第一篇：博物館設計說明

博物館設計說明

乾安縣博物館主要當地歷史文物和文化展，如猛犸象等中世紀出土文物及化石，原始部落的器物直至新石器時代。再如乾安縣悠久的歷史文化的發展過程，井田制與租賃和當代的土地承包制相結合而特有的農耕文化，中世紀前期的部落與少數名族建立的邦國。再如遼金時期，也就是第一個在該地的封建制國家的文化，春捺缽文化。游牧與農耕并存。進入近代的以千字文為基礎成立的乾安縣等歷史文化展和現在工農業發展的現狀。設計手法主要體現于燈光的使用，及其布局上的緊促與疏松。借鑒室外園林的設計手法使用于其中，開敞空間，半封閉空間，障景，借景和留園等手法融入其中。如第一展廳采用較為疏松的布局，其布局猶如衛星圖觀看乾安縣地貌一樣，鹽堿地與水皰。第二展廳則使用緊促的布局，展柜高矮個不一，猶如當地特有的喀斯特地形，其中最出名的“狼牙狽”。使游客融入其中。第三展廳和第二展廳一樣。第四站廳和第一展廳一樣，但由于所展現的器物不同，有很大的年代區別，所以在設計上又有所不同，主要采取的是現代設計手法為主多以科技燈光等。

五館設計說明

本次設計方案共分為五個部分，前廳：報告廳、主題館及部分公共區域；一層：圖書館和民俗文化館；二層：展覽館和科技館；三層：博物館及部分公共區域。四層：辦公區域。整體風格為偏中式帶現代風格的設計，根據乾安縣的歷史文化及地域特性，所以本次設計主要以中式風格為主，在展現本館的主題和使用功能的前提下再結合文化特色用裝飾手法為其帶來“生命”。五館的使用功能決定它是公共，以游客參觀和使用為主，它的參觀者年齡參差不齊，參觀者受文化教育程度也不相同，要讓80%的參觀者及使用者適應此裝飾，所以在中式為主的設計風格上又參入現代風格元素，這樣可以不單調，在多重特性元素下使人們不會輕易達到視覺疲勞。

第二篇：中華玉文化博物館設計說明書稿)

“中華玉文化博物館”

裝修規劃設計說明書

2010年4月

前言

首先非常感謝鎮平縣政府、石佛寺鎮政府的各級領導的信任，讓我們參與“中華玉文化博物館”項目的設計工作。我代表河南國基設計裝飾工程有限公司，向在座的各位領導、各位專家表示崇高的敬仰和衷心的感謝！

我們接到參與該項目的競標設計通知后，深感這個項目的重要性、社會影響性、歷史責任性，立馬組織設計團隊，對該項目進行認真的研究；研究了豐富的玉文化知識和玉產業發展等；并聯合北京大東設計策劃團隊，參與設計；并組織了考察團，對新疆和田玉博物館、天津玉文化博物館、北京歷史博物館、蘇州博物館、上海博物館、河南博物館進行了實地考察；拜會了河南博物館館長張文軍教授；并邀請了河南大學歷史系鄭慧生教授、北京大學閻步克教授參與了該項目的設計指導工作；還得到了“中華玉文化博物館”原建筑設計師，被國際上譽為中國八大杰出建筑設計師之一趙冰博士，在博物館外觀裝修設計方面的指導。

下面，我將我們這次的設計成果向各位領導、各位專家做個匯報，敬請各位指導。

目錄

前言

02 第一章 第二章 第三章 第四章第五章第六章 第七章 第八章

重大的歷史使命感

博物館設計構思框架

博物館外觀設計

博物館的空間組織

博物館公共大廳設計

博物館展示區設計

博物館其它功能區設計

博物館的消防安全設計

04 05

07

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010

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015

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第一章

重大的歷史使命感

做有責任的人，做有責任的公司------這一直是我們河南國基設計裝飾工程公司做人做事的座佑銘。

當5.12地震發生時，我公司以最快的速度決定，捐款10萬元。事隔三個月，國基又向省政府請纓，義務參與江油市的醫院、學校的設計工作。我們認為，當國家和民族需要我們的時候，也是我們的責任和使命吧！

設計博物館的裝修是一件功在當代，利在千秋的大使命。我們的設計團隊也深感重大的歷史使命感。

一個博物館，其實就是挖掘地方文化，打造地方品牌，樹立一個地區金色名片的平臺。它能夠推動產業的高速發展,帶動地方經濟的騰飛.隨著中國經濟的全面騰飛，國內很多地方都在建設著不同類型的博物館，旨在強化地方文化，強調地方特色，宣揚地方品牌。在這一點上，博物館的比較競爭也非常激烈。

我們規劃裝修改造后的博物館應該也是“百年大計”，要有一定的高度，有極強的前瞻性。首先要確定博物館的定位，是鎮平的玉博物館，還是中國的玉博物館，還是世界的玉文化博物館呢？裝修使用后，若干年后，當博物館需要宣傳時、當后人需要炫耀時、當網上需要傳播時、當外賓、當首長需要參觀時、當學者們尋找研究方向時，我們的“中華玉文化博物館”號稱“中國玉雕第一館”建筑面積是多少？有多少個展館組成？有多少個故事？有哪些之最？參觀后能否為之震感、為之自豪、為之向往呢？

所以，規劃設計如何能夠真正成為“中國玉雕第一館”？如何能夠在兄弟館中脫穎而出？如何能夠真正成為科技的、文化的、創新的、震撼的博物館？是我們感到重大歷史使命感。

第二章

博物館設計構思框架

一、博物館外圍環境改變

建筑雖是環境的主體，但建筑也只是環境的一部分，再優秀的建筑主體，如果沒有有秩序的環境來襯托，這個建筑的形象頓然失色；再有文化主題的建筑主體，如果沒有相應的文化環境，這個建筑難顯其文化魅力；再偉大的建筑主體，如果沒有理想的、有血統的建筑群來襯托，這個建筑難成其大。

局部與整體的觀念并非始自今日，而自古有之。古人曾把這種整體環境理解為多個單體建筑的相互關照，從而形成群體建筑，來成就其大宮大殿的建筑魂魄。“建筑”作為穩定的不可移動的具體形象，總是要借助于周圍環境恰當而和諧的布局才能獲得完美的造型表現。

所以，要想改造好博物館的外觀形象，首先是從博物館的外部環境上下功夫，改變博物館大的外部形象和環境。比如廣場的重新規劃，博物館外圍的建筑重新設計改造，統一文化形象等。

二、博物館的文化氛圍

沒有文化的建筑、沒有文化的裝修空間都是沒有靈魂的，沒有滲透力，沒有生命力的空間。我們所規劃設計的博物館空間，必須要有濃厚的主題文化氛圍。

中原是中華民族文化的發祥地，了解中原文化就了解中華民族文化的核心；南陽是漢文化昌盛繁榮的發源地，了解南陽漢文化就了解了中原文化。可見漢文化的巨大魅力，她不僅是南陽的文化魅力，也是中華民族的，世界的文化魅力。

我們要設計規劃的是“中華玉文化博物館”，我們有理由，更有資格宣揚我們的漢文化。因此，我們想在整個博物館的規劃設計中，始終以漢文化作為設計的元素和主線，致力于打造濃厚的漢文化氛圍。

三、把現代科技手段緊密地和博物館設計結合在一起 從鉆木取火到如今的電子打火，從古人的徒步遠行到如今的太空遨游，人類的進步史冊上抒寫著一個個科技神話。2008的科技奧運，讓我們目睹了現代科技與建筑空間設計的結合，感受了現代科技的巨大魅力。

因此，在這次設計中，從博物館的外觀改造到內部空間裝飾，都要把現代科技裝飾材料運用其中；把現代科技的燈光效果運用其中；把網絡、數字化的設施引入博物館的各個功能區。打造網絡化、數字化、時尚現代科技化的博物館。

四、打造博物館“博大”的空間形象

《尚書》稱博識多聞的人為“博物君子”；《漢書·楚元王傳贊》中也有“博物洽聞，通達古今”之意。從字義上說，博物館首先要體現的是“博大”與“精深”，縱觀我國近期新建的博物館哪個不是萬余平米，場面弘大，內容豐富，參觀后無不給人一種震撼力。我們新改造的“中華玉文化博物館”，應該是有文化、有內涵的、時空感覺歷史悠久的，文化資源積淀豐厚浩瀚的、空間場面宏大的博物館形象。

五、打造休閑型、趣味型的、時尚型的新型博物館空間

休閑、趣味、時尚是人類心靈深處的生態元素，也是現代人工作生活的一種新態度。

博物館從某種意義上說，也是人們學習、旅游、休閑的景點，所以設計要依人為本：時尚的元素和色彩和空間設計完美結合；為游客設計舒適的休息空間；設計寬大、現代、舒適的衛生間；設計多處趣味性的觀賞空間和娛樂空間；在整個博物館空間中設計音響系統，讓游客在休閑娛樂中身心愉快的參觀和學習。

博物館的空間限定和空間序列的演排，要有濃淡虛實、疏密大小、隔連藏露。設計的象貝多芬的交響曲一樣：有前奏、引子、高潮、回味、尾聲，讓每個走進博物館的人都能從內心深處聽出宏偉壯麗、華 6 美舒緩的樂章來。

六、經濟原則

設計也是生產力，為甲方創造財富形象的同時，在達到預期的設計目的和品味的要求，為甲方節約開支，也是一個優秀設計團隊的美德。

該項目的改造設計中，確定相應設計的標準，避免“過度設計”“浮夸設計”造成不必要的浪費,不追求形式主義和盲目豪華,最大限度地為甲方節約。

第三章

博物館的外觀設計

中華玉文化博物館的建筑造型，是以傳統文化的“玉”字書寫體為靈感----以大地為紙，以鎮紙為架，落地有聲，旋轉疊層而起，架于鎮紙而騰飛……

一、形

博物館的形，除了玉字之說外，沒有其它的冠名，是不利于其文化傳播的，應該冠以傳奇色彩的名字。

我們可以這樣想想…….那筆一氣哈成的書寫體“玉”字，落地有聲，旋轉疊層而起，架于鎮紙而騰飛--------象一只騰飛的“玉鳳”。

玉鳳，新石器時代的玉制品。相傳，殷商始祖契的母親簡狄，是在吃了玄鳥（即鳳，當時也叫玉鳥）的蛋后，才生了契。這就是“天命玄鳥，降而生商”的傳說。殷人也就自命為鳳的后裔。1976年河南省安陽殷墟婦好墓出土了這件文物，玉鳳的出土為研究早期的鳳鳥信仰提供了一份珍貴的材料。

這件玉鳳身軀扁平，形體修長，亭亭玉立。引頸回首，好像振翅欲飛，彎彎的身軀，外緣凸張，內緣凹曲，鳳冠高聳，尖喙如雞，長尾舒展，雙翅微張，顯得體態婀娜，靈動有致。整件器物造型優美，線條流暢，玉質瑩潤，神態迷人。

冠之“玉鳳于飛”的命題，象征著圓潤智慧的玉之鄉----石佛寺，正在以她開放、柔性、美麗的姿態騰飛而起，走向世界。

那筆一氣哈成的書寫體“玉”字，落地有聲，旋轉疊層而起，架于鎮紙而騰飛--------象一只騰飛的“玉龍”。

【名稱】：玉龍

新石器時代玉作品

玉龍呈墨綠色，體卷曲，平面形狀如一“c”字，整個龍體恰如一條即將出水的巨龍，正翻騰而起，氣勢雄渾。龍之故鄉，龍的傳人，龍是中華民族精神的象征，它的身上寄托了力量、希望和中國人對美好生活的憧憬。同任何一種“神圣之物”一樣，龍的形像也來源于先民對于“圖騰”的崇拜。古代人多把對自然界的畏懼和對美好生活的希冀用一種徽號或保護神來代表，黃帝的后裔就用龍作為標記，稱自己是“龍的傳人”。后世的帝王也借龍來神化自己，龍在中國人的心目中越來越居于崇高的地位。

冠以“玉龍騰飛”的命題，象征著龍舉云興的玉鄉---石佛寺鎮，正以他斗志昂揚的奮斗精神奮發前進、以他雄健的姿態歡迎四方來賓，營造了石佛寺正在飛騰的發展景象。

這兩個命題可由領導和專家們確定。

二、勢

力量 威力-----<<辭海>>

視野開闊、風景優雅、秀外慧中的玉文化廣場的盡頭，那一層層、一段段結實美麗的階梯高高迭起。中華玉文化博物館建筑外觀以“玉鳳于飛”或“玉龍騰飛”的構思主題，來表達玉文化的精神與氣質。博物館居中升起、層疊出挑，成為凝聚“玉”字元素、象征玉文化精神的雕塑感造型主體；博物館南北展開，以舒展的平臺基座的形態映襯，站立于層次豐富的玉文化廣場；二者互為對仗、互相補充，共同組成表達出博物館主題的統一整體，展現出博物館雄渾豪放的壯觀場面。

廣場的兩側，高大威猛的漢闕站立兩排。漢闕是漢文化的代表 8 元素，在漢代大多建在宮殿的門口，顯示其威嚴的元素。在這里，我們把每個漢闕的四周都安上了玉璧，讓漢闕和玉文化有機結合；“玉”字建筑主體的豎向墻面，將漢文化的元素圖案浮雕在漢白玉石板上，干掛于墻面。讓強大的漢文化元素滲透其中，彰顯博物館博大的文化底蘊。

新改建的博物館，借以原有形態，改造博物館周圍的水系，把比作“鎮紙”形狀的矩形建筑的西段設計成高大的山石，再做成高山流水狀，與“玉”字建筑主體和諧相融，強調了山石的體塊關系。博物館主體雄奇蒼勁、挺拔硬朗，自然成就了遠古的傳奇故事------高山流水覓知音。

如果博物館周圍的建筑都能改造的話，就能和廣場、博物館一起構成“中華玉文化博物館”的建筑群落。就可以向世人公布，該博物館的占地面積、建筑主題與特色、展示規模等，從而形成博物館自身的雄偉態勢。

第四章

博物館的空間組織

空間組織就是空間的組合，利用設計手段，在空間中設定設計的語言與人對話、傳遞信息，以左右人們的前進方向和游看路線。

一、各展示功能區的空間劃分

根據博物館現有的空間結構，結合導游交通路線，把博物館從大方面分為兩大塊；公共功能空間、玉文化展示功能空間。公共功能空間劃分為：

博物館入口門廳、博物館主大廳、玉產業專題區、“中國玉雕第一館”廳廊、學術報告廳、游客留言娛樂區、領導關懷長廊、玉文化多媒體博物館、公共衛生間、公共休息區、玉精品紀念商品區等十一大空間。

玉文化展示功能空間劃分為五個單元展區：

第一單元、玉之路：玉文化傳播館、玉神話館、玉料館、玉商館。第二單元、制玉工藝：彩玉館、玉作坊館、玉設備館、玉包裝館。第三單元、玉史長廊：史前玉器館、夏商周玉器館、春秋戰國玉器館、漢晉玉器館、唐宋遼金玉器館、元明清玉器館、玉史人物館。

第四單元、現代精品展示空間：當代大師館、當代玉精品館（4個）。第五單元、玉專題展示空間：玉佛館、百玉館、金鏤玉衣館、玉樂器

演奏館。

二、博物館空間交通路線

空間的交通路線圖，是空間構成的骨架，它告訴和暗示人流們在空間中的行走方向。

博物館空間的交通流線按功能區基本劃分是：門廳----主大廳------玉產業專題展示區-----“中華玉雕第一館”門廊----第一單元，玉之路----第二單元，制玉工藝---第三單元，玉史長廊----第四單元，現代精品空間展示-----第五單元，玉專題空間展示----玉文化多媒體博物館-----玉制作體驗館-----領導關懷長廊-----游客留言娛樂區----玉文化學術報告廳-----精品玉雕紀念商品區。

第五章 博物館公共大廳設計

一、門廳設計

門廳是進入博物館的第一個空間，是博物館的前奏和引子，是拉開博物館神秘面紗的序幕。

在門廳的設計方面，我們先充分發揮原有建筑結構的高度，做出高大明亮的空間形象。利用漢代古典門窗的裝飾元素---花格，做空間限定隔斷，虛實結合，增加空間的視覺深度。迎面的背景墻，設計了 10 一面巨大的玉制竹卷字畫，內容用孔子的“君子比德于玉”來書寫，讓游客目睹后，先有敬玉、崇玉的思想基礎，先進行一點玉文化的簡單洗禮。進門的右首前面和入博物館的大埡口，采用現代的表現手法來裝修，起到引人入景的現代邀請意味。

二、主大廳的設計

主大廳是進入主題的第一道關隘，游客從門廳走進時，要有精神為之一震的感覺。所以，設計手法上，除保持大廳的空曠空間外，迎面設計了一個巨大的玉石雕塑，塑者溫潤和善，打盤坐在蓮花寶座上，大有天工般的藝風，結合玉文化傳說，我們暫定名為-----玉始天尊，表示玉的發現和開采使用是從這里開始的，這里就是玉的開始、是玉文化發源地、是玉的祖先。

大廳入口處左邊那個柱子，設計成玉面柱，柱子通身安裝了許多各種面孔的玉人面，美麗的容顏是“花容玉貌”“如花似玉”，高貴的品德是“冰清玉潔”“溫潤如玉”。古人形容美貌的男女一般都是說“玉男”與“玉女”，裝飾這兩個柱子，好讓游客走進大廳后，“摸摸能夠改變容顏的”，在導游的解說下，好伸手摸摸，感受一下玉的柔美感，近距離感受玉的神奇趣味。

三、玉產業專題區設計

走進博物館的主大廳，左首空間就是玉產業專題區的空間，該區四面環水，做空間上升狀處理，巨大的浮雕墻面，上面雕刻著石佛寺繁榮的玉雕市場，和多位玉雕大師的形象。迎面大塊電子屏幕，上面不斷滾動地播出，關于鎮平玉產業的發展盛況錄像，大屏幕下還有三個電子觸摸查詢臺，可以查詢石佛寺玉文化的網站，以及各位廠商的介紹和聯系。

在專題區的中間，還擺放著大型的沙盤，沙盤有石佛寺鎮大市場和新建市場的模型，還有本博物館的模型，讓游客在了解玉文化的同時，全方位的理解石佛寺，了解博物館，感受博物館的壯觀景象。

四、“中國玉雕第一館”廳廊設計

在學術報告廳的外側，和主大廳相向而形成一個寬敞高大的廳廊，廳廊的頂面是用漢文化元素，結合玉文化元素的仿漢白玉浮雕，廳廊的前方正是通向博物館展示區的大門。這樘大門高5.8米，形似威嚴的宮殿大門，是通向藏寶的殿堂，她的高大神秘，足以證明寶藏的價值。大門上方門匾上寫著“中國玉雕第一館”，也只有這樣的大門能夠和這個稱號相匹配！

第六章

博物館展示區設計

展示區是博物館藏品和玉文化宣揚展示的中心空間，分五個單元展區，22個展館。每個單元設總篇簡介說明以及分館說明，設2.4寬的公共交通走廊，參觀動線曲折回蕩，極富傳奇韻味；每個展館采用虛實結合的空間限定手法，展館與展館，展館與走廊濃淡虛實、疏密大小、隔連藏露，相互聯系又相對獨立；神的演繹、石的歌聲、佛的震撼，哪里都是扣人心弦、跌宕起伏。

博物館的燈光采用直接照明和間接照明相結合的方式，“無光不玉”，凡展品均采用直接柔光照明。公共空間均采用間接照明，讓空間光線柔和，明暗互變，突出主題，營造神秘大氣的展示空間。

一、玉之路單元

這個單元分：玉文化館、玉神館、玉料館、名玉館、玉商館。

玉文化館：主要通過大量圖文資料、視聽資料，闡述玉的成分、玉的工藝、玉的魅力。教人參觀后，都能識玉、鑒

玉、買玉、藏玉。

玉神館：主要以多媒體或形象生動的雕塑故事，展現自盤古開

天劈地以來的各種與玉有關的神話傳說如：紅山玉人

女媧補天等。

玉料館：以獨山文化為背景，山洞藏玉的形式展現形形色色的 12 玉原石料，讓游人了解玉的珍貴淵源。

名玉館：主要展示和玉一樣美麗，似近或同類的寶石，象我國四大名玉以及琥珀、翡翠、水晶、瑪瑙等。

玉商館：通過多媒體、動感地圖、其它圖文資料，主要展示石佛寺玉商玉通天下的雄才偉略，展示大玉商的傳奇故事。兩幅大型的動感地圖，結合了LED光纖燈的變化效果，能夠分時分段顯示：鎮平玉銷向全國的網點、世界玉石分布、全國玉加工玉市場分布圖等。

二、制玉工藝單元

這個單元分：采玉館、玉作坊館、玉設備館、玉包裝館

采玉館：主要展示遠古和現代人類開采玉和淘玉的方法與故事。

玉作坊：主要展示古代人們制玉雕玉的方法。

玉設備館：通過對比，展示古今制玉的設備。

玉包裝館：展示自古至今的玉器包裝工藝。

三、玉史長廊單元

利用古典的裝飾元素，加一字排開的陣列空間，陳列展示我國歷史長河中燦爛的玉文化珍品。

這個單元分：史前玉器館、夏商周玉器館、春秋戰國玉器館、漢晉玉器館、唐宋遼金玉器館、元明清玉器館、玉史人物館

史前玉器：史前玉器也是神玉階段，史前玉文化的發展和繁榮的推動力是神。神是巫覡創造出來的，她(他)依靠神的力量統治社會。反映巫覡的玉像、玉面像見于紅山、大溪、凌家灘、良渚、石家河等史前文化。這個區展示的主要是與神有關的，以及新石器時代 13

良渚文化的玉器作品。

夏商周玉器館：夏商周是我國歷史上最早的三個社會階段，那時的玉器主要以禮儀器品、祭祀器品、少量的兵器為主，象“六器”、“六瑞”等，所以這個展區的內容開始豐富起來。

春秋戰國玉器館：這個時期禮崩樂壞，主要以王玉為主，重

要器形有璧、琮、鉞、璜、梳背、錐形器、串飾等。工藝精致工整，器形規正，紋飾較細膩，鏤空陰刻較精，風格精細俊秀。

漢晉玉器館：這個時期，社會穩定、國力昌盛，玉文化蒸

蒸日上。玉器制作不斷創新，形成了雄渾豪放、氣勢磅礴的藝術風格。這個時期的玉多為工藝品擺設為主，到后來多為陪葬品為主。

唐宋遼金玉器館：這個時期，裝飾玉的發展進入了繁榮期，常見的主要有玉帶板、玉帶扣、玉璧、玉環、玉梳、玉簪、玉墜、玉牌、玉佩等。大型玉雕作品也越來越多，佛教作品開始出現。

元明清玉器館；這個時期的玉器，最求玉質和雕琢的精美，出現了大量精美絕倫的器皿。裝飾玉進入了歷史最繁榮的時期，展品非常豐富。

玉史人物館：主要通過多媒體或大量圖文資料，展示歷朝

歷代著名玉雕大師的傳奇故事。

四、現代精品展示單元

這個單元主要展示，當代大師傳奇故事及作品，展示當代有代表意義的經典作品。

通過多媒體及圖文資料，還有大量的大師作品，來展示國內 14 及石佛寺當今玉雕大師的風采。

第七章

其它功能區包括：玉制作體驗館、領導關懷長廊、玉文化多媒體博物館、游客留言娛樂區、玉文化學術報告館等六大塊組成。

一、玉制作體驗館

游客在參觀博物館的各個展示區后，走出“中國玉雕第一館”的大門，迎面看到的是---“玉制作體驗館”。

當看完了玉文化的展示，看完了千姿百態的美玉，徹底的識玉、懂玉，愛玉了，再走近玉制作體驗館。這里有先進的制玉設備，有各種色彩的小塊玉料，還有經驗豐富的大師指點，就親自動手DYI一把吧，感受一下自己的制作本領。

這個區的布局方面，除了制玉設備外，還有玉紀念品展示柜、小玉料自選柜，制玉操作臺等。

二、領導關懷長廊

這個區主要通過多媒體不斷滾動播放、大量的圖文資料聲情并茂的展示，各級領導各地明星名人對博物館的關心、支持、指導、幫助、崇尚等，從而不斷提升博物館的社會認知度和社會地位。

三、多媒體博物館

這個空間可做貴賓接待區，內設投影設備，可以坐在寬松的沙發上，觀看三維動畫的博物館各個展區，通過科技的音影效果感受不同的博物館效果。

多媒體博物館就是通過音影設備，通過三維特效制作，比如各朝代的玉器精品，都可以還原到那個朝代的故事，這樣看博物館，比真實的展區更傳奇化，能看到神秘、深邃的時空玉文化演繹。

博物館其它功能區的設計

三、游客留言娛樂區

這個區在主大廳的西南角，和領導關懷長廊相連接。游客在參觀完所有空間后，即將離開的時候，可以在此留言做紀念。

這個區以游樂的形式，結合高科技的設備，一個大屏幕，一個可手寫的觸摸屏組成。在這里開發了一個電腦系統，你可以在此寫留言、發表感言、查詢帖子、頂帖子（對別人的感言，發表自己的意見），大屏幕和觸摸屏同步顯示，形成互動互樂的場面。

一、玉文化學術報告廳

玉文化學術報告廳，是結合每年的玉雕節，和來自全國乃至全世界玉文化愛好者、各級領導、權威專家在此匯集一堂，共同研討玉文化的發展、探討玉貿易與玉市場的開發等。

在裝修風格上，以學術報告形式為主的多功能大會議室。還應考慮到節目表現的需要，考慮舞臺燈光，多媒體播放等。

第七章

博物館的消防安全設計

一、消防設施設計要求

1、消防器材全部選用用國產或進口優質品牌中高檔產品，變頻器為進口。

2、防火卷簾門采用折疊提升式防火卷簾門。一直二層共設六道放火卷簾門。

3、消防安全標識，使用品牌的智能LED標識系統。

二、火災自動報警系統工程（以下簡稱系統）的基本設計要求：

1、采用的控制中心報警系統，系統內的設備造型和安裝施工都應符合此原則和標準。

2、嚴格應執行《火災自動報警系統設計規范》（GB50116－98）和相應的施工及驗收規范《博物館建筑設計防火規范》（GB50045－951999年版）現行的有關強制性國家標準規定，以及采用國際或國內公認法定標準。

3、系統應設有自動和手動兩種觸發裝置，火災報警控制器和每一總回路的火災探測器和控制模塊或信號模塊的地址編碼總數，應留有一定余量。系統的設備應采用國家有關產品質量監督檢查單位檢驗合格的產品。

4、系統構成、消防聯動控制、火災報警裝置、消防專用電話以及系統接地的設備材料選型和安裝施工應符合本條款的有關規定。

5、消防控制設備下列控制裝置組成：火災報警控制器、自動滅火系統的控制裝置、展區防排煙系統及通風系統的控制裝置、消防卷簾門的控制裝置、火災應急照明與疏散指示標志的控制裝置。控制設備應選型先進、優化組合、做到安全實用、技術先進、經濟合理。

6、消防控制室的控制設備應有下列控制及顯示功能： A、控制消防設備的起停、顯示其工作狀態。

B、消防管網、防煙和排煙機的起停，除自動控制外還應能手動直接控制。

C、顯示火災報警故障部位。顯示保護對象的重點部分、疏散通道及消防設備所在位置的平面或模擬圖等。

D、顯示系統供電電源的工作狀態。消防控制設置的火災報警裝置，其控制程序應符合本條2款的有關規定。

E、消防控制室的有關消防通訊設備應符合本條2款的有關規定。F、消防控制室在確定火災后，應能切斷有關部位的非消防電源，并接通警報裝置及火災應急照明燈和疏散標志燈。

7、消防控制設備對自動滅火系統應有下列設計功能： ①控制系統的起停；

②顯示設備的工作狀態。

8、消防控制設備對常開防火門、防火卷簾的控制應符合本條2款的有關規定。

9、火災報警后，消防控制設備對防煙、排煙設施應有下列功能：

A、停止有關部位的空調送風，關閉電動防火閥并接收其反饋信號。

B、啟動有關部位的防煙和排煙風機、排煙閥等、并接收其反饋信號。

C、控制擋煙等防煙設施。

三、消防系統的設計檢查

1、消防管網滅火系統所需的設備、材料及安裝調試。

2、提供系統設備選用產品的名稱、生產廠家等情況。

3、由中標單位負責消防驗收，并提供驗收報告。

4、消防相關設備要求有自檢功能。

5、消防控制室的匹配標準。

第三篇：湖北省博物館楚文化展陳列設計說明

湖北省博物館楚文化展陳列設計說明

設計概論

湖北省博物館是楚文化高度濃縮和概括的凝聚地，是楚文明的集中代表。她豐富而浩大的藏品在用它喃喃的低語無聲地吟頌楚文明的光華。

濃郁而鮮明的文化氛圍和藝術個性是博物館陳列設計的根本。在楚文化展陳列設計中，我們堅持現代主義與地域主義的結合，注重內容與形式的統一，通過形式設計的語言恰當而準確的展現內容精神，以此強化陳列的功能性和藝術個性。

注重文物保護至上原則，安全合理高效科學的展示文物。注重博物館陳列空間的人與物的對話和交流。創新的視角，現代的科技手段和設備，喚起觀眾的主動參與意識。

注重博物館陳列空間形式設計的視覺秩序空間節奏及視覺感染力。

注重形式設計的安全性與環保性。

形式設計不應回避時代的發展，歷史對于今天已是洪荒遠古，很難如何準確的以某種形式語言來復述，因此湖北省博物館楚文化展陳列設計更應避免反歷史的設計行為。在今天，運用現代主義的設計手法融入傳統地域文化的符號，更具象征性的表達地域文化的情結，而非直白的描摹！這是我們在楚文化展陳列設計中的理念。通過對傳統地域符號的整合提煉，嘗試著在現代主義設計的實踐中重新解釋地域性。也就是說，新時代的設計對傳統文化的弘揚應繼承傳統形式的非形態精神，并努力將其傳承到下一個時代！

設計說明： 第一展廳： 楚文化展序廳：

在第一展廳的設計中，我們根據整個楚文化陳列的內容特征，在整體的空間布置上，有意識地強化序廳的概念，將序廳定位成一個“單純的概念空間”，對整個楚文化展陳列作高度的概括和喻示，使之具有一種情感的傳遞作用。

我們在“城池”與“宮廷”中尋找設計的概念元素，突出楚文化陳列中貴族階層以及城痕的古代文明的代表特征，以此為整個展館定下基調。

我們創造性的將引廳前置，以求通過這樣一個虛擬的心理空間處理對展覽內容起到很好的先導和意想的作用。經引廳入序廳，我們在序廳的設計上引用楚國的廳堂概念，通過廳堂的象征性還原，再現兩千多年前楚人的生活形態。概念還原的廊柱凸現宮廷的氛圍，而天花中央弧形飄逸的彩繪，彰顯一份浪漫與華貴。圍合的四壁上創作楚文化為主題的藝術浮雕隱隱浮現。步入序廳的正前方是一組還原的漆繪彩屏，展廳的前言鏤刻于上，四周展墻邊暗藏光源，隱隱的向上漫射，烘托一種詭異、神秘的氛圍，隱含著透出歷史的時間與空間上的距離，引導觀眾的視覺向里伸延。正中間地面將石材做拉絲處理，以席紋的組織格式拼貼。通過這些藝術氛圍的營造，使觀眾對整個楚文化展在視覺上和心理上產生一種期待，形成第一印象的視覺感受。同時，在序廳的造型設計中，我們對傳統地域符號的選用進行高度的提煉與概括，大象無形，點到即止。燈光從四邊蔓延而出，展現于人們眼前的仿佛是一個久遠而浪漫、虛幻而神秘的歷史空間。開疆拓土展區

在第一展廳開疆拓土展區的設計中，我們將紀南城局部復原模型置于展廳的正中央，將模型通過空中懸掛的織物造型對應下面空間對稱的桌面展臺，圍合發光，將楚國強盛時代的輝煌歷史資料反映其中，形成空間上的遙相呼應，既充分的利用空間上布局的合理性，又更加立體、靈動，形成展區的視覺中心，強化了觀眾的感染力。

同時，我們將紀南城平面示意模型以全新的視角置于微傾的墻體之上，使觀眾以一種直觀的視角觀看模型內容。平面的示意圖我們設計成立體的浮雕模型，再以這種巧妙的俯瞰視角，時空的距離在此變得富有意味，那久遠的紀南城恍若浮現在觀者的眼前。這種創新處理不僅有別于傳統的觀覽，而且更加生動、和富有親和力。礫石縷金展區

在開疆拓土展區與礫石縷金展區之間，我們在此處相對具像的設計了一個門樓，既體現了地域文化特點又使展廳在節奏上起到銜接、連貫的作用，豐富了空間的變化。

在此展區的第一部分青銅采冶與鑄造，我們概念性的將銅綠山彩礦遺址的復原模型組合陳列，再現開采、冶煉的基本面貌。配以聲效自動循環可控演示礦井排水、及采礦的過程。而在一邊的墻體之上我們設計了大屏幕顯示器，可三維地演示礦井中不同的各個結構框架的全貌，也可以觀眾自己選擇性的觀看感興趣的某個礦井結構。

進入礫石鏤金展區的第二部分和第三部分，則以種類繁多的青銅禮器和兵器為主。我們在此展區以禮器、兵器相以城垣的概念做清晰的區分，城垣以內，以開敞的空間規則有序的柜體排列反映楚國社會的形態特征。城垣以外，以廊道的概念使空間相對顯得緊湊，同時，通過天花不規則的木構組合使空間在視覺上顯得緊張，凸顯內容上戰爭器具所具有的含義。通過這些巧妙的設計使展廳的形式設計對內容起到有效的補充，達到完美的結合。第二展廳：漆器、絲織、農業展廳

在第二展廳，我們將內容的次序進行了一定的調整，將第三部分的漆器與第四部分的絲織、刺繡做了對調，這樣做是根據形式設計的風格統一有序而進行的調整。

在這一展廳的設計中，我們根據漆器與絲織品的基本特征，設計成以弧形為主的空間，針對本展廳的建筑結構高的特點，將中間部分作為主視區，橢圓形天花盡可能延伸，兩邊有意識的壓低，以豐富陳列空間上的節奏變化。而在中間橢圓形的外墻體，我們取楚文化藝術色彩表現的漆紅色，極富視覺象征。

在織紋繡畫展區中，因為這一部分的文物以絲織品為主，我們以一組低柜來配以光纖照明和發光二極管照明來有效和安全的展示文物，同時在這一展區，為避免有害光源對絲織物的損傷，全部光源做防紫外線和紅外線輻射處理，以保證文物的安全。

進入漆器展區，一個極富視覺感染力、開暢的圓形展區陳列在觀眾面前。漆器展廳顯得莊重、大氣。在正中間創作設計了一組以漆器為主的反映日常生活的宴飲場景，通過天花圍合發光的織物造型使觀眾能夠直觀的解讀文物內容，以此更加藝術的展示文物內容。在最里面，我們將一部分漆器富有意味組合陳列，增強整個展覽的形式趣味。

進入力農重商展區，在這里，楚國在當時最為宏偉的水利工程，我們將它復原在架空的鋼架玻璃地下，制作成沙盤模型。配以光電技術動態的演示水利工程的運作，以俯瞰的視角陳列在觀眾的眼前。極富視覺感染力的下沉式的場景設計，創新視角的場景設計既充分的利用了空間，又使形式設計的手法變得活躍。我們在楚國農業展區設計創作了一組楚人農耕的場景，相對清晰的還原當時楚人田間勞作的情景，此一場景可以起到解讀內容的作用，觀眾可以直觀的了解那些出土農具文物的使用情況。

第三展廳：九連墩車馬陣復原展區

在九連墩車馬陣復原展區設計中，我們將此展區劃分為內、外兩個區域，內區域以車馬陣場景復原為主，外區域則以相關的歷史資料及挖掘的過程中為主。在外展區的正中間墻體上，設計師將九連墩車馬陣的挖掘俯瞰模型置于墻體之上，立體直觀的展示九連墩挖掘的現場，以此與內展區車馬陣的復原形成遙相呼應的關系，使內容通過這一陳列設計而更加的完整和連貫。同時我們將九連墩挖掘的相關歷史資料和圖片及出土文物沿外展區陳列。在內展區，我們定義為一個大型的場景展區。頂部天棚設計成弧形的天花造型，通過現代化的光影投射，游動的云彩，變幻的天空。配合車陣的復原我們在背后墻體上創作一幅氣勢恢弘的車陣壁畫，再配以定向音響，展示車陣“萬馬奔騰、叱垞風云”的戰車威嚴的壯觀景象，仿佛使人身臨遠古強盛的楚國車陣。動靜結合，極富視覺感染力。

同時，多媒體演示控制系統，將發掘前后的相關歷史資料以自助的形式，供觀眾自行查閱，增強互動性。第四展廳：習俗風尚、學術藝術

從九連墩車馬陣復原展區進入習俗風尚、學術藝術展區，設計師圍繞楚人居室的風俗文化特點，按照楚人當年堂、室的建筑結構特點，按1：1比例復原。堂前結合建筑特點，以天光模擬堂前庭院的光線效果，使居室的外環境更為真實。堂與室的內部以歷史資料為依據復原陳列，漆器、帷幔、席紋、柱構以及背景楚樂的氛圍，使觀眾恍如置身于當年的楚國民居之中，感受古人的聰明才智與人居環境。

在學術藝術展區，我們充分的把握楚國文化以老子、莊子、屈原、宋玉為代表的人物特點，為凸顯他們對中國文化的深遠影響，巧妙的利用天光的自然環境，從天光照射下來的光線灑在四個栩栩如生的漢白玉人物雕塑上，顯得格外圣潔、光輝。白色的大理石地面與整體環境和諧、統一，更好的體現了形式語言為內容服務的設計理念。通過這種形式的設計組合，強化了內容在藝術形式上的解讀性以及直觀感受，豐富了觀眾的藝術想象力。

天花上采用的防紫外線與紅外線的磨沙玻璃材質，不僅通透感很強，而且具有很好的防護作用。

彩繪石磬展區，我們在長長的走廊上設計了一組復原式青銅樂器，通過多媒體的展示，觀眾可以戴上耳機欣賞楚國金聲玉震、鼓樂磬音的絲竹管樂之音，達到很好的互動效果。

柜型設計說明：

在湖北省博物館楚文化展陳列柜型設計上，我們主要思考文物陳列的安全性和更換的方便性，以及柜型設計元素的視覺秩序。在注重文物陳列的安全性和功能性的同時強調地域文化符號的視覺象征。

柜內背板面飾亞麻布。柜內頂光源以發光二級管照明為主（無紫外輻射和無紅外輻射），加裝防眩光格柵。柜內臺面底部光源以菲利浦940光管36W或18W為主（無紫外輻射），臺面5mm磨砂玻璃面中間夾2mm白色亞克力板，底墊10mm清玻璃。根據文物的特點，我們在柜型設計上分為三類。一：中小型文物以墻柜陳列。二：重點文物及中大型文物以獨立柜陳列。三：絲織類文物以低平柜陳列。

墻柜的開啟方式以上下升降的玻璃來打開文物柜，內部是上下升降的傳動裝置。

獨立柜的開啟則主要依靠輔助的升降機械設備來完成，通過機械傳動，將玻璃垂直掉起。

絲織類文物陳列的低平柜，則直接開啟密閉的面板來實現文物的換取。柜內照明的光源全部采用發光二極管。

照明設計說明：

博物館空間的照明應結合博物館的特定使用功能來考慮。首先公共空間的照明光源的色溫應與展廳內的照明光源的色溫盡可能保持一致，我們在展廳內陳列照明采用4000K色溫為主的光源，那么我們在公共空間的照明也盡可能的采用4000K色溫的光源為主照明，這們可以保持觀眾對室內人工照明環境的視覺適應。

湖北省博物館楚文化展展廳內的陳列照明設計是陳列設計中非常重要的部分，面對那些價值連城的瑰寶，照明的設計稍有不慎，后果就不堪設想。在整個湖北省博物館楚文化展的陳列照明的設計時，我們依據國家文物局頒布的《博物館照明規范》為標準，針對不同的文物對光源的要求，進行有針對性的配置。

在湖北省博物館楚文化展的照明設計中，我們對所有的天花射燈加裝了防眩光罩，以減弱眩光對觀眾觀看展覽時所產生的視覺干擾的眩暈感。在楚文化展陳列第二展廳的絲織品部分，這些文物對照明光源的要求很高，照度必須在50LX以下，必須無紫外線輻射、最低的紅外輻射。因此，我們綜合現有光源的選擇后，采用光纖照明系統和發光二極管照明來展示這些精美、珍貴的文物，因為光纖照明和發光二極管照明可以做到無紫外線輻射和紅外輻射的原因。在使用光纖照明和發光二極管照明時，我們將光纖的光源選定為4000K色溫，以保持與其它展區照明的相對協調。這樣一來，在照射這些精美珍貴的帛書帛畫及絲織品時，就可以將照度適當的提高至100LX左右，可以更好的展示這些文物，不至于在50LX以下照度中偏暗的照射而使人觀看起來很吃力。

根據不同的文物的照射標準，青銅文物的照度為150LX—300LX之間，在天花上裝四線導軌專業射燈，12V 50W，8度反射角，安裝防眩光罩。漆器文物的照明，照度為150LX以下，安裝防眩光罩及防紫外線鏡片。在照射輔助展品及大的版面時，則以24度反射角以上的光源安裝防眩光罩照射，而在展廳的環境照明，則全部暗藏發光，光源均通過二次反射后漫射發光，保證展廳的公共區域平均照度在可控的50LX。

場景設計說明：

一：銅綠山采礦遺址復原

我們在此以組合式陳列多視角再現當時采礦概貌。

1． 中間展臺上置采礦遺址復原模型，立體的還原挖掘出的原貌。

2． 在中間墻體上，復原礦井斷面模型，配以機械裝置，可人工操作演示采礦的過程，旁邊設置定向音響。

3． 在邊墻上，設置大屏幕演示屏。內容則是三維動畫制作的各個井坑結構的全方位演示。

二：漆器部分之宴飲場景

我們為了反映漆器在當時楚人生活中的使用，在漆器展區創作設計了一組宴飲場景，這樣可以直觀的讓觀眾了解漆器在當時人們生活中的用途。一比一的還原體量在視覺上給人以親切的觀感，運用現代的光電技術，使炭盆中閃動著火光，悠悠于耳邊的楚樂恍若時空在此倒置。

三：楚國的灌溉渠芍陂場景

這里，楚國在當時最為宏偉的水利工程，我們將它復原在架空的鋼架玻璃地下，制作成沙盤模型。配以光電技術動態的演示水利工程的運作，以俯瞰的視角陳列在觀眾的眼前。四：楚人農耕場景

我們在楚國農業展區設計創作了一組楚人農耕的情景場景，相對清晰的還原當時楚人田間勞作的情景，此一場景可以起到解讀內容的作用，觀眾可以直觀的了解那些出土農具文物的使用情況。

人物塑像結合地面塑型，天空配合投影顯示飛動的鳥獸，多媒體設置可供觀眾自行查閱相關的資料。五：九連墩車陣場景復原

1． 影像投射在弧形的天花，涌動的云彩。2． 正面背景大型車陣壁畫。3． 模擬風，吹起錦旗招展。

4． 定向音響，戰馬的嘶鳴，車陣的聲效。

恍若時光倒流，置身其間，這恢弘的場面、磅礴的氣勢，充滿了強烈的視覺感染力。

兩旁設置多媒體供觀眾自助式查閱資料。六：楚人居室復原場景

我們參考相關的歷史資料，按照楚人當年的堂室的建筑結構和室內布置以1：1的比例復原展示楚人居室。借用天棚采光的一部分模擬自然光的效果，居室外圍，設計處理成庭院的氛圍，與展廳有機的結合在一起。室內的陳設則嚴格參照相關的歷史資料布置，漆器、帷幔、席紋、柱構以及背景楚樂的氛圍，使觀眾恍若置身于當年的楚國民居之中，直觀的感受楚人的人居環境。

輔助陳列設備的運用：

新陳列帶給觀眾的不僅是新的展覽，而且還應帶給觀眾新的方便。因此，我們考慮在本館配備觀眾參觀用的自助式電腦語音講解導覽器，先進的技術（供觀眾可涉足的參觀館內分層式導覽圖，通過導向定位可以幫助觀眾完整地參觀完整個館內展覽，同時，定向紅外感應可以將每個區域及文物通過多種文字的選擇介紹給觀眾）體現了科技的時代性。

第四篇：電影博物館(二,三層設計說明)資料

中 國 電 影 博 物 館

——將“雕刻時光”空間化的藝術設計

電影作為人類精神文明和物質文明的綜合體現形式，已經走過了一個多世紀風風雨雨的路程，電影叢林展現在世人面前的不僅有無數影片紀錄并反映出的人類無比豐富的精神世界和善于思考的卓絕智慧；電影的發展也在物質層面上展示著科學技術隨著時光的腳步不斷前進的步伐，因此，從某種角度上說，電影是反映人類對外部世界和精神世界不斷追尋、探索的特殊媒介和載體。由于電影是通過光影和聲音對時間進行紀錄，所以有人詩意地把電影稱作是“雕刻時光”的藝術，而電影博物館是將電影作為人類智慧的載體在一定的空間內展示，因此可以說電影博物館應該是把“雕刻時光”空間化的藝術。它要向觀眾展示它各個層面的內容，讓觀眾通過參觀電影博物館認識、了解電影，掀開電影不為多數人所見的神秘面紗，將銀幕上上下下、前前后后的不同側面都展示給觀眾，讓電影文化通過博物館展示在人們的認知中從專業變成知識，進而變成人們的常識，這樣，人們對電影——人類智慧結晶的一塊瑰寶，就會有更多的了解、更多的熱愛、更多的支持甚至更多的參與。

博物館既是一個大的舞臺，可以讓豐富多彩的內容舞蹈起來；又是一個具有相對限定性的空間，不可能做到事無巨細、毫發畢現。因此，博物館的展示應該具有全面性、權威性，但要通過概括性的整體構思和精微巧妙的局部設計來有選擇性地將代表性的內容展示出來。也就是說，整個展館的設計在思路清晰、定位明確、個性突出、設計巧妙的前提下容納盡可能多的信息量。因此，根據博物館的設計特性和電影的本體特征，我們對中國電影博物館的整體設計構思及定位是：

? 合理地劃分空間。只有將一個大的空間化劃分成小的空間，才能在設計上體現空間設計的層次感、豐富性、個性化，這一方面有利于設計細節的展開和多元設計理念的呈現，另一方面空間的豐富層次也可以從視覺和心理上給觀眾造成空間的延展和懸念感。

? 體現清晰的思路。劃分空間有很多優勢，但是如果思路不清楚，又會造 成空間破碎的凌亂感，因此，既要把空間打碎，又必須將空間有機整合。清晰的思路既是設計水平的宏觀展現，又是方便觀眾參觀的“以人為本”的人文設計理念的體現。觀眾可以從各廳主題一覽中清晰明確地了解到電影文化的各個層面和各個展館的大致內容。

? 和諧與多元并重的設計風格。多元化特性已經成為現代社會文化的重要標志，在多元中體現協調更是現代文化品質的至高追求。多元化是社會開放、信息全球化的一個結果，而在多元中保持和諧，則是判斷能力和思考能力的表現。因此，在多元中保持和諧也是我們在設計風格上的追求。在整體上，我們力求造型、色彩、空間、光線等設計元素現代化。但是，又根據各個展廳的主題不同，又對其進行個性化的處理。? 以人為本的現代設計理念。“以人為本”的人文化理念，在當下是社會各個領域都力圖追求的境界。為了增強展覽的藝術性和趣味性，提高觀眾的審美滿足感，我們根據內容的不同，利用多種媒體進行展示。另外，除了被動的接受展示內容，我們在有些環節的設計中還特意為觀眾安排了充滿游戲感的互動裝置。這樣可以充分調動觀眾的主動性，從而引起觀眾興奮感，最后達到很好的參觀效果。合理的人流路線設計，也是我們在設計中著重考慮的因素。我們在各展廳的空間分布及展館之間的銜接上都充分的考慮到了觀眾的行進路線，盡量讓觀眾不走冤枉路，也不會錯過應該看到的精彩內容。

第一廳

電影的發明和誕生

該廳的內容，從歷史的角度，將人類對光影的認識過程和電影的發明誕生結合起來，它既是人類對光影技術運用的科學發展過程，也是人類文化發展史的一個方面。因此，我們在設計時，著重突出了該廳的歷史感，充分運用了具有典型性的歷史符號為設計元素，但又不是簡單的模擬和復古，而是將現代化的科學技術和展覽手段巧妙地融入其中，在設計語匯明確的基礎上，體現出整體設計的前衛感。

序：光與影

（1．tga.jpg）觀眾進入展廳，也就進入了“光與影”的序言：在觀眾正對 面，有一個鑲嵌在“巨塊巖石”中的投影幕，上面投放著投影機的各種畫面，此時，觀眾的影子也在光線的作用下，投射到投影幕上，和投影機投射的畫面重疊在一起，制造出一種真實和虛擬相交互的神奇效果，讓觀眾一進入展廳，就身臨其境地進入到一個奇妙的光影世界，同時也感受到這個博物館中互動項目帶來額的樂趣。

(2.tga.jpg)進入遠古洞穴中，粗礫、不規則的巖石墻體給人一種遠古的時代感，洞穴中有模仿柏拉圖《理想國》中描繪的洞穴奴隸造型，他們影子被投射在石壁上，給人以真實的遠古環境感。但是，我們在墻面上做了出其不意的處理：在前面上鑲嵌有等離子電視屏幕，每一個屏幕下方都有一束“光線開關”，當觀眾走到屏幕前，“光線”會自動將屏幕打開，反之，屏幕會自動關閉。這樣，既可以節約資源，又可以讓觀眾在遠古的環境中感受光影技術在現代科技中的功能和作用。

(7——8.tga.jpg)在展示中國古人對光影的認識時，我們采用了中國古代宮廷的建筑元素為背景，用木地板和紅色欄桿的蜿蜒曲折設計出一段獨特的“宮廷九曲橋”的意象，在這樣的背景下展示《墨經》和《老子》的著作、中國漢代宮廷觀影情景、張正宇所繪“漢武帝觀影圖”、中國“燈影戲”傳播國家示意圖、唐朝宮廷“拉大片”想象圖、各種手影圖示例等與光影有關的中國古代典故，再配上中國古典器樂曲，給人一種古香古色、回味悠長的意韻感。

（4.jpg）在展示古代人類創造各種“活動圖畫”的部分，我們用古埃及神廟的建筑元素為主要設計語匯。在具有古埃及風格的墻面上將各種古代壁畫復制圖分布展示，在墻面的前方有四根仿神廟石柱的方立柱，在每一個立柱上，都有一個等離子電視，可以播放跟這一部分內容有關的資料和影像。用古埃及神廟為背景，不僅跟展示內容中古埃及陶器及墓穴壁畫的復制圖相吻合，具有強烈的神秘感，而且，也表現了全世界范圍的古人都有早期的活動圖畫。

（5.jpg）活動照像術和電影的問世這一部分，因為與人類的工業技術和科技成果關系密切，所以應該充分應體現機械工業和電力時代的氛圍特征。我們用具有極強工業代表性的符號——齒輪，作為裝飾吊在天花上，六個大型的齒輪不僅起到裝飾作用，也起到了劃分空間的作用，在每個齒輪下面都有一個展區。在展區中，用玻璃作為主要的元素，玻璃的運用本身就很現代，再加上玻璃對于光影 3 產生的作用，會讓人更加關注光影的物理變化，從而突出這一部分展示的主題。

（6.jpg）活動照像術和電影的問世中，我們設計了這樣一個裝置：裝置的中心有一個可以轉動帶有縫隙的金屬圈，中心光源將旋轉膠片上的內容透過窄縫投到外圍的墻上，產生了簡單的電影效果，此時，走在其中的觀眾通過自身的走動，可以看到墻上的活動畫面和自己影子的疊加，身臨其境地體會電影的原理和樂趣。

（8.jpg）這個早期的電影院是用木板圍成的電影院：銀幕鑲嵌在木板中間，觀眾的坐凳是用木板釘制，繃以布面的簡單條凳，放映機等設備都放在觀眾席中充分展示早期電影院的簡易、簡陋。

第二廳：早期的中國電影

由于早期中國電影的背景是在二十世紀初葉，當代人對于那個時期以及那個時期電影的印象都相當的模糊，正如退色的記憶般沒有鮮明的色彩印象，所以，這個展廳的基調以灰、藍為主。灰色，很適合營造懷舊的氣氛；藍色，深遠，深奧，讓人充滿幻想，又給人以希望。

在空間利用上，充分利用墻面背景與場內實景的融合，增加了景深，拓展了空間，更好地還原了早期電影在中國的生存、演化和發展的環境與歷程。

整個場景沒有過多的裝飾，用燈光來提亮場景、增加氣氛，充分將展示主體烘托在觀眾面前。

（圖1、2）在該廳中搭建的早期電影放映場所，是參照清末民初的北京茶園的風格特點設計的，真實的復原了那個時期人們觀賞電影的環境。在茶園內部均按當時的格局和裝飾布置，里面設有放映設備和銀幕，可以為觀眾放映當時的資料片，同時觀眾可以坐在里面觀賞和休息，充分體驗那時人們看電影的氣氛和環境。

在茶園的外墻上，巧妙地設計了展扳，展示“前言”和“電影傳入中國”的文字說明，使整個展覽融入到強烈的時代氣氛中去。

茶園外面的路面，鋪設成舊街區質感的路面，路面和墻體的連接處，由一幅舊街區的照片作為過渡和銜接，使老街的空間的延展，同時更加強調了這個時期的時代背景。

4（圖3）“中國電影的誕生和萌芽期”展區，是由藍色展墻圍成的空間，展墻上展示的是圖片和文字資料。在展區的中間區域是中國第一部電影作品《定軍山》拍攝現場的實景復原：豐泰照相館門面在側面后景，臨時支著一塊很大的白布，為露天拍攝現場，扮上戲裝的譚老板和所工作人員均用蠟像復原。建議此處的攝影機和攝影師為真實的，這樣可以設計觀眾的參與項目，以增加觀眾的興趣，也使展覽更加生動。

（圖4、5）“中國電影的混亂發展時期”同樣是由藍色展墻隔成一個相對獨立的區域，區域中央是放映設備，觀眾可以在此觀賞關于這個時期電影的資料和影像，但和“中國電影的誕生和萌芽期”展區不同的是，展板和天花上都用了藍色的日光燈管交錯分割，將展示劃分成不規則的區域，凸顯出這個電影發展時期紛亂和復雜感。

（圖6、7）《孤兒救祖記》和《火燒紅蓮寺》的拍攝現場實景，都依照影片和資料所提供的元素真實復制，讓觀眾真切的感受到當時拍攝電影的技術條件和工作狀態。在實景的背景墻上都用合適景相吻合的巨幅照片作為環境烘托，突出實景的真實感和空間感。建議在布展時，設計一些觀眾可參與或互動的項目，增加展覽的趣味性。

（圖8）其它圖表燈箱和文字說明都在藍、灰色調的展板上展示，以保持整個展覽的協調感。

第三廳：發展時期的中國電影

發展時期的中國電影，隨著其歷史背景的風云變幻而復雜多變，這個時期的中國歷史，在混亂和戰爭中摸索前進，因此該展廳以黑、灰為主色，形勢簡潔穩重，不以背景的過于醒目，分散觀眾的注意力。以LED時間墻為主線展開對發展時期中國電影的陳述，展覽以文字、圖片、拍攝現場和現代觸摸屏、沙盤相結合，形勢豐富，富有現代感。

（圖——效果1.jpg）進入第三展廳，在簡潔的平面展扳上方是LED，上面滾動顯示這個時期的電影發展線索，這樣充滿現代感，又能清晰的引導觀眾的展覽路線。

（圖——效果2.3.4jpg）這個展區內老式的吊燈和展板上的舊劇照相互映襯，充滿了懷舊感，展區內還有電影拍攝的實景復制，還原當時電影拍攝的情景，這 5 樣整個的空間氛圍把觀眾的感覺帶回到了三、四十年代。在展扳的下邊有一排片孔，一方面諳合電影膠片的形象感，另一方面體現一種展覽和空間的連續性。地面的現狀分塊，給觀眾以拼貼和剪輯感，與整個展覽主題呼應。在展扳前面，設有觸摸屏，可供觀眾查詢與該展有關的資料和信息；還有設計獨特的沙盤展示。整個展廳有序、現代、豐富。

（圖——效果5.jpg）再展板上方，還設計有環形的等離子屏幕，用以放映影像資料。

第四廳：新中國電影事業的全面建設與發展

新中國的電影在中國革命勝利、成立人民的新中國后，和新中國的所有事業一樣，欣欣向榮、蓬勃發展。所以。該廳的設計以紅色為主，展板設計仍以形式簡潔為主要風格。

（圖——效果8.9jpg）該展區的展板以紅色為主色調，仍然用清晰的時間指向為展覽線索。頂部的環狀等離子方向和每個展覽的小區域相呼應。每塊展板的放置都與墻面成一定夾角，面向觀眾放置，這樣可以節約空間，也可以在觀眾行進的過程中，讓展板以最大面積面向觀眾。展板的下邊有一排片孔，一方面諳合電影膠片的形象感，另一方面體現一種展覽和空間的連續性。展板前面，設有觸摸屏，可供觀眾查詢與該展有關的資料和信息。展廳中的紅色條狀板傾斜放置，上面有時間的指示，這也是拍攝電影所用的卡塔板的象征，這時的整個空間富于變化，充滿動感。

（圖——效果11jpg）這是《董存瑞》、《黃繼光》等電影的實景復原。（圖——效果12。13jpg）這是電影《梁山伯與祝英臺》和《林家鋪子》的實景復原，現代的展示手法和舊式風格場景的結合，使得展示空間充滿一種時空的交錯感和趣味感。

（圖——效果14jpg）早期中國電影院的景觀復原。在電影院的門口放置了以輛舊時的人力車，增加時代感和環境感。

（圖——效果16，17，18jpg）兩根樹干拉起的銀幕，是露天電影院的實景。露天電影院是人們觀賞電影最簡易的場所，因此在銀幕下面堆放了幾塊石頭，增強現實感。這個銀幕上可以真實地播放老電影，觀眾也可以在這里駐足觀賞，感 6 受、懷念看露天電影的感覺。

第五廳：改革開放時期的中國電影

改革開放時期，各種思潮、各門藝術都在以前所未有的速度走向多元，電影發展也在活躍中走向風格多元。所以整個第五廳，在融入改革開放時期的電影元素，在風格上統一，設計上采用了不同材質、不同顏色來區分各個區域，新穎、鮮明，形式活潑又富有意義。實物展示柜是半球形結構，沙盤放置在地板上的玻璃罩中，打上不同顏色的光。

（1、jpg）前言：在入口處設計了一個立方體造型，旋轉四十五度傾斜放置，上面寫有前言。這個造型新穎醒目，容易吸引人群，可以起到引導人群的作用，從視覺上和功能上都很巧妙。

（2、jpg）第一部分：新時期的中國電影事業

這個展區，主色調是藍色，給人以清新感和冷靜感。展示多為圖片，都用最直觀的方式展示，但在展板前裝有條狀分布的白色有機板，使整個空間層次更豐富，也制造一種朦朧感。

（3、jpg）第二部分：新時期的開始和藝術探索的時代

在用色上采用銀灰色，而在局部用紅色透明有機片做點綴，調亮整個部分。充分全是新時期開始和藝術探索時代的含義。模擬影片場景，讓觀眾更清晰、準確的了解展示要傳達的信息。同時配有播放器材、實物展示，能更好的吸引觀眾的注意力，展覽的解讀性與說明性都能達到很好的效果。

（4、jpg）第三部分：三代藝術家和新中國電影的第二次創作高潮 這一部分用紅色來詮釋是非常貼切的，紅色有一種視覺的驚覺感和擴張力，正好可以表現這個時期電影發展中蘊含的巨大張力。局部粉紅色透明有機片的使用，依然起到了豐富層次感的作用。結合圖片展示，會給觀眾以鮮明深刻的印象。

（5、jpg）第四部分：藝術轉型和革命歷史題材的重大突破

這個時期是社會的多樣性時代，也是電影的多樣性時代。用金屬材質來表現這個時代的轉變，具有一種對可能性的表現力。局部的藍色透明有機片，不破壞它的質感，并且其到調節作用。

（6、jpg）第五部分：新時期的電影發行放映事業

黃色充滿活力和生命力，正好象征新中國電影事業的欣欣向榮和強健的生命力。綠色有機片的清新更加襯托出整體氛圍的明亮和朝氣。

（7、jpg）第六部分：新時期中國電影技術的里程碑

這部分展覽的主體造型使金屬支架和玻璃結構起來的一個橢圓形大結構，這個橢圓形結構造型像一艘巨輪，象征著不斷前進的中國電影事業。圖片及視頻設備都掛在玻璃展墻上，視覺感通透明亮。

（7、jpg）第七部分：新時期中國電影的文化教育事業

這個部分的展品多為圖片，用正面墻來展示圖片，可以給觀眾最直觀，最集中的視覺沖擊，從而給觀眾深刻的印象。

第六廳：跨世紀的中國電影

世紀之交的中國電影大大加快了改革的步伐，中國電影業進一步與國際電影產業的運行方式接軌。為了表達跨世紀的現代感和多元化，在展廳中大量的運用以玻璃、金屬材料為主的幾何形體。幾何形體的多義性和超時空感可以給觀眾更多想象的空間。

由于展廳的結構因素，必須在入口右側廳設置能夠吸引觀眾視線的展示形式，才能夠吸引人流，改變人群正常走向，達到預期效果。因此，在展廳的入口處，我們以金屬材料做成一個景點——生長狀態的金屬植物雕塑，植物頂端放置等離子屏幕，雕塑上部是一塊橢圓形的磨砂玻璃，強烈的光線從玻璃頂部穿過，打在雕塑上，整個雕塑的形體美生動、奇異、震撼，隱喻著中國電影事業的蓬勃生長。

電影頻道某一欄目錄制布景運用曲線面來制作，以簡潔大方為出發點，使其造型和風格與整個展廳風格協調，充滿現代感。

在展廳的出口附近，我們制作另一景點——蝴蝶，它將再次吸引觀眾的興趣和視線。“蝴蝶”分上下兩部分：底部以紗或紙纏繞在金屬支架上，做成蛹狀，8 然后在外面纏繞膠片，給人以“膠片蛹”的感覺，從蛹中探出玻璃條，將蝴蝶高高擎起。這個經過艱苦努力破蛹而出的美麗蝴蝶，正是中國電影歷程的象征。

第七廳：港澳臺電影

本廳展示的內容分三個部分，但是展廳的空間有限，所以設計上力求簡潔的整體效果。用藍色光來表現整體氛圍，但入口處的橙色形象墻可強化與內部藍色空間的對比，增添展區的神秘感。為了區分不同區域，在展扳的色彩和形式上表現出變化。

（3，jpg）考慮到本廳的出口和入口是同一個通道，所以本廳入口的設計簡單明了，留出較大的空間作為人流通道，確保觀眾參觀的流暢和安全。本廳入口的左側展墻上，是港澳臺電影的總體介紹，右側從香港電影開始。

（1，jpg）香港電影的文字和圖片介紹在右側的展墻上，展墻前放置的是幾架老式攝影機。再往里，以黑色架構隔離開的是香港電影的實景復原區。

（10，jpg）設在整個展廳中央的大圓立柱周圍，是帶有觸摸屏的互動區，觀眾可以在此獲得相關信息。

（6，jpg）這是臺灣電影展區，展墻上鑲嵌有等離子屏幕，旁邊綠色的景觀中是玻璃材質，光從里面打出來，增加通透感。右側的空間是臺灣電影的拍攝實景復原區。

第八廳：科教、美術、新聞紀錄、譯制片

該廳的設計構思，力求簡單但不平淡，突出展示內容。在細節處理上追求精益求精，把握住每一個細小的部分，使每一個細小的部分都為整體服務，保證整體效果的統一。

在天花的處理上，為不使格柵天花過于平淡，又為了烘托整體氣氛，在頂部吊裝了大量交叉縱橫的白色熒光燈管，使其具有很強的現代感。

在局部處理上，根據內容的需要，采用大幅噴繪的表現形式，手法氣勢宏大，造型簡潔，表現力強，具有極強的視覺沖擊力。大幅噴繪配合炫目的燈光，使觀眾身臨其境，完全融入環境。

展板多以灰色為主，與展示內容形成強烈的對比，起到很好的烘托、映襯作 9 用。

兒童電影樂園

這個展廳應主要為廣大兒童少年服務，能吸引他們懷著好奇心，帶著疑問走進展區，在歡快的氣氛中了解電影，開拓視野，尋求答案，獲得教益，增長才智。同時也希望幫助成年人（家長、教師）能回憶美好童年的經歷，并有助于長輩們做為愛國主義教育，素質教育，審美教育的基地。因此，這個展區要充分發揮設計中的童趣，色彩上的鮮艷明麗和展覽布置的清晰明確。

（圖1）在兒童電影樂園的入口處，有一個用膠片造型的有機片組成的水花，表達兒童的歡快、活潑、踴躍。在水花底部是一個環形的接待臺，這個接待臺用圓形，感覺軟軟的，象新鮮的面包，讓小孩子感到輕松、愉快。

（圖2）剛進去的四個區域，分別介紹兒童電影發展的不同時期的內容，每個區域的又讓小朋友感到隨意、親切。這四個區域入口的上方，用膠片完成花瓣的形狀，豐富了空間的層次，又象征祖國的花朵欣欣向榮，地上的九宮格象征兒童游戲中的九宮格。

（圖4）在“幼兒生活情趣多”和“走向自然愛生物”景區，用色彩鮮艷的積木、紅色和綠色的皮球造型以及象征森林大自然的綠色有機片，在燈光的照射下熠熠生輝。形象地營造出一個充滿生趣的兒童世界。

（圖——景區3.jpg）“風華正茂好年華”，用噴繪和實景相結合的方式展示。（圖——景區5，7.jpg）“農村天地多廣闊”的大幅噴繪和“光輝榜樣樹楷模”的雕塑設在一個區域，相映成輝。

（圖——景區4.jpg）“人情、親情、愛國情”用噴繪和實景的結合營造環境的真實感。

（圖6）“民族文化好傳統”、“課外活動育人才”、“幻想世界開眼界”、“民族團結情誼深”、“挑戰逆境顯真情”、“崢嶸歲月憶往昔”這幾個景區，我們總體考慮用u型區來有趣的分割空間，用看起來象彩帶又像電影膠片的造型來劃分區域，既有整體感，有分割了空間，而且顯得趣味橫生。每個區域還用了不同的顏 10 色，更增添了活潑感。紅色區域是“民族文化好傳統”，綠色區域是“民族團結情誼深”，藍色區域是“幻想世界開眼界”，粉紅色區域是“挑戰逆境顯真情”，黃色區域是“崢嶸歲月憶往昔”。

第五篇：四辛亥革命博物館新館陳列藝術形式設計說明

辛亥革命博物館新館陳列有關情況的說明

一、展廳使用情況

辛亥革命博物館新館建筑面積2.2萬平方米，展廳面積7087平方米，分別為序廳、基本陳列廳（1-5號）和多功能展廳（6號）。

二、序廳

序廳面積1072平方米，空高12.6米。

辛亥革命博物館是以歷史事件辛亥革命為專題的歷史類專業博物館。

主題：

辛亥革命，是二十世紀中國發生的第一次歷史性巨變。辛亥革命，推翻了清朝政府，結束了中國幾千年的君主專制制度，建立起中國歷史上從來不曾有過的共和政體。

中國完全意義上的近代民族民主革命，是從孫中山開始的。武昌起義，是辛亥革命勝利的起點。

武昌，是辛亥革命的“首義之區”，是中國近代社會走向共和的起點。

設計時應突出這個主題。

三、基本陳列

1-5號展廳為基本陳列廳，分別為1號展廳面積1535平方米，空高7.2米；2號展廳面積780平方米，空高7.2米；3號展廳面積860平方米，空高6.6米；4號展廳面積860平方米，空高6.6米；5 號展廳面積780平方米，空高7.2米。舉辦《共和之基——辛亥革命史陳列》。

1、陳列以文物和場景并重。文物包括實物（含復制品）、歷史照片、文獻檔案、書刊等；場景包括藝術品（油畫、國畫、版畫、雕塑、圖表、沙盤、模型等）和數字化多媒體等。

2、辛亥革命文物的展示。根據對武漢地區辛亥革命文物初步調查、篩選，可用于陳列的實物約360余件（不含歷史照片），文字方案中僅列出一小部分。隨著征集工作開展，數量將有較大的增加，設計時應留有充分的余地。設計時應考慮全方位展示文物全貌，有個性，有創意，有動感。

3、場景等藝術品和多媒體數字化設計，請按文字方案中的提示要求，選擇表現形式。設計單位可不受方案提示的限制，根據自己對方案內容的理解，設計符合內容要求的新穎的表現形式。

四、多功能展廳

6號展廳為多功能展廳，面積1200平方米，空高7.2米。該展廳可舉辦各種類型的專題陳列和臨時展覽。開館之際，將舉辦紀念辛亥革命武昌起義100周年百名書畫家畫展。

設計時充分考慮展覽的設施、設備。

五、在注重展廳內設計的同時，對展廳外及其環境也要作必要的思考。

六、請根據辛亥革命博物館的性質、任務，設計內涵豐富、個性突出的館標。

七、指示牌，導覽牌等標識的設計符合5A景區規范要求，且有辛亥革命博物館的特色。