第一篇:徐悲鴻與齊白石的情誼人物故事
1928年,徐悲鴻擔任北平大學藝術學院院長,他認為齊白石的藝術具有獨創精神,就打算聘齊白石為教授,想用齊白石的藝術來矯正當時的畫風流弊。齊白石開始不答應,因為他自忖雖然也教過畫,但是都是傳統的師徒傳授方式,況且自己只上過半年學,更沒進過洋學堂,對到學院教學他一點自信也沒有。許多朋友力勸,徐悲鴻再三請求,并且答應齊白石教畫可以不用講,只做示范即可,并且來去都有馬車接送,徐悲鴻親自作陪,這樣齊白石才勉強答應。齊白石到了學校以后,其他教員都很尊敬他,還有個外籍教員對齊白石非常欽佩。齊白石教畫不喜歡講,只坐著靜靜地畫,同學們在一旁靜觀,學生們都能接受齊白石的教學方式,這讓齊白石大感欣慰。齊白石對于徐悲鴻的推薦十分感激,作詩“草廬三顧不容辭,何況雕蟲老畫師”以記其事。
1929年徐悲鴻辭職南返,與齊白石不斷有書信詩畫往來。行前齊白石問徐悲鴻行蹤,徐悲鴻說半個月在上海,半個月在南京,齊白石就畫《尋舊圖》表達思念之情,在畫上題詩曰:“一朝不見令人思,重聚陶然未有期。海上風清明月滿,杖籬扶夢訪徐熙?!笨梢姸私磺橹?。
1932年徐悲鴻為齊白石編選畫冊并作序,1935年徐悲鴻在藝文中學舉辦了一個小型畫展,齊白石扶病前往參觀并留言:“余畫友最可欽佩者,唯我悲鴻。”1939年徐悲鴻在桂林寫信求齊白石精品,齊白石選珍藏舊作《耄耋圖》慷慨相贈。此外,徐悲鴻多次撰文對齊白石的藝術給予極高的評價。1946年,徐悲鴻任北平藝術專科學校校長,又聘齊白石為名譽教授。1949年中央美術學院成立,當時學校有人認為齊白石屬于不上課的掛名教授,建議取消其關系,徐悲鴻等校領導認為“現時并無掛名教職員,齊白石、張大千為中國有數之名畫家,雖不授課,但可請其來校指導”,因而繼續聘齊白石為名譽教授,徐悲鴻每個月都把齊白石的工資親自送到他手里。每年春節徐悲鴻都早起去給齊白石拜年,齊白石過壽添孫,徐悲鴻都有書畫贈送致賀。新中國成立后,齊白石與徐悲鴻都在國家美術機構擔任職務,二人共同為新中國美術事業的發展獻計獻策。
1953年徐悲鴻去世后,徐家人考慮到齊白石與徐悲鴻交情深厚以及齊白石年事高怕受刺激等,因而暫時沒有告訴齊白石這個消息。但是,原來徐悲鴻在世時每月必親自為齊白石送去工資,現在就只好改由其他人去了。徐悲鴻的夫人廖靜文去看望齊白石,齊白石問及悲鴻為什么沒有來,廖靜文就謊稱徐悲鴻出國了,就這樣維持了一段時間,但時間長了齊白石就不相信了。約過了一年,齊白石雇了一輛三輪車,由他兒子陪同親自到徐悲鴻家里看望。到了以后,他才發現徐悲鴻的家門口已經掛上了“徐悲鴻紀念館”的牌子,這時他便明白怎么回事了。齊白石緩緩走進去,因為紀念館中徐悲鴻的畫室、客廳還都保持著原狀,齊白石還是坐在原來徐悲鴻在的時候他坐的沙發上,沉默了好久才問徐悲鴻的靈位在哪里。因為齊白石是農村出生的,農戶家里死了人都要寫個靈位,但是紀念館沒有設,只有一個大照片掛在他們原來住的屋子里。齊白石就叫他的兒子攙著他走到徐悲鴻的屋子里,在徐悲鴻的遺像面前深深鞠躬,說:“悲鴻先生我來看你了,我是齊白石。”然后默哀一陣子,含著眼淚離開了。
齊白石對于徐悲鴻的知遇之恩感戴終生,多次對人說:“生我者父母,知我者徐君也”。
第二篇:齊白石與蝦的故事
齊白石是一位著名的畫家,也是有著許多的作品。下面是小編為大家整理的關于齊白石與蝦的故事,歡迎大家的閱讀。
齊白石與蝦的故事
齊白石老家有個星斗塘,塘中多蝦草,幼年的白石常在塘邊玩耍,從此與蝦結緣。兒時歡樂的情景也成了他每每題畫的素材。為了畫好蝦,齊白石在案頭的水盂里養了長臂青蝦,這樣就可以經常觀察蝦的形態并寫生,能更好的了解蝦的結構和動態。這時他的蝦畫得很像,但墨色缺少變化,眼睛雖然畫的逼真但是卻缺少半透明的質感。
再以后,齊白石在觀蝦的過程中,將蝦的進退,游的急緩,甚至斗毆,跳躍等情態統統收于筆下。更于筆墨變化上增加變化,使蝦體有了透明感。再以后,白石老人的用水功夫更是臻妙,他畫的蝦身似乎永遠是濕淋淋的,好像真的生活在水中,一張白紙變成了一溪清水。這就是白石老人畫蝦的創造性。
齊白石的相關介紹
齊白石畫蝦堪稱畫壇一絕。齊白石畫蝦通過畢生的觀察,力求深入表現蝦的形神特征。
齊白石從小生活在水塘邊,常釣蝦玩;青年時開始畫蝦;40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦;63歲時齊白石畫蝦已很相似,但還不夠“活”,便在碗里養了幾只長臂蝦,置于畫案,每日觀察,畫蝦之法也因此而變,蝦成為齊白石代表性的藝術符號之一。
齊白石畫蝦已入化境,在簡括的筆墨中表現了游弋水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇,與群蝦的透明、輕靈纖細形成對比,體現出晚年的齊白石畫藝的成熟。
齊白石畫蝦表現出了蝦的形態,活潑、靈敏、機警,有生命力。是因為齊白石掌握了蝦的特征,所以畫起來得心應手。寥寥幾筆,用墨色的深淺濃淡,表現出一種動感。一對濃墨眼睛,腦袋中間用一點焦墨,左右二筆淡墨,于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明,由深到淺。而蝦的腰部,一筆一節,連續數筆,形成了蝦腰節奏的由粗漸細。
齊白石用筆的變化,使蝦的腰部呈現各種異態,有躬腰向前的,有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是寥寥幾筆,既有彈力,又有透明感。蝦的一對前爪,由細而粗,數節之間直到兩螯,形似鉗子,有開有合。蝦的觸須用數條淡墨線畫出。
取舍:對水中的蝦,為表現出那種透視感,齊白石的線條有虛有實,簡略得宜,似柔實剛,似斷實連,直中有曲,亂小有序,紙上之蝦似在水中嬉戲游動,觸須也像似動非動。
第三篇:徐悲鴻小故事
徐悲鴻小故事
自此,徐悲鴻與書畫結下不解之緣,并將自己的一生毫無保留地交給了繪畫。19世紀末20災人禍接連不斷。1908年,徐悲鴻的家鄉連降暴雨,莊稼悉遭吞噬。萬般無奈之下,年僅13歲的徐悲鴻跟著父親到鄰近的縣鎮鬻字賣畫,以謀全家生計。流浪江湖的賣畫生涯因徐達章身染重病而中止,徐悲鴻扶著全身浮腫的父親回到了家鄉,作為長子,他挑起了家庭的重擔。不久,父親去逝,家里卻連一文安葬費也沒有。徐悲鴻含淚向親戚告貸,熱心的陶留芬先生不但立刻送來了錢,還親自幫助安排了喪事。父親去世后,徐悲鴻成了家里的頂梁柱,19歲的他過早地體會到了生存的艱辛和人世的無常。的徐悲鴻時,就悄悄對徐子明說:“此人完全還是個孩子,豈能工作?”最后因身無分文而被旅館老板趕出大門。在極度失望中,他回到了家鄉。然而在貧窮的農村,靠畫畫根本不能謀生,于是他仍決定去上海尋找出路。1915年夏末,他懷揣徐子明的很滿意,答應讓他為中小學教科書畫插圖。但第二天,當他再次來到商務印書館時,又被告知國文部另一個主事人認為他的畫不合格,剛燃起的希望之火又被澆滅了。徐悲鴻踉踉蹌蹌地跑出大門,一直跑到黃浦江邊,看著滾滾而去的江水,他真想縱身一躍,從此萬事皆休,但想到家鄉的鄉親和弟妹們殷殷期盼的目光,他流下了酸楚的淚水。正在生死間彷徨之際,突然有人拉住了他的胳膊,原來是商務印書館里的小職員黃警頑。徐悲鴻離開商務印書館時的絕望之態使這位熱心人放心不下,于是一路尾隨而來,果然見他要尋短見,趕忙及時制止了他。黃警頑將他帶回自己狹小的宿舍,兩人同睡一張床,同蓋一床薄棉被,徐悲鴻暫時有了棲身之所。后來應腸胃病而死徐悲鴻,宜興屺亭鎮人。6歲開始跟父親除達章讀書,9歲就讀完了《四書》、《左傳》。這時,他的父親開始教他每天臨摹一幅吳友如的人物畫。因家境貧寒,除依靠父親賣畫、母親種桑養蠶補貼家用外,還耕種7畝田,故徐悲鴻
自幼就參加農業勞動。
第四篇:齊白石的故事(范文)
最重要的友人
1919年,齊白石舉家遷往北京,在那里賣畫治印為生。此時他結識了一生之中也許是最重要的一位友人——陳師曾。這兩人的關系后來被人概括為“沒有陳師曾就沒有齊白石,沒有齊白石也就沒有陳師曾?!标悗熢诋敃r繪畫界新思潮洶涌澎湃時仍堅定地擁護傳統,曾著《文人畫的價值》一書,此文極有意義。然而也就是這位貌似古板的陳夫子對白石翁進行多次鼓勵和指引,在這種精神支持下,齊白石毅然以十年工夫進行衰年變法,從此他的大寫意花鳥方始元氣淋漓,呈現出為世人所熟知的面貌。
徐悲鴻三請齊白石
1929年9月,藝術大師徐悲鴻受聘擔任北平藝術學院院長。他上任后不久,就親自去拜訪齊白石,聘請他來校擔任教授。
12月一天的上午,徐悲鴻走進北京西單跨東胡同齊白石那簡陋的畫室里。兩人一見如故,大有相見恨晚之感。當徐悲鴻提出聘請齊白石擔任北平藝術學院的教授時,齊白石默默看了一會兒徐悲鴻,婉言謝絕了。
幾天后,徐悲鴻重又敲開齊白石的家門,但又遭謝絕。對此,徐悲鴻不氣餒,不灰心。他深知“精誠所至,金石為開”的道理……最后,齊白石終于被說服,擔任了北平藝術學院的教授,同時也道出心里話:“我不僅沒進學堂讀過書,而且連小學生也沒教過,怎么能教大學生呢?”
徐悲鴻說:“你只在課堂上給學生作畫示范就行了。”
《奔馬》與《蝦趣》
雖然齊白石的畫像徐悲鴻所贊賞的那樣:“妙造自然,渾然天成。”但是在當時的美術界,有些人卻極力歧視與貶低木匠出身的齊白石。一次畫展,齊白石的作品受到冷落,被擠到一個不被人注意的角落里。當徐悲鴻在展廳內看到齊白石的作品《蝦趣》時,心中暗喜道:“真是一幅妙趣橫生的佳作啊!”他立即找來展廳的負責人,把《蝦趣》放在展廳中央,與他的作品并列在一起,并將《蝦趣》的標價8元改為80元,而自己的那幅 《奔馬》標價為70元;他還在《蝦趣》下面注明“徐悲鴻標價”字樣。此
事引起轟動,齊白石也
由此名揚京城。
第五篇:徐悲鴻的故事
徐悲鴻的故事
1、生于貧賤的大畫家
著名的美術家徐悲鴻生于宜興縣一個窮教書的人家。父親徐章達,是個半耕半讀的村塾老師,也是個畫師。悲鴻六歲開始跟父親讀書,七歲時因常??匆姼赣H畫畫,就想學,可父親認為他年紀太小,不肯教,但他念書念到卞莊子刺虎的故事時,就偷偷求人畫一只老虎,自己依著樣子描繪。父親知道兒子實在喜歡畫,在九歲時,就讓他每天摹一幅當時流行的《吳友如畫本》,這就是徐悲鴻學畫的開始。
徐悲鴻在十歲時就能幫父親在畫上不重要的部分染顏色,十七歲便在一家中學里教圖畫來幫助家用。十九歲那年,父親逝去,家里負債很多,弟妹也要供給,他只得在縣里三家學校擔任教課來解決全家的生活。
沉重的家庭擔子壓不住他上進的決心,為了學美術,他來到上海。他曾企圖把畫寄給當時的《小說月報》賣錢,但是被退回。他寄居在一家賭場里,白天用功,晚上等客人散了,才攤開鋪蓋在賭桌上睡覺。
人們都在用鑼鼓迎接新年的時候,徐悲鴻卻餓著肚子給一家叫做“審美書館”的出版社用顏色填染單色印刷的雜志封面(那時印刷術落后,沒有彩色印刷,雜志封面是雇人用手工填色的。審美書館的主辦人,就是著名的嶺南畫派導師高劍父、高奇峰兄弟)。等到他考進震旦學院讀法文的時候,肚子已經空了好幾天。他是穿著死了父親的喪服,噙著眼淚踏進了這個學校的。
徐悲鴻的作用逐漸受到社會的注意。除了高劍父兄弟外,當時的文化名人康有為、蔡元培等也給予他鼓勵和幫助。1917年,二十二歲的青年徐悲鴻已經被聘為北京大學畫法研究會的導師,又得到北洋政府的教育總長、大學者傅增湘(沅叔)先生的幫助,派他到法國去留學。
可是出國不久,因為內戰,他的經濟來源就斷絕了。他經常飲水啃干面包度日,不間斷地從事每天十小時以上的勞作,他用功鍛煉素描,臨摹古代的名畫,并努力于國畫和油畫的創作,還給書店畫書籍插圖及與一些散稿來維持生活。
2、名字的由來
徐悲鴻原名徐壽康。有一次,他到一位親戚家吃喜酒,許多人都穿著綢衣,唯徐悲鴻卻穿著布大褂,很多人看不起他,對他十分冷落。后來他想進“洋學堂”學習,為將來謀生立足,可是他父親拿不出錢,他向別人借錢,誰也不借給他。徐悲鴻深感世態炎涼,悲從中來,猶如鴻雁哀鳴,遂改名為“悲鴻”。此后決心發憤繪畫,終于成為一代藝術大師。
3、留學生涯
1919年,在蔡元培、傅增湘的幫助下,25歲的徐悲鴻獲公費赴法留學。到達巴黎后,先在各大博物館仔細觀摹西方藝術的精華,比較他們與東方藝術的不同之處,數月絕筆不畫。然后入朱里安畫院學習素描兩月,后又考入巴黎國立高等美術學校,入弗拉芒格畫室。每次競試,都名列前茅。課余,便到盧浮宮和盧林堡美術館研究大師的作品,臨摹德拉克洛瓦、委拉斯蓋茲、倫勃朗等作品。課余,則到羅浮宮和盧森堡美術館臨畫。他站在十八世紀末法國浪漫主義大師德洛克瓦的巨幅油畫《希阿島的屠殺》前,深深地被激動,以致熱淚盈眶,不能自己。1920年冬,法國大雕塑家唐潑特介紹徐悲鴻認識了法國國家畫會的領袖達仰,他當時享有很高的威望。從此,徐悲鴻每個星期天都去聆聽達仰的教導和參加該派藝術家們的茶會,深受教益。達仰勉勵徐悲鴻說:“學美術是很苦的事,不要趨慕浮夸,不要甘于微小的成就,”他要徐悲鴻精繪素描,并養成默寫的習慣。徐悲鴻遵從達仰的教導,很見功效,于是更加努力。先后有《悵望》、《蕭聲》、《琴課》、《扶貓人像》、《遠聞》、《馬夫和馬》等杰作問世。僅1927年就有9幅作品入選法國國家美展,獲得很高的贊譽。
1921年4月法國國家美展開幕,徐悲鴻從早至晚仔細觀摹,走出會場時,才發現外面下著大雪,而他整天未進餐,又缺少御寒的大衣,頓時感到饑寒交迫,腹痛如絞。從此患上了嚴重的腸痙攣癥。他常強迫自己忍痛作畫,現仍保存的一幅素描上便寫著:“人覽吾畫,焉知吾之為此,每至痛不支也?!?/p>
這年夏天,病更重了,而學費已完全斷絕,他只好去柏林。徐悲鴻在柏林認識了柏林美術學院院長康普,并看到門采爾、綏干第尼及康普的作品,感到在法國見到的佳作雖多,仍受局限。他最愛倫勃朗的畫,便去博物院臨摹,每天都持續畫10個小時,其間連一口水也不喝。特別在臨摹倫勃朗第二夫人像時,下了很大的功夫,覺得略有收獲但仍不能用在自己的作品上,于是更加努力。
1923年,徐悲鴻回到巴黎后,以油畫《老婦》,第一次入選法國國家美展,再謁達仰。
1927年春,徐悲鴻赴意大利和瑞士,流連于圣彼得寺的名雕和西斯廷教堂米開朗基羅的壁畫之前,縱情欣賞了文藝復興時代大師們的杰作,并游覽了龐貝古城,領略西方古代藝術的氣氛。
經過8年國外勤奮刻苦的學習和鉆研,徐悲鴻懷著復興中國繪畫的決心,回到久別的祖國,居上海霞飛坊。
4、徐悲鴻與馬
徐悲鴻以畫馬著稱于工,潑墨寫意或兼工帶寫,塑造了千姿百態、倜儻灑脫的馬,或奔騰跳躍,或回首長嘶,或騰空而起,或四蹄生煙。他畫的馬既有西方繪畫中的造型,又有中國傳統繪畫中的寫意,融中西繪畫于一爐,筆墨酣暢,形神俱足。它那剛勁矯健、剽悍的駿馬,給人以自由和力量的象征,鼓舞人們積極
向上。
他對馬的肌肉、骨骼以及神情動態,作過長期的觀察研究。早在巴黎高等美術學校學習期間就常常去馬場畫速寫,并精研馬的解剖,積稿盈千。這為他后來創作各種姿態的馬,打下了堅實的基礎。徐悲鴻自己也說道:“我愛畫動物,皆對實物下過極長時間的功夫,即以馬論,速寫稿不下千幅,并學過馬的解剖,熟悉馬之骨架肌肉組織,然后詳審其動態及神,方能有得?!睆亩軌虺神R在胸,游刃有余地去捕捉瞬間即逝的動能神情,得心應手地采用前人不敢涉獵的大角度透視,創作出嶄新的藝術形象。
由于徐悲鴻經常畫馬,他對馬有一種偏愛。和馬在一起,聽著馬蹄得得,看著馬御風奔馳,他覺得是一種精神享受。他的心仿佛和馬一同馳騁。
廖靜文在《徐悲鴻一生》一書中回憶,一次在成都坐馬車,馬車夫是一位和善的老人,他愛馬,馬養得非常好。他舉起鞭子,那匹栗色的年老的牝馬便揚起那好看的蹄子,歡快地向前奔馳了。徐悲鴻喜歡這樣待馬的好人,他走下馬車,馬車夫正忙著給馬預備水和飼料?!斑@個給你?!毙毂櫹壬鋈粚︸R車夫說,一面從手提皮包里取出一幅折疊起來的奔馬畫。這是他昨天晚上才畫好的。
馬車夫迷惑地抬起他那滿是皺紋的前額,瞇細著眼睛呆望著徐悲鴻,仿佛沒有聽懂他的話?!袄洗鬆敚绷戊o文從旁解釋說,“這是一張畫,是送給你的?!瘪R車夫那雙混濁的眼睛陡然亮起來,他雙手接過畫,連聲說:“謝謝老爺,謝謝老爺?!瘪R車夫眼角濕潤了,“我碰到好人了,今天一早,我看見一只喜鵲飛到我的窗子上,我就想,興許有啥子喜事要來,可是,我這個窮老頭兒還能有啥子喜事呢?現在,真靈驗啦!”他又嘮叨開了,同時用右手扯起左臂的袖口,擦去已流到面頰上的淚水。
徐悲鴻先生握著馬車夫那雙粗糙得像石頭般的手,連聲說著“再見”,才離開他走了。
“先生,您為什么突然要給一位不相識的馬車夫一幅畫呢?何況他又不知道您是誰,您是否有點過分慷慨了?”廖靜文帶著驚異問他。
他十分柔和地回答說:“因為我愛馬,也愛善待馬的人。你看這個馬車夫,既能非常熟練地駕馭,又能視馬如親人。他對馬的愛打動了我的心,使我受到感動,何況他的生活很難呢!”聽著徐悲鴻先生的話我也十分感動了。
馬,最能反映徐悲鴻個性,最能表達他思想感情。徐悲鴻的馬受到人們喜愛,除了他所下的功夫之外,更重要的是他傾注于其中的感情,并將這種情感化作一種精神,以馬為載體而表現出來。
馬,在中國人心目中始終是人才的象征,民族振奮的象征,執著于現實的徐悲鴻翻來覆去地畫馬,正是有所感而發,盡抒胸臆。徐悲鴻筆下的馬,從來不戴韁轡,但在《九方皋》畫面上黑色雌馬,卻例外地戴上韁轡,有人問悲鴻這是為什么,悲鴻笑著答道,“馬也和人一樣,愿為知己者用,不愿為昏庸制。”
5、世界的一枝神筆
1934年春天,徐悲鴻到莫斯科國立博物館舉辦畫展,并為觀眾現場作畫。那天,觀眾把展覽廳擠得水泄不通。徐悲鴻從容地磨墨、鋪紙,轉眼之間,一匹活生生的駿馬便出現在紙上了。觀眾被徐悲鴻的高超技藝征服了,大廳里響起雷鳴般的掌聲。這時候,一位身材魁梧的元帥撥開人群,走到徐悲鴻面前,彬彬有禮地說:
“徐先生,我能要這幅畫嗎?不然,我會發瘋的!”
徐悲鴻被這位元帥的誠意感動了,他點頭微笑,揮筆題上字,把這幅畫送給了元帥。元帥高興得像打了勝仗似的,和徐悲鴻熱烈擁抱,大聲稱贊道:“徐先生,你不但是東方的一枝神筆,而且是世界的一枝神筆。你筆下的馬,比我騎過的那些戰馬更壯美!”
6、與課文內容相關的徐悲鴻的故事
徐悲鴻是我國杰出的畫家。1919年到1927年,他在歐洲一些國家留學。當時的中國,軍閥混戰,貧窮落后,在世界上沒有地位,在外國的中國留學生常受到一些人的歧視。
有一次,許多留學生在一起聚會,一個滿身散發著酒氣的外國學生站起來,惡毒地說:“中國人又蠢又笨,只配當亡國奴,就是把他們送到天堂里去深造,也成不了才!”坐在一旁的徐悲鴻被激怒了,他走到這個洋學生面前,大聲說:“先生,你不是說中國人不行嗎?那么,我代表我的祖國,你代表你的國家,我們比一比,等學習結業時,看看到底誰是人才,誰是蠢材!”
從此,徐悲鴻學習得更勤奮了。他到巴黎各大博物館去臨摹世界名畫的時候,常常是帶上一塊面包一壺水,一去就是一整天,不到閉館的時間不出來。法國畫家達仰非常喜歡徐悲鴻,他從這個中國青年身上,看到了中國人民的堅強毅力。他主動邀請徐悲鴻到家做客,在他畫室里畫畫,并親自給徐悲鴻指導。
有志者,事竟成。徐悲鴻進入巴黎國立高等美術學校后在幾次競賽和考試中獲得了第一名。1924年,他的油畫在巴黎展出時,轟動了巴黎美術界。這時,那個在大家面前大罵中國人無能的洋學生,不得不承認自己不是中國人的對手。