第一篇：服裝設計(四)授課教案

服裝設計

（四）授課教案

課程名稱：服裝設計

（四）課程編號：061441 課程學分：2.5 授課專業：服裝設計 課程類型：專業課

授課方式：課堂講授

考核方式：考察

課程教學總學時：48學時 授課要點：

第一周第一章、概論

一、針織服裝的定義

針織服裝包括用針織面料制作或用針織方法直接編織成形的服裝，它是指以線圈為最小組成單元的服裝。

二、針織服裝的發展

第二章、針織物、針織服裝的特征及分類

一、針織物的特征

? ? ? ? ? ? ? ? ? 拉伸性 脫散性 卷邊性

透氣性和吸濕性 鉤絲與起毛、起球 抗剪性 ……

按原料組成分類（純紡針織物、混紡針織物……）按生產方法分類（經編針織物、緯編針織物）

二、針織物的分類

?? 按針織物正反面分類（單面針織物、雙面針織物）?? 按組織結構分類（原組織針織物、變化組織針織物……）

三、針織服裝的特征? ?? 彈性好 ?? 透氣性好 ?? 尺寸穩定性差

四、針織服裝的分類

?? 針織毛衣類 ?? 針織內衣類 ?? 針織時裝類 ?? 針織配件類 ?? …… 思考：

? ?

針織物有哪些特性？

常見的針織物分類有哪些，表現特征是什么？

服裝設計

（四）授課教案

第二周

第三章、針織服裝設計靈感來源及設計表達

一、針織服裝設計的靈感來源

? 音樂的啟示 ? 建筑學的啟示 ? 仿生學的啟示 ? 藝術風格的啟示 ? ……

二、針織服裝設計的表達形式

?平面表達方式 ? 立體表達方式

第四章、針織服裝造型設計

一、針織服裝的造型特征

? 普通型 ? 寬松型 ?? 緊身型

二、針織服裝的款式構成

?? 一件成功的針織時裝款式通常是由設計、面料、工藝三大要素構成的

三、針織服裝的點、線、面應用

?? 點的應用（鈕扣、裝飾點、圖案）?? 線的運用（輪廓線、邊沿線、裝飾線）?? 面的運用（方形、圓形、三角形）思考：

1、還有哪些元素可以作為針織服裝創作的靈感來源？

2、列舉針織服裝點、線、面元素地運用種類。練習題：

1、選擇某位著名設計師的針織作品，根據點、線、面元素在針織服裝上應用的原理進行再創造設計。

第三周

第五章、針織服裝的設計手法

一、面料自身設計（織紋變化、色彩變化、面料肌理變化、不同針法）

二、面料鑲拼設計 ? ? 同質相拼（不同性能的針織面料組合、同質異色相拼……）異質相拼

三、針織服裝的邊飾設計

四、針織服裝的裝飾設計

? ? 裝飾飾件 裝飾工藝

第六章、針織服裝的色彩搭配技巧

一、同類色配色技巧

二、類似色配色技巧

三、對比色配色技巧

四、統調色配色技巧

五、節奏配色技巧（裝飾色的節奏、層次的節奏、色彩呼應的節奏）

六、色彩平衡配色技巧

七、強調點綴配色技巧

八、分離配色技巧

九、流行色配色技巧 思考：

? ?

第四周

第七章、針織服裝的面料選擇

一、針織服裝面料與機織面料的比較

? ? ? 結構、外觀、生產方式 纖維原料與品種開發

針織服裝紗線的分類、結構與品種開發

二、針織服裝面料的開發創新 目前服裝市場上的針織服裝有哪些新穎的面料設計方法？近兩年來針織服裝的流行色搭配方式如何？

第八章、影響服飾流行的因素

一、經濟因素的影響

二、政治因素的影響

三、社會因素的影響

四、文化因素的影響

五、科技因素的影響

六、戰爭因素的影響

七、生活方式的影響

八、思想價值因素的影響

? ? 思考：

? ? 你認為以上八點影響服飾流行的因素中哪一項最為重要，為什么？ 挑選近兩年典型針織服裝進行流行元素的分析。現代主義 后現代主義

第九章、針織服裝設計流行趨勢分析

課程作業：

結合當下的流行，根據你分析的流行趨勢，結合自己的創意，設計一組針織服裝，靈感來源不限。作業要求：

? ? ? ? ? ? ?

自由選擇靈感元素，范圍不限 針織設計季節，品類不限 款式的設計要結合流行的趨勢 款式設計要考慮針織面料的不同特性 款式設計成系列感，每組3-6款

靈感元素在服裝款式上有著明確、和諧的體現 設計完整、搭配協調

第二篇：服裝設計(六)授課教案

服裝設計

（六）授課教案

課程名稱：服裝設計

（六）課程編號：061461 課程學分：2.5 授課專業：服裝設計 課程類型：專業課

授課方式：課堂講授

考核方式：考察

課程教學總學時：48學時 第一周 第一章緒論

一、品牌服裝設計的界定

1、品牌服裝設計的三個特征

? ? ? 完整性 規范性 計劃性

2、品牌服裝設計的八種表現

二、品牌服裝設計的由來

1、隨品牌的生成而出現

2、隨企業的重視而生成

3、隨個人的定位而形成

三、品牌服裝設計的現狀

四、品牌服裝設計的主體

1、市場的作用與任務

2、企業的作用與任務

3、設計師的作用與任務

4、相互關系

五、品牌服裝設計的三大要素

1、設計風格

2、產品系列

3、設計元素

第二章品牌服裝設計概要

一、設計的準備

1、儲備設計資源

2、修煉專業水平

3、端正工作心態

4、分析設計任務

5、制定設計計劃（時間接點、工作分工）

二、設計的內容

1、品牌定位

? 品牌定位是確定品牌在一段時間里所呈現的綜合形象的工作。

2、產品風格 ? 風格是品牌的靈魂，選擇一種風格意味著選擇了某類消費者，一種風格對應著一個款式群，可以由無數的款式構成某種風格。

3、產品結構

? 產品結構與配比通常以“產品結構圖表”的形式表現

4、產品設計

三、系列的策劃

1、系列分類方法（按市場周期、產品大類、面料屬性、品牌風格分類……）

2、系列策劃的原則（根據企業實力、戰略目標、市場需要、產品類別……）

3、系列策劃要點（季節感與節假日、單純與豐富、長線與短線……）

4、系列策劃程序（召集會議、提出出案、聽取意見……）第三章??品牌服裝設計工作形式

一、以設計主體的形式

1、自主設計

? ? ? 優點 缺點 操作要點

2、外包設計

?? 優點 ?? 缺點 ?? 操作要點

3、合作設計

?? 優點 ?? 缺點 ?? 操作要點

二、以品牌戰略的形式

1、延續設計

?? 優點 ?? 缺點 ?? 操作要點

2、提升設計

?? 優點 ?? 缺點 ?? 操作要點

三、貨品存在的形式

1、全新設計

?? 優點 ?? 缺點 ?? 操作要點

2、整合設計

?? 優點 ?? 缺點 ?? 操作要點

四、設計工作的人力資源

1、設計團隊的人才結構（崗位結構、學歷結構）

2、設計團隊的社會形式（企業內部人員、院校設計人員、獨立設計機構）

3、設計業務的工作內容（咨詢、調研、預測、設計……）

五、設計制度及其特點

1、設計總監制

2、首席設計師制

3、品牌設計師制

4、產品設計師制

5、季節設計師制

6、兼職設計師制

7、顧問設計師制

六、設計工作的溝通

1、設計溝通的重要性

?? 設計工作的必須環節 ?? 避免設計資源的浪費

2、設計溝通的途徑

?? 畫稿 ?? 實物 ?? 文字 ?? 數據

3、設計溝通的時效 思考：

1、我國品牌服裝市場的現狀，與國外的服裝市場差距在哪里？ 第二周

第四章品牌故事

一、品牌故事的含義

? 品牌故事是指品牌的發展歷史及其倡導的精神，以特定的故事形式或其它具有一定顯示度的方法的展現，是品牌文化具體化的一部分。

二、品牌故事的特點

1、簡練與生動結合

2、媒體與體裁相宜

3、真實與虛擬兼容

4、文字與圖形并茂

5、故事與產品共存

三、品牌故事的作用

1、激勵斗志的圖騰

? 【案例】在2006年對某高校服裝設計專業應屆畢業生就職意向的調研中發現，如果在待遇相同的情況下，學生一般都不愿意到無名品牌的企業謀職，寧可選擇比較著名一點的品牌。即使某些比較著名的品牌以非常低廉的待遇招募設計師，有些學生還是愿意屈就前去供職，因為他們看好這些品牌的無形資產，也認為從中可以得到很好鍛煉，為提高自己的身價而打好基礎。

2、成為傳播品牌的符號

3、指導系列和產品策劃

四、品牌故事的題材

1、家族軼事

2、民間風俗

3、公眾人物

4、地域標志

5、圖形紋樣

6、藝術樣式

7、社會事件

8、歷史傳承

9、日常生活

10、虛擬題材

五、品牌故事的塑造

1、塑造的原則（提煉素材、虛實結合、重點突出、強調視覺、剪裁片斷）

2、塑造的方法

? ? ? ? 文字體裁的故事 圖片體裁的故事 影響體裁的故事 實物體裁的故事

第五章品牌服裝設計元素

一、設計元素理論概述

1、設計元素理論的由來

2、設計元素的含義

? 元素是化學名詞，是指構成事物的基本物質的名稱。數學中也有元素的概念，是指具有某種屬性的事物的全體稱為“集”，組成集的每個事物稱為該集的元素。? 設計元素結合以上元素的概念，是指構成產品整體風格的最基本事物的單位。

3、設計元素理論的啟示

? ? 模糊理論啟示 實踐環節啟示

二、設計元素理論核心

1、設計元素的分解（分解的必要性、設計元素分類、設計元素分級）

2、設計元素的蛻進（蛻進的必要性、蛻進的形式、設計元素風格的結合與轉換）

3、設計元素的整合（整合的必要性、整合的視角）

三、設計元素數據庫建立

1、設計元素數據庫的建立準則

2、設計元素數據庫的建立方法

?? 集合分類 ?? 結合層面 ?? 更新維護

3、設計元素數據庫的建立范圍

四、設計元素理論的實際應用

1、設計元素理論的應用視角

2、設計元素理論的應用方法

3、設計元素中造型、色彩和材質的關系

4、案例分析

5、模仿著名品牌的流行預測 第六章品牌服裝設計流程解析

一、產品設計的環節

1、收集信息

2、產品企劃

3、設計方案

4、設計畫稿

5、樣板

6、樣衣

7、確認

設計工作流程圖示

二、產品設計的流程

1、設計任務的分析

2、頭腦風暴的開展（會議的形式、內容、實質）

3、初步方案的開展

?? 產品全局感的把握 ?? 充分拓展橫向思維 ?? 采購部門全力配合

4、最終方案的體現

?? 嚴格內部審稿工作 ?? 采納意見完善初稿 ?? 選擇恰當表現方式

5、樣品的試制

?? 樣板師的選擇 ?? 關心樣品制作

三、產品設計的評審

1、產品評審的形式（靜態、動態）

2、產品評審的內容（產品的審定、其他內容的檢查）

3、產品評審的期限

4、產品評審的結果

四、產品設計的要點

1、設計形態（點狀設計、線狀設計、面狀設計）

2、設計數量

女裝品牌 投產數量 150～200

設計數量 300～400

倍率 2

??? 說明

女裝以款式多、面料新為特點，是需要款式設計最多的服裝大類。

男裝品牌 童裝品牌 60～100 100～150

90～150 200～300

1．5 2

男裝款式比較單一，設計含量偏低，發揮的余地有限。童裝體形差異大，規格復雜，款式較多，設計的余地較

大。

量販品牌 運動品牌 50～80 50～100

100～120 100～200 2

量販產品強調同一性，款式不多、配色和規模較齊全。運動裝款式不多，強調結構和面料的功能性，設計手法比較簡單。

針織品牌 100～150

100～300

廓型變化不大，零部件很少，主要突出針法設計和裝飾設計。

休閑品牌 內衣品牌 150～200 30-100

200～300 45-150

1．5 1.5

休閑裝以產品多為特點。但款式變化的范圍不大。內衣的款式數量不多，主要強調功能性，以面料見長，設計發揮余地不大。

3、設計方案

4、設計賣點

5、其它內容

6、對設計畫稿的認識 思考：

1、目前我國服裝市場那些品牌的定位、品牌故事做得較為完善，試分析。第三周

第七章品牌服裝設計理念

一、現代設計理念概述

1、設計理念與設計風格

2、設計理念與工業時代

3、設計理念與品牌理念

4、設計理念與設計趣味

5、設計理念與企業文化

6、設計理念與流行文化

二、設計理念的形成

1、社會價值氛圍的約束

2、時代藝術環境的熏陶

3、個人設計經驗的積累

4、設計表達載體的限定

三、設計理念的確定

1、典型的設計理念

? ? ? ? ? ? ? ? ? 極端主義 中庸主義 唯美主義 現實主義 科技主義 ……

以現代設計為理論先驅 以人體工學為科學依據 以生活方式為市場導向

2、品牌服裝設計理念的特征

?? 以服裝材料為表現手段 ?? 以加工方法為技術支撐

3、確定品牌服裝設計理念

四、品牌服裝的設計風格

1、關于風格與服裝風格的界定

?? 藝術中的風格是指由藝術作品的創作者對藝術的獨特見解和用與之相適應的獨特手法所表現出來的作品的面貌特征。

?? 服裝風格是指服裝設計師通過設計方法，將其對服裝現象的理解用服裝作為載體表現出來的面貌特征，發展為品牌的服裝設計結果即為服裝品牌風格。

2、品牌服裝的主流設計風格（都市風格、鄉村風格……）

3、品牌服裝的支流設計風格（市井風格、軍警風格……）

4、品牌服裝的風格特征

5、影響服裝風格的主要因素

6、品牌服裝風格的轉換 第八章設計資源

一、設計的人力資源

二、設計的信息資源

1、信息資源的含義

2、信息資源的來源（互聯網、出版物……）

3、信息資源的整合（直接利用、間接利用、不可利用）

三、設計的展覽資源

1、展覽資源的含義

2、展覽資源的來源（按性質分類、按規模分類……）

3、展覽資源的整合

四、設計的材料資源

1、材料資源的含義

2、材料資源的來源（按性質分類、按規模分類……）

3、材料資源的整合

五、設計的生產資源

1、生產資源的含義

2、生產資源的來源（以經營方向分類、以加工能力分類……）

3、生產資源的整合 思考：

?? 目前服裝市場上的展覽資源有哪些，對品牌服裝設計有何影響？ ??近幾年來品牌服裝的風格主要集中于哪幾類，有何體現？

第四周

第九章品牌服裝設計管理

一、服裝設計管理的目的

1、形成激勵機制

2、完成設計任務

3、創造工作氛圍

4、提高產品品質

二、服裝設計管理的常見問題

1、設計管理困難的人員表現（自由松散、不出成績、成本過大、跳槽頻繁……）

2、設計管理癥結的產品表現（風格不穩、指標難定……）

三、服裝設計管理的原則

1、人才是創造品牌的關鍵動力

2、數據是管理績效的衡量工具

3、市場是設計結果的檢驗途徑

4、量化是設計考核的必要手段

四、服裝設計的效率管理

1、制定產品開發計劃? 明確設計達到目標

2、建立人才梯度結構? 完善設計團隊組織

3、制定設計效率標準? 把握時間檢查進程

五、服裝設計的成本管理

1、服裝設計的成本?

2、設計難度與制作難度

3、節約成本的設計方法

六、服裝設計管理的方法

1、設計過程的三個控制

2、設計管理的基本模塊

3、設計管理中的柔性處理

4、設計能力的認定

七、設計師與品牌的關系

1、設計師在品牌運作中的地位

2、設計師與品牌的關系

3、設計師與品牌的磨合

4、產品與作品的區別

5、服裝設計師在企業中的工作內容 第十章服裝流行現象

一、服裝流行的本質

二、服裝流行的條件

1、服裝流行的環境條件（人口密集、地理優越、經濟發達……）

2、服裝流行的產品條件（時間的超前性、擴散的從眾性、穿戴的使用性……）

三、服裝流行的原因

1、精神因素（求新求異的心理、追求認同的心理）

2、物質因素（地域經濟文化差異、生產科學技術的發展……）

3、流行與個性的關系

? 流行是個性滋生的土壤 ? 個性是流行發生的倡導 ? 個性與流行的兩重性 ? 個性與流行并存 ? 個性與流行的適度性

4、流行與時尚的關系

四、服裝流行的內容

1、服裝產品的流行要素（面料、輔料、色彩、款式……）

2、服裝產品的流行度

五、服裝流行的預測

1、流行預測的要點

2、流行預測的準確性

3、流行元素的對應選擇 思考：

?近兩年品牌服裝的流行變化主要集中在哪幾個元素的變化上？ 課程作業：

對國際或當地女裝市場進行調研，選擇4-6個服裝品牌進行定位和設計等方面的分析，根據以上調研結果虛擬一個服飾品牌，并進行品牌的定位以及一季服裝的設計開發。作業要求：

? 調研資料可在網上查詢，但必須也要有實地調研的資料 ? 虛擬服裝品牌的各個定位明確、清晰 ? 作品講究原創性

?? 新一季服裝款式的設計與當前的潮流有一定的結合，時尚感強 ?? 色彩、圖案、材料等設計要素交融貫通，綜合運用 ?? 作品設計完整，對設計有一定的文字說明

第三篇：服裝設計教案

重點：服裝設計速寫的繪畫過程

難點：服裝設計速寫與普通速寫的區別，線條的流程，展示服裝速寫的要求：突出服裝設計要素 授課過程：

聯想龍爪槐 問：像什么 教師：我覺得像一件裙子

不僅僅是老師，世界上許多服裝設計師都從各種生活中的事物尋找設計的靈感 讓我們一起來設計自己的服裝 引題

服裝設計的概念

說起服裝設計，就不得不提到服裝模特 同學們心中的模特——現實中的模特

1人體比例，有沒有發現什么奇怪的地方？（比例不正確）哪里和真人不太一樣？ 時裝速寫比例和普通比例的區別

為什么要刻意拉長腿部比例？（S曲線）：更能凸顯服裝的線條感 試一試：用最簡潔的方式描繪出模特動作

展示（選擇部分作品）：優點，缺點，火柴人（缺點在哪里）：無法表現出模特身材 教師講解模特的表現方法：三個三角形

2了解了模特的畫法后，我們該如何為模特設計一件衣服呢 以花卉為例

這么多的花卉，你喜歡哪個，你會怎樣利用這些花卉來設計服裝？ FLASH游戲

學生上臺，碰見的問題：部分花卉與模特不搭配 為什么？該如何解決？ 一：利用花卉本身的外形進行聯想（造型聯想）圖片展示

問：還有什么方法？

二：夸張變形：依據模特本身的動作與身形，修改花卉部分外形（教師示范）三：圖片填充（圖片欣賞）這3點要板書 間接語 作業布置： 作品創作：

使用一種花卉，大膽想象，為你的模特設計一套服裝

要求：

1.利用花卉外形、突出人物身形

2.注意花卉大小、色彩的搭配

3.創意新穎

第四篇：服裝設計教案

在美術課中隨著新課程改革的深入進行，新教材的廣泛使用，我們體會到課程改革為培養學生的自主學習能力提供了良好的條件和操作平臺，同時培養學生的自主學習能力也成為課程改革對教學提出的要求。在新教材中，有很多部分是要求學生去自主探究，去收集整理分析資料，自主地去獲取新知識，去分析解決問題等，這些都要求學生有較高的自主學習能力。那么，怎樣使學生學會自主學習，提高學生的動手能力和發揮他們的創新精神就成為教學中有待解決的問題。通過我和本組另一位老師仔細的研究，發現在平時的生活中,我們無意識地浪費了很多資源，而通過本課題的研究，可以很好的啟發學生善于尋找、利用身邊的廢舊資源，進行美術創作，美化生活。從而提高學生的環保意識，培養學生節約資源的良好習慣。更重要的是可以通過藝術創作，大大提高學生的動手能力、自主探究意識和自學的能力。例如 在“造型、表現”課中可以讓學生嘗試以各種材料與繪畫工具相結合，選擇適合的廢舊材料（如毛線、紙條等），來表現身邊的物品。在“設計、應用”課中，可以選用學生喜歡的廢舊材料，運用剪、粘、拼、切、卷等制作方法，圍繞一定的創意設想，如時鐘、椅子、立體雕塑等的設計制作來美化生活及環境，培養設計意識和實踐能力。而在“欣賞、評述”課中，欣賞藝術家進行的“變廢為美”的藝術創作，感受他們對廢舊材料的巧妙利用，以及對美的設想。學生在實際操作中，通過自主研究，團隊合作，還可以提高創新能力和動手能力，提升環保意識，做地球環保小衛士。例如在《體積與空間中的生命》這一課我們就嘗試插入利用廢舊物品進行藝術創造這個環節，變廢品為藝術品不同與以往教材中的泥塑、紙雕等立體造型內容。它要求學生用獨特的眼光尋找自己生活學習中合適的廢舊材料，并充分發揮自己的想象力與創造力，運用多種立體造型的手法進行創作。這一教學內容受現代西方雕塑觀念的影響。二次大戰后，西方雕塑受到繪畫革新與實驗的沖擊，無論在內容、形式與材料上有了一個翻天覆地的變化，眾多雕塑家開始選擇廢舊材料和現成品制作雕塑作品，以此引起人們對現代文明、環境問題的反思，警示人類，從而賦予廢品雕塑更加深刻的文化涵義。教材中例舉了米開朗基羅的《大衛》等傳統雕塑和畢加索的《牛頭》等現代雕塑，通過比較，一方面讓學生了解兩者在創作特點、材料、方法等方面的異同，認識“現代雕塑”的材料性、多樣性、創造性等特點，另一方面借以啟發學生的想象力和創造力。因此，不難發現，此教學內容用以往的一課一練的方法很難進行。教師必須進行新的教學探索與實踐。

因此整個教學活動，我們以創造性為教學出發點，教師不提出任何約束的條件。課前學生收集日常生活中司空見慣的現成品、廢舊物品，在他們對這些新材料、新工具的擺弄中，會突發各種創造的靈感，創造之門由此打開，從中培養學生的創新精神和實踐能力。在鼓勵學生進行創造時要注意以下幾點：

1、多鼓勵，少批評

2、多提建議，少做結論。

又比如在《時間的表情》這一課上，學生能夠主動認識到用廢舊物品來制成現代感很強的時鐘彰顯了藝術的特殊魅力和文化含義，并能發表自己的看法。所以要啟發學生的想象力并運用多種立體造型的手法創作藝術品其實也并不是難事。變廢品為藝術品就是要鼓勵學生從生活中尋找和發現各種廢舊材料，充分利用廢品的形狀、顏色、質感等特征來創造，使作品豐富、奇特。每一個環節都要目標明確，特別讓學生清楚了解他們該做什么、該怎樣做等問題，便于自主研究。同時作好各項記錄工作，如：攝像、照相、文字記錄等動態、靜態的資料記錄收集工作。通過各種途徑查找能夠用來做藝術品設計的材料，以及當代藝術品的有關資料。學生在查找資料的同時，其實她們已經收獲了大量在課本上找不到的一些藝術訊息，她們的藝術鑒賞力和創造力都在不知不覺中得到了極大的提高。

在上《物品上的花廊》這課時所使用的是形形色色的包裝盒，在現代社會當中，商品是非常講究包裝的，這些包裝本身有時就是一件藝術品。讓學生收集這些包裝材料，再輔以彩紙、彩帶等其它一些裝飾材料，通過設計、制作成各種各樣有趣的造型。

教學中，本課的一個難點就是能突破盒子本身外形的束縛，大膽想象創造出其他造型。盒子的造型基本是以長方體或立方體為主，學生就會先入為主，只去聯想現實生活中本身就是一些長方體的東西，比如：電視、冰箱等，實際上這就是一種聯想的局限性。在教學中，我沒有先出示盒子，而是在黑板先出示一些常見的花卉圖案，然后讓學生來用幾何形來概括。可以簡化或者是夸張，仔細觀察分別找出它們的基本特點，比如水仙花花瓣有六個，葉子很長。向日葵花瓣不大但花蕊卻很大呈圓形。等等，這時我要求學生用這兩種幾何體以外的形狀來概括，最好是帶棱角的幾何形體，如長方體、錐體等，用這樣的方法來反推，學生就很容易掌握這種概括方法，輕而易舉的就從身邊的材料當中選出了可用之物。也就可以把自己在生活看到任何一件東西用幾何形體來概括，而且不局限在自身的形象當中，拓寬了學生制作的題材，但這樣也存在一個問題，學生可以把大的塊面概括的非常好，卻很難概括好一些細節部分，比如象牙、耳朵等，但細節的缺失就會使制作出來的作品缺少靈性。所以制作的過程中要不斷的提醒學生，細節、細節。

在設計制作過程中，學生一般都是用加法（粘貼）來制作，很少會用減法（切、挖等）來制作，我在范作展示中就采用了大量了的切、挖為手法的作品，讓學生來學習，豐富了作品的制作手法。

設計制作類的課程，往往是最易出成果，也是最難出成果的，需要我們老師在課程設計上多動腦筋，多想辦法，才會讓這些課程充滿樂趣。

在本課題的整個研究過程中我們大抵分成六個環節進行：

第一環節：提出問題 啟發誘導

1.提出問題：教師提出問題，布置活動的要求，能否運用廢舊材料，通過奇思妙想，作成一件藝術品？ 教師作為區域活動的組織者，首先教師要做個有心人。心中要時刻有“怎樣巧用廢舊材料制作”的意識，要積極利用身邊的廢舊物品，變廢為寶，為學生樹立一個良好的榜樣。其次要激發學生的興趣讓學生明白藝術來源于生活，藝術來源于創造。2.啟發誘導：教師運用已有的資料，介紹一些藝術家的創意作品，讓學生有一個感性的認識。

在這個階段我們一邊安排學生看一些網絡上的藝術作品展，一邊找來一些相關的藝術書籍拓寬學生們的思路，并且給大家介紹了一些藝術家的創意作品，比如畢加索的《牛頭》就是用廢棄的自行車的車把和車座拼接而成，那么這些藝術家的創作源泉來自哪里，其實就來自于生活，讓學生明白創作并不神秘，它就在我們身邊，而后我們發動學生在我們的身邊尋找可以被用來創造的廢舊物品，讓學生體驗到變廢為寶的成就感。

3.組成小組：根據學生意愿，自由組合，形成研究小組。小組與小組之間要進行評優，這樣通過小組競爭的方式讓我們的活動能夠 持續蓬勃的進行下去。學生的主動性才會更強。

4.選擇材料：（課內）從身邊的學習用品想起，討論并舉例我們生活中的廢品。（課外）收集材料，并篩選材料。這個過程其實是最難，因為在我們的生活中可以截取的廢舊物品太多了，但哪些是我們可以利用上的，哪些是不能使用的，因為我們也要考慮到一個安全的環節。每一種材料的質地不同，他的制作方法也不同需要的工具也不同，比如有些廢棄的鐵質產品，盡管學生有很好的構思，但制作起來非常麻煩往往需要動用很多大型工具切割機，打磨機等等。這也是廢舊材料再利用中我們比較頭疼的問題，目前我們只有先使用一些比較易于操作的材料來進行加工。學生的想法固然很重要，但是我們必須找到能夠安全使用的工具進行操作，所以很多時候我們往往會先收集學生的想法，然后再根據學生的想法來找材料進行操作。如果這種材料是不方便操作的話，我們會設定兩個方案，第一讓學生把自己的想法或者方案采用畫草圖的形式進行記錄，第二也可以讓學生改變想法，用另一種可以替代的易于操作原材料來進行。

第二環節：交流材料 創新設計

1.交流材料：將課前收集的材料進行交流，講述選擇的理由。2.介紹方法：舉例說明幾種創意方法。學生的想法非常多，比如一個學生這樣提議把易拉罐的拉環留著，攢夠一百個，然后用鉤針一個一個連接可制作成一個別致的水杯墊，比如一些沒用了的光碟，可以將他們按照自己喜歡的方式組合，做成各種吊飾，非常好看。廢報紙可以等積攢多了疊放在一起，扎好，再適當包裝一下，就成了小墊子或者小凳子。當然最常見的還是用各種飲料瓶做裝飾品，像康師傅綠茶的瓶子可以做一副綠竹圖，可樂罐可以組合成很多漂亮的圖形。壞掉的發夾可以縫在衣服或者窗簾等等上做點綴。

3.創新設計：以自由組合的小組為研究小組，將課外收集的材料進行篩選，根據材料的特殊造型，運用“腦力激蕩法”啟發創新思維，最后確定設計方案。

第三環節：操作實踐 提出質疑

1.操作實踐：根據學生上節課確定下來的設計構思，結合課外收集整理的材料，運用各種組合與連接的方法，在課堂上操作完成。其中一個學生具體制作方法是：將一只廢易拉罐（如露露飲料罐）起掉一頭蓋子，另一頭用圓頭榔頭敲凹。用厚瓦楞紙板卷起兩節一號電池，電池正極朝上、負極朝下裝入罐中。找一個合適的塑料蓋（如神奇大大卷的盒蓋正好可以扣在露露飲料罐上），在盒蓋中央挖一個圓形小洞，洞的大小以使燈泡插緊為宜。將燈泡底座插入小洞。取一段尋線兩端剝去線皮，一端繞在燈座上，另一端從塑料蓋側面扎一個小孔穿出。將塑料蓋蓋在易拉罐上。檢查一下，燈泡、電池是不是緊密接觸。到這里一次性手電筒就做好了。使用時，用大拇指把從側壁穿出的導線按在從拉罐無油漆的焊縫上，手電筒就會發光，大拇指離開導線跳起，手電筒就滅了，使用非常方便。只是這種做法必須要有一定的機電知識作為鋪墊，只能是個別比較感興趣的同學小范圍的創作。

2.提出質疑：針對操作中碰到的各種疑難問題，在教師的指導下，進行組內討論，并提出進一步修改的建議。這主要是針對學生的一些創意大家共同探討一下能否切實可行，方案通過即可實施，方案被否定則繼續修改，直到最后定稿。

第四環節：答疑排難 改進完善

1.答疑排難：根據上節課提出的修改建議及課后的進一步思考，在課堂內答疑排難。

2.改進完善：在教師的指導下，通過組內同學們的共同努力，進行進一步的修改完善。

第五環節：展示交流 總結心得

我們的展示活動大體上分為三部分，首先在班級進行展出，然后同學們相互交流心得，并進行總結，加以改進。然后我們選擇了部分作品參加了園區第五屆校園文化藝術節的藝術教育成果展。最后我們又在全校的一次義賣活動中鼓勵大家把自己親手制作的藝術品拿去參加義賣，反響很好。以至于同學們的創作熱情不斷高漲。

第六環節：修改定稿 回顧創作

1.修改定稿：根據上次展示交流后的改進意見，進行再一次修改，最后定稿。

2.回顧創作：小組討論，本次活動的最大收獲與體會，并進行班級交流。

第五篇：《服裝設計》教案

《服裝設計》教案

教學目標：

1、了解漢族服飾發展的演變史和部分民族服飾。

2、培養健康美術情趣和積極與創意實踐的團隊精神。

3、感受服裝給生活帶來的精彩,體驗民族服飾的個性美。

4、在理解服裝設計八要素基礎上，結合畬族服飾風格設計服飾。

教學重點：

漢族服飾的演變，畬族服飾的藝術特點。

教學難點：

發揮學生的主觀意識，根據現有的材料進行創作設計有民族特色的服飾。

教學準備：

畬族服飾圖案、不同年齡的服飾圖、服飾制作材料。

教學過程：

一、復習導入：

我們學習過服裝設計的八個要素：

1、人體尺度

2、男女性別

3、年齡特征

4、色彩調配

5、流行趨勢

6、服飾個性

7、季節環境

8、職業身份

二、講授新課

1、引入：衣、食、住、行是人們生活的重要組成部分，在古代就有很多有關服飾的講法，如：“佛靠金裝，人靠衣裝”。還有：“人靠衣裳馬靠鞍”等。都充分體現了服裝的重要性。服飾作為一種文化而存在，是時代進步和社會發展的標志之一。

2、下面讓我們一起欣賞服裝的歷史演變及藝術特點。(用幻燈片展示)：

原始服飾(自然 簡單)、周商貴族服飾(秩序井然)、秦代服飾(威嚴 莊重)、漢代士兵鎧甲(凝重)、唐代禮服(豐滿 華麗)、宋代服飾(質樸 保守)、元代貴族便服(粗壯 豪放)、明朝服飾(敦厚 繁麗)、清朝服飾(纖巧)

3、引入民族服飾 我國是一個有著五十六個民族的國家。各個民族都擁有悠久的歷史，燦爛的文化，在宗教信仰風俗習慣與服飾方面都有著自己的特色。同時服裝可以體現不同的地域特色。

(展示不同民族服飾)：

彝族、白族、苗族、藏族、朝鮮族、維吾爾族、畬族(重點)：

1、畬族頭飾

2、畬族服飾圖案

3、畬族風情

4、畬族服飾現場走秀

5、畬族簡介：畬族自稱“山哈”，意為居住在山里的客人。畬族主要居住在福建，浙江兩省的廣西大山區。有姓“藍”“鐘”“盤”“雷”四大姓。

畬族服飾圖案的創造者大多是土生土長的勞動婦女，他們制的服飾用品全是為了自用，不受商品需求的制約，所以制作過程隨心所欲，獨出心裁。圖案取材于生活中的自然現象如：“飛禽走獸、花鳥魚蟲、風云霧雨。”

精美郵票(不同民族服飾)

1、讓學生體驗燦爛的歷史文化。

2、讓學生在民族服飾欣賞中體驗到具有深厚歷史文化內涵的民族服飾，是中華民族文化藝術寶庫中取之不盡的瑰寶。

3體會到服裝作為一種文化而存在。

三、創作作品：

讓我們在各種民族服飾中尋找靈感，結合今天所學的知識，設計創作既有民族特色又符合當今時尚的服飾。比一比，看看哪個小組同學配合得最好，完成的作品最有新穎性。

(我們擁有20分鐘的時間完成作品)在小組合作的過程中積極配合，較好的調動學生的創新意識。

四、作業評比：

1、展示學生服裝作品。

2、作品設計意圖。

3、學生給予評價并提出個人見解。讓學生互評，提高審美意識。

五、課堂提升：

我知道同學們在課堂短短的時間里還來不及把好的想法大膽的設計出來體現出來，這還有些優秀的圖稿，他們都很不錯，希望同學們在以后的生活中保持這份敢于創新的精神。