心理的感覺都切切實實能引起讀者許多聯想和思考，因而使平實的詩句有了很大的張力和重力。

事實上，這種交織著昨夜的傷痛和迎接黎明的生命蘇醒時帶淚的歡欣，絕不能認為只屬于曾經是囚徒的詩人自己對人生的回顧。應當看作是一個為了拯救民族的危難和命運與千千萬萬祖國的兒女們奔走抗爭的赤子的心聲。

那個時期的人們，格外珍惜陽光，不是因為那時候的天氣不好，而是這陽光，是他們所奮斗而來的，而現在的我們，在陽光的呵護下，是否也做到了珍惜陽光呢？

我想這也就是愛國的意義，珍惜前人所留下的，發揚現在所擁有的，就是為了，讓這抹陽光，照耀的更加絢麗，燦爛，耀眼。

艾青詩選讀后感4

“艾青的詩，好在那雄渾的力量，直截了當的語言，強烈鮮明的意象。”艾青早年學畫，對后期印象派情有獨鐘。而他的詩也好像一幅畫，樸素、自然，不事雕琢，又充滿深情，意境宏闊，深邃而憂悒，有一種崇高的美。他用斑駁的色彩與光影呈現民族苦難與愛國懷鄉之情。

他的詩中，有熱烈的紅色。“油燈像野火一樣，映出我們火一般的肌肉，以及那里面的痛苦，憤怒和仇恨的力”，紅色意味著勃發的生命和血性，是中國農民面對壓迫怒氣騰騰的寫照。“龍華的桃花開了，在那些夜間開了，在那些血斑點點的'夜間，那些夜是沒有星光，那些是刮著風的，那些夜聽著寡婦的咽泣……”滿樹艷粉嬌紅，卻讓人想到死亡和血淚，既使江南處處是春了，風景繁華似夢，仍是觸目驚心，讓作者感到凄凄慘慘;大好春光、生靈涂炭，哀鴻遍野，家國之痛，得之心而寓之花也。火把已排成發光的隊伍了，火把又流成紅光的河流了……千萬把高高擎起，火焰吞噬著鐵黑的夜，散發著亙古的熱與希望，如同沉寂中爆發出千人一口的吶喊。烏暗底色上的熾紅，給人以按捺不住的力量和熱情——如果太陽不出來，我們就自己創造黎明!

他的詩中，有一望無際的黃。在冰雪凝凍的日子，在貧窮的小村與小村之間，手推車，以單獨的輪子，刻畫在灰黃土層上的深深的轍跡，穿過廣闊和荒漠……蒼莽荒寒的北國大地上，烽火不斷，只有饒闊的黃土地知道，有多少交織的逃難車轍，多少流離失所的北國人民!

這一幕黯淡的灰黃，包含了多少人的悲聲和嘆息!黃色的泥沙，使我們看不見遠方，黃河的水，激起險惡的浪，古舊的渡船，載著我們的命運。鳳陵渡口，陰風怒號，濁浪排空，渾黃的浪頭卷著狂暴的野性，撲向古舊的渡船，撼天動地，目之所及皆是灰撲撲的黃，未來何在?希望何在?這萬頃渾黃，怎能不讓人想到風雨如磐，山河破碎的祖國?沙漠風，已卷去北方生命的綠色，與時日的光輝。

一片暗淡的灰黃，蒙上一層揭不開的沙霧，千風呼喚，天光暗淡，沙霧彌漫，塞外凝結著千古的陰郁凄苦，死氣沉沉，無數中華兒女橫戈躍馬，奔赴中華民族生息歌哭于斯的北方，在秋風吹散馬蹄聲的邊關，為保衛土地，不曾屈辱過一次。

艾青的詩色彩斑斕，用濃墨重彩發泄胸中郁氣。血紅、朱紅、金黃、土黃、枯黃、青灰、雪白、鐵黑、紫色、堇色、灰色、緋色，銀色、古銅色、赭黃、暗綠、藍色、草黃……正如陸游所說：五色炫耀、光奪眼目，使人不夠熟視。兼之光與影的交錯變幻，艾青的詩如同一卷卷慷慨淋漓又韻味悠長的水彩畫。還有那些令人過目不忘的意象，比如朝霞霓彩、銀浪白羽，太陽與黎明，血液與火把，故鄉的樹木池沼，黃土地與黃河、原野鳥雀、號角、橋、白雪……都承載著他對人類、對自然刻骨銘心的心的愛，對民族命運的深摯關懷。從這些流動的畫面中還透露出裊裊的哲思，屹立不動的礁石和離開運動死氣沉沉的魚化石，連同那面直率的鏡子，都給人無垠啟迪。

艾青善于通過印象，感覺的捕捉來表達濃烈的情思。同樣是“詩中有畫”，王維的詩偏于冷色調，情幽空靈，而艾青的詩偏向暖色調，詩作具有鮮明的色調，清晰的線條，素描一般的簡練、凝重，炫目色彩下洶涌著遏止不住情感洪流，神州沉陸的憂思，穿過數千年風塵撲面而來。

艾青詩選讀后感

“假如沒有你，太陽，一切生命都將匍匐在陰暗里，即使有翅膀，也只能像蝙蝠，在永恒的黑夜里飛翔……”這氣勢磅礴、回味悠長的語句出自艾青的《給太陽》，這語段如甘醇的美酒，仔細品嘗方能感悟其中的奧妙：“太陽”，只是天上日復一日出現的太陽嗎?“陰暗”“黑夜”只是指光照不到嗎?“蝙蝠”僅僅指那黑夜的精靈嗎?

當然不是!“太陽”指一切美好的人們及美好的事物，他們的美就如太陽的光一樣，純潔、亮堂、透徹、偉大，似金光燦燦的洪流，以不可阻擋的意念沖擊“陰暗”的舊社會、“陰暗”的人，將人世間從“黑夜”轉向“黎明”……

艾青的筆調，比魯迅少了幾分諷刺、幽默，多了幾分詩意，在詩意的渲染下，更讓人感到其中有不可抗拒的力量在涌動，在奔騰，如桀驁不馴的烈馬掙脫鎖鏈，沖向那自由的樂土。

他的詩，許多以太陽為題材，如《陽光在遠處》《向太陽》《太陽的話》《給太陽》……為什么呢?依我之見，是因為太陽是光明的代表，光芒萬丈，照射一切黑暗，毫不避諱，大公無私，詩人艾青渴望有越來越多像太陽的人，讓黑暗的時期變得光明，讓動蕩的時代變得安穩。

除此之外，還有許多題材，但是整個就像一部巨型散文詩一樣，形散而神不散，真誠的.贊揚、無情地批判、冷酷的剝露、惆悵的慨嘆、都在其中，盡指向真、善、美、希望、吶喊、光明、新生。他是哀歌的詩人，也是贊歌的詩人，土地與天空、苦難與希望、光明與陰影、寒冷與燃燒，世間百態都能于他的詩中見到。

他對祖國現實的憂思、悲憫和呼號，使他的詩變得更為深沉和博大，就像《艾青·詩論》中所說：“個人的痛苦與歡樂，必須融合在時代的痛苦與歡樂里;時代的痛苦與歡樂也必須糅合在個人的痛苦與歡樂中。”

他的文字從容凝練，警策之句也不少，例如“世界上要是沒有光/等于人沒有眼睛”(《光的贊歌》)“讓我們勝利接著勝利，讓我們在勝利中前進。”

他以油畫般濃重的色彩、富有象征意義的“太陽”“火把”“土地”等詞，將“夾雜著纖細的血絲”的呼號、生命情感乃至精神血脈灌注于他的詩歌，使他的詩歌具有了史詩一般的特殊氣質，如詩人牛漢所稱贊：“具有整體的渾厚的流動感，是一條河的生命的起伏和節奏”。

“這永遠洶涌著我們的悲憤的河流/這無止息地吹刮著的激怒的風/和那來自林中的無比溫柔的的黎明……”“腐朽的堤岸……遼闊的平野……枯褐的樹林……可怕的洪響……閃爍著陽光的遠方……”艾青把苦難、希望、所見所聞都融于詩歌創作。他的詩就像他對人生的態度一樣，始終充沛著誠摯的激情。他不但厭惡沒有真情實感的虛浮的浪漫主義，也厭惡對人生采取冷漠和旁觀的自然主義，讀幾首他的詩，自然就能看出這一點，所以，他的詩的真，是不用懷疑的。他的詩始終帶著奮斗的意味，鞭策著人們;他的詩代表了一個時代，讓人感受時代的脈搏;他的詩代表了一個民族的即使“嘶啞”也不懈怠的聲音!