第一篇：論文 走出幼兒美術教育的三大誤區

走出幼兒美術教育的三大誤區

江蘇江都市大橋鎮中心幼兒園 馮小蘭

幼兒美術教育是教育者遵循幼兒教育的總體要求，根據幼兒身心發展的規律，有目的.有計劃地通過美術欣賞和美術創造活動，感染幼兒并培養其審美能力和美術創造能力。最終促進其人格和諧發展的審美教育，然而，實踐中人們對美術教育往往認識不足，存在著三大誤區，成為幼兒美術教育的障礙。

誤區之一．幼兒美術有什么用？不少人認為幼兒識文斷字．背誦詩文．能數會算才是正道，這樣的孩子是神童。而把美術教育視為旁門左道，不屑一顧，正有人認為美術教育是為培養未來的小畫家而設定的，我的孩子長大了又不想當畫家。所以，他們認為幼兒美術教育可有可無，無關緊要，這是一種對幼兒美術教育的目的存在的誤區。

其實幼兒教育是為幼兒未來的學習和發展做好各種準備的教育，他的教育范疇包括身體．智力．情感．思維．語言．品德美感等很多方面。美術教育是幼兒教育的組成部分。它的目的不是為傳授藝術而進行的教育，也不是為少數藝術天分的兒童而存在的，因為美術教育十分有利于開發幼兒的智力，據研究表明，人腦的左半部是抽象思維，右半部處理總體形象思維。而目前部分家長或老師重視的文字數字這些教育內容，則使幼兒左腦負擔過重右腦腦鍛煉不足，這種現象有損于幼兒正常健康的發展。而美術教育就是用有趣，新奇的刺激，啟發和誘導幼兒去感知事物，鍛煉和開發幼兒的觀察力，注意力，記憶力，想象力等，可見，幼兒的美術教育并非可有可無，而是十分必要。

誤區之二，幼兒美術是亂寫亂畫。不少幼兒喜歡涂鴉，門上，桌上，墻上，地上，甚至在自己的身體上亂涂亂畫，他們把亂涂亂畫作為是一種自由自在的游戲活動，自己想怎么畫就怎么畫，這是幼兒的天性，反映了幼兒的本質，而且幼兒通過畫畫，手腦并用是對學習感興趣的表現，是培養觀察力，增強記憶力，提高審美力，集中注意力，煥發想象力，激發創造力的過程，在此情況下，如果我們對幼兒潑上一頭冷水，勢必對孩子造成極大的傷害。這等于把培養幼兒的智能和悟性扼殺在襁褓之中，把孩子對事物的探索精神束縛在搖籃之中，這樣的傻事千萬不能干，幼兒的人生才剛剛起步，周圍的一切對他來說都是新鮮的，他用好奇，探索，創造，甚至破壞的目光看待這一切，無可非議。

正確的做法是，我們應當在鼓勵的基礎上因勢利導，不妨為幼兒營造一個大的用于繪畫的空間，給他一塊小黑板，送他一些紙和筆，讓他們在自己的天地里盡情地發揮，同時對他們的作品及時給予贊許，鼓勵。這才是我們培養幼兒健康成長的正確選擇。

誤區之三，“這是畫得什么呀”？對于幼兒的作品，由于寫實性差，大人們用像不像評價一幅兒童畫好壞的標準，這是幼兒美術教育的又一誤區。

其實，大人們常以“像不像”作為評判兒童畫標準會挫傷孩子的繪畫的興趣，幼兒美術教育的不是培養小畫家，不是要孩子出作品，而是注意孩子的繪畫作品的過程，及其在此過程中體現出來的能力。在幼兒美術教育過程中我們要讓孩子無拘無束，不分時空地想象，給所畫得物體注入生命，注入情感，畫出的形象新穎，離奇，荒誕，夸張，變形，甚至不合常理。其實這正是孩子富有想象力的表現，這正是孩子的可愛之處。我們看孩子的作品是否是一幅好的兒童畫，主要看畫面是否生動，有想象力，有創意，是否表達了孩子自己的情感。兒童有獨特造型的語言，這種造型能力是非常可貴的，所以，對孩子經過自己發現，自己畫出的有趣形象，我們不能過分挑剔，更不能用成人的眼光去求全責備，橫加指責，而應該常贊許，增加孩子繪畫的信心與熱情。上述幼兒美術教育的三大誤區，在部分幼兒教師和家長中有一定的普遍性，本文特此一一羅列，以期待引起同行和幼兒家長的重視，讓幼兒美術教育真正促進幼兒的健康成長。

第二篇：走出幼兒美術教育誤區

走出幼兒美術教育誤區

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近十年來，幼兒美術教育改革取得了一些成績。但由于長期以來受傳統幼兒美術教育思想的影響，加上教師們對新的幼兒美術教育理念的認識還欠透徹，因此，目前幼兒美術教育還存在一些誤區。如何走出當前幼兒美術教育的誤區，筆者認為，必須解決好以下幾個問題。

一、準確把握幼兒美術教育的目標定位

目前幼兒美術教育目標定位上存在的問題是:(1)過于強調目標的階段性。長期以來，教師以兒童發展的階段性為依據，根據幼兒的年齡階段特點制訂教育目標和相應的教育方案。教師的眼光總是盯在孩子應當是怎樣的，而不注意孩子實際上是怎樣的。如:小班幼兒在作畫選用顏色時，只能是紅、黃、藍、綠色，如果有幼兒提出選用其他顏色作畫，多數教師會說這些顏色我們以后再用，缺乏鼓勵孩子探索的意識，抑制了幼兒的發展。(2)目標預設的重點仍然在知識與技能上。教師在制定教學目標時大多明確要求幼兒學會或掌握某方面知識或技能。在教學過程中教師往往先示范畫，然后用較長的時間講解畫面的內容、布局、色塊、畫法，最后才讓幼兒繪畫。幼兒開始繪畫，教師就算完成教學任務了，有的教師巡回地看幼兒作畫，有的教師則干脆坐著看幼兒作畫。這種只重視知識技能傳授，忽視能力培養的幼兒美術教育，不符合未來社會人才的需要。針對這一問題，我們認為幼兒美術教育目標應定位在孩子的終身受益上，而不能只限于年齡階段。年齡特征強調的僅僅是此階段幼兒的一般規律，我們應該從每個孩子具體的發展需要出發，將目標的定位指向塑造個性、開發潛能和培養創造力上，使孩子終身受益。幼兒美術教育的目標還應該把培養能力放在比傳授知識和技能更重要的位置上。當然，沒有知識和技能支撐的活動是不存在的，但是知識和技能應是幼兒在與環境相互作用中獲得的多方面的經驗，而不純粹是通過記憶儲存起來的特定的知識與技能。所以傳授知識和技能與培養能力應該整合在一起。

二、準確把握“教”與“學”的關系

在幼兒美術教育中把握好“教”與“學”的關系，是兒童發展的新理念向實踐轉化的關鍵。在實際教學中卻有很多教師把握不準，往往出現教師的教和幼兒的學不能融為一體。如:在教學活動中，教師對完成“作品”的愿望非常迫切，會用較長的時間一遍又一遍地講解、示范，而幼兒則坐著聽老師講，看老師畫，然后在教師的指導下不假思索地模仿。幼兒的主動性、主體性難以發揮。有時教師為了突出所謂的“主體性”，干脆采取“放任自流”的做法，只供給孩子活動材料、一幅范畫，完全由幼兒自己去折騰，而自己則袖手旁觀，在“教”與“學”的關系處理上從一個極端走向另一個極端。幼兒美術教育領域的“教”與“學”跟其他領域一樣，確是一對比較難以處理好的矛盾。要解決好這對矛盾，教師必須堅持“既要尊重幼兒的主體地位，又要發揮教師的主導作用”的原則。尊重幼兒的主體地位，就是支持幼兒的自主發展;發揮教師的主導作用則是堅持在支持中引導，使教育與發展融為一體。具體地說，在幼兒美術教育中，要從孩子的發展規律中了解“學”，在引導孩子的發展中把握“教”。讓幼兒在感受體驗、操作嘗試、探索發現中去理解知識、學習技能。

三、正確處理“即時效應”與“終身發展”的關系

在幼兒美術教育中，有些教師不是從幼兒的需要和幼兒園的實際出發，而是從教師、成人的需要出發，看到別人在搞什么就要求幼兒學什么，盲目地趕時髦。如，讓孩子在幼兒園花大量時間進行線條畫的強化訓練，在某些家長看來，幼兒的線條畫很像樣;幼兒園也容易取得“即時效應”。可誰知那一幅幅凝聚著老師心血的作品的背后，卻剝奪了幼兒許多游戲的時間。這種急功近利的教育與終身教育的目標是相違背的。我們應根據幼兒多方面發展的需要，為幼兒選擇既貼近生活又讓幼兒感興趣的美術教育內容。教師也可以結合各學科教育活動開展美術活動。如:在講故事以后，引導幼兒用美術(繪畫、泥塑、小制作)來表現故事內容;又如外出參觀回來，教師可以讓幼兒用繪畫來表現參觀時的情景。

四、正確處理“結果評價”與“過程評價”的關系

在幼兒美術活動中，教師往往十分重視作品的效果，而很少去考慮如何幫助幼兒在活動的過程中獲得成功的體驗。其實，幼兒美術活動的意義在于活動的過程，至于結果，無論成功與否，在幼兒看來都是“最好”的。教師只用一個預設目標去評價幼兒，有悖于幼兒美術教育的目標。我們以為在幼兒美術教育中，教師應重視過程評價。首先，要重視幼兒參與美術活動的情感、態度，關注幼兒在美術活動中對美的情緒體驗，幫助幼兒建立自信。其次，評價中要重視幼兒的探索與創造精神。教師應允許幼兒在創作中采用不同的方法，接納孩子不同的創作結果，從不同的角度給予肯定。再次，要重視培養幼兒在創作過程中克服困難、大膽表現的勇氣。應該看到，每個孩子的作品都有其自身發展的特點。這樣，我們的評價對孩子的發展才是有意義的。.

第三篇：淺析幼兒美術教育誤區（xiexiebang推薦）

淺析幼兒美術教育誤區

內容摘要：在對孩子進行美術教育的過程中，還要注意孩子的審美能力，審美情趣的培養。美是一種體驗，美的因素無所不在，幼兒審美素質教育是幼兒全面發展教育的重要組成部分，它對幼兒情感的培養，個性的陶冶，甚至對其整體素質的發展都將起到巨大的推動作用。我們要通過引導幼兒對自己和他人美術作品欣賞，對美的事物的欣賞，使幼兒從中獲得美的體驗和感受。

關鍵詞：有效途徑誤區身心特點興趣培養樂趣和諧發展

美術作為一種開發幼兒智力及潛能，培養幼兒想象力及創造力的有效途徑，越來越受到廣大教師及家長的關注。但由于缺乏正確的教育觀和兒童觀，許多家長在指導和評價幼兒的作品時，往往會走入一種，主要表現在以下幾個方面：

一、過分強調幼兒美術的技能技巧

有的家長因孩子畫的不圓、不方、不正而懊惱，這實際是不從孩子的身心特點出發，對孩子的要求過高過嚴，過分強調技巧的運用，忽視孩子自身的需要和興趣的培養，由于得不到認可，孩子產生畏懼和厭學心理，最終造成兒童的片面發展。要改變這種現象，還應轉變這種不科學的認識，充分認識到少兒學美術，技巧固然重要，但它只是達到美術教育目標的手

段，幼兒美術活動旨在引導幼兒認識世界和用自己的方式表現世界而非“撥苗助長”，使幼兒過早掌握“一技之長”。

二、片面地認為幼兒美術就是繪畫

許多家長認為：繪畫就是美工，其實，這種認識是錯誤的、片面的，幼兒美術活動除了繪畫之外還包括泥工、紙工等形式多樣的手工活動，它們和繪畫一樣，也是有益于幼兒腦發育的美術活動形式。

泥工對孩子有種天然的親和力，喜歡玩泥土是孩子的天性，橡皮泥是泥土的良好替代物，它衛生、無毒，顏色鮮艷，可以重復使用。

幼兒也喜歡進行動手動腦的撕紙、折紙、剪紙、撕貼等趣味紙工活動，對此，家長不應持否定或冷淡的態度，而是要結合學校的美術活動給予相應的指導和幫助，以培養孩子學會運用多種美術活動表現事物的能力。

三、以成人的眼光看待孩子的美術作品

最典型地表現在用“像不像”作為評價孩子作品的唯一標準。我們時常會聽到家長這樣評價孩子的作品，“你今天畫的小貓真像”，“您怎么跟老師畫得不一樣呢？”看你畫得圓不圓，方不方的！”“好好的紙不畫畫，折折撕撕干啥？”……，如果以這標準來衡量孩子，在指導孩子進行美術活動時就會犯“重結果，輕過程”的錯誤。家長在家輔導孩子作畫時，有的為了讓孩子畫像一只貓，會讓孩子子畫十遍，二十遍乃至更多遍，這種做法嚴重損害了幼兒的身心健康。還有的家長發現孩子畫的“不像”時，會不由自主地拿起孩子手中的畫筆代替孩子完成作品。孩子的作品完成了，但由于孩子未能真正獲得練習的機會，不能親自感受欣賞美、創造美的樂趣，也失去

了體驗成功的快樂。因此，家長在輔導孩子進行美術活動時，應努力使自己成為孩子的指導者、合作者、欣賞者，而不應成為孩子的替代者、挑剔者。

幼兒的一些作品，在成人看來很可笑，但卻真實地反映了孩子對事物特征的認識。比如畫“水果樹”，成人的理解是長滿蘋果或梨子的樹，而孩子則會把它想象為結滿各式水果，如香蕉、葡萄、梨、桃甚至西瓜的“百果樹”。因此，家長在評價孩子作品時，不能用近大遠小、遮蓋等透視原理去要求。對孩子美術作品評價的標準就是構思新穎、富有想象力；色彩鮮艷、搭配自然；充滿童趣，作畫大膽，畫面豐滿富有個性。

在對孩子進行美術教育的過程中，還要注意孩子的審美能力，審美情趣的培養。美是一種體驗，美的因素無所不在，幼兒審美素質教育是幼兒全面發展教育的重要組成部分，它對幼兒情感的培養，個性的陶冶，甚至對其整體素質的發展都將起到巨大的推動作用。我們要通過引導幼兒對自己和他人美術作品欣賞，對美的事物的欣賞，使幼兒從中獲得美的體驗和感受。

總之，家長應走出對幼兒美術教育的誤區。對幼兒進行科學的美術教育，有效地激發幼兒的學習興趣開發幼兒的智力，陶冶幼兒的情操，培養幼兒初步感受美、表現美的能力，才能有效促進幼兒身心和諧發展。

第四篇：幼兒美術教育的誤區

,隨著我國幼教改革的不斷深入 ,幼兒美術教育 ,越來越受到教育部門及社會各界的普遍重視 ,不少幼兒園十分重視幼兒的美術活動 ,開辦了各種各樣的美術特色班。

然而 ,長期以來 ,由于受傳統教學模式的影響 ,在美術教育中片面地追求技能、技法、過分注重結果 ,忽視了幼兒的個體差異性 ,獨特性和創造性 ,在不知不覺中 ,壓抑了幼兒豐富的想象力和創造意識 ,幼兒失去了自信心和對美術的興趣。

使美術教育出現了一些誤區 ,忽視幼兒繪畫發展過程中的個性和性別差異研究表明 ,兒童繪畫大致經歷了三個階段 :涂鴉階段 ,圖式階段和寫實階段。圖式階段幼兒能獨立畫一些常見的物像并加以簡單的組合 ,搭配 ,填色。應當注意的是 ,這個階段的幼兒在繪畫中具有明顯的“以自我為中心”按照個人主觀經驗來反映對象。

另外 ,幼兒個性和性別的不同 ,對繪畫對象的興趣也會有很大的不同。

第五篇：幼兒美術教育相關論文

美術是一門非常重要的藝術專業，下面就是小編為您收集整理的幼兒美術教育相關論文的相關文章，希望可以幫到您，如果你覺得不錯的話可以分享給更多小伙伴哦！

幼兒美術教育相關論文一

一、在美術課中培養大班幼兒的觀察能力

觀察能力是構成人的智能中重要的能力結構之一。觀察能力決定了人對事物的認知水平。只有會觀察，才能發現事物的特點與內部結構與聯系，為認識事物的本質奠定基礎。美術是幼兒階段最喜歡的課程之一，經過小班和中班階段的學習，大班幼兒具有一定的美術基礎，對美術課程中的一些教學資源有了一定的認識水平，因此，教師在美術的課程中可以充分利用美術教學資源來培養大班幼兒的觀察能力，以發展大班幼兒的智能。例如，在大班幼兒的美術課中，教師讓孩子們對班里的一盆蘭花進行畫像，那么就需要孩子們對蘭花進行仔細地觀察，觀察蘭花的葉子是什么形狀的，花是什么形狀的，蘭花葉子的方向和花朵相互之間的位置以及都是什么顏色的等等，通過孩子們仔細全面地觀察來發現蘭花的主要特征，然后根據自己的觀察來勾畫蘭花的線條以及填充顏色。那么，孩子們的作品就是根據對蘭花的細心觀察而創作出來的，在這個過程中孩子們學會了觀察，提升了孩子們的觀察能力。

二、在美術課中培養大班幼兒的理解能力

理解能力是人對事物的認知能力。理解能力包括整體思考能力、想象力、類比力、直覺力以及解釋力等。美術學科中包含了許多工藝和手法創作的藝術作品，這些作品無不展示了創作者的整體思考力，發揮了創作者的想象力和類比力，更需要創作者的直覺力和解釋力。因此，一個成果得美術作品展示了創作者的理解能力。因此，在大班幼兒的美術教學中，教師要合理利用教學資源和教學手段來發展大班幼兒的理解能力。例如，在大班孩子們的美術課中，教師讓孩子們畫外星人。外星人孩子們都沒有見過，但是孩子們在看動畫片和電影的過程中對外星人有模糊的概念。這就需要孩子們發揮他們豐富的想象力，根據自己對外星人的理解來作畫。在畫的過程中，孩子們根據自己對外星人的模糊理解和直覺，通過與人進行類比，綜合自己的想象力，畫出自己腦海中的外星人。每個孩子畫出來的外星人都不一樣，因為每個孩子對外星人的理解不同。經過這樣的引導作畫，孩子們鍛煉了自己的理解能力。因此，在大班的美術學習中，教師可以通過適當的教學方法和教學資源來培養孩子們的理解能力，以發展孩子們的智能。

三、在美術課中培養大班幼兒的分析能力

分析能力又叫邏輯思維分析能力，是人在面對具體事物的時候，能夠根據積累的經驗和相關知識，有效選擇和實現特定目的的能力。在美術創作中，面對創作素材，如果想創作出自己想要的作品，就要求創作者對素材進行分析，根據自己的經驗和知識創作出自己想要的作品，成功的美術作品，需要創作者有高超的邏輯思維分析能力。為了發展大班幼兒的分析能力，教師在美術教學中應該充分利用教學資源來讓孩子們進行創作，以提升孩子們的分析能力。例如，在大班幼兒的美術課中，教師為孩子們每人準備了橡皮泥若干盒、小瓶蓋若干個、粉筆一根、大黃豆若干粒等等素材，讓孩子們用這些素材來為自己制造一輛汽車。孩子們面對這些素材和老師的要求，開始開動自己的腦筋，對這個問題進行分析，“怎么用這些東西制造汽車呢？”孩子們經過自己的分析著手制造起來，孩子們經過自己的努力，最后制造出來了各種各樣的汽車，有的老師可能也沒見過，不過也是孩子們眼中的汽車。通過這個作業的完成，孩子們鍛煉了自己的分析能力。

四、在美術課中培養大班幼兒的記憶能力

記憶能力是人識記、保持、再認識和重現客觀事物所反映的內容和經驗的能力。美術作品中有許多是創作者對一些場景的回憶和再現。作品中對各種事物特征和細節的描述，表現了創作者對事物特征的識記和重現能力，因此，一些優秀的美術作品需要創作者有優越的記憶能力才能完成。可見，美術創作有利于大班幼兒的記憶能力。教師在教學中應該合理利用教學資源發展大班幼兒的記憶能力，促進大班幼兒智能的發展。例如，教師在大班幼兒的手工制作美術課中，教孩子們學習小鳥的折紙游戲。用紙片折成一只栩栩如生的小鳥，需要多道折紙工序。老師要先折一步，讓孩子觀察并跟著做。孩子們在跟著老師折紙的過程中需要記住老師這一步是如何折的，這就需要孩子們不僅要觀察仔細，而且要記住動作。當老師折成了小鳥，孩子們也跟著做成了。然后，考考孩子們，你們記住小鳥怎么折了嗎？一遍肯定記不住，然后教師再教孩子們折，并且要求孩子們要記憶步驟，經過幾次練習，孩子們不斷加強記憶，最后孩子們學會了自己折小鳥。在這個過程中，孩子們的記憶能力得到了訓練和提高。

綜上所述，美術作為孩子們非常喜歡的課堂，完全可以肩負起培養大班幼兒智能發展的重任，因為美術課內容豐富多彩，方法多種多樣，每個作品的學習和完成，無不需要孩子們開動自己聰明的大腦和運用自己豐富的經驗和知識。因此，教師應該在大班幼兒的美術課堂上注重培養孩子們的智能發展。

幼兒美術教育相關論文二

一、美術教育對審美觀的培養

美術教育除了對智力發育有所幫助之外，對于審美觀的形成也有重要的作用，它能夠幫助孩子更加迅速地形成審美觀。在學習美術過程中，孩子會逐漸形成自己的觀念，逐漸學會分辨什么是美和丑，從而加速形成自己獨立的審美觀和審美能力，并逐漸學會認知身邊事物的價值與美感。孩子在審美觀形成的過程中會逐漸發覺那些美的事物并且加以靠近和模仿，這就是所謂的“近朱者赤”。孩子對美丑、善惡越能分辨，就越有利于對于社會正能量的接納和學習。孩子在早期的美術學習中所形成的審美觀對于其未來發展起著重要的作用。

二、避免美術高考誤入歧途

美術高考是時下一個熱門的話題，一些家長認為學習美術可以讓孩子在文化成績不好的情況下有第二條進入大學的路。但事實并非如此。從興趣來看，一些孩子其實本來不喜歡美術，僅僅把它當成上大學的跳板，在學習的過程中往往被動地接受知識。這類孩子往往在藝術之路上走不出多遠，到頭來只是得到了一張文憑。真正的美術專業孩子往往把美術這一學科以及它的延伸學科作為自己個人的追求，會主動地學習美術、思考美術。這類孩子注重自身的藝術修養，在專業上會得到長遠的發展，在畢業后能夠進一步學習或者在所學領域獲得進步。綜上所述，沒有深厚美術修養和創造性思維能力的孩子畢業后往往找不到滿意的工作。所以教育工作者應重視美術高考中存在的問題，避免孩子誤入歧途。當今的美術教育要實現對人的完善和創造性思維的培養。美術教育革新在未來仍然任重道遠，美術教育者應該為建立一種更符合藝術規律和適應新形勢審美的美術教育體系而不懈努力。

幼兒美術教三育相關論文

一、中小學美術教育的作用

美術學習的核心是讓孩子在美術課中體驗輕松快樂，在輕松快樂中產生學習興趣并獲得知識。美術教育是一門綜合性很強的藝術學科，要通過看一看、做一做、畫一畫發展孩子的觀察能力、動手能力、繪畫能力和表現活動的自由性等。多給他們更多時間和空間欣賞美術作品，增強孩子集體合作的意識與班級活動的自信心，潛移默化地提高視覺審美能力；能幫助孩子掌握繪畫技巧，理解并感悟生活中的自然美。通過美術教學，孩子能在圖像視覺方面正確地反映現實，加深對周圍事物的了解，培養對造型與色彩的喜愛，增強孩子繪畫才能。在欣賞作品和自己創作的過程中，孩子的美感和評價美的能力得到大大發展。

二、中小學美術教育中孩子創新能力的培養

美術學習重視運用多種方法，重視發散性思維的培養。美術教育能有效促進孩子個性的形成，提高孩子的審美素養，逐步培養孩子的情趣性、想象力、發散性思維能力和創造性思維能力，同時也培養孩子感受美、鑒賞美和創造美的能力。美術教育要注意培養孩子對美術學習的興趣，構建藝術環境的建設，鼓勵孩子大膽地進行繪畫與創作，促進思維、情感、創新等各方面的發展，最大限度地開發孩子的創造性潛能；培養孩子的創新精神、審美能力、創造思維能力、技術意識。在教學過程中應針對孩子的生理和心理素養及獨立生活能力和文化藝術素養，把各種美術知識與技能有機地融入絢麗多彩、有滋有味的美術活動中，在美術學習過程中注意營造藝術學習氣氛，鍛煉孩子的抽象思維、創造性思維能力，而且通過美術促使孩子樹立正確的審美觀，充分發展孩子觀察事物的敏銳度、形象思維能力和創新能力。

三、如何運用水彩畫教學培養孩子的審美、創新能力

1。了解水彩畫的特點。通過講解讓孩子知悉水彩畫是用大量的水和透明顏料在水彩紙上進行繪畫的，水與色彩的透明感是它的特點。水彩畫講究用水，調配得當可以在紙上形成透明且爽朗的藝術特色，給人一種特別整潔純凈的美感，同時也要注意水用多了，畫面水跡太多，顏色游移，得不到所需要的形體和顏色，反之則沒有潤澤與透明，使得顏色臟而干。水在水彩畫中有著極其重要的作用，只有通過不懈的練習與結合駕輕就熟的筆法才能逐漸掌握與適應。

2。運用技法與特殊技法。通過示范讓孩子掌握基本的水彩畫技能。比如：干畫法、濕畫法的不同運用與不同效果。干畫法是不受時間限制的，可以多層疊加，這種方法是孩子最容易掌握的一種技法。不過這種畫法多次的疊加會使畫面變得臟污、浮色和呆板。濕畫法顧名思義是在還沒有完全干透的情況下著色的方法，也就是在畫第一遍色未干時再畫另外一種不同的顏色，兩種顏色相互交融，形成獨特的美感。在整個教學過程中，重點放在干畫法與濕畫法的結合上，指導孩子干畫法與濕畫法要恰到好處，胸有整體，并從局部畫起，這種方法可以讓孩子精力集中，掌控水與時間變得容易，兩種畫法并用合理，顧此失彼的現象就能降到最低。畫出的效果爽朗流暢，運用自如，就能于對比手法中出現豐富生動的效果。

3。大膽實踐，張揚個性，培養審美、創新能力。通過實踐讓孩子嘗試用一些特殊技法繪畫一些肌理。如：酒精、鹽、松節油、菜湯的噴濺，塑料包裝物的肌理，有規律的印章刻印法，用蛋清或蛋黃調色加厚處理，利用丙烯和樹膠調色，等等。開始動筆時一些孩子膽小，怕弄臟畫面。在教學過程中加強典型示范，盡量讓孩子“動”起來，鼓勵孩子大膽嘗試繪畫。例如用松節油、菜湯噴濺在紙上，一開始在白紙上噴濺或在畫過顏色的紙上噴濺，再用水彩顏料覆蓋，畫面出現排斥第二層顏色的斑點露出第一層的顏色，自然而然地出現一些豐富的顏色對比和所需要的肌理。通過水彩畫學習，指導孩子用特殊技法作畫，幫助孩子擴大視野、開拓題材，生活中廢舊材料的利用使得生活和學習水乳交融，使孩子更容易發現美，強化創造美的意識。

四、結語美術教育是中小學必須學習的課程，作為美育的一項，它對于促進孩子全面發展有著極其重要的作用。材料性是美術教育的一個獨特的特點。使用不一樣的材料進行創作，會使得作品產生截然相反的效果與美感。要加強中小學美術教育中水彩畫的教學，讓孩子進行水彩畫創作，在水彩畫創作中全面提高審美能力和創新能力。