第一篇：美的探尋-談美書簡讀書筆記

美的探尋----讀《談美書簡》

《談美書簡》是著名的美學家朱光潛先生對美和美感，美的規(guī)律，美的范疇等一系列美學問題進行了深入的探討、對文學的審美特征，文學的創(chuàng)作規(guī)律作了詳盡解釋的作品。

一、美學：古老而年輕

關于美的起源，朱光潛先生認為，美“并不是起于抽象概念，而是起于吃飯穿衣，男婚女嫁，獵獲野獸，打群架來劫掠食物和女俘以及勞動生產(chǎn)之類日常生活實踐中極平凡卑微的事物”。即人類的起源于人的生活實踐密切相關。

朱光潛先生在《談美書簡》中反復強調(diào)，對于美的研究，一定要從現(xiàn)實生活出發(fā)，從生活中捕捉美德根源。“原始民族很早就很講究美，從事藝術活動。”藝術是美德集中體現(xiàn)，是審美意識的物態(tài)化，藝術品比較集中具體地表達了人類對美德看法。

由此，美學的研究對象和涉及范圍即：

⑴從客觀方面研究美的對象，說明美產(chǎn)生的根源和美的本質(zhì)。

⑵從主觀方面研究人的審美意識及其發(fā)展規(guī)律。

⑶研究作為美德集中體現(xiàn)的藝術，闡明藝術的本質(zhì)和藝術的創(chuàng)作規(guī)律。

二、真 善 美

對于真善美的認識，離不開人的社會實踐，他說：“哲學和心理學一向把整個運動分為知（認識）情（情感）和意（意志）這三種活動。”在這個運動過程中，當外界事物作用于人的感官的時候，便會引起人對對象的認識活動，同時，也會激起人的情感和意志。這里的知、情、意也就是我們所說的真、善、美。

三、審美與移情

審美活動離不開主客體之間的相互交流，審美活動之所以發(fā)生，這一方面取決于對象的存在和性質(zhì)，另一方面也取決于人對對象的態(tài)度和其作用的方式。審美活動中的這種主客體統(tǒng)一的現(xiàn)象，必然會在審美過程中表現(xiàn)出來，其中，移情就是一種重要的表現(xiàn)方式。移情，按照西方美學道德理論觀點，朱光潛先生將其歸為兩類：一類是觀念聯(lián)想，一類是內(nèi)摹仿。

“人在聚精會神中觀照一個對象，由物我兩忘達到物我統(tǒng)一，把人的生命和情趣“外射”或移注到對象上去，使本來只有物理的東西也顯得有人情。”審美上的移情現(xiàn)象，就是在賦予對象人格化的過程中實現(xiàn)的。

“凡是摹仿都或多或少地涉及筋肉活動，這種筋肉活動當然要在腦里留下印象，作為審美活動中的一個重要因素，書法摹仿就是一種審美過程。所以，去看，去聽，去嗅，去嘗，去觸，去觀照，去生活，去賦予情感，最終，我們會身體力行所追求的美學理想。

第二篇：美的探尋--讀《談美書簡》

美的探尋

——讀《談美書簡》

《談美書簡》是著名的美學家朱光潛先生在82歲高齡的情況下寫就的“暮年心血”之作，這既是對他自身漫長美學生涯和美學思想的一次回顧和整理，也是給我們年輕朋友的一次回復。13封書信結(jié)集而成的《談美書簡》，朱光潛先生對美和美感，美的規(guī)律，美的范疇等一系列美學問題進行了深入的探討，對文學的審美特征，文學的創(chuàng)作規(guī)律也作了詳盡的解釋，以一種通俗化的形式娓娓道來，使美的探尋歷程親切自然，充滿奧妙而易于接受。

一、美學：古老而年輕

可以說，人類審美意識的產(chǎn)生和美學思想的萌芽同人類自身的誕生一樣古老，但美學作為一門科學，卻是非常年輕的。關于美的起源，朱光潛先生認為，美“并不是起于抽象概念，而是起于吃飯穿衣，男婚女嫁，獵獲野獸，打群架來劫掠食物和女俘以及勞動生產(chǎn)之類日常生活實踐中極平凡卑微的事物”（《談人》）即人類的起源于人的生活實踐密切相關。

可以想見，人類最初的審美活動是十分樸素而單一的，伴隨著生活實踐的日益豐富和生活范圍的不斷擴大，審美活動的方式也逐漸趨于復雜和多樣。紋身的出現(xiàn)，是和原始民族的朦朧的審美感受以及現(xiàn)實生活中的觀念分不開的。講究“美觀”或說某種裝飾性，是人類永恒的追求之一。

朱光潛先生在《談美書簡》中反復強調(diào)，對于美的研究，一定要從現(xiàn)實生活出發(fā)，從生活中捕捉美德根源。這種觀點和方法不是憑空產(chǎn)生的，是老先生從他的長期的美學史和藝術史額研究2中得來的。在談到美和藝術與生活實踐的淵源關系時朱光潛先生說：“原始民族很早就很講究美，從事藝術活動。”在其看來，原始人類對美的追求和所從事的藝術活動，如人體裝飾，歌唱，音樂，舞蹈等，都是修養(yǎng)生息的日常生活和經(jīng)驗。原始人類的這種樸素而朦朧的審美傾向，不等于自覺而明晰的審美感受和審美追求，因為這些行為只是作為生活的某種“方式”而存在的，處于一種“潛存在”的狀態(tài)。

藝術是美德集中體現(xiàn)，是審美意識的物態(tài)化，藝術品比較集中具體地表達了人類對美德看法。自從藝術產(chǎn)生以后，人類便找到了對美進行全方位觀照的最便捷的方式，藝術成為既可以表現(xiàn)自然界的美——“春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明。”（張若虛《春江花月夜》）；也可以表現(xiàn)社會生活的美——“晝出耘田夜績麻，村莊兒女各當家。童孫未解供耕織，也傍桑陰學種瓜。”（范成大《四時田園雜興》之三十一）；既可以表現(xiàn)人的外表的美——“巧笑倩兮，美目盼兮。”也可以表現(xiàn)人的心靈的美——“人生自古誰無死，留取丹心照汗青。”（文天祥《過零丁洋》）更重要的，由于藝術創(chuàng)作融入了創(chuàng)作主體的審美理想和審美情感，所以，即使自然中丑的事物在藝術魔杖的點撥下，也會奇跡般地轉(zhuǎn)化為美的事物。朱老先生在《巴黎圣母院》里那個丑陋的敲鐘人身上得到了啟示：藝術比根據(jù)自然但藝術美并不等于自然美，而自然丑可以轉(zhuǎn)化為藝術美。（《從現(xiàn)實生活出發(fā)還是從抽象概念出發(fā)？》）

由此，美學的研究對象和涉及范圍即：⑴從客觀方面研究美的對象，說明美產(chǎn)生的根源和美的本質(zhì)。⑵從主觀方面研究人的審美意識及其發(fā)展規(guī)律。⑶研究作為美德集中體現(xiàn)的藝術，闡明藝術的本質(zhì)和藝術的創(chuàng)作規(guī)律。

二、真 善 美

了解真、善、美三者之間的關系，準確把握它們的聯(lián)系與區(qū)別，是我們理解美學，考察美學的重要一環(huán)，也是先生在《談美書簡》中反復強調(diào)的。對于真善

美的認識，離不開人的社會實踐，關于社會實踐，他說：“一個活人時時刻刻要和外界事物（自然和社會）打交道，這就是生活。實踐是運動的，它是人與自然、社會的相互交流和相互作用。”“哲學和心理學一向把整個運動分為知（認識）（情感）和意（意志）這三種活動。”（《談人》）在這個運動過程中，當外界事物作用于人的感官的時候，便會引起人對對象的認識活動，同時，也會激起人的情感和意志。知、情、意構(gòu)成了人與外界事物打交道的三種主要方式，而它們又都統(tǒng)一與人的社會實踐中。這里的知、情、意也就是我們所說的真、善、美。

尤其，審美活動關注的主要不是事物內(nèi)部關系及其對人的利害，它關注的是事物的外觀意向和由此產(chǎn)生的心理反應。它是直覺的，不涉及概念和推理；它超越直接的功利目的，不涉及欲求和利害。這就是美與真、善的區(qū)別，也是審美活動的主要特點。

但是區(qū)分的目的是為了明確審美活動的特點，不能人為割裂其內(nèi)在的聯(lián)系，朱光潛先生對康德《判斷力批判》所作的批判，也主要針對康德把思考力、情感和追求目的的意志在審美活動中都從“人”這個整體中閹割掉了（《談人》）的思想而展開的。

三、審美魚移情

審美活動離不開主客體之間的相互交流，審美活動之所以發(fā)生，這一方面取決于對象的存在和性質(zhì)，另一方面也取決于人對對象的態(tài)度和其作用的方式。審美活動中的這種主客體統(tǒng)一的現(xiàn)象，必然會在審美過程中表現(xiàn)出來，其中，移情就是一種重要的表現(xiàn)方式。

移情，按照西方美學道德理論觀點，朱光潛先生將其歸為兩類：一類是觀念聯(lián)想，一類是內(nèi)摹仿。

人在聚精會神中觀照一個對象，由物我兩忘達到物我統(tǒng)一，把人的生命和情趣“外射”或移注到對象上去，使本來只有物理的東西也顯得有人情。“（《從生理學觀點談美與美感》）審美上的移情現(xiàn)象，就是在賦予對象人格化的過程中實現(xiàn)的。

而內(nèi)摹仿強調(diào)的則是由物及人。前一種移情側(cè)重的是心理學上的解釋，后一種移情側(cè)重的則是生理學上的解釋。“凡是摹仿都或多或少地涉及筋肉活動，這種筋肉活動當然要在腦里留下印象，作為審美活動中的一個重要因素，書法摹仿就是一種審美過程。

審美活動和藝術創(chuàng)造，這兩種感知與勞動，在把握客觀規(guī)律的同時，遵循美德特性，物我交融地去思考、欣賞、創(chuàng)造，使無情變?yōu)橛星椋贡緛頍o生命的東西變?yōu)橛猩臇|西，是一種奇妙的歷程。

所以，去看，去聽，去嗅，去嘗，去觸，去觀照，去生活，去賦予情感，最終，我們會身體力行所追求的美學理想。

第三篇：朱光潛《談美書簡》讀書筆記

朱光潛《談美書簡》讀書筆記范文（精選8篇）

當品讀完一部作品后，你有什么體會呢？是時候靜下心來好好寫寫讀書筆記了。現(xiàn)在你是否對讀書筆記一籌莫展呢？以下是小編為大家整理的朱光潛《談美書簡》讀書筆記范文（精選8篇），歡迎閱讀與收藏。

朱光潛《談美書簡》讀書筆記1

大概快有十天的樣子沒有讀《談美書簡》，我認為讀這樣的書是要有一種心境的，至少要能感受到其文字之美和思想之美。

朱光潛先生用了好多篇文字來說明他所說的“美”到底是什么“美”，實用的、科學的不是美，快感不是美感，聯(lián)想也不是美感，考證、批評都不是美感的態(tài)度，自然也需和情趣結(jié)合起來才談的上美。

朱光潛先生在《依樣畫葫蘆》這篇文章里，又談了寫實主義和理想主義的錯誤。

一般人大半以為自然美和藝術美的對象和成因雖不同，而其為美則一。自然丑和藝術丑也是如此。這個普遍的誤解釀成藝術史上兩種表面相反而實在都是錯誤的主張，一是寫實主義，一是理想主義。

朱光潛先生認為，兩種主義看起來相反，實則主張類似，“都承認自然中本來就有所謂美，它們都以為藝術的任務在模仿，藝術美就是從自然美模仿得來的。”

在他看來，自然主義和理想主義都是在“依樣畫葫蘆”，只不過寫實主義以為只要是葫蘆，都可以拿來模仿；而理想主義認為“美在類型”，應該選一個富有代表性的葫蘆來模仿。他把理想主義稱為“精煉的寫實主義”。

我們說“藝術美”時，“美”字只有一個意義，就是事物現(xiàn)形象于直覺的一個特點。事物如果要能現(xiàn)形象于直覺，它的外形和實質(zhì)必須融化成一氣，它的姿態(tài)必可以和人的情趣交感共鳴。這種“美”都是創(chuàng)造出來的。

朱光潛先生再次強調(diào)了他認為的美是“無所為而為”的形象的觀賞。并引用法國畫家德拉克洛瓦說的話：“自然只是一部字典而不是一部書”。就像現(xiàn)在人人都可以有“度娘”，但是真正能寫出好文章來，還是要“憑各人的情趣和才學。”

談美和寫作還是有區(qū)別，寫作之初，“依樣畫葫蘆”也不失為一種好的練習方法。

朱光潛《談美書簡》讀書筆記2

這是朱光潛先生在83歲高齡寫給青年的美學入門讀物《談美書簡》。朱光潛先生是中國現(xiàn)代美學的代表人物，是開拓者和創(chuàng)新者，在美學領域是全國的權(quán)威，他主張美是主觀性與客觀性的統(tǒng)一。他運用馬克思主義的觀點來闡明了美和美感的規(guī)律、美范疇等一系列問題。

在前言中，朱光潛告訴我們怎樣學美學，但我認為更重要的在于，他對我們?nèi)松^的引導，如在前言中朱光潛寫到“正路并不一定是一條平平坦坦的直路，難免有些曲折和崎嶇險阻，要繞一些彎，甚至難免誤入歧途。哪個重要的科學實驗一次就能成功呢？“失敗者成功之母”。失敗的教訓一般比成功的經(jīng)驗更有益”……這些都呈現(xiàn)出一種積極的人生態(tài)度。

什么是美？這是一個很基本的問題，但毫無意外地，我們大多數(shù)人并不知道它的確切答案。其實從另一個方面來說，美并沒有一個具體的標準，每個人對于美都有不同的定義。在《談美書簡》中，朱光潛先生給了我們一個答案，雖然這個答案不一定正確，但至少比毫無頭緒要高明許多。

許多人都認為，看過去舒服的就是美的，也許更深一層，會說心靈美也是一種美。但所有的這些都比較淺顯的，而深入研究，又是望塵莫及的事了。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關于這些問題，朱光潛先生在此書中都一并回復了，而且回復的很詳盡，對于思想，文學，方法，理論等等也有詳細的陳述。

對于美，我們看到的都是片面的，也可以說是表面的，而看完這本書，我對于美則有了全新的看法，這也是讀此書的收獲吧。

朱光潛《談美書簡》讀書筆記3

第一遍讀《談美書簡》只用了三天，因為朱先生深入淺出、妙例迭出的敘述完全把我?guī)нM了那個奇妙的美學世界，盡管這是看似枯燥的一本理論論著，但我去讀得津津有味。由于初讀時過于心急，錯過了不少珍寶，于是我第二次再讀時便采取了邊閱讀邊做讀書筆記的方式，筆記既包括原文的精華摘錄，也有自己當時的閱讀感悟。結(jié)果因為自己一向向往的“完美主義”，為了使筆記在日后更具參考價值，則第二遍的閱讀邊擴展為第三遍、第四遍、甚至后來很多內(nèi)容都讀了不下七、八遍。

作者在30年代至40年代期間認為，在美感經(jīng)驗中，心所以呈現(xiàn)于心者只是直覺，物所以接物者只是形象。因此美感的態(tài)度與科學的和實用的態(tài)度不同，它不涉及概念、實用等，只是聚精會神地對于一個物孤立絕緣的意象的觀賞。1950年以后提出主客觀統(tǒng)一說，認為美必須以客觀事物作為物的形象，然后提美。60年代，他強調(diào)馬克思主義的實踐觀點，把主觀視為實踐的主體“人”，認為客觀世界和主觀能動性統(tǒng)一于實踐。

什么是美？這個問題直到我讀完了朱光潛老先生寫的《談美書簡》才找到了答案——和諧就是美。

在我們的生活中，不是缺少美，而是缺少對美的發(fā)現(xiàn)。只要去細細觀察生活中的每一個角落，去仔細品味生活中的每一件小事，都會發(fā)現(xiàn)生活中無處沒有美。就拿羅丹的維納斯塑像來說吧！它雖然缺少了兩只手，但裝上后反而讓人感到有些畫蛇添足。相反，正是因為那兩只手的自然掉落，才給人一種和諧、自然的美感。

對我們而言。外表美不美并不重要，重要的是心靈美。不是有這么一句話嗎：“外表美只能取悅于一時，心靈美方能經(jīng)久不衰。”我最近就聽到了這么一個例子。，一位名叫黎永昌的局長在洪水泛濫之時，跳入急流中，為了救一名與自己毫無關系的小女孩，而犧牲。從這里，就體現(xiàn)出了一個人的人情美和心靈美的統(tǒng)一。這是一個人無法去刻意模仿的。這是一種內(nèi)心美的流露，就像黎局長一樣。

生活中充滿美，不是嗎？

朱光潛《談美書簡》讀書筆記4

很難想象，這本《談美書簡》竟然是出自一位八十二歲高齡的老人之筆。晚年匯聚了一生的心血寫成了這本經(jīng)典之作，也是理所當然的事情了。

作者朱光潛（1897—1986），中國現(xiàn)代著名美學家、文藝理論家主要著作有《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《詩論》、《談美》等。作者晚年時回顧了自己的美學生涯和自己獨特的思想，也是給所有來信沒有得到回復的朋友的一次集體回復。

對美，或許大家都不陌生，但是深入研究，卻是望塵莫及的。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關于這些問題，朱光潛老先生在此書中都一并回復了，而且回復的很詳盡，對于思想，文學，方法，理論等等都有了詳細的陳述。對于美，我們看到的都是片面的，也可以說成的表面的，而看完這本書，對于美則有了全新的看法，這也是讀此書的收獲吧。我覺得這本書不但對中學生有益，對于我們這些成年人來說也很有收獲。

這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。

比如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環(huán)境的關系。他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。

典型人物應生活在典型環(huán)境中，而不能與環(huán)境相脫節(jié)。在這里，共性是通過個性來表現(xiàn)的，是在特殊中顯示一般。文學之所以能在偶然性中見出必然性，是與再現(xiàn)“典型環(huán)境中的典型人物”這一理論分不開的。

朱光潛《談美書簡》讀書筆記5

《談美書簡》是一本系統(tǒng)性的美學著作，是由朱光潛老先生所編著而成。《談美書簡》一共收錄了13封信，包括三個方面內(nèi)容：一是美學方法研究；二是美學范疇研究；三是美學實踐研究。而我所選擇閱讀的是第八封：關于形象思維。

在第8封信中，朱光潛認為文藝創(chuàng)作應以形象思維為主，以抽象思維為輔。他認為形象思維就是想象，在西方，古羅馬的菲羅斯屈拉特，近代英國的培根都強調(diào)過想象在文藝創(chuàng)作中的作用，在我國古代，屈原在《遠游》中和杜甫在《詠懷古跡》里都使用過想象這個詞。

形象思維就是運用形象進行思維，形象思維與抽象思維是兩種不同的思維形式，但它們的功用是相同的，就是通過開動腦筋來掌握和解決面臨的現(xiàn)實生活中的問題，它們既是一種實踐活動，又是一種認識活動。不同的是它們所運用的形式。思維分為兩個階段，第一個階段，掌握具體事物的形象，如聲、色、形、味等，通常稱之為感覺、印象、觀念或表象。形象思維與抽象思維都經(jīng)歷了這個階段；第二個階段，便顯出不同的特點：形象思維把從感性認識得來的各種映象加以整理安排，來達到一定的目的，抽象思維是把許多感性形象加以分析和綜合，求出每類事物的概念、原理或規(guī)律；形象思維由原始的感性認識飛躍到生動具體的典型形象，而抽象思維則由原始的感性認識飛躍到抽象的概念或結(jié)論。

文藝創(chuàng)作就不能單單依靠形象思維。因為文藝不僅要用形象去思維，還要對形象進行重新組合和安排，以造出典型形象，即新的形象整體。文藝創(chuàng)作一般都有個構(gòu)思階段，思想情感白熱化階段，還有一個修改階段。于我們學設計專業(yè)的同學，了解這是很有必要的。在創(chuàng)作時也要學會用形象去思維，才能創(chuàng)作出好的作品。

學了這么久的美學，也看過一些關于談論美學的書籍，而朱光潛先生的這本《談美書簡》是為了回答美學愛好者陸陸續(xù)續(xù)提出的問題而寫成的，由于特定的讀者對象，作者不能不考慮如何才能深入淺出地說明問題，讓讀者能夠讀懂看透，從而使艱深的美學概念、范疇、原理變得通俗易懂，所以作者沒有采用學術專著的形式。精確的語言解釋抽象、深奧的美學概念、范疇、原理，讓初學者能融會貫通。

朱光潛《談美書簡》讀書筆記6

記得剛上高一的時候，老師就推薦我們?nèi)タ粗旃鉂摰摹墩劽罆啞罚菚r的我還未擺脫初中生的稚氣，翻了幾頁，覺得不好看，就把書放下了。現(xiàn)在，當我再次拿起這本書時，才發(fā)現(xiàn)書中有很多智慧的閃光點。

盡管現(xiàn)在的我還只算“后輩”，但朱先生在這本小書中所傳授的美學理論，卻是字字珠璣，堪稱“諍言”。一遍遍的反復閱讀讓我受益匪淺，不但在理論認識方面有所長進，更重要的還在于它啟發(fā)了我的思維和思想，讓他們向著更深、更廣的.空間拓展。

在《談美書簡》中，朱先生以自己親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。如《代前言：怎樣學美學》中，先生有言：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗茍的混過一生呢？還是下定決心，作一點有益于人類文化的工作呢？立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態(tài)度，認清方向，要做老實人，說老實話，辦老實事。一切不老實的人做任何需要實事求是的科學工作都不會走上正路的。”文品表現(xiàn)人品，以上這番話不但回答了青年人學習美學的態(tài)度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。

作為一名剛剛接觸社會不久，各方面認識及素養(yǎng)都尚淺的大學生，盡快擺脫對日后前途的迷惘和困頓。但長久以來，卻仍如汪洋中的一葉孤舟，望不見燈塔，只能隨海浪盲目漂流。但人是不能沒有方向的，不明確目的的生活過之何如？于是便試圖從先賢閃光的思想中探尋泅渡的彼岸。自以為平日閱讀量不小的我在與那么多高貴的思想交流之后終于從一本薄僅百余頁的小冊子中嗅到了最濃郁的芬芳。從此便記住了要“實事求是”，要有“清醒的頭腦”“堅定的恒心”“排除一切阻礙和干擾的勇氣”，立志“做老實人，說老實話，辦老實事。”其實直到現(xiàn)在我仍會時常疑惑：這些看起來如此教條、干澀的話語是如何打動了我的心，讓我如此心悅誠服、欣然接受，并且渴望全力實踐呢？

我想這是朱先生人格與思想的共同魅力使然。也許處看上面所引用的那一段話，你心里可能不會產(chǎn)生什么感觸，但如果你專注投入地把這一整本小書讀完，你必會為朱先生治學為人的態(tài)度折服！

小小冊子，總共不過七、八萬字，由十三封書信結(jié)集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實踐了一輩子的認真態(tài)度，不由你不為之動容。人曰：“一斑窺豹”、“一葉知秋”，相信只這一小段文字，也足以讓你我了解進而欽佩起這位美學老人治學為人的態(tài)度吧。

朱光潛《談美書簡》讀書筆記7

一位耄耋之年的老人，在生命的黃昏還用如此細膩且深入淺出的文筆，將深奧的美學知識娓娓道來。對朱光潛老先生不由地由衷敬佩。

書中，老先生“對自己漫長美學生涯和美學思想”進行了系統(tǒng)的“回顧和整理”，也算是“給來信未復的朋友們”。在《談人》里，老先生指出“原始人類對美的追求和所從事的藝術活動，如人體裝飾、歌唱、音樂、舞蹈等，都直接源于原始民族休養(yǎng)生息的日常生活和經(jīng)驗，”美學，原來源于生活，貼近生活，真真切切地存在于我們身邊。其實，冥思細想，美無處不在。中國五千年文化博大精深，就有不少美的傳承，比如唯美典雅的國畫、筆酣墨飽的書法、國之精髓的京劇、名揚四海的瓷器工藝……

現(xiàn)代文化下人們更是發(fā)展了更多美學的分支。我們生活的現(xiàn)代城市格局，在追求現(xiàn)代感的同時融入大量自然元素，讓自然在城市最大限度的得以保留加以體現(xiàn)，生態(tài)綠化的興起，不正是體現(xiàn)人們在往更高層次的美的追求，在生活中時刻因外物美得到心理美，得到一種對于美感的滿足從而欣喜，這也成為一種美。

文學美，就是人類先進思想的結(jié)晶，中間許多個性鮮明飽滿的人物更是成為了美的代表。《巴黎圣母院》中年輕貌美的吉卜賽女郎在危急時刻為卡西莫多挺身而出，給他救命之水。奇丑無比的敲鐘人卡西莫多之后屢救吉卜賽女郎，為她報仇雪恨。你能說卡西莫多不美么？《老人與海》中窮困交加的圣地亞哥終日與海為伴，與比船還大的槍魚奮戰(zhàn)兩晝夜，并擊退啦鯊魚無數(shù)次的攻擊，雖然最后只拖回了一截白骨，但是我們能說他不是美的代表嗎？還有《弱種子也要發(fā)芽》里的老農(nóng)，得知“我”的孩子聽力受損，看到他把弱種子拋棄很難過后，“抹了一把眼角的淚水，以既夸張又慈愛的姿勢，抓起了那些癟種子”，讓它們“妥妥帖帖地躺在了新鮮、肥沃的土壤里”，此刻的老農(nóng)在震撼人心的感動中能說不美嗎？

什么是美？如何學好美學？我們沒有系統(tǒng)地學習過美學，就真的不懂美了么？難道一定要學好美學，才算懂美？朱光潛先生書中舉例的杜甫詩句“癲狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流”所反映的“移情作用”就明確告訴我們把自己的生命和情趣外射，達到物我合一，用心感受美的存在，就是最本質(zhì)的美了。文學美，建筑美，都可歸于此源。

生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。羅丹的話已經(jīng)為我們指引了通向美的真理的正確方向。

朱光潛《談美書簡》讀書筆記8

什么是“美”？用莎翁的話說：“這是一個問題。”

但毫無疑問，沒有人知道答案，也包括歷史上任何時期的任何一位大師。他們耗盡畢生的精力也只是在人類對美的認知史上留下了自己的見解，但卻從未揭開“美”的面紗。其實在我看來，“美”并沒有一個具體的標準，因為很少會有人對美的認知完全相同。也就是說，“美”是無定義的。在《談美書簡》中，朱光潛先生引用了他的一位“老朋友”（我懷疑是作者本人）給“美”下的定義，并對其刻板和迂腐進行了深刻的批判。從這里我們不難看出，朱光潛先生也是反對套用空洞的抽象概念去給“美”鑄一座密不透風的牢籠的。

在朱光潛先生看來“人是審美的主體，人在改造客觀世界時也改造了人本身，人在審美中具有最高的意義，美離不開人。”同時，美也是屬于社會價值范疇，它的適用主體是人。這便是說我們要去認識美。

那么我們該如何認識美呢？我的觀點是：不需要定義，只需要感受。

但在感受美的過程中，我們要找到正確的方法。在這一點上，朱光潛先生給了我們十分重要的提示，那便是既要把握對“美”的理性認識，又要注重對“美”感性認識。我認為美是客觀存在的，但我們決不能只強調(diào)美的客觀性而將審美與人的思考力、情感與意識割裂開來。審美活動應是一種實踐活動，同時因為它具有目的性并且與人類的情感息息相關，所以審美必然要從主觀與客觀兩個角度去進行。否則，就如“形而上學”一樣，以孤立、靜止、片面的觀點認識世界，認為一切事物都是孤立的，永遠不變的。這顯然與主客觀結(jié)合的審美以及感性與理性的平衡相矛盾。認識美和感受美一方面要求我們學習一些美學知識，另一方面我們也要注重審美實踐，多去參加各種藝術展覽，多與他人交流自己對美的看法。在審美的過程中，探求美的真諦未必是我們最終的追求，但享受這個美妙的過程卻是我們每個人都必不可少的經(jīng)驗。

而對于《談美書簡》這本書，朱光潛先生以耐心的口吻，以一位長者的身份用信件的方式，將自己平生對美學感悟向我們娓娓道來，并對一些重要而關鍵的問題向美學的入門者們進行了深入的探討。因而這本書相比較其他美學著作易懂，他在美學問題上對我們的幫助不僅是思想上的，也是方法上的。

第四篇：《談美書簡》讀書筆記

《談美書簡》讀書筆記（精選10篇）

當賞讀完一本名著后，大家心中一定有不少感悟，此時需要認真地做好記錄，寫寫讀書筆記了。那么我們該怎么去寫讀書筆記呢？下面是小編收集整理的《談美書簡》讀書筆記（精選10篇），歡迎大家分享。

《談美書簡》讀書筆記1

一文中，作者比力詳細、完整地解說了在文學與戲劇作品中人物與情況的關系。他起首回顧了這一實際孕育發(fā)生與生長的汗青，進而指出，典范人物是可以或許表現(xiàn)社會汗青生長的某些紀律而且具有鮮明個性特點的人物抽象，而典范情況則是典范人物所處的可以或許反應社會汗青生長現(xiàn)狀和趨向的詳細情景和配景。典范人物應生存在典范情況中，而不能與情況相脫節(jié)。在這里，共性是經(jīng)過個性來表現(xiàn)的，是在特別中顯示一樣平常。文學之以是能在偶然性中見出一定性，是與再現(xiàn)“典范情況中的典范人物”這一實際分不開的。

固然此書不是一本完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有資助。

類似如許的例子另有許多，在此也就紛歧一詳談了。

朱光潛先生信奉“三此主義”，即此身，此時，此地：“此身應該做而且可以或許做的事，就得由此身擔當起，不推委給旁人。”“此時應該做而且可以或許做的事，就該在此時做，不拖延到未來。”“此地（我的職位地方、我的情況）應該做而且可以或許做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一職位地方去做。”這是朱光潛先生不尚空談，腳踏實地的治學精力的表現(xiàn)。這很值得我們青少年去學習。

《談美書函》不是一樣平常的高頭講章，它接納書信體的情勢，娓娓道來，親切自然，將許多深奧的美學知識普通化。

《談美書函》是什么？

《談美書函》是作者在八十二歲高齡的情況下寫就的“老年末年心血”之作，它既是對本身漫長美門生活和美學頭腦的一次回顧和整理，也是“給來信未復的朋友們”，尤其是青年朋友們的一次復興。全書由十三封書信結(jié)集而成。書中，朱光潛先生就青年朋友們普遍體貼的美和美感、美的紀律、美的領域等一系列美學問題進行了深化的探討，同時也對文學的審美特性、文學的創(chuàng)作紀律及特點作了詳盡的闡釋，既是頭腦上的，又是要領上的，是初涉美學者學習美學知識的重要參考冊本。

八十二歲的高齡仍舊著書立說，對美學頭腦回顧和整理，給青年朋友們復興，體貼美學教誨，這是何等的學者風范和社會責任感！

《談美書簡》讀書筆記2

什么是“美”？用莎翁的話說：“這是一個問題。”

但毫無疑問，沒有人知道答案，包括歷史上任何時期的任何一位大師。他們耗盡畢生的精力也只是在人類對美的認知史上留下了自己的見解，但卻從未揭開“美”的面紗。其實在我看來，“美”并沒有一個具體的標準，因為很少會有人對美的認知完全相同。也就是說，“美”是無定義的。在《談美書簡》中，朱光潛先生引用了他的一位“老朋友”（我懷疑是作者本人）給“美”下的定義，并對其刻板和迂腐進行了深刻的批判。從這里我們不難看出，朱光潛先生也是反對套用空洞的抽象概念去給“美”鑄一座密不透風的牢籠的。

在朱光潛先生看來“人是審美的主體，人在改造客觀世界時也改造了人本身，人在審美中具有最高的意義，美離不開人。”同時，美也是屬于社會價值范疇，它的適用主體是人。這便是說我們要去認識美。

那么我們該如何認識美呢？我的觀點是：不需要定義，只需要感受。

但在感受美的過程中，我們要找到正確的方法。在這一點上，朱光潛先生給了我們十分重要的提示，那便是既要把握對“美”的理性認識，又要注重對“美”感性認識。我認為美是客觀存在的，但我們決不能只強調(diào)美的客觀性而將審美與人的思考力、情感與意識割裂開來。審美活動應是一種實踐活動，同時因為它具有目的性并且與人類的情感息息相關，所以審美必然要從主觀與客觀兩個角度去進行。否則，就如“形而上學”一樣，以孤立、靜止、片面的觀點認識世界，認為一切事物都是孤立的，永遠不變的。這顯然與主客觀結(jié)合的審美以及感性與理性的平衡相矛盾。認識美和感受美一方面要求我們學習一些美學知識，另一方面我們也要注重審美實踐，多去參加各種藝術展覽，多與他人交流自己對美的看法。在審美的過程中，探求美的真諦未必是我們最終的追求，但享受這個美妙的過程卻是我們每個人都必不可少的經(jīng)驗。

而對于《談美書簡》這本書，朱光潛先生以耐心的口吻，以一位長者的身份用信件的方式，將自己平生對美學感悟向我們娓娓道來，并對一些重要而關鍵的問題向美學的入門者們進行了深入的探討。因而這本書相比較其他美學著作易懂。他在美學問題上對我們的幫助不僅是思想上的，也是方法上的。

《談美書簡》讀書筆記3

記得剛上高一的時候，老師就推薦我們?nèi)タ粗旃鉂摰摹墩劽罆啞罚菚r的我還未擺脫初中生的稚氣，翻了幾頁，覺得不好看，就把書放下了。現(xiàn)在，當我再次拿起這本書時，才發(fā)現(xiàn)書中有很多智慧的閃光點。

盡管現(xiàn)在的我還只算“后輩”，但朱先生在這本小書中所傳授的美學理論，卻是字字珠璣，堪稱“諍言”。一遍遍的反復閱讀讓我受益匪淺，不但在理論認識方面有所長進，更重要的還在于它啟發(fā)了我的思維和思想，讓他們向著更深、更廣的空間拓展。

在《談美書簡》中，朱先生以自己親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。如《代前言：怎樣學美學》中，先生有言：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗茍的混過一生呢？還是下定決心，作一點有益于人類文化的工作呢？立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態(tài)度，認清方向，要做老實人，說老實話，辦老實事。一切不老實的人做任何需要實事求是的科學工作都不會走上正路的。”文品表現(xiàn)人品，以上這番話不但回答了青年人學習美學的態(tài)度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。

作為一名剛剛接觸社會不久，各方面認識及素養(yǎng)都尚淺的大學生，盡快擺脫對日后前途的迷惘和困頓。但長久以來，卻仍如汪洋中的一葉孤舟，望不見燈塔，只能隨海浪盲目漂流。但人是不能沒有方向的，不明確目的的生活過之何如？于是便試圖從先賢閃光的思想中探尋泅渡的彼岸。自以為平日閱讀量不小的我在與那么多高貴的思想交流之后終于從一本薄僅百余頁的小冊子中嗅到了最濃郁的芬芳。從此便記住了要“實事求是”，要有“清醒的頭腦”“堅定的恒心”“排除一切阻礙和干擾的勇氣”，立志“做老實人，說老實話，辦老實事。”其實直到現(xiàn)在我仍會時常疑惑：這些看起來如此教條、干澀的話語是如何打動了我的心，讓我如此心悅誠服、欣然接受，并且渴望全力實踐呢？

我想這是朱先生人格與思想的共同魅力使然。也許處看上面所引用的那一段話，你心里可能不會產(chǎn)生什么感觸，但如果你專注投入地把這一整本小書讀完，你必會為朱先生治學為人的態(tài)度折服！

小小冊子，總共不過七、八萬字，由十三封書信結(jié)集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實踐了一輩子的認真態(tài)度，不由你不為之動容。人曰：“一斑窺豹”、“一葉知秋”，相信只這一小段文字，也足以讓你我了解進而欽佩起這位美學老人治學為人的態(tài)度吧。

《談美書簡》讀書筆記4

早在原始社會時期，我們的祖先由古猿進化為類人猿的時候，就已經(jīng)知道用自然界的一些樹葉、貝殼之類的東西來裝扮自己，或許他們并不知道這是為什么，或許他們那時已經(jīng)有了美的意識，認為有了這些簡單的裝飾更能讓自己與眾同。隨著歷史的前進，人類社會的發(fā)展，人們對美的認識也在不斷地更新，使其成為眾人心目中所追求的目標。這或許就是所謂的“愛美之心，人皆有之”吧！

不過，現(xiàn)代人對于美的認識已經(jīng)發(fā)生一些改變，以至于人們在追求自己外表靚麗的同時，似乎忘記了一些東西，這是一些你丟了卻發(fā)現(xiàn)不了的東西——心靈美。這種美不是人們表面上所能定義、評判的，這是種精神境界里的美，它所涵蓋的內(nèi)容并不唯一，而且還有很多。只有用你自己真實的內(nèi)心感受去體會它的存在。雖然說心靈美不像容貌美那樣可以給人留下深刻的第一印象，但是，它也有它的特性，即使一個人的容貌并不出眾，但擁有這種心靈美的人總能夠得到意想不到的幸福和快樂。

如今，步入現(xiàn)代文明社會的我們，有許多甚至大多數(shù)的人都在為自己的外表是否出眾而忙碌著，這是為什么呢？這無非就是想在別人面前炫耀自己，顯示自己的與眾不同的身份，吸引他人的關注，使自己的虛榮心得到滿足，當然，這種做法也無可厚非，畢竟每個人都有不同程度的虛榮心。但是，要知道在你得到一樣東西的同時，也會失去一件你擁有時嫌累贅、但失去時卻覺得寶貴的東西。

在社會上這種對容貌美的追求已成為時尚，以至于現(xiàn)在許多就業(yè)崗位都對應聘人員的外貌作出要求，使得有些外貌不出眾的人為了能夠擁有一份好工作，被迫去改變自己的容貌，這種改變可能會使他們失去健康，以至得不償失。甚至有一些有錢人，把自己變得靚麗還不夠，還硬要把自己身邊的事物也弄得非同一般，以襯托自己“高貴”的身份。這種種的一切，往往會使他們在追求外在美的路途中迷失了自己，把自己那原本純潔、高尚的靈魂給出賣。就好像電視上報道的那樣，有些有錢人甚至口出狂言可以買到別人的生命，尤其是可以買到貧苦人的性命，在他們看來，有錢就是萬能的，可以買到世間的任何東西，包括生命在內(nèi)，這是件多么駭人聽聞的事啊！

其實，要想讓自己變得受人尊重，并不是說你需要有多少資本，只有當你擁有那原本屬于你自己的真善美，別人才會發(fā)自內(nèi)心、由衷地尊重你。因此，如果想提高自己在別人心目中的地位，就必須先得學會尊重自己，努力提高自身的素質(zhì)，這樣才能夠獲得真正意義上的美，才能得到別人由衷地尊重。這樣，即使你的相貌平平，也能夠成為真正的君子！

《談美書簡》讀書筆記5

美的本質(zhì)。從柏拉圖開始許多的哲學家、美學家以及文藝理論家都進行了不懈的探討和研究。但最終的回答仍然莫衷一是；可見美的問題本身有著不可測度的奧秘。這同樣也告訴我們：美學是一種概念。美學之路，自然就艱難遠久。

朱光潛先生卻強調(diào)：“美的研究，一定要從現(xiàn)實生活出發(fā)，從生活中捕捉美的本源。”即人類對美的追求源于日常生活和經(jīng)驗。

學美學，首先應知道什么，了解什么。或者必備什么認知呢？朱光潛先生回答的是“條條大路通羅馬。”理解起來似乎就是：各人資凜不同，環(huán)境不同。學美的性質(zhì)自然也不相同。美源于一點；自然最終也會歸就于一點。在探討和研究的道路上。盡管途徑各不相同。其結(jié)果卻都一樣。

談美與審美。最直觀的就是人。因為無論是對人的批評還是欣賞。都源于美的界定和價值。對美的判斷力并非人類誕生時就存在。而是隨著我們?nèi)祟惖倪M化而逐步完善所成為的一種情感意識。人是一個整體。一個多方面的內(nèi)在聯(lián)系著各種能力的有機統(tǒng)一體。它會將自然中的一些單一性適當融合。正是由于這種融合，才促使美體現(xiàn)在人類的“認知、情感、意志”中。

馬克思主義是現(xiàn)代美學的基本；但也并非學懂了馬克思主義就能學通美學。如果一個人學懂了馬克思主義，但是他并不具備認真刻苦、勇猛前進的時代精神；那么，他也不會在坎坷的學美之路上創(chuàng)造出什么有價值的東西來。

個人精神的結(jié)合產(chǎn)生了情感。人與人的結(jié)合產(chǎn)生了社會。當人們心中具備某些東西后；他們就會開始宣釋自己內(nèi)心的美的感受。這其中自然就會要勞動。用勞動將自己的內(nèi)心展現(xiàn)在這個社會。展現(xiàn)的內(nèi)容，可能是單一的，也可能是繁復的。這其中不禁要包括許多的學術限界。即不要因為不超越學術界限而宣揚單一的美學。這樣不禁使美學空洞和抽象了。藝術體現(xiàn)美，反映了現(xiàn)實中的自然。藝術是人對自然的加工創(chuàng)造，是一種勞動產(chǎn)物，所以藝術又被稱為“第二自然”。藝術敘述了人們心中的情感，思維和夢想。通過藝術，也可以知道一個人的思維高度和精神生活。

藝術源于生活。生活通過修辭轉(zhuǎn)化成藝術。藝術也就無形式。盡管在過程中存在著多種“主義思想。”但藝術的終端。我想也會回歸于生活。

《談美書簡》讀書筆記6

《談美書簡》，是朱光潛先生一部談美學的論著。朱光潛先生在美學界的造詣這里無需過多贅述，他是我國研究美學的始祖，一代美學大師。通讀完后，首先的感覺是朱先生知識的淵博，旁征博引，學貫中西。在他的書中，古今中外的文獻引用得極多，而且所引用的英法德等國關于美的論述都是他最早翻譯過來的。

其實粗讀一篇，我真沒有弄明白到底什么是美。雖然他通篇都在介紹什么是美，從心理學角度、從哲學角度、從自然科學角度去研究、論證美的本質(zhì)意義。但是我讀的還是一頭霧水，因為朱先生的思想是那么的深邃；眼光是那么犀利；觀點是那么獨到。都說讀書就是讀者和作者心與心的.交流，我只覺得朱先生穿著一身長馬褂，在某個黃昏的清風中，向我娓娓道來，像一切得道智者一樣，他持才并不傲物，從容淡泊，虛懷若谷。對我而言，朱先生只能用“高山仰止，景行行止”來形容了。

那么，到底是什么美？

什么是美？朱光潛先生并沒有給出明確的定義。對于一個嚴謹?shù)目茖W研究者或者說是理論研究者，簡單草率地定義某種事物，總不免會把讀者引入歧途甚至會怡笑大方。偉人如柏拉圖也曾犯下把人定義成沒有羽毛動物的錯誤，留下了千古笑柄。美不完全是事物的屬性，不能科學定性地定義。譬如我們說水，這是可以嚴格定義的，凡是由2個氫原子和1個氧原子化合而成的物質(zhì)就是水，這個不會因為不同人有不同看法而改變。

然而我們很多人對美的定義其實都是成為美的條件，我們說腳長的女人比腳短的女人要美，對稱的比散亂的要美，但這都是成為美的條件，但具備這些條件的不一定就是美。正如空氣含有水分是雨的條件，但空氣中的水分卻不是雨。因此有人問圣·奧古斯丁：“什么是時間？”，他回答：“你不問我，我本來很清楚地知道他是什么，你問我，我倒覺得茫然了”。

美不能定義，又不是事物固有的屬性，那就沒有研究價值了嗎？朱先生告訴我們，美其實在某種程度上也是事物屬性，當我們見到美的事物時，大多數(shù)人還是會覺得那是美的。但是研究判別美，不僅要在物本身著眼，同時還要著重觀賞者在所觀賞物中見到的價值去研究。通俗一點講，就是美不僅在物，而且在心，在物為刺激，在心為感受。世界上沒有天生自在，俯首即拾的美，凡是美都要經(jīng)過心靈的創(chuàng)造，所以美學研究的理論，不僅要講藝術，而且要講心理。作者用了十七章的篇幅在講美，我才疏學淺，讀了多遍亦只是管中窺豹，不能全面真正理解作者所闡述的理論。剛看到這本書的時候，我和大多數(shù)人一樣都有一個疑問，自已認為美就是美，了解那么多有意義嗎？

那么，為什么要研究美？

現(xiàn)實生活中，我們每個人都攀登過山，游玩過水，欣賞過畫，背頌過詩文，當我們發(fā)現(xiàn)某處景色讓我們心情愉悅時，我們會說，這里真美；當我們讀到某處詩文讓我們身臨其近時，我們會說這首詩真美；當我們讀到某篇文章讓我們長期心靈的桎梏、精神的困頓豁然開朗的時候，我們會說這篇文章真美。我們在說美的時候，其實都只是一個隨性的判斷，靠得是自己粗疏的經(jīng)驗，至于為什么會覺得美，我們都沒有意識進行仔細的考量。我們要欣賞、判斷美，其實是不能離開理論支撐的。如果我們沒有決定怎么才是美，就沒有理由說這幅畫比那幅畫更美；如果我們沒有明白藝術的本質(zhì)，就沒有理由說這件是藝術品，那件作品不是藝術品。只有當我們明白美的本質(zhì)的時候，才能使欣賞和創(chuàng)造的過程得著更準確的力量。

對于讀這本講哲學，講心理學的理論書籍，讀起來非常費力。要來只是想了解一下，但是被作者嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度，一以貫之的努力精神所感染，覺得不認真讀完都是對不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每論到一個觀點，都列舉了十幾個思想流派的主流觀點，然后自己不輕易的判斷某種觀點的對錯，也不輕易接受某種觀點。在以過自己認真思索、艱苦探索的之后，提出自己的見解。

因此，他在《談美》中說到寫此書時“要先看幾十部書才敢下筆寫一章”。這讓我想起，他在這本書附錄《作者自傳》中提到的一件事情，在作者年近花甲的時候，還努力去學習俄文，并且可以達到讀寫的程度。前些年，我在某本書上看到北大王選在60多歲的時候，再去學計算機程序語言，并成功開發(fā)出漢字排版軟件，打破了國外對漢字排版領域多年的壟斷，被譽為“當代畢昇”。在這里不是想說他們“老驥伏櫪，志在千里”的故事，而是覺得我現(xiàn)在還很年輕，悲觀、懶惰的情緒時常在纏繞著我。每當一看到《談美書簡》擺在我面前時，自不覺汗流夾背。

《談美書簡》讀書筆記7

《談美書簡》是一部系統(tǒng)的美學著作，書中的13封信對怎樣學習美學、馬列主義美學體系，以及美感、典型、形象思維、創(chuàng)作方法等等美學范疇，作了生動而詳細的闡釋。

第一封《代前言：怎樣學習美學？》

朱光潛先生首先談了寫作《談美書簡》的動意，在回答“怎樣學習美學”這一問題時，說他感觸最深的是治學的學風。針對美學是個旁涉很多領域的邊緣學科，以及國內(nèi)“資料太少”這一特殊性，朱光潛先生指出：“研究美學的人如果不學一點文學、藝術、心理學、歷史和哲學，那會是一個更在的欠缺，而且會成為‘空頭美學家’”；要“學通一二種外語”，直接閱讀外文書籍；尤其應下大力氣去攻讀馬克思主義理論，但不迷信翻譯過來的書籍。

第二封《從現(xiàn)實生活出發(fā)還是抽象概念出發(fā)？》

1956年，全國開展了美學大討論，在這場大討論中，朱光潛先生承認自己過去“站的是唯心主義立場”，“用的是唯心主義的形而上學的邏輯方法”，信奉的是柏拉圖、康德、黑格爾、克羅齊等人的“主觀唯心主義”的美學思想。到80年代，朱光潛先生堅持“美是主觀與客觀的統(tǒng)一”這一總命題，而且他討厭對美下定義，認為這是從抽象的概念出發(fā)不是從現(xiàn)實出發(fā)去研究美學問題，提倡“從現(xiàn)實出發(fā)去研究美學問題”，提倡“正確辨認生活與藝術中的一切丑現(xiàn)象”，認為“自然丑也可以轉(zhuǎn)化為藝術美”，“藝術家有描寫丑惡的權(quán)利”。

第三封《談人》

朱光潛先生提出作為審美主體的人是“一個整體”。審美活動和整個人的其它許多功能如”思考力、情感和追求上報的意志“是有內(nèi)在的聯(lián)系的。強調(diào)反“人的感性活動”，“當作實踐去理解”；把人的活動本身理解為“客體的活動”，進而強調(diào)“藝術作品必須向人這個整體說話”這一命題。

第四封《關于馬克思主義與美學一些誤解》

在此，朱光潛先生重申他對馬克思主義的信仰，鄭重提出“我們提倡‘解放思想’，但不能從馬克思主義思想中‘解放’出來”。針對“馬克思主義創(chuàng)始人并沒有寫過一部美學或文藝理論的專著，說不上有一個完整的美學體系”等一些誤解，朱光潛先生說，構(gòu)成馬克思主義美學的這個完整體系“是長期發(fā)展而且散見于一系列著作中的。要想掌握馬克思主義的美學體系，就要認認真真地學習馬克思主義理論。

第五封《藝術是一種生產(chǎn)勞動》

朱光潛先生認定“藝術是一種生產(chǎn)勞動，是精神方面的生產(chǎn)勞動，其實精神生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)是一致的，而且是互相儲存的”。生產(chǎn)勞動是社會性的人憑他的本質(zhì)力量對自然進行加工改造。這是一個雙向過程。在這個過程中，一方面，自然經(jīng)過人的改造而日益豐富化，成了“人化自然”；另一方面，人發(fā)揮了他的本質(zhì)力量，使其在改造自然中“對象化”了，因而也肯定了自己，使自己的本質(zhì)力量日益加強和提高了。人類歷史就這們?nèi)找姘l(fā)展下去，以至于達到“人的徹底的自然主義和自然的徹底人道主義”的辯證統(tǒng)一。

第六封《沖破文藝創(chuàng)作和審美學中的一些禁區(qū)》

“4人幫”統(tǒng)治時期，文藝創(chuàng)作和美學中的禁區(qū)是“人性論”、“人道主義”、“人情味”和“共同美感”。在朱光潛先生看來，人性是普遍存在的，是人作為人的自然本性，“人性和階級性的關系是共性與特殊性或全部與部分的關系。部分并不能代表或取消全體，肯定階級性并不是否定人性”。“人道主義”總的核心思想“就是尊重人的尊嚴”，“把人放在高于一切的地位，因為人雖是一種動物，卻具有一般動物所沒有的自覺心和精神生活。人道主義可以說是人的本位主義。”“在文藝作品中人情味就是人民所喜聞樂見的東西”，“最富于人情味的母題莫過于。情”。在闡釋“共同美感”時，朱光潛先生援引了馬克思“藝術起源于勞動”的論述，指出“勞動是人類的共同職能”，它所產(chǎn)生的美感也就是“人類的共同美感”。

第七封《從生理學觀點談美與美感》

在這封信里，朱光潛先生向我們介紹了一些生理學知識來使我們更好的認識美與美感，如節(jié)奏感，移情作用和內(nèi)摹仿。而且向我們進一步闡述了其“美是主客觀的統(tǒng)一”“文學作品應該具有節(jié)奏感，而不應一味高昂”“審美者和審美對象各有類型”等觀點。

第八封《形象思維與文藝的思想性》

朱光潛先生認為，為弄清形象思維問題，首先需要界定一下“什么叫思維？”“思維就是開動腦筋來掌握和解決面臨的客觀現(xiàn)實生活中的問題”。“思維本身既是一種實踐活動，又是一種認識活動。”思維分為兩步，“第一步是掌握具體事物的形象，如色、聲、嗅、味、觸之類感官所接觸到的形式和運動都在頭腦里產(chǎn)生一種映象，這是原始的感性認識”，叫做感覺、映象、觀念或表象。第二步是在此基礎上的深化，可以經(jīng)由兩種途徑或方式，這就是形象思維與抽象思維。形象思維與抽象思維的目的都在于獲得對事物的更進一步的認識。“把從感性認識所得來的各種映象加以整理和安排，來達到一定的目的，這就叫形象思維；“把許多感性形象加以分析和綜合，求出每類事物的概念、原理或規(guī)律，這是從感性認識飛躍到理性認識，這種思維就是抽象思維或邏輯思維”。形象思維和抽象思維（或邏輯思維）的不同之處，在于形象思維始終停留在感性認識階段，沒有從感性認識到理性認識的飛躍。

第九封《文學作為語言藝術的獨特地位》

文學是用語言為媒介，而語言中的文字卻只是代表觀念的一種符號，本身并無意義。語言這種媒介不是感性的而是觀念性，也就是說，語言要通過符號（字音和字形）間接引起事物的觀念。文學作為語言藝術在藝術門類中占有獨特的地位。“文學實際上就是語言學”

第十封《浪漫主義和現(xiàn)實主義》

朱光潛先生反對將“浪漫主義”或“現(xiàn)實主義”這樣的本來是特定歷史階段的稱呼硬套到其它時代與民族的文藝創(chuàng)作上去，而主張從“浪漫主義的”或“現(xiàn)實主義的”這樣的創(chuàng)作方法的角度，對各時代和民族的文藝作出分析。與此同時，朱光潛先生認為不能把浪漫主義與現(xiàn)實主義的區(qū)分絕對化。“浪漫主義側(cè)重從主觀內(nèi)心世界出發(fā)，情感和幻想較占優(yōu)勢”；“現(xiàn)實主義從客觀現(xiàn)實出發(fā)，抓住其中本質(zhì)特征，加以典型化”。這兩種創(chuàng)作方法雖然是客觀存在，卻不宜過分渲染，像旗幟那樣鮮明對立。要“從主客觀統(tǒng)一的觀點來看待這個問題。”“在偉大的藝術家們身上，現(xiàn)實主義和浪漫主義時常好像是結(jié)合在一起的。”

第十一封《典型環(huán)境中的典型人物》

“環(huán)境”指“行動發(fā)生的具體場合，即客觀現(xiàn)實世界，包括社會類型、民族特色、階級力量對比、文化傳統(tǒng)和時代精神，總之，就是歷史發(fā)展的現(xiàn)狀和趨勢”。典型環(huán)境起著決定典型人物性格的作用。“人格的偉大和剛強只有借矛盾對立的偉大和剛強的程度才能衡量出來。”“典型環(huán)境中的典型人物”，這是馬克思、恩格斯的典型觀中的一個基本原則。恩格斯把“真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物”看作現(xiàn)實主義的主要因素。

第十二封《審美范疇中的悲劇性和喜劇性》

悲劇與喜劇是兩種不同的藝術體裁，具有兩種不同的審美特性。悲劇與喜劇很難截然劃分，從根本上說，是因為現(xiàn)實世界的矛盾本來就很復雜，縱橫交錯，很難分出悲喜，同時人們的審美情趣也多種多樣，不同的人對同一個戲劇往往產(chǎn)生不同的感受。“世界對。動情感的人是個悲劇，對。思考的人是個喜劇。”我們中華民族的喜劇感向來很強，而悲劇感卻比較薄弱。其原因之一是我們的“詩的正義感”很強。好大團圓的結(jié)局，很怕看到亞里斯多德所說的“像我們自己一樣的好人因小過錯而遭受大的災禍”。

第十三封《結(jié)束語：“還須弦外有余音”》

朱光潛先生對來信問到關于學外語和美學問題朋友們提出忠告：“學美學的人入手要做的第一件大事還是學好馬列主義”；其次，“掌握一種外語到能自由閱讀的程度”，“掌握國際最新資料”；第三，“要隨時注意國內(nèi)文藝動態(tài)”，“最好學習一門性之所近的藝術：文學、繪畫或音樂，避免將來當空頭美學家或不懂文藝的文藝理論家”。

《談美書簡》讀書筆記8

從本質(zhì)上講，我喜歡讀書，喜歡與文字有關的一切，但是我卻是一個懶于思考的人，更多的是一個被動的接受者的角色，已經(jīng)開始讀研了，不論現(xiàn)在的研究生有多水，擴招有多么厲害，我想我都應該做一些該做的事情，認真踏實的盡自己所能做一個合格的學生。開學了，沒有以往的興奮和新奇，心里更多了一份沉甸甸的責任，只希望不辜負所有人的熱切期盼，不辜負自己心中的信仰。開始認真的讀書思考。

最近，讀了朱光潛先生的《文藝心理學》，驚嘆于先生那融貫中西的學識和過人的思考能力，對自己頗有啟發(fā)。朱光潛先生在研究文藝美學之時，將西方的文藝美學思想和中國古典的美學思想融會貫通，并提出了自己獨具一格的美學思想，對我國現(xiàn)代當?shù)拿缹W研究提供了寶貴的思想資源和思維方式，朱光潛先生的美學思想深受意大利美學家克羅齊的影響。但是不同于克羅齊的文藝心理學的研究，朱光潛先生更是把視野放在了文藝活動這個大框架來進行文藝美學的研究，其中朱光潛先生提到文藝活動不僅僅是心靈的瞬間感受，是形象的直覺，文藝活動過程從直覺到傳達才是一個階段的完成，而文藝的傳達活動更是藝術家區(qū)別于普通人，優(yōu)秀藝術家區(qū)別于一般藝術家的不同之處。文藝的傳達有賴于藝術家的匠心獨運，更和日常的學習密不可分。

藝術家除了要有不同于常人的形象的直覺之外，還需掌握以下知識：一是掌握有關媒介的知識，二是模仿傳達的技巧，三是作品的錘煉。藝術家所進行的模仿傳達，實際就是藝術家的勤學苦練的過程，藝術家勤于練習才會形成相關的模仿習慣，下筆時才會水到渠成。而這模仿習慣，在朱光潛先生看來主要是模仿筋肉技巧，每種藝術都有其特殊的筋肉技巧，如寫字、繪畫、雕刻、圖畫、彈琴都要有手腕上的技巧；唱歌、演戲、吹簫、說話都要有喉舌上的技巧，跳舞要有全身筋肉的技巧，詩文的創(chuàng)作也需練習筋肉的技巧，古人所言的“文以氣為主”，這氣就是一種肌肉的技巧。

這是我頗為關注的地方，文藝活動中的傳達過程竟和人體的筋肉活動有著密切的聯(lián)系，而這些聯(lián)系是如何發(fā)生的，在現(xiàn)實生活中是否有可解釋的地方，我還需要進一步的拜讀作品，才能了解朱先生的文藝思想，讀書之少，導致所思之淺，現(xiàn)在彌補也許為時不晚。加油吧！

《談美書簡》讀書筆記9

一位耄耋之年的老人，在生命的黃昏還用如此細膩且深入淺出的文筆，將深奧的美學知識娓娓道來。對朱光潛老先生不由地由衷敬佩。

書中，老先生“對自己漫長美學生涯和美學思想”進行了系統(tǒng)的“回顧和整理”，也算是“給來信未復的朋友們”。在《談人》里，老先生指出“原始人類對美的追求和所從事的藝術活動，如人體裝飾、歌唱、音樂、舞蹈等，都直接源于原始民族休養(yǎng)生息的日常生活和經(jīng)驗，”美學，原來源于生活，貼近生活，真真切切地存在于我們身邊。其實，冥思細想，美無處不在。中國五千年文化博大精深，就有不少美的傳承，比如唯美典雅的國畫、筆酣墨飽的書法、國之精髓的京劇、名揚四海的瓷器工藝……

現(xiàn)代文化下人們更是發(fā)展了更多美學的分支。我們生活的現(xiàn)代城市格局，在追求現(xiàn)代感的同時融入大量自然元素，讓自然在城市最大限度的得以保留加以體現(xiàn)，生態(tài)綠化的興起，不正是體現(xiàn)人們在往更高層次的美的追求，在生活中時刻因外物美得到心理美，得到一種對于美感的滿足從而欣喜，這也成為一種美。

文學美，就是人類先進思想的結(jié)晶，中間許多個性鮮明飽滿的人物更是成為了美的代表。《巴黎圣母院》中年輕貌美的吉卜賽女郎在危急時刻為卡西莫多挺身而出，給他救命之水。奇丑無比的敲鐘人卡西莫多之后屢救吉卜賽女郎，為她報仇雪恨。你能說卡西莫多不美么？《老人與海》中窮困交加的圣地亞哥終日與海為伴，與比船還大的槍魚奮戰(zhàn)兩晝夜，并擊退啦鯊魚無數(shù)次的攻擊，雖然最后只拖回了一截白骨，但是我們能說他不是美的代表嗎？還有《弱種子也要發(fā)芽》里的老農(nóng)，得知“我”的孩子聽力受損，看到他把弱種子拋棄很難過后，“抹了一把眼角的淚水，以既夸張又慈愛的姿勢，抓起了那些癟種子”，讓它們“妥妥帖帖地躺在了新鮮、肥沃的土壤里”，此刻的老農(nóng)在震撼人心的感動中能說不美嗎？

什么是美？如何學好美學？我們沒有系統(tǒng)地學習過美學，就真的不懂美了么？難道一定要學好美學，才算懂美？朱光潛先生書中舉例的杜甫詩句“癲狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流”所反映的“移情作用”就明確告訴我們把自己的生命和情趣外射，達到物我合一，用心感受美的存在，就是最本質(zhì)的美了。文學美，建筑美，都可歸于此源。

生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。羅丹的話已經(jīng)為我們指引了通向美的真理的正確方向。

《談美書簡》讀書筆記10

“美是到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。”——羅丹

我們在進行藝術教育時，常常想的是如何在教授一些美學知識、規(guī)律等的同時，逐漸培養(yǎng)學生擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，進而敞開心胸地感受美、靈動地創(chuàng)造美。

其實，作為教師，在認識學生方面何嘗不需要擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛呢。

朱光潛先生在《談美書簡》中曾舉過一個例子：對于園里那一棵古松，在木材商、植物學家和畫家眼里，卻是三種不同的東西――在木材商看來，它不過是一棵做某事價值多少錢的木料；在植物學家眼里，它是一棵葉為針狀、果為球狀、四季常青的顯花植物；然而畫家卻認為它是一棵蒼翠挺拔的古樹。接下來三個人的反應態(tài)度也不一致――木材商在心里盤算它是宜于架屋或是制器，思量怎樣去買它、砍它、運它；植物學家馬上就會想到要把它歸到某類某科里去，注意它和其他松樹的異點，思量它何以活得這樣老；而畫家卻只是在聚精會神地觀賞它的蒼翠的顏色，它的盤屈如龍蛇的線紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概。

我贊同三者眼中對古松的不同狀態(tài)和不同定位，我更推崇把三者的視角進行綜合，更多方位、更多角度地去審視、去構(gòu)思、去塑造眼前的事物。就如我們作為教師，可以如植物學家一般根據(jù)學生的生活環(huán)境、學習現(xiàn)狀等去判斷學生的優(yōu)勢與不足，分析其成因；如畫家般去感受學生的個性、體味學生的品格和趣味、挖掘?qū)W生不被他人察覺的閃光點；如木材商那樣規(guī)劃學生的前途、思忖學生的發(fā)展方向、培養(yǎng)目標。那樣，不同的學生才真正地在教師的眼中鮮活起來、立體起來。我們在進行教育教學的同時，才能真正地本著“關愛學生”的原則開展與實施。

就如，有的教師能針對不同學生的優(yōu)勢或特長，安排相對應的工作，使得學生不斷地樹立自信心，轉(zhuǎn)而在其他方面也有座提高。又如：我們在教學活動的設計過程中，要盡量多的給予學生嘗試、鍛煉、討論、交流等活動，讓學生從不同的活動中展示自己，讓教師全方位地了解學生，發(fā)現(xiàn)學生多樣的“美”；再針對學生的特點，也可以量身定做地安排一些學習活動，使學生更積極地參與學習，獲得更多的學習方法。在我的教學實踐過程中，曾嘗試過多種形式的師生合作示范：僅在語言上進行交流；在繪畫方面進行合作；綜合語言交流與繪畫合作等等。不論哪一種形式，學生在參與教師示范的過程中，都能積極開動腦筋，主動思維，大膽地發(fā)表著自己的見解與想法。許多想法由于學生間的差異，會形成教師也想不到的奇思妙想，從而迸發(fā)與碰撞出更精妙的思維的火花，學生們的個性因此而得到張揚，學生的生命在教師的呵護與培養(yǎng)中得到發(fā)展。

師生的共同示范中，學生亦在教師的配合下，樂于多方面、多角度地思維；在教師的鼓勵下，更投入地更專注地進行創(chuàng)作與表現(xiàn)，使得美術課堂中的示范環(huán)節(jié)也成為了提高學生生命的質(zhì)量，滿足學生心智成長需要，促進學生生命價值體現(xiàn)的一個良好途徑。

只有熱愛生活，才會享受人生，才能活出精彩，因為生活中并不缺少美，缺少的是發(fā)現(xiàn)美的眼睛。教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的美，為他們搭建更多展示美的舞臺，他們的美才能逐漸累積、融合、幻化出更耀眼的光彩。

《談美書簡》采用書信體形式，娓娓道來，作為啟蒙式的書籍，將許多深奧的美學知識通俗化，親切自然。是中國現(xiàn)代美學家朱光潛在八十二歲高齡的情況下寫就的“暮年心血”之作，既是朱老對自己漫長美學生涯和美學思想的一次回顧和整理，也是“給來信未復的朋友們”，尤其是青年朋友們的一次回復。

從書中還可以看出朱老很關心民族、國家的現(xiàn)實與命運，尤其關心青年在現(xiàn)實中的為人處世和道德修養(yǎng)，每位讀者只有靜下心來，細細地品味與思考，才能領會作者的深層思想。

朱老在書中主張的是要積極地投入現(xiàn)實生活，而不能逃避人生，同時又要以一種審美的心態(tài)去面對現(xiàn)實生活，這樣才能給現(xiàn)實人生增添美好的色彩。在當今競爭激烈的社會環(huán)境、繁忙緊張的工作氛圍中，我們也不妨借用朱老提倡的生活態(tài)度，才能更主動、積極地投入工作，才能以審美的眼光去了解與發(fā)現(xiàn)每一位學生，才能放松地思維、進行發(fā)散性思維，在新的教育改革大潮中有所創(chuàng)新，有所進步。

第五篇：《談美書簡》摘抄及讀書筆記

《談美書簡》摘抄及讀書筆記

摘抄

通篇讀來，其中具有開創(chuàng)性的觀點比比皆是，現(xiàn)在簡要歸納輯錄如下： “人是審美的主體，人在改造客觀世界時也改造了人本身，人在審美中具有最高的意義，美離不開人。”

“學習美學的方法應是：在應運用馬克思主義觀點的同時，應多結(jié)合其他流派的觀點考察美學。”

“藝術也是一種生產(chǎn)勞動，在審美中，人有意識的依據(jù)美的規(guī)律來創(chuàng)造美和發(fā)現(xiàn)美，所以，美也是一種生產(chǎn)勞動。”

“美是有階級性的，但同時，美更本質(zhì)的性質(zhì)是人性，階級性是人性中的一部分。這及時的更正了人們關于美的錯誤意識。”

“美與生理狀態(tài)的內(nèi)在聯(lián)系，并認為美的文藝作品中應有思想性的滲透，但不是直接，而是間接從作品中表現(xiàn)出來。”

“現(xiàn)實主義從客觀出發(fā)，而浪漫主義從主觀出發(fā)，并據(jù)此認為我們不能容忍一個人因一點小過錯而失敗，從而產(chǎn)生出悲劇感，驚恐和哀憐是悲劇的情感基礎，悲劇更為本質(zhì)，好的喜劇作品中一定有悲劇性。”

“崇高是我們由壓抑而產(chǎn)生的，它是由恐懼轉(zhuǎn)為振奮的，并在其中體會到一種自尊或愉悅。崇高側(cè)重于對立和沖突，而秀美側(cè)重于平衡和和諧。”

讀書筆記

〈一〉

美的本質(zhì)。從柏拉圖開始許多的哲學家、美學家以及文藝理論家都進行了不懈的探討和研究。但最終的回答仍然莫衷一是；可見美的問題本身有著不可測度的奧秘。這同樣也告訴我們：美學是一種概念。美學之路，自然就艱難遠久。朱光潛先生卻強調(diào)：“美的研究，一定要從現(xiàn)實生活出發(fā)，從生活中捕捉美的本源。”即人類對美的追求源于日常生活和經(jīng)驗。

學美學，首先應知道什么，了解什么。或者必備什么認知呢？朱光潛先生回答的是“條條大路通羅馬。”理解起來似乎就是：各人資凜不同，環(huán)境不同。學美的性質(zhì)自然也不相同。美源于一點；自然最終也會歸就于一點。在探討和研究的道路上。盡管途徑各不相同。其結(jié)果卻都一樣。

〈二〉

談美與審美。最直觀的就是人。因為無論是對人的批評還是欣賞。都源于美的界定和價值。

對美的判斷力并非人類誕生時就存在。而是隨著我們?nèi)祟惖倪M化而逐步完善所成為的一種情感意識。

人是一個整體。一個多方面的內(nèi)在聯(lián)系著各種能力的有機統(tǒng)一體。它會將自然中的一些單一性適當融合。正是由于這種融合，才促使美體現(xiàn)在人類的“認知、情感、意志”中。

馬克思主義是現(xiàn)代美學的基本；但也并非學懂了馬克思主義就能學通美學。如果一個人學懂了馬克思主義，但是他并不具備認真刻苦、勇猛前進的時代精神；那么，他也不會在坎坷的學美之路上創(chuàng)造出什么有價值的東西來。

〈三〉

個人精神的結(jié)合產(chǎn)生了情感。人與人的結(jié)合產(chǎn)生了社會。當人們心中具備某

些東西后；他們就會開始宣釋自己內(nèi)心的美的感受。這其中自然就會要勞動。用勞動將自己的內(nèi)心展現(xiàn)在這個社會。

展現(xiàn)的內(nèi)容，可能是單一的，也可能是繁復的。這其中不禁要包括許多的學術限界。即不要因為不超越學術界限而宣揚單一的美學。這樣不禁使美學空洞和抽象了。

藝術體現(xiàn)美，反映了現(xiàn)實中的自然。藝術是人對自然的加工創(chuàng)造，是一種勞動產(chǎn)物，所以藝術又被稱為“第二自然”。

藝術敘述了人們心中的情感，思維和夢想。通過藝術，也可以知道一個人的思維高度和精神生活。

藝術源于生活。生活通過修辭轉(zhuǎn)化成藝術。藝術也就無形式。盡管在過程中存在著多種“主義思想。”但藝術的終端。我想也會回歸于生活。