第一篇：五年級民族舞教學總結

五（2）班民族舞教學總結

本學期我繼續擔任本班的舞蹈教學。舞蹈是學校藝術教育的一個重要組成部分，她通過感人肺腑的音樂、富有詩意的構思、優美嬌健的造型，形象逼真的道具，使學生從中擴大視野、增長知識、陶冶情操、活躍身心、鍛煉意志、增強才干，從而造就人才?，F將一學期的工作總結如下：

課外活動是我校的一面旗幟，對于這方面受益的學生可以說一生受益。根據學校的安排每周三下午的最后一節課進行訓練。

一、豐富了學生認知經驗，激發學習愿望。

興趣是學習的動力。在舞蹈訓練中，首先結合認知內容向學生介紹有關舞蹈的知識，幫助學生了解舞蹈常識，增強他們的感性知識。其次帶領同學們觀看少兒、成人的舞蹈錄像，了解舞蹈的動作特點，豐富舞蹈語匯。在觀看過程中，學生往往會情不自禁地模仿練習，教師及時鼓勵、支持，從而激發學生學習的愿望。

二、學習基本舞步和動作，引導學生按規律組合，發展學生的創造性。舞蹈課堂上，首先，我對學生進行舞蹈基本功的訓練，接著，我對學生進行了民族舞蹈的學習。讓學生了解彝族舞蹈的風格和特點。又進行了彝族舞蹈基本手位和腳位的練習。

三、為了能學好這個舞蹈，校舞蹈隊的韋敏老師花費了大量的時間，教會班主任和每個班級的領舞，在課間操的展示中獲得了滿意的成果，給自己和學生樹立了很大的信心。

可以說通過舞蹈訓練能使學生增強體質，改進動作協調性，提高動作的韻律感、節奏感，增強模仿能力，培養正確的基本姿態。在情感方面，舞蹈對學生適應團體活動、遵守紀律都有幫助，對學生個人的言行舉止、表情達意，也有助益。希望在今后的舞蹈教學中，我能探索出更多的經驗，將舞蹈興趣小組的教學送上一個新的臺階。

付君蘭 2015年1月22日

第二篇：如何進行民間民族舞教學

民族民間舞蹈泛指產生并流傳于民間、在當地的民族文化的基礎上發展起來的，受民俗文化制約，以自娛自樂為主要功能的舞蹈形式。民族民間舞蹈一般都受到當地的生存環境、風俗習慣、生活方式、民族性格、文化傳統、宗教信仰等因素的影響，在不同的程度上反映了當地的文化?，F階段，由于學生的水平參差不齊，對民族民間舞蹈的理解就僅僅限于一些簡單的舞蹈動作和技巧。而教師教學一般是通過示范的形式，然后讓學生模仿，一遍遍練習，直到學會為止，學生學到的只有動作外表，而缺乏內在的感情。民族民間舞每一個特有的動作姿態無不受其特有文化的烘托。因此，在民族民間舞課堂教學中，教師不但要教給學生舞蹈的技巧，還要將單純傳授舞蹈形態，拓展為傳承反映民族精神的舞蹈文化，使學生能夠通過生活的積淀和文化的理解來體會舞蹈的感情，領會舞蹈的真諦。

一、了解各民族的獨特文化

在講解每一個單元時，就將一個門類的民間舞蹈與其相對應的民間文化相融合，讓學生充分了解舞蹈蘊含的文化背景。例如在學習藏族舞蹈的時候，要使學生了解到藏族長期生活在高原的牧區上，受自然環境和勞動生產習慣的影響。呼吸帶有壓抑感和負重感。舞蹈中氣息盡力吐納，形成了藏族舞慢吸慢呼的特點。以弦子為代表，藏族舞弦子部分的基本動律“屈伸”。用這種呼吸可使動作顯得流暢、有重量，腳下有根。在學習蒙古族舞蹈的時候要使他們了解到蒙古族人能歌善舞，廣闊的草原練就了他們豪放的性格，蒙古族的舞蹈節奏明快，熱情奔放。蒙古族舞蹈多以“抖肩”和“翻腕”等動作來表現蒙古族人民豪放、開朗奔放的個性。后靠的體態、橫擰的動作是與他們曾有過的英雄歷史分不開的。蒙古舞的呼吸以在重拍上慢吐氣較多，也充分體現出蒙古舞粗獷剽悍、豪邁矯健、穩重端莊的特點。在學習苗族舞蹈的時候也要讓他們了解到我國南方多山地，山地民族生活在山谷之間，長期的勞動生活就形成了“一順邊”的動作和體態。苗族舞蹈中，女子“踩鼓”時，身體就是一順邊的擺動。只有當學生了解了這些民族的文化的同時才能更好的學習舞蹈。

當然，要真正的了解一個民族的文化，單靠書本的知識是不夠的，教師要廣泛的收集民族民間音樂及舞蹈錄像資料，可以在圖書館收集、摘錄，也可以通過網絡等方式來收集，并組織學生欣賞、討論，引導學生了解各民族的風土人情、勞動方式，宗教信仰等。教師還要充分的鼓勵學生自己收集相關的資料，鼓勵學生多與民族地區的學生交流。同時還可以聘請民族地區的舞蹈專家和教師來學校進行講座，拓展學生的知識面，增強學生對民族民間舞蹈的認識。

二、剖析動作體態、姿態的由來

單純的讓學生了解民族文化是不夠的，還要通過民族文化的講解來剖析動作體態、姿態的由來。例如：漢族東北秧歌，它的基本體態是始終保持上身前傾、略含胸、膝部微屈、重心在前，因為他們居住在遼闊的東北平原，地勢平坦、寒暑分明，人們多是從事墾荒、開礦、搬運的勞動者，他們樸實、堅韌、直率、樂觀，因此形成了東北秧歌特有的基本體態和動律。藏族舞蹈以松胯、弓腰、曲背、彎膝、“一邊順”為典型特征，是由于藏民族分布于號稱“世界屋脊”的青藏高原，由于受山地環境的多重影響，形成了藏族舞慢吸慢呼的特點。蒙族舞蹈的基本體態是后點步位、上身略后傾、后背挺拔、頸部稍后枕、手擺放在身體兩側的斜前方位，這是由于蒙族人民居住在遼闊的大草原上，人們主要是從事狩獵、游牧業、畜牧業，勇敢、豪放、彪悍、熱情。曾經創造了輝煌的戰績和歷史。其后靠的體態、橫擰的動作是與他們曾有過的英雄歷史分不開的。通過對動作的文化解讀，可以讓學生在了解民族文化的同時，清楚動作的由來，更好的體會動作的內涵。

三、充分發揮多媒體教學的作用

隨著計算機技術的不斷發展，多媒體技術已經被越來越多的應用在教學中來。多媒體教學可以拓展學生的知識面，給學生創造一個仿真的教學情境。在民族民間舞蹈教學中，其民族文化特色濃厚，對于大部分生活環境不同的學生來說，單靠想象有時候沒有辦法理解，而通過現實的生活體驗更加是不可能。通過多媒體，可以給學生創造一個仿真的、動態的民族生活環境，讓學生在這種環境中，更加真實的體驗民族文化，理解舞蹈的內涵。如學習藏族舞蹈時，用多媒體將西藏的風光一一展現在課堂上。皚皚的白雪，神圣的唐古拉山脈，宏偉的布達拉宮，色彩艷麗的藏族服飾，獨具特色的藏族舞蹈，耳邊響起藏族的民樂，讓學生盡可能的再發揮自己的想象，這樣，學生就能更好的了解藏族的文化，理解舞蹈的內涵。再如在學習傣族民間舞蹈時，通過多媒體展現青山綠水，溪流環繞的竹樓、賽龍舟、潑水節，年輕人聚在一起，挎鼓勁舞，好像自己就身在其中，為學生創造一個良好的舞蹈環境。另外還可以通過多媒體放映優秀的舞蹈錄像教材，拓展學生的視野，讓學生通過觀摩獲得全面準確的認識，學生通過對比學習，發現自己的不足，提高他們的舞蹈鑒賞、分析及創造能力。

總之，民族民間舞蹈作為一種生活的反映，反映著地區不同的文化風貌。它來源于生活，表現著文化，是人們對生活情感的表現和關注。因此，在民族民間舞蹈教學中，應充分的發揮民族知識的作用，提高舞蹈教學的質量，以達到形神具備之效。

第三篇：民族舞基本功技巧教學

民族舞基本功技巧教學 跳民族舞的技巧有那些

1、跳民族舞的技巧有那些

蒙族舞蹈的舞蹈技巧。蒙族舞蹈中的太平鼓舞、盅碗舞、筷子舞都是技藝性很強的舞蹈。這些舞蹈具有很多很復雜的舞姿,例如立姿、坐姿、麓姿、跳姿、轉姿等。隨著節奏的變化,舞者也應該從身體的每個細節發生相應的變化,變化一定要干脆利落,不拖泥帶水,然后民族舞蹈中有很多步伐是非常重要的,比如說八字步、搓步、拖步等。

維族舞蹈當中盤子舞的舞蹈技巧非常強,而且也是尺度最大的舞蹈,這種舞蹈主要是由女子單獨來表演或者是集體表演,盤子舞,顧名思義,舞者兩個手各拿盤子,隨著節奏跳舞,而且邊打邊旋轉,最難的是,在跳的同時,舞者在頭頂還放著碗。

2、民族舞的主要特點

載歌載舞,自由活潑。中國民間舞蹈很主要的一個特點,就是舞蹈與歌唱的緊密結合。這種載歌載舞的形式,自由、生動、活潑,可以比純舞蹈易于表現更多的生活內容,而且通俗易懂,所以非常為中國廣大人民群眾所喜愛。巧用道具,技藝結合。中國的很多民間舞蹈都巧妙地使用道具。跳民族舞的技巧有那些

3、民族舞的舞蹈分類 民間舞,是由勞動人民在長期歷史進程中集體創造,不斷積累、發展而形成的,并在廣大群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式。民間舞蹈和人民的生活有著最密切的聯系,它直接反映著勞動人民的生活和斗爭,表現著他們的思想感情、理想和愿望。由于各民族、各地區人民的生活勞動方式、歷史文化心態、風俗習慣,以及自然環境的差異,因而形成了不同的民族風格和地區特色。

民族舞的基本功有哪些

1、壓腿:這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容,分別為壓前、旁、后腿。壓腿的練習有助于打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注重腿部關節的直立,腳背向外打開繃直,并保持上半身的直立。在壓旁腿時,同側的手扶住把桿,另一只手臂緊貼在耳邊,向腿上靠近并盡量向遠處伸展,拉長旁腰。壓后腿時,注重肩膀端平,頸部不要縮,撐住頭部別掉下去,并向后伸展。跳民族舞的技巧有那些

2、壓肩:這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時,雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等于肩寬。頭部和脊柱都要放松,向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。

推腳背組合:腳背的優劣因人而異,大部分取決于先天因素,但也不能忽視后天的訓練。在訓練之前,從腳尖到整個大腳背都要勾當開;訓練時,雙手扶把桿,挺胸抬頭、收腹提臀,雙腳并攏站好,先從單腳背訓練開始。

推腳背組合:1-2拍，單腳腳后跟抬起。

古典舞和民族舞的區別

1、技巧要求不同。古典舞要求技巧性更高,而且對演員的軟度要求也更高。民族舞由于舞種的不同,要求也不同,有的需要對器械有較強的控制力(如蒙古舞的頂碗),有的需要較好地把握身體姿態的模式化程度不同。古典舞的成型時間較短,雖然已有一套完整的體系,但是隨著新的思想不斷地涌入,它的可變性很大。民族舞歷史悠久,各民族的舞蹈彼此之間的差異很大。跳民族舞的技巧有那些

2、舞蹈演員表現的感情基調不同。古典舞演員在舞臺上需要更多的情緒的變化,有喜、有悲,處理感情要更加細膩。一個眼神、一個微笑都要相當地到位。民族舞的整體感情基調是高昂的、活潑的、奔放的,充滿喜氣,不帶憂郁。觀看時的視覺感受不同。舞臺上的古典舞演員,俯瞰時宛如一只正在寫字的毛筆,“運筆”時急時緩,偶爾還會筆鋒一轉,而正視時又像是五線譜上躍動的音符,時起時落,變化萬千。

第四篇：民族舞教學計劃

民族舞教學計劃（一期）

教學目標：

1、引導幼兒在理解音樂的基礎上，大膽自信的表現自己的舞蹈動作。

2、糾正幼兒錯誤的站姿、坐姿。

3、對少兒民族舞基本功有初步了解，可對老師的指令迅速作出相應動作。

4、初步培養幼兒與同伴的合作能力交往能力，會跟著老師做動作。

5、激發幼兒學習舞蹈的興趣，能夠快樂積極的學習舞蹈。

教學內容：

1、芭蕾舞蹈初步形體練習（訓練孩子舞蹈的站姿）

2、成品舞（大家一起來）（節奏感，頂胯練習，脖頸拉伸練習，跳的練習，力量練習）

3、小舞蹈（胯的練習，括指練習，翻滾練習）（西瓜）（勾繃腳練習）

4、幼兒合作壓肩膀（肩膀柔韌度打開練習）

5、掰肩（雙臂力量練習，大臂拉伸，頂胯）

6、地面壓前腿（坐的姿態，繃腳，立后背練習，拉伸腳部韌帶為豎杈做準備）

7、提腰松腰練習（腰部力量練習）

8、提沉練習（節奏感練習，胯根拉伸，橫杈做準備）

9、兩頭起（背肌訓練）

10、勾繃腳（拉長腿部線條，拉伸腿部韌帶）

11、跪下腰練習（腰部力量練習，為站下腰作準備）

12、撐腰練習（手部力量練習，腰部柔韌度練習）

2015年8月27日

金舞群舞蹈培訓機構

第五篇：民族舞教學計劃

所謂的民族舞就是各個民族獨特的舞蹈,非常具有各自的特色的!如下是小編知道的民族舞教學計劃范文，為大家提供參考閱讀。

民族舞教學計劃

一、班級特點分析

民族舞班主要針對的教授對象都是8歲左右的學生，以培養學習舞蹈興趣為目的。主要學習中國各民族、地區的明間舞蹈風格，鍛煉學生的動作協調能力和反應能力，并根據少兒不同年齡的生理、心理特征及感知能力組合教學，寓教于樂，培養學生良好的氣質，提高藝術修養，增加學生對舞蹈的了解。

二、教學重點

1、按照舞蹈考級教材進行學習。

2、進行部分基本功的訓練。

三 教學效果

1、學生掌握一部分基本功。

2、模仿能力（能夠很快很形象的模仿老師的動作）。

3、表現力（跳舞蹈小組合要有一定的表情，自信）。

4、按照教材完成學習計劃。

四、教學手段

1、有計劃的制定出每節課時的教學目標，教學目的，教學內容，教學重難點。

2、每次教授新課由老師表演師范導入教授新課內容。

有步驟的教授課程內容。

如：壓腿練習（10分鐘）

●步驟：

1、教授正確的把上壓腿方法；

2、教師正確示范，口數節拍；

3、口數節拍，教授學生壓腿練習；

4、口數節拍，學生單獨完成；

5、配合音樂，完成組合。

五 教學計劃：

由單一教授動作的練習變成小的舞蹈隊型的組合，通過單一的反復示范，講解和練習完成，同時，接續加強基本功的練習。