第一篇：中小學美術教師考編美術知識部分(一)剖析

中小學美術教師考編美術知識部分

（一）一、揚州八怪：金農、高翔、羅聘（鬼趣圖）等 二、六朝四大家：顧愷之、陸探微（秀骨清像）、張僧繇（沒骨畫法）、曹不興 顧愷之：

（1）、克服前代局限于說教內容的缺點，廣泛采用多樣性題材（2）、明確提出了“傳神”的重要性

（3）、加強構圖的變化，依靠畫面人物關系處理人物情思（4）、“春蠶吐絲，行云流水”般的線描風格

（5）、在畫法畫理諸方面，體現樸素的現實主義美學思想 三、五代山水四大家：荊浩、關仝、董源（瀟湘圖）、巨然

四、南宋四大家： 李唐、劉松年、馬遠、夏圭。

宋四大家：蘇黃米蔡

五、元四家：黃公望（富春山居圖）、吳鎮、倪瓚、王蒙（青卞隱居圖）

六、明四大家：沈周、唐寅、文征明、仇英（工筆重彩）

仇英 《劍閣圖》

七、印象派代表：馬奈、莫奈、德加、畢沙羅等

八、我國第一部繪畫斷代史著作是：《唐朝名畫錄》朱景玄

“神、妙、能”

九、第一部繪畫通史著作：《歷代名畫記》張彥遠

十、第一部系統山水畫論：《畫山水序》宗炳

十一、第一部繪畫理論著作：《古畫品錄》謝赫（系統繪畫品評）《古畫品錄》---六品 1）、氣韻生動

2）、骨法用筆（線條造型）3）、應物象形

4）、隨類賦彩（不同對象色彩不同）

5）、經營位置（構圖學）與顧愷之的“置陳布勢”類似 6）、傳模移寫（臨摹技巧）

十二、中國四大石窟是 甘肅敦煌莫高窟、山西大同云岡石窟、河南洛陽龍門石窟、甘肅天水麥積石窟。

十三、仰韶文化中的彩陶主要包括三種類型：寶雞北首嶺類型、西安半坡類型、河南廟底溝類型。

作者---作品

（1）、《開國大典》---董希文（2）、《荷花水鳥圖》---朱耷（3）、《千里江山圖》---王希孟（4）、《清明上河圖》---張擇端

（5）、《格尼卡爾》---畢加索（西班牙）

《亞威農少女》---傳統美術與現代美術的分水嶺（6）、《靜物與金魚》---馬蒂斯（法國）野獸派創始人（7）、《1808年5月3日的槍殺》---戈雅（西班牙）哈瑪（8）、《大碗島的星期天》---修拉（點彩派）安涅爾浴場（9）、《步輦圖》---閻立本（唐）

（10）、《簪花仕女圖》---周昉（唐）“水月觀音”（11）《虢國夫人游春圖》---張萱 《搗練圖》（12）、《三毛流浪記》連環漫畫---張樂平（13）、《馬拉之死》---大衛（法）新古典

（14）、《泉》《土耳其浴女》---安格爾（法）新古典（15）、《游春圖》---展子虔（我國最早的山水卷軸畫）（16）、《早春圖》---郭熙（高遠、深遠、平遠）（林泉高致）（17）、《五馬圖》---李公麟 借鑒前代“白畫”發展“白描”（18）、《擲鐵餅》---米隆（希臘）

（維納斯）

（19）、《拾穗者》---米勒（法國）《晚鐘》《播種者》勞動者 作者---特征

一、“吳帶當風，曹衣出水”---吳道子

曹仲達

二、張家樣---張僧繇

周家樣---周昉

吳家樣---吳道子

曹家樣---曹仲達

三、明代“浙派”的代表畫家是

戴進 和 吳偉。

四、“海派”名家，但未定居上海的是 趙之謙、虛谷

虛谷---晚清畫苑第一家

“海上三任”是指 任熊 任熏 任頤（荷塘鴛鴦圖）

任頤 即任伯年

五、東漢時代的畫像石以山東嘉祥的 武梁祠 為代表。

畫像石萌發于

西漢時期。

六、永樂宮 三清殿壁畫的作者是

馬君祥 等，而純陽殿的壁畫構圖則采用了 連環畫 的表現形式。

七、明代純以彩色在熟紙繪絹上作寫意的畫家是

孫隆

八、清代從摹習古法掌握前任經驗與程式入手的繪畫教科書是

《芥子園畫傳》

九、與經享頤、何香凝共同組織“寒之友”的畫家是

陳樹人

陳樹人

與 高劍父（春睡畫院）、高奇峰

并稱“二高一陳”

嶺南三杰

十、提出山水畫“南北宗論”的明末 董其昌

十一、“借古以開今”是清代畫家

石濤

在其 《苦瓜和尚畫語錄》一書中提出的。

十二、近代

---之最

一、人類最早的造型藝術產生于 舊石器時代晚期，距今3-1萬多年。

二、世界上現存最早的敞肩拱橋是 隋代 的安濟橋（趙州橋）

三、中國美術的起源和萌芽時期是

石器

時代的美術。

四、我國迄今發現最古老的壁畫墨跡，是遼寧牛河梁紅山文化女神廟

遺址出土的壁畫殘塊。

五、中國現存最早的磚塔是河南等封的蒿岳寺塔。

六、我國美術史上至今發現最早的裝飾品，是 峙峪人 制作的一件 石墨 裝飾品。

七、青海大通孫家寨出圖的 《舞蹈紋彩陶盆》，堪稱馬家窯文化彩陶藝術之杰作。

八、已知最早的紙本繪畫《地主莊園圖》出土于

吐魯番晉墓

九、“昭陵六駿”浮雕中最具有情節性的作品是

颯露紫

十、湖北隨縣曾候墓出土的大型編鐘，堪稱 戰國 時代青銅器的杰作。

十一、龍山文化階段，作為當時建筑質量提高的主要標志，一是普遍發現

白灰面，二是出現了 夯土臺基。

十二、被稱為我國古代園林景觀雕塑第一座豐碑的是漢代昆明池石刻

牽牛

像和 織女 像。

簡答題部分

一、獎勵比懲罰好

1）、懲罰傳遞不該怎么做的信息，獎勵傳遞該怎么做的信息。2）、必要的懲罰是需要的。學習是有紀律的活動，必要的約束和懲罰是為了維持秩序的活動。獎懲不該傷害學生的自尊心和求知欲。

3）、獎與罰應及時、公正，才能提高一個人的積極性。4）、進行表揚和批評時，應注意個體差異（男生女生、性格）5)、內在動機。學生對學習興趣是最強的內在動機。

二、建構主義學習的基本觀點

學習是學習者主動地建構內部表征的過程，他總是與以前的經驗相結合，主動地對信息進行選擇和加工；

學習過程同時包含兩方面的建構，即對新信息的意義構建和對原有經驗的改造和重組。

三、布魯納的 認知—結構學習理論

1）、認為學習是通過認知活動形成認知結構的過程，是學習者主動用同化和順應的方式不斷擴大原有的認知結構。2）、強調學科的基本結構的學習3）、強調基礎學科的早期學習4）、提倡廣泛使用發現法。

四、班杜拉的理論，簡述自我效能的含義、影響自我能效產生的因素

1）、自我效能是指人對自己能否成功地進行某一成就行為的主觀判斷

2）、影響自我效能的因素：個體成敗的體驗、個體歸因方式

五、學習動機的強化理論的主要內容

1）、學習動機的強化理論是由行為學習心理學家提出來的，人的某種學習行為傾向完全取決于先前的這種學習行為與刺激因強化而建立起來的穩固聯系。不斷加強和鞏固。

2）、任何學習行為都是為了獲得某種報償的。如獎賞、贊揚等。激學習動機。

3）、獎賞增進動機，懲罰削弱動機。

六、用成敗歸因理論解釋歸因對學習動機的影響

1）、行為結果的歸因：內部歸因、外部歸因、穩定歸因。可控歸因、非可控歸因。如：能力高低、努力程度、任務難度、運氣好壞、身心狀態、外界環境等 具體分析。

七、教師成長經歷那幾個過程

關注生存階段 自身生存適應性 關注情感階段 學生成績提高

關注學生階段 個體差異（因材施教）

八、教師特征與職業成就的關系

1）、教師認知特征與職業成就間有顯著的相關 包括教師的言語表達、思維流暢性。

2）、教師人格特征與職業成就間有顯著的相關 富于想象充滿熱情的教師教學工作較為成功

3）、教師的期望對學生也有重要的影響 如：羅森塔效應。

九、專家型教師與新教師在課堂教學過程中的差異

1）、教師指導課堂規則明確，并能堅持執行 2）、有一套完善的吸引和維持學生注意力的方法 3）、注重回顧先前的知識，并注重因材施教 4）、將課堂練習作為檢查學生學習的手段 5）有一套檢查學生家庭作業的規范化、自動化程序 6）、有豐富的教學策略，并能靈活運用

十、論述學生喜歡的教師的特征

教師要充當知識的傳授者，團體的領導者、模范公民、紀律的維護者、家長的代理人、親密朋友等

1）、如果是家長代理人，應該是仁慈、溫和的平易近人的 2）、如果是團體領導者和紀律的維護者，應該是公正、民主的 3）、如果是朋友、心理輔導者，應該是富有同情心的、真誠的 值得信賴的 4）、……

十一、簡述教學測量與評價的功能 1）、為師生調整教學過程提供反饋信息

2）、是學校鑒別學生情況，家長了解學生學習情況的主要方式 3）、是教學過程的重要組成部分 4）、作為教育決策評價的依據

十二、簡述學生違反紀律的心理原因 1）、心理品質有缺失 2)缺乏溝通或溝通不良

3）、對紀律要求的理解尚未轉化為指導行為的理念 4）、因成績下降而誘發的違紀行為

十三、簡述影響課堂管理的因素 1)、教師的領導風格

參與式領導和監督式領導對課堂管理有不同影響

2）、班級規模。班級的大小是影響課堂管理的一個重要因素。

班級大，個體因素差異大；班級大，容易形成小群體 3）、班級的性質。不同的班級往往有不同群體規范和不同的凝聚力。

因材施教

4）、對教師的期望。學生對教師的期望會影響課堂的管理。

十四、簡述課堂問題行為的處理和矯正

1）、正確對待學生課堂行為：積極的課堂促進與教學目的的實現 2）、采用行為矯正以及心理輔導

十五、如何培養群體凝聚力 1）、了解群體凝聚力情況 2）、幫助學生對事件的認識與評價 形成認同感

3）、引導學生在情感上加入群體，感到自豪，形成歸屬感 4）、當學生表現符合群體規范的行為時，給予鼓勵和贊許，使其行為因強化而鞏固，形成力量感。

十六、如何運用有效的教學方式培養學生的心智技能。1）、激發學習的積極性與主動性 2）、注意原型的完備性、獨立性、概況性 3）、適應培養的階段特征，正確使用言語

十七、學習策略的分類 1）、學習時間管理 2）、學習環境的設置 3）、學習努力和心境的管理 4）、學習工具的利用 5）、社會性人力資源的利用

十八、學習策略的分類

1）、學習策略可分 認知策略 元認知策略 資源管理策略

認知策略 是加工信息的一些方法和技術，有助于有效地從記憶中提取信息。

元策略是學生對自己認知過程的認知策略，包括對自己認知過程的了解和控制策略。有助于學生有效地安排和調節學習過程。

資源管理策略是輔助學生管理可用環境和資源的策略，有助于學生適應環境并調節環境以適應自己的需要，對學生的動機有重要的作用。

十九、教師應采取哪些措施，促進學生創造性的培養 1）、創設有利于創造性產生的適宜環境

創設寬松的心理環境

給學生留有充分的選擇余地

改革考試制度與考試內容。2）、注重創造性個性的塑造

保護好奇心

解除個體對答錯問題的恐懼心理

鼓勵獨立性創新精神

重視非邏輯思維

給學生提供具有創造性的榜樣

3）、開設培養創造性的課程，教授創造性思維策略

發散思維訓練

推測與假設訓練

自我設計訓練

頭腦風暴法訓練

第二篇：中小學美術教師美術史論知識(一)

中小學美術教師美術史論知識(一)

一、填空題

1、美術的分類一般繪畫、工藝美術、雕塑、建筑等

2、色彩千變萬化，但歸納起來主要有三大要素，那是色相、明度、純度。

3、東漢時佛教開始從印度經新疆傳入內地，之后在新疆拜城開鑿有克孜爾石窟；在甘肅敦煌開鑿有敦煌莫高窟石窟；在天水開鑿有麥積山石窟；在山西大同開鑿有云崗石窟；在河南洛陽開鑿有龍門石窟。

4、中國畫用墨的方法大體上可以分為潑墨法、破墨法、積墨法、焦墨法、蘸墨法。

5、中國歷代國畫名作中<<步輦圖>>的作者是閻立本，<<簪花仕女圖>>的作者是周昉，<<珍禽圖>>的作者是黃荃，<<五馬圖>>的作者是李公麟，<<芙蓉錦雞圖>>的作者是趙佶，<<秋效飲馬圖>>的作者是趙孟頫。<<富春山居圖>>的作者是黃公望，<<游春圖>>的作者是展子虔。

6、宋代著名的瓷窯有定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯。

7、在繪畫技法中，中國畫通常采用高遠、平遠、深遠的散點透視法取景作畫的，而西畫采用的則是焦點透視法。

8、課堂教學是教師提高和促進每一位學生發展的主要陣地，建立“以學論教、教為了促進學”的課堂教學設計已成為美術課程改革的主流，談談美術課堂教學設計的主要標準有教學目標多元、教學內容豐厚、教材處理變式、教學問題優化、教學活動有效、教學流程清晰、教學姿態平等、教學評價恰當、教學方法多樣、媒體運用恰當。

9、美術課程標準的基本理念有使學生形成基本的美術素養，激發學生學習美術的興趣，在廣泛的文化情境中認識美術，培養創新精神和解決問題的能力，為促進學生發展而進行評價。

10、新課程下的課程總目標按照三個維度表達，即知識與技能、過程與方法、情感、態度和價值觀。

二、簡答題

1、什么是繪畫？

繪畫是造型藝術的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現物象的形狀、體積、質感、量感和空間感，使人們在視覺上可以感受藝術形象。它既是生活的反映，也是作者對現實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。

2、什么是美術語言？

指造型藝術的基本構成因素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。

3、什么是美術教育？

以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續和發展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發展。

4、什么是平面構成？

平面構成是一門研究形象構成的科學，是一種平面抽象藝術的設計方法，也是對藝術形式的一種創造性思維訓練。平面構成通過對抽象造型因素（點、線、面）的研究，通過形象與形象之間的關系以及形象排列方法的研究，進行平面視覺語言的訓練，將幾個以上單元中心組合成為一個新的單元，創造出一種新的形象。多運用于實用藝術領域。

5、什么是素描？ 素描一般是指單色繪畫形式。（工具多采用鉛筆、木炭、鋼筆、毛筆等。）運用單一的顏色通過明暗調子、線條來表現物體的特征、神態、形體、結構、運動、空間、調子、明暗、層次、主次、虛實、質感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。

6、什么是基本的美術素養？

基本的美術素養包括對美術的內容和現象有基本的了解；對美術的創作方法與過程有基本的了解；對美術在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術知識與技能的掌握，還應具備基本的藝術態度。包括敏銳的視覺意識，對視覺現象和美術作品能做出積極地反應；能自覺而大膽的運用美術的媒材和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨特的審美趣味。

7、什么是探究學習？

探究學習即從學科領域或現實社會生活中選擇和確定研究主體，在教學中，創設一種類似于學術（或科學）研究的情境，通過學生自主、獨立的發現問題，實驗操作，調查收集與處理信息，表達與交流等探究活動，獲得知識、技能、情感與態度的發展，特別是形成探索精神和創新能力的發展的學習方式和學習過程。和接受學習相比，具有更強的問題性、實踐性、參與性與開放性。

8、美術教學設計的關鍵點有哪些？（1）目標設計是否在學生需求中生成

（2）目標達成是否在嘗試和探究活動中生成。（3）環節設計是否在文本的多元中解讀生成。（4）思維激發是否在師生、生生對話中生成。（5）教師引領是否在適度拓展中生成。（6）情感態度是否在創造中生成。

9、什么是案例？

案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。

10、新課程下的學生觀有哪些變化？（1）學生本位意識。（2）學生主體意識。（3）學生個體意識。

11、新課程下的教師角色由哪些變化？（1）學生學習的促進者（2）教育教學的研究者（3）課程的建設者

12、為什么說課堂教學是一個動態的過程？

因為課堂教學設計活動實質上是伴隨實施教學的全過程的。考察課堂教學設計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學設計，在課堂教學過程中教師要根據與學生對話的具體情境，調整甚至改變課前的教學設計，這也是一個設計的活動，可稱為“課間設計”，同時，教師在教學完成之后，仍然要反思自己的教學設計，以便為將來的教學提供新的經驗與思路，可稱之為“后設計”。

13、什么是自主學習？

自主學習是學習的內在品質而言，相對于“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。它包括自主監控、自主指導、自主強化三個過程。美術課最容易接近自主學習。

14、中國畫的三大特點是什么？

1、以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；

2、以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；

3、將書、畫、印三者融合一體，產生形意相生，形色相映的藝術效果。

4、散點透視。

15、一個優秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發現問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發現問題？ 要點：

⑴檢視教學設計后的教案與教學實際的差距，如問自己：在課堂教學中是否發現了預料之外的問題？是否利用這些問題作為教學資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？

⑵請自己的同事進課堂觀察自己的教學，然后聽取教學設計的問題。⑶用錄像的手段全程記錄自己的教學，分析教學設計存在的問題。

16、你認為一個好的教學案例的“標準”有哪些方面？

一個好的教學案例都是有一定“標準”的，首先最重要的一條是能促使自己進行教育教學的反思和幫助閱讀案例的人從中“學有所獲”。其次要做到：（1）、具有可讀性。一個好案例是一件文學作品，應該是主題鮮明、中心突出，圍繞主題以一種引人入勝、迷人的方式來展開，事件發生的背景交代清楚，人物的心理感受、體驗和內部沖突揭示充分，表現得淋漓盡致，語言表達明晰、生動和活潑。（2）、具有時代性。一個好案例必須要有時代的特征，能反映當前教育教學中最普遍發生的問題，能足夠引起自己和人們的反思，能產生“共情”。（3）、富有個性化。案例的內容和形式要有特色，能用自己個性化的語言表達，對問題的分析和討論能從理論的高度去開掘并能提煉出自己的觀點，能引起人們多方位的、多角度地思考，能觸及人們的靈魂。（4）、一般用過去式表達。（5）、字數最好在2000——4000字范圍內。美術知識素質測試題

（二）一、選擇題：（每題2分，共10分）

1、畫家米羅有下列什么關系？-------------------（）

A、印象主義畫派B、超現實主義C、立體主義D、后印象主義

2、《大碗島的星期天》是哪一位畫家作品？--------------（）A、修拉B、梵高C、莫奈D、雷諾阿

3、節奏指的是什么？（）

A、畫面所呈現出的韻律感B、畫中的色彩表現 C、畫中主題的含意D、作品的質量

4、《清明上河圖》的作者是？-----------------------（）A、李公麟B、馬遠C、范寬D、張擇端

5、《開國大典》的作者是？（）

A、蔣兆和B、林風眠C、羅工柳D、董希文

二、填空題：（每個空格1分，共40分）

1、構成色彩的三個基本要素是，、明度，三間色指、、三種顏色。

2、素描中分三大面五調子，其中五調子是指、、反光和投影。

3、中國畫以題材分通常為、、三大類。國畫中傳統四君子是指、、、。

4、中國畫中的用墨，歷來的畫家都很講究，主要是運用墨色變化的技巧，唐張彥遠《歷代名畫記》曰：墨分五色，即、、、、五種，這就是中國畫用墨的奇妙處。

5、中國素有“瓷國”之稱，在國內稱為“瓷都”是（地名），“陶都”是（地名）。

6、清代揚州八怪之首（姓名），寫下《詠竹》：“咬定青山不放松，立根原在破巖中”的名篇佳句。

7、創作《三毛流浪記》連環漫畫的作者是。

8、雕塑是雕、刻、塑三種制作方法的總稱，是用固體材料制作的占有三維空間的藝術品，按其形態，一般可分為和兩大類。

9、我國四大佛教名窟是、、、。

10、請你寫出美術教學基本教學流程：、、、、、和小結延伸等。

11、美術課程標準中，根據美術學習活動方式來分四大學習領域

三、是非題：（對的打勾，錯的打叉，每題1分，共10分）

1、美術的基本特征是指具有造型性、可視性、靜態性和物質性的一種空間藝術。（）

2、三度空間指由廣度、高度、深度三個因素構成的立體空間。（）

3、皮影戲起源很早，大約始于宋代，明清時十分興盛。（）

4、《格爾尼卡》是畢加索接受西班牙的委托，為次年（1937年）春季馬黎國際博覽會西班牙館作的裝飾畫。（）

5、素描：用單色來作畫，以線造形，通過明暗關系的五調子來表現物體的質感和空間感（立體感）（）

6、達芬奇是法國著名畫家，代表作主要有《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》等。（）

7、唐代著名畫家吳道子被稱為畫圣，代表作有《女史箴圖》《洛神賦圖》等，擅畫神話人物。（）

8、青銅是紅銅和錫的合金，其優點是：熔點低、硬度高。（）

9、中國古典園林的“借景”的主要作用，開拓空間，豐富園景，是集建筑、山水、花木、文學等綜合藝術。（）

10、《敦煌壁畫》反映當時佛教文化的盛行以及西方的極樂世界。（）

四、在下面空白處作畫，下面兩題任選一題。（40分）

1、在圓柱體上切挖法畫成一個水杯（可添畫杯柄）或煤餅爐（添畫四足）。

2、在一個扁六面體的中間切挖出一個扁圓柱體，使之變成一個硯臺的形狀。

一、選擇題：（每題2分，共10分）

1、畫家米羅有下列什么關系？-------------------（B）

A、印象主義畫派B、超現實主義C、立體主義D、后印象主義

2、《大碗島的星期天》是哪一位畫家作品？--------------（A）A、修拉B、梵高C、莫奈D、雷諾阿

3、節奏指的是什么？（A）

A、畫面所呈現出的韻律感B、畫中的色彩表現 C、畫中主題的含意D、作品的質量

4、《清明上河圖》的作者是？-----------------------（D）A、李公麟B、馬遠C、范寬D、張擇端

5、《開國大典》的作者是？（D）

A、蔣兆和B、林風眠C、羅工柳D、董希文

二、填空題：（每個空格1分，共40分）

1、構成色彩的三個基本要素是色相，純度、明度，三間色指綠、橙、紫三種顏色。

2、素描中分三大面五調子，其中五調子是指亮調、過渡灰調、明暗交界線反光和投影。

3、中國畫以題材分通常為人物畫、山水畫、花鳥畫三大類。國畫中傳統四君子是指梅、蘭、菊、竹。

4、中國畫中的用墨，歷來的畫家都很講究，主要是運用墨色變化的技巧，唐張彥遠《歷代名畫記》曰：墨分五色，即焦、濃、重、淡、清五種，這就是中國畫用墨的奇妙處。

5、中國素有“瓷國”之稱，在國內稱為“瓷都”是景德鎮（地名），“陶都”是（地名）宜興。

6、清代揚州八怪之首鄭板橋（姓名），寫下《詠竹》：“咬定青山不放松，立根原在破巖中??”的名篇佳句。

7、創作《三毛流浪記》連環漫畫的作者是張樂平。

8、雕塑是雕、刻、塑三種制作方法的總稱，是用固體材料制作的占有三維空間的藝術品，按其形態，一般可分為浮雕和圓雕兩大類。

9、我國四大佛教名窟是龍門石窟、敦煌莫高窟、云崗石窟、天水麥積山石窟。

10、請你寫出美術教學基本教學流程：課前準備、激趣導入、作品欣賞、技法分析、作業輔導、課堂作業點評和小結延伸等。

11、美術課程標準中，根據美術學習活動方式來分四大學習領域欣賞評述、設計應用、造型表現、綜合探索。

三、是非題：（對的打，錯的打，每題1分，共10分）

1、美術的基本特征是指具有造型性、可視性、靜態性和物質性的一種空間藝術。（對）

2、三度空間指由廣度、高度、深度三個因素構成的立體空間。（對）

3、皮影戲起源很早，大約始于宋代，明清時十分興盛。（錯）

4、《格爾尼卡》是畢加索接受西班牙的委托，為次年（1937年）春季馬黎國際博覽會西班牙館作的裝飾畫。（錯）

5、素描：用單色來作畫，以線造形，通過明暗關系的五調子來表現物體的質感和空間感（立體感）（錯）

6、達芬奇是法國著名畫家，代表作主要有《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》等。（錯）

7、唐代著名畫家吳道子被稱為畫圣，代表作有《女史箴圖》《洛神賦圖》等，擅畫神話人物。（錯）

8、青銅是紅銅和錫的合金，其優點是：熔點低、硬度高。（對）

9、中國古典園林的“借景”的主要作用，開拓空間，豐富園景，是集建筑、山水、花木、文學等綜合藝術。（對）

10、《敦煌壁畫》反映當時佛教文化的盛行以及西方的極樂世界。（錯）

四、在下面空白處作畫，下面兩題任選一題。（40分）

1、在圓柱體上切挖法畫成一個水杯（可添畫杯柄）或煤餅爐（添畫四足）。

2、在一個扁六面體的中間切挖出一個扁圓柱體，使之變成一個硯臺的形狀。、選擇題

1、我國在什么時候最有成就的是青銅藝術。（D）A.戰國B.春秋C.漢代D.商周

2、我國現今發現在最早的帛畫是在什么時期。（A）A.戰國B.春秋C.漢代D.商周

3、我國自古就是瓷器生產大國，瓷器工藝聞名世界。什么時代是我國瓷器發展的高峰時期。（B）

A.唐代B.宋代C.元代D.明代

4、我國古代文人畫盛行的時期是。（B）A.宋代B.元代C.明代D.清代

5、我國歷史上被尊稱為畫圣的畫家是（C）A.閻立本B.張擇端C.吳道子D.展子虔

6、我國歷史上最高出現的畫院是在什么時期（B）A.唐代B.宋代C.民國D.新中國

7、《歷代帝王圖》的作者是（A）A.閻立本B.張擇端C.吳道子D.展子虔

8、《游春圖》的作者是(D)A.閻立本B.張擇端C.吳道子D.展子虔

9、《韓熙載夜宴圖》的作者是（D）A.閻立本B.張擇端C.吳道子D.顧閎中

10、南宋寫意人物畫《潑墨仙人圖》的作者是（C）A.李公麟B.張擇端C.梁凱D.顧閎中

11、《清明上河圖》的作者是（B）A.閻立本B.張擇端C.吳道子D.顧閎中

12、《溪山行旅圖》的作者是（C）A.閻立本B.張擇端C.范寬D.顧閎中

13、我國歷史上被稱為南派山水畫創始人董源的代表作品是（B）A.《游春圖》B.《瀟湘閣》C.《溪山行旅圖》D.《早春圖》

14、現在藏于臺北故宮博物院的北宋時期的山水畫《早春圖》的作者是（A）A.郭熙B.張擇端C.王D.范寬

15、《淮揚潔秋圖》的作者是（D）A.王蒙B.朱耷C.董其昌D.石濤

16、我國雕塑藝術的鼎盛時期是（D）A戰國B.春秋C.漢代D.隋唐

17、《富春山居圖》的作者是（A）A.黃公望B.范寬C.石濤D.顧閎中

18、《流民圖》的作者是（D）

A.徐悲鴻B.王式廓C.林風眠D.蔣兆和

19、文藝復興時期的美術作品《天上的愛與人間的愛》的作者是（B）A.波提切利B.提香C.拉斐爾D.凡愛克

20、文藝復興時期的美術作品《春》的作者是（A）A.波提切利B.提香C.拉斐爾D.凡愛克

21、法國浪漫主義繪畫的主將是（A）A.籍里柯B.安格爾C.庫爾貝D.普桑

22、法國古典主義繪畫《阿卡迪亞的牧人》的作者是（D）A.達維特B.安格爾C.庫爾貝D.普桑

23、法國古典主義繪畫《荷拉斯兄弟宣誓》的作者是（A）A.達維特B.安格爾C.庫爾貝D.普桑

24、法國古典主義繪畫《大宮女》的作者是（B）A.達維特B.安格爾C.庫爾貝D.普桑

25、法國十九世紀現實主義繪畫《拾穗》的作者是（D）A.籍里克B.德拉克洛瓦C.庫爾貝D.米勒

26、最能體現印象主義繪畫特征的作品《日出.印象》的作者是（B）A.馬奈B.莫奈C.雷諾阿D.德加

27、《塔希提婦女》的作者是（C）A.梵高B.塞尚C.高更D.修拉

28、《大碗島的星期天下午》的作者是（D）A.梵高B.塞尚C.高更D.修拉

29、《戰爭的預感》的作者是（A）A.達利B.塞尚B.高更D.修拉 30、《伏爾加河上的纖夫》的作者是（D）A.謝洛夫B.康定斯基C.畢加索D.列賓

二、多選題

1、中國古代雕塑藝術取得突出成就有（BC）A.紀念碑式雕塑B.宗教雕塑C.陵墓雕塑

2、我國古代人物畫的突出特點體現在（BCD）A.寫意性B.用線造型C.色彩裝飾性D.人像雕塑

3、中國古代山水畫的大發展好高度成熟時期是（CD）A.隋代B.唐代C.五代D.宋代

4、被中國古代尊稱為君子的有（ACD）A.梅B.荷C.蘭D.竹

5、唐代著名的仕女畫家有（CD）A.閻立本B.吳道子C.張萱D.周昉

6、根據毛澤東的詞義創作的山水畫《江山如此多嬌》的作者是（AB）A.關山月B.傅抱石C.李可染D.劉海栗

7、中國古代建筑藝術的形式特征有（BC）A.精美的石雕B.精美的屋頂

C.靈活多變的室內空間D.高大的立體空間

8、號稱元四家的畫家是（ABCD）A.黃公望B.王蒙C.吳鎮D.倪瓚

9、下列是宋代的畫家是（AD）A.王冼B.周昉C.張萱D.李公麟

10、下列是元代的畫家是（BD）A.徐渭B,王蒙C.王原祁D.倪瓚

11、美術的主要功能有（ABCD）

A.教育功能B.認識功能C.審美功能D.娛樂功能

12、下列作品是徐悲鴻先生作品的有（BC）

A.《長江萬里圖》B.《愚公移山》C.《風雨雞鳴》D.《開國大典》

13、文藝復興三杰是（ACD）

A.達芬奇B.波提切利C.拉斐爾D.米開朗基羅

14、下列作品是羅丹創作的是（ABCD）

A.《青銅時代》B.《加來義民》C.《巴爾扎克》D.《思想者》

15、法國新古典主義的代表畫家有（BD）A.庫爾貝B.普桑C.柯羅D.安格爾

16、法國印象畫派的代表畫家有（CD）A.梵高B.修拉C.莫奈D.馬奈

17、法國后印象派的代表畫家有（AC）A.梵高B.修拉C.莫奈D.馬奈

18、法國現實主義的代表畫家有（C）A.杜米埃B.達維特C.庫爾貝D.馬奈

19、西班牙畫家委拉斯開茲的作品是（AB）A.《教皇英諾森十世像》B.《紡織女》

C.《1808年5月3日的槍殺》D.《三等車廂》

20、下列建筑中具有典型哥特式建筑風格的是（BC）A.夏特爾大教堂B.比薩大教堂C.巴黎圣母院D.萬神廟

二、填空題

1、我國（商周）時期最有成就的是青銅藝術，它的材料是由（銅）和（錫）或（鉛）合金。

2、中國古代雕塑按照其服務功能不同可分為（宗教雕塑）和（陵墓雕塑）。

3、中國古代雕塑藝術成績斐然，現今保存較好的有四大名窟有（云崗）（龍門）（敦煌）和（麥積山）。

4、我國古代號稱畫圣的是唐代畫家（吳道子），其代表作品有（《送子天王圖》），他的作品突出的藝術風格被后人稱之為（吳帶當風）。

5、我國南北朝時期藝術理論家謝赫對美術作品的鑒賞提出著名的“六法論”，其核心內容是氣韻生動、（應物象形）、（隨類賦彩）、經營位置、（傳移模寫）。

6、（室內設計）和（景觀設計）可以說是當代環境藝術迅速發展的兩個方面。

7、《北方九月》是我國現代畫家（晁楣）的（版畫）畫作品。

8、《搗練圖》是我國唐代畫家（張萱）的作品。

9、我國傳統繪畫按表現內容分為（人物畫）、（山水畫）和（花鳥畫）。

10、（文藝復興）是西方美術史上一個重要階段，是繼古希臘之后，西方美術的又一次輝煌，又一個高峰。最早出現在（意大利），其核心精神是（人文主義）。

11、文藝復興時期著名雕塑家多納泰羅的代表作品是（格泰梅拉達）。

12、米開朗基羅為了佛羅倫薩的美蒂奇家族作了大量的陵墓雕塑。為了表現說明輪回，他以四尊男女人體雕塑來代表（晨）|（暮）、（晝）、（夜）四個不同的時辰。13、19世紀法國的雕塑藝術成績斐然，尤其是（羅丹）的雕塑，在傳承前代大師的傳統的同時，還開啟了現代雕塑的新紀元。其代表作品有（思想者）、（加來義民）。

14、《國王與皇后》是（英國）雕塑家（亨利.摩爾）的代表作品。

15、最早的宗教建筑要數英格蘭南部的圓形巨石欄（斯通亨治）。

16、埃及最高的金字塔是（胡夫）金字塔。

17、古希臘人最熱衷于建造神廟，保存至今的（雅典）衛城的帕特儂神廟就是其中最代表的作品。

18、古希臘人最熱衷于建造（神廟），保存至今的雅典衛城的（特儂神廟）就是其中最代表的作品。

19、古希臘人還創造了三種柱式，分別是（多立克式）、（愛奧尼亞式）和（科林斯式）以代表三種不同的建筑風格。

20、古羅馬人的建筑理念是（實用）、（堅固）和（美觀）。

21、被稱為“印度的珍珠”的著名陵墓建筑是（泰姬陵）。22、18、19世紀鋼鐵成為建筑的首選材料，巴黎的（埃菲爾鐵塔）就是鋼鐵建造的一座具有時代特色的偉大建筑。

23、美國著名建筑師賴特的（流水別墅）就是根據他的“有機建筑”理論而設計的。

24、澳大利亞的悉尼歌劇院是由丹麥設計師（伍重）設計的，它在（結構）和（造型）上打破傳統、追求新奇的經典現代建筑。

25、著名音樂大師貝多芬對音樂和建筑作出這樣的描述：（音樂是流動的建筑），（建筑是凝固的音樂）。

26、（景深）是指一幅照片中可以接受的清晰范圍。光圈小則景深（大），即遠近景物都清晰；光圈大則景深（小），即焦點清晰，其它景物模糊。

27、董希文的油畫（《開國大典》）成功的表現了中華人民共和國成立這一具有偉大歷史意義的事件。

28、傅抱石、關山月根據毛澤東的《沁園春.雪》的詞義創作的（《江山如此多嬌》），是運用浪漫主義和現實主義相結合的手法創作完成的一幅優秀作品。

29、（羅中立）的油畫作品《父親》是借用西方超寫實主義的代表作品。30、《摩西像》的作者是意大利的著名雕塑家（米開朗基羅）。

三、判斷題√×

1、我國商周時期最有成就的是陶瓷藝術。（×）

2、我國自古就是瓷器生產大國，宋代是我國瓷器發展的高峰時期。（√）

3、北京明清故宮也成為紫禁城，是我國現存最完整的園林建筑。（×）

4、堅固、實用、美觀是中國造園藝術的重要則。（×）

5、中國古代雕塑藝術的主要成就體現在宗教雕塑和陵墓雕塑兩大方面。（√）

6、唐代畫家張萱的作品《簪花仕女圖》現藏（遼寧省博物館）。（×）

7、我國的山水畫最早成熟于宋朝。（×）

8、唐代是我國山水畫發展的高峰時期。（×）

9、我國古代被稱為畫圣的是吳道子。（√）

10、《溪山行游圖》是我國宋代畫家范寬的作品。（√）

11、宋代畫家李公麟開創了我國古代人物寫意畫的先河。（×）

12、我國古代文人畫是宋代興起的。（×）

13、號稱元四家的畫家是黃公望、王蒙、吳鎮和倪云林。（√）

14、古希臘雕塑藝術是世界藝術史上的第一個高峰，其藝術風格對全世界都產生了深遠的影響。（√）

15、公元前5世紀和4世紀，是古希臘雕塑最輝煌時期。（√）

16、文藝復興是歐洲藝術上的第二個高峰，是古希臘藝術的復興。（×）

17、歐洲的文藝復興的核心思想是人文主義。（√）

18、歐洲中世紀的主要藝術成就體現在教堂建筑上。（√）

19、十九世紀歐洲的藝術中心是羅馬。（×）

20、法國古典主義繪畫藝術的奠基者是普桑大衛。（×）

四、簡答題

1、二方連續？

答：二方連續圖案是圖案的基本單位向上下或向左右兩個方向連續重復。

2、四方連續圖案？

答：四方連續圖案是向上下左右四個方向連續重復

3、圖案設計的常用手法？

答：單獨圖案、二方連續圖案、四方連續圖案。

4、不同的色彩對人的心理會產生哪些不同的影響？ 答：紅、橙、黃綠

5、什么是色相？

答：牛頓色環中的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫被稱作色相。（解釋：色相是指色彩的傾向，相貌或名稱。）

6、色彩的明度？ 答：是色彩的明暗程度。

7、色彩的純度？

答：是色彩的純凈程度。

8、怎樣調節景深？ 答：

9、什么是書法？

答：中國書法是一門使用特定的工具材料——毛筆、宣紙和墨，能對漢字創造性書寫來表現作者抽象審判意趣的藝術。

10、什么是甲骨文？

答：在我國商代書刻在龜甲獸骨上的文字。

11、解釋饕餮紋與夔龍紋？ 答：是商周青銅器中運用最廣泛的一種裝飾文飾，其特點是經浮雕與線刻相結合構成一個有耳及角、雙目圓睜的怪獸頭部。

12、簡介《園治》。

答：明代計成著，是一部從科學理論對造園藝術作出系統闡述的著作。全書共三卷對造園藝術的指導思想、選址、布局、疊山、選石、因借等作了系統的論述。

13、什么是傭？ 答：俑是古代墓室中代替活人陪葬的偶人。從東周時期考試流行，盛行于漢唐時期，多為陶、木材料制作。

14、霍去病墓石刻的藝術特色.答：霍去病是西漢時著名的青年軍事將領，為解除北方匈奴部族對中原的威脅立下汗馬功勞。為紀念他，在其墓前多件大型石雕。這些石雕作品是在異常簡練概括的石材上雕成動物會野人的形象，粗獷具有強烈的生命力，它們與山野融為一體，是中國早期封建社會精神力量的真實寫照。

15、簡介龍門石窟

答：位于河南洛陽市南部伊河兩岸東西山崖間，今存窟龕兩千一百多個，造像數十萬身，北魏遷都洛陽以后開始開鑿，其中鐵道部約占3分之2，最著名的作品是唐代奉先寺的盧舍那大佛。

16、簡介云岡石窟

答：位于山西大同市五周山，現存洞窟53個，共計一千一百余龕造像五萬一千身，其主要造像時期是在北魏時期。

17、簡介《韓熙載夜宴圖》 答：《韓熙載夜宴圖》卷，五代，顧閎中作(宋摹本)，絹本，設色，縱28.7cm，橫335.5cm。作品如實地再現了南唐大臣韓熙載夜宴賓客的歷史情景，細致地描繪了宴會上彈絲吹竹、清歌艷舞、主客揉雜、調笑歡樂的熱鬧場面，又深入地刻劃了主人公超脫不羈、沉郁寡歡的復雜性格。全圖共分為五個段落。作品的藝術水平也相當高超。造型準確精微，線條工細流暢，色彩絢麗清雅。不同物象的筆墨運用又富有變化，尤其敷色更見豐富、和諧，仕女的素妝艷服與男賓的青黑色衣衫形成鮮明對照。幾案坐榻等深黑色家具沉厚古雅，仕女裙衫、簾幕、帳幔、枕席上的圖案又絢爛多采。不同色彩對比參差，交相輝映，使整體色調艷而不俗，絢中出素，呈現出高雅、素馨的格調。

18、簡介《清明上河圖》 答：《清明上河圖》是北宋時期張擇端的一幅風俗畫，是他的代表作。該畫是絹本、淡設色，縱24．8厘米、橫528．7厘米，現收藏于北京故宮博物館。該畫以長卷的形式描繪了清明時節，北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁榮景象和自然風光，以散點透視的構圖法，集繁雜的事物容于一幅畫中，畫中人物500多，衣著神態各異，構圖疏密有質。

五米多長的畫卷，共描繪了五百五十多個人物，牛、馬等牲畜五六十匹，車轎二十多輛，船只二十多艘，房屋橋梁各有特色，充分體現了宋代建筑的特色。整幅卷軸充分反映了北宋時期京城的經濟繁榮和昌盛。是一幅具有很高歷史價值和藝術水平的現實主義風俗畫。

19、簡介秦始皇兵馬俑。

答：1974年3月，陜西臨潼縣宴寨鄉西揚村的村民在秦始皇陵東1.5公里處打井時，意外地發現了許多碎陶人，后經考古工作者探測，這是一個長方形的秦代兵馬俑坑。秦始皇兵馬俑是我國規模最大的俑群，也是舉世罕見的藝術珍寶，1987年就與秦始皇陵一道被聯合國教科文組織列入世界文化遺產名錄，并被譽為“世界八大奇跡”。兵馬俑的藝術史上具有很高的價值。兵馬俑的塑造，是以現實生活為基礎而創作，藝術手法細膩、明快。陶俑裝束、神態都不一樣。光是發式就有許多種，手勢也各不相同，臉部的表情更是神態各異。從它們的裝束、表情和手勢就可以判斷出是官還是兵，是步兵還是騎兵。這里有長了胡子的久經沙場的老兵，也有初上戰場的青年。身高達1.96米的將軍俑，巍然直立，凝神沉思，表露出一種堅毅威武的神情。那個武士俑，頭微微抬起，兩眼直視前方，顯得意氣昂揚而又帶有幾分稚氣。那個身披锨甲，右手執長予，左手按車的武士，姿勢動作顯示出他是保衛的車士俑。20、簡介漢代雕塑藝術的特色

答：中國西漢和東漢的雕塑作品，主要包括石刻、玉雕、陶塑、木雕和鑄銅等品種。當時，雕塑藝術應用范圍非常廣泛，表現技巧迅速提高，舉凡大型紀念性石刻、園林裝飾雕塑、各種明器雕塑及實用裝飾雕塑等方面，均有顯著發展，留存至今的漢代雕塑遺物極為豐富。漢代雕塑藝術的新成就，突出地表現在大型石刻作品上。

21、謝赫的六法論 答：“六法”最早出現在南齊謝赫的著作《畫品》中。六法論提出了一個初步完備的繪畫理論體系框架——從表現對象的內在精神、表達畫家對客體的情感和評價，到用筆刻畫對象的外形、結構和色彩，以及構圖和摹寫作品等，總之創作和流傳各方面，都概括進去了。“六法”是自氣韻生動,骨法用筆,應物象形,隨類賦彩,經營位置,傳移模寫。

22、簡介《伏爾加河上的纖夫》 答：《伏爾加河的纖夫》是列賓的代表作也是他的成名作。畫中的背景運用的顏色昏暗迷蒙，空間空曠奇特，給人以惆悵、孤獨、無助之感，切實深入到纖夫的心靈深處，亦是畫家心境的真實寫照，這對畫旨的體現，情感的的烘托起了極大的作用。因此本畫的構圖、線條、筆力等繪畫技巧都是相當成功的。被烈日炙烤的焦黃的河岸上，一隊蓬首垢面、衣衫襤褸的纖夫拖著沉重的腳步拉著貨船，在酷日下精疲力竭的向前掙扎。他們中有老有少，個個都衣著破爛、面容憔悴。在這幅反映纖夫苦難生活的畫里，與其說是人與自然在搏斗，不如說是人在與殘酷無情的黑暗命運和社會搏斗。

23、米開朗基羅的雕塑作品《大衛》 答：在這件作品中，大衛是一個肌肉發達，體格勻稱的青年壯士形象。他充滿自信地站立著，英姿颯爽，左手抓住投石帶，右手下垂，頭向左側轉動著，面容英俊，炯炯有神的雙眼凝視著遠方，仿佛正在向地平線的遠處搜索著敵人，隨時準備投入一場新的戰斗。大衛體格雄偉健美，神態勇敢堅強，身體、臉部和肌肉緊張而飽滿，體現著外在的和內在的全部理想化的男性美。這尊雕像被認為是西方美術史上最值得夸耀的男性人體雕像之一。不僅如此，《大衛》是文藝復興人文主義思想的具體體現，它對人體的贊美，表面上看是對古希臘藝術的“復興”，實質上表示著人們已從黑暗的中世紀桎梏中解脫出來，充分認識到了人在改造世界中的巨大力量。米開朗基羅在雕刻過程中注入了巨大的熱情，塑造出來的不僅僅是一尊雕像，而是思想解放運動在藝術上得到表達的象征。作為一個時代雕塑藝術作品的最高境界，《大衛》將永遠在藝術史中放射著不盡的光輝。

24、北宋山水畫的藝術風格

答：是我國山水畫的成熟時期，前期以范寬為代表大氣，全景式，講究可觀可游，后期以郭熙為代表追求四時的變化，馬遠的小景式構圖等。

25、試析當代畫家吳冠中的藝術成就。

答：吳冠中是當代具有影響的畫家，講究中西相同，注重形式語言，充滿時代精神，講究風箏不斷線。吳冠中在油畫中植入水墨的基因，又在水墨中融入西方現代的造型觀念，同時在兩個不同天地中探索，你中求我，我中求你，將東西方藝術的血液混合在一起，從而為他的藝術建立了一種新品格、新趣味。而這種新品格和新趣味，正是隨東西交融的時代潮流應運而生的。

26、試析梵高的藝術風格

答：荷蘭后印象主義畫家代表，獨特的繪畫語言，強烈的主觀情感，不幸的身世，對西方現代主義繪畫的具有影響。他幾乎用原色來描繪，強烈的色彩對比一下子攫住了觀眾的心；短促而粗壯的筆觸，形成一種節奏感。色彩猶如鑲嵌在畫面上的寶石，閃閃發光。梵高用心靈感受光明，由荷蘭古典畫法、印象派和日本浮世給予的靈感，在繪畫藝術領域里開辟出一個新的天地。

27、為什么說音樂是流動的建筑，建筑凝固的音樂。

答：從建筑的發展史來看，凡是設計和建造成功的建筑，無論是古典的，還是現代的，都有一種音樂性，它們所具有的均衡、序列、尺度、重復和節奏等藝術表現因素總能讓人感受到一種優美的韻律感。

28、簡介山西永樂宮壁畫《朝元圖》

答：永樂宮壁畫是中國古代壁畫的奇葩。它位于山西省芮城的永樂宮，其藝術價值最高的首推精美的大型壁畫，它不僅是我國繪畫史上的重要杰作，在世界繪畫史上也是罕見的巨制。永樂宮壁畫是我國古代繪畫藝術的。整個壁畫共有1000平方米，分別畫在無極殿、三清殿、純陽殿和重陽殿里。三清殿是座主殿，殿內壁畫共計403.34平方米。畫面高4.26米，全長94.68米。

29、簡介中唐畫家周昉《簪花仕女圖》

答：唐代畫家周昉作，用筆樸實。氣韻古雅。描寫貴族婦女春夏之交賞花游園的情景，畫面描繪仕女們的閑適生活。她們華麗奢艷在庭院中游玩，動作悠閑、拈花、拍蝶、戲犬、賞鶴、徐行、懶坐、無所事事，侍女們持扇相從。其賦色技巧，層次明晰，面部的暈色，衣著的裝飾，都極盡工巧之能事。輕紗的透亮松軟，皮膚的潤潤光澤，都畫得肖似，表現出作者具有高度的藝術技巧和概括能力 30、簡介朱耷作品的藝術特色 答：朱耷擅花鳥、山水，其花鳥承襲陳淳、徐渭寫意花鳥畫的傳統。發展為闊筆大寫意畫法，其特點是通過象征寓意的手法，并對所畫的花鳥、魚蟲進行夸張，以其奇特的形象和簡練的造型，使畫中形象突出，主題鮮明，甚至將鳥、魚的眼睛畫成“白眼向人”，以此來表現自己孤傲不群、憤世嫉俗的性格，從而創造了一種前所未有的花鳥造型。其畫筆墨簡樸豪放、蒼勁率意、淋漓酣暢，構圖疏簡、奇險，風格雄奇樸茂。他的山水畫初師董其昌，后又上窺黃公望、倪瓚，多作水墨山水，筆墨質樸雄健，意境荒涼寂寥。亦長于書法，擅行、草書，宗法王羲之、王獻之、顏真卿、董其昌等，以禿筆作書，風格流暢秀健。

五、論述題

3、中國古代人物畫的藝術特色 答：（1）中國古代人物畫對于人物的描繪，不僅僅是滿足外形的肖似，而是更看重人物性格與內心世界的揭示，即所謂的傳神。（2）中國古代人物畫的獨特傳統，還表現在善于用長卷的形式，突破時間好空間的限制，真實二又細膩的描繪現實生活的場景及其人物活動。（3）中國古代人物畫的獨特傳統，還表現在高度的筆墨技巧與技法的多樣性。

4、中國古代山水畫的藝術特色 答：（1）中國山水畫講究意境。它以高度的藝術概括，運用以少勝多的藝術手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統的重要特色。

（2）其次，中國古代山水畫在空間處理上，采用以大觀小，小中見大的手法。就是把山水畫家自己龕作一個巨人，而對自然就像人觀盆景狀。這樣，千里江山盡收眼底，或用長卷的形式表現如《千里江山圖》長達11米。或以中國畫特有的高遠、平遠、深遠的構圖方法，畫十分復雜的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春》《青卞隱居圖》等其空間處理突出體現了中國山水畫獨特的構圖方法。中國古代山水畫創造的這種獨特的處理空間的藝術手法，既體現了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中華民族的審美胸襟，體現中國人的自然觀。

（2）此外，中國畫在長期的發展中形成了許多行之有效的表現程式。如表現各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現程式的運用上，主張靈活運用，不斷有所發展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包括上述的山石的多種皴法好點苔法等；墨法中濕者為“染”，干著為“擦”還有“破墨”“積墨”等等。可見，中國古代山水畫也同樣形成了自己獨特的藝術傳統和體系。

5、中國古代花鳥畫的藝術特色

答：中國畫以其描繪題材的不同，可以分為人物畫、山水還有花鳥，在其發展的過程中，花鳥畫是成熟最遲的。花鳥畫是以動植物為主要描繪對象的中國畫傳統畫科，又可細分為花卉、翎毛、蔬果、草蟲、畜獸、鱗介等支科，值得我們注意的是中國花鳥畫不是僅僅為了準確地描繪現實中的花卉禽鳥，而是集中地體現了中國人與自然生物的審美關系，借此抒發自己的情感，間接地反映社會生活，體現一定的時代精神，其技法多樣，曾以描寫手法的精工或奔放，分為工筆花鳥畫和寫意花鳥畫。又以使用水墨色彩上的差異，分為水墨花鳥畫、潑墨花鳥畫、設色花鳥畫、白描花鳥畫與沒骨花鳥畫。中國花鳥畫重視寫生，以寫生做為創作的基礎。這種寫生，并不是單純的簡單模仿現實的花卉禽鳥，而是在真實描繪客觀對象的基礎上，表現出花鳥的生命力和其各不相同的特征。就象表現人物畫一樣，不以外部的形似為目的，而是更重視傳神。當然中國花鳥畫的借物抒情并不是硬加到作品上的，而是要善于抓住動植物與人的某種思想情感的聯系，再加以藝術的夸張強調。例如，中國古代畫家喜歡表現的“四君子”是（問）梅、蘭、竹、菊。這正是與人的思想感情有某種聯系。

6、簡介《清明上河圖》

答：張擇端具有高度的藝術概括力，使《清明上河圖》達到了很高的藝術水準。《清明上河圖》豐富的內容，眾多的人物，規模的宏大，都是空前的。《清明上河圖》的畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區一直畫到熱鬧的城內街市，處處引人入勝。

《清明上河圖》以精致的工筆記錄了北宋末葉、徽宗時代首都汴京（今開封）郊區和城內汴河兩岸的建筑和民生。該圖描繪了清明時節，北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁華景象和自然風光。作品以長卷形式，采用散點透視的構圖法，將繁雜的景物納入統一而富于變化的畫面中。畫中人物500多，衣著不同，神情各異，其間穿插各種活動，注重戲劇性，構圖疏密有致，注重節奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙。總計在五米多長的畫卷里，共繪了五百五十多個各色人物，牛、馬、騾、驢等牲畜五、六十匹，車、橋二十多輛，大小船只二十多艘。房屋、橋梁、城樓等也各有特色，體現了宋代建筑的特征。張擇端的《清明上河圖》是一幅描寫北宋汴京城一角的現實主義的風俗畫，具有很高的歷史價值和藝術水平

7、簡介《血衣》 答：《血衣》這幅素描作品，一畫再畫，畫家以生命為代價對藝術的完整性作出了不懈的追求，他深入到生活中，為《血衣》的創作收集了大量的素材、他畫了大量的農村老漢形象，可以說，他是在大量的農民肖像寫生中，經過不斷的加工，提練、醞釀了《血衣》的人物。對于這幅巨型主題性情節繪畫來說，追求藝術的完善性，其難度遠非小品所能比擬的。王式廓多年的嘔心瀝血的奮斗，1959年素描作品《血衣》完成了。

《血衣》作品取材于我國土地革命斗地主的場景，畫面抓住一位悲痛欲絕的婦女，正舉起血衣的瞬間。描繪了激憤的人海與起伏的山巒。在沉郁渾厚的黑白色調中匯成了震撼人心的控訴。

《血衣》藝術風格質樸、渾厚，畫家通過自己對藝術形象強烈鮮明的感受，對人物造型的準確的把握，以精湛的藝術技巧，把自己的感受用自己的語言表現出來，達到認識和表現的統一，主觀和客觀的統一，形似與神似的統一，表現與再現的統一。《血衣》中，無論是雙目失明的母親，持血衣控訴的婦女，持字據的老漢，殘廢者或是青年民兵等等，每一形象，畫家都進行了真實的描繪，都鮮明地洋溢著作者對主人翁的深厚同情和熱愛，對于這些受侮辱，受損害的善良農民的悲慘遭遇的不平。作品中，人們看到的是一個在生活中遭受過巨大不幸的婦女，她的痛苦，哀傷和憤怒，都在形象的動態中表現出來。人物再現的真實，更揭示出人物內心世界。更加表現出她久經磨難的經歷和剛毅的性格。畫家從現實主義出發，用黑白對比的手法，奔放粗獷的線條，對人物細節的虛實處理達到了畫面真實與現實真實的統一，使人物的外在形象與內心世界渾然一體。《血衣》題材來源于生活以寫實的手法，真實再現了土地革命時期斗地主的場景，反映了當時兩種階級矛盾沖突，畫家的某種思想，認識，和價值觀，在一定程度上起到了教育作用。

9、分析印象派繪畫藝術的藝術成就及其影響

答：成就：印象派繪畫是西方繪畫史上劃時代的藝術流派，19世紀七八十年代達到了它的鼎盛時期，其影響遍及歐洲，并逐漸傳播到世界各地，但它在法國取得了最為輝煌的藝術成就。19世紀后半葉到20世紀初，法國涌現出一大批印象派藝術大師，他們創作出大量至今仍令人耳熟能詳的經典巨制，除了這次來華展出的著名畫作外，馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出?印象》、凡?高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。印象派繪畫的最重要成就，就是發現和表現戶外自然光下的色彩，捕捉大自然的瞬間變化。為了捕捉瞬間的“印象”，印象派繪畫在構圖上往往較為隨意，力求突出畫面的偶然性，增加畫面的生動和生活氣氛，凸顯對內心主觀意象的表達。需要提醒觀眾特別是小觀眾，欣賞印象派繪畫最好不要距畫太近，若貼近看則會感覺色彩支離沒有混合。

影響：印象派是19世紀中葉歐洲藝術從現實主義向現代主義過渡的重要階段，印象派畫家以創新的姿態登上法國畫壇，其鋒芒針對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象派畫家吸收了寫實主義繪畫的營養，在繪畫中開始對室外自然光的研究和表現。根據“物體的色彩是由光的照射而產生，物體的固有色是不存在的”這一當時最新的光學理論，印象派畫家認為，景物在不同的光照條件下有不同的顏色。印象派畫家倡導走出畫室、去戶外寫生，力求真實地刻畫自然，直接描繪陽光下的風景和日常生活，摒棄16世紀以來狹隘的褐色調。印象派的代表畫家有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、西斯萊、畢沙羅等。在印象派之后，塞尚、高更和凡?高都認為繪畫不能僅僅像印象主義那樣去模仿自然光中的客觀世界，而應該更多地表現畫家對客觀事物的主觀感受，這就是大名鼎鼎的“后印象主義”三劍客。此后，現代主義的藝術潮流層出不窮，世界藝術形式的大變革開始了。

16、簡介徐悲鴻

答：徐悲鴻（1895-1953），是我國現代杰出、著名的畫家、教育家、現代繪畫藝術大師，江蘇宜興人。夫人廖靜文。徐悲鴻父親是個小有名氣的畫家。徐悲鴻少年時代，隨父學畫，20歲時，在上海賣畫。1918年，他接受蔡元培聘請，任北京大學畫法研究會導師，翌年赴巴黎留學，后又轉往柏林、比利時研習素描和油畫。他非常喜歡歐洲文藝復興時期及以后的古典繪畫，廢寢忘食的悉心臨摹。1927年回國后。先后任北平藝術學院院長，南京中央大學藝術系系主任，抗戰后任北平藝專校長。解放后，任中央美術學院院長，全國美術工作者協會主席，直至病逝。著名油畫《我后》、《田橫五百士》國畫有、《九方皋》、《愚公移山》、《會師東京》等，最為所重。畫馬為世所稱，筆力雄健，氣魄恢宏，布避設色，均有新意。1952年病中，曾將自己一生創作和全部珍藏，捐獻國家。平生積極從事美術教育事業，為中國美術事業發展，鞠躬盡瘁，培育不了少優秀人才。1953年卒于北京。年僅五十九歲，就其寓所改建徐悲鴻紀念館。其代表作《奔馬圖》，最為人所喜愛。間作花鳥及貓，亦別具風格，情趣盎然。著有《普呂動》、《初倫杰作》、《悲鴻素描集》、《悲鴻油畫集》、《悲鴻彩墨畫集》等行世。

17、評析《開國大典》

答：作者董希文(1914—1973)是浙江紹興人，曾在蘇州美專、杭州美專西畫系就讀，1939年去法國留學，后回國。1943年赴西北敦煌藝術研究院并投入對敦煌壁畫的研究。后任中央美術學院教授。他還創作過《春到西藏》、《哈薩克牧羊女》、《苗女趕場》、《百萬雄師過大江》等主題性繪畫。在他的寫實油畫中，吸收了中國傳統藝術的營養，如明快響亮的色彩、某種裝飾意味等都體現了中國藝術的精神和審美理想。《開國大典》一直被譽為“共和國成立的藝術見證”。它深入人心，也凝聚著一代又一代新中國建設者的愛國情感??《開國大典》所描繪的是1949年10月1日中華人民共和國中央人民政府成立時天安門國慶典禮的盛況。場面恢宏，喜慶熱烈，毛澤東和其他中央領導神采奕欒，氣度不凡。藍天白云，風和日麗，廣場開闊，紅旗如海，天安門城樓金碧輝煌。畫家在進行嚴謹的寫實描繪中，借鑒了民間美術和傳統工筆重彩的表現手法。作者使藍天與地毯、紅柱子、紅燈籠及紅旗等造成強烈的對比，并增加了節日的喜慶氣氛。在寫實手法的描繪中，畫家又進行了大膽的藝術加工，如透視和光影的處理都沒有嚴格地按西方寫實繪畫中的素描要求，在畫面的右側部位減去一根柱子，這些都是為了適應并強化畫面主題和總體的需要，同時也適于中國廣大讀者的審美情趣。還應該提到的是，這些作品具有較強的裝飾性抒情性。有評者認為是“富有裝飾意味的紀念碑性的大型歷史畫。”

第三篇：中小學美術教師美術史論知識(一)

中小學美術教師美術史論知識

（一）一、填空題

1、美術的分類一般繪畫、工藝美術、雕塑、建筑等

2、色彩千變萬化，但歸納起來主要有三大要素，那是色相、明度、純度。

3、東漢時佛教開始從印度經新疆傳入內地，之后在新疆拜城開鑿有克孜爾石窟；在甘肅敦煌開鑿有敦煌莫高窟石窟；在天水開鑿有麥積山石窟；在山西大同開鑿有云崗石窟；在河南洛陽開鑿有龍門石窟。

4、中國畫用墨的方法大體上可以分為潑墨法、破墨法、積墨法、焦墨法、蘸墨法。

5、中國歷代國畫名作中<<步輦圖>>的作者是閻立本，<<簪花仕女圖>>的作者是周昉，<<珍禽圖>>的作者是黃荃，<<五馬圖>>的作者是李公麟，<<芙蓉錦雞圖>>的作者是趙佶，<<秋效飲馬圖>>的作者是趙孟頫。<<富春山居圖>>的作者是黃公望，<<游春圖>>的作者是展子虔。

6、宋代著名的瓷窯有定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯。

7、在繪畫技法中，中國畫通常采用高遠、平遠、深遠的散點透視法取景作畫的，而西畫采用的則是焦點透視法。

8、課堂教學是教師提高和促進每一位學生發展的主要陣地，建立“以學論教、教為了促進學”的課堂教學設計已成為美術課程改革的主流，談談美術課堂教學設計的主要標準有教學目標多元、教學內容豐厚、教材處理變式、教學問題優化、教學活動有效、教學流程清晰、教學姿態平等、教學評價恰當、教學方法多樣、媒體運用恰當。

9、美術課程標準的基本理念有使學生形成基本的美術素養，激發學生學習美術的興趣，在廣泛的文化情境中認識美術，培養創新精神和解決問題的能力，為促進學生發展而進行評價。

10、新課程下的課程總目標按照三個維度表達，即知識與技能、過程與方法、情感、態度和價值觀。

二、簡答題

1、什么是繪畫？

繪畫是造型藝術的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現物象的形狀、體積、質感、量感和空間感，使人們在視覺上可以感受藝術形象。它既是生活的反映，也是作者對現實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。

2、什么是美術語言？ 指造型藝術的基本構成因素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。

3、什么是美術教育？

以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續和發展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發展。

4、什么是平面構成？

平面構成是一門研究形象構成的科學，是一種平面抽象藝術的設計方法，也是對藝術形式的一種創造性思維訓練。平面構成通過對抽象造型因素（點、線、面）的研究，通過形象與形象之間的關系以及形象排列方法的研究，進行平面視覺語言的訓練，將幾個以上單元中心組合成為一個新的單元，創造出一種新的形象。多運用于實用藝術領域。

5、什么是素描？

素描一般是指單色繪畫形式。（工具多采用鉛筆、木炭、鋼筆、毛筆等。）運用單一的顏色通過明暗調子、線條來表現物體的特征、神態、形體、結構、運動、空間、調子、明暗、層次、主次、虛實、質感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。

6、什么是基本的美術素養？

基本的美術素養包括對美術的內容和現象有基本的了解；對美術的創作方法與過程有基本的了解；對美術在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術知識與技能的掌握，還應具備基本的藝術態度。包括敏銳的視覺意識，對視覺現象和美術作品能做出積極地反應；能自覺而大膽的運用美術的媒材和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨特的審美趣味。

7、什么是探究學習？

探究學習即從學科領域或現實社會生活中選擇和確定研究主體，在教學中，創設一種類似于學術（或科學）研究的情境，通過學生自主、獨立的發現問題，實驗操作，調查收集與處理信息，表達與交流等探究活動，獲得知識、技能、情感與態度的發展，特別是形成探索精神和創新能力的發展的學習方式和學習過程。和接受學習相比，具有更強的問題性、實踐性、參與性與開放性。

8、美術教學設計的關鍵點有哪些？（1）目標設計是否在學生需求中生成（2）目標達成是否在嘗試和探究活動中生成。（3）環節設計是否在文本的多元中解讀生成。（4）思維激發是否在師生、生生對話中生成。（5）教師引領是否在適度拓展中生成。（6）情感態度是否在創造中生成。

9、什么是案例？

案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。

10、新課程下的學生觀有哪些變化？（1）學生本位意識。（2）學生主體意識。（3）學生個體意識。

11、新課程下的教師角色由哪些變化？（1）學生學習的促進者（2）教育教學的研究者（3）課程的建設者

12、為什么說課堂教學是一個動態的過程？

因為課堂教學設計活動實質上是伴隨實施教學的全過程的。考察課堂教學設計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學設計，在課堂教學過程中教師要根據與學生對話的具體情境，調整甚至改變課前的教學設計，這也是一個設計的活動，可稱為“課間設計”，同時，教師在教學完成之后，仍然要反思自己的教學設計，以便為將來的教學提供新的經驗與思路，可稱之為“后設計”。

13、什么是自主學習？

自主學習是學習的內在品質而言，相對于“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。它包括自主監控、自主指導、自主強化三個過程。美術課最容易接近自主學習。

14、中國畫的三大特點是什么？

1、以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；

2、以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；

3、將書、畫、印三者融合一體，產生形意相生，形色相映的藝術效果。

4、散點透視

15、一個優秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發現問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發現問題？

要點： ⑴ 檢視教學設計后的教案與教學實際的差距，如問自己：在課堂教學中是否發現了預料之外的問題？是否利用這些問題作為教學資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？

⑵ 請自己的同事進課堂觀察自己的教學，然后聽取教學設計的問題。⑶ 用錄像的手段全程記錄自己的教學，分析教學設計存在的問題。

16、你認為一個好的教學案例的“標準”有哪些方面？

一個好的教學案例都是有一定“標準”的，首先最重要的一條是能促使自己進行教育教學的反思和幫助閱讀案例的人從中“學有所獲”。

其次要做到：（1）、具有可讀性。一個好案例是一件文學作品，應該是主題鮮明、中心突出，圍繞主題以一種引人入勝、迷人的方式來展開，事件發生的背景交代清楚，人物的心理感受、體驗和內部沖突揭示充分，表現得淋漓盡致，語言表達明晰、生動和活潑。

（2）、具有時代性。一個好案例必須要有時代的特征，能反映當前教育教學中最普遍發生的問題，能足夠引起自己和人們的反思，能產生“共情”。

（3）、富有個性化。案例的內容和形式要有特色，能用自己個性化的語言表達，對問題的分析和討論能從理論的高度去開掘并能提煉出自己的觀點，能引起人們多方位的、多角度地思考，能觸及人們的靈魂。

（4）、一般用過去式表達。

（5）、字數最好在2000——4000字范圍內。

三、辨別題。

1、美術是精神創造的產品，是體現人類思想感情的意識形態。要點：正確。

由于美術本身就是對現實生活的全面的能動的反映，所以所有美術作品都能使人獲得程度不同的由感性到理性的認識，從而有助于人們智能的形成、發展與情感、意志的培養。美術還是一種人類審美認識和審美創造的產物，它體現著社會和個人的審美觀念和理想。如畢加索的《格爾尼卡》、凡高的《星月夜》、董希文的《開國大典》、王式廓的《血衣》等，這些作品都表現出畫家獨特的認識、感情與個性。

2、綜合性學習是世界教育發展的一個新特點，是美術課程應該具有的特征。要點：正確。

《美術課程標準》指出：美術學科并不是單獨孤立地存在的，它是文化教育的一個部分。強調美術學科內部的綜合，美術學科與其他學科之間的綜合以及美術學科與社會、與學生生活實際的綜合。一幅美術創作作品的誕生，除了作者精湛的美術技能技巧的表現以外，與當時的歷史背景、地域環境、經濟發展、民俗風情、人文修養等有著密切的聯系和影響。

3、美術教師最重要的是教會學生掌握美術基本知識和技能。要點：片面。

美術教育是一種學科教育，而任何一種學科教育都是有兩部分構成的，一是學科本體，也就是學科的知識與技能系統；二是該學科教育的功能，也就是通過對該學科的學習使學生的心理、行為產生種種良性的變化。美術活動需要感受、體驗、情感、想象、創造，通過美術教育也有助于形成學生敏銳的觀察力、豐富的情感、活躍的想象力、大膽的創造力和靈巧的動手能力。同時，美術活動也能作為道德教育、人文教育、社會學習、跨學科學系的工具。美術學科本體始終是教育功能生成的基礎；美術學科也應該注重自身教育功能的拓展，盡量增強美術學科對人的身心發展的積極影響；美術本體和教育功能是一種相輔相成的關系。當然，不同的學科教育的不同層次有著不同的側重，這種側重體現了學科教育不同層次的特征。

4、你認為教師對學生美術作業的評價是以“一味的鼓勵性評價為主”還是以“科學性評價為主”？為什么？

要點：新課程需要新的教學評價，新教學評價的根本目的是促進每一位學生的發展。以激勵性和發展性為主的評價方式，使教師們能用發展的眼光看待學生的成長過程，注重肯定，贊揚學生的點滴進步，讓學生們享受學習成功的歡樂，喚起學生自尊心和學習的自豪感。但“一味的鼓勵性評價為主”的評價觀，忽視了對學生作品問題的指出，這樣久而久之只會使學生失去進步的方向，盲目地去學習。而“科學性為主”的評價觀，即注重看到學生作品進步的一面，還要恰當地指出不足的一面，只有這樣才能使學生在原有的基礎上得到實實在在的發展。

5、在教學中，教師應該懂得“教學有法，但無定法，貴在得法”。要點：正確。

教學是有方法的，但教學方法的選擇不能機械地死板地去硬套，而要因內容而異，因教師而異，因條件而異。教學方法的選擇更重要的是考慮學生如何“學”的活動設計。任何教學方法都是相對的，并且是在不斷發展的。教師應以“課標”精神為依據，遵循一定的教學規律，靈活地、創造性地、多樣性地去發揮，從而形成自己獨特的教學風格。

四、觀點論述

1、你認為“以教為主”與“以學為主”的教學設計模式的主要區別在哪里？ 要點：

以教為主的教學設計，關注的是教學目標的分析。比如學習任務的結果是什么，性質、所學內容的知識結構、起點與重點分析等等。強調的教師的“教”，教師主導著教學的進程，控制著學生的學習。

以學為主的教學設計，關注的焦點在于學習情境的設計。認為，學習總是與一定的社會文化背景即“情境”相聯系的。在知識應用的實際情境下的學習，學習者的經驗才能賦予新的學習意義。因此，以學為主的教學設計關注的是學習環境的設計。強調學生的“學”，教師主要起著指導、引導的作用，學習的主導權在學生手中。

2、你在美術教育中，如何理解與運用“以直觀形象傳遞信息的教學方法”的？請聯系教學實際進行闡述。

要點：

以直觀形象傳遞信息的教學方法，更能體現美術學科同屬于視覺藝術的特點，人們是通過眼睛的“看”來“感知”和“解讀”的。因此運用直觀形象傳遞美術信息，這是美術教學中非常重要的教學方法。其包括演示法、觀摩法、觀察比較法等。如繪畫、制作方法步驟的現場示范演示、工具性能及技能特點演示，或實物、范畫、錄像、課件的展示等。在采用直觀形象傳遞信息的教學方法時，必須做到范畫、范作要精選并具有典型性、代表性，教師演示的每一個過程、步驟都要讓學生看清楚。

3、你是怎么理解教師“教”與學生“學”的關系？

要點：教師角色的轉變：

由傳授者轉化為促進者；由管理者轉化為引導者；由居高臨下轉向“平等中的首席”。① 積極地旁觀。學生在自主觀察、實驗、討論時，教師要積極地看、聽，設身處地感受學生的所作所為，所思所想，隨時掌握課堂中的各種情況，考慮下一步如何指導學生學習。

② 給學生心理上的支持，創造良好的學習氛圍，采用各種適當的方式，給學生以心理上的安慰和精神上的鼓舞，使學生思維更加活躍，探索熱情更加高漲。

③ 注意培養學生的自律能力，遵守紀律，友好相處，培養合作精神。教師需要新的工作方式： 學生學習方式帶來的挑戰：

① 指導學生開展研究性、探索性學習② 創設豐富的教學情境 ③ 注重學生的親身體驗

4、你認為“知識”與“能力”之間有聯系嗎，為什么？你在美術教學中是如何處理好這兩者之間的關系的？

要點：

知識與能力是有聯系的，因為處于義務教育階段的中小學生，不存在著美術升學的壓力，美術教學的目的讓學生通過對一般的美術基礎知識和基本技能的學習，達到陶冶學生情操，提高審美能力；引導學生參與文化的傳承和交流；發展學生的感知能力和形象思維能力；形成學生的創新精神和技術意識；促進學生的個性形成和全面發展。

5、什么叫“建構主義”？

要點：

建構主義認為，某一社會發展階段的科學知識固然包括真理性，但是并不意味著終極答案，隨著社會的發展，肯定還會有更真實的解釋。因此，教學不能把知識作為預先決定了的東西教給學生，不要以我們對知識的理解方式來作為讓學生接受的理由，用社會性的權威去壓服學生。學生對知識的接受，只能由他們自己來建構完成，以他們自己的經驗為背景，來分析知識的合理性。在學習過程中，學生不僅理解新知識，而且對新知識進行分析、檢驗和批判。

6、快下課了，教師有些教學任務還未完成，可是回答問題的學生還在滔滔不絕地發言，教師應該怎么辦？

要點：

一個高效的教育過程應該是師生、生生積極互動、動態生成的過程，學生的想象力往往是出乎我們意料之外，正如布盧姆所說：“人們無法預料教學所產生的成果的全部范圍，沒有預料不到的成果，教學也就不成為藝術了。”新課標認為某一節課的教學任務完成與否，并不影響學生的整體發展，課堂教學重要的是培育學生自我體驗、自主學習能力和創新素質。為此，教師必須用動態生成的觀念來控制課堂教學，隨時準備適應可能出現的種種“意外因素”，“以學定教”，鼓勵學生大膽發問，對學生出現的火花，教師應敏銳地抓住它并予以引燃，使意外的信息生成寶貴的教學資源，從而超越預定的目標。如果這位學生的發言很有價值，就應該讓他把話講完，相反正在該學生講的滔滔不絕時，教師雙手一拍“停”！這種“精確控制”恰恰束縛了學生的思維，削弱了學生的主體地位，與其這樣還不如順其自然，讓學生自己決定應該何時結束。教為了學，教要適應學，師生互動、動態生成的教學才能促進學生的可持續發展。

第四篇：中小學美術知識匯總（小編推薦）

中小學美術知識匯總:

美術教育是以美術學科為基礎的教育門類,主要目的是延續和發揚美術的知識和技巧.以滿足人類社會經濟'精神和文化需要.健全人格’形成人的基本美術素質和能力.促進人的全面發展.美術課程的價值:1,陶冶學生的情操,提高審美觀念.3,發展學生的感知能力和形象思維能力.4,形成學生的創新精神和技術意識.5,促進學生的個性形成和全面發展.一,文化復興時期的意大利美術最早表現希臘神話題材的畫家是(波提切利)其代表作品是(春)和(維納斯的誕生).二,古羅馬的浮雕有(記事)和(寫實)的特征其最突出的代表作是(圖拉真)紀念柱式浮雕.三,歐洲油畫的革新者是(尼德蘭)的(讓凡埃克).四,文化復新時期威尼斯畫派最著名的兩位畫家是(喬爾喬納)和（提香）。五，象征法國革命精神的是呂德的雕刻作品《馬賽曲》。

六，歐洲歷代名畫《蒙娜麗莎》的作者是米勒，《日出。印象》的作者是凡高。七美術的分類一般有繪畫，工藝美術，雕塑，建筑等。

八意大利文藝復興盛期的“三杰”指的是達芬奇，米開朗基羅，拉斐爾。

九．人言”墨分五彩“墨色有焦，濃，重，淡 清五個色階。

十課堂的改革不只是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。

第五篇：中小學美術知識

中小學 美術知識

1美術----是用特殊的物質材料和手段通過塑造靜態的平面或立體的視覺藝術形象.放映社會生活表達作者思想情感和審美感受的藝術,根據其特點也被人們稱為:造行藝術、視覺藝術、空間藝術。

美術包括：繪畫，雕塑、工藝、美術、建筑、書法、篆刻等藝術。美術具有：造型性、可視性、空間性、靜止性、物質性。

繪畫：繪畫是美術一種最主要的一種藝術形式。它是使用刀筆等工具。顏色墨等物質材料，運用色彩、線條、明暗及透視、構圖等基本手段在二度空間內塑造可以直接看到的視覺形象，反映社會生活，表達作者思想感情和審美感的藝術。

雕塑：又被人們稱為雕刻。它是以各種可塑的或可雕刻、可翻制的物質材料，在三度空間內，塑造可視而可觸的藝術形象，借以反映生活和表達藝術家審美理想、審美感受的藝術形式。

雕塑一般分為：圓雕和浮雕兩種。浮雕又分為圓雕、浮雕、透雕等。雕塑在創作方法上又分為雕刻和雕塑兩種。

工藝美術：是人們物質生活、精神生活以及生產技術關系極為密切的一種美術形式。通常分為實用工藝和特種工藝兩大類。

實用工藝美術：主要指形體結構經過裝飾美化的生活實用品。

特種工藝美術：主要是指經過工藝制作專供陳設觀賞的工藝美術作品。

美術鑒賞：是人們自身創作出來的美術作品，體現的藝術美的全面審視和綜合檢驗，具體說就是對美術作品的內容幾造型、色彩材質和由這些因素構成的美感的解釋和想象、體驗評價和判斷。

素描：素描造型藝術的一種形式。泛指用繪制手段完成的單色繪畫，從目的和功能上說，素描可分為兩大類：美術創作和造型設計；獨立藝術形式的創作素描。形體：指物體占有空間的方式。

一般畫種從技法上和材料上分為：中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫、素描、速寫等。中國畫可分為：工筆畫、寫意畫、兼工帶寫等。版畫可分為：木刻、銅版畫、石版畫、絲網印刷。

從描繪題材分為：肖像畫、風景畫、靜物畫、風俗畫和歷史畫。

從表現形式和功能分為：宣傳畫、年畫、漫畫、連環畫、組畫、插圖等

光線在物體上產生的明暗變化為三大面：亮面、灰面、暗面。五調子：高光、中間調、明暗交界線、反光、投影。

速寫：繪畫術語，即在較短時間內，用簡練的線條或單純的色塊畫出對象的形體、動作、神態或環境氣氛。其目的是用以記錄生活和為創作準備素材。有水平的速寫，也具有獨立的藝術價值。

透視：繪畫術語，可分為形體透視和空氣透視。形體透視是根據光學和數學原則，在平面上用線條表示物體空間位置輪廓和光暗投影的科學。按照滅點不同，分為平行透視（一個滅點）成角透視（兩個滅點）和斜透視（三個滅點）空間透視研究和表現空間距離對于物體的色彩及明顯度所起的作用，因為透視現象是近大遠小，也叫“遠近法”。視點：眼睛所處的位置。

視域：觀察者位置不動的正常可視范圍。視平線：和觀察者眼睛等高的水平線。

心點：視平線上與眼睛正對的一點稱心點。在平行透視中是唯一消失點。余點：在視平向線上的兩側由成角透視產生的消失點。

2平行透視：形體與觀察者的角度是平行狀態，與之由近及遠的垂直部分產生向心點消失的1.被稱為“原始的維納斯”的著名代表作，是在維也納附近的（威倫道夫）出土的女性雕像。2埃及人相信“靈魂永生”，故（宗教）對埃及藝術產生了重要影響。3希臘雅典衛城建筑群中，主要建筑是（巴底農）神廟，而（伊克瑞翁）神廟則以有一組女神柱而著稱。4提出人體比例為1：8（應該是7吧）的希臘雕刻家（波留克列特斯），其代表作是（荷矛者）5拜占庭是教堂的典型代表是（圣索菲亞教堂）6文藝復興時期的意大利美術最早表現希臘神話題材的畫家是（波提切利），其代表作品是（春）和（維納斯的誕生）7古羅馬浮雕有(記事)和(寫實)的特征，其最突出的代表作是(圖拉真)紀念柱式浮雕。8歐洲油畫技術的革新者是（尼德蘭）的（讓·凡·埃克）9文藝復興時期威尼斯畫派最著名的兩位畫家是（喬爾喬納）和（提香）10歐洲巴洛克藝術在雕刻方面的代表是意大利的（貝尼尼），在繪畫方面的代表是弗蘭德思的（魯本斯）11.17世紀西班牙畫家穆立羅的作品可以分為兩大類，一類是（宗教題材畫），另一類是（風俗）畫 12在法國萬事崇尚奢華的路易十五時代，畫家（夏爾丹）那沉穩肅穆的景物畫愈顯得美麗動人。13寫出法國新古典注意畫家大衛的三幅代表作：（1）《荷加斯兄弟的宣誓》（2）《蘇格拉底之死》（3）《布魯圖斯》 14代表浪漫派色彩成就的《薩達納巴爾之死》，是德拉克羅瓦赴東方后所作。象征法國革命精神的是呂德的雕刻作品《馬賽曲》 15法國畫家米勒以其質樸平凡的筆調深刻的表現了田間勞動者的生活面貌，最有代表性的有《簸谷者》《扶鋤者》《拾穗者》 16在法國印象派中，以畫人物著稱的畫家有（馬奈、德加、雷諾阿）；以畫風景畫著稱的畫家有（莫奈、畢沙羅和西斯萊）。17在19世紀英國風景畫派，具有浪漫主義表現手法的畫家是（特納），而另一位畫家（康斯太勃爾）的作品，則被稱為是現實主義風景畫的典范。18西班牙立體主義美術的創立者是畢加索，其油畫作品《亞威農少女》，被認為是傳統美術與現代美術的分水嶺。19（凱旋門）是古羅馬的重要建筑，用來紀念戰役的勝利。其中有兩種形式。即（伊奧尼亞）式和（科林斯柱）式。20繼承和發揚了喬托的藝術傳統的是意大利畫家（馬薩喬）。21文藝復興時期的意大利美術在技法上的兩大成就是（空間透視）和（人體解剖）。22德國文藝復興時期最杰出的兩位畫家是（丟勒）和（小漢斯·霍爾拜因）23十六世紀末十七世紀初，意大利產生了三大流派，即（佛羅倫薩畫派、羅馬畫派、威尼斯畫派）。24《阿爾卡迪牧人》的作者是法國畫家（普桑）25法國洛可可畫家華多的一生的轉折點以其作品《舟發西苔島》為標志。26法國新古典主義的杰出代表有（大衛、普呂東、安格爾）等 27法國畫家籍里柯創作的《梅杜薩之筏》，被視為浪漫主義的偉大誓言，而德拉克羅瓦的《自由引導人民》，則是這位畫家的想象力達到頂峰的作品28法國寫實主義繪畫的旗手是（庫爾貝），其代表作品是《奧爾南的葬禮》、《畫室》等。29十九世紀英國的兩位杰出的風景畫家是誰和誰（和17題重復）30“印象主義”一詞由莫奈所作的《日出印象》畫的標題而來。該畫派中善于描繪舞女題材的是（德加），而注重表現農民和農村景色的是（畢沙羅）。（注解：和16題有些重復）31在俄羅斯“巡回畫派”中，以歷史畫創作著稱的是（列賓）。其歷史畫的“三部曲”是（《近衛軍臨刑前的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》、《緬希柯夫在別留佐夫村》）。]美術基本知識理論

一、填空題

32、中國新石器時代的繪畫藝術，主要體現在 彩陶 的裝飾紋樣上。

33、在 峙峪 人和 山頂洞 人的裝飾品上，呈現出成熟的鉆孔技術，這在雕刻史上具有重要意義。

34、青銅器中的 禮器，是統治階級用以區別尊卑等級的器物。

35、秦漢時代的美術中，兼有繪畫與雕刻兩種特點的是 畫像石 與 畫像磚。

36、《 霍去病墓前石刻 》被稱為“漢人石刻，氣魄深沉雄大”的杰出代表，其主體雕刻是《 馬踏匈奴 》。

37、六朝三大家指的是 顧愷之、陸探微、張僧繇。

38、世界上現存最早的敞肩拱橋是隋代的 安濟橋（趙州橋）。

39、畫史上“吳帶當風，曹衣出水”分別指的是唐代畫家 吳道

3子 和北齊畫家 曹仲達 所獨創的宗教圖像樣式。40、唐代畫馬的名家是 韓干、畫牛的名家是 韓滉。

41、“徐黃異體”指的是五代畫家 徐熙 和 黃筌 的花鳥畫風格。

42、宋代文人畫賦予梅蘭竹菊以道德品格，號稱“ 四君子畫 ”。其后成為傳統繪畫中的獨特門類。

43、元代肖像畫家 王繹，馳名江浙一帶，著《 寫像秘訣 》一書。

44、把寫意花鳥推向新階段的兩名主要畫家是 陳淳 和 徐渭。

45、明代后期，在肖像畫的發展中，以 曾鯨 為代表的墨骨敷彩畫法，在當時的文人中影響很大。

46、“揚州八怪”大致分為三類：其中一類是厭棄官場的文人畫家，如 金農、高翔、汪士慎 等。

47、明清時期我國著名的四大名繡是 蘇繡、粵繡、蜀繡 和 湘繡。

48、被視為“海派”名家，但未定居上海的畫家，有 趙之謙 和 虛谷。

49、天津泥人張被徐悲鴻成為“雖楊惠之不足過也”。其創始人是 張長林。50、奠定擦筆水彩畫法，并用時裝美女做月份牌主要描寫對象的是 鄭曼陀。

51、寫生過程大致可分為大體階段，深入 階段，調整階段。

52、歐洲歷代油畫名作中，<<蒙娜麗莎>>的作者是 達芬奇，<<拾穗>>的作者是 米勒，<<日出、印象>>的作者是 莫納，<<向日葵>>的作者是 凡高。

53、美術的分類一般有繪畫、工藝美術、雕塑、建筑等

54、課堂教學是教師提高和促進每一位學生發展的主要陣地，建立“以學論教，教為了促進學”的課堂教學設計已成為美術課程改革的主流。美術課堂教學設計的主要標準有教學目標多元、教學內容豐厚、、教學問題優化、教學活動有效、教學姿態平等、教材處理變式、教學流程清晰、教學評價恰當、教學方法多樣、媒體運用恰當。

55、意大利文藝復興盛期的“三杰”是 達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。

56、人言“墨分五彩”，墨色有焦、濃、重、淡、清 五個濃淡色階。

57、本次課程改革，要改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發展的角度，根據美術學習活動方式來劃分學習領域。因此，新課標劃分了“造型.表現”、“設計.應用”、“欣賞.評述”和“綜合.探索 ”四個學習領域。

58、美術的分類一般繪畫、工藝美術、雕塑、建筑等

59、色彩千變萬化，但歸納起來主要有三大要素，那是色相、明度、純度。60、東漢時佛教開始從印度經新疆傳入內地，之后在新疆拜城開鑿有克孜爾石窟；在甘肅敦煌開鑿有敦煌莫高窟石窟；在天水開鑿有麥積山石窟；在山西大同開鑿有云崗石窟；在河南洛陽開鑿有龍門石窟。61、中國畫用墨的方法大體上可以分為潑墨法、破墨法、積墨法、焦墨法、蘸墨法。62、中國歷代國畫名作中<<步輦圖>>的作者是閻立本，<<簪花仕女圖>>的作者是周昉，<<珍禽圖>>的作者是黃荃，<<五馬圖>>的作者是李公麟，<<芙蓉錦雞圖>>的作者是趙佶，<<秋效飲馬圖>>的作者是趙孟頫。<<富春山居圖>>的作者是黃公望，<<游春圖>>的作者是展子虔。63、宋代著名的瓷窯有定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯。64、在繪畫技法中，中國畫通常采用高遠、平遠、深遠的散點透視法取景作畫的，而西畫采用的則是焦點透視法。65、課堂教學是教師提高和促進每一位學生發展的主要陣地，建立“以學論教、教為了促進學”的課堂教學設計已成為美術課程改革的主流，談談美術課堂教學設計的主要標準有教學目標多元、教學內容豐厚、教材處理變式、教學問題優化、教學活動有效、教學流程清晰、教學姿態平等、教學評價恰當、教學方法多樣、媒體運用恰當。66、美術課程標準的基本理念有使學生形成基本的美術素養，激發學生學習美術的興趣，在廣泛的文化情境中認識美術，培養創新精神和解決問題的能力，為促進學生發展而進行評價。67、新課程下的課程總目標按照三個維度表達，即知識與技能、過程與方法、情感、態度和價值觀。68、“顏筋柳骨”中的“顏”和“柳”是指代 顏真卿、柳公權 兩位大書法家。

69、北京2008年“申奧”標志的顏色有 藍、黃、黑、綠、紅這五種顏色。70、卡通畫綜合了 連環畫、漫畫 的一些特點，形成了特有的表現手法。71、中國結象征團結、和諧的人際關系，主要有基本節 和 變化節 兩類。

472、在我國傳統畫論中對于五官位置有 三停五眼 之說,眼在頭高的 三分之二 處。

73《紅色的和諧》是法國著名的（馬蒂斯）所創。74、北宋畫家王希孟的（《千里江山圖》），全圖長1119.5厘米，高51.5厘米，是我國古代繪畫中最杰出的作品之一。

75、用筆，中國畫技法屬于。在技法上，筆不是指毛筆，而是指（勾、皴、點、染）等方法。76、畢加索是（西班牙）籍的畫家、雕塑家、版畫藝術家，是（立體派）畫派的主要代表人物。77、《椅中圣母》描繪的是（宗教故事）中的圣母和圣嬰。78、純度是指色彩的（鮮 濁）。79、在色環中，互成（150°——180°）的色，為強烈對比。位于60°以內的色，為柔和對比。80、課程的改革不僅是內容的改革，也是（教學過程）和（教學方法）的改革。81、美術史是研究（美術發展過程）的學問，包括有關美術作品、美術家、流派和風格的信息、闡釋和評價。82、美術媒材是構成美術作品的（物質材料），如顏料、紙張、粘土、畫布、電影膠片、錄像帶、木材和塑膠。83、文藝復興“三杰”分別是 拉斐爾、達芬奇、米開朗基羅。84用來概括八種臉型的漢字是 國、甲、、、申、風、用、目等。85、2008年北京奧運會標志的創意源于中國傳統的 印章 藝術。86、美術包括 雕塑、繪畫、建筑、工藝美術、書法等。87、教師是履行教育教學職責的專業人員，承擔教書育人的責任，培養社會主義事業建設者和接班人，提高民族素質的使命。88、國家課程標準應體現國家對不同階段的學生在知識與技能，過程與方法、情感、態度和價值觀 等方面的基本要求。89、從小學至高中設置 課外 活動，并作為必修課程。90、義務教育課程標準應著眼于培養學生 學習的愿望和能力。91、積極開發并合理利用校內外各種 資源。

92、教師的素養包括 人文素養、知識素養及 道德素養 三個方面。93、我國模范班主任老師總結出來的德育經驗是“ 動之以情，曉之以理，持之以恒。” 94、智力的核心成分是 能力。95美術又稱為造型藝術或空間藝術，具體包括、、、、、、、、等。71、“元四家”指 吳鎮、王蒙、、。

96、我國著名的四大石窟是指 麥積山石窟、云岡石窟、龍門石窟、敦煌莫高窟等石窟，它們分別位于 甘肅省、山西省、河南省 和甘肅省境內。

97、意大利文藝復興時期的三杰是指 達?芬奇、米開朗基羅 和 拉斐爾。98、《清明上河圖》是我國北宋畫家 張擇瑞 的一幅描繪 京城及郊外汴河兩岸人們生活和自然 風光的風俗畫，它采用以線描為主，略施淡彩的手法來表現的。

99、色彩三要素是指色彩的 純度、明度 和 色相。100.印象主義畫派代表人物有 和，野獸派畫家有 等人。

101、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盤、刻、粘、切、挖等。102、對于人體身高比例概括的口訣是立七坐五盤三半。103、“設計?應用”學習領域中的“設計”包括與學生生活有關的現代設計基礎和傳統工藝。104、造型元素組合的基本原理包括多樣統一、比例、平衡、節奏、和諧、對比等。

105、黃河流域半坡彩陶紋飾最多的是（D）獸面紋 B、鳳鳥紋 C、幾何紋 D、魚紋 106、秦漢時代表示威儀登第的建筑物是（A）門闕 B、墓表 C、享堂 D、塢壁

107、首先提出“明勸誡，著升沉，千載寂寥，披圖可鑒”這一繪畫功能的是（B）顧愷之《畫云臺山記》 B、謝赫《畫品》 C、宗炳《畫山水序》 D、王微《敘畫》 108、我國第一部繪畫斷代史著作是（B）

A、歷代名畫記 B、唐朝名畫錄 C、貞觀公私畫史 D、續畫品

5109、南宋時期以善畫嬰戲圖著稱的畫家是（C）劉松年 B、李迪 C、蘇漢臣 D、李嵩

110、現存最大的喇嘛式塔是（A）A 妙應寺白塔 B、佛宮寺木塔 C、開元寺料敵塔 D、天寧寺塔 111、“明四家”中以工筆重彩聞名的畫家是（D）A、沈周 B、文征明 C、唐 D、仇英 112、清初“四王”中，取得“熟不甜，生不澀，淡而厚、實而清”的收獲的畫家是（D）A、王時敏 B、王鑒 C、王翚 D、王原祁

9、在蘇州大型園林中具有代表性的園林是（D）A、拙政圖 B、網師園 C、怡園 D、留園

10、銅胎掐絲法郎的俗名是（C）A、唐三彩 B、扣器 C、景泰藍 D、宣德爐 113、“南宋四家”是指荊浩、董源、關同、巨然等四位山水畫家。????????(×)114、《自由女神像》是法國浪漫主義代表畫家德拉克洛瓦創作的作品。??????(×)115、中國畫從傳統表現技法角度來分，可分為花鳥畫、山水畫、人物畫等畫種。??(×)116、《擲鐵餅者》和《命運三女神》是希臘古典時期的作品。???????????(√)117、“三停五眼”表述的是如下圖所示的人的五官比例位置。??????????(×)

四、選擇題：(共5分，每題1分)119、《梅杜薩之筏》是19世紀法國畫家席里柯運用何種手法來表現的 ??????(C)A．現實主義 B．新古典主義 C．浪漫主義 D．印象主義 120、立體派代表畫家

是??????????????????????????(B)A．馬蒂斯 B．畢加索 C．達利 D．康定斯基 E．蒙德里安 121、唐寅是哪個朝代的畫

家????????????????????????(C)A．唐朝 B．元朝 C．明朝 D．清朝 E．宋朝 122、研究兒童繪畫可以發現不同年齡與智力的發展關系，一般認為3—5歲屬于??(D)A．涂鴉期 B．寫實期 c.主觀感覺表現期 D.象征期

123、指出下面哪種刺銹是屬于我國四大名繡之一???????????????(D)A．廣繡 B．京繡 C．甌繡 D．粵繡 E．錦繡 多選題

三、名詞解釋

1、農民畫：

農民的畫。也包括漁民和其他勞動者的畫。在內容上主要表現農民自己的生活和思想感情，在形式上自由隨意，經常借用民間美術，如剪紙、刺繡、皮影等造型方法，在畫法上沒有既定的框框，不求形似，不講透視，總體上呈現出熱烈、明朗、質樸、稚拙的藝術風格。

2、版畫：

在不同的材料的版面上通過手工制版、印刷而成的一種繪畫。從拓印方法和材質上可分為七個類別：凸版型版畫、凹版型版畫、平板型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓篇。

3、肖像畫：

人物畫的一種。專描繪人物形象之畫。可分頭像、半身像、全身像、群像等。

4、二方連續：是用一個單獨紋樣，按一定的形式法則，上下或左右連續或重復而成的。

5、雕塑：

造型藝術的一種形式，是雕和塑的總稱。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各種實在體積的形象。

6、如果物體的一個角與畫著相對，這種透視稱成角透視。

7、暈染：

也叫渲染或烘染，中國畫技法的異種。將兩只濕筆種的一只蘸顏色，將顏色涂染要求范圍的一部分，再用另一支清水筆沿顏色的邊緣運行，同時帶少許顏色，一直涂到要求的范圍，使顏色產生深淺自然的過渡效果。

8、接染：

用渲染的方法，將兩個在一個范圍的顏色，用清水銜接起來，產生自然過渡的效果。

9、明度：

色彩的明暗、深淺程度成為明度。

10、插圖： 又名“插畫”，繪畫的異中，指插附在書報雜志中的圖畫。一般份藝術插圖和圖解插圖。

1、美術課程的性質與價值是什么？（1）陶冶學生的情操，提高審美能力。（2）引導學生參與文化的傳承和交流。（3）發展學生的感知能力和形象思維能力。（4）形成學生的創新精神和技術意識。（5）促進學生的個性形成和全面發展。

2、美術課程的基本理念是什么？（1）使學生形成基本的美術素養。（2）激發學生學習美術的興趣。（3）在廣泛的文化情境中認識美術。（4）培養創新精神和解決問題的能力。（5）為促進學生發展而進行評價。

3、美術課程的教學建議是什么？

（1）美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中，應當遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。

（2）美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生實踐能力。

（3）美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習層面。

（4）加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。（5）教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

（6）教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學與合作交流。

（7）教師影以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

（8）教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

4、美術課程的評價建議是什么？（1）重視學生的自我評價

在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可采用建立學生學習檔案的方式。

學生在學習檔案中收集美術學習全過程的重要資料，包括演習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業、相關美術信息(文字或圖像資料等)、自我評價以及他人評價的結果。（2）注重對學生美術活動表現的評價

美術教學評價既要通過美術作業評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。（3）采用多種評價方式評價學生的美術作業 對學生美術作業應采用多樣的評價方法。學生美術作業評價呈現方式可以是分數或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進行和發展，并使學生明確需要克服的弱點與發展方向。

（4）建立促進美術教師不斷提高的評價體系 強調美術教師對自己的教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一個單元教學結束后，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。

1、農民畫：農民的畫。也包括漁民和其他勞動者的畫。在內容上主要表現農民自己的生活

7和思想感情，在形式上自由隨意，經常借用民間美術，如剪紙、刺繡、皮影等造型方法，在畫法上沒有既定的框框，不求形似，不講透視，總體上呈現出熱烈、明朗、質樸、稚拙的藝術風格。

2、版畫：在不同的材料的版面上通過手工制版、印刷而成的一種繪畫。從拓印方法和材質上可分為七個類別：凸版型版畫、凹版型版畫、平板型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓篇。

3、肖像畫：人物畫的一種。專描繪人物形象之畫。可分頭像、半身像、全身像、群像等。

4、二方連續：是用一個單獨紋樣，按一定的形式法則，上下或左右連續或重復而成的。

5、雕塑：造型藝術的一種形式，是雕和塑的總稱。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各種實在體積的形象。

6、如果物體的一個角與畫著相對，這種透視稱成角透視。

7、暈染：也叫渲染或烘染，中國畫技法的異種。將兩只濕筆種的一只蘸顏色，將顏色涂染要求范圍的一部分，再用另一支清水筆沿顏色的邊緣運行，同時帶少許顏色，一直涂到要求的范圍，使顏色產生深淺自然的過渡效果。

8、接染：用渲染的方法，將兩個在一個范圍的顏色，用清水銜接起來，產生自然過渡的效果。

9、明度：色彩的明暗、深淺程度成為明度。

10、插圖：又名“插畫”，繪畫的異中，指插附在書報雜志中的圖畫。一般份藝術插圖和圖解插圖。

二、簡答題：

1、美術課程的性質與價值是什么？（1）陶冶學生的情操，提高審美能力。（2）引導學生參與文化的傳承和交流。（3）發展學生的感知能力和形象思維能力。（4）形成學生的創新精神和技術意識。（5）促進學生的個性形成和全面發展。

2、美術課程的基本理念是什么？（1）使學生形成基本的美術素養。（2）激發學生學習美術的興趣。（3）在廣泛的文化情境中認識美術。（4）培養創新精神和解決問題的能力。（5）為促進學生發展而進行評價。

3、美術課程的教學建議是什么？

（1）美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中，應當遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。

（2）美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生實踐能力。

（3）美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習層面。（4）加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

（5）教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

（6）教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學與合作交流。（7）教師影以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

（8）教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

4、美術課程的評價建議是什么？（1）重視學生的自我評價 在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可采用建立學生學習檔案的方式。

學生在學習檔案中收集美術學習全過程的重要資料，包括演習記錄、構想草圖、設計方案、8美術作業、相關美術信息(文字或圖像資料等)、自我評價以及他人評價的結果。（2）注重對學生美術活動表現的評價

美術教學評價既要通過美術作業評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。（3）采用多種評價方式評價學生的美術作業 對學生美術作業應采用多樣的評價方法。學生美術作業評價呈現方式可以是分數或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進行和發展，并使學生明確需要克服的弱點與發展方向。

（4）建立促進美術教師不斷提高的評價體系 強調美術教師對自己的教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一個單元教學結束后，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。24.藝術風格就是藝術家的創造個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定和整體藝術特色。風格具有以下特性：（1）獨創性；（2）穩定性；（3）多樣性。

25.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同，藝術批評的形態可以分為：（1）社會批評；（2）傳記批評；（3）心理批評；（4）文化批評；（5）讀者批評。

26.藝術構思，是指藝術家在藝術體驗和藝術發現的基礎上，以特定的創作動機為引導，以各種心理活動和藝術表現方式為中介，對生活素材進行加工，提煉和組合，形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。具有以下特性：（1）具象性：形象思維始終以具體可感的事物或物象作為思維的材料；（2）情感性：形象思維過程中滲透著強烈的審美感情色彩；（3）創造性：形象思維具有突出的審美創造功能。

28.（1）藝術語言，是創造主體的特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。（2）藝術形象，是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。（3）藝術意蘊，是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義生和模糊性。藝術意蘊是藝術創造的最高境界。

3、介紹畫家莫奈的生平、藝術風格等,并舉代表作品一幅作簡單評述。要點：生平介紹： 莫奈（1840—1926）是法國印象畫派的創始人之一。出生于巴黎，他父親在哈佛爾開雜貨店，莫奈的童年便在哈佛爾度過，大自然陶冶了他自由自在的性格，那時他常在練習本封面上畫裝飾取樂，不知不覺從玩樂中積累了許多繪畫技巧，十五歲時便以一個漫畫家聞名于家鄉。

1、什么是繪畫？

繪畫是造型藝術的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現物象的形狀、體積、質感、量感和空間感，使人們在視覺上可以感受藝術形象。它既是生活的反映，也是作者對現實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。

2、什么是美術語言？

指造型藝術的基本構成因素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。

3、什么是美術教育？

以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續和發展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發展。

4、什么是平面構成？

平面構成是一門研究形象構成的科學，是一種平面抽象藝術的設計方法，也是對藝術形式的一種創造性思維訓練。平面構成通過對抽象造型因素（點、線、面）的研究，通過形象與形象之間的關系以及形象排列方法的研究，進行平面視覺語言的訓練，將幾個以上單元中心組合成為一個新的單元，創造出一種新的形象。多運用于實用藝術領域。

5、什么是素描？ 素描一般是指單色繪畫形式。（工具多采用鉛筆、木炭、鋼筆、毛筆等。）運用單一的顏色通過明暗調子、線條來表現物體的特征、神態、形體、結構、運動、空間、調子、明暗、層次、主次、虛實、質感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。

6、什么是基本的美術素養？

基本的美術素養包括對美術的內容和現象有基本的了解；對美術的創作方法與過程有基本的了解；對美術在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術知識與技能的掌握，還應具備基本的藝術態度。包括敏銳的視覺意識，對視覺現象和美術作品能做出積極地反應；能自覺而大膽的運用美術的媒材和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨特的審美趣味。

7、什么是探究學習？探究學習即從學科領域或現實社會生活中選擇和確定研究主體，在教學中，創設一種類似于學術（或科學）研究的情境，通過學生自主、獨立的發現問題，實驗操作，調查收集與處理信息，表達與交流等探究活動，獲得知識、技能、情感與態度的發展，特別是形成探索精神和創新能力的發展的學習方式和學習過程。和接受學習相比，具有更強的問題性、實踐性、參與性與開放性。

8、美術教學設計的關鍵點有哪些？（1）目標設計是否在學生需求中生成

（2）目標達成是否在嘗試和探究活動中生成。（3）環節設計是否在文本的多元中解讀生成。（4）思維激發是否在師生、生生對話中生成。（5）教師引領是否在適度拓展中生成。（6）情感態度是否在創造中生成。

9、什么是案例？

案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。

10、新課程下的學生觀有哪些變化？（1）學生本位意識。（2）學生主體意識。（3）學生個體意識。

11、新課程下的教師角色由哪些變化？（1）學生學習的促進者（2）教育教學的研究者（3）課程的建設者

12、為什么說課堂教學是一個動態的過程？

因為課堂教學設計活動實質上是伴隨實施教學的全過程的。考察課堂教學設計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學設計，在課堂教學過程中教師要根據與學生對話的具體情境，調整甚至改變課前的教學設計，這也是一個設計的活動，可稱為“課間設計”，同時，教師在教學完成之后，仍然要反思自己的教學設計，以便為將來的教學提供新的經驗與思路，可稱之為“后設計”。

13、什么是自主學習？

自主學習是學習的內在品質而言，相對于“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。它包括自主監控、自主指導、自主強化三個過程。美術課最容易接近自主學習。

14、中國畫的三大特點是什么？

1、以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；

2、以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；

3、將書、畫、印三者融合一體，產生形意相生，形色相映的藝術效果。

4、散點透視。

15、一個優秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發現問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發現問題？ 要點：

⑴ 檢視教學設計后的教案與教學實際的差距，如問自己：在課堂教學中是否發現了預料之外的問題？是否利用這些問題作為教學資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？。

⑵ 請自己的同事進課堂觀察自己的教學，然后聽取教學設計的問題。⑶ 用錄像的手段全程

10記錄自己的教學，分析教學設計存在的問題。

16、你認為一個好的教學案例的“標準”有哪些方面？

一個好的教學案例都是有一定“標準”的，首先最重要的一條是能促使自己進行教育教學的反思和幫助閱讀案例的人從中“學有所獲”。其次要做到：（1）、具有可讀性。一個好案例是一件文學作品，應該是主題鮮明、中心突出，圍繞主題以一種引人入勝、迷人的方式來展開，事件發生的背景交代清楚，人物的心理感受、體驗和內部沖突揭示充分，表現得淋漓盡致，語言表達明晰、生動和活潑。（2）、具有時代性。一個好案例必須要有時代的特征，能反映當前教育教學中最普遍發生的問題，能足夠引起自己和人們的反思，能產生“共情”。（3）、富有個性化。案例的內容和形式要有特色，能用自己個性化的語言表達，對問題的分析和討論能從理論的高度去開掘并能提煉出自己的觀點，能引起人們多方位的、多角度地思考，能觸及人們的靈魂。（4）、一般用過去式表達。（5）、字數最好在2000——4000字范圍內。

三、辨別題。

1、美術是精神創造的產品，是體現人類思想感情的意識形態。要點：正確。由于美術本身就是對現實生活的全面的能動的反映，所以所有美術作品都能使人獲得程度不同的由感性到理性的認識，從而有助于人們智能的形成、發展與情感、意志的培養。美術還是一種人類審美認識和審美創造的產物，它體現著社會和個人的審美觀念和理想。如畢加索的《格爾尼卡》、凡高的《星月夜》、董希文的《開國大典》、王式廓的《血衣》等，這些作品都表現出畫家獨特的認識、感情與個性。

2、綜合性學習是世界教育發展的一個新特點，是美術課程應該具有的特征。要點：正確。《美術課程標準》指出：美術學科并不是單獨孤立地存在的，它是文化教育的一個部分。強調美術學科內部的綜合，美術學科與其他學科之間的綜合以及美術學科與社會、與學生生活實際的綜合。一幅美術創作作品的誕生，除了作者精湛的美術技能技巧的表現以外，與當時的歷史背景、地域環境、經濟發展、民俗風情、人文修養等有著密切的聯系和影響。

3、美術教師最重要的是教會學生掌握美術基本知識和技能。要點：片面。

美術教育是一種學科教育，而任何一種學科教育都是有兩部分構成的，一是學科本體，也就是學科的知識與技能系統；二是該學科教育的功能，也就是通過對該學科的學習使學生的心理、行為產生種種良性的變化。美術活動需要感受、體驗、情感、想象、創造，通過美術教育也有助于形成學生敏銳的觀察力、豐富的情感、活躍的想象力、大膽的創造力和靈巧的動手能力。同時，美術活動也能作為道德教育、人文教育、社會學習、跨學科學系的工具。美術學科本體始終是教育功能生成的基礎；美術學科也應該注重自身教育功能的拓展，盡量增強美術學科對人的身心發展的積極影響；美術本體和教育功能是一種相輔相成的關系。當然，不同的學科教育的不同層次有著不同的側重，這種側重體現了學科教育不同層次的特征。

4、你認為教師對學生美術作業的評價是以“一味的鼓勵性評價為主”還是以“科學性評價為主”？為什么？

要點：新課程需要新的教學評價，新教學評價的根本目的是促進每一位學生的發展。以激勵性和發展性為主的評價方式，使教師們能用發展的眼光看待學生的成長過程，注重肯定，贊揚學生的點滴進步，讓學生們享受學習成功的歡樂，喚起學生自尊心和學習的自豪感。但“一味的鼓勵性評價為主”的評價觀，忽視了對學生作品問題的指出，這樣久而久之只會使學生失去進步的方向，盲目地去學習。而“科學性為主”的評價觀，即注重看到學生作品進步的一面，還要恰當地指出不足的一面，只有這樣才能使學生在原有的基礎上得到實實在在的發展。

5、在教學中，教師應該懂得“教學有法，但無定法，貴在得法”。要點：正確。教學是有方法的，但教學方法的選擇不能機械地死板地去硬套，而要因內容而異，因教師而異，因條件而異。教學方法的選擇更重要的是考慮學生如何“學”的活動設計。任何教學方法都

11是相對的，并且是在不斷發展的。教師應以“課標”精神為依據，遵循一定的教學規律，靈活地、創造性地、多樣性地去發揮，從而形成自己獨特的教學風格。

四、觀點論述

1、你認為“以教為主”與“以學為主”的教學設計模式的主要區別在哪里？ 要點：

以教為主的教學設計，關注的是教學目標的分析。比如學習任務的結果是什么，性質、所學內容的知識結構、起點與重點分析等等。強調的教師的“教”，教師主導著教學的進程，控制著學生的學習。

以學為主的教學設計，關注的焦點在于學習情境的設計。認為，學習總是與一定的社會文化背景即“情境”相聯系的。在知識應用的實際情境下的學習，學習者的經驗才能賦予新的學習意義。因此，以學為主的教學設計關注的是學習環境的設計。強調學生的“學”，教師主要起著指導、引導的作用，學習的主導權在學生手中。

2、你在美術教育中，如何理解與運用“以直觀形象傳遞信息的教學方法”的？請聯系教學實際進行闡述。要點：

以直觀形象傳遞信息的教學方法，更能體現美術學科同屬于視覺藝術的特點，人們是通過眼睛的“看”來“感知”和“解讀”的。因此運用直觀形象傳遞美術信息，這是美術教學中非常重要的教學方法。其包括演示法、觀摩法、觀察比較法等。如繪畫、制作方法步驟的現場示范演示、工具性能及技能特點演示，或實物、范畫、錄像、課件的展示等。在采用直觀形象傳遞信息的教學方法時，必須做到范畫、范作要精選并具有典型性、代表性，教師演示的每一個過程、步驟都要讓學生看清楚。

3、你是怎么理解教師“教”與學生“學”的關系？ 要點：教師角色的轉變：

由傳授者轉化為促進者；由管理者轉化為引導者；由居高臨下轉向“平等中的首席”。① 積極地旁觀。學生在自主觀察、實驗、討論時，教師要積極地看、聽，設身處地感受學生的所作所為，所思所想，隨時掌握課堂中的各種情況，考慮下一步如何指導學生學習。② 給學生心理上的支持，創造良好的學習氛圍，采用各種適當的方式，給學生以心理上的安慰和精神上的鼓舞，使學生思維更加活躍，探索熱情更加高漲。③ 注意培養學生的自律能力，遵守紀律，友好相處，培養合作精神。教師需要新的工作方式： 學生學習方式帶來的挑戰： ① 指導學生開展研究性、探索性學習② 創設豐富的教學情境 ③ 注重學生的親身體驗

4、你認為“知識”與“能力”之間有聯系嗎，為什么？你在美術教學中是如何處理好這兩者之間的關系的？ 要點：

知識與能力是有聯系的，因為處于義務教育階段的中小學生，不存在著美術升學的壓力，美術教學的目的讓學生通過對一般的美術基礎知識和基本技能的學習，達到陶冶學生情操，提高審美能力；引導學生參與文化的傳承和交流；發展學生的感知能力和形象思維能力；形成學生的創新精神和技術意識；促進學生的個性形成和全面發展。

5、什么叫“建構主義”？ 要點：

建構主義認為，某一社會發展階段的科學知識固然包括真理性，但是并不意味著終極答案，隨著社會的發展，肯定還會有更真實的解釋。因此，教學不能把知識作為預先決定了的東西教給學生，不要以我們對知識的理解方式來作為讓學生接受的理由，用社會性的權威去壓服學生。學生對知識的接受，只能由他們自己來建構完成，以他們自己的經驗為背景，來分析知識的合理性。在學習過程中，學生不僅理解新知識，而且對新知識進行分析、檢驗和批判。

1、什么是中國畫？

中國畫就是用中國的傳統繪畫工具,按照中國人的審美習慣而出來的畫。國畫有著悠久的歷史和優良的傳統，在世界美術領域中自成體系，獨樹一幟。它是我國傳統文化的重要組成部分，是中華民族的寶貴財富。中國畫最大的特點在于它的筆墨。

2、什么是新課程教學設計？

新課程教學設計，是教師和學生為完成教學目標所采用的方式、方法。它包括教師的方法以

12及在教師指導下學生學習的方法，是師生展開的一種合作、交往的教學。好的教學設計能有效地提高學生的學習效果。

3、提問是教與學的一個重要組成部分，那么提問有哪幾個作用？

課堂提問設計是否恰當，直接關系到教學質量的高低。有價值的提問能啟發學生深刻思考，并能引導他們去提出新的問題，激發他們的思維能力，促進技能發展。

4、新課程下的教師角色由哪些變化？

一、師應該將“主人”的地位還給學生，將學生視為主體。

二、教師要教會學生改變以往的學習方法。即自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。

三、教師要尊重與愛護學生。要求教師對學生的個體性、獨特性、多樣性給予尊重，并以此作為教育教學的前提。

5、教學活動的要素可以分為哪三個方面？

一、學生在課堂教學中能否主動地參與教學活動的程度。

二、最終目標是提高學生的審美能力。

三、引導學生去體驗、感悟、嘗試、發現美術語言的特征和規律。

6、什么是美術教育？ 以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續和發展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發展。

7、什么是素描？

狹義上講：有“樸素的描寫”之意。它是用鉛筆、毛筆、炭筆等工具做單色的描繪。

廣義上講：素描是一切造型藝術的基礎訓練學科。是通過線條、色塊的深淺把我們所畫的物象的體積的感覺和空間的感覺真實的表現在平面的紙上。

8、什么是案例？

應該是一個實際情境的描述,在這個情境中,往往包含一個或多個現實中的疑難問題,同時也可能包含解決這些問題的方法。

9、什么是自主學習？

所謂“自主學習”是就學習的內在品質而言的，相對的是“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。是學習者根據自己的學習能力、學習任務的要求，積極主動地調整自己的學習策略和努力程度的過程。

10、一個優秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發現問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發現問題？

可以從自己在日常教育教學工作中遇到的一些事例、對自己職業生涯中的困惑、喜悅、問題等途徑去發現問題。

11、什么是美術語言？

指造型藝術的基本構成要素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。

12、什么是文化情境？

指的是一件美術作品被創作出來時所依托的文化環境、條件及其特征。

1、帛畫

答：古代畫在絲織物上的繪畫。其表現主題是引魂升天。人物造型帶有風俗畫性質，線描規整勁利，色彩絢爛諧調，具有裝飾風味。代表有戰國楚墓的《人物龍鳳帛畫》、長安馬王堆漢墓帛畫等。

2、唐三彩

答：中國唐代多彩鉛質釉陶產品的概稱。流行于盛唐武則天至中唐開元、天寶時期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動物是其中的精品。

3、浙派

答：明代山水畫流派之一。明初至武宗嘉靖時最為盛行。該派承繼南宋院體，取法于李唐、馬遠、夏圭，多作斧劈皴，行筆有頓挫，形成水墨蒼勁一體。代表畫家有戴進、吳偉等。

四、13簡答題（20分）

1、試述秦陵兵馬俑的主要藝術特色。答：、（1）以群雕形式出現，利用眾多直立靜止體的重復，造成宏偉的氣勢。（2）崇尚寫實，手法嚴謹，并注意刻劃任務的精神面貌和性格特點。（3）妝彩粉飾，繪塑結合，使形象更為豐富多彩。

2、荊浩為代表的北方山水畫有何特點？ 答：、（1）主要表現北方石質山岳，山勢險峻。（2）畫上多有長松、古樹、巨石、飛泉。（3）畫法以頓挫的線條勾出山石凹凸，再加點皴，山石外輪廓線條較為明顯。（4）畫風雄偉剛健，給人以崇高的壯美。

作品分析（時代背景、表現內容、藝術特色、整體評價、任選一題，15分）

1、分析閻立本的《步輦圖》。答：、（1）唐代中央政權與邊遠民族的友好交往促進了政治的穩定和經濟的繁榮。（2）作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯姻事件。（3）構圖均衡，人物主次分明，形象生動，線條勻細挺拔，富有彈性。設色濃重并適度暈染，效果單純而明朗。

（4）作品具有歷史價值，是現存有關西藏最早的一幅歷史畫。閻立本是開一代畫風的劃時代人物。

2、分析黃公望的《富春山居圖》。答：、（1）元代統治者的榮枯無常使許多漢族文人只得縱情于詩酒。（2）描繪了富春江一代的秋初景色。

（3）吸收董巨披麻皴而更加簡括，顯示出較深的筆墨功力。

（4）堪稱古代山水畫中的巨作。對后代畫家具有深刻的啟發和影響。

1、美術教師不僅要懂得一般性的教學原則，更要掌握好體現美術學科特點的教學原則，請寫出五條主要原則? 答：

1、審美性原則；

2、直觀性原則；

3、創造性原則；

4、實踐性原則；

5、囚材施教原則。

2、小學美術教學目標一般分為三個層次，每一層次都有分級目標要求，請分別寫出三層次及其各分級目標要求? 答：①認識目標它分為：了解、理解和初步掌握三級目標要求。②技能目標它分為：練習和初步學會；級的目標要求。

③思想情感目標它分為：接受和初步具有二級的目標要求。

3、欣賞教學在小學美術教學內容中占有多少比重，一般有哪些教學方式，最常用的是哪種方式? 答：①占20％的比重；②教學方式一般有：隨堂欣賞、專題欣賞、現場欣賞。⑧最常用的是隨堂欣賞。

4、寫出美術教學的四個基本環節，并談談最后一個環節你是怎樣做的? 答：①備課、上課、作業評改、質量檢測。

②關于質量檢測這一環節可視不同教師，不同學校采用不同方式，但必須能反映教學效果，評價教學質量。

六、分析題：(共20分，每題10分)

1、寫生是繪畫教學的重要手段，它需要畫者具備一定的造型技能技巧，但是，為什么還要提倡在小學中低年級就開設寫生課? 要點；要有一定的分析： A、學校美術教育的終極目的：美術與人的發展關系以及寫生對培養學生綜合能力的作用等。B、中低年級小學生的身心特點分析。

C、寫生教學的方式和要求上有何不同的分析。以上要點可以不同方式進行文字組織，論

14述．

2、你是如何理解美術創新教學的，能否以《黑體美術字寫法》教學為例，談談創新設想？

要點：A、能從教與學兩方面進行分析、“創新”含義，體現現代教育發展的目標趨勢。B、以《黑》教學為例，目的是如何在技能課教學中，體現教師對“創新”的理解和運用。同時發現教師對教材駕馭和教學設計能力

1．彩色水筆是兒童學習繪畫不可缺少的繪畫工具，較適合于彩色水筆涂色的方法有 A、平涂 B、穿插涂 C、疊加涂 D、點繪 2．適于分組合作練習的學習活動主要有這樣幾種情況

A．練習內容較多，單憑個人努力很難在特定時間內完成 B．課堂作業難度較大，一個人難以解決 C．需要交流與討論，相互激勵與啟發的學習活動

D．學生整體水平較低，學習工具未帶齊的情況下可以適用

3、教師在美術教學行為中的角色是

A、學生學習的參與者 B、學生學習的引導者 C、學生學習的合作者 D、學生學習的欣賞者

4、在美術教學活動中，教師對學生的評價語言非常重要，你認為合適的有哪些 A、“不錯，你的作品很有特色！” B、“這幅作品的毛病太多了，趕緊改！” C、“畫得很不錯，如果再加上自己大膽的想象，將會更加出色！” D、“你的這件作品太缺乏想象力了！”

5、某教師在執教《給同桌畫張像》一課中提出作業要求為,“試著給同桌畫張肖像畫，可以用寫生方法或憑印象去畫，繪畫工具不限”，這樣的作業要求設置 A、大大增強了學生學習本課的自主性 B、給學生創造性、探索性學習留有很大空間 C、注重了個人特質和潛能的培養 D、為學生嘗試不同材料的表現提供了平臺

6、美術課程標準的課程性質與價值有

A、陶冶學生的情操，提高審美能力、引導學生參與文化的傳承和交流 B、發展學生的感知能力和形象思維能力

C、形成學生的創新精神和技術意識 D、促進學生的個性形成和全面發展

問答題

如何在美術教學中堅持面向全體學生的教學觀？請結合自身的教學實際談談自己的認識。

首先應真正做到面向全體學生，讓每個學生都在原有基礎上得到最大可能的發展。面向全體學生，就意味著承認差異，因材施教。學生所處的文化環境、家庭背景和自身思維方式制約著學習的結果，由此而產生的差異將導致不同的學生表現出不同的學習傾向。承認學生的差異性，并不意味著搞填平補齊，而是在致力于絕大多數中等水平學生發展的同時，還要使那些在學習方面學有余力的優生脫穎而出，學有困難的學生學有所得，達到基本要求。真正做到面向全體學生，應依據教學內容的特點和班級學生的實際，改變以教師為中心的教師與學

生個體或教師與學生群體的單一課堂交往模式，形成師生之間、生生之間多向交流、多邊互動的立體結構；應有效地采用活動化、探索性的學習方式，通過合作、討論、交流，發揮學習共同體的作用；應在練習層次上上不封頂，下要保底；應對某些特殊學生（特優或學困）給予特殊政策；應使課堂成為每一位學生充分發揮自己能力的舞臺。淺談對不同性格特點的學生因材施教

每個學生在性格上都存在不同程度的差異，個性不同的學生，其內心世界的反映也千差萬別。因此，班主任工作應深入實際，耐心細致地了解每個學生，掌握每個學生的性格特點，針對學生不同的性格特點采用不同的教育方法。

? 補充：

一、深入了解每個學生，并非容易之事，需要耗費教育者的大量時間和精力，事實證明，需經常深入到學生中去，細心觀察學生各種表現，才能真正全面地了解每位學生。

1、細心觀察 由于學生的性格不同，因此他們在日常學習生活中的表現也必然不同，班主任只要有意識地對學生進行細心觀察，就會發現每位學生有其獨特的性格特點。例如，有的學生很內向，有的學生開朗，有的學生很活潑，有的學生很粗心大意，有的學生沉穩等等。因此，作為教育者應具體深入地了解每位學生的個性心理品質，才能有針對性地做好學生的思想教育工作。

2、談話交流

3、必要時可以進行家訪 常言道，父母是孩子的第一任教師，父母的言行舉止會銘記在孩子的心里，會對孩子產生深遠的影響，孩子會在有意無意中進行模仿，同時，父母對于自己孩子的脾氣、性格愛好又是最清楚的，教師進行必要的家訪，就能了解孩子在家中的表現情況，聽取家長對孩子的評價，從而掌握學生的性格特點。

4、偶爾還可以問卷調查 a、揚長避短 學生的性格不同，也必有各自的優缺點。作為教育者，要幫助學生發揚自己性格中的優點，克服性格中的弱點，培養其良好的個性品質。在這個過程中，教師要采用具體措施，幫助學生揚長避短，例如：有些學習很

認真，成績優異的班干部能大膽去管理班里的事務，但不講究方式方法，結果得罪了不少同學，針對她在處理問題上的弱點，我及時進行了教育，指出她堅持原則是對的，同時也告訴她，你作為班干部，處理問題應講究方法，以理服人。此后，她慢慢地改變了工作方法，對班中出現的不良現象能認真處理好。b、提供機會 教師要驗學生多提供機會，幫助他們克服自己的弱點，使他們嘗到成功的喜悅，樹立信心。我教的一個同學，在初三的一次模擬考試中，考出不理想的分數，結果很悲觀，在教師面前好象無地自容，認為自己就沒希望了，中考必定會失敗了。針對他心理不過硬的這一性格弱點，我主動找他談心，鼓勵他一次失敗不算什么，笑到最后的才是成功者，并鼓勵他機會是自己創造的，去把握的。結果在今年的中考中，他以優異的成績考上了市重點高中。我始終認為，班主任只有深入了解學生，掌握他們的性格特點，因材施教，才能更成功地教育好學生。改變學生的學習方式是新一輪課程改革提出的六大改變之一，其中研究性學習作為一種行之有效的方式備受課改教師的青睞。在授課實踐過程中，我時時注意以研究的思路來組織教學。為了全面推進素質教育，實施科教興國的戰略，迎接知識經濟的挑戰，迎著新世紀的曙光，教育部啟動了新一輪基礎教育課程的改革。更新教育觀念尊重每一個學生的人格，面向全體學生，意味著教師應尊重每一個學生，關注個體差異，著眼于學生的全面發展和終身發展的需要，滿足不同學生的學習需求，創設能引導學生主動參與的教學環境，激發學生的學習興趣，培養學生掌握和運用知識的能力；使他們通過學習，都能在原有水平上得到提高，獲得發展。學生來源于不同的地方，由于背景不同，家庭條件不一樣，個體的差異、愛好、興趣、行為、習慣、動機和需求都不盡相同，決定了他們對生命科學的理解方式和深度會各不相同：有的同學只知道花草樹木、蟲魚鳥獸；有的同學已經對轉基因食品深感興趣。在教學過程中，我們

從教案的設計到課程教學的實施，都力求滿足每一個學生，在充分尊重每一個學生發展權的基礎上，承認他們理解能力以及最終發展程度上的差別，在討論中保護他們的好奇心，從多方位、多層次、多角度去看待學生，用賞識教育的觀點評價學生，發現他們的閃光點，使每個人都充滿自信，給每個人提供創造才能的機會。面向全體學生，在教學過程在要面向學生的各個方面，要強調師生交往，構建互動的師生關系和教學關系，充分考慮學生個體間的差異，在保證全體學生共同發展的基礎上，要注意發展每個學生的個性和特長，從而達到把群體目標同每個受教育者的個體發展目標統一起來，使學生得到全面發展。教師應從學生實際出發，區別對待，分層備課，精簡講授時間，為學生創造更多的自學、觀察、操作、思考、表達、交流、表現的機會。通過自己的獨立思考，發展各自不同的觀點。在討論和交流過程中，教師要鼓勵學生創造性學習，努力為學生創設寬容、理解、和諧、平等的課堂氣氛；尊重學生富有個性的思維而不是讓學生沿著教師的思路思考，通過討論和交流，讓每個學生加深對重點和難點的理解，對錯誤進行自我糾正，從而構建全新的認知體系。在作業的設計上，要針對學生的實際情況，依照不同學生的需求，盡量留一些發散和開放性的題目，為不同的學生留有余地，引導學生進行知識的遷移，這樣可以給教師創造性地教和學生創造性學留有充分的空間。使不同類型的學生都學有所得，各得其所；使每個學生都能體現成功的喜悅