第一篇：中國(guó)畫(huà)與欣賞

中國(guó)畫(huà)與欣賞

在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化中，我唯獨(dú)對(duì)中國(guó)畫(huà)情有獨(dú)鐘，不僅僅是因?yàn)樗枥L出來(lái)的獨(dú)特事物，更重要的是它所體現(xiàn)出來(lái)的意境。這種意境需要用心去體會(huì)，而一旦沉迷進(jìn)去便深陷其中、無(wú)法自拔，我恰恰就是這么一個(gè)對(duì)中國(guó)畫(huà)癡迷的人。下面我就對(duì)中國(guó)畫(huà)的認(rèn)識(shí)與如何欣賞談?wù)剛€(gè)人的一些粗淺看法。

首先什么是中國(guó)畫(huà)呢？中國(guó)畫(huà)就是中國(guó)傳統(tǒng)民族繪畫(huà)的統(tǒng)稱(chēng)，也稱(chēng)為國(guó)畫(huà)或水墨畫(huà)。它是以墨為主要顏料，以水為調(diào)和劑，以毛筆為主要工具，以宣紙和絹帛為載體的具有民族特色的特有畫(huà)種。中國(guó)畫(huà)植根于華夏民族濃厚的文化沃土之中，跨躍不同時(shí)空，歷經(jīng)萌芽、發(fā)展、成熟、創(chuàng)新、再發(fā)展的諸多不同階段，形成了融匯各民族文化素養(yǎng)、思維方式、審美意識(shí)和哲學(xué)觀念的完整藝術(shù)體系。

中國(guó)畫(huà)的分類(lèi)有山水、動(dòng)物、人物、工筆、寫(xiě)意等，其中根據(jù)畫(huà)面內(nèi)容又可以分為傳統(tǒng)繪畫(huà)和現(xiàn)代繪畫(huà)。中國(guó)畫(huà)“畫(huà)分三科”即人物、花鳥(niǎo)、山水，表面上是以題材分類(lèi)，其實(shí)是用藝術(shù)表現(xiàn)一種觀念和思想分類(lèi)。所謂“畫(huà)分三科”，就是概括了宇宙和人生的三個(gè)方面的關(guān)系：人物畫(huà)所表現(xiàn)的是人類(lèi)社會(huì)，人與人的關(guān)系；山水

畫(huà)所表現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系，將人與自然融為一體；花鳥(niǎo)畫(huà)則是表現(xiàn)大自然的各種生命，與人和諧相處。三者之合構(gòu)成了宇宙的整體，相得益彰。這是由藝術(shù)升華的哲學(xué)思考，是藝術(shù)之為藝術(shù)的真諦所在。

通常畫(huà)中國(guó)畫(huà)的必要前提是得學(xué)會(huì)欣賞中國(guó)畫(huà)，會(huì)欣賞才能夠從作品中看出其優(yōu)缺點(diǎn)，然后揣摩與消化別人作品中的優(yōu)點(diǎn)，運(yùn)用在自己的創(chuàng)作之中，不失為一種良好的學(xué)習(xí)方法。同時(shí)學(xué)會(huì)欣賞中國(guó)畫(huà)也可以反省自己的作品，從旁觀者的角度去欣賞自己的作品，加以改進(jìn)自己的國(guó)畫(huà)技法，不斷進(jìn)步。那么怎么來(lái)欣賞中國(guó)畫(huà)呢？欣賞一幅中國(guó)國(guó)畫(huà)作品，對(duì)于一般人來(lái)說(shuō)，是以能否“看懂”作為評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。欣賞步驟是：畫(huà)的是什么？畫(huà)得像不像？畫(huà)家畫(huà)的寓意是什么？如果都回答出來(lái)了，便認(rèn)為是看懂了，如果回答不出來(lái)，便認(rèn)為是看不懂。這種欣賞方式就是一種傳統(tǒng)的講“故事”的方式，對(duì)于繪畫(huà)作品的欣賞一般過(guò)多借助“文學(xué)性”的描繪。用這種方法來(lái)欣賞中國(guó)國(guó)畫(huà)，一般來(lái)講，工筆的、寫(xiě)實(shí)的作品就比較容易欣賞，因?yàn)樗钦鎸?shí)、具體的，屬于容易看得懂范疇。但如果是寫(xiě)意的、粗放的作品，特別是水墨寫(xiě)意的作品，就比較難欣賞，因?yàn)樗蜗蟛痪唧w、不寫(xiě)實(shí)，就看不太懂，而且沒(méi)有辦法知道作者的寓意了。當(dāng)然，一般人用這種方法欣賞中國(guó)畫(huà)是完全可以理解的，因?yàn)楫?huà)得像，看得明白，才容易引起聯(lián)想、產(chǎn)生共嗚。但是我們必須明白，一幅中國(guó)畫(huà)作品的好壞，卻不是以“像”或“不像”來(lái)衡量的。

就藝術(shù)而論，我們欣賞一幅繪畫(huà)作品，首先不在于它像或不像，而在于繪畫(huà)作品的主題，或者說(shuō)繪畫(huà)作品中所輻射出的某種觀念、某種思想、某種情緒，能否緊緊地抓住觀賞者的心弦，能否給人以充分的藝術(shù)審美享受，并使人從中獲得某種啟迪和教育。應(yīng)該說(shuō)，這才是一切藝術(shù)作品的真正目的。像與不像僅僅只是作品一種達(dá)到目的的手段而不是目的本身。因此像與不像就不能作為衡量作品的好壞或欣賞作品的標(biāo)準(zhǔn)。那么，怎樣來(lái)欣賞中國(guó)畫(huà)的呢？欣賞畫(huà)一般是看畫(huà)面的整體感覺(jué)，用中國(guó)畫(huà)術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)就是先體味其“神韻”或者“神似”，然后再看它的筆墨趣味，著色、構(gòu)圖、筆力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。這種抓“神韻”的欣賞方法，就是抓住了畫(huà)的本質(zhì)，因?yàn)椤吧耥崱笔且环N高層次的審美享受，常常是畫(huà)家們追求的目標(biāo)。當(dāng)然，要從畫(huà)中去體驗(yàn)到一種“神韻”卻并不是一件容易的事，那不但需要一定的藝術(shù)修養(yǎng)、審美能力，也還需要具備一定的國(guó)畫(huà)基本知識(shí)，特別是通過(guò)“畫(huà)”而訓(xùn)練出來(lái)的一種“感覺(jué)”。所以要很好地欣賞國(guó)畫(huà)，還得具備多方面的才能和藝術(shù)修養(yǎng)。藝術(shù)欣賞需要經(jīng)過(guò)審美感知、審美理解和審美創(chuàng)造三個(gè)階段，中國(guó)畫(huà)也是如此。審美感知就是要求我們直觀地去感知審美對(duì)象，即藝術(shù)作品本身，我們可以去感知作品上畫(huà)的是什么？畫(huà)得像或是不像，色

彩是鮮明的或是灰暗的，線條是流暢的或是笨拙的，表現(xiàn)手法是工筆的或是寫(xiě)意的等等，總之要自己親自地平心靜氣地進(jìn)行直觀的感受。第二步，在審美感知的基礎(chǔ)上進(jìn)行審美理解。即在直觀感受的基礎(chǔ)上，進(jìn)行理解和思考，把握作品的意味、意義和內(nèi)涵。這種理解包括對(duì)作品的藝術(shù)形式和藝術(shù)技巧的理解；對(duì)作品表現(xiàn)的內(nèi)容和表達(dá)的主題的理解；以及對(duì)作品的時(shí)代背景和時(shí)代精神的理解等等，這就需要充分調(diào)動(dòng)我們的思考能力。我們可以一步一步地想下去：作品畫(huà)的內(nèi)容要表現(xiàn)什么？是怎樣表現(xiàn)的？所采用的藝術(shù)手段是否恰當(dāng)？能否充分地表達(dá)出主題？同時(shí)，透過(guò)作品的畫(huà)面，猜測(cè)作者的心思，是熱情地歌頌或是辛辣地諷刺；透過(guò)畫(huà)面的氣氛，體驗(yàn)畫(huà)面的情調(diào)：是深沉或是豪放，是樂(lè)觀或是悲傷。再還可以根據(jù)已有的知識(shí)結(jié)構(gòu)，結(jié)合作者的身世、創(chuàng)作特點(diǎn)和所處的時(shí)代背景等進(jìn)行分析。到了這一步，藝術(shù)的審美欣賞并沒(méi)有結(jié)束，還有一個(gè)審美創(chuàng)造階段。就是通過(guò)審美的感知和審美的理解后，在對(duì)作品審美的基礎(chǔ)上進(jìn)行再次創(chuàng)造，通過(guò)自己積累的審美經(jīng)驗(yàn)、生活閱歷、文化知識(shí)等進(jìn)行豐富的聯(lián)想、升發(fā)開(kāi)去，再去創(chuàng)造出一個(gè)新的意象來(lái)。這樣，你才能真正得到了教育和啟迪，欣賞中國(guó)畫(huà)才獲得了真正的意義。大家不妨用這種方法去欣賞一幅中國(guó)畫(huà)，用心試一試，看能否有所收獲。

那么關(guān)于中國(guó)畫(huà)的現(xiàn)狀呢？我覺(jué)得我們似乎停滯發(fā)展了，原因就是現(xiàn)代社會(huì)里充斥的浮躁與嘈雜，給中國(guó)畫(huà)的發(fā)展帶來(lái)了很大的沖擊。關(guān)于這個(gè)沖擊我覺(jué)得原因

不僅僅是外部的環(huán)境，其實(shí)還有更深層的原因，首先是我們?nèi)狈?duì)中國(guó)畫(huà)理論源淵的研究。近百年來(lái)，中國(guó)畫(huà)發(fā)展之所以出現(xiàn)徘徊不前的局面，與我們?nèi)鄙賹?duì)中國(guó)畫(huà)的理論淵源與中國(guó)傳統(tǒng)文化研究是分不開(kāi)的，是我們的畫(huà)家對(duì)本民族擁有的博大精深的中國(guó)傳統(tǒng)文化缺少必要的認(rèn)識(shí)和重視，從而造成了中國(guó)畫(huà)家在藝術(shù)理論上的混沌，發(fā)展上的徘徊不前。時(shí)至今日，還有許多畫(huà)家在不停地追求虛浮的東西，很少沉靜下來(lái)深究一些有關(guān)的文化知識(shí)與理論問(wèn)題，在這種狀況之下，也只會(huì)重復(fù)以“術(shù)”論“術(shù)”的道路，不可能在理性層面上有所提高，達(dá)到以“理”論“術(shù)”的境界。如果能夠從理論上對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化與哲學(xué)思想進(jìn)行深入細(xì)致的研究，那么中國(guó)畫(huà)藝術(shù)將會(huì)更上一層樓。那么總結(jié)來(lái)說(shuō)中國(guó)畫(huà)要想發(fā)展它的出路在哪里呢？還有如何發(fā)展、朝哪里發(fā)展。對(duì)于這個(gè)問(wèn)題我覺(jué)得只有繪畫(huà)觀念的更新，才會(huì)帶來(lái)繪畫(huà)技法的變革與繪畫(huà)藝術(shù)形式的創(chuàng)新。而對(duì)于中國(guó)畫(huà)的繼承應(yīng)該是繼承古人之心而不是古人之跡，在繼承的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)造，我相信中國(guó)畫(huà)的明天會(huì)越來(lái)越好，將會(huì)有更多優(yōu)秀作品的出現(xiàn)，到時(shí)候就可以讓國(guó)人看到更更富有中國(guó)現(xiàn)代特色的中國(guó)畫(huà)。

第二篇：中國(guó)畫(huà)欣賞

中國(guó)畫(huà)欣賞

中華上下五千年，在悠久歷史中形成了獨(dú)具特色的東方文化，留下了很多藝術(shù)瑰寶。在社會(huì)發(fā)展過(guò)程中，繪畫(huà)，書(shū)法等也一步步成熟，成為中華文化體系中的重要組成，在漫漫時(shí)光中愈發(fā)的迷人，余韻悠長(zhǎng)。而在眾多的文化中，對(duì)于中國(guó)繪畫(huà)無(wú)疑如漫漫夜空中最閃亮的星。

選修美術(shù)鑒賞這本書(shū)時(shí)（高二時(shí)），老師曾給我們看過(guò)歷朝歷代著名的書(shū)畫(huà)，每個(gè)朝代都有自己的特色，每個(gè)朝代的繪畫(huà)都有自己的精神，唐代的山水畫(huà)和邊陲畫(huà)具有帶著唐人的大氣，瀟灑；宋代山水畫(huà)有著自己獨(dú)特的精致但也帶著柔弱；清朝時(shí)的文人畫(huà)獨(dú)具特色但也帶著封建時(shí)代末期的壓抑。

同時(shí)在老師的認(rèn)真負(fù)責(zé)的講述之下，我了解到，原來(lái)中國(guó)畫(huà)那么歷史悠久。遠(yuǎn)在2000多年前的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就出現(xiàn)了畫(huà)在絲織品上的繪畫(huà)——帛畫(huà)，這之前又有原始巖畫(huà)和彩陶畫(huà)。這些早期繪畫(huà)奠定了后世中國(guó)畫(huà)以線為主要造型手段的基礎(chǔ)。兩漢和魏晉南北朝時(shí)期，社會(huì)由穩(wěn)定統(tǒng)一到分裂的急劇變化，域外文化的輸入與本土文化所產(chǎn)生的撞擊及融合，使這時(shí)的繪畫(huà)形成以宗教繪畫(huà)為主的局面，描繪本土歷史人物、取材文學(xué)作品亦占一定比例，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)亦在此時(shí)萌芽，同時(shí)對(duì)繪畫(huà)自覺(jué)地進(jìn)行理論上的把握，并提出品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。隋唐時(shí)期社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化高度繁榮，繪畫(huà)也隨之呈現(xiàn)出全面繁榮的局面。山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)已發(fā)展成熟，宗教畫(huà)達(dá)到了頂峰，并出現(xiàn)了世俗化傾向；人物畫(huà)以表現(xiàn)貴族生活為主，并出現(xiàn)了具有時(shí)代特征的人物造型。五代兩宋又進(jìn)一步成熟和更加繁榮，人物畫(huà)已轉(zhuǎn)入描繪世俗生活，宗教畫(huà)漸趨衰退，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)躍居畫(huà)壇主流。而文人畫(huà)的出現(xiàn)及其在后世的發(fā)展，極大地豐富了中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法。元、明、清三代水墨山水和寫(xiě)意花鳥(niǎo)得到突出發(fā)展，文人畫(huà)成為中國(guó)畫(huà)的主流，但其末流則走向因襲模仿，距離時(shí)代和生活愈去愈遠(yuǎn)。中國(guó)畫(huà)自19世紀(jì)末以后在近百年引入西方美術(shù)的表現(xiàn)形式與藝術(shù)觀念以及繼承民族繪畫(huà)傳統(tǒng)的文化環(huán)境中出現(xiàn)了流派紛呈、名家輩出、不斷改革創(chuàng)新的局面。

通過(guò)選修中國(guó)畫(huà)欣賞，使我認(rèn)識(shí)到了中國(guó)畫(huà)與其他繪畫(huà)的不同。就從花鳥(niǎo)畫(huà)說(shuō)起吧以花卉、花鳥(niǎo)、魚(yú)蟲(chóng)等為描繪對(duì)象的畫(huà)，稱(chēng)之為花鳥(niǎo)畫(huà)。中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的立意往往關(guān)乎人事，它不是為了描花繪鳥(niǎo)而描花繪鳥(niǎo)，不是照抄自然，而是緊緊抓住動(dòng)植物與人們生活遭際、思想情感的某種聯(lián)系而給以強(qiáng)化的表現(xiàn)。它既重視真，要求花鳥(niǎo)畫(huà)具有“識(shí)夫鳥(niǎo)獸木之名”的認(rèn)識(shí)作用，又非常注意美與善的觀念的表達(dá)，強(qiáng)調(diào)其“奪造化而移精神遐想”的怡情作用，主張通過(guò)花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作與欣賞影響人們的志趣、情操與精神生活，表達(dá)作者的內(nèi)在思想與追求。

在鑒賞中國(guó)話方面，在老師的教導(dǎo)下我也有了一點(diǎn)領(lǐng)悟。看畫(huà)一般是看畫(huà)面的整體氣勢(shì)，用美術(shù)術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)就是先體味其“神韻”，或者“神似”，然后再看它的筆墨趣味，構(gòu)圖、著色、筆力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。就藝術(shù)而論，我們衡量一件繪畫(huà)作品的好壞，或我們欣賞一件繪畫(huà)作品，首先不在于它像或不像，而在于繪畫(huà)作品的主題，或者說(shuō)繪畫(huà)作品中所輻射出的某種觀念、某種思想、某種情緒，能否緊緊地抓住觀賞者的心弦，能否給人以充分的藝術(shù)審美享受，并使人從中獲得某種啟迪和教育。我們可以去感知作品上畫(huà)的是什么?畫(huà)得像或是不像，色彩是鮮明的或是灰暗的，線條是流暢的或是笨拙的，表現(xiàn)手法是工筆的或是寫(xiě)意的等等，總之要自己親自地平心靜氣地進(jìn)行直觀的感受。然

后進(jìn)行理解和思考，把握作品的意味、意義和內(nèi)涵。這種理解包括對(duì)作品的藝術(shù)形式和藝術(shù)技巧的理解；對(duì)作品表現(xiàn)的內(nèi)容和表達(dá)的主題的理解；以及對(duì)作品的時(shí)代背景和時(shí)代精神的理解等等。我們還可以一步一步地想下去：作品畫(huà)的內(nèi)容要表現(xiàn)什么?是怎樣表現(xiàn)的?所采用的藝術(shù)手段是否恰當(dāng)?能否充分地表達(dá)出主題?同時(shí)，透過(guò)作品的畫(huà)面，猜測(cè)作者的心思，是熱情地歌頌或是辛辣地諷刺;透過(guò)畫(huà)面的氣氛，體驗(yàn)畫(huà)面的情調(diào)：是深沉或是豪放，是樂(lè)觀或是悲傷。再還可以根據(jù)已有的知識(shí)結(jié)構(gòu)，結(jié)合作者的身世、創(chuàng)作特點(diǎn)和所處的時(shí)代背景等進(jìn)行分析。中國(guó)畫(huà)賞析這門(mén)課我最大的收獲是我真正的看到了中國(guó)畫(huà)的魅力所在。非常期待下一學(xué)期的新內(nèi)容。

參考文獻(xiàn)：

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? 1中國(guó)畫(huà)論壇 http:///2 國(guó)畫(huà)網(wǎng)3 國(guó)畫(huà)http://blog.sina.com.cn/1yitong

第三篇：中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)欣賞教案

中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)欣賞 學(xué)習(xí)目標(biāo)：

1.通過(guò)欣賞、比較中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)的經(jīng)典作品〃使學(xué)生初步認(rèn)識(shí)中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)的不同形式特點(diǎn)〃表現(xiàn)上不同的側(cè)重點(diǎn)和審美的不同著眼點(diǎn)。

2.通過(guò)了解中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)兩大畫(huà)種產(chǎn)生和發(fā)展的簡(jiǎn)要文化背景〃了解中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)所反映的不同民族特色。

3.提高對(duì)美術(shù)的認(rèn)識(shí)〃關(guān)注世界多元文化。

請(qǐng)思考：這兩幅繪畫(huà)個(gè)屬于哪個(gè)分類(lèi)＜ 什么叫國(guó)畫(huà)？

國(guó)畫(huà)〃又稱(chēng)“中國(guó)畫(huà)”〃我國(guó)傳統(tǒng)的繪畫(huà)（區(qū)別于‘西洋畫(huà)’）。它是用毛筆、墨和中國(guó)畫(huà)顏料在特制地宣紙或絹上作畫(huà)〃題材主要有人物、山水、花鳥(niǎo)〃技法可分工筆和寫(xiě)意兩種〃富于傳統(tǒng)特色。

中國(guó)畫(huà)的工具和材料 傳統(tǒng)的中西方繪畫(huà)

1、中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)的藝術(shù)特征：如重視以線條作為造型的主要手段〃強(qiáng)調(diào)筆墨變化〃講求點(diǎn)線面構(gòu)成〃采用散點(diǎn)透視處理空間〃畫(huà)面追求情趣等文人氣質(zhì)；

2、中國(guó)畫(huà)的空間處理也比較自由靈活〃既可以用“以大觀小”法〃畫(huà)重山疊嶂〃也可以用“走馬看山”法〃畫(huà)長(zhǎng)江萬(wàn)里〃打破了時(shí)空觀念的限制〃使畫(huà)面產(chǎn)生一種時(shí)間藝術(shù)的“流動(dòng)美”。

3、中國(guó)畫(huà)是融詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印于一體的綜合藝術(shù)〃富有東方特色的藝術(shù)情 趣。畫(huà)中詩(shī)的介入強(qiáng)化了中國(guó)畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)力。

中國(guó)畫(huà)主流是崇尚傳神寫(xiě)意〃但在北宋時(shí)期〃也曾經(jīng)追求過(guò)對(duì)自然的寫(xiě)實(shí)摹畫(huà)。什么是油畫(huà)？

以易于油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料〃在亞麻布〃紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫(huà)種。它起源并發(fā)展于歐洲〃到近代成為世界性的重要畫(huà)種。采用油畫(huà)顏料繪制作品的歷史可以追溯到中世紀(jì)〃到15世紀(jì)才開(kāi)始被廣泛使用〃16世紀(jì)中葉以后〃油畫(huà)達(dá)到相當(dāng)完美的程度。

油畫(huà)的工具和材料

油畫(huà)作品的選用充分體現(xiàn)了西方傳統(tǒng)油畫(huà)重明暗、重色彩、重造型、重空間、重焦點(diǎn)透視、重真實(shí)再現(xiàn)這樣一些主要特征。

伏爾加河上的纖夫

19世紀(jì)末西方油畫(huà)發(fā)生了根本性變化。油畫(huà)不再以模仿自然、再現(xiàn)自然為藝術(shù)創(chuàng)造原則〃藝術(shù)家將油畫(huà)形式作為表現(xiàn)自己精神與情感世界的媒介〃以想象、幻想等方法構(gòu)造作品。從印象派開(kāi)始〃對(duì)主觀情趣的體現(xiàn)逐漸成為近現(xiàn)代畫(huà)壇的主流。西畫(huà)對(duì)自然是一種贊美的態(tài)度。

中國(guó)畫(huà)對(duì)自然是一種“ 探求本質(zhì)”的精神。油畫(huà)欣賞 課堂總結(jié)

中國(guó)繪畫(huà)是中國(guó)文化的重要組成部分〃根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似〃更強(qiáng)調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料〃建構(gòu)了獨(dú)特的透視理論〃大膽而自由地打破時(shí)空限制〃具有高度的概括力與想象力〃這種出色的技巧與手段〃不僅使中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)獨(dú)具藝術(shù)魄力〃而且日益為世界現(xiàn)代藝術(shù)所借鑒〃在東方以至世界藝術(shù)中都具有重要的地位與影響。難怪繪畫(huà)大師畢加索說(shuō)：“真正的藝術(shù)在東方。”

第四篇：中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)欣賞教案

《中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)欣賞》教學(xué)設(shè)計(jì)

一、教材分析

在中國(guó)古代并沒(méi)有“中國(guó)畫(huà)”這個(gè)詞，正是因?yàn)橐杂彤?huà)為代表的西方繪畫(huà)進(jìn)入中國(guó)，為了從本質(zhì)上區(qū)別中外（主要是中西）繪畫(huà)的不同，就有了“中國(guó)畫(huà)”一詞，其對(duì)應(yīng)的詞是“西洋畫(huà)”。

但是，隨著對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)本身以及美術(shù)史的研究，中國(guó)畫(huà)演變?yōu)榘袊?guó)文化內(nèi)涵的專(zhuān)有名詞。本課雖然不要求也不可能完全從文化的角度去欣賞中國(guó)畫(huà)，但是，也決不應(yīng)該僅僅從表面形式和工具材料的區(qū)別上去欣賞中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)的異同。這其中文人畫(huà)所代表的繪畫(huà)追求應(yīng)該特別關(guān)注，所以教材中的“中國(guó)畫(huà)家常將詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印融為一體，擴(kuò)展了畫(huà)面的藝術(shù)境界”這句話一定不要忽略。

中國(guó)畫(huà)作品和油畫(huà)作品除了表現(xiàn)形式上有比較明顯的區(qū)別外，它們的裝裱形式也各不相同。所以，除了欣賞繪畫(huà)本身外，了解它們各自的裝裱形式也很重要。這在教材中特別進(jìn)行了對(duì)比介紹。

如果說(shuō)欣賞中國(guó)畫(huà)時(shí)，文人畫(huà)的欣賞對(duì)認(rèn)識(shí)了解中國(guó)畫(huà)很重要的話，那在欣賞油畫(huà)時(shí)，欣賞印象派之后至今的當(dāng)代油畫(huà)各不相同的表現(xiàn)風(fēng)格同樣重要。自從明末清初油畫(huà)傳入中國(guó)后，特別是近百年來(lái)，在中國(guó)同樣誕生了許多優(yōu)秀的油畫(huà)作品。欣賞當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)可以引入對(duì)中國(guó)畫(huà)的感受和理解，這樣可以更好地感悟中國(guó)藝術(shù)的精神。

二、教學(xué)思路

從整體的美術(shù)活動(dòng)過(guò)程看，美術(shù)欣賞是美術(shù)活動(dòng)中的重要組成部分，是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實(shí)現(xiàn)其價(jià)值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。以往枯燥無(wú)味的知識(shí)講解背離了學(xué)生學(xué)習(xí)規(guī)律和新課改的精神。如何實(shí)現(xiàn)知識(shí)性和趣味性的統(tǒng)一是美術(shù)欣賞課面臨的問(wèn)題。

東方的紫禁城和西方的盧浮宮分別是中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的藝術(shù)圣殿，本課先以視頻中大家熟悉的東西方藝術(shù)形象入手，用兩座藝術(shù)圣殿“紫禁城”和“盧浮宮”為載體，將學(xué)生分為東西方兩支藝術(shù)代表隊(duì)來(lái)進(jìn)行比較，讓學(xué)生帶著飽滿的熱情來(lái)領(lǐng)略、體會(huì)東西方文化的魅力，運(yùn)用對(duì)比的方式，巧妙地將繪畫(huà)的工具材料、內(nèi)涵特點(diǎn)、畫(huà)種分類(lèi)、欣賞方法及表現(xiàn)技法等藝術(shù)表現(xiàn)形式呈現(xiàn)給學(xué)生，讓學(xué)生樂(lè)此不疲地在兩座藝術(shù)圣殿中暢游。

三、教學(xué)目標(biāo)

知識(shí)目標(biāo)：讓學(xué)生了解中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)表現(xiàn)技法的差異。能力目標(biāo)：通過(guò)欣賞中外繪畫(huà)名作，提高他們的審美能力。情感目標(biāo)：培養(yǎng)學(xué)生通過(guò)欣賞藝術(shù)作品去感受藝術(shù)的魅力，陶冶學(xué)生情操，提升學(xué)生審美和情趣，了解西方繪畫(huà)和中國(guó)繪畫(huà)的特點(diǎn)。從而激發(fā)熱愛(ài)民族藝術(shù)的情懷。

四、教學(xué)重點(diǎn)

了解中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的各自特點(diǎn)。

五、教學(xué)難點(diǎn)

感受中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)境界，以及油畫(huà)寫(xiě)實(shí)、浪漫風(fēng)格，掌握欣賞中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的基本方法。

六、教學(xué)準(zhǔn)備

1、將若干幅形式各異的中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)作品布置在黑板上。

2、投影展示（使課堂中教師及學(xué)生展示的繪畫(huà)作品以更強(qiáng)大的視覺(jué)沖擊呈現(xiàn)出來(lái)，貫穿整個(gè)教學(xué)與展示過(guò)程）

3、學(xué)生搜集中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)相關(guān)的文字資料與知識(shí)。

三、教學(xué)過(guò)程

（一）引言

播放《當(dāng)盧浮宮遇見(jiàn)紫禁城》視頻片段，如果有你熟悉的形象就請(qǐng)大聲說(shuō)出來(lái)。在這部片子里，有兩個(gè)國(guó)家要相遇：當(dāng)法國(guó)遇見(jiàn)中國(guó)；有兩座宮殿要相遇：當(dāng)盧浮宮遇見(jiàn)紫禁城；有兩個(gè)皇帝要相遇：當(dāng)乾隆遇見(jiàn)拿破侖。今天，在我們的課堂上，還有兩種繪畫(huà)表現(xiàn)形式要相遇：當(dāng)中國(guó)畫(huà)遇見(jiàn)油畫(huà)。你會(huì)不會(huì)對(duì)我們這節(jié)課有所好奇呢？今天我們就一起進(jìn)入東西方兩種不同的藝術(shù)領(lǐng)域，體會(huì)中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)的魅力！

（二）中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)工具比較

1.圖片分類(lèi)游戲（課前將圖片貼到黑板底下或講臺(tái)前）從盧浮宮組和紫禁城組各選出兩個(gè)代表，商量一下,把這些畫(huà)分別歸到國(guó)畫(huà)類(lèi)和油畫(huà)類(lèi)去。2.認(rèn)識(shí)工具材料（課件演示）

紫禁城代表隊(duì)介紹國(guó)畫(huà)顏料、毛筆、墨汁、宣紙、硯臺(tái)、調(diào)色盤(pán)、筆洗清水。

中國(guó)畫(huà)是我國(guó)具有鮮明民族特色的傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)，它是用剛才我們看到的這些工具繪制出來(lái)的，是東方繪畫(huà)的主要畫(huà)種。

盧浮宮代表隊(duì)介紹油畫(huà)布、油畫(huà)筆、油畫(huà)顏料、調(diào)色板、調(diào)和油、畫(huà)架。

油畫(huà)是用油質(zhì)顏料繪制的畫(huà)，能較充分地表現(xiàn)對(duì)象的復(fù)雜色調(diào)和豐富的層次，這就是用來(lái)繪制油畫(huà)的主要工具。

（三）中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)欣賞評(píng)述方法

1.辨別中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)《壽桃》《有桃子和蘋(píng)果的靜物》 欣賞和評(píng)述一幅繪畫(huà)作品是可以按照一定方法來(lái)操作的，我們可以先描述一下畫(huà)面，分析這種畫(huà)種是中國(guó)畫(huà)還是油畫(huà)，對(duì)比中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)畫(huà)面的效果有什么異同點(diǎn)，最后談?wù)効捶ɑ蚋惺堋Ｕ?qǐng)紫禁城組的同學(xué)來(lái)欣賞和評(píng)述《壽桃》這幅畫(huà)，再請(qǐng)盧浮宮組的同學(xué)欣賞和評(píng)述《有桃子和蘋(píng)果的靜物》這幅畫(huà)。

教師小結(jié)：《壽桃》這幅畫(huà)是齊白石老先生的晚年之作，這幅畫(huà)氣韻生動(dòng)，用筆考究，詩(shī)情畫(huà)意，款識(shí)簡(jiǎn)潔，給人以無(wú)限遐想。

《有桃子和蘋(píng)果的靜物》是法國(guó)畫(huà)家塞尚的經(jīng)典作品，他注重光、色與質(zhì)量的表達(dá)，造型精確，立體感強(qiáng)，整體色彩和諧統(tǒng)一。

2.中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的表現(xiàn)內(nèi)容和題材 紫禁城組出示了三幅畫(huà)：

課件出示：中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)內(nèi)容（人物、山水、花鳥(niǎo)）《搗練圖》 唐 張萱 《富春山居圖》 元 黃公望 《果熟來(lái)禽圖頁(yè)》 宋 林椿

紫禁城組展示這三幅畫(huà)的目的是想告訴我們，中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)內(nèi)容主要有人物、山水、花鳥(niǎo)。

盧浮宮組也帶來(lái)了三幅畫(huà)：

課件出示：油畫(huà)的表現(xiàn)題材（人物 靜物 風(fēng)景）《戴珍珠耳環(huán)的少女》 荷蘭 維米爾 《向日葵》 荷蘭 凡?高 《夢(mèng)特芳丹的回憶》 法國(guó) 柯羅

盧浮宮組展示這三幅畫(huà)的目的是想告訴我們，油畫(huà)的表現(xiàn)題材分為人物、靜物、風(fēng)景。學(xué)生練習(xí)活動(dòng)：

我們能不能把黑板上這些畫(huà)進(jìn)行分類(lèi)呢？（紫禁城組按照人物、花鳥(niǎo)、山水分類(lèi)；盧浮宮組按照人物、靜物、風(fēng)景分類(lèi)）

3.中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的表現(xiàn)技法和藝術(shù)形式 紫禁城組出示《出水芙蓉》《荷花水鳥(niǎo)圖》 中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)技法（工筆、寫(xiě)意）

工筆畫(huà)，即是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪景物的中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)方式。寫(xiě)意畫(huà)，即是用簡(jiǎn)練的筆法描繪景物的中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)方式。盧浮宮組出示《阿爾諾芬尼夫婦》《薰衣草之霧》 油畫(huà)的表現(xiàn)形式豐富多樣

寫(xiě)實(shí)：歐洲的古典油畫(huà)以寫(xiě)實(shí)為主，形象逼真，有真實(shí)的感覺(jué)。抽象：現(xiàn)代抽象畫(huà)就是與自然物象極少或完全沒(méi)有相近之處，而又具有強(qiáng)烈的形式構(gòu)成面貌的繪畫(huà)。

學(xué)生活動(dòng)：教師來(lái)指問(wèn)（黑板上的圖片），讓兩組同學(xué)分別來(lái)回答。

（四）藝術(shù)家的智慧

紫禁城組出示圖片：《幽蘭竹石圖》 清 鄭板橋

中華五千年的文化積淀，使中國(guó)的畫(huà)家都具有較高的文人氣與文化氣，他們用畫(huà)配以詩(shī)文、圖印，形成了中國(guó)畫(huà)的特有表現(xiàn)形式，即詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印的完美結(jié)合，清朝揚(yáng)州八怪之一的鄭板橋這幅《幽蘭竹石圖》，竹子用筆勁挺，詩(shī)文與畫(huà)面相配合，加以印章的補(bǔ)白，使畫(huà)面完美無(wú)暇。

盧浮宮組出示圖片：

歐洲國(guó)家一直追求科學(xué)，發(fā)展工業(yè)，這種氛圍影響著油畫(huà)家的求實(shí)、求真，不斷地探索繪畫(huà)的新路，表現(xiàn)形式越來(lái)越多樣。

《麗春花》法國(guó) 莫奈 畫(huà)家們?cè)诠诺涞膶?xiě)實(shí)風(fēng)格的基礎(chǔ)上繼續(xù)發(fā)展，大家都漸漸

走出畫(huà)室，到自然中捕捉色彩的變化，表達(dá)對(duì)事物的印象，印象派畫(huà)家莫奈的作品就是其中的杰出代表。

《自畫(huà)像》 荷蘭 文森特?凡?高在這之后的凡?高注重色彩自身的力量，注重個(gè)人感受的表達(dá)。

《紅色的和諧》 法國(guó) 馬蒂斯 馬蒂斯把眼前的景象改變?yōu)檠b飾性圖案，透視法被徹底抽掉了，人物和透過(guò)窗戶(hù)看到的風(fēng)景都成了圖案的一部分。

《亞威農(nóng)少女》 西班牙 畢加索 畢加索是從多個(gè)角度去觀察和表現(xiàn)形象。

《場(chǎng)景2》 荷蘭 蒙德里安 蒙德里安則以幾何圖形為繪畫(huà)的基本元素。

由此可見(jiàn)，無(wú)論是東方的還是西方的畫(huà)家，都在藝術(shù)的道路上不斷探索。

（五）學(xué)生欣賞評(píng)述

利用老師教給的欣賞方法來(lái)欣賞《清明上河圖》《蒙娜麗莎》。學(xué)生活動(dòng)：討論（紫禁城組出示課件《清明上河圖》，盧浮宮組出示《蒙娜麗莎》）

（六）藝術(shù)的融合與傳播

（出示課件圖片《百駿圖》和《田橫五百士》）東西方文化的差異，使得東西方的文化藝術(shù)各有千秋，但藝術(shù)是無(wú)國(guó)界的，西方的郎世寧拿起中國(guó)的畫(huà)筆用西方的色彩來(lái)描繪中國(guó)的國(guó)畫(huà)，中國(guó)的徐悲鴻等一大批畫(huà)家到西方留學(xué)取經(jīng)，使得油畫(huà)在中國(guó)也成了重要的繪畫(huà)種類(lèi)。

在老師看來(lái)，中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)就像是兩棵不同的樹(shù)上開(kāi)的不同的花，都很美，卻又美得不相同。我們作為中國(guó)人，應(yīng)該熱愛(ài)自己的文化，但我們也不能說(shuō)只有我們的中國(guó)畫(huà)才美，要欣賞多樣的美，因?yàn)槊辣緛?lái)就是不同的。

（七）拓展（中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的裝裱）

同學(xué)們應(yīng)當(dāng)在節(jié)假日的時(shí)候去美術(shù)館參觀一下，那里的畫(huà)都是被裝裱過(guò)的。西方的油畫(huà)在裝裱時(shí)會(huì)配上與畫(huà)面相稱(chēng)的外框，而我們中國(guó)畫(huà)的裝裱形式很多樣，有立軸、橫幅、冊(cè)頁(yè)等。

（八）總結(jié)

1.這節(jié)課我們了解到紫禁城和盧浮宮里有那么多的中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)，我想讓你談?wù)動(dòng)∠蟊容^深的部分，這些讓你難忘的部分都將成為你今天的收獲。

2.世界上有兩座最輝煌的宮殿，一個(gè)在東方，一個(gè)在西方。兩座宮殿經(jīng)歷了無(wú)數(shù)神秘的時(shí)刻，正是東西方繪畫(huà)的相同與不同造就了今天的輝煌。此刻，在我們的課堂上，展現(xiàn)在我們眼前的一幅幅中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)，都是人類(lèi)文化的瑰寶，藝術(shù)沒(méi)有國(guó)界，藝術(shù)家也不分中國(guó)還是外國(guó)。這些優(yōu)美的繪畫(huà)有著怎樣的過(guò)去、現(xiàn)在與未來(lái)，中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)還將擦出怎樣的火花？這一切都等著我們?nèi)ヌ綄ぃ?/p>

課后觀看記錄片：《當(dāng)盧浮宮遇見(jiàn)紫禁城》 參觀：山東省美術(shù)館、山東省博物館

第五篇：中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)欣賞說(shuō)課稿

<<中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)欣賞>>說(shuō)課稿

各位領(lǐng)導(dǎo)、老師們大家好！很高興能有這次機(jī)會(huì)和大家交流探討，今天我說(shuō)課的內(nèi)容是六年級(jí)上冊(cè)《中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)欣賞》，我將采用五說(shuō)的形式：即一說(shuō)教材、二說(shuō)教學(xué)思路、三說(shuō)教法、四說(shuō)學(xué)法、五說(shuō)教學(xué)過(guò)程。

一、說(shuō)教材

（一）教材分析

本課是屬于欣賞·評(píng)述領(lǐng)域的課程。繪畫(huà)是美術(shù)世界中最為重要的一部分。東西方兩大系統(tǒng)的繪畫(huà)又是繪畫(huà)中的璀璨明珠。本課主要對(duì)中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)的特點(diǎn)進(jìn)行了介紹，使學(xué)生能夠通過(guò)美術(shù)語(yǔ)言的分析從理性上辨識(shí)國(guó)畫(huà)和油畫(huà)，從而能夠用正確的觀點(diǎn)來(lái)欣賞這兩類(lèi)不同的繪畫(huà)作品中的獨(dú)特美感，這對(duì)將來(lái)的學(xué)習(xí)至關(guān)重要。同時(shí)，本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生對(duì)中西方文化的了解和進(jìn)一步思考中西方文化的關(guān)系有著至關(guān)重要的意義。

（二）教學(xué)目標(biāo)

⒈讓學(xué)生了解中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)表現(xiàn)技法的差異，感受中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)境界以及油畫(huà)的寫(xiě)實(shí)、浪漫，學(xué)會(huì)鑒賞作品，提高學(xué)生審美能力、感受能力和表達(dá)能力。

⒉通過(guò)創(chuàng)設(shè)意境，利用對(duì)比的形式帶領(lǐng)學(xué)生欣賞中外繪畫(huà)名作，提高學(xué)生的審美能力。

⒊引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)欣賞藝術(shù)作品去感受藝術(shù)魅力，陶冶學(xué)生情操，提升學(xué)生審美情趣，了解西方繪畫(huà)和中國(guó)繪畫(huà)的特點(diǎn)，從而激發(fā)熱愛(ài)民族藝術(shù)的情懷。

（三）教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)

教學(xué)重點(diǎn)：了解中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的各自特點(diǎn)。

教學(xué)難點(diǎn)：感受中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)境界，以及油畫(huà)寫(xiě)實(shí)、浪漫風(fēng)格，掌握欣賞中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的基本方法。

二、教學(xué)設(shè)計(jì)思路

欣賞課是很多老師都不愿觸及的課程，主要是因?yàn)樾问竭^(guò)于單調(diào)，容易造成知識(shí)灌輸，學(xué)生的主動(dòng)性不如實(shí)踐性的課程容易被調(diào)動(dòng)。如何運(yùn)用適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法調(diào)動(dòng)學(xué)生的主動(dòng)性是上好欣賞課的重要一環(huán)。

首先從形式上盡量新穎別致，使學(xué)生從步入課堂起就有一種新鮮感。我把教室作了較大調(diào)整，把桌椅擺在教室兩側(cè)，成對(duì)壘之勢(shì)。決定讓他們來(lái)一次關(guān)于中西繪畫(huà)誰(shuí)更美的辯論，在辯論中增進(jìn)了解。其次，盡管知識(shí)性較強(qiáng)，但只要加以引導(dǎo)，還是可以由學(xué)生自己通過(guò)探究獲取結(jié)果的，因此，我想采用探究學(xué)習(xí)的方式，讓大家在合作學(xué)習(xí)中自主探究中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)的語(yǔ)言特點(diǎn)，欣賞中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的特點(diǎn)，絕不搞成自己的一言堂。

三、說(shuō)教法

要充分體現(xiàn)老師“導(dǎo)”的作用。教師作為引導(dǎo)者，要控制課堂的氣氛，把握課程的節(jié)奏。在本課中，有幾個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)，一個(gè)是挑起辯論氣氛，使大家投入到探究油畫(huà)和國(guó)畫(huà)究竟哪一個(gè)更美，實(shí)際上是迫使大家發(fā)現(xiàn)國(guó)畫(huà)和油畫(huà)的區(qū)別。這是本課的教學(xué)重點(diǎn)。這也是為了讓大家 樹(shù)立正確的審美觀和文化觀，最后得出結(jié)論中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)都很美。

四、說(shuō)學(xué)法

鼓勵(lì)學(xué)生用探究式的學(xué)習(xí)方式，這樣既可以防止課堂枯燥、成為老師一言堂，又可以鍛煉他們的學(xué)習(xí)能力，促進(jìn)他們合作學(xué)習(xí)、相互交流，使他們能夠在以后的學(xué)習(xí)中獲益。

無(wú)論是教法，還是學(xué)法都要全方位的投入到教學(xué)程序中去，下面我就詳細(xì)敘述一下我的教學(xué)程序，與大家交流探討！

教學(xué)過(guò)程：

（一）、欣賞導(dǎo)入

師：同學(xué)們，老師平時(shí)呢最?lèi)?ài)看中央臺(tái)的紀(jì)錄片，最近發(fā)現(xiàn)個(gè)特別好看的片子想分享給大家——《當(dāng)盧浮宮遇見(jiàn)紫禁城》，今天呢，就給大家看看它的部分片段，我們一起欣賞一下。

播放《當(dāng)盧浮宮遇見(jiàn)紫禁城》視頻片段，如果有你熟悉的形象就請(qǐng)你大聲的說(shuō)出來(lái)。在這部片子里，有兩個(gè)國(guó)家要相遇：當(dāng)法國(guó)遇見(jiàn)中國(guó)；有兩座宮殿要相遇：當(dāng)盧浮宮遇見(jiàn)紫禁城；有兩個(gè)皇帝要相遇：當(dāng)拿破侖遇見(jiàn)乾隆；今天，在我們的課堂上有兩種繪畫(huà)形式要相遇：當(dāng)中國(guó)畫(huà)遇見(jiàn)油畫(huà)。你會(huì)不會(huì)對(duì)我們這節(jié)課的結(jié)局有所好奇？這些不同的事物相遇，會(huì)遇見(jiàn)什么呢？今天我們一起走進(jìn)東西方兩種不同的藝術(shù)領(lǐng)域，體會(huì)中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)的魅力！

板書(shū)課題——中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)欣賞

（二）、中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)工具比較

⒈圖片分類(lèi)游戲。（課前將圖片貼到黑板上）從盧浮宮組和紫禁城組各選兩個(gè)代表，憑感覺(jué)商量一下怎樣把這些畫(huà)分別歸到國(guó)畫(huà)類(lèi)和油畫(huà)類(lèi)去。

⒉認(rèn)識(shí)工具材料（課件演示）

紫禁城組代表介紹毛筆、墨汁、宣紙、國(guó)畫(huà)色、調(diào)色盤(pán)、筆洗氈毯、印章印泥等。師：中國(guó)畫(huà)是用水來(lái)調(diào)和的，一筆就能分出濃淡，筆墨變化微妙，畫(huà)面效果輕靈。定義：中國(guó)畫(huà)是我國(guó)具有鮮明民族特色的傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)，它是用剛才我們看到這些工具繪制出來(lái)的，是東方繪畫(huà)的主要畫(huà)種。

盧浮宮組介紹油畫(huà)布、油畫(huà)筆、油畫(huà)顏料、調(diào)色板、調(diào)色油。

師：油畫(huà)是用調(diào)色油來(lái)調(diào)和的，油畫(huà)顏料很鮮艷，可以反復(fù)疊加，色彩變化豐富，畫(huà)面厚重。定義：油畫(huà)是用油質(zhì)顏料繪制的畫(huà)，能較充分地表現(xiàn)對(duì)象的復(fù)雜色調(diào)和豐富的層次，剛才我們看到的這些工具就是用來(lái)繪制油畫(huà)的主要工具。

（三）、中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)不同內(nèi)涵與特點(diǎn)及欣賞評(píng)價(jià)方法

⒈辨別畫(huà)種。中國(guó)畫(huà)《壽桃》和油畫(huà)《有桃子和蘋(píng)果的景物》。

欣賞和評(píng)述一幅繪畫(huà)作品是可以按照一定方法來(lái)操作，我們可以先描述一下畫(huà)面，分析這種畫(huà)種是中國(guó)畫(huà)還是油畫(huà)，對(duì)比中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)畫(huà)面的效果有什么異同點(diǎn)，最后談?wù)効捶ê透惺堋＃ò鍟?shū)）

請(qǐng)紫禁城組的同學(xué)來(lái)欣賞和評(píng)述《壽桃》這幅作品，再請(qǐng)盧浮宮組的同學(xué)欣賞和評(píng)述《有桃子和蘋(píng)果的靜物》這幅畫(huà)。

教師小結(jié)：《壽桃》這幅畫(huà)是齊白石老先生的晚年之作，這幅畫(huà)氣韻生動(dòng)，用筆考究，詩(shī)情畫(huà)意，款式簡(jiǎn)潔，給人無(wú)限遐想。

《有桃子和蘋(píng)果的靜物》是法國(guó)畫(huà)家塞尚的經(jīng)典作品，他注重光、色與質(zhì)量的表達(dá)，注重形體塑造，整體色彩和諧統(tǒng)一。

⒉中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的表現(xiàn)內(nèi)容和題材。

紫禁城組出示三幅畫(huà)：中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)內(nèi)容——人物、山水、花鳥(niǎo) 《元世祖像》元

佚名

《富春山居圖》元

黃公望

《果熟來(lái)禽圖》宋

林椿

紫禁城組展示這三幅畫(huà)的目的是想告訴我們，中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)內(nèi)容主要有人物，山水，花鳥(niǎo)。

盧浮宮組也出示三張作品：油畫(huà)的表現(xiàn)題材——人物、靜物、風(fēng)景 《戴珍珠耳環(huán)的少女》 荷蘭維米爾

《向日葵》 荷蘭凡·高

《孟特芳丹的回憶》法國(guó)科羅

盧浮宮組展示這三幅畫(huà)的目的是想告訴我們，油畫(huà)的表現(xiàn)題材為人物，靜物，風(fēng)景。學(xué)生活動(dòng)：我們能不能把黑板上這些畫(huà)進(jìn)行分類(lèi)呢？ 紫禁城組按照人物、花鳥(niǎo)、山水分類(lèi)。盧浮宮組按照人物、靜物、風(fēng)景分類(lèi)。

⒊中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)的表現(xiàn)技法和藝術(shù)形式

紫禁城組出示《出水芙蓉圖》（佚名

宋代）、《荷花》（潘天壽現(xiàn)代）、《荷花》（齊白石

現(xiàn)代）。

中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)技法——工筆、寫(xiě)意。

工筆畫(huà)：即是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪靜物的中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)方式。

寫(xiě)意畫(huà)：即是以簡(jiǎn)練的筆法描繪景物的中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)形式。

盧浮宮組出示《阿爾諾芬尼夫婦》1434年尼德蘭揚(yáng)·凡·埃克、《薰衣草之物》1950年美國(guó)

波洛克。

油畫(huà)的表現(xiàn)形式多樣。

寫(xiě)實(shí)：歐洲的古典油畫(huà)以寫(xiě)實(shí)為主，形象逼真，有真實(shí)的感覺(jué)。

抽象：現(xiàn)代抽象畫(huà)就是與自然物象極少或完全沒(méi)有相近之處，而又具有強(qiáng)烈的形式構(gòu)成面貌的繪畫(huà)。

學(xué)生活動(dòng)：教師出示圖片，學(xué)生回答屬于什么畫(huà)種的哪種題材、哪種表現(xiàn)方法。

（四）、藝術(shù)家的智慧

⒈紫禁城組出示：《竹石圖》

清代

鄭板橋

中華文明5000的文化積淀，使得中國(guó)的畫(huà)家都具有較高的文人氣和文化素養(yǎng)，他們用畫(huà)配以詩(shī)文、書(shū)法題款、印章，形成了中國(guó)畫(huà)特有的表現(xiàn)形式，即詩(shī)書(shū)畫(huà)印的完美結(jié)合，清代揚(yáng)州八怪之一的鄭板橋的《竹石圖》，竹子用筆挺拔，詩(shī)文與畫(huà)面相配合，加以印章的補(bǔ)白，使畫(huà)面完美無(wú)缺。

⒉盧浮宮組出示照片：

歐洲國(guó)家一直追求科學(xué)，發(fā)展工業(yè)，這種氛圍影響著油畫(huà)家的求實(shí)、求真，不斷探索繪畫(huà)的創(chuàng)新之路，表現(xiàn)形式也越來(lái)越多樣。

《麗春花》法國(guó) 莫奈

畫(huà)家們?cè)诠诺涞膶?xiě)實(shí)風(fēng)格的基礎(chǔ)山繼續(xù)發(fā)展，大家都漸漸走出畫(huà)室，到自然中去捕捉色彩的變化，表達(dá)對(duì)事物的印象，印象派畫(huà)家莫奈的作品就是其中杰出的代表。

《自畫(huà)像》荷蘭 文森特·梵·高

在這之后的梵·高注重色彩自身的力量，注重個(gè)人感受的表達(dá)。

《紅色的和諧》法國(guó) 馬蒂斯

馬蒂斯把眼前的景象改變成為裝飾性的圖案，透視法被徹底抽掉了，人物和透過(guò)窗戶(hù)看到的風(fēng)景都成了圖案的一部分。

《亞威農(nóng)少女》西班牙 畢加索 畢加索從多個(gè)角度去觀察和表現(xiàn)形象。

《場(chǎng)景》荷蘭 蒙德里安 蒙德里安以幾何圖形為繪畫(huà)的基本元素。

由此可見(jiàn)，無(wú)論是東方的還是西方的畫(huà)家，都在藝術(shù)的道路上不斷探索。

（五）、學(xué)生欣賞評(píng)述

利用老師教給的欣賞方法來(lái)欣賞《清明上河圖》《蒙娜麗莎》。

學(xué)生活動(dòng)：欣賞討論。

（六）、藝術(shù)的融合與傳播

（課件展示圖片郎世寧的《百駿圖》和徐悲鴻的《田橫五百士》）東西方文化的差異，使得東西方文化藝術(shù)各有千秋，但藝術(shù)無(wú)國(guó)界，西方的郎世寧拿起中國(guó)畫(huà)的毛筆用西方的色彩和寫(xiě)實(shí)技巧來(lái)畫(huà)中國(guó)的國(guó)畫(huà)，中國(guó)的徐悲鴻等一批藝術(shù)家到西方留學(xué)取經(jīng)，使得油畫(huà)在中國(guó)成了重要的繪畫(huà)種類(lèi)。吳冠中、林風(fēng)眠等為代表的藝術(shù)家中西合璧，走出一條新路。在老師看來(lái)，中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)就像兩棵不同的樹(shù)上開(kāi)出的不同的花，都很美，卻又美得不相同。我們作為中國(guó)人，應(yīng)該愛(ài)自己的文化，但我們也不能說(shuō)只有我們中國(guó)畫(huà)才美，要欣賞多樣的美，因?yàn)槊辣緛?lái)就是不同的。

（七）、拓展（中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)的裝裱）

中國(guó)畫(huà)：立軸、橫幅、冊(cè)頁(yè)等。油畫(huà)：與畫(huà)面相稱(chēng)的外框。

（八）、總結(jié)

這節(jié)課我們了解到紫禁城和盧浮宮里有那么多的中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)，請(qǐng)同學(xué)們談?wù)動(dòng)∠蟊容^深的部分，這些讓你難忘的部分都將成為你今天的收獲。世界上有兩座最輝煌的宮殿，一個(gè)在東方，一個(gè)在西方。兩座宮殿經(jīng)歷了無(wú)數(shù)神秘的時(shí)刻，正是東西方繪畫(huà)的相同與不同造就了今天的輝煌。此刻，在我們的課堂上，歷史推開(kāi)沉重的大門(mén)，展現(xiàn)在我們眼前的一幅幅中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)，都是人類(lèi)文化的瑰寶，藝術(shù)沒(méi)有國(guó)界，藝術(shù)家也不分中國(guó)還是外國(guó)。這些優(yōu)美的繪畫(huà)有著怎樣的過(guò)去、現(xiàn)在與未來(lái)，中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)還將擦出怎樣的花火？這一切都等著我們?nèi)ヌ綄ぃ?/p>

以上就是我對(duì)《中國(guó)畫(huà)與油畫(huà)欣賞》的教學(xué)程序設(shè)計(jì)，不足之處敬請(qǐng)各位領(lǐng)導(dǎo)和評(píng)委給予批評(píng)和指正！謝謝！