第一篇：《雨霖鈴》《聲聲慢》比較賞析

柳永《雨霖鈴》與李清照《聲聲慢》比較賞析

課堂實錄

師：上節課我們讀了《當代中學生報》上關于柳永的兩篇文章——《讓柳永仕途失意的一首詞》《名利場中的異類》，從中我們了解到柳永一生窮困潦倒，說他“異類”是因為他是中國文壇上真正尊重和愛護青樓女子，對浮名發自內心的鄙視，潛身聚心融入市井站在百姓生活第一線的人。《望海潮》是他早期的作品，其后他又是如何在他的詩詞中體現他的“異類”的呢？今天就讓我們一起進入他后來很重要的一首詞《雨霖鈴》。請大家先聽錄音，談談自己的感受。（放錄音）

生：這是一首表達離愁別緒的詞，從“執手相看淚眼，竟無語凝噎”可以看出。師：對，這是一首離別詞，古人寫“離別”在表情上有什么特點。生：借助特定意象如長亭、柳枝來表達感傷，不忍離去的愁苦。師：很好，那么在這首詞里，哪些地方讓你感受到了作者這種情感。生1：“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！”選擇在秋天離別，古人往往易悲秋，在這個季節，又遇上離別的事更容易傷感。生2：“應是良辰好景虛設”用了一個“虛設”說明“良辰好景”在作者看來都是假的，體現了離別之后的傷感。生3：“今霄酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”“楊柳”諧音“留”，“曉風”是早上的風給人以冷的感覺，又是“殘月”，圓月象征團圓，殘月給人一種冷清、孤獨的感覺，表達作者離去后的傷悲。生4：“便縱有千種風情，更與何人說？”不盡的相思、相愛之情沒有了傾訴的對象，也表達一種傷感，不忍離去。生5：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。”前三句渲染了清冷的氛圍，第四句借酒消愁，后兩句寫船夫多次催上船，都表達了不忍離去。生：好像每一句都在表達不忍離去的情感。

師：大家說的都很好，分析的也很有道理。在這首詞里確實處處見情。這是一種什么抒情方式呢？

（學生七嘴八舌的議論開了）

師：王國維曾有一句話說過這種抒情方式??是一切?? 生：一切景語皆情語。師：大家再感受一下，是不是多處寫景但又處處表情。再思考這種寫景手法又有什么不同呢？ 生：有離別時眼前實景，又有離別后想象的虛景。

師：很準確。作者極力渲染這種不離去，而他要離別的人不是別人，正是他認識的一位青樓女子，這就是柳永的“異類”，真心尊重和愛護青樓女子的一個人，用情很深而讓我們感受很真。除了柳永，還有另一位詞人也表達了這種離別之苦，就是李清照。翻到41頁讀《聲聲慢》，試從主題、意象、意境、抒情方式上作一個比較。（學生思考2—3分鐘）

師：先從表達主題上看有什么異同？

生：都表達了離愁別緒的情感。都是向自己的愛人離別，柳永是正在離別自己愛的人，李清照是表達對自己愛人的相思。

師：還有嗎？《聲聲慢》是作者南渡后的作品。生：還有一種對故國的思念。

師：對李詞中除相思這外，還有家愁國恨。相比這下，誰的主題更深刻一些呢？ 生齊答：李清照。

師：再讓我們來看一下意象的異同。快速畫出兩首詞的意象。生：都選在秋季。生：都有雨、風、酒。

師：還有呢？柳詞選的有柳樹，李詞選的有梧桐。生：都是樹。

生：還有動物，一個是蟬，一個是雁。

師：好吧。就請大家分析一下相同意象的不同效果。

生1：柳詞中是“都門帳飲無緒”心情不好喝酒，下片還有“今霄酒醒何處”說明喝了很多酒，有可能是烈酒來表達不忍離去。李詞中“三杯兩盞淡酒”明是用來抵御寒冷，其實冷的是作者的心，作者意識還很清醒，李清照的愁要更深一些。生2：柳詞風是“曉風”而李詞是“晚來”急風，程度更深。

生3：柳詞中是“驟雨”而且停了，李詞中是“細雨”更纏綿，愁更多，而且還打在“梧桐”葉上，其實是敲打作者的心，更難受。

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師：大家分析很準確，也就是說李詞在表情方面更深更細膩，多是刻畫心理，而柳永多借意象營造氛圍，同時融情入景。

師：那么在意境的塑造上有差別嗎？主要是虛實上。生：有，李詞都是關照眼前實景。

師：對，柳詞有離別前實景轉入離別后想象的虛景，是虛實相生的手法，而李詞主要是眼前景。分析到這里再看一下抒情方式上有什么不同？ 生：柳詞是一切景語皆情語，李詞是直抒胸臆。

師：最后讓我們一起來看看兩首同是婉約詞，兩人又都是代表人物，他們的語言又有什么共同之處？

生：含蓄、清麗。

師：這節課大家表現不錯，比較鑒賞就是這樣要找準分析點，區別差異。希望以后遇到這種類型的題不要手足無措。下課吧。課后反思：

這節課用了另個一種方式，比較了兩首類似的詞，主要是想考查一下，上學期學生選修了古典詩詞鑒賞，傳授了不少方法，學生是否能用上。另外一個比較鑒賞也是頭一回嘗試，考查學生能否接受這種教學方式。出人意料的是學生課堂上表現很活躍，很多學生思考的狀態很投入，課堂是很圓滿的，符合新課改的要求，也滿足了學生的表現欲，也讓學生收獲很多。不過這是在文科實驗班講的，效果很好，在理科平行班，效果稍顯差一些，但是比平時不知道好了多少，雖然如此，不過很多同學表示很喜歡這樣的上課方式，能讓思維很活躍，或許是因為自己平時包辦太多，讓很多學生惰于起來回答問題有關，以后在課堂上要盡量最大限度的放手，相信學生可以的。新課改就是要讓學生動起來，體現學生的主體地位，老師要引領，而不能取代。

另外，這是我用同一個教案在兩個不同的班上課的情況，出乎意料的都讓我很滿意。這就引起了我的一個思考：為什么不喜歡動的理科班也動起來了？我在想是不是自己以前在備課時就有失偏頗，有意的把自己的喜好偏向了一個班，導致另一個班的學生“吃不了”的狀況。回想起來，果然有這方面的問題，兩個班的起點不一樣，兩個班的特點不一樣，兩個班學生的接受能力不一樣而自己卻一刀切，幾乎每次備課都針對文科班，而忽視了理科班，難怪每次在理科班提出一個問題，總是無人應答。有了今天這節課，讓我明白了備學生的重要性，以后兩個班很有必要針對各班不同情況分別備課，雖然加大了工作量，但對學生好，何樂而不為呢？

第二篇：《雨霖鈴》

《雨霖鈴》

各位尊敬的考官：

大家好！我是應聘中學語文老師的01號考生，我這次說課的題目是《雨霖鈴》，接下來，將從說教材、說學情、說教法、說學法、說教學過程和說板書設計六方面進行說課。

1.教材分析

《雨霖鈴》是人教版高中語文必修4第2單元柳永詞第二首，是柳永的代表作。（版本、學段、位置、文體）

全詞圍繞“傷離別”而構思，上片寫詞人和心愛的人長亭分別時的不舍情景；下片寫想象別后生活的情狀。筆調恣意渲染，聲情哀怨纏綿。本單元是主要鑒賞宋詞。（內容、情感）

《雨霖鈴》無論是思想內容，還是藝術技巧、語言形式，都具有典范性和代表性。學習這首詞對提高鑒賞評價古典詩詞的能力有一定的幫助，同時還可培養學生熱愛中國傳統文化的感情。（作用：方法、能力）

新課標要求第四學段的學閱讀古代詩詞能借助注釋和工具書理解基本內容。注重積累、感悟和運用，提高自己的欣賞品位。基于以上內容的分析，以及學生的認知特點，我制定了如下教學目標：（教學目標）

知識與技能：在朗讀中體味《雨霖鈴》的思想感情和凄清意境；借助對意象的分析，體會詞中情景交融、虛實結合的藝術特色。

過程與方法：通過反復誦讀，合作探究，品味語言，整體把握意境，掌握賞析詩詞的方法。

情感態度與價值觀：體味《雨霖鈴》的思想感情和凄清意境，培養對古典詩詞的熱愛及純正的文學興趣。

根據新課標的要求，考慮到學生的認知身心發展特點，在吃透教材的基礎上，我確定本課的重難點如下：（重難點）本課的重點是體會婉約派詞的特點，抓住關鍵詞句理解景之精妙和情之真切，感受《雨霖鈴》中的意境和情感，體會情景交融、虛實結合的藝術特色。而體會詞中情景交融、虛實結合的藝術特色同樣也是本課的難點。

2.學情分析 高二年級的學生已經學過一些宋詞，對詞也有了基本的了解，感受了詞的語言美、意境美，但只停留在較淺的層面上，他們的思維能力和審美能力還有待提高，而且對于一些藝術特色表現手法也有所了解，但對于鑒賞品味詩詞的方法還不是掌握得很到位，所以教師要引導學生進入特定的審美意境，培養學生的鑒賞能力。

3.說教法

古詩詞閱讀，不僅要培養學生良好的閱讀鑒賞能力，還要注意情感的熏陶與審美的提升。因此誦讀感悟法將貫穿于整個教學環節。我會引導學生誦讀文章，品味語言，感悟意蘊。另外，輔助以情景教學法，利用多媒體，創設情境，使學生如臨其境，直觀地感受意象特征，走進作者的內心世界。

4.說學法

而對于學生，我主要引導學生通過自主探究、小組討論的方式在讀中理解、領悟、品味來進行課文的學習。（學法）

5.說教學過程

為了激發學生的學習興趣，提高學生對古典詩詞的熱愛，在本課的教學中，我會情感激趣、整體感知、賞析意象、拓展賞析、對比體會這五個環節來完成，具體如下：

（一）情感激趣，導入新課

1.《雨霖鈴》是一首關于離別的詩歌，在課前，我將利用多媒體播放《送別》，讓同學一起跟唱，營造哀傷凄美的離別氛圍，并回憶書寫離愁別緒的詩詞名句。激發學生興趣，營造課堂氛圍。

2.在預習基礎上檢查讀音。學生課前搜集資料，分享詞人介紹及寫作背景。我做補充，并簡介《雨霖鈴》詞牌。這樣學生更容易掌握有關的文學常識，實現相關的知識與技能目標。

（二）反復朗讀，整體感知

1.試讀。學生小聲誦讀，注意語調、語速、停頓及情感基調。2.聽讀。老師范讀。注意特殊句式的讀法。3.指讀。請學生代表配樂朗讀。教師指導。4.齊讀。根據ppt課文字幕、意境圖，邊讀邊想象，理解詞意。

這樣不僅讓學生掌握了正確的誦讀方式，還有利于學生在誦讀中體味詩歌的意境，獲得感性認識。

（三）賞析意象，品味情感

此環節是本堂課的重點，要求學生通過合作探究法來完，將學生分成小組，教師點撥名句，深化學生理解。

1.找出詞中描寫的離別情景及直接表現情感的詞句。理解作者濃濃的離別之情。

2．學習上闋，重點學習融情入景的寫法。

（1）“寒蟬凄切,對長亭晚,驟雨初歇。”“都門暢飲無緒，留戀處蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。” 分別描繪了一幅怎樣的畫？抒發了作者怎樣的情感？

（2）“念去去千里煙波,暮靄沉沉楚天闊。” 是眼前之景還是想象之景呢？ 品味詞中景色描寫的詞句，理解融情入景、情景交融以及虛實結合的寫法，體會全詞纏綿悱惻、凄涼清麗的意境。

3.學習下闋，重點鑒賞典型詩詞意象。

學生找出典型意象，討論: “今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”中的典型景物在我國民族文化傳統中的特殊意義，詩人借此表達的情懷。此環節需要適時點拔，通過誘導讓其品出名句的魅力所在。

4.說說最喜歡的句子是哪些?為什么？從寫作技巧，意象意境，表達情感竟敢方面入手。此為自由鑒賞環節，有利于充分發揮學生的主體地位。

（四）梳理小結，拓展賞析

1.我將梳理全詞的結構，設置提問：請同學們看看詞人是從哪些方面來表現“傷離別”這一主題的？學生討論，我做補充，分析別前別時別后三個部分，并總結情景交融，虛實結合的寫作技巧，及其情感的深沉與婉約。

2.賞析柳永的《蝶戀花》。學生討論后派代表講解，師生共評。進一步體會柳永詞的婉約特點及纏綿悱惻的情感。

（五）對比體會，布置作業

1.對比蘇軾《念奴嬌.赤壁懷古》，體會豪放派與婉約派的風格特點。2.課后利用網絡小環境，以“我眼中的柳永”或“我所熟知的柳詞”為題，寫一篇小論文。加深學生對課文的鞏固和補充，有利于擴展知識面，進一步掌握詞的鑒賞技巧，培養寫作能力。

6.說板書設計

我的板書設計以提綱式板書為主，這樣可以直觀、清晰、明了的把整課的內容展示出來。一目了然，既方便學生記筆記又能突出重、難點。

另外，我的板書也比較注重歸納記憶技巧，能讓同們很輕松地掌握本節課內容。

第三篇：《雨霖鈴》

《雨霖鈴》

教學目的

1、體會詞的感情和意境。學會鑒別和揚棄哀傷纏綿的情感。了解《雨霖鈴》一詞景中見情，以情帶景，層層深入，盡情鋪敘的寫作特點。

2、體會婉約派詞的風格。

教學重點

這首詞寫了什么內容，感情基調如何？

分析：《雨霖鈴》寫與戀人分別的情景，抒發傷別之情（“多情自古傷離別”點題)

教學難點

柳永寫傷別之情，層層深入，盡情鋪敘主要表現在①直接抒情，②捕捉物候變化借景點染。要求①劃出直接抒情的句子，領會其感情。②劃出借景點染的句子，聯系舊知領會其藝術效果。

教學課時 1課時 教學過程

（一）作者簡介：

柳永，北宋詞人。原名三變，字景莊，后改名為永，字耆（qi）卿，排行第七，崇安（今福建武夷山市）人。景祐進士。官屯田員外郎。世稱柳

七、柳屯田。為人放蕩不羈，終身潦倒。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情。創作慢詞獨多。鋪敘刻畫，情景交融，語言通俗，音律諧婉，在當時流傳很廣，對宋詞的發展有一定的影響。有《樂章集》。

（二）解題：

《雨霖鈴》，唐玄宗時教坊大曲名，后用為詞調。霖，一作“淋”。王灼《碧雞漫志》卷五《雨淋鈴》條：“《明皇雜錄》及《楊妃外傳》云：‘帝幸蜀，初入斜谷，霖雨彌旬。棧道中聞鈴聲，帝方悼念貴妃，采其聲為《雨淋鈴曲》以寄恨。’??今雙調《雨淋鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”《詞譜》卷三十一：“宋詞蓋借舊曲名，另倚新聲也。調見柳永《樂章集》，屬雙調。“此詞寫別情，為柳永的名作之一。作者在傾訴難以割舍的離愁中，同時也抒發了生平遭遇不幸的感慨，所以深感前途黯然無色。通篇層層鋪敘，上下闋通過襯托、點染，渾成一片。寫景抒情都用白描，形容盡致。這是吸取了民間詞的特點，在藝術上予以加工提高而形成的。

（三）注釋：

（1）[對長亭晚]面對著長亭，正是傍晚的時候。長亭，古代大道上每五里設一短亭，十里設一長亭，供行人休息，人們常在長亭送別。

（2）[都門帳飲]在京城門外設帳餞別。帳，郊野沒有房屋，所以臨時搭起篷 帳。（3）[無緒]沒有心思，意思是心情不好。

（4）[蘭舟]木蘭木制造的船。這是文學作品中常用的對船的美稱。（5）[凝噎]因為激動，嗓子被氣憋住，說不出話。（6）[去去]往前走了又走，意思是“去了去了”。（7）[暮靄（ai）]傍晚的云氣。（8）[沉沉]深沉。

（9）[楚天]楚地的天空（戰國時楚國很大，包括湖北、湖南、安徽、江蘇、江西等地），這里泛指南方天空。（10）[經年]一年。（11）[便縱有千種風情]就算是有多少風情。風情，深情密意。

（四）鑒賞文章：

這首詞描寫了作者要離開汴京（開封）去各地漂泊時和他心愛的人難舍難分的痛苦心情。通過這種描寫，十分真實地反映出封建社會中離別給予青年男女的愛情以多么沉重的打擊。這首詞正是愛戀歌妓和悲嘆羈旅的思想感情交織著的作品，是柳永的代表作品之一，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。

這首詞的上半片主要是寫臨別時的情景，下半片主要是寫別后的情景。

開首三句，如果簡單看成敘事，好象只從送別的時間、地點說起，而其實，既沒有象后面的“清秋節”明確指出時間，也沒有象后面的“都門”明確指出地點。如果簡單看成寫景，也好象只在對著長亭的當兒，聽到寒蟬在叫，看到驟雨剛停，而其實，不僅聲音、形象中有異樣的情味，即呆對著的長亭也不是單純的建筑物。可見這里著重的是在釀造一種足以觸動離情別緒的氣氛，先給人一種無可奈何的感受，打下情感的基礎，以增強下面抒寫情事的真實性和感染力。應該說，這主要是抒情，是融情入景，是即景抒情，從抒情寫景中可以看出時間和地點，不能簡單作敘事或寫景理解。這是一個很好的“冒頭”（開端）。柳永的詞中象這類寫法的是不少的，如《引駕行》的開頭是：

虹收殘雨，蟬嘶敗柳長堤暮。接著才是：

背都門，動消黯，西風片帆輕舉。《卜算子》的開頭是：

江楓漸老，汀蕙半凋，滿目敗紅衰翠。接著才是：

楚客登臨，正是暮秋天氣。

或者寫出有人在“對”，或者沒寫出，都是一樣的寫法。因為作品中的景物描寫都是作者所看到、聽到或想到的，總不能離開人。而這里的“長亭”也不是一個專有的地名，在送別的場合都用得著。如王褒《送別裴儀同》的“河橋望行旅，長亭送故人”，王昌齡《少年行》的“西陵俠少年，送客短長亭”，兩首詩里的“長亭”和這首詩里的“長亭”，當然不能看作是實指一個地名。但作為送別的所在是一樣的。從下面的“都門”看，這詞里的“長亭”應在汴河岸上。宋代的汴河兩岸，多種楊柳，因此宋代詞人寫到“長亭”，往往和楊柳聯系起來說（這詞下面的“楊柳岸”和周邦彥的《蘭陵王·柳》都可以證明）。柳和蟬是結不解緣的。柳樹多的地方蟬總是特別多，因而詞人往往把柳和蟬并用，從上引《引駕行》的“蟬嘶柳敗”和《少年游》的“長安古道馬遲遲，高柳亂蟬嘶”看來，柳永自己就一再這樣用過。一陣驟雨過后，景色特別鮮明刺眼，周圍都是凄切的蟬聲，又正是暮色蒼茫時分，對著這送別的長亭，這是多么動人愁思的境界呵！“都門帳飲無緒”兩句是實寫不忍別又不能不別的情況。“都門”是指汴京門外。北宋自趙匡胤稱帝那年（960）起就建都在汴京，即東京。“帳飲”是沿用向來搭起帳篷請行人吃酒的詞語，不要呆看，在小館子餞行也是同樣的意義。“無緒”是當時心緒非常不安，不知所措的表現，這六個字明顯地寫出地點、動作和情緒，是高度壓縮的精練的寫法。“留戀處，蘭舟催發”，是說正在留戀不舍的當兒，舟子已經催促他出發了。“留戀處”，《花庵詞選》作“方留戀處”，意更明顯。“蘭舟”是用木蘭刻成的船。從“催發”中可以看出他們多么依依不舍。從這種依依不舍的情況中也可以更清楚的看出上句的“無緒是已經達到了“黯然魂銷”的程度。

“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，進一步刻畫兩人難舍難分的形象。在這時候，真是縱有千言萬語也給喉嚨噎住說不出口了。只有緊握著手，淚眼相對而已。這一形象的刻畫，看來似很簡單，實則是情感的集中表現，是很真摯動人的。《紅樓夢》第三十四回寫寶玉受賈政鞭笞之后黛玉去看他時，有這樣一段描寫：“此時黛與雖不是嚎啕大哭，然越是這等無聲之泣，氣噎喉堵，更覺厲害。聽了寶玉這些話，心中提起萬句言語，要說時卻不能說得半句，半天才抽抽噎噎的道：‘你可都改了罷！’”雖然后來黛玉終于說出了一句話，但這段描寫正可以說明為什么會“無語凝噎”的道理。就這首詞的思想感情的活動過程來說，這樣集中的刻畫這種形象是有必要的，因為作者主要情思的表現是放在后面的層層設想上，不可能在這方面做過多的描述。作者在另一首詞《鵲橋仙》里也描寫臨別時的情況，我們不防拿來對照說明一下：

“屆征途，攜書劍，迢迢匹馬東去。慘離懷，嗟少年，易分難聚。佳人方恁繾綣，便忍分鴛侶。當媚景，算密意幽歡，盡成輕負。

次際寸腸萬緒，慘愁顏，斷魂無語。和淚眼，片時幾番回顧。傷心脈脈誰訴？但黯然凝佇。暮煙寒雨，望秦樓何處？

這首詞和《雨霖鈴》一樣是寫別情，一樣是從離別時的情景出發。然而實際情況不同：這首寫的是陸程，《雨霖鈴》寫的是水程；這里寫單身匹馬赴征程，沒有人催發，《雨霖鈴》有“蘭舟催發”。內容的廣狹也不同：這首寫的限于臨別時的情景，僅下半片提到別后的去處，《雨霖鈴》所寫的，上半片結尾已經提到別后的去處了，下半片完全是別后情景的設想。可以說，這首詞表現范圍只抵得《雨霖鈴》的上半片。兩首的創做思想已有所不同，表現手法不能不和他相適應。這首詞可以曲折詳盡的寫臨別時的情景，《雨霖鈴》就必須用三言兩語抓住最能給人強烈印象的表達出來。從這里我們可以體會到對某中情景的或詳或略的寫法還是由具體內容決定的。以上都是實寫當時的情景。

“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”“念”字一直貫注到下半片別后心情的描寫。“去去”是越去越遠的意思。“煙波”是波面象輕煙籠罩著，和“金波”相反，是愁人的景象。“暮靄”是傍晚的云氣。“沉沉”是重重下壓，極深邃的樣子。從汴河南下是古代楚國的地方，所以說“楚天闊”。這兩句是由當前情景過渡到以后情景的寫法，也是融情入境、即景抒情的寫法。時間接近黃昏，景色模糊了，而離別的情緒也是黯淡的。作者在這種景色中，那暗淡的情緒就變得越發黯淡了，更何況渺茫的前程？于是就把所有的景色都涂上了更加黯淡的色彩，復加以必要的擴張，說“千里”，說“沉沉楚天闊”。這么一來，給予讀者的感覺就不光是自然的景色，更深刻的是這種景色中充塞著茫無邊際的離愁別恨。

下半片的“多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節！”兩句是特提，是說道理，是把一時的、特殊的情況說成永恒的、普遍的情況。詞學批評家劉體仁曾這么說過：“中調、長調轉換處，不欲全脫，不欲明粘。”我們從這兩句詞中可以體會出這種道理。說全脫嗎？不是。分明是說“傷離別”，又是“清秋節”，和這詞的表現是一致的。說全粘嗎？也不是。分明是說“自古”怎樣怎樣，不限于這個場合。這樣的寫法，用文藝理論上慣用的話來說，那就是作者有意識的把自己的私情作為具有典型意義的問題提出來了，說明在冷落的清秋的時候這種難堪的離情，凡是多情得人都會具有的。這種把個別的特殊的現象提高到一般的合情合理的現象，也就擴大了這首詞的意義。

“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。”這是歷來為人所稱誦的句子。就詞義看，是頂接上面“念去去千里煙波”兩句而來，是深一層的想念，想到今夜酒醒的時候，不見心愛的人，只對著岸上的楊柳，曉風輕拂，殘月微明，這情景是多么難受。這也是情景交融的寫法。為什么特別為人們所愛賞，甚至有人拿這兩句詞來代表柳詞呢？這兩句的好處怕還是在于集中了許多觸動離愁的東西來表現他這次的愁懷。怎么說呢？離人飲酒，是作為麻醉劑來削減愁懷的，酒醒就無異愁醒。經過麻醉后再醒過來的愁，就越發使人感到無法排遣了。李憬《應天長》的“昨夜更闌酒醒，春愁過卻邊病”，周邦彥《關河令》的“酒已都醒，如何消夜永？”都明顯的說明這種情況。這是一。“曉風殘月”是天還未亮時的景象，這時一切景象都特別凄清，難以感受。古代要趕遠程的行人也往往在這個時候動身，因而也常常在這個時候送別。如溫庭筠《菩薩蠻》的“江上柳如煙，雁飛殘月天”，韋莊《荷葉杯》的“惆悵曉鶯殘月，相別”，都是把別情和這時候的景象聯系起來說的（溫詞還提到“柳”）。這是二。至于楊柳和別情有關，自灞橋折柳的故事產生以后，歷來都是這樣看法，“年年柳色，霸陵傷別”，楊柳和離別似乎已成為具有必然性的聯系了。這是三。兩句詞里集中寫了那么多最能觸動離愁的東西，又寫的異常鮮明生動。應該說，這是它感動了許多人的主要原因（柳永這次離別雖然是傍晚，但他這兩句接觸到了一般的情況，是可以這樣理解的，不能認為他自相矛盾）。

“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？”這四句是更深一層推想到離別以后慘不成歡的情況。只從“良辰好景”和“千種風情”這種特別美好的場合中來說明光景等于虛設，風情與誰共語，那平常日子的難捱就更不消說了。這是一種簡練的寫法，在意（內容）不在筆（字句）。“良辰好景”是值得欣賞流連的，離開了相愛的人，也就沒有心情去欣賞流連，這“良辰美景”不是等于虛設嗎？作者在《慢卷軸》里說： 對好景良辰，皺著眉兒，成甚滋味？

說明沒和歡愛的人在一起，對著“良辰美景”的苦處。又在《應天長》里說： 把酒與君說：恁好景佳辰，怎忍虛設？

說明與歡愛的人在一起時，須及時行樂。這兩種說法正可和《雨霖鈴》的說法互相印證。“風情”是指男女風流一類的情事，和一般的情事不同。這樣的情事就只有和歡愛的人可以盡情的說。現在已經離開歡愛的人了，即使有許多許多的風情，又能跟什么人仔細傾談呢？這樣地結束就蘊含了無限的意義。我們從這里聯想得到，作者和他歡愛的人平日里是有說不完歡樂情事的，因而這次的離別才會感到這么痛苦。

（五）詩歌比較：

黯然銷魂者，唯別而已矣！——[南北朝·梁]江淹《別賦》

蘇幕遮 [北宋]范仲淹

碧云天，黃葉地。秋色連波，波上寒煙翠。山映斜陽天接水。芳草無情，更在斜陽外。黯鄉魂，追旅思。夜夜除非，好夢留人睡。明月樓高休獨倚。酒入愁腸，化作相思淚。月有陰晴圓缺，人有悲歡離合，此事古難全。——[北宋]蘇軾《水調歌頭》 醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月。——[唐]白居易《琵琶行》 昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。——《詩經》 年年柳色，霸陵傷別。——[唐]李白《憶秦娥》 江城子·乙卯正月十二日記夢 [北宋]蘇軾

十年生死兩茫茫！不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉。小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松崗。醉花陰 [宋]李清照

薄霧濃云愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，廉卷西風，人比黃花瘦。抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁復愁。——[唐]李白 鳳棲梧 [宋]柳永

佇倚危樓風細細。望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意？ 擬把疏狂圖一醉。對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。相見歡 [南唐]李煜

林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨晚來風。胭脂淚，留人醉，幾時重？自是人生長恨水長東！

缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來？縹緲孤鴻影。——[北宋]蘇軾《卜算子》 鷓鴣天 [北宋]賀鑄

重過閶門萬事非，同來何事不同歸？梧桐半死清霜后，頭白鴛鴦失伴飛。原上草，露初唏，舊萋新壟兩依依。空床臥聽南窗雨，誰復挑燈夜補衣！天凈沙·秋思 [元]馬致遠

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。

（六）總結：

通過以上的比較，體會本詞一大藝術特點，即以景襯情，以景達情，“景中見情，以情帶景，狀難狀之景，達難達之情”。從而了解“一切景語皆情語”之特點。進而體會到在藝術創作中本著“文似看山不喜平”的原則應盡量讓事實、讓景物說話，表情達意，而盡量避免幼稚做作的直抒胸臆。

（七）遷移訓練：

1．通過以上的學習，相信每位同學已經對全詞有了初步的了解。接下來，教師就必須引導學生回憶剛學過的另一首詞，即蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》：

大江東去，浪淘盡、千古風流人物。故壘西邊，人道是：三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰。

遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間、強虜灰飛煙滅。故國神游，多情應笑我，早生華發。人生如夢，一樽還酹江月。

同時引用南宋俞文豹《吹劍錄》中“柳郎中詞只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸曉風殘月’。學士（蘇東坡）詞須關東大漢，銅琵琶，鐵綽板，唱‘大江東去’。”體會詞學兩大宗——豪放派、婉約派的特點。

豪放派——縱橫捭闔，氣魄宏大，豪放不羈。婉約派——纏綿悱惻，婉麗多姿，音調諧婉。2．引導學生總結出簡單詩歌鑒賞的初步辦法： 文題相連細品味，走馬觀花抓關鍵，多方聯系明真情。

第四篇：再讀柳永《雨霖鈴》賞析

柳永（北宋）《雨霖鈴》賞析

題解：

《雨霖鈴》詞牌名，也寫作《雨淋鈴》。相傳唐玄宗入蜀時因在雨中聞鈴聲而思念楊貴妃，故作此曲。曲調自身就具有哀傷的成分。宋代柳永的《雨霖鈴》最為有名，而其中的“多情自古傷離別”一句更成為千古名句。

柳永簡介：

柳永，（約987年—約1053年）北宋著名詞人，婉約派最具代表性的人物。漢族，崇安（今福建武夷山）人，原名三變，字景莊，后改名永，字耆卿，排行第七，又稱柳七。宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，并以“白衣卿相”自詡。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羈旅行役之情，創作慢詞獨多。鋪敘刻畫，情景交融，語言通俗，音律諧婉，在當時流傳極其廣泛，人稱“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”，對宋詞的發展有重大影響。

《雨霖鈴》原文：

寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說? 賞析：

柳永是一個浪漫詞人，一個江湖詞人，也是一個與詞共著生命的專業詞人。他一生混跡于樂工歌妓間，這些人都跟當時主要供歌唱的詞有著血緣關系，這種生活決定了他以畢生精力來寫詞。鄭振鐸先生生說他“除詞外沒有著作，除詞外沒有愛好，除詞外沒有學問”（《中國插圖本文學史》）。這雖然說得有些絕對，但確能概括初他作為一個專注于詞的創作的詞人的基本特點。

柳永的詞大都是在“偎紅倚翠”生活中“淺斟低唱”的產物。前人說他“工于羈旅行役”（《直齋書錄解題》卷二十一)，這是他的詞在題材內容上不同于前人的一個重要方面。他離鄉背井，長期浪跡江湖，體嘗到了生活中的種種苦況；又因此常常不得不與所戀的人離別，故所作多怨苦凄悲之辭。《雨霖鈴》（寒蟬凄切)便是他這方面的代表作。

這是一首送別詞。在柳永以前，抒寫離愁別緒的詞非常多。但因為柳永是一個長期浪跡江湖的游子，對生活有著獨特的體驗，因而他寫一對戀人的離別，就不同于傳統的送別詞那種紅樓深院、春花秋月的狹小境界，而表現出一種煙波浩蕩、楚天開闊的氣象。

上片寫臨別時戀戀不舍的情緒。“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。”這三句說，在深秋時節的一個黃昏，陣雨剛停，一對戀人到長亭告別。這里不僅交代了時間、地點，而且就所聞所見烘托出一種濃重的凄涼氣氛。耳邊是秋蟬凄切的鳴叫，眼前是令人黯然傷神的暮雨黃昏。這里所寫的景象中已暗含了詞人的感情，而又同時為下片“冷落清秋節”的概括先伏一筆。“驟雨初歇”四個字意味著馬上就要起行，自然地引出下面對臨別時矛盾復雜心情的描寫：“都門帳飲無緒，留戀處蘭舟催發。”“都門帳飲”，是指在京都的城門外設帳置酒送別。從這句看，這首詞很可能是作者離開汴京南去，跟戀人話別時所寫。依戀不舍卻又不得不分離，因而也沒有了心緒；可這時候，蘭舟無’情，正在催人出發。“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這兩句描寫握手告別時的情狀，感情深摯，出語凄苦。臨別之際，一對戀人該有千言萬語要傾訴、叮囑，可是手拉著手，淚眼朦朧，你看著我，我看著你，卻連一句話也說不出來。無言勝過有言，正因為氣結聲阻，就更能見出內心的悲傷。“念千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”這三句以景寫情，寓情于景。一個“念”字領起，說明下面所寫的景象只是一種想象，而不是眼前的實景。但虛中見實，由推想的情景中更能表現出一對離人此刻的思緒和心境。重復“去”字，表明行程很遠。“念”字的主語是誰?詞里沒有交代。從感情來看，應該包括行者和送行者兩個方面。分別以后，前去便是楚天遼闊，煙波無際，行人就要消失在煙籠霧罩、廣漠空曠的盡處了。上片寫離別時的情景，經歷了一個時間發展過程，景象是由小到大，由近及遠，而離人的思想感情則越來越強烈，到最后三句發展到高潮，因而既收束上片，又引出下片。

下片寫離別之后的孤寂傷感。“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。”這三句，由個人的離別之苦而推及于一般離人的思想感情，俯仰古今，在難言的凄哀中去深沉地思索人們普遍的感情體驗。可是跟蘇軾在著名的中秋詞中“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”的超曠態度不同，詞人越是把個人悲苦的離情放到歷史發展的廣闊時空中來咀嚼，就越加陷入深沉的感傷之中，并 讓讀者越發感受到那沉重感情的分量。“冷落清秋節”，照應到上頭三句，使得情景交融，增強了藝術感染力。“今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月。”這兩句是為人傳誦的名句，被稱為“古今俊語”。“酒醒”二字和上片“都門帳飲無緒”遙相呼應，使人將酒醒后的情景同前面送別時的情景自然地聯系起來。妙在詞人不寫情而寫景，寓情于景中。他不直接說自己酒醒之后如何寂寞孤凄，只是拈出在飄流的孤舟中所見所感的三種物象：岸邊的楊柳，黎明時的冷風，空中的殘月，心中那種凄哀悲苦的感情便充分地表現出來了。“此去經年，應是良辰好景虛設。”這兩句更推開去，愈想愈遠，愈遠愈悲。.和心愛的人長期分離，再好的時光，再美的景色，也沒有心思去欣賞領受了。“便縱有千種風情，更與何人說?”這兩句照應到上片“執手相看”兩句，離別時是千言萬語說不出，離別后是千種風無處說，這就在眼前與將來、現實與推想的對比中，把真摯深沉的情愛和凄苦難言的相思，表現得更加充分，在感情發展的高潮中收束全詞。

這首詞以秋景寫離情，情景交融；在表現上，以時間發展為序，虛實相生，層層遞進，一氣呵成；語言自然明暢，不尚雕琢，以白描取勝，確實表現了一種“清和朗暢”，“意致綿密”(黃蓼園語)和“秀淡幽絕”（周濟語）的風格特色。

第五篇：婉約派柳永《雨霖鈴》賞析

婉約派柳永《雨霖鈴》賞析

《雨霖鈴》為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。以下是婉約派柳永《雨霖鈴》賞析，歡迎閱讀。

雨霖鈴——[宋]柳永

寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節，今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。

雨霖鈴：此調原為唐教坊曲。相傳唐玄宗避安祿山亂入蜀，時霖雨連日，棧道中聽到鈴聲。為悼念楊貴妃，便采作此曲，后柳永用為詞調。又名《雨霖鈴慢》。上下闋，一百零三字，仄韻。

凄切：凄涼急促。

驟雨：陣雨。

都門帳飲：在京都郊外搭起帳幕設宴餞行。

無緒：沒有情緒，無精打采。

留戀處：一作“方留亦處”。

蘭舟：據《述異記》載，魯班曾刻木蘭樹為舟。后用作船的美稱。

凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。即是“凝咽”。

去去：分手后越來越遠。

暮靄：傍晚的云氣。沉沉：深厚的樣子。

楚天：南天。古時長江下游地區屬楚國，故稱。經年：經過一年或多年。

風情：男女戀情

秋后的傍晚，剛剛下過一陣急雨，在黃昏時的長亭外，知了叫得是那樣地凄涼悲切。在京城門外餞行的帳蓬里喝著酒，一點心緒也沒有，正在依依不舍的時候，船上人已催著出發。緊握著雙手，互相看著滿眼的淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。

自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這冷落凄涼的秋天，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。就縱然有滿腹的情意，又能同誰去訴說呢？

柳永，字耆卿，初名三變，福建崇安人。他一生仕途坎坷，到晚年才中進士。在北宋著名詞人中，他的官位最低，但在詞史上卻占有重要地位。他是北宋第一/ 6 個專力寫詞的作者，也是第一個大量寫作慢詞的詞人。他能自制新曲，音律諧婉。他的詞，鋪敘展衍，不事雕飾。在宋詞的發展中，有開疆拓土之功。他的詞通俗淺近，旖旎近情。深受人們的喜愛。

柳永仕途失意，四處飄泊。這首詞就是他離汴京、前往浙江時“留別所歡”的作品。詞以悲秋景色為襯托，抒寫與所歡難以割舍的離情。上片寫送別的情景，深刻而細致地

表現話別的場面。下片寫設想中的別后情景，表現了雙方深摯的感情。全詞如行云流水，寫盡了人間離愁別恨。詞人以白描手法寫景、狀物、敘事、抒情。感情真摯，詞風哀婉。

此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。

起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。“寒蟬凄切”可見時間大約在深秋。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。“對長亭晚”一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。這三句景色的鋪寫，也為后兩句的“無緒”和“催發”，設下伏筆。

“都門帳飲無緒”，他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。接下去說：“留戀處、蘭舟催發”，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其尖銳！這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能紆，更能促使感情的深化。

“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在眼前。真是力敵千鈞！

詞人凝噎在喉的就是“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”，內心獨白。這里的去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，著色一層濃似一層；既曰“千里”，又曰“闊”，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍的別情。

上片正面話別，下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般。“多情自古傷離別”意謂傷離惜別，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。

“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”三句蟬聯上句而來，是全篇經典之筆，成為柳永光耀詞史的名句。這三句本是想象今宵旅途中的況味，遙想不久之后一/ 6 舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。這句景語似工筆小幀，無比清麗。

“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？”再從今后長遠設想，作者由“今宵”想到“經年”，由“千里煙波”想到“千種風情”，由“無語凝咽”想到“更與何人說”，更深一層推想離別以后慘不成歡的境況。今后漫長的孤獨日子怎么挨得過呢？縱有良辰好景，也等于虛設，因為再沒有心愛的人與自己共賞；再退一步，即便對著美景，能產生一些感受，但又能向誰去訴說呢？總之，一切都提不起興致了，這幾句把詞人的思念之情、傷感之意刻劃到了細致入微、至盡至極的地步，也傳達出彼此關切的心情。結句用問句形式,感情顯得更強烈。最后兩句中，一“便”一“更”，表明念之心切，愛之情深。

此詞之所以膾灸人口，是因為它在藝術上頗具特色，成就甚高。詞人善于把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，繪讀者以強烈的藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾灸人口的千古名句。/ 6 / 6 / 6 / 6