第一篇:如何引導兒童畫國畫
兒童中國畫入門教學計劃
適應年齡:5到9歲兒童 教學內容:中國畫,是中國傳統文化的精髓,內涵深厚,清新雅致,讓孩子從小就接觸和學習中國畫,是孩子對中國傳統文化有所了解的重要途徑,也是傳承和發揚傳統文化的重要途徑。此次中國畫教學的內容,根據教學對象的年齡和理解能力,主要定為小寫意花鳥魚蟲,蔬菜瓜果,穿插書法教學。選取身邊孩子感興趣的小動物和花花草草,水果為主要內容,是因為一方面孩子對這些對象較為熟悉,感興趣。二方面,這些是較為容易繪制的對象,對于年齡小的孩子,也可以完成。穿插書法教學是因為 一方面讓孩子感受書法用筆在繪畫中的作用(這點很重要),在小寫意畫中,也需要孩子自己的提款來完整幅畫的創作。二方面:從小學習書法,讓孩子懂得漢字的間架結構,對以后鋼筆字的學習也有很大的幫助和好處。教學目的:主要是培養起孩子對藝術的興趣,興趣是最好的老師,也是繼續學習的動力。培養孩子在學習過程中的主動性,積極性,和創造性,切合當前素質教育中的主題性發展,讓孩子在自由的空間中想象,成長。在快樂的學習氛圍中,找到學習中國畫的方法,為進一步學畫打下堅定的基礎。課程安排:每周兩個課時,學時暫定一年 教學具體計劃:將全年分為四個學習階段,分別為前兩個月的學習,中間三個月的學習,其后四個月的學習,和最后三個月的學習。前兩個月的學習,旨在培養起孩子對中國畫的興趣所在,讓孩子充分了解筆墨紙硯的特性,掌握正確的用筆姿勢、作畫姿勢,了解不同運筆在宣紙上的不同效果,了解墨和中國畫顏料的性能,學會簡單的調色調墨。繪制一些簡單的有意思的瓜果,小動物,如:柿子,琵琶,金魚等,做小幅練習,主要讓孩子在畫的過程中接觸到文房四寶,并且能夠熟練地掌握并加以應用,為今后的學習打下堅實的基礎。這期間,教師主要運用講解示范教學的方法,手把手教孩子了解國畫,了解毛筆,也可熟悉每一個孩子的性格喜好,為今后的教學鋪路。每月底一次書法課程,主要練習大楷,為的是讓孩子更好的熟悉筆性。課程結束之時,做到每個孩子都可以熟練運用毛筆在宣紙上進行簡單的繪畫,并且對國畫也產生濃厚的興趣。中間三個月,是對基本筆性的了解過程,前一個月延續第一階段對于小畫幅簡單瓜果小動物的學習,在孩子掌握了筆墨宣紙的特性后,再練習加以鞏固。后兩個月漸漸加入一些簡單花卉的學習,如:梅花,蘭草,竹子等,主要采用單元式教學的方法,一種題材為一單元,比如,學習梅花的畫法,從臨摹各類梅花的畫稿開始,教材上可選用《芥子園畫譜》或者兒童入門教材,通過教師示范學生跟畫,讓孩子掌握好一種花卉的畫法。題材的選擇可根據具體季節時間來確定。還可運用范畫和實物相結合的辦法,提高小孩的興趣,讓孩子了解植物的生長特性,結構規律,更好的運用到作畫中去。爭取學一種,會一種。這期間,可給孩子看一些古代經典花卉圖冊,提高孩子對國畫的審美情趣,也可帶領孩子到美術館,博物館去參觀畫展,讓孩子親身感受中國傳統文化的博大精深,提高孩子的眼界,陶冶情操。等學習到一定成熟的程度,可帶孩子外出對物寫生,到附近的公園、植物園去,讓孩子親臨其境,一方面親近了大自然,一方面提高繪畫技巧。這樣跟畫寫生相結合,對于孩子繪畫技巧的提高會有很大的幫助,也提升了孩子的觀察能力和想象力,培養了的興趣愛好。每月一次的書
法課,大楷的練習仍然堅持下去,加入講解一些字形結構特點,讓孩子更好的了解漢字。第二階段的學習結束后,做到每個孩子對于國畫的審美都有所提高,能獨立臨摹小畫幅花卉,提升自己在學習國畫方面的成就感,為繼續學習增添動力。其后四個月,也就是第三階段的學習,是學習過程中最重要的一個階段。第一個月,延續上一階段對于簡單花卉的學習,溫習學過的每種花卉,大量練習。從第二個月開始,逐漸開始加入一些筆墨技巧的講述,比如皴擦點染的不同效果,墨的干濕濃淡等等,教學安排上應該先易后難,由淺入深。在單元學習到一定階段后,開始入手臨摹名家名派作品,仍然采用示范跟畫的方法,畫稿的選擇也應從簡入難,選擇一些簡單的大師的作品進行講解和示范,比如:齊白石的花鳥畫、鄭乃珖的小寫意花鳥等。由于學習難度的逐漸加大,教師要不斷的鼓勵孩子,以免孩子在學習中遇到困難后產生厭倦或倦怠感。也可舉行一些有意思的活動,比如制作國畫小扇面或是小賀卡,再提起孩子的繪畫興趣。這一階段的學習,難度略大,所以安排此課程時間較長,旨在階段課程結束時,孩子能夠對國畫在潛移默化中有更高一層次的認識,能夠獨立地臨摹完成一些簡單的花鳥畫稿,并且能夠結合寫生,為之后的創作學習做充分的準備。每月一次的書法課程,繼續講解字形結構,并加入書法中的運筆技巧的內容,讓孩子寫出一手好字來。最后三個月,除了要不段鞏固二三階段的學習內容,繼續臨摹名家作品之外,教師應開始講授一些構圖,書畫印及落款方面的知識。這一階段應臨摹、寫生和創作并肩進行,逐一溫習之前所學知識,此外,加入翎毛鳥獸的學習,花與鳥穿插學習,鳥,草蟲,走獸,樹石依次進行學習,都以小寫意為主。之后逐漸變示范臨摹為寫生創作,根據之前臨摹過的畫稿,結合盆景或標本進行創作,創作過程中,注意構圖的筆墨的變化,根據不同孩子的具體情況,進行巡回輔導。書法的學習,視情況,進入臨帖階段,主要還是以楷書為主,還可加入隸書的學習。這樣,經過一年的學習,孩子就可以獨立的完成一些,完整的花鳥畫創作(帶題款),提高了自己的繪畫本領,在學習中國畫和書法的過程中得到熏陶,想象力和思維方式也得到了很好的開發。最關鍵是,孩子很好的利用了課余的時間,快樂的學習,在學習中健康成長
兒童水墨畫入門淺探 兒童水墨畫教學經驗介紹: 1.教正確的握筆姿勢;
2.2.學會觀察繪畫對 象抓特征;3.教師的范例和演示不可忽視;4.學會簡單的用筆方法;5.構圖法則讓兒童自己領會;6.教學兒童水墨畫要有計劃、有目的,分類型、分段落,由易到難,逐步深化。水墨畫是我國歷史悠久的傳統繪畫藝術之一。它與其它畫種不同,具有用筆簡練概括的特點,作畫迅速,形象生動,使人喜愛,在世界美術史上有著不可替代的地位。讓兒童學習水墨畫,不但可以訓練他們一些簡單的水墨畫技能和技巧,培養他們的藝術興趣和觀察、審美、思維、創造等方面的能力,而且可以讓他們從小接觸、了解我們中華民族的這份優秀文化遺產,理解、接受中國水墨畫所彰顯的文化內涵和歷史積淀。這幾年教學工作中,我積累了一些教學經驗,為了更好地促進兒童水墨畫教學水平的提高,特作此小結,供同行借鑒。1.教兒童學水墨畫,首先要教他們正確的握筆姿勢。毛筆是繪畫的工具,要想畫好畫,首先必須學會握筆的方法,因為握筆的方法正確與否,與繪畫效果有著直接的關系。為了讓兒童更好地掌握執筆方法,我讓他們邊念兒歌邊執筆:“拇指食指和中指,三個好友在一起;食指在上面,中指在下面,拇指在中間;捏緊筆,腕子沉;畫中鋒,筆要直;畫側鋒,筆要斜;毛筆拿得好,定能學好畫?!边@些通俗易懂的話能幫助兒童理解和記住要領。此外,還可以向他們簡單地介紹一些水墨
畫的工具和材料,如:
紙張、筆墨、顏料等,讓他們對水墨畫有一個整體的了解。2.引導兒童仔細觀察、多看實物,了解繪畫對象的外形特征。從兒童繪畫心理發展階段來看,兒童以自我為中心觀察現實生活,喜歡用繪畫來表達認知和愿望。他們觀察事物的特點是觀察其主要的特征,夸大其感興趣的情節,忽略其他細節。水墨畫強調“以形寫神”,而孩子觀察事物的特點正和水墨畫的表現方法相似。教師要選擇孩子們喜愛的、經常接觸的事物進行教學會事半功倍。畫水果,先得讓他們用眼睛看水果的形狀和顏色,摸摸表皮,再觀察老師畫蘋果的方法,啟發他們用筆腹左一筆右一筆合攏成圓形來畫,于是桔子、柿子的畫法馬上就學會了。用團點轉圓的方法畫櫻桃,又舉一反三地學會了琵琶、葡萄的畫法。畫小動物也一樣,比如畫小雞,在了解了小雞的形態、習性之后,孩子們會創作出了啄米、回頭、追跑等不同姿態的佳作。觀察或欣賞方法的運用,最終目的是提高兒童表現能力和想象能力,激起他們學畫、愛畫的興趣,從而讓他們把對生活的感受淋漓盡致地展現在畫作上。3.教師的范例和演示不可忽視。范畫演示是教學中常用的一種方法,可以幫助兒童了解怎么樣把觀察到的事物畫到畫中。我們教師應該避免那種依葫蘆畫瓢的演示方法,把重點放在有難度的筆墨演示上。這樣不僅可以節省時間,更重要的是將學生從單純的機械模仿變為有獨立個性的繪畫練習,充分發揮他們的想像力和創作潛能。教師如果出示范例,那就應該是多種形式的,如果教孩子畫猴,那么范畫就要豐富有趣:吃桃、爬樹、蕩秋千等,要鼓勵他們去想象猴的其他動態,嘗試著大膽表現出來。通過教師清楚的示范講解,能使孩子較快地掌握作畫的方法和步驟,避免走彎路。如學畫大象時,我邊念兒歌邊示范:橢圓身體蛋形頭,長長鼻子添皺紋,四條腿兒像柱子,短小尾巴不能丟。之后再讓孩子發揮想象畫畫大象喝水、行走、游戲等有趣的動態。孩子們都喜歡這邊唱邊學畫的方法。4.兒童水墨畫教學中,要教會他們簡單的用筆。兒童學習水墨畫不能以專業化與成人化方式來訓練。剛接觸水墨畫的學生對毛筆的控制能力較差,可讓孩子動手勾畫各種線條,這種方法能讓他們體驗到柔軟的筆毛在宣紙上產生的順暢感,初步獲得對用筆方法的感悟。至于什么是中鋒?什么是側鋒?中鋒、側鋒該什么時候用?把這些干枯的理論知識放到具體的教學中就會讓孩子容易接受,例:教畫葡萄葉時,告訴孩子,先用側鋒畫葉,再用中鋒勾葉脈,中鋒筆要直,側鋒筆要斜。通過反復練習,舉一反三,兒童就能逐步掌握中、側鋒用筆,同時熟練掭墨、蘸水、調色等簡單技巧,為將來由淺入深的學習打好基礎。5.如何構圖是兒童繪畫中一個不可缺少的學習部分。兒童繪畫最顯著的特征是簡單粗糙,造型夸張或扭曲,這是任何成人的作品無法比擬、無法替代的。這是因為兒童對形體、結構、空間、色彩等很多的客觀造型因素還缺乏理解和認識。水墨畫用筆隨意,可大可小,能粗能細,意到神似,這適合兒童構思隨意的特點。老師不能生硬地把傳統的構圖法則一五一十地灌輸給學生,更不能把成人的東西強加給孩子,而應該引導他們比較多幅作
品,讓他們自己觀察、研究、討論得出怎樣的構圖好看?怎樣不好看?說說為什么。如教畫橘子時,我要求學生先想想,是把橘子朝一個方向排隊式地安排在畫面上好看?還是有聚有散,有反有正地安排在畫面上好看?有不同意見時,就把兩種構圖畫出來比一比,讓他們在觀察比較中學到構圖要主次分明、疏密有致、參差錯落等的基本要領。6.教學兒童水墨畫要有計劃、有目的,分類型、分段落,由易到難,逐步深化。教師應尊重孩子的實際情況,從其現有的理解能力和操作水平出發,去確定教學內容,不可機械地按照教學進度去勉強學生,而且要幫助學生作好階段歸納。教學瓜果段落后,師生可以小結得出:瓜果的外形大多是圓形(橘子、楊梅、西瓜、石榴等),畫法相似,都可以用左右兩個半圓的畫法畫成;又通過另一個段落的學畫歸納出:長條形的蔬果(辣椒、茄子、蘿卜、香蕉等)多可用上下兩筆的方法畫成。經過幾個段落的學習(一種類型一個段落),孩子們就能較熟練地掌握某一種類型的物體畫法了。學會了豐富的表現內容,學生對于水墨畫的創作激情就會提高,眼界大開,興趣也會變得持久而高漲,這無疑為他們今后的水墨畫學習鋪墊了一條良性循環的坦途。當然,對兒童來說,畫好水墨畫還是有一定難度的,我們不能要求他們像成人一樣掌握較多的高難技巧。我相信教師如能始終如一的站在學生的角度,理解他們,尊重孩子的情感,鼓勵他們積極的表達、表現自己,對個性、創造性、自信心的培育都有高瞻遠矚的效果。
第二篇:如何引導兒童畫國畫
兒童中國畫入門教學計劃 適應年齡:5到9歲兒童教學內容:中國畫,是中國傳統文化的精髓,內涵深厚,清新雅致,讓孩子從小就接觸和學習中國畫,是孩子對中國傳統文化有所了解的重要途徑,也是傳承和發揚傳統文化的重要途徑。此次中國畫教學的內容,根據教學對象的年齡和理解能力,主要定為小寫意花鳥魚蟲,蔬菜瓜果,穿插書法教學。選取身邊孩子感興趣的小動物和花花草草,水果為主要內容,是因為一方面孩子對這些對象較為熟悉,感興趣。二方面,這些是較為容易繪制的對象,對于年齡小的孩子,也可以完成。穿插書法教學是因為一方面讓孩子感受書法用筆在繪畫中的作用(這點很重要),在小寫意畫中,也需要孩子自己的提款來完整幅畫的創作。二方面:從小學習書法,讓孩子懂得漢字的間架結構,對以后鋼筆字的學習也有很大的幫助和好處。教學目的:主要是培養起孩子對藝術的興趣,興趣是最好的老師,也是繼續學習的動力。培養孩子在學習過程中的主動性,積極性,和創造性,切合當前素質教育中的主題性發展,讓孩子在自由的空間中想象,成長。在快樂的學習氛圍中,找到學習中國畫的方法,為進一步學畫打下堅定的基礎。課程安排:每周兩個課時,學時暫定一年教學具體計劃:將全年分為四個學習階段,分別為前兩個月的學習,中間三個月的學習,其后四個月的學習,和最后三個月的學習。前兩個月的學習,旨在培養起孩子對中國畫的興趣所在,讓孩子充分了解筆墨紙硯的特性,掌握正確的用筆姿勢、作畫姿勢,了解不同運筆在宣紙上的不同效果,了解墨和中國畫顏料的性能,學會簡單的調色調墨。繪制一些簡單的有意思的瓜果,小動物,如:柿子,琵琶,金魚等,做小幅練習,主要讓孩子在畫的過程中接觸到文房四寶,并且能夠熟練地掌握并加以應用,為今后的學習打下堅實的基礎。這期間,教師主要運用講解示范教學的方法,手把手教孩子了解國畫,了解毛筆,也可熟悉每一個孩子的性格喜好,為今后的教學鋪路。每月底一次書法課程,主要練習大楷,為的是讓孩子更好的熟悉筆性。課程結束之時,做到每個孩子都可以熟練運用毛筆在宣紙上進行簡單的繪畫,并且對國畫也產生濃厚的興趣。中間三個月,是對基本筆性的了解過程,前一個月延續第一階段對于小畫幅簡單瓜果小動物的學習,在孩子掌握了筆墨宣紙的特性后,再練習加以鞏固。后兩個月漸漸加入一些簡單花卉的學習,如:梅花,蘭草,竹子等,主要采用單元式教學的方法,一種題材為一單元,比如,學習梅花的畫法,從臨摹各類梅花的畫稿開始,教材上可選用《芥子園畫譜》或者兒童入門教材,通過教師示范學生跟畫,讓孩子掌握好一種花卉的畫法。題材的選擇可根據具體季節時間來確定。還可運用范畫和實物相結合的辦法,提高小孩的興趣,讓孩子了解植物的生長特性,結構規律,更好的運用到作畫中去。爭取學一種,會一種。這期間,可給孩子看一些古代經典花卉圖冊,提高孩子對國畫的審美情趣,也可帶領孩子到美術館,博物館去參觀畫展,讓孩子親身感受中國傳統文化的博大精深,提高孩子的眼界,陶冶情操。等學習到一定成熟的程度,可帶孩子外出對物寫生,到附近的公園、植物園去,讓孩子親臨其境,一方面親近了大自然,一方面提高繪畫技巧。這樣跟畫寫生相結合,對于孩子繪畫技巧的提高會有很大的幫助,也提升了孩子的觀察能力和想象力,培養了的興趣愛好。每月一次的書
法課,大楷的練習仍然堅持下去,加入講解一些字形結構特點,讓孩子更好的了解漢字。第二階段的學習結束后,做到每個孩子對于國畫的審美都有所提高,能獨立臨摹小畫幅花卉,提升自己在學習國畫方面的成就感,為繼續學習增添動力。其后四個月,也就是第三階段的學習,是學習過程中最重要的一個階段。第一個月,延續上一階段對于簡單花卉的學習,溫習學過的每種花卉,大量練習。從第二個月開始,逐漸開始加入一些筆墨技巧的講述,比如皴擦點染的不同效果,墨的干濕濃淡等等,教學安排上應該先易后難,由淺入深。在單元學習到一定階段后,開始入手臨摹名家名派作品,仍然采用示范跟畫的方法,畫稿的選擇也應從簡入難,選擇一些簡單的大師的作品進行講解和示范,比如:齊白石的花鳥畫、鄭乃珖的小寫意花鳥等。由于學習難度的逐漸加大,教師要不斷的鼓勵孩子,以免孩子在學習中遇到困難后產生厭倦或倦怠感。也可舉行一些有意思的活動,比如制作國畫小扇面或是小賀卡,再提起孩子的繪畫興趣。這一階段的學習,難度略大,所以安排此課程時間較長,旨在階段課程結束時,孩子能夠對國畫在潛移默化中有更高一層次的認識,能夠獨立地臨摹完成一些簡單的花鳥畫稿,并且能夠結合寫生,為之后的創作學習做充分的準備。每月一次的書法課程,繼續講解字形結構,并加入書法中的運筆技巧的內容,讓孩子寫出一手好字來。最后三個月,除了要不段鞏固二三階段的學習內容,繼續臨摹名家作品之外,教師應開始講授一些構圖,書畫印及落款方面的知識。這一階段應臨摹、寫生和創作并肩進行,逐一溫習之前所學知識,此外,加入翎毛鳥獸的學習,花與鳥穿插學習,鳥,草蟲,走獸,樹石依次進行學習,都以小寫意為主。之后逐漸變示范臨摹為寫生創作,根據之前臨摹過的畫稿,結合盆景或標本進行創作,創作過程中,注意構圖的筆墨的變化,根據不同孩子的具體情況,進行巡回輔導。書法的學習,視情況,進入臨帖階段,主要還是以楷書為主,還可加入隸書的學習。這樣,經過一年的學習,孩子就可以獨立的完成一些,完整的花鳥畫創作(帶題款),提高了自己的繪畫本領,在學習中國畫和書法的過程中得到熏陶,想象力和思維方式也得到了很好的開發。最關鍵是,孩子很好的利用了課余的時間,快樂的學習,在學習中健康成長 兒童水墨畫入門淺探
兒童水墨畫教學經驗介紹: 教正確的握筆姿勢;
2.學會觀察繪畫對象抓特征;3.教師的范例和演示不可忽視;4.學會簡單的用筆方法;5.構圖法則讓兒童自己領會;6.教學兒童水墨畫要有計劃、有目的,分類型、分段落,由易到難,逐步深化。水墨畫是我國歷史悠久的傳統繪畫藝術之一。它與其它畫種不同,具有用筆簡練概括的特點,作畫迅速,形象生動,使人喜愛,在世界美術史上有著不可替代的地位。讓兒童學習水墨畫,不但可以訓練他們一些簡單的水墨畫技能和技巧,培養他們的藝術興趣和觀察、審美、思維、創造等方面的能力,而且可以讓他們從小接觸、了解我們中華民族的這份優秀文化遺產,理解、接受中國水墨畫所彰顯的文化內涵和歷史積淀。這幾年教學工作中,我積累了一些教學經驗,為了更好地促進兒童水墨畫教學水平的提高,特作此小結,供同行借鑒。
1.教兒童學水墨畫,首先要教他們正確的握筆姿勢。毛筆是繪畫的工具,要想畫好畫,首先必須學會握筆的方法,因為握筆的方法正確與否,與繪畫效果有著直接的關系。為了讓兒童更好地掌握執筆方法,我讓他們邊念兒歌邊執筆:“拇指食指和中指,三個好友在一起;食指在上面,中指在下面,拇指在中間;捏緊筆,腕子沉;畫中鋒,筆要直;畫側鋒,筆要斜;毛筆拿得好,定能學好畫?!边@些通俗易懂的話能幫助兒童理解和記住要領。此外,還可以向他們簡單地介紹一些水墨畫的工具和材料,如:
紙張、筆墨、顏料等,讓他們對水墨畫有一個整體的了解。
2.引導兒童仔細觀察、多看實物,了解繪畫對象的外形特征。從兒童繪畫心理發展階段來看,兒童以自我為中心觀察現實生活,喜歡用繪畫來表達認知和愿望。他們觀察事物的特點是觀察其主要的特征,夸大其感興趣的情節,忽略其他細節。水墨畫強調“以形寫神”,而孩子觀察事物的特點正和水墨畫的表現方法相似。教師要選擇孩子們喜愛的、經常接觸的事物進行教學會事半功倍。畫水果,先得讓他們用眼睛看水果的形狀和顏色,摸摸表皮,再觀察老師畫蘋果的方法,啟發他們用筆腹左一筆右一筆合攏成圓形來畫,于是桔子、柿子的畫法馬上就學會了。用團點轉圓的方法畫櫻桃,又舉一反三地學會了琵琶、葡萄的畫法。畫小動物也一樣,比如畫小雞,在了解了小雞的形態、習性之后,孩子們會創作出了啄米、回頭、追跑等不同姿態的佳作。觀察或欣賞方法的運用,最終目的是提高兒童表現能力和想象能力,激起他們學畫、愛畫的興趣,從而讓他們把對生活的感受淋漓盡致地展現在畫作上。
3.教師的范例和演示不可忽視。范畫演示是教學中常用的一種方法,可以幫助兒童了解怎么樣把觀察到的事物畫到畫中。我們教師應該避免那種依葫蘆畫瓢的演示方法,把重點放在有難度的筆墨演示上。這樣不僅可以節省時間,更重要的是將學生從單純的機械模仿變為有獨立個性的繪畫練習,充分發揮他們的想像力和創作潛能。教師如果出示范例,那就應該是多種形式的,如果教孩子畫猴,那么范畫就要豐富有趣:吃桃、爬樹、蕩秋千等,要鼓勵他們去想象猴的其他動態,嘗試著大膽表現出來。通過教師清楚的示范講解,能使孩子較快地掌握作畫的方法和步驟,避免走彎路。如學畫大象時,我邊念兒歌邊示范:橢圓身體蛋形頭,長長鼻子添皺紋,四條腿兒像柱子,短小尾巴不能丟。之后再讓孩子發揮想象畫畫大象喝水、行走、游戲等有趣的動態。孩子們都喜歡這邊唱邊學畫的方法。
4.兒童水墨畫教學中,要教會他們簡單的用筆。兒童學習水墨畫不能以專業化與成人化方式來訓練。剛接觸水墨畫的學生對毛筆的控制能力較差,可讓孩子動手勾畫各種線條,這種方法能讓他們體驗到柔軟的筆毛在宣紙上產生的順暢感,初步獲得對用筆方法的感悟。至于什么是中鋒?什么是側鋒?中鋒、側鋒該什么時候用?把這些干枯的理論知識放到具體的教學中就會讓孩子容易接受,例:教畫葡萄葉時,告訴孩子,先用側鋒畫葉,再用中鋒勾葉脈,中鋒筆要直,側鋒筆要斜。通過反復練習,舉一反三,兒童就能逐步掌握中、側鋒用筆,同時熟練掭墨、蘸水、調色等簡單技巧,為將來由淺入深的學習打好基礎。
5.如何構圖是兒童繪畫中一個不可缺少的學習部分。兒童繪畫最顯著的特征是簡單粗糙,造型夸張或扭曲,這是任何成人的作品無法比擬、無法替代的。這是因為兒童對形體、結構、空間、色彩等很多的客觀造型因素還缺乏理解和認識。水墨畫用筆隨意,可大可小,能粗能細,意到神似,這適合兒童構思隨意的特點。老師不能生硬地把傳統的構圖法則一五一十地灌輸給學生,更不能把成人的東西強加給孩子,而應該引導他們比較多幅作
第三篇:國畫(范文)
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1.生葉處:丁香頭;相合處:鵲爪;直杖處:釵股;從外畫入:疊;叢里畫入:迸跳 2.中國畫全稱“中國傳統繪畫”,古時稱“丹青”,簡稱“國畫”,它是一種蘊含著中國傳統文化底蘊并且有著鮮明民主特色的繪畫形式,是世界美術領域自成獨立體系。按照體現內容題材可以分為:人物畫、山水畫、花鳥畫。中國畫的三種題材分科并不是一開始就這樣分的,中國畫初期是以人物畫為主導地位,山水畫在魏晉時期才從人物畫背景中脫離出來并逐漸形成獨立畫科,花鳥畫到了唐代才開始獨立成科。至明清兩代更為突出,按照技法和藝術風格可以分為工筆畫和寫意畫。236 3.梅花
1.徐黃一體:指的是“兩家畫風,兩種面貌”,即西蜀黃笙、黃居寀父子與南唐徐熙、徐崇嗣祖孫,他們都是五代和宋初的著名花鳥畫家。黃家父子多服務于官廷,多畫宮中珍禽瑞獸,奇花怪石,畫風工細巧整,富麗明艷。徐熙則為江南處士,放達不羈,作畫以水墨為主,略施淡彩,墨跡與色彩不相掩映,這種畫風頗具瀟灑野逸之趣。他們形成了當時花鳥畫的兩大派也就是后來花鳥畫“工筆畫”和“寫意畫”兩種繪畫風格的前身,郭若虛《圖畫見聞志》評他們為“黃家富貴,徐熙野逸”。
2.四君子:是對“梅、蘭、竹、菊”四種花卉題材的總稱。明萬歷年間,黃風池輯《梅蘭竹菊四譜》,陳繼儒題稱“四君”,以梅、蘭、竹、菊隱喻君子的高尚品德,從此,稱這四種花卉為“四君子”。學習水墨畫的初學者以“四君子”入手是最好的途徑:不僅因為體現了畫家人格的高尚,其寓意好,而且竹子可學直線的配置和組合,蘭草曲線的構成,通過對梅花枝干的學習可聯想到其它樹枝干畫法,菊花葉子的構成了解之后就可畫各種各樣草花了。隨后,中國文人花鳥畫家常以梅蘭竹菊抒發自己情懷,利用蘭竹表現高潔,梅菊表現不畏強暴的高傲姿態。這種比喻如此貼切,使“人-社會-自然”成為不可分割的整體,其思想內容和審美價值超出了花卉本身的自熱形象,真正達到了物我交融的地步。
竹林七賢是指魏末晉初的七位名士:阮籍、嵇康、山濤、劉伶、阮咸、向秀、王戎。他們在生活上不拘禮法,清靜無為,聚眾在竹林喝酒,縱歌。作品揭露和諷刺司馬朝廷的虛偽。七人亦是當時玄學的代表人物。
3.《梅花喜神譜》南宋畫家宋伯仁所著現存最古老的梅花畫譜,“喜神”是寫生、寫像之意。全書分上、下兩冊,是中國第一部專門描繪梅花種種情態的木刻畫譜。因宋時俗稱畫像為喜神,故名。它收錄 100幅圖,分別描繪蓓蕾、小蕊、大蕊、欲開、大開、爛漫、欲謝、就實等梅花的種種形態。每圖多一枝一蕊,形象鮮明而富有變化;圖左邊題詩四句,圖上部根據花的情態標以寓意性畫。
4.文人畫:也稱“士人畫”,是中國繪畫的一個專門名稱。泛指中國封建社會中文人、士大夫所作之畫,以別于民間和宮廷繪畫。所謂文人畫再具體點講就是指有修養,有學問,重視人品畫品的文學家、哲學家、詩人、學者畫的畫。通常“文人畫”多取材于山水、花鳥、梅蘭竹菊和木石等,借以發抒“性靈”或個人抱負,間亦寓有對民族壓迫或對腐朽政治的憤懣之情。他們標舉“士氣”、“逸品”,崇尚品藻,講求筆墨情趣,脫略形似,強調神韻,很重視文學、書法修養和畫中意境的締造。文人畫注重水墨的運用,講究墨分五色。運用墨干濕濃淡渾厚蒼潤的微妙變化,體現出“淡而不薄、厚而不濁、蒼而不枯、潤而不滑”的韻味。5.寫意畫:寫意畫是相對于工筆畫而言的一種畫法,是中國畫的一種表現手法,是我們民族藝術最高的美學原則,是通過“外師造化,中得心源”、借助筆墨、以意造境的一種形式。寫意就是要求用粗放、簡練的筆墨,畫出對象的形神,來表達作者的心境。古人說作畫必先立意,所謂立意就是畫的主題。畫家在作畫之前應把意放在筆先,通過繪畫來表達他對生活的看法,把自然景色和個人的感情結合在一起。
6.院體畫:簡稱“院體”、“院畫”,中國畫的一種。一般指宋代翰林圖畫院及其后宮廷畫家比較工致一路的繪畫。亦有專指南宋畫院作品,或泛指非宮廷畫家而效法南宋畫院風格之作。這類作品為迎合帝王宮廷需要,多以花鳥、山水,宮廷生活及宗教內容為題材,作畫講究法度,重視形神兼備,風格華麗細膩。因時代好尚和畫家擅長有異,故畫風不盡相同而各具特點。
7.梅妻鶴子:宋·林逋隱居西湖孤山,以三百棵梅花為妻,兩只仙鶴為子,種植梅花飼養仙鶴,終生不娶,人謂“梅妻鶴子”,被傳為千古佳話。他的《山園小梅》詩中名句:“疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏?!笔敲坊ǖ膫魃駥懻?,膾炙人口,被譽為千古絕唱。典出——宋.沈括.《夢溪筆談》.卷十.人事。后比喻清高或隱居時也作:梅鶴因緣、妻梅子鶴。
8.王者之香:指的是蘭花的別名,說的是孔子與蘭花之間的一段美麗的傳說,孔子周游列國宣傳自己的政治主張卻沒有受到重視,從衛國返回魯國途中,在一幽谷里,孔子看到一株獨自生長的蘭花,孔子于是感嘆道:“蘭花具有王者之香,而現在都變成了雜草一般。”隨后又取琴彈琴一曲“奇蘭操”。來慰藉自己的失意心情??鬃訉⒆约翰坏弥镜木秤霰扔髂侵晏m花,蘭花別名王者之香正是由此而來。9.竹林七賢:古人說,竹子“既非花,亦非草,仍為竹”。竹子的美是非凡的,特別是成群的竹子形成靜謐而美好的空間,從古代就深深抓住了中國文人的心,其代表是魏晉時期的竹林七賢,阮籍、嵇康、山濤、劉伶、阮咸、王戎、向秀七人遠離當時充斥著戰亂和政治斗爭異常激烈的現實社會,聚集于“竹林”之中,盡情于痛飲與“暢談”之中,對于他們而言竹林無疑是超俗世間的場所,這七人的行為更是被后世所敬仰。
10.梅花主干、枝條、枝梢的用筆用墨關系。畫梅花起手先畫枝干,梅花的枝干是貫穿一副梅花作品的關鍵。畫梅花枝干的方法有很多,所有的方法古人云:“姿態,梅之骨骼?;蚴瓒?,或繁而勁,或老而媚,或清而健,本各不同...”都是為了表現梅花的不同姿態。用筆要肯定有力,中側鋒并用,同時注意行筆的輕重緩急。畫梅花老干時要注意干筆的用法,用筆是要中鋒、側鋒結合運用,行筆要蒼潤瘦勁。畫寫意梅花枝干用墨要注意濃淡變化。古人畫梅有句“濃寫枝頭淡寫梢...”正是強調不同質感的用墨變化。盡量保持使畫面和諧統一。11.《芥子園畫譜》:是清代文人沈心友邀集畫家王概、王著等人編輯的木板畫譜,成書于康熙48年,以木板彩色套印而成,并以沈心友的岳父李漁的別墅“芥子園”為此書命名。全書主要分為初集、二集、三集三部分,囊括山水畫譜、梅蘭竹菊譜、花卉草蟲翎毛譜、人物之精華內容。畫譜系統地介紹了中國畫的基本技法,淺顯明了,宜于初學者習用,故問世300余年來,風行于畫壇,至今不衰。許多成名的藝術家,當初入門,皆得惠于此?!督孀訄@畫譜》是一部中國傳統繪畫的經典課本。近代現代的一些畫壇名家如黃賓虹、齊白石、潘天壽、傅抱石等,都把《芥子園畫譜》作為進修的范本。所以“芥子園”這部書的名氣很大。從用筆方法到具體景物的筆墨技法,從創作示范再到章法布局,為學習者提供了完整的學習解決方案。
12.分析”孔雀升墩”和”月季花蕊四季不同”。這兩個例子表明了宋代畫風的一個側面,也就是“盡物之情態”??兹干眨荷?就是從低處向高處移動,墩,就是土堆。宋徽宗趙佶設立畫院,招考各地的畫師,造詣高深的就給予職稱。一次,宣和殿前的荔枝結果了,孔雀在樹下啄食掉落的荔枝, 把畫院的畫師叫來當場寫生。畫師各顯本領畫出了一幅幅的荔枝孔雀圖,送給宋徽宗評賞。趙佶看后,說:“你們雖畫行不錯,可惜都畫錯了?!薄板e了?”畫師們個個非常驚愕?!翱兹干贤炼?你們都畫成了先抬右腳?!壁w佶指著畫上的孔雀,停了一會,他朝地上的孔雀一揚頦,說:“事實上,孔雀上土堆,往往是先舉左腳的?!碑嫀焸冇行┎恍?他們反復觀察,果然如趙佶說的。月季花蕊四季不同:徽宗在位時,龍德宮剛剛建成,徽宗詔令御用畫師在龍德宮的屏壁上繪圖,所挑選的畫師都是當時一流的高手。待到所有圖畫畫成后,徽宗瀏覽一遍,都看不上眼,唯有當他走到壺中殿前柱廊的一幅“拱眼斜枝月季花”前,才駐步觀賞起來,問隨從這幅畫是何人所作。聽說是一個新進宮廷畫院的少年,大為高興,馬上給予獎勵,恩寵有加,眾人皆不明所以。一次,近侍瞅了個機會探問徽宗,少年之畫究竟好在哪里,徽宗回答說:“月季鮮有能畫者,蓋四時朝暮,花蕊葉皆不同。此作春時日中者,無毫發差,故厚賞之?!痹瓉砘兆诎l現,一年四季,同樣一株月季,前開的花、蕊與后開的花、蕊以及生長的葉子,都有不同的狀貌,不僅如此,一日之中,早晨、中午、黃昏的花、蕊、葉也是各一異其態;而少年所畫,為春季中午的月季,徽宗認為他畫得絲絲入扣,符合實際。這說明,徽宗趙佶以及這位少年畫師對月季花有長久而細致的觀察,他們對月季花一物而多態、一種而千變的美有深刻的領悟。正因為宋人繪畫對客觀事物這種極為細致的登峰造極程度的追求,也就形成了宋畫“工細巧整,富麗明艷”的藝術特色。
13.理解分析寫竹口訣:“晴竹重人一川風,雨竹原來葉寫分。風竹頂風枝借雨,雨垂低覆也重人,其間晴竹原無借,鵲爪多排人少重”。畫竹難畫葉,前人已把葉組的寫法,高度概括為人字、個字、分字三大類,重人疊個疊分組成葉組,一定要練得爛熟,然后套在枝爪上即可成竹,葉子用筆,一般用中鋒,落筆輕然后按提收起;葉子分布根據枝而生發,一般中旺、上下稀。晴竹的葉,人字加人字為重人,一般向上撇出,風竹葉如個字斜撇,類川字樣。雨竹用分字,疊分字為之,最下幾筆可用重人,頂風面的葉,分字來表現,表示風向,晴竹要在枝上多排鵲爪盡量少排重人。
第四篇:兒童畫教案
小學兒童畫校本課程綱要
默認分類 2010-05-25 08:19:18 閱讀57 評論0
字號:大中小
一、課程名稱
1、課程標題:兒童畫
2、主講教師:耿云芳
3、教學材料:選修教材
4、課程類型:藝術類
5、授課時間:每周一小時
6、授課對象:1—3年級部分學生
二、具體內容
1、課程性質:本課程屬校本課程選修課
2、課程目標:藝術起源于游戲,任何藝術的學習首先是一種快樂學習,孩子學習更是如此,興趣是最好的源動力。低年級兒童的畫色彩鮮艷內容豐富,兒童又喜歡用鮮艷色彩涂抹,同時他們又是天生的想象家,他們的想象超出成人,學習兒童畫又為他們提供了一個展現自我、表達自我的空間。因此本學期我決定在校開設《兒童畫》課程。現確立《兒童畫》課程目標如下:
(1)
通過豐富有趣的教學方法與手段,引導學生了解《兒童畫》最基礎的知識,提高繪畫水平及審美能力,培養發展學生的想象力和創造力。
(2)
兒童畫經過學段訓練,逐步能掌握對色彩的理解及運用,掌握油畫棒技法的運用,為將來進入更高層次的美術學習打下基礎。(3)
讓兒童學有所長,努力培養自己的一技之長,為他們今后提供自我發展的空間。
(4)
兒童畫學習過程,培養學生良好的作畫習慣,形成良好的學習品格,培養良好的心理品質和道德品質。
三、課程內容
兒童畫的內容豐富,表現手法也多種多樣,比如線描、油畫棒、水彩筆、水墨畫等等。在課程內容上,我選取了有價值的教學內容,借鑒現有的課程資源,針對學校及學生的實際,選擇了學生最喜歡的兒童油畫棒學習,油畫棒是一種在顏料中加入蠟質材料中介物質后所做成的,具有油畫的效果,材質柔軟,遮蓋力強,色澤鮮艷濃厚,能夠隨意的大面積涂抹,還具有能調合顏色特點,讓孩子能很快、很好的學習色彩知識,為將來的學習打下基礎,兒童喜歡用豐富色彩涂抹,運用油畫棒創作兒童畫正符寫兒童作畫大膽,敢做、敢畫的純真稚樸的天性。極大的激發學習興趣.學習內容如下:
1、學段一 工具材料介絡
2、色彩知識學習
3、油畫棒技法訓練
4、學段二
臨習范作
5、學段三
想象創作(重點階段)
遵循學生的認知發展規律,由淺入深循序漸進的進行系統學習與訓練
四、課程實施建議
(一)組織形式:小組學習
(二)課時安排:每周1小時
(三)場地:綜合樓二樓美術室
(四)設備:美術工具材料及多媒體等設備
(五)方式:教師示范與學生自主實踐相結合
(六)原則:靈活自主性原則
(七)課堂教學
1、主要手段:
(1)教師多收集名人作品,精心繪制范作,采用靈活多樣的教法,引導學生欣賞學習,激發學習熱情。
(2)引導學生觀察生活,了解生活,養成善于觀察生活的習慣,為創作打下基礎。
(3)總結教學方法策略,在課堂教學中應用實踐。
(4)多給學生自主學習實踐的機會,讓學生親身體驗感受。
2、過程及授課方法:
臨習階段:
(1)以重點觀察為基礎,提高欣賞美的能力。提高對色彩的認識,有意識的讓學生多觀察生活,讓學生親身感受到生活的多姿多彩,創作來源于生活,讓學生體會學習美術是能夠運用于實踐的。
(2)以示范為重點訓練繪畫技能。兒童畫學習,適當臨習范作,也是有必要的,為了提高學生的繪畫技能,在教學中要做到熟練的示范畫,在教學過程中還要做詳細的分步引導。畢竟是低年級兒童,如動物造型分解圖,色彩調和和過渡分步示意圖,并以圖形概括所畫主體特征,這樣才能使學生很輕松的掌握表現的內容。教學示范是最直接,最具體最直觀的教學方法,讓他們能獲得直觀感悟,清晰明了作畫步驟,集中注意力,發展了觀察力和思維能力。創作階段
(3)以空間組合為落點訓練構圖能力。在指導兒童畫創作時,構圖是個很重要的難點,因此教學中引導學生繪畫時,把握物象的主次,把主要物象畫在中間合適位置,之后在它旁邊空間進行添畫組合,在背景繪畫方面多進行指導,通過點畫背景、背景涂色、裝飾背景等多種形式讓畫面更完整,讓空間組合更到位。(4)尊重兒童的意愿,鼓勵他們的奇思妙想,引導兒童多練習,強化所學內容,從中自己探究所知,自己從練習中尋找更多有趣的美術技法。促其不斷發展。
五、課程評價建議(1)評建內容
關注對學生成長的價值,注重學生的個性和特長發展,關注學習對基本知識學習的過程,強調評價多元化,學生在美術學習過程中對師生關系的感受,學生學習興趣和獲得成功體驗等成為評價學生的主體內容。
(2)評價方法:在評價方法上除了觀察、調查、考察學習知識成果展示等,重視形成性評價,建立學生興趣特長發展的“成長記錄墻”,定期展示孩子的作品,激發他們持久的學習興趣,對美術學習的熱情,增強學習自信心。(3)教師評價:
1、學生自評:學生自己對照參加本課程以來的變化進行自我評價
2、教師評價:放松評價尺度,多加鼓勵,多贊揚,激發學生繪畫興趣,培養創作能力,根據學生在學習中的表現適當評價。(4)學校評價:對被評價者表現給予合適評價
第五篇:兒童畫教案
兒童畫教案
教師: 2016.7.8
第一課時
教學內容:漂亮的花 教學目的:
1.了解每個學生的造型能力,色彩表現能力。2.通過教師的示范,表現不同特點的花。教學的重點與難點:
1.太陽化的造型表現及構圖。2.顏色的合理搭配搭配。
教學方法:講解、分析、啟發的教學法。教具:蠟筆,4K紙張。教學過程:
一、回答提問,獲得鼓勵
同學們,平時生活中都見過哪些花,說出最多種類的獎顆五角星,積極舉手發言。
二、老師講解
花的種類很多,我們今天主要學習大自然中常見的太陽花的繪畫過程?;ㄊ侵参镒蠲利惖纳A段之一,花顏色艷麗,氣味芬芳,吸引著小蜜蜂小蝴蝶。
三、教師講解示范
四、自主選擇,表現太陽花
同學們,太陽花大家一定再熟悉不過了,現在請同學們拿起手中的畫筆,讓老師看看你們各自的太陽花都長什么樣。
五、互相交流
同學們,要知道太陽花是五顏六色的,你們的畫面中是否缺少了點顏色,沒關系,不要緊,人多力量大,大家可以相互學習一下,看看各自都有哪些顏色,然后添加到自己的畫面中去。
六、提出要求,學生完成作品,教師巡視指導。
七、作品展示,教師講評。
八、課堂小結
第一節課很重要,學生對老師,老師對學生都有第一次的了解,要在教學過程中,抓住學生的興趣,讓學生輕松快樂的學習。同時,第一節課也可以推薦幾位畫的比較好的同學,成為大家的榜樣,改掉一些繪畫中的不好習慣。
第二課時
教學內容:大公雞 教學目的:
1.學習簡單的創作情景設置,進行構圖審美教育。2.培養學生形象思維能力。教學的重點與難點:
1.注意畫面的創意、安排和色彩搭配。
2.能從不同的角度、題材表現公雞的特點,表現手法及材料不拘一格。
教學方法:講解、分析、自由發揮。教具:鉛筆、橡皮、蠟筆或水彩筆 教學過程:
一、組織課堂紀律。
二、談話導入。
猜謎:頭上頂著大紅冠,身穿五彩花花衣,每天早晨要歌唱,人人聽了忙穿衣。
(謎底:公雞)
啟思:(1)你見過公雞嗎?它是什么模樣?(2)公雞有喜、怒、哀、樂嗎?你是怎么知道的?導人新課。
公雞很漂亮,油亮脖子金黃的腳;公雞很勤快,每天總是迎著太陽歌唱,唱出了早霞,唱來了黎明。瞧,這里走來一只神氣的大公雞,他昂著頭,挺著胸,下副神氣活現的樣子,你們喜歡嗎?(教師出示“公雞”圖示,貼在黑板上)這節課,我們就來學著畫“公雞”。(板書課題)
三、動手實踐創造美。分小組探究畫的方法,用幻燈指導討論思路。
(1)啟發學生圍繞“公雞為什么美,美在何處”認真觀察,積極思考,大膽發表自己的見
解,可從不同的角度表現花公雞的特點。
(2)指導學生構圖。主題畫中的主體應突出,構圖飽滿。
(3)引導學生選擇適合于自己的創作方法及材料。2 匯報討論結果。動手實踐。學生開始構思→構圖→選擇表現方法及材料→設計制作。
教師巡視指導。
(1)根據學生的構思,幫助學生修改創作方法。(2)允許差生進行模仿性創作。(3)鼓勵學生大膽創新。
四、師生評價欣賞美。
(1)學生自評。請幾個同學到講臺上說說自己的創作過程,說明自己的創作意圖和創作方法。
(2)學生互評。
第三課時
教學內容:喜歡的水果 教學目的:
1、培養學生熱愛家鄉、熱愛勞動的思想感情。
2、引導學生畫出各種水果的特征。
3、繼續指導學生正確的使用油畫棒工具。教學的重點與難點:
1、引導學生觀察實物要抓住其特征。在用油畫棒起稿時要注意有大有小,聚散變化。
2、課前準備
教師:范畫、幾種常見的水果。學生:水彩畫常用工具、油畫棒。教學方法:講解、分析、示范 教具:鉛筆、橡皮、蠟筆 教學過程:
一、聯想導入:
1、教師在黑板上畫出圓形,提問:這是什么?(讓學生展開聯想)
2、你能把它變成一種水果嗎?
3、請幾名學生上臺演示。
4、請學生點評。
二、思維拓展練習:
1、除了這些水果,你還能想到其他的水果嗎?
2、我們可以在圓形上進行添加,把它變成葡萄……
3、我們可以在圓形上減去一部分,讓它變成香蕉……
4、你能象老師一樣變嗎?
5、拿出紙和筆,把你變出來的水果畫出來。
三、畫面安排:
1、教師在黑板上畫出果盤。
2、果盤中可以放上哪些水果?
3、是不是隨便亂放?應該怎樣放比較美觀?(要先放……再放……)
4、果盤外面可以放……
四、學生作畫指導:
1、像老師一樣,畫出一盤放著的水果。
2、可以變換水果的種類和果盤的樣式。
3、畫的快的同學可以畫上背景。
五、作業講評:
表揚畫面飽滿、有自己創意的作品。
第四課時
教學內容:京劇臉譜 教學目的:
1、讓學生初步了解中國戲曲的藝術特色及京劇臉譜藝術的特點、譜式、色彩等方面的基礎知識,了解京劇臉譜藝術富有的圖案美,具有鮮明的思想性和藝術性,培養學生對京劇臉譜藝術的欣賞能力。、學習按步驟臨摹京劇臉譜
3、通過對京劇臉譜知識的學習,激發學生關心、熱愛中國臉譜藝術的情感,培養民族自豪感。
教學的重點與難點:
1、表現戲曲人物臉譜的特點。
2、如何把握好京劇臉譜的主要特征,解決好臉譜知識學習與刻制、印制版畫的時間分配。
教學方法:講解、分析、示范
教具:鉛筆、橡皮、水彩筆 教學過程:
一、講解京劇知識
京劇是我國傳統藝術,京劇內容以懲惡揚善、孝敬長輩、忠誠國家為主,這一京劇片斷唱的是李逵返鄉接母親到身邊安度晚年的故事。在京劇中人物的臉上有一些圖案和顏色,是京劇特有的舞臺化妝藝術。這種用來化妝的圖案和顏色在京劇中叫臉譜。
二、介紹京劇臉譜
京劇臉譜的起源與面具關系密切,人類早期的戰爭面具、儺舞面具、漢代百戲假面具都是戲劇臉譜的遠祖。京劇興起后,臉譜造型日臻完善,在構圖上奠定了基本譜式,各類角色的臉譜進一步精致化、多樣化,但仍然保持著傳統臉譜的基本特點。
三、京劇臉譜的譜式
①整臉:在整個面部涂一種主色,不勾花紋,而是在主色上畫出眉、眼、口、鼻的紋理,這種譜式稱之為“整臉”。圖例:關羽 ②三塊瓦臉:在整臉的基礎上,用黑色把眉、眼、鼻等在顏色上突出出來,而使前額、左右面頰呈現出三塊明顯主色,平整的如同三塊瓦,稱之為“三塊瓦臉”。圖例:晁蓋
③十字門臉:從腦門頂至鼻子尖,用黑色或顏色的立柱紋與眼窩大體呈“十字”形,額頭涂白,有灰色小圈眉子,此種譜式稱之為“十字門臉”。圖例:張飛
④碎花臉:與整臉相反,臉譜色彩、構圖對稱中顯得復雜的稱之為“碎
花臉”。圖例:楊七郎
⑤歪臉:色彩、構圖不對稱,表現人物形象反常、滑稽風趣、丑陋反面的臉譜譜式,稱之為“歪臉”。
四、教師示范
五、學生作業
1、完成一副京劇臉譜畫。
2、注意事項:①自選譜式;②左右對稱(歪臉除外)
3、根據不同角色、不同人物特點選用不同 的顏色
六、教師巡回輔導
第五課時
教學內容:水果娃娃
教學目的:學會夸張的造型手法,表現擬人化的水果娃娃,培養學生的學習興趣。提高學生的想象力和創造力。
教學的重點與難點:
1、畫出各種水果的外形。
2、各種水果娃娃的有趣表情。教學方法:啟發、自由發揮 教具:鉛筆、橡皮、水彩筆 教學過程: 一.前提測評:
1,組織教學,按常規進行。2,做游戲:
今天徐老師給大家帶來了一個水果娃娃,你們看看她是誰啊?(水果娃娃自己介紹自己。)嗨,大家好!
我是菠蘿娃娃,來自美麗的水果樂園,今天,我想找一些朋友和我一起去美麗的水果樂園玩一玩、逛一逛。
同學們我們愿不愿意和她一起去水果樂園玩啊?
但在去之前,我們要打扮一下,把自己也變成一個水果娃娃,那么,水果是怎樣變成娃娃呢?
出示水果娃娃的基本步驟。
(水果的基本型+五官、四肢、裝飾物)二,認定目標:
今天,我們就學習一節十分有趣的課。出示課題:《 水果娃娃》 三,導學達標: 1,教授示范:
示范操作一種新的繪畫方法:(示范畫:西瓜娃娃)
1)說明西瓜娃娃的色彩,選取綠色油畫棒。(說明任何色彩筆都可以選用)不用鉛筆和橡皮,學習用繞線的方法將西瓜的外形修整出來。(同時將西瓜的簡單基本型展示于多媒體上)
2)請學生們微笑一下,感覺一下自己在微笑時的神情變化:嘴角向上翹、眼睛小了……)
3)用黑色記號筆,將五官按照微笑的感覺表現出來并對四肢加
以講解。
4)提問:還可以添加哪些裝飾物? 2,分組作業:
接下來完成個人作業要求是: 1)用自己喜歡的一種表現方法畫一個水果娃娃。2)要用概括的方法表現四肢和五官表情。3)創造出一個充滿個性的水果娃娃。
出示多種水果的基本形狀和多種表情。(多媒體)教師巡回輔導,并放音樂.完成了充滿個性的水果娃娃以后,請把它粘貼到黑板上來。四,達標測評:
1,作業展示:設計一個“水果娃娃樂園”的欄目,把學生畫好并剪好的作品貼上去。
2,作業的評選和獎勵:
請學生進行評選,并選出好的作業和發獎品。總結:
今天,同學們在不斷嘗試和幫助下,掌握了用各種繪畫方法和擬人化的表現手法,使水果娃娃變得可愛、漂亮。還懂得概括的方法來表現四肢和五官,加快了創作速度。希望你們能在以后的繪畫中要經常注意觀察身邊的事物,用簡單的表現手法畫出最美麗的圖畫。
第六課時
教學內容:手印、指印變變變 教學目的:
1、了解學習指印、手印畫,展開想象,進行適當添畫。2、培養學生豐富的聯想和造型能力,培養與人合作的情感。
3、在有意無意的拓印中,從不同角度對于手指印進行聯想添畫。教學的重點與難點:
1、引導學生放松地玩,在玩中掌握手印、指印及隨形聯想的方法。
2、根據自己印的形狀,大膽地聯想、大膽地變化、大膽地表現。教學方法:啟發、示范、自由發揮 教具:水彩筆 教學過程:
一、課前準備
師生共同準備顏料、彩筆、大號排筆、水粉筆、甘油、布、水桶、大張白紙、彩色紙等。
1、謎語: 兩棵小樹十個叉,不長葉子不開花。能寫會算還會畫,天天干活不說話。
學生猜謎,揭示答案——小手。
2、做“拍手游戲”。
課件:拍手歌。(出示歌詞)帶著孩子們一起拍手一起唱。
3、師:我們都有一雙能干的小手,說說我們的小手都能干些什么呢?(與生活結合)。
生:寫字、做事、吃飯拿筷子、彈鋼琴等等。
師:“手”的用處可真大啊!那我們來觀察一下我們的小手到底是什么樣子的?
二、發展階段
觀察討論:觀察自己的手心、手指,自己發現手的紋理變化。
2、與同學們比一比,一樣不一樣。(1)掌心的紋理(2)手指的羅紋
三、教師示范
(準備):一張大白紙貼在黑板上,請孩子選出2種喜歡的顏色。用排筆蘸上顏料在自己的手上涂色。先涂左手,然后把手壓在大白紙上,再用右手涂上顏色,壓在白紙上。
師:看老師印了2個手印,你們想不想也嘗試一下呢? 生:想。(開始動手)。同桌合作。
3、學生嘗試練習。師巡視,指導。
4、添畫(教師示范,先洗凈手再用彩筆添畫、或者直接用手代替筆選擇手印或指印添畫)。
師:老師添了幾筆,手印變成了孔雀,你們來想象一下,你們能把它們變成什么呢?
四、學生想象
學生作業(給自己剛才印的手印添畫)。
第七課時
教學內容:美麗的小鳥一起飛 教學目的:
1、學會小鳥的繪畫方法。
2、再次提高學生的繪畫興趣,培養大家的想象力和表現力。教學的重點與難點:
1、引導學生進入想象
2、將想象到的美麗的畫面用紙筆表現出來 教學方法:講解、分析、啟發、示范 教具:鉛筆、橡皮、蠟筆 教學過程:
一、創設情境,認識小鳥
1、小朋友,今天老師給你們帶來了一位好朋友,你們想知道是誰嗎?(出示小鳥)
從小朋友們的表情中,老師看出,你們都很喜歡小鳥,今天老師特地帶來了許多小鳥呢!小朋友,你們仔細看啊!小鳥來了!
哇!那么多小鳥向我們走來了!
2、小朋友,你們發現這些小鳥有什么特點?長的怎么樣?
3、老師還知道,有些小朋友特別喜歡小鳥。課前就已經收集了有關小鳥的資料,我們請他們拿上來和大伙兒一起來分享快樂,好
嗎?
4、小鳥非常聰明,不但會幫助人們做事,而且還會表演節目。小朋友,你們看,上面的小鳥正在為我們表演精彩的節目呢!(出示圖片)
二、激情表達,親近大象
1、剛才小朋友們了解了那么多小鳥的知識,而且還看到了一幅幅精美的小鳥圖片,那么此時的你想對小鳥說些什么呢?(小鳥你真聰明、小鳥你真能干、小鳥我真想摸你的長鼻子……)
2、你們的想法五彩繽紛,讓老師也深受感染!剛才,有幾個小朋友說,想跟著小鳥一起去游玩,這個想法有多有趣啊!小朋友們,你們想不想?現在,讓我們一起來實現這些美好的愿望吧!
三、大膽想象
1、請小朋友閉上眼睛,伴著悅耳的音樂,走進了想象的世界?,F在,小鳥向我們走來啦!讓我們趕快爬上去吧!想坐哪兒就坐哪兒,坐好了嗎?我們出發啦!
我們來到了茂密的森林,趟過了清澈的小河,小鳥飛過了山坡。哇!小鳥帶我們飛起來啦!我們飛過了鄉村、飛過了城市、看到了碧綠的草原、看到了壯觀的大海、越過了高山、來到了北京……
2、小朋友,剛才你們跟著小鳥,心里覺得怎么樣呀?你們跟著小鳥都看到些什么呢?
四、自主選擇,表達小鳥
1、這些感覺真妙??!小朋友,看看其他小朋友是怎樣來表達的。
要是你來畫,能不能比他表達得更好,更有趣?
2、現在,請小朋友拿出自己心愛的美術工具,用自己喜歡的方式,把剛才乘著大象的情景,盡情得表達出來吧?。ㄒ魳罚?/p>
3、想畫的小朋友,只要完成構圖,如果先畫好的小朋友,可以和你最要好的小朋友交流自己的作品。也可以拿到前面來介紹給大家,并說說你的感受。
(學生自己講述,師生點評)(投影儀展示)
五、以點帶面,超越小鳥
1、剛才小畫家們把和小鳥一起的感受表達的淋漓盡致。是呀,小鳥是我們的好朋友,還有好多動物也是我們人類的好朋友呢!現在,你還想和什么動物去玩呢?
六、相互友好,共同生存
1、你們說得真好!小朋友,動物是那么的可愛!有了它們,我們的地球才這么生機勃勃;有了它們,我們的生活才這么多姿多彩;有了它們,小朋友們的想象才如此的豐富和有趣!
2、讓我們和動物永遠做好朋友吧!
第八課時
教學內容:老人和兒童 教學目的:
1、了解老人與兒童不同的年齡特征和不同的表現手法。
2、大膽的線條表現出老人與兒童的外型特征及活動情景。
3、培養學生尊老愛幼的高貴品質。
教學的重點與難點:
1、老人和兒童不同特征的刻畫。
2、刻畫老人和兒童時線條的運用。教學方法:講解、分析、示范 教具:鉛筆、橡皮 教學過程:
一、初步感受老人和兒童
老師要給大家介紹一個小朋友(課件出示照片),知道他是誰嗎? 生:不知道……是一個小男孩……
師:那想不想知道他是誰?我們一起看看他的成長歷程?。ㄕn件展示劉德華從十歲→十幾歲→二十幾歲→三十幾……八十歲變化成長的過程)
師:
1、真是歲月不饒人哪!年少時和年老以后的差距真大呀!
二、比較
這兩個年齡階段有什么變化?多了什么?少了什么? 生:眼睛無神……皮膚松弛……胡子白了…… 教師小結板書: 兒童老人 眼睛明亮無神 眉毛濃黑變白 胡子無變白
皮膚緊繃 光滑皺紋粗焅………………
三、欣賞圖片
老人的臉上有歲月的刻痕,兒童卻像幼芽一樣稚嫩。老師這里也有一些圖片,請同學們欣賞一下,看看老人和兒童還有哪些不同?(通過欣賞和比較,進一步了解老人和兒童的特點。)
四、教師示范
畫一個兒童、一個老人的頭像。教師邊講老人的特點與兒童特點邊繪畫。
四、學生作業,教師巡回輔導
1、作業:(1)用線條畫畫你所熟悉的老人或兒童。(2)也可以表現你和爺爺奶奶在一起時的情景。
2、要求:(1)抓老人和兒童的特征,有些表情及動態則更好。
五、作業評論
1、說一說:說說自己的想法和構思
2、評一評:相互評價,并提出意見
師:同學們,我們常常把兒童比做朝陽,把老人比做晚霞,其實朝陽和晚霞同樣美麗,學了今天這課以后同學們應該更加尊敬老人,愛護兒童。