第一篇:呼喚風聲
呼喚風聲
車子駛過橋的時候就被安靜的綠色淋濕了一身,被葉子篩過的陽光所剩無幾,跌落在路上摔不碎。
在廣州沙面老區,從前的歐式建筑留下一臉神秘的表情,看不清也猜不透那些虛掩的大門里面究竟是怎樣的世界,上面那個偌大的落地窗,讓我想起某些幽靈的觸覺。現代的車輛穿梭在古建筑之間,宛若某些電影的橋段,一雙雙雕刻在建筑里的深邃的眼,注視著慌然逃進來的不速之客。一個車程,就仿佛穿越了幾個世紀。
樹突然開始顫抖,路旁的石縫里蹦出的幾朵小花,也曳曳著。地面上無數的影開始慌亂,在其中,我發現了一片安定的樣子,我想在其中尋找它的眼睛,而那卻只是一片影子。
下了車,腳剛好落在樹影的裙邊,陽光順著裙子的褶皺一粒一粒滾落下來,在身上、腳邊、心里,有著細膩的觸感。在等人的時間里,秒針都變得沉重。逃進樹影幢幢的人行道中,在這個悶熱的下午,我呼喚風聲。懷念著風吹過的時候一陣陣搖擺的清涼。
沿著狹長的小道走著,身旁的老房子有著童話故事里的高高的樓梯和大門,而在側面的陽臺上伸出的一簇繁花,與另一邊的枯枝殘葉搭在了一起。不知不覺中,樹影開始婆娑,樹葉漸漸由緩到劇烈地晃動起來,屋宇間相互搭著手的植物慢慢松開,聽見風神的腳步漸漸逼近,清晰而又久遠的蔓延著,清爽的涼意植進每一個毛孔,血液像清澈的溪流這才開始了流動。
不過,真正令我擺脫了塵埃的冗雜的,卻并不是風的呼吸。
平凡卻又奇妙的景象在風中來回組合,湊成了一個世界的動與靜。枝葉在瘋狂的搖擺,花草遺失了平衡點,懸掛的旗幟被揉成一團又舒展開來,而時代的車輪往后碾轉遺留下的她們鑲嵌著玻璃折射著陽光的一座座滄桑的建筑,歷史的遺孀安詳的閉著眼,宛若手捧著一杯泛著漣漪的茶,在搖椅上,在風中,安靜著。
于是一股透徹的清涼像向墨水滲進了水中,漸漸的就擴散到水中的每一個角落,淡開。但那卻不是風聲帶來的清涼,而是風帶來的一切。只有在動蕩混亂的時刻,才可以看見什么是屹立不動的,什么是隨風搖擺的。怎樣的品質才能經歷百年風霜,而怎樣的飄忽只能擁有一季的時光。樹葉紛紛揚揚的落下,碾進塵土中。
當所有的一切歸附平靜,花又婀娜起來,房子也依舊。我回憶著幾秒鐘之前睜著驚恐的眼睛的百態和那些一直安靜著的階梯、房頂,以及映在眼前所有的平靜。看清了什么是真而久遠的,什么是假而輕薄的。
我呼喚風聲,感謝它讓我看見了,永恒。
第二篇:《風聲》
電影《風聲》的畫面影調處理藝術探析
一、畫面影調
1、影調
是指電視鏡頭在光的作用下所表現的物體明暗的多種調子。影調的概念,是電影攝影中的技術問題。是影片攝影的整體創作上的一個藝術問題。是影片的整體明暗關系。是影片的視覺形象風格和整體感覺。通過影調層次、影調反差、影調對比的運用,不僅能夠揭示事物的內在本質,表現復雜而豐富的情感,更能使得電視畫面形成生動而意蘊深長的美感。
2、影調的視覺魅力
畫面影調可以延伸我們視覺的空間、再生想象力以及聯想的張力。通過營造情景氛圍,創造現場的效果,從而展示出獨特的影調藝術魅力。
(1)
影調層次的空間美
電影《風聲》中,多處運用了影調層次。在《風聲》的片頭,烏云密布,鏡頭隨著一架架飛機慢慢的沖出迷霧,看見了較明亮遼闊的大地,采用明暗相間的影調層次,把故事帶到了國共對立時期的中國,從而拉長了觀眾的思緒;而當即將受審的五人到達在郊外的裘莊時,周圍一片寂靜與黑暗,只有幾束光源以及五個人的輪廓,展示了一個過去的歷史時空感。配合上側逆光的運用,讓硬調與暗調參差在一個畫幅中,表現了一個空間的美感,更再現了導演對于故事的探求、發現的復雜的情緒。
(2)
影調反差的質感美
影調的反差最富有質感,不同的反差色別,有著不同的畫面質感,特別是對于特定情形下的情感表達最具有表現力和感染力。《風聲》中,當日本司令官武田審問疑犯的時候,充分的運用了暗調反差的手法。側光、側逆光、逆光的運用,表現了司令官武田的奸詐虛偽與內心的黑暗。在表現每一個被審問的疑犯的時候,正面順光、側順光和側光的交替使用,以及中景,近景和特寫三種景別的選擇,使這一影調顯得昏暗而富有悲情的色彩。也正是這兩種人在影調反差上的運用,表現了不同的情緒,充分的表現了影調的反差藝術。(3)
影調對比的立體美
影調的對比與影調的反差是不一樣的。反差主要是通過色彩的不同來表現人物的情緒情感。而影調之間的對比美,指的是畫面的縱度和厚度相匹配而構成的一種自然的美感,主要是用來烘托環境的氣氛。在《風聲》這部片子里,當李寧玉站在裘莊的陽臺上,回頭望著顧曉夢的時候,黑色的夜幕,黃昏的太陽,灰暗的背景,李寧玉淡黃色的面廓,閃亮的眼神,優雅的掐著煙,在煙霧氤氳中若有所思,這些在視覺上都給觀眾一種回味,一種深刻的記憶的色彩,充斥著懷舊的情調。這種回味這種深刻來自于影調的強烈對比,這種對比強化了人物的立體效果,立體效果又作用于人物的內心情感,使整個的環境變得讓人捉摸不透起來。
3、影調的營造處理藝術
(1)營造畫面視覺上的深遠感
由影調層次所構筑的電視畫面的空間造型,會使觀眾有一種深遠感。畫面中的空間造型,使整個畫面在影調中展示出了一種形體透視和影調透視的質感。形體透視,通過光的照射,形成空間的線條,并以此來表現畫面中景物存在的位置、形態等。影調透視,是使畫面的空間在高調、中間調、暗調等多種調子的作用下,顯示出畫面的層次與層次的透視性。畫面的影調越硬,它所顯示的空間感就越強,景物的距離就越遠。相反,畫面的影調越暗,所展現的空間感就越淺,景物的距離就越近。所以創作者一般都會充分的運用光譜效果,配合鏡頭焦距的變化,形成大的景深,把觀眾的視覺透視到畫面的最深處。在《風聲》中,主要采用的就是灰暗的色調,預示著影片的陰郁恐怖的氛圍,體現了諜戰片的風格,陰暗死寂的背景,隱喻了裘莊的殘酷,更象征著當時偽政府的黑暗。當五個人寫了生平的簡介之后,裘莊的燈立即全滅,李寧玉從陽臺上向下望去,滿臉驚恐。這些光線明暗的運用了刻畫了電影中主要人物的性格,而光線的有機變化又使畫面在縱深和層次上更奪人眼球。
(2)營造故事情節的寬容度
寬容度指的是故事情節發展的快慢緊舒,環境氛圍的張弛急緩。而決定故事情節寬容度的是畫面影調的反差。影調的反差越大,情節的寬容度 2 越小,影調的反差越小,情節的寬容度就越大。當影調的反差成為了一片漆黑或是一片蒼白時,情節就沒有了寬容度。當顧曉夢和吳志國都被鎖在地下室的牢房,周圍是黑得發青的墻壁,而兩個人明亮的眼神,床上被白布蓋著的尸體,這種黑白的反差其實在《風聲》中被多次的運用。它使得畫面中的人物、環境與故事產生了一種相呼應的結構美,具有強烈的吸引力。
(3)營造畫面細節的鮮活性
鮮活性指的是電視畫面的三維空間的存在。它是構成畫面立體圖像的條件和基礎,它能夠克服平面造型的局限,讓展現在我們眼前的畫面中的人物、場景都是豐滿、鮮活、栩栩如生的。通過畫面燈光,色彩的變化,能夠突出三維空間的效果,讓觀眾在影調作用的沖擊下,腦海中有了立體的狀態,形成了畫面的表現力與藝術的表現美。
4、畫面影調與人物情緒的烘托
影調作為一種畫面的亮度層次,首先體現的是時間和空間的氣氛。但作為一種藝術的表現手段,影調還烘托著人物的情緒及感情。明亮的影調使人心情愉悅,低暗的影調則令人窒息。《風聲》的故事發生的背景就是**的偽國民政府時期,人心惶惶,到處都是暗殺行動。在影片的一開始,“雙十節”葉劍波遇刺,刺客受刑。一方面引出懸念,另一方面也為影片后面的酷刑做了鋪墊。隨著故事的發展,情節由外部動作逐漸的進入到了人物的內心動作和沖突。影調采用藍黑色,多是用頂光和修時光來表現人物的表情。在裘莊的每一個人,心里都是恐懼的,情緒都是不安的。用光線處理來隱藏著不想讓觀眾知道的人物信息,但同時昏暗的影調卻能充分的體現出人物情緒的壓抑與絕望之感。
二、電影《風聲》的畫面影調處理藝術
《風聲》是一部依靠環境出彩的影片。封閉的裘莊的局促感,特殊格局的結構。整部電影都是發生在這陰森的古堡式建筑里,全片除了最后獲得勝利之后明亮場景,其余都是幽暗的室內燈光。這里沒有市井之聲,沒有人潮攢動,只有各懷心事的人和他們所演繹的紛繁關系。
《風聲》的畫面影調多采用的是冷暗基調。并充分的運用了顏色的對比,3 突出了華麗的臥室和陰暗的刑訊室。沉悶奢華的暗色調家具,慘無人道的刑具。一切都透露出詭異,厚重,壓抑,無助的感覺。
而對于人物的刻畫:日本司令官武田,運用側逆光,使他的暗部的層次幾乎不存在,給人營造了一種陰森的樣子,將其病態的權利心態表露無遺。其他反面角色的刻畫,也多打的是這種光,使人物顯得僵硬,帶有雕塑的冷峻感。而對于其他五個人的刻畫,都根據燈光和影調的變化體現出來。助理白小年,出場的時候,衣著整齊,面部干凈白潔,在浴缸中最后被司令打死的時候,只有他的臉泛著被臟水反射的光,他全身的白色與對面鞭揍他的司令一身的藍色色軍衣形成了巨大的反差。軍機處處長金生火,膽小、怕死,被關在裘莊之后,陰云密布的氣氛使得他夜夜不能眠,最后自殺。上校大隊長吳志國,對他的刻畫,運用的多是頂光,充分的表現了他的每一個表情,給人的感覺是冷靜、剛強、穩重,為其后來的中共地下黨員的身份做了鋪墊。而另外兩位女主人公李寧玉和顧曉夢,對她們的刻畫是多方面的。李寧玉的害怕,擔心,思念自己的愛人。顧曉夢的掙扎,糾纏。即使是她們在酒吧酒醉金迷的時候,畫面的基調也仍然只是暗暗的紅色。但在裘莊的房間里,畫面的影調卻是看似溫暖的淺黃色。這大概是整部影片最溫馨的地方,曉夢為玉姐縫補著開錢的旗袍,不時的抬頭,不時的微笑。主光,副光,修飾光以少數及背景光的運用,將兩個女人的感情刻畫的細致入微。
三、諜戰類影片的畫面影調處理
作為冷峻、嚴肅、驚險的諜戰類影片,低沉,昏暗的影調是十分契合的。諜戰劇大都情節緊湊,看點眾多,懸念層出不窮,而人物的性格則鮮明、飽滿、復雜多變。他們善于在狹小而陰冷的環境里,給觀眾制造恐懼、陰森的感覺。
電影《東風雨》、電視劇《暗算》、《潛伏》等都是叫好叫座的諜戰劇。由此,我們不難看出,所有的諜戰類影片都善于運用畫面影調中的暗調來表現。暗調多體現的是壓抑、憂愁、痛苦、悲哀、苦澀、沉重等感情。在這里,沒有過多的語言表達,鏡頭,畫面,就已經充分的表現了他們的內心,他們的信仰。那些被處理得昏黃,暗淡,低沉的影調,都包含著一種懷舊的基調,讓觀眾有一種身臨其境般的感受,真實的再現了那個年代的斗爭與人物的無 4 私奉獻。盡管主題是沉重的,導演們也仍然能夠用暗色調把畫面處理出特殊的美感。那些真假難辨的敵我,虛實相間的對戰,居心叵測的用意,你死我活的爭斗,都在這些看似無關緊要的畫面影調里被揭露出來。
四、結語
畫面影調,是一種既簡單又復雜的電視語言系統,通過不同環境的光的 運用,使得畫面升華出了耐人尋味的藝術效果。電影《風聲》的畫面影調處理將故事的氣氛逐漸的推向了高潮,在光與影的作用下,使影片變得意味深長,回味無窮。
第三篇:《風聲》隨想
《風聲》隨想
《風聲》給我們揭開了抗日戰爭時期,正義的中國人民與日本侵略者及汪偽政權之間展開的一系列敵特較量的一頁。在這里,我們看到了侵略者及漢奸的殘忍與獸性,也感受到了愛國志士為國捐軀、視死如歸的氣概及為國家民族利益犧牲的大無畏精神。同時,我們也領教了戰爭的殘酷和生命的脆弱,更加深刻體會到和平的來之不易。然而,引起我思考的還是在如此殘酷的現實和民族國家大義面前,個人生命及其價值是否真的就是如此的一錢不值?人們真的就應該為了所謂的信仰拋頭顱灑熱血?我想,在生命、個人價值等普世價值為人民所普遍接受,且日益受到重視的今天,我們是不是應該重新來思考一下個人、國家、民族之間的關系,這在傳統文化及統治者一貫只強調國家利益至上,忽視個人價值的中國,顯得尤其重要。
無疑,在國家民族存亡的危機關頭,任何一個中國人都應該去為此做出犧牲。中國人歷來就有一種“天下興亡,匹夫有責”的情懷。在中國古代就涌現了很多為了國家民族大義,舍身棄家,甚至于凜然就義的民族英雄,例如,南宋的抗金英雄岳飛,一句“還我河山”喊出了中國人保家衛國的決心,也使其一曲《滿江紅》傳唱至今,激勵著無數華夏兒女為祖國河山競折腰。到了現代,鴉片戰爭讓中國經歷了“三千年未有之變故。”在這期間,為了使國家民族免于滅亡,國人免于做亡國奴,無數先輩發起了一輪又一輪的救國圖存的愛國運動。其中有百日維新期間“去留肝膽兩昆侖”的康梁及戊戌六君子;有為革命流血犧牲第一人的陸皓東;有為傳播馬克思主義而獻身的李大釗。當然還有其他許許多多的無名英雄。至于抗日戰爭時期,就更是數不勝數,如抗日名將張自忠將軍,緬甸遠征軍的戴安瀾將軍等等,他們為了抗擊日本侵略者保衛國家,犧牲了家庭和自己的生命。在《風聲》中我們又看到了另外一條戰線上的仁人志士,他們為抗日戰爭貢獻了自己微薄的力量。我們應該對他們的這種犧牲精神表示崇高的敬意。沒有他們的鮮血,就沒有我們今天美好的生活。我們也應該為他們純潔的信仰表示敬意,為他們為信仰毅然犧牲自己生命的不惜表示敬意,然而,如果他們看到了他們信仰的主義在他們為之犧牲生命的祖國所作的罪惡的話,我不知道他們是否會依然熱愛他們的信仰。
我記得,有一位哲人說過,為了信仰而死是最不值得的。我深以為然。然而,人們卻經常為了信仰而去犧牲自己的生命,且毫無畏懼,仍然信仰給了他們坦然面對死亡的靈藥。他們按照信仰給他們的指示去改造這個世界,建設這個世界,徹底顛覆中國幾千年積累起來的文明,舍棄所有的傳統文化,謂之“舍棄糟粕。”然而,糟粕確是沒有舍棄,倒是丟掉了傳統文化的精華。對于個人價值,更是大加撻伐,要求個人無條件的服從國家大局,當然也是打著信仰的幌子。然而,所謂的國家利益無非就是集團及集團少數統治者的利益。就像奧維爾在《動物莊園》中所寫的那樣,牛奶和水果是應該給它們的領導者——一群豬享用的。而茅草才是其他的被統治者,例如馬、牛、羊、雞等等被統治者享用的。因此,人們切不可為了信仰去犧牲自己寶貴的生命。
難道我們就應該置國家民族大義于不顧,只顧著我們自己么?當然不是的。康德曾經說過人類心中永恒的道德法則是他畢生不能舍棄的東西。我想在這道德法則之間應該就有我們應該為之去奮斗和犧牲的事情。像永恒的正義,個人的自由,等等,他們都是我們生存下去不可缺少的東西,也是我們應該為之爭取的東西。我們應該相信戰爭是非正義的,同樣,誰發動戰爭,誰就是不義的。不管是德國法西斯,還是日本軍國主義,還是其它的任何人。我們都應該反對。為了正義,我們應該去奮斗,哪怕在這一過程中,我們要犧牲自己的生命。同樣,自由也是值得我們奮斗乃至犧牲的東西,因為自由是人們與生俱來的權力,法國的《人權宣言》第一條就規定“在權利方面,人們生來是而且始終是自由平等的。”詩人裴多菲也曾說過“生命誠可貴,愛情價更高,若為自由故,二者皆可拋。”我們也可以看出,沒有了
自由,人類與禽獸有何分別。
在這個越來越注重個人價值,生命價值的今天,我們是不應該像存在主義宣揚的那樣“哲學的唯一應該關注的問題就是——自殺。”活在這個世界上,人類是應該有追求的。我們應該要為了祖國,民族、人民獻身;應該為了永存于人們心中的正義、人們的自由、內心的道德感去獻身。而不是為了什么信仰去獻身。雖然我們企望能夠“詩意的棲息在大地上”,然而,我們不能忘了這是有代價的,但是這代價又是值得的,哪怕我們為此獻身。
第四篇:風聲 觀后感 兩篇
風聲 觀后感 兩篇
人的一生,或短暫、或漫長,我們生活在這個世界、而后離開這個世界,時間無情的吞沒所有,所有曾與你有關的記憶、有關的事情,甚至你是誰,也將不會有人記得。身體將化為灰燼,名聲、榮譽、錢財將只是過眼煙云,那么“風聲”過后,留下的究竟是什么呢?
谷子地義無反顧、慷慨激昂的追求的是什么,難道只是那一枚勛章嗎?
顧曉夢、吳志國犧牲自己、奮不顧身,難道只是為保家人的平安嗎?
多少人不顧艱險、奮不顧身?多少人鋌而走險、義無反顧?多少人寧死不屈、慘遭凌辱?風聲過后,留下了什么……
回首過往,從破除封建制度以來,中國人民經歷了長久的戰爭,長久的革命,長久的饑荒,使國民經濟低迷蕭條,科技落后,卻正是延續了中國人民這種幾千年來的不懈奮斗、堅強不屈的精神,如今,才有發達的交通路線,高聳云立的摩天大樓,高科技的載人飛船。正是一代代中國人民的精神延續,才會有中國的如此成就。
這是我第4次看《風聲》這部片子,第一次只是感到了戰爭的殘酷與日本人血腥刑罰的不人道,是義憤,是怒火;第2次卻十分感動,感動的是那些為解救民族存亡而奮不顧身、甘愿犧牲的精神,多少次,他們在絕望的時候,不曾想過兒女情長,不曾想過塵世世俗,而只是堅定的要將信息傳出,即使是付出生命;第3次卻感到了無力,那是一種深深的無奈,無奈于戰爭對人的摧殘,無奈于世間的世態炎涼,無奈于人們的麻木,人們之間的猜忌;而再觀這部影片,更多的是感慨,無數的地下黨員、無數的人民為了和平與解放流血了、犧牲了,顧曉夢、吳志國、谷子地只是還原了少之又少的為民族解放犧牲的人,董存瑞、劉胡蘭這些至今人們仍然能記得的名字,已經不再僅是他們的名字,太多我們無法知道、無法查證甚至無法記住的名字,是“風聲”過后留下的一種精神,是我們用來代替“奮不顧身、義無反顧、堅定不屈”的代名詞。他們的身體隕滅了,但是精神卻一直留了下來,他們可能并未曾想過自己會留名于世,他們只是用生命在民族危難之際,表達了對祖國的忠誠,而當我們心懷這些信念的時候,就是對他們最好的懷念與回報。
顧曉夢、吳志國作為地下黨員,他們孤獨的時候沒人來安慰,深陷危機的時候沒有人來救援,甚至在臨死前還要散播假信息迷惑敵人,而他們卻仍然巍然不動,堅定信念,他們只是用行動回答了李寧玉的問題“傳遞消息比生命還重要嗎?”
從錯誤情報發出去的那一刻,從被困在裘莊的第一天起,他們完全在日本人的監視之下,他們沒有絲毫的行動機會,開始他們仍然在等待機會,等待可以將情報傳出去的機會,但是,當白小年成為第一個犧牲者后,吳志國、顧曉夢便已經了解到若要將信息傳出,勢必會付出巨大的代價。
從單獨審訊時顧曉夢便將矛頭直指吳志國,到就餐時二人的爭鋒相對,再到后來的揭發,他們是同志,他們無聲的便以達成協議,在二人同時被懷疑時,一定要站在對立面。
我驚訝于二人的默契,通過一首變調的“空城計”,他們展露了同志的身份,通過這首“空城計”,他們達成了“情況危急,一定要將信息傳出”傳出時兩人對立的決定;同樣通過這首“空城計”,吳智國成功將“情報是假,切勿行動”的消息傳出。是什么樣的默契使二人如此信任?什么樣的默契是二人心照不宣?
我震撼于吳志國的堅強,如果當一個敵人承認“這個人不是普通人”時,那么這才是真正的強者。他是老槍,老鬼的直接上司,他在最后一刻告知了老鬼——顧曉夢這個信息,并要求顧曉夢保全自己,他在顧曉夢的手心上寫下了“我頂”二字,便緊緊地握住了她的手,那是同志之間在艱難時的鼓勵與支撐。他受電擊仍牙關緊鎖,承受針扎的痛苦,直到執行者無計可施,那一根根長長的銀針刺穿了他的身體,他卻仍然能夠在被送去急救時,哼著“空城計”將信息傳遞出去。怎樣的人可以如此堅強?怎樣的人又可以如此堅定?
我感動于顧曉夢的無謂,從一開始她便已經料定、也已經做好了犧牲自己的打算,她總是在為她的玉姐縫補著衣服,那是她留下的遺言,她是以怎樣的心情看著做著這些事?酒吧里跳著舞的她,是不折不扣的有錢人家的大小姐,驕縱任性的性格,“目空一切”的神態,在第一次看《風聲》時,從未想到過她會是老鬼,會是那個默默無聞,潛伏得最深的人。是怎樣的環境使一個本該柔弱、驕縱的女子變得如此堅強?她可以對家人、對如親姐姐一般的李寧玉無情,無視玉姐的痛苦,就這樣一直蟄伏,就這樣讓李寧玉直接將自己暴露給日本人以傳出信息。當她終于以真面目與李寧玉相對時,確是決絕的準備犧牲的時候。在吳志國與她無聲的對話說“我頂”時,她含著淚將同志“出賣”,但她卻已經做好了犧牲的準備,正如武田所說:“她就是想死”。是因為只有死人可以離開裘莊,只有這樣才可以確定的將信息傳出去。
很多人感動于顧曉夢在煉獄中留下的話:“我親愛的人,我對你們如此無情,只因為民族已到存亡之際,我輩只能奮不顧身,挽救與萬一,我的肉體即將隕滅,靈魂將與你們同在,敵人不會了解,老鬼、老槍不是個人,而是一種精神、一種信仰。”
而我最感動的是那句“民族已到存亡之際,我輩只能奮不顧身”。那是一種怎樣的氣魄,一個怎樣的千金小姐說出了這樣的話,一雙柔弱的肩膀是怎樣扛起這樣的重擔?在她面臨死亡的5天中,在她燦爛無畏的笑臉下,究竟隱藏著什么?面對著酷刑,面對著武田的威逼,她難道不害怕嗎?一雙如此柔弱的肩膀上究竟怎樣扛下這么沉重的責任?她是以怎樣的心情留下了這些話?
其實,這不僅僅是顧曉夢的話,更是無數默默無名的犧牲了的人們的話,他們為了完成祖國交給的任務,為了民族的生死存亡,他們舍棄了自己的小家,而轉身投入革命,面對著敵人的嚴刑,面對著敵人給與的屈辱,他們咬牙承受,即使以生命為代價也在所不惜。
這只是一種精神,一種敵人永遠不會了解的精神,正如曉夢的話:老鬼、老槍不是個人,而是一種永恒的精神、永遠的信仰。正是這份堅定的信念,支撐著無數中國人民在最艱難、最危險的時候,舍身成仁,英勇就義。他們用生命證明了、詮釋了這樣一種精神。
風聲,它的聲音是什么?是低聲的吟唱,是靈魂的呼喚,是眼神的堅持。我在流淚,看到了曉夢和吳志國兩只手緊緊的握在一起,眼神里的淚,那一句“我頂”,是我聽到最陽剛的話。我不知道,活著的人如何去面對死亡的恐懼,但是他們為了信仰堅定了意志。吳志國對李寧玉說:曉夢是用自己身體來傳出消息的。曉夢說;雖然我的肉體隕滅了,但我的精神和你們同在。
凜冽的風聲呼嘯而過,耳畔仍縈繞著吳志國那曲“空城計”,眼前仍浮現出顧曉夢那巧笑盼兮的身姿,仿佛她依舊坐在那里縫補著衣服。是的,她在那里,她會一直在那里,雖然身軀隕滅,但她永遠被定格在那一瞬間,深深地植入人們的心中,揮之不去。
裘莊上空擋住日月的烏云已經散去,危機已經化解,以一個年輕女子的生命為代價;抗日戰爭的硝煙已經散去,以數十萬、數百萬的生命為代價。正是他們用生命換取了今日的和平與發展,換取了中華民族的偉大解放,他們用鮮血詮釋了這種精神,用生命書寫了這種信仰。
風聲響起,烏云密布;風聲過后,雨過天晴。有多少人記住了風聲中究竟發生了什么?究竟帶走了什么?究竟傳遞了什么?究竟犧牲了什么?又究竟留下了什么?
風聲 觀后感二
剛看完《風聲》,眼淚止不出地流。
此刻,內心很亂……
每當看這種抗日時期的電視或電影,我就特別特別恨日本人。同為人類,為什么大家不能好好相處,非得以那么殘忍的手段殘害我們。每當看見那些殘酷無情的劊子手以極其殘忍的酷刑殘害我們的同胞時,我真恨不得以相同的手段讓那些可惡的日本人受同樣的罪—讓他們也嘗嘗生不如死的感覺。(我知道我這樣想顯得很小氣,很不理智,我并不認為自己有多么高明,只是某些時候很贊同“以其人之道還治其人之身”。而且作為女子,小氣自古以來似乎被認為理所當然。)
我想,日本人其實蠻可笑的,一邊用極其殘忍(說實話,我覺得他們的所作所為簡直連畜生都不如)的手段殺害我們中國人,一邊還要輕蔑的說我們是“支那人”。是的,在他們看來,我們確實是低下.無知的民族,我也不想辨別,可是他們的行為就可以顯示出他們有多么高明嗎?我不知道。但是,如果說一個民族以侵略他國.殘害其他名族來作為衡量民族貴賤的標準,那么我們就必須承認:日本人確實很“高貴”,日本這個名族也確實很“偉大”!
其實,我也知道,那些都是過去了,不應該耿耿于懷。就如一個人,也許他以前犯了不可原諒的錯,可是只要他能夠深刻認識到自己錯了并且改正,那他還是個好同志。可偏偏有些“高貴”的日本同志不但不承認,還大言不慚的說是來幫助我們解放,真是可笑至極!如果說一個人這樣,我會覺得他本質已經壞掉了(但是一個民族這樣,是不是就說明這個名族天性就是殘暴之徒,我一介女流之輩,學識淺薄,不好妄作評判)。
前段時間,日本海嘯+地震。剛開始聽說,我想真是活該!剛開始我真是這么想的,可是后來也覺得自己不對,畢竟犯錯的不是他們,而且大難當頭人人都是受害者。但如果我們政府真要搞個募捐,我想我是不大愿意捐這個錢。甚至有個惡毒的想法:捐錢給他們,讓他們強大了好再來侵略我們?正所謂,天作孽猶可活,自作孽不可活。我不迷信,但還是相信善惡到頭終有報。也許,日本人該想想是不是老天在懲罰他們先輩的罪行!看新聞時,我也想,日本島遭受了這么嚴重的破壞,會不會再次激發他們的殘暴本性。你想想,他們國家被破壞得一塌糊涂,會不會又想“解放”別的國家呢?(呵呵,可能我想多了)
其實,如果我們自己國家強大,民族團結,別說一個小小的日本,就是十個也不怕。怕就怕國難當頭,舉國都是貪生怕死之輩。清政府閉關鎖國,自以為是,最終破滅也是理所當然。其實一個國家就好比一個人一樣:你原地踏步,雖然你也沒有退步,可是人家一直在進步,那么你就相對落后了。
以上純屬一個淺薄.無知的小女子的個人拙見,只是發發牢騷而已,別無他意。
第五篇:《風聲》觀后感
《風聲》觀后感
“風聲”過后
2008級車輛3班葛欣20080410307
人的一生,或短暫、或漫長,我們生活在這個世界、而后離開這個世界,時間無情的吞沒所有,所有曾與你有關的記憶、有關的事情,甚至你是誰,也將不會有人記得。身體將化為灰燼,名聲、榮譽、錢財將只是過眼煙云,那么“風聲”過后,留下的究竟是什么呢?
谷子地義無反顧、慷慨激昂的追求的是什么,難道只是那一枚勛章嗎?
顧曉夢、吳志國犧牲自己、奮不顧身,難道只是為保家人的平安嗎?
多少人不顧艱險、奮不顧身?多少人鋌而走險、義無反顧?多少人寧死不屈、慘遭凌辱?風聲過后,留下了什么??
回首過往,從破除封建制度以來,中國人民經歷了長久的戰爭,長久的革命,長久的饑荒,使國民經濟低迷蕭條,科技落后,卻正是延續了中國人民這種幾千年來的不懈奮斗、堅強不屈的精神,如今,才有發達的交通路線,高聳云立的摩天大樓,高科技的載人飛船。正是一代代中國人民的精神延續,才會有中國的如此成就。
這是我第4次看《風聲》這部片子,第一次只是感到了戰爭的殘酷與日本人血腥刑罰的不人道,是義憤,是怒火;第2次卻十分感動,感動的是那些為解救民族存亡而奮不顧身、甘愿犧牲的精神,多少次,他們在絕望的時候,不曾想過兒女情長,不曾想過塵世世俗,而只是堅定的要將信息傳出,即使是付出生命;第3次卻感到了無力,那是一種深深的無奈,無奈于戰爭對人的摧殘,無奈于世間的世態炎涼,無奈于人們的麻木,人們之間的猜忌;而再觀這部影片,更多的是感慨,無數的地下黨員、無數的人民為了和平與解放流血了、犧牲了,顧曉夢、吳志國、谷子地只是還原了少之又少的為民族解放犧牲的人,董存瑞、劉胡蘭這些至今人們仍然能記得的名字,已經不再僅是他們的名字,太多我們無法知道、無法查證甚至無法記住的名字,是“風聲”過后留下的一種精神,是我們用來代替“奮不顧身、義無反顧、堅定不屈”的代名詞。他們的身體隕滅了,但是精神卻一直留了下來,他們可能并未曾想過自己會留名于世,他們只是用生命在民族危難之際,表達了對祖國的忠誠,而當我們心懷這些信念的時候,就是對他們最好的懷念與回報。
顧曉夢、吳志國作為地下黨員,他們孤獨的時候沒人來安慰,深陷危機的時候沒有人來救援,甚至在臨死前還要散播假信息迷惑敵人,而他們卻仍然巍然不動,堅定信念,他們只是用行動回答了李寧玉的問題“傳遞消息比生命還重要嗎?”
從錯誤情報發出去的那一刻,從被困在裘莊的第一天起,他們完全在日本人的監視之下,他們沒有絲毫的行動機會,開始他們仍然在等待機會,等待可以將情報傳出去的機會,但是,當白小年成為第一個犧牲者后,吳志國、顧曉夢便已經了解到若要將信息傳出,勢必會付出巨大的代價。
從單獨審訊時顧曉夢便將矛頭直指吳志國,到就餐時二人的爭鋒相對,再到后來的揭發,他們是同志,他們無聲的便以達成協議,在二人同時被懷疑時,一定要站在對立面。
我驚訝于二人的默契,通過一首變調的“空城計”,他們展露了同志的身份,通過這首“空城計”,他們達成了“情況危急,一定要將信息傳出”傳出時兩人對立的決定;同樣通過這首“空城計”,吳智國成功將“情報是假,切勿行動”的消息傳出。是什么樣的默契使二人如此信任?什么樣的默契是二人心照不宣?
我震撼于吳志國的堅強,如果當一個敵人承認“這個人不是普通人”時,那么這才是真正的強者。(讀后感)他是老槍,老鬼的直接上司,他在最后一刻告知了老鬼——顧曉夢這個信息,并要求顧曉夢保全自己,他在顧曉夢的手心上寫下了“我頂”二字,便緊緊地握住了她的手,那是同志之間在艱難時的鼓勵與支撐。他受電擊仍牙關緊鎖,承受針扎的痛苦,直到執行者無計可施,那一根根長長的銀針刺穿了他的身體,他卻仍然能夠在被送去急救時,哼著“空城計”將信息傳遞出去。怎樣的人可以如此堅強?怎樣的人又可以如此堅定?
我感動于顧曉夢的無謂,從一開始她便已經料定、也已經做好了犧牲自己的打算,她總是在為她的玉姐縫補著衣服,那是她留下的遺言,她是以怎樣的心情看著做著這些事?酒吧里跳著舞的她,是不折不扣的有錢人家的大小姐,驕縱任性的性格,“目空一切”的神態,在第一次看《風聲》時,從未想到過她會是老鬼,會是那個默默無聞,潛伏得最深的人。是怎樣的環境使一個本該柔弱、驕縱的女子變得如此堅強?她可以對家人、對如親姐姐一般的李寧玉無情,無視玉姐的痛苦,就這樣一直蟄伏,就這樣讓李寧玉直接將自己暴露給日本人以傳出信息。當她終于以真面目與李寧玉相對時,確是決絕的準備犧牲的時候。在吳志國與她無聲的對話說“我頂”時,她含著淚將同志“出賣”,但她卻已經做好了犧牲的準備,正如武田所說:“她就是想死”。是因為只有死人可以離開裘莊,只有這樣才可以確定的將信息傳出去。
很多人感動于顧曉夢在煉獄中留下的話:“我親愛的人,我對你們如此無情,只因為民族已到存亡之際,我輩只能奮不顧身,挽救與萬一,我的肉體即將隕滅,靈魂將與你們同在,敵人不會了解,老鬼、老槍不是個人,而是一種精神、一種信仰。”
而我最感動的是那句“民族已到存亡之際,我輩只能奮不顧身”。那是一種怎樣的氣魄,一個怎樣的千金小姐說出了這樣的話,一雙柔弱的肩膀是怎樣扛起這樣的重擔?在她面臨死亡的5天中,在她燦爛無畏的笑臉下,究竟隱藏著什么?面對著酷刑,面對著武田的威逼,她難道不害怕嗎?一雙如此柔弱的肩膀上究竟怎樣扛下這么沉重的責任?她是以怎樣的心情留下了這些話?
其實,這不僅僅是顧曉夢的話,更是無數默默無名的犧牲了的人們的話,他們為了完成祖國交給的任務,為了民族的生死存亡,他們舍棄了自己的小家,而轉身投入革命,面對著敵人的嚴刑,面對著敵人給與的屈辱,他們咬牙承受,即使以生命為代價也在所不惜。
這只是一種精神,一種敵人永遠不會了解的精神,正如曉夢的話:老鬼、老槍不是個人,而是一種永恒的精神、永遠的信仰。正是這份堅定的信念,支撐著無數中國人民在最艱難、最危險的時候,舍身成仁,英勇就義。他們用生命證明了、詮釋了這樣一種精神。
風聲,它的聲音是什么?是低聲的吟唱,是靈魂的呼喚,是眼神的堅持。我在流淚,看到了曉夢和吳志國兩只手緊緊的握在一起,眼神里的淚,那一句“我頂”,是我聽到最陽剛的話。我不知道,活著的人如何去面對死亡的恐懼,但是他們為了信仰堅定了意志。吳志國對李寧玉說:曉夢是用自己身體來傳出消息的。曉夢說;雖然我的肉體隕滅了,但我的精神和你們同在。
凜冽的風聲呼嘯而過,耳畔仍縈繞著吳志國那曲“空城計”,眼前仍浮現出顧曉夢那巧笑盼兮的身姿,仿佛她依舊坐在那里縫補著衣服。是的,她在那里,她會一直在那里,雖然身軀隕滅,但她永遠被定格在那一瞬間,深深地植入人們的心中,揮之不去。
裘莊上空擋住日月的烏云已經散去,危機已經化解,以一個年輕女子的生命為代價;抗日戰爭的硝煙已經散去,以數十萬、數百萬的生命為代價。正是他們用生命換取了今日的和平與發展,換取了中華民族的偉大解放,他們用鮮血詮釋了這種精神,用生命書寫了這種信仰。
風聲響起,烏云密布;風聲過后,雨過天晴。有多少人記住了風聲中究竟發生了什么?究竟帶走了什么?究竟傳遞了什么?究竟犧牲了什么?又究竟留下了什么?
是什么?是一種精神,一種堅韌不屈的精神;是一種信仰,一種不畏犧牲的信仰;是一份摯誠,用生命去守護的摯誠。
《風聲》觀后感
剛看完《風聲》,眼淚止不出地流。
此刻,內心很亂??
每當看這種抗日時期的電視或電影,我就特別特別恨日本人。同為人類,為什么大家不能好好相處,非得以那么殘忍的手段殘害我們。每當看見那些殘酷無情的劊子手以極其殘忍的酷刑殘害我們的同胞時,我真恨不得以相同的手段讓那些可惡的日本人受同樣的罪—讓他們也嘗嘗生不如死的感覺。(我知道我這樣想顯得很小氣,很不理智,我并不認為自己有多么高明,只是某些時候很贊同“以其人之道還治其人之身”。而且作為女子,小氣自古以來似乎被認為理所當然。)
我想,日本人其實蠻可笑的,一邊用極其殘忍(說實話,我覺得他們的所作所為簡直連畜生都不如)的手段殺害我們中國人,一邊還要輕蔑的說我們是“支那人”。是的,在他們看來,我們確實是低下.無知的民族,我也不想辨別,可是他們的行為就可以顯示出他們有多么高明嗎?我不知道。但是,如果說一個民族以侵略他國.殘害其他名族來作為衡量民族貴賤的標準,那么我們就必須承認:日本人確實很“高貴”,日本這個名族也確實很“偉大”!
其實,我也知道,那些都是過去了,不應該耿耿于懷。就如一個人,也許他以前犯了不可原諒的錯,可是只要他能夠深刻認識到自己錯了并且改正,那他還是個好同志。可偏偏有些“高貴”的日本同志不但不承認,還大言不慚的說是來幫助我們解放,真是可笑至極!如果說一個人這樣,我會覺得他本質已經壞掉了(但是一個民族這樣,是不是就說明這個名族天性就是殘暴之徒,我一介女流之輩,學識淺薄,不好妄作評判)。
前段時間,日本海嘯+地震。剛開始聽說,我想真是活該!剛開始我真是這么想的,可是后來也覺得自己不對,畢竟犯錯的不是他們,而且大難當頭人人都是受害者。但如果我們政府真要搞個募捐,我想我是不大愿意捐這個錢。甚至有個惡毒的想法:捐錢給他們,讓他們強大了好再來侵略我們?正所謂,天作孽猶可活,自作孽不可活。我不迷信,但還是相信善惡到頭終有報。也許,日本人該想想是不是老天在懲罰他們先輩的罪行!看新聞時,我也想,日本島遭受了這么嚴重的破壞,會不會再次激發他們的殘暴本性。你想想,他們國家被破壞得一塌糊涂,會不會又想“解放”別的國家呢?(呵呵,可能我想多了)
其實,如果我們自己國家強大,民族團結,別說一個小小的日本,就是十個也不怕。怕就怕國難當頭,舉國都是貪生怕死之輩。清政府閉關鎖國,自以為是,最終破滅也是理所當然。其實一個國家就好比一個人一樣:你原地踏步,雖然你也沒有退步,可是人家一直在進步,那么你就相對落后了。
以上純屬一個淺薄.無知的小女子的個人拙見,只是發發牢騷而已,別無他意。