第一篇：五年級下冊美術教案帶反思
課題：第五課
靜物寫生
課時：2課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了解寫生的意義，培養學生認真觀察事物的習慣及重要性。
2、通過學習活動，學生初步掌握寫生的方法，在學習中不斷提高觀察事物的能力。
3、體會寫生的樂趣。教學重難點：
1、學習寫生的基本方法，學會用線描的方法表現靜物。
2、學習寫生的構圖知識，學會用線描的表現方法。教具學具：各種靜物、寫生工具 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞一組照片（感受照相取景）師問：哪一張好看的，為什么？
2、導入課題：《靜物寫生》
二、發展階段：
1、什么是靜物畫：靜物畫是西方繪畫中的一個門類。它指以日常生活中無生命的物體為主要描繪對象??也就是說從概念的意義上，西方的靜物畫與動物畫只在極小的范圍內有一定的重合現象。
2、欣賞一組靜物寫生畫
師問：哪一幅好看，為什么？
3、觀察靜物的組成結構：高、低、大、小；前、后、左、右等
三、拓展階段：
1、寫生要注意什么？（學生討論）師小結：寫生對象的真實性
2、如何用線條表現靜物？（學生討論）
師小結：利用線條的長、短、粗、細、曲、直等特點，來描繪寫生對象
3、寫生步驟：
（1）用取景框構圖
（2）在畫紙上定好寫生對象位置（高和寬）（3）按從前到后的順序描繪
（4）仔細描繪，做到統一有序
四、學生作業：完成一幅靜物寫生
五、學生練習，教師巡回輔導。
六、作品展示：學生代表向全班同學展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
八、教學延伸與拓展：
1、多練習線描，在靜物寫生的基礎上，可進行風景寫生。鍛煉自己仔細觀察生活的能力。
2、講一個科學家認真觀察生活的故事。教學反思
在處理靜物的空間前后層次感時，有一部分同學透視感強，很快能表現出來，但還有部分同學透視觀念不強，出現了遠小近大的現象，使前后層次混亂，畫面給人不舒服的感覺，我鼓勵他們今后要多觀察，找透視規律，加強練習，一定會對自己以后畫畫有非常大的幫助。透視問題是美術學習中的一大難點，今后要在平時訓練中不斷提醒并改正錯誤認識。學生通過寫生練習，不但觀察能力和繪畫能力大有提高，更重要的是培養了他們的耐心和細心，這對學生學習各門功課都有好處。
課題：第六課 喜怒哀樂
課時：2課時 課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、學生學會喜、怒、哀、樂不同表情的特征及表現方法。
2、培養學生對大自然的人文關懷之情，提高想象力、表現力、創造力。教學重難點：
1、掌握喜、怒、哀、樂表情的特征。
2、運用已有的知識結合喜、怒、哀、樂表情特征進行大膽想象表現。教具學具：繪畫工具 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）激情導入，體驗色彩
1、創設情景。（教師以談話的形式與同學交流上課時的心情感受。）
2、體驗色彩情感性。
⑴請學生在色卡中選出分別能體現出自己喜悅、憤怒、悲傷、歡樂心情的色彩。⑵請學生把選出的色卡按類分別粘貼到黑板上。（很多同學早已按捺不住，爭先恐后地把自己所選的色卡展示在黑板前。）
⑶請學生說一說自己所選擇色卡的理由。⑷出示課題。（喜怒哀樂）
（二）觀察表情，感受特征
1、做游戲，展示不同的表情。
2、請學生根據不同的表情進行成語交流。
（三）引導延伸，豐富內涵
1、提示大自然中的萬事萬物和人一樣都有心情和表情。
2、討論人類與大自然的人文關系。
三、學生操作，教師輔導 作業要求：
⑴可以用繪畫或泥塑的形式創作。
⑵展開豐富想象，根據作品創意表現不同的表情，并配以相應的色彩。⑶題目自擬。
四、作業展評
五、課堂小結：
六、課后拓展：
1、回家后可以對父親、母親、爺爺、奶奶、外公和外婆等進行人物頭像寫生，寫生時注重分析不同年齡層以及男女性別差異之間的表情差異。
2、可以適當進行速寫練習，在最短的時間內把握好人物的臉部表情。
教學反思
《喜怒哀樂》是五年級人教版的一節繪畫課，教學本課的目的是通過教學讓學生了解人的表情變化及規律，并嘗試用夸張的手法來表現人物的不同神態。這有一定的難度，因為對五年級的學生來說，他們對表現開心、快樂的心情比較多，而對表現哀愁、憤怒的情緒缺乏經驗，為了使學生全面的了解、掌握人的表情變化規律，我在整堂課中正確把握方向，突出重點，由淺入深、循序漸進，整堂課從猜表情到看眼神猜表情；從玩一玩、講一講、貼一貼到讀一讀；從色彩感知到作品欣賞；從課堂練習到作業講評，無不體現課堂結構的嚴密性，營造情境自然流暢，環節設計有創意，體現了很深的教學理念，課堂中采用了各種有趣的教學方法，讓學生主動參與、樂于探究、勤于動手，大力關注學生的學習興趣和能力培養，學生作品完整、美觀，讓人感到耳目一新。
課題：第七課
夸張的臉
課時：1課時 課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、引導學生欣賞畢加索等大師的作品特點，同時觀察中國京劇臉譜中人物臉譜的變化特點。
2、指導根據學生自己的想象，同時模仿運用大師的表現方法和臉譜表現的特點，設計出有新意的人物形象。
教學重難點：
1、指導學生模仿大師作品表現方法，設計有特點的作品
2、學生大膽想象，設計富有創意和夸張的形象。教具學具：繪畫工具 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）導入
（二）新授
揭題：夸張的臉
1、欣賞課本中的范例：
（1）《頭像》：非洲尼日利亞雕塑，眼睛很大，臉鼓的異常飽滿，脖子上掛的圈圈“淹沒”了下顎，很好的體現了非洲某部落的形態。
（2）《青銅人頭像》：中國商代，嘴巴扁平且非常長，眼睛耳朵都超出正常人的比例，耳朵有比現代人經常說的“招風耳”更夸張的形狀，且有很大的耳洞，眼睛呈三角形，暴出。這件文物為揭開四川三星堆文化提供了歷史證據。（3）《北方多聞天王》：中國明代佛教雕塑，眼睛怒目前方，眉毛異常厚實，額頭處可見到常人沒有的圓形突出，這些特征都為了顯示天王的尊嚴與不可侵犯。
2、欣賞一些漫畫人物頭像作品，讓學生深入了解夸張。
3、請幾位同學做模特，對他們的某些特征進行夸張變形練習。游戲：做微笑、憤怒、哭泣等各種表情。觀察五官特征。
方法：觀察--分小組討論各種表情的五官特征---交流評價----欣賞圖片
4、提出作業要求：要求創作，畫面構圖安排得當；能概括表現人物表情；
三、作業：表現一幅奇特的形象。表現形式可以畫，可以拼貼，可以拼貼和畫相結合。
四、學生作業，教師輔導。
五、作業展評：
六、課后拓展：
1、用鉛筆或鋼筆臨摹一幅自己滿意的漫畫作品。
2、對著鏡子畫畫自己帶有夸張性的表情。
教學反思
本課是一節設計課，同時也是一節浮雕頭像的制作課，創作一張夸張的臉是本課的主要學習任務。學習泥塑不僅是讓孩子們接觸陶泥親近大自然，更是培養孩子動手能力、夸張想象能力、創造性思維等能力。在學習中體會手能創造美的樂趣，將童稚娛樂活動融于美術學習活動中，在玩中學，在玩中創造寓教于樂。
有人說：“興趣是學生學習的真正動力。”這話不錯。只有當激發學生的興趣，使他們充分發揮自己的想象力，想象潛力才能得以深刻的挖掘。整節課是以培養學生的感受、表現和創造能力的培養入手，讓學生在活動中學、在玩中學、讓學生圍繞目標在探索知識的過程中發現規律。如我搜集名人漫畫并親手作畫，學生感到驚喜并羨慕，這使他們學習更有動力。最讓學生興奮的是做游戲，我設計了“變臉五連拍”，學生情緒高漲，我讓一個學生到臺前，然后用一塊板子遮住他的臉，揭開一次要變出一種表情，看誰變的又快又好，完成的出色就獎勵一顆小星星，還能得到熱烈的掌聲，孩子們可樂壞了。
“想象力既是藝術創造的源泉，也是科學發明的源泉。”本課是讓學生對人的臉進行大膽地想象、夸張，設計表現一張“夸張的臉”。通過這樣一種富有挑戰與創意的學習活動，給予學生發揮個性的自由，表現獨特個性的空間，在活動中讓學生初步感知、了解人臉部的基本特征，更好地發展了學生的想象力與創造力。
課題：第八課 十二生肖
課時：2課時
課堂類型：造型 表現 設計 應用 教學目標：
1、通過教學，掌握用紙造型的方法，能生動地粘貼生肖圖。了解十二生肖的人文知識，激發對傳統文化的熱愛，培養學生愛美的情操和創造美的能力。
2、培養學生發現問題，解決問題的能力。
3、從粘貼十二生肖的過程中，學習變形、夸張的藝術表現手法。教學重難點：
1、用紙條粘貼的造型方法，制作出自己喜愛的或自己的生肖造型。
2、掌握紙條造型的技巧，粘貼平整牢固，圖形不變。教具學具：彩紙、彩泥、手工工具 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）導入：
用謎語引入課題。
“一人有一個，全國有幾個？準確一計算，只有十二個。” 你猜這是什么？
學生猜出謎底后出示課題（既謎底）“十二生肖”。
（二）新授
1、十二生肖，作為中國特有的民俗文化，在民間世代相傳。（學生交流收集的各種有關物品）這十二種動物你更喜歡那一個，說說理由吧！（學生討論）
2、學生自由說說對十二生肖的認識，各抒己見。
十二生肖從大到小的順序是“鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、猴、雞、狗、豬”
3、剪紙生肖動物的繪畫要領：畫動物關鍵不是五官，而是要抓住他們的外形特征，類似剪紙的效果，更要突出、夸張，大的更大，長的更長，才能使動物的形象栩栩如生??威風的虎，勤勉的牛，溫和的羊，靈敏的猴??你的生肖圖案能與眾不同嗎？
三、學生作業，教師指導：可用彩泥或彩紙制作你喜歡的生肖
四、展示學生作品。
五、拓展延伸
1、欣賞和十二生肖的資料。如山西繡品、生肖鞋、民間剪紙、生肖郵票、生肖玩具拓展學生的視野，將剪紙作品與廣泛的文化背景與十二生肖聯系在一起，學生就能獲得中國傳統文化的浸染，激發愛國主義情感。
2、了解一下父母、爺爺奶奶、外公外婆的生肖和出生年代，用拼貼彩紙的方法制作一件生肖作品贈給他們，以示對長輩的關心。教學反思
本節課在導入新課時，我設計用猜謎的形式，把全班學生的積極性都調動起來，同學們的參與熱情也很高，從而引出十二生肖是指哪十二種動物？
授課時，先展示課前收集的一些精美的古代生肖作品，一一呈現在學生的眼前。通過分析作者是抓住生肖動物什么特征？最大創意在哪兒？充分讓學生感受到生肖文化的魅力，從而發展學生熱愛中國的傳統文化。在欣賞完古代生肖作品后，為了讓學生更清楚地知道：要完成好一件生肖作品，必須要抓住該生肖動物最突出的特征。我是這樣設計：觀察老師現場作畫的幾種生肖簡筆畫，說說老師畫得像嗎？從哪兒看出老師畫得像？從而引導學生認識到：只有抓住該動物的特征，并讓它大的更大，長的更長，使該生肖動物更形象生動（這也是本課的重點）。同時，老師現場作畫，即展現老師的基本功，又吸引學生的注意力，使課堂效率更高。
這節課我始終堅持對學生的閃光點，哪怕一點小小的成功都應該用激勵性語言給予肯定，使學生時時刻刻感受到：我能行！讓學生更愿意參與到教學活動中。在指導學生制作的環節中，我對每個人同學的創意都給予充分肯定，使學生更大膽去想象，富有創意的作品一件件應運而生。
本節課中能融合新課改的教育理念，關注、鼓勵每一個學生，讓學生在動眼、動手、動腦、動口的活動中，學會用彩泥制作十二生肖的方法，并能及時發現學生的閃光點，適時評價鼓勵，充分體現了評價的激勵、導向和調控功能，培養了學生的自信心，讓學生時時刻刻感受到我能行、我最棒。當然，在其他教學環節中，還有些不完善的地方，比如：結尾部分太倉促了點。在今后教學中我將努力探索，進一步完善。
學生能回去跟爸媽說一說今天學習的關于十二生肖的知識，更進一步感受十二生肖所帶來的文化。
課題：第九課
學畫山水畫
課時：2課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、了解我國歷史悠久的傳統繪畫，引導學生欣賞中國山水畫的表現特點，初步了解山水畫幾種常見的表現方法，激發學生對中國傳統民族文化的熱愛。
2、通過欣賞中國畫的各種皴法，指導學生在表現過程中運用相關技法及筆墨要求，表現簡單的山水景色，并根據自己的想象表現自己家鄉的各種自然景色。教學重難點：
1、了解中國畫的特點，掌握中國山水畫一定的表現技法，表現自然景色。
2、水墨濃淡的筆墨變化，中國畫點線的技法以及山水畫構圖 教具學具：中國畫繪畫工具 教學過程： 第一課時
一、組織教學
二、講授新課：
1、欣賞導入
引導學生欣賞中國歷代著名山水畫，初步了解我國山水悠久的歷史及發展過程，激發學生熱愛祖國傳統文化的熱情和學習興趣。
與西洋畫中的風景畫做比較，強調中國畫意境及詩書畫的一體。引導欣賞感知中國畫中的三遠：高遠。深遠。平遠。
2、揭題：學畫山水畫
3、新授
山水畫是中國畫科之一，具有幾千年的悠久歷史：簡稱“山水”。描寫山川自然景色為主體的繪畫。在魏、晉、劉朝，逐漸發展。但仍作為人物畫的背景；至隋、唐，已有不少獨立的山水畫創作；五代、北宋而益趨成熟，作者紛起，從此成為中國畫中的一大畫科。主要有青綠、金碧、沒骨、淺絳、水墨等形式。在藝術表現上，講究經營位置和表達意境。引導學生觀察課本畫面，思考：
A造型特點 B技巧運用 C表現手法 D感受 E 如何表現 F 繪畫步驟
4、山水畫作品欣賞。
《游春圖》展子虔
這幅畫是我國現存著名畫作中最古老的一件山水畫卷。這幅作品在透視關系的處理上，已開始注意客觀物體之間遠近、高低、大小的一般關系和深度層次，把山水畫發展成較為合乎比例關系的新格局，歷來被評論家視為“開青山綠水之源”的重要作品，在山水畫發展史上具有奠基的意義。
5、師生共同討論如何運用中國畫材料，工具進行描畫，鼓勵學生大膽嘗試體驗水墨交融的筆墨情趣。
6、講授示范表現山水畫技法
A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴 D點苔。
講解師范在造型中線條的運用，筆墨的技巧等等。皴法是中國山水畫特殊的表現形式，和其他繪畫形式表現山水有很大的不同。它是以干、濕、濃、淡的水墨，粗細、方圓、轉折、長短的線條，表現不同山水的質地、紋理和空間感。皴法是中國筆墨技巧高度發展的體現。
（1）披麻皴：分長、短披麻皴，中鋒或中鋒略帶一點側鋒，大膽落筆，連勾帶皴，一氣呵成。皴筆長短相間，錯錯落落，或干、或濕、或濃、或淡，上輕下重，上疏下密，皴出陰陽，最忌平頭齊尾，毫無變化。短披麻皴，皴筆上松下緊，筆鋒按至筆肚，皴、擦并用，下筆不可遲疑。皴筆上緊下松、枯、濕、濃、淡作一筆呵成。先皴、擦，再勾山石輪廓、皴筆要沉著痛快。這是表現土山外觀的主要方法，多用來畫我國南方的山水。
（2）斧劈皴：斧劈皴分為大斧劈皴和小斧劈皴兩種。其特點是側鋒落筆，頭重尾輕。畫大斧劈，一般連勾帶皴，一氣呵成，不可遲疑，用筆要沉著、痛快。小斧劈，一般先勾山石輪廓，再加皴擦，畫出陰陽。畫大斧劈，用筆尖按至毛筆腹部，小斧劈小按用鋒。表現火成巖山巖崩潰的部分與突出的部分的主要方法，往往和披麻皴一起使用。
（3）點苔：中國畫技法名。用毛筆作出直、橫、圓、尖，或“介”字、“個”字，或“梅花”、“鼠足”，或“破筆”等形狀的點，有濃淡變化的墨或顏色，疏密相宜，以表現山石、地坡、樹干和樹根的苔蘚雜草，以及峰巒上的遠樹等。點法也用于線條之糾結處，借以明顯界限，或墨光不顯、陰凹不深處，即以點苔法補之。傳統山水、花鳥畫中，點苔用筆宜輕，忌雜亂板滯。
7、畫山石一般可分為四個階段：
（1）勾。用墨勾出山石的外形和主要輪廓。（2）皴。用墨皴出山石的脈絡紋理。
（3）染。用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。
（4）點。最后著色點苔。
點：用毛筆作出直、橫、圓、尖或“破筆”或“介”字、“個”字等形狀的點子，來表現山石、地坡、枝干上和樹根旁的苔蘚雜草，以及峰巒上的遠樹等，在身水畫中應用較廣。染：或稱“渲染”用水墨或顏色烘染物象，分出陰陽向背或前后層次，加強藝術效果。
三、學生練習，教師輔導
第一課時完成基本技法的練習，試創作。師巡視指導。第二課時
一、組織教學：
二、引導創作
1、欣賞課本范圖及其他學生的優秀山水作品。激發學生創作欲望。
2、小組討論創作想法，交流練習過程中的一點成功之處，集思廣益。
3、請學生講述自己的構思及表現形式，師及時表揚及進一步啟發，引導并強調構圖及筆墨的用法。水墨的焦濃重淡輕干濕等等。
三、學生創作，教師輔導
1、以線為主的方法，也可以用大塊面墨色與點，線，面相結合的手法來表現山水畫。
2、師巡視。提醒學生在創作中靈活運用技法。注意構圖，處理遠近關系等。
3、幫助個別后進學生的造型創作。
四、作業展評
生自評、互評，選出優秀作品并說出喜歡的理由。
五、課后拓展
1、通過觀察和大膽的想象，創作有新意的作品，表現家鄉的自然景色，體現創造的樂趣。
2、利用網絡欣賞更多的中國畫名作，了解中國藝術大師的作品風格。
教學反思
畫家亨利曾說，繪畫就是拉根線條去散步。這句話形象地描述了繪畫和玩的關系。教學《學畫山水畫》第一課時，我通過游戲的形式，讓學生在水墨之間盡情玩耍中，感受水墨線條的濃淡干濕和曲直粗細的變化，感受水墨線條的豐富性和動態美。學生用水墨的點線表現人物、動植物和場景，表現實在的事物和想象的事物，表現愉快的事和煩惱的事。無論學生的水墨嘗試是什么樣的效果，他們都覺得自己是非常優秀的，體驗是成功的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悅，創造能力也得到了培養。
上中國山水畫一課時，也可以制作古詩詞與畫相結合的課件，供學生學習欣賞，同時也可以帶領他們欣賞充滿詩情畫意的自然景觀。在許多自然風光中，留下了歷代詩人名人的詞句，為這些自然景色增添了不少的人文色彩。在向學生介紹這些自然風光的同時，給他們介紹歷代學者文人寫下的詩篇，使學生從景色中領略文學描寫之美，并為我們祖國有秀美的自然景色而感到自豪。這樣既幫助學生理解了作品的畫意又理解了詩詞的含義，調動了學生學習的積極性，讓學生自覺主動地參與到課堂教學中。
課題：第十課
風的魅力
課時：2課時
課堂類型：造型 表現 設計 應用 教學目標：
1、引導學生認識風能。
2、引導學生發揮想象力，將各種材料加工成風力玩具。
3、通過制作，培養學生的探究能力和動手能力。教學重難點：
1、利用風能，制作風能玩具。
2、如何將風能的運用和紙玩具完美結合。教具學具：竹條，薄紙、繪畫工具
教學過程：
一、組織教學：檢查學用品的準備情況，穩定學生的情緒。
二、講授新課：
1、引導學生說說什么是風？什么是風能？舉例說明。
2、引導學生說說風給人類帶來的好處以及給人類帶來的災難。（風能發電，風車的利用----）
3、師引導學生說說風箏的簡史： 風箏簡史
中國風箏有悠久的歷史，據說漢朝大將韓信曾利用風箏進行測量。梁武帝時曾利用風箏傳信，但未成功。南北朝有人背著風箏從高處跳下而沒有跌死。唐朝的張丕被圍困時曾利用風箏傳信求救兵，取得了成功。這些說明，中國風箏的歷史至少有2000多年了。
從唐朝開始，風箏逐漸變成玩具。到了晚唐，風箏上已有用絲條或竹笛作成的響器，風吹聲鳴，因而有了“風箏”的名字。也有人說“風箏”這名字起源于五代，從李鄴用紙糊風箏，并在它上面裝竹笛開始。
到了宋朝，風箏已有很大發展，品種增加，性能提高與人民生活發生了密切的聯系。如“武林 日事”中記有“少年郎競放紙鴦，以相勾引，相牽剪截，以線絕者為負”；北宋張擇端的“清明上河圖”和蘇漢臣的“百子圖”中也都有放風箏的場面。明朝畫家徐渭寫過很多與風箏有關的詩，如“柳條搓線絮搓棉，搓夠千尋放紙鴦。消得春風多少力，帶將兒輩上春天。”又如：“我亦曾經放鷂喜，今年不道老如斯，那能更駐游春馬，閑看兒童斷線時。”到了清朝，玩風箏之風更盛。傳說慈禧叫大監跑到天津找“風箏魏”給他扎過一個“壽星老騎仙鶴”風箏玩。現在故宮里還藏著三只傅儀玩過的大風箏。
從唐宋開始，中國風箏向世界流傳，先是朝鮮、日本、馬來亞等東南亞國家，然后傳到歐洲和美洲等地。在歐洲產業革命形勢的影響下，中國的玩具風箏在那里向著飛行器發展，經過英國的凱利，澳大利亞的哈格瑞夫和德國的李林達爾等人，最后在美國由萊特兄弟造成了最早的能載人成功飛行的飛機。
因此，在美國華盛頓宇航博物館的大廳里掛著一只中國風箏，在它邊上寫著：“人類最早的飛行器是中國的風箏和火箭。”
（五）引導學生說說風箏的玩法： 中國風箏的玩法：
《全唐文》“紙鳶賦”中說：“代有游童，樂事未工???動息乎絲綸之際，竹工乎掌握之中。”可見玩風箏之妙趣。中國風箏的玩法很多。
（1）斗風箏：宋朝已有“以相勾引??線絕者為負。”后己失傳，現只有廣東、西藏幾處尚存。
（2）裝響器：從唐開始，風箏響器可分三類：弦、哨、打擊。（3）“送飯”（叫“碰”）：是一種靠風力把物品沿風箏線送上天的裝置。到達頂端后與預先拴好的“橫棍”相撞，風翼折起，自動沿線滑下來。有的還可以在下面自動張開又飛上去，叫做“來回碰”，或“來回飯”。
（4）掛燈：把帶著燈的風箏放上夜空，十分美麗。在唐已盛行，但后因引起火災而被禁，現有電池燈可用，十分安全。
（5）操縱：北京的鷹風箏可以通過放風箏人的巧妙操縱，使其在空中盤旋，謂之“打盤兒”。通過操縱也可使龍頭蜈蚣在空中搖頭擺尾，像“活龍”一樣。
近代的雙線操縱風箏可以在空繪出各種圖形，更是令人眼花鐐亂。
4、欣賞風箏的圖片：
引導學生欣賞風箏的圖片，從風箏的造型，色彩等方面進行描述。
5、引導學生說說人類是怎樣利用風能及其原理為人類造福。（風能發電機、滑翔機、降落傘??
6、引導學生在了解生活中風能運用的基礎上，發揮想象力，交流自己對風能紙玩具的設想??（紙蜻蜓、風車、飛機??）
7、引導學生學習課本中的技法點擊：
（1）先將竹條綁扎成“十”字形。
（2）然后用兩根竹條做斜桿，用薄紙蒙在骨架上。
（3）用一根線在橫桿與豎桿的交點上，另一根栓在下端。
三、學生動手制作風能玩具或風箏，師巡視指導。
要求在制作完作品后，通過材料顏色的搭配、涂色等方法進行美化和裝飾。
四、評價、交流、展示：引導學生展示交流他們的作品，從構思、設計、美化的某個亮點進行評價和交流。
五、收拾整理：收拾整理自己的桌面和垃圾。
六、課后延伸：利用放學或活動的時間進行風箏、玩具的放飛和比賽 教學反思
《風的魅力》是一節美術制作課，啟發學生制作出風力玩具。課始，在啟發學生想一想可以制作哪些風力玩具之后，教室里頓時炸了鍋：“可以做風箏”，“可以做風車”，“可以做紙蛇”......甚至有的孩子踴躍的說：“老師，我會作八卦風箏。”“我會作雙輪小風車”，望著孩子們因為興奮而漲紅的小臉，我說：“這節課就請同學們發揮自己的聰明才智，制作出自己喜歡的風力玩具。也可以小組合作，不僅要制作出來，還要做的美觀一些，可以嗎？”“好”孩子們異口同聲的說，我也受到了感染，看著孩子們飽滿的熱情，也想參與到他們中間，跟他們一齊來制作。“老師，咱倆合作吧！”一個小男生，將手中的竹片遞給我，“你來拿好骨架，我來幫繩子。”孩子邊說邊從位底下取出一捆繩子。我按照他的“吩咐”將風箏骨架擺好，他扯了一段繩子挨著將每一個缺口固定住。做好支架，我們又將彩色皺紋紙粘貼在支架上，“你說我們要不要在上面畫些圖案？”孩子在征求我的意見，“你覺得呢？今天我就給你做幫手，主要還是你自己拿主意。”我不斷鼓勵他。聽了我的話，他堅定的說：“2008年北京要舉辦奧運會，這是大好事，我想在風箏表面畫上奧運會標志，當我的風箏高高飄揚在空中時，人們都會為奧運會的順利舉辦默默祝福的。”我心里一陣欣喜，沒想到平時粗枝大業的“男子漢”也有心思細密的一面。我高興的說：“這主意真不錯，我來幫忙。”我們一起動手將奧運標志—五環畫在了上面，又在四周裝飾了奧運福娃，注上了“2008，北京歡迎您！”的字樣，望著手中的作品，孩子開心的笑著：“老師，我現在就想到外面試一試風箏能飛多高？”“好，等同學們都做完了，我們一起去放飛。”再看身邊的孩子，手中的作品完成得差不多了，有：風車、各種各樣的風箏（圖案不一樣）。“起風了，我們出去試一試吧！”窗邊的孩子喊起來，其他孩子也都喊著：“去吧，老師。”“好！”孩子們飛奔出教室，將手中的作品紛紛放上天空。望著他們那一張張笑臉，我也象回到了童年，跟孩子們在一起，真是太開心了。
課題：第十一課
微觀世界
課時：1課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、通過對微觀世界的認識、了解,引導學生從不同角度來省視、探究事物的另一構造世界，培養學生細致觀察的習慣。
2、讓學生嘗試運用不同的表現方式，自由表達自己領略到的微觀世界畫面，體驗觀察與繪畫的樂趣。
3、提高學生對抽象美的認識和熏陶。教學重難點：
1、微觀事物的細致觀察與表現。
2、微觀世界的表現。
教具學具：顯微鏡、放大鏡、可觀察的動植物圖片及實物 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）引導階段
1、多媒體欣賞幾種海洋與陸地的動、植物（如：海星、海螺、多種植物的根、莖及昆蟲等）在不同生存環境中的生活情境，觀察它們外在的形狀、顏色和質感
2、欣賞與比較的幾種方法 由遠到近的觀察對比方法：
A、海星外在的整體形狀是多角形刺狀。B、局部觀察時面部凹凸有致。
C、在顯微鏡下表面呈各式星狀且形態各異，還參差著無規則的小圓點。
剖面觀察法：
A、兩種不同植物的根、莖橫切，雖都以圓為元素，但由于它們的軌跡不同，形成兩種截然不同的圖象
B、螺是一種貝類海洋動物，其質的堅實外表由外往里是旋狀紋樣。橫剖切后，是發射式漸變狀，色彩也從藍灰逐漸變成黃灰色。
（二）發展、表現階段
A、通過線條的粗細、蔬密、曲直組織，能表達出微觀物體的運動態勢。
B、以點的大小為排列基數，通過運動軌跡來體現形象的節奏感。
C、運用色彩要素體現各種不同的色彩傾向或冷暖變化，使學生懂得色彩能傳遞人們的思想感情。
D、注入自身的情感，更能創造出美麗豐富的微觀世界，并從美的角度進行塑造，使其更具藝術性。
三、布置課堂作業
根據所觀察的對象，用筆把見到的微觀世界描繪下來。
四、學生作業，教師輔導
五、作品展示與評價
1、作品讓學生通過教學多媒體開展自評、互評與師評活動
2、談運用哪些奇思妙想與作畫方式來完成作業？
3、通過微觀世界的觀察與描繪你們有何收獲？
六、教學廷伸與拓展
通過仔細觀察和大膽想象相結合，鼓勵學生運用點、線、面和色彩方法來組織表現許多抽象作品，描繪出更多的微觀世界畫幅。教學反思
《微觀世界》選自人教版五年級下冊第十一課，屬于“造型.表現”領域內容。在本課我充分體現了新課程改革的“新理念，新策略，新課堂”的特點，做到了以學生為本。能夠積極調動學生的學習興趣，在活動中能夠使學生學到豐富的美術知識，減少以往美術課堂中的單調和乏味，注重在美術課堂中培養學生繪畫及審美意識，陶冶情操。在教學中通過欣賞、觀察、體驗比較等環節讓學生體會到微觀世界的豐富變化，并能嘗試利用各種繪畫工具去表現。
在教學之前我做了大量的課前誰備。通過讓學生觀看《微觀世界》的紀錄片，把學生帶入到微觀世界之中，激發學生的學習興趣。以微觀世界的精彩畫面，大量的圖片資料，情景創設，親身體驗，觀察比較等來激發學生學習的積極性，讓學生自主控制學習活動。學生觀察、比較微生物的外形特征，并根據本課題的內容進行表現。在本課中，我除了引導學生掌握基本知識技法外，還注意培養學生的觀察習慣，以及自己發現問題，解決問題的能力。在創作要求上，適應不同層次學生的需求，全員參與，共同提高。
學生學習積極性高，但是由于時間的關系，學生的作品沒有完成，在第二節課上，學生們能夠積極用我們學過的方法來完成作品，本節課課堂氣氛活躍，學生能夠積極大膽的進行表現。但個別創作困難的學生，我只是鼓勵他，讓他多看范例，今后還要加強這些學生的輔導。
課題：第十二課
會亮的玩具
課時：3課時
課堂類型：設計 應用
教學目標：
1、引導學生了解用電發光的原理。
2、引導學生發揮想象力，將各種材料加工成會亮的玩具。
3、通過制作會亮的玩具，鍛煉學生的動手能力和團結協作精神。
教學重難點：
1、進行燈泡發光原理的解說，并引導學生利用生活中的廢棄材料結合燈泡發光原理的電路知識制作“會亮的玩具”的設計圖和實物模型。
2、如何根據燈泡發光原理及各種發光源，合理運用各種材料制作出會亮的玩具。教具學具：制作發光的材料及玩具外觀的廢舊材料 教學過程： 第1課時
（電路、光源制作階段）
一、組織教學：
二、講授新課：
1、激趣導入
同學們，在上課之前，我們先來看這樣一組實驗器材，（出示：一節干電池，一小節電線，一個小燈泡，膠布）；好的，同學們，你們知道用什么方法可以使小燈泡發光嗎？（師生共同探討，并進行嘗試，也可以請學生現場演示，激發學生的學習熱情）
備注：結合科學課的知識，將電線的一端繞在小燈泡的線圈上固定好，另一端則用膠布固定在干電池的負極，這時只要將小燈泡接觸到干電池的正極，小燈泡即會發亮。
2、新授：
a)引導階段
同學們，剛剛我們一起做了這一組實驗，現在我們再來看這一幅電路圖（展示電路圖），有沒有同學知道燈泡、電線、開關等的工作原理呢？（可做小組討論，師生交流，一起探究得出燈泡發亮的相關工作原理）
同學們，我們現在已經懂得了燈泡發亮的工作原理，現在請你們采用小組合作的方式，為接下來將要制作的“會亮的玩具”做好內芯。（小組合作操作，教師巡回指導）
b)發展階段
現在同學們都能完成內芯的制作，但只有光源材料能稱得上是玩具嗎？當然不能。要知道我們要“發明”的可是會亮的“玩具”啊！而且制作光源難道只有通過制作“內芯”這種方法嗎？（啟發學生充分發揮想象力，進行多種光源制作的探索，并在完成光源制作的基礎上，進行整體的構思，如何設想會亮的玩具。）
三、學生制作，教師輔導
四、課堂小結 同學們，我們這節課完成了“會亮的玩具”的光源制作，下一節我們將在現有“光源”的基礎上，完成整體設計方案，希望你們能收集更多的材料，結合“光源”，設計出有創意的科學小玩具。第2課時
（設計構思，設計稿制作階段）
一、組織教學：
二、講授新課：
1、導入新課
回顧上一節課的“光源”制作知識
2、發展階段
（1）現在請同學們根據身邊已收集到的各種材料，小組討論，提出設計方案。（2）結合學生提出的方案，教師加以引導，師生共同探究。
小組分工合作，制作設計圖稿（實物圖、原理圖、擬出設計方案、材料分析等）（備注：參考方案，見學生用書圖例）
三、學生制作，教師巡回指導。
四、作品展示
學生典型設計稿展示，學生互評，請小發明家進行介紹，教師肯定優點，指出不足，并結合下節課的實際操作提出相應的建議。
五、課堂小結
同學們，我們這一節課完成了設計稿，也就是說我們要制作的“會亮的玩具”已初具模型了，下一節課我們將根據設計稿進行實物組裝，請同學們準備好相應的工具、材料。第3課時
（模型組裝階段）
一、組織教學：
二、講授新課：
1、導入新課
同學們，我們上節課已經完成了設計稿，現在老師想問問你們，“設計稿”在整個制作過程中發揮了什么作用呢？（備注：在現代設計中，設計稿是設計方案的書面體現，它結合了圖象、文字，包含了構思、原理、材料分析等，是整個設計環節中相當重要、不可缺少的一步；也為下一步的實物模型制作做好了鋪墊。）
2、發展階段
（1）教師示范幾種基本的制作方法，并出示實物。（2）現在請同學們根據設計稿（小組合作），結合第一節課已經制作好的“光源”部件，利用身邊的廢舊材料，進行組合創造，制作出一個與眾不同發亮的玩具。
三、學生制作，教師巡回指導，答疑解惑。
四、作品展示
學生典型作品展示，并進行作品互評，小發明家們的講解、答疑，老師加以肯定優點，指出不足，并給以鼓勵。
五、課堂小結
同學們，通過我們的共同努力，真正嘗試了一次設計、創作的完整體驗，在當今科技日新月異的浪潮中，人們無時無刻都在感受著現代發明給我們帶來的便利；然而，這也是一個變革與優勝劣汰的時代，我們需要的是不斷的改進和創新，才能使我們永遠走在時代的前端，走向世界！
教學反思
愛玩是孩子們的天性，強加壓力只會抑制學生思維發展，束縛想象力和創造力的發展，我們讓學生在課中做些有益提高審美意識，創造美的活動，不僅僅可以活躍課堂氣氛，調動學生的學習興趣，使學生在潛移默化中樂學愛學。同時，為了完成本課的任務目標，解決教學難點，我在教學過程中設計了和同學們比一比，玩一玩的游戲過程，鍛煉了學生的動手、動腦能力，提高了學生的思維創造力，并讓學生學生體驗到了制作過程的輕松愉悅和取得成果的興奮，樹立起“我能行”的自信性格。這樣引之以思，啟之以疑，導之以問，教之以法，激發了學生們的思維興趣和求知欲望，還可以舉一反三，觸類旁通，掌握了解決問題的一般方法。
課題：第十三課
電腦美術
課時：1課時 課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、Windows畫圖板中各種工具的綜合使用。
2、“復制、粘貼”命令和對稱圖案的關系。
3、試用Windows畫圖板上各種上具當畫筆，設計多種形式的圖案，并發展成多樣對稱圖案。
4、用Windows畫圖板繪制對稱圖案，感受電腦繪畫便捷、有趣的特點，探索電腦美術學習的多樣表現形式。
教學重難點：
1、學習用Windows畫圖板制作形式多樣的對稱圖案。
2、多樣工具表現多種樣式的圖案。教具學具：電腦 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、演示導入：運用課本中的對稱圖案制作簡易的動畫表演，激發學生學習電腦繪畫的興趣。
2、欣賞導入用各種電腦軟件制作的電腦平面設計作品中的對稱圖案。讓學生初步了解學習電腦美術的意義。
3、探索切入：出示一對稱圖案，要求用電腦繪制。方法不限。師歸納小結，引出“復制、粘貼”命令。
4、熟悉工具箱里的各種工具，特別是筆刷工具的使用，因為它是windows 畫圖板里唯一的線條有變化的手繪工具，需要用鼠標反復熟練運用。并懂得改變它的筆畫特點、粗細樣式。
5、熟悉各項菜單下的各種命令。特別是編輯菜單下的“復制、粘貼”選項，圖像菜單下“旋轉、反轉”、“拉伸、扭曲”選項。
6、制作對稱圖案：
(1)用鉛筆工具設計圖案的一半。
(2)嘗試用形狀工具、線條工具或筆刷工具繪制半個圖案。
(3)用筆刷工具或油漆桶工具為圖案上色。
(4)用選擇工具選中畫好的半個圖案，在編輯菜單下執行“復制、粘貼”命令，在圖像菜單下執行“旋轉、反轉”命令，組合成對稱圖案(選擇工具要在透明粘貼的狀態下)。
7、對稱圖案的組合：把繪制好的一個對稱圖案進行組合，使它有一定的空間和主題。要使圖畫有變化，應注意：
(1)對稱圖案不僅是左右對稱，也可以是上下對稱。
(2)復制的對稱圖案可以做放大、縮小、拉伸、扭曲等處理后再組合成新畫面。
三、學生練習，教師輔導。
四、課后拓展：
1、把對稱圖案作連續圖案或構成設計練習。
2、鼓勵用其他軟件制作對稱圖案。為自己設計的圖畫添加文字或照片，作封面或其他平面作品設計。教學反思
老師成為學習的組織者，師生共同來體驗學習中的快樂。在教學中，學生由有趣——樂趣——志趣，是我最開心的事情。在基礎教育新的課程體系的推行中，使我獲得了一個任何時候也無法相比，充分發揮的空間。老師對每個學生應充分了解，成為很好的朋友。在藝術課中，陶冶學生的情操，提高想象力，創造力，提高審美能力和審美意識。在以后的教學中，還是多學習素質教育理論，鉆研課程改革的內容，讓學生都在輕松，愉快的環境中學習。讓我們的課堂真正的動起來。
課題：第十四課
旅游節
課時：2課時 課堂類型：綜合 探索 教學目標：
1、以小組為單位進行學習，為本小組將要設計的“旅游節”定一個主題。
2、根據主題，每個小組完成一組能夠反映當地風貌的“旅游節”宣傳資料。
3、增進對當地風土人情的認識，從而更加熱愛自己的家鄉
4、小組成員分工合作，充分發揚團隊精神，增進同學間的友誼。教學重難點：
1、當地旅游資源的表現（圖、文資料）。
2、制作旅游宣傳海報或旅游宣傳小冊子、設計當地旅游線路圖。
教具學具：調查當地旅游資源，收集當地地圖以及收集相應的文字資料 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、引導階段：
欣賞教師提供的各類資料。各小組根據收集到的資料進行討論，為本小組將要設計的旅游節確定一個主題，以反映當地風貌〈桂林山水旅游節、青海民族文化旅游節、廈門旅游節等〉，并交流。
2、發展階段：
（1）教師出示旅游風景區圖片、旅游線路圖、宣傳海報、宣傳小冊子等范例。讓學生通過觀察范例，了解各種創作手法，啟發學生創作思路。
（2）學生分小組討論本組作業的呈現方式，制定初步創作計劃。
（3）學生說說制作旅游宣傳海報，或者設計當地旅游線路圖的方法。
首先讓學生明確旅游資源就其屬性可分為自然旅游資源和人文資源兩種。自然旅游資源有山、水、森林、江河湖泊等各種自然風光。人文旅游資源有各種民俗風情、文化遺跡、工藝品等。
▲學生回答：旅游線路圖可利用旅游圖片、旅游地圖繪制（圖、文資料介紹）。▲旅游圖片宣傳海報或旅游宣傳小冊子可以根據當地特色內容來表現。特色景點、標志、文字說明等內容來繪制。
（4）學生根據小組分工，進行設計旅游線路圖。
提醒學生在設計之前，應注意按照既定方案進行創作。小組的風格相互協調。
三、學生制作，教師輔導：旅游宣傳海報或旅游宣傳小冊子。▲學生分小組，以一個城市的旅游資源和當地特色來表現。
▲引導學生說說海報上的組成部分〈特色景點、旅游圖片、簡易圖案、文字標題等〉。▲學生完成練習，教師加強個別輔導。
四、作品展示：
師生評析作業：學生介紹自己的作品內容。相互了解不同地區的旅游資源。構圖、畫面表現旅游景點突出、色彩搭配合理。
教學反思
課堂是最美麗的地方，在這里可以聽到生命拔節的動人聲響”，每節課的教學都要讓學生獲取知識的瓊漿，還要在行為習慣、品德修養上強化訓練,讓心靈美與藝術美恰當地融合。在教學《旅游節》這一課時，我不光要讓學生掌握旅游路線圖、宣傳冊的制作方法，最重要的是讓學生通過學習了解家鄉的旅游景區，做個小導游，宣傳淄博旅游，以此增強愛家鄉、愛祖國的思想感情。
傳統的美術課堂，學生只是可憐的傾聽者，談不上和誰去“對話”。在這節課中我著力營造“師生對話”和“生生對話”的教學氛圍，讓學生談談自己對旅游的認識，及自己的感受，并讓學生與學生互相談談宣傳畫及旅游路線圖的畫法，及路線設計，通過對話，學生們各抒己見，共同商量，安排了一條條科學合理的路線圖，培養了有序思維，課題：第十五課
舞臺布景
課時：2課時 課堂類型：綜合 探索
教學目標：
1、欣賞各種舞臺上的布景，感受舞臺布景對于劇情的重要性。
2、分工合作，制作一個舞臺布景，充分發揚團隊精神，體驗合作的快樂。教學重難點：如何制作舞臺布景。教具學具：布景所需物品 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、引導階段
欣賞舞臺上的布景，說說這些布景給人怎樣的視覺效果，在劇情中起到怎樣的作用。《牡丹亭》沈皋
王聿豹
該劇舞美設計采用中性布景與傳統“守舊”相結合的手法，以裝飾性、概括性的特定舞美形象貫穿全劇，使人產生聯想。整個設計超脫了對具體場景地點的描繪，其浪漫風格與戲曲表演虛擬手法相結合，體現出湯顯祖原作的精神，也解決了戲曲表演中舞臺美術的時空跨越問題。全劇以2塊大幕，6塊高低不同的硬片作為基本造型元素。大幕中的一塊作為全劇固定的背景，上面繪有亭子、假山、垂柳以及大片云紋形象；色彩以灰綠色為基調，但在天幕燈光下可以自由變化。元代《戲曲壁畫》
“散樂”是宋代以后廣泛流傳的一種正規雅樂之外的“俳優歌舞雜奏”，演出形式豐富多樣，有戲曲、歌舞、雜技等，一般有樂隊伴奏。當時的許多貴族官吏家族都有散樂藝人。本圖為幞頭、穿戲裝的藝人（山西洪洞廣勝寺明應王殿壁畫）。殿內壁畫即為著名的元代戲曲壁畫。這幅壁畫共繪出演員和場面人員十一人。演員的服飾，基本是元代時期的圓領或交領、寬袖或窄袖袍服。幞頭也有硬腳幞頭及軟腳幞頭。
2、小組討論準備演出什么內容，議一議我們的舞臺背景可以借鑒剛才欣賞到的哪些形式。
3、發展階段
（1）小組為單位，畫出舞臺布景的草圖。
（2）根據收集到的材料，商討哪些可以用于制作舞臺布景。（3）小組制作
三、學生制作，教師輔導
四、完成布景之后請同學們演一演，樂一樂。
五、收拾整理
六、課后拓展：用繪畫的形式記錄舞臺布景及演出場面。教學反思
本課學生欣賞了各種舞臺上的布景，感受了舞臺布景對于劇情的重要性。并分工合作，制作了一個舞臺布景，充分發揚了團隊精神，體驗了合作的快樂。
課題：第十六課
珍愛國寶--古代的青銅藝術
課時：1課時
課堂類型：欣賞 評述
教學目標：
1、引導學生欣賞古代青銅藝術，了解青銅藝術的發展史及其特色。
2、指導學生學習欣賞的基本方法，提高審美能力。教學重難點：了解青銅器的發展，欣賞青銅器藝術的方法。教具學具：課本、圖片 教學過程：
一、組織教學
二、講授新課：
（一）引導階段：
1、播放幻燈片，初步讓學生瀏覽，導入本節課要學習的課題：珍愛國寶--古代的青銅藝術。
2、讓學生來說自己所了解的青銅器及其發展過程。（課前布置學生收集相關內容）
3、師：我國古代青銅器的鑄造，遠在四五千年前的夏代就已經開始出現。商帶和西周是青銅器鑄造的鼎盛時期。
（二）發展階段：
1、欣賞教材中的青銅器圖例：先讓學生看書中的圖例以及下面的文字說明。
2、探討怎樣來欣賞，請學生來說說。
3、歸納欣賞的基本方法：
（1）從造型上來欣賞，根據不同用途，青銅器有各種不同的造型。
（2）從紋樣上來欣賞，青銅器上常有動物紋、幾何紋以及人事活動等圖案，反映當時人們的社會生活和思想觀念。（3）從文字上來欣賞。
（三）根據上面幾點欣賞的基本方法引導學生欣賞青銅器藝術（幻燈）： 夏：
乳釘紋爵
商朝的青銅器：
1、獸面紋方鼎。
2、四羊方尊
3、青銅縱目面具 西漢時期： 長信宮燈 戰國時期：
1、虎噬鹿青銅器座
2、宴樂攻戰壺 東漢時期：
銅奔馬
（四）師出示現代的青銅器，引導學生欣賞，看看與古代的青銅器又有什么不同。
（五）知識窗：青銅是紅銅和錫的合金，也有的是紅銅和鉛的合金。紅銅加了錫、鉛以后，使銅的熔點降低，硬度加強，因為呈青灰色，所以叫青銅。
三、讓學生討論要怎樣來熱愛祖國的傳統文化藝術。
教學反思
本課是節欣賞評述課，在學習中國古代青銅藝術這課時，正好是讓學生感受我中華民族古代優秀藝術文化的契機，雖然條件有限，不能帶學生親臨博物館參觀，但我還是認真做了課件讓學生通過現代教育資源來了解我們祖國古代青銅藝術，讓學生視覺上得到美的享受的同時，感受到祖青銅器藝術在人類文化史上所的貢獻，增強了學生的民族自豪感。作為一節美術欣賞課，應該讓學生課前頭腦中有一定印象，我讓學生課前首先預習美術課本，但課上效果不好，原來就憑課本上幾張圖片學生們還不是很了解其中的意義，應該在課前讓學生更多的了解中國古代青銅藝術，青銅工藝是我國古代繼彩陶藝術之后，興起的又一種具有悠久歷史。通過本課的美術教學活動去喚醒了學生們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔。
第二篇：人教版五年級下冊美術教案帶反思
五年級下冊美術教案
課題：第一課形的魅力
課時：1課時
課堂類型：造型表現設計應用 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了解形狀是構成美術作品的基本元素之一。掌握形狀的概念和形式，并學會應用各種形狀來組成藝術畫面。
2、通過學習活動，學生初步在學習中體會造型元素--形的魅力，嘗試自己動手，運用構成原理創造各種畫面。并從中體會到樂趣。教學重難點：
1、認識形狀的概念和形式。
2、學會運用各種造型組成畫面。
教具學具：彩紙、掛歷紙、剪刀、膠水 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞各種平面形狀
師問：看了這些形狀，你們能給它們歸類嗎？為什么？
2、導入課題：《形的魅力》
二、發展階段：
1、《形的魅力》的特點（學生討論找規律）展示各種形狀。
師問：請找一找它們有什么規律（學生討論）師小結：形是構成美術作品的基本元素之一。（點、線、形狀、色彩等）
2、形的分類（知識窗內容）
幾何形（三角形、正方形、矩形、橢圓形、多邊形等）自由形（隨手畫的形狀）
3、形的特點（外形和骨式的變化）：
有規則：幾何形、幾何直線形、幾何曲線形、無規則：不規則形、自由直線形、自由曲線形
三、拓展階段：
1、怎樣運用各種形狀組成畫面（小組討論）。師小結：首先要創造出各種形狀（剪出形狀）
2、制作步驟（教師示范）
四、學生作業：設計、制作一幅畫。
五、學生練習，教師巡回輔導。
六、作品展示：
1、小組展示、評述學生自己的作品。
2、學生展示并評述自己的作品。
六、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
七、教學延伸與拓展：用各種形狀還可以創造什么作品或運用裝飾像框等方面。
課題：第二課形體的組合
課時：1課時
課堂類型：造型表現設計應用 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了形體是具有三維空間的立體實物。掌握形體的基本知識，并學會應用各種形體來組成藝術作品。
2、通過學習活動，學生初步在學習中體會形體的魅力，嘗試自己動手，進行雕塑創作。并從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的環保意識，利用廢棄物進行再創造，美化環境。教學重難點：
1、認識形體的基本特點。
2、學會運用各種形體進行雕塑創作。
教具學具：各種形狀的盒子、塑料瓶、易拉罐等、膠、剪刀等 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞幾何石膏形體
師問：看了這些形體，有什么特點嗎？為什么？ 生答：是立體的
2、導入課題：《形體的組合》
二、發展階段：
1、形體的特點：是指具有長、寬、高三度空間的立體實物。它可分為“自然形體”“幾何形體”。
2、《形體的組合》的特點（學生討論找規律）展示各種建筑、雕塑形體等。
師問：請欣賞找一找它們有什么特點（學生討論）
師小結：形體是建筑、雕塑基本結構形的分類（知識窗內容）幾何形體（人工創造的有三角形、正方形、矩形、圓等）自由形體（自然界存在的）
三、拓展階段：
1、怎樣運用各種形體組成立體雕塑作品（小組討論）。
2、讓學生把自己準備好的廢棄物--立體形的實物，展示并思考再創作。
3、制作步驟（教師示范）
四、學生作業：作業要求：設計、制作一件立體作品。
五、教師巡回輔導。
六、作品展示：
1、小組單位展示、評述學生自己的作品。
2、學生代表向全班同學展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
八、教學延伸與拓展：用立體形狀還可以創造什么作品。
課題：第三課抽象雕塑
課時：1課時
課堂類型：造型表現 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了解無論各種材料，經過巧妙的構思，能創造出抽象的雕塑。
2、通過學習活動，學生初步學會運用組合原理，進行構思、創作立體雕塑作品。并嘗試自己動手，進行雕塑創作。并從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的環保意識，利用廢棄物進行再創造，美化環境。教學重難點：
1、認識抽象的基本特點。
2、學會運用各種材料進行抽象雕塑創作。教具學具：各種線材、板材、塊材 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞抽象雕塑
師問：看了這些形體，有什么特點嗎？為什么？
2、導入課題：《抽象雕塑》
二、發展階段：
1、抽象的特點：幾何形體
2、《抽象雕塑》的特點（學生討論找規律）欣賞雕塑作品等。
師問：請欣賞找一找它們有什么特點，藝術家是如何設計、構思抽象雕塑的？（學生討論）師小結：想象空間很大 抽象雕塑基本結構。
由幾何形體構成（人工創造的有三角形、正方形、矩形、圓等）
三、拓展階段：
1、怎樣運用各種幾何形體組成立體雕塑作品（小組討論）。
2、讓學生把自己準備好的廢棄物--立體形的實物，展示并思考再創作。
3、制作步驟（教師示范）
四、學生作業：設計、制作一件抽象雕塑作品。
五、學生練習，教師巡回輔導。
六、作品展示：
1、小組單位展示、評述學生自己的作品。
2、學生代表向全班同學展示作品
3、展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
八、教學延伸與拓展：抽象雕塑作品可以運用在哪些地方、環境中。觀察、收集我們的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。
課題：第四課多樣與統一
課時：2課時
課堂類型：造型表現 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了解構圖的基本知識。了解多樣與統一的基本規律。并利用多樣與統一的規律，畫一組靜物。
2、通過學習活動，學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。并從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的認真觀察事物的習慣，利用視覺感受事物的不同和變化。教學重難點：
1、了解多樣與統一的基本規律，學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生。
2、運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生，對不同靜物的觀察。教具學具：各種水果、文具、小器皿、寫生用具 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞一組靜物的變化
師問：看了這些變化，有什么想法嗎？為什么？
2、導入課題：《多樣與統一》
二、發展階段：
1、學習知識窗內容：三個蘋果的例子
2、學生活動：把自己準備的實物進行組合（以小組為單位）討論：怎樣才比較好看
3、欣賞范畫實例：畫家是怎樣運用多樣與統一的基本規律
三、拓展階段：
1、怎樣運用多樣與統一的基本規律完成一幅靜物寫生
2、讓學生把自己準備好的取景框，把要寫生的對象觀察下來。
3、繪畫步驟（1）擺好靜物
（2）用取景框觀察靜物
（3）找出最高點、最底點、左右兩側的界線形成一個三角形（4）用筆從前至后逐個描畫
四、學生作業：完成一組靜物寫生
五、學生練習，教師巡回輔導。
六、作品展示：向全班同學展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的寫生工具。
八、教學延伸與拓展：多進行觀察和靜物寫生，鍛煉認真觀察事物的習慣。還可以進行風景寫生。
課題：第五課靜物寫生
課時：2課時
課堂類型：造型表現 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了解寫生的意義，培養學生認真觀察事物的習慣及重要性。
2、通過學習活動，學生初步掌握寫生的方法，在學習中不斷提高觀察事物的能力。
3、體會寫生的樂趣。教學重難點：
1、學習寫生的基本方法，學會用線描的方法表現靜物。
2、學習寫生的構圖知識，學會用線描的表現方法。教具學具：各種靜物、寫生工具 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞一組照片（感受照相取景）師問：哪一張好看的，為什么？
2、導入課題：《靜物寫生》
二、發展階段：
1、什么是靜物畫：靜物畫是西方繪畫中的一個門類。它指以日常生活中無生命的物體為主要描繪對象……也就是說從概念的意義上，西方的靜物畫與動物畫只在極小的范圍內有一定的重合現象。
2、欣賞一組靜物寫生畫
師問：哪一幅好看，為什么？
3、觀察靜物的組成結構：高、低、大、小；前、后、左、右等
三、拓展階段：
1、寫生要注意什么？（學生討論）師小結：寫生對象的真實性
2、如何用線條表現靜物？（學生討論）
師小結：利用線條的長、短、粗、細、曲、直等特點，來描繪寫生對象
3、寫生步驟：（1）用取景框構圖
（2）在畫紙上定好寫生對象位置（高和寬）（3）按從前到后的順序描繪（4）仔細描繪，做到統一有序
四、學生作業：完成一幅靜物寫生
五、學生練習，教師巡回輔導。
六、作品展示：學生代表向全班同學展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
八、教學延伸與拓展：
1、多練習線描，在靜物寫生的基礎上，可進行風景寫生。鍛煉自己仔細觀察生活的能力。
2、講一個科學家認真觀察生活的故事。
課題：第六課喜怒哀樂
課時：2課時
課堂類型：造型表現 教學目標：
1、學生學會喜、怒、哀、樂不同表情的特征及表現方法。
2、培養學生對大自然的人文關懷之情，提高想象力、表現力、創造力。教學重難點：
1、掌握喜、怒、哀、樂表情的特征。
2、運用已有的知識結合喜、怒、哀、樂表情特征進行大膽想象表現。教具學具：繪畫工具 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）激情導入，體驗色彩
1、創設情景。（教師以談話的形式與同學交流上課時的心情感受。）
2、體驗色彩情感性。
⑴請學生在色卡中選出分別能體現出自己喜悅、憤怒、悲傷、歡樂心情的色彩。⑵請學生把選出的色卡按類分別粘貼到黑板上。（很多同學早已按捺不住，爭先恐后地把自己所選的色卡展示在黑板前。）
⑶請學生說一說自己所選擇色卡的理由。⑷出示課題。（喜怒哀樂）
（二）觀察表情，感受特征
1、做游戲，展示不同的表情。
2、請學生根據不同的表情進行成語交流。
（三）引導延伸，豐富內涵
1、提示大自然中的萬事萬物和人一樣都有心情和表情。
2、討論人類與大自然的人文關系。
三、學生操作，教師輔導 作業要求：
⑴可以用繪畫或泥塑的形式創作。
⑵展開豐富想象，根據作品創意表現不同的表情，并配以相應的色彩。⑶題目自擬。
四、作業展評
五、課堂小結：
六、課后拓展：
1、回家后可以對父親、母親、爺爺、奶奶、外公和外婆等進行人物頭像寫生，寫生時注重分析不同年齡層以及男女性別差異之間的表情差異。
2、可以適當進行速寫練習，在最短的時間內把握好人物的臉部表情。
課題：第七課夸張的臉
課時：1課時
課堂類型：造型表現 教學目標：
1、引導學生欣賞畢加索等大師的作品特點，同時觀察中國京劇臉譜中人物臉譜的變化特點。
2、指導根據學生自己的想象，同時模仿運用大師的表現方法和臉譜表現的特點，設計出有新意的人物形象。教學重難點：
1、指導學生模仿大師作品表現方法，設計有特點的作品
2、學生大膽想象，設計富有創意和夸張的形象。教具學具：繪畫工具 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）導入
（二）新授 揭題：夸張的臉
1、欣賞課本中的范例：（1）《頭像》：非洲尼日利亞雕塑，眼睛很大，臉鼓的異常飽滿，脖子上掛的圈圈“淹沒”了下顎，很好的體現了非洲某部落的形態。（2）《青銅人頭像》：中國商代，嘴巴扁平且非常長，眼睛耳朵都超出正常人的比例，耳朵有比現代人經常說的“招風耳”更夸張的形狀，且有很大的耳洞，眼睛呈三角形，暴出。這件文物為揭開四川三星堆文化提供了歷史證據。（3）《北方多聞天王》：中國明代佛教雕塑，眼睛怒目前方，眉毛異常厚實，額頭處可見到常人沒有的圓形突出，這些特征都為了顯示天王的尊嚴與不可侵犯。
2、欣賞一些漫畫人物頭像作品，讓學生深入了解夸張。
3、請幾位同學做模特，對他們的某些特征進行夸張變形練習。游戲：做微笑、憤怒、哭泣等各種表情。觀察五官特征。
方法：觀察--分小組討論各種表情的五官特征---交流評價----欣賞圖片
4、提出作業要求：要求創作，畫面構圖安排得當；能概括表現人物表情；
三、作業：表現一幅奇特的形象。表現形式可以畫，可以拼貼，可以拼貼和畫相結合。
四、學生作業，教師輔導。
五、作業展評：
六、課后拓展：
1、用鉛筆或鋼筆臨摹一幅自己滿意的漫畫作品。
2、對著鏡子畫畫自己帶有夸張性的表情。
課題：第八課十二生肖
課時：2課時
課堂類型：造型表現設計應用 教學目標：
1、通過教學，掌握用紙造型的方法，能生動地粘貼生肖圖。了解十二生肖的人文知識，激發對傳統文化的熱愛，培養學生愛美的情操和創造美的能力。
2、培養學生發現問題，解決問題的能力。
3、從粘貼十二生肖的過程中，學習變形、夸張的藝術表現手法。教學重難點：
1、用紙條粘貼的造型方法，制作出自己喜愛的或自己的生肖造型。
2、掌握紙條造型的技巧，粘貼平整牢固，圖形不變。教具學具：彩紙、彩泥、手工工具 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）導入： 用謎語引入課題。
“一人有一個，全國有幾個？準確一計算，只有十二個。” 你猜這是什么？
學生猜出謎底后出示課題（既謎底）“十二生肖”。
（二）新授
1、十二生肖，作為中國特有的民俗文化，在民間世代相傳。（學生交流收集的各種有關物品）這十二種動物你更喜歡那一個，說說理由吧！（學生討論）
2、學生自由說說對十二生肖的認識，各抒己見。
十二生肖從大到小的順序是“鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、猴、雞、狗、豬”
3、剪紙生肖動物的繪畫要領：畫動物關鍵不是五官，而是要抓住他們的外形特征，類似剪紙的效果，更要突出、夸張，大的更大，長的更長，才能使動物的形象栩栩如生……威風的虎，勤勉的牛，溫和的羊，靈敏的猴……你的生肖圖案能與眾不同嗎？
三、學生作業，教師指導：可用彩泥或彩紙制作你喜歡的生肖
四、展示學生作品。
五、拓展延伸
1、欣賞和十二生肖的資料。如山西繡品、生肖鞋、民間剪紙、生肖郵票、生肖玩具拓展學生的視野，將剪紙作品與廣泛的文化背景與十二生肖聯系在一起，學生就能獲得中國傳統文化的浸染，激發愛國主義情感。
2、了解一下父母、爺爺奶奶、外公外婆的生肖和出生年代，用拼貼彩紙的方法制作一件生肖作品贈給他們，以示對長輩的關心。
課題：第九課學畫山水畫
課時：2課時
課堂類型：造型表現 教學目標：
1、了解我國歷史悠久的傳統繪畫，引導學生欣賞中國山水畫的表現特點，初步了解山水畫幾種常見的表現方法，激發學生對中國傳統民族文化的熱愛。
2、通過欣賞中國畫的各種皴法，指導學生在表現過程中運用相關技法及筆墨要求，表現簡單的山水景色，并根據自己的想象表現自己家鄉的各種自然景色。教學重難點：
1、了解中國畫的特點，掌握中國山水畫一定的表現技法，表現自然景色。
2、水墨濃淡的筆墨變化，中國畫點線的技法以及山水畫構圖 教具學具：中國畫繪畫工具 教學過程： 第一課時
一、組織教學
二、講授新課：
1、欣賞導入
引導學生欣賞中國歷代著名山水畫，初步了解我國山水悠久的歷史及發展過程，激發學生熱愛祖國傳統文化的熱情和學習興趣。
與西洋畫中的風景畫做比較，強調中國畫意境及詩書畫的一體。引導欣賞感知中國畫中的三遠：高遠。深遠。平遠。
2、揭題：學畫山水畫
3、新授
山水畫是中國畫科之一，具有幾千年的悠久歷史：簡稱“山水”。描寫山川自然景色為主體的繪畫。在魏、晉、劉朝，逐漸發展。但仍作為人物畫的背景；至隋、唐，已有不少獨立的山水畫創作；五代、北宋而益趨成熟，作者紛起，從此成為中國畫中的一大畫科。主要有青綠、金碧、沒骨、淺絳、水墨等形式。在藝術表現上，講究經營位置和表達意境。引導學生觀察課本畫面，思考：
A造型特點B技巧運用C表現手法D感受E如何表現F繪畫步驟
4、山水畫作品欣賞。《游春圖》展子虔
這幅畫是我國現存著名畫作中最古老的一件山水畫卷。這幅作品在透視關系的處理上，已開始注意客觀物體之間遠近、高低、大小的一般關系和深度層次，把山水畫發展成較為合乎比例關系的新格局，歷來被評論家視為“開青山綠水之源”的重要作品，在山水畫發展史上具有奠基的意義。
5、師生共同討論如何運用中國畫材料，工具進行描畫，鼓勵學生大膽嘗試體驗水墨交融的筆墨情趣。
6、講授示范表現山水畫技法
A皴法B披麻皴C斧劈皴D點苔。
講解師范在造型中線條的運用，筆墨的技巧等等。皴法是中國山水畫特殊的表現形式，和其他繪畫形式表現山水有很大的不同。它是以干、濕、濃、淡的水墨，粗細、方圓、轉折、長短的線條，表現不同山水的質地、紋理和空間感。皴法是中國筆墨技巧高度發展的體現。
（1）披麻皴：分長、短披麻皴，中鋒或中鋒略帶一點側鋒，大膽落筆，連勾帶皴，一氣呵成。皴筆長短相間，錯錯落落，或干、或濕、或濃、或淡，上輕下重，上疏下密，皴出陰陽，最忌平頭齊尾，毫無變化。短披麻皴，皴筆上松下緊，筆鋒按至筆肚，皴、擦并用，下筆不可遲疑。皴筆上緊下松、枯、濕、濃、淡作一筆呵成。先皴、擦，再勾山石輪廓、皴筆要沉著痛快。這是表現土山外觀的主要方法，多用來畫我國南方的山水。
（2）斧劈皴：斧劈皴分為大斧劈皴和小斧劈皴兩種。其特點是側鋒落筆，頭重尾輕。畫大斧劈，一般連勾帶皴，一氣呵成，不可遲疑，用筆要沉著、痛快。小斧劈，一般先勾山石輪廓，再加皴擦，畫出陰陽。畫大斧劈，用筆尖按至毛筆腹部，小斧劈小按用鋒。表現火成巖山巖崩潰的部分與突出的部分的主要方法，往往和披麻皴一起使用。
（3）點苔：中國畫技法名。用毛筆作出直、橫、圓、尖，或“介”字、“個”字，或“梅花”、“鼠足”，或“破筆”等形狀的點，有濃淡變化的墨或顏色，疏密相宜，以表現山石、地坡、樹干和樹根的苔蘚雜草，以及峰巒上的遠樹等。點法也用于線條之糾結處，借以明顯界限，或墨光不顯、陰凹不深處，即以點苔法補之。傳統山水、花鳥畫中，點苔用筆宜輕，忌雜亂板滯。
7、畫山石一般可分為四個階段：
（1）勾。用墨勾出山石的外形和主要輪廓。（2）皴。用墨皴出山石的脈絡紋理。
（3）染。用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。（4）點。最后著色點苔。
點：用毛筆作出直、橫、圓、尖或“破筆”或“介”字、“個”字等形狀的點子，來表現山石、地坡、枝干上和樹根旁的苔蘚雜草，以及峰巒上的遠樹等，在身水畫中應用較廣。染：或稱“渲染”用水墨或顏色烘染物象，分出陰陽向背或前后層次，加強藝術效果。
三、學生練習，教師輔導
第一課時完成基本技法的練習，試創作。師巡視指導。第二課時
一、組織教學：
二、引導創作
1、欣賞課本范圖及其他學生的優秀山水作品。激發學生創作欲望。
2、小組討論創作想法，交流練習過程中的一點成功之處，集思廣益。
3、請學生講述自己的構思及表現形式，師及時表揚及進一步啟發，引導并強調構圖及筆墨的用法。水墨的焦濃重淡輕干濕等等。
三、學生創作，教師輔導
1、以線為主的方法，也可以用大塊面墨色與點，線，面相結合的手法來表現山水畫。
2、師巡視。提醒學生在創作中靈活運用技法。注意構圖，處理遠近關系等。
3、幫助個別后進學生的造型創作。
四、作業展評
生自評、互評，選出優秀作品并說出喜歡的理由。
五、課后拓展
1、通過觀察和大膽的想象，創作有新意的作品，表現家鄉的自然景色，體現創造的樂趣。
2、利用網絡欣賞更多的中國畫名作，了解中國藝術大師的作品風格。
課題：第十課風的魅力
課時：2課時
課堂類型：造型表現設計應用 教學目標：
1、引導學生認識風能。
2、引導學生發揮想象力，將各種材料加工成風力玩具。
3、通過制作，培養學生的探究能力和動手能力。教學重難點：
1、利用風能，制作風能玩具。
2、如何將風能的運用和紙玩具完美結合。教具學具：竹條，薄紙、繪畫工具 教學過程：
一、組織教學：檢查學用品的準備情況，穩定學生的情緒。
二、講授新課：
1、引導學生說說什么是風？什么是風能？舉例說明。
2、引導學生說說風給人類帶來的好處以及給人類帶來的災難。（風能發電，風車的利用----）
3、師引導學生說說風箏的簡史： 風箏簡史
中國風箏有悠久的歷史，據說漢朝大將韓信曾利用風箏進行測量。梁武帝時曾利用風箏傳信，但未成功。南北朝有人背著風箏從高處跳下而沒有跌死。唐朝的張丕被圍困時曾利用風箏傳信求救兵，取得了成功。這些說明，中國風箏的歷史至少有2000多年了。
從唐朝開始，風箏逐漸變成玩具。到了晚唐，風箏上已有用絲條或竹笛作成的響器，風吹聲鳴，因而有了“風箏”的名字。也有人說“風箏”這名字起源于五代，從李鄴用紙糊風箏，并在它上面裝竹笛開始。
到了宋朝，風箏已有很大發展，品種增加，性能提高與人民生活發生了密切的聯系。如“武林日事”中記有“少年郎競放紙鴦，以相勾引，相牽剪截，以線絕者為負”；北宋張擇端的“清明上河圖”和蘇漢臣的“百子圖”中也都有放風箏的場面。明朝畫家徐渭寫過很多與風箏有關的詩，如“柳條搓線絮搓棉，搓夠千尋放紙鴦。消得春風多少力，帶將兒輩上春天。”又如：“我亦曾經放鷂喜，今年不道老如斯，那能更駐游春馬，閑看兒童斷線時。”到了清朝，玩風箏之風更盛。傳說慈禧叫大監跑到天津找“風箏魏”給他扎過一個“壽星老騎仙鶴”風箏玩。現在故宮里還藏著三只傅儀玩過的大風箏。
從唐宋開始，中國風箏向世界流傳，先是朝鮮、日本、馬來亞等東南亞國家，然后傳到歐洲和美洲等地。在歐洲產業革命形勢的影響下，中國的玩具風箏在那里向著飛行器發展，經過英國的凱利，澳大利亞的哈格瑞夫和德國的李林達爾等人，最后在美國由萊特兄弟造成了最早的能載人成功飛行的飛機。
因此，在美國華盛頓宇航博物館的大廳里掛著一只中國風箏，在它邊上寫著：“人類最早的飛行器是中國的風箏和火箭。”
（五）引導學生說說風箏的玩法： 中國風箏的玩法：
《全唐文》“紙鳶賦”中說：“代有游童，樂事未工……?動息乎絲綸之際，竹工乎掌握之中。”可見玩風箏之妙趣。中國風箏的玩法很多。
（1）斗風箏：宋朝已有“以相勾引……線絕者為負。”后己失傳，現只有廣東、西藏幾處尚存。
（2）裝響器：從唐開始，風箏響器可分三類：弦、哨、打擊。（3）“送飯”（叫“碰”）：是一種靠風力把物品沿風箏線送上天的裝置。到達頂端后與預先拴好的“橫棍”相撞，風翼折起，自動沿線滑下來。有的還可以在下面自動張開又飛上去，叫做“來回碰”，或“來回飯”。
（4）掛燈：把帶著燈的風箏放上夜空，十分美麗。在唐已盛行，但后因引起火災而被禁，現有電池燈可用，十分安全。
（5）操縱：北京的鷹風箏可以通過放風箏人的巧妙操縱，使其在空中盤旋，謂之“打盤兒”。通過操縱也可使龍頭蜈蚣在空中搖頭擺尾，像“活龍”一樣。近代的雙線操縱風箏可以在空繪出各種圖形，更是令人眼花鐐亂。
4、欣賞風箏的圖片：
引導學生欣賞風箏的圖片，從風箏的造型，色彩等方面進行描述。
5、引導學生說說人類是怎樣利用風能及其原理為人類造福。（風能發電機、滑翔機、降落傘……
6、引導學生在了解生活中風能運用的基礎上，發揮想象力，交流自己對風能紙玩具的設想……（紙蜻蜓、風車、飛機……）
7、引導學生學習課本中的技法點擊：（1）先將竹條綁扎成“十”字形。
（2）然后用兩根竹條做斜桿，用薄紙蒙在骨架上。
（3）用一根線在橫桿與豎桿的交點上，另一根栓在下端。
三、學生動手制作風能玩具或風箏，師巡視指導。
要求在制作完作品后，通過材料顏色的搭配、涂色等方法進行美化和裝飾。
四、評價、交流、展示：引導學生展示交流他們的作品，從構思、設計、美化的某個亮點進行評價和交流。
五、收拾整理：收拾整理自己的桌面和垃圾。
六、課后延伸：利用放學或活動的時間進行風箏、玩具的放飛和比賽
課題：第十一課微觀世界
課時：1課時
課堂類型：造型表現 教學目標：
1、通過對微觀世界的認識、了解,引導學生從不同角度來省視、探究事物的另一構造世界，培養學生細致觀察的習慣。
2、讓學生嘗試運用不同的表現方式，自由表達自己領略到的微觀世界畫面，體驗觀察與繪畫的樂趣。
3、提高學生對抽象美的認識和熏陶。教學重難點：
1、微觀事物的細致觀察與表現。
2、微觀世界的表現。
教具學具：顯微鏡、放大鏡、可觀察的動植物圖片及實物 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）引導階段
1、多媒體欣賞幾種海洋與陸地的動、植物（如：海星、海螺、多種植物的根、莖及昆蟲等）在不同生存環境中的生活情境，觀察它們外在的形狀、顏色和質感
2、欣賞與比較的幾種方法 由遠到近的觀察對比方法：
A、海星外在的整體形狀是多角形刺狀。B、局部觀察時面部凹凸有致。
C、在顯微鏡下表面呈各式星狀且形態各異，還參差著無規則的小圓點。剖面觀察法：
A、兩種不同植物的根、莖橫切，雖都以圓為元素，但由于它們的軌跡不同，形成兩種截然不同的圖象
B、螺是一種貝類海洋動物，其質的堅實外表由外往里是旋狀紋樣。橫剖切后，是發射式漸變狀，色彩也從藍灰逐漸變成黃灰色。
（二）發展、表現階段
A、通過線條的粗細、蔬密、曲直組織，能表達出微觀物體的運動態勢。B、以點的大小為排列基數，通過運動軌跡來體現形象的節奏感。
C、運用色彩要素體現各種不同的色彩傾向或冷暖變化，使學生懂得色彩能傳遞人們的思想感情。
D、注入自身的情感，更能創造出美麗豐富的微觀世界，并從美的角度進行塑造，使其更具藝術性。
三、布置課堂作業
根據所觀察的對象，用筆把見到的微觀世界描繪下來。
四、學生作業，教師輔導
五、作品展示與評價
1、作品讓學生通過教學多媒體開展自評、互評與師評活動
2、談運用哪些奇思妙想與作畫方式來完成作業？
3、通過微觀世界的觀察與描繪你們有何收獲？
六、教學廷伸與拓展
通過仔細觀察和大膽想象相結合，鼓勵學生運用點、線、面和色彩方法來組織表現許多抽象作品，描繪出更多的微觀世界畫幅。
課題：第十二課會亮的玩具
課時：3課時
課堂類型：設計應用 教學目標：
1、引導學生了解用電發光的原理。
2、引導學生發揮想象力，將各種材料加工成會亮的玩具。
3、通過制作會亮的玩具，鍛煉學生的動手能力和團結協作精神。教學重難點：
1、進行燈泡發光原理的解說，并引導學生利用生活中的廢棄材料結合燈泡發光原理的電路知識制作“會亮的玩具”的設計圖和實物模型。
2、如何根據燈泡發光原理及各種發光源，合理運用各種材料制作出會亮的玩具。教具學具：制作發光的材料及玩具外觀的廢舊材料 教學過程： 第1課時
（電路、光源制作階段）
一、組織教學：
二、講授新課：
1、激趣導入
同學們，在上課之前，我們先來看這樣一組實驗器材，（出示：一節干電池，一小節電線，一個小燈泡，膠布）；好的，同學們，你們知道用什么方法可以使小燈泡發光嗎？（師生共同探討，并進行嘗試，也可以請學生現場演示，激發學生的學習熱情）
備注：結合科學課的知識，將電線的一端繞在小燈泡的線圈上固定好，另一端則用膠布固定在干電池的負極，這時只要將小燈泡接觸到干電池的正極，小燈泡即會發亮。
2、新授： a)引導階段
同學們，剛剛我們一起做了這一組實驗，現在我們再來看這一幅電路圖（展示電路圖），有沒有同學知道燈泡、電線、開關等的工作原理呢？（可做小組討論，師生交流，一起探究得出燈泡發亮的相關工作原理）
同學們，我們現在已經懂得了燈泡發亮的工作原理，現在請你們采用小組合作的方式，為接下來將要制作的“會亮的玩具”做好內芯。（小組合作操作，教師巡回指導）b)發展階段
現在同學們都能完成內芯的制作，但只有光源材料能稱得上是玩具嗎？當然不能。要知道我們要“發明”的可是會亮的“玩具”啊！而且制作光源難道只有通過制作“內芯”這種方法嗎？（啟發學生充分發揮想象力，進行多種光源制作的探索，并在完成光源制作的基礎上，進行整體的構思，如何設想會亮的玩具。）
三、學生制作，教師輔導
四、課堂小結 同學們，我們這節課完成了“會亮的玩具”的光源制作，下一節我們將在現有“光源”的基礎上，完成整體設計方案，希望你們能收集更多的材料，結合“光源”，設計出有創意的科學小玩具。第2課時
（設計構思，設計稿制作階段）
一、組織教學：
二、講授新課：
1、導入新課
回顧上一節課的“光源”制作知識
2、發展階段
（1）現在請同學們根據身邊已收集到的各種材料，小組討論，提出設計方案。（2）結合學生提出的方案，教師加以引導，師生共同探究。
小組分工合作，制作設計圖稿（實物圖、原理圖、擬出設計方案、材料分析等）（備注：參考方案，見學生用書圖例）
三、學生制作，教師巡回指導。
四、作品展示
學生典型設計稿展示，學生互評，請小發明家進行介紹，教師肯定優點，指出不足，并結合下節課的實際操作提出相應的建議。
五、課堂小結
同學們，我們這一節課完成了設計稿，也就是說我們要制作的“會亮的玩具”已初具模型了，下一節課我們將根據設計稿進行實物組裝，請同學們準備好相應的工具、材料。第3課時
（模型組裝階段）
一、組織教學：
二、講授新課：
1、導入新課
同學們，我們上節課已經完成了設計稿，現在老師想問問你們，“設計稿”在整個制作過程中發揮了什么作用呢？
（備注：在現代設計中，設計稿是設計方案的書面體現，它結合了圖象、文字，包含了構思、原理、材料分析等，是整個設計環節中相當重要、不可缺少的一步；也為下一步的實物模型制作做好了鋪墊。）
2、發展階段
（1）教師示范幾種基本的制作方法，并出示實物。（2）現在請同學們根據設計稿（小組合作），結合第一節課已經制作好的“光源”部件，利用身邊的廢舊材料，進行組合創造，制作出一個與眾不同發亮的玩具。
三、學生制作，教師巡回指導，答疑解惑。
四、作品展示
學生典型作品展示，并進行作品互評，小發明家們的講解、答疑，老師加以肯定優點，指出不足，并給以鼓勵。
五、課堂小結
同學們，通過我們的共同努力，真正嘗試了一次設計、創作的完整體驗，在當今科技日新月異的浪潮中，人們無時無刻都在感受著現代發明給我們帶來的便利；然而，這也是一個變革與優勝劣汰的時代，我們需要的是不斷的改進和創新，才能使我們永遠走在時代的前端，走向世界！
課題：第十三課電腦美術
課時：1課時
課堂類型：造型表現 教學目標：
1、Windows畫圖板中各種工具的綜合使用。
2、“復制、粘貼”命令和對稱圖案的關系。
3、試用Windows畫圖板上各種上具當畫筆，設計多種形式的圖案，并發展成多樣對稱圖案。
4、用Windows畫圖板繪制對稱圖案，感受電腦繪畫便捷、有趣的特點，探索電腦美術學習的多樣表現形式。教學重難點：
1、學習用Windows畫圖板制作形式多樣的對稱圖案。
2、多樣工具表現多種樣式的圖案。教具學具：電腦 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、演示導入：運用課本中的對稱圖案制作簡易的動畫表演，激發學生學習電腦繪畫的興趣。
2、欣賞導入用各種電腦軟件制作的電腦平面設計作品中的對稱圖案。讓學生初步了解學習電腦美術的意義。
3、探索切入：出示一對稱圖案，要求用電腦繪制。方法不限。師歸納小結，引出“復制、粘貼”命令。
4、熟悉工具箱里的各種工具，特別是筆刷工具的使用，因為它是windows畫圖板里唯一的線條有變化的手繪工具，需要用鼠標反復熟練運用。并懂得改變它的筆畫特點、粗細樣式。
5、熟悉各項菜單下的各種命令。特別是編輯菜單下的“復制、粘貼”選項，圖像菜單下“旋轉、反轉”、“拉伸、扭曲”選項。
6、制作對稱圖案：
(1)用鉛筆工具設計圖案的一半。
(2)嘗試用形狀工具、線條工具或筆刷工具繪制半個圖案。(3)用筆刷工具或油漆桶工具為圖案上色。
(4)用選擇工具選中畫好的半個圖案，在編輯菜單下執行“復制、粘貼”命令，在圖像菜單下執行“旋轉、反轉”命令，組合成對稱圖案(選擇工具要在透明粘貼的狀態下)。
7、對稱圖案的組合：把繪制好的一個對稱圖案進行組合，使它有一定的空間和主題。要使圖畫有變化，應注意：
(1)對稱圖案不僅是左右對稱，也可以是上下對稱。
(2)復制的對稱圖案可以做放大、縮小、拉伸、扭曲等處理后再組合成新畫面。
三、學生練習，教師輔導。
四、課后拓展：
1、把對稱圖案作連續圖案或構成設計練習。
2、鼓勵用其他軟件制作對稱圖案。為自己設計的圖畫添加文字或照片，作封面或其他平面作品設計。
課題：第十四課旅游節
課時：2課時
課堂類型：綜合探索 教學目標：
1、以小組為單位進行學習，為本小組將要設計的“旅游節”定一個主題。
2、根據主題，每個小組完成一組能夠反映當地風貌的“旅游節”宣傳資料。
3、增進對當地風土人情的認識，從而更加熱愛自己的家鄉
4、小組成員分工合作，充分發揚團隊精神，增進同學間的友誼。教學重難點：
1、當地旅游資源的表現（圖、文資料）。
2、制作旅游宣傳海報或旅游宣傳小冊子、設計當地旅游線路圖。
教具學具：調查當地旅游資源，收集當地地圖以及收集相應的文字資料 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、引導階段：
欣賞教師提供的各類資料。各小組根據收集到的資料進行討論，為本小組將要設計的旅游節確定一個主題，以反映當地風貌〈桂林山水旅游節、青海民族文化旅游節、廈門旅游節等〉，并交流。
2、發展階段：
（1）教師出示旅游風景區圖片、旅游線路圖、宣傳海報、宣傳小冊子等范例。讓學生通過觀察范例，了解各種創作手法，啟發學生創作思路。
（2）學生分小組討論本組作業的呈現方式，制定初步創作計劃。（3）學生說說制作旅游宣傳海報，或者設計當地旅游線路圖的方法。
首先讓學生明確旅游資源就其屬性可分為自然旅游資源和人文資源兩種。自然旅游資源有山、水、森林、江河湖泊等各種自然風光。人文旅游資源有各種民俗風情、文化遺跡、工藝品等。
▲學生回答：旅游線路圖可利用旅游圖片、旅游地圖繪制（圖、文資料介紹）。
▲旅游圖片宣傳海報或旅游宣傳小冊子可以根據當地特色內容來表現。特色景點、標志、文字說明等內容來繪制。
（4）學生根據小組分工，進行設計旅游線路圖。
提醒學生在設計之前，應注意按照既定方案進行創作。小組的風格相互協調。
三、學生制作，教師輔導：旅游宣傳海報或旅游宣傳小冊子。▲學生分小組，以一個城市的旅游資源和當地特色來表現。
▲引導學生說說海報上的組成部分〈特色景點、旅游圖片、簡易圖案、文字標題等〉。▲學生完成練習，教師加強個別輔導。
四、作品展示：
師生評析作業：學生介紹自己的作品內容。相互了解不同地區的旅游資源。構圖、畫面表現旅游景點突出、色彩搭配合理。
課題：第十五課舞臺布景
課時：2課時 課堂類型：綜合探索 教學目標：
1、欣賞各種舞臺上的布景，感受舞臺布景對于劇情的重要性。
2、分工合作，制作一個舞臺布景，充分發揚團隊精神，體驗合作的快樂。教學重難點：如何制作舞臺布景。教具學具：布景所需物品 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、引導階段
欣賞舞臺上的布景，說說這些布景給人怎樣的視覺效果，在劇情中起到怎樣的作用。《牡丹亭》沈皋王聿豹
該劇舞美設計采用中性布景與傳統“守舊”相結合的手法，以裝飾性、概括性的特定舞美形象貫穿全劇，使人產生聯想。整個設計超脫了對具體場景地點的描繪，其浪漫風格與戲曲表演虛擬手法相結合，體現出湯顯祖原作的精神，也解決了戲曲表演中舞臺美術的時空跨越問題。全劇以2塊大幕，6塊高低不同的硬片作為基本造型元素。大幕中的一塊作為全劇固定的背景，上面繪有亭子、假山、垂柳以及大片云紋形象；色彩以灰綠色為基調，但在天幕燈光下可以自由變化。元代《戲曲壁畫》
“散樂”是宋代以后廣泛流傳的一種正規雅樂之外的“俳優歌舞雜奏”，演出形式豐富多樣，有戲曲、歌舞、雜技等，一般有樂隊伴奏。當時的許多貴族官吏家族都有散樂藝人。本圖為幞頭、穿戲裝的藝人（山西洪洞廣勝寺明應王殿壁畫）。殿內壁畫即為著名的元代戲曲壁畫。這幅壁畫共繪出演員和場面人員十一人。演員的服飾，基本是元代時期的圓領或交領、寬袖或窄袖袍服。幞頭也有硬腳幞頭及軟腳幞頭。
2、小組討論準備演出什么內容，議一議我們的舞臺背景可以借鑒剛才欣賞到的哪些形式。
3、發展階段
（1）小組為單位，畫出舞臺布景的草圖。
（2）根據收集到的材料，商討哪些可以用于制作舞臺布景。（3）小組制作
三、學生制作，教師輔導
四、完成布景之后請同學們演一演，樂一樂。
五、收拾整理
六、課后拓展：用繪畫的形式記錄舞臺布景及演出場面。
課題：第十六課珍愛國寶--古代的青銅藝術
課時：1課時
課堂類型：欣賞評述 教學目標：
1、引導學生欣賞古代青銅藝術，了解青銅藝術的發展史及其特色。
2、指導學生學習欣賞的基本方法，提高審美能力。
教學重難點：了解青銅器的發展，欣賞青銅器藝術的方法。教具學具：課本、圖片 教學過程：
一、組織教學
二、講授新課：
（一）引導階段：
1、播放幻燈片，初步讓學生瀏覽，導入本節課要學習的課題：珍愛國寶--古代的青銅藝術。
2、讓學生來說自己所了解的青銅器及其發展過程。（課前布置學生收集相關內容）
3、師：我國古代青銅器的鑄造，遠在四五千年前的夏代就已經開始出現。商帶和西周是青銅器鑄造的鼎盛時期。
（二）發展階段：
1、欣賞教材中的青銅器圖例：先讓學生看書中的圖例以及下面的文字說明。
2、探討怎樣來欣賞，請學生來說說。
3、歸納欣賞的基本方法：
（1）從造型上來欣賞，根據不同用途，青銅器有各種不同的造型。
（2）從紋樣上來欣賞，青銅器上常有動物紋、幾何紋以及人事活動等圖案，反映當時人們的社會生活和思想觀念。（3）從文字上來欣賞。
（三）根據上面幾點欣賞的基本方法引導學生欣賞青銅器藝術（幻燈）： 夏： 乳釘紋爵
商朝的青銅器：
1、獸面紋方鼎。
2、四羊方尊
3、青銅縱目面具 西漢時期： 長信宮燈 戰國時期：
1、虎噬鹿青銅器座
2、宴樂攻戰壺 東漢時期： 銅奔馬
（四）師出示現代的青銅器，引導學生欣賞，看看與古代的青銅器又有什么不同。
（五）知識窗：青銅是紅銅和錫的合金，也有的是紅銅和鉛的合金。紅銅加了錫、鉛以后，使銅的熔點降低，硬度加強，因為呈青灰色，所以叫青銅。
三、讓學生討論要怎樣來熱愛祖國的傳統文化藝術。教學反思
本課是節欣賞評述課，在學習中國古代青銅藝術這課時，正好是讓學生感受我中華民族古代優秀藝術文化的契機，雖然條件有限，不能帶學生親臨博物館參觀，但我還是認真做了課件讓學生通過現代教育資源來了解我們祖國古代青銅藝術，讓學生視覺上得到美的享受的同時，感受到祖青銅器藝術在人類文化史上所的貢獻，增強了學生的民族自豪感。作為一節美術欣賞課，應該讓學生課前頭腦中有一定印象，我讓學生課前首先預習美術課本，但課上效果不好，原來就憑課本上幾張圖片學生們還不是很了解其中的意義，應該在課前讓學生更多的了解中國古代青銅藝術，青銅工藝是我國古代繼彩陶藝術之后，興起的又一種具有悠久歷史。通過本課的美術教學活動去喚醒了學生們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔。教學反思
五年級的第一節美術課是“形的魅力”，這個課程的目的是讓學生了解形的概念，感受不同的形狀所呈現出來的魅力，之后充分展開想象，采用不同的形式，將幾何形和不規則形組合成各種畫面。
在課堂上我讓學生欣賞了不同畫家的抽象性的繪畫作品，帶領學生分析作品中的各種形狀，感受不同的組合表現出的不同感受，并且在黑板上使用抽象的不規則形狀演示了創作的過程，同時在作業前提出作業要求，要用各種形狀進行任意的排列組合，形成抽象的畫面。整個課堂都在力圖引導學生充分展開想象，大膽的運用形狀進行抽象畫的創作。但是作業效果并不理想，學生的畫面內容還是趨于雷同，模式性的東西很多，學生有意無意的都在描繪具象的東西，沒有放開膽子去畫抽象的畫面。
學生習慣于模仿，在較長的一段時間內都在重復的同樣的繪畫模式，缺少自己獨特的想象和創作。每個學生都像生產線中的產品一樣，思維模式和表達方法都幾乎一樣。我想學習美術就要培養學生的創新精神，學會與眾不同，學會表達自己的思想。這需要在課堂和課下的各個環節進行引導和啟發，特別是在評價環節，要起到明確的引導作用，讓學生明白什么樣的作品是優秀的，不單單是畫面整潔美觀就可以的，還要有自己的內容，生動獨特的畫面才是最好的。
美術教學中展評學生的作業是很重要的一個環節，可以通過這種方式引導學生明確作業目的，更好的完成學習任務。
在五年級第一課“形的魅力”作業完成后，我通過實物投影展示了全班絕大多數的學生作業，并且對每一幅作品都進行了簡短的評價。但是在展示的過程中，我發現有時學生對好作品的評價標準與我是有所不同的。有的作品我認為不錯，提出表揚時，下面的學生會發出噓聲，并且紛紛議論。我慢慢發現學生之所以會和我有不同的看法，大概有兩個原因，首先，我在評價時側重于學生的創造性，喜歡與眾不同的畫面，而對于畫面的整潔、美觀方面則相對弱化。這與學生的思維不同，他們更看重的是后者，強調的是好不好看，漂不漂亮。其次，學生對作業的評價還帶有強烈的感情色彩，比如某個學生在平時成績不太好，而這次他的美術作業完成的不錯，也不過會得到同學們的好評，反而有些不以為然的感覺。
對于第一個方面我想需要進一步的引導，讓學生更準確的理解好作品的評價標準，知道如何正確的理解和評價美術作業的優劣。而對于第二個方面，我想還需要引導學生明確評價的目的，要針對不同的畫面做出公平的評價，而盡量減少畫面之外的因素對評價的影響。教學反思 本節課是建立在線描畫的基礎上的造型活動，是學習立體造型的基礎和過渡，具有承上而啟下地位。在教學中，我打破教材的規定，聯系學生生活的現實，尊重學生的選擇，滿足學生的需求，體現教育的人文性。不刻意追求學練的形式，創設寬松愉快的課堂氛圍，構建民主、和諧的師生關系，激發學生動手的興趣，這節課同學們表現得非常出色，學得開心，學得認真、畫得不錯、評得更棒；別小看這些小小的基本形體，他們可是一切設計造型的基礎，通過大家的不斷地學習和努力，美好的生活、宏偉的建設藍圖還要靠他們來描繪和創造。他們在課堂上,自由表達，放膽想、放膽做、放膽創。培養學生的思維能力、創造能力和完善人格與個性，讓學生真正成為學習的主體，充分享受美術學習的快樂。通過學習，促進和培養了概括能力、空間思維能力和表現能力。提高了學生對物體形體的感受能力、觀察分析能力和學習興趣。初步學習了簡單物體結構的表現方法。加深了對物體基本形體組合的理解，并懂得了遷移。教學反思
相對于表現自然界和人類生活中具體物象的具體雕塑，藝術家還常常采用抽象造型來創作雕塑作品，這種雕塑以各種幾何形體或不規則形體的組合創造自然界不存在的形象，從而傳達出藝術家的創作意圖。原以為學生讀了課前提示能夠理解抽象雕塑的寓意，可是一節課下來，學生對創作的目標還是不太明確，對抽象的理解有難度，想象不出與實際生活有關的要學創作的作品，學生見得少，又在技巧上欠缺，所以我又利用了一節課進行引導。在我的引導下，學生不但仔細觀察、欣賞了課本上藝術家是如何設計、構思抽象雕塑的，我還利用教學參考書圖例引導學生欣賞思考，學生提高了學習興趣，有了創作欲望，期待著下節課他們有好的作品造型，從而達到本課發揮學生創造力、提高動手動腦等多方面能力的目標。教學反思
學生學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生。學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。并從活動中體會到樂趣。教學反思
學生學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生。學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。并從活動中體會到樂趣。教學反思
學生學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生。學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。并從活動中體會到樂 教學反思
本課是一節設計課，同時也是一節浮雕頭像的制作課，創作一張夸張的臉是本課的主要學習任務。學習泥塑不僅是讓孩子們接觸陶泥親近大自然，更是培養孩子動手能力、夸張想象能力、創造性思維等能力。在學習中體會手能創造美的樂趣，將童稚娛樂活動融于美術學習活動中，在玩中學，在玩中創造寓教于樂。
有人說：“興趣是學生學習的真正動力。”這話不錯。只有當激發學生的興趣，使他們充分發揮自己的想象力，想象潛力才能得以深刻的挖掘。整節課是以培養學生的感受、表現和創造能力的培養入手，讓學生在活動中學、在玩中學、讓學生圍繞目標在探索知識的過程中發現規律。如我搜集名人漫畫并親手作畫，學生感到驚喜并羨慕，這使他們學習更有動力。最讓學生興奮的是做游戲，我設計了“變臉五連拍”，學生情緒高漲，我讓一個學生到臺前，然后用一塊板子遮住他的臉，揭開一次要變出一種表情，看誰變的又快又好，完成的出色就獎勵一顆小星星，還能得到熱烈的掌聲，孩子們可樂壞了。
“想象力既是藝術創造的源泉，也是科學發明的源泉。”本課是讓學生對人的臉進行大膽地想象、夸張，設計表現一張“夸張的臉”。通過這樣一種富有挑戰與創意的學習活動，給予學生發揮個性的自由，表現獨特個性的空間，在活動中讓學生初步感知、了解人臉部的基本特征，更好地發展了學生的想象力與創造力。教學反思
《喜怒哀樂》是五年級人教版的一節繪畫課，教學本課的目的是通過教學讓學生了解人的表情變化及規律，并嘗試用夸張的手法來表現人物的不同神態。這有一定的難度，因為對五年級的學生來說，他們對表現開心、快樂的心情比較多，而對表現哀愁、憤怒的情緒缺乏經驗，為了使學生全面的了解、掌握人的表情變化規律，我在整堂課中正確把握方向，突出重點，由淺入深、循序漸進，整堂課從猜表情到看眼神猜表情；從玩一玩、講一講、貼一貼到讀一讀；從色彩感知到作品欣賞；從課堂練習到作業講評，無不體現課堂結構的嚴密性，營造情境自然流暢，環節設計有創意，體現了很深的教學理念，課堂中采用了各種有趣的教學方法，讓學生主動參與、樂于探究、勤于動手，大力關注學生的學習興趣和能力培養，學生作品完整、美觀，讓人感到耳目一新。教學反思
本節課在導入新課時，我設計用猜謎的形式，把全班學生的積極性都調動起來，同學們的參與熱情也很高，從而引出十二生肖是指哪十二種動物？
授課時，先展示課前收集的一些精美的古代生肖作品，一一呈現在學生的眼前。通過分析作者是抓住生肖動物什么特征？最大創意在哪兒？充分讓學生感受到生肖文化的魅力，從而發展學生熱愛中國的傳統文化。在欣賞完古代生肖作品后，為了讓學生更清楚地知道：要完成好一件生肖作品，必須要抓住該生肖動物最突出的特征。我是這樣設計：觀察老師現場作畫的幾種生肖簡筆畫，說說老師畫得像嗎？從哪兒看出老師畫得像？從而引導學生認識到：只有抓住該動物的特征，并讓它大的更大，長的更長，使該生肖動物更形象生動（這也是本課的重點）。同時，老師現場作畫，即展現老師的基本功，又吸引學生的注意力，使課堂效率更高。
這節課我始終堅持對學生的閃光點，哪怕一點小小的成功都應該用激勵性語言給予肯定，使學生時時刻刻感受到：我能行！讓學生更愿意參與到教學活動中。在指導學生制作的環節中，我對每個人同學的創意都給予充分肯定，使學生更大膽去想象，富有創意的作品一件件應運而生。
本節課中能融合新課改的教育理念，關注、鼓勵每一個學生，讓學生在動眼、動手、動腦、動口的活動中，學會用彩泥制作十二生肖的方法，并能及時發現學生的閃光點，適時評價鼓勵，充分體現了評價的激勵、導向和調控功能，培養了學生的自信心，讓學生時時刻刻感受到我能行、我最棒。當然，在其他教學環節中，還有些不完善的地方，比如：結尾部分太倉促了點。在今后教學中我將努力探索，進一步完善。
學生能回去跟爸媽說一說今天學習的關于十二生肖的知識，更進一步感受十二生肖所帶來的文化。教學反思
畫家亨利曾說，繪畫就是拉根線條去散步。這句話形象地描述了繪畫和玩的關系。教學《學畫山水畫》第一課時，我通過游戲的形式，讓學生在水墨之間盡情玩耍中，感受水墨線條的濃淡干濕和曲直粗細的變化，感受水墨線條的豐富性和動態美。學生用水墨的點線表現人物、動植物和場景，表現實在的事物和想象的事物，表現愉快的事和煩惱的事。無論學生的水墨嘗試是什么樣的效果，他們都覺得自己是非常優秀的，體驗是成功的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悅，創造能力也得到了培養。
上中國山水畫一課時，也可以制作古詩詞與畫相結合的課件，供學生學習欣賞，同時也可以帶領他們欣賞充滿詩情畫意的自然景觀。在許多自然風光中，留下了歷代詩人名人的詞句，為這些自然景色增添了不少的人文色彩。在向學生介紹這些自然風光的同時，給他們介紹歷代學者文人寫下的詩篇，使學生從景色中領略文學描寫之美，并為我們祖國有秀美的自然景色而感到自豪。這樣既幫助學生理解了作品的畫意又理解了詩詞的含義，調動了學生學習的積極性，讓學生自覺主動地參與到課堂教學中。教學反思
《風的魅力》是一節美術制作課，啟發學生制作出風力玩具。課始，在啟發學生想一想可以制作哪些風力玩具之后，教室里頓時炸了鍋：“可以做風箏”“可以做風車”，“可以做紙蛇”......甚至有的孩子踴躍的說：“老師，我會作八卦風箏。”“我會作雙輪小風車”，望著孩子們因為興奮而漲紅的小臉，我說：“這節課就請同學們發揮自己的聰明才智，制作出自己喜歡的風力玩具。也可以小組合作，不僅要制作出來，還要做的美觀一些，可以嗎？”“好”孩子們異口同聲的說，我也受到了感染，看著孩子們飽滿的熱情，也想參與到他們中間，跟他們一齊來制作。“老師，咱倆合作吧！”一個小男生，將手中的竹片遞給我，“你來拿好骨架，我來幫繩子。”孩子邊說邊從位底下取出一捆繩子。我按照他的“吩咐”將風箏骨架擺好，他扯了一段繩子挨著將每一個缺口固定住。做好支架，我們又將彩色皺紋紙粘貼在支架上，“你說我們要不要在上面畫些圖案？”孩子在征求我的意見，“你覺得呢？今天我就給你做幫手，主要還是你自己拿主意。”我不斷鼓勵他。聽了我的話，他堅定的說：“2008年北京要舉辦奧運會，這是大好事，我想在風箏表面畫上奧運會標志，當我的風箏高高飄揚在空中時，人們都會為奧運會的順利舉辦默默祝福的。”我心里一陣欣喜，沒想到平時粗枝大業的“男子漢”也有心思細密的一面。我高興的說：“這主意真不錯，我來幫忙。”我們一起動手將奧運標志—五環畫在了上面，又在四周裝飾了奧運福娃，注上了“2008，北京歡迎您！”的字樣，望著手中的作品，孩子開心的笑著：“老師，我現在就想到外面試一試風箏能飛多高？”“好，等同學們都做完了，我們一起去放飛。”再看身邊的孩子，手中的作品完成得差不多了，有：風車、各種各樣的風箏（圖案不一樣）。“起風了，我們出去試一試吧！”窗邊的孩子喊起來，其他孩子也都喊著：“去吧，老師。”“好！”孩子們飛奔出教室，將手中的作品紛紛放上天空。望著他們那一張張笑臉，我也象回到了童年，跟孩子們在一起，真是太開心了。教學反思
《微觀世界》選自人教版五年級下冊第十一課，屬于“造型.表現”領域內容。在本課我充分體現了新課程改革的“新理念，新策略，新課堂”的特點，做到了以學生為本。能夠積極調動學生的學習興趣，在活動中能夠使學生學到豐富的美術知識，減少以往美術課堂中的單調和乏味，注重在美術課堂中培養學生繪畫及審美意識，陶冶情操。在教學中通過欣賞、觀察、體驗比較等環節讓學生體會到微觀世界的豐富變化，并能嘗試利用各種繪畫工具去表現。
在教學之前我做了大量的課前誰備。通過讓學生觀看《微觀世界》的紀錄片，把學生帶入到微觀世界之中，激發學生的學習興趣。以微觀世界的精彩畫面，大量的圖片資料，情景創設，親身體驗，觀察比較等來激發學生學習的積極性，讓學生自主控制學習活動。學生觀察、比較微生物的外形特征，并根據本課題的內容進行表現。在本課中，我除了引導學生掌握基本知識技法外，還注意培養學生的觀察習慣，以及自己發現問題，解決問題的能力。在創作要求上，適應不同層次學生的需求，全員參與，共同提高。
學生學習積極性高，但是由于時間的關系，學生的作品沒有完成，在第二節課上，學生們能夠積極用我們學過的方法來完成作品，本節課課堂氣氛活躍，學生能夠積極大膽的進行表現。但個別創作困難的學生，我只是鼓勵他，讓他多看范例，今后還要加強這些學生的輔導。教學反思
《微觀世界》選自人教版五年級下冊第十一課，屬于“造型.表現”領域內容。在本課我充分體現了新課程改革的“新理念，新策略，新課堂”的特點，做到了以學生為本。能夠積極調動學生的學習興趣，在活動中能夠使學生學到豐富的美術知識，減少以往美術課堂中的單調和乏味，注重在美術課堂中培養學生繪畫及審美意識，陶冶情操。在教學中通過欣賞、觀察、體驗比較等環節讓學生體會到微觀世界的豐富變化，并能嘗試利用各種繪畫工具去表現。
在教學之前我做了大量的課前誰備。通過讓學生觀看《微觀世界》的紀錄片，把學生帶入到微觀世界之中，激發學生的學習興趣。以微觀世界的精彩畫面，大量的圖片資料，情景創設，親身體驗，觀察比較等來激發學生學習的積極性，讓學生自主控制學習活動。學生觀察、比較微生物的外形特征，并根據本課題的內容進行表現。在本課中，我除了引導學生掌握基本知識技法外，還注意培養學生的觀察習慣，以及自己發現問題，解決問題的能力。在創作要求上，適應不同層次學生的需求，全員參與，共同提高。
學生學習積極性高，但是由于時間的關系，學生的作品沒有完成，在第二節課上，學生們能夠積極用我們學過的方法來完成作品，本節課課堂氣氛活躍，學生能夠積極大膽的進行表現。但個別創作困難的學生，我只是鼓勵他，讓他多看范例，今后還要加強這些學生的輔導。教學反思
《微觀世界》選自人教版五年級下冊第十一課，屬于“造型.表現”領域內容。在本課我充分體現了新課程改革的“新理念，新策略，新課堂”的特點，做到了以學生為本。能夠積極調動學生的學習興趣，在活動中能夠使學生學到豐富的美術知識，減少以往美術課堂中的單調和乏味，注重在美術課堂中培養學生繪畫及審美意識，陶冶情操。在教學中通過欣賞、觀察、體驗比較等環節讓學生體會到微觀世界的豐富變化，并能嘗試利用各種繪畫工具去表現。
在教學之前我做了大量的課前誰備。通過讓學生觀看《微觀世界》的紀錄片，把學生帶入到微觀世界之中，激發學生的學習興趣。以微觀世界的精彩畫面，大量的圖片資料，情景創設，親身體驗，觀察比較等來激發學生學習的積極性，讓學生自主控制學習活動。學生觀察、比較微生物的外形特征，并根據本課題的內容進行表現。在本課中，我除了引導學生掌握基本知識技法外，還注意培養學生的觀察習慣，以及自己發現問題，解決問題的能力。在創作要求上，適應不同層次學生的需求，全員參與，共同提高。
學生學習積極性高，但是由于時間的關系，學生的作品沒有完成，在第二節課上，學生們能夠積極用我們學過的方法來完成作品，本節課課堂氣氛活躍，學生能夠積極大膽的進行表現。但個別創作困難的學生，我只是鼓勵他，讓他多看范例，今后還要加強這些學生的輔導。
第三篇：人教版五年級下冊美術教案帶反思
人教版五年級下冊美術教案
課題：第一課
形的魅力
課時：1課時
課堂類型：造型 表現 設計 應用 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了解形狀是構成美術作品的基本元素之一。掌握形狀的概念和形式，并學會應用各種形狀來組成藝術畫面。
2、通過學習活動，學生初步在學習中體會造型元素--形的魅力，嘗試自己動手，運用構成原理創造各種畫面。并從中體會到樂趣。教學重難點：
1、認識形狀的概念和形式。
2、學會運用各種造型組成畫面。
教具學具：彩紙、掛歷紙、剪刀、膠水 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞各種平面形狀
師問：看了這些形狀，你們能給它們歸類嗎？為什么？
2、導入課題：《形的魅力》
二、發展階段：
1、《形的魅力》的特點（學生討論找規律）展示各種形狀。
師問：請找一找它們有什么規律（學生討論）師小結：形是構成美術作品的基本元素之一。（點、線、形狀、色彩等）
2、形的分類（知識窗內容）
幾何形（三角形、正方形、矩形、橢圓形、多邊形等）自由形（隨手畫的形狀）
3、形的特點（外形和骨式的變化）：
有規則：幾何形、幾何直線形、幾何曲線形、無規則：不規則形、自由直線形、自由曲線形
三、拓展階段：
1、怎樣運用各種形狀組成畫面（小組討論）。師小結：首先要創造出各種形狀（剪出形狀）
2、制作步驟（教師示范）
四、學生作業：設計、制作一幅畫。
五、學生練習，教師巡回輔導。
六、作品展示：
1、小組展示、評述學生自己的作品。
2、學生展示并評述自己的作品。
六、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
七、教學延伸與拓展：用各種形狀還可以創造什么作品或運用裝飾像框等方面。教學反思
五年級的第一節美術課是“形的魅力”，這個課程的目的是讓學生了解形的概念，感受不同的形狀所呈現出來的魅力，之后充分展開想象，采用不同的形式，將幾何形和不規則形組合成各種畫面。
在課堂上我讓學生欣賞了不同畫家的抽象性的繪畫作品，帶領學生分析作品中的各種形狀，感受不同的組合表現出的不同感受，并且在黑板上使用抽象的不規則形狀演示了創作的過程，同時在作業前提出作業要求，要用各種形狀進行任意的排列組合，形成抽象的畫面。整個課堂都在力圖引導學生充分展開想象，大膽的運用形狀進行抽象畫的創作。但是作業效果并不理想，學生的畫面內容還是趨于雷同，模式性的東西很多，學生有意無意的都在描繪具象的東西，沒有放開膽子去畫抽象的畫面。
學生習慣于模仿，在較長的一段時間內都在重復的同樣的繪畫模式，缺少自己獨特的想象和創作。每個學生都像生產線中的產品一樣，思維模式和表達方法都幾乎一樣。我想學習美術就要培養學生的創新精神，學會與眾不同，學會表達自己的思想。這需要在課堂和課下的各個環節進行引導和啟發，特別是在評價環節，要起到明確的引導作用，讓學生明白什么樣的作品是優秀的，不單單是畫面整潔美觀就可以的，還要有自己的內容，生動獨特的畫面才是最好的。
美術教學中展評學生的作業是很重要的一個環節，可以通過這種方式引導學生明確作業目的，更好的完成學習任務。
在五年級第一課“形的魅力”作業完成后，我通過實物投影展示了全班絕大多數的學生作業，并且對每一幅作品都進行了簡短的評價。但是在展示的過程中，我發現有時學生對好作品的評價標準與我是有所不同的。有的作品我認為不錯，提出表揚時，下面的學生會發出噓聲，并且紛紛議論。我慢慢發現學生之所以會和我有不同的看法，大概有兩個原因，首先，我在評價時側重于學生的創造性，喜歡與眾不同的畫面，而對于畫面的整潔、美觀方面則相對弱化。這與學生的思維不同，他們更看重的是后者，強調的是好不好看，漂不漂亮。其次，學生對作業的評價還帶有強烈的感情色彩，比如某個學生在平時成績不太好，而這次他的美術作業完成的不錯，也不過會得到同學們的好評，反而有些不以為然的感覺。
對于第一個方面我想需要進一步的引導，讓學生更準確的理解好作品的評價標準，知道如何正確的理解和評價美術作業的優劣。而對于第二個方面，我想還需要引導學生明確評價的目的，要針對不同的畫面做出公平的評價，而盡量減少畫面之外的因素對評價的影響。
課題：第二課
形體的組合
課時：1課時
課堂類型：造型 表現 設計 應用 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了形體是具有三維空間的立體實物。掌握形體的基本知識，并學會應用各種形體來組成藝術作品。
2、通過學習活動，學生初步在學習中體會形體的魅力，嘗試自己動手，進行雕塑創作。并從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的環保意識，利用廢棄物進行再創造，美化環境。教學重難點：
1、認識形體的基本特點。
2、學會運用各種形體進行雕塑創作。
教具學具：各種形狀的盒子、塑料瓶、易拉罐等、膠、剪刀等 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞幾何石膏形體
師問：看了這些形體，有什么特點嗎？為什么？ 生答：是立體的
2、導入課題：《形體的組合》
二、發展階段：
1、形體的特點：是指具有長、寬、高三度空間的立體實物。它可分為“自然形體”“幾何形體”。
2、《形體的組合》的特點（學生討論找規律）展示各種建筑、雕塑形體等。
師問：請欣賞找一找它們有什么特點（學生討論）
師小結：形體是建筑、雕塑基本結構形的分類（知識窗內容）幾何形體（人工創造的有三角形、正方形、矩形、圓等）自由形體（自然界存在的）
三、拓展階段：
1、怎樣運用各種形體組成立體雕塑作品（小組討論）。
2、讓學生把自己準備好的廢棄物--立體形的實物，展示并思考再創作。
3、制作步驟（教師示范）
四、學生作業：作業要求：設計、制作一件立體作品。
五、教師巡回輔導。
六、作品展示：
1、小組單位展示、評述學生自己的作品。
2、學生代表向全班同學展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
八、教學延伸與拓展：用立體形狀還可以創造什么作品。教學反思
本節課是建立在線描畫的基礎上的造型活動，是學習立體造型的基礎和過渡，具有承上而啟下地位。在教學中，我打破教材的規定，聯系學生生活的現實，尊重學生的選擇，滿足學生的需求，體現教育的人文性。不刻意追求學練的形式，創設寬松愉快的課堂氛圍，構建民主、和諧的師生關系，激發學生動手的興趣，這節課同學們表現得非常出色，學得開心，學得認真、畫得不錯、評得更棒；別小看這些小小的基本形體，他們可是一切設計造型的基礎，通過大家的不斷地學習和努力，美好的生活、宏偉的建設藍圖還要靠他們來描繪和創造。他們在課堂上,自由表達，放膽想、放膽做、放膽創。培養學生的思維能力、創造能力和完善人格與個性，讓學生真正成為學習的主體，充分享受美術學習的快樂。通過學習，促進和培養了概括能力、空間思維能力和表現能力。
提高了學生對物體形體的感受能力、觀察分析能力和學習興趣。初步學習了簡單物體結構的表現方法。加深了對物體基本形體組合的理解，并懂得了遷移。
課題：第三課
抽象雕塑
課時：1課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了解無論各種材料，經過巧妙的構思，能創造出抽象的雕塑。
2、通過學習活動，學生初步學會運用組合原理，進行構思、創作立體雕塑作品。并嘗試自己動手，進行雕塑創作。并從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的環保意識，利用廢棄物進行再創造，美化環境。教學重難點：
1、認識抽象的基本特點。
2、學會運用各種材料進行抽象雕塑創作。教具學具：各種線材、板材、塊材 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞抽象雕塑
師問：看了這些形體，有什么特點嗎？為什么？
2、導入課題：《抽象雕塑》
二、發展階段：
1、抽象的特點：幾何形體
2、《抽象雕塑》的特點（學生討論找規律）欣賞雕塑作品等。
師問：請欣賞找一找它們有什么特點，藝術家是如何設計、構思抽象雕塑的？（學生討論）師小結：想象空間很大 抽象雕塑基本結構。
由幾何形體構成（人工創造的有三角形、正方形、矩形、圓等）
三、拓展階段：
1、怎樣運用各種幾何形體組成立體雕塑作品（小組討論）。
2、讓學生把自己準備好的廢棄物--立體形的實物，展示并思考再創作。
3、制作步驟（教師示范）
四、學生作業：設計、制作一件抽象雕塑作品。
五、學生練習，教師巡回輔導。
六、作品展示：
1、小組單位展示、評述學生自己的作品。
2、學生代表向全班同學展示作品
3、展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
八、教學延伸與拓展：抽象雕塑作品可以運用在哪些地方、環境中。觀察、收集我們的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。教學反思
相對于表現自然界和人類生活中具體物象的具體雕塑，藝術家還常常采用抽象造型來創作雕塑作品，這種雕塑以各種幾何形體或不規則形體的組合創造自然界不存在的形象，從而傳達出藝術家的創作意圖。原以為學生讀了課前提示能夠理解抽象雕塑的寓意，可是一節課下來，學生對創作的目標還是不太明確，對抽象的理解有難度，想象不出與實際生活有關的要學創作的作品，學生見得少，又在技巧上欠缺，所以我又利用了一節課進行引導。在我的引導下，學生不但仔細觀察、欣賞了課本上藝術家是如何設計、構思抽象雕塑的，我還利用教學參考書圖例引導學生欣賞思考，學生提高了學習興趣，有了創作欲望，期待著下節課他們有好的作品造型，從而達到本課發揮學生創造力、提高動手動腦等多方面能力的目標。
課題：第四課
多樣與統一
課時：2課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了解構圖的基本知識。了解多樣與統一的基本規律。并利用多樣與統一的規律，畫一組靜物。
2、通過學習活動，學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。并從活動中體會到樂趣。
3、培養學生的認真觀察事物的習慣，利用視覺感受事物的不同和變化。教學重難點：
1、了解多樣與統一的基本規律，學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生。
2、運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生，對不同靜物的觀察。教具學具：各種水果、文具、小器皿、寫生用具 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞一組靜物的變化
師問：看了這些變化，有什么想法嗎？為什么？
2、導入課題：《多樣與統一》
二、發展階段：
1、學習知識窗內容：三個蘋果的例子
2、學生活動：把自己準備的實物進行組合（以小組為單位）討論：怎樣才比較好看
3、欣賞范畫實例：畫家是怎樣運用多樣與統一的基本規律
三、拓展階段：
1、怎樣運用多樣與統一的基本規律完成一幅靜物寫生
2、讓學生把自己準備好的取景框，把要寫生的對象觀察下來。
3、繪畫步驟（1）擺好靜物
（2）用取景框觀察靜物
（3）找出最高點、最底點、左右兩側的界線形成一個三角形（4）用筆從前至后逐個描畫
四、學生作業：完成一組靜物寫生
五、學生練習，教師巡回輔導。
六、作品展示：向全班同學展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的寫生工具。
八、教學延伸與拓展：多進行觀察和靜物寫生，鍛煉認真觀察事物的習慣。還可以進行風景寫生。教學反思
學生學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生。學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。并從活動中體會到樂趣。
課題：第五課
靜物寫生
課時：2課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、通過教學活動，讓學生了解寫生的意義，培養學生認真觀察事物的習慣及重要性。
2、通過學習活動，學生初步掌握寫生的方法，在學習中不斷提高觀察事物的能力。
3、體會寫生的樂趣。教學重難點：
1、學習寫生的基本方法，學會用線描的方法表現靜物。
2、學習寫生的構圖知識，學會用線描的表現方法。教具學具：各種靜物、寫生工具 教學過程：
一、導入階段：
1、欣賞一組照片（感受照相取景）師問：哪一張好看的，為什么？
2、導入課題：《靜物寫生》
二、發展階段：
1、什么是靜物畫：靜物畫是西方繪畫中的一個門類。它指以日常生活中無生命的物體為主要描繪對象??也就是說從概念的意義上，西方的靜物畫與動物畫只在極小的范圍內有一定的重合現象。
2、欣賞一組靜物寫生畫
師問：哪一幅好看，為什么？
3、觀察靜物的組成結構：高、低、大、小；前、后、左、右等
三、拓展階段：
1、寫生要注意什么？（學生討論）師小結：寫生對象的真實性
2、如何用線條表現靜物？（學生討論）
師小結：利用線條的長、短、粗、細、曲、直等特點，來描繪寫生對象
3、寫生步驟：
（1）用取景框構圖
（2）在畫紙上定好寫生對象位置（高和寬）（3）按從前到后的順序描繪
（4）仔細描繪，做到統一有序
四、學生作業：完成一幅靜物寫生
五、學生練習，教師巡回輔導。
六、作品展示：學生代表向全班同學展示并評述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
八、教學延伸與拓展：
1、多練習線描，在靜物寫生的基礎上，可進行風景寫生。鍛煉自己仔細觀察生活的能力。
2、講一個科學家認真觀察生活的故事。教學反思
《靜物寫生》一課，重點培養學生觀察能力與造型能力。學生通過實物寫生練習，觀察事物必須細心敏銳，才能準確畫出物體結構，造型能力才能有所提高。畫好一幅畫，經過細心觀察后的構圖是關鍵，畫的在形象逼真，沒有一個好的構圖也是徒勞。雖然經提示都知道主體要畫中間，但是還是有的同學“跑偏”，畫面不穩定，還有的同學膽子太小，放不開手腳，畫得太小，整張紙太空、不飽滿的感覺，還有的太大，好像要把紙漲破，都是構圖不合理導致的。在處理靜物的空間前后層次感時，有一部分同學透視感強，很快能表現出來，但還有部分同學透視觀念不強，出現了遠小近大的現象，使前后層次混亂，畫面給人不舒服的感覺，我鼓勵他們今后要多觀察，找透視規律，加強練習，一定會對自己以后畫畫有非常大的幫助。透視問題是美術學習中的一大難點，今后要在平時訓練中不斷提醒并改正錯誤認識。學生通過寫生練習，不但觀察能力和繪畫能力大有提高，更重要的是培養了他們的耐心和細心，這對學生學習各門功課都有好處。
課題：第六課 喜怒哀樂
課時：2課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、學生學會喜、怒、哀、樂不同表情的特征及表現方法。
2、培養學生對大自然的人文關懷之情，提高想象力、表現力、創造力。教學重難點：
1、掌握喜、怒、哀、樂表情的特征。
2、運用已有的知識結合喜、怒、哀、樂表情特征進行大膽想象表現。教具學具：繪畫工具 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）激情導入，體驗色彩
1、創設情景。（教師以談話的形式與同學交流上課時的心情感受。）
2、體驗色彩情感性。
⑴請學生在色卡中選出分別能體現出自己喜悅、憤怒、悲傷、歡樂心情的色彩。⑵請學生把選出的色卡按類分別粘貼到黑板上。（很多同學早已按捺不住，爭先恐后地把自己所選的色卡展示在黑板前。）
⑶請學生說一說自己所選擇色卡的理由。⑷出示課題。（喜怒哀樂）
（二）觀察表情，感受特征
1、做游戲，展示不同的表情。
2、請學生根據不同的表情進行成語交流。
（三）引導延伸，豐富內涵
1、提示大自然中的萬事萬物和人一樣都有心情和表情。
2、討論人類與大自然的人文關系。
三、學生操作，教師輔導 作業要求：
⑴可以用繪畫或泥塑的形式創作。
⑵展開豐富想象，根據作品創意表現不同的表情，并配以相應的色彩。⑶題目自擬。
四、作業展評
五、課堂小結：
六、課后拓展：
1、回家后可以對父親、母親、爺爺、奶奶、外公和外婆等進行人物頭像寫生，寫生時注重分析不同年齡層以及男女性別差異之間的表情差異。
2、可以適當進行速寫練習，在最短的時間內把握好人物的臉部表情。教學反思
《喜怒哀樂》是五年級人教版的一節繪畫課，教學本課的目的是通過教學讓學生了解人的表情變化及規律，并嘗試用夸張的手法來表現人物的不同神態。這有一定的難度，因為對五年級的學生來說，他們對表現開心、快樂的心情比較多，而對表現哀愁、憤怒的情緒缺乏經驗，為了使學生全面的了解、掌握人的表情變化規律，我在整堂課中正確把握方向，突出重點，由淺入深、循序漸進，整堂課從猜表情到看眼神猜表情；從玩一玩、講一講、貼一貼到讀一讀；從色彩感知到作品欣賞；從課堂練習到作業講評，無不體現課堂結構的嚴密性，營造情境自然流暢，環節設計有創意，體現了很深的教學理念，課堂中采用了各種有趣的教學方法，讓學生主動參與、樂于探究、勤于動手，大力關注學生的學習興趣和能力培養，學生作品完整、美觀，讓人感到耳目一新。
課題：第七課
夸張的臉
課時：1課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、引導學生欣賞畢加索等大師的作品特點，同時觀察中國京劇臉譜中人物臉譜的變化特點。
2、指導根據學生自己的想象，同時模仿運用大師的表現方法和臉譜表現的特點，設計出有新意的人物形象。教學重難點：
1、指導學生模仿大師作品表現方法，設計有特點的作品
2、學生大膽想象，設計富有創意和夸張的形象。教具學具：繪畫工具 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）導入
（二）新授
揭題：夸張的臉
1、欣賞課本中的范例：（1）《頭像》：非洲尼日利亞雕塑，眼睛很大，臉鼓的異常飽滿，脖子上掛的圈圈“淹沒”了下顎，很好的體現了非洲某部落的形態。（2）《青銅人頭像》：中國商代，嘴巴扁平且非常長，眼睛耳朵都超出正常人的比例，耳朵有比現代人經常說的“招風耳”更夸張的形狀，且有很大的耳洞，眼睛呈三角形，暴出。這件文物為揭開四川三星堆文化提供了歷史證據。（3）《北方多聞天王》：中國明代佛教雕塑，眼睛怒目前方，眉毛異常厚實，額頭處可見到常人沒有的圓形突出，這些特征都為了顯示天王的尊嚴與不可侵犯。
2、欣賞一些漫畫人物頭像作品，讓學生深入了解夸張。
3、請幾位同學做模特，對他們的某些特征進行夸張變形練習。游戲：做微笑、憤怒、哭泣等各種表情。觀察五官特征。
方法：觀察--分小組討論各種表情的五官特征---交流評價----欣賞圖片
4、提出作業要求：要求創作，畫面構圖安排得當；能概括表現人物表情；
三、作業：表現一幅奇特的形象。表現形式可以畫，可以拼貼，可以拼貼和畫相結合。
四、學生作業，教師輔導。
五、作業展評：
六、課后拓展：
1、用鉛筆或鋼筆臨摹一幅自己滿意的漫畫作品。
2、對著鏡子畫畫自己帶有夸張性的表情。教學反思
本課是一節設計課，同時也是一節浮雕頭像的制作課，創作一張夸張的臉是本課的主要學習任務。學習泥塑不僅是讓孩子們接觸陶泥親近大自然，更是培養孩子動手能力、夸張想象能力、創造性思維等能力。在學習中體會手能創造美的樂趣，將童稚娛樂活動融于美術學習活動中，在玩中學，在玩中創造寓教于樂。
有人說：“興趣是學生學習的真正動力。”這話不錯。只有當激發學生的興趣，使他們充分發揮自己的想象力，想象潛力才能得以深刻的挖掘。整節課是以培養學生的感受、表現和創造能力的培養入手，讓學生在活動中學、在玩中學、讓學生圍繞目標在探索知識的過程中發現規律。如我搜集名人漫畫并親手作畫，學生感到驚喜并羨慕，這使他們學習更有動力。最讓學生興奮的是做游戲，我設計了“變臉五連拍”，學生情緒高漲，我讓一個學生到臺前，然后用一塊板子遮住他的臉，揭開一次要變出一種表情，看誰變的又快又好，完成的出色就獎勵一顆小星星，還能得到熱烈的掌聲，孩子們可樂壞了。
“想象力既是藝術創造的源泉，也是科學發明的源泉。”本課是讓學生對人的臉進行大膽地想象、夸張，設計表現一張“夸張的臉”。通過這樣一種富有挑戰與創意的學習活動，給予學生發揮個性的自由，表現獨特個性的空間，在活動中讓學生初步感知、了解人臉部的基本特征，更好地發展了學生的想象力與創造力。
課題：第八課 十二生肖
課時：2課時
課堂類型：造型 表現 設計 應用 教學目標：
1、通過教學，掌握用紙造型的方法，能生動地粘貼生肖圖。了解十二生肖的人文知識，激發對傳統文化的熱愛，培養學生愛美的情操和創造美的能力。
2、培養學生發現問題，解決問題的能力。
3、從粘貼十二生肖的過程中，學習變形、夸張的藝術表現手法。教學重難點：
1、用紙條粘貼的造型方法，制作出自己喜愛的或自己的生肖造型。
2、掌握紙條造型的技巧，粘貼平整牢固，圖形不變。教具學具：彩紙、彩泥、手工工具 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）導入： 用謎語引入課題。
“一人有一個，全國有幾個？準確一計算，只有十二個。” 你猜這是什么？
學生猜出謎底后出示課題（既謎底）“十二生肖”。
（二）新授
1、十二生肖，作為中國特有的民俗文化，在民間世代相傳。（學生交流收集的各種有關物品）這十二種動物你更喜歡那一個，說說理由吧！（學生討論）
2、學生自由說說對十二生肖的認識，各抒己見。
十二生肖從大到小的順序是“鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、猴、雞、狗、豬”
3、剪紙生肖動物的繪畫要領：畫動物關鍵不是五官，而是要抓住他們的外形特征，類似剪紙的效果，更要突出、夸張，大的更大，長的更長，才能使動物的形象栩栩如生??威風的虎，勤勉的牛，溫和的羊，靈敏的猴??你的生肖圖案能與眾不同嗎？
三、學生作業，教師指導：可用彩泥或彩紙制作你喜歡的生肖
四、展示學生作品。
五、拓展延伸
1、欣賞和十二生肖的資料。如山西繡品、生肖鞋、民間剪紙、生肖郵票、生肖玩具拓展學生的視野，將剪紙作品與廣泛的文化背景與十二生肖聯系在一起，學生就能獲得中國傳統文化的浸染，激發愛國主義情感。
2、了解一下父母、爺爺奶奶、外公外婆的生肖和出生年代，用拼貼彩紙的方法制作一件生肖作品贈給他們，以示對長輩的關心。教學反思
本節課在導入新課時，我設計用猜謎的形式，把全班學生的積極性都調動起來，同學們的參與熱情也很高，從而引出十二生肖是指哪十二種動物？
授課時，先展示課前收集的一些精美的古代生肖作品，一一呈現在學生的眼前。通過分析作者是抓住生肖動物什么特征？最大創意在哪兒？充分讓學生感受到生肖文化的魅力，從而發展學生熱愛中國的傳統文化。在欣賞完古代生肖作品后，為了讓學生更清楚地知道：要完成好一件生肖作品，必須要抓住該生肖動物最突出的特征。我是這樣設計：觀察老師現場作畫的幾種生肖簡筆畫，說說老師畫得像嗎？從哪兒看出老師畫得像？從而引導學生認識到：只有抓住該動物的特征，并讓它大的更大，長的更長，使該生肖動物更形象生動（這也是本課的重點）。同時，老師現場作畫，即展現老師的基本功，又吸引學生的注意力，使課堂效率更高。
這節課我始終堅持對學生的閃光點，哪怕一點小小的成功都應該用激勵性語言給予肯定，使學生時時刻刻感受到：我能行！讓學生更愿意參與到教學活動中。在指導學生制作的環節中，我對每個人同學的創意都給予充分肯定，使學生更大膽去想象，富有創意的作品一件件應運而生。
本節課中能融合新課改的教育理念，關注、鼓勵每一個學生，讓學生在動眼、動手、動腦、動口的活動中，學會用彩泥制作十二生肖的方法，并能及時發現學生的閃光點，適時評價鼓勵，充分體現了評價的激勵、導向和調控功能，培養了學生的自信心，讓學生時時刻刻感受到我能行、我最棒。當然，在其他教學環節中，還有些不完善的地方，比如：結尾部分太倉促了點。在今后教學中我將努力探索，進一步完善。
學生能回去跟爸媽說一說今天學習的關于十二生肖的知識，更進一步感受十二生肖所帶來的文化。
課題：第九課
學畫山水畫
課時：2課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、了解我國歷史悠久的傳統繪畫，引導學生欣賞中國山水畫的表現特點，初步了解山水畫幾種常見的表現方法，激發學生對中國傳統民族文化的熱愛。
2、通過欣賞中國畫的各種皴法，指導學生在表現過程中運用相關技法及筆墨要求，表現簡單的山水景色，并根據自己的想象表現自己家鄉的各種自然景色。教學重難點：
1、了解中國畫的特點，掌握中國山水畫一定的表現技法，表現自然景色。
2、水墨濃淡的筆墨變化，中國畫點線的技法以及山水畫構圖 教具學具：中國畫繪畫工具 教學過程： 第一課時
一、組織教學
二、講授新課：
1、欣賞導入
引導學生欣賞中國歷代著名山水畫，初步了解我國山水悠久的歷史及發展過程，激發學生熱愛祖國傳統文化的熱情和學習興趣。
與西洋畫中的風景畫做比較，強調中國畫意境及詩書畫的一體。引導欣賞感知中國畫中的三遠：高遠。深遠。平遠。
2、揭題：學畫山水畫
3、新授
山水畫是中國畫科之一，具有幾千年的悠久歷史：簡稱“山水”。描寫山川自然景色為主體的繪畫。在魏、晉、劉朝，逐漸發展。但仍作為人物畫的背景；至隋、唐，已有不少獨立的山水畫創作；五代、北宋而益趨成熟，作者紛起，從此成為中國畫中的一大畫科。主要有青綠、金碧、沒骨、淺絳、水墨等形式。在藝術表現上，講究經營位置和表達意境。引導學生觀察課本畫面，思考：
A造型特點 B技巧運用 C表現手法 D感受 E 如何表現 F 繪畫步驟
4、山水畫作品欣賞。《游春圖》展子虔
這幅畫是我國現存著名畫作中最古老的一件山水畫卷。這幅作品在透視關系的處理上，已開始注意客觀物體之間遠近、高低、大小的一般關系和深度層次，把山水畫發展成較為合乎比例關系的新格局，歷來被評論家視為“開青山綠水之源”的重要作品，在山水畫發展史上具有奠基的意義。
5、師生共同討論如何運用中國畫材料，工具進行描畫，鼓勵學生大膽嘗試體驗水墨交融的筆墨情趣。
6、講授示范表現山水畫技法
A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴 D點苔。
講解師范在造型中線條的運用，筆墨的技巧等等。皴法是中國山水畫特殊的表現形式，和其他繪畫形式表現山水有很大的不同。它是以干、濕、濃、淡的水墨，粗細、方圓、轉折、長短的線條，表現不同山水的質地、紋理和空間感。皴法是中國筆墨技巧高度發展的體現。
（1）披麻皴：分長、短披麻皴，中鋒或中鋒略帶一點側鋒，大膽落筆，連勾帶皴，一氣呵成。皴筆長短相間，錯錯落落，或干、或濕、或濃、或淡，上輕下重，上疏下密，皴出陰陽，最忌平頭齊尾，毫無變化。短披麻皴，皴筆上松下緊，筆鋒按至筆肚，皴、擦并用，下筆不可遲疑。皴筆上緊下松、枯、濕、濃、淡作一筆呵成。先皴、擦，再勾山石輪廓、皴筆要沉著痛快。這是表現土山外觀的主要方法，多用來畫我國南方的山水。
（2）斧劈皴：斧劈皴分為大斧劈皴和小斧劈皴兩種。其特點是側鋒落筆，頭重尾輕。畫大斧劈，一般連勾帶皴，一氣呵成，不可遲疑，用筆要沉著、痛快。小斧劈，一般先勾山石輪廓，再加皴擦，畫出陰陽。畫大斧劈，用筆尖按至毛筆腹部，小斧劈小按用鋒。表現火成巖山巖崩潰的部分與突出的部分的主要方法，往往和披麻皴一起使用。
（3）點苔：中國畫技法名。用毛筆作出直、橫、圓、尖，或“介”字、“個”字，或“梅花”、“鼠足”，或“破筆”等形狀的點，有濃淡變化的墨或顏色，疏密相宜，以表現山石、地坡、樹干和樹根的苔蘚雜草，以及峰巒上的遠樹等。點法也用于線條之糾結處，借以明顯界限，或墨光不顯、陰凹不深處，即以點苔法補之。傳統山水、花鳥畫中，點苔用筆宜輕，忌雜亂板滯。
7、畫山石一般可分為四個階段：
（1）勾。用墨勾出山石的外形和主要輪廓。（2）皴。用墨皴出山石的脈絡紋理。
（3）染。用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。（4）點。最后著色點苔。
點：用毛筆作出直、橫、圓、尖或“破筆”或“介”字、“個”字等形狀的點子，來表現山石、地坡、枝干上和樹根旁的苔蘚雜草，以及峰巒上的遠樹等，在身水畫中應用較廣。染：或稱“渲染”用水墨或顏色烘染物象，分出陰陽向背或前后層次，加強藝術效果。
三、學生練習，教師輔導
第一課時完成基本技法的練習，試創作。師巡視指導。第二課時
一、組織教學：
二、引導創作
1、欣賞課本范圖及其他學生的優秀山水作品。激發學生創作欲望。
2、小組討論創作想法，交流練習過程中的一點成功之處，集思廣益。
3、請學生講述自己的構思及表現形式，師及時表揚及進一步啟發，引導并強調構圖及筆墨的用法。水墨的焦濃重淡輕干濕等等。
三、學生創作，教師輔導
1、以線為主的方法，也可以用大塊面墨色與點，線，面相結合的手法來表現山水畫。
2、師巡視。提醒學生在創作中靈活運用技法。注意構圖，處理遠近關系等。
3、幫助個別后進學生的造型創作。
四、作業展評
生自評、互評，選出優秀作品并說出喜歡的理由。
五、課后拓展
1、通過觀察和大膽的想象，創作有新意的作品，表現家鄉的自然景色，體現創造的樂趣。
2、利用網絡欣賞更多的中國畫名作，了解中國藝術大師的作品風格。教學反思
畫家亨利曾說，繪畫就是拉根線條去散步。這句話形象地描述了繪畫和玩的關系。教學《學畫山水畫》第一課時，我通過游戲的形式，讓學生在水墨之間盡情玩耍中，感受水墨線條的濃淡干濕和曲直粗細的變化，感受水墨線條的豐富性和動態美。學生用水墨的點線表現人物、動植物和場景，表現實在的事物和想象的事物，表現愉快的事和煩惱的事。無論學生的水墨嘗試是什么樣的效果，他們都覺得自己是非常優秀的，體驗是成功的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悅，創造能力也得到了培養。
上中國山水畫一課時，也可以制作古詩詞與畫相結合的課件，供學生學習欣賞，同時也可以帶領他們欣賞充滿詩情畫意的自然景觀。在許多自然風光中，留下了歷代詩人名人的詞句，為這些自然景色增添了不少的人文色彩。在向學生介紹這些自然風光的同時，給他們介紹歷代學者文人寫下的詩篇，使學生從景色中領略文學描寫之美，并為我們祖國有秀美的自然景色而感到自豪。這樣既幫助學生理解了作品的畫意又理解了詩詞的含義，調動了學生學習的積極性，讓學生自覺主動地參與到課堂教學中。
課題：第十課
風的魅力
課時：2課時
課堂類型：造型 表現 設計 應用 教學目標：
1、引導學生認識風能。
2、引導學生發揮想象力，將各種材料加工成風力玩具。
3、通過制作，培養學生的探究能力和動手能力。教學重難點：
1、利用風能，制作風能玩具。
2、如何將風能的運用和紙玩具完美結合。教具學具：竹條，薄紙、繪畫工具 教學過程：
一、組織教學：檢查學用品的準備情況，穩定學生的情緒。
二、講授新課：
1、引導學生說說什么是風？什么是風能？舉例說明。
2、引導學生說說風給人類帶來的好處以及給人類帶來的災難。（風能發電，風車的利用----）
3、師引導學生說說風箏的簡史： 風箏簡史
中國風箏有悠久的歷史，據說漢朝大將韓信曾利用風箏進行測量。梁武帝時曾利用風箏傳信，但未成功。南北朝有人背著風箏從高處跳下而沒有跌死。唐朝的張丕被圍困時曾利用風箏傳信求救兵，取得了成功。這些說明，中國風箏的歷史至少有2000多年了。
從唐朝開始，風箏逐漸變成玩具。到了晚唐，風箏上已有用絲條或竹笛作成的響器，風吹聲鳴，因而有了“風箏”的名字。也有人說“風箏”這名字起源于五代，從李鄴用紙糊風箏，并在它上面裝竹笛開始。
到了宋朝，風箏已有很大發展，品種增加，性能提高與人民生活發生了密切的聯系。如“武林 日事”中記有“少年郎競放紙鴦，以相勾引，相牽剪截，以線絕者為負”；北宋張擇端的“清明上河圖”和蘇漢臣的“百子圖”中也都有放風箏的場面。明朝畫家徐渭寫過很多與風箏有關的詩，如“柳條搓線絮搓棉，搓夠千尋放紙鴦。消得春風多少力，帶將兒輩上春天。”又如：“我亦曾經放鷂喜，今年不道老如斯，那能更駐游春馬，閑看兒童斷線時。”到了清朝，玩風箏之風更盛。傳說慈禧叫大監跑到天津找“風箏魏”給他扎過一個“壽星老騎仙鶴”風箏玩。現在故宮里還藏著三只傅儀玩過的大風箏。
從唐宋開始，中國風箏向世界流傳，先是朝鮮、日本、馬來亞等東南亞國家，然后傳到歐洲和美洲等地。在歐洲產業革命形勢的影響下，中國的玩具風箏在那里向著飛行器發展，經過英國的凱利，澳大利亞的哈格瑞夫和德國的李林達爾等人，最后在美國由萊特兄弟造成了最早的能載人成功飛行的飛機。
因此，在美國華盛頓宇航博物館的大廳里掛著一只中國風箏，在它邊上寫著：“人類最早的飛行器是中國的風箏和火箭。”
（五）引導學生說說風箏的玩法： 中國風箏的玩法：
《全唐文》“紙鳶賦”中說：“代有游童，樂事未工???動息乎絲綸之際，竹工乎掌握之中。”可見玩風箏之妙趣。中國風箏的玩法很多。
（1）斗風箏：宋朝已有“以相勾引??線絕者為負。”后己失傳，現只有廣東、西藏幾處尚存。
（2）裝響器：從唐開始，風箏響器可分三類：弦、哨、打擊。（3）“送飯”（叫“碰”）：是一種靠風力把物品沿風箏線送上天的裝置。到達頂端后與預先拴好的“橫棍”相撞，風翼折起，自動沿線滑下來。有的還可以在下面自動張開又飛上去，叫做“來回碰”，或“來回飯”。
（4）掛燈：把帶著燈的風箏放上夜空，十分美麗。在唐已盛行，但后因引起火災而被禁，現有電池燈可用，十分安全。
（5）操縱：北京的鷹風箏可以通過放風箏人的巧妙操縱，使其在空中盤旋，謂之“打盤兒”。通過操縱也可使龍頭蜈蚣在空中搖頭擺尾，像“活龍”一樣。
近代的雙線操縱風箏可以在空繪出各種圖形，更是令人眼花鐐亂。
4、欣賞風箏的圖片：
引導學生欣賞風箏的圖片，從風箏的造型，色彩等方面進行描述。
5、引導學生說說人類是怎樣利用風能及其原理為人類造福。（風能發電機、滑翔機、降落傘??
6、引導學生在了解生活中風能運用的基礎上，發揮想象力，交流自己對風能紙玩具的設想??（紙蜻蜓、風車、飛機??）
7、引導學生學習課本中的技法點擊：（1）先將竹條綁扎成“十”字形。
（2）然后用兩根竹條做斜桿，用薄紙蒙在骨架上。
（3）用一根線在橫桿與豎桿的交點上，另一根栓在下端。
三、學生動手制作風能玩具或風箏，師巡視指導。
要求在制作完作品后，通過材料顏色的搭配、涂色等方法進行美化和裝飾。
四、評價、交流、展示：引導學生展示交流他們的作品，從構思、設計、美化的某個亮點進行評價和交流。
五、收拾整理：收拾整理自己的桌面和垃圾。
六、課后延伸：利用放學或活動的時間進行風箏、玩具的放飛和比賽 教學反思
《風的魅力》是一節美術制作課，啟發學生制作出風力玩具。課始，在啟發學生想一想可以制作哪些風力玩具之后，教室里頓時炸了鍋：“可以做風箏”“可以做風車”，“可以做紙蛇”......甚至有的孩子踴躍的說：“老師，我會作八卦風箏。”“我會作雙輪小風車”，望著孩子們因為興奮而漲紅的小臉，我說：“這節課就請同學們發揮自己的聰明才智，制作出自己喜歡的風力玩具。也可以小組合作，不僅要制作出來，還要做的美觀一些，可以嗎？”“好”孩子們異口同聲的說，我也受到了感染，看著孩子們飽滿的熱情，也想參與到他們中間，跟他們一齊來制作。“老師，咱倆合作吧！”一個小男生，將手中的竹片遞給我，“你來拿好骨架，我來幫繩子。”孩子邊說邊從位底下取出一捆繩子。我按照他的“吩咐”將風箏骨架擺好，他扯了一段繩子挨著將每一個缺口固定住。做好支架，我們又將彩色皺紋紙粘貼在支架上，“你說我們要不要在上面畫些圖案？”孩子在征求我的意見，“你覺得呢？今天我就給你做幫手，主要還是你自己拿主意。”我不斷鼓勵他。聽了我的話，他堅定的說：“2008年北京要舉辦奧運會，這是大好事，我想在風箏表面畫上奧運會標志，當我的風箏高高飄揚在空中時，人們都會為奧運會的順利舉辦默默祝福的。”我心里一陣欣喜，沒想到平時粗枝大業的“男子漢”也有心思細密的一面。我高興的說：“這主意真不錯，我來幫忙。”我們一起動手將奧運標志—五環畫在了上面，又在四周裝飾了奧運福娃，注上了“2008，北京歡迎您！”的字樣，望著手中的作品，孩子開心的笑著：“老師，我現在就想到外面試一試風箏能飛多高？”“好，等同學們都做完了，我們一起去放飛。”再看身邊的孩子，手中的作品完成得差不多了，有：風車、各種各樣的風箏（圖案不一樣）。“起風了，我們出去試一試吧！”窗邊的孩子喊起來，其他孩子也都喊著：“去吧，老師。”“好！”孩子們飛奔出教室，將手中的作品紛紛放上天空。望著他們那一張張笑臉，我也象回到了童年，跟孩子們在一起，真是太開心了。
課題：第十一課
微觀世界
課時：1課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、通過對微觀世界的認識、了解,引導學生從不同角度來省視、探究事物的另一構造世界，培養學生細致觀察的習慣。
2、讓學生嘗試運用不同的表現方式，自由表達自己領略到的微觀世界畫面，體驗觀察與繪畫的樂趣。
3、提高學生對抽象美的認識和熏陶。教學重難點：
1、微觀事物的細致觀察與表現。
2、微觀世界的表現。
教具學具：顯微鏡、放大鏡、可觀察的動植物圖片及實物 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）引導階段
1、多媒體欣賞幾種海洋與陸地的動、植物（如：海星、海螺、多種植物的根、莖及昆蟲等）在不同生存環境中的生活情境，觀察它們外在的形狀、顏色和質感
2、欣賞與比較的幾種方法 由遠到近的觀察對比方法：
A、海星外在的整體形狀是多角形刺狀。B、局部觀察時面部凹凸有致。
C、在顯微鏡下表面呈各式星狀且形態各異，還參差著無規則的小圓點。剖面觀察法：
A、兩種不同植物的根、莖橫切，雖都以圓為元素，但由于它們的軌跡不同，形成兩種截然不同的圖象
B、螺是一種貝類海洋動物，其質的堅實外表由外往里是旋狀紋樣。橫剖切后，是發射式漸變狀，色彩也從藍灰逐漸變成黃灰色。
（二）發展、表現階段
A、通過線條的粗細、蔬密、曲直組織，能表達出微觀物體的運動態勢。B、以點的大小為排列基數，通過運動軌跡來體現形象的節奏感。
C、運用色彩要素體現各種不同的色彩傾向或冷暖變化，使學生懂得色彩能傳遞人們的思想感情。
D、注入自身的情感，更能創造出美麗豐富的微觀世界，并從美的角度進行塑造，使其更具藝術性。
三、布置課堂作業
根據所觀察的對象，用筆把見到的微觀世界描繪下來。
四、學生作業，教師輔導
五、作品展示與評價
1、作品讓學生通過教學多媒體開展自評、互評與師評活動
2、談運用哪些奇思妙想與作畫方式來完成作業？
3、通過微觀世界的觀察與描繪你們有何收獲？
六、教學廷伸與拓展
通過仔細觀察和大膽想象相結合，鼓勵學生運用點、線、面和色彩方法來組織表現許多抽象作品，描繪出更多的微觀世界畫幅。教學反思
《微觀世界》選自人教版五年級下冊第十一課，屬于“造型.表現”領域內容。在本課我充分體現了新課程改革的“新理念，新策略，新課堂”的特點，做到了以學生為本。能夠積極調動學生的學習興趣，在活動中能夠使學生學到豐富的美術知識，減少以往美術課堂中的單調和乏味，注重在美術課堂中培養學生繪畫及審美意識，陶冶情操。在教學中通過欣賞、觀察、體驗比較等環節讓學生體會到微觀世界的豐富變化，并能嘗試利用各種繪畫工具去表現。
在教學之前我做了大量的課前誰備。通過讓學生觀看《微觀世界》的紀錄片，把學生帶入到微觀世界之中，激發學生的學習興趣。以微觀世界的精彩畫面，大量的圖片資料，情景創設，親身體驗，觀察比較等來激發學生學習的積極性，讓學生自主控制學習活動。學生觀察、比較微生物的外形特征，并根據本課題的內容進行表現。在本課中，我除了引導學生掌握基本知識技法外，還注意培養學生的觀察習慣，以及自己發現問題，解決問題的能力。在創作要求上，適應不同層次學生的需求，全員參與，共同提高。
學生學習積極性高，但是由于時間的關系，學生的作品沒有完成，在第二節課上，學生們能夠積極用我們學過的方法來完成作品，本節課課堂氣氛活躍，學生能夠積極大膽的進行表現。但個別創作困難的學生，我只是鼓勵他，讓他多看范例，今后還要加強這些學生的輔導。
課題：第十二課
會亮的玩具
課時：3課時
課堂類型：設計 應用 教學目標：
1、引導學生了解用電發光的原理。
2、引導學生發揮想象力，將各種材料加工成會亮的玩具。
3、通過制作會亮的玩具，鍛煉學生的動手能力和團結協作精神。教學重難點：
1、進行燈泡發光原理的解說，并引導學生利用生活中的廢棄材料結合燈泡發光原理的電路知識制作“會亮的玩具”的設計圖和實物模型。
2、如何根據燈泡發光原理及各種發光源，合理運用各種材料制作出會亮的玩具。教具學具：制作發光的材料及玩具外觀的廢舊材料 教學過程： 第1課時
（電路、光源制作階段）
一、組織教學：
二、講授新課：
1、激趣導入
同學們，在上課之前，我們先來看這樣一組實驗器材，（出示：一節干電池，一小節電線，一個小燈泡，膠布）；好的，同學們，你們知道用什么方法可以使小燈泡發光嗎？（師生共同探討，并進行嘗試，也可以請學生現場演示，激發學生的學習熱情）備注：結合科學課的知識，將電線的一端繞在小燈泡的線圈上固定好，另一端則用膠布固定在干電池的負極，這時只要將小燈泡接觸到干電池的正極，小燈泡即會發亮。
2、新授： a)引導階段
同學們，剛剛我們一起做了這一組實驗，現在我們再來看這一幅電路圖（展示電路圖），有沒有同學知道燈泡、電線、開關等的工作原理呢？（可做小組討論，師生交流，一起探究得出燈泡發亮的相關工作原理）
同學們，我們現在已經懂得了燈泡發亮的工作原理，現在請你們采用小組合作的方式，為接下來將要制作的“會亮的玩具”做好內芯。（小組合作操作，教師巡回指導）
b)發展階段
現在同學們都能完成內芯的制作，但只有光源材料能稱得上是玩具嗎？當然不能。要知道我們要“發明”的可是會亮的“玩具”啊！而且制作光源難道只有通過制作“內芯”這種方法嗎？（啟發學生充分發揮想象力，進行多種光源制作的探索，并在完成光源制作的基礎上，進行整體的構思，如何設想會亮的玩具。）
三、學生制作，教師輔導
四、課堂小結 同學們，我們這節課完成了“會亮的玩具”的光源制作，下一節我們將在現有“光源”的基礎上，完成整體設計方案，希望你們能收集更多的材料，結合“光源”，設計出有創意的科學小玩具。第2課時
（設計構思，設計稿制作階段）
一、組織教學：
二、講授新課：
1、導入新課
回顧上一節課的“光源”制作知識
2、發展階段
（1）現在請同學們根據身邊已收集到的各種材料，小組討論，提出設計方案。（2）結合學生提出的方案，教師加以引導，師生共同探究。
小組分工合作，制作設計圖稿（實物圖、原理圖、擬出設計方案、材料分析等）（備注：參考方案，見學生用書圖例）
三、學生制作，教師巡回指導。
四、作品展示
學生典型設計稿展示，學生互評，請小發明家進行介紹，教師肯定優點，指出不足，并結合下節課的實際操作提出相應的建議。
五、課堂小結
同學們，我們這一節課完成了設計稿，也就是說我們要制作的“會亮的玩具”已初具模型了，下一節課我們將根據設計稿進行實物組裝，請同學們準備好相應的工具、材料。第3課時
（模型組裝階段）
一、組織教學：
二、講授新課：
1、導入新課
同學們，我們上節課已經完成了設計稿，現在老師想問問你們，“設計稿”在整個制作過程中發揮了什么作用呢？
（備注：在現代設計中，設計稿是設計方案的書面體現，它結合了圖象、文字，包含了構思、原理、材料分析等，是整個設計環節中相當重要、不可缺少的一步；也為下一步的實物模型制作做好了鋪墊。）
2、發展階段
（1）教師示范幾種基本的制作方法，并出示實物。（2）現在請同學們根據設計稿（小組合作），結合第一節課已經制作好的“光源”部件，利用身邊的廢舊材料，進行組合創造，制作出一個與眾不同發亮的玩具。
三、學生制作，教師巡回指導，答疑解惑。
四、作品展示
學生典型作品展示，并進行作品互評，小發明家們的講解、答疑，老師加以肯定優點，指出不足，并給以鼓勵。
五、課堂小結
同學們，通過我們的共同努力，真正嘗試了一次設計、創作的完整體驗，在當今科技日新月異的浪潮中，人們無時無刻都在感受著現代發明給我們帶來的便利；然而，這也是一個變革與優勝劣汰的時代，我們需要的是不斷的改進和創新，才能使我們永遠走在時代的前端，走向世界！教學反思
愛玩是孩子們的天性，強加壓力只會抑制學生思維發展，束縛想象力和創造力的發展，我們讓學生在課中做些有益提高審美意識，創造美的活動，不僅僅可以活躍課堂氣氛，調動學生的學習興趣，使學生在潛移默化中樂學愛學。同時，為了完成本課的任務目標，解決教學難點，我在教學過程中設計了和同學們比一比，玩一玩的游戲過程，鍛煉了學生的動手、動腦能力，提高了學生的思維創造力，并讓學生學生體驗到了制作過程的輕松愉悅和取得成果的興奮，樹立起“我能行”的自信性格。這樣引之以思，啟之以疑，導之以問，教之以法，激發了學生們的思維興趣和求知欲望，還可以舉一反三，觸類旁通，掌握了解決問題的一般方法。
課題：第十三課
電腦美術
課時：1課時
課堂類型：造型 表現 教學目標：
1、Windows畫圖板中各種工具的綜合使用。
2、“復制、粘貼”命令和對稱圖案的關系。
3、試用Windows畫圖板上各種上具當畫筆，設計多種形式的圖案，并發展成多樣對稱圖案。
4、用Windows畫圖板繪制對稱圖案，感受電腦繪畫便捷、有趣的特點，探索電腦美術學習的多樣表現形式。教學重難點：
1、學習用Windows畫圖板制作形式多樣的對稱圖案。
2、多樣工具表現多種樣式的圖案。教具學具：電腦 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、演示導入：運用課本中的對稱圖案制作簡易的動畫表演，激發學生學習電腦繪畫的興趣。
2、欣賞導入用各種電腦軟件制作的電腦平面設計作品中的對稱圖案。讓學生初步了解學習電腦美術的意義。
3、探索切入：出示一對稱圖案，要求用電腦繪制。方法不限。師歸納小結，引出“復制、粘貼”命令。
4、熟悉工具箱里的各種工具，特別是筆刷工具的使用，因為它是windows 畫圖板里唯一的線條有變化的手繪工具，需要用鼠標反復熟練運用。并懂得改變它的筆畫特點、粗細樣式。
5、熟悉各項菜單下的各種命令。特別是編輯菜單下的“復制、粘貼”選項，圖像菜單下“旋轉、反轉”、“拉伸、扭曲”選項。
6、制作對稱圖案：
(1)用鉛筆工具設計圖案的一半。
(2)嘗試用形狀工具、線條工具或筆刷工具繪制半個圖案。(3)用筆刷工具或油漆桶工具為圖案上色。
(4)用選擇工具選中畫好的半個圖案，在編輯菜單下執行“復制、粘貼”命令，在圖像菜單下執行“旋轉、反轉”命令，組合成對稱圖案(選擇工具要在透明粘貼的狀態下)。
7、對稱圖案的組合：把繪制好的一個對稱圖案進行組合，使它有一定的空間和主題。要使圖畫有變化，應注意：
(1)對稱圖案不僅是左右對稱，也可以是上下對稱。
(2)復制的對稱圖案可以做放大、縮小、拉伸、扭曲等處理后再組合成新畫面。
三、學生練習，教師輔導。
四、課后拓展：
1、把對稱圖案作連續圖案或構成設計練習。
2、鼓勵用其他軟件制作對稱圖案。為自己設計的圖畫添加文字或照片，作封面或其他平面作品設計。教學反思
老師成為學習的組織者，師生共同來體驗學習中的快樂。在教學中，學生由有趣——樂趣——志趣，是我最開心的事情。在基礎教育新的課程體系的推行中，使我獲得了一個任何時候也無法相比，充分發揮的空間。老師對每個學生應充分了解，成為很好的朋友。在藝術課中，陶冶學生的情操，提高想象力，創造力，提高審美能力和審美意識。在以后的教學中，還是多學習素質教育理論，鉆研課程改革的內容，讓學生都在輕松，愉快的環境中學習。讓我們的課堂真正的動起來。
課題：第十四課
旅游節
課時：2課時
課堂類型：綜合 探索 教學目標：
1、以小組為單位進行學習，為本小組將要設計的“旅游節”定一個主題。
2、根據主題，每個小組完成一組能夠反映當地風貌的“旅游節”宣傳資料。
3、增進對當地風土人情的認識，從而更加熱愛自己的家鄉
4、小組成員分工合作，充分發揚團隊精神，增進同學間的友誼。教學重難點：
1、當地旅游資源的表現（圖、文資料）。
2、制作旅游宣傳海報或旅游宣傳小冊子、設計當地旅游線路圖。
教具學具：調查當地旅游資源，收集當地地圖以及收集相應的文字資料 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、引導階段：
欣賞教師提供的各類資料。各小組根據收集到的資料進行討論，為本小組將要設計的旅游節確定一個主題，以反映當地風貌〈桂林山水旅游節、青海民族文化旅游節、廈門旅游節等〉，并交流。
2、發展階段：
（1）教師出示旅游風景區圖片、旅游線路圖、宣傳海報、宣傳小冊子等范例。讓學生通過觀察范例，了解各種創作手法，啟發學生創作思路。
（2）學生分小組討論本組作業的呈現方式，制定初步創作計劃。（3）學生說說制作旅游宣傳海報，或者設計當地旅游線路圖的方法。
首先讓學生明確旅游資源就其屬性可分為自然旅游資源和人文資源兩種。自然旅游資源有山、水、森林、江河湖泊等各種自然風光。人文旅游資源有各種民俗風情、文化遺跡、工藝品等。
▲學生回答：旅游線路圖可利用旅游圖片、旅游地圖繪制（圖、文資料介紹）。
▲旅游圖片宣傳海報或旅游宣傳小冊子可以根據當地特色內容來表現。特色景點、標志、文字說明等內容來繪制。
（4）學生根據小組分工，進行設計旅游線路圖。
提醒學生在設計之前，應注意按照既定方案進行創作。小組的風格相互協調。
三、學生制作，教師輔導：旅游宣傳海報或旅游宣傳小冊子。▲學生分小組，以一個城市的旅游資源和當地特色來表現。
▲引導學生說說海報上的組成部分〈特色景點、旅游圖片、簡易圖案、文字標題等〉。▲學生完成練習，教師加強個別輔導。
四、作品展示：
師生評析作業：學生介紹自己的作品內容。相互了解不同地區的旅游資源。構圖、畫面表現旅游景點突出、色彩搭配合理。教學反思
課堂是最美麗的地方，在這里可以聽到生命拔節的動人聲響”，每節課的教學都要讓學生獲取知識的瓊漿，還要在行為習慣、品德修養上強化訓練,讓心靈美與藝術美恰當地融合。在教學《旅游節》這一課時，我不光要讓學生掌握旅游路線圖、宣傳冊的制作方法，最重要的是讓學生通過學習了解家鄉的旅游景區，做個小導游，宣傳淄博旅游，以此增強愛家鄉、愛祖國的思想感情。
傳統的美術課堂，學生只是可憐的傾聽者，談不上和誰去“對話”。在這節課中我著力營造“師生對話”和“生生對話”的教學氛圍，讓學生談談自己對旅游的認識，及自己的感受，并讓學生與學生互相談談宣傳畫及旅游路線圖的畫法，及路線設計，通過對話，學生們各抒己見，共同商量，安排了一條條科學合理的路線圖，培養了有序思維，課題：第十五課
舞臺布景
課時：2課時
課堂類型：綜合 探索 教學目標：
1、欣賞各種舞臺上的布景，感受舞臺布景對于劇情的重要性。
2、分工合作，制作一個舞臺布景，充分發揚團隊精神，體驗合作的快樂。教學重難點：如何制作舞臺布景。教具學具：布景所需物品 教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、引導階段
欣賞舞臺上的布景，說說這些布景給人怎樣的視覺效果，在劇情中起到怎樣的作用。《牡丹亭》沈皋
王聿豹
該劇舞美設計采用中性布景與傳統“守舊”相結合的手法，以裝飾性、概括性的特定舞美形象貫穿全劇，使人產生聯想。整個設計超脫了對具體場景地點的描繪，其浪漫風格與戲曲表演虛擬手法相結合，體現出湯顯祖原作的精神，也解決了戲曲表演中舞臺美術的時空跨越問題。全劇以2塊大幕，6塊高低不同的硬片作為基本造型元素。大幕中的一塊作為全劇固定的背景，上面繪有亭子、假山、垂柳以及大片云紋形象；色彩以灰綠色為基調，但在天幕燈光下可以自由變化。元代《戲曲壁畫》
“散樂”是宋代以后廣泛流傳的一種正規雅樂之外的“俳優歌舞雜奏”，演出形式豐富多樣，有戲曲、歌舞、雜技等，一般有樂隊伴奏。當時的許多貴族官吏家族都有散樂藝人。本圖為幞頭、穿戲裝的藝人（山西洪洞廣勝寺明應王殿壁畫）。殿內壁畫即為著名的元代戲曲壁畫。這幅壁畫共繪出演員和場面人員十一人。演員的服飾，基本是元代時期的圓領或交領、寬袖或窄袖袍服。幞頭也有硬腳幞頭及軟腳幞頭。
2、小組討論準備演出什么內容，議一議我們的舞臺背景可以借鑒剛才欣賞到的哪些形式。
3、發展階段
（1）小組為單位，畫出舞臺布景的草圖。
（2）根據收集到的材料，商討哪些可以用于制作舞臺布景。（3）小組制作
三、學生制作，教師輔導
四、完成布景之后請同學們演一演，樂一樂。
五、收拾整理
六、課后拓展：用繪畫的形式記錄舞臺布景及演出場面。教學反思
本課學生欣賞了各種舞臺上的布景，感受了舞臺布景對于劇情的重要性。并分工合作，制作了一個舞臺布景，充分發揚了團隊精神，體驗了合作的快樂。
課題：第十六課
珍愛國寶--古代的青銅藝術
課時：1課時
課堂類型：欣賞 評述 教學目標：
1、引導學生欣賞古代青銅藝術，了解青銅藝術的發展史及其特色。
2、指導學生學習欣賞的基本方法，提高審美能力。
教學重難點：了解青銅器的發展，欣賞青銅器藝術的方法。教具學具：課本、圖片 教學過程：
一、組織教學
二、講授新課：
（一）引導階段：
1、播放幻燈片，初步讓學生瀏覽，導入本節課要學習的課題：珍愛國寶--古代的青銅藝術。
2、讓學生來說自己所了解的青銅器及其發展過程。（課前布置學生收集相關內容）
3、師：我國古代青銅器的鑄造，遠在四五千年前的夏代就已經開始出現。商帶和西周是青銅器鑄造的鼎盛時期。
（二）發展階段：
1、欣賞教材中的青銅器圖例：先讓學生看書中的圖例以及下面的文字說明。
2、探討怎樣來欣賞，請學生來說說。
3、歸納欣賞的基本方法：
（1）從造型上來欣賞，根據不同用途，青銅器有各種不同的造型。
（2）從紋樣上來欣賞，青銅器上常有動物紋、幾何紋以及人事活動等圖案，反映當時人們的社會生活和思想觀念。（3）從文字上來欣賞。
（三）根據上面幾點欣賞的基本方法引導學生欣賞青銅器藝術（幻燈）： 夏： 乳釘紋爵
商朝的青銅器：
1、獸面紋方鼎。
2、四羊方尊
3、青銅縱目面具 西漢時期： 長信宮燈 戰國時期：
1、虎噬鹿青銅器座
2、宴樂攻戰壺 東漢時期： 銅奔馬
（四）師出示現代的青銅器，引導學生欣賞，看看與古代的青銅器又有什么不同。
（五）知識窗：青銅是紅銅和錫的合金，也有的是紅銅和鉛的合金。紅銅加了錫、鉛以后，使銅的熔點降低，硬度加強，因為呈青灰色，所以叫青銅。
三、讓學生討論要怎樣來熱愛祖國的傳統文化藝術。教學反思
本課是節欣賞評述課，在學習中國古代青銅藝術這課時，正好是讓學生感受我中華民族古代優秀藝術文化的契機，雖然條件有限，不能帶學生親臨博物館參觀，但我還是認真做了課件讓學生通過現代教育資源來了解我們祖國古代青銅藝術，讓學生視覺上得到美的享受的同時，感受到祖青銅器藝術在人類文化史上所的貢獻，增強了學生的民族自豪感。作為一節美術欣賞課，應該讓學生課前頭腦中有一定印象，我讓學生課前首先預習美術課本，但課上效果不好，原來就憑課本上幾張圖片學生們還不是很了解其中的意義，應該在課前讓學生更多的了解中國古代青銅藝術，青銅工藝是我國古代繼彩陶藝術之后，興起的又一種具有悠久歷史。通過本課的美術教學活動去喚醒了學生們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔。
第四篇：五年級下冊美術教案
第1課：人民的藝術家——齊白石
課時：2課時 課業類型：欣賞 評述 教學目標：
顯性目標：通過資料的收集和學習，了解齊白石的藝術成就、藝術生涯、藝術特色等，能運用藝術語言（如寫意、工筆、陰刻、陽刻、虛實等等）描述一幅自己喜歡的作品，并表達自己的獨特感受。
隱性目標：體會“勤奮”與“毅力”帶給人的影響；明白要認真觀察生活，才能感受到美；激發學生對民族藝術的熱愛之情。重點：
齊白石的藝術成就、藝術特色和藝術表現。難點：
運用藝術語言描述一幅自己喜歡的畫，并表達出自己的獨特感受。教學準備：
課件、課前收集的相關文字和圖片資料、作業本和彩筆等繪畫工具。教學過程：
一、組織教學：
檢查工具的擺放，檢查作業完成情況。
二、學生交流資料：
請2~3位同學向大家介紹齊白石。（要求用自己的語言簡單的描述）
三、引導欣賞：
1.小故事——從木匠到人民藝術家
2.《群蝦》（課件出示）〈對比真的河蝦與對蝦〉 最初，齊白石畫的蝦，長臂和軀干變化不多，長須也大多畫成平擺的6條長線。他自己很不滿意。于是，他在家中案頭擺了一只大海碗，碗里養著幾只活蹦亂跳的小蝦。齊白石每天都在碗旁仔細觀察小蝦的活動。從此，他畫的蝦就更加神態多變，活靈活現了。河蝦與對蝦的結合，創造了藝術作品中的蝦。
3.齊白石筆下的花鳥魚蟲 他為什么會留下大量的作品？（勤奮刻苦）一天，齊白石跟師傅出去做活，在顧主家見到了一本乾隆年間翻刻的《芥子園畫譜》，他如獲至寶，與顧主好說歹說借了回去。回家后，他跟母親商量好，從每月工錢里拿出一點錢來買紙和顏料，一筆一畫地臨摹起來。白天干活晚上畫畫，常常畫得兩眼酸痛，連鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子園畫譜》全部被他臨摹了下來。從此，這本畫冊成了他的美術教科書。在齊白石八十九歲高齡時，還堅持每日作畫數幅。（故事）他知道自己年紀大了以后畫工筆畫會很吃力，于是就趁年輕時畫了很多張工筆的小蟲，但是并不添加其他內容。年紀大了以后，只在每一幅畫中添加寫意的花草即可完成每日自己規定的繪畫量。
欣賞幾幅齊白石的代表作品：（教師引導分析）中國畫：《蛙聲十里出清泉》《荷花蜻蜓》 篆刻：魯班門下 書法：發揚民族文化。
4.齊白石不僅是一位畫家，還是一位書法家、篆刻家和詩人。他所畫花鳥蟲魚蝦蟹，筆墨縱橫雄健，造型簡煉質樸，色彩鮮明熱烈；闊筆寫意花卉與微毫畢現的草蟲巧妙結合，神態活現。論畫謂“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。”篆刻布局奇特有力。
5.分組研究
（欣賞、學生模仿分析）書中其他作品的特點（意境、表現方法、畫面效果等）選一幅你最喜歡的作品，談談它給你的感受。
四、小結
第3課 精細的描寫
課時：2課時 課業類型：造型 表現 教學目標： 顯性目標：
通過觀察，發現平時不注意的細節，能用線條精細的表現物象。隱性目標：
通過欣賞與表現，感受我國傳統的繪畫技法，體會線描畫的精美、細致，激發對我國傳統文化的熱愛。重點：
組織線條精細的表現物象的方法。難點：
組織線條的方法，觀察與表現的方法。教學準備：
課件、自己身邊的物體、作業本、彩色筆或勾線筆。教學過程：
一、組織教學：
檢查工具的擺放，檢查作業完成情況。
二、欣賞分析：
1.出示門采爾的素描《兩個中國香爐》
簡單解釋素描的含義，區分結構素描與光影素描。解釋素描、速寫、線描畫的關系。2.對比：出示圖片：《葵花》及修改圖。
哪一幅更精美？為什么？回憶：在用線條作畫時，應該注意什么？ 3.通過欣賞這些精細地描寫，你注意到那些細節？這些細節用什么樣的線條來表現？為什么用這樣的線條呢？你能給它換另一種形式的線條嗎？ 4.你認為，用什么樣的線條，如何組織，才能更精細的表現物象？
教師示范兩種線條的組織形式，請學生再畫出幾種。能否對物體的細節使用想象中的線條？
三、安排靜物寫生 教師指導作畫。
學生完成寫生。
四、展評與小結
五、重點評價線條的組織與細節的表現。
第5課 讓色彩動起來（2課時）
教學目標：
1、學習和了解色彩的視覺規律，引導學生感受色對比的形式美感，運用色彩的對比完成一幅有動感作業。
2、通過欣賞藝術作品中色彩的對比，培養學生的審美能力，提高色彩造型能力。
3、培養熱愛生活、熱愛大自然的情感對美術學習活動的興趣。教學重點：
如何用色彩的對比關系表現動感 教學難點 對比色的運用及畫面動感的表現 教學準備： 圖畫紙或彩色復印紙、剪刀、膠水 教學過程：
一、導入新課
展示幾幅利用對比色制作的有動感的紙貼畫作品。提問：這些作品有什么相同的地方？
二、講授新課
出示課題：讓色彩動起來
1、欣賞課本上法國安德烈德蘭的作品《查靈克羅大橋》。
（1）介紹畫家 野獸派畫家藝術共性是色彩明朗筆觸粗獷。這是畫家時斷時續的追隨野獸派時期代表作。
（2）組織小組探究以下問題： 作品中運用了哪些顏色對比？給你什么感受？表達了作者什么樣的情感？
2、分析課本第11頁左上角第三、四、五幅作品。
3、提問：這幾幅畫是如何利用色紙產生色彩對比的？我們用對比色作貼畫可以怎樣利用彩紙？學生討論：如表現風景，可以選擇紅色的底紙，用綠色的紙剪貼一些樹，再用其他對比色剪貼一些形象……
4、這些作品能給我們動感，除色彩還和什么因素有關系？師引導學生感受如何對比色紙剪出有動感形象。
三、布置作業
利用對比色制作有動感的紙貼畫作品。學生作畫。
四、展示組織學生作品展并評價
五、小結
出示部分用對比色畫的水粉畫。引導學生回家進一步實踐。
第五篇：五年級下冊 美術教案
第一課
巨匠童心
教學目標
◆了解畫壇巨匠齊白石、畢加索相關生平故事及藝術風格。
◆能讓學生自主地從多角度欣賞、感受其代表作品，并能用語言描述、分析、評價作品。
◆分析、探討在過程中滲透的相關美術術語，讓學生形成良好的美術素養。◆培養學生視覺感受能力，形成健康的審美情趣，發展審美能力。教學重、難點：了解立體主義繪畫的特點。教學過程：第一課時
（一）組織教學 請同學們把課本拿出來、坐好。
（二）課題引入 師：同學們，上課前我們先來看張照片（蝦）
問：這是誰畫的啊？（齊白石）生：孩子們紛紛舉手,興致勃勃地回答是齊白石 生：齊白石
師：恩，是的。20世紀，在世界花壇上有兩位特別耀眼的巨匠，他們是中國畫家齊白石和西班牙畫家畢加索。今天我要給大家介紹的是中國畫家齊白石他的畫品和人品。他熱愛生活，追求理想，為人類文化的發展做出了巨大的貢獻。他是湖南湘潭人，是中國的一位著名畫家，他能書善畫，最擅長的是畫蝦。他擔任過中國美術協會的主席、北京畫院名譽院長，還被授予“中國人民藝術家”的稱號等。
（三）齊白石的人格 說到齊白石啊！我就要給大家講一個小故事，大家認真聽啊！（1）愛國熱情 抗日戰爭時期，北平偽警司令、大特務頭子宣鐵吾過生日，硬邀齊白石赴宴作畫。齊白石到宴會場，環顧四周一下，滿堂賓客，略微思索，鋪紙揮毫。轉眼之間一幅水墨螃蟹躍然紙上。眾人贊不絕口。不料，齊白石筆鋒輕輕一揮，在畫上題了一行字：“橫行到幾時”，然后書“鐵吾將軍”，最后拂袖而去。齊白石有強烈的愛國心，當日寇侵略我國之時，他的一幅山水畫上題寫到“燈下再三揮淚看，中華無此整山川”的詩句，并堅持不為敵人作畫。當中國成立時，他已是86歲的老人，但與舊中國相對比，祖國欣欣向榮的新局面，使他十分欣慰，主動把自己畫的雄鷹送給毛澤東主席，表示對新社會的熱愛。《祖國萬歲》是齊白石95歲高齡時為慶祝國慶而創作的作品，原作67×33厘米，紙本設色，用茁壯的萬年青象征欣欣向榮的祖國。1980年5月20日發行的《齊白石作品選》特種郵票，將此圖作為了小型張圖案。齊白石是不是很厲害啊！體現了齊白石的愛國熱情。
（2）其傲 齊白石傲，傲如古松。先生壯年時曾教夏午貽的妾學畫，夏午貽想感謝他，要給 他捐個官做做，先生當即謝絕了夏午貽的美意。先生不僅自己布衣一生，還刻了一方“白石書屋不出公卿”的印，來告戒子孫不要混跡官場。（3）其癡 齊白石癡，癡如頑石。先生喜歡畫螃蟹，也非常喜歡吃螃蟹。一日與家人吃飯，先生斂氣凝神地盯著盤中螃蟹，若有所思。夫人驚問何故，先生把蟹腿指給夫人說：“蟹腿扁而鼓、有棱有角，并非常人所想的滾圓，我輩畫蟹，當留意。”
（4）其謙.齊白石謙，謙如空谷。先生雖然譽滿華夏，但對先輩畫家的成就卻深表景仰，尤其推崇徐渭、朱耷和吳昌碩三人。先生對同時代的畫家也尊重有加，他常以一句話來自律：“勿道人之短，勿說己之長，人罵之一笑，人譽之一笑。”正是這種謙遜和寬容，使先生和同時代的許多畫家保持著深厚的友情和藝術上的取長補短
（5）扶弱 上世紀30年代后期，跟齊白石學畫的一群孩子，大部分生活比較困難，有時連紙筆都買不起。齊白石來了靈感，他把學生分成兩班，一班到市場上賣畫，一班留在家里磨墨，磨好的墨倒在一個大臉盆里，然后叫兩個調皮的胖學生脫去褲子，在他們屁股上抹上墨，讓他們在裁好的宣紙上坐，坐一下，紙上就印下兩個黑墨團，也就是兩片墨荷葉。兩個學生一氣就坐出來一二十張。這時候，齊白石笑瞇瞇地提上筆，在墨荷葉上刷刷幾筆，迅速畫上幾枝斜莖，勾出兩朵含苞欲放的荷花，再在荷葉上勾上幾條筋絡，題上兩句詩，一幅荷花圖就畫成了。等晾干后，鈐上印章，馬上讓學生送到街上去賣。學生們把這些畫戲稱“坐畫”，拿到市場上很快就被搶購一空。
互動提問：你從齊白石身上學到了哪些品質？ 首先，熱愛祖國.做個有理想的人，而不是對功利進行毫無目的的追逐。確立理想和愛好對許多人來說并不困難，因為每個人都有自己的長處和優點，根據自己的愛好，給自己一個目標，然后去追求，這樣的人生才有意義。其次，是堅定信念，執著追求??
（四）齊白石畫的特點
①意象美 強化蝦的特征：透明彈性、輕捷有力；齊白石的藝術主張：“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”。
②筆墨美 筆筆造型、筆墨酣暢、簡而意足。線條變化、生動，既有力度又有情趣。
③形式美 虛實變化，疏密恰當，三角形構圖穩定而富有張力。
④情感美 鄉土氣息濃郁，體現純樸的情感美。被譽為“人民的藝術家”。教師小結并引導學生再次欣賞作品。師：嘗試用一句或幾句話對畫家或作品做出評價，也可談一談自己的感悟或收獲。齊白石不僅是一位畫家，還是一位書法家、篆刻家和詩人。他所畫花鳥蟲魚蝦蟹，筆墨縱橫雄健，造型簡煉質樸，色彩鮮明熱烈；闊筆寫意花卉與微毫畢現的草蟲巧妙結合，神態活現。論畫謂“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。”篆刻布局奇特有力。
五、分組研究（欣賞、學生模仿分析）
（1）書中其他作品的特點（意境、表現方法、畫面效果等）。（2）選一幅你最喜歡的作品，談談它給你的感受.。幫助學生進行評述歸納。
六、布置作業 對自己喜歡的一幅作品進行評述并用書面的形式寫下來。作業要求： 1.字數要求500字左右 2.內容真實、有自己的思想。3.下次新課之前完成
七、課后總結 師：短短的一節課時間的學習，我們不僅進一步了解了齊白石，讓我們領悟了齊白石的精神，記住了齊白石爺爺的畫，懂得了要像齊白石爺爺一樣細心觀察，不斷探索、勇于進取。我感到非常高興。下課 謝謝
八、板書設計
第二課時
一、賞畫導人
課件出示畢加索的作品，學生欣賞。
1、風格介紹
畢加索一生都在不斷的變換藝術手法，嘗試了現代藝術的幾乎所有風格，且都有震驚世界的傳世之作，并開創了對現代繪畫影響深遠的立體畫派。之所以羅列出畢加索不同繪畫風格階段及代表作，是為了能更好的突出大師一生最求創新的精神。
教師小結：畢加索是世界畫壇巨匠，是20世紀世界畫壇最具影響的人物之一。揭示課題：巨匠童心
二、交流、討論(交流收集的信 息；了解畫家生平故事、藝術風格特點。)分組交流、討論、整合相關信息。
《哥爾尼卡》是畢加索最具代表性的作品
出示《哥爾尼卡》，引導學生欣賞，讓學生進行直觀描述。提問：仔細觀察作品，畫家畫了什么？學生分組討論，指定學生說一說。教師從畫面的形象是完整的，還是支離破碎的？為什么要這樣畫？畫面的色彩為什么是這樣？畫家想表現什么？這些問題入手，展開范例講析，從歷史背景到構圖再到畫面形象分別代表什么讓學生走如畢加索的內心，了解畫家愛心的同時引出立體主義概念----立體主義繪畫以幾何結構組成平面圖形來進行表現，把體積靈活多變的展開，創造出新的視覺空間。
教師小結并簡介畢加索的生平、藝術風梅及藝術成就，講述有關故事。板書：童趣、純真
三、臨摹表現
嘗試線描作業---臨摹畢加索作品《坐著的瑪麗·泰雷茲》感受立體主義繪畫風格。
對大部分學生來說只上一節課，就能嘗試對靜物、動物、人物形象進行分解，重新組合成一幅畫是有些困難的，臨摹就成為學生們初步掌握立體主義繪畫語言的極好方法。
四、學習評價及小結
用一句或幾句話對畫家或作品做出評價，也可談一談自己的感悟或收獲。
課下再收集其他藝術家的故事。
第二課 同一幅畫
教學目標：
1、了解色彩語言的豐富性，認識色譜，學習調色與涂色的方法。
2、能準確地認識色、調色和涂色，個體完成涂色練習并參與集體組合成畫的活動。
3、能表現出對世界名畫的欣賞、臨摹與組合的美術活動的興趣和成功的快樂、富有敏銳的觀察力和集體協作的精神。
教具準備： 水粉顏料、水彩筆、毛筆，調色盤，小水杯、掛圖、課件等 教學過程：第一課時 一.欣賞導入
課件欣賞荷蘭畫家凡高的代表作品。
引導提問：你見過這些畫嗎？特別是最后這一幅《修路工人》，也就是課本所展示的是同一幅畫，你們的感受有什么相同和不同呢？學生組內交流、討論。認識色彩是繪畫的語言，色彩是相同的。（附：可簡介下凡高生平及作品風格）
二.探索思考
1、引導思考：這幅畫主要有那些顏色？ 學生觀察與識色 教師提問與引導
2探索調色方法：這些顏色是怎樣調配出來的呢？ 學生討論，自由發言，注意要做到切實的交流探討。三.探索體驗
1、根據教材的提示，用大紅和檸檬黃進行調和，把產生的橙色與同桌的比一比，色彩效果是否一樣？為什么？
教師演示重點小結：兩種顏色相調和，顏色分量的不同使得色彩效果產生變化。一般朝分量多的顏色方面傾斜，所以調色時應該能判斷看準色彩的傾向性。
2、在一種顏色中調入黑色或白色，看看會發生什么樣的變化？
教師演示小結：通過這一個辦法可以讓色彩發生明度變化，又叫做色彩的明度變化，這樣就可以調出許多顏色豐富的層次了。
3、出示教材右頁馬賽克效果的《修路工人》畫中取一方格（G5），這一格是有24個小塊組成的，將它們分解開，與色譜中的顏色對號入座。（學生也可參與部分）
4、任意找一種《修路工人》這幅畫的顏色，嘗試調配一下，是否很接近？（注意保留這個練習作品，等下可以作為抽取作業內容的入場卷哦？）四.分工合作
1我們可以將這幅畫分解成許多小色塊，近看這些顏色，但遠一點或瞇眼看，畫面就清晰地呈現出來了。將橫排的A-J與豎排的1-5交叉組成編號，全班每個同學畫其中的一部分（按照剛才的練習作業抽取作業位置的編號）。
2、臨摹涂色。按照小格的顏色來調色、涂色、注意不能出格，相同的顏色可以一次涂完再換蘸顏色。提出要求，巡回指導。五.組合展示 1讓完成作業的學生按照底紙上的格子，找準坐標貼上自己的那部分作品。2．引導學生瞇眼睛看看，欣賞評全班同學集體組合畫出的作品。六.教學拓展：
色彩是繪畫的語言，也就象文學語言運用的藝術一樣，色彩語言的調配也需要認真的研究與探索，今天你有收獲了嗎？
第二課時
教學過程：
一、感受體驗，游戲導入
1、大家猜猜看
出事《星月夜》的黑夜局部圖，請學生猜猜看可能是什么，再逐漸補齊局部圖，最后呈現完整的《星月夜》圖。
2、出示現實生活中的月亮與《星月夜》局部中的月亮，請學生議論說一說有什么不一樣？
教師小結：與現實的月亮相比，《星月夜》中的月亮一筆一筆非常清晰，有很強的筆觸感。
3、導入課題：同一幅畫——筆觸表現
二、互動討論，方法探究
1、教師示范，對比感受筆觸。
教師運用排列的線條畫出一棵樹的樹冠。
出出示用平涂法畫的樹冠，與之對比，有什么不一樣？
2、出示一組不同筆觸畫得樹叢，對比分析。
筆觸的運用可不止這一種方法，一起看看還有哪些？（排、點、擺）
3、小訓練：試一試用剛學的方法，畫一朵云或臨摹《星月夜》的月亮。反饋嘗試練習，互動：用了什么筆觸？畫的時候是什么樣的情緒？
教師指導：A、用鋼筆繪畫時要注意線條的排列和組合，不可過于凌亂；B、用水粉繪畫時要注意用色與用水的多少，水分要適中，這樣才能更好的表現畫面強烈的筆觸；C、不管用哪種方式，筆觸都要肯定、明確。
小結：運用排、點、擺的方法，不僅使得樹具有立體感，還能表達作者的情緒。
4、欣賞《星月夜》，體會筆觸與情緒的表達
討論：畫家把云層、星星、數目畫成了什么樣子？是怎樣用筆的？
小結：碧藍的天空充滿了漩渦的云，星星一輪一輪的筆觸在閃耀；樹木用了波浪線，好像在生長一樣。
5、出示莫奈的《日出.印象》、畢沙羅的《林蔭大道》，提問：這兩幅作品中用了哪些表現筆觸的方法？引導學生進一步感受不同的筆觸能表達不同的情感。
6、小結：有的用刷、擺的方法表現朦朧寧靜的天空及日出時波浪不興的湖面，表達內心的祥和；有的用點的方法表現樹木上陽光的閃耀，也表達出歡愉的心情。針對不同的景色畫家的處理方法不一樣，所以效果也各不相同。
三、學生作業，教師輔導
1、構思一個表達自己心境的場景，選擇《星月夜》的一個局部，選取合適的色彩和喜歡的筆觸，體驗大師的手筆。
2、巡回指導，及時表揚大膽繪畫筆觸感強的同學。
四、作業展評
五、教學拓展
出示國畫作品，引導發現中國畫的用筆。
第三課時
教學過程：
一、激趣導入
1、馬蒂斯畫作《羅馬尼亞式的衣飾》欣賞導入，并簡單了解馬蒂斯作品的特點。
2、教師出示課前繪制的《羅馬尼亞式的衣飾》兩張冷、暖色調的范畫，讓學生按照自己的喜好選擇分組座位。
3、揭示課題并板書：同一幅畫——色彩我來配。
二、對比分析，色彩探秘
1、對比分析，認知色彩冷暖，以及冷暖色調的情感表達。
2、給出“活潑、沉靜”兩個詞讓學生將詞匯與兩幅范畫進行正確的聯系。板書：活潑、沉靜
4、引導學生分析找出表現活潑和沉靜的畫作里分別用到了哪些顏色？ 板書：紅、黃、藍、綠
5、出示色輪進行對照講解，讓學生了解顏色的冷暖色性以及色彩感受。
6、引導學生學習色調知識。冷色調、暖色調
三、創作體驗
1、色彩我來配作業布置：用你鐘愛的色彩，將《羅馬尼亞式的衣飾》進行重新配色，與同學的作業相比較，談談哪副作品讓你感觸最深。
2、巡回指導
四、作品品議 先自評再互評
五、小結
第三課 能干的幫手
教學目標：
認知目標：認識各種工程車，了解它們不同的造型特點及功能用途。技能目標：抓住不同工程車的外形結構和特點，用繪畫的形式加以表現； 情意目標：在描畫工程車的過程中感受造型活動的樂趣，領會設計與創造的意義。重點難點：
1、理解工程車不同部位之間的立體穿插關系。
2、準確表現工程車的立體形。
教學準備：CAI課件，相關工程車的圖片資料等。教學過程：
一、視頻賞析，學習激趣。視頻欣賞工地施工的情景。
建筑工地上，裝載車舉起它巨大的“手臂”裝組石子和土方；清晨的街道上，清掃車正轉動吸盤清掃街道，還有更多能干的工程車活躍帶城市的每個角落，施展著超凡的本領，建設和維護著我們美好的家園。
板書課題：能干的工程車
二、圖片賞析，分析結構。
1、畫法學習。
選取工程車的局部進行學習。
問題：這個部位分別是由哪些零部件組成的？其構成特點是怎么樣的？怎樣用繪畫的方式加以表現？（1）學生初步嘗試。（2）賞析評價。（3）討論修改。（4）小結：
A、根據工程車的結構特點，將它分成幾個部分，勾畫大體結構線，確定各部分的位置比例；
B、分別畫出各部分的內部結構線，注意各部分的形的穿插和遮擋關系； C、添畫細節； D、整理完善。
2、出示車模圖片，學習拓展。
問題：認識這些工程車嗎？知道它們有什么特殊的本領嗎？由于工作性質不同，它們的造型也不一樣。想一想，它們的外形有哪些不同？
三、創作體驗。
作業要求：選擇自己喜歡的工程車，勾畫下來。
四、欣賞評價。
第二課時
教學過程：
一、分析材料，學習方法
1、分組討論，認識材料：每種材料可以做什么?
2、方法討論：
怎樣制作?(如紙盒經過剪貼可做車身，瓶子可做車輪，吸管、紙桶可做車上的線路管道等)
3、范例分析：出示挖土機的圖片，說說每個部分可以用什么制作。
二、學習方法：
1、細致觀察，巧妙分解；
2、明確分工，分塊制作；
3、合作組裝，裝飾完成。
三、分工合作，共同創造。
1、依據本組材料的特點，互相討論，明確本組設計制作的主題。
2、對本組制作的工程車仔細觀察分塊，并明確每個人的分工。
3、分工制作部件，共同組裝完成。
四、展示作品，共同賞評。
相關資料：
1、裝載機介紹 裝載機是一種廣泛用于公路、鐵路、建筑、水電、港口、礦山等建設工程的土石方施工機械。裝載機的鏟掘和裝卸物料作業是通過其工作裝置的運動來實現的。裝載機工作裝置由鏟斗、動臂、連桿、搖臂和轉斗油缸、動臂油缸等組成。鏟斗通過連桿和搖臂與轉斗油缸鉸接，用以裝卸物料。動臂與車架、動臂油缸鉸接，用以升降鏟斗。鏟斗切削刀上具有鋒利的巨齒。齒形設計考慮了插入阻力、耐磨性和易于更換等因素。齒形分尖齒和鈍齒，輪胎式裝載機多采用尖形齒，而履帶式裝載機多采用鈍形齒。教材中呈現的裝載機屬于前者。
2、挖掘機介紹 挖掘機一般由工作裝置、回轉裝置和行走裝置三大部分組成。根據其構造和用途可以區分為：履帶式、輪胎式、全回轉、非全回轉、鉸接式、伸縮臂式等多種類型。工作裝置是直接完成挖掘任務的裝置。它由動臂、斗桿、鏟斗等三部分鉸接而成。動臂起落、斗桿伸縮和鏟斗轉動都用往復式雙作用液壓缸控制。為了適應各種不同施工作業的需要，液壓挖掘機可以配裝多種工作裝置，如挖掘、起重、裝載、平整、夾鉗、推土、沖擊錘等多種作業機具。
3．推土機介紹 推土機是一種多用途的自行式土方工程建設機械，它能鏟挖并移運土壤。推土機工作裝置包括推土鏟和松土器。推土鏟安裝在推土機的前端，是推土機的主要工作裝置，它由鏟刀和推架兩部分組成。推土機處于運輸工況時推土鏟被提起；推土機進入作業工況時降下推土鏟，將鏟刀置于地面，向前可以推土，向后可以平地。鏟刀有固定式和回轉式兩種安裝形式。其中的回轉式鏟刀可在水平面內轉動一定的角度，實現斜鏟作業。如果將鏟刀在垂直平面傾斜一個角度，則可實現側鏟作業。通常，向前推鏟土石方、平整場地或堆積松散物料時采用直鏟作業；傍山鏟土或單側棄土時應采用斜鏟作業；在斜坡上鏟削土壤或鏟挖邊溝時則采用側鏟作業。
4．平地機介紹平地機是一種裝有鏟土刮刀，配有其他多種輔助作業裝置，進行土壤的切削、刮送和整平等作業的土方工程建設機械，配置推土鏟、土耙、松土器、除雪犁、壓路輥等輔助裝置、作業機具時可進一步擴大使用范圍，提高工作能力或完成特殊要求的作業。因此，平地機是一種效率高、作業精度高、用途廣泛的工程建設機械，被廣泛用于公路、鐵路、機場、停車場等大面積場地的平整作業，也被用于路堤整形及林區道路的整修等作業。
第三課時
教學目標：
1、學習設計機械手和制作機器人模型的方法，掌握機械立體形的畫法，能運用各種媒材進行機器人模仿造型活動。
2、透過美術創作活動，學生的空間想像力逐步發展，對媒材的造型的適應性具有一定的認識能力，并能合理選擇和使用媒材。作業應做到造型與功能作用相結合，初步形成設計應用意識。
3、在小組合作學習中，學生能積極參與到團隊活動任務中，獨立思考，共同探討，使小組活動有序協調地開展。對設計與制作的學習表現出濃厚的興趣和熱情。
教學重點、難點：
1、學習設計機械手，掌握機械立體形的畫法。
2、用線描的方法畫機械立體形
教學過程：
一、動畫欣賞認識機器人
1．欣賞機器人動畫和影像片斷。2．引導提問：
你了解機器人嗎? 你是從哪里了解到機器人的有關信息的? 學生自由交流，談論機器人。3．認識機器人：你認為機器人是什么呢?是人嗎?是機器怎么又叫機器人呢? 教師小結： 板書課題：《聰明的機器人》
二、認知結構 嘗試訓練 1．了解機器人的作用。引導思考：機器人到底有什么特別之處呢?我們來看一看機器人的類型有哪些，分別都能做什么。
機器人分為兩大類： 即工業機器人和特種機器人。
2．認識機械手的造型特征。一般講的工業機器人，就是機械手臂，代替人類進行一些特殊性工種的工作，根據你看到的這些機械手圖片，說一說機械手臂的外形特點。學生討論，自由發言。3.教師介紹北京航守航天大學機器人研究所研究與開發的“多指靈巧手”。
4.自主嘗試機械形體畫法。看書分析機械形體是怎么畫的，試一試螺絲帽的立體形的畫法。學生嘗試練習，展示作業，教師反饋，進行技法指導。
第四課時
上一節課我們了解了關于機器人的一些知識，也嘗試了機械體的畫法，那么今天我們就利用自己的想象創造來畫一個機械手。教學過程：
一、導入
二、創意設計
1．機械手功能探討。
你準備設計一個具備什么樣功能的機械手?學生自由發言，交流。2．提出活動：參照資料或展開想像．用線描的方法設計一只機械手。注意將關節的連接部分交待清楚，畫出機械手的立體形效果。3．學生作業，教師指導。
三、展示創意 學生自評，將設計意圖和機械手的功能進行設計發表。
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