第一篇：追憶似水年華 讀后感

追憶似水年華讀后感

《追憶似水年華》被康諾利評為“一百年才出現一次的作品”，可見其影響之深遠。說實話，我沒讀過完整版的《追憶似水年華》，知識看過一些簡易版的，所以在這里，我只是簡單談一談它在體裁上的創新之處。

首先，作者將現實和夢想聯系在一起，是與傳統小說不同的小說，這是它的創新之處。作者在回憶和現實中徘徊，雖然講的都不過是簡單易懂的事情，但是用另一種方式來表達，起的效果完全不同。小說本身就是一個創新的過程，千百年來，人們講述同樣的故事，因為人的生活本質沒有變，每個人都面臨著生命在無時無刻走向死亡這一事實，但是在小說中，作者用回憶的方式來抗拒死亡，抗拒遺忘，在夢中，或許一切都不同，但于再另一面反應社會現實，逃避其實是另一種方式的面對。小說將現實與夢想之間這種對立和統一的關系表現的淋漓盡致，用虛幻來表現真實往往直接比揭露現實更有震撼力。

其次，作者敘述故事的方式很特別，不僅僅敘事，還包含大量的感想和議論。整部作品沒有特定的中心人物，都不是完整的故事，也沒有明顯的貫穿全書的線索。它主要以描寫作者的生活經歷和心理活動為主，看似一個個之間支離破碎的，但是卻是形散神不散，可以分為多個獨立完整的小說，這和傳統的小說截然不同，沒有特定的主題比只有一個主題更能吸引人，真所謂單音節的旋律是無法與宏大的交響樂相提并論的。

第二篇：《追憶似水年華》讀后感

《追憶似水年華》讀后感 《追憶似水年華》是一部回憶體的長篇小說集，收入了法國作家M·普魯斯特的數部長篇小說。不僅是一部充滿社會生活氣息的優秀作品，同時蘊含著豐富的哲理，堪稱法國傳統小說的經典之作……

小說中的主人公是一個家境富裕而又體弱多病的青年，從小對書畫有特殊的愛好，曾經嘗試過文學創作，沒有成功。他經常出入巴黎的上層社會，頻繁往來于各茶會，舞會，招待會及其它時髦的社交場合，并鐘情于猶太富商的女兒吉爾伯特，但不久就失戀了。此外，他還到過家鄉貢柏萊小住，到過海濱勝地巴培克療養。他結識了另一位少女阿爾伯蒂，發現阿爾伯蒂同性戀，便決心娶她為妻，以糾正她的變態心理。他把阿爾伯蒂禁閉在自己家中，阿爾伯蒂卻設法逃跑，于是，他多方打聽她，尋找她，后來得知阿爾伯蒂騎馬摔死。在悲痛中他認識到自己的稟賦是寫作，他所經歷的悲歡苦樂正是文學創作的材料，只有文學創作才能把昔日失去的東西找回來。

他不僅再現了客觀世界，同時也展現了主觀世界，記錄了敘述者對客觀世界的內心感受。作者感興趣的不是敘述故事交代情節和刻畫人物形象，而是抒發自己對某一問題的感想和分析。例如，敘述者參加了蓋爾芒公爵家的一次晚宴，這使他長期以來對貴族幻想頓時破滅，他意識到過去對他有魅力的只是名稱，而不是真實的世界。

普魯斯特用他的筆將他心中的憂郁用時間當線，用回憶作針織成了《追憶似水年華》。他其實是一個敏感的人，一個小小的傷害在他來說就是無法承受的痛苦。它減淡為一種若有還無的愁思，相反卻更能令人魂牽夢繞。時間在你的血管里流動，把一切已過去的或還未發生的循環到你的心——我們普通人依賴著它來生活，而普魯斯特聽到了心跳的聲音。

第三篇：追憶似水年華讀后感

寂寞如果可以在春天歸來時開放，應該是青春中最陰霾的一朵花，終要在陽光的溫暖中凋零。但脆弱的往往是歲月的韶華，無法守住與青春之間的任何一個承諾——縱使當時的信誓旦旦歷歷在目，也一樣無動于衷。

香榭麗舍的常春藤愛上了薔薇色的夕光，所以日日等待，就像“我”對希爾貝特的，只屬于青春的愛情。日落時分，都以知曉還有二十四小時的漫長旅途才能再度重逢，但卻天真的臆想只要盡力挽留就可以避免道別，卻最后成了現實的奴隸，匆匆惜別。或許不是愛情，只是青春點亮的心底的悸動，在初次相逢的地方散落了多少心靈的碎片，總要使人不厭其煩的回到邂逅發生的地點，拾起這不堪的玩笑。

恐怕只有寂寞的人才會覺得青春倉促，像一本早已過時的三流言情小說，第一頁中是一對滿懷希望的戀人，一頁一頁，十年二十年……書的最后他按照每天的慣例在養老院中散步，腳步蹣跚，沒有人同他講話，因為他已經老到足以忘記一切。青春的傷痛大致如此，也許只是因為最快使人發現的美是最容易讓人厭倦的美吧！又因為時光殘酷的可怕，一點一滴的攫取年華的美好，雖然這些美好在普魯斯特筆下只是一場華麗的幻覺，就算充滿曖昧的風花雪月，到最后也只是無望的幸福，哪怕擁有一切，也難以留住青春的滿頭烏黑，只好眼睜睜的看著年華款款，青絲換白發。

但青春停留在了一個字跡潦草的練習本上，上面寫滿了希爾貝特的名字和地址，一遍一遍的傾訴，不為結局，只是徒勞且蒼白的奢望有一天，本子無端落入她的手中，那么這在心頭徘徊了如此之久的折磨便終有回報了。可惜，這世上除了歲月，還有什么無端的事可能發生呢？

終究會有一天，回憶占據了整個空乏疲憊的心靈，他知道，青春的愛情如同佛羅倫薩的春天，開滿了純凈的百合與銀蓮，但永遠不會有人采擷，因為完美的永遠只是幻像，花季一過，凋敝的凋敝，零落的零落，紛繁的把心碎丟棄在眼前。總會明白的，就像普魯斯特一樣，人們只可以把世界變得復雜，卻無法讓他來的簡單化。

人生最難尋找的并不是最終的一個正確答案而是人生到處都充滿了正確答案。放棄又是最容易辦到的事情，于是走過青春的人，往往兩手空空，只是滿滿的回憶，走向一去不回的，命中注定的路途。

幸福不是一個瞬間可以兌現的，就像青春難以用愛情來計算，因為片面的永遠無法成為全部。如同那條“我”所鐘愛的槐樹路，槐花縹緲的香氣已經消失殆盡，可枯萎的禿枝與嶙峋的樹干依然存在，像是在挽留，仿佛垂暮的老人只能靠記憶來吊唁已逝的青春。

就算青春可以停滯，時光可以挽留，又有誰愿意犧牲全部的未來與無限的希翼，只為曾幾何時的那個動人心魄的凝眸淺笑。

大概普魯斯特的記憶中也有一個這樣支離破碎的威尼斯，只得靠無數記憶的橋梁才可以連接起拼湊成難以名狀的優雅與極致的美麗，難以觸碰，無法擁有；與香榭麗舍相似，發生了太多太多細碎瑣屑的故事，卻也埋葬了太多太多絢爛的青春。而青春送給我們記憶的也只有一張一張拍壞了的泛黃老照片，像生活一樣，永遠難以掌握。

那么青春在普魯斯特的眼中就是一場場虛假的愛情，來的轟轟烈烈刻骨銘心，最后卻也難逃消逝的命運，一落在年華猖狂的風暴之中，沒有憐香惜玉，有的只是義無反顧的葬送。而普魯斯特終歸是看破紅塵的人，所以可以微笑的接受并記錄下風花雪月里無情的青春。可是離開《追憶似水年華》，離開普魯斯特，在我們平凡的現實之中，當歲月凋零，時光落寞，青春了無憑據的時候，又有誰會守在誰歸家的那條林蔭路旁，等待著永遠不會出現的誰呢？

第四篇：淺析《追憶似水年華》

淺析《追憶似水年華》

摘要：普魯斯特是突破傳統創作手法的先鋒，其代表作《追憶流水年華》不僅是一部藝術作品，它也是一部理論作品。它是表現自我的一首優美的詩，堪稱世界文壇的不朽杰作。本文的宗旨是概述普魯斯特的寫作背景以及他的藝術風格和思想意蘊。

關鍵詞：《追憶似水年華》 普魯斯特 意識流 符號

《追憶似水年華》是法國著名作家創作的長篇小說，全書共七卷，近300萬言，1905年構思，1913年出版首卷，第五至七卷在作者逝世后出版，全書出齊用了十四年時間。他的小說創作被視為一種尋求，不再是對現實生活做百科全書式的描寫。傳統小說家能未卜先知，駕馭時間，令讀者對故事情節緊追不舍。而現代小說家不再滿足對現實的寫真，而是強調創作的獨特性和創新性。某種程度上，語言形式比小說內容更為重要。在《追憶似水年華》中，雖然有主人翁“我”，但沒有傳統小說里固有的貫徹始終的中心情節，我們接觸的僅是回憶。由此可見，普魯斯特是突破傳統創手法，追尋新形式的先鋒和佼佼者。

一、普魯斯特的創作背景

普魯斯特出生于巴黎上層資產者家庭，自幼受母親的溺愛，生活無憂無慮。他自10歲患上哮喘病，身體纖弱，最終被疾病奪走生命。他年青時就步入上流社會圈子和文學沙龍，被視為上流社會的紈绔子弟。與上流社會交往這段經歷為他作品中的人物塑造提供了豐富素材。父母親相繼去世，他深感孤獨，被人驟然遺棄。隨著歲月流逝，他病情愈加嚴重，細微的聲音、氣味、光線都會令他疾病發作。這令他憂郁，被迫告別上流社會，離群索居，憑著堅忍不拔的勇氣從事文學探索。在生命晚年，他把自己關在百葉窗常年緊閉的斗室里，全心全意投身到蓋世巨著的創作中去。“疾病使他不會像我們常人那樣受到時鐘的干擾，乃至分散注意力，反而讓他發現一種更為珍貴的時間：內心的延續”[1]。他的時鐘與常人的時鐘不同，我們時鐘的指針永遠向前走，他的時鐘的指針則是向后退。他的追憶是復得往昔時光，戰勝時間，創造新的生命。這正是《追憶似水年華》的精髓。或許由于他自幼患病，疾病纏身、體質纖弱，令他與眾人不同，不僅生理上而且心理上都對外界事物格外敏感，感情尤為細膩，秉有神經質人敏銳的悟性。與眾不同的經歷有助于他把人物內心世界描寫得惟妙惟肖。此外，父母相繼離世，使自幼就得到百般呵護的普魯斯特在物質生活和精神生活上驟然發生巨變，惶恐不安。“這是導致他特殊精神狀態的一個不容忽視的重要因素，就連他摒棄傳統寫作風格而采用現代派敘述手法可能都與之有關。在身體處于半癱瘓的情況下，在極度的孤獨之中，他希望通過文學創作重構早年的心理發展和他失去的全部精神世界”[2]。由此可見，普魯斯特的文學創作與他獨特的個人經歷息息相關。

二、理論主張以藝術風格

1.意識流通常指的是那種深入人物內心的主觀描寫，它任意流動蹤跡難辨，并且往往是細線條而高密度的。普魯斯特與詹姆斯·喬依斯及弗吉尼亞·伍爾夫并稱為三大意識流大師，在他的小說代表作《追尋似水年華》中，意識流無疑是其特長。在描寫斯萬的那段辛苦而無望的愛情時，他就是大量運用這種藝術手法的。他主張讓人物主觀感受到的“真實”客觀地、自發地再現于紙面上，反對傳統小說出面介紹人物的身世籍貫、外界環境、間或挺身而出評頭論足的寫法，要求作者“退出小說”。

2.在假定沒有其他人傾聽的情況下，一個人物把自己的所感所思毫無顧忌的直接表露出來，就是“內心獨白”。這是也是意識流文學最常用的技巧。其特點是在獨白中完全看不到作者的行跡，純粹是小說中人物自己的真實意識流露。這種內心獨白被成為“直接內心獨白”。此外，還有一種“間接內心獨白”，雖然也是描寫人物的內心活動，但是作者不時出來指點和解釋。這種內心獨白所展現的意識活動通常屬于較淺的層次，比較連貫和合乎邏輯，語言形式也比“直接內心獨白”正常。

3.所謂“內心分析”，是指小說中的敘事人或人物很理智的對自己的思想和感受進行分析追索，并且是在并無旁人傾聽的情況下進行的。它與“內心獨白”的區別在于它以理性為指引作出合乎邏輯的有條理的推理或說明，而非任意識自然流動。普魯斯特的《追憶似水年華》中就大量運用這種手法。

4.蒙太奇是電影中用來表現事物多重性的一系列手法，如“多視角”、“慢鏡頭”、“特寫鏡頭”、“閃回”等等。意識流小說家為了突破時空的限制，表現意識流動的多變性、復雜性，經常采用這類手法。5.意識流小說家為了加強象征性的效果，有時采用詩歌和音樂的手段。他們廣泛運用意象比喻、樂章結構、節奏韻律、標點符號甚至離奇的拼寫方式來暗示人物在某一瞬間的感受、印象、精神狀態或作品寓意。

三、符號與思想意象

從《追憶似水年華》中我們可以看到普魯斯特的柏拉圖主義：學習就是回憶。學習就是認識一個物質、一個對象、一個存在，就好像它們產生出有待破譯和闡釋的符號。符號是一種時間性的學習過程的對象，而不是抽象認識的對象，它構成了不同的世界，有空洞的社交符號，愛的謊言性的符號，以及物質性的感覺符號，最后是本質性的藝術符號。《追憶似水年華》中有著驚人的多元性，因而形成了其統一性。請看《追憶似水年華》中三個次要人物的共同點:圣盧是廣交朋友的知識分子，他關于戰爭藝術的高論就是要用花言巧語欺騙對手;諾布瓦深諳社交界的客套和外交辭令，是玩弄政治手腕的行家里手;戈達爾是外科醫生，他用冷酷的科學語言故弄玄虛，掩飾自己膽怯懦弱的本性。這三個外表不同、甚至對立的人的共同點，就是競相使用各自的語言符號共同勾勒出己經逝去的時間。可見，作者通過展現時間符號的語言形態，揭示符號語言與人物的內在聯系，以便達到作品在敘述形式上的統一性，最終為我們展現出逝去時光的整體性特征。

激發思想的事物，正是符號。符號作為一種相遇的對象，保證了它給予思想的必然性。但思想的行動并不是來自某種自然的、簡單的可能性，而是一種創造，一種思想的行動在思想之中的創生。因此，在普魯斯特看來，真理不是被呈現的，而是被泄漏的；不是被傳播的，而是被解釋的；不是被意欲的，而是無意識的。從而可以看出《追憶似水年華》的重要主題就是：確切說來，探尋真理是無意識的歷險。時間雖然可以摧毀一切，但它唯獨不能抹掉回憶。時間流逝，人亡物毀，但事物本質依然存在，它給人的獨特感覺經久不變，從而幫助人征服永恒。

《追憶似水年華》中摒棄了傳統小說的創作手法，開創了現代小說的先河，己經成為當之無愧的劃時代杰作。

參考文獻：

【1】（法）吉爾·德勒茲.普魯斯特與符號.上海譯文出版社,2008.【2】劉成富.20世紀法國“反文學”研究[M].南京:江蘇文藝出版社,2002.

第五篇：《追憶似水年華》讀后感參考

這一部由法國小說家馬賽爾·普魯斯特費時15年寫就的約250萬字的皇皇巨著，一直在讀者之間有著很高的知名度，當然，并不是因為它受歡迎，而是因為太難讀下去。寫寫幫文庫精心整理了“《追憶似水年華》讀后感參考模板”，望給大家帶來幫助！更多優秀精選范文，請關注寫寫幫文庫！

《追憶似水年華》讀后感參考模板【一】

《追憶似水年華》的興起，標志著法國傳統小說的中介和現代小說的興起，因此馬塞爾·普魯斯特也被稱為不世出的法國作家。《追憶似水年華》是作者馬塞爾·普魯斯特窮盡一生所著的一個鴻篇巨制。它運用敘述性的語言為廣大讀者營造了一個又一個堪稱完美的意境，作品的文字靈動，藝術技巧高超，對于生命的體察細致入微，人物形象塑造堪稱經典，甚至還有全新的寫作模式——裂變式描寫，這些都是構成這部傳世不朽之作的必要元素，缺一不可。

本書的內容我只讀了前面的一小部分，但是卻感受頗深。因為我總是會沉陷在極其悠長的對某個人物的描寫里面而忘了作者是怎么樣來塑造上一個的人物形象的。有人說，馬塞爾·普魯斯特的《追憶似水年華》之所以留世是因為他那蓋世絕倫的敘述語言。這一點我非常贊同，因為在讀書的過程中深有體驗。作者在文章中的敘述性語言雖然悠長但并非以辭藻華美而吸引人的眼球，但在字里行間，我們可以充分感受到其語言的詼諧，以及其對文體的嫻熟駕馭能力。這也許與他長期模仿寫作巴爾扎克的作品有關，這使得他筆下的人物無不熠熠生輝，他筆下的人物或俗或雅，或俊或俏，個性十分鮮明。

如：“ 他感到花枝招展的姑娘們像是一叢賓夕法尼亞玫瑰，巴黎歌劇院像一只海底水族缸。一位侍者“個子非常高，長著一頭烏黑的秀發，臉上像撲了粉一樣，使人更容易想起某些珍禽而不是人類。他不停地從大廳這頭跑到那頭，似乎沒有目的，叫人想起一只南美大鸚鵡。這些大鸚鵡以其艷麗的羽毛色澤和不可理解的騷動不安填滿了動物園的大鳥籠。”

在這段話中，除了優美的敘述語言之外，還可以看出普魯斯特在為我們描述“花枝招展”的姑娘們和一位侍者所引用的“隱喻”，而像這樣的句子，在《追憶似水年華》中比比皆是，由此我們也看出了“隱喻”是普魯斯特較為喜歡應用的敘述語言技巧。如，在談到主人公的女友安德烈時，文中寫到：“這種病人只從別人身上得到健康，就像某些星球借其他發光星體的光以及某些物體只容電流通過一樣。” 再如：“每過兩分鐘，德夏呂斯先生的媚眼秋波好似強烈地向絮比安提出同一問題，猶如貝多芬探詢的短句，按同一間隔反復出現一一配以過分華麗的前奏曲一一用以引出新的動機，變調和‘主題再現’曲。”

從這些語言中，我們可以對馬塞爾·普魯斯特獨特的敘述性語言的魅力窺見一斑。除此之外，馬塞爾·普魯斯特還喜歡用復合式的長句，一個句子中包含有幾個附屬句，冗長與瑣碎也就成了他獨特的敘述語言風格。魯斯特的復合句式由之而構成的一連串從屬句的用途就在于不僅把某一瞬間的內心體驗，而且同時把環境、景色、體驗發生于其中的情勢統統納入一個完整的句子，換句話說，似乎使一個人的內心和外表在同一個時間里呈現出來。

如：“ 維爾迪蘭夫人面對我們新客人，像德·夏呂斯先生（戈達爾沒有看見他）啦，像我啦，聽到康布爾梅夫婦到了，故意不露聲色，不以為然，不動身子，對這條消息的宣布不做出反應，只顧同大夫談話，優雅地扇著扇子，操著法蘭西劇院舞臺上一個侯爵夫人假惺惺的腔調說道：‘男爵正是這么對我們說的……’這對戈達爾來說太過分了。” 在這個復合句中透過作者的描寫我們似乎可以隱約看見一個矯揉造作的維爾迪蘭夫人的模糊畫像。維爾迪蘭夫人矯情的原因是有爵位的康布爾梅夫婦到了；矯情的對象是新客人，‘我’，和夏呂斯等；矯情的表現是不露聲色，不以為然，不動身子，只顧同大夫說話；矯情的心理狀態是故作鎮靜。在這個復合句中，作者把維爾迪蘭夫人矯情的原因、對象、表現、心理狀態都給我們表現出來了。在一個長長的復合句中，使維爾迪蘭夫人內心狀態和外表同時呈現在我們面前。

以出國留學網貧乏的語言不能總結出馬塞爾·普魯斯特所擅長的敘述性語言所擁有使得無窮魅力，在這里引用網絡上的一則書評中的話來表達對此種語言風格的欣賞和崇拜。這些長句依靠副句的層層相疊和協調并列豎起一棵棵枝繁葉茂而又錯落有致的大樹，呈現出勻稱美麗的框架結構，它們又如瓦格納歌劇中那綿綿悠長的樂句，旋律優美，婉轉流麗，讀來悅耳動聽。長句生動的形象和樂感為所敘事物增添了某種具體形式，使讀者更加便于感受。獨特的敘述語言、人物形象塑造、奇特而美妙的想象、細致的裂變式描寫等構成一個個生動而形象的小說人物。

普魯斯特巧妙地將這些手法嫻熟地運用在《追憶似水年華》中，為讀者們呈現一個“近看一片模糊，遠看光彩奪目”的意境。他的作品就像一幅印象畫，只宜遠觀，只宜意會，如果非分出個一二三來，那就偏離了作者寫作的本意。

《追憶似水年華》讀后感參考模板【二】

《追憶逝水年華》是法國作家馬塞爾.普魯斯特的代表作，這部被譽為二十世紀最重要的文學作品之一的長篇巨著，以其出色的對心靈追索的描寫和卓越的意識流技巧而風靡世界，并奠定了它在當代世界文學中的地位。有些西方評論家把它與巴爾扎克的《人間喜劇》相提并論，稱之為“風流喜劇”。

小說中的敘述者“我”是一個家境富裕而又體弱多病的青年，從小對書畫有特殊的愛好，曾經嘗試過文學創作，沒有成功。他經常出入巴黎的上層社會，頻繁往來于各茶會，舞會，招待會及其它時髦的社交場合，并鐘情于猶太富商的女兒吉爾伯特，但不久就失戀了。此外，他還到過家鄉貢柏萊小住，到過海濱勝地巴培克療養。他結識了另一位少女阿爾伯蒂，發現阿爾伯蒂患同性戀，便決心娶她為妻，以糾正她的變態心理。他把阿爾伯蒂禁閉在自己家中，阿爾伯蒂卻設法逃跑，于是，他多方打聽她，尋找她，后來得知阿爾伯蒂騎馬摔死。在悲痛中他認識到自己的稟賦是寫作，他所經歷的悲歡苦樂正是文學創作的材料，只有文學創作才能把昔日失去的東西找回來。

在普魯斯特看來，人最真實的世界是在回憶之中，因為回憶，人們才感受到時間的存在。而當前的瞬間，卻常常因為有太多各種各樣的考慮而平淡地掠過去了，直到變成回憶之時才顯示出其真實的價值來。而回憶的產生，不是靠對某個細節，某個情景的主動的追憶。而是在某個時候，因為某個微小的感受與昔日所經歷的契合，從這個小小的感受，回憶便自然地展開到面前來。

讀《追憶似水年華》，很自然地讓人想起雨果的話：“比海洋和天空更為遼闊的，是人的心靈。”普魯斯特的生活不算太曲折，生活閱歷也不算太豐富，生活所見也是有局限性的。他沒有高爾基這樣的坎坷多難的青少年時代，也沒有杰克·倫敦和海明威那樣的傳奇經歷。如果沒有寫《追憶似水年華》，人們在墓地回顧他的一生時大概非常平淡。

作者整本書都在寫他一生的回憶，我覺得雖然我們很多時候都會將那些幸福快樂的事情留在回憶當中，可是當離開《追憶似水年華》，離開普魯斯特，在我們平凡的現實之中，當歲月凋零，時光落寞，青春了無憑據的時候，又有誰會守在誰歸家的那條林蔭路旁，等待著永遠不會出現的誰呢?所以，在現實生活中我們每個人都應該好好珍惜現實生活中我們身邊的親人朋友，不要只生活在過去的世界里，即使過去的回憶再美好，那也只是過去，現在的世界才是真的，我們要好好的度過現實中的每份每秒，讓自己在以后能夠真的追憶屬于我們自己的似水年華。

這本書極其細膩的描寫，把每一個細節刻畫到幾千字。作者塑造人物的能力很強，每個人的鮮明特點都在每個記敘中很明顯的顯露出來，即使是再多的人物，作者也能很深刻的描寫出想要通過此人所要闡述的一些人世間的看法。

《追憶似水年華》讀后感參考模板【三】

《追憶似水年華》的興起，標志著法國傳統小說的中介和現代小說的興起，因此馬塞爾·普魯斯特也被稱為不世出的法國作家。《追憶似水年華》是作者馬塞爾·普魯斯特窮盡一生所著的一個鴻篇巨制。它運用敘述性的語言為廣大讀者營造了一個又一個堪稱完美的意境，作品的文字靈動，藝術技巧高超，對于生命的體察細致入微，人物形象塑造堪稱經典，甚至還有全新的寫作模式——裂變式描寫，這些都是構成這部傳世不朽之作的必要元素，缺一不可。

本書的內容我只讀了前面的一小部分，但是卻感受頗深。因為我總是會沉陷在極其悠長的對某個人物的描寫里面而忘了作者是怎么樣來塑造上一個的人物形象的。有人說，馬塞爾·普魯斯特的《追憶似水年華》之所以留世是因為他那蓋世絕倫的敘述語言。這一點我非常贊同，因為在讀書的過程中深有體驗。作者在文章中的敘述性語言雖然悠長但并非以辭藻華美而吸引人的眼球，但在字里行間，我們可以充分感受到其語言的詼諧，以及其對文體的嫻熟駕馭能力。這也許與他長期模仿寫作巴爾扎克的作品有關，這使得他筆下的人物無不熠熠生輝，他筆下的人物或俗或雅，或俊或俏，個性十分鮮明。

如：“ 他感到花枝招展的姑娘們像是一叢賓夕法尼亞玫瑰，巴黎歌劇院像一只海底水族缸。一位侍者“個子非常高，長著一頭烏黑的秀發，臉上像撲了粉一樣，使人更容易想起某些珍禽而不是人類。他不停地從大廳這頭跑到那頭，似乎沒有目的，叫人想起一只南美大鸚鵡。這些大鸚鵡以其艷麗的羽毛色澤和不可理解的騷動不安填滿了動物園的大鳥籠。”

在這段話中，除了優美的敘述語言之外，還可以看出普魯斯特在為我們描述“花枝招展”的姑娘們和一位侍者所引用的“隱喻”，而像這樣的句子，在《追憶似水年華》中比比皆是，由此我們也看出了“隱喻”是普魯斯特較為喜歡應用的敘述語言技巧。如，在談到主人公的女友安德烈時，文中寫到：“這種病人只從別人身上得到健康，就像某些星球借其他發光星體的光以及某些物體只容電流通過一樣。” 再如：“每過兩分鐘，德夏呂斯先生的媚眼秋波好似強烈地向絮比安提出同一問題，猶如貝多芬探詢的短句，按同一間隔反復出現一一配以過分華麗的前奏曲一一用以引出新的動機，變調和‘主題再現’曲。”

從這些語言中，我們可以對馬塞爾·普魯斯特獨特的敘述性語言的魅力窺見一斑。除此之外，馬塞爾·普魯斯特還喜歡用復合式的長句，一個句子中包含有幾個附屬句，冗長與瑣碎也就成了他獨特的敘述語言風格。魯斯特的復合句式由之而構成的一連串從屬句的用途就在于不僅把某一瞬間的內心體驗，而且同時把環境、景色、體驗發生于其中的情勢統統納入一個完整的句子，換句話說，似乎使一個人的內心和外表在同一個時間里呈現出來。

如：“ 維爾迪蘭夫人面對我們新客人，像德·夏呂斯先生（戈達爾沒有看見他）啦，像我啦，聽到康布爾梅夫婦到了，故意不露聲色，不以為然，不動身子，對這條消息的宣布不做出反應，只顧同大夫談話，優雅地扇著扇子，操著法蘭西劇院舞臺上一個侯爵夫人假惺惺的腔調說道：‘男爵正是這么對我們說的……’這對戈達爾來說太過分了。” 在這個復合句中透過作者的描寫我們似乎可以隱約看見一個矯揉造作的維爾迪蘭夫人的模糊畫像。維爾迪蘭夫人矯情的原因是有爵位的康布爾梅夫婦到了；矯情的對象是新客人，‘我’，和夏呂斯等；矯情的表現是不露聲色，不以為然，不動身子，只顧同大夫說話；矯情的心理狀態是故作鎮靜。在這個復合句中，作者把維爾迪蘭夫人矯情的原因、對象、表現、心理狀態都給我們表現出來了。在一個長長的復合句中，使維爾迪蘭夫人內心狀態和外表同時呈現在我們面前。

以出國留學網貧乏的語言不能總結出馬塞爾·普魯斯特所擅長的敘述性語言所擁有使得無窮魅力，在這里引用網絡上的一則書評中的話來表達對此種語言風格的欣賞和崇拜。這些長句依靠副句的層層相疊和協調并列豎起一棵棵枝繁葉茂而又錯落有致的大樹，呈現出勻稱美麗的框架結構，它們又如瓦格納歌劇中那綿綿悠長的樂句，旋律優美，婉轉流麗，讀來悅耳動聽。長句生動的形象和樂感為所敘事物增添了某種具體形式，使讀者更加便于感受。獨特的敘述語言、人物形象塑造、奇特而美妙的想象、細致的裂變式描寫等構成一個個生動而形象的小說人物。

普魯斯特巧妙地將這些手法嫻熟地運用在《追憶似水年華》中，為讀者們呈現一個“近看一片模糊，遠看光彩奪目”的意境。他的作品就像一幅印象畫，只宜遠觀，只宜意會，如果非分出個一二三來，那就偏離了作者寫作的本意。

《追憶似水年華》讀后感參考模板【四】

馬塞爾·普魯斯特，是19世紀末、20世紀初法國著名的作家。在法國乃至世界文學史上，他同巴爾扎克一樣，都占據著極其重要的地位。特別是1987年以來，法國好幾家有影響的出版社，競相重新出版普魯斯特的名作《追憶似水年華》。

《追憶似水年華》，并不是是一部哲學意味深重的小說。正相反，它是一部生活氣息極其濃厚，極具強烈的小說。它主要寫的是一個非常神經質和過分地受溺愛的孩子緩慢成長的過程，他漸漸地意識到自己和周圍人們的存在。而這，正提醒了我們對于自我認識的重要性。一個人無論再卑微，再弱小，首先他不能否定了自己。對自己的肯定才是前進路上最大的動力，因為只有自己才是最了解自己的。別人的評論可以影響到我們，但是絕對不能左右我們對于自己人生的判斷，對于人生的每一個抉擇。在若干年后，我們回過頭去，或許會笑自己當初的青澀、莽撞。但是自己所做的決定是絕對不會后悔的，因為了解自己，因為“我”就是“我”！

《追憶似水年華》以追憶的手段，借助超越時空概念的潛在意識，不時交叉地重現已逝去的歲月，從中抒發對故人、往事的無限懷念和難以排遣的惆悵。它不僅再現了客觀世界，同時也展現了作者的主觀世界，記錄了作者對客觀世界的內心感受。

總的說，《追憶似水年華》是一部回憶錄式的自傳體的小說，從作者自己的童年生活開始，一直寫到他晚年的心情。作者三十多歲由于嚴重的哮喘與氣管炎，怕見陽光，怕吹風，把自己囚禁在斗室中，白天絕對不出門，也盡量少接見來訪者。實際上從那時起，他已經與世隔絕。《追憶似水年華》，它是一個自愿活埋在墳墓中的人，在寂靜的墳墓中回想生前種種經歷與感受的抒情記錄。

作為回憶錄式的自傳體小說，《追憶似水年華》和一般的回憶錄以及一般的自傳小說都有所不同。這不是一部普通的回憶錄，作者對回憶的概念，對于時間的概念都與眾不同。而對往事親切而多情的回味，是作者創作《追憶似水年華》的主要線索。

該小說雖然有一個中心人物“我”，但沒有貫徹始終的中心情節。只有回憶，沒有情節。小說主要寫人，寫小說中的主角，但也寫作為陪襯的人物，而有時寫得很仔細。比方他寫家中的老女仆弗朗索瓦絲，女主人往往拿她的農民思想，天真和迷信的言論開玩笑，這增加了小說的人情味。作者有時也描寫居室和室內的陳設，但都是一筆帶過，簡略而不煩瑣；有時也寫居室外面的庭園，甚至大門外的街巷，以及郊外的田野山川。這一切，都增加小說的人間氣息，也正是吸引讀者之處。《追憶似水年華》的語言也極其吸引人，不僅文字極度細膩典雅，而且長長的感性長句帶有典型的普魯斯特風格。所以讀這部小說需要高度集中，心浮氣躁根本融入不了其中的氣氛。

讀《追憶似水年華》，很自然地讓人想起雨果的話：“比海洋和天空更為遼闊的，是人的心靈。”普魯斯特的生活不算太曲折，生活閱歷也不算太豐富，生活所見也是有局限性的。如果沒有寫《追憶似水年華》，人們在墓地回顧他的一生時大概非常平淡。然而在他的小說中，他把心靈之門打開，用他不由自主的回憶方式把這平淡的一生寫得曲折而奇妙。心靈的世界是最神秘，也是最浩繁的。天地萬物，都可以包孕在心靈的世界中，變幻無窮，縹緲無際。

看完這部小說，仿佛讓人明白了真正的樂園是已經逝去的樂園，人只有生活在回憶中，對曾經的生活進行加工，再創造，才是真正的生活。我們可以看到在時間的鎂光燈下，流逝的時間對人無時無刻的侵蝕。“現在”是一個難以琢磨的東西，我們很難把握，很難判斷它的真實程度。或許只有失去了的東西，才是最真實的，最有意義的。

在普魯斯特看來，人最真實的世界是在回憶之中，因為回憶，人們才感受到時間的存在。而當前的瞬間，卻常常因為有太多各種各樣的考慮而平淡地掠過去了，直到變成回憶之時才顯示出其真實的價值來。而回憶的產生，不是靠對某個細節，某個情景的主動的追憶。而是在某個時候，因為某個微小的感受與昔日所經歷的契合，從這個小小的感受，回憶便自然地展開到面前來。的確，我們每個人都有屬于自己的青春年華。不過，在現實生活中，我們還是要把握好能把握的所有，不要讓青春徒留遺憾。每個人還是應該好好珍惜現實生活中我們身邊的親人朋友，不要只生活在過去的世界里。即使過去的回憶再美好，那也只是過去，現在的世界才是真的。我們要好好的度過現實中的每分每秒，讓自己在以后能夠真的追憶屬于我們自己的似水年華！

《追憶似水年華》讀后感參考模板【五】

《追憶逝水年華》是一部有獨特風格的長篇小說，作者用生動的筆觸，不僅向讀者再現了客觀世界，同時也展現了敘述者的主觀世界，記錄了敘述者對客觀世界的內心感受。作者感興趣的不是敘述故事，交代情節和刻畫人物形象，而是抒發自己對某一問題的感想和分析。

寂寞如果可以在春天歸來時開放，應該是青春中最陰霾的一朵花，終要在陽光的溫暖中凋零。但脆弱的往往是歲月的韶華，無法守住與青春之間的任何一個承諾——縱使當時的信誓旦旦歷歷在目，也一樣無動于衷。

香榭麗舍的常春藤愛上了薔薇色的夕光，所以日日等待，就像“我”對希爾貝特的，只屬于青春的愛情。日落時分，都以知曉還有二十四小時的漫長旅途才能再度重逢，但卻天真的臆想只要盡力挽留就可以避免道別，卻最后成了現實的奴隸，匆匆惜別。或許不是愛情，只是青春點亮的心底的悸動，在初次相逢的地方散落了多少心靈的碎片，總要使人不厭其煩的回到邂逅發生的地點，拾起這不堪的玩笑。

恐怕只有寂寞的人才會覺得青春倉促，像一本早已過時的三流言情小說，第一頁中是一對滿懷希望的戀人，一頁一頁，十年二十年……書的最后他按照每天的慣例在養老院中散步，腳步蹣跚，沒有人同他講話，因為他已經老到足以忘記一切。青春的傷痛大致如此，也許只是因為最快使人發現的美是最容易讓人厭倦的美吧！又因為時光殘酷的可怕，一點一滴的攫取年華的美好，雖然這些美好在普魯斯特筆下只是一場華麗的幻覺，就算充滿曖昧的風花雪月，到最后也只是無望的幸福，哪怕擁有一切，也難以留住青春的滿頭烏黑，只好眼睜睜的看著年華款款，青絲換白發。

但青春停留在了一個字跡潦草的練習本上，上面寫滿了希爾貝特的名字和地址，一遍一遍的傾訴，不為結局，只是徒勞且蒼白的奢望有一天，本子無端落入她的手中，那么這在心頭徘徊了如此之久的折磨便終有回報了。可惜，這世上除了歲月，還有什么無端的事可能發生呢?

終究會有一天，回憶占據了整個空乏疲憊的心靈，他知道，青春的愛情如同佛羅倫薩的春天，開滿了純凈的百合與銀蓮，但永遠不會有人采擷，因為完美的永遠只是幻像，花季一過，凋敝的凋敝，零落的零落，紛繁的把心碎丟棄在眼前。總會明白的，就像普魯斯特一樣，人們只可以把世界變得復雜，卻無法讓他來的簡單化。

人生最難尋找的并不是最終的一個正確答案而是人生到處都充滿了正確答案。放棄又是最容易辦到的事情，于是走過青春的人，往往兩手空空，只是滿滿的回憶，走向一去不回的，命中注定的路途。

幸福不是一個瞬間可以兌現的，就像青春難以用愛情來計算，因為片面的永遠無法成為全部。如同那條“我”所鐘愛的槐樹路，槐花縹緲的香氣已經消失殆盡，可枯萎的禿枝與嶙峋的樹干依然存在，像是在挽留，仿佛垂暮的老人只能靠記憶來吊唁已逝的青春。

就算青春可以停滯，時光可以挽留，又有誰愿意犧牲全部的未來與無限的希翼，只為曾幾何時的那個動人心魄的凝眸淺笑。

大概普魯斯特的記憶中也有一個這樣支離破碎的威尼斯，只得靠無數記憶的橋梁才可以連接起拼湊成難以名狀的優雅與極致的美麗，難以觸碰，無法擁有；與香榭麗舍相似，發生了太多太多細碎瑣屑的故事，卻也埋葬了太多太多絢爛的青春。而青春送給我們記憶的也只有一張一張拍壞了的泛黃老照片，像生活一樣，永遠難以掌握。

那么青春在普魯斯特的眼中就是一場場虛假的愛情，來的轟轟烈烈刻骨銘心，最后卻也難逃消逝的命運，一落在年華猖狂的風暴之中，沒有憐香惜玉，有的只是義無反顧的葬送。而普魯斯特終歸是看破紅塵的人，所以可以微笑的接受并記錄下風花雪月里無情的青春。

可是離開《追憶似水年華》，離開普魯斯特，在我們平凡的現實之中，當歲月凋零，時光落寞，青春了無憑據的時候，又有誰會守在誰歸家的那條林蔭路旁，等待著永遠不會出現的誰呢?

《追憶似水年華》讀后感參考模板【六】

《追憶逝水年華》是法國作家馬塞爾.普魯斯特的代表作，這部被譽為二十世紀最重要的文學作品之一的長篇巨著，以其出色的對心靈追索的描寫和卓越的意識流技巧而風靡世界，并奠定了它在當代世界文學中的地位。有些西方評論家把它與巴爾扎克的《人間喜劇》相提并論，稱之為“風流喜劇”。

小說中的敘述者“我”是一個家境富裕而又體弱多病的青年，從小對書畫有特殊的愛好，曾經嘗試過文學創作，沒有成功。他經常出入巴黎的上層社會，頻繁往來于各茶會，舞會，招待會及其它時髦的社交場合，并鐘情于猶太富商的女兒吉爾伯特，但不久就失戀了。此外，他還到過家鄉貢柏萊小住，到過海濱勝地巴培克療養。他結識了另一位少女阿爾伯蒂，發現阿爾伯蒂患同性戀，便決心娶她為妻，以糾正她的變態心理。他把阿爾伯蒂禁閉在自己家中，阿爾伯蒂卻設法逃跑，于是，他多方打聽她，尋找她，后來得知阿爾伯蒂騎馬摔死。在悲痛中他認識到自己的稟賦是寫作，他所經歷的悲歡苦樂正是文學創作的材料，只有文學創作才能把昔日失去的東西找回來。

在普魯斯特看來，人最真實的世界是在回憶之中，因為回憶，人們才感受到時間的存在。而當前的瞬間，卻常常因為有太多各種各樣的考慮而平淡地掠過去了，直到變成回憶之時才顯示出其真實的價值來。而回憶的產生，不是靠對某個細節，某個情景的主動的追憶。而是在某個時候，因為某個微小的感受與昔日所經歷的契合，從這個小小的感受，回憶便自然地展開到面前來。

讀《追憶似水年華》，很自然地讓人想起雨果的話：“比海洋和天空更為遼闊的，是人的心靈。”普魯斯特的生活不算太曲折，生活閱歷也不算太豐富，生活所見也是有局限性的。他沒有高爾基這樣的坎坷多難的青少年時代，也沒有杰克·倫敦和海明威那樣的傳奇經歷。如果沒有寫《追憶似水年華》，人們在墓地回顧他的一生時大概非常平淡。

作者整本書都在寫他一生的回憶，我覺得雖然我們很多時候都會將那些幸福快樂的事情留在回憶當中，可是當離開《追憶似水年華》，離開普魯斯特，在我們平凡的現實之中，當歲月凋零，時光落寞，青春了無憑據的時候，又有誰會守在誰歸家的那條林蔭路旁，等待著永遠不會出現的誰呢?所以，在現實生活中我們每個人都應該好好珍惜現實生活中我們身邊的親人朋友，不要只生活在過去的世界里，即使過去的回憶再美好，那也只是過去，現在的世界才是真的，我們要好好的度過現實中的每份每秒，讓自己在以后能夠真的追憶屬于我們自己的似水年華。

這本書極其細膩的描寫，把每一個細節刻畫到幾千字。作者塑造人物的能力很強，每個人的鮮明特點都在每個記敘中很明顯的顯露出來，即使是再多的人物，作者也能很深刻的描寫出想要通過此人所要闡述的一些人世間的看法。

《追憶似水年華》讀后感參考模板【七】

“惟一幸福的歲月是失去的歲月，惟一真實的樂園是失去的樂園。”

有人說：“未來只會更差，不會更好。”那些我們曾經蹲在樹下抓著蛐蛐，看著重復再重復的動畫光碟——那些我們曾覺得如此無聊的童真歲月，在如今難以閑下腳步的生活里變得如此珍貴，只是我們再也回不去了。生活的步伐推著我們不斷向前，我們不可能靠著回憶過一輩子，唯一能做的就是將它嵌入心底封存起來。

普魯斯特在這部帶有自傳體色彩的小說中構建了一座龐大宏偉的記憶花園，里面的每一個人物，每一處精彩紛呈的細節都浸潤了作者別具匠心的筆墨。雖然我只讀了很少章節，卻不得不感嘆這個高度完整的回憶世界，里面每一個栩栩如生的人物，還有大段的細膩的場景描寫。

普魯斯特自幼生活在一個較為寬裕的資產階級家庭中，體弱多病。他沒有像海明威那樣的傳奇經歷，但他憑著自己過人的天才和敏感，創造出了一個普魯斯特式的浩大而縹緲的心靈世界。

我想敏感

終于讀完了《追憶似水年華》，掩卷的剎那，時間會停留么?而我心中為你奔涌著的情感卻無法停息，如水的節奏在寒冷的冰層下繼續潛流著，帶著散漫的心意用文字為你編織一件件暖衣……

多想用簡短濃郁的詩歌為你而舞，可我害怕它如火的猝然，不，我要小心的將情感緩緩地衍生在你的時間里，不讓你有絲毫的負重感，輕松上陣，在你的夢想之路上英姿颯爽，只希望我為你編織的暖衣能在你的胸懷留下一點點瘙癢和溫情……

普魯斯特用晚年的寂寞寫就了一部偉大的充滿詩意般的作品，他是在時間抗衡，同時用在留住那些美好的時光，重現生命華美的篇章。而我卻想和你一起飛翔時間的前站，用追憶的目光細細記錄下一寸又一寸的光陰，為我們共有的暗潮建造一座崖岸，讓每一個月滿之夜，任我們歡愉的潮水盡情的拍打戲耍……

整部書是一個無比寬廣的花園，而其中的每一節文字都是一個精妙的角落，隨意翻到哪一頁，都能找到你所贊嘆不已的精妙文字。這就是本書的奇妙所在，浩瀚之中不失之于細節，天馬行空而自有節奏。

這樣的書，可以一遍又一遍地讀，每一次讀起，都會有新的收獲，體會到新的精妙之處，這就是經典的魅力。

看到書名時便想起很多，那些人和事一股腦兒堆積眼前，形形色色，分辨不清。這本書是我喜歡的，正在讀的，永讀不完，它太長，又有意思，你也別想著摸清它輪廓。里面的故事像穿越多年發生在身邊，不由自主把周圍人紛紛對號入座。記起《小王子》里的話“那時太小，還不懂得如何去愛她”，又講到“我不知道我怎樣才能走進他心里，不知何時才追上他的思緒，再一次和他一起向前走”，而哈姆雷特臨終前對摯友說，我死了，你還活著，把我仇恨的緣由讓那些不知的人知曉，并且他又重復一遍，你若真的愛我，就在這嚴酷塵間，將我的事情傳揚。

當我再把已知的回憶，光怪陸離的故事，同引人深思的話相聯系，我發現這種感情如黃沾所描繪的少年故事“你愛談天我愛笑，又帶一點惘，那是我們落魄美麗的天堂”。這種純粹也正如亞里士多德所述“悲劇主人公之所以陷入厄運，不是他們為非作惡，而是他們犯了錯誤”。往往，這種錯誤是心智所致，是必然，而且這種錯誤讓我們在成長過后回首，不至于驚呼少年時一無所有。想起我們在追憶，卻永遠趕不上它的腳步，不明白它在說些什么，卻每次都在想著自己的事，跟著故事片斷的發展，奇妙的組成了關于只屬于自己的似水年華。不知道，要用多久，去追憶似水年華?

《追憶似水年華》讀后感參考模板【八】

全書讀下來，最讓我有感情的是三部分，第一部分，斯萬之戀，描寫斯萬追求奧黛特而不得的痛苦心境，第二部分，阿爾貝蒂娜之死，死后馬賽爾內心對感情的重新認識和懺悔，第三部分，書的末尾，馬賽爾在一切物是人非以后對往事重現時空不再的幡然醒悟。有書評說前兩個部分都是病態的扭曲之愛，但是我不這么認為，行為可能是扭曲的，但是在連篇累牘的心理描寫中可以說是極其細膩，我們都有過這樣的體會，面對外物，倏息之間腦海百轉千回，最終化歸沉默。原來的思想已逝，都被現在的我所替代。作者厲害之處在于用長篇的句幅將這些心理變化都描述了出來，關于愛，或者說愛嫉妒，性嫉妒的描寫細致入微，我個人認為，非常貼切，非常真實，以至于有段時間我沒辦法直視其中的文字，那段時間剛好我非常痛苦，每次打開讀到一種描述，總是和自己的痛苦聯系起來，使得這些描寫顯得更加真實，也恰好呼應了作者在文中兩次提到的，讀者看他的這本書，并不是看他，而是看讀者自己的記憶和體會的映射。

第二部分作者一面說自己不愛阿爾貝蒂娜，一邊囚禁她，在我看來純屬弱智的行為。她死后又開始在描述里面說我原來深深愛她，我真是鼻孔朝天噴氣，你要說是反映真切的心理變化，那我也沒話說。這篇的精髓在于她死后，作者對于感情的重新認識，也是事無巨細的描述了愛情的變化過程，從拒絕，到承認，到痛苦，到麻木，直到最終遺忘這一切，從悲苦中脫離自我，隨似水年華逝去，同樣是因為個人體會，我認為這兩章對于愛情和愛情心理（雖然是單一的從男方的角度）的描述是極其細致，極其真實的，可能每個人或多或少都有體會，但不是每個人都能夠描述和概括的，總而言之，是我讀到過的對愛情最細致的描寫。

第三部分屬于點題，在前面數百萬字的鋪墊以后，作者終于開始對追憶似水年華這個題目進行闡述，對這種感覺，理解，或者說概念進行揭示，和愛情無關，超脫一切，時間累積生命，記憶喚回體驗。

其他章節，比如說對男同，女同，sm，上流社會，家譜，沙龍，派對談話等等等等的描寫，很多章節我都覺得相當無聊，如果說作為時間經歷積淀的鋪墊，作為時代風貌的記錄，那也就這樣吧。雖然有時候作者有些含譏帶諷，但說實話，并不是帶有明顯的批判眼光，如果較真起來，我反而覺得文中的我有些自恃聰明對社交環境的一切帶有淡淡的鄙夷，卻并不是那種對立的鄙夷，因為他自己的表現也是其中的一員。總而言之，沒啥意思。我可以代表我自己說，一半以上的文字全是廢話。