第一篇：淺析歷史類博物館陳列設計的方法（模版）

淺析歷史類博物館陳列設計的方法

摘要：博物館的陳列設計是與多種學科和多種專業技術有著緊密聯系的一個系統工程。我國的歷史類博物館陳列因為可以和當地的地域文化相互結合，充分展現了地方的歷史文化特色，是地方博物館走出具有地方特色展覽道路的一種途徑。本文從歷史類博物館的陳列空間設計、光環境設計、視覺設計等方面分析了陳列設計的方法，力爭為提高博物館陳列的設計工作提供一定的理論支持。

關鍵詞：歷史類博物館 陳列設計 設計方法

博物館是人類社會發展到一定階段的必然產物，它是一種社會現象和文化現象。當前歷史博物館在我國處于主導地位，對博物館的陳列研究是一項十分艱巨的工作。博物館的陳列設計是與多種學科和多種專業技術有著緊密聯系的一個系統工程。我國的歷史類博物館的陳列因為可以和當地的地域文化相互結合，充分展現了地方的歷史文化特色，是地方博物館走出具有地方特色展覽道路的一種途徑。現階段因為受到社會發展水平人文環境的影響，我國的國內觀眾對于博物館的展覽是興趣有余耐心不足，大多數的國人是走馬觀花的游覽展場，沒有心思去細細品味其中的歷史和文化韻味。基于此，本文從歷史類博物館的陳列空間設計、光環境設計、視覺設計等方面分析了陳列設計的方法，力爭為提高博物館陳列的設計工作提供一定的理論支持。

一、陳列空間設計的方法

1、清晰的空間格局

博物館的展示空間是一個大舞臺，它是一個信息的“場”，這個“場”同展品及其傳達的信息緊密地融合為一體。在現代博物館設計里完成信息傳達功能的媒介可以有很多。但首先我們不妨把整個展示空間看作是一個總的媒體——空間媒體。空間的處理在博物館設計中是一個重點。展示空間具有四維性(時間與空間的集合，即人在特定的時間內全面認知和感受展覽空間)、組合性(展示主題的多元性；建筑與展具的結合)、流動性(觀眾始終以運動的狀態貫穿在陳列始終，構成人一物一環境的互動)、功能性(不同的展示場所有著信息傳遞、保護文物、溝通與服務等不同的功能需求)。展示空間的概念是以觀者的存在為前提的，它因展示物和參觀者需要而存在。建立一個良好的交流平臺有助于提供最好的信息傳播方式。人是展示空間中一個流動的元素。所以不可以忽視人在空間中活動時對效果的影響。無人的空間和有人的空間，安靜的空間與喧鬧的空間給人的感覺是大不相同的。空間的設計要顧及非理想化的狀態，要解決好在這個空間中發生的種種可能。博物館陳列的空間需要清晰的格局，一般來講，空間劃分與時間軸有機的結合，能引導觀眾的參觀路線、控制觀眾的注意點，從而達到組織觀眾參觀的活動程序。由于造型藝術的多樣性，所以在某種程度上說展示空間的形式也可以無限多樣的，展示空間的設計是整個展示設計的重點，空間設計的優劣決定了整個博物館展示設計的好壞。每一種空間都會有與其自身的結構、形念、色彩等相匹配的情感、氛圍，設計師的主要任務便足營造合理的情感空間。

2、合理的動線設計

動線是參觀者在展示空間中的運動軌跡，而時序則足總的動線。當觀眾由一個空間移動到另一個空間時均能產生前后次序的經驗，這種經驗有時被當作編序空間關系的基礎，而體驗展示空間的前后次序，往往是從展示建筑物入口開始的，一般我們都會依動線去組織展示空間，動線的確定不是隨心所欲的。如果動線圖是穿過式的矩形，根據實測調查，有些觀眾只會注意一面墻的展品，然后離去。以上兩種現象又同時受到人體運動的經濟法則——少走路的制約，減少對陳列的注意力。因此，觀眾對方向的盲目性．也足引起心理不安和疲勞的因宗。動線盡可能布置得合理，方位明確，重點突出，會增加觀眾的停留時間。首先要根據展品內容內在發展的科學程序安排動線的走向；其次，動線的確定必須尊重原有建筑的空間關系并與之盡量保持和諧。最后，時間軸、空間格局、動線設計、平面規劃等在理論上可以分開闡述，但在操作實踐上是需要同時考慮、一并處理斟酌的。對于博物館陳列來講，觀眾對動線設計的要求則是明確順序性、短而便捷性。

3、合適的陳列氛圍

歷史類博物館陳列設計的主題往往以教育傳播為側重點，與藝術類博物館相比較而言，它的陳列傾向于說明某些社會問題而非純粹的藝術性表達。以往的歷史類博物館陳列設計往往只注意利用文字和圖片進行直觀的闡述，再加以實物的簡單擺放，難以營造讓觀眾沉浸其中的氛圍。對于參觀博物館的人而言，他們被設計師營造的空間容納，沉浸在設計師渲染出的陳列氣氛中。觀眾走進博物館最先看到的、最先感受到的不是個體的展品的魅力，而是展品存在的空間給予人的感官與精神上的震撼。整個氛圍傳達給人們什么樣的信息，直接影響著人們對博物館的印象與評價。優秀的設計能使觀眾在一進入博物館的領域時，就被博物館環境持有的文化意境所吸引，激發出強烈的好奇心與參觀欲望。設計師通過對陳列腳本的充分理解和與項目策劃人的積極溝通，在設計中通過不同的造型、色彩、燈光等專項設計的結合，有責任創造出合適的陳列氛圍，并讓觀眾沉浸其中、獲取知識。影響博物館氣氛控制效果的因素，除去設計者對設計項目即展示內容大綱要求的把握和溶入程度外，還包括設計師對宏觀社會的哲學理解，對人性及其不同階層、不同利益群體的詳盡理解和分析。

如中共五大會址紀念館，各個廳隨著陳列主題的變化，開始的大會準備采用了寬松的空間，較為明快的色彩，烘托了一種在亂世中充滿希望的氣氛；到低潮時期，利用暗燈光、不平衡的結構、低沉的配音等元素營造了較為沉悶壓抑的氛圍，使得觀眾生理和心理等諸多層面都受到影響，從而給他們留下深刻的印象；最后勝利時期則用對稱的組合、色彩的選用上也以暖色調為主、并利用明亮的燈光和恰當的背景樂等元素表達了歡樂的成就感，使觀眾感同身受。

二、光環境設計

1、陳列空間自然采光與人工照明

光是能引起視覺的電磁波，是人用視覺感知物體的基本條件。沒有光，我們就什么也看不見。對于博物館陳列設計而言，光能將展品的魅力充分展現在觀眾面前，陳列室光環境的好壞關系著整個陳列設計的效果。光源有自然光源與人工光源之分。陽光與天光都屬于自然光，而進入室內的自然光則由天光、外部反射光和室內反射光組成。人工光源是由各種燈具所產生的光。

自然光雖光線柔和，但不夠穩定，無法講環境照明與對展品的定點照明區別對待。自然光線中的紫外線也會損傷展品。因此采用自然采光往往還需要用人工照明加以補充。同一博物館各展廳的展示內容都不相同，不同的內容需要不一樣的光環境烘托，如藝術品需要光譜組成接近自然光的照明。同一博物館由于各個展廳所處樓層的不同，平面位置也不同，自然采光需要區別對待、因地制宜。例如頂窗采光對于單層和頂層的展廳最適用。展廳自然采光口的形式與位置應在建筑設計的時候同步完成，人工照明也應在設計之初加以考慮，建筑師與電氣工程師需密切配合，協同努力，在室內設計與陳列設計時將它完成。

2、陳列空間光環境設計的要求

首先陳列室光環境要以突出陳列品為主。在陳列室中，陳列品的照度宜大于陳列室的環境照度。例如“對垂直布置的畫面，??其畫面照度至少要為環境照度的兩倍以上”。雕塑展品“除了室內環境照明的擴散光外”，還要“根據雕塑設兩個主、副直射光補充”。其次陳列品的照度、陳列室的環境照度要均勻陳列室利用側窗自然采光時，照度容易不均勻，這會影響陳列品的觀賞效果。設計中可采用不同的透光材料及不同角度的遮陽片來改變室內環境照度的分布情況。再次，防止紫外線對陳列品的損害在陳列室中，要避免陽光直射陳列品。設計時可在采光口設置遮陽片、散熱片及調光裝置，對天然光加以控制和調整，這樣不僅能防止紫外線對陳列品的損害，還可提高室內環境照度的均勻度。再者，利用北側采光口采光可以獲得均勻、變化少、無陽光直射的天然光線，同時要采用少紫外線的燈具。最后盡量避免產生眩光。眩光使人感到刺眼，引起眼睛不適，無法看清陳列品。為了保證陳列效果，設計中要采取措施消除或減輕眩光，除了選擇適當的陳列方式能消除或減輕眩光外，還要正確決定采光口的形式和位置，正確布置人工光源的位置，而且要在采光口設置調光裝置，避免陽光直射室內。

三、視覺設計

博物館陳列設計師表面是解決展示活動中信息與空間、道具的關系，實質上是要解決展示的信息與人之間的關系。通過對視覺心理的研究與探討，將其應用在博物館陳列設計中，能大大提升展示活動中信息傳達的效果，也提高了陳列的質量與水平。設計師的工作可以理解為根據不同的內容與目的的展示活動，使用不同的信息符號與媒介進行的信息處理及編排程序的過程。

1、不同的觀眾對展示內容的需求也足不同的，如何合理地安排展示內容，盡可能地把大多數觀眾感興趣的信息安排在中心位置，并留有足夠的空間是非常必要的。反之，因受到博物館建筑空間的限制，不在相對窄小的序廳、通道里安排過多的展示內容也足明智之舉。所以，空間的布局與安排參觀通道，往往是設計師非常重視并首先給與關注的，首先確定了空間布局與參觀通道的設計才能考慮其他方面的設計，配合展品與燈光、色彩能適當的控制觀眾的注意點。

2、為了保證在展示中達到視覺上的信息容量的正常值，應盡量采用信息明確的符號，具象的信息形態或公認度高的形態，從而加快視知覺的認識速度：有意識的加大信息符號的體面積，達到在單位體量中信息量的減少，采用大小、疏密、明暗等對比手法，求得視覺上的認知度提高；利用造型和色彩等視覺元素在空間中排列組合的整齊有序，達到有效地縮短注視時問進而達到增加信息量的目的；考慮到視力、視野等因素，安排文字、圖片和展品時，需要仔細觀察的信息應該離觀眾近一些，并在照明上給以充分的保證。

3、在展示設計中首先要著眼于整體設計和大的造型特征，并盡量以明確的立體形態作為各局部形態的基本依據。例如，以標準形態圓、方、三角或基本的造型元素點、線、面、體及直線、曲線、折線等，標準的空間位置上下、左右、前后、罩外或對稱點、對稱軸，標準的空間方向水平、垂直等作為基本的造型元素；然后應該把視覺對象按照重復、漸變、對稱、過渡、呼應、均衡等組織方法進行設計，幫助視知覺快速確定視覺對象的基本面貌和構成規律，以滿足視知覺簡化功能所要求的快速認知信息的需要。展示設計是從內容到形式手段的系統化工作，是由空問、形態、色彩、肌理及展品、圖片、文字、展臺、展板、燈光等綜合構成的。如此多的視覺對象，只有在統一的前提下，展示形式的多樣性才會變化有序，保證信息完整、清晰地傳達，并會給觀眾形成一個深刻的整體印象。

四、交叉學科的運用

博物館展示設計強調的是濃濃的文化色彩，而非商業式的“吵吵鬧鬧”。相對的，博物館是一個樸素的、安靜的地方，它能讓人的思想得以沉淀，散發智慧的光芒，充滿著人文關懷。博物館的展示設計需要重點突出主題性、精神性的內涵，強調其文化服務的特征。學科的交叉性原本就是展示設計的一大特點，博物館系統的復雜與功能的多樣，使博物館展示設計的這種邊緣性更加突出。因此我們不能把博物館展示設計僅僅理解為單純的陳列、造型與裝飾的美化行為，更不能看成只是解決視覺上的美觀問題。博物館的展示設計是綜合的、復雜的、豐富的、智慧的——新的時代賦予博物館展示藝術設計更多的內涵。我們可以說，博物館陳列設計是一個復雜而有魅力的交叉學科，它涉及到博物館學、傳播學、心理學、人機工程學、建筑學、美學等諸多學科。有關博物館陳列設計新的理念最大的特點在于對博物館學、大眾傳播學、心理學等相關學科的借鑒和融合：宏觀上，以博物館學的理論為指導，按照博物館學提供的理論依據進行總體上的把握；微觀上，大眾傳播學的介入為進行深入高效信息傳播活動和優化展示手段提供了科學的方法，根據心理學的研究成果用于對觀眾的參觀行為進行有針對性和代表性的調查研究，并將成果用來驗證新理念的合理性，無疑會產生良性循環，促進現代理念的完善和發展。

五、結論

隨著科學的進步和社會的飛速發展，今天的博物館陳列不僅內容豐富，形式也很多樣。回顧歷史我們認識到，博物館所取得的成就，不論是高質量的藏品，還是重要的科學研究成果，總要通過陳列來反映。從近代博物館誕生之日起，收藏、陳列、研究三個方面有機地結合在一起，構成了博物館固有的三大職能。只有通過陳列才最能表現博物館工作的質量和研究水平。參考文獻：

[1]姜濤.淺談新時期博物館陳列工作[J].絲綢之路.2011(08)[2]林毅紅.博物館藝術陳列設計中的“人文精神”[J].黑龍江史志.2009(12)[3]陳凌云.淺述博物館陳列設計的學科交叉性[J].博物館研究.2006(02)[4]趙穎.以人為本與博物館陳列設計[J].東方博物.2005(03)

第二篇：談歷史類博物館陳列展覽的內容設計

摘 要：博物館的陳列設計是與多種學科和多種專業技術有緊密聯系的一個系統工程。我國的歷史類博物館陳列和當地的地域文化相互結合，充分展現地方的歷史文化特色，是地方博物館走出具有地方特色展覽道路的途徑。

關鍵詞：歷史類博物館；陳列展覽；內容設計

社會快速發展，使得社會各方面的功能得到擴大并且不斷發生著功能轉移。其中，博物館等地方開始分擔學校一部分壓力，承載著教育功能，具有教育人民群眾的重要責任。然而，在當前社會發展的這個大環境中，盡管強調教育的重要性，但人們還是贊同將學生放在學校這樣的學習環境中，對博物館一點也不重視。即便是去博物館參觀展覽，也是帶著一種放松的心情，秉持著走馬觀花的心態，對展品的文化底蘊絲毫不關心。這一社會現狀就對博物館提出了十分嚴峻的要求，即對文物的展覽環境進行設計規劃，從而能在大環境中就對參觀者產生一種吸引力，吸引他們深入到展覽文物所具有的文化內涵之中。

展廳的空間設計

1.1 空間格局清楚明快

展廳對于博物館來說是一個重要的組成部分，而對于文化展品來說，展廳就是它的舞臺，是它發光發熱的場所。因此，這就要求博物館在安排展廳時，必須要為展品提供一個可以緊緊抓住參觀者注意力的空間場所。并且對于設計來說，空間的設計是要講控件停留者的感受同空間的流動性相互結合起來。因此，博物館的展廳對于參觀者來說，是一個流動的空間。這就要求博物館在進行展廳設計時，必須要將參觀者的感受融入設計中去，從而給參觀者提供一個最適宜他們深入其中的環境。這就要求博物館在進行空間設計時，必須要有一個清楚明快的空間格局，能夠對于參觀者產生一種吸引力，引導著他們全須全尾的參觀完整個展廳，與文物進行心靈上的溝通，更好地幫助文物來喚起參觀者靈魂上的共鳴。因此，這就要求設計師在進行設計時，一定要給參觀者提供一個可以很好誘發他們情感的空間，從而喚起渴望，引發共鳴。

1.2 富含多樣的展廳

千篇一律容易給人們帶來心理上的疲憊和視覺上的厭倦。筆者在參觀哈爾濱“七三一”紀念館時，曾有導游介紹說，這個館是在15年重新進行建立的。之所以進行翻新，其中最關鍵原因就是這里曾經的展館都一樣，讓參觀者出去又進來，以為自己進錯了展館，久而久之覺得視覺上十分疲憊，從而不愿繼續參觀。這就告訴我們，博物館的站定在設計方面一定要具有自己展品的特色，切忌千篇一律給參觀者帶來重復的參觀體驗，從而使參觀者在心理上產生疲憊，得到不好的參觀體驗而不會再一次進行參觀。同時，展廳在展覽過程中一定要照顧參觀者的運動軌跡和路線，保證每一件展品都得到參觀者的視線關注。設計師在進行設計時要選擇最合理的動線設計來規劃整個參觀路線，保證參觀者重視每一件展品，不漏看錯看任何一件展品。

1.3 營造良好的參觀氛圍

商場有著讓一踏進去的顧客就想花錢這樣的氣氛，這就要求博物館的設計師在進行設計時，一定要充分考慮，給參觀者提供一種最好的參觀氛圍，讓他們一進博物館就想繼續參觀下去，就想感受展品所蘊含的文化情感和歷史底蘊。這就需要設計師通過不同的燈光顏色和燈管射線角度等，設計出最符合展品文化氣質的氣氛，在這個設計環節中，需要設計師同專門的藏品介紹人進行溝通。這樣可以讓參觀者在這樣融洽的氛圍中吸收文化知識，體會文物傳遞出來的情感。

燈光的安排

博物館以人工燈光為主，自然光線為輔。燈光是吸引參觀者實現的關鍵性要素，也是博物館進行展品展覽能夠利用的最基本的條件。我們可以認為，光為參觀者提供了可以發現展品中美得眼睛。現階段我國的博物館多是以多年的建筑物作為依靠，充滿年代感的博物館具有極強的時代印記，能夠將人帶進那個時代，非常符合博物館的初衷。但卻在自然光線的利用方面不夠充足，目前我國博物館大多是全封閉式建筑物，無法提供自然光線。因此，在一些現代化的博物館中，建筑物就有開放性的特點，能夠將一些自然光線引入到參觀的環境中去。這時就要求設計師好好把握整個環境空間，綜合利用自然光線和人工燈光，對二者進行融合設計，從而實現最好的光線照明。

視覺設計

博物館陳列設計師實質上是要解決展示的信息與人之間的關系。設計師的工作可以理解為根據不同的內容與目的的展示活動，使用不同的信息符號與媒介進行的信息處理及編排程序的過程。

不一樣的參觀者對于博物館展示的內容是不一樣的興趣，怎樣合理安排博物館展示的內容，應該盡最大的辦法把參觀者感興趣的展品安排在展廳的中心位置，并且要給他們留出一定的參觀空間。如果受到博物館建筑空間的制約，在狹小的序廳或者是通道里安排少量的展品也不失為一種明智之舉。因此，博物館的空間通道和參觀通道，是設計師首先給予關注的，只有確定了博物館的空間布局和參觀通道的設計才能充分考慮其他方面的設計，展品的色彩和燈光的設計要適當控制參觀者的關注點。

為了確保在展示展品的過程中能夠達到視覺容量的正常值，要采用明確的信息符號、明確的信息形態和承認度高的形態，以此加快視覺知覺的認識速度。設計者要有意識地加大信息的面積，減少單位面積中信息量，采用明暗、大小和疏密的對比手法，以此求得視覺上認知度的提高；充分利用色彩和造型的視覺因素在空間的排列組合中做到整齊有序，達到通過縮短參觀時間達到增加獲得信息量的目的；要在設計中考慮到視野和視力的原因，安排圖片、展品和文字的時候，需要觀眾仔細參觀的信息要離觀眾的距離近一些，還要在照明這一要素上充分體現和保證視覺的效果。

在博物館的設計中要考慮博物館的整體造型和整體的設計，力爭展現立體的參觀形態作為每個局部形態的設計依據。例如在以標準的三角、或者方形的基本造型的點、線、面甚至折線、曲線等，在標準的空間位置左右、前后、上下或者是對稱點的空間方向；其次要把視覺對象的構成規律和基本的面貌作為幫助快速視覺的依據，來達到滿足視覺的簡化功能所要達到的快速認知信息的需要。博物館的展示設計是一種從內容到形式的系統化工作，是由空間、色彩、展品、文字、圖片、燈光等多種因素綜合構成的。面對這么多的視覺對象，只有把各種因素統一起來，展示的形式才能變化有序，保證展示和傳達的信息完整。給觀眾一個深刻的整體印象。

結束語

隨著社會的發展和科學技術的進步，歷史類的博物館陳列不僅要求內容上體現豐富性，在形式上也要體現多樣性。縱觀全國各地的博物館，對于博物館最至關重要的并不是博物館的藏品，更多的是博物館選用何種方式將展品展示在人的面前。博物館的職能只有通過陳列設計才能表現出博物館工作的質量高低和真實的研究水平。

第三篇：博物館陳列設計

博物館陳列設計

設計是社會文化的產物，新時期需要新的設計理念。博物館作為歷史文化信息中心的傳統形象，在當今受到了現代交流方式多樣化的考驗。“體驗理念”的實踐既能為經濟領域帶來可觀的經濟效益，也能為博物館的發展帶來新的機遇。博物館可以為人們提供情感體驗、情景體驗和文化體驗，故博物館的展示設計應以人為本，確立“體驗”的展示理念，培育博物館體驗興趣;突出體驗訴求，做好目標觀眾的分析，制定相應的展示形式;深化主題體驗，滿足個性化體驗需求。

關鍵詞:博物館展示設計以人為本體驗

博物館的發展是隨著社會的發展而發展的。以人為本、人文關懷是現代社會進步的重要特征。體驗這種能給我們帶來直接感受的認知不僅帶給了

人們現代社會的人文關懷，同時也將成為我們生活中不可或缺的一個組成部分，體驗帶給我們的認知將更加深刻和難以忘懷。“體驗經濟”（1）在為越來

越多的企業帶來可觀的經濟效益的同時，也為博物館設計的博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

發展帶來新的機遇和挑戰。

一、設計是社會文化的產物，新時期需要新的設計理念

(一)我國傳統的博物館設計已經不能適應社會的發展

我國的博物館主要經歷了解放前的半殖民地半封建時期以及1949年解放以后的計劃經濟時期和市場經濟時期。當社會從計劃經濟轉向市場經濟，博物館的展示設計還一直沒全完個擺脫計劃經濟的陰影，展示設計在設計理念和手段上與整個社會的發展和人們對精神文化的需求還存在著一定的差距。

對我國來說，博物館是舶來品。在其被引進的百年中，博物館的展覽一直是靜態的，以博物館為主角的展覽模式、展覽方式則沿用“以時間為主線

貫穿人類文明與文化的歷史性展覽”(2)，突出藏品展示與藏品在展示中的安全始終是展示工作的重點，整個展覽就像一本翻開的教科書。在展覽 的內容和形式上，較多地考慮展品的收藏和研究，陳列展覽往往以博物館為本位，以陳展人員的知識結構和興趣為出發點，展示內容和形式的設計很少顧及觀眾的需求和感受。博博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

物館門可羅雀、留不住觀眾的現象一直困擾著博物館人，人們早已厭倦“隔著玻璃看，耳聽別人講”的固定模式，渴望有更多的參與性和自主性。

在市場競爭加劇和技術傳播速度加快的背景下，基于傳統理念的設計造成同行業內各博物館展示內容和形式的雷同。這種趨同現象難免抹殺作為一個具體博物館的個性化感受和體驗。

(二)體驗成為新時期觀眾的新需求

在我國社會急劇轉型的背景下，人們對博物館業產生了新的文化需求。人們到博物館己經不是單純地獲取展品本身反映的知識，更重要的是通過參觀獲得一種體驗。

隨著我國社會從生活物資的短缺，信息渠道的閉塞，走向物資富足，信息爆炸，人們的文化知識水平逐步提高，觀眾到博物館來己不再滿足于只欣賞美妙絕倫的展品，而更多的是想探求展品背后所深藏的文化內涵。體驗經濟學家派恩認為，體驗經濟是人類經濟形態繼農業經濟、工業經濟、服務經濟之后的第四個臺階，消費和服務不再是機械的交易過程，消費場所成了劇場，消費者成了參與者和主要演員，體博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

驗為賣方提升了商品和服務的附加值，為買方帶來了趣味、知識、想像力和值得記憶的審美體驗。鑒于消費需求層次的發展、產品和服務的同質化、科技的發展和閑暇時間的增加，以及人們知識水平和欣賞水平的變化，博物館要在這種社會背景下求得可持續發展，勢必要轉變博物館展示的設計理念。博物館展示環境給予觀眾的體驗成為受眾關心的焦點。今后的博物館展示設計應重點關注觀眾在展示中的參與程度和體驗感受。

博物館展示設計的發展首先在于博物館展示設計理念的發展。基于體驗理念的博物館展示設計應當成為新時期博物館展示設計的主流。“設計的目的已不再是展示本身，而是通過設計，運用空間規劃、平面布置、燈光、色彩配置等手段營造一個富有藝術感染力和個性的展示環境，并通過這一環境，有計劃、有目的、合邏輯地將展示內容展現給觀眾，并力求使觀眾接受設計者計劃傳達的信息。”（3）為適應觀眾越來越高的體驗期待，博物館既要成為歷史文化信息中心，同時也要成為文化體驗的場所，利用展示將展品的信息以一種愉快的方式傳遞給觀眾，觀眾在展示中體驗各種感受。二博物館是文化體驗場所

“文化乃是人類創造的不同形態的特質所構成的復合體。（4）博物館收藏和展示的物品往往具有文化的特質。現博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

代博物館通過這些文化特質的藏品的展示，使人們體驗不同的文化內涵。博物館的這種品性成為人們體驗人類進步足跡的最為直接和真實的物證的場所。

(一)體驗及其分類

體驗經濟學家派恩認為:”體驗事實上是當一個人達到情緒、體力、智力甚至是精神的某一特定水平時，他意識中所產生的美好感覺。結果是沒有哪兩個人能夠得到完全相同的體驗經歷，因為任何一種體驗其實是某個人本身心智狀態與那些籌劃事件之間互動作用的結果。（5）正因為體驗這種獨

特的特性，不同的學者從不同的角度對它進行了探討，其中較著名的有派恩和吉爾摩的體驗分類和伯恩德H施密特的體驗分類:

(1)派恩和吉爾摩的體驗類型。派恩和吉爾摩按照消費者的參與程度和環境上的關聯性，將體驗分成四個類型;娛樂體驗、教育體驗、審美體驗和逃避現實體驗，他們互相兼容，形成獨特的個人經歷。他們認為，娛樂體驗是指消費者主要依靠感覺被動吸取的一種體驗。它是一種單向行為，主要是指觀眾參與程度較低的音樂會、觀看足球比賽等;教育博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

體驗是消費者能在事件發生的過程中主動參與獲得知識的一種體驗，如互動鳥鳴裝置，不僅讓觀眾聽到鳥的叫聲，還讓觀眾了解它的名稱、生活習性等科學知識;審美體驗是個人沉浸于某一事物或環境之中，而對事物或環境極少產生影響的一種體驗，如參觀美術館的畫展、欣賞生態博物館的山水風景等;逃避現實體驗與娛樂體驗相反，消費者不僅完全沉浸在某種體驗里，而且還積極參與到這種體驗的營造過程中，如聊天室聊天、網絡游戲等。

(2)伯恩德.H施密特的體驗類型。伯恩德H施密特認為，創造深刻的消費者體驗，需要觸及消費者心理機制。他從消費者認知心理過程出發，將體驗分為感官體驗、情感體驗、思考體驗、行動體驗和關聯體驗等五種，即所謂戰略體驗模塊。

感官體驗是通過視覺、聽覺、觸覺、味覺、嗅覺等手段與外界互動所體會到的愉悅感。它是博物館觀眾的最基本的體驗，比如背景音樂、觸摸展品等。

情感體驗通過場景營造，提供適當刺激，從而誘發消費者內在的感情和情緒。它不僅包括人與物互動所產生的情緒反應，也包括人與人之間互動所

博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

產生的親情、愉悅等的情感反應。

思考體驗則是消費者與外界互動之后所獲得認識和解決問題的一種體驗。這種互動在博物館這個特定的環境中是指觀眾通過創意思維活動引發 的吃驚、喜悅等情緒。

行動體驗主要是通過消費者的身體活動、生活方式或其相互作用而獲得的一種體驗，能起到引導生活形態和做事方式的目的。

關聯體驗則通過建立個人對產品的偏好，進而形成特定社會群體，通過以上四個方面的綜合，滿足顧客自我改進或個人渴望及社會認同。

(二)體驗文化，體驗人生

體驗是復雜多樣的，它有許多不同的形式，各種形式都有自己固有而獨特的結構、過程。這些形式由特定的體驗媒介所創造，能達到有效的傳播目的。博物館展示體驗是諸多體驗中的一種有效體驗形式，通過對博物館收藏藏品的展示，為觀眾創造出特殊的經歷;文化體驗。這種體驗既可以博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

是人文的，也可以是自然的，或某個特定時期的人文、自然的綜合文化信息。這種文化的體驗是人類與環境的見證物的體驗，它不僅具有極強的真實性和稀缺性，而且還能為觀眾創造有價值的體驗經歷。

(1)情感體念

改革開放20多年來，人們的物質生活水平得到了極大的提高，人們對博物館陳列的關注重點也開始發生了變化，他們在關心展覽科技含量的同時，更

關注展覽所帶來的情感愉悅和滿足。這種現象已引起了某些博物館的重視，并在工作中得到了證實。

在設計中不僅要關心觀眾參觀中的體驗，還要注意觀眾參觀前和參觀后的體驗。參觀前的體驗應包含進館之前的廣告、媒體宣傳、進館前的簡介，直

至進入博物館序廳。博物館序廳的設計應考慮通過各種展示手段，如文字、音樂、色彩等營造的環境氛圍，將設計零距離地作用于觀眾的感覺系統，達到

誘發觀眾參觀興趣和欲望的目的，引導觀眾進入展廳完成進一步的體驗過程。

博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

情感對觀眾體驗的所有階段都是非常重要的。它必須融入每一個主題設計之中，設計師應通過對主題的深入了解，尋找能激發諸如觀眾友情、親情、戀情等感情因素的切入點，運用現代科學技術的各種先進手段，充分調動觀眾的視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等感覺器官，以情感人，起到心靈互動的作用。

中國江南水鄉博物館的設計就是一個成功的例子。它的陳列一改過去慣用的“歷史性展覽方式”(6)，通過江南生活的典型特征:美人靠、竹

簾、馬頭墻、粉墻黛瓦等，營造出極富感染力的江南市鎮、店鋪以及街景等場面，利用人們的懷舊情節，引發對兒時親情、友情的回憶，引起參觀共鳴，從而誘發觀眾熱愛家鄉，保護環境的意識，使展示設計對觀眾情感的影響力變成心靈的感召力。

(2)情景體驗

現代科技的發展，使人們可以足不出戶就能了解到世界各地的信息，知識的獲取已變得十分便捷，但博物館為藏品所營造的真情實景，卻不是家

庭或諸多娛樂場所所能做到的。在這里設計師將博物館的研博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

究成果擴展到展廳，運用造型、燈光、色彩、文字、背景音樂、電子媒介、虛擬現實系統等手

段的運用，使傳統的展示內涵得以極大地擴展和豐富，使展品回到其所屬的歷史環境氛圍中，讓觀眾全方位感知展品蘊涵的豐富歷史文化信息。

眾所周知，博物館的藏品收藏是有一定標準的，只有具備真實性、稀缺性及典型性等特征的物品才能成為博物館的藏品。具有上述特征的博物館

藏品在展示時存在安全風險，所以在展示設計中，不僅要兼顧觀眾的體驗感受，同時也要兼顧展品的安全。

(3)文化體驗

博物館展品本身就是一種歷史文化的積淀，它所蘊涵的信息往往是特定區域、特定時期的文化代表，并具有典型性，它所帶給觀眾的體驗也是一個

特定區域、特定時期的文化體驗。展示設計中要注重突出文化的區域性和時間性的典型特征，使展品情感性、審美性、象征性、符號性等文化特征的表達

準確到位，使觀眾在獲得展品信息的同時，獲得一種文化的體驗和精神上的滿足。

博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

文化的體驗與民族、宗教、習俗、語言文字等因素有著密切的關系。如高大的紅木柜臺、“百眼櫥”等，可以使人聯想起我國傳統的中醫藥文化。近年

改陳的杭州胡慶余堂中藥博物館就是基于這種體驗理念的一種設計。去除吊頂和鋁合金門窗恢復古建筑的原有風貌，將展品、展輔設施和環境共同考慮，力求展示空間環境和展柜的設計與古建筑融洽協調，讓觀眾置身于清代紅頂商人胡雪巖建造的“慶余堂”遺址內，體驗祖國中醫藥文化的博大精深體驗胡慶余堂堅持“真不二價”、“戒欺”等祖訓和經商文化。

三基于觀眾體驗的展示設計

(一)以人為本，確立“體驗”的展示理念，培養博物館體驗興趣

博物館的展示是一種有目的的實踐活動。它是將人類歷史的燦爛文化通過收藏和研究在博物館館舍內以各種展示手段和形式擺放給觀眾觀看，起

到讓觀眾了解和認知這些燦爛文化的目的。展示體驗的核心是考慮觀眾看到、聽到、觸摸時會產生什么樣的感受，崇尚實踐“體驗”，讓觀眾直接參與并

博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

成為體驗的主體，造就一種“無法遺忘的感受”，從而獲得其想要的知識。關注觀眾在參觀前、參觀中、參觀后的全部體驗，讓觀眾不僅能親身感覺到展品所處的自然、歷史環境，而且能通過參觀帶回去美好的記憶。

博物館展示體驗要改變過去只強調“展品”或“提綱式”的展示方法和理念，崇尚實踐的“體驗”，讓觀眾直接參與并成為體驗的主體，造就一 種“無法遺忘的感受”。

(二)突出體驗訴求，作好目標觀眾的分析，制定相應的展示形式

博物館是為人們提供文化服務的機構，是體驗人類自然、歷史遺存的重要場所。對于眾多來館參觀的觀眾來說，他們來博物館的目的和要求是不盡

相同的。如何做好各層次觀眾的分析，明確各個展示主題帶給觀眾的是什么，觀眾在博物館展示中能得到什么，是提高展示水準的前提條件。

通過對目標觀眾的分析，制定相應的展示方案，在陳列中充分考慮各類觀眾的不同心理需求和體驗要求，運用造博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

型、燈光、色彩、文字、背景音樂、電子媒體、虛擬現實系統等現代科技手段豐富展示內涵，更多地引導人們參與其中，使觀眾在博物館館舍空間中通過各種直接或間接的媒介和道具，全

方位體驗博物館所要傳達的信息知識。改變觀眾過去在博物館的視覺疲勞感，造就偷快的參觀體驗。

(三)深化主題體驗，滿足個性化體驗需求

多元化的社會需求導致人們對大眾化展示的不滿，人們對個性化產品和服務的需求越來越高，人們越來越追求那些能夠顯示自己與眾不同、體現 自己個性化形象的產品或服務。

通過對主題的分析、理解和體會，根據不同的主題和不同的觀眾，有針對性地營造不同的展示環境，運用不同的角度，多方位的尋求能激發觀眾個

性化體驗的方法，使他們通過藏品和各種展示道具，燃起想像的火花。“恰到好處地使用這些產品可以創造出一種感官體驗。（7）當觀眾在博物館的

參觀結束時，博物館的個性體驗帶給觀眾的記憶仍在延續。

博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

博物館通過藏品的展示，為參觀者構造了一個個精彩紛呈的現象世界。這種現象展現出的人類數千年的才智、激情與創造以及通過參觀帶給觀眾的體驗的同時，會讓體驗者超越體驗，成為陶冶情操、啟迪科學智慧，培育和增進人類努力創造的天性的動力。

四結語

”博物館展示是溝通觀眾與知識的重要途徑，一個博物館是否有人問津，主要取決于展示能否為觀眾喜聞樂見。（8）體驗理念是從國外引進的新的商品營銷理念，由此而引發的對博物館的展示設計理念的思考，還有待于廣大展示工作者在實際工作中的不斷實踐和探索。本文只是筆者的一些粗淺看法，作為拋磚引玉，希望我國的博物館展示業能跟

博物館場景復原 http://www.tmdps.cn

第四篇：博物館陳列與設計

二.文物指“歷史遺留下來的在文化發展史上有價值的東西，如建筑、碑刻、工具、武器、生活器皿和各種藝術品。”文物是人類社會活動中遺留下來的具有歷史、藝術、科學價值的遺物和遺跡。各類文物從不同的側面反映了各個歷史時期人類的社會活動、社會關系、意識形態以及利用自然、改造自然和當時生態環境的狀況，是人類寶貴的歷史文化遺產。1982年11月19日，第五屆全國人民代表大會常務委員會第25次會議通過的《中華人民共和國文物保護法》第二條，對保護文物的范圍作了明確規定：“在中華人民共和國境內，下列具有歷史、藝術、科學價值的文物，受國家保護：

（一）具有歷史、藝術、科學價值的古文化遺址、古墓葬、古建筑、石窟寺和石刻；

（二）與重大歷史事件、革命運動和著名人物有關的，具有重要紀念意義、教育意義和史料價值的建筑物、遺址、紀念物；

（三）歷史上各時代珍貴的藝術品、工藝美術品；

（四）重要的革命文獻資料以及具有歷史、藝術、科學價值的手稿、古舊圖書資料等；

（五）反映歷史上各時代、各民族社會制度、社會生產、社會生活的代表性實物。

三（1982年11月19日第五屆全國人民代表大會常務委員會第二十五次會議通過根據1991年6月29日第七屆全國人民代表大會常務委員會第二十次會議

《關于修改〈中華人民共和國文物保護法〉第三十條、第三十一條的決定》修正2002年10月28日第九屆全國人民代表大會常務委員會第三十次會議修訂

根據2007年12月29日第十屆全國人民代表大會常務委員會第三十一次會議《關于修改〈中華人民共和國文物保護法〉的決定》第二次修正）第一章 總

則

第一條 為了加強對文物的保護，繼承中華民族優秀的歷史文化遺產，促進科學研究工作，進行愛國主義和革命傳統教育，建設社會主義精神文明和物質文明，根據憲法，制定本法。

第二條 在中華人民共和國境內，下列文物受國家保護：

（一）具有歷史、藝術、科學價值的古文化遺址、古墓葬、古建筑、石窟寺和石刻、壁畫；

（二）與重大歷史事件、革命運動或者著名人物有關的以及具有重要紀念意義、教育意義或者史料價值的近代現代重要史跡、實物、代表性建筑；

（三）歷史上各時代珍貴的藝術品、工藝美術品；

（四）歷史上各時代重要的文獻資料以及具有歷史、藝術、科學價值的手稿和圖書資料等；

（五）反映歷史上各時代、各民族社會制度、社會生產、社會生活的代表性實物。

文物認定的標準和辦法由國務院文物行政部門制定，并報國務院批準。

具有科學價值的古脊椎動物化石和古人類化石同文物一樣受國家保護。四.有關歷史文化遺產保護法.章程國際公約1.海牙公約，亦稱“海牙法規”。是1899年和1907年兩次海牙和平會議通過的一系列公約、宣言等文件的總稱。首次出現文化遺產一詞3...威尼斯憲章》是保護文物建筑及歷史地段的國際原則，全稱《保護文物建筑及歷史地段的國際憲章》。1964年5月31日，從事歷史文物建筑工作的建筑師和技術員國際會議第二次會議在威尼斯通過的決議。憲章肯定了歷史文物建筑的重要價值和作用，將其視為人類的共同遺產和歷史的見證。4１９７２年１１月１６日，聯合國教科文組織大會第１７屆會議在巴黎通過了《保護世界文化和自然遺產公約》（簡稱“世界遺產公約”，Convention Concerning the Protection of the World Cultural and Natural Heritage）。公約主要規定了文化遺產和自然遺產的定義，文化和自然遺產的國家保護和國際保護措施等條款。公約規定了各締約國可自行確定本國領土內的文化和自然遺產，并向世界遺產委員會遞交其遺產清單，由世界遺產大會審核和批準。凡是被列入世界文化和自然遺產的地點，都由其所在國家依法嚴格予以.保護5.新華網巴黎１０月１７日電（記者楊駿）聯合國教科文組織１７日在第３２屆大會閉幕前通過了《保護非物質文化遺產國際公約》，對語言、歌曲、手工技藝等非物質文化遺產的保護作出了必要規定。6《西安宣言》，是2005年10月17日至21日，在古城西安通過的環境宣言，其將環境對于遺產和古跡的重要性提升到一個新的高度。同時不僅僅提出對歷史環境深入的認識和觀點，還進一步提出了解決問題和實施的對策、途徑和方法。具有較高的指導性和實踐意義。7.為了保護世界文化和自然遺產，聯合國教科文組織于1972年11月16日在第十七次大會上正式通過了《保護世界文化和自然遺產公約》（以下簡稱《公約》）。1976年，世界遺產委員會成立，并建立了《世界遺產名錄》。中國于1985年12月12日加入《公約》，1999年10月29日當選為世界遺產委員會成員。

.七.“三維一體”式陳列：18世紀后半葉.歐美資深的大博物館基本上完成陳列室從庫房中分化出來的歷程.陳列室的使用除了接待參觀之外，同時還是文物.標本的收藏室和專家學者的研究室.八.標準化運動：20世紀初，英國的部分博物館工作者設計了一套標準化的陳列柜。整套陳列設備由三種基本類型的櫥柜組成，即立柜.中心立柜和桌柜，此外再配以展板和依墻屏風，作為輔助設備。

九.按文物、標本的群體或文化遺跡現存的原狀布置的一種博物館陳列形式原狀陳列所展示的文物群體、標本群體或文化遺跡，必須保持其原來布局,不能隨意增減。原狀陳列真實、樸素，富于空間感，有較強的感染力，在各類博物館陳列中廣為應用。原狀陳列形式很多。常見的有兩種：①大型的原狀陳列。宮殿、祭壇、王陵、村落、住宅、工廠等均可用原狀陳列展示出來。意大利的龐貝古城，埃及的金字塔，西安半坡的原始村落，北京的故宮、天壇和宋慶齡故居，都是大型原狀陳列。這種陳列是固定性的，文物或文化遺跡保留在原址。②小型原狀陳列。可以搬遷，如“紀念周恩來展覽”中的周恩來辦公室、民族展覽中的蒙古包等，均屬此類。十.通過科學處理和藝術加工，使已經消失或局部被破壞的文物、標本或文化遺跡再現的一種博物館陳列形式。復原陳列不是藝術創作，復原對象必須具有真實性。復原陳列在各類博物館中均可應用。大型的復原陳列可以是一座城堡、一個村莊、一個港灣、一個工廠、一個作坊、一個戰場。日本愛知縣的明治村博物館，復原了明治時代(1868～1911)的50多幢建筑，包括當時的銀行、電話局、學校、醫院、戲院、牛肉店、理發店、燈塔、官邸、法院、兵營、監獄、派出所等，形成一座龐大的露天復原博物館。小型復原陳列可以是一件生產工具，一件武器，也可以是一種生產工藝部分或全部過程的再現，如中國歷史博物館的青銅鑄造工藝過程、候風地動儀、水運天象儀，北京自然博物館的恐龍、西安半坡博物館的仰韶文化房屋等，都屬復原陳列。

十三.陳列設計基本類型（陳列對象和內容）1..社會歷史類A歷史文物或當代有紀念意義的物品B.展示歷史文化.記錄人類社會的重大事件.2.自然歷史類A標本.化石.自然資源B展示自然規律.揭示自然界的現象和原理3.科學技術類A科技產品與技術B展示人類科技水平.闡釋科學現象及原理4.造型藝術類A藝術品B展示人類藝術創造力.培養觀眾審美意識

十七.創造完美形式1.采用人們喜聞樂見的藝術形式.雅俗共賞、喜聞樂見的表現形式是容易被觀眾接受的設計師要突出作品的個性特征，它既含有民族的、地域的因素，還要有時代風尚，同時也反映著設計師的藝術素養和追求。2.追求嚴謹的藝術結構個體與個體之間、展品組之間、場景之間有機聯系，達到前后連貫，相互呼應，渾然一體。一般藝術作品結構講究起始、發展、高潮和結尾，陳列藝術也是這樣，它很重視序幕、主體陳列、結尾三塊結構。3.創作完美的陳列藝術形象.藝術作品都要通過塑造形象來反映生活，陳列這一藝術形式也具有形象性這一本質特征。陳列形象除了具體化還有生動性的特征，藝術設計對于展品組合、場景安排都不是簡單的分類排列，而是運用陳列特有的語言進行有機的組合4.營造特定的環境氛圍.一是直觀的現場環境氛圍，這是靠陳列現場空間、設備以及精美的展品、柔和的光線色彩、適宜的人控氣候以及悅耳的背景音樂等綜合形成的，給觀眾留有一種恬靜、高雅的美的環境享受。另一種是對歷史或自然環境氛圍的感受，這需要依靠設計中對陳列內容的歷史背景做形象的揭示和烘托，引導觀眾在參觀中體味這種曠古的歷史氛圍，如兩漢歷史陳列中運用了龍飛鳳舞、朱墨、土紅相間的漆飾紋樣圖案造型來烘托環境，人們自然有一種對漢代藝術雄渾博大的體味。熱帶雨林場景帶給觀眾的絕不會是沙漠的干旱。這種歷史氛圍或生態氛圍對觀眾起著一種不可言傳的美感傳遞作用。

二十.側窗采光 利用建筑物外墻上所開的采光口(側窗)進行采光。側窗按所處位置分為單側窗、雙側窗和高側窗。單側窗構造簡單，造價低廉，使用維護方便，光線具有很強的方向性，有利于顯現立體造型，易與室外聯系等優點，因此使用廣泛。缺點是光線分布不均勻,近窗處亮，遠窗處暗,使房間進深受到限制，采光的有效進深一般不超過窗高的兩倍。另外，單側窗的位置較低，易形成直接眩光。采用雙側窗、高側窗采光，室內照度的均勻度比單側窗好。在窗洞上裝乳白玻璃、折光玻璃或反光板，使光線折向天棚,可以增加室內深處的照度 三十.2011年是“回望大明——走近萬歷朝”、“‘人之子’——魯迅生平陳列”、“唐代壁畫珍品展”、“南湖革命紀念館新館基本陳列”、“大海的方向——華光礁一號沉船特展”、“河洛文明”、“東北第四紀哺乳動物陳列”、“錢塘匠心·天工集粹——杭州工藝美術精品陳列”、“皖風徽韻——安徽歷史文化陳列”、“中國鐵路發展史陳列”榮獲２０１１精品獎。

2012年是“幽藍神采——元代青花瓷器大展”、“考古山東”、“洪州窯青瓷展”、“惠世天工——中國古代發明創造文物展”、“許之昌——許昌歷史文化陳列”、“寓情于史 以情傳神——宋慶齡陳列”、“九派云橫——九江歷史文化陳列”、“黑土軍魂——東北抗日聯軍軍史陳列”、“中華百年看天津”、“和政四大古動物群化石展”榮獲２０１２精品獎。四十.淺談博物館的陳列設計（鄭植夫）

1.在《中國大百科全書》中，把陳列設計定義為“依據陳列主題要求、對陳列內容進行構思、確定陳列風格、總體要求，并運用各種藝術、科技手段有機地組合陳列品的工作。”

2.總體要求也就是總體設計，是對陳列內容和形式的總體構思和全面規劃，是以陳列內容和展品為對象，以建筑場地為出發點，對陳列的平面布局、立面和空間構成形式進行的設計，總體設計要對設計和實施的全過程實行宏觀控制，以保證陳列藝術形式的完整統一。陳列內容決定它的藝術表現形式。陳列藝術設計應根據陳列內容的需要，調動一切可適用的藝術手段，最大限度地體現展品的藝術形態和特色，充分發揮其藝術的特性，使其達到形式和內容的統一和諧，才會得到廣大觀眾的認可。一個成功的陳列設計，應該突破傳統的陳列思維模式，具有獨創性，并且做到主題突出，個性鮮明，創造出合理的空間環境和高雅的藝術品位。只有這樣，才能抓住觀眾、吸引觀眾，展覽才有生命力。

博物館陳列設計是貫穿陳列籌展過程的活動，是所有與陳列有關的物質和非物質成分進行自我展示的舞臺，是所有關于如何實現陳列目標的想法、創意、方法交流碰撞的平臺。在整個籌展過程中，陳列設計是整體的、系統的、目標明確和充滿創意的。

3.陳列設計大體分為陳列大綱編寫和陳列藝術設計兩大部分。陳列大綱編寫，主要是對陳列內容的結構處理。是內容編輯階段的中心工作，取決于博物館藏品基礎，同時也取決于社會教育的特殊需要。陳列大綱是陳列主題的具體體現，是主題條目按邏輯關系、時間順序、地域方位具體排列穿插使其成一個形象的劇本的過程。

4.陳列藝術設計，涉及范圍包括展品放置、陳列設施、展廳環境和參觀路線。陳列內容設計主要是考慮陳列目標的設定、陳列主題的提煉、陳列信息的傳播，以及與觀眾的交流互動；陳列藝術設計也注意到陳列目標和陳列主題的審美取向和價值判斷，力圖用視覺傳播手段來表達陳列深層次的情感和態度，力求用空間、色彩、形象來表達展品的歷史、社會、文化背景。

5.陳列設計是一門綜合的藝術，關鍵如何把握理性的主題和藝術的形式之間的協調。以實物資料為基礎以反映歷史事實為目的不等于不作任何取舍、修飾和夸張；生動而不輕浮；莊重而不一定要華麗；動靜可以互補，疏密必須相間；寓嚴肅的主題和深刻的哲理于趣味的展覽氣氛之中，使觀眾置身于其中而能忘我。

（作者系巴馬縣文物管理所所長）

四十一.隨著社會經濟、文化的飛速發展，人們對博物館的需求逐步轉向以休閑、觀光為主。因此，對于一個有著豐富藏品的信息集散地～～博物館，不但要關注自身傳播的信息，而且更應重視觀眾對這些信息的感受。怎樣“寓教于樂”，把展示、教育、娛樂三者有機地結合起來，是時代對博物館提出的新要求。博物館這個科學和文化的古老殿堂也將隨著時代的進步、社會的發展而不斷改變和充實自己的職能，重新定位它在社會服務中的坐標。

陳列是博物館三大職能之一，是展示歷史遺存和研究成果的窗口，也是衡量博物館質量的重要標準。在2004年“全國文物工作會議”上，文化部有關領導對陳列工作提出了“要在展示藝術和表現手法上尋求新的探索和突破，注重高新技術和材料的合理運用，實現思想性與藝術性、科學性與觀賞性、教育性與趣味性的完美結合”的要求，這是當前博物館陳列設計工作的發展方向和目標。現代博物館的理念也正從“以物為本”朝著“以人為本”發生時代性的轉變。過去博物館的工作是以藏品為核心，以藏品的研究為重點，而現代博物館的一切中心是觀眾，“如何用古老的收藏講述最現代的故事”是博物館面向社會、服務社會，面·向市場、贏得市場的重要手段，也是博物館自身改革和發展的必然趨勢。在注重展覽效果、努力創辦精品展覽的今天，那些缺乏創意、沒有特色、題材類同、布置平淡的展覽已經不能吸引觀眾。

而注重展覽的設計、策劃，重視展覽的視覺藝術效果，重視展覽全過程的推廣介紹，以及從展覽舉辦環境到展廳內外的布置以至展覽宣傳的相關資料，都按要求進行整體設計制作的展覽，才能受到關注和歡迎。如何使博物館陳列設計跟上時代，做出有創意、有特色的展覽，筆者認為，應該注意做好以下幾方面的工作。

一、重視陳列展覽題材的選擇組織、籌備一個展覽，首要環節是展覽題材的選擇，它關乎展覽的定向，是陳列展覽成功與否的關鍵。每個博物館都有自身的性質、任務及特點，不同地域的博物館，其社會環境不同，性質、任務也不盡相同，所以要籌辦一個能體現本地特色，并在一定時期內相對穩定的基本陳列，需要充分考慮各種因素，做出最佳選擇。首先，陳列展覽的選題應貼近社會，貼近生活，貼近觀眾。展覽的目的是給人們參觀，

第五篇：以人為本與博物館陳列設計

以人為本與博物館陳列設計

趙 穎（浙江自然博物館 310012）

[摘要]

設計是社會文化的產物，新時期需要新的設計理念。博物館作為歷史文化信息中心的傳統形象，在當今受到了現代交流方式多樣化的考驗。“體驗理念”的實踐既能為經濟領域帶來可觀的經濟效益，也能為博物館的發展帶來新的機遇。博物館可以為人們提供情感體驗、情景體驗和文化體驗，故博物館的展示設計應以人為本，確立“體驗”的展示理念，培育博物館體驗興趣；突出體驗訴求，做好目標觀眾的分析，制定相應的展示形式；深化主題體驗，滿足個性化體驗需求。關鍵詞:博物館 展示設計 以人為本 體驗

博物館的發展是隨著社會的發展而發展的。以人為本、人文關懷是現代社會進步的重要特征。體驗這種能給我們帶來直接感受的認知不僅帶給了人們現代社會的人文關懷，同時也將成為我們生活中不可或缺的一個組成部分，體驗帶給我們的認知將更加深刻和難以忘懷。“體驗經濟”（1）在為越來越多的企業帶來可觀的經濟效益的同時，也為博物館設計的發展帶來新的機遇和挑戰。

一 設計是社會文化的產物，新時期需要新的設計理念

（一）我國傳統的博物館設計已經不能適應社會的發展

我國的博物館主要經歷了解放前的半殖民地半封建時期以及1949年解放以后的計劃經濟時期和市場經濟時期。當社會從計劃經濟轉向市場經濟，博物館的展示設計還一直沒有完全擺脫計劃經濟的陰影，展示設計在設計理念和手段上與整個社會的發展和人們對精神文化的需求還存在著一定的差距。

對我國來說，博物館是舶來品。在其被引進的百年中，博物館的展覽一直是靜態的，以博物館為主角的展覽模式、展覽方式則沿用“以時間為主線貫穿人類文明與文化的‘歷史性’展覽”（2），突出藏品展示與藏品在展示中的安全始終是展示工作的重點，整個展覽就像一本翻開的教科書。在展覽的內容和形式上，較多地考慮展品的收藏和研究，陳列展覽往往以博物館為本位，以陳展人員的知識結構和興趣為出發點，展示內容和形式的設計很少顧及觀眾的需求和感受。博物館門可羅雀、留不住觀眾的現象一直困擾著博物館人，人們早已厭倦“隔著玻璃看，耳聽別人講”的固定模式，渴望有更多的參與性和自主性。

在市場競爭加劇和技術傳播速度加快的背景下，基于傳統理念的設計造成同行業內各博物館展示內容和形式的雷同。這種趨同現象難免抹殺作為一個具體博物館的個性化感受和體驗。

（二）體驗成為新時期觀眾的新需求

在我國社會急劇轉型的背景下，人們對博物館業產生了新的文化需求。人們到博物館已經不是單純地獲取展品本身反映的知識，更重要的是通過參觀獲得一種體驗。

隨著我國社會從生活物資的短缺，信息渠道的閉塞，走向物資富足，信息爆炸，人們的文化知識水平逐步提高，觀眾到博物館來已不再滿足于只欣賞美妙絕倫的展品，而更多的是想探求展品背后所深藏的文化內涵。體驗經濟學家派恩認為，體驗經濟是人類經濟形態繼農業經濟、工業經濟、服務經濟之后的第四個臺階，消費和服務不再是機械的交易過程，消費場所成了劇場，消費者成了參與者和主要演員，體驗為賣方提升了商品和服務的附加值，為買方帶來了趣味、知識、想像力和值得記憶的審美體驗。鑒于消費需求層次的發展、產品和服務的同質化、科技的發展和閑暇時間的增加，以及人們知識水平和欣賞水平的變化，博物館要在這種社會背景下求得可持續發展，勢必要轉變博物館展示的設計理念。博物館展示環境給予觀眾的體驗成為受眾關心的焦點。今后的博物館展示設計應重點關注觀眾在展示中的參與程度和體驗感受。

博物館展示設計的發展首先在于博物館展示設計理念的發展。基于體驗理念的博物館展示設計應當成為新時期博物館展示設計的主流。“設計的目的已不再是展示本身，而是通過設計，運用空間規劃、平面布置、燈光、色彩配置等手段營造一個富有藝術感染力和個性的展示環境，并通過這一環境，有計劃、有目的、合邏輯地將展示內容展現給觀眾，并力求使觀眾接受設計者計劃傳達的信息。”（3）為適應觀眾越來越高的體驗期待，博物館既要成為歷史文化信息中心，同時也要成為文化體驗的場所，利用展示將展品的信息以一種愉快的方式傳遞給觀眾，觀眾在展示中體驗各種感受。

二 博物館是文化體驗場所

“文化乃是人類創造的不同形態的特質所構成的復合體。”（4）博物館收藏和展示的物品往往具有文化的特質。現代博物館通過這些文化特質的藏品的展示，使人們體驗不同的文化內涵。博物館的這種品性成為人們體驗人類進步足跡的最為直接和真實的物證的場所。

（一）體驗及其分類

體驗經濟學家派恩認為：“體驗事實上是當一個人達到情緒、體力、智力甚至是精神的某一特定水平時，他意識中所產生的美好感覺。結果是沒有哪兩個人能夠得到完全相同的體驗經歷，因為任何一種體驗其實是某個人本身心智狀態與那些籌劃事件之間互動作用的結果。”（5）正因為體驗這種獨特的特性，不同的學者從不同的角度對它進行了探討，其中較著名的有派恩和吉爾摩的體驗分類和伯恩德·H·施密特的體驗分類：

（1）派恩和吉爾摩的體驗類型。派恩和吉爾摩按照消費者的參與程度和環境上的關聯性，將體驗分成四個類型——娛樂體驗、教育體驗、審美體驗和逃避現實體驗，他們互相兼容，形成獨特的個人經歷。他們認為，娛樂體驗是指消費者主要依靠感覺被動吸取的一種體驗。它是一種單向行為，主要是指觀眾參與程度較低的音樂會、觀看足球比賽等；教育體驗是消費者能在事件發生的過程中主動參與獲得知識的一種體驗，如互動鳥鳴裝置，不僅讓觀眾聽到鳥的叫聲，還讓觀眾了解它的名稱、生活習性等科學知識；審美體驗是個人沉浸于某一事物或環境之中，而對事物或環境極少產生影響的一種體驗，如參觀美術館的畫展、欣賞生態博物館的山水風景等；逃避現實體驗與娛樂體驗相反，消費者不僅完全沉浸在某種體驗里，而且還積極參與到這種體驗的營造過程中，如聊天室聊天、網絡游戲等。

（2）伯恩德· H·施密特的體驗類型。伯恩德·H·施密特認為，創造深刻的消費者體驗，需要觸及消費者心理機制。他從消費者認知心理過程出發，將體驗分為感官體驗、情感體驗、思考體驗、行動體驗和關聯體驗等五種，即所謂戰略體驗模塊。

感官體驗是通過視覺、聽覺、觸覺、味覺、嗅覺等手段與外界互動所體會到的愉悅感。它是博物館觀眾的最基本的體驗，比如背景音樂、觸摸展品等。

情感體驗通過場景營造，提供適當刺激，從而誘發消費者內在的感情和情緒。它不僅包括人與物互動所產生的情緒反應，也包括人與人之間互動所產生的親情、愉悅等的情感反應。

思考體驗則是消費者與外界互動之后所獲得認識和解決問題的一種體驗。這種互動在博物館這個特定的環境中是指觀眾通過創意思維活動引發的吃驚、喜悅等情緒。

行動體驗主要是通過消費者的身體活動、生活方式或其相互作用而獲得的一種體驗，能起到引導生活形態和做事方式的目的。

關聯體驗則通過建立個人對產品的偏好，進而形成特定社會群體，通過以上四個方面的綜合，滿足顧客自我改進或個人渴望及社會認同。

（二）體驗文化，體驗人生

體驗是復雜多樣的，它有許多不同的形式，各種形式都有自己固有而獨特的結構、過程。這些形式由特定的體驗媒介所創造，能達到有效的傳播目的。博物館展示體驗是諸多體驗中的一種有效體驗形式，通過對博物館收藏藏品的展示，為觀眾創造出特殊的經歷——文化體驗。這種體驗既可以是人文的，也可以是自然的，或某個特定時期的人文、自然的綜合文化信息。這種文化的體驗是人類與環境的見證物的體驗，它不僅具有極強的真實性和稀缺性，而且還能為觀眾創造有價值的體驗經歷。

（1）情感體念

改革開放20多年來，人們的物質生活水平得到了極大的提高，人們對博物館陳列的關注重點也開始發生了變化，他們在關心展覽科技含量的同時，更關注展覽所帶來的情感愉悅和滿足。這種現象已引起了某些博物館的重視，并在工作中得到了證實。

在設計中不僅要關心觀眾參觀中的體驗，還要注意觀眾參觀前和參觀后的體驗。參觀前的體驗應包含進館之前的廣告、媒體宣傳、進館前的簡介，直至進入博物館序廳。博物館序廳的設計應考慮通過各種展示手段，如文字、音樂、色彩等營造的環境氛圍，將設計零距離地作用于觀眾的感覺系統，達到誘發觀眾參觀興趣和欲望的目的，引導觀眾進入展廳完成進一步的體驗過程。

情感對觀眾體驗的所有階段都是非常重要的。它必須融入每一個主題設計之中，設計師應通過對主題的深入了解，尋找能激發諸如觀眾友情、親情、戀情等感情因素的切入點，運用現代科學技術的各種先進手段，充分調動觀眾的視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等感覺器官，以情感人，起到心靈互動的作用。

中國江南水鄉博物館的設計就是一個成功的例子。它的陳列一改過去慣用的“‘歷史性’展覽方式”（6），通過江南生活的典型特征：美人靠、竹簾、馬頭墻、粉墻黛瓦等，營造出極富感染力的江南市鎮、店鋪以及街景等場面，利用人們的懷舊情節，引發對兒時親情、友情的回憶，引起參觀共鳴，從而誘發觀眾熱愛家鄉，保護環境的意識，使展示設計對觀眾情感的影響力變成心靈的感召力。

（2）情景體驗

現代科技的發展，使人們可以足不出戶就能了解到世界各地的信息，知識的獲取已變得十分便捷，但博物館為藏品所營造的真情實景，卻不是家庭或諸多娛樂場所所能做到的。在這里設計師將博物館的研究成果擴展到展廳，運用造型、燈光、色彩、文字、背景音樂、電子媒介、虛擬現實系統等手段的運用，使傳統的展示內涵得以極大地擴展和豐富，使展品回到其所屬的歷史環境氛圍中，讓觀眾全方位感知展品蘊涵的豐富歷史文化信息。

眾所周知，博物館的藏品收藏是有一定標準的，只有具備真實性、稀缺性及典型性等特征的物品才能成為博物館的藏品。具有上述特征的博物館藏品在展示時存在安全風險，所以在展示設計中，不僅要兼顧觀眾的體驗感受，同時也要兼顧展品的安全。

（3）文化體驗

博物館展品本身就是一種歷史文化的積淀，它所蘊涵的信息往往是特定區域、特定時期的文化代表，并具有典型性，它所帶給觀眾的體驗也是一個特定區域、特定時期的文化體驗。展示設計中要注重突出文化的區域性和時間性的典型特征，使展品情感性、審美性、象征性、符號性等文化特征的表達準確到位，使觀眾在獲得展品信息的同時，獲得一種文化的體驗和精神上的滿足。

文化的體驗與民族、宗教、習俗、語言文字等因素有著密切的關系。如高大的紅木柜臺、“百眼櫥”等，可以使人聯想起我國傳統的中醫藥文化。近年改陳的杭州胡慶余堂中藥博物館就是基于這種體驗理念的一種設計。去除吊頂和鋁合金門窗恢復古建筑的原有風貌，將展品、展輔設施和環境共同考慮，力求展示空間環境和展柜的設計與古建筑融洽協調，讓觀眾置身于清代紅頂商人胡雪巖建造的“慶余堂”遺址內，體驗祖國中醫藥文化的博大精深，體驗胡慶余堂堅持“真不二價”、“戒欺”等祖訓和經商文化。

三 基于觀眾體驗的展示設計

（一）以人為本，確立“體驗”的展示理念，培養博物館體驗興趣

博物館的展示是一種有目的的實踐活動。它是將人類歷史的燦爛文化通過收藏和研究在博物館館舍內以各種展示手段和形式擺放給觀眾觀看，起到讓觀眾了解和認知這些燦爛文化的目的。展示體驗的核心是考慮觀眾看到、聽到、觸摸時會產生什么樣的感受，崇尚實踐“體驗”，讓觀眾直接參與并成為體驗的主體，造就一種“無法遺忘的感受”，從而獲得其想要的知識。關注觀眾在參觀前、參觀中、參觀后的全部體驗，讓觀眾不僅能親身感覺到展品所處的自然、歷史環境，而且能通過參觀帶回去美好的記憶。

博物館展示體驗要改變過去只強調“展品”或“提綱式”的展示方法和理念，崇尚實踐的“體驗”，讓觀眾直接參與并成為體驗的主體，造就一種“無法遺忘的感受”。

（二）突出體驗訴求，作好目標觀眾的分析，制定相應的展示形式

博物館是為人們提供文化服務的機構，是體驗人類自然、歷史遺存的重要場所。對于眾多來館參觀的觀眾來說，他們來博物館的目的和要求是不盡相同的。如何做好各層次觀眾的分析，明確各個展示主題帶給觀眾的是什么，觀眾在博物館展示中能得到什么，是提高展示水準的前提條件。

通過對目標觀眾的分析，制定相應的展示方案，在陳列中充分考慮各類觀眾的不同心理需求和體驗要求，運用造型、燈光、色彩、文字、背景音樂、電子媒體、虛擬現實系統等現代科技手段豐富展示內涵，更多地引導人們參與其中，使觀眾在博物館館舍空間中通過各種直接或間接的媒介和道具，全方位體驗博物館所要傳達的信息知識。改變觀眾過去在博物館的視覺疲勞感，造就愉快的參觀體驗。

（三）深化主題體驗，滿足個性化體驗需求

多元化的社會需求導致人們對大眾化展示的不滿，人們對個性化產品和服務的需求越來越高，人們越來越追求那些能夠顯示自己與眾不同、體現自己個性化形象的產品或服務。

通過對主題的分析、理解和體會，根據不同的主題和不同的觀眾，有針對性地營造不同的展示環境，運用不同的角度，多方位的尋求能激發觀眾個性化體驗的方法，使他們通過藏品和各種展示道具，燃起想像的火花。“恰到好處地使用這些產品可以創造出一種感官體驗。”（7）當觀眾在博物館的參觀結束時，博物館的個性體驗帶給觀眾的記憶仍在延續。

博物館通過藏品的展示，為參觀者構造了一個個精彩紛呈的現象世界。這種現象展現出的人類數千年的才智、激情與創造以及通過參觀帶給觀眾的體驗的同時，會讓體驗者超越體驗，成為陶冶情操、啟迪科學智慧，培育和增進人類努力創造的天性的動力。

四 結 語

“博物館展示是溝通觀眾與知識的重要途徑，一個博物館是否有人問津，主要取決于展示能否為觀眾喜聞樂見。”（8）體驗理念是從國外引進的新的商品營銷理念，由此而引發的對博物館的展示設計理念的思考，還有待于廣大展示工作者在實際工作中的不斷實踐和探索。本文只是筆者的一些粗淺看法，作為拋磚引玉，希望我國的博物館展示業能跟上時代發展的步伐，發揮其應有的社會作用。

注 釋

（1）姜奇平：《體驗宣言》，載于B·約瑟夫·派恩、詹姆斯·H·吉爾摩著《體驗經濟》封底，機械工業出版社2002年版。

（2）（6）嚴建強、胡群芳：《博物館展示中的時間因素及其變化》，《中國博物館》1998年第2期。（3）許亮主編：《展示設計》，湖南出版社2004年第1版，第1頁。（4）司馬云杰著：《文化社會學》，山東人民出版社1987年版，第11頁。

（5）（美）B·約瑟夫·派恩、詹姆斯·H·吉爾摩著，夏業良、魯煒譯：《體驗經濟》，機械工業出版社2002年版，第18頁。

（7）（美）B·約瑟夫·派恩、詹姆斯·H·吉爾摩：《體驗經濟》，機械工業出版社2002年版，第24頁。（8）甄塑南、沈永華主編：《現代博物館學基礎知識問答》，中國自然科學博物館協會2000年12月編印，第43頁。