第一篇：《動物兇猛》與《陽光燦爛的日子》之比較

柴俊秀

內容摘要：本文將要討論的是《動物兇猛》及其電影版本《陽光燦爛的日子》的比較問題，有共同點也有不同之處。王朔和姜文同為文革中長大，同為軍隊大院的孩子，對文革那段時光不時地流露出相似的情愫：青春的躁動不安、人性在文革時期的無限放大與壓抑。王朔的小說《動物兇猛》于1991年出版發行，引起了不小的社會震動；姜文根據改編了同樣反映文革生活的電影《陽光燦爛的日子》使其男主角扮演者夏雨獲得第五屆威尼斯國際電影節最佳男演員獎；電影自己也獲得各項國內國際大獎。然而，王朔在《動物兇猛》里面表現的更加理智：里面有青少年的瘋狂，甚至殘忍；姜文卻在《陽光燦爛的日子》添加了很多個人情感：耀眼的陽光及激情燃燒的青春。

關鍵詞：比較 青春 躁動 理性 個人情感 一.寫在前面的話

第51屆威尼斯電影節意大利海報上有這樣一段話：“文革，對千千萬萬的中國人來說，是生命中最黑暗的時期，但對這群孩子們來說，它是性，是自我發現是大街上的躁動??” 文革將人性最丑陋的一面無限放大并將人性捆綁起來示眾游行，人性再無尊嚴。文革雖然于1976年結束，可緊接著對物質的單向的極度追求則奴役了人的內心，似乎人們的思想沉浸在文革中還沒有回過神來。

中國逃過那個可怕的歷史陷阱走上了陽光大道，但并不意味著就此擺脫了“文革”惡魔的控制；正如紫禁城里的皇帝被趕走了，并不意味著我們擺脫了封建余毒的侵害，惡魔的肉身消失了，但思想殘余還在，只有從精神上勇敢地反思、反省，才能最終從行動上將其根除并消失。

米蘭·昆德拉說：“偉大的作品只能誕生于它們所屬藝術的歷史中，同時參與這個歷史，??只有歷史中，一部作品才能作為人們得以甄別并珍重的價值而存在。”[1]而《動物兇猛》則向世人講述了一段另類的“文革歷史”。王朔曾說過這樣一句話“文化大革命再不好，但它打亂了生活秩序，給個性發展提供了機會。使小孩兒擺脫了學校那種陳腐教育的束縛??”（《我是王朔》）在王朔看來，“文革”使他們這些“小孩兒”離開了學校反而是好事。實際上，王朔也好，姜文也好，由于他們是“軍人子女”的特殊地位，在精神上都曾有過強烈的優越感，而“文革”使他們這種優越感既得到顯揚，又受到挫折。他們的“個性”就是在這種浮沉中形成的。這種經歷對他們來說無疑是寶貴和畢生難忘的。因之，他們對“文革”的感情總是懷念大于批評，覺得“陽光燦爛”。二.相同點

1.一部青春烏托邦

一位網友的留言是這樣的：“國產影片里我覺得最保持原著的神韻和風格的影片非《陽光燦爛的日子》莫屬。”和《動物兇猛》一樣《陽光燦爛的日子》也是一部青春物語。

一群生長在京城軍隊大院的干部子弟，他們的童年生活是顯得那樣純真而值得留戀。作為革命軍人的父親或母親出于對后代的責任感，從小對他們進行思想的人生教育，希望他們過“有意義”的生活。他們的前途因著父輩對革命的功勞而被理所當然地規劃在燦爛的一類。但文革打碎了他們紅色的美夢，且淪為受人嘲弄的一群。他們由憤慨而絕望，最痛心的是深深感到自己被欺騙，被父母與師長的紅色理想所欺騙，使自己在兇猛的動物世界中缺少利爪，缺少覓食的本領。從此這一群自以為有高貴血統的人以一種叛逆的姿態蔑視父輩的教育：打架、玩妞、逃學、說謊、無所事事而高談闊論，但內心時時不忘自己是“人尖子”，以致一邊胡作非為，一邊“絕望的無聲哭泣”。

《陽光燦爛的日子》片首處有一段姜文/王朔極為個人式的旁白：“北京，變得這么快！20年的工夫，它已經成為了一個現代化的城市，我幾乎從中找不到任何記憶里的東西，事實上，這種變化已經破壞了我的記憶，使我分不清幻覺和真實。我的故事總是發生在夏天，炎熱的氣候使人們裸露的更多，也更難以掩飾心中的欲望。那時候好像永遠是夏天，太陽總是有空伴著我，陽光充足，太亮了，使我眼前一陣陣發黑??”聚集在屋頂上唱俄國民歌的悠悠浪漫，兩幫團伙集體斗毆前的驚恐和劍拔弩張，肆無忌憚的調侃嬉戲，半夜假山上明滅晃動的煙頭??年輕人的騷動，幻想的神秘，青春期的性好奇，不受束縛衍發的殘忍和暴力，不敢正視自己狂躁的內心，時時作踐自己和別人?? 2.二元對立的敘事模式

由一次敘述的游戲，來對傳統歷史敘事的真實性進行大膽的質疑，顛覆和解構話語真實性的神話，這是《動物兇猛》/《陽光燦爛的日子》在敘事方式上的一個重要的特點。小說敘事人在表述伊始，企圖給讀者以純然冷靜客觀的態度，似乎在求一種巴特式的“零度寫作”，引導讀者進入其不動聲色的敘述狀態。但隨著故事在回憶中展開，過去與當下的時間差，在場與缺席的距離感，再加之記憶的叛逆，價值觀、現實情感傾向對記憶的深刻抵觸，使敘事人在表述中愈來愈感到了一種強制性的扭曲：越是想講真話，就越謬誤迭出、言不由衷——撒謊成性的話語原來根本無法從技術上還原真實。尼采所謂的藝術創造歷史記憶的深刻二元對立在這里又一次得到了驗證。就在敘事人在對故事的真實性的信心產生根本動搖之后，于是敘述游戲取代了一切關于真實敘述的可貴努力，故事過程被多次中斷，敘事人甚至跳出來把讀者直接拉入文本，與之一道來完成這場敘述的游戲。由此，敘事人獲得了除去偽裝與深度后的輕松和超脫，敘事嬗變為話語的不斷掙脫的運動，文本所指隨同敘事者一道被流放，敘事故事的過程成為記憶碎片的堆積，整個敘事顯得似真似幻，撲朔迷離。該小說里敘事人大概有兩處對表述謬誤的質疑和指正。其一是“我”在米蘭家海吹神侃并盡力不去看睡后米蘭無意裸露在外的身體，其二是在莫斯科餐廳“我”對米蘭進行奚落、捉弄，后又因她和高晉大動干戈。就敘事的態度來看，故事有著真實敘述的強烈追求，但追求的結果又只能是“一種客觀的真實，夢幻般的真實”。事實上，完全客觀的對歷史進行重寫永遠只能是文學/電影寫作的神話，對歷史的表述取決于敘事人道德敘事規則，故事不是歷史，一切關于敘事的真實性都是值得懷疑的。《動物兇猛》/《陽光燦爛的日子》的故事模糊而又曖昧，于北蓓為什么悄然而去而米蘭又突然出現？是否她們兩個本來就是一個人？馬小軍同米蘭的相識過程真有那么浪漫？通過劉憶苦才得以認識米蘭是否更加準確一些？眾所周知，傳統的文學或是電影敘事形態是一種高度縫合系統，故事情節清晰透明，具有穩定感與自足性，讀者或是觀眾在作者所營造的夢一般的文本中來進行感知和解讀的。而作者卻有意識的攪亂讀者或觀眾的幻覺感，阻隔著他們完全進入故事情景，將敘述的模糊性、不確定性乃至欺騙性直接暴露在人們面前，電影成了不斷破壞和消解自身的文本。敘事游戲已經使文本再也難以指涉什么意識形態、形而上的意義了。

在談及《陽光燦爛的日子》的時候，姜文說：“我不能發誓要人老老實實地講故事，可是說真話的愿望有多么強烈，受到的干擾就有多大。我悲哀的發現，根本就無法還原真實，記憶總是被我的感情改頭換面，并隨之捉弄我，背叛我，把我搞得頭腦混亂，真偽難辨。”到了末了，他甚至否認電影前面段落的真實性，直稱其為偽造的謊言。王朔/姜文的這種敘述策略使青春記憶更加張牙舞爪，在主觀有意識的塑造中，選擇或修改到記憶的一個烏托邦——陽光、燦爛、喧鬧、歡樂、不負責任、自由自在、初戀的甜蜜或心虛，精力的夸耀，害怕孤單和被人排擠，《陽光燦爛的日子》不諱言其敘事立場，堂而皇之的略去了青春苦澀的一面，讓世人欣賞北京少年擂著胸膛向全世界吹大牛的氣魄和純真。三.不同點

1.王朔理智但是殘酷的講述一個故事

小說的主人公“我”始終沒有名字，這正是作者慣用的手法，隨便你把他當成后來的“橡皮人”，或是當成他作品中的任何一個頑主形象。小說把故事的背景放在那樣一個混亂的時代，有一段話可以幫助我們理解作品中的人物： “隨著無產階級文化大革命的不斷深入，北京城里的小青年也普遍深入地興起了群眾性的‘流氓運動’。‘二本正經’的紅衛兵對‘革命運動’漸漸厭煩，開始酗酒，打群架，‘拍婆子’，搶軍帽，北京市‘山頭四起’。什么‘三級聯防’，‘百萬莊‘‘紀委大院’與 ‘山寨’的‘孩兒們’，橫行于市，稱霸一方，調皮搗蛋，尋歡作樂。全北京12歲以上乃至20多歲的青少年不分男女，幾乎無不以‘狂’為樂，以‘色’為榮，直到1969年‘老三屆’的娃兒們，一窩蜂地被趕出北京上山下鄉，然后北京才得以平靜??七十年代，隨著對當年大孩子的所作所為可望而不可即的小字輩的王朔們呼啦呼啦的成長壯大，比哥哥姐姐有過之而無不及的為非作歹，又在北京城卷土重來，只不過規模相對無限性。”[2] 小說主人公及其主要人物大都生長在七十年代軍隊大院里，小說采用倒敘形式，由主人公在車站和另一個人物的偶然相遇引出對過去的回憶：那時才15歲讀初三的“我”帶著一種濃厚的厭學情緒，因為無聊而養成了用鑰匙開別人家鎖的癖好。一天在一個房間里迷戀上一個姑娘的照片并想方設法結識了她，處于虛榮心把她約到自己大院里向哥兒們炫耀，不想米蘭卻和高晉的關系遠遠超過了同“我”的關系。這使“我由嫉妒而變得無法容忍，為了尋找心理平衡，就千方百計挑起事端，捉弄她，侮辱她，謾罵她。由這種追求施虐和侮辱的快感漸漸形成一種惡性的心理定勢，蟄伏在“我”我身上的動物本能成為“我”的主宰，在一種瘋狂心理的支配下，“我”終于象完成了一項神圣使命一樣莊嚴地強暴了米蘭??

小說名為《動物兇猛》指的就是主人公身上日以增長的具有強烈破壞力的動物本能。但是我認為，這種本能并不完全等于心理學上所說的處于人的道德壓抑下的潛意識本能，而是一種意識層面的扭曲的，變態的價值觀，它通過蔑視正常的人性和張揚人身上某些動物性來同各種世俗傳統道德價值對抗。“我”和米蘭的故事揭示了“我”怎樣一步步喪失少年天真純潔的人性而變得“動物兇猛”。

“我”對米蘭的感情變化經歷了三個階段： 開始，真誠依戀階段。主人公本質上存在著相當純潔天真的成份。例如他剛剛接觸于北蓓時，固然也和眾人一塊比賽說臟話，但是，只剩下他們倆時，還是象一下關了開關，沒詞了，甚至真誠的善意的關心起于北蓓了。那時主人公對女孩還是一種神秘朦朧的感覺階段，并且把這種感覺詩意化。他初見米蘭是可謂一見鐘情，只覺“她在一幅銀框的有機玻璃相架內笑吟吟的看著我，香氣從她那個方向的某個角落里溢放出來，她十分鮮艷，以致使我明知道沒有花仍有睹視化花叢的感覺。”和米蘭相識以后，幾乎天天到她家和她相會，把她臉上的微笑視作深得她歡心的信號。米蘭只是把他當作小弟弟，他這時的感情也是真摯的，不帶任何掩飾的。

第二階段，主人公這種真誠和頑主的價值發生了矛盾沖突。當頑主是主人公追求的理想。“真正的頑主是不憚于單槍匹馬的”，因此他硬著頭皮在大街上攔截米蘭。為了要做頑主，米蘭是他通向頑主道路的關鍵性祭品，他把米蘭作為向哥兒們炫耀自己“對異性有不可抗拒的感召力”的標志，但他畢竟還是模仿階段，還不能像真正的頑主一樣用玩世不恭的態度輕易的對待別人。

最后一個階段：主人公人性的徹底毀滅。“我”終于和頑主式的價值方式完全達成了妥協，從此以后，“我便以看待畜牲的眼光看待女人。”他不顧一切地去強暴米蘭：“我熱血沸騰得向他走過去，表情異常莊嚴。”主人公完全變得“動物兇猛”。《動物兇猛》的主人公有以下三個心理特征：

第一、幾乎是帶著一種英雄意識自覺地趨同于頑主的價值觀。既然不能迂尊降貴去信奉世俗的價值觀，中蘇開戰的幻想雖然偉大，但遙遙無期。本來就少得可憐的社會責任感在動蕩時代很快地煙消云散，而競相以比賽玩世不恭和能打能闖為能事。

第二、極其敏感易受傷害和報復心理極強。例如，主人公有一次去找米蘭，沒找到，就認為受了騙，有一種屈辱感，其實這只能說是主人過強的優越意識所造成的畸形自尊，以致不能正視現實任何有意無意的不利于自己的細節，并把它引申為對自己的傷害耿耿于心。

第三、使自己處于從來不容否定的地位，而無條件地蔑視自己的對立面。小說中有這樣的話：“我習慣于從邏輯上貶斥與我奉行準則不同的人，藐視一切非我族類的蹊蹺存在，總以為他們是不健全的，墮入乖戾的人。”正是這種心理作用使主人公喪失了人性的自我檢討的功能。小說不惜以大量篇幅渲染后來我對米蘭的蔑視心理和謾罵情景，其中有著很深的心理學意義。表面上是由于米蘭同“我”的疏遠，損失了我的自尊心，“我”只有加倍的看不起她，處處找她的麻煩來安慰自己，但實際上還是主人公內心深處對真誠依戀的向往，不甘心如此沉淪而拼命掙扎的表現。

當”我”終于以否定人性正常需要的方式而取得對人性的勝利的時候，是不是也預示了將來“馬小軍”們的某種悲劇呢？

2.加入個人情感的那一段陽光燦爛的日子

《陽光燦爛的日子》是姜文根據《動物兇猛》改編的，姜文在樹立獨特的個性為前提下，進行了一次自我的心態和生活感受的精致融入，他以新一代導演富有神韻的敏銳性，對文革那段歷史生活的透視以嶄新的視域，沒有刻意去混凝淚水在政治層面的調色板里所呈現的黑暗程度。而是以詩的方式，描述了70年代初，幾個在部隊大院了里長大的孩子的生活歷程。展示了在文革后期一代青年人最隱秘的心靈感受，一種真實的青春沖動和困惑；一種人性原本的猶如詩歌的翅膀在大自然中流浪的痕跡。

當年拍《陽光燦爛的日子》時，姜文請王朔做編劇，但是王朔以“剛寫完大量小說和電視劇本，寫作能力陷于癱瘓”為由拒絕了。只是用他自己的話說“因為虛榮，我答應在劇本里扮演一個角色”。姜文借著自己對生命的獨特體驗和對電影藝術的感悟，對《動物兇猛》做了幾處改編。首先是名字。《陽光燦爛的日子》看起來就比《動物兇猛》明亮的多，就有一種陽光普照，刺白白的，亮得叫人眼前發黑的感覺，很明顯，姜文把文革那一段成長的日子看成是自己一生中最美好，最燦爛，最陽光的日子。

其次是情節的改編。姜文給原作中的“我”起了一個很普通但又耐人尋味的名字：馬小軍，“馬猴”。馬小軍為了米蘭跳煙囪，從幾十米高的煙囪里面爬出來，整個一個黑炭人，而米蘭卻無動于衷；大雨中，馬小軍對這米蘭的窗戶大喊：“米蘭，我愛你”，而米蘭出來時，他卻手足無措，直到米蘭把他擁到懷里??原作中，高晉穿了幾個城區，半夜里在米蘭家的小區里大嚷大叫，終于把米蘭叫出來，卻沒有一個確定的結果；盡管“我”猜出三種結局，但都是一樣的沒有可信度。在“老莫”吃飯時，米蘭送給劉憶苦和馬小軍每人一件生日禮物，馬小軍卻不知為什么大發脾氣，趕走了米蘭。原作中，米蘭和“我”此時的矛盾已經不可調和了，“我”甚至因為想出一個新的捉弄米蘭的方法而高興的睡不著覺，設計者這個情節是不是出于對“馬小軍”們的“安慰”呢？；原作中“我”因為沒有得到米蘭的愛和重視，終于在強暴中完成了對青春的蛻變，“我沒有理她，辦完了我要干的事情站在地上對她說：‘你活該!’然后摔門而去。”《陽光燦爛的日子》中，馬小軍想用“強暴”這種最拙劣最無能的滿足性欲的手段宣泄他的怨氣，可這種手法實際上摧殘了他心理上最后殘留的美麗：當情況變成米蘭大叫“這樣有什么意思”而主動滿足踏實，馬小軍提起褲子落荒而逃??

有著相似經歷的王朔和姜文，將文革的歷史演繹成一段有沖動，有愛情，有性，有幼稚，有失敗，有冒險，也有成長的歷史。王朔看出了成長的殘酷，看到了人的動物性，故而“動物兇猛”；姜文則更注重那一段放縱，無拘無束，陽光燦爛的真實，感人。無論那一段時光如何的美好，畢竟有它殘酷，有它血淋淋的一面。生存本來就是充滿險惡，布滿荊棘的，是人們不斷壓抑，不斷釋放，不斷隱藏，再不斷釋放自己動物性一面的過程。當我們看到陽光燦爛的時候，最好也要看看它后面隱藏的黑暗。也許人必須經歷一個痛苦的自我毀滅，自我否定的撕裂的階段，必須經歷一個集體墮落的謾罵的亂世，才有可能真正到達人性和個性的彼岸。王朔是那個說出皇帝新衣真相的孩子。

第二篇：《菊次郎之夏》與《陽光燦爛的日子》

《菊次郎之夏》影評

北野武的電影崇尚暴力，黑色幽默，還有不俗的敘事結構。他自從1989年開始拍攝電影以來，完全無視傳統電影模式,提倡即興表演,即興攝影,故事跟著感覺走。因此他的作品有非常鮮明的個人風格。

《菊次郎之夏》算北野武的例外吧。看完之后，發覺原來他也可以用這種含蓄的方式來表達人性，而不是通過慣用的暴力。片中沒有突發性暴力，沒有大肆渲染的血腥，沒有漫無止境的殘酷，取而代之的是微微發熱的溫柔和感性。北野武飾演一個游手好閑的流氓，看似兇神惡煞，其實內心細膩溫柔。完美再現一個很溫柔的流氓，一種很流氓的溫柔，真得很感動。

這是部北野武自導自演自拍的溫暖的電影，配著久石讓的溫暖的音樂，講述一個溫暖的故事。我喜歡summer和the rain, 久石讓讓低沉而略顯苦澀的序曲不知不覺地轉換為那清新而如夏夜涼風舒服般的鋼琴，配著北野武溫情的劇情，讓人的內心有種慢慢融化的感覺。看完之后，感悟頗深。歡樂沒能來自我們想找到的那些東西，而是來自我們轉身之后，與偶遇的人相互索取的少許體溫。它因偶然、短暫、脆弱而彌足珍貴。這是一部關于童年，關于成長，關于夏天的電影。看著電影，聽著音樂，我總是情不自禁想起自己的童年，想起自己的成長。一個不快樂的中年人，不希望看到一個不快樂的小孩子。所以幾次郎幫助正男找媽媽，一路上照顧他，逗他開心。菊次郎之所以這樣做，是因為想起自己不快樂的童年，還是因為什么？我想是因為老流氓內心的善良和溫情吧。起先我以為那個木訥內向又孤獨的小男孩是菊次郎，后來到結尾處北野大叔笑著說出“是菊次郎啊！他媽的，走啦！”才恍然大悟。北野武大叔詮釋了一個看似令人小絕望的世界里蘊藏著的無限溫暖，告訴世界生活很美好，并不是我們想象的那樣殘酷。

當一個小孩坐在一個安靜得連塵落下的聲音都能夠提及的房子里，捧著小小的飯碗在大大的飯桌前獨自咽菜時，味同嚼蠟的感覺就是孤獨。來到最熟悉的校園足球場，空無一人，唯留自己的孤獨。正男的孤獨，就是這類的孤獨，眼望別人的爸爸媽媽都陪伴著自己的孩子去海邊旅行，想到自己只能一個人坐在家里，甚至連爸爸媽媽長什么樣都不知道，寂寞混沌地過這個暑假，內心又如何能夠釋懷？羨慕，嫉妒，孤獨，自憐的情緒一步步逼近這個可愛的小男孩的內心，久經不散。他渴望去找內心的溫暖，尋找媽媽，尋找依靠。

當一個大叔正值中年卻一無是處，只能坐在橋邊與婦孺一起等閑事非，情何以堪？ 那是一種年齡的孤獨，隨著而立的過去，不惑的到來，人生的高峰卻不知出處，他只能做一些痞子的行為來滿足內心的不安。而身旁的妻子總是以他來告誡小孩子，大叔的內心更是一無是處的無奈和凄涼，唯有裝出痞子的樣子自己才能給自己一個偽裝，偽裝的背后是無盡的孤獨吧。

一個孤獨小孩和一個孤獨大叔因為一個契機，走到了一起，開始了人生的夏天，聽起來有點玄妙，但卻情理之中，命運雷同的人兒，上天會眷顧他們相遇，彼此都心照不宣對方的內心想法，有一個人能懂總比沒有人懂來得強，活得更有意義一些。

鄰居阿姨發現后正男暑假無聊，想去找媽媽，決定幫正男完成心愿。她拿出一筆錢做為旅費，還安排游手好閑的老公菊次郎陪伴正男一起踏上尋母之途。可是在第一天，菊次郎就把老婆給的錢全部輸光，于是兩個人只好步行前往目的地。一路搭順風車，惹了不少麻煩后，菊次郎終于帶著正男到了他母親的家，但小男孩卻十分沮喪。歸途中，菊次郎努力安慰他，二人過得十分愉快，夏天就這么過去了。孩子正男并不代表善，他的行為來自稚嫩的本性而已，痞子北野武并不代表惡，歲月為賦予他真正惡的力量，只是讓他沒有力量而已。熱情滑稽的情侶，帶著他們上路，他們四人一起坐在草地上拋橙子，玩機器舞，不亦樂乎。雖然只是送了短短的一路，但是如我所說，每個人都有各自要走的路，分岔路口，人們總有說不清的無奈，所以也只能在那個地方，輕微地作別，然后相忘于江湖。起碼也曾相遇，起碼也曾在彼此的內心中汲取過點點的快樂，以不至于遺憾。走時熱情的情侶送給正男天使的翅膀，和他揮手作別。一段和陌生人的溫馨，詮釋著世界如此美好。若是人生的旅途中總是有著這樣的溫馨美好，世界該是多美好啊。

菊次郎大叔，頭上好像就是刻了壞人兩個字的人，他斤斤計較，他低言俗語，他一無是處，他愛裝酷愛擺闊，愛占小便宜，賭車，騙人，惡作劇，無所不用其極，但是他并不是想去傷害別人，他只是以他的方式說話做事而已。他的內心并不比譏笑他的人低俗甚至高尚，他的內心真摯而善良，只是他表現善的形式與眾不同。他的壞只是他也是一個被媽媽拋棄的兒子，他也有他的苦衷和他的反抗，他拯救小孩的肉體不被侵污時，告誡了小孩無能再跟陌生人走；他分了兩個飯團給小孩吃的時候，他是告訴他大人要照顧小孩子，他告訴小孩要乖乖的，好好照顧婆婆，這些都是至理名言，都是爸爸教育兒子的話，從他的口中換了一種方式傳達下去，綺綺縵縵，同有娓娓道來的感覺。一個流氓的溫柔，一個流氓的愛，最后分別時，正男夏天似的微笑告訴我們他和大叔度過的夏天是多么美好。而大叔呢，回了一句粗俗的話，爽朗的笑著離開，可見大叔內心的美好。

重磅先生，光頭佬先生，剛開始我認為他們是壞人，但后來發現他們居然可以如此可愛，都是為了孩子，所以他們會幫助正男弄玩具，幫助正男認識什么是魚，什么是外星人，可憐的沒有吃飯的外星人，一直在草地里等著小孩，一直在背臺詞，卻被大家悄悄地遺忘。可憐的重磅先生，掉進屎坑里還沒有忘記自己裝土著時的小鼓，這些仿佛都與他們的外形恰恰不入，但是他們純潔的內心深處同樣希冀別人的認同。

他們告訴我們惡的背后，是更善，惡只是他們的裝甲，脫下武器后的他們顯得比好人更有人情味，更難能可貴。

最讓我感動的是大叔黑著臉，搶劫似的要來天使的鈴鐺，送給正男，還說了一個善意的謊言，告訴正男那時他媽媽給他的，正男才有點欣慰。正男也是懂事的孩子，看見媽媽一家幸福時，看到那種幸福無關乎自己時，他不去和媽媽相認，自動走開，他是一個懂事的孩子。

如此溫情的電影，告訴我善還是惡不在于表面，要靠自己去發現。喜歡簡單的故事結構，整部片子，處處都有蛙叫蟲鳴，浮云朵朵。處處都有心靈棲息的驛站，充滿了綠色與美好的旋律，充滿了大家的歡聲笑語。我想說幸福在于旅途中，不是你所想的只有終點站才有想要的幸福。

喜歡《菊次郎之夏》，雖然里面的大叔行為粗俗。里面的人物不美，可是心底善良。不過我不喜歡那個猥瑣的光頭腦！

這部影片值得一看，值得品味，是一部好片子。

《陽光燦爛的日子》

這部電影是一個高峰，對于姜文也好，對于寧靜，夏雨也好。影片以懷舊的黃綠光為背景色，以暖色調拍攝的，在明媚的陽光下有種溫暖的感覺，這是姜文心中的顏色，這是一種純凈的顏色，孩子和孩子之間友誼的顏色。陽光燦爛的日子，就是那群孩子青春飛揚的日子，那些日子里里，他們還有最真的自我，最真的感情，最真的有著自我發展意志的生活。

影片講述了上世紀70年代初的北京，忙著“鬧革命”大人無空理會小孩，加上學校停課無事可做，以軍隊大院男孩為突出代表的少年人便成群結隊，自找樂子，靠起哄、打架、鬧事、拍婆子等方式揮霍大把大把的時間，消耗過剩的精力。馬小軍就是這樣的少年，他的嗜好之一是趁別人家無人用萬能鑰匙將其鎖打開，溜進去耍玩一番，正是用這樣的方式，少女米蘭的照片先于其人入了馬小軍的雙眼。通過院里的“頭兒”劉憶苦，馬小軍又見到之前在炮局偶然瞥見過一眼的米蘭，開始正式將其當作夢中情人，然而在米蘭眼中，馬小軍不過是毛孩一個，她中意的人是成熟、穩重、帥氣的劉憶苦。自此，馬小軍迎來五味混雜的青春期生活。

特別值得一提的是馬小軍在雨中呼喚米蘭的那場戲，傾盆大雨澆濕了他們倆，米蘭：“你怎么啦?”的呼喚，有著女性全部的角色意味。孩子馬小軍需要在另一種陣痛和挫折中長大，同樣，馬小軍“我喜歡你”的表白，也宣告了他的長大，也宣告了陽光燦爛的日子將要結束，因為他自身的成長，一些成長的陰霾要到來了。由此可見，成長是疼痛的。是痛并快樂著吧！隨著我們的成長，一些東西終將逝去，一些東西也迎面而來！

也許米蘭真正喜歡的就是馬小軍，可是她比馬小軍成熟，不只是在乎自己的感情，她更在乎自己的前程，接近劉憶苦對她的前程有好處，所以她隱忍自己的感情，遠離馬小軍，裝作沒有和馬小軍發生過什么，沒有相互表示過好感。而馬小軍呢，有著最真摯的感情，不理解米蘭的想法，米蘭的故意遠離讓馬小軍很不理解，以至于馬小軍對自己記憶的否定更加厲害。和那些在一起的情節均為他的的臆造，“我”從來就是高晉的小跟班，“我”從來就沒有獨立和米蘭有過接觸。最后跑到米蘭樓下大叫的是高晉，“我”連這個勇氣都沒有。他否認自己的記憶，因為那些記憶讓現在的他不能理解。他不能理解一些在成長的過程中變質了的東西。

那個年代那個時期，人們已被各類運動折騰得疲憊不堪，不過人們的覺悟普遍較高，工作、革命還是按部就班。除了十五、六歲的孩子——心理的稚嫩與生理的成熟在一具具肉體中產生矛盾沖突。馬小軍即是其中的一個代表。他執迷于虛無的英雄主義：戴著老爸的軍功章、軍銜，在鏡子前耀武揚威；冒著生命危險爬上煙囪頂端，從高臺縱身一躍，只是為了引起米蘭的注意。他懷有虛幻的感情：我們從他在米蘭的床上撿起一根長發時專注而幸福的表情，從他將米蘭懸掛在床邊的照片想象成穿著泳裝等細節，可見一斑。他的生活方式極其虛浮，整日游手好閑，時不時地聚眾滋事，以配萬能鑰匙開百家鎖為樂事。當時，馬小軍們的夢想像升上高空的氣球，瀕臨破滅的危險；他們的行為像瘋狂旋轉的陀螺，瘋狂之后是什么？盎然生活還是悄然死去？他們的信仰如同熱鐵皮上的貓，無法停留，無處駐足，難免產生絕望之情。電影中運用的水下鏡頭，類似以馬小軍的視線進入到的水里、窒息、疼痛、惶恐、被米蘭等朋友一次次踹回水中的絕望，最后是接近死亡的漂浮，馬小軍想從水中爬到岸上，每每接近岸邊，就有一條腿將他踹回水里，優雅的音樂“配合”下，一次次徒勞的努力……這才是現實生活的象征。

“古倫木、古倫木”昔日的伙伴趴在豪華的超長車車窗上，大聲地沖他喊。傻子古倫木也變了，他不再像過去口齒不清的回答“歐吧、歐吧”了，他狠狠地罵道“傻B！”被意料之外的結尾逗樂了，笑過之后，心頭有一絲慘痛。也許將來的我們也如影片中的馬小軍那樣，成長之后失去自我的純粹！

也許我們長大了，就不在像當初那樣空明澄澈，慢慢像馬小軍那樣改變，最后變得腦滿腸肥，虛無到無可救藥。身上所有真摯的感情，那些當初最真的情感都被生活磨滅，變成所謂的傻B，自己還樂在其中全然不知曉！

我們長大了，就會被現實一次次揣入水中。會在現實中慢慢絕望，會回顧往昔的自己，看著最真的自我慢慢逝去，這就是成長吧！我們總要看見不美好的事情，然后小絕望，帶著小絕望生活，偶爾回顧往昔陽光燦爛的日子。我喜歡這部影片，也接受影片里面的小絕望，理解那些絕望的含義，亦想起我自己那些燦爛的日子，那些最真的自我，純粹的笑容。

不過，在我認為影片有點小混亂，看著看著就不明白姜文的旁在表達什么意思了，需要仔細揣摩才能明白。明白之后又覺的影片頗有深意。

第三篇：動物兇猛讀后感

動物兇猛讀后感

篇一：動物兇猛>讀后感

你能看出更深的東西你就看，你不能看出更深的東西，起碼也讓你樂一樂——王朔

一直是抱著樂一樂的心態去讀王朔的作品的，喜歡他那種調侃的風格，喜歡他引領起來的“京味文學”。很早就讀過《動物兇猛》，也不只一遍看過姜文的《陽光燦爛的日子》，這次要寫這篇筆記，就努力的想去看出點更深的東西。

很多人說，讀《動物兇猛》會悲傷，我沒有這種感覺，最起碼現在還沒有吧。其實小說本身并不悲傷，也許悲傷的是王朔始終都在以一個中年人的姿態回憶過去，并且還非常清醒的提醒著自己，他的好日子都早已經過完了，正如他自己寫的“沒有遺跡，一切都被剝奪得干干凈凈”。

小說的名字《動物兇猛》，說的是一群年輕人，在荷爾蒙的驅使下，帶著一點獸性的青春。王朔的文字寫道，這群年輕人有著集明朗、殘忍、天真于一體的迷人氣質，對異性的好奇和膽怯，又要在異性面前表現出不可抗拒的感召力，那個年齡的男孩的好勇斗狠，甚至為了表現出這些，在必要的時候的弄虛作假。雖然小說具有明顯的時代背景和符號——文革后期的“大院子弟”，可是無論在哪個時代，青春的本質都如此相似，以至于這樣的主題容易引起太多的共鳴，在那段時間，我們的想法都是如此的簡單透明，而過后又是如此難忘。

青春并不殘酷，青春逝去才是殘酷的，青春時的兇猛將無跡可循，自由注定將不再擁有。在小說的最后，“我”能記起的最后一件事是在泳池里跳水，在水里，“我”感到“一片溫情脈脈的空虛，能感到它們沉甸甸、柔韌的存在，可聚散無形，一把抓去，又眼睜睜的看著它們從指縫中瀉出、溜走”。青春無力挽回，“我”被人們攻擊、孤立，最后終于“絕望的無聲飲泣”。

《陽光燦爛的日子》在>故事情節上做到了絕大部分的忠于原著，只做了一些微小的改動，把小說里“我”的>小伙伴們的一些事跡放到了男主角身上。導演姜文對于青春的懷戀與王朔不同，少了些悲傷，多了的是對青春純度的要求。在電影作品里，無論是男主角馬小軍，或者是女主角米蘭，其實都不是真正的主角，電影的真正主角就是純粹的青春，就是一群年輕人在一起，去除一切雜質，任何成年人在這群年輕人當中都顯得格格不入，青春需要純度。姜文電影中的角色，總是大愛大恨，就像永遠的停留在一個青春的世界里一樣，他們有一種本能，需要釋放能量，并且這種行為沒有任何世俗的緣由。即便米蘭都變得亦真亦幻，那明亮華麗的青春，仍停留在陽光燦爛的日子里。

篇二：動物兇猛讀后感

王朔《動物兇猛》—— 看過《陽光燦爛的日子》，只記得寧靜的笑，一點也不寧靜。奇怪的是我看過王朔全集，這本好像沒看過，也許以為看過電影，略過去了。

看陽光時覺得像看少年維特的煩惱，描摹少年的心理很到位。當初看王朔和所有人一樣，覺得他京味的語言很生動，今天再看，覺得不止在京味上，他整個的語言功力都很棒，也許是因為自己離文學遠了，要求低了。但看的出來，他這本書寫的很真誠。

我驚嘆他把夢幻的女孩最后損成那個樣，殘酷的真實，這是本書與電影不同的地方，我認為最深刻的地方。

像后面的《許爺》，王朔真實的認識到他的勢利，他為自己是大院中的孩子而沾沾，同時以自己覺察到自己的勢利而沾沾，自我感覺良好的俯視著別人，一副陪你玩是看得上你的架勢。

很奇怪杜汶澤的舉動，陳升的言論嗎？一點也不怪，勢利不分文明程度，身份地位，它存在于各種人物，各種場合，往往所謂的上層更嚴重，他自以為占有了更多資源，也占有了瞧不起別人的特權。最奇怪的是擺出來的嫌惡往往是最無關緊要的禮儀，什么上廁所不關門啦，小孩隨街便溺啦，講電話大聲啊等等，所謂上流社會總拿禮儀說事兒，難道上流社會的孩子從小只被教養了完美的行為禮儀，沒有被教養同情弱者，尊重差異，寬容大度嗎？

小時候的作文總寫一個艱苦樸素的人，穿著一件洗的發白的干凈衣服。后來才知道，真正的艱苦勞動之后，是沒有體力再去洗衣服的，真正艱苦的生活是沒有足夠的水和洗衣粉去每天洗衣服的，衣服洗多了是容易爛的，真正留有汗漬多的衣服是洗不出來的，洗的發白是加了漂白粉了吧？由此可見，有些人要求別人窮也要窮得有志氣，穿戴要整潔，舉止要文明，懂得所謂文明世界的一切規矩，那是一種異化的不文明心理。憑什么別人要必須遵守你的規矩呢，你覺得人家不文明，人家還覺得你做作呢。

其實禮儀只是個引子，叫他們生氣的是你闖入了他們的世界，闖入后感恩戴德的陪他們玩玩，扮美扮丑供他們取樂，還則罷了，如果你威脅到他們，傷害到他們，小心你的出身了。（想到瑜怡之爭）如果你不闖入她們的世界，你那些不文明的東西，也許被獵奇的他們奉為原生態，大老遠跑去參觀也說不定。攝影家不都喜歡窮鄉僻壤嗎？人們去非洲，看那里的人半裸著，覺得是原始的美，如果在城市的街頭呢？

《動物兇猛》中“我”對米蘭的勢利甚而惡毒的侮辱，來源于她投入了別人的懷抱，因為她也勢利，同階層的也有高有低嘛。（所以聰明的人放棄勢利，接受別人吧，你不想也被別人瞧不起的話。）一個階層愿意接受低的階層的人一起玩，往往因為錢（許爺），色（米蘭），才，等等，總之，他們覺得那些美好資源自己是有資格享用的，即使沒有可交換的，給你踏入上流社會的機會就是最好的交換，如果還能給你實實在在的交換，比如權利，比如婚姻，那你就感恩戴德一輩子吧。

奇怪的是鬧革命，均貧富這些年了，開放的人人平等之風也吹了如許年，哪來這么多自以為尊貴的人啊？你看吧，體制內的瞧不上體制外的，被服務的瞧不上送服務的，被推銷的瞧不上推銷的，自認為品位高的瞧不上沒品位的，舊貴瞧不上新貴，新貴瞧不上土鱉，等等。看來社會革命容易，思想革命難啊。

尊重自己為人，也尊重別人為人吧，無論其他，這才是真的文明。

我永遠記得我的小學啟蒙老師給我的教訓，當我嘲笑同學的成績時，他對我說：你鄙視別人的行為比你鄙視的更可惡！

篇三：動物兇猛讀后感

回到學校了。接上寬帶線，摸著我舒服的鍵盤，對面寢室里飄來西瓜的味道。外面是無聲的細雨。

從昨天五點到今天，我一直沉浸在王小惠的人生起伏中。課上鉆到桌子底下看她如何疼愛自己手心里的曲線。沒有太多大道理，被命運推著搡著的，就看透了前路后路。

小惠的自由：

記得小學學過一片課文，斷了線的風箏。大概是講人不能完全自由，總要有個規矩。小惠守住了自己的自由，但卻不像很多人，得到了自由，卻不知自己想要什么。上學期的哲學課，老師講西方的自由主義，我就有個疑問，人為什么偏偏要自由？自由了又怎樣？對于老實刻苦的中國人，自由是扯斷了的線。小惠的自由，是載著風箏的云，帶她去天國的芳草地。迫不及待地跟爸媽說要當個自由職業者，但，我還沒有把握，云上的舵，是不是已牢牢握在我堅定不移的手中。

亡者的唏噓：

安斯里，那個為了心中的真愛舍棄生命的愛慕者，說過這樣一句話：死亡本身不重要，重要的是死的意義是什么。對于他，這樣一個內外都美的女子，成就了他死亡的意義。佛家便要說，還是執著啊！可是，那聲稱沒有執著的極樂世界，沒有藍色的明亮天堂，是慈悲，還是殘忍？或許，從五樓窗口到地面的這段距離，安斯里看到了自己為之執著的真正天堂，俯身越入的，不是冰冷的水泥和無邊的黑夜，而是他用生命定義的芳草地，那里有柔軟的草甸，和煦的微風，潔白的云，不執著，不悔恨??

而，那個告訴她猶豫的事堅決不做而不是瞻前顧后的人，那個在背后推著她迎風前進而不是把她護在臂彎里的人，那個像空氣一樣默默給予而不會在一瞬間燃盡的人??那個用生命教會小惠在窒息中攀上雪峰的人??是霖。安斯里讓小惠看見生命的脆弱，霖讓小惠感知生命的堅強。

虛假的苦難，真實的財富

生活從未曾虧欠我們什么。梵高說過，藝術家需要痛苦滋養。而>幸福會麻痹你的神經，腐蝕你的牙齒。我不知道擺在我眼前的冬季，會不會像曾經的冬季一樣，給我帶來無盡的苦。那苦，像冷風吹在臉上，像罐子里藏了一年的苦，在感情風干的冬季，不知被誰推倒，一滴滴澆在我心上。痛苦，讓我想到了冬季。灰色的街道，寂寥的路燈，結了冰的草，虛虛實實的騎著單車的黑影，手套里凍僵了握不住筆的手，厚厚的大衣，閉上的心??思想家需要精神的苦。阿修羅需要肉體的苦。這苦，不一定會釀成蜜一樣甜。但是只有在受苦，我才心安理得。總有一天，今日吹著的冷風，會推起我直濟滄海的帆。總有一天，今日擦身而過的無數街燈，會一起閃爍在我舞臺上的星光大道。總有一天，今日凍僵了的手，會在我的盛宴上彈奏輝煌的奏鳴曲。

就讓我暫且沉浸在這苦的深海底吧！我要看看海有多深，藍有多濃，夜有多黑??

第四篇：動物兇猛讀后感

篇一：動物兇猛讀后感

你能看出更深的東西你就看，你不能看出更深的東西，起碼也讓你樂一樂——王朔

一直是抱著樂一樂的心態去讀王朔的作品的，喜歡他那種調侃的風格，喜歡他引領起來的“京味文學”。很早就讀過《動物兇猛》，也不只一遍看過姜文的《陽光燦爛的日子》，這次要寫這篇筆記，就努力的想去看出點更深的東西。

很多人說，讀《動物兇猛》會悲傷，我沒有這種感覺，最起碼現在還沒有吧。其實小說本身并不悲傷，也許悲傷的是王朔始終都在以一個中年人的姿態回憶過去，并且還非常清醒的提醒著自己，他的好日子都早已經過完了，正如他自己寫的“沒有遺跡，一切都被剝奪得干干凈凈”。

小說的名字《動物兇猛》，說的是一群年輕人，在荷爾蒙的驅使下，帶著一點獸性的青春。王朔的文字寫道，這群年輕人有著集明朗、殘忍、天真于一體的迷人氣質，對異性的好奇和膽怯，又要在異性面前表現出不可抗拒的感召力，那個年齡的男孩的好勇斗狠，甚至為了表現出這些，在必要的時候的弄虛作假。雖然小說具有明顯的時代背景和符號——文革后期的“大院子弟”，可是無論在哪個時代，青春的本質都如此相似，以至于這樣的主題容易引起太多的共鳴，在那段時間，我們的想法都是如此的簡單透明，而過后又是如此難忘。

青春并不殘酷，青春逝去才是殘酷的，青春時的兇猛將無跡可循，自由注定將不再擁有。在小說的最后，“我”能記起的最后一件事是在泳池里跳水，在水里，“我”感到“一片溫情脈脈的空虛，能感到它們沉甸甸、柔韌的存在，可聚散無形，一把抓去，又眼睜睜的看著它們從指縫中瀉出、溜走”。青春無力挽回，“我”被人們攻擊、孤立，最后終于“絕望的無聲飲泣”。

《陽光燦爛的日子》在故事情節上做到了絕大部分的忠于原著，只做了一些微小的改動，把小說里“我”的小伙伴們的一些事跡放到了男主角身上。導演姜文對于青春的懷戀與王朔不同，少了些悲傷，多了的是對青春純度的要求。在電影作品里，無論是男主角馬小軍，或者是女主角米蘭，其實都不是真正的主角，電影的真正主角就是純粹的青春，就是一群年輕人在一起，去除一切雜質，任何成年人在這群年輕人當中都顯得格格不入，青春需要純度。姜文電影中的角色，總是大愛大恨，就像永遠的停留在一個青春的世界里一樣，他們有一種本能，需要釋放能量，并且這種行為沒有任何世俗的緣由。即便米蘭都變得亦真亦幻，那明亮華麗的青春，仍停留在陽光燦爛的日子里。

篇二：動物兇猛讀后感

王朔《動物兇猛》—— 看過《陽光燦爛的日子》，只記得寧靜的笑，一點也不寧靜。奇怪的是我看過王朔全集，這本好像沒看過，也許以為看過電影，略過去了。

看陽光時覺得像看少年維特的煩惱，描摹少年的心理很到位。當初看王朔和所有人一樣，覺得他京味的語言很生動，今天再看，覺得不止在京味上，他整個的語言功力都很棒，也許是因為自己離文學遠了，要求低了。但看的出來，他這本書寫的很真誠。

我驚嘆他把夢幻的女孩最后損成那個樣，殘酷的真實，這是本書與電影不同的地方，我認為最深刻的地方。

像后面的《許爺》，王朔真實的認識到他的勢利，他為自己是大院中的孩子而沾沾，同時以自己覺察到自己的勢利而沾沾，自我感覺良好的俯視著別人，一副陪你玩是看得上你的架勢。

很奇怪杜汶澤的舉動，陳升的言論嗎？一點也不怪，勢利不分文明程度，身份地位，它存在于各種人物，各種場合，往往所謂的上層更嚴重，他自以為占有了更多資源，也占有了瞧不起別人的特權。最奇怪的是擺出來的嫌惡往往是最無關緊要的禮儀，什么上廁所不關門啦，小孩隨街便溺啦，講電話大聲啊等等，所謂上流社會總拿禮儀說事兒，難道上流社會的孩子從小只被教養了完美的行為禮儀，沒有被教養同情弱者，尊重差異，寬容大度嗎？

小時候的作文總寫一個艱苦樸素的人，穿著一件洗的發白的干凈衣服。后來才知道，真正的艱苦勞動之后，是沒有體力再去洗衣服的，真正艱苦的生活是沒有足夠的水和洗衣粉去每天洗衣服的，衣服洗多了是容易爛的，真正留有汗漬多的衣服是洗不出來的，洗的發白是加了漂白粉了吧？由此可見，有些人要求別人窮也要窮得有志氣，穿戴要整潔，舉止要文明，懂得所謂文明世界的一切規矩，那是一種異化的不文明心理。憑什么別人要必須遵守你的規矩呢，你覺得人家不文明，人家還覺得你做作呢。

其實禮儀只是個引子，叫他們生氣的是你闖入了他們的世界，闖入后感恩戴德的陪他們玩玩，扮美扮丑供他們取樂，還則罷了，如果你威脅到他們，傷害到他們，小心你的出身了。（想到瑜怡之爭）如果你不闖入她們的世界，你那些不文明的東西，也許被獵奇的他們奉為原生態，大老遠跑去參觀也說不定。

第五篇：陽光燦爛的日子

陽光燦爛的日子

漸漸的生活還是保持的那份最初的安詳。聽著動聽的歌，在期待，期待著那份久違的愜意。

不知不覺，又已經這么晚了，初春的夜晚清冷而安靜，我的心里溫暖而寧靜。

在溫柔的燈光下，演繹著寧靜的夜。靜謐地享受著生活。每時每刻都在留意那看似出其不意的平淡，但這正是我想要的。

平淡得不會總是想起，但是也不會忘記。

灰蒙蒙的天空零星的灑落了幾點雨，走在街道上，不知不覺感受到了雨滴的侵蝕。

隱隱作痛，點點滴滴。

是的，天在下雨。

現在的我，對自己的未來有點迷茫。但是依然相信明天陽光燦爛。

總是保持著一份沉靜和自然，活在別人微笑的世界里。我漸漸已經習慣這種生活。

對于自己，沒有想太多。

在短暫的陰霾之后，相信會有陽光燦爛。因為，總有一份希望在陰霾之后等著我，會有幸福的那一天。當然，生活的沉淀并非只是人一時的興趣使然，最關鍵的，還是一點一滴的積累和實現。