第一篇：書法演講

尊敬的各位家長、老師、學友大家好：

我把自己從事多年的書法實踐結合傳統文化所得到的感悟向各位家長、老師和朋友匯報一下：

中華文化博大精深，書法藝術更是源遠流長，熠熠升輝，代代傳承，流傳至今已有三千多年的歷史，是我國獨有的一門高雅的藝術，它抽象了天地萬象之形，融入了古今圣賢之理，人們借以涵詠性情，修身進德，增強人生定力，使心性得以沉靜，又可以外化煩憂，得怡然之樂。隨著第29屆奧運會開幕式上書畫卷的徐徐展開，世人對中國文化的重要組成部分——書法，產生了越來越濃厚的興趣。書法，作為六藝之一，是中華民族光輝燦爛的文化瑰寶，是東方古老文明的象征。作為炎黃子孫，我們應該繼承并弘揚。

末學自幼因為特殊的機緣對書法產生了興趣，從90年開始教學至今，越發感覺到書法對人生的益處，對年歲大的長輩來說晚年有時不免孤獨寂寞，學習書法會讓精神有所寄托，延年益壽。而對孩子們來說，學習書法會對綜合素質有顯著的提升。通過多年書法教學與研究，積累了一些經驗，教學特點軟硬筆書法同時進行，相互促進使其孩子書法水平得以快速提高，特別強調書寫中的速度和筆道的層次(音樂的高低起伏急緩拍節停頓、老少三輩)重視調整手型、避免書寫中的手指酸痛。（瘸子、現在我做一下示范，握筆）

下面向大家介紹一下孩子學習書法能提升幾個方面的能力：

一、培養孩子的定力、細致的觀察力、善于琢磨、善于體味的習慣

1、每一個漢字都是由各種筆畫形成的，在書寫過程中就需要認真觀察每一筆畫的形狀特征，以及行筆過程中“重—輕—重”快慢節奏的把握等等。（差之一絲失之千里）（王字、笑臉）(一個字找出老少三輩)。

2、寫好一個字要有會分析比較的能力，對照字帖找出臨寫的欠缺。善于觀察琢磨、分辨。突出主筆、書寫中的平行等距。如王、木、延、冬、成、記、秋（口決）（臨字不超過三）

3、各家字帖在用筆上的方圓提按、字體上的內厭外拓、筆法上的豐腴、瘦硬及風格等都不相同，通過臨貼，可以使孩子變得細心，容易集中注意力，因為書法是一項十分精細的活動，要想把字寫好，需全神貫注，凝神靜氣，仔細觀察字的結構，并要腦、眼、手相應，準確控制用筆的輕重緩急，這樣久而久之能潛移默化的改變孩子的心理素質。而孩子一旦養成良好的學習品質，對其他課程的學習乃至今后的發展都是極有益處的。(王晶高考）

二、學習書法可以陶冶性情、鍛煉意志、豐富學識、培養良好的學習習慣

1、書法是我國的國粹，它的藝術魅力，不僅具有豐富的思想文化內涵，更在于它清雅的藝術本質對人類品性潛移默化的教化過程，以及隨之而來的文化藝術素養的提高，余秋雨先生曾說過這樣一句話，一支毛筆并不單純意味著一種特殊的職業和手藝，而是點化了整體生活的精靈，孩子在學習書法的同時不僅認識不少字同時還學習不少唐詩宋詩及文學詩文等。

2、有些孩子剛開始學習書法，愛丟三落四，心緒浮躁，無法集中注意力，練一會就坐不住了，甚至把墨汁弄得滿臉滿身都是，經過一段時間的書法練習，漸漸的沉穩下來，這些毛病都消失了，能平心靜氣的寫字了，每寫一帖作品得一個多小時。由此可見，學習書法，可以使孩子的意志品質得到磨練。促進了孩子養成細致、專注、沉著、持久的學習品質。（李一鳴、安然、張涵博、）

三、啟迪心智、開發智力、手腦并用、促進大腦的發展

1、通過學習書法，使孩子們對于書法的美，或沉雄豪勁，或清麗和婉，或

1端莊厚重，或高逸幽雅，無形中受到熏陶，感情為所滲透，人格為所感染，心緒為所改變，嗜好為之提高，將浮躁的心安定下來，回歸本有的清凈，長養德行，提升智慧。有凈化心靈、驅逐邪俗之氣、提高審美素質。

2、美國科學家曾作過多次人類智商的測驗，結果發現中國人的智商最高，其原因就是中國獨特的漢字無比的奇妙，孩子在學習書法的過程中，主要是動手，尤其是訓練手指、手腕和手臂的動作，達到協調性和靈活性，這些動作靠大腦指揮，經常有規律的訓練，有益于大腦的生長發育。

3．書寫時，可以調理經絡。特別是用筆的起收、提按、輕重、轉折、粗細、緩急、斜正、曲直、剛柔的變化，都是在大腦中樞思維的支配下，協調手、臂、肘、腳、以及全身動作，要調整好呼吸，在平心靜氣，閉息凝神的狀態下，最后集中用手完成的。而手逐漸形成高度靈敏的寫字技藝，手腦并用，促進了大腦的發展。

四、書法有益健康

1、“作書能養氣，也能助氣。”練習書法時，須疑神靜氣，全軀啟動，力送毫端，注于紙上。人體的指、腕、肘、肩、臂等都隨著筆畫的書寫有節奏的運動，各種器官都得到相應的鍛煉，雖從外觀上看不出有多大的運動量，其實卻如八卦、太極，寓動于靜，剛柔相濟，這就是人們常說的“慢氣功 ”。久而久之，可使人身心和諧。練習書法也是治療兒童多動癥和口吃病的良方。因為書寫操作可提高大腦左右兩半球的協調功能，從而促進腦反應能力增強，進而提高到智力水平的發展，而且書寫水平越好的人，其大腦右半球的反應靈敏度越高，寫字的過程就是心、腦、手合一，舒筋活血的過程，疏通經絡，可延緩細胞的退化，正因為如此，我國歷史上書法家的壽命比一般人更長壽：唐代的柳公權88歲，歐陽詢85歲，虞世南89歲，明代文征明90歲，董其昌82歲，清代吳昌碩84歲，（其中還有不少書法家死于非命，如唐代顏真卿等）現代書法家蘇菊仙、劉海粟、孫墨佛、蕭勞均達100歲高齡，趙樸初、沙孟海、林散之、啟功等都是高壽年齡。況且書法這種高雅的藝術必須與文房四寶相伴，與詩書畫文相通，與天機妙理相合，凡是書法家都是文學家，書法的形式和內容，都決定了書法愛好者要“寫修養、寫氣質、寫格調、寫境界”。可見臨池潑墨，確屬健身之功，只要持之以恒，鍥而不舍，即可變“書法”為美妙的“養生之道。

通過多年的教學實踐，毛筆楷書選擇歐體：

1、歐陽詢楷書在歷史上一直地位極高，被評為“萬世法程”、“今古一人”。我認為歐顏柳趙褚各家楷書，學哪一家都可成才。那為什么我還要單獨強調歐體楷書呢？因為歐體“法度森嚴”，不可越雷池一步，我認為初學書法要嚴格是有好處。就向我們今天為什么教育孩子學弟子規，從小嚴加管教、遵紀守法、知書達禮，對將來的成長有利，如果從小不加管束，自由隨便，想干什么就干什么，將來定難成大器。一個人沒有規距到哪里都遭人嫌棄，一個字沒有規距到哪里也遭人厭惡。（楊校書法在北京人民大會堂展），楷書講究端正標準規范，歐楷尤甚，其對筆劃精致準確程度的要求，使書寫者必須平心靜氣、全身心的投入，一絲不茍的去書寫，心理稍有波動，動作就會變型，筆劃就達不到精美的要求。如果說書法能夠表情達意的話，那么歐楷表達的應該是泊淡鎮定、靜雅和緩的心境，心浮氣躁的人根本就寫不好歐楷。

2、歷史上也有批評歐體楷書，如“狀如算子，太死板了”，批評是正常的，上至孔子、下至毛澤東都被批過。我們要知道流動的是美，靜態的也是美。比如在公園里，練猴拳者很有觀賞性、也很美，練太極拳很靜，雖然打的很高明、但

不熱鬧，反而不能引來觀賞者。這是由人們的欣賞水平造成的，他們的認知水平只能看猴拳的熱鬧和強烈的節湊感，無法感知太極拳靜中有動、平中寓奇的大美。正如人的口味，少兒愛甜，中年愛辣、酸、刺激，老年愛清淡，是在嘗遍了酸甜苦辣后的一種回歸。人生如此，藝術發展亦如此。諸葛亮說：“淡泊以明志”。書法藝術需要一顆平靜之心去面對。不可以有太浮躁的心。我們有時看網上視頻的書家，亂擰、亂掄、胡涂亂抹、死勁地玩命、拿一支破筆恨不得一筆下去在全國一夜成名。當然，他們也情有可原，有些評委們就是這樣的，討評委之喜歡。當下，有些楷書委員會的不少人寫不好楷書，草書委員會的竟然草字認不全，命令參評作品要附說明注釋簡化字內容，真是天大笑話。

學習書法應注意：

由于孩子較小，缺乏自制力，家長尤其要多加關照。不罵不打，多表揚。孩子寫字家長要一直陪在身邊，因為這時，他還沒有定型，要一個孩子做到非常的努力用功，是不現實的。如果不監督，他很可能會亂寫，偷懶，如果動作壞了，反而適得其反。這樣家長就會比較累，學生堅持不下去，實際上都是家長堅持不下來的緣故。所以家長要有足夠的心理準備，要有足夠的耐心。（由智宇、李一鳴、張乃川、楊校、姜偉凡），（學習書法與其說有好苗子不如有個好家長）。生活中人人都會成功，為什么成功的人非常少，就是沒做到堅持二字，書法是最講良心的東西，你對它下一分功夫它就回報你一分。一分付出一分收獲，人世間，克服什么最難，克服習慣太難了，從開始就要注意養成良好習慣，好好臨帖是書法進步的必經之路。(劉思寧)

書法并不僅僅是寫字，它是中華傳統文化不可分割的一個重要組成部分，因此，書法家和書法愛好者必須博覽群書，飽學傳統文化特別是國學，以此滋養學識和道德，也滋養書法藝術。

第二篇：書法演講

如何學習書法

現在就由我來淺顯的講一下學習書法的幾個方法和要領吧，我們知道，書法是中國的一門獨特的藝術，自古以來就有許多文人志士在書法創作方面不斷努力著，追求著，書法之所以如此充滿魅力，不僅是因為它的藝術美的外在，還因為他體現了一個人的內在涵養，一種平心靜氣的生活態度。

接下來我要從漢字的較為簡單的筆畫開始講起。大家請看大屏幕，這里有一橫和一捺，寫橫的時候呢，需要先從寫點起筆，然后稍向上提筆，過了平分線之后又需要將筆加重，結尾時需要筆鋒回轉，所以寫的時候需要控制好筆的輕重，快慢，還有字的整體構造，因此，要想將書法練好是并不容易的。大家在看看一下幾個筆畫的構型。~ 不過呢，也不能將學習書法當做是一樣艱苦的工作，實際上，學習書法會讓你享受到悠然自得的暢快。

廢話了這么多。終于要進入主題了，今天我主要講的是楷書的學習，因為我認為，楷書是相對于其他的隸書，草書等而言，是較為適合我們學習的，他能夠鍛煉我們的基本書寫，讓我們書寫更加規范。

首先看一下大屏幕上的這個“永”字，我記得我爺爺曾經對我說過；學好“永鳳飛家”書法就練到家了“，其實因為不無道理，因為這四個字里面包含了所有字的筆畫，只不過是繁體子中的，所以要練好書法需學習他們的繁體字才是。接下來看一看漢字的偏旁部首及造字部件的寫法，看到這里，我想告訴大家的是，寫書法的時候，最好不要寫簡化了的偏旁部首，因為簡化了的偏旁部首寫出來沒有原來的美觀，可以說，雖然漢字被簡化，但是學習書法還是需要些繁體字，這不僅能是寫出來的字更為美觀，還讓你對繁體字有了更為深刻的了解。

想學好書法，就得先學好握筆，很多人就由于握筆的姿勢不正確而總是寫不好，屏幕上的幾種握法，第四種最為常見，稱為雙鉤法，就是食指和中指鉤住筆桿，大拇指稍用力頂住筆桿，而無名指和小拇指向后彎曲，借助手腕的力量控制機方向。

執筆的要領可以用“指實、掌虛、腕平、掌豎、身正、足安”來概括。

指實：指實是執筆要松緊適當，過緊會僵死，又容易疲勞、抖動，過松寫出的點畫又可能軟弱無力。

掌虛是手指與手掌之間、拇指與食指之間要有空隙，不可大把攥。

? 腕平： 腕平是指腕上部兩個骨節之間的平面與桌面大致平行，并且要腕低于掌，這樣掌也就豎起來了。寫字是講究腕力的，坐著寫字，以肘著案如果不做到腕平掌豎，寫出的點畫就可能軟弱無力。腕平，指的是執筆時要接近平，但運筆時卻不需總是這樣。執筆在于手，運筆在于腕，執筆要實，運腕要活。運筆時手腕的左右兩個骨節是在不停地上下轉換著運動的，否則寫字時就變成了胳膊機械地平行移動了。

身正就是寫字時要坐端正，胸部自然挺起并與桌面保持一拳之隔。右手書寫時左手按在紙面上，以求力的均衡。寫字時如果低頭曲背，不但字寫不好，日久天長，視力和脊柱都會受影響

? 學會了紙筆就要學習如何運筆了，學習寫字，首先要學習點畫，點畫猶如字的建筑材料。建造摟閣亭臺，不準備好材料，或是準備的材料不合乎質量要求，那摟閣亭臺就不會美觀堅固。學書亦然，點畫寫不好，字也肯定不會美觀。學習運筆，就是學習如何通過筆把墨落在紙上，形成合乎要求的點畫。筆的運動可分為縱面運動和橫面運動。縱面運動是指筆與紙面垂直方向的高低運動。橫面運動是指筆與紙面平行方向的前后左右的運動。

縱面運動有：落筆，頓筆，提筆三種。落筆是筆最初接觸紙面，落筆一般較輕，像鳥兒由空中落在枝頭上。落筆是運筆的開始。

把筆往下按叫頓筆。頓筆不可過重，過重了點畫就會太肥。提筆：把筆往起提叫提筆，一般在頓筆之后都要提筆。提筆如鳥兒將要離地高飛。

說完縱面運動，接下來講一下橫面運動，橫面運動有五種，? 行筆：筆鋒由一端到另一端叫行筆，行筆也叫走筆、過筆。當我們在寫“一”這個字的時候我們就用了行筆，縱筆是筆頓后微提，使筆鋒轉動，微離頓處。挫筆大多用在筆畫轉折處，如寫口字的橫折時，先提筆，用筆尖寫出棱角，然后頓筆，這時把筆微提，于是出現第二個棱角，再略微轉動筆鋒，使筆尖朝著筆畫的上方——這時叫挫筆，最后繼續行筆，橫折就寫成。

折筆：寫點畫時欲下先上，欲上先下，欲左先右，欲右先左，斷然改變方向，有意顯露棱角叫折筆。就好像寫橫時先向左上方落筆，然后往右下折，寫出方棱來，那就是折筆。

轉筆：筆鋒旋轉叫轉筆，轉筆是為了寫出不帶棱角的點畫，如寫“馬”字第二筆或寫“元”字第四筆時，為了使轉折處不露棱角，就要像用圓規畫圓一樣轉動筆鋒。

回筆：筆停后返回來時的方向叫回筆。回筆是為了“護尾以避免“折木”。

縱筆：筆鋒邊行邊提，去而不返叫縱筆。如寫撇時，用筆由重到輕，最后出鋒就用縱筆

書法不是簡簡單單就能學會的，學習是切不可急于求成，明朝宋代書法家蘇東坡說：“真如立，行如行，草如走。”意思是楷書如站立，行書如行走，草書如奔跑。楷在這里是楷模、典范的意思。楷書點畫分明，搭配勻稱，形體方正，應規入矩，宜于初學。所以說對于初學者來說，繞過楷書，直接學行書或草書，就會因為忽視了楷書的基本點畫、結構的訓練、寫出的字容易出現點畫不規矩，筆力不剛勁，疏密不勻稱，結構不安穩，比例不適當等弊病。

所以建議初學者不要急于求成，要靜下心來，深入學習，當你在一絲不茍地學習之后你總會有收獲。最后在看一下幾副優秀的作品吧。

第三篇：書法國畫學習意義演講

書法繪畫教師的發言稿

各位來賓、各位親朋好友大家好，我是美術和國畫教師。常言道，生命的長度有限，而生命的寬度無限。大學畢業之后，從事書畫教育工作已經十余年，如同爬山一樣，一路走來，領略了不同高度的美。《易經》,“取法乎上,僅得其中;取法乎中,僅得其下.”學習書畫，取法古文，才能得到更多的精華。像書法的教學，經過潛心學習篆、隸、行、草、楷書體，我們選擇的教材為歐陽詢所書的《九成宮醴泉銘碑》被后世喻為“天下第一楷書”或“天下第一正書”，享有“楷書之極則”的美譽，被歷代書家奉為“歐體”的楷模。國畫選擇寫意畫。寫意畫被視為“中國畫發展的高級階段”

.中國的書法和繪畫有共同之處，從表面來講都是毛筆和墨做成的。從自身來講都需要靜下心去做，講究心平氣和，從而可以培養人的性格。學習書畫其意義應該是“醉翁之意不在酒”，不在繪畫技術本身。最能抒發人的情懷與性靈，而被許多書家奉為最高追求歐陽修曾說“古畫畫意不畫形”，凸現了尚意不重形的追求；正是中國書畫藝術的“神韻”高標，就是為了孩子的性格培養和創新。

瑞典的小學生三年級前幾乎沒有文化課，美國的小學生到二年級也還是大字不識一斗，他們大部分時間都拿來玩兒，拿來弄美術、音樂之類，文化課在整個小學階段無足輕重。可是他們科技文化并不落后，瑞典是全世界人均發明專利最多的國家，是全球最富裕的地區之一，美國也是公認的科技文化經濟強國。而我們，孩子還在娘胎里就受到競爭壓力，整個青少年時期如臨大敵；我們家長都那么期待，我們老師那么辛苦，我們孩子那么努力，結果我們的創新文化遠落后與人。人家的教育顯然側重創造力的培養，而我們則側重了現成技術的培訓。其結果人家做設計師，我們做技術工人；人家做老板，我們做打工者。說我們淪為歐洲的打工者一點都不為過。事實上，他們創造力如此強大與重視美術教育是分不開的。人家并不是培養很多藝術家，而是要“借雞生蛋”，通過創意教育的有效途徑，讓孩子更聰明，更健康，更有活力。也就是說孩子 學習書法有那些好處呢？

一、字是“門面”，一手好字，受益一生。去年廣州某人才市場需招聘3000名畢業生，報名達3萬人，第一項內容就是“填表和寫簡歷”，僅通過寫字，就淘汰了1/3。學生時期，可以提高學習成績；畢業之后，可以提高找工作的概率；參加工作后，可以被領導重用。在競爭越來越激烈的當今社會，寫得一手漂亮的字，無論是學習、工作，還是生活，都會給人留下好的印象，增強自信心。其次，中國書法給人以美的陶冶和享受。古往今來，書法藝術真是“引無數英雄競折腰”啊。人們對于書法藝術的欣賞、喜歡，陶冶錘煉了中國人的審美情趣，！書法以抽象的筆墨線條給我們以震蕩心靈的美感。第三，中國書法藝術不僅能給人以美的享受，還是養生保健的有效方法。醫學專家研究結論表明，在可使人長壽的二十種職業中，書法名列榜首。從清末到新中國成立之前，當時人類平均年齡為40歲~62歲，著名書法家們平均壽命88歲；進入現代、當代，著名書法家們平均壽命已經超過90歲，例如齊白石、黃賓虹、何香凝、章士釗均享壽90歲以上，朱屺瞻、蘇局仙、孫墨佛等更上了百歲高壽。

書法有養生的作用，這是不少學書法的人的共識。有人把這些作用總結成四句話：“洗筆調墨四體松，預想字形神思凝。神氣貫注全息動，賞心悅目樂無窮。”所謂“洗筆調墨四體松”，是書法養生的第一階段。在這一階段，通過洗筆、調墨等預備動作，達到四體放松，疏通全身氣血經絡。“預想字形神思凝”，是書法養生的第二階段。這就要思想集中，把意識調節到最佳狀態。這樣才能進入形象思維，就會頓覺心曠神怡，氣力強健。“神氣貫注全息動”，是書法養生的第三階段。把神、氣貫注于書法運動的全過程，關鍵要做到神領筆毫、氣運于手，以此帶動全身心的活動。這個階段可以說是書法運動的最實質性的階段。“賞心悅目樂無窮”，是書法養生的第四階段。好的作品可以賞心悅目，令人樂在其中。學習書法，可以從自己的創造中得到滿足感，心境也隨之得到一種超然與凈化，達到心緒舒暢。

“寫字既有動又有靜，是公司白領、機關干部,知識分子較為理想的養生之道。”張浩文說。書法是形象思維，由右腦主宰。白領、知識分子們白天工作處理問題多以左腦來進行邏輯思維。在業余時間練習書法，可以舒緩神經，左、右腦交替運用，交替休息，使到邏輯思維和形象思維能勞逸結合。練書法時，必須排除雜念，凝神靜氣，物我皆忘，通過科學的指法、臂法、腕法、身法有機地將點畫輸送到字的結構中。書寫狀態會激活大腦神經細胞，使全身血氣通暢，手臂和腰部的肌肉得到扭轉和鍛煉，達到強身健體之功效。具體來說，書法的養生功效可以分為看不見的“靜功”和看得見的“動功”兩方面。練習書法要求全身心地投入，一心一意，排除雜念，平穩呼吸，意守丹田，將自身的感受，通過柔軟的毛筆將剛勁有力的字寫在紙上，這本身就是一種氣功。練習書法時思想高度集中，甚至還可以達到忘我的境界，心情和思想都融入文字的意境當中，對眼前或身邊發生的不愉快事情視而不見、聽而不聞，從而進入既輕松又舒適的狀態，沒有了妄念和煩惱，精神獲得享受，因而有益身心健康。倘若能持之以恒，還能達到意念集中，襟懷坦蕩，身心愉悅的境界。此外，由于練習書法要使全身處于端坐或直立的狀態，從頭到腳保持正直，做到“頭正、肩松、身直、臂開、足安”，這實際也就是練了“坐功”或“站樁功”，對神經衰弱、消化道疾病、冠心病，甚至對一些身體虛弱的慢性病人都有好處。而“動功”則表現在揮毫運腕時的身體運動。例如，按照書法中的“永字八法”，運筆時就需要頻繁變換提、按、急、徐、左、右等運作，手指、手腕、手掌進行有規律的運動。一般來說，寫寸楷以下的小字，重在運指。寫五寸以上的字，即需懸腕。寫大一點的字，更需懸肘。寫特大的字，則需由肘而肩、而身、而步地運用全身之力。所以說，每天習字、作書，要不斷轉換動作和靈活運用指、腕、肘、肩、身等，實際上是在進行著一種輕柔而又有力度的有氧健身運動。

書法的養生治療效果已在中西醫學界得到確認。香港大學高尚仁教授曾經做過實驗，發現人在寫書法時“心臟搏動比一般休息狀態時更慢，更有規律性”。書寫者心靈進入持續安靜的狀態，對血壓有積極的調節作用。從心理調節的角度，當人處于情緒激動的狀態時，如果能坐下來寫上數百字的楷書，一筆一畫專心于點畫之中，慢慢地寫，不久就會覺得情緒安定，冷靜平和；而當覺得情緒低落、郁結煩惱時，如果能練練行書、草書，任意揮灑至酣暢淋漓，情緒得到宣泄，則精神倍增、意氣風發。

有人把人生不同階段練習書法的好處比喻為：幼時習書如馴獸，青年習書如交友，中年習書如避暑，老來習書如進補。對于在事業、家庭雙重壓力下忙個不停的中年人來說，練習書法就如同“避暑”，可以讓精神得到放松，身心得到鍛煉。

書法是值得大力提倡和發揚的藝術，作為一個中國人，即使有很高的學歷，有精通的電腦技能，但如果不能“手到擒來”“得心應手”地書寫自己的民族文字，或者寫得極其難看，那也是一種文化缺失，會被人認為沒有文化底蘊與文化表現力。把書法當成電腦族生活的一部份，別讓電腦失寫癥荒廢了這一傳統中華文化精粹！《康誥》曰：“如保赤子。”心誠求之，雖不中，不遠矣。未有學養子而后嫁也。無論對人，還是對事，都要真誠對待。即便很多方面做得不足，但也不會太差，所以內心才可以坦然。在我這里學習的孩子，我會視如己出，以鼓勵贊賞的方式讓孩子得到提高，既提高了專業技能，也培養了孩子的情操。

第四篇：書法（推薦）

一個初學者應該選用什么樣的執筆方法呢？ 指實掌虛：

指實，是強調五指執管，把筆執穩。掌虛，是掌心空虛，以便于指腕靈活運動。執筆的要領說到底就是穩與活二字。

擫、押、鉤、格、抵五字的含義的簡明解釋。

擫，是用手指按的意思，是指用拇指指肚前端在筆管左側按住筆管。

押，通壓，是從上而下用力的意思，是指食指第一節在筆管右側從上而下用力與拇指相對夾住筆管。

鉤，是彎曲，鉤住的意思，是指中指彎曲如鉤，用第一節指肚前端鉤住筆管前面。

格，是抗拒的意思，是指無名指用甲肉相連之處從后向前推擋筆管。

抵，是推，抵抗的意思，是指小指緊靠無名指輔助它向前推擋筆管。

寫字時的一些舊習慣能不能改？可以肯定地說能改，問題是有沒有那個境界。寫字的時候，要一筆三抬頭。我在剛才轉了一圈，幾乎沒有一個學員的臨帖讓我滿意。因為帖子在跟前，根本就不看，有的帖子掉到地上了，也不知道，就是埋住腦袋硬寫。對此，我百思不得其解，你不照貼上的字去寫，寫一大些到底為什么呢？臨貼是書法進步的必經之路。我再說一次，既入我們，請放棄自我。我發給大家的帖子，不管什么樣子，都必須照著寫。

怎樣學習書法？學書法就要臨貼。書法是臨出來的，臨貼是學習書法的不二法門。臨帖是學習前人的、他人的優秀成果。大家從培訓班回去后，在家一定要認真臨貼，千萬不可隨意亂畫。我看到有的書友參加了幾次培訓班，但長進不大，一定是你在家臨貼不如在班上臨貼認真，說明你在家沒認真臨

或者是臨貼方法錯誤。這是我們每位同學要注意的。

一忌心浮氣躁。楷書講究端正標準規范，歐楷尤甚，其對筆劃精致準確程度的要求，使的書寫者必須平心靜氣、全身心的投入，一絲不茍的去書寫，心理稍有波動，動作就會變型，筆劃就達不到精美的要求。習歐的人多有這種感覺，在每天早上或者晚上或者某一時間，心無旁騖時，能把寫字的狀態調整的很好，字能臨的很到位，而在情緒波動、心有雜念時，則狀態下滑，越寫越煩，越臨越不象。如果說書法能夠表情達意的話，那么歐楷表達的應該是泊淡鎮定、靜雅和緩的心境，心浮氣躁根本就寫不好歐楷。

二忌驕傲自滿。“朝學執筆，暮已自夸”是學書人、習歐人的大忌。學無止境、“書海無涯”，書法就象那費盡千辛萬苦才攀到山頂后看到的山后的那一片汪洋大海，我們絕大多數習歐者就如同還處在山腳下的攀登者,距頂峰尚有十萬八千里，連大海的影子還沒有看到呢，需要你付出終生的精力去攀爬、去競渡，容不得有半點驕傲懈怠，你也沒有理由自大自滿。虛懷明志、奮力攀登，才是正理，才有可能到達成功的頂峰，才有可能接近理想的彼岸。田老師的歐楷水平都達到了被譽為中國第一的程度了，尚且虛心好學，日練不綴，更何況我們這些初學者呢！

三忌淺償輒止。做好任何事情都需要執著和堅持，遇難退縮、淺償輒止難能成功，學習歐楷也是如此。有的歐楷愛好者，盡管也在好好臨貼，一遍二遍臨不象，等到第三遍臨象了，就認為自己把這個字學會了、學好了，馬上改臨別的字。結果就導致出現一種情況：明明這些字臨貼時寫的不錯，可一寫完整的作品，馬上都不會寫了，功夫淺薄的毛病立即顯現。因此說，習歐的朋友一定要樹立磨穿鐵硯的精神，對每個字要不煩其厭的臨，成百上千遍的寫，直到達到了然于心、了然與手，“心忘于手，手忘于書”的熟練程度，從而寫多遍都能與字貼十分相象。這是集中力量打殲滅戰，看似慢，實則收效快。

四忌一曝十寒。許多跟田老師學習歐楷的朋友都有這種感受，一旦喜歡上歐楷，就象抽大煙上了癮，欲罷不能，使寫字成為一種全身心付出的愛好，成為生活中不可或缺的一部分，每天不拿筆寫一會字，手就癢，就感覺不自在，有這種狀態是學好歐楷的最基本的前提。而有的人則就是把寫字當成一種“活計”了，想起來就寫幾筆，想不起來就讓毛筆多少天都閑在那兒睡大覺，三天打漁、兩天曬網，剛剛取得點進步，就撂荒了。進一步，再退一步，總是原地踏步走，幾時才能到達成功的頂峰啊！

五忌嫉賢妒能。學習歐楷不僅要向字貼學，也要向水平高的人學，學習人家的好經驗、好方法，拿來為我所用，不

斷提高自己的認識水平和書寫能力。嫉賢妨能、惡語相向不會對別人有任何影響，反而只能擾亂自己的心態，使自己總是處在一種憤懣、忌恨情緒中，根本不可能靜下心來好好練字。所以說，習歐者，要有見賢思齊、虛心好學的意識和品格，尊師重教、尊賢敬能，虛心向水平高的人學、向其他同道學，不斷汲取營養，提高自身的書法水平。

六忌見異思遷。學書不專一，流行什么學什么，認為什么好就學什么，今天學這個體，明天學那個體，結果什么都會一點，什么都不精，樣樣懂、樣樣松，到頭來一事無成。我們好多愛好書法的朋友學了幾年、十年、乃至幾十年書法，仍沒有什么大的出色，就是緣于學書不專一，把精力和時間都分散了，那一種書體都沒有學精學透就半路改道，改來改去，總是半瓶醋。習歐者，認準一個目標就要堅持下去，要有咬住青山不放松的毅力，精中集力，下苦功把歐楷的弄通學會，把精華學到手。

七忌粗枝大葉。歐楷作為典型的“工楷”，對筆劃結構要求相當嚴格，兩位田老師把歐楷研習到了精細入微的程度，何處該實接、何處該虛接，那筆粗，那筆細，何處寬、何處窄，研究的相當到位，非常有分寸。比如，為數不少的習歐者認為“書”字中的諸橫間距相等，而蘊章老師在《歐楷解析》提出，“書”的第一橫與第二橫的間距就是要相對比其他橫的間距寬一些,古碑貼是這樣寫的,這樣寫看起來才舒服。英章老

師在五屆特訓班上對“折”筆在三種情況下的不同寫法做出了詳細的闡述，其探索的細致程度真是令人嘆服。如果不是老師提醒，許多人臨貼不會注意到這些細微的地方。平時大大咧咧的，臨貼時總是照葫蘆劃瓢，認為差不多就行了，那是不可能學好歐楷的。“細節決定成敗”，雪松、夏梁等高手寫字時，特別重視細微之處，有時候為了把筆劃寫出尖，使出了“細錢穿針眼”的精細勁，只有這樣，他們的字才顯得與眾不同，才顯得格外有精氣神。

八忌急于求成。書法是中國優秀的傳統文化，具體到其技法上，也是一門相當費時間、吃功夫的技藝，歐楷尤其如此，需要習之者不僅要有扎實的基本功，而且要有淵博的學養，沒有十幾年、幾十年的功夫，不可能成功。正所謂“三年畫十年字”，書法的本質特性決定了學習者不可能在短時間里取得成功。那些學書兩三年就成為書法家的人，不過是欺世盜名罷了。習歐者一定要耐得住寂寞，頂住各種誘惑，做好打持久戰的準備，決不能還沒學會走就想跑，還沒有掌握歐楷最基本的東西，就想去創新。應把寫好歐楷作為畢生的追求，通過十幾年、幾十年如一日的刻苦學習和磨練，使對歐楷的認識和書寫技能達到足夠量的積累，實現質的飛躍。

九忌枉自菲薄。有的學歐的朋友一時間進步不大，便要么認為自己年齡大，功夫淺，不可能有成效；要么認為自己手笨心粗悟性差，不適合學書法，在這些意識的驅使下，逐

漸失去對書法的愛好，逐漸放棄學習歐楷，其實這是完全錯誤的。首先，學書不論年齡，盡管我們也提倡書法從娃娃抓起，但是那是為了更好的普及書法知識，提高全社會的書法水平，并不是說歲數大了就不可以學書法，就不可以學好歐楷，就不可能成功。林散之四十歲才學草書，七十多歲才譽滿天下成為一代“草圣”就是一個很好的例子。每位學歐人都要從最基本的筆劃開始學起，都要經歷一段較長時間的低迷彷徨的醞釀起初期。書法靠的是勤學苦練，盡管習書人有悟性高低之別，但是沒有天才與蠢材之分。書法上沒有天才，人人機會平等，起點都一樣高，每位習歐人完全應該樹立自信心，相信自己有能力學好歐楷，只有這樣，才有可能取得滿意的成果。

十忌內向封閉。書法需要交流，需要別人指點迷津，給你糾正錯誤，如果只是自己埋頭練，往往受認識水平、欣賞能力所限，察覺不出自己的偏頗之處，而且還會因為一直按錯誤的方法去寫，不斷鞏固自己的錯誤。如果不去跟別人交流，也學不到別人的好經驗、好方法，徒增加許多自己摸索的時間，額外耗費許多精力，進步也就不會很快。所以說，我們習歐者應該多參加一些筆會，多參與一些書法研討活動，“三人行其必有我師”，通過交流，取別人之長，補自己之短，促進書藝的不斷提高。

第五篇：書法

一、明志

《論語·述而》曰：“志于道，據于德，依于仁，游于藝。”吾乃忠墨道，厚書德，善翰仁，誠至藝。書法是中華文化的纜繩。文以載道，書以載文。

二、哲學

黑白、大小、輕重、巧拙、粗細、長短、錯落、欹側、高低、曲直、順逆、干濕、濃淡、方圓、俯仰、藏露、轉折、橫豎、開合、向背、疏密、寬窄、枯潤、正斜、強弱、借代、承接、牽引、連貫、虛實、增減……無一不充滿辯證法，既一分為二，又合二為一。

三、變化

變則通、化則融。書如水，水無形，書則無常。大象無形，大智若愚，大巧成拙，大音希聲。

四、修煉

練心，則靜；練眼，則明；練手，則巧；練氣，則暢；練身，則健；練胸，則闊；練腳，則強；練腦，則靈。有恬靜的心靈就等于把握住心靈的全部，有穩定的精神就等于能指揮自己。

六、人生

書法的不可逆性，猶如人生沒有回頭路。人生是過程，書法亦是過程。書為心畫，書乃人生的心電圖。書法，法書；到位，味道。人生如此，一切皆在度，中庸也。

七、為人

覺悟：即見吾心；恕道：寬于人，則道闊；恭寬信敏惠：恭則敬，寬則得，信則成，敏則行，惠則聚。上善若水，上書若人。

八、朋友

一日不書如隔三秋。書者，就是與筆墨紙硯四君子對話，默契者，如傾如訴，佳音、知音也。書者，幸福。書不能言，最可人。“朋友就是你可以精誠相待的人”，書法就是你永遠的朋友。

九、時間

一橫一豎、一點一折、一撇一鉤、一捺一轉、一分一秒，“善于利用零星時間的人，才會作出更大的成績來”。一點一滴，用書法占有自己，用時間充實自己。積小勝而為大勝。書法是學習，學習是勞動，是交流思想的勞動。沒有一種不幸可與失掉時間相比，“誰能以深刻的內容充實每個瞬間，誰就是在無限地延長自己的生命。”

十、大道

書道通“道”。《道德經》曰：“天得一以清，地得一以寧，神得一以靈，谷得一以盈，萬物得一以生。”又曰：“道生一，一生二，二生三，三生萬物。”書道同理，一撇一捺，一點一橫，一豎一鉤，一折一挑，皆生字法、章法，終生無法勝有法。書道同“道”。“大道、知道、道德、道理、道路、河道、道家、道謝”。“道”不在言而在行，空讀無益。悟“道”關鍵要知而信，信而行，行而得，得而守。而知道易，信道難；信道易，行道難；行道易，得道難；得道易，守道難。人生需悟“道”，書法需補“道”，有志會得“道”。由此，“學問是我們隨身的財產，我們自己在什么地方，我們的學問也跟著我們一起”。

1、墨如人性：廉墨慎用，廉墨多水，溶于筆書于紙會不凝而散，很容易便毀了字。好墨要調，正如人，太過濃稠，過于驕傲，在人眼中多是嬌艷，浪蕩之人。為人要心中有高山，眼中多圣賢。為人用墨要恰到好處為怡。用墨講究寧枯勿濕，得先把筆喂飽。當筆肚飽墨時在調去三成方可入書，那樣筆毫才挺拔，字才剛勁。初書時濕墨飽滿，再書時干墨剛勁，末書時飛白蒼翠。

2、“我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕，不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。”無論是典藏書籍，還是碑文石刻；無論是中堂條幅，還是門楣楹聯。從三山五岳到五湖四海，從高高的廟堂，到尋常百姓家；書法的內容或說古論今警醒世人，或傳承倫理道德教人向善，或托物言志凈化心靈。書法不僅在于外在的美，更在于妙筆生出的高尚的德操。“

3、“《松風閣詩帖》，其風神灑蕩，長波大撇，提頓起伏，一波三折，意韻十足，不減遒逸《蘭亭》，直逼顏氏《祭侄》，堪稱行書之精品。”贊黃庭堅的書法。

4、不經一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。每一幅書法都經歷了千般磨礪，萬種付出。傳說王羲之七歲開始練習書法，每天書寫完畢，就在家中的水池里清洗筆硯，日久天長，整池水竟然染成了墨色，這就是今天人們在紹興看到的墨池。“寫盡八缸水，硯染澇池黑，博取百家長，始得龍鳳飛。”道出了一代書圣成功的艱辛歷程。

5、如果是王羲之式的——善隸、草、楷、行各體，精研體勢，心摹手追，廣采眾長，備精諸體，冶于一爐，擺脫了漢魏筆風，自成一家，影響深遠。其書法平和自然，筆勢委婉含蓄，遒美健秀。也可以引用曹植的《洛神賦》中：“翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松。仿佛兮若輕云之蔽月，飄飖兮若流風之回雪。”一句來贊美王羲之的書法之美。

6、柳公權的書法端莊清秀，像河邊浣紗洗衣的鄰家阿妹，或者款款而行的小家碧玉，言行舉止、一顰一笑，遵規守據，溫婉清麗。歐陽詢的書法，松風鶴骨，像一個武功高深的俠士，剛勁中透著秀美。趙孟頫的書法風流倜儻，柔媚舒展，蘊含著千般嬌媚、萬種風情。觀懷素的草書衣袂飄然的如飛天神女，把人們的思緒引向九霄云天，在賞心悅目中心蕩神馳，讓人產生無限的遐思。歷代書法家如灑落在中華民族歷史長河中的珍珠，散發著璀璨的光芒。

7、“詢八體盡能，筆力勁險。篆體尤精，飛白冠絕，峻于古人，擾龍蛇戰斗之象，云霧輕籠之勢，幾旋雷激，操舉若神。真行之書，出于太令，別成一體，森森焉若武庫矛戟，風神嚴于智永，潤色寡于虞世南。其草書迭蕩流通，視之二王，可為動色；然驚其跳駿，不避危險，傷于清之致。”贊歐陽詢的書法

“趙文敏書法精絕，集諸家之成，詣二王門閥，要其用功處，全在臨摹之多耳。”贊趙孟頫的書法

8、如果是顏真卿式的如筋一般渾厚圓潤——行以篆籀之筆，化瘦硬為豐腴雄渾，結體寬博而氣勢恢宏，骨力遒勁而氣概凜然,字里行間厚重雄渾，大氣脫俗。

9、王羲之的作品出神入化，妙不可言，搜盡贊美的詞匯也難描繪其高深與絕美。梁武帝蕭衍評王羲之的書法：群鴻戲海，舞鶴游天。歷朝歷代多少人嘔心瀝血、終極一生追隨，最終都望塵莫及。顏真卿的作品厚重、古樸、蒼勁，像一座千年古鐘，每一條紋理都是一個故事，端詳每一個獨立的個體，都會產生渾厚的共鳴。

10、書寫的本來是一種工具，可是文字一旦成為書法就化蛹成蝶，蝶變成仙，成就了一生的華美。不知是誰把毛筆比喻成蠟燭送給他的情人，輕輕地歌：送給你一只狼毫吧，不曾點燃的蠟燭也不會熄滅。是啊！毛筆，未曾點燃的蠟燭，把書法連同中國文化的歷史照耀得燦爛輝煌。

11、筆端夭矯不可狀，墨妙直與鴻蒙通；慘慘著花二三萼，力透紙背非人功。

12、一張柔和的宣紙，一片飄動的白云，在白云上舞動的是松的魂靈，還有千年歷史的回聲。一幅書法展開了，靈動的文字間似乎有編鐘的余音裊裊傳來，沒法不讓人想起悠悠的歷史。漢家長衣寬袖的文人雅士們，居廟堂之高的官吏們，多少辭賦與奏折，多少檄文與頌歌，摩肩接踵一路走來，都被歷史的風塵淹沒了，倒是那個喜歡放鵝睡在東床的王羲之音容猶在，留下千古佳話。

14、唐詩宋詞元曲十六令，看不完的錦山秀水春花秋月，回味不盡的鄉愁旅思離情別恨，書不盡的江山社稷家國情懷。山因書法增秀，石因書法生情，水因書法含韻。天地之間只有黑白兩色最為分明，黑白兩色，清淡素雅，質樸率真，又值得推敲，經過千年凝練與沉淀，愈久彌香。書法是一曲無聲的旋律，其中的美妙只有領會他的人才能參悟。

15、寫字如寫人，無垂不豎，無往不收，起行收三筆切記于心，起筆多回鋒。回鋒圓潤、收斂、謙虛。不似露鋒太過鋒芒，釘頭鼠尾，讓人如見古惑之人，毛躁，張狂。行筆中鋒，把最好的鋒最濃的墨用在中間，使筆畫剛勁不失大方，厚重頗顯氣場。收筆先提后壓，收的穩收的緩。越是最后越是精細。提是找到結束的方向，壓是完善結果。收尾之處才顯得飽滿、深沉、有思想、有形狀。一筆至終，絲毫不得大意，分厘不可懈慢，善始善終。

19、書法，是一門至高至上的線條造型藝術再現。諸子百體，名人大家，或篆或隸或楷或行或草，或婉約，或奔放，清新中透出靈動，靈動中藏有睿智，睿智中顯特質，睿智中見大氣。無聲的線條，張揚的是不拘一格、別開生面的個性和深邃的思想，正所謂字如其人一般直觀而顯性。

21、閑暇之余，泡上一杯濃茶，靜品濃茶苦口的余香，徜徉于顏筋柳骨的碑帖殿堂，與懷素大師零距離交心對話，同書圣羲之討教運筆的真諦，感受毛公的大氣磅礴和蕩氣回腸，聆聽書家的一葉總關情的心聲，其情其景，妙不可言，秉燭夜游，流連忘返！

24、各路大師，筆走龍蛇，揮毫獻技，隸、楷、行、草、狂草；唐詩、宋詞、詩經、楚辭、名譽警句……大師們用盡所有的書寫方式，在中華文化詩、詞、句、段的海洋中尋章摘句。雖則華章燦燦，滿殿生輝，但與奧組委的要求相比，卻總有遺憾。

27、《唐朝名畫錄》記載了開元年間的一段軼聞。其時，畫圣吳道子、草圣張旭和擅長舞劍的裴旻將軍邂逅東都，于是乎，中國書畫史上絕無僅有的一幕上演了。將軍舞劍，氣貫長虹；張旭狂草，風起云涌；吳生奮筆，有若神助。東都洛陽，萬人空巷；天宮寺內，觀者云集。都邑士庶皆云：“一日之內，獲睹三絕，三生有幸矣。”后世論者在談起這段軼聞美事時，都把觀察的目光聚集在舞劍、繪畫、書法這三種不同門類的藝術，在審美意趣上的一致性（相通）上。卻獨獨忽略了為什麼上天會在那樣的一個時代里，給中華民族藝術的天宇擦亮一顆又一顆熠熠的明星。

28、傳世的書法精品，無不浸潤、迸射著書法家豐沛的精神之光。毛澤東提倡“字要骨神兼備。”蘇軾說：“書必有神、氣、骨、血、肉，五者缺一，不成書也。”無論是“骨”、“神”還是“氣、血、肉”，毫無疑問都來自于書法家的精神、學養、性靈和節操。

29、寫字，人坐的正，筆執的正，紙放的正。紙是死的，筆墨卻是活的！