第一篇：《海邊的卡夫卡》讀后感

《海邊的卡夫卡》讀后感

碌碌無為的工作總是讓我們有很少的閑暇時間來做自己喜歡的事情，喜歡的讀物及其他，總以為工作和生活是人生的第一使命，稍有偏離便會覺得是離經叛道。腿傷恢復之際，無疑成了我肉體和內心放縱的時刻。

與《海邊卡夫卡》相識是在13年評選“諾貝爾文學獎”之時，由于入圍作家莫言與我是同地老鄉，所以對其也特別關注。村上春樹作為同期入圍選手也在關注之內，只是自己一直對日本的作品不甚喜愛，不止書作包括影視作品也是極少看，我猜是自己不成熟的內心還沉浸在某一渲染著憎惡仇恨的時期，不能完全做到公平公正、釋然博大。讀完卡夫卡雖然偏激仍存，但至少內心稍有平和。

整部書的結構我想象成一段“三角”形體，三點之間開始看似豪無銜接性，后來卻意識到三點之間都是虛線相連，有著妙不可言的關系。其中一個點就是整部書的框架，好比一塊強有力的磁鐵，而其他兩點呢無疑是兩段涉及兩位看似無關聯的主人公的故事，好比鐵塊，它們受磁場的影響逐漸地朝磁鐵方向靠移，最終三角的形態成了一個渾實厚重的圓點。緊緊相串。

一點講述的是一位十五歲的少年田村卡夫卡，因想要逃離“他將親手殺父，并玷污自己的母親和姐姐”的詛咒離家出走，但在這個過程中仍舊身不由己的驗證了預言，而所發生的一系列巧妙的事。

另外一點則講述的是一位五十幾歲的老伯中田聰，其小時在山梨區借讀，在一次上山摘蘑菇發生意外昏迷，醒來后記憶全無，無法識字，影子也只有別人的一半，腦袋也落得不好使，但稀奇的是他可以和貓君對話。雖腦袋不好使，但品性不壞也算安分守已，做了二十幾的木匠活，失業后靠知事大人的補貼和偶爾幫助找貓得來的報酬生活。他在找貓的過程中，遇到收集貓靈魂的變態殺貓狂瓊尼·沃克(少年的父親)將其殺害。其實殺他并非中田之意，實質是他的兒子進入了中田的身體，借他殺了自己的父親。而后，他憑著某種使命感的意識一路向西，借助外人的力量一路從東京來到高松，也是少年所在棲身的城市，尋找“入口石”。

少年在高松一所甲村私立紀念圖書館棲身，結識了二十幾歲的管理員大島及五十歲的館長佐伯。富有音樂天賦和才華的佐伯小時與甲村家庭的長子青梅竹馬，一直相戀，直到15歲時她的愛人死去，從此她便消失。直到二十幾年后，她又回到了這個生長的地方，便開始管理甲村的這個圖書館。與她相愛的甲村長子曾經在圖書館的某一房間住過一段時候，而卡夫卡因無處要去，便在這個房間里居住。每晚，他便會看一位15歲的少女都會出現在房間里，坐在椅子看墻壁上那副以海為背景一個少年背影的畫，是如今五十幾歲佐伯的活靈。他深深地迷戀上這個少女，也迷戀上了如今上這個和自己母親年紀相仿的佐伯。他也一度猜測，佐伯是小時拋棄自己，帶著姐姐離家出走的母親。在某一晚上他與佐伯真真切切地交合。

由于警方懷疑他是以共同作案嫌疑人到處搜查他，大島不得不送他回森林里的小屋藏身。他懷著頑強的意志和精神進入迷宮一般的森林，在其深處的“入口處”偶遇到了六十年前(當時處在戰爭時期)走失，怎么找也沒找到的兩位士兵，帶領他進入一個奇異的部落。

《海邊的卡夫卡》讀后感

讀了村上春樹的名作《海邊的卡夫卡》，對于村上春樹的《海邊的卡夫卡》從前沒有看過，就是他的最有名的小說《挪威的森林》也沒看過，只是在別人的博客介紹里稍稍曉得一點皮毛。本以為《海邊的卡夫卡》也應當如《挪威的森林》是一同類的作品，在隨意的翻閱中，一頁一頁而過，慢慢卻被吸引了，被村上春樹的充滿魔幻色彩的想象力而深深觸動。《海邊的卡夫卡》講的是十五歲的少年田村卡夫卡的故事，卡夫卡意譯——“烏鴉”，烏鴉在當地是一種表示吉祥的鳥，可是烏鴉并沒有讓十五歲的少年從生下來就很幸運。少年卡夫卡經歷的人生有些離奇，自幼生在不幸福的家庭里，他為了逃避詛咒而離家出走，后來父親又被殺，似乎這一切在冥冥中都是上天注定。

日本文化與中國文化我認為還是相通的，從卡夫卡的身上也映照出好多中國普通階層生存的一面。對于村上春樹充滿想象的文字是需要邊讀邊思考的，小說貌似寫一個少年的心跡，其實蘊含著很多的東西，卡夫卡充滿了哲理的對生命的探索與追問。在這本書中其實沒有所謂的小資情調，只有對自由的向往。要堅強地面對生活。對于村上的書，總是一知半解，寫這篇所謂的讀后感其實表達也很困難，偏于理解。其實，所謂的隱喻，許多的看者不一定會理解村上所說、所指的是什么，當然也包括我自己。或許只有在讀者遇到某件事后，再來看看此書，不定會發現與所經歷的事有某些的契合點，這時會發覺村上書中的睿智，“好像人生過去就過去了，想回頭都沒有辦法。成長的過程都需要自己親身去體會的。”

人生的意義是什么?而“責任始于夢中”，喻體的本意是否人生無奈，夢—責任—夢，最后還是責任呢?或許，人在短短的時光里面生存，一如匆忙過客般地在人間完成了他的使命，而恍如這個過程投下的便是人的匆匆一瞥。夢完成與否它的責任，來自責任的外力還是內心?表面還是實質?我想，這世界，有些的夢是虛設，而有些的責任也純屬浮淺。若說責任象奴役一般地實施，感覺到人生似如奴隸，只是在純屬愿意之間服役。小說假說有消極的一面，然而卻是有著它的深廣的含義。

《賓尼兔》里說：不要把生命看的太重要。你不會活著出去的——其實，宿命，從一開始就知道會結束，對于生命的無力感，每個人都有這樣一個拐點，抑或轉角處，也許不是產生在十五歲，或許二十歲，或許在更大、更老時的感觸，當你一旦回想起自己的十五歲時，也許會有一種迷惘，抑或已經有了一種重生的感慨。少年卡夫卡所站立的位置，其實亦代表了人的不同的角色。

書中的田村卡夫卡是一個有著一種被強烈的孤獨感所籠罩的人，他一開始就處于俄狄浦斯式預言的壓迫之下，潛在的弒父的可能性的罪感長久壓抑著他，而呈現在田村卡夫卡面前的那個世界則給他以夢幻和怪誕。現實生活的真實與虛空在卡夫卡的內心中徘徊，當覺得只是想象之物的時候，卻又發現這個世界的信息一切都是千真萬確地存在著的。書中有許多的隱喻，對隱喻的解讀，在《海邊的卡夫卡》各個人物所蘊涵的創作思想上，也許體現了很多現實性的具體指向，而且也頗有說服力。或許隱喻在書中只是形而上的。不過在此書中我喜歡村上春樹勾勒的哲學語句，充滿了對于人生的說服力。

因為是寫少年的經歷，作者運用了想象，我喜歡書中人與貓對話中運用的隱喻。“貓”的隨性的語言，讓貓說人話，體現了作者的仿佛幼稚、仿佛智慧的一種想象、懸念。正因為喜歡，因而對于小說中細致地擬人化地描寫貓的片段似乎看得比較詳細。作者以貓作為人的寫作對象，此技法是村上春樹神奇想象力的一種手段，書中人物可以和貓說話，與貓和藹地相處，如貓一樣過著簡單的生活。書中把貓劃分了種類，認為黑貓是一種很乖巧的、對于人的交流很隨意輕松的貓，可相處。短毛貓相處默契，能配合，但是在大街上則很少見到短毛貓，因為短毛貓大多是呆在家中的。野貓大多是褐紋貓，而且它的語言波段與交流對不上號，不容易相互間產生交流。作者似在暗示，也許貓與人一樣地也有區分的理由。在人與貓的極樂世界周旋，作者的構思很玄幻、隱喻藏有幽默感，人與貓比較豐富的感情躍然在書的章節中。貓其實是具有孤單的品性的，在現實中的貓們像似社會化了的動物，它們也有不同的交流方式，并且會成群結幫，貓與貓在一起時常會打架。黑貓是比較聰明的貓，它非常懂人的心理，奇在它的領悟力，能與其它不同種類的貓和睦相處，溫馴而又守法，不犯動物中常常容易犯的到處拉屎尿的錯誤。短毛的貓大多是家貓，家貓因為好吃，只只長得肥大，雖然肥大，但總是斗毆不過瘦瘦小巧的褐紋野貓，老是被褐紋野貓欺負，大打斗間打痛爪挖的厲害時，就會聽見失敗者的撕心裂肺地哀叫和勝利者散出的粗氣。有些的失敗終導致短毛的家貓只得規規矩矩地在家里呆著了。

《海邊的卡夫卡》雖然是在交代一個少年的故事，但是，有好多的含義是讀者需要意會的，村上的語言需要讀者拐著彎來理解與思索。正如他在序言里寫的，“閱讀這個故事的時間里，倘若你也能以這樣的眼睛觀看世界，作為作者將感到無比欣慰。”因時間的限制，書中蘊含著的東西，在一時半會的閱讀間，是不能充分感悟的，唯有細心的讀，細致的品味，恕我直言，我沒有達到作者所期望的，我看書的最大的本事就是只會抓住一個感興趣的點，比如專喜歡挑選情節類型式的單章節，或傷感，或奇特充滿想象的鋪排。書中說到了生命的無力感，“盡管世界上有那般廣闊的空間而容納你的空間——雖然只需一點點——卻無處可找。想著自已這個存在，但越想越覺得不具體，甚至覺得自已不過是個毫無意義可言的單純的附屬物。”有人熱心為一支棒球隊捧場，可是棒球隊的贏能使這個人有多少長進?有一個人一直“在門口為大家擦皮鞋，擦了十年，二十年，也許這就是人生的意義，或精彩或平庸都要活著承受。”

無論你是如何做的，如何預定某些目標，然而存在的早就存在，它會按照它的目標而實施進行，想后退都不可能，也是不現實的。就好比中了瑪斯一樣的人的預言，更好比進入了一個伏擊圈。也許“宿命”，也許是命運注定如此。不過，對于人的靈魂來說，我想確實是可以作自我調節的，不要把這個世界看的太透、太糟糕，這樣反而不好，對于自己的精神狀態會具有一定的影響。村上說，“我們領教了世界是何等兇頑，同時又得知世界也可以變得溫存與美好。”村上的文字自有他一種委婉的一面，人的精神家園至關重要，人的精神倒塌了一切也就失去了方向。

第二篇：海邊的卡夫卡讀后感

海邊的卡夫卡讀后感

海邊的卡夫卡>讀后感

（一）宿命的缺口就在那里，在森林或者是城市的哪一個角落里。叫烏鴉的少年附在田村卡夫卡的身后，隨時都會從男孩子的身體出鉆出來，采用冷靜的理性的也可能的狂野的思想來審視眼前少年的行徑或思想。這有點玄幻和蒙太奇的手法，帶有視覺的沖擊效果。卡夫卡在捷克語里面是烏鴉的意思，就是那種叫聲兇悍尖利的面目似乎可憎的大鳥，在國人的潛意識里，其代表的兇邪是牢不可破的。魯迅先生在他的小說《藥》一文中也曾用一只黑色的烏鴉站立在墳頭來渲染悲鳴的沉重氣氛，并以次來加劇文章里壓抑及灰暗的效果。但有趣的是日本人對待烏鴉的態度并不向國人這般不友好。在日本滿城的烏鴉，大有烏鴉走俏的姿態。

采用'卡夫卡式'來描述生活的荒謬，在小說《海邊的卡夫卡》中，村上春樹呈現給讀者的是一個混亂的，缺乏安全和寧靜的十五歲少年的內心世界。是理想和現實之間矛盾劇烈的撞擊。在小說里，夢幻和超越自然意志的力量看似虛幻的，處在一種神秘的偽真實的環境中。仿佛越過正常的哲理直接進入所謂的看不見的靈魂深處，抵達一片原始的平靜的，沒有矛盾沖突卻并不荒涼的寧靜里去。田村卡夫卡懷揣恐懼和希望離家出走，想尋找的也正是這樣一種懵懂的，自己并不確定其具體形態的所在。少年一面有莫名的真切的對成長對未來的驚恐，一面卻又追隨來自內心深切的痛苦的歡喜和希望，如同鳥兒的一對翅膀，兩者間有尖銳的交鋒和纏綿的糾纏。在森林里，少年在迷宮一樣的場景里猶豫著，恐懼中，也體驗著孤獨的快樂和憧憬。遠處是什么？再遠處是什么？縱橫交錯的叢林，偶然再現的叢林里的平整的草地，陽光溫暖的從缺縫中照射下來，少年感覺到真實的熱度。這叢林里的迷宮其實是你內心的迷宮，春樹把這種觀點一直貫穿在小說里，并反復的在不斷設置的場景中展示出來。

夢境和玄幻的描寫也是為了渲染主人公內在的矛盾和渴求。渴望純粹的愛情，對性的探求，以及親情的追索，在少年卡夫卡身上一一呈現出來。所有的少年人不能理解的惶恐和希求都被春樹放在了一個充滿矛盾和怪異的巨大的場景里了，集體昏迷事件，中田混沌超自然的功能事件，佐伯靈魂離體事件，等等一系列不可思議的事件都是環繞著少年出走，探索，返還這一背景展開。背離常理，背離正常的邏輯思維，甚至背離約定俗稱的倫理道德的描述，在小說里比比皆是，好像讓讀者走進了一個迷幻奇妙，充斥著離奇血腥的容器里，在開始閱讀的時候完全找不到出口。冷峻的不失激情的筆觸，準確獨特的喻句，是村上春樹在揭示主人公內心經歷的過程中所持有的獨特的文字魅力，構建一個錯綜復雜，矛盾跌加的外部場所，在深層次上慢慢揭開田村卡夫卡慌亂期待的精神領域，觸及成長過程中少年最敏感最敏銳的情感變化。小說特意增加了一個臨界點，這是在叢林中開啟的一道門，是現實和虛幻的兩個世界的分水嶺，如同過去和將來的一道關卡。陷入門里的佐伯走不出來，她永遠把自己沉寂在十五歲的少女時代，無法面對變換了的真實的現實社會。可以這樣說，佐伯和卡夫卡其實是相互矛盾相互補充的參照體，佐伯的陷入和卡夫卡的奮力拔出，幾乎是在同一時間完成的。卡夫卡要掙脫灰暗思想的束縛，必須有一個可以憑借的實體，春樹把她安排為拋棄少年的不負責任的母親，她給以少年肉體，從某種意義上說，她也可以是少年的另一個自己，少年從她的身體里分娩出來，孤獨的成長，在迷宮一樣的思想縫隙里艱難的探索，無法突破。這時候，她又突然出現了，以沉寂在過去時光里的青春少女的形象沖撞著少年的心。春樹提前在少年的身上設置了一個預言，只有和母親交合才能完成那樣的自我突破。這個情節是痛苦的，激烈的，是矛盾的最后會集點，也是少年擺脫舊我，塑造新我的唯一途徑。>故事到這里已經全面鋪開，所有的矛盾，離奇的線索都是為這個目標而生成。少年和母親交合，和姐姐交合，實際是和舊我在做著最后的告別。看到此處，真相終于大白，成長是一種不斷和自己告別的過程，是否定和肯定的較量。佐伯將自己的鮮血傳送給了兒子，在過去和未來的大門關閉的一瞬間，她的鮮血奮力推動兒子走出過去，回去，一定要回去。佐伯最后是這么說的。

看村上春樹的小說，不僅僅是文字視覺上的沖擊，他的深邃和理性的哲理讓人不得不再三思考，很難一下子理解那種曲折迂回的方式下直逼真相的創作方式。作者的靈魂是隱蔽的，是不借助單純的表層文字透析出來的，它們在文章的思想里游弋，在字里行間的縱深出張揚。存在的形態絕不是固定的，一成不變的，而是隨著情節的挖掘汩汩的流動出來，穿過迷蒙的云霧，放射出陽光。

唯有嘆息一聲：原來如此，原來如此。

海邊的卡夫卡讀后感

（二）花了四五天的時間斷斷續續地把這本書讀完。看最后一部分的時候是在上班的公交車上，天氣晴好，坐上開往北悉尼的班車，捧著IPAD讀了一路。因為一直有暈車的習慣，所以總是停頓下來看看窗外。悉尼的清晨，陽光燦爛的不像樣子，金子一般的光芒均勻地灑在路人的身上，鋪在路上，穿過睫毛射進瞳仁。來來往往匆匆忙忙西裝革履的人們，看起來很精神。我總是覺得西裝很能襯托男人的氣質，故而穿西裝的男人最帥。今天想想，恐怕是那黑色，白色，灰色才能把人裝點得如此嚴肅和挺拔。穿過伊麗莎白大街，右邊的海德公園綠的發亮，瑩瑩地讓人移不開眼。左側透過層層建筑的縫隙，可以窺見佐治街上佇立的教堂。如此清晨，讓愉悅把自己釘得死死地，全然沒了昨天逃離萬惡城市心情。'太明亮的天空了',我想'仿佛可以力透紙背，書里主人公的痛苦，所經歷的劫難，被如此明媚地烤炙著，還能剩下幾絲痛苦沉郁呢。'就在這樣的天氣里，懷著如此心情，我頗有些遺憾的看過最后一行。

作者在書的前言里說道選擇主人公為少年的原因，最重要的一條既是可塑：未知的世界，未成熟的身心，兩者碰撞，要擦出怎樣的火花。'他們的靈魂仍處于綿軟狀態…他們身上類似價值觀和生活方式那樣的因素尚未牢固確立。然而他們的身體正以迅猛的速度趨向成熟，他們的精神在無邊的荒野中摸索自由…把蛻變，搖擺的靈魂描繪在小說這一容器中，藉此展現一個人的精神究竟將怎樣的故事性中聚斂成型，由怎樣的波濤將其沖往怎樣的地帶'村上選擇了一位十五歲的少年，把關于俄狄浦斯的荒誕詛咒加諸在這個現代少年身上，讓人擔憂心悸。他背負著逃離詛咒的決心，要變成頑強的少年。'他沉浸在深深地孤獨中，一個人奔赴陌生的地方'作者以為'卡夫卡君的許多部分是我，又同時是你。年齡十五，意味著心在希望與絕望之間碰撞，意味著世界在現實性與虛擬性之間游移，意味著身體在跳躍與沉實之間徘徊'.譯者林少華在開頭揭示了書中的隱喻。'卡夫卡'在捷克語中的意思是烏鴉，阿拉伯人眼里的'預兆之父',右飛為吉，左飛為兇，因而為悖論的絕妙象征。此乃書名的第一層隱喻。第二層則是奧地利猶太血統作家弗蘭茲卡夫卡以及其作品的映射。布拉格人習慣以'卡夫卡式'比喻生活的荒謬，一如卡夫卡作品的悖謬密集體：命運的偶然與必然，內省與沖動，不安與執著，懦弱與頑強，絕望與救贖，一如《海邊的卡夫卡》情節所示。

讀罷只能深深喟嘆。村田卡夫卡君最初的出走讓我深感他的靈魂深處的焦躁不安，他鍛煉身體，舉止成熟，考慮周全，儼然一副早熟的少年模樣，與他父親加諸在其身上的詛咒不無關系。佐伯的出現，催生了卡夫卡君心中愛的萌芽。她是他的母親，她也是他的情人。這份愛，如荒野里漫生的野火，洶涌，放肆，無法遏制，不可遏制，在心的荒野燎原。茲茲火苗燃燒理智，覆滅理性，催生激情，點燃愛欲也溫熱身體。他無法從詛咒的鼻息下悄然遁走，也無法忤逆命運的安排，但這一切又充滿了必然性。基因間的相似導致相互吸引，并產生愛情，看似荒誕，卻似乎也理所應該。兒童時期的孩子們眷戀父母，村田卡夫卡君在四歲時面對的是母親和姐姐離開的背影。沒有父愛，依戀的情感被壓抑，卻沒有消失，它隱藏在心里的那座圖書館，無甚編號，無從拾起。而后，全在見到十五歲的佐伯后，陡然升溫。與佐伯的最后一面，她讓他回去，回到入口去，找到了愛，確認收到了愛的卡夫卡君，懷著對佐伯的愛戀，找回了自己，回到了現實。村上曾說這個故事是一個少年通向堅強的孤獨旅程。誠然不錯。但我也堅信這個一個收獲愛的故事，無論這愛來自子宮，或通向陰道。堅強，始于愛意。

可這愛意為什么不來的早些呢？倘若佐伯愛上田村先生，便沒有了詛咒，也沒有了母姐的離開，更沒有今天的卡夫卡君。但佐伯是愛著那海邊少年的，那是她生命的意義。因為固執地愛著，卻導致了后來一系列故事的必然。這似乎又回到了最初關于悖論的觀點，愛能催生堅強，愛也能促成悲劇。佐伯固執地回憶了一生，卻讓中田付之一炬。最后，她希望卡夫卡君懷抱著這段感情的回憶離去。

回憶，愛意，如浪花般拍打著美好與悲劇的沙灘，卡夫卡君走在那里，我走在那里，你也走在那里。

海邊的卡夫卡，村田卡夫卡？

讀到最后，我的頭腦已不甚清晰，刺眼的陽光炙烤著可憐的思緒。

只是突然想起莊周與蝶

莊周夢蝶乎？蝶夢莊周乎？

海邊的卡夫卡讀后感

（三）這個暑假里我看的書很多，各種各樣的。有覺得不錯的，讓人回味無窮；也有覺得沒什么意思的，讓人不免覺得也無聊起來的。但如果要我寫這篇讀后感的話，我還是會寫這一篇我在初中在學校的圖書館里看了兩遍的《海邊的卡夫卡》。

第一次看的時候是初一的樣子，當時我對學校的圖書館有莫大的興趣。非常多的種類齊全的書，讓人不免就在其中流連忘返。加之我又是不怎么喜歡體育運動的人，所以課余的大部分時間我都會在圖書館里度過。于是這樣的，有一天我就在圖書館里發現了這一本書。那時我對外國的作家可以說知之甚少，充其量就是課本上出現過的寥寥數人。而這本書的作者的名字就吸引住了我的眼球，叫村上春樹。于是的，這本書就是我第一次看村上的作品，也是讓我喜歡上這個作家的開始。

第一次我看完之后，我對這篇作品的印象只有'這本書的故事我看不懂啊'而已。的確讓人難以懂得。整本書分了兩條線，每條線都富含著隱喻和謎團。

主線是一位少年的離家出走的故事。這位自稱田村卡夫卡（這位少年喜愛卡夫卡的作品，且由始至終作者沒有透露他的真名）的少年在年少時被帶著姐姐離開家的母親以詛咒的方式預言了今后的命運：將要殺死自己的父親，并與母親和姐姐交合。為了逃離這個命運，這個少年，'世界上最頑強的十五歲少年'選擇了離家出走。本應該是漫無目的的他，在旅游大巴上碰到了一位叫櫻的年輕女性，少年懷疑他就是自己的姐姐，并在他家留宿了幾天。后來來到了位于四國的甲村圖書館，由一位書香世家的地主所開的圖書館。，圖書館的管理員佐伯是個近50歲的高雅女士，管理員大島則是個性別模糊（雙性人卻認為自己是男性）的人物。卡夫卡君從大島處知道了佐伯的傳奇身世，懷疑佐伯就是自己的母親，但卻宿命般地愛上了她……

上面的主線，組成了整本書的所有奇數章節。而偶數章節就是敘說著另一條故事線了。如果說主線是一部現實主義的小說故事的話，無疑這另一條線是一部充滿著魔幻色彩的后現代主義小說故事。這些故事組成了本書的偶數段。

一位在十九世紀三十年代出生的老人中田，在自己還在讀小學時（就是抗日戰爭后期），在山中與其他一些孩子遭遇了一場離奇的事故。后來大家都痊愈了，只有中田不知為何醒來后出現了智力低下的癥狀。時間回到現代，這位老人不知為何在事故之后有了可以和貓交流的能力，于是幫人找貓成為了他的賺外快的途徑。但在有一次，在找一只名為'胡麻'的貓時被一個自稱瓊尼·沃克（著名的威士忌品牌）的人叫去，此人說他的宿命是收集貓的靈魂做特殊笛子，因此不老不死，希望中田將他殺死，在被拒絕后，他當著中田的面肢解貓，然后生吃貓的心臟，受到刺激的中田最終殺死瓊尼·沃克并出走，而他也因此失去與貓對話的能力。在中田尋找名為'入口'的奇怪石頭的過程中，又有天降魚雨和螞蟥雨的怪事，甚至肯德基門口的那位山德士上校也出來幫忙。老人在路上遇到了一位青年，兩人成為了忘年交。在老人莫名昏睡并逝世后，被卷進事件的青年殺掉了從他嘴里出來的白色異形。

看似毫不相干的兩條故事線在這里慢慢合攏起來，因為其實這個被殺的瓊尼·沃克就是少年田村卡夫卡的父親。在報紙上知道父親被殺的消息后，卡夫卡君為了躲避警察的盤問，躲到了大島哥哥在深山中擁有的房子。少年深入了房子附近的森林里，歪打正著的進入了中田所尋找的'入口',在進入后竟遇到了僅15歲的佐伯。在生活一段時間之后，少年被告知'你不應該留在這里后',回到了本來的世界。再來到甲村圖書館后，佐伯已經去世了。少年于是于此想要回家，去面對自己應有的世界去了。在這時，似乎這位卡夫卡君已經成長了許多了，已經能夠去面對即將到來的新世界了。

這荒誕的情節和作者運用的淋漓盡致的隱喻使這本小說十分的晦澀難懂，當時初一的我便看的一頭霧水，也有很多問題。為什么中田和佐伯死得不明不白？入口里的景象說明了什么？我都弄不懂。于是在初三上學期，我又去借了一次，看了一次，看的非常仔細。晦澀的語言依舊，隱喻和疑惑也依舊。但莫名的，本是似乎離我非常遙遠的卡夫卡君，卻讓我覺得非常的親切。不是說這些荒誕的故事親切，而是他在面對這些事時的迷茫惶惑的心，令我在面對初三的學習生活時有了相似的感覺。

田村卡夫卡君在故事的最后回到了他以離家出走的方式而逃避著的現實社會。

那么我呢？我們呢？可以像他一樣么？

到了現在，我已經準備高二了，我還在問著自己這個問題。

第三篇：海邊的卡夫卡讀后感

海邊的卡夫卡讀后感

看了村上春樹的名作《海邊的卡夫卡》，對于村上春樹的《海邊的卡夫卡》從前沒有看過，就是他的最有名的小說《挪威的森林》也沒看過，只是在別人的博客介紹里稍稍曉得一點皮毛。本以為《海邊的卡夫卡》也應當如《挪威的森林》是一同類的作品，在隨意的翻閱中，一頁一頁而過，慢慢卻被吸引了，被村上春樹的充滿魔幻色彩的想象力而深深觸動。《海邊的卡夫卡》講的是十五歲的少年田村卡夫卡的故事，卡夫卡意譯——“烏鴉”，烏鴉在當地是一種表示吉祥的鳥，可是烏鴉并沒有讓十五歲的少年從生下來就很幸運。少年卡夫卡經歷的人生有些離奇，自幼生在不幸福的家庭里，他為了逃避詛咒而離家出走，后來父親又被殺，似乎這一切在冥冥中都是上天注定。

日本文化與中國文化我認為還是相通的，從卡夫卡的身上也映照出好多中國普通階層生存的一面。對于村上春樹充滿想象的文字邊讀是需要邊思考的，小說冒似寫一個少年的心跡，其實蘊含著很多的東西，卡夫卡充滿了哲理的對生命的探索與追問。在這本書中其實沒有所謂的小資情調，只有對自由的向往。要堅強地面對生活。對于村上的書，總是一知半解，寫這篇所謂的讀后感其實表達也很困難，偏于理解。其實，所謂的隱喻，許多的看者不一定會理解村上所說、所指的是什么，當然也包括我自己。或許只有在讀者遇到某件事后，再來看看此書，不定會發現與所經歷的事有某些的契合點，這時會發覺村上書中的睿智，“好像人生過去就過去了，想回頭都沒有辦法。成長的過程都需要自己親身去體會的。”

人生的意義是什么？而“責任始于夢中”，喻體的本意是否人生無奈，夢—責任—夢，最后還是責任呢？或許，人在短短的時光里面生存，一如匆忙過客般地在人間完成了他的使命，而恍如這個過程投下的便是人的匆匆一瞥。夢完成與否它的責任，來自責任的外力還是內心？表面還是實質？我想，這世界，有些的夢是虛設，而有些的責任也純屬浮淺。若說責任象奴役一般地實施，感覺到人生似如奴隸，只是在純屬愿意之間服役。小說假說有消極的一面，然而卻是有著它的深廣的含義。

《賓尼兔》里說：不要把生命看的太重要。你不會活著出去的——其實，宿命，從一開始就知道會結束，對于生命的無力感，每個人都有這樣一個拐點，抑或轉角處，也許不是產生在十五歲，或許二十歲，或許在更大、更老時的感觸。人年青的時候很少有憂傷，憂傷總是在青春失去之后逐漸產生。當你一旦回想起自己的十五歲時，也許會有一種迷惘，抑或已經有了一種重生的感慨。少年卡夫卡所站立的位置，其實亦代表了人的不同的角色。在村上的文字里面感受著少年的那份孤獨，那樣的孤獨感想表達生命的本質是否就是虛無么？我在想象中好象是的，有些的寫照其實是在幸福的表象下隱藏著脆弱，還有那些看不見刀口的傷疤。青春傷痛沉靜無聲，卻留心中。孤獨的少年會讓讀者想起有過的青春傷痕，那一年，那一天，艱辛而過，一步步，難回首。

現實生活無論你是如何做的，如何預定某些目標，然而存在的早就存在，它會按照它的目標而實施進行，想后退都不可能，也是不現實的。就好比中了諾查丹瑪斯一樣的人的預言，更好比進入了一個伏擊圈。也許“宿命”，也許是命運注定如此。不過，對于人的靈魂來說，我想確實是可以作自我調節的，不要把這個世界看的太透、太糟糕，這樣反而不好，對于自己的精神狀態會具有一定的影響。村上說，“我們領教了世界是何等兇頑，同時又得知世界也可以變得溫存與美好。”村上的文字自有他一種委婉的一面，人的精神家園至關重要，人的精神倒塌了一切也就失去了方向。

書中的田村卡夫卡是一個有著一種被強烈的孤獨感所籠罩的人，在文字里面感受著他的孤獨，那樣的孤獨或許怎樣的人生也無法緩解或體味。他一開始就處于俄狄浦斯式預言的壓迫之下，潛在的弒父的可能性的罪感長久壓抑著他，而呈現在田村卡夫卡面前的那個世界則給他以夢幻和怪誕。現實生活的真實與虛空在卡夫卡的內心中徘徊，當覺得只是想象之物的時候，卻又發現這個世界的信息一切都是千真萬確地存在著的。書中有許多的隱喻，對隱喻的解讀，在《海邊的卡夫卡》各個人物所蘊涵的創作思想上，也許體現了很多現實性的具體指向，而且也頗有說服力。或許隱喻在書中只是形而上的。不過在此書中我喜歡村上春樹勾勒的哲學語句，充滿了對于人生的說服力。讀村上春樹的小說，感覺距這個世界的遙遠，讀那些神秘感的文字，有些囫圇吞棗。只能恍惚地感知其內心世界的傷痛。想到村上的名句：“迷失的人迷失了，相逢的人會再相逢。”迷失的人是如何迷失的？然而，相逢的人真的能夠相逢么？“我一直以為人是慢慢地變老的，其實不是，人是一瞬間變老的。”是的，迷失于一瞬間。當你清醒了，什么都不可改變了。那些青春的疼痛，那些孤獨的跋涉都已經過去了，相逢時也不是早先的你了。

因為是寫少年的經歷，作者運用了想象，我喜歡書中人與貓對話中運用的隱喻。“貓”的隨性的語言，讓貓說人話，體現了作者的仿佛幼稚、仿佛智慧的一種想象、懸念。正因為喜歡，因而對于小說中細致地擬人化地描寫貓的片段似乎看得比較詳細。作者以貓作為人的寫作對象，此技法是村上春樹神奇想象力的一種手段，書中人物可以和貓說話，與貓和藹地相處，如貓一樣過著簡單的生活。

書中把貓劃分了種類，認為黑貓是一種很乖巧的、對于人的交流很隨意輕松的貓，可相處。短毛貓相處默契，能配合，但是在大街上則很少見到短毛貓，因為短毛貓大多是呆在家中的。野貓大多是褐紋貓，而且它的語言波段與交流對不上號，不容易相互間產生交流。作者似在暗示，也許貓與人一樣地也有區分的理由。在人與貓的極樂世界周旋，作者的構思很玄幻、隱喻藏有幽默感，人與貓比較豐富的感情躍然在書的章節中。

貓其實是具有孤單的品性的，在現實中的貓們像似社會化了的動物，它們也有不同的交流方式，并且會成群結幫，貓與貓在一起時常會打架。黑貓是比較聰明的貓，它非常懂人的心理，奇在它的領悟力，能與其它不同種類的貓和睦相處，溫馴而又守法，不犯動物中常常容易犯的到處拉屎尿的錯誤。短毛的貓大多是家貓，家貓因為好吃，只只長得肥大，雖然肥大，但總是斗毆不過瘦瘦小巧的褐紋野貓，老是被褐紋野貓欺負，大打斗間打痛爪挖的厲害時，就會聽見失敗者的撕心裂肺地哀叫和勝利者散出的粗氣。有些的失敗終導致短毛的家貓只得規規矩矩地在家里呆著了。

文章最初寫了“命運就象沙塵暴，你無處逃遁。只有勇敢跨入其中，當你從沙塵暴中逃出，你已不是跨入時的你了。”《海邊的卡夫卡》雖然是在交代一個少年的故事，但是，有好多的含義是讀者需要意會的，村上的語言需要讀者拐著彎來理解與思索。正如他在序言里寫的，“閱讀這個故事的時間里，倘若你也能以這樣的眼睛觀看世界，作為作者將感到無比欣慰。”因時間的限制，書中蘊含著的東西，在一時半會的閱讀間，是不能充分感悟的，唯有細心的讀，細致的品味，恕我直言，我沒有達到作者所期望的，我看書的最大的本事就是只會抓住一個感興趣的點，比如專喜歡挑選情節類型式的單章節，或傷感，或奇特充滿想象的鋪排。

或許，以后會找個時間再看看卡夫卡，那也是很難說的事，什么事都是如此，一時興起的舉措，過后便會不以為然，人大多是如此的。

書中說到了生命的無力感，“盡管世界上有那般廣闊的空間而容納你的空間——雖然只需一點點——卻無處可找。想著自已這個存在，但越想越覺得不具體，甚至覺得自已不過是個毫無意義可言的單純的附屬物。”有人熱心為一支棒球隊捧場，可是棒球隊的贏能使這個人有多少長進？有一個人一直“在門口為大家擦皮鞋，擦了十年，二十年，也許這就是人生的意義，或精彩或平庸都要活著承受。”

第四篇：海邊的卡夫卡讀后感

《海邊的卡夫卡》——一個少年的探索

他是一個普通的少年，比我們年齡還要小。置身于被母親拋棄，被父親詛咒的殘酷世界，決心離家出走，做一個世界上最頑強的十五歲少年。卡夫卡的經歷讓我們領教了世界是何等兇頑，同時也得知生命可以變得溫存和美好。如作者所言，田村卡夫卡是我們自身，通過他的眼睛看到我們自己的成長。

從一開始，他就認識到，命運，是不斷改變方向的沙塵暴，你力圖避開它，它會像配合你一樣變換腳步。無須逃避，選擇穿過猛烈的沙塵暴，感受粗礪的風沙劃過臉頰，如千萬把刀鋒割裂你的血肉之軀。而當沙塵暴偃旗息鼓之時，從沙塵暴中逃出的你已不再是跨入沙塵暴中的你，此時的風景也不再是彼時。這是全書中我最喜歡的部分。讓我想起史鐵生說過的,“就命運而言，休倫公道。”不論命運是主動選擇還是被迫強加于你，我們都要演好人生這一場戲，做最好的自己。他是迷茫的，深深感到生命的無力，“盡管世界有那般廣闊的空間，而容納你的空間——雖然只需一點，卻無處可找。”不關心自己的父親，不知身在何方的母親，他無法確定自己的歸屬，如同洪水過后被泛濫的水流沖刷，淹沒。這是青春期的我們的共性，充斥著不確定感，失落，困惑，無助。而我們又是否有勇氣像卡夫卡一樣直面自己的命運，穿越猛烈的沙塵暴，展開一場未知的旅程，探索陌生的世界。

從開始遇到姐姐櫻花，到幸運地來到甲村圖書館，古色古香的小院，參天古木與藏書一起散發出深邃安詳，諦聽鳥兒的嘰啾，呼吸淡淡的海潮氣息，沉醉于一個圖書的世界。沒有欺騙，虛偽，和圖書管理員大島一起批判缺乏想象力的狹隘，苛刻，自以為是的命題，空洞的命題，被篡奪的理想。邂逅端莊優雅的圖書館負責人佐伯，滿懷她是自己母親的憧憬。對母親的尋找已不再重要，母親成為理想化的象征，代表了他對冰冷現實世界無所適從。他在油畫里，在歌曲中，在夢境，追尋那一絲絲若有若無，忽明忽暗的東西。對抗詛咒

其實十七八歲的我們都是敏感脆弱的，容易被生活的堅冰傷害，希望發現我們自己所定義的愛，駐足美好的瞬間，愿意就此迷失下去。卡夫卡還在希望與絕望之間碰撞，現實與虛擬之間游移。故事前方是另一個更加虛幻的世界，這里有他向往的佐伯，與世隔絕的寧靜生活，有他追尋已久的一切。可是這與死亡何異呢？是的，活著比死去更需要勇氣，死是一種逃避。正如余華《活著》里的福貴，從衣食無憂的地主淪為貧農，見證一家六口人一個一個地死去，對生活的希望一個又一個地破滅。記得當時我哭了，在他每一次沒有落淚的時候。他依然堅強地活著。一片朦朧中，我看到最后福貴和他的牛一深一淺留下了耕作后的腳印，遠方天邊，朝霞眀燦。卡夫卡也同樣選擇離開世外桃源，勇敢地面對未來殘酷的世界。

如果深入探尋，或許，卡夫卡的自省之路并無真正的答案。人的存在本身就是哲學式的悲劇，是通過試圖理解自身意識深處，并在荒謬紛雜的現實中尋找自我位置和歸屬的悲劇性碰撞。似乎探求越深愈發感到人生的迷茫，個體的弱小以及強烈的孤獨感，它們時時由內而外侵蝕著你，讓你搖擺不定。我們只能在旅程中承受內心與現實的沖擊，解答“我是誰”“我將前往何方”，在與命運斗爭，和解的循環往復中讓一個人完成身而為人的意義，不致于化為空殼。

又像米蘭昆德拉在《不能承受的生命之輕》中所說，負擔的缺失，人會變得比鴻毛還輕。沉重，是生命的標簽。學會面對，代表了我們生命的鮮活。我只從主人公卡夫卡的角度表達了一些個人觀點和感想。這本書還塑造了諸如中性人大島，天真的老人中田，等待終結的佐伯等等一系列人物，他們也有著各自不同的人生，給予我們不同的啟示。詛咒，宿命，輪回，使命的命題，與亦真亦幻的現實，交叉構成了龐大的世界。相信每個人會從中得到自己的感受。也希望今天的一點淺談對大家有所幫助。

第五篇：海邊的卡夫卡讀后感

海邊的卡夫卡

或許也是緣分吧，在路邊逛街的時候看到了這本書，然后就買了下來，讀了起來。一開始并不好讀，兩條線路的一起講述，讓人起初有點摸不著頭腦，隨著劇情的發展，兩條線路的匯聚，情節越來越精彩，讓人有一口氣讀下去的沖動，有那么幾天我如癡如醉，在與卡夫卡一起探尋真相。

說真的，讀完卡夫卡很難表達自己是否讀懂了，但心里覺得沉甸甸的，開始了很多思考。比如活著的意義是什么？為什么責任始于夢中？

作者用魔幻的手法將一個神奇的故事展現出來講述了很多現實的道理。少年卡夫卡經歷的人生有些離奇，自幼生活在不幸福的家庭里，他為了躲避詛咒而離家出走，后來父親又被殺，似乎這一切在冥冥中是上天注定的。小說貌似寫一個少年的心跡，但并非如此，卡夫卡充滿了對哲理對生命的探索與追問。這本書其實并沒有所謂的小資情調，只有對自由的向往，要堅強的面對生活。卡夫卡為了逃離詛咒離家出走，最終還是沒能逃掉詛咒，有時候無論你怎么努力，命運還是以另一種方式呈現給你應有的結果。但是盡管少年的人生多么不幸而坎坷，他還是沒有選擇躲避到不真實的伊甸園中，他仍然選擇了堅強的面對現實生活，即使這現實是如此的糟糕。想到活著的意義是什么？這個問題真的很難以回答，我想活著可能就是承受吧，不管是好是壞，你拿到了人生的入場券就不能退場，都要一直走下去，承受它給你的不同感受吧。

對于責任始于夢中。這就要提到想象力了，因為夢是用來補充想象力的，它是一種無法控制的想象力。大島給艾希曼的批語“一切都是想象力的問題，我們的責任從想象力開始。葉芝寫道：In dreams begin the responsibilities。反言之，沒有想象力，責任就無從產生，或許。一如艾希曼的事例。”是的，賣命于納粹頭目的艾希曼，在奉命殺戮大量猶太人的課題上，他是個出色的“事務處理專家”，即使受到審判時，他也竟沒有一丁點的罪惡感，為什么？甚至他也很困惑，他只是完成一個作為技術人員的工作而已。納粹恐怖體制，奪走了艾希曼作為一個普通人的自由，甚至是思想上的自由，只要跟著他們的那套體制走，他便永遠是對的，不用思考是非對錯，完全可以安全的活著。將身體上的自由和心理上的自由一并交了出去，于是順利成章的躲開了所有的罪責和內疚。因此，他也失去了判斷，思考與想象的能力。

在夢中，我們天馬行空，行動不受限制，我們可以從一個時空穿越到另一個時空，從宇宙一端穿越到另一端，這是一個極度自由的場所。田村卡夫卡明確意識到了自己的責任，在夢中殺人不能不負責任，夢中所做的一切也是需要自己負責任的。一個自由的人就要對一切假設的后果負責。

很遺憾我十五歲的時候沒有讀到這本書，不過即使現在，作者說的那些隱喻也未必完全一一理解，可能經歷過一些事后再回來看便能輕易明白他所說的隱喻了，這本成長之書，也許以后的哪一天再讀，又是另一番心境與感受了。