第一篇：2014年中國動漫服飾行業發展前景

2014年中國動漫服飾行業發展前景

智研數據研究中心網訊：

內容提要：動漫形象授權商是動漫服飾產品最為重要的上游，對動漫服飾行業的發展起著支持性的作用。

由于金融危機對紡織產業的結構優化和升級對動漫服飾行業產生了積極影響。

動漫服飾行業上游主要為面料、輔料供應商以及品牌、形象授權商，下游為中間商、零售商和終端消費者。在整個產業鏈中，動漫服飾行業與上下游發展經營狀況有較大的關聯性。

1、上游行業發展狀況對動漫服飾行業發展前景的影響

（1）品牌、形象授權商

動漫形象授權商是動漫服飾產品最為重要的上游，對動漫服飾行業的發展起著支持性的作用。目前，全球動漫行業中有眾多深受喜愛的經典動漫形象，而且新的動漫形象不斷涌現。其中美國迪士尼是動漫產業內最為著名的公司，它創造了米老鼠、唐老鴨、維尼熊等主角，以及“再塑造”白雪公主、阿拉丁等經典形象。另外，影視作品的熱映傳播，使蜘蛛俠、鋼鐵俠、綠巨人、美國上尉以及X戰警等眾多經典漫畫形象更具知名度和商業價值。同時，中國動漫產業的快速崛起，如喜羊羊、虹貓、藍兔等眾多深受喜歡的動漫形象，以及中國眾多經典的動漫形象如孫悟空、葫蘆娃、哪吒等都通過中國動漫產業的發展為動漫服飾行業提供了源源不斷的優秀動漫形象。

（2）面料和輔料

面料（包括紡織類的相關輔料）是動漫服飾行業最重要的原材料，屬于紡織品。自上世紀90 年代以來，國際紡織品市場就已明顯進入了供大于求的買方市場階段，成本下降以及消費者對產品價格的日益敏感，使得紡織品的市場價格呈現出總體不斷下降的趨勢。而與此同時，紡織品和服裝大多集中在中低檔、技術附加值低、品牌知名度小的領域，這使得世界紡織品和服裝生產中心不斷向具有勞動力密集和低成本優勢的發展中國家和地區轉移。

在全球紡織產業向發展中國家轉移的大背景下，中國的紡織工業已經成為世界上發展最快、最具國際影響力的產業。目前，我國的棉紗、棉布、絲、絲織品和服裝產量均位居世界第一位；毛紡生產能力，呢絨產量位居世界第二位；化纖產量位居世界第四位。

中國紡織工業在高速發展的過程中，形成了眾多紡織產業集群地區。這

些集群地區在市場經濟資源配置下，產業集中度高，企業數量眾多，配套相對完整，規模效益明顯。其中，浙江紡織服裝業占全省出口總量的三成，占全國紡織品出口的五分之一。棉紡、絲絹、針織是構成紡織的三大支柱產業。杭州、紹興、嘉興、寧波成為浙江紡織業重要生產基地。尤其是浙江省紹興市，是全國最大的紡織產業集群地，在紡織業擁有全國最完整的產業鏈，更是被稱為“國際紡織之都，現代商貿之城”。

雖然上游面料及相關紡織類輔料等的原材料價格的波動會影響動漫服飾產品的利潤，但總體來看，由于金融危機對紡織產業的結構優化和升級對動漫服飾行業產生了積極影響。金融危機使大量規模較小、技術水平較低以及設備較為落后、資金實力不足的企業被淘汰，取而代之的是管理規范、生產工藝先進、產品質量有保障、規模較大企業的崛起，產能過剩使得買方占據價格主動權，減少了買方對采購管理成本、產品質量控制等成本，且利于供應商的穩定性。加之公司地處浙江省紹興市，原材料區位優勢明顯，更加有利于采購價廉物美的原材料。

2、下游行業發展狀況對動漫服飾行業發展前景的影響

動漫服飾行業的下游為各類中間商、零售商和終端消費者。宏觀經濟景氣度、居民可支配收入狀況、消費偏好等因素都會影響中間商、零售商和終端消費者的需求，進而影響產品的生產和銷售。此外，人口年齡結構和當期動漫、影視等引領的不同流行趨勢，使得動漫服飾每年都會產生大量的一次性需求。根據GCiS調查及分析預計，至2013 年，動漫服飾在北美地區的增長速度將維持12%-13%。全球動漫服飾市場的需求量仍將保持逐年穩定增長的趨勢。

第二篇：關于中國動漫發展前景研究報告

研究報告

高一（6）班

組長：吳家偉

小組成員：楊霜霜、陳思婷、倪靜、鄭鵬、林鍵

一、研究背景：

中國的動漫事業發展很早，從20年代中國的動漫先驅萬氏兄弟開始研究動漫制作算起，到現在也有近90年的歷史了。這中間也有過享譽世界的動畫片的出現，如：《鐵扇公主》、《大鬧天宮》、《天書奇譚》、《葫蘆兄弟》等等，其中也不乏代表當時全世界最高水平的巔峰之作。甚至日本鐵臂阿童木的作者手冢治蟲走上動漫之路就是因為1943年在電影院看了一部中國動畫電影—《鐵扇公主》才立志從事這項事業的。而日本另一位動漫風云人物宮崎俊又是受到了手冢治蟲的影響才走上動漫創作這條路。據統計，在我國青少年最喜愛的動漫作品中，日本動漫占60%，歐美動漫占29%，而我國原創動漫，包括港臺地區的比例只有11%，明顯落后于國外動漫產業的發展步伐。時至今日，中國動漫已經沒落成了動漫界的“第三世界”了。

解放區的漫畫作為一種藝術武器，發揮出強大的戰斗威力，緊密地配合了人民解放戰爭近年來，隨著社會發展的腳步，人們的精神生活越來越豐富。而動畫，作為當今世界最具成長性的文化產業，它既產生可觀的經濟效益，又對文化影響產生深遠推動力。許多發達國家都把動漫產業視為本國的支柱產業。根據統計，美國從事動漫產業的人員是全社會從業人員的3%到6%，其動畫和衍生產品年產值達50多億美元；日本的動漫產業生產總值已經占到其GDP的40%左右，是僅次于旅游業的第二大支柱產業；韓國現在位居美國和日本之后，已經成為全球動漫市場的新銳，生產量占全球的30%，是中國的30倍。目前，我國的動畫市場大多是“舶來品”的天下，本國動畫雖有不少作品，但都缺乏競爭力。面對鋪天蓋地對于日本動畫的“色情暴力”譴責與抵制，我們必須大力發展我國的動漫產業，應偉大不僅僅是一種單純的娛樂消遣，更能體現我國悠久豐富的文化底蘊，能成為文化的傳承載體。這對加快我國國民經濟的發展，增強中華民族優秀文化的繼承和傳播，抵制外來文化的滲透，都具有重要而現實的意義。

二、研究目的及意義：

了解中國動漫與其他國家的差距，清楚認識中國動漫現狀，展望中國動漫發展方向。

三、研究過程：

（一）準備階段

（1）研究課題的確定，小組成員分工確定。

（2）擬定計劃，網上調查，收集和編制資料等。

（二）實施過程（如何開展研究）

（1）向動漫店店長進行了咨詢，指明了課題的大致研究方向。

（2）選擇不同年齡段的人分發調查問卷

（3）開展小組關于動漫的討論

（三）總結階段

（1）實驗結果的統計和分析，撰寫論文、修改論文、定稿。

（2）最后，完成的論文上交給老師，由學生進行結題匯報。

四、研究結果

經過長時間的調查研究和歸納總結，初步了解了中國現在動漫事業的發展狀況，認識到政府、群眾、專業人士和動漫愛好者對動漫事業近況的分析以及對將來發展前景的預測。通過這些感性材料，我們將深入概括、理解。我們得到下面結論：

中國動漫事業尚處于萌芽階段。

對于政府和群眾而言，這是新鮮事物，從哲學的觀點來看，新事物的發展必然經過一段漫長而曲折的過程，必然受到舊事物的壓迫，但新事物擁有舊事物所無法比擬的優越性和遠大的發展空間，所以必然代替舊事物而為人類造福，作為思想較為保守的中國政府和群眾，一時之間難以接受新事物也是在所難免的。

對于專業人士而言，動漫事業不同于有些商業為了賺錢而發展，一般從事動漫事業的人自己也都極為熱愛動漫，并抱著把它介紹給更多人、使更多人熱愛的心來經營動畫事業的，他們正如早期的革命宣傳者，就算會有不接受或反對的意見刺痛他們，也在繼續為之不懈努力。而對于動漫愛好者，動漫事業的發展無非是給他們最好的禮物，正是由他們的存在，動漫事業才有了發展的信心和前景，經過調查，廣大動漫愛好者都是青少年，剖析其原因，是因為他們天天在接受新事物，沒有陳腐的守舊概念，使他們更快地接受。

看動畫的人大部分都是小學至大學的學生，男女比例基本一致，女生比男生略多。大多數人不再認為動畫是給小孩子看的東西，這也說明隨著時代的進步，人們的思想得到了提高，對動畫的認識有了提高。大部分年青人對于中國動畫的評價都不是很高，對于國外動畫都有相當大的興趣。中國動畫的優點是具有很大的教育意義，但這也正是他最大的缺點，許多人認為看它就像在上課，并沒有達到娛樂的效果。中國動畫在制做方面也存在很大問題，眾所周知歐美動畫公司都財大氣粗，畫面效果極佳；日本動畫雖投資小，卻重視劇情及思想等方面的刻畫，并且其針對的觀眾群是全年齡的，從而發展了國民產業。而中國在這兩方都不具備，使得我國動畫難以取得較大的發展，中國的動畫公司并不具備資金實力，應向日本借鑒，重視劇情并融入本國民族特色這樣不但能使動畫得到發展，也能宏揚中國的傳統文化，這就可使教育意義以及娛樂性兼備。中國動畫要想發展需進行一下改革，保留中國動畫的一些傳統的特色，在此基礎上發展出具有民族特色的中國動漫。中國的動畫市場有很大的發展潛力，但還未得到充分的開拓，目前中國動漫有些“跟風”的趨勢，內部比較尷尬，但可喜的是中國動畫依然得到了各方面的重視，我們不要對中國動畫噗之以鼻，應多提意見，給于其鼓勵，使其發展走上正軌。中國動漫的發展有待于政府的支持，由于政府的抑制，使得很少有正規的出版社出版動畫，因此，一些盜版商為了利益和社會影響大肆印刷盜版，牟制暴利，使得我國動畫市場相當于混亂。

未來或許是美好的，中國龐大的市場空間，以及中國目前強勁的發展勢頭，都讓大家對中國動漫的未來充滿希望和期待，但往往現實是殘酷的，今日的中國動漫儼然是個充滿了希望、失望、口水、抱怨的雜燴缸。《喜洋洋與灰太狼之牛氣沖天》的成功為中國劇場動畫的發展也注入了一劑強心劑，動畫電影或許也是中國動漫發展的一個突破口。

五、分析

（1）動畫片概念的錯誤認識以及對觀眾年齡層的狹隘定位

（2）題材陳舊且無聊，原創劇本匱乏；

（3）動漫人才缺乏；

（4）技術落后或盲目使用“新”技術；

（5）外行指揮內行或外行指揮外行，加上缺乏敬業精神；

（6）專業運營不足。

（7）數量少

有關報道說——據不完全統計，我國影視動畫節目的觀眾目前也在1億以上，動畫節目的需求量一年將達到100萬分鐘，而2003年國產動畫片產量僅2.9萬分鐘，缺口巨大。2004年，中國2000家省市電視臺規定的國產動畫片播出時間是6萬分鐘。但是，實際上達到電視臺播放要求的原創動畫片供給量只有2萬分鐘，還有4萬分鐘的缺口，幾乎是中國動畫片年產量的2倍。中國人均動畫片擁有量也只有0.0012秒，而日本的人均擁有量是300-480秒。這明顯因為各界對動畫業不夠重視。當然，首先就是政府，全中國人口有13億占世界1/3，國家級的只有中央電視臺和上海美術電影制片廠兩個生產基地，而且出產效率如上。可見國家對動畫的重視度。反而不少民營組織或個人本著對動畫的熱愛之心投入到動畫制作中來。這些組織成員普遍年輕，充滿熱情，可是資金、設備的嚴重不足，加上不成體系，使之無法完成高質量的長篇動畫和動畫影片。一般只發表一些短片。而且發表途徑及范圍狹小，影響不夠廣泛。

（8）題材范圍狹小，針對低齡化人群

中國官方對于動漫的定義還只是“小孩子的玩藝兒”，所以我們國產動漫也就真的成了“小孩子的玩藝兒”了。動畫是電影藝術的一種門類，只是不用真人表演而已，所以也應該擁有與普通電影一樣的社會地位。反觀日本動漫，它們對于人生、對于社會的思考，仿佛一本正宗的哲學小說一樣，一點也沒有絲毫低齡化的影子：“回憶只是被忘記——卻從不會被拋棄”這句一本普通漫畫的臺詞，卻依稀有一點席慕容的風格。

我國古代文化博大精深，淵源流長。有著非常豐富的題材可供選擇，可是國產動畫勢要將西游記翻拍在翻拍，哪吒鬧海來個沒完沒了。還聽說上海美術電影制片廠還要適時對老題材進行續拍，《沒頭腦和不高興》《西游漫記》《小和尚》等都將面貌一新地接受市場和觀眾的考驗。

日本的動漫界確實有不少作品采用了別國著作的框架，具體例子動漫迷們心中各有其數。我國的古典著作也有很多被拿去又烹又煮。太公望甩了白胡子成了嘴上無毛說話辦事都不太牢的無厘頭小子；各種坐騎都去了圣獸法象只只都可愛得讓人想抱回家去當寵物養。動漫的《封神演義》里，女子都坦胸露背穿幾寸長的大高跟鞋好象隨時準備去Ｔ型臺踩貓步。這樣的《封神》，還與原著有什么相似處嗎，除了人名以外？構成一部作品最主要的兩個要素就是：情節與主題。太公望那一頭擊破對手的手段一個賽著一個匪夷所思。在情節上和原著已經沒多少關聯了。而至于主題，在我國古典著作里，是借著諸神斗法來宣揚：周滅暴商，天道使之然。難道在動漫《封神》里，也能找出周朝建立是天意嗎？硬要聯系的話，恐怕只是單純的想守護人民吧？

國人也許還可以慶幸一下，連《基度山伯爵》都被“惡搞”成《巖窟王》了，《紅樓夢》卻因為人物關系復雜，被小日本們硬生生地――還是沒“惡搞”成。成了四名著中唯一的幸存者。這回終于不“混淆”了，不至于讓青少年們“不分是非”了。但這種“成功地保護”對我國的青少年到底有什么有益的影響？日本人不僅改編他國故事，很多日本古典文學都有其相對應的漫畫版本。《源氏物語》在很久前就有了漫畫版，近幾年聽說又打算制成動畫。《源〉被稱為“日本的紅樓夢”，是日本古典文學的頂峰。

迪斯尼的《花木蘭》讓我們都見到了一個與傳說不同的、活生生的巾幗英雄，日本動漫新番里以中國為故事背景的設定比例越來越大，由此可見中國的悠久文化對于外國人來說是多么的有誘惑力。

（9）制作水平低下

這一點是我國產動畫一個大的弊端。制作水平得從多方面來評價，如角色設定，色指定，畫

面效果，分鏡，音效，配音，音樂歌曲等，現在看來無論從那個角度看國產動畫都比較失敗，其實上面提到兩部作品劇本是可取的，失敗就失敗在制作上。這也是由于國產動漫很長一段時間起點低，定位低而造成的。

美國的三維，日本的平面，電腦技術和網點鋪天蓋地的涌來。CLAMP和稚名優，一個華麗到極致，一個單純到盡頭，仿佛代表了兩個時代，卻又共同撐起了日本漫畫的一片天。

（10）資金不足，這是首要問題。經費投入不足，直接造成了產量的不足。許多動漫企業依靠自有資金發展，處于自生自滅的殘酷生存狀態。綜合競爭實力薄弱。按照國際的慣例，動畫片成本的回收應該占制作成本的20—30%，周邊產品開發回報投資的70—80%。而在我國，原創動畫片播放費用低，只占到成本的10%。入不敷出，嚴重影響和制約了周邊產品的延伸和開發，生產單位經營成本無法回收，很難滾動經營，造成惡性循環。如中南建設集團投拍的《天眼》，投入4800萬，在新加坡的播出費用200美金／分鐘，在法國是100歐元／分鐘，而在東莞電視臺6元人民幣／分鐘，遠遠無法收回成本。從目前掌握的資料看，除了北京、上海的幾個動畫專業頻道開出每分鐘1000元左右的買斷收購價以外，其他的電視臺播出價僅為30到50元左右。而動畫的制作成本通常在每分鐘1萬到2萬元之間，有著如此大的價格落差，又怎么不挫傷了動畫企業的積極性呢？國家廣電總局出臺的《關于發展我國影視動畫產業的若干意見》中規定，國內每個電視臺每天必須播出10分鐘以上的動畫片，其中60％必須是國產，因為播出成本等諸多原因，很多電視臺目前還是以播出國外動畫片為主。國產動畫走不出市場，這是不爭的現實。

（11）創作人員缺乏想像力、創造力，造成了動漫作品題材單一，在讀者和觀眾中引起廣泛關注的動漫品牌形象太少,這是一個很嚴重的問題。一直以來，創作者把動畫片的觀眾定位為少年兒童，使國產動畫片喪失了大量成人觀眾。而一些思想性和藝術性平庸、充滿說教色彩的國產動畫片，和引進動畫片尤其是美國動畫大片相比，缺乏競爭力，無法得到廣大青少年的青睞。同時這種“低齡向”也導致了我國動畫從形式上無法得到真正的發展。

（12）沒有形成有效的產業鏈。動漫產業是一個聯系緊密的產業鏈，而我們國家的動畫產業大多都是單打獨斗，遠未形成產業鏈。這樣，缺少一個整體性的運營規劃，對我國動畫產業的發展是不利的。

總結起來，我們的動畫產業雖說潛力巨大，但因為目前種種深層次的問題未得到很好解決，所以縣決斷的發展狀況還不令人十分滿意。

六、發展趨勢

1、關于人才。有業內專家表示，長期以來我國傳統的模式化教育，從某種程度上禁錮了人們的思想，形成了順從、統一的傳統文化心理。然而，動漫的創作離不開豐富超凡的想像能力，有時甚者需要的是極富夸張的想像，這是一門藝術，也是一門學問。原創動漫人才的匱乏和人才培養模式的落后已成為制約我國動漫產業發展的關鍵。據了解，國內動漫產業急需創意研發人才、兼通藝術與技術的復合型動漫人才和經營開發人才。目前，全國動漫從業者不到1萬人，只及韓國的1/3，因此我國動漫人才的需求正處于嚴重緊缺狀態。所以，培養出大量的有技術、有思想的動漫人成了當務之急。

2、關于劇本。業內的專家們一致認為，如今我國的動漫產業鏈中，重視開發和扶植原創漫畫的力度還很不夠。漫畫可以延伸出動畫，且隱藏著巨大的市場前景，但國內目前幾乎“無漫可動”。原創漫畫是動畫和游戲的基礎和本源，沒有欣欣向榮的漫畫難以改變當前后勁乏力的狀態。我國動漫的當務之急是尋找到一些適合時代發展和符合日益長大的孩子們口味的優秀劇本。

3、關于運營。優秀的動漫作品誕生后，要想獲得經濟效益必然離不開專業的運營操作。曾

專程前往日本考察動漫產業發展的國家廣電總局副總編輯金德龍說，國際慣例顯示，動漫產業并不靠出售的播出版權賺錢。他說：在日本和歐美許多國家，影視播出的版權收益最多只占到制作成本的20%。動漫產業最大的贏利點，不在銷售影視版權，而在衍生產品的開放和生產。就以日本動漫產業為例，日本動漫的大量附屬品———動漫周邊產品，絲毫不遜色于日本的動漫產品，只要有一部動漫熱播，市場上就會在短時間內出現大量優質的動漫周邊產品，關于動漫主人公的玩偶、服飾、掛件、文具??一切應有盡有，只有你想不到，沒有他們做不到。而目前我國的動漫周邊產品，依然只停留在以毛絨玩具為主，在大量盜版橫行的階段，并沒有將動漫周邊產品發展為產業。而將動漫周邊產品產業化，成為我國動漫產業的重要走向。

大家對國產動畫的殷切期望，社會對于動畫產業的逐漸重視，以及國家對國產動畫所作出的一系列決策，這些正使國產動畫一步步由青澀走向成熟，由國內市場走向海外。

中國是個千年古國，我們有著悠久的歷史，悠遠的文化積淀，面對改革開放所帶來的機遇與挑戰，我們要堅定自己的步伐，在發展中穩步前進，力求動畫題材和劇情上的創新，不斷開拓觀眾群體，使得動畫成為真正意義上的全年齡向的大眾娛樂和文化載體。而且動畫產業作為后起之秀，必將在全球文化產業中扮演著越來越重要的角色。到時候，中國動畫定將取得令人欣慰的成就。

七、日本動漫吸引青少年的原因

（1）人物形象

日本的動漫人物形象已經近似于模特了，雖然在現實生活中這種事情很少見，但這至少，尤其是對于女生，是一種對美的追求。把自己愛美的心情融入動漫中欣賞，也是一種對生活的熱愛。雖說人不可貌相，但是當你見到一個丑八怪和一個美女的時候，你會更加喜歡哪個人呢？當然是美女吧？

（2）主題思想

中國動漫只是在宣傳一些正面的思想，說不好聽了，就是給頭腦簡單的小孩子看的。當今社會，青少年的思想正在越來越層出不窮，他們已經不單單把視線放在那些所謂“沒有戰火，完全和平”的事情上了。叛逆心理使他們更加希望看到世界的負面，而日本動漫就剛好吻合。用動畫漫畫的手法去說明世界的弊端，不僅是邪不勝正，更多的懸念和變向的思維使越來越多的大齡人青睞于日本動漫

（3）表現方式

動漫的涉及面不僅是人類生活，也包括了動物和植物。相信大家都看過《喜羊羊與灰太郎》吧？這是中國一部表現生物之間斗爭的動畫。我們不難看出，動畫中的角色完全按照人們的臆想，即羊是好人，就應該表現得可愛；狼是壞人，就應該表現得愚蠢而無惡不作。其實，這是非常幼稚的。日本同樣有一部動漫《狼》，表現的是狼群為了追求理想中的樂園，逃脫人類的追殺，不惜一切代價的真諦。在這里，制作人并沒有把人類體現得唯我獨尊，而是以一個壞角色出現，飾演反面人物，以說明自然中每一種生物都是等價的，都是不可互相侵犯的。

（4）-最主要的-態度

漫迷們肯定知道《死亡筆記》已經被禁播了。然而，真正看過它的人就覺得世界的和平應該由死亡的制裁來維持嗎？應該不是吧??但是，這樣一部發人深省的好動漫卻被禁播了，究竟是中國因為擔心市場受壓迫而勒令嚴禁觀看，還是因為中國動漫制作領域的思想太單純呢？一切都表現了中國動漫還存在嚴重的漏缺。

第三篇：中國動漫產業發展前景及優勢分析

中國動漫產業發展前景及優勢分析

動漫產業，是指以“創意”為核心，以動畫，漫畫為表現形式，包含動漫圖書，報刊、電影、電視，音像制品、舞臺劇和基于現代信息傳播技術手段的動漫新品種等動漫直接產品的開發、生產、出版、播出、演出和銷售，以及與動漫形象有關的服裝，玩具，電子游戲等衍生產品的生產和經營的產業。

中國動漫產業的發展起步比較早，歷史悠久，但是還是處于初級階段，縱觀中國動漫的發展歷史。從上世紀20年代到現在也有過歷史輝煌的一頁，但是很遺憾的是都沒有以一種產業的發展形式展現在我們面前，中國動漫的發展可以追溯到上個世紀的20年代，直到現在已經也有一段時間了。

2000年以來經過打破計劃經濟體制后的幾年陣痛，中國市場機制慢慢的活躍起來，中國動漫逐漸出現了令人欣喜的生態，中國動漫終于迎來了發展的春天，首先隨著中國經濟的進一步崛起，改革開放的程度進一步加深，一些原有的思想觀念被一一的打破，這使中國動漫在創作上有了 一個較為寬松的創作環境和市場運作空間，從而促進了國內整個動漫產業的快速發展。

隨著國內改革開放的進一步的加深，經濟發展到一定水平，迫切的需要產業升級，改變原有的經濟增長方式，于是國家在發展的過程中政策也慢慢傾斜于一些文化和其他新興產業，在很大程度上也促進了中國國產動漫的發展，其次隨著中國市場的進一步對外開放，與國外的交流進一步加強，一些守舊的觀念也得到了很大程度的更新，從而整個動漫產業的影子才模糊的顯現出來，并逐漸的清晰起來。前期的動漫的發展積累了豐富技術經驗

中國動漫發展歷史悠久。從早期的《驕傲的將軍》到《小蝌蚪找媽媽》《三個和尚》在到近幾年的《藍貓淘氣三千問》長期的發展為中國動漫的發展積累了豐富的技術上的經驗，以及形成了較為完整的管理經營模式，隨著中國經濟的進一轉型國家在政策上和資金上給予大量的 支持，這有效的促進了我國動漫產業的發展，加快樂動漫產業規模化的速度。

歷史文化底蘊很濃在題材可發覺的空間大

中國是一個擁有五千歷史的國家，文化遠遠流傳，民族文化多樣，有著許多經典的民間故事和優良文學作品，比如說《三國演義》，《西游記》 《花木蘭》等，這些都是優秀的動漫創作題材，動漫的發展離不開的好的故事創作，五千年的歷史積累的豐富文化底蘊，這就為中國動漫的發展提供最為根本的發展創作源泉，奠定了發展壯大的基礎。

動漫是一種文化的延續，也是一種現在文化的表現，沒有好的文化底蘊也就沒有好的作品出現，也就沒有發展的動力。中國的動畫片《大鬧天空》就曾經取得輝煌的成就。歷史的發展告訴我們，從美國的動畫大片《花木蘭》在到剛上映的《功夫熊貓》一種類似靈魂式的東西在其作品中涌動著，可以看到很鮮明的中國元素，歷史在又一次告訴我們中國元素的成功性是不可替代的，而《功夫熊貓》更是以史無前例的票房取的壓倒性的勝利，形成巨大的商機，而國內市場這樣的成功案例也不少見，中國60年代的水墨動漫《小蝌蚪找媽媽》和 《三個和尚》就在國際獲得良好的聲譽。

政府在政策上和資金的支持

伴隨著中國經濟的進一步發展，改革開放的進一步深入，迫切的需要轉變經濟增長方式，而文化產業是中國經濟界為追求高附加值經濟利潤所尋找到的一個全新的經濟突破點。從某些方面上講“文化產業”可能低成本，高化創意，長周期而獲取幾倍以上的純利潤，而動漫產業又是文化產業中的先先行之兵。各地方政府，都紛紛出臺措施促進各地動漫產業的發展，在政策和資金上都向其傾斜，于是間各地的“動漫節”，“產業論壇”相繼在 各地開花，據了解截止2008年末我國的動漫產業的產值已經達到260億人民幣。并且我們動漫市場還有1000億元人民幣的產值的空間等待開發。面對如此巨大的市場商機和文化影響力，各地政府更是傾心打造，在沿海的一些地方一些于動漫有關的顯目紛紛展開，比如說廈門，深圳，和杭州等地。

中國動漫產業正面臨著政府有力推動，市場強力拉動，“互動效應”十分突出的形式，走出了在發展模式上的一條新路子，一些企業的介入更使其發展迅速。

動漫的經營運作模式產生與制作的成熟

通過80年代以后中國動漫界成為海外市場的技術加工工廠后，中國動漫在其技術上和管理經營上逐漸走向成熟，逐漸形成一種較為科學的管理經營模式，并且粗略的產業鏈也漸漸完整，向藍貓等動漫產品還已經推向了海外市場，動漫產業的發展離不開廣闊的市場，同時也離不開好的技術和先進的管理經營理念，在水墨二維動畫中，在制作的環境上積累了豐富的經驗和相當的藝術水平，并以逐步邁向三維制作的趨勢中向前發展，2008年上映的國產三維動畫片《秦時明月》掀起了國內三維動畫的創作旋風之路。

而在創作題材上面對著國內和國外市場，創作者也逐漸改變某些創作觀念，不是單純的把動漫消費群體定向的鎖向兒童，而是以更加注重大眾化，更加全面，更加完整的方式面向社會的沒一個階層，個個年齡段的動漫消費者，完成了由動漫連續短片向商業動漫電影的過度，比如說2008年一部《喜洋洋與灰太郎》動漫影片就在國內獲得相當大的成功，一時間傳為佳話，一傲人的成績揭開了中國動漫的影院動畫的發展之路。

市場前景廣闊

中國經濟在迅速的崛起，伴隨的是人們生活水平的進一步提高，人們的精神物質生活越加的豐富，而且中國是一個人口大國，按照經濟學原理消費者哪里市場就在哪里的說法，那么整個中國動漫消費市場將是全球動漫市場增長的一級市場，一方面我們的消費結構正在逐步的改善，精神消費越加的需要，而動漫產品確正值一種精神消費，最近一個動畫片上映的表明，我國的動漫產品消費不僅僅是單單的像過去一直所強調的兒童消費市場，而發現其市場已經走向多元化，有些方面已經趨于成人化，不局限于哪一階級，并且這種趨勢已經成為一種不可阻擋的趨勢中發展著，另外按照我們目前的需求來講我們的動漫產品需求的缺口非常之大，前面已經說過還有1000億人民幣的未開發市場。

另外我們從動漫產品的衍生產品開發市場來看市場空間更大，據中國產業研究院（）了解，目前我國每年有六百億人民幣的文具產品銷售額，二百億人民幣的玩具銷售額，已近一百億元人民幣的兒童音像制品和兒童出版物等，在某種程度上都有依賴于動漫產業的發展和帶動，由此中國動漫產業的產值將有望在近幾年超越千億元人民幣，達到一

第四篇：中國動漫產業發展前景的思考

中國動漫產業發展前景的思考

今天的中國動漫在眾多不如意背后也具有了前所未有的良好發展條件。近幾年來，中外國優秀動畫片不僅擴大了中國觀眾的范圍，使動漫迷不止局限在兒童群中。

由于外來動畫在中國的流行開闊了中國動畫愛好者的眼界，使中國動畫業的技術能力和工藝水平得到提高。

中國動漫應該在保持獨特的民族文化特點的基礎上從創作觀念、題材、方法上學習發達國家的優點，并且注重發揚自己的名族風格的優點。

1、拓寬思維觀念

我們不能否認任何文化娛樂活動都會對觀眾產生潛移默化的影響，中國的動畫片主要是針對少年兒童，因此大家都比較關注它的教育作用。中國的動畫片因此呈現幼稚的特色，從而使中國的動畫喪失了大量觀眾。中國的動畫要改變過去單一的兒童表現，改變受眾觀念，使觀眾群豐富多樣。97acg動漫網http://

2、題材選擇多樣化

中國動畫題材多是充滿童趣、動物故事、神仙傳說等傳統題材，除了近年來的“灰太狼與喜洋洋”（也是兒童動畫）取得很大的成功，還需要擴展更多的題材范圍。動畫片是一個充滿幻想的世界，想像力、創造力表現在對影片故事的構架上、情節的編排上、人物造型的設計上等等方面。97acg動漫網http://

3、數字技術的有效利用

科技的進步為動畫的創作提供了便利和更好的表現手段。現在的動畫制作高科技因素占很大的比例。越來越多的影片加入了CG動畫創作。在國產動畫《秦時明月》當中運用了3D數字技術制作，影片具有強烈的視覺效果。這是國產影片在高科技上的探索運用，相信在以后的動畫創作中數字技術的運用將更加廣泛，將有更多更好的數字動畫影片受到觀眾們的喜愛。97acg動漫網http://

4、發揚民族風格

世界上各個國家都在提倡“越是民族的就越是世界的”文化觀念，雖然歐美、日本等國家動畫產業制作精美，但是我們不能一味的模仿和抄襲，應該在借鑒的同時加入中華民族的審美需求和民族特色風格。97acg動漫網http://

在新世紀里中國動畫有更好的發展除與國際接軌外還要結合本國的特點，具體問題具體對待。中國動漫設計有著巨大的動畫愛好群體和廣闊市場前景，讓我們一起期待中國動畫的美好未來！97acg動漫網http://

第五篇：2012動漫行業發展前景怎么樣？學動漫專業好不好找工作？

2012動漫行業發展前景怎么樣？學動漫專業好不好找工作？2012年就業形式依然嚴峻，而動漫專業的學員們居然能輕輕松松的就拿到3000的試用期薪水，在解決就業這條道路上，武漢幸清美國際動漫學院功不可沒！武漢幸清美國際動漫學院作為培訓領域的領頭羊，憑借其在動漫游戲培訓領域的壓倒性優勢，吸引了大批在校大學生和應屆畢業生以及在職人員！

高中畢業了，很多同學都想找到一個理想的學校，然后學習一個好的專業，為將來就業打下良好的基礎。可是社會發展的現實告訴我們，一個理想的專業并不是很容易就找到或者能學到的。名牌院校固然有很大的吸引力，但是對于那些一時因成績不理想而無緣名校的莘莘學子們來說，這未免有點不公平。不過，事物的發展總是有兩面性，面對日益嚴峻的就業壓力，很多畢業后的大學畢業生禁不住高呼：“找學校不如找專業，找專業不如找就業！”動漫產業發展前景怎么樣？隨著大眾文藝娛樂日趨多元化以及數碼特效技術的不斷創新，動漫文化又開始得以新的繁榮與飛躍，出現了FALSH動畫、三維動畫、全息動畫等嶄新的動漫形式，在不同的國家與地區都成為主流的文化形式。然而，動漫產業的發展前景又是怎么樣的了？以漫畫、卡通、動畫、游戲以及多媒體內容產品等為代表的動漫產業在全球經濟中地位迅速提高，逐步成為繼軟件產業之后的支柱產業。如今在許多發達國家動漫產業已經成為重要的支柱性產業。在21世紀，動漫產業必將成為引導世界知識經濟整體發展的的主導產業之一。

作為國家重點扶持的文化創意產業代表，游戲行業正以驚人的速度蓬勃發展，具有強大的行業產能與發展潛力。相比行業的飛速發展，從業人員卻嚴重不足，高素質游戲開發與設計人才的匱乏已成為制約產業發展的瓶頸。

對于人才需具備的知識和素質，國內最專業、最權威的人才實訓基地武漢幸清美國際動漫學院動漫培訓基地的負責人表示，人才高薪就業需具備三個要素，即領先的專業技能、創新項目錘煉、名企項目開發經驗。但如果單純講就業，專業技能與項目經驗則是核心要素，也是企業最為看重以及個人在企業日后發展的關鍵因素。因此，擁有技能與經驗的低學歷無證者也一樣會是職場的有力競爭者。

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