第一篇：曹禺劇作《北京人》解析

曹禺劇作《北京人》解析

1、新的突破：以平實內斂的筆觸描寫封建大家庭的精神破產：

在《北京人》中，曹禺再次回到自己熟悉的領域，將筆觸深入到封建大家庭內部腐朽陳滯的生活。不過，與之前不同的是，他放棄了在《雷雨》中戲劇性地表現人物的悲劇命運和封建家庭毀滅的方式，轉而以平實內斂的手法關系了一個“極盛一時”的封建士大夫家庭，細膩地刻畫了幾代人命運的磨難與消耗，在徹底否定封建宗法主義和資本主義的同時，從封建精神破產的角度對封建文化思想做了整體的剖析和批判，使《北京人》呈現出更深刻的文化內涵和更強烈的歷史縱深感。

2、“北京人”的雙重象征意義：

一方面，它是以那名機器匠和袁氏父女為代表的理想中的“北京人”；另一方面，它又是以曾皓、文清為代表的現實中的“北京人”，以及瑞貞、愫方等處于轉變中的一代。如果說前一種“北京人”的性格特征表現為體格上的強健有力和精神上的自由無拘，那么這后一種則表現為體格上的軟弱乏力和精神上的僵死禁錮。

3、《北京人》的藝術特點：

《北京人》不追求曲折離奇的故事情節，人物之間不展現極端對立的矛盾，外在的戲劇動作比較平緩沖淡。劇作由故事鏈串聯起來，事件之間沒有綿密的聯系，只是在平凡的日常生活中，家務瑣事的閑談中，融入人物間錯綜復雜的關系，在貌似平靜的生活畫面下涌動著性格和情感的較量，具有內斂而扣人心弦的藝術感染力，從而達到了含蓄蘊藉又精巧雋永的審美境界。

《北京人》整體氛圍的成功營造還有其他因素的參與。簡約凝練、世俗人生意味十足的戲劇語言、散發著濃厚老北京地方特色的舞臺布景和大小道具，既增添了劇作的地方色彩和生活氣息，也處處點染出一個浸潤在爛熟的文化氛圍中，正在走向潰散的封建大家庭的沉沉暮氣。另外，劇中還有不乏意味的象征意象，像棺材、耗子等，突現了曾家彌漫的死亡頹敗氣息，而鴿子和“北京人”等意象，則以其復雜的內涵，有機地融入劇作表現的主題意蘊中。

可以說，就藝術的精致圓熟來說，《北京人》是曹禺劇作乃至中國現代話劇不可企及的高峰。

第二篇：曹禺劇作《原野》賞析

曹禺劇作《原野》賞析

1、題材及表現手法上的繼承與創新：

（1）在《原野》中，曹禺的視線首次從都市轉向農村，對社會的悲劇性認識又躍入一個更高的層面。但這部劇作的意義并不僅僅在于展示舊中國農民受惡霸壓迫、覺醒并起來反抗的過程，而在于對人的心靈世界的進一步揭示。劇作所表現出人性掙扎扭曲無法遏制的痛苦恰恰是貫穿于曹禺創作中的精神主脈。

（2）《原野》中，曹禺將象征的手法運用得愈發得心應手。從那些具體的意象，如丑陋的巨樹、仇虎身上的鐐銬，到有如“原野”一般抽象的意象，都給了觀眾無盡的思考與感受的空間。不過，與之前劇作不同的是，《原野》采用了非寫實的表現形式。作者不刻意追求細節的真實，而更醉心于主觀的外化，通過營造一種氛圍、一種情境來使“潛在情緒戲劇化”、“內在精神舞臺化”。全劇彌漫著詭異而奇譎的氣氛，抽象化的環境設置和扭曲變形的人物形象正來自于曹禺對表現主義戲劇的借鑒與化用，借助獨白、襯白和夢景來描定人物復雜的心理和情緒，則進一步加重了恐怖緊張的氣臺氛圍。

2、“原野”的雙重象征意義：

一方面，就本來意義上說，“原野”本該是一個自由的、無拘無束的所在，是原始生命的象征。正是在這片原野中產生了億虎，有如矗立在原野的巨樹。但另一方面，一旦這種原始生命力失控，它便會反轉過來成為一種異己的力量，“原野”成為禁錮著巨樹的地方，成為仇虎走不出去的黑森林。在這里，“原野”對人的心靈的無形壓抑和禁錮遠遠超出了《雷雨》中有形的“家”而無所不在。

第三篇：曹禺劇作《日出》賞析范文

曹禺劇作《日出》賞析

1、形式創新與思想內容：

《日出》是繼《雷雨》之后問世的一部四幕部，它在題材和形式上與《雷雨》都有很大的不同，體現著劇作家努力超越已有成就的探索精神和卓越才華。曹禺認為《雷雨》“太像戲”了，在技巧上“用得過分”，因此，他決定舍棄在《雷雨》中所用的結構，而在《日出》中采用了“橫斷面的描寫”，一改過去高度壓縮緊湊的結構模式，通過“片斷的方法”展現不同人物各自生活面貌，使觀眾對當時的社會人生產生整體的印象。

《日出》以旅館里一間華麗的休息室為背景，通過交際花陳白露耳聞目睹了當時大都市的種種丑惡現象，將社會各個階層眾多的人物、事件整合成一個特殊的典型，反映出那個光怪陸離的社會現實中血淋淋的世態慘象。其中既有官僚買辦資本家對勞動群眾的壓榨欺凌，也有資產階級內部奢靡腐化和爾虞我詐，同時還充滿了一群小人物為求生存而苦苦掙扎的場面。

2、“日出”的雙重象征意義：

在曹禺看來，“日出”象征著那個“損有余而補不足”的“天之道”，即作者理想中的光明社會。對社會和人生深感失望的陳白露選對死在日出之前，讓太陽留在幕后，成為一種可望而不可及的追求。她的死無疑是對那個腐朽黑暗的社會的無聲反抗和控訴。

在曹禺有潛意識中，“日出”還有另外一層含義，這就是對一種美滿愛情和一個理想的家的企求。在《日出》的表層結構下，還潛藏著一個關于家的故事。陳白露在與不同的男性交往的過程中尋找能作為自己感情依托的一個家，但她卻始終只能留在旅館，帶著對家的渴求、帶著深深的絕望和看不到日出惆悵離開這個世界。正是這種從心靈深處不自覺地設置出的一條暗線，使《日出》沒有成為一幅簡單的世態漫畫而更具內涵、更耐人尋味。

第四篇：曹禺《北京人》讀后感

絕望與新生

——曹禺《北京人》讀后感

前言：當昔日舊社會的貴族在時光的洪流中粉碎了榮華尊耀，在那腐朽的宅子中一批人覺醒了，獲得了新生，而另一批人仍然固守一隅，自取滅亡，等待那些陋習漸漸將他們吸食殆盡后，他們便走向了毀滅。整部劇揭示出代表新生力量的北京人，必將代替封建衰敗勢力的老一代北京人的歷史發展趨勢。

《北京人》這部劇以舊中國一個沒落的封建士大夫家庭，曾家人的矛盾沖突為題材，描寫了曾家三代人的性格，思想及命運。封建家長曾皓和兒媳曾思懿之間的勾心斗角，兒子曾文清和表妹愫方之間的愛情糾葛，孫子曾霆與瑞貞的夫妻不和等，這些發生在這座腐朽的大宅子中的人苦苦掙扎。深刻展示了中國傳統封建禮教對人的殘害，從而體會到封建社會死亡，新社會的開始的必然性。最重要的是這部劇發出的對人性復歸的熱切呼喚，這才是它的獨到之處。

在《北京人》中，老一代北京人曾皓是封建衰敗勢力與精神統治的代表，他是一家之主，腐朽的思想統治著曾家的一切。自私，虛偽，頑固、守舊，這些詞構成了他的一生，道貌岸然的面孔下是一顆充滿自私與虛偽的心，恪守的破棺材最后因沒錢還債還是忍痛割愛用它來抵擋了債務。他是可恨的卻也是可憐的。曹禺尤其通過他與愫方的關系將這種心靈刻畫得入木三分。他一方面想要為愫芳尋求一個有利于曾家的婚事，而另一方面又不自覺依賴愫芳的照顧，這充分顯示是了他的虛偽與自私。

而另外一個封建思想下的標準就是兒媳曾思懿。曾思懿年少時就被指婚給曾文清，自小就受這包辦婚姻與封建社會的壓迫，她沒有可以改變的余地，所以這些一步一步塑造了她蠻橫、無禮、毒辣的性格。影片開頭就讓人對她產生厭惡，長輩面前快嘴吹捧，晚輩面前妄加訓斥。曾思懿曾經宣稱：“我們家里什么都不講究，就講究這點臭規矩”。而這“臭規矩”不僅僅束縛了曾家的其他人，最重要的是束縛了她自己。

劇中的曾文清是曾家第二代北京人。他天資聰慧，飽讀詩書，而又心地善良。他的悲劇在于封建思想和禮教對他的壓迫。他成為了一個軟弱無能的人，只留下了“生命的空殼”。對生活已經徹底地厭倦和失望了。所以他為了逃避現實生活，就用鴉片來麻痹自己。而在他被迫離家之后在社會上他空有滿腹詩文，他無法適應當時的環境，新社會不需要他，無法生存的他只能寄居在家中了。這種生活逐漸消磨了他的生存意志，使他陷入了無可救藥的怯懦、頹廢和懶散之中。最后在絕望之中掙扎的他選擇了最后的逃避，在一間小屋里用鴉片結束了自己的生命。

在第一幕中，文清曾經痛苦的說過：“我不是處處聽了你的話嗎？你還要怎樣？”這樣直白的話，軟弱無能的同時也是他心中無奈的吶喊，然而這并沒有什么用。他被牢牢地釘死在封建禮教之中，沉沒在絕望的之中。他懼怕曾思懿的尖酸刻薄，懼怕曾皓的封建法制。他曾經有過生的希望，是他的表妹——愫芳，他們彼此相愛，但又都無力去爭取幸福，只能更加痛苦的掙扎。在愫芳的鼓勵下，文清也曾說過“要成一個人，死也不回來。” 然而這也只是他的一次逃避，在新舊文化交替的社會中根本就沒有他這樣一個麻木的，懦弱的人的位置。從根本上說，曾文清生在這樣一個沒落封建家庭本身就帶有悲劇性。而這個悲劇也是舊社會的悲劇。

在整部劇作中曾文清都在面對無形的桎梏，他只是忍，無限量的忍耐使他變得彷徨、猶豫、懶散、遇事不自信，當忍耐到無法忍耐時，曾文清并沒有像愫方那樣勇敢地與封建桎梏搏斗，而是采取逃避的態度。冰冷的現實令他喪失了一次又一次的希望，他的死也自然是在極度苦惱中的必然選擇。這也正是曹禺的《北京人》所想揭示的在特定的歷史環境下內外在因素共同刺激導致舊社會的人由人變成生命的空殼的過程。這些值得我們深思。

第五篇：曹禺北京人讀書筆記

曹禺北京人讀書筆記范文

當品讀完一部作品后，你有什么總結呢？何不寫一篇讀書筆記記錄下呢？到底應如何寫讀書筆記呢？下面是小編精心整理的曹禺北京人讀書筆記范文，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

我們活著就是這么一大段又凄涼又甜蜜的日子。——摘自曹禺的《北京人》。

這里的北京很安靜，永遠吹著冰冷、安靜的曲調。這里的曾家也很寂靜，住著沒落的封建家庭，供著一群士大夫弟子。他們染受了過多的腐爛的北平貴族文化，他們悠閑，雅致，沒有什么謀生的工作，所以有著濃厚的寄生性，慢慢的消磨人的意志。

而男主人公曾文清便是這種沒落文化的產物。他出生在這個所謂的“書香門第”，寂寞時徘徊賦詩，心意恬淡時獨坐品茗，半生都在空洞的忽悠中度過。他絕頂聰明，然而他給予人的卻是那么一種沉滯的懈怠之感。“懶于動作，懶于思想，懶于說話，懶于舉步，懶于起床，懶于見人，懶于做任何嚴重費力的事”。種種對于生命的厭倦和失望致使他懶于發泄心中的苦痛，懶到他不想知道自己的感覺，懶到能使一個有眼的人看得穿，他是棵萎了的苗子，只剩生命的空殼。

他的沉悶窩氣，拼命的吸著煙讓我想到了那張病態的臉——汪文宣，不，他和汪文宣是不同的，至少汪文宣掙扎過、努力過，而他卻只會用吞煙來慰藉自己那失去靈魂的軀殼。一切脫離軌道的無措讓他對一切變得懶得。

從而他的妻子——曾思懿，那個自命知書達理，精明干練，整天滿臉的堆著笑容。虛偽、自私、多話、猜忌多疑，而自以為慷慨大方的女人。她好在自己造想的權詐，詭秘的空氣中勾心斗角，言辭間總是顯露得她那種謙和、孝順、仁愛……就是一個封建社會有的“毒婦”。她是悲劇的制造者，她希望擁有最好的，希望自己是主宰，實際上不過是想在這將傾覆的大廈里撈一點最后的晚餐而已。所以她的一切費盡心機的活動只是加速了大廈的顛覆。而她讓我覺得她同樣不幸，即使她是只張牙舞爪的母老虎，但相對于這個吃人的禮教、文化，又何足掛齒呢？

而他們的兒子和媳婦，仿佛是這個破敗貴族文化的“繼承人”。那年輕的，本該充滿生命力的孩子們，失去了本屬于他們的童真，喑啞一般地捱著痛苦的日子，活像一對遭人虐待的“牲畜”。看得出他們討厭這個家庭，我始終記得當曾思懿告訴她兒子自己又懷了孩子的時候逃離家庭的樣子，他雖然還小，但是他對那種將會又有一個陪葬品時的恐慌和憎恨真的是讓我心中一沉。

在這老北京里，明白的北京人應該是愫芳。她溫柔，隨性，也因此無可避免的成了曾浩的活拐杖。在曾浩日漸衰頹的暮年里，愫芳是他眼前必不可少的慰藉，也是他半腳步入棺材的“陪葬品”。誰也猜不出她心底壓抑著多少痛苦的思想與愿望，她是緘默不語的。

愫芳在在曾思懿的冷嘲熱諷下，總是低著頭，嘴角總是掛著一抹淺淺的笑（很淡定）。對曾浩這樣的老人，她也是百般照顧，任勞任怨，理由很簡單：“因為她愛文清，愛那個充滿文采、憂郁的文清，她的愛很含蓄，只有在偶爾和文清的詩畫來往中，她才不自知的流露出一點憂郁的情感。”她愛他，這種愛很安靜，就猶如空氣，仿佛在支持著她活下去的信念。她的愛是超越肉體的，即便在文清終于忍受不住，逃離這個封建牢籠時，她沒有選擇和他一起離開。她要留下來，“他的父親可以替他伺候，他的孩子可以替他照料，他愛的字畫我管，他愛的鴿子為他喂，連她不喜歡的人都覺得該體貼，該喜歡，該愛，為著他所不愛的也還親近過的”。這種愛讓她愿意付出一切，包括她的自由。她寧愿困在這個老咯，就為這么一個人，只要想著她，她就覺得快樂，心永遠是暖的，就好像春天一樣，“我們活著就這么一大段又凄涼又甜蜜的日子”。

但是，在我的眼里，就算他和文清相愛，剛開始是文采上的契合和相互吸引，那么至少后來他們的心已經隔得很遠了。愫芳的心永遠透著光，平靜的眼神深處透著希望的暖光。而文清已只剩下生命的空殼，抽煙成了心里向往愛情卻無能為力的慰藉（當然不只是愛情，還有許許多多的羈絆）。他們不可能在一起，因為他們不只在現實我生活中有著有形的隔閡，心與心之間也有著不可預約的鴻溝，個人認為他配不上她。

他只求安寧，即使心里也有千百萬個不愿意，但是他沒有保護自己愛的人的能力，他永遠不吭聲，害了自己，同時也苦了別人。他終究有忍無可忍的時候，他終于因為怨恨逃離這個家，但畢竟是折掉羽翼的鳥兒，已經無法飛翔了。他終究還是回來了，他的思想已經被那封建的思想所侵蝕，他已經成了生活的奴隸。，個人認為，他在某些方面還是可以爭取一下的：即便他現實生活的不容易，讓他一切都變得懶墮。比如當她的妻子專橫，潑辣，冷嘲熱諷時，他是可以拿出一點夫君的威嚴的。既然他的思想受封建思想的束縛，為什么就不拿出“三從四德”的教條老管制一下他的妻子呢？如果他不敢抵抗，那么他的父親以一個做父親的身份，屈下那年邁的膝蓋時，他不就應該以“百善孝為先”的信條來戒煙嗎？為什么到最后還是病態的死去呢？

整個曾家，就仿佛一個老北京，這里住著傳統，被封建思想熏陶的老北京人。但是，我看到了曙光，在這個棺材般的世界里，讓我看到了封建制度垂死的必然性，從這個封建小家庭震蕩的崩潰的圖景中，看到了新生命發展的痕跡，看到了新北京人的崛起。他讓我看到了生活的一種規律，腐朽的走向衰亡，然后在走向新的勝利。愫芳和瑞貞的離開，讓我看到了老北京春天的氣息。新的生活潮流正在沖擊著舊社會的'河床，奔向解放和光明。

在北平曾氏的大家庭里，充斥著虛偽，冷漠，自私，但更令人心痛的是“孤獨”——對人與人之間的“不相通”的悲哀：夫妻間的不信任如曾文清與曾思懿，親人間的不了解如曾老太爺與曾霆，時代轉換的代溝如曾家人與袁家人等。最可悲的是，當我們意識到愫芳和文清所謂的心靈的“溝通”都不過是一個假象，“海內存知己”，僅是海市蜃樓的幻影，心靈本就相隔“天涯”，“若比鄰”云云，只是自欺欺人的虛詞罷了。

在劇中，我們首先看到的是文清與愫芳渴望相互靠近，渴望心靈的溝通，渴望兩個靈魂的接近。盡管只是在相對無言的沉默中獲得了哀惜和慰藉，但仍然給我們看到了一絲陽光，只是隨著情節的發展，我們不禁會懷疑這兩個生命真是“同聲同氣”嗎？愫芳與文清，這一對“在靜默中相通”的男女，真的是靈魂的知己嗎？

不，他們之間相距甚遠。在這“靜默”的表象后面，隱藏著兩個不同的靈魂：一個（愫芳）像真正的“人”那樣得活著，她擁有博大而豐厚的愛與堅韌精神，一個（曾文清）作為人早已死去，只剩下“生命的軀殼”。

曾文清表象看起來“溫文有禮”，“清奇飄逸”，他實際上“只是一個生命的空殼”。他對生活已經徹底“厭倦和失望”了，并且陷入無可救藥的怯懦，頹廢與停滯，懶散之中，“懶于動作，懶于思想，懶于用心，懶于說話，懶于舉步，懶于起床，懶于見人，懶于做任何嚴重費力的事情”，甚至“懶于宣泄心中的苦痛”，“懶到不想感覺自己還有感覺”。生命，對他早已沒有任何吸引了。這生命的“空洞”才是人的最可怕的墮落。但愫芳不同，她的心靈是深深地埋著豐富的寶藏的。她“時常忘卻自己的幸福和健康，撫愛著和她同樣不幸的人們”，她把她的“慷慨”的愛施于每一個人：從衰老而自私的姨父，到瑞貞未出世的嬰兒，甚至包括時時算計著她的思懿。她對于文清的愛，更是無私地奉獻，“她哀憐他甚于哀憐自己”，她為他做理應由他自己做的事情，替他承受理應由他自己承受的一切感情的折磨，卻不要求任何回報。在她的“異常的緘默”背后，是一個豐富的，博大的精神世界。我堅信心中懷有如此深沉廣博的愛的女人，即使她的生命充滿了艱辛，但她的生命一定是充實而豐富的。

正因為愫芳與文清的靈魂不同，他們的結局也不同。在文清能夠去外面的世界“飛翔”時，愫芳對一切充滿了希望，當看到文清“歸來”時，她才意識到文清早已失去了飛翔的能力。最終文清自殺了，愫芳卻在經歷了精神的轟毀之后走上了新路：到廣大的“天涯”去尋找真正的“知己”。這正是：“人”與“生命的軀殼“都到自己應該去的地方。

此時的我們會心生唏噓，愫芳竟是為著文清那樣的“生命的空殼”而作出無私的奉獻，就更會感到，“人”的美好情感與追求是多么容易被無端地扭曲和捉弄。

本認為是最接近的兩個人，實際卻是離得最遠的兩個人。本以為是兩個人的孤獨，卻沒想到是，徹徹底底得一個人的孤獨。在曾家，愫芳沒有找到靈魂契合的知己，但在外面的世界，她或許可以找到。