第一篇:《中國現當代文學》教學輔導1
《中國現當代文學》教學輔導1
第一章 “五四”和第一次國內革命戰爭時期的文學
本章學習目標與要求
(一)“概述”部分
1、“五四”新文化運動和文學革命
理解“五四”新文化運動的歷史意義和文學革命的基本內涵,識記《新青年》,《文學改良芻議》與“八事”,《文學革命論》與“三大主義”。
2、“學衡派”和“甲寅派”
識記“學衡派”和“甲寅派”的主要人物和共同特點。
3、魯迅小說
理解魯迅現代白話小說的開拓性和典范性。
4、文學研究會和“人生派”問題小說
識記文學研究會,理解“人生派”問題小說的特征。
5、葉圣陶的小說 理解葉圣陶小說的特點。
6、創造社和浪漫主義抒情派小說
識記創造社,理解浪漫主義抒情派小說的特征。
7、郁達夫的小說 理解郁達夫小說的特色
8、“鄉土文學派”小說
理解“鄉土文學派”小說的特征。
9、《嘗試集》
理解胡適對白話新詩的嘗試。
10、《女神》
理解郭沫若對現代新詩的奠基作用。
11、小詩派
理解“小詩派”的特點。
12、湖畔詩人
理解“湖畔詩人”及其特點。
13、新月社與“新月詩派” 理解新月社與“新月詩派”的特點。
14、聞一多的詩歌 理解聞一多詩歌的特色。
15、徐志摩的詩歌 理解徐志摩詩歌的特色。16魯迅的雜文
理解魯迅對現代雜文的開拓和“語絲文體”的特點。
17、《野草》
理解魯迅的《野草》對我國散文詩的貢獻。
18、周作人的小品文 理解周作人小品文的特點。
19、朱自清的散文
理解朱自清對現代白話散文的貢獻。20、冰心的散文
理解冰心散文對現代白話散文的貢獻。
21、早期話劇
理解早期話劇運動和“愛美劇”運動的意義、社會問題劇的特點以及初期歷史劇的特點。
(二)“精讀作品”部分
1、《狂人日記》
識記《狂人日記》發表時的情況以及作品的歷史地位、對中國現代文學的奠基意義、最后一則日記的含義;舉例分析《狂人日記》現實主義手法和象征意義手法有機交融的特色。
2、《孔乙己》
理解《孔乙己》的喜劇色彩和悲劇主題;舉例分析《孔乙己》是如何通過喜劇手法來表現悲 劇主題的。
3、《阿Q正傳》
理解阿Q的“精神勝利法”、魯迅創作《阿Q正傳》的主要目的;簡要概括作品的思想主題和藝術特色,并結合魯迅的創作的意圖,分析阿Q形象的典型意義。
4、《傷逝》
識記《傷逝》在魯迅小說中的獨特性;理解《傷逝》如何通過愛情故事來反映社會問題,涓生和子君的思想覺醒和局限以及他們愛情悲劇的根本問題;結合作品內容論述作品采用第一人稱手法對表現作品主題和刻畫人物內心的作用。
5、《春風沉醉的晚上》
識記作品發表的時間;說明作品的思想主題和結構特點;結合作品論述郁達夫小說的“自敘傳”特色。
6、《潘先生在難中》
識記作品的寫作和發表時間、理解潘先生的個性特點;舉例說明場景描寫和細節描寫在作品中有什么作用。
7、《鳳凰涅磐》
掌握和分析郭沫若為什么用“鳳凰涅磐”的故事來抒發自己的感情,這首抒情長詩在思想藝術上對中國現代新詩的發展有何意義;簡述《鳳凰涅磐》的思想主題和藝術特色;具體論述這首長詩在實現“詩體大解放”方面的重要貢獻以及對現代新詩在藝術形式上的開創性價值;結合這首長詩論析《女神》所體現出的狂飆突進般的“五四”時代精神。
8、《死水》
識記《死水》的寫作時間;簡析這首詩抒發的思想感情;理解“死水”的寓意;通過對這首詩的藝術分析,闡明聞一多關于新格律詩“三美”主張的具體體現。
9、《寄小讀者》
識記《寄小讀者》和“通訊七”的寫作時間;簡析本篇是如何通過對大自然的愛來表達作家對母愛和鄉情的贊美的;以本篇文例,具體分析冰心散文的獨特風格。
10、《秋夜》
識記《秋夜》的發表時間;簡述《秋夜》所表達的作家特定的內心感受;簡析這篇散文中的棗樹的形象;以《秋夜》為例,論述魯迅散文詩集《野草》中的象征手法。
11、《背影》
識記《背影》的發表時間;簡述作品所表達的思想情緒和描寫父親的藝術特點;以《背影》 為例,論述朱自清散文情真意切、構思精巧的獨特風格。
12、《烏篷船》
識記《烏篷船》的寫作時間;簡述《烏篷船》所表達的思想感情和這篇散文在運用書信體上的特色;以《烏篷船》為例,具體論述周作人小品散文平和沖淡的藝術風格。
(三)“泛讀作品”部分
1、《祝福》
理解祥林嫂為什么要不惜一切地捐門檻以及祥林嫂悲劇的根本原因;說明《祝福》是如何表現“四條繩索”從肉體到精神對勞動婦女的摧殘的;簡析這篇作品在揭示人物精神活動方面的特點。
2、《鴿子》
識記《鴿子》的發表時間;理解這首詩表達了詩人什么樣的思想感情;結合作品簡析早期白話詩的基本特點。
3、《爐中煤》
理解這首詩中“爐中煤”和“年青的女郎”這兩個形象的喻義;簡析作品熾熱而深沉的愛國主義情感。
4、《藤野先生》
識記《藤野先生》的發表時間;理解作品對藤野先生的深情懷念實際上蘊含著什么樣的思想感情;簡析作品在運用白描手法方面的主要特色。
5、《獲虎之夜》
識記《獲虎之夜》的寫作時間和作品在田漢早期話劇中的地位;簡述作品的思想主題;簡析造成蓮姑和黃大傻愛情悲劇的原因,以及作品在設置懸念方面的成功嘗試。
第二篇:中國現當代文學
中國現當代文學
專業簡介:中國現當代文學專業注重學理研究與現實問題的緊密結合。它主要是對20世紀以來的文學理論與文學思潮予以重審,對現當代文學的歷史發展、思潮流變、文學群體、作家作品進行深入研究,探討文學與鄉土文化、啟蒙文化、政治意識形態之間的聯系,以開闊的視野,結合新興的研究方法,將傳統的文學研究置于不斷加劇的“現代化”和“全球化”進程中來思考,以此來認識和回應當代社會巨變所帶來的新的文學、文化問題。北京大學、南京大學的中國現當代文學為國家重點學科。
研究方向:中國現代文學、中國當代文學、兒童文學、戲劇影視文學、科幻文學、民間文學、當代文化與文學研究、二十世紀中國文學思潮、中國現當代文學與鄉土文化等。所學課程:20世紀中國文學史、中國近現代思想文化史、中國現代文學批評史、中國現代文學史料學、中國現代作家論、中國現代文學論爭、現代臺港文學史、現當代文學思潮史、文學經典導讀、當代文學通論、當代各體文學專題等。
參考書目:《文學理論教程(修訂版)》童慶炳,高等教育出版社;
《中國文學史》袁行霈,高等教育出版社;
《現代文學三十年》錢理群等編,北京大學出版社;
《新中國文學史略》劉錫慶主編,北京師范大學出版社;
《中國當代文學史》洪子誠,北京大學出版社。
就業前景:一般就職于企業、高等院校、文化單位、新聞出版機構。
推薦院校: 北京大學、南京大學、華東師范大學、北京師范大學、蘭州大學、吉林大學、南開大學、東北師范大學
國家重點學科:北京大學、南京大學
博士點:北京大學、北京師范大學、北京語言大學、東北師范大學、福建師范大學、復旦大學、河南大學、湖南師范大學、華東師范大學、華南師范大學、華中師范大學、吉林大學、蘭州大學、遼寧師范大學、南京大學、南京師范大學、南開大學、清華大學、山東大學、山東師范大學、陜西師范大學、上海大學、上海師范大學、首都師范大學、四川大學、蘇州大學、武漢大學、浙江大學、中國人民大學、中國社會科學院研究生院、中山大學、中央民族大學
報考熱度:★★★★
由于現當代文學招生人數多,時代感強,知識涵蓋時間段較短,便于入門和復習,成為眾多跨考生的首選。加之本專業繼續深造的空間廣闊,該專業的報考人數一直居高不下,近兩年的情況尤為突出,2007年北京大學、南京大學、北京師范大學的錄取比例分別為6%、9%和7%,其熱門程度由此可見。
第三篇:中國現當代文學
中國現當代文學
一.當代文學的分期(1949年第一次文代會為標志.第一段1949-1966『十七年文學』延安文藝方針影響文學創作政治性目的強,五四傳統與之對抗。第二段1966-1976『文革文學』陰謀文化滲透 具有“極端政治化”的特征 第三段1976-1989『新時期文學』思想解放。(傷痕,反思,改革,先鋒派,尋根,新寫實,市井小說 人道主義 知青文學 朦朧詩)等個人文學話語初步確立 第四段90年至今 市場經濟背景宏大敘事轉向個人敘事 主旋律,消費型,純文學三分天下)二。1949—1976年的文學思潮;1,1951年關于《武訓傳》的討論。2,對蕭也牧《我們夫婦之間》(“知識分子眼光看工農干部”)的討論,3,1955年對胡風文藝思想的批判→1956雙百方針的提出→1957年文藝界的反右斗爭→1960年文藝政策的調整→1962年‘左傾’思潮點燃了文革文學的“導火線”三:十七年文學的成就「小說創作尤寫革命歷史題材多,長篇如《紅旗譜》、《紅日》、《紅巖》、《保衛延安》等,短篇趨多樣化。茹志鵑、峻青、王愿堅、馬烽、王蒙等人的創作成就突出,詩歌—政治抒情詩、長篇敘事詩及具有民歌味的愛情詩等方面主要詩人有郭小川、賀敬之、李季、聞捷等。散文創作—在本時期出現了繁榮昌盛的局面。楊朔、秦牧、劉白羽等散文家已各自形成獨特的藝術風格。戲劇創作也較繁榮。老舍的《龍須溝》、《茶館》、郭沫若的《蔡文姬》、田漢的《關漢卿》、曹禺等的《膽劍篇》等均有獨特貢獻。賀敬之
抒情短章: 特點:多重大題材與主題的書寫,宏大抒情模式,其詩具有高昂的格調,奔放的激情,磅礴的氣勢和壯闊的意境,如《南泥灣》,《雷鋒之歌》。《回延安》賞析:真實抒發革命赤子對延安的感謝與贊美之情。從內容層次上分5層:1層:直抒胸臆,著重刻畫剛踏上延安時的激動心情。2層:回憶在延安的成長經歷。3層:延安親人歡聚的動人場面。4層:參觀延安,寫延安城秀麗的風光5層:別延安,與在延安相結合 藝術特色:1.立意高構思精巧。2.抒情節奏快慢適中3.成功運用陜北民歌信天游的形式。長篇政治抒情:多取材于有重大意義的社會問題,氣勢粗獷豪放,洋溢著火熱的政治激情,具有極強的宣傳鼓動性,多采用樓梯式和交錯式。《放聲歌唱.》1956年歌頌黨的的偉大與英明,藝術特色:1.從現實追溯歷史,2.抒情方式迂回曲折3.歌頌祖國不僅流于空洞的口號,而是化抽象為具體《雷鋒之歌》1963.3藝術特色:抒情方式獨特,政論、形象與激情相結合,通過“我”來感受雷鋒的英雄主義精神。郭小川
創作階段:1.準備階段《平原老人》2.爆發階段:《投入火熱的斗爭》《向困難進軍》愛情三部曲《白雪的贊歌》《深深的山谷》《嚴厲的愛》3.成熟階段:《甘蔗林—青紗帳》《廈門風姿》《昆侖行》詩歌內容: 2抒情詩的新嘗試A政治抒情詩.《甘蔗林—青紗帳》—繼續革命,永葆青春。《團泊洼的秋天》—政治思考,思想覺醒。B.祖國人民的贊歌《廈門風姿》《秋歌》1.敘事詩a.謳歌純真的革命愛情b.表現生活的復雜性。聞捷
《天山牧歌》內容:1.主要寫新疆的美麗富饒以及神奇的自然風光,表現各民族豐富多彩的生活以及歷史變遷,英雄人物等。2.描寫青年男女的愛情,將愛情與勞動以及熱愛祖國的情操相結合,如《果子溝山謠》《吐魯番情歌》《葡萄熟了》《舞會結束以后》。
李瑛(在日常生活中發現詩意)嚴陣
」→→→→→→→→
二。文**流分析(簡答題)傷痕小說的主要特點;三,余秋雨文化散文的藝術特點;四,傷痕小說的主要特點;
第四篇:中國現當代文學
中國現當代文學史(下)
第一章中國現代文學的轉向
第一節現代文學新方向的確立
毛澤東《在延安文藝座談會的講話》發表,確認了現代文學的新方向
一、《講話》發表的現實背景
40年代初期延安文學家源自五四新文學傳統的批判現實主義和深厚的人道主義思想在文學實踐中重現,引發了文藝整風。
丁玲《三八節有感》、《我們需要雜文》、《在醫院中》、《我在霞村的時候》;
艾青 《了解作家、尊重作家》,王實味《野百合花》、《政治家·藝術家》
二、1942年5月,座談會召開,講話發表。
三、《講話》的主要內容:文藝為群眾,如何為的問題。
1、文藝與人民的關系:為工農兵服務
2、文藝與政治的關系:文學政治化
3、文藝批評的標準:政治標準第一,藝術標準第二。
批判了“人性論”和“暴露文學”。
四、《講話》的地位與作用。
奠定了中國革命文藝的理論基礎,確立了革命文藝的性質、任務與方向。
1、立場與態度。立場和態度問題,實際就是世界觀問題。革命文藝要求作家放棄個人的立場,也就是放棄在資產階級啟蒙思潮中形成的那種以個體自由為本位的認知方式。由此也就表明革命文藝與五四的啟蒙文學傳統存在的深刻差異。
2、方向與性質。文藝的工農兵方向也就是世界觀立場轉變問題的具體化。“為什么人的問題,是一個根本的問題,原則的問題。”革命文藝的方向就是為工農兵的方向。毛澤東在這里提出文藝界的宗派問題。這些基于自由主義理念或個人主義形成的宗派團體,其實也就是一些自由組合的文學社團,這是扎根在五四啟蒙主義思想基礎上的小集體,他們無疑具有著維護個體的自由價值的頑強傾向,這是一些堅固的資產階級“現代性”小堡壘。它們是革命文
藝建立統一規范與統一領導的障礙。
3、普及與提高。為工農兵服務重在普及,這包含了二個方面的含義:其一,知識分子的啟蒙主體地位被改換了,他不再是教育民眾的高高在上的歷史的先知先覺者,而只是寫作為工農大眾服務的作品;其二,普及本身是為革命文藝的性質的決定的,革命文藝就是無產階級事業的一個組成部分,文藝工作者的任務就是團結人民、教育人民、打擊敵人。但這里的“團結、教育”決定不是知識分子隨心所欲的個人主義的表達,而是在黨的領導下,在無產階級的名義底下進行的文藝傳播活動與精神/審美動員運動。
毛澤東的《講話》奠定了中國馬克思主義文藝理論的基礎,成為中國革命文藝的精神指南,為革命文藝確立了方向和任務,規定了革命文藝屬于無產階級革命事業的一部分,為作家藝術家規定了文藝來源于生活的創作途徑,明確了創作方法和藝術標準。從此,中國的革命文藝成為中國文學的主流方向,它既反映著革命的偉大進程與愿望,也創造著革命文藝自身的宏大而艱苦的歷史。
五、《講話》文藝思想形成的深層原因
1、中國傳統“文以載道”的影響
2、由無產階級世界觀取代啟蒙主義世界觀的必然性,革命文藝形成的文藝理論基礎體系。
3、蘇區文藝實踐的影響。
4、蘇聯文藝理論的影響。
第二節現代文學新方向的強化
現代文學新方向的強化是通過一系列的文學批判運動得以實現的。
一、四十年代批判王實味、丁玲與延安整風
王實味(1906—1947)河南潢川人,1925年考入北京大學文學系(胡風是他的同班同學),1926年入黨。作家,翻譯家,被捕前,為延安中央研究院文藝研究室特別研究員。在“搶救”運動中毛澤東親自給他定性為“托派、反革命奸細”,抓捕入獄。1947年撤離延安時,在山西興縣,他未經審判被秘密砍頭,尸體被推進一口枯井中。
二、驅逐沈從文
1948年,郭沫若在香港發表《斥反動文藝》,沈從文慘遭批判,從此封筆,告別文壇,轉入
文物考古領域從事研究工作。
三、對電影《武訓傳》的批判
關于武訓,導演孫瑜編導電影《武訓傳》
毛澤東在人民日報上發表社論,《應當重視電影<武訓傳>的討論》,批判電影《武訓傳》的運動拉開序幕,由此開始了建國后沒完沒了的“文藝戰線”上的批判運動。
四、《紅樓夢》研究的批判
在批判電影武訓傳之后,緊接著毛澤東又親自發動了對《紅樓夢研究》的批判。李希凡、藍翎顯然是在學習了馬克思主義歷史唯物主義的基礎上,運用現實主義的理論來闡述《紅樓夢》,從而批判了俞平伯的主觀唯心主義和實證主義的思想方法。李藍用歷史唯物主義的階級斗爭觀念解釋《紅樓夢》,這正是建構社會主義文藝思想所急需的觀念立場和思想方法。毛澤東在兩個青年人的身上敏銳地看到清除資產階級思想殘余,建立社會主義理論思想的迫切性和可能性。當然,更直接的原因在于,毛澤東從李藍揭示的問題看到胡適的陰影依然在社會主義時代潛移默化。
五、對胡風文藝思想的批判
毛澤東親自定性的“胡風反革命集團”涉及2100人,92人被捕判刑
1954年7月,胡風給黨中央寫了一封關于文藝問題意見書,怎么也沒有想到卻把自己和眾多親友送上了政治斷頭臺。
六、1957年反右派整肅文藝界
丁(玲)陳(企霞)反革命集團
七、批判小說《劉志丹》
60年代初,劉景范(劉志丹的胞第)之妻李建彤與何家棟根據劉志丹的事跡寫了小說《劉志丹》,并未出版。
康生知道這一情況后,斷定小說是為高崗翻案的,給毛澤東寫了一個條子,就憑毛澤東的一句話:“利用小說進行反黨是一大發明”,十六人被捕,李建彤等七人被迫害致死,另一作者何家棟被打瞎一只眼。
八、評《海瑞罷官》—拉開了文化大革命的序幕
957年反右運動后,毛澤東感到群眾再也不敢推心置腹地講心里話,他想通過明史專家吳晗打開萬馬齊喑的局面。
1948年,吳晗寫完《朱元璋傳》就呈送毛澤東審閱,他們之間早有交往。毛澤東通過胡喬木轉達他的意見,希望吳晗寫關于海瑞敢于講真活,敢于給皇帝提意見的作品,宣揚海瑞精神,廣開言路。吳晗奉命先后寫了《論海瑞》,《海瑞罵皇帝》,《海瑞罷官》等作品。
1965年11月10日,姚文元的《評新編歷史劇〈海瑞罷官〉》在上海發表。1965年12月21日,毛澤東說︰“《海瑞罷官》的要害是‘罷官’,嘉靖皇帝罷了海瑞的官,我們罷了彭德懷的官。”
1966年4月,毛澤東為了摧毀以彭真為首的北京市委,發動了萬炮齊轟“三家村”的戰役。鄧拓、吳晗、廖沫沙被扣上反黨、反社會主義、反毛澤東思想罪的帽子,罷官撤職,關押,隔離審查。
鄧拓于1966年5月16日“文革”中第一個自殺而死。(這天《人民日報》發表關于文化大革命的檄文《5?16通知》)
不久之后是吳唅和他夫人袁震及他們小女兒的全家自盡。
再后是作家老舍、歷史學家翦伯贊的自殺。
繼之是毛澤東的秘書田家英,1966年5月23日,在中南海永富堂含冤自殺(?)而死。他的罪名是“篡改毛主席著作”,在整理毛澤東談話紀要時,刪去了毛澤東關于“海瑞罷官要害”部分。
第三節毛澤東文藝思想與當代文學審美特征的確立
一、毛澤東對歷史、對社會主義文藝的基本立場。
其一,以階級斗爭為綱的歷史唯物主義觀點。
其二,文藝問題就是政治問題。
其三,清除資產階級殘余與改造小資產階級思想構成文藝界的長期任務。
二、當代文學審美取向
1、思想內容上以表現社會主義革命和社會主義建設為主。啟蒙主義的“愛”,在革命文藝中轉化階級仇恨,革命文藝的情感本質就是“恨”。宣泄革命暴力的快感。
2、文學作品中的主人公以工農兵形象為主體,階級斗爭的關系決定了小說的人物形象的典型性特征。
3、藝術形式上追求民族化和大眾化。
4、創作方法上首先提倡“社會主義現實主義”方法,其次是強調革命的現實主義和革命的浪漫主義相結合的方法,文革期間還出現過“三突出”創作原則。
5、文學創作上還表現出理想主義、英雄主義、集體主義和樂觀主義格調。
三、關于毛澤東文藝思想對當代文學發展負面影響的一些思考
1、階級斗爭擴大化。
2、毛澤東底層情結的弊病。由化大眾到大眾化過程中的反精英、反文化后果
3、強調歌頌導致的虛空、偽飾傷害了文學的魅力。
4、重集體、輕個體,否定個性,從根本上傷害了文學發展。
第五篇:中國現當代文學專題作業1
中國現當代文學專題(2)作業
1說明:本作業在學習完教材第十二講后進行。作業采用“開卷”形式,可以參考本課程教材,以及專科階段的有關教材等其他資料,作業總分為100分。本作業需要學生在小組討論后獨立完成,作業時間不限,如果作業冊空間不夠可以另附空白紙。
討論題:要求:先記錄討論的時間、地點、參與人和主持人姓名,每位發言人的主要觀點摘要,然后再陳述自己的觀點。書寫規范,不得有錯別字。
1.先復習專科階段的學習內容,再閱讀以下參考資料,然后討論:在20世紀40年代和50年代,趙樹理的遭遇和得到的評價為什么會明顯不同?(30分)
參考資料:趙樹理(1906-1970),原名趙樹禮,山西沁水人。他出身于一個祖上曾很顯赫的農民家庭,三代單傳,小名“得意”,寄托著祖父“金榜題名”的希望。6歲開始隨祖父讀“三圣教道會經”以及《麻衣神相》、《奇門遁甲》,過目不忘,被鄉里稱為“神童”。10歲時祖父去世,趙家徹底沒落。同年,上本村私塾,受盡屈辱,一年后退出,隨父親學會了兩門手藝:“農民的技術”和“農民的藝術”,最喜愛“上黨綁子”、打鼓板等民間曲藝,接受了民間藝術和農民語言的熏陶。1923年,從沁水縣立第二高等小學以第一名的成績畢業。1925年考入長治縣省立第四師范,開始接觸到新文學作品。1927年加入中國共產黨,因反對校長被開除,后又被捕,在獄中開始小說創作。一年后出獄,改名“樹禮”為“樹理”,立志創作“老百姓喜歡看”的作品。1931年再次入獄,1936年第三次入獄。1937年參加犧盟會,1940年,任太行區新華日報社《抗戰生活》(半月刊)編輯,同時一人獨辦《中國人》(周刊),后調入北方局調研室。
趙樹理是少數幾位在40年代和50年代都卓有成就的作家。雖然其創作風格和特點幾乎沒有因時代的改變而變化,但他的遭遇和得到的評價卻明顯地被劃為了兩個時代。
1943年,趙樹理因描寫農村青年小二黑與小芹自由戀愛,卻遭到雙方父母“二諸葛”、“三仙姑”和掌握村政權的地頭蛇的刁難和迫害,最后在民主政府支持下終成眷屬的《小二黑結婚》一舉成名。當時,趙樹理時年37歲,與魯迅發表《狂人日記》時同歲。作品經楊獻珍、浦安修推薦,彭德懷給予了高度贊揚,出版后供不應求,特別是在被改編為上黨綁子等各種戲曲之后,在解放區農村引起了一場真正的轟動。但當時文藝界并沒有做出相應的反響,而是保持著一種“古怪的沉默”。同年又完成中篇《李有才板話》,描寫閻家山農民與地主閻恒元及其爪牙之間圍繞著村政權的改造和減租減息開展的斗爭,得到更高評價,被指定為整風學習、減租減息和土改運動的干部必讀材料。在最初的評論中,影響較大的是當時華北地區宣傳工作負責人李大章的文章。他認為,《小二黑結婚》主要圍繞農村青年爭取婚姻自由來展開情節,而《李有才板話》則正面地直接地描寫了當時正在開展的減租減息運動,“更有收獲”,“更有向讀者介紹的價值”(李大章:《介紹〈李有才板話〉》)。文藝批評家馮牧也持同樣的看法,認為這部作品“為我們描繪了一幅解放區農村中的農民生活和農村關系的急劇變化的圖畫”(馮牧:《人民文藝的杰出成果》)。在這前后,《地板》(1944)作為土改運動的干部必讀書,《催糧差》(1946)獲得該太行區文化獎金甲等獎。
1945年底,趙樹理又完成了他的第一部長篇小說《李家莊的變遷》,通過一個村莊從辛亥革命到抗戰勝利20多年的變遷,表現農民命運的變化。作品在抗戰勝利后的第一個元旦由華北新華書店立即付印,隨后北方各大新華書店以及上海知識出版社、香港新民主出版社等都競相翻印,其出版速度和發行范圍都超過了《小二黑結婚》和《李有才板話》,而文藝
界的反映也超乎尋常的熱烈。其主要原因,一是在1946年4月,趙樹理成為了新成立的晉冀魯豫邊區文聯的常務理事;二是相繼出現了當時文壇上三巨頭郭沫若、茅盾、周揚的贊揚文字。1947年,趙樹理第一次接受了外國記者的采訪,因為外國記者發現,在解放區除了毛澤東和朱德,趙樹理就是最有名的人物。在這個背景下,1947年7月25日,晉冀魯豫邊區文聯根據中共晉冀魯豫中央局宣傳部指示,舉行了一次文藝座談會,專門討論趙樹理的創作。據當時的《人民日報》報道,“在討論的過程中,大家實事求是的研究作品,并參考郭沫若、茅盾、周揚等對趙樹理創作的評論及趙樹理創作過程、創作方法的自述,反復熱烈討論。”主持文聯日常工作的副理事長陳荒煤作了題為《向趙樹理方向邁進》的總結發言:“我們覺得,應該把趙樹理同志的方向提出來,作為我們的旗幟,號召邊區文藝工作者向他學習,看齊!為了更好的反映現實斗爭,我們就必須更好的學習趙樹理同志!大家向趙樹理的方向大踏步前進吧!”(陳荒煤:《向趙樹理方向邁進》,《人民日報》1947年8月10日)
1948年發表的《邪不壓正》描寫的是一個中農女兒軟英的婚姻故事。軟英先被地主劉錫元的兒子看中,狗腿子小旦為虎作倀,強下聘禮。下河村解放后,農會主席小昌又唆使成為積極分子的小旦逼迫軟英嫁給自己的兒子。最后在整黨運動中,小昌挨批,軟英與情郎小寶終成眷屬。這是趙樹理第一次遇到批評的小說,后未收入自己的文集,漸漸被人們遺忘,80年代后人們才真正認識到了它的價值。在1949年前,除了《邪不壓正》,幾乎所有的作品都受到人們的推崇;而在1949年后,除了《登記》,幾乎所有的作品都受到過不同程度的批評,也都曾受到一些人的贊同和支持,因此,這期間的趙樹理始終處于“褒貶毀譽之間”。1950年,為配合我國第一部婚姻法的頒布趕寫的一篇評書體短篇小說《登記》受到的贊譽最多,被看作是《小二黑結婚》的姊妹篇,后被改名為《羅漢錢》搬上銀幕和各種戲劇戲曲舞臺。同年,卻因他主編的《說說唱唱》發表孟淑池的《金鎖》而受到指責,并因他為之辯護而寫檢查,導致1951年初被解職。1955年發表的《三里灣》是我國第一部反映農業合作化運動的長篇小說,以全心全意走社會主義道路的村支書王金生、三心二意想發展資本主義的村長范登高和一心一意做發家美夢的中農馬多壽這三家人為主線,表現農村合作化時期的社會的面貌,后被改編成電影《花好月圓》和各種舞臺劇。為此,在1956年召開的中國作協大會上,趙樹理與茅盾、巴金、老舍、曹禺一起,被稱為“當代語言藝術的大師”。但《三里灣》與李凖的《不能走那條路》、柳青的《創業史》,以及周立波的《山鄉巨變》等表現農村階級斗爭的作品相比,仍然受到了明顯的冷落。
1958年的“大躍進”運動,由于指導思想違背了農業生產的基本規律,各級領導好大喜功,爭放“衛星”,盲目夸大生產產量,給農業生產和農民生活造成了極大的破壞。在農村參加基層工作的趙樹理,對農村工作中的問題十分憂慮,但是,社會生活中的“陰暗面”不允許作家暴露。文藝界一方面積極倡導“革命現實主義和革命浪漫主義相結合”(簡稱“兩結合”)的創作方法,一方面又相應地發起了“拔白旗”的批判運動。所以當時能夠公開發表出來的,只能是歌頌“大躍進”的民歌和粉飾現實的作品。此時,趙樹理創作了《“鍛煉鍛煉”》,雖然主觀意圖“是想批評中農干部中的和事佬的思想問題”,站在青年干部楊小四一邊,維護農村中的新生事物,讓自私落后的人出點丑,但客觀上卻表現了當時農村中日趨激化的“干群矛盾”。因此,一經發表,便受到了批判。1959年,《文藝報》組織的“文藝作品如何反映人民內部矛盾”的討論中對《“鍛煉鍛煉”》的討論,最終導致了對趙樹理的否定性意見,認為這篇作品是對農村現實的歪曲,丑化了正在進入共產主義的農民形象。處在既無法回避,又不愿違心地說假話唱贊歌的兩難境地的趙樹理,為更多地了解農村的真實情況,年底去山西,請求省委讓他任陽城縣委書記處書記,但在放“衛星”等問題上又與縣委大唱反調,被看作是“神經病”。1959年8月向中共中央機關刊物《紅旗》雜志投寄《公社應該如何領導農業生產之我見》,但文章尚發表,就趕上了“廬山會議”對以彭德懷為首“右傾機會主義”的批判,趙樹理的文章被陳伯達轉批給作協黨組,成為“反右傾”運動的靶子,連批三個月。在1962年8月于大連召開的“農村題材短篇小說座談會”(史稱“大連會議”)上,邵荃麟代表中國作協黨組正式宣布,1959年對趙樹理的批判是完全錯誤的,予以徹底平反,并將趙樹理譽為描寫農村的“鐵筆”、“圣手”。趙樹理在發言時,仍然不能忘記他親眼所見的農村現實,他十分尖銳而沉痛地說:“1960年的情況是天聾地啞”(趙樹理:《趙樹理全集》,第4卷,518頁,北岳文藝出版社,1990年)。但大連會議結束后不到兩個月,中共中央八屆十中全會上提出的“階級斗爭學說”,又完全否定了大連會議的精神。
此后,趙樹理在創作了兩篇失敗之作《互作鑒定》(1962)和《賣煙葉》(1963)后,以“上黨綁子”《十里店》無可奈何地結束了自己的創作生涯。但1964年,先因《賣煙葉》再次被當作“寫中間人物”的標本遭到批判,后因《“起碼”與“高深”》一文,受到中央有關方面的追查。1965年2月,全家遷到山西太原。1966年8月8日,山西省委宣傳部將趙樹理作為“資產階級反動文學權威”、“周揚黑幫樹立的標兵”,抓去山西全省各地到處批斗,打斷肋骨。1970年,山西省高級人民法院成立“趙樹理專案組”,對他隔離審查,9月23日被批斗至死。
2.先閱讀以下參考資料,然后討論:“樣板戲”是在什么歷史背景下產生的?“樣板戲”的產生是否具有歷史的必然性?(40分)
參考資料一:1942年5月2日,中共中央主席毛澤東親自主持了著名的“延安文藝座談會”,在延安的七八十位文藝工作者參加了座談會,共舉行了三次,5月23日結束。座談會回顧了五四運動以來文藝工作的歷史經驗和教訓,并聯系延安文藝界的思想和創作實際,進行了檢查和批判。毛澤東、朱德等中共中央最高領導到會講話。毛澤東于會議開幕和結束時作了兩次長篇講演,即《在延安文藝座談會上的講話》(簡稱《講話》),提出了文藝工作者的立場、態度、工作對象問題以及工作問題、學習問題等,指出文藝的中心問題“是一個為群眾和如何為群眾的問題”。“結論”系統地闡述了文藝與政治、文藝與群眾、普及與提高、文化遺產的批判與繼承、文藝批評的政治標準與藝術標準、文藝界的統一戰線等問題,并對“人性論”、“超功利主義”等觀點進行了批判。強調了“文藝服從于政治”,文藝應“作為團結人民、教育人民、打擊敵人、消滅敵人的有力的武器”。在20世紀中國文學史上,《講話》具有深遠的劃時代的意義,不僅完全改變了“五四”新文學與人民大眾的關系,真正實現了文學的大眾化,而且在解放區文藝界實現了思想大統一,確立了戰爭文化規范的主體地位。從此,作家和作品被當作了“一支軍隊”,各種文學運動也都打上了戰時文化的烙印,這對于當時的解放區文學,和后來在解放區文學基礎上發展起來的新中國文學,產生了極其深遠的影響。《講話》不僅成為了延安文藝整風運動的指導性文獻,而且長時期內一直是中國共產黨擬定文藝政策和方針的理論基礎。
1942年后,解放區文學發生了根本性的變化。作家們在《講話》指導下,深入農村,奔赴前線,自覺改造世界觀,產生了一大批表現新的人物、新的世界的優秀作品。小說方面,以趙樹理和孫犁為代表,主要形成了農村和戰爭兩大題材。詩歌方面,以李季為代表的民歌體敘事詩創作風行一時。在散文方面,在抒情性散文幾乎銷聲匿跡的情況下,報告文學則一枝獨秀。在戲劇方面,群眾性的演劇活動蓬蓬勃勃,傳統舊戲的改革和利用也有所收獲,而《白毛女》更在融合中西戲劇藝術方面取得了突破性的成就,被看作是中國“民族新歌劇”的成功嘗試。而所有這些成就和特點,都在新中國文學中得到了繼承和發展。解放區文學為新中國文學的起步奠定了基礎。
1949年7月于中華人民共和國成立前夕舉行的“中華全國文學藝術工作者代表大會”(簡稱“第一次文代會”),正式確立了《講話》所規定的新文藝方向為全國文藝工作的惟一方向,使戰爭文化規范得到了極大的發展。然而,戰爭文化規范在某種意義上是啟蒙文化規范的繼承和發展,但畢竟不是文學發展必然的邏輯結果,而是戰爭外力的產物,因此,在整個20世紀中葉中國文學的發展中,兩個文化規范始終處于既相互補充又相互沖突之中。
第一次文代會的召開,意味著長期被分在國統區和解放區兩個不同政治性區域的作家正式“會師”。但是,由于這次大會是在對國統區作家進行大范圍批判,對解放區創作進行熱情肯定的背景下召開的,因此,從國統區來的作家,雖然對新的生活充滿深情,激動萬分,卻因為思想壓力過大,不少作家喪失了應有的自信。除老舍等極少數作家外,絕大多數都沒能在創作上繼續創造輝煌。加之接連不斷的政治性批判運動,又使一批作家被迫離開了文壇。因此,50年代初期最為活躍的作家,多是從解放區來的。他們縱情地歌唱共產黨和領袖毛澤東,歌唱火熱的工農業生產,歌唱抗美援朝的志愿軍戰士。“頌歌”從此成為這一時期文學的主流。以趙樹理、柳青為代表的農村題材小說,以孫犁、杜鵬程為代表的戰爭題材小說,都直接繼承了解放區文藝的傳統和風格。50年代中期,由于一批“干預生活”以及描寫愛情的作品相繼受到批判,現實題材的作品一度冷落,許多作家紛紛轉向歷史題材。在歷史題材方面,最先取得重大成就的是老舍的話劇和姚雪垠的小說。在50年代中后期和60年代前期,吳強、曲波、梁斌以及羅廣斌等創作的以革命戰爭歷史為題材的長篇小說大量涌現,形成了新中國文學的第一個創作高潮。同時,詩歌和散文創作也取得了突破性的成就,郭小川、賀敬之、聞捷和秦牧、楊朔、劉白羽等,都以各自不同的特色展示了時代的風采,成為一個時代的代表。隨著“階級斗爭”主旋律越唱越高,“頌歌”潮流的政治性也越來越強,并逐漸從“頌歌”變化為“戰歌”。
自1966年文化大革命(簡稱“文革”)開始后,中國文學遭到了滅頂之災,除極少數外,幾乎所有的作家都受到不同程度的打擊和迫害,著名作家老舍、趙樹理、楊朔、魏金枝、陳翔鶴、海默、肖也牧等先后殉難,甚至連身居高位的文藝界領導周揚,也與那些曾先后被他打倒的“反動作家”們一起,被關進了秦城監獄。整個文壇幾乎只剩下了江青一手培植的“革命樣板戲”。
參考資料二:傳統舊戲的改編和新編現代戲的出現,是解放區戲劇的另一個成就。1942年10月,“魯藝”的平劇研究團(平劇即“京劇”)與八路軍120師的戰斗平劇社合并后成立的“延安平劇研究院”,提出了改造京劇的主張,毛澤東為之題詞:“推陳出新”,成為后來戲曲改革的指導方針。1943年底《逼上梁山》演出成功,1944年1月9日,毛澤東在第二次觀看此劇后,給編導者寫了一封熱情洋溢的信,稱贊此劇是“舊戲革命的劃時期的開端”。此后,平劇研究院還創作了《三打祝家莊》等劇目。同時,利用舊戲的形式改編現代戲的工作也取得了進展,其中,較有代表性的是馬健翎的《血淚仇》等“新秦腔”。但真正的有藝術水平的作品在50年代以后才出現。在50年代中期以后,出現了一大批以革命歷史為題材的話劇和地方戲曲。它們的出現與這時期歷史劇的繁榮無關,而是40年代戲劇改革的繼續和收獲。其中,話劇《智取威虎山》(1958)、《紅色娘子軍》(1964),滬劇《碧水紅旗》(1959)、《紅燈記》(1962),昆劇《紅燈傳》(1962)、京劇《奇襲白虎團》(1959)、《杜鵑山》(1962)、《革命自有后來人》(1962)、《紅燈記》(1964)、《智取威虎山》(1964)等不少作品,后來都被移植為“樣板戲”。1963年2月,江青在上海觀看了上海愛華滬劇團演出的滬劇《紅燈記》后,開始插手“京劇現代戲”的改革,并同時開始了對《李慧娘》等歷史劇的批判。而1965年對歷史劇《海瑞罷官》的批判,則成為了“文革”開始的導火索。
3.先閱讀以下參考資料,然后討論:在朦朧詩運動出現前,中國當代詩壇是一種什么狀況?朦朧詩出現后為什么被稱為“朦朧詩”?(30分)
參考資料:1949年,中華人民共和國的成立,是本世紀以來發生在中國的最令人震撼也最令人激動的重大事件。從1949年底開始,著名的“七月派”詩人胡風就陸續發表了長詩《時間開始了》,以他特有的詩人語匯和熱情,開創了頌歌詩潮的先河。在“五四”時期曾掀起浪漫主義詩歌狂潮的郭沫若、曾以憂郁的歌聲贏得眾多讀者喜愛的艾青,以及臧克家、馮至、何其芳等在現代詩歌史上曾有著重大影響的老詩人們,雖然來不及從嶄新的生
活中提煉出深刻的思想和富于詩意的構思,但他們仍以豪邁的氣勢和大膽的想象,直抒胸臆,表達了對新生的共和國火一樣的熱情。他們這時期的創作,對于五六十年代頌歌潮流的形成,起到了重要的作用。
1951年開始的“抗美援朝”戰爭,是中國人民在近百年來受盡了外族的欺辱后,第一次以一個強者的身份在境外的抗爭,也是中國人第一次與世界上的頭號強國美國進行的直接的軍事較量,自然也成為了當時社會關注的最大熱點和詩人們爭相歌詠的題材和主題。未央、張永枚、胡昭、韓笑等50年代前期活躍在詩壇的青年詩人,就是以表現朝鮮戰爭題材而引起人們注意的。
1953年開始的大規模的經濟建設,翻開了近百年來中國歷史的嶄新一頁,給那些從連綿不斷的戰爭中走過來的每一位中國人很大的鼓舞,也給那些以前習慣于描寫苦難歲月和戰爭風云的新老詩人,帶來了全新的題材和主題。因此,無論是從農村來的民歌手,還是從戰場上歸來的戰士詩人,全都加入了勞動和建設的大合唱。曾以陜北民歌“信天游”形式顯示出延安整風運動文學實績的李季,舉家遷往大西北的玉門油田,成為中國第一位以表現油田建設和石油工人著稱的“石油詩人”。曾以太行山民歌加入到解放區民歌手行列的阮章競,也來到內蒙古草原上的新興鋼鐵基地,寫出了敘事長詩《白云鄂博交響詩》等。這時期,表現經濟建設的年青詩人更是成批涌現,除了以雁翼、梁上泉、傅仇、高纓、流沙河、孫靜軒等為代表的“四川詩人群”外,還有表現鐵道兵生活的魏鋼焰、周綱,表現農村生活的嚴陣、苗得雨,表現工人生活的李學螯、溫承訓等。隨著經濟建設而出現的“頌歌”題材的大規模轉移,是50年代一個重要的文學現象。
1955年開展的對胡風文藝思想的批判,特別是1957年開展的“反右”斗爭,不僅使中國詩壇損失了一大批年富力強的、有才華的詩人,而且,使頌歌以外的其他風格的詩歌逐漸失去了面世的機會和存在的權利。對胡風文藝思想的批判升級為對“胡風反革命集團”的鎮壓后,終于導致了“七月詩派”的整體消失。而從50年代初就逐漸失勢,并在“反右”斗爭前后因藝術觀念與時代要求的不符,早早地便從詩壇隱退的詩歌團體,還有以穆旦等詩人為代表的“九葉詩派”。在“反右”運動中被迫離開詩壇的詩人,則遠遠超出了這兩個詩派的范圍,既有在三四十年代就已經成名的老詩人,如公木、呂劍、陳夢家、蘇金傘、李白鳳等,也有在1949年以后與新中國一起成長起來的青年詩人,如邵燕祥、公劉、白樺、流沙河、周良沛、高平、梁南、胡昭、昌耀、孫靜軒、林希等,而在這前后遭到指責或批判的詩人和作品則更多。在政治路線越來越左傾的情況下,這些詩人們雖然無法用自己的作品來“干預生活”,但并沒有放棄對國家、民族和個人命運的思考,他們或將個人的受難經歷賦予民族的象征,或從個人的感受出發,表達了一個社會零畸者對人間真情的摯愛;或從豐富的民間文學中汲取營養,潛心于民間生活的抒寫,表現出一個文壇流浪者對詩歌藝術的忠誠,綠原、曾卓、唐湜等便是當時這類潛在創作的代表。50年代中期,在各種藝術風格和思想傾向的詩人成批退出詩壇后,以郭小川、賀敬之為代表的政治抒情詩,以聞捷為代表的敘事性抒情詩,以及以李瑛為代表的軍旅生活抒情詩等格調高昂、風格輕快的作品,便成為了“頌歌”的主要形式。
1958年開始的“大躍進”運動和“人民公社”運動,再一次掀起了頌歌的狂潮,整個詩壇幾乎都沉浸在歌唱“三面紅旗”的歡樂海洋里,一個“新民歌運動”以空前的規模迅速席卷全國,并蔓延到社會的每一個角落。“大躍進詩歌”不僅成為當時從“反右”斗爭中走出來的詩人們惟一的出路,而且,由此形成的浮夸風長期彌漫在文壇上,影響深遠。1962年底,“千萬不要忘記階級斗爭”口號的提出,特別是隨后在全國城鄉開展的“社會主義教育運動”,使全國的政治形勢再次發生重大變化。對政治情緒和社會動向反應敏捷的詩歌創作,隨之也產生了一個重大轉折,從對勞動和建設的歌唱,變成了對階級斗爭的宣揚。詩人們更加自覺地以流行的政治概念為創作的出發點,以演繹和闡發政治概念為創作目的,政治
抒情詩成為了詩壇占主導地位的潮流,其總體風格也由“頌歌”轉向了“戰歌”。
當時的詩歌創作還存在著“第三種情況”,那些挺立在風口浪尖上的“弄潮兒”,他們既無法超越時代,也無法回避自己內心的矛盾,面對高昂的時代精神,詩人們既想讓自己的作品回蕩著時代的主旋律,又希望在時代的“大合唱”中保持自己獨特的聲音,從而流露出創作者內心的矛盾和痛苦,在自己的作品中留下了惶惑的印跡。因此,在詩歌創作中,雖然沒有出現像小說那樣的“干預生活”的創作潮流,但也表現出對社會生活多層面的反映。
此外,以“白洋淀詩派”為代表的青年詩人對現代主義藝術的自覺追求和探索,對后來的文學發展有著重要的啟迪。1976年4月5日(丙辰清明)前后出現的“天安門詩歌運動”,代表了人民怒不可遏的心聲,敲響了這個黑暗時代的喪鐘,是文革十年最為激動人心的輝煌樂章。