第一篇：室內設計畢業論文

室內設計畢業論文

來源： 作者: 江蘇泰州市德基數控機床技術部

發表于:2007-5-16 已閱讀9078次

室內設計創新之路

室內設計如何創新，是一個長期的熱門話題，它主要針對當前建筑室內設計創作中存在的一些問題，如忽視室內環境特點和要求，忽視建筑形式與內部空間的整體性，盲目照抄照搬、盲目追趕潮流、盲目進行材料堆砌、盲目聽命于甲方老板、盲目追求效益的傾向而提出來的。

一切藝術創作的創新問題都是一個永恒的課題，因為沒有創新就沒有發展，所謂標新立異、推陳出新，都是指在繼承過去設計創作成果的基礎上，開拓新思路、發掘新的藝術表現形式，尋找新題材。在建筑創作范疇，還要探索新結構、新技術領域、開拓新的材料來源。我國現階段的室內設計，由于受社會經濟和文化發展階段的制約，還沒有形成既結合國情，又具有鮮明時代感的設計風格趨向，普遍出現照抄照搬西洋或中國古代建筑樣式或裝飾部件的情況，這就是社會上公認的以拼湊代替設計的現象。說明我們缺乏建筑室內設計專業基礎知識和基本建筑文化素養。

其具體原因是：

1）對建筑室內環境的意義缺乏理解，缺乏正確的建筑環境意識和念。

2）社會整體建筑文化發展的落后（或稱繁榮中的危機）。

3）建筑設計、施工管理機制不完善。

從社會觀察中發現一些問題十多年來，我國室內設計從無到有，出現空前活躍之發展勢頭，對于開創廣大人民與過去完全不同的生活環境和工作環境發揮了巨大作用，在設計創作中也出現不少好作用。但由于室內設計作為一種專門的學科和專業，剛剛建立，人才培養還沒有跟上形勢，行業的興起更是基礎薄弱。出現上述情況是基于根本的設計觀念模糊：

1.對環境認識的模糊

認為室內設計是在已有建筑空間中進行表面裝修和布置家具、懸掛裝飾燈具和布置其他裝飾品。把室內設計看成單純的視覺條件的改善。即是從簡單的裝飾要領出發去認識室內設計，把建筑室內空間內涵與建筑設計割裂開來。實際上，室內設計是建筑設計的一種延續，它們都是屬于建筑設計范疇的。

室內環境的設計究竟包含哪些東西，這是值得進一步弄清的問題。室內設計主要指在現代建筑條件下，創造合理完善的建筑室內環境，以滿足人們不斷增長的物質和精神生活需要。當今室內設計越來越受到重視，是由于它具有很強的社會基礎和充分反映時代的需要。

室內設計是現代科技和文化藝術的綜合產物，對于室內設計的研究，受到若干新興科學發展的影響，如行為科學、環境心理學、環境物理學、環境藝術和現代室內設計工程管理等。這門學科最廣泛地包羅人的各種生活和生產活動內容，反映了人們相互交往關系和人與自然的關系。室內設計應充分體現人的價值特征，必須以人為主體確立設計依據，研究人的生理和心理特征，尋找和它們相適應的環境形態結構。研究室內環境問題，要研究人的多種生活體驗，研究人的感覺、知覺、習慣、智能和各種生活活動規律以及人對于室內環境的各種反映等。

室內設計又是一種文化活動過程，是社會文明的一種標志。建筑室內空間往往以自身形象（包括空間形式、節奏和秩序）和相關的裝飾手段來反映時代和社會特征，不同的室內空間表現不同的環境氣氛和具有不同的藝術感染力。（通過視覺、聽覺、嗅覺、弱覺等來完成）如果不從以上室內環境意識的觀念出發，社會造成設計思想的混亂。

2． 在社會文化變革，建筑文化變革中出現的模糊觀念。改革開放，使中國文化受到外來文化的沖擊，這 種沖擊表現為大量西方科技、文化被引進，在文化藝術領域里，典雅的、通俗的、理性和非理性的思潮在無選擇的傳播。總的說來，對于我們拓展視野、更新文化觀念、繁榮藝術創作，起到重要推動作用。建筑（包括室內設計）作為文化的表現形式（或載體）在外來建筑思潮影響下，使我們在追求時尚的社會心理之下，普遍表現為求新、求異，或追求多樣化。這種傾和和我們比較熟悉的后現代主義恰好不謀而合。我們講的拼湊現象，在很大程度上是這種傾向的有意無意的表現。這是當前典型的室內設計的社會模式。后現代主義是一種建筑思潮，由于其形式和內涵的多樣性和通俗性，而成為一種雅俗共賞的時尚建筑形式。后現代主要針對現代建筑存在的某些問題提出的另一種頗具哲理性的創作方法，它對于當代建筑的發展具有積極意義。但是社會上對多種建筑形式的生搬硬套，或者照抄一些后現代建筑師作品的某些細部，實際上它的建筑內涵十分淺薄，有的甚至與后現代的基本思想的混亂表現之一種，其直接原因是建筑理論研究與設計實踐脫節。

3． 市場經濟沖擊下出現某些社會扭曲現象，嚴重影響了設計創作的正常發展。現階段市場經濟發展帶 來的不公平競爭，使室內設計創作面臨許多新問題，其中主要是設計成果的商業價值與文化價值的沖突。有的人為了單純追求效益而盲目順應甲骨文方要求。某些暴發的老板沒有文化素養，在他的設計下出現華而不實，談不上什么文化品味的東西，一些奇而不美的低劣設計普遍出現，嚴重損害了建筑的功能和價值。嚴格說，這是喪失設計者的社會責任，甚至是出賣職業道德，這是一個難以解決的社會問題。

4． 室內設計材料使用的模糊觀念在不少室內設計工程項目中出現盲目使用高檔材料的傾向。有的人自 知設計沒有什么內容，便用大量高級材料去掩蓋設計上的缺陷，這也是當前設計創作中有代表性的傾向。

建筑空間是由一定實質材料的界面所組成，選用不同材料的結構和圍護構件，按照材料，基本性能和力學規律圍合成的室內空間，具有滿足使用功能和人的審美要求雙重特征。運用不同材料，在室內出現不同形式的空間界面（如蓬波杜中心的金屬結構天棚、居室中的木屋架等）在室內產生各種形式的線、面、體等空間構成要素，這是材料與結構對室內環境產生的綜合影響。某些新材料構件的應用，如大型玻璃隔斷，使室內空間出現通透感，大大豐富了室內空間層次變化，這些都改變了傳統建筑形式和它的設計方法。所以從某種意義上講，室內空間的整體形象是材料，結構和空間共同體現的一種綜合性藝術形象。

另一方面，材料因為體現了本性才獲得價值，材料的質地和肌理可以加強空間環境效果，并使它的基本形象更具有意義，所以任何材料的運用都應體現其本質，如建筑材料中的木材料的運用都應體現其本質，如建筑材料中的木材被認為是最具有人性特征的材料，人們都愿意接近并喜愛它生動的紋理和天然光澤，在使用時有意去表現它。磚是一種普通材料，但在當代建筑師心目中仍然把它看做一種富于自然品格和表現力很強的材料，國外不少低層住宅、辦公室和一些文化類建筑室內，普遍采用清水磚墻，在現代環境中不斷更新其材質和表現特性，砌筑方法，開發其新的肌理，使它發揮更大潛力。

對于室內裝飾材料的研究，除了掌握其功能特點外，主要應研究材料本身的素質和藝術表現力，以及人的視覺、心理反應等。

室內設計的各種意圖，必須通過材料的合理運用來完成，可以用在室內環境中的材料很多，但要達到合理運用則比較困難，我們應當學會主動駕馭材料，最大限度發揮材料各自的優勢，而不能盲目亂用，甚至無原則的高級材料堆砌。對于高級裝飾、裝修材料的使用，應重點突出，體現高材精用的原則。

目前，很多工程中，不分重點地將一類高級材料，如花崗石、不銹鋼、高級硬木、鐳射玻璃等到處亂用，以為這才能體現他的所謂裝修檔次，這實際上是把使用高貴材料和提高環境質量兩件完全不同的事混為一談。

這種指導思想，離開室內設計基本方向和原則，不僅造成嚴重經濟損失，而且使室內環境給人一種不倫不類暴發戶的印象，或者說是把室內設計簡單化、庸俗化。

鐘金波

第二篇：室內設計畢業論文

實習總結

WTO已經到來，全球建筑裝飾行業正在飛速發展，中國的建筑裝飾業正面臨著世界同行業的競爭和沖擊！是機遇也是挑戰！

作為一名即將畢業的室內裝飾設計人員，我很希望自己能比別人先一步融入這一設計行業。因此，拖熟人，我找到了一家小的室內家裝公司進行實習，以使自己在踏上工作道路前就熟悉這一行業。

這次實習我學到了很多，比如，兒童房設計原則（科學合理地裝潢兒童居室，對培養兒童健康成長，養成獨立生活能力，啟迪他們的智慧具有十分重要的意義。）；陽臺設計原則（陽臺的布置要求是適用、實惠、寬敞、美觀。）；如何運用燈光裝飾家居（1一般照明與局部照明的關系，2布燈風格的原則，3實用性與裝飾性，4檔次與品位的關系）；字畫的擺掛方法，書房具體設計，怎樣設計浴室才合理等等。

同時我對室內設計有了更深的認識。室內裝飾屬于室內環境設計藝術，設計是室內裝飾的龍頭和靈魂，室內裝飾的風格、品位決定于設計，沒有設計就沒有室內裝飾業。

無論建筑還是室內，無論繪畫還是音樂，凡文學與藝術的作品，總是有風格的。所謂風格，乃是形式的抽象。我們可以說住宅形式、酒店形式、辦公樓形式，但住宅形式又有其風格之不同，有的明快，有的溫馨，有的強調時代感，有的有文脈性。風格也表現出作者的個性。

建筑和室內設計作為作品，對風格的關注是很重要的。對風格的評述，不一定是優劣，而是在于風格之間的區別，探究其特征之所在。例如文學，《水滸傳》與《紅樓夢》，不能說孰優孰劣，只能說兩者有不同的風格、個性。前者大刀闊斧，后者溫馨文秀，不同的作家有不同的風格。如現代建筑，密斯·凡·德·羅的作品，往往從“凈化”出發，少就是多，簡潔中求精美；賴特的作品，則在造型和空間處理中見韻味，在環境中追求有機整體性。這兩位建筑大師，幾乎每一件作品都貫徹著這種風格，也可以說是他們的個性。

風格從何而來？這個問題可謂一言難盡。但回答這個問題沒有更多的實際意義，倒是研究作者的創作思路是很有價值的。什么叫“思路”？思路與思維形態有關。英國哲學家休謨（1711－1776）認為，人的思維有兩大類：一類是邏輯思維，抽象的、結構性的；另一類是形象思維，形象的、感覺的。（后來生理科學研究認為，大腦的左右兩半球，一半為邏輯思維，另一半為形象思維）作為藝術文化的創作，顯然屬形象思維。建筑和室內設計（創作）當然以形象思維為主，但與繪畫、小說、音樂等相比，卻有更多的邏輯思維成分，因為建筑和室內設計含有功能性和科學技術性，因此也并不是純形象思維。形象思維對于作品的創作來說，不是收斂、歸納式的，而是發散、聯想式的。

設計師在創作過程中，就要運用這種形象思維方式。當然室內設計還應當顧及許多條件：功能的、結構的、材料的以及時代性、室內語義的等等。

室內語義，這是一種專業所特有的設計思路。例如有些初涉者不懂得材料的特定意義，因此做出來的形象好像紙糊成的，虛假的；或者空間缺乏均衡感等等。當然，室內語義，也和建筑語義一樣，是個難以說得清楚的詞，不過你可以在應用（設計）中學，邊做邊體會，慢慢會理解的，這就是“悟”。

室內設計思路須從功能、技術出發，但如果作為一個作品，僅僅用這些要素進行創作是不夠的，這些只能視之為基礎性的（但是又是必不可少的）要素，還應當上升到對風格和個性的追求。當然初涉者會難以把握這一層次，但不著急，在設計過程中自然能把握的。

風格總是表現性的。表現什么？表現對時代、思潮的見解，表現作者的思想、情態和藝術傾向。例如居室中的客廳，往往是居室所有空間中最值得表現的地方，這里是家庭中的公共空間、共享空間。因此，這里也最能體現出設計者的風格和設計思想。在這里，可以看出設計者對“家庭”的理解，人際關系的理解，以及對時代的理解等等。通過這里的一門一窗，一墻一柱，地板、天花、過道、樓梯，以及各種材料、色澤、燈光配置、家具等等許多的“語素”，表述出作者的創作思路和藝術風格、個性。每個設計者都有自己作品的個性，如何理解個性，用室內設計自身的語義難以說清，還是回到音樂，回到貝多芬或劉熾的作品，相互比較，也許能有所領悟，這就叫“比興”。

風格總是表現性的。風格與功能、技術等要素沒有什么關系。說得更確切些，風格是在功能、技術等實現的基礎上表現出來。例如茶座，是在滿足人們喝茶（功能和技術）的基礎上，追求一種以“茶”為主題的空間形態。這里的“茶”，就是風格所追求的“表現”。中國的茶文化，包括種茶、采茶、制茶、包裝、水質、沏茶、茶道、茶具、茶室空間及關于茶的故事等等綜合而成。要做出茶室的風格、個性，設計者須從這些文化內涵（當然還應當包括當代的時代理念和當代茶文化理念）中尋找，表現出自己的作品風格和個性。

如上所說，美國建筑師賴特的作品，很有自己的個性。他的作品的風格和個性，就在于對形的表現，以他自己的話說：“我喜歡抓住一個想法，戲弄之，直至最后成為一個詩意的環境?！?。他的作品在理念上是表述他的“有機建筑論”，但在形式上、直觀的形象上，則表現出自己的作品個性，造型多變而統一，具有節奏感和韻律感。他的代表作流水別墅，就其形象來說則是：不同方向、不同材質，但同一要素，有機地結合（上下、前后幾個塊體的組合）。他的另一個代表作———紐約的古根海姆美術館也同樣，圓的、方的、高的、低的，前面的、后面的，但也有同一要素（母題）貫串起來，有機地結合成一個整體，或者叫和諧。

其實室內設計作品也同樣具有這種個性之美。如芬蘭科學中心，從個性來說則是強調對未來的探索的表達，反映在空間形態上，其個性（風格）就表現在空間的莫測乃至消失。人似乎置身于茫茫宇宙，令人產生更多想象的余地。當然我們不太清楚這位作者的其他作品。如果把他的幾個作品放在一起，也許更能領悟他的風格和個性。

又如德國卡爾斯魯厄的國家藝術和多媒體設計研究中心（ZKM）和卡爾斯魯厄綜合大學（HFG）設計學院，改建舊廠房作為研究機構和學院，不說改建工程上的事，只就其中所展現出來的風格和個性，其實也是很有意義的。這些工業建筑表現出二十世紀德國工業時代的魅力，所以作為文化積淀，改造后的建筑形態，從其風格和個性來說，近乎斯提爾派（Style），其中多用粗黑線和簡潔強烈的色塊，令人聯想起畫家蒙特里安（1872－1944）的作品（。這就符合原來建筑當時的建筑思潮。從這些空間的風格和個性來說，雖然我們不知道作者本來的風格和個性如何，但至少在這一作品中給我們如此的理解。反過來說，這一作品出于改建、利用，因此作品本身的個性反映了當時當地的原型。這也可以理解作者的設計思想，當然也可以說這就是作品本身的風格和個性。

我們對室內設計風格和個性的研究還是很不夠的，而只有對設計風格和個性作深入的研究，才能進一步提高室內設計的水準。當今是多元性的時代，風格和個性特別顯得突出，有研究的必要。風格和個性看來比較抽象，但仔細想來也并非不可捉摸，例如室內色彩，有的喜歡強烈的色塊，有的喜歡淡雅，用線腳紋飾。又例如有的喜歡在照明、光和色方面有更多的表現；有的喜歡作更多的細部裝飾；有的則喜歡用簡潔的建筑本身的構件來表現。不論是居住空間、辦公空間、餐飲空間等等，風格和個性總是如此。

風格和個性還有更深層的內涵，須我們去研究、發掘。設計師也要創作出具有鮮明風格和個性的作品，讓我們喜聞樂見。

風格和個性，也使我聯想到我們的一些媒體，如《室內設計與裝修》、《現代裝飾》等專業雜志，能否對作品的風格和個性方面進一步關注、多作評論呢？如今，對建筑和室內作品的評論局面還沒有完全打開，我們沒有專門的評論家。筆者以為室內設計作品的評論局面甚至比建筑評論還不景氣。關于建筑和室內作品的評論，在一些發達國家，不但有專門的評論家，而且其地位高于設計師。這個局面如何打開？還須靠我們自己。專業性雜志關注評論也許責無旁貸。能否在這些雜志上開個專欄，對古今中外各種室內形態都可以評論，尤其更須重視現代的作品。

誠然，在這些雜志上也有許多文章，但多為對作品的介紹。其中也有評論性的文章，但多為虛浮性的，如評述某個辦公樓的室內設計，說它如何在“簡約”中有“詩意”，但讀者很難解讀其中的“詩意”表現在何處，故未免玄談。有的文章，對在室內添加一些植物之類，就說成是“生態環境”。殊不知“生態”如何理解，沒有作更進一步的分析闡釋。又如有的評述某餐廳，說它用“結構要素”來表達“主題”。文章中說是用矩形空間的“理性”來表達，也令人費解。對建筑和室內作品的評論，提高理論水準也是當務之急。

總之，多著眼于作品的風格和個性，一面創作，一面評論?？梢宰屛覀冊谶@個領域立于不敗之地。相信在不遠的將來，室內設計這個領域，必然會躍上一個更高的層次。

中國室內裝飾行業的迅速崛起，已取得了令人矚目的巨大成就，市場需求旺，服務領域廣泛，已經形成新的消費熱點和新的經濟增長點。城市化建設的加快，住宅業的興旺，國內外市場的進一步開放，將為室內裝飾業帶來更為廣闊的發展空間。然而現在從事室內裝飾的設計人員，經過專業訓練的科班出身人員并不多，因此，只要我們學好該專業，就一定有我們的發展空間。

劉萃

第三篇：室內設計畢業論文

淺談當今家裝室內設計的基本特點

摘要：

環顧當今家裝市場，潮流之勢此起彼伏，而五花八門的家裝理念也正在樂此不疲地被消費者接納。一項最新調查數據顯示，消費者對于家裝“成果”的滿意度只有49.3%，這一較低滿意顯然不是針對裝修質量和企業服務水平提出的，而是源自消費者在家裝設計中對自我表達的一種遺憾。

關鍵詞：

當今

裝飾

室內設計

客戶

分歧

正 文：

不少人都聽過“風格即人格”這句家喻戶曉的話，因為它曾經被革一命導師卡爾·馬克思先生引用過。

對“風格即人格”，盡管許多人并不知道這句話的原創者是法國博物學家布封。而即使知道這句話是布封說的人，也很少知道布封曾被法國皇室任命為皇家御花園總管。并成功主持了御花園擴建工程。從這一角度看，布封除了是一名杰出的學者，還是二名統攬建筑全局的設計師，他所提倡的“風格即人格”。不僅成為中西公認的文藝評判標準，也為我們反思當前的家裝趨勢提供了一條重要線索。在布封眼里，潮流只是暫時性的，勢必會被不斷超越，而風格則屬于個人，是他人無法輕易替代的。

當今主流設計風格：簡歐風格，現代簡約風格。當然中式別墅風格也占市場的主導地位、只是我們接觸的很少。這里我們只談前面的兩種風格。

簡歐風格在現代家裝中的應用，風格特點在這里不必說的太多，無非與華麗的裝飾、濃烈的色彩、精美的造型達到雍容華貴的裝飾效果。壁爐、裝飾油畫、羅馬柱、布藝沙發、制作精良的雕塑工藝品，都是點染歐式風格不可缺少的元素。但需要注意的是，這類風格的裝修，在面積、空間較大的房間內會達到更好的效果。問題恰恰就出現在這里，許多客戶100多平的房子，卻要求設計師做個歐式風格的。而當經社會，主導顧客就是上帝，你不可以拒絕客戶，也不可以用你專業的知識去解釋，因為這樣做十之八九你會失去這個客戶，一個這樣，也許第2個還是這樣。

簡潔和實用是現代簡約風格的基本特點。簡約風格已經大行其道幾年了，仍然保持很猛的勢頭，這是因為人們裝修時總希望在經濟、實用、舒適的同時，體現一定的文化品味。而簡約風格不僅注重居室的實用性，而且還體現出了工業化社會生活的精致與個性，符合現代人的生活品位。強調功能性設計，線條簡約流暢，色彩對比強烈，這是現代風格家具的特點。此外，大量使用鋼化玻璃、不銹鋼等新型材料作為輔材，也是現代風格家具的常見裝飾手法，能給人帶來前衛、不受拘束的感覺。由于線條簡單、裝飾元素少，現代風格家具需要完美的軟裝配合，才能顯示出美感。例如沙發需要靠墊、餐桌需要餐桌布、床需要窗簾和床單陪襯，軟裝到位是現代風格家具裝飾的關鍵。這種風格多適合年經人，它適應了社會的快速發展，同事也吸收的快速發展的社會元素，從審美角度一些中老年人也許更趨向于中式。

環顧當今家裝市場，潮流之勢此起彼伏，而五花八門的家裝理念也正在樂此不疲地被消費者接納。當我們不斷將家裝復雜化的同時，是否也曾感覺到“自我”在家裝過程中的不斷迷失？誠然，消費者是家裝消費的主導者，大到設計圖紙，小到管道插座，都要經消費者——拍板，但設計方案一改再改、局部裝飾一修再修、細節配置一補再補的情況，相信許多人都遇到或聽到過。縱然在家裝升始之初，一個個都豪情萬丈地說要裝出個人風格，但到了最后，也只能把“浪漫滿屋”將就成“大眾拼盤”。一項最新調查數據顯示，消費者對于家裝“成果”的滿意度只有49.3%，這一較低滿意威顯然不是針對裝修質量和企業服務水平提出的，而是源自消費者在家裝設計中對自我表達的一種遺憾，其實—直以來，許多大型家裝公司都在不斷強化消費者在裝修設計中的主體地位，如美頌雅庭，便大幅提高了消費者在設計師工作評價中的權重，而不僅僅著眼于所謂“專業意見”可在實際消費中，往往并不是設計師無法滿足消費者的風格需要，而是消費者自身很難確切表達自己的風格需求。許多消費者只是隨口搬出一些風格符號，如“中國風”、“歐陸風”等。最終，還是要等設計師拿出具體方案才能“看圖說話”，等一切敲定了。又感覺自己的個人風格沒得到充分體現。其實，這種矛盾恰好反映出家裝消費的特殊性。

也正因為這種顧客尊為上帝的理念，賦予當今當內設計一個新特點，混搭風格。接著便出現：現代歐式、現代中式、等裝修風格。

混搭并不是簡單地把各種風格的元素放在一起做加法，而是把它們有主次地組合在一起?；齑畹氖欠癯晒?，關鍵看是否和諧，最簡單的是確定家具的主風格，用配飾、家紡等來搭配?！皞鹘y與現代”，還是“中西合璧”，都要以一種風格為主，靠局部的設計增添空間的層次。

設計的好壞最終取決于設計師與客戶間分歧，分歧得不到合理的解決，而去一味的滿足客戶的要求，最終的設計依舊是“大眾拼盤”，而不是完美的混搭。

參考文獻：《室內設計與裝修》

《綠色設計之路》

2012.05.18

第四篇：室內設計畢業論文

室內設計畢業論文

設計是連接精神文明與物質文明的橋梁，人類寄希望于通過設計來改造世界，改善環境，提高人類生存的生活質量。

從構成世界之三大要素的自然——人——社會這三個座標體系出發，現代設計已從產品設計拓展到環境設計，由“生存意識”進展到“環境意識”，正如加拿大建筑阿瑟?埃利克森所說的：“環境意識就是一種現代意識”。美國建筑師們認為：八十年代的重要發展并不是這個主義或者那個運動，而是對環境設計和景觀設計的普遍認同。

環境藝術設計，包括了城規建筑設計、園林設計、園林廣場設計、雕塑與壁畫等環境藝術品設計以及室內設計。室內設計是為了滿足人們生活、工作的物質要求和精神要求所進行的理想的內容環境設計，與人的生活密切相關，以至于迅速發展成為一門專業性很強的、十分實用的新興邊緣科學。記者近期采訪我國當代環境藝術設計專業的開拓者和學術帶頭人，清華大學美術學院張綺曼教授，請她對室內設計的發展新趨勢進行分析。張教授認為現代室內設計大致可歸納為七個新趨勢。

回歸自然化

隨著環境保護意識的增長，人們向往自然，和天然飲料，用自然材料，渴望住在天然綠色環境中。北歐的斯堪的納維亞設計的流派由此興起，對世界各國影響很大，在住宅中創造田園的舒適氣氛，強調自然色彩和天然材料的應用，采用許多民間藝術手法和風格。在此基礎上設計師不斷在“回歸自然”上下功夫，創造新的肌理效果，運用具象的抽象的設計手法來使人們聯想自然。

整體藝術化

隨著社會物質財富的豐富，人們要求從“物的堆積”中解放出來，要求室內各種物件之間存在統一整體之美。室內環境設計是整體藝術，它應是空間、形體、色彩以及虛實關系的把握，功能組合關系的把握，意境創造的把握以及與周圍環境的關系協調。許多成功的室內設計實例都是藝術上強調整體統一的作品。

高度現代化

隨著科學技術的發展，在室內設計中采用一切現代科技手段，設計中達到最佳聲、光、色、形的匹配效果，實現高速度、高效率、高功能，創造出理想的值得人們贊嘆的空間環境來。

高度民族化

只強調高度現代化，人們雖然提高了生活質量，卻又感到失去了傳統、失去了過去。因此，室內設計的發展趨勢就是既講現代化，又講傳統。我們在日本考察時，看到許多新的環境設計反映了日本設計人員致力于高度現代化與高度民族化結合的設計體現。去年落成的東京雅敘園飯店及辦公大樓的室內設計，傳統風格濃重而又新穎，設備、材質、工藝高度現代化，室內空間處理及裝飾細部處處引人入勝，給人留下深刻的印象并深受啟發。日本各地的大、小餐廳、菜室及商店裝飾食器均進行了配套設計，人們即使在很小的餐館用餐，也同樣感受到設計者的精心安排。因此，“處處環境美，處處有設計”給每個考察團成員留下了深刻的印象。

個性化

大工業化生產給社會留下了千篇一律的同一化問題。相同樓房，相同房間，相同的室內設備。為了打破同一化，人們追求個性化。一種設計手法是把自然引進室內，室內外通透或連成一片。另一種設計手法是打破水泥方盒子，斜面、斜線、或曲線裝飾，以此來打破水平垂直線求得變化。還可以利用色彩、圖畫、圖案，利用玻璃鏡面的反射來擴展空間等等，打破千人一面的冷漠感，通過精心設計，給每個家庭居室以個性化的特性。

服務方便化

城市人口集中，為了高效方便，國外十分重視發展現代化服務設施。在日本采用高科技成果發展城鄉自動服務設施，自動售貨設備越來越多，交通系統中電腦問詢、解答、向導系統的使用，自動售票檢票、自動開啟、關閉進出站口通道等設施，給人們帶來高效率和方便，從而使室內設計更強調以“人”這個主體，讓消費者滿意，方便為目的。

高技術高情感化

最近，國際上工藝先進國家的室內設計正在向高技術、高情感方向發展，這兩者相結合，既重視科技，又強調人情味。在藝術風格上追求頻繁變化，新手法，新理論層出不窮，呈現五彩繽紛，不斷探索創新的局面

第五篇：室內設計畢業論文

安徽林業職業技術學院

題

目：專

業：學

號：姓

名：指導教師：

畢業論文

專賣店設計的新型展示陳列造型表現

裝潢藝術設計

112109

任桂華

樊舒硯

二0一四年六月一日

目錄

內容摘要：………………………………………………………… 前言：………………………………………………………… 1.對現代新型專賣店陳列設計的價值研究………………………

1.1專賣店的現代新型設計表現研究背景……………………

1.2專賣店設計在現代設計中的設計戰略……………………

2.現代新型陳列展示設計的商業作用目的和意義

2.1現代新型陳列展示設計中的作用…………………

2.2現代新型陳列展示設計表現的目的……………………………

2.3現代新型陳列展示設計表現的意義………………

3.現代新型陳列展示設計在商業中的價值

3.1現代新型陳列展示設計在商業中的價值分析………

4.現代新型陳列展示設計的時尚特征…………………………………

5.現代新型陳列展示設計的具體體現…………………………………

5.1陳列的具體表現形態…………………………………

5.2陳列布局風格體現………………………………… 6陳列的色彩表現

6.1色彩在陳列中的感情色彩以及搭配技巧……………………………

結論…………………………………………………… 參考文獻………………………………………………… 致 謝……………………………………………………

專賣店設計的新型展示陳列造型表現

內容摘要：現代賣場陳列設計是商業活動中不可或缺的重要內容。陳列設計師通過極具個性的賣場陳列設計，對商品進行精美裝扮、對燈光、色彩等細節組成部分精心設計，使受眾對商品發生興趣，產生消費審美情感，從而產生購買欲望。同時也可達到加深品牌的印象，展示企業形象目的。因此從現代賣場與陳列設計的戰略關系出發，論述現代陳列設計的價值及其意義。

一、關于現代陳列設計的研究背景

1、研究背景

現代陳列設計是一門綜合性的時尚藝術。它是廣告性、藝術性、思想性、真實性的集合。商業是從事商品交換活動的營利性事業，通過資本運作，炒作優秀的產品，為受眾提供更好的服務，從而促進社會的發展。商業價值指事物在生產、消費、交易中的經濟價值，通常以貨幣為單位來表示和測量。現代化的專賣店將帶動商業、物業的全面升值。

1.1現代專賣店的陳列設計戰略

就現代設計藝術而言，陳列是一種視覺形式，也是使用功能的藝術、視覺形象審美的藝術。在現代經濟社會及活動中陳列設計扮演著積極角色。

二、現代陳列設計對商業的作用

2.1對于商業空間的規劃是賣場陳列設計的重要前提。空間的規劃是陳列得以建立的基礎，其規劃的要素是合理區分與組合空間。一個完美、正確的布局，是實現店面環境和整體效果的根本所在，作為陳列的對象來處理時，陳列設計就更加顯現出其重要地位。因此，可以認為，賣場的規劃是陳列設計本身的一種商品銷售藝術。

2.2現代專賣店設計注重的是陳列、布局陳列、分類陳列和個性化陳列。除了陳列的基礎要素以外，還應突出功能要素。其中，焦點、平衡、比例、構成、色彩、空間規劃、共識慣例、重復效應、容量企劃和序列化幾人體工程學等其它一些原理也應一并考慮。從整體角度安排個系列商品，也給予特色商品以最耀眼的位置?？梢允诡櫩拖硎茌p松、便捷的購物過程，為人們的生活營造出一種自然的氣氛。

2.3專賣店中對陳列器具的了解、使用和商品搭配是詮釋主題、展示風格的有機組成；色彩和燈光是最富有表情作用的藝術語言，能引起受眾對涉及的不同感受和聯想作用。在現代成列設計領域中所表達的含義是深刻而廣泛的。色彩和照明的配置是現代專賣店的視覺需要，使購物成為一種審美享受。

三、現代專賣店的陳列設計在商業價值中的分析

3.1價值是人類對于自我發展的本質發現，創造與創新的要素本體。加之在很多領域有其特定的形態，比如社會價值，個人價值，經濟學價值，法律價值等。這些價值是在不同領域發展中范疇性、規律性的本質存在。通過陳列設計和創造價值的多種途徑，共同構成一種具有特定內涵和豐富性的商場。所有，現代專賣店陳列設計對于商業經濟價值的實現有不可或缺的作用。

3.2在陳列展示的過程中，不僅要展示商品，更需要陳列一種生活的理念和方式。陳列是形象塑造師，更是營造視覺生活享受的載體。品牌客戶對店面的選擇有嚴格標準，知名的品牌本身就具備據可的能力，更容易造就商圈的形成。

3.3什么樣的設計風格可以吸引消費者的購買力？吸引受眾進店購買商品？提高進店人數？引發消費者購買力首先陳列設計需要突出傳達商品品質和實際美感。好的陳列設計是商品的第二次創造和升華。準確、合理和巧妙的運用設計材料，表達陳列內涵是陳列的靈魂，進而大的陳列的目的，達到銷售品牌的最終目的。藝術化生活的本質就是要使生活本身成為藝術性的創造。所以成功的專賣店陳列展示設計就必須做到極大的滿足受眾的生理和心理的需要，讓陳列設計真正實現了開放和自由的價值。

四、現代新型陳列設計的時尚特征

陳列設計能夠表達受眾對于未來生活的信念和情感、預測和希望。陳列藝術設計將客觀世界中的事物用特定形象和 藝術形式加以表現，并為受眾所認同和接納，二者之間建立了一種人士交流的默契，構成了商業美。

同時也要它也要滿足審美的生活要求。因為當代人要求感性直觀和信息量大的藝術生活方式，所以，現代陳列設計需要努力將商品美、社會美和藝術美結合在一起，滿足受眾最大限度地追求充滿審美情趣的生活理想的要求。

五．陳列展示區位的具體體現

5.1 地面（地臺）陳列：臺面可以以展臺和積木的形式隨意升高，可設置各式鋼架櫥柜，各種模特、模特架、道具支架等，多用于櫥窗和內部模特道具組合陳列上。

⑵.柱面陳列：柱面陳列形式有三：a.利用柱面壁貼陳列；b.柱體上鑲以陳列柜架箱柜；c.柱基四周地面上進行放置陳列。可以消除柱子的堵塞感，擴大陳列區位。

⑶.壁面陳列：壁面展示，充分展示商品的平面構成、圖案花色和色彩圖像，輔以恰當的照明，有較佳的視覺效果。

⑷.架上陳列

⑸.空間陳列：亦稱為垂直陳列,即利用銷售場所的上部空間，將商品、燈飾、標語、廣告物（懸掛pop）、裝飾物等，自天棚向下部垂掛的方式，注目性好，引導顧客、裝飾空間、利于促銷。

陳列形態：

⑴.吊掛陳列：多紡織品和服裝類陳列。⑵.置放陳列：利于開放式的銷售區。

⑶.壁貼陳列：充分展示商品的平面構成和質地花紋，便于觸摸和觀賞。⑷.互動陳列：具有極高的注目性和趣味性。

商品陳列量：

a． 混雜陳列：將過時的商品，做一次性處理的銷售陳列。

b． 大量陳列：本著大量推銷地目的，將商品分門別類和盤托出地陳列方式。多為廉價和打折商品。

c． 特寫陳列：是專賣店常用的方式，可以利用模特架、精品柜或專用道具對重點推銷的商品進行陳列，配以特殊的燈光處理。

陳列視區：

a． 高位陳列：視平線以上陳列部位的布置部位。要點：一是要注意仰視透視歪曲（變形），二是要注意仰視角度對不同產品的視感。掛件與畫面，多呈向前15-30°傾斜。小件精細商品不宜置于上位，而以強調遠視大效果的商品為宜。

b． 中位陳列：視平線高度之90度視角之內的陳列，為顧客最舒適的首位視區，故為最佳陳列區位，一般根據深度作二到三層的陳列，是最為豐滿的陳列區位。

c． 低位陳列：視平線以下的陳列部位的擺設，要點在于：陳列物品適于人們接近并可清晰俯視，精細的小件商品最適宜低位陳列。一般都是以精品柜的形式進行。

d． 淺位陳列：指離顧客視線最近的部位的陳列，以及展位很狹窄的陳列。前種情況下，淺位陳列應是最須細看，觸摸商品。應注意不擋深位陳列品的觀看；后種情況下，則應注意層次感、豐滿感的創造，使淺位不淺。

e． 深位陳列：深位陳列區位較大，前后層次感豐富,但應注意深位淺位商品的搭配，不阻塞、不堆積，注意空間的靈透。

陳列商品組合：

a． 專題陳列：以商品大類列出多種專題，或以某些專門使用對象列出一些專題?；蛞阅承ｉT目的而設立的專題等所進行的陳列。

b． 系列陳列：以某廠生產或某一品牌的系列化商品進行的系列陳列。若在陳列道具、色彩、風格等方面做到與系列化商品統一協調，將會形成統一的強烈形象。

c． 關聯陳列：以一類商品為主,j將其或在使用上有關聯的、或在是、制作上、素材上同類的，或在其他方面有連帶關系的商品一并陳列。

d． 季節陳列：是推銷季節性商品的有效方法。能有效提示人們季節的交替和提前準備購物。這類應在新季節將至的前一至兩月進行，陳列應力求季節特點和新潮與新意。

5.2陳列風格：

a． 隨意性——自然陳列：不尚裝飾、不依賴道具，將商品作自然擺放，給人以自然、隨意和開放的感受。其妙處和難處皆在自然二字，絕非隨心所欲的胡亂為之。多用于休閑用品。

b． 唯美性——裝飾陳列：有意于陳列形式美、情調美的追求，對于展覽陳列用的道具、支架燈光、色彩、裝飾等刻意追求，但要注意避免忽略對商品本身的展現。多用于餐廳、酒吧、咖啡館以及美容美發場所的裝飾性陳列。

c． 情態性——生活化陳列：將商品按照生活中實際的情景、人們使用時的情態進行陳列。多家具、家居用品的商品的陳列。

d． 夸張型——在兒童用品的陳列中，常以夸張的藝術造型、離奇的情節、荒誕的故事等將商品摻和進去，以吸引天真的、富于幻想的孩子們。

e.情節型——戲劇化陳列：戲劇化的情節、戲劇性的場面與戲劇舞臺的效果，是以展品道具模特兒或圖像組合而成功的。戲劇性的表現，特別是富于幽默感的戲劇性手法，能給乏味的展品添趣味性.6.展示陳列的色彩表現的作用

色彩與陳列

色彩在幫助完成整個店堂構想計劃，表達設計者的理念和店面的風格起著重要的作用，能使整個店面的氣氛更加協調，對整體設計具有統合、整理使其一致的功能。

商品的顏色取決于其固有色和光源的影響，因此，商品的色彩還與照明在陳列中有很重要的作用。

6.1色相的感情作用

不同的顏色會讓人產生不同的感覺，暖色系會產生熱情、明亮、活潑等感受，冷色系會令人產生安詳、寧靜、穩重、消極等感覺。

此外，就顏色的使用習慣而言，有些顏色具有熱烈、歡快的氣氛，有些顏色則屬于消極、冷漠的。這些會因風俗、習慣的不同而有差異，因此在制定色彩搭配時，應注意并加以利用。

◆明度的感情作用

明度高的色彩即亮色，會顯得活潑、輕快，具有明朗的特性，明度低的色彩即暗色，則令人產生沉靜、穩重的感覺，在配色時要根據展示的目的加以合理運用。

◆純度的感情作用

純度即色彩的飽和度，純度的差別會造成樸素或華麗的不同感覺，一般，低純度的顏色會產生樸素感和高雅的格調，反之則感覺華麗和熱烈。

色彩對氣氛的營造

色彩設計首先就是服務于賣場氣氛的營造，而色彩能夠做到這一點，就在于它的感性特點和豐富的表情。人們對于色彩非常敏感，在賣場中，色彩給人的感受主要有：

◆體積感和重量感

色彩華麗或深重，能夠強化賣場的體積感和重量感，如果使墻壁的1/3具有厚重的顏色，則會穩定和莊重，比較適合端莊、嚴肅的服飾品商場。

穩定的色彩感覺可以讓顧客安心選購，但是應該注意的是：天花板、墻壁、地板的色彩最好濃淡配合，賣場才會顯得有朝氣而不會使人感覺壓抑。

◆興奮

暖色系的深色，是造成興奮感的原因之一，比如：紅色的臺布、壁面，會使賣場顯得熱烈、刺激，從而激發顧客的熱情，使之能夠快速購物。但是，一般賣場并不適合使用同樣的顏色。

◆寧靜

為使賣場呈現寧靜的氛圍，延長顧客停留的時間，就應該選擇偏冷的中性色或暖色系中低彩度的顏色。

除此之外，色彩的象征性同樣可以被加以利用，使之起到表現某一特定含義的作用。

顏色的搭配技巧

所謂顏色的搭配，是指進行商品陳列時，為了實現整體上的統一，而將不同顏色加以有機地組合，從而使具有反差或不夠協調的顏色統一在一個基本的色調中，達到和諧一致的目的。

在進行色彩組合時，一般需要考慮以下問題：

·同色系或類似色組合時，會產生商品品質優良、格調高雅的印象；

·補色的組合會形成明顯的對比，因此，常常需要加入其他過渡色，使反差相對弱化，使人能夠接受；

·在組合同類色時，為使其產生變化，不至于過分呆板，可加入少量的補色，但要保證整體感不受到破壞，這樣，印象就會趨于強烈；

·色彩組合要體現色相、明度和彩度的平穩過渡，在穩定中表現一定的韻律和節奏。

結論：綜上所述，現代陳列展示設計以其自身特有的作用，為當代和未來商業構架了美好的發展空間，了解品牌的內容結構，分析市場和消費群體，再將各方面知識和信息，應用的陳列設計的實踐中去，就能把商品陳列的美感最大化，做出符合現代陳列設計的出色設計。現代新型陳列設計是需要新材料、新思路、新潮流、大膽創新跟得上時代的步伐的表現。因此，現代新型陳列設計才能滿足受眾者對需求與審美的追求。

參 考 文 獻

[1] 李硯祖，環境藝術設計，中國人民大學出版社，2005 [2 ]張立國，現代設計美學，河南美術出版社，1999 [3] 張家平，廣告心理學，上海財經大學出版社，2006

致謝：大學生活一晃而過，回首做過的歲月，心中倍感充實，當我寫完這篇畢業論文時候，心中有種如釋重負的感覺，心中感慨良多。

首先誠摯的感謝我的畢業論文指導老師。他在工作繁忙中還抽出時間來給我們指導畢業論文的審查與修改。在這里還要感謝所有教過我的老師們，你們嚴謹細致的教學方法，都是我們的學習榜樣，感謝三年來一直陪伴我的同學和朋友們，感謝他們對我的關愛和幫助，對我提出的建議和意見，才使我能充實的度過三年的大學生活。