第一篇：影評人的生活秀

影評人的生活秀

繼《泰囧》主創邀請多位影評人探討“泰囧現象”之后，鳳凰網、搜狐娛樂也跟風而上，以論壇的形式召集影評人進行《一代宗師》辯論會。

從電影公映之前看片“試吃”寫文章“導讀”，到與主創面對面座談、辯論。在歲末年初商業片最火爆的季節里，一向隱身在媒體背后的影評人突然間也火了一把。

與國外的專業影評人不同，中國的影評人向來低調、沉默，甚至沒有形成一批專靠寫評論謀生的職業影評人隊伍。稿費回報率低和職業地位的尷尬，使影評人時不時陷入收錢當槍手的輿論當中，讓其本來就窘迫的群體顯得更加曖昧。

事實上，在西方的電影工業體系里，影評作為重要一環，通過分析、鑒定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言，不遺余力地推動著電影水平的提高。

早期的影評人，不僅寫影評，還直接參與電影創作。1958年—1962年間，法國一共出現了97部處女作。僅是中國影視《電影手冊》五大影評人就拍了32部電影。這些電影全部實景拍攝，片中主人公是巴黎街頭最前衛的年輕人，他們反體制，挑戰權威，在莊嚴的盧浮宮里賽跑，對男女關系無所顧忌……這就是后來影響深遠的“新浪潮”。

在中國，影評人也曾有過輝煌。隨著80年代電影創作繁榮時代的到來，電影評論隊伍也成長和壯大起來。北京和全國各地相繼成立電影評論學會，對新時期影片、電影美學、電影語言和創作中的問題展開評論和探討。隨著電影熱的退燒，影評人也淡出了觀眾的視線，一度成為電影新聞的點綴或混豆瓣的小圈子。

隨著微博、網絡水軍等現象的出現，作為觀影圈中的“意見領袖”，越來越多的影評人開始走向前臺，為電影發聲。圍繞影評人的職業生涯，待遇、社會地位、行業認可等問題同樣引起關注，憑借“喜歡”的余力，他們如何抵擋生活，在浮燥的電影和觀眾面前，到底是什么支撐著他們繼續寫下去？

當影評遇上生活

柏小蓮，女，80年生人，2005年于《南方周末》做文化記者。柏小蓮說，“我在文字的表達上直覺很好，對于事件有自己的立場與觀點”。隨著年齡的增長，漸漸淡于人事交道的消耗，喜歡看書看電影養貓，“和人直接打交道的事情，反倒做不來”。

因為有正職工作，最開始的評論都是利用碎片時間寫。柏小蓮說，她的評論生涯始于2011年，起初為四到五家雜志與報紙寫電影與娛樂專欄，同時給某著名門戶網站寫應急性的評論。因為有愛看書看電影的底子，漸漸寫出了一些口碑，“兩年下來，累計寫的稿件字數也有10萬字”。

因為當記者受報道語言的限制，一些日常的采訪稿件，自身觀點無法在稿件中得以體現。2012年底，柏小蓮選擇辭職，專業寫影評娛評。

對于辭職寫評論，柏小蓮稱想嘗試一下這樣的生活。雖然沒有正職，但是目前的生活狀態是自己想要的，有很多時間做自己的事情，可以和家人在一起，不用出差工作，想一想這些，她說這很值得。

為了補充每天的寫稿與閱覽量，觀影成了她每天必不可少的生活。“像《007 Skyfall》這種在2012年全球公映的影片，還有2013年奧斯卡提名的電影只在香港公映的，我都會自費過去看。”

與大多數寫作者不同，柏小蓮不喜歡熬夜，早睡早起，她自嘲“健康的生活習慣能保持精力，這樣能多寫幾年”。

“也有不得已的時候”柏小蓮說，有時為了工作，什么爛片都要看，甚至被逼著反復去看恐怖片。”為了寫電視劇專欄，她每天最少要看一集以上的電視劇，有時候為了寫一些新劇，英劇、美劇，沒有字幕也要硬著頭皮“裸看”。

裸看多是看情節、結構，意思能理出七八分。看多了漸漸對套路，某個領域的生字就比較熟，例如犯罪劇，年代劇，語速比較快的像《神探夏洛克》稍難一點。這樣的裸看積累多了，有時也頗豐樂趣，常常看完某個劇等一兩天字幕出來重新對照，很有成就感。

一條影評的誕生

與大多數標新立異，制造概念的影評不同，柏小蓮喜歡新電影或者話題類評論，語言輕松活潑。“通常報社與網站編輯會提前與我溝通，需要什么樣的稿子，要注意幾點事項。帶著這種要求去看，目的性稍強。”柏小蓮說。

她向記者介紹了在香港上映的3D影片《一路向西》的影評寫作過程。

當時因為日本導演北野武在威尼斯電影節上明確地表示“3D技術只適合拍三級片”。緊接著情色電影《一路向西》在香港公映。一位媒體的編輯便讓她去香港看這部電影，并結合北野武說過的這句話，寫一個影評。

看完之后，她回家查證一些資料，比如3D技術的發展、香港曾上映的《肉蒲團》，以及與這部影片之間的關系與來龍去脈。這些工作雖然程序化一點，但是屬于目的性較強的一種。

有時柏小蓮也會有一些自己看了覺得好的片子想寫，比如她去香港看《007 Skyfall》，因為喜歡，回來后她主動向編輯“報題”，認為可以配合《007 Skyfall》全球公映的新聞出一篇稿。柏小蓮認為，這是她供稿的另一種形式，這種自發的寫作跟其他稿件沒太大差別。

“先了解總體范圍需要多少字，然后確定觀點，一篇文章分成幾部分，每一部分要講什么內容。再細化一點，就是每一部分的關鍵詞關鍵字。”柏小蓮說，她的一篇影評基本按照這個思路寫下來。

因為需要給網絡媒體提供專欄，柏小蓮經常需要“快速反應”。通常上午去香港看片。像《一路向西》，從她所在的深圳灣出發，到香港市中心，花費1到1個半小時，下午看完影片五六點鐘返回，到家8點。查資料、構思、行文，晚上11點交稿。遇上春晚、香港金像獎這種節日晚會或凌晨轉播節目，熬夜迅速出稿也是必須的。

與柏小蓮的經歷相似，很久不再給媒體供稿的前影評人張小北表示，以前為媒體寫影評，基本是到了截稿前一個小時的時間坐下來，直接完稿。

柏小蓮供稿的主要是平面媒體和網絡兩種。為兩種媒體寫稿，形式也大不一樣。“平媒的讀者年齡層次較大，寫評論最好有事件敘述，而不是開篇就砸觀點，語言表達要穩重。而給網絡媒體供稿就需要輕松活潑，盡量使用短句。” 她覺得最舒服的寫作，是跟編輯充分交流。“因為好編輯一句話就能讓我茅塞頓開，迅速找到思路方向越寫越嗨，成稿也會出乎意料的好”。

由于從事過記者行業，柏小蓮認為寫影評不僅要隨時補充營養，緊跟熱點，還要心存善意。“我自己有時候過于毒舌，每次都拜托編輯多提供一些更圓通更溫厚的角度和方式給我，每次寫作基本保持著對不同人的人生盡量給予善意的理解。”

影評人≠槍手

在中國內地，除去影評行業的社會地位、收入水平、社會回報等方面不盡如人意外，影評人在電影產業鏈上，于創作者與觀眾之間，也很少有一席之地。

有時影評與電影的聯系也完全脫節，有時是影評人覺得電影創作者不專業，而拍電影的也覺得影評人坐井觀天。至于影評人引導大眾觀影趣味一說，則更是妄談。

影評到底應該起到什么作用？

被稱為全國為數甚少的全職影評人木衛二接受本刊采訪時表示，從電影產業來說，影評就像商場的導購一樣，起到介紹影片的作用。包括好萊塢的影評也是這種模式，他們通常會花一半篇幅給觀眾介紹電影的故事，某部電影是否好看，哪里值得一看。

另一種影評則是完全拋開票房外界的眼光等等，只針對電影本身，偏重批評。“兩種影評的類型，跟電影的商業性與藝術性相關聯”。

顯然，國內影評與這兩條基準線，要么對各種影片歷史細節過度解讀而偏離太遠，要么以道德的名義“指向正確而流于俗套”。

令中國內地影評人身份尷尬的另一原因，則是紅包影評現象，柏小蓮介紹：“之前有說影評人有月入6萬的傳聞，有沒有夸張我不清楚。但是一個片子在上映之前，電影的宣傳方的確會拉一個影評人的單子，然后一個個去談。比如有對稿量字數的要求，按稿量付錢。”雖然她自己從不寫軟文，但是卻對這種選擇表示理解。

木衛二也給出了同樣的看法。“有需求就有動力。內地對票房的討論是從《英雄》開始，在這些年才比較火，而影評熱是最近四五年的事。本身整個環境收入水平太低，那么肯定會有一批人來接這種活，拿文字養活自己，這也是來錢最快的一種方式。”

當人們在為沒有一個良好的影評環境而呼吁時，作為《第十放映室》編導的張小北稱不需要呼吁，“影評本身就是電影工業產業體系中的一環，目前中國電影產業本來就處于發展初期。一個產業體系，每人掙多少錢，由這個工業體系決定。這是電影產業的資源調配問題”。

但他認為，槍手不是影評人。“一個好的影評人，要懂電影史，對基本的電影藝術、技術方面要掌握，還得有比較好的文字跟口頭表達能力。要有自己明確的價值觀世界觀。”

張小北介紹，他的朋友圈子，一般看片量不下于3000-5000部，“不是真正的喜歡和研究者根本做不到”。

“這是一種生活方式”

發達的電影工業社會，影評人是一份可以終身從事的工作，并且在媒體行業中備受尊重，這在中國難以想象。在中國，全職從事影評寫作維持個人生存，十分困難。

在寫專欄方面收入并非如意的柏小蓮與木衛二都表示，目前國內的這種稿酬大大趕不上物價水平，職業氛圍也不足以給人安全感。

木衛二自己全職寫影評，雖然自己的最低標準是千字五百以上，但對國內的稿酬水平始終不太滿意，“不可能依靠這個掙錢”。

柏小蓮也試圖約固定專欄以求穩定，但是總體她認為自己是快樂的。“我把寫作視為生活里很重要的一部分，寫自己喜歡的東西當然就快樂。為了寫作而去讀書補充營養也一樣，那是一種積累的快樂。”

影評環境雖然不濟，影評人們似乎并不介意。木衛二稱，“早幾十年，電影人是通過寫影評來積累自己的經驗。我覺得對愛電影的人來說，這很重要”。

這種快樂，更像一種生活方式，有時來自專門喜好他們影評文風的讀者。木衛二稱，去年，他對濫片的批評比較粗暴，但是也有自己固定的讀者，有時他們會在微博上表達一下喜愛，以前有網友也寫信給他。

而作為一個影評人，他自己更欣賞素材充足，能旁征博引的文章，“作者有時雖然比普通觀眾看得更多，但未必要用專業術語，未必用比較娛樂的文風，在嬉笑怒罵之中又富有專業素養，加之好的文筆基礎就十分完美了”。

柏小蓮欣賞的影評，“不光是不依靠商業機構，也不能屈從大眾，我比較欣賞那些在《失戀33天》和《泰囧》大熱的時候提出一些中肯批評意見的影評人”。

在影評人看來，生活與電影之間，他們寧可以真我面對外界，給自己營造一個可以自由呼吸的空間，這種空間，有時是一本書、一部好片、一個同道。有時這些小小空間，能最終連成一片，形成自己另一層意義的生活。

如木衛二所說，有時寫評論的樂趣，并不是寫作本身，而是一個人能否一直保持對電影的興趣。這種興趣，有時會因為常年看國產電影而味口敗壞，“你得通過其他途徑把它找回來，比如當你回去看一部老電影、國外一部經典影片時，對電影的熱情又回來。也只有這樣，才能對寫評論保持長久的勁頭。”

第二篇：影評人的生活秀

影評人的生活秀

繼《泰囧》主創邀請多位影評人探討“泰囧現象”之后，鳳凰網、搜狐娛樂也跟風而上，以論壇的形式召集影評人進行《一代宗師》辯論會。

從電影公映之前看片“試吃”寫文章“導讀”，到與主創面對面座談、辯論。在歲末年初商業片最火爆的季節里，一向隱身在媒體背后的影評人突然間也火了一把。

與國外的專業影評人不同，中國的影評人向來低調、沉默，甚至沒有形成一批專靠寫評論謀生的職業影評人隊伍。稿費回報率低和職業地位的尷尬，使影評人時不時陷入收錢當槍手的輿論當中，讓其本來就窘迫的群體顯得更加曖昧。

事實上，在西方的電影工業體系里，影評作為重要一環，通過分析、鑒定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言，不遺余力地推動著電影水平的提高。早期的影評人，不僅寫影評，還直接參與電影創作。1958年—1962年間，法國一共出現了97部處女作。僅是中國影視《電影手冊》五大影評人就拍了32部電影。這些電影全部實景拍攝，片中主人公是巴黎街頭最前衛的年輕人，他們反體制，挑戰權威，在莊嚴的盧浮宮里賽跑，對男女關系無所顧忌……這就是后來影響深遠的“新浪潮”。

在中國，影評人也曾有過輝煌。隨著80年代電影創作繁榮時代的到來，電影評論隊伍也成長和壯大起來。北京和全國各地相繼成立電影評論學會，對新時期影片、電影美學、電影語言和創作中的問題展開評論和探討。隨著電影熱的退燒，影評人也淡出了觀眾的視線，一度成為電影新聞的點綴或混豆瓣的小圈子。

隨著微博、網絡水軍等現象的出現，作為觀影圈中的“意見領袖”，越來越多的影評人開始走向前臺，為電影發聲。圍繞影評人的職業生涯，待遇、社會地位、行業認可等問題同樣引起關注，憑借“喜歡”的余力，他們如何抵擋生活，在浮燥的電影和觀眾面前，到底是什么支撐著他們繼續寫下去？

當影評遇上生活

柏小蓮，女，80年生人，2005年于《南方周末》做文化記者。柏小蓮說，“我在文字的表達上直覺很好，對于事件有自己的立場與觀點”。隨著年齡的增長，漸漸淡于人事交道的消耗，喜歡看書看電影養貓，“和人直接打交道的事情，反倒做不來”。

因為有正職工作，最開始的評論都是利用碎片時間寫。柏小蓮說，她的評論生涯始于2011年，起初為四到五家雜志與報紙寫電影與娛樂專欄，同時給某著名門戶網站寫應急性的評論。因為有愛看書看電影的底子，漸漸寫出了一些口碑，“兩年下來，累計寫的稿件字數也有10萬字”。

因為當記者受報道語言的限制，一些日常的采訪稿件，自身觀點無法在稿件中得以體現。2012年底，柏小蓮選擇辭職，專業寫影評娛評。

對于辭職寫評論，柏小蓮稱想嘗試一下這樣的生活。雖然沒有正職，但是目前的生活狀態是自己想要的，有很多時間做自己的事情，可以和家人在一起，不用出差工作，想一想這些，她說這很值得。

為了補充每天的寫稿與閱覽量，觀影成了她每天必不可少的生活。“像《007 Skyfall》這種在2012年全球公映的影片，還有2013年奧斯卡提名的電影只在香港公映的，我都會自費過去看。”

與大多數寫作者不同，柏小蓮不喜歡熬夜，早睡早起，她自嘲“健康的生活習慣能保持精力，這樣能多寫幾年”。

“也有不得已的時候”柏小蓮說，有時為了工作，什么爛片都要看，甚至被逼著反復去看恐怖片。”為了寫電視劇專欄，她每天最少要看一集以上的電視劇，有時候為了寫一些新劇，英劇、美劇，沒有字幕也要硬著頭皮“裸看”。

裸看多是看情節、結構，意思能理出七八分。看多了漸漸對套路，某個領域的生字就比

較熟，例如犯罪劇，年代劇，語速比較快的像《神探夏洛克》稍難一點。這樣的裸看積累多了，有時也頗豐樂趣，常常看完某個劇等一兩天字幕出來重新對照，很有成就感。一條影評的誕生

與大多數標新立異，制造概念的影評不同，柏小蓮喜歡新電影或者話題類評論，語言輕松活潑。“通常報社與網站編輯會提前與我溝通，需要什么樣的稿子，要注意幾點事項。帶著這種要求去看，目的性稍強。”柏小蓮說。

她向記者介紹了在香港上映的3D影片《一路向西》的影評寫作過程。

當時因為日本導演北野武在威尼斯電影節上明確地表示“3D技術只適合拍三級片”。緊接著情色電影《一路向西》在香港公映。一位媒體的編輯便讓她去香港看這部電影，并結合北野武說過的這句話，寫一個影評。

看完之后，她回家查證一些資料，比如3D技術的發展、香港曾上映的《肉蒲團》，以及與這部影片之間的關系與來龍去脈。這些工作雖然程序化一點，但是屬于目的性較強的一種。

有時柏小蓮也會有一些自己看了覺得好的片子想寫，比如她去香港看《007 Skyfall》，因為喜歡，回來后她主動向編輯“報題”，認為可以配合《007 Skyfall》全球公映的新聞出一篇稿。柏小蓮認為，這是她供稿的另一種形式，這種自發的寫作跟其他稿件沒太大差別。“先了解總體范圍需要多少字，然后確定觀點，一篇文章分成幾部分，每一部分要講什么內容。再細化一點，就是每一部分的關鍵詞關鍵字。”柏小蓮說，她的一篇影評基本按照這個思路寫下來。

因為需要給網絡媒體提供專欄，柏小蓮經常需要“快速反應”。通常上午去香港看片。像《一路向西》，從她所在的深圳灣出發，到香港市中心，花費1到1個半小時，下午看完影片五六點鐘返回，到家8點。查資料、構思、行文，晚上11點交稿。遇上春晚、香港金

像獎這種節日晚會或凌晨轉播節目，熬夜迅速出稿也是必須的。

與柏小蓮的經歷相似，很久不再給媒體供稿的前影評人張小北表示，以前為媒體寫影評，基本是到了截稿前一個小時的時間坐下來，直接完稿。

柏小蓮供稿的主要是平面媒體和網絡兩種。為兩種媒體寫稿，形式也大不一樣。“平媒的讀者年齡層次較大，寫評論最好有事件敘述，而不是開篇就砸觀點，語言表達要穩重。而給網絡媒體供稿就需要輕松活潑，盡量使用短句。” 她覺得最舒服的寫作，是跟編輯充分交流。“因為好編輯一句話就能讓我茅塞頓開，迅速找到思路方向越寫越嗨，成稿也會出乎意料的好”。

由于從事過記者行業，柏小蓮認為寫影評不僅要隨時補充營養，緊跟熱點，還要心存善意。“我自己有時候過于毒舌，每次都拜托編輯多提供一些更圓通更溫厚的角度和方式給我，每次寫作基本保持著對不同人的人生盡量給予善意的理解。”

影評人≠槍手

在中國內地，除去影評行業的社會地位、收入水平、社會回報等方面不盡如人意外，影評人在電影產業鏈上，于創作者與觀眾之間，也很少有一席之地。

有時影評與電影的聯系也完全脫節，有時是影評人覺得電影創作者不專業，而拍電影的也覺得影評人坐井觀天。至于影評人引導大眾觀影趣味一說，則更是妄談。

影評到底應該起到什么作用？

被稱為全國為數甚少的全職影評人木衛二接受本刊采訪時表示，從電影產業來說，影評就像商場的導購一樣，起到介紹影片的作用。包括好萊塢的影評也是這種模式，他們通常會花一半篇幅給觀眾介紹電影的故事，某部電影是否好看，哪里值得一看。

另一種影評則是完全拋開票房外界的眼光等等，只針對電影本身，偏重批評。“兩種影評的類型，跟電影的商業性與藝術性相關聯”。

顯然，國內影評與這兩條基準線，要么對各種影片歷史細節過度解讀而偏離太遠，要么以道德的名義“指向正確而流于俗套”。

令中國內地影評人身份尷尬的另一原因，則是紅包影評現象，柏小蓮介紹：“之前有說影評人有月入6萬的傳聞，有沒有夸張我不清楚。但是一個片子在上映之前，電影的宣傳方的確會拉一個影評人的單子，然后一個個去談。比如有對稿量字數的要求，按稿量付錢。”雖然她自己從不寫軟文，但是卻對這種選擇表示理解。

木衛二也給出了同樣的看法。“有需求就有動力。內地對票房的討論是從《英雄》開始，在這些年才比較火，而影評熱是最近四五年的事。本身整個環境收入水平太低，那么肯定會有一批人來接這種活，拿文字養活自己，這也是來錢最快的一種方式。”

當人們在為沒有一個良好的影評環境而呼吁時，作為《第十放映室》編導的張小北稱不需要呼吁，“影評本身就是電影工業產業體系中的一環，目前中國電影產業本來就處于發展初期。一個產業體系，每人掙多少錢，由這個工業體系決定。這是電影產業的資源調配問題”。但他認為，槍手不是影評人。“一個好的影評人，要懂電影史，對基本的電影藝術、技術方面要掌握，還得有比較好的文字跟口頭表達能力。要有自己明確的價值觀世界觀。”張小北介紹，他的朋友圈子，一般看片量不下于3000-5000部，“不是真正的喜歡和研究者根本做不到”。

“這是一種生活方式”

發達的電影工業社會，影評人是一份可以終身從事的工作，并且在媒體行業中備受尊重，這在中國難以想象。在中國，全職從事影評寫作維持個人生存，十分困難。

在寫專欄方面收入并非如意的柏小蓮與木衛二都表示，目前國內的這種稿酬大大趕不上物價水平，職業氛圍也不足以給人安全感。

木衛二自己全職寫影評，雖然自己的最低標準是千字五百以上，但對國內的稿酬水平始

終不太滿意，“不可能依靠這個掙錢”。

柏小蓮也試圖約固定專欄以求穩定，但是總體她認為自己是快樂的。“我把寫作視為生活里很重要的一部分，寫自己喜歡的東西當然就快樂。為了寫作而去讀書補充營養也一樣，那是一種積累的快樂。”

影評環境雖然不濟，影評人們似乎并不介意。木衛二稱，“早幾十年，電影人是通過寫影評來積累自己的經驗。我覺得對愛電影的人來說，這很重要”。

這種快樂，更像一種生活方式，有時來自專門喜好他們影評文風的讀者。木衛二稱，去年，他對濫片的批評比較粗暴，但是也有自己固定的讀者，有時他們會在微博上表達一下喜愛，以前有網友也寫信給他。

而作為一個影評人，他自己更欣賞素材充足，能旁征博引的文章，“作者有時雖然比普通觀眾看得更多，但未必要用專業術語，未必用比較娛樂的文風，在嬉笑怒罵之中又富有專業素養，加之好的文筆基礎就十分完美了”。

柏小蓮欣賞的影評，“不光是不依靠商業機構，也不能屈從大眾，我比較欣賞那些在《失戀33天》和《泰囧》大熱的時候提出一些中肯批評意見的影評人”。

在影評人看來，生活與電影之間，他們寧可以真我面對外界，給自己營造一個可以自由呼吸的空間，這種空間，有時是一本書、一部好片、一個同道。有時這些小小空間，能最終連成一片，形成自己另一層意義的生活。

如木衛二所說，有時寫評論的樂趣，并不是寫作本身，而是一個人能否一直保持對電影的興趣。這種興趣，有時會因為常年看國產電影而味口敗壞，“你得通過其他途徑把它找回來，比如當你回去看一部老電影、國外一部經典影片時，對電影的熱情又回來。也只有這樣，才能對寫評論保持長久的勁頭。”

第三篇：創意生活秀1

“創意生活秀”活動策劃

一、活動引言：

用心創造生活，用智慧充實生活，用行動低碳生活，讓我們生活中創造更多奇跡！

二、活動宗旨：

解放思想、團結進取、開拓創新。

三、活動主題：

低碳生活、熱愛生活、創造生活。

四、活動內容：

本次活動將由主辦部門提供部分材料，參賽人員也可以自帶材料。參賽人員以小組的形式，即興設計一件或一件以上的手工藝品。例：服飾、小飾品、環保工具、速成畫等。與此同時會場周邊還有好玩又精彩的游戲等著你。

五、活動對象：軟件學院全體同學

六、活動地點：圖書館602室

七、活動時間：2012年4月19日晚7：00-8：30

八、活動機構：

組長：管濤

執行組長：賓珍林

組員：舒杰、唐文玲、龔鵬、胡力、曾煜璐、唐吉。

九、活動安排：

1、本次以團隊為單位，大一2組，團學1組，每組不得少于4人；

2、活動前我們將到各班進行宣傳，活動結束繪制海報進行總結；（活動過程中我們將會有專人進行攝影，活動后我們將把照片展示出來。）

3、活動將提供有限的材料：廢報紙、彩朔紙、剪刀、礦泉水瓶、膠水、雙面膠、大頭釘、回形針等。

4、活動小插曲——游戲環節，我們將準備兩到三個游戲：

（1）大力士之戰——兩人掰手腕；

（2）你畫我猜——a方看提示將看到的內容畫出來給b方猜；

（3）神奇魔法圈——套禮品（在一定的距離外用一個環狀物套我們準備的物品）。

5、向電商1002班借用音響設備，使得現場氣氛更加的濃烈。

6、協辦部門主要工作事項：

（1）組織部負責安排參賽人員入座；

（2）紀檢部維持活動紀律；

（3）新聞部對活動進行總結，現場記錄活動進程；

（4）宣傳部提前到場對場地進行布置。（桌椅擺放為3個方陣，音效、投影設備的調試，事前準備制作PPT等。）

十、活動流程：

1、開場由主持人介紹本次活動，以及活動規則。

2、參賽人員開始設計，設計時間為30分鐘，評選出最先完成的2組，進行投票，角逐一、二名（在此期間主持人會向設計人員采訪，同時我們的游戲也將在同一時間開始）；

3、參賽人員作品完成后，各組設計人員作簡單的介紹（解說詞亦為評分標準）；

4、將所有設計好了的作品做統一展示，由現場的工作人員參與投票選出最佳及前三位；

5、邀請同學講講對此次活動的看法；主持人對本次作總結，并集體合影。

十一、注意事項：

1、各參賽人員注意會場的環境衛生；

2、注意人員的合理安排；

3、參與游戲的均有機會獲得我們提供的禮品。

十二、活動意義：

培養同學們熱愛生活、熱愛創新，致力于環保的思想情懷，鼓勵同學們在生活形態和生活意識上創新、勇于創造生活。

軟件學院宣傳部

2012年4月17日

第四篇：影評人當自強

影評人當自強

張成2012-11-30 11:15:17來源：中國藝術報

曾幾何時，“情懷”、“接地氣”、“誠意之作”等詞匯成為電影宣傳的高曝光詞匯，也成為一些所謂的影評人遣詞造句時的習慣性用語。因為被濫用，這些詞匯形成了某種清晰的內涵指涉，如文藝片、涉及熱門社會話題、小成本電影、展示了創作者的獨特視角、沒有通約的商業賣點??相信當這些詞匯不能吸引不明就里的觀眾進入影院之后，影評人定會棄之如敝履。其實，這直觀反映了當下影評的困境。

國產電影的發展離不開影評人隊伍的日益壯大和專業。正如加拿大著名傳播學家麥克盧漢所說，“媒介是人的延伸”。在全媒體的語境下，專業又能兼顧大眾閱讀口味的影評，能有效地引導、傳遞正面積極的電影觀念，尤其在人人都可以在網絡上發表影評、充當影評人的今天，動輒謾罵或過分贊美都只是片方抹黑對手或招徠觀眾的伎倆，于觀眾無益，觀眾呼喚高質量影評和專業的影評人出現。

當下所謂的影評人良莠不齊，有做歇斯底里狀沽名釣譽者、有強占學術山頭冒充專家者??這些“跳梁小丑”敗壞了影評的品味、標準和觀眾信任的基石。當然也有不少是對電影熱愛備至者。然而影評人們所喜歡使用的“情懷”、“接地氣”、“誠意”這些批評語匯其實是不適于電影批評的，畢竟，一個導演再有誠意、情懷，他的作品也未必優秀。觀眾買票，看的是影片，而不是創作者的動機。而且，這“誠意”、“情懷”的界定標準又是什么？質量才是唯一的衡量標準。那么，標準的影評人又是什么樣呢？在網絡上非常有名的影評人maga ? sa曾提及影評人起碼得具備三個素養：專業知識，影評人必須要了解電影史和

電影技術常識，有相關門類的藝術素養；寫作能力，影評也有專屬的文體，作者起碼得具備與讀者良好溝通的寫作能力；良好品味，俗話說，文無第一，武無第二，“品味”二字更是說不清道不明，但優秀的影評人必能鑒別出哪些是值得一書的影片，哪些是應對之惜墨如金的影片。

大浪淘沙，近年來，有些影評人的個人博客單篇點擊量經常過萬，他們以點帶面，評論的聲音經常匯合，形成一股力量，去引導觀眾。這些影評人做的，正是鑒別口味、推薦好片、批判劣片，對電影的發展趨勢做出判斷。更有一些影迷已經習慣閱讀他們的文章之后再考慮要不要去影院觀看，一種良性的觀影文化正在形成。同時，這些影評人術業有專攻，評論領域可以按類型、國籍、年代呈多樣化分類。盡管這些影評人在很有情懷地盡著影評人的職責，但他們都更愿稱自己為“電影觀眾”、“電影發燒友”。因為影評人畢竟不是一份職業，鮮有人能靠影評體面地生活；更因為先前不少假冒影評人的宣傳人員惹得觀眾生厭，影評人生怕自己被歸為其類；此外，我們的國家級新聞獎項缺少像美國普利策獎那樣支持影評的力度。現代電影的崛起，離不開光影的進化，亦離不開影評人的文墨。愿國內影評界早日出現像美國頂級影評人羅杰·伊伯特那樣的影評家。

第五篇：DIY生活秀策劃書（模版）

元旦游藝宮活動策劃書

一、活動介紹

1.活動時間：2012年12月27日

2.活動地點：J2教學樓

3.活動對象：全校學生

二、活動主題：DIY生活秀

三、活動準備

（1）道具準備：彩紙，一次性筷子，不織布，橡皮泥，氣球，彩花，剪刀，海報。

（2）工作人員安排

現場主持1名，裁判2名，現場工作人員5名，場內音樂播放人員1名。總共10名人員。

三、活動意義

小小的折紙承載了童年的快樂回憶，元旦將至，讓我們一起折對紙鶴來裝飾新一年的夢想。這個活動帶大家回味小時候的快樂時光，鍛煉大家自己的動手能力，豐富同學們的課余生活。

四、活動安排

（1）首先教室的布置，講桌椅圍成1圈，成長方形。在教室里裝扮氣球與彩帶。在每個桌子上放上彩紙，一次性筷子，不織布，橡皮泥，剪刀。

（2）讓同學們利用彩紙，一次性筷子制作千紙鶴，風車，愛心，玫

瑰花。

（3）將喜歡做橡皮泥的同學分為一組，制作橡皮泥。

（4）將會制作不織布的同學分為一組自己親手制作小掛件。

備注:橡皮泥和不織布同學們要出成本費用購買，活動后可以自己帶回。

五、活動比賽環節

（1）活動開始30分鐘后將會折千紙鶴的同學分為一組，在規定的時間內完成一定數量的千紙鶴，哪位同學最先折好將會有獎品作為獎勵

（2）將會玩橡皮泥的同學分為一組，在規定的時間內捏成餃子，誰捏的多獲勝，將會有獎品作為獎勵。

（3）尋寶活動：講折千紙鶴獲得1 2 3等獎的同學們和做橡皮泥獲得1 2 3等獎的同學們分到一組，將給他們的獎品藏起來，讓他們自己去尋找。

六、活動經費預算

1：宣傳海報30元

2：場地布置50元

3：彩紙200元。

4：獎品100元。

總共計380元。

活動策劃人：柳俊

活動工作人員：11電子商務班全體學生