變臉的爸爸

我的爸爸臉上有兩個(gè)小酒窩，可是不怎么愛笑。整天板著臉，特別嚴(yán)肅。可后來我發(fā)現(xiàn)爸爸竟會(huì)變臉。而且一點(diǎn)兒也不亞于變臉魔術(shù)中的演員。

一次，爸爸的同學(xué)來我家，這是爸爸臉上泛著紅潤(rùn)的光，像剛出生的太陽(yáng)，那樣子神采奕奕，似乎有談不盡的話。當(dāng)他們談到小時(shí)一起出去玩時(shí)，爸爸臉上顯現(xiàn)出兩個(gè)小酒窩；當(dāng)他們他到小時(shí)飲玩耍被訓(xùn)時(shí)，爸爸開懷大笑。像是回到了小時(shí)候的情景，當(dāng)他們談到現(xiàn)在已經(jīng)三十多歲時(shí)，爸爸臉上有些失落，似乎特別向往兒時(shí)生活。這時(shí)我發(fā)現(xiàn)爸爸的臉色竟一時(shí)間變換了好幾種，像天空中變化多端的云一般。

于是我便暗暗觀察起了爸爸的臉。

那時(shí)正月初起的晚上，突然，門鈴響了，爸爸連忙開門，可門一開，爸爸愣住了。原來這人是今天的值班人員，可他為了出去旅游，不但沒值班，連假都沒有請(qǐng)。今天來是找爸爸原諒的。這時(shí)爸爸的臉色很嚴(yán)肅，兩腮氣鼓鼓的，而且臉上出現(xiàn)了幾道深深的皺紋，真有點(diǎn)暴風(fēng)雨來臨的味道。我驚呆了。

還有一次，我們一家趁周末出去玩，可遇見了一件不高興的事：一個(gè)殘疾小姑娘有十來歲。穿遮襤僂的衣服吃力的往前走，以便乞討，一邊呻吟。這時(shí)爸爸臉色像烏云擋住了太陽(yáng)一般，他一動(dòng)不動(dòng)的盯著小姑娘拿乞求的眼睛，臉上充滿了同情、憐愛。

這時(shí)爸爸從口袋里掏出了一元錢，小心翼翼的放在那粗糙的破碗中，以女孩連忙給爸爸吃力的磕了個(gè)頭。這時(shí)爸爸兩腮的肌肉抽動(dòng)了一下，頭上出現(xiàn)了幾道皺紋，像是又添了幾塊烏云。

這就是我會(huì)變臉的爸爸，他是不很有趣？

《變臉》又名《奪面雙雄》是一部叫人難以忘懷的影片，甚至可以稱它為?經(jīng)典?，盡管它并沒有獲得什么獎(jiǎng)項(xiàng)，但在當(dāng)年因它而引起的轟動(dòng)和研究討論卻在影壇持續(xù)了相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間。時(shí)至今日依然是影迷們所津津樂道的話題之一。或者可以這樣形容它?如果你沒看過《變臉》就等于你沒看過動(dòng)作片?！想要解析影片《變臉》首先就必須得先了解導(dǎo)演吳宇森和聯(lián)合主演的尼古拉斯?凱奇，約翰?屈伏塔。吳宇森是香港最著名的導(dǎo)演之一，1946年出生于香港，1986年自編自導(dǎo)了〈英雄本色〉，以至于在以后的很奪年中都成為了眾多影壇中人所爭(zhēng)相模仿跟風(fēng)的對(duì)象。1993年成為好萊塢華人導(dǎo)演?第一人?，相續(xù)拍攝了〈終極標(biāo)靶〉，〈短箭行動(dòng)〉，《變臉》，〈至尊黑杰克〉，〈碟中碟2〉等影片，并取得了相當(dāng)大的成功。他的最大的特點(diǎn)是解剖暴力。從美學(xué)的角度變換時(shí)空，把動(dòng)作和過程分拆后重新組合延長(zhǎng)播放，使其節(jié)奏發(fā)生改變，是蒙太奇在瞬間應(yīng)用的極至。除此之外，雙手持槍也是典型的吳氏標(biāo)志。吳宇森在進(jìn)入好萊塢后沒有放棄自己的電影風(fēng)格，即使面對(duì)很會(huì)分類的，認(rèn)為動(dòng)作就是動(dòng)作，不能接受動(dòng)作片中加存在很重的感情戲的美國(guó)觀眾也沒有放棄仁義俠氣，浪漫情懷，美學(xué)暴力，他喜歡在演員演技中加入大量的暴力美學(xué)，真摯感情世界與細(xì)膩的心理描寫，向人們展示一個(gè)個(gè)人情味的英雄。吳宇森是享譽(yù)世界的“暴力美學(xué)”大師，好萊塢最成功的華裔導(dǎo)演之

一。演員尼古拉斯?凱奇在好萊塢的演技早在1995年就因影片《逃離拉斯維加斯》獲得了奧斯卡最佳男主角。成為了奧斯卡有史以來最年輕的影帝。其向來擅長(zhǎng)于飾演正派角色，他的眼神十分憂郁，看來不太像一個(gè)演員反而更像一個(gè)詩(shī)人。約翰?屈伏塔同樣也是一個(gè)有著豐富經(jīng)驗(yàn)的實(shí)力派演員。1994年就曾因影片〈黑色追殺令〉被提名奧斯卡最佳男主角。影片《變臉》據(jù)說是花費(fèi)了一億美金拍攝而成。影片通過令人難以置信的“換臉術(shù)”塑造正邪難分、愛憎難辨的人物，使對(duì)立分明的是與非的主題更增添了耐人尋味的內(nèi)涵。在這部影片中吳宇森依然延續(xù)著以前影片中正與邪，善與惡這兩個(gè)自古就已經(jīng)對(duì)立的方面，當(dāng)然最終邪不勝正這是一個(gè)永恒的真理。但他又在影片中加入了以前所沒有的濃厚的家庭觀念的元素在其中，使得影片在很大程度上得以達(dá)到了完整。這也是《變臉》與之前吳宇森影片最與眾不同的地方。吳宇森將影片中艾肯辛（約翰?屈伏塔飾）的兒子被殺死后整個(gè)家庭就一直處于黑暗和被凍結(jié)中，辛和家人都無(wú)法承受這個(gè)殘酷的事實(shí)。女兒開始學(xué)壞，辛和妻子的生活不和諧都是出自一種逃避心理所不自覺做出的事。而最辛苦的是辛，他身為一家之主就要承擔(dān)更多的責(zé)任還要面對(duì)家人的無(wú)聲責(zé)備又要不擇手段地除去卡斯（尼古拉斯?凱奇飾）這個(gè)殺子仇人和家人的噩夢(mèng)。這一些人物的潛藏心理被描寫得極為清晰入目。而吳宇森又在片尾辛復(fù)元回家時(shí)在慢鏡頭運(yùn)動(dòng)下顯得緩慢的身影穿過了迷蒙清晰的出現(xiàn)在門口時(shí)和當(dāng)時(shí)的燦爛陽(yáng)光都在暗示著一家人由于仇人卡斯的死都已經(jīng)解除了自己的沉重盔甲和陰影，更接受了仇人的兒子成為家中一員。而在監(jiān)獄中辛為妻子和女兒表現(xiàn)出來的極度憤怒和不安擔(dān)心正是他逃獄的最大動(dòng)力，出此外還有就是出于責(zé)任感，男人的責(zé)任感和道義。尤其是在救卡斯兒子時(shí)表現(xiàn)出來的人情觀念和卡斯為弟弟兩次綁鞋帶處就足以表現(xiàn)出吳宇森為營(yíng)造影片的家庭，親人于情親費(fèi)盡心思。事實(shí)上吳宇森在影片中所有家人親人在一起的場(chǎng)景都注入了極大的溫情，進(jìn)行了簡(jiǎn)單但卻深刻的描寫。而卡斯兩次為弟弟綁鞋帶的事所表現(xiàn)的兄弟之情也前所未有地創(chuàng)造了壞人一律都是只做壞事，只殺人害人的規(guī)律，創(chuàng)造了一個(gè)新的壞人也有親人也有人情味也會(huì)為親情而動(dòng)的有血有淚的真實(shí)的壞人形象。最值得一提的是凱奇與屈伏塔之間的精彩配合演出。兩位大牌明星運(yùn)用鮮明的個(gè)人風(fēng)格，將人世間正義與邪惡的較量推向極致。影片中兩人易容之后的角色互換竟然沒有影響到他們的良好表現(xiàn)。這是尤為難得的。凱奇把卡斯在安放炸彈后的接近藝術(shù)和瘋狂的翩翩起舞和在誤殺辛的兒子后那一剎那流露出的少許后悔與嘆息之意既顯出了角色的邪惡的一面，又表現(xiàn)出了其也有感情的一面，拿捏的恰到好處。而在角色對(duì)換后，兩人就能在短時(shí)間內(nèi)調(diào)整好自己的心理進(jìn)入角色，這讓人不能不稱贊兩人演技的高明。影片辛在易容照鏡子一段凱奇表演得十分的歇斯底里，十分配合當(dāng)時(shí)辛的彷徨無(wú)助心理。這監(jiān)獄打架一段凱奇哈哈大笑，笑得十分地瘋狂，并在笑的同時(shí)迷失在自

我肯定與否定間，再突然清醒過來轉(zhuǎn)笑為哭再笑，這一段的內(nèi)心實(shí)在是表達(dá)得太出色，讓人清楚了解到當(dāng)時(shí)辛的心理轉(zhuǎn)變歷程。而屈伏塔同樣也將一位對(duì)家人心懷內(nèi)疚，極盡所能像抓住兇手的警察的內(nèi)心畏懼與狂暴，溫情心理抒發(fā)到了極好。在易容后做出的走路的姿勢(shì)和動(dòng)作都與前半段身份配合得天衣無(wú)縫。最棒的是兩人在角色對(duì)換后氣質(zhì)也發(fā)生了根本的變化，屈伏塔從正氣凜然變得邪氣十足，凱奇卻是由一身具有邪惡魅力變得憂郁和易怒。而尤其成功的是尼古拉斯凱奇在影片中頗為動(dòng)情的表演也打破了英雄不流淚的好萊塢定式。這是一次真正的極其成功的聯(lián)合主演。影片中的音樂，就是孩子戴上耳機(jī)后的音樂雖然不長(zhǎng)，但節(jié)奏緩慢，抒情，溫馨溫暖，與當(dāng)時(shí)的激烈交火在吳宇森的刻意為之下升華到了一種槍火不再存在的莫名藝術(shù)自我享受的意境中，這時(shí)的槍戰(zhàn)在與電影音樂的對(duì)比中已經(jīng)成為藝術(shù)，浪漫，美麗的境界。吳宇森式暴力美學(xué)在這部影片中實(shí)際上得到了最大的展現(xiàn)，從而使之看來更具有藝術(shù)感激情的場(chǎng)面更多。這是吳宇森電影事業(yè)的另一個(gè)高峰。這影片中吳宇森打破了好萊塢影片中的英雄不流淚、不能死的成規(guī)，塑造了一個(gè)絕望的悲劇英雄。他在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種“人道精神”和“家庭觀念”，并著重刻畫了女性角色的剛強(qiáng)和溫柔，這一點(diǎn)獲得了女性觀眾的認(rèn)可，許多從不看動(dòng)作片的女觀眾也著迷于這部電影。與以往處理人物的風(fēng)格一樣，該片的主人公也處于正邪之間。暴力在這部影片中不再占據(jù)主導(dǎo)地位，吳宇森沒有再重復(fù)以前影片的子彈橫飛還射不完，敵人總殺不盡的原始手法。美學(xué)成為了影片最大的享受部分，吳式暴力淪為修飾美麗藝術(shù)的成分。在影片中動(dòng)與靜、正直與邪惡交替有致形成了極大的享受。吳宇森在影片中運(yùn)用了比從前更豐富的電影手段與表現(xiàn)手法，來展現(xiàn)已經(jīng)成為定式的動(dòng)作場(chǎng)面。從而使得影片出現(xiàn)了一種前所未有的震撼人心的效果，并從創(chuàng)新與發(fā)展的角度上，將動(dòng)作片這一歷時(shí)久遠(yuǎn)的類型片種在視覺效果上達(dá)到了一個(gè)前所未有的高度，在情感表現(xiàn)也形成了新的風(fēng)格。影片中依然可見隨風(fēng)鼓動(dòng)的風(fēng)衣，停機(jī)棚槍戰(zhàn)時(shí)四濺的火花就像煙花一樣美麗燦爛。沙夏家中槍戰(zhàn)一段在大量的運(yùn)動(dòng)鏡頭里顯得如此的與眾不同，孩子戴上耳機(jī)音樂起仿佛讓人置身于歌劇院中欣賞精彩十足的歌劇。鏡子前兩人對(duì)峙一段更是絕對(duì)經(jīng)典之作。最后又照著老規(guī)矩在教堂決戰(zhàn)，吳宇森再次給白鴿與上帝面前成就了自己。《變臉》的成功就在于他成功的塑造了一個(gè)罪犯的形象，形象依然豐滿，與美國(guó)電影中壞人形象的空洞不同。吳宇森很成功地將中國(guó)俠義文化與西方文化結(jié)合在一起，還在影片中使用了極多的慢鏡頭將動(dòng)作場(chǎng)面，一言一行都在一種浪漫的氛圍中。并且無(wú)論是在鏡頭的運(yùn)動(dòng)還是音樂的運(yùn)用上吳宇森都找回了當(dāng)年顛峰時(shí)期的最佳感覺，并超越它。盡管很多人都認(rèn)為《變臉》不是吳宇森最好的影片，可我至始至終都以為這是最能展現(xiàn)吳宇森深厚導(dǎo)演功力的影片，最能展現(xiàn)吳式美學(xué)暴力獨(dú)特風(fēng)格的影片。這是一部足以永載史冊(cè)的影片。