第一篇：8貴州民族服飾采風報告[精選]

貴州民族服飾采風報告

2013年4月19日，我們揚州大學服裝1001班的全體同學在兩位老師的帶領下，乘上了K11列次火車，開始了為期九天的貴州采風之行。

次日下午，我們到達了此次采風之行的第一站—鎮遠。二十多小時的火車，讓大家都已疲憊不堪，但鎮遠這座自然之美的歷史古城，以它清新的山水和淳樸的民風瞬間緩減了大家的倦怠。鎮遠是中國文化古城之一，歷經千載滄桑，至今城址未變，古韻悠然。城內古街古巷曲徑通幽，石橋城垣錯落有致，碧水晨霧姿態萬千，儛洋河畔詩意盎然。無論是青磚黛瓦，高封火墻，還是飛檐翹角，雕梁畫棟，都讓人心神暢然，流連忘返。

21日早餐后，我們出發前往凱里。途中，我們參觀了革家文化的代表—麻塘革寨。關于革家人的種種傳說，雖無法考證，卻令人神往。進寨的喝酒儀式讓我們看到了革家人的熱情好客，淳樸安逸的生活狀態也讓人印象深刻。革家人是一個能歌善舞、勤勞古樸的民族。革家女子的服飾比較奇特，少女戴紅纓帽，結了婚的婦女頭戴花冠帕，上穿蠟染繡花衣，并罩以鎧甲式披肩，下著百褶裙，腰系絲帶，流蘇圍腰巾，頸配銀飾項圈，小腿扎刺繡綁腿。值得一提的是，革家蠟染古樸大方，花紋精致多樣。

入住凱里的第二天，我們來到了小七孔景區。景區內各個景點景色優美，趣味盎然。小七孔景區響水河上橫跨著一座青石砌成的七孔拱橋，為道光十五年建，故得名“小七孔景區”。景區內的水上森林讓我難以忘懷。水中有石，石上有樹，樹植水中，這種水、石、樹相偎相依的奇景令人嘆為觀止。

2013年4月23日，我們終于迎來了期盼已久的—臺江姊妹節。這一天，苗家的兄弟姊妹們身著各式精美服裝游行在長街上，令人目不暇接。

苗族的衣服又叫苗服，黔東南苗服不下200種，是我國和世界上苗族服飾種類最多、保存最好的區域，被稱為“苗族服飾博物館”。從工藝技法上看，苗族服飾保持著中國民間的織、繡、挑、染的傳統工藝技法，各種手法相互穿插，或挑中帶繡，或染中帶繡，或織繡結合，使得紋樣百出，花團錦簇，流光溢彩，顯示出鮮明的民族藝術特色；從內容上看，服飾圖案多取材于日常生活中的物象，有表意和識別族類、支系及語言的重要作用，這些形象被專家學者稱為“穿在身上的史詩”；從造型上看，采用中國傳統的線描式或近乎線描式的、以單線為紋樣輪廓的造型手法；從用色上看，他們善于選用多種強烈的對比色彩，努力追求顏色的濃郁和厚重的艷麗感，一般均為紅、黑、白、黃、藍五種。苗族男裝的色彩和裝飾較單調，不及女裝的鮮艷與豐富。苗族男裝上衣大都對襟，質地一般為家織布、卡其布、織貢尼和士林布。色多為青、藏青、藍色，下裝一般為家織布大褲腳長褲。

苗族女裝有便裝和盛裝之分。便裝一般為右衽上裝和無領胸前交叉式上裝兩類，無領胸前交叉式上裝無紐扣，以布帶束腰。苗族女便裝質地一般為家織布、燈芯絨、平絨、織貢尼、士林布等，顏色一般為青、藍等色。苗族女盛裝一般下裝為百褶裙，上裝為綴滿銀片、銀泡、銀花的大領胸前交叉式“烏擺”或精鑲花邊的右衽上衣，外罩緞質繡花或桃花圍裙。“烏擺”一般全身鑲桃花花塊，沿托肩處一般鑲菱形桃花花塊，無紐扣，以布帶、圍腰帶等束之。頭戴銀冠、銀花或銀角。盛裝顏色多為紅、黃、綠等色。銀飾是這場游行中不可或缺的亮點之一。有銀冠、銀珈、項圈、披肩、項鏈、牙簽、髻簪、耳環、手鐲、戒指等。項圈由小到大多達七圈為一套，重二千余克。造型或呈四棱突起，繞如螺旋，或偏圓，平面上鏨出各種花紋圖案。項圈是苗家姑娘戀愛、結婚必備之物。牙簽一般由數根薄而透明的牙簽和四到八條銀鏈、小銀鈴組成，每條銀鏈又由數十個直徑不超過2毫米的小銀環連綴而成。每個零件又編、鏨、刻出各種圖案，常見的有鸞鳳交頸、雙鳳朝陽、并蒂桃等，以祝愿幸福吉祥；鯉魚跳龍門、梅花滿場等表達好愿；針筒、猴子喜桃、獅子滾繡球等則表現生活情趣；一副牙簽要同時具備形美、色明、聲脆、實用等優點。

姊妹節當天有一個苗族服飾創新大賽，關于民族元素與現代時尚元素的結合與創新，這是非常值得去研究的一個課題。我國地域遼闊、民族眾多，經過千百年來的演變，形成了燦爛多姿的民族服飾。中華民族服飾經過幾千年的風雨滄桑，形成了富有中國氣派、博大精深的民族服飾文化體系。它不僅體現了物質文化和精神文化的整合，以及審美主體內心熾熱情感的外化，而且在一定程度上透視出中國特定社會文化結構下的特定民族生活習俗和民族審美理念，以純真、質樸、平淡的符號化視覺語匯及獨到的視覺審美視點，高度藝術化地概括反映了民族服飾文化的本質特征，從而體現出我國民族服飾語言從審美意象到具體化藝術符號情和意的整合構筑與傳達。所謂的民族風格，就是從民族服飾中借鑒一些形式要素，將之運用在現代服飾設計中。而民族服飾的要素概括起來主要表現在造型、結構、材料、工藝、圖案、服裝附件、裝飾品、色彩搭配等方面。我國的民族服飾極其豐富，如何更好的將民族元素運用在現代時尚的服飾中，則需要更多的對民族文化的認識和研究，另外，就是要對服飾前沿流行信息敏銳的把握和靈巧的應用。

姊妹節結束之后，我們來到了中國現存的最大的苗寨—西江千戶苗寨。寨子里別具特色的當屬吊腳樓民居和風雨橋。吊腳樓結構嚴謹，美觀而實用，“依山筑屋吊腳樓，高低參差藏幽林。門前芭蕉蔽炎日，屋后清溪淙淙流。”吊腳樓參差藏于幽林，溪水清冽芬芳，樹木蔥郁誘人，山間鳥語靈動，一副與世無爭，悠然自得的樣子，也許桃花源也不過如此吧！風雨橋則是出于改善村寨風水條件和方便居民的生活，以關風蓄氣和擋風遮雨，多數苗寨都在自己村寨附近建有風雨橋，自成一道風景。

下一站是中國最后一個槍手部落—從江縣芭莎苗寨。當進入寨子時，芭莎姑娘用牛角杯敬上攔門米酒。一曲笙歌畢，三聲鐵銃響起，火槍對天鳴放，打開寨門迎賓入門。芭莎男子的發髻是男子裝束中最重要的性別標志，剃掉男子頭部周圍的大部分頭發，僅留下中部盤發為髻，并終生保持這種發式。下午我們入住了肇興侗寨。這個寨子，是目前為止，我們看到的唯一一個沒有被開發的村寨，雨水浸過的泥路，滿是稻梗的農田，規模不大的小商店，三輪車，牛車，抱著孩子串門的婦女??他們依舊保持著平時的生活狀態，與外界的車水馬龍、燈紅酒綠相隔離，淳樸的生活氣息令人似乎忘卻了城市生活的匆忙與繁瑣。

雖同是侗寨，堂安侗寨卻又不同于肇興侗寨。堂安侗寨依山而建，坐落在梯田之巔。寨內石階隨處可見，因歷時已久，已經被磨得光亮。居民用水來自山上的清泉，清泉水溫潤清甜，居民用它來洗菜、浣衣和飲用。寨中的婦女大都身著藍色或深色右衽上衣，穿黑布小鞋，并挽髻扎深色頭巾。這里的生活同樣與世無爭，安靜悠然，令人神往。

入住貴陽的第二天，我們來到天龍屯堡古鎮，屯堡文化自成一格，它不同于其它漢族文化，又不同于本土少數民族文化，它是相對封閉的明代文化遺存。屯堡人的服飾以青、藍色為主，不能不認為是他們對祖上來自長江一帶的眷眷依戀之情的敘說。中國服裝發展到明代，綜合傳統式樣自成體系。屯堡人服飾的特點，主要表現在婦女的衣著和裝束上。屯堡婦女始終保持大袖長袍尖頭鞋等明代遺風，身著青色或藍色或紫色或粉色或綠色或白色的大襟大袖長袍，系“絲頭腰帶”，在袖口、衣襟處鑲嵌美麗的花邊。長發挽髻套上馬尾編織的發網插上銀質和玉石發簪，腕戴銀手鐲。耳吊銀質玉石耳墜，腳穿尖頭平底繡花布鞋，一雙繡花鞋透著屯堡婦女的才思，典雅而高貴。如今，在裝束上增添了一塊方頭巾和彩帶黑色圍腰。

幾天以來，我們遠離了城市的喧囂，邊走邊欣賞，似乎忘卻了平日里的煩心瑣事。對于此次采風，第一，也是我此次的最大收獲，就是對民族服飾的深刻了解，和對于民族服飾在現代時尚中的應用的深刻思考；第二，我看到了我國少數民族的民風民情，感受到祖國疆域的雄偉遼闊；第三，就是對自己又有了新的認識。美好的事物，總是令人向往并不斷追尋，我們一樣會循著美好，一直追尋下去。

古城鎮遠

革家服飾

苗族姊妹節精美服飾

西江吊腳樓

銀飾項圈

肇興侗寨男子發式

堂安侗寨的生活場景

堂安侗寨的山泉水

屯堡的太婆們在路口繡尖頭繡花鞋

貴州梯田

姓名：仲玉勤 學號：100307138 指導老師：嚴加平

陳欣

2013年5月7日

第二篇：貴州采風總結

貴州采風總結

說到貴州相信大家也不陌生，國酒茅臺，黃果樹瀑布，紅軍革命根據地遵義，這些都是貴州省代表名詞。我一直就對東南地區的少數名族有著很大的興趣，這次貴州之旅便可以好好的感受這爽爽的貴州了。

貴州省位于中國西南邊陲，省會貴陽。貴州是個多民族省份，民風質樸、人民勤勞善良、熱情好客、處處洋溢著濃濃的高原豪放之氣。在這個和睦的民族大家庭里，各族人民以無窮的智慧，創造了本民族的歷史和燦爛的文化，特定的地理環境和歷史條件，不同的民族心理，形成了各民族各自不同的鄉土風俗，節日慶典和文藝活動方式，民族民間工藝，編織成了一幅幅色彩斑斕的貴州高原風情畫，成為獨具特色不可替代的寶貴旅游資源。

2013年6月23日，我們背上行囊，坐上火車，在老師的帶領下開始了令人神往的貴州之旅。雖然早些在網上瀏覽過那兒的照片，可是我們依舊滿懷期待的想去目睹她的風采。從柳州到貴陽的火車上，有點累，因為是凌晨的火車。還好車程不是很久，第二天9點多就到打了貴陽，就這樣我們來到了這個色彩斑斕的貴州，馬上開始我們在貴州的一周采風之旅。下一站我們的目的地是西江千戶苗寨。

西江千戶苗寨，是一部厚重的歷史。從遠古的九黎蚩尤，到600年前的千戶苗寨，大跨度、遠距離、長時期的遷徙生活，講述了一個民族不屈與抗爭的發展史。為生存，我們的先祖，在遷徙中流亡，在流亡中遷徙。600多年前，他們翻過雷公山，避入了山高谷深、交通閉塞、荒蕪瘴癘、人跡罕至的西江。如今，西江苗寨已發展壯大，全村有1200多戶5400多人，人稱“千戶苗寨”，為世界上最大的苗寨。“夢中每迷還鄉路，愈知晚途念桑梓。”故鄉于我們而言，就是現在一個個的千戶苗寨們。從貴陽到達凱里已是下午2點，我們下車匆匆吃了午飯，馬上有回到大巴，趕往目的地苗寨。

一路上，去西江路途的高坡上，躍入眼簾的，是形如牛角的山寨。偌大的村寨背靠群山，吊腳樓群鱗次櫛比、錯落有致，寧靜而適意；清澈見底的白水河蜿蜒穿寨而過；寨前寨后，稻田依依。西江，委實一派溫馨而美好的田園風光，一座寧靜而樸素的古村落，一幅美麗而動人的水墨畫。它，當是慰藉疲憊心靈的家園。此時正是困意濃濃的午后，大家慢慢安靜下來，慢慢的我進入了夢鄉......夢里我看見壯觀的村落，美麗的梯田，還有那好客的苗族姑娘穿著多彩的服裝，跳著苗族舞蹈在歡迎我們，越看越美，越看越激動，我也跳了起來。正高興著，突然停住了，睜眼一看，原來不是舞蹈停了，是到千戶苗寨了，呵呵.....美麗的苗族我們來了。

說西江千戶苗寨平常，那它就是一個苗族村寨而已，極為平常；說西江千戶苗寨不平常，那是因為它代表了所有苗族村寨的歷史和文化，確實不平常。游歷千山萬水的余秋雨說，西江千戶苗寨，一個用美麗回答一切的地方。

西江做客，喝過十二道隆重的攔門酒后，在苗家的大堂屋里吃長桌飯，你會被苗族姑娘的歌聲所激動，苗族姑娘邊唱著邊走來給你灌上一杯她們自家釀制的米酒，“不管你喜不喜歡，喜歡喝一杯，不喜歡就和三杯”還沒聽清楚唱的歌詞米酒已經進了你的嘴里。慢慢回味著歌詞，米酒。來這旅游的人可能會一杯一杯的喝，然后酩酊大醉。西江歸來去兮，朋友會把他們西江之行酒醉之態作為茶余飯后的笑談。可是，他們會回應朋友云：西江米酒碗作杯，苗姑情歌后面催。醉臥西江君莫笑，古來誰推美人杯。

西江之美，經過余秋雨品題之后，已是世人皆知了，那是在2007年7月，余秋雨到黔東南開展了文化之旅。到了西江之后，你便可以看到規模龐大的吊腳樓建筑群，西江的吊腳樓群規模龐大，極具氣勢。西江苗寨依山傍水而建，遠看苗寨，吊腳樓層層疊疊，呈金字塔形。近看才發覺它的實用性、科學性、吊腳樓立于平地，吊腳半邊樓建于傾斜度較大的上坡上，就坡面開成上下兩級屋基，下級豎叫長柱，上級豎叫短柱，“吊腳樓”因此得名。吊腳樓底層多用于圈養牲畜和家禽，堆放柴草，農具和貯存肥料等。第二層為生活中心、正中堂屋為迎客廳，佳賓親朋到來，常在此擺上長桌，設宴款待，外側安有苗語稱為“階息”的“美人靠”。第三層一般用來存放糧食、雜物，大戶人家也用其中一些房間做客房或者臥室，寨內吊腳樓層層疊疊順山而建，有連綿成片，房前屋后有翠竹點綴。

在寨子里，我看見一個小孩子，才剛會走，爺爺在邊上一拍節拍，小腳丫就有了節奏，好玩死了，你看這個就是了不得的傳承，一種無形的支撐。當地苗人有句俗話:小孩子會走路就會跳舞，小孩子會喝水就會喝酒，小孩子會說話就會唱歌。你想知道人長大以后,怎么樣才能沒有煩惱嗎，按照心理學的理論通俗地說，小時的影響是非常重要的。這我才恍然,理解了，為什么我在長條宴席上，在田埂邊，在山路上，在手工作坊里，見到只有微笑與和藹，知道了沒有鎖的世界是怎么樣的，知道了為什么人人都是那樣的好客了！漢人的文化是記錄在紙上的，可是苗人的文化表現在葬禮上，在銀飾里，在刺繡中，在蘆笙里，在長條桌宴席的菜肴里，在笑聲中，在歌聲中，在醉意中，在這漫山寫不完的,美的回憶中......黔東南被稱為人類疲憊心靈的最后家園——這的確是一個美妙的家園：鏗鏘的蘆笙，雄渾的芒筒，清澈的苗歌，歡快的鼓舞，閃耀的銀飾，絢麗的繡裙，秀美的山水，古樸的風俗?這一切，都是詩歌的源泉，而苗族青年男女對歌的神韻和古老祭儀的神秘，更有可能給詩歌豐富的養分。后兩天的行程是在雷山縣，早上吃過早餐開始從西江出發，一路上彎曲的山路蜿蜒著，不過車程不是很長，中午時分就到了雷山縣，今天最期盼的是2千多米高的雷公山了，彎彎的山道從山腳蜿蜒伸向山頂，道兩旁茂密的野草、灌木叢帶著雨珠。偶爾有車從對面開來，得花好長時間才錯得過去。顛簸了半天，汽車終于在山頂上一座房屋前停住。這是我們就要開始雷公山之旅了，爬上這看著可望不可及的雷公山了。

路途中一行人就被眼前的一大片新綠吸引住了。只見滿坡滿嶺的藤蔓密密麻麻布滿了附近的幾個山頭，長長的藤蔓相互牽扯著，編織成一頂頂巨型華蓋，大有遮天蔽日之勢。藤蔓上碧綠的葉子被雨沖洗得越發油潤，葉子的縫隙處，一對對像牛的犄角一樣的雙鉤，長勢喜人。爬了一半路程，實在是累呀，但是不能半途而廢，堅持！看著一路有下來的，我幾度想要和他們一起返回山下，但是咬咬牙還是向上爬。看見了，看見了，不遠處就是山頂了。和同伴欣喜的望著山頂，又爬了半個小時，天呀，我們終于到了.....此時看著山下，多的都說不出來了，一覽眾山小就是這個感覺了，猶如在仙境般。

雖然下了山感覺快要虛脫，累的半死，但是親身感受到了大自然的美景，身在其中的感覺和照片中所領略是大有不同的啊！

實踐結束后，回到柳州的那一幕，我們都不大習慣柳州悶悶的空氣了。對苗寨那個美麗的地方還是戀戀不舍，它那里的美是品味不完的，你每天所見的都是相同的景色但是因為有了來自不同地方，不同國度的人們與這里的古樸發生碰撞。你會覺得自己忽而在現在忽而又回到了大自然里。對以后的學習目的我更加明確，對美的感受更加深刻，對人對物有了許多新的認識，不同角度去觀察，不同位置去分析，得到的就不同，要多角度的看問題，進而更好的解決。

第三篇：民族服飾報告

民 族 服 飾 報 告

一、我們選擇的題目是民族服飾，選擇原因如下：

1、歷史是社會的影子，它完全真實地反映了社會的興衰存亡，毫無保留的記錄著人們在不同時期內生活狀況；而服裝，也堪稱歷史的鏡子。這面鏡子是獨特的，因為服飾本身就是文化的一部分，如果你細致的觀察某個時期的服裝形式、風格，會發現它恰恰把歷史淋漓盡致的體現了出來，服飾除了滿足人們物質生活需要外，還同社會的經濟基礎，政治制度，思想意識，風尚習俗及審美觀念緊緊相連，服飾是體現一個民族文化的重要標志，因此我們想要通過此次學習活動，讓大家對中國傳統服飾有更深入的了解，讓我們更愛我們的祖國傳統文化，這也是我們選取這個主題的原因。

2、民族服飾是指各民族本身文化中獨有特色的服飾，也可以稱為地方服飾或民俗服飾。在一些民族國家的城市生活中，人們在日常的時間雖然多以西裝打扮為主，但在節慶、宗教儀式、國家典禮和其他正式的場合中，則會以民族服飾打扮出現，通常在服飾上的一些裝飾品中可以推斷出穿戴者的婚姻狀態、社會或宗教地位等。

二、民族服飾

漢服簡介

漢族是中國的主體民族，漢族的傳統民族服飾是漢服。相傳為黃帝發明，西周起漢服已具基本性質，到了漢朝已經全面完善并普及。漢服又稱為漢裝、華服。既有交領右祍又有直領圓領，袖子分為廣袖、小袖、胡垂袖等。

清朝初年，滿族統治者執行“剃發易服”政策，禁止人民穿著漢服，蓄長發。從此漢服漸漸從人民生活中消失。

慶幸的是由于清廷的“十從十不從”政策，漢服并沒有完全消失，人們仍然能看到她的影子。例如道教、佛教的僧侶服飾就保留了下來。漢服的影響十分深遠，中國許多少數民族和亞洲各國的部分民族，如日本、朝鮮、越南、蒙古、不丹等都借鑒傳承了漢服的特征。漢服歷史悠久，款式眾多，歷朝歷代皆有自己的特點，但主要特征不變。而漢服又有禮服和常服之分。從形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳縫連起來）、“襦裙”制（襦，即短衣）等類型。

其中，上衣下裳的冕服為帝王百官最隆重正式的禮服；袍服（深衣）為百官及士人常服，襦裙則為婦女喜愛的穿著。普通勞動人民一般上身著短衣，下穿長褲。配飾頭飾是漢族服飾的重要部分之一。古代漢族男女成年之后都把頭發綰成發髻盤在頭上，以笄固定，加之以冠，以示成年。上古時期

中國傳統古籍的觀點一般認為，華夏衣裳為距今約五千年的黃帝所制或黃帝時期所制。例如，漢代《世本》記載：黃帝的臣子“伯余作衣裳”、“胡曹作冕衣”。《易·系辭》說“黃帝堯舜垂衣裳而天下治”。《史記·五帝本紀》說黃帝之妻嫘祖養蠶制絲，以作衣裳。考古發現則證實，距今七八千年前的裴李崗文化遺址、陜西臨潼白家村遺址中都發現骨針、紡輪，說明當時人們已會紡布制衣。到了約五千年前的仰韶文化時期，不但大量發現紡輪，還在陶器上發現大量布紋的印痕。同時期的遺址中還發現了苧麻、蠶繭。說明此時已經產生了原始的農業和紡織業，用苧麻織成的麻布和飼蠶得到的絲紡來做衣服，人們的衣冠服飾日臻完備。只是，此時期的服裝實物，在考古發掘中至今尚未發現。夏商西周時期

這一時期的服裝繼承了上古時期的特征，并且已有充分的實物可證實漢服的基本特征已在此時確定：交領、右衽、系帶為最基本的典型特征，上衣下裳是最基本的式樣。在甲骨文、金文的多種字形中，很常見的一種字形的“衣”字即為交領右衽上衣的形象。河南安陽殷墟出土的玉人亦穿著此種特點的服裝，該玉人是中國目前出土的最早、最完整的服飾造型。與交領、右衽、系帶的上衣相配的下裝是“裳”。上衣下裳是漢服最基本的式樣，至今漢語仍然用“衣裳”這兩個字作為服裝的統稱。秦漢時期

秦漢服裝基本沿襲戰國時期，仍然以深衣為主，大致分為曲裾、直裾兩種，都是男女均可穿著。秦漢時期曲裾深衣是女服中最為常見的一種服式，這種服裝通身緊窄、長可曳地，下擺一般呈喇叭狀，行不露足。如穿幾件衣服，每層領子必露于外，最多的達三層以上，時稱“三重衣”。

由于漢代內衣的改進，曲裾繞襟深衣已屬多余，所以至東漢以后，直裾逐漸普及。

由于深衣的普遍流行，穿襦裙的婦女有所減少，但并沒有消失，在漢樂府詩中就有不少描寫。這個時期的襦裙樣式，一般上襦極短，只到腰間，而裙子很長，下垂至地。1957年在甘肅武威磨咀子漢墓中發現了襦裙實物。

漢朝時期，中國的文化、經濟、政治、軍事等各方面都空前繁榮、強大，漢族由此而得名。此時期的服飾禮儀制度也極大完備，并由此出現了一個成語“漢官威儀”來稱頌漢朝的服飾制度。“漢服”的名稱也間接由此而來。魏晉南北朝時期

魏晉南北朝時期，服裝遺俗漢朝，但由于當時的風氣漢服的風格變得瀟灑飄逸。魏晉的名士們多光身著寬大外衣，或者外衣內著一件類似今天吊帶衫的奇特內衣，并不穿中衣，此衣式僅見于這一時代，款式參見《北齊校書圖》。或許受北方游牧民族的影響，中原男子在這一時代也開始流行上衣和褲裝。绔、褲互稱。由于南方的濕熱氣候，高齒木屐開始流行。袿衣（雜裾）是魏晉女服中的禮服。魏晉時期衣冠承于東漢，一秉東漢追求繁華、奢麗的風格，袿衣即是衣兩側有尖角的款式，魏晉時，人們將尖角家常，敝屣旁邊加以垂飾飄帶。服裝看起來一場飄逸，這便是彼時辭賦中的“華袿飛髾”。隋唐五代時期

隋唐漢服開始高端創新發展，但不脫離漢服基本特征。隋唐婦女的主要服式仍然是襦裙是裙、衫、帔的統一。女性當中十分流行齊胸襦裙，即把下裙提至胸上的裙子，搭配以披帛。貴婦當中，也穿鈿釵禮衣。漢服工藝裝飾普遍使用花卉圖案，其構圖活潑自由、疏密勻稱、豐滿圓潤，顏色大膽。這時服飾圖案的設計趨向于表現自由、豐滿、肥壯的藝術風格

唐代男子服飾，以幞頭袍衫為尚，幞頭又稱袱頭，是在漢魏幅巾基礎上形成的一種首服。官吏除穿圓領窄袖袍衫之外，在一些重要場合，如祭祀典禮時仍穿禮服。禮服的樣式，多承襲前朝舊制，頭戴介幘或籠冠，身穿對襟大袖衫，下著圍裳、玉佩組綬等。五代時期服飾基本筵沿襲了唐朝服飾，無太大變化。宋朝時期

由于宋代初年的政治風氣，漢服不再艷麗奢華，而是簡潔質樸，宋朝漢族男子服飾服沿襲了大襟右衽交領和圓領這兩種傳統服飾式樣。宋朝漢族女服在沿襲上一代的基本制式的基礎上，相比男裝要富于變化些。宋代的褙子為長袖、長衣身，腋下開胯，即衣服前后襟不縫合，而在腋下和背后綴有帶子的樣式。宋代中后期國家富足，人們的服飾也開始奢華起來，人們大多穿起了絲綢。元朝時期

元代雖然是蒙古人建立，但是蒙古人并沒有推行類似滿清的剃發易服政策，故此民間仍然以漢服為主。元朝宮廷的官員和士庶的日常服裝多為窄袖長袍，蒙族婦女也穿長袍。而漢族婦女仍著漢服，其中襦裙較為流行。只是在風格上蒙古服裝和漢服多多少少都受了對方的影響。明朝時期

明太祖朱元璋推翻元朝后，詔令天下“衣冠制度悉如唐宋之舊”，因此明朝服式恢復了漢服傳統。男子服飾基本沿襲了大襟右衽交領和圓領這兩種傳統服飾式樣。但又吸收了一些元代服飾特點，發展出曳撒等特色服飾。明代婦女的服裝仍以襦裙為主。需要說明的是，明制女襖、女衫較有特色也很流行，外衣多為收袖口的琵琶袖，袖口可有緣邊領子加護領，下裙多配馬面褶裙和普通褶裙。除了一直流傳的衫、襖及裙子外，還流行霞帔、褙子、比甲等新鮮樣式，衣服的多變與款式做工達到一個高峰。

明代的男裝，大人多穿寬大的直身，頭上戴四方平定巾，一般平民穿短衣，裹頭巾。這個時候出現了一種六瓣、八瓣布片縫合的小帽，看起來很像剖成半邊的西瓜。本來是仆役所戴的，但是因為戴起來很方便，所以就普遍流行起來。這就是清代「瓜皮小帽」的前身。明代也開始流行用金屬扣和紐扣，但系帶依舊存在。清朝時期

1644年滿清入關，推行了剃發易服政策，禁止穿著漢服，使漢族傳統的服飾制度被迫中止。

漢族婦女在康熙、雍正時期還保留明代漢服款式（十從十不從中：男從女不從），時興小袖衣和長裙；乾隆以后，衣服漸肥漸短，袖口日寬，再加云肩，花樣翻新無可底止；到晚清時都市婦女已去裙著褲，衣上鑲花邊、滾牙子，一衣之貴大都花在這上面。

為保護文物衣冠，漢族各階層人士以各種方式反抗清朝政府的政策，各地人民屢次起義反對剃發易服政策，但都被清政府鎮壓了下去，釀成了揚州十日的慘案。

清代的農民起義，如白蓮教、太平天國、捻軍等都大量穿著漢族風格的衣服。有些太平軍將領拒絕混入滿族元素的服裝，而寧愿穿戲服作戰。民國至今

1910年（宣統二年），資政院議決剪辮易服案，中國各地各族人民開始群起剪辮。遭清政府禁制的漢、回、苗等各族服飾文化也有人主張恢復。由于民國時期主張向西方學習，當時中國人正式改穿西式服裝，女人的衣服也有原來寬大的長袍加入西方剪裁變為旗袍，大部分漢人漸漸以為西洋剪裁融合的旗袍、馬褂即使傳統的漢族服裝。在今天，部分人民的生活得到保障，而開始思考對于傳統文化的修補與復興。越來越多的年輕人和有志者加入了復興漢族傳統服飾于文化的隊伍當中，但社會依舊存在很大的爭議和各種各樣的阻礙。部分國人，漢族同胞心中并沒有這個概念，由于政策和生長環境，出于對傳統文化的缺失，漢服運動并沒有成為社會的主流活動，也摻雜了各種各樣的人。

漢服，只是文化的載體。想要復興整個民族的文化，必須要有更多的人的加入和指導。慢慢理合今天漢服的缺失點，完備整個漢服體系，才能更好的復興民族的文化。注意

①、漢服非自然消失，而是人為消失。

②、漢服不是漢朝服飾，而是漢民族服飾。所謂“唐服、宋服、明服”全部為漢民族傳統服飾體系。

③、漢服不是復古也不是COS，而是復興。以服裝為載體所進行的漢民族文化復興活動。④、漢服只是民族服飾，不是國服復興的目的也不是成為國服，復興漢服的人既可以的漢族人自己也可以是少民同胞，而不是所謂什么愛好者。

（資料來源：百度百科）

三、小組活動過程記錄：

雷帥：PPT制作。

郭靜梅、孫普、陳正一：搜集材料，撰寫報告。任艷芳、孫寅婷：演講，演講稿。

第四篇：采風報告

采風實習報告

1.采風時間：2012年8月30日——2012年9月13日

2.采風地點：西安，洛陽，太原，平遙

3.帶隊老師：馬忠民

短短十天的采風，我感觸頗深, 受益匪淺，這次采風不僅為我積累了大量的設計素材,也帶給我心靈上的震撼。在各個地點的采風中我不僅沉醉于大自然的鬼斧神工，也對古人的手藝與技術嘆服。在那里，我們品嘗了辛苦，領悟了生活,走過了艱辛，思考了人生。疲累與我們為伴，快樂與我們做友

來到古城西安已是下午，我們住在同學找的旅館里，環境還不錯，特別是那種竹林的氛圍，更讓我覺得西安是一座將古代與現在巧妙融合在一起的城市。第二天我們先分組進行了第一天的西安之旅，游了鼓樓、鐘樓，中午我們在回民街吃的當地小吃“羊肉泡饃”，下午我們又到了大雁塔與大唐芙蓉園，讓我領略了西安不愧是古代都城！

龍門石窟依山傍水，風景宜人，自古即為洛陽八景之冠，她和著名的山西云岡石窟，甘肅敦煌莫高窟并稱為我國三大石窟藝術寶

庫。游洛陽龍門石窟，我有兩種感受: 一種是歷史的厚重感——精美的佛雕，讓我深感祖國文化藝術的博大精深；一種是恥辱感——為某些國人的愚昧行為而感到恥辱。因為石窟中的佛像大多被國人切割盜走，被破壞的慘狀令人發指。被盜的石佛，有的早已被損毀，有的漂

洋過海，成了外國人、外國博物館的珍藏品。厚重感使我更加珍愛民族的藝術；恥辱感讓我痛恨損害祖國文化的民族敗類，更加增強愛護保護珍貴祖國文化遺產的責任感。走過的一個個空空的石窟，基本上沒有了石佛，就像眼睛被挖去了眼珠，留下空洞的“眼眶”，心里感到非常沉重，優秀的文化遺跡歷經磨難和浩劫，滄桑之后其實剩下的并不太多。作為一個有責任感的中國人，對身邊的文化遺跡應當像愛護眼睛一樣地愛護他們，因為面對5000年的中華文明史，我們不能給兒孫后代留下文化的荒蕪！

我們在老師的帶領下，早早的來到秦始皇陵兵馬俑參觀地。一進入一號坑就感覺到一股強大的勢氣向我撲來，這是我們于千軍萬馬之側感受到的兵戈寒氣嗎？再往里面看，有許多的兵馬俑，有的已經壞了，有的卻完好無損。那些陶俑好像是為秦始皇統一天下立下汗馬功勞的勇士們。告別一號坑我們來到了二號坑，這里雖然沒有一號坑那么大，沒有一號坑那么雄偉，但是里面是和真實作戰一樣的軍事戰傭和戰馬。

銅車馬讓我驚異于兩千多年前勞動人民的智慧，而一號坑的輝宏、雄渾則讓我震撼。我難以用語言來描述那樣的場景，平凡渺小如我，能一睹兵馬俑的風采已是感恩不盡了。

游完兵馬俑，我們當即來到了華清池。華清池坐落于郁郁蔥蔥的驪山北麓，兩旁樹影婆娑，滿目皆綠，翠生生寒絲絲的，卻令你涼生五內，切意暢懷。

曾是帝王行宮的華清池，今天早已歸還給了平民布衣。許多人走了，許多人有來了，這幽媚多姿、風雅絕倫的一池綠水將久久地漾在人們的心頭

平遙稱古陶地，是帝堯的封地。在中國歷史上，像平遙古城這樣完全按照禮制規范傳統文化建造的古代縣城曾經多達幾千個，然而現在完全保存下來的唯此而已。在古老的街道上信步走著，打量舊時的門庭，卻被一種從未領略的氣勢壓倒。精雅的屋宇接連不斷，森然的高墻緊密呼應，經過幾百年的風風雨雨，處處已顯出蒼老，但蒼老之中風骨猶存，竟然沒有太多的陳舊感，依舊帶著虎虎生氣。當年那些飾有華麗木雕和油漆彩畫的商號店鋪，今天或成為博物館，或作了普通百姓經營的小店, 置身其中,會讓你感覺仿佛回到了古代.通過十天的采風，我接觸并了解了各地的風土人情，領略到古跡名勝的奧妙，體會到不一樣的感受和震撼。我熱愛大自然的變化無窮，祖國的山河瑰麗，踏著歷時長流，體驗著或雄壯或細膩的各式情感，驚嘆于藝術與生活的親近聯系。

設計離不開生活，豐富的社會生活造就德藝雙馨的藝術家。我們要努力使自己在生活中陶冶心靈，善于了解普通民眾，與他們同呼吸，共命運，成為普通大眾的代言人。要培養豐富的道德情操，健全的人格和堅韌的毅力，將全身心實踐體驗及豐富熾熱的想象和創造真正融入到具體的、生動的、個性的內心世界，從而確立正確的人生觀、藝術觀和美學觀。創造出能反映時代，體現主旋律的力作和產生良好社

會效果，激動人心的優秀精品。

“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”。這次的寫生為我的人生開啟了一條新的旅程, 我深深感覺到自己所掌握的知識的膚淺和在實際運用中專業指示的匱乏。對以后的學習目的我更加明確，對美的感受更加深刻，對人對物有了許多新的認識，不同角度去觀察，不同位置去分析，得到的就不同，要多角度的看問題，進而更好的解決！此次采風，我不虛此行。

第五篇：采風報告

考察采風報告——周莊

周莊

周莊位于昆山市、吳江區和上海青浦區三地交界處，四面環水，處于澄湖、白線湖、淀山湖和南湖的懷抱之中。全鎮36平方公里，古鎮的面積約為0.47平方公里，人口約兩萬人。

周莊的歷史十分悠久，春秋戰國到漢代時期，據說這里是吳王少子搖和漢代越藥君的封地，所以這里又被稱為是搖城、貞豐里。到了宋代1086年的時候，周迪公郎以舍宅為寺，人們為了感謝他，所以就將搖城貞豐里改名為周莊。20世紀80年代，旅美畫家陳逸飛，從昆山擺渡來到周莊，被周莊的美景吸引，便以雙橋為題材，創作了油畫《故鄉的回憶》。從此周莊再次聲名鵲起。

周莊“鎮為澤國，四面環水”“咫尺往來，皆須舟楫”。周莊以其特有自然環境，滋養了“小橋、流水、人家”的典型江南水鄉的風貌。

周莊是典型的江南水鄉，四條河道交叉形成的“井“字型，將古鎮分割形成8條街道，有14座小橋橫跨在寬寬窄窄的水面上，處處都呈現著”小橋流水人家“的美麗景致。

雙橋

周莊的小橋有14座之多，它們分別為富安橋、貞豐橋、太平橋、世德橋、永安橋、全功橋、福洪橋、普慶橋、通秀橋、梯云橋、隆興橋、報恩橋、蜆園橋和青龍橋。其中以世德橋和永安橋，最為著名。世德橋和永安橋又名“雙橋”，始建于明朝萬歷年間，由鄉民出資建造，橋名寓意是萬世積德，永保平安。如今已歷經了百年的滄桑歲月，歲月磨去了橋面石階棱角，而今益發顯得古樸、典雅。橋面一橫一豎，橋洞一方一圓，樣子很像是古時候人們使用的鑰匙，所以當地 人便稱之為“鑰匙橋”。

雙橋是建在南北市河與銀子浜的水流的交匯處的兩條橋，南北市河為周莊的主干道，建成拱橋，方便大船通行，而銀子浜卻是周莊的一條小溪流，僅容小船通行，建成梁橋既便于人們行走，同時也節省了石料。這兩座橋的橋面一橫一縱，橋洞一方一圓，水面上的倒影呈現出獨特的“L”形，雙橋位于整個古鎮的中心，是領略周莊格局的絕佳之處，在此大家能夠貼切地感受周莊水陸并行、河街相鄰的“井”字型格局，當河道把古鎮分成不同區域，是橋，把它們連成了一個整體，真可謂無橋不成路，無橋不成街，無橋不成市。

沈廳

沈廳始建于清乾隆七年，由沈萬三的后裔沈本人建造，沈廳占地2900多平方米，七進五門樓，大大小小的房間100余間。沈廳共分為三個部分，前部是水墻門和河埠，專門供家人停靠船只、洗滌衣物之用，是江南水鄉的特有建筑；中部是墻門樓、茶廳、正廳，是接送賓客，辦理婚喪大事和議事的地方；后部是大堂樓、小堂樓和后廳屋，為生活起居之處。整個廳堂是典型的“前廳后堂”建筑格局。前后樓屋之間均由過街樓和過道閣連接，形成一個環通的走馬樓，為同類建筑物所罕見，極具代表性。首先第一進，看見的是一座水墻門，它靠著水，沈家是經商的，是生意人，而水鄉的主要交通工具就是船只，要是有貨物運來，船只可直接停靠在這里，這里就相當于是沈家的私家碼頭；第二進是門廳，起到裝飾作用，在門口張燈結彩顯示排場，在上面雕刻著一個金光閃閃的聚寶盆，寓意招財進寶；第三進是茶廳，也被稱為轎廳，是供轎夫休息和接待一般客人的地方；第四進是正廳名為松茂堂，匾額有張謇所書，它是用來舉辦婚喪慶典和接待貴賓的地方，沈家將其取名為松茂堂，是希望子孫滿堂，像松柏一樣長青。這里他建的是兩層的屋頂，兩層屋頂起到了防寒避暑的作用，那兩邊的窗口呢，是相親時小姐用來窺看相親之人用的。家具是清式家具，體型比較大，雕工十分精細，中間還鑲嵌有大理石，給人一種雍容華貴的感覺；第五進是大堂樓，是子女生活起居的地方；第六進是小堂樓，里面放的是沈萬三的塑像；那么第七進是餐廳，在邊上的是廚房間。

體驗七進之后，沈廳的考察就到一段落了。但是沈廳給我帶來的思考才剛剛開始，沈廳它是獨一無二的，因為在它的內部是一個小型的碼頭，用來停船用。同時它的建筑之大，裝飾之精美，是其他建筑所不能比的，廳內梁柱粗大，鐫刻有蟒龍、麒麟、飛鶴、舞風等花飾。花飾非常的精美，讓我了解到了古代工藝的高超，同時也深知自己的不足，讓我明白了將來的學習方向。

感謝周莊，感謝我們的帶隊老師，讓我感受到那么精美的建筑。