第一篇：戲劇大舞臺作文指導

戲劇大舞臺作文指導

一、寫作內容

1、介紹你所知道的某一劇種（最好是你的家鄉戲）的歷史發展概況和基本特點，要做到條理清楚，言簡意明。

2、選擇你喜歡的一出戲，就其主要情節發揮想像，編寫一個小故事。

3、在你看戲、聽戲、學戲的過程中，你一定有些感想或者有有趣的經歷，把它們寫出來。

二、老師指導

1、【我要寫】.七十年代，我國戲曲《梁山伯與祝英臺》在國外公演。周恩來總理親筆撰寫海報：“歡迎欣賞中國的《羅密歐與朱麗葉》??”觀眾如潮，盛況空前。

這就是中國戲劇的魅力。難怪魯迅先生在他的《社戲》中也說：“至于我在 那里所第一盼望的，卻是到趙莊去看戲。”

中國戲劇，源遠流長。曾幾何時，大江南北、長城內外，每個角落都有著各富特色的地方戲，無一處地方沒有票友的吹拉彈唱。本單元的幾篇課文就是寫了聽戲或聽戲過程的感受，我們也從中領悟到了戲劇的魅力。

2、【寫什么】

由于影視文化快捷而廣泛的傳播，也許同學們對戲曲藝術知之甚少。不過我 們可以采訪或者詢問家中長者，請他們說一說他們當時或者第一次看傳統戲曲演出的經歷和感受；也可以查閱書籍，搜尋一些諸如梅蘭芳蓄須罷演等名家逸事；或者就影視文化和傳統戲曲你更喜歡誰開一次辯論會等等。在當今這個信息社會，收集各類資料并不是一件非常困難的事情，英特網、圖書館等，我們都可以去淘一番金。我們可以將收集到的材料分類整理：如家鄉戲發展史、輝煌史、優秀家鄉戲劇目、精彩唱段等等，形成一些個具體的知識點。說不定，你還可以就此寫一篇頗有價值的小論文呢。

我們準備寫這篇作文的時候，正是五四青年節來臨之際。那么，選擇一篇課文，先改編成戲劇，再約幾位同學參與排練，并且在班上的文藝晚會公開表演一番，親身體會一下傳統戲曲的魅力，不亦樂乎！

3、【怎樣寫】（1）、介紹戲劇可以查閱有關資料，然后整理就可以了。（2）、編寫小故事，有兩種情形：改編和新編。

改編就是在尊重原故事的基礎上，就其中的細節，比如心理、對話展開大膽的想像，從而豐富人物的形象，深化主題，也讓讀者容易理解，產生共鳴，增強戲劇的感染力。

所謂“故事新編”，是在準確把握話題題意的基礎上，進行大膽的想象和聯想，將思維的觸角延伸到名著、歷史、傳說中，以一個全新的視角，對其中的情節、人物予以加工、演繹和包裝，即進行再創作，從而對話題的內涵作出獨特而傳神的詮釋，加以豐富想象，使其煥發現代氣息，成為一個嶄新的故事。

不管改編和新編，都要注意：一要展開合理的想象，如心理，如細節等要和話題掛鉤，不能下筆千言，離題萬里；四是最好能和現實發生“關系”，能帶點“刺”。但要注意兩點：

要熟悉“故事”，即要了解原故事的必要背景、意蘊及其他相關知識，以避免內容上牽強附會、知識上張冠李戴，這是寫好“故事新編”的前提。只有這樣，新編出來的故事才能與“故事”中人物的言行、性格以及語言風格相吻合，才能與“故事”的基本情節聯系得上。舉例來說，用《西游記》來寫一篇作文，如果編孫悟空貪小便宜，好吃喜睡，時常耍一點弄巧成拙的小聰明，那豈不離譜了？

要“新編”，這是寫好“故事新編”的關鍵。寫作時不要簡單地復述原故事，不要拘泥于歷史題材，必須加以生發改造，進行切合題意的必要演繹。最常見的新編方式是錯位演繹，即時空錯亂——古今雜糅，中外互通，熔于一爐。比如，將名著、歷史、傳說中的人物安排到我們所生存的現實中來，展示他們嶄新的行為、言語、心理等；又比如，寫歷史，但又藝術地穿插進某些典型的現代生活細節。（3）、談感想或者寫有趣的經歷，要做到真情實感。

三、【學生習作】（例文）

《梁祝》讓我陶醉

此曲只應天上有，人間能得幾回聞。(總括聽的感受，高度評價《梁祝》的價值。)

亂花淺草，清風鳴蟬，楓葉荻花，銀裝素裹，四季裊裊繞指柔；高山流水，百鳥爭鳴，千里嬋娟，萬里無云，只在僅僅幾弦間。有哪一壺陳年佳釀比這箏曲更醉人呢，又有哪一種情愫比這旋律更感人呢?當年琵琶霓裳，一曲博得江州司馬青衫濕，如今箏音款款，一首引得眾賓淚沾襟。（通過比較來突出聽的獨特感受。）

初聽梁祝，是在西湖畔，我正憑欄遠觀西湖上迷蒙的雨霧，箏音借著雨聲在耳邊呢喃，心中那根小小的弦突然共鳴，那流傳的凄美故事，彩蝶的翩翩雙飛仿佛是從另一個世界婀娜而至，時而嘈嘈切切時而如泣如訴，時而跌宕時而幽怨，春雨沾衣欲濕，人已淚流滿面，未曾知道箏的21弦可以演繹出人間悲歡離合。（初聽《梁祝》人已經被征服，被凄美的故事所感染。）

再聽梁祝，在某個靜謐的夜，樂曲從CD中流淌出來，回蕩在夜空中，化成幾縷逐月的煙云，幾許拂面的晚風，（用比喻形象地寫出了樂聲）靈魂開始舞蹈，沒有憂愁沒有煩惱，隨著思潮飄舞，穿過回憶走過未來。（再聽《梁祝》已化成靈魂的共鳴。）

現在，我可以用自己的手指彈奏梁祝，編織夢想，輕攏慢捻，箏就是知己，可將心事付瑤琴，你知道箏是有生命的嗎?指尖的弦在顫動，有時是佳人的微笑，有時是流浪者的愁腸百轉，有時是夕陽近黃昏的無奈，閉上眼，千絲萬縷織成一網情愫，帶著心和靈魂上升、上升，空氣中飄著花香，清脆的箏音傳得很遠，這是一泓永遠的泉，我醉在其中。（用排比和聯想形象地寫出了感受，化抽象為具體。樂聲在作者的眼里、心里，是人，是有血有肉、有豐富情感的人，在向你傾訴。）

我想知道思緒中有多少道網，網羅了我全部的夢想，無論是華麗的網，樸素的網，空虛的網，真實的網，我都無力掙脫，只能在網中用指尖撫著網絡，或哭或笑，或喜或悲，那都是我最真的情感。（用網在比喻音樂的魅力。）點評：這篇佳作的第一個特點是語言的老練。作為初中生，作者的語言功底令做教師的也自嘆弗如。排偶的運用，絕妙的比喻，詞語選配的精致，引語的點化，段落的勻稱，以及用詞的避復，都十分老到。這樣的文章，若無豐厚的藝術素養，是無法一揮而就的。第二個特點是情感的真實。“在西湖畔”“初聽梁祝”，淚流滿面；“在某個靜謐的夜”“再聽梁祝”，靈魂隨著思潮飄舞；“現在”“彈奏梁祝”，編織夢想，醉在其中。聽的何等陶醉，奏的何等陶醉！此外，我們還可以從文章的構思以及超過600字以后的篇末抒情，看出該考生作文時的從容和激情。文章是一篇相當溫馨、動人，有著個人化感受的佳作。

習作二

第一次看戲

時間要回溯到1998年的夏天。

那一年我七歲，讀小學一年級。放暑假后閑著無事，便到住在鄭公的叔叔家去作客。鄭公是老區公所的所在地，常住人口上千，算得上是一個歷史頗為悠久的農村集鎮了，雖然不大，卻很繁榮。

在我的記憶里，那年似乎是我第一次到鄭公，什么都覺得稀奇。一天在集鎮街道轉悠轉悠，聽見一座門匾上寫著“鄭公劇院”的大樓房里傳來鑼鼓聲和咿咿呀呀的唱腔。吃飯時告訴了奶奶，奶奶說：“哦，那是來了個楚劇團，在我們劇院演十幾場呢。晚上我們看戲去！”我要馬上就去。奶奶說：“這時他們已經演完了，要等到天黑了又會再演一場。”

于是我便急切的盼著夜幕降臨，不時的出屋去看街道上的路燈亮了沒有。終于，當各家各戶的燈光依次亮起來的時候，奶奶帶著興高采烈的我走出了家門。走進劇院。嗬，劇院好大！里面到處都是人，說笑的，叫賣的，人聲鼎沸。我感興趣的是熱鬧，還可以吃瓜子。不多時，一陣鑼鼓聲響起，整個劇院頓時安靜下來，像一只無形的巨手指揮著似的，人們停住了一切活動，目光集中處，幕布緩緩拉開，幾個古裝的人物在臺上紅紅綠綠的動。奶奶說：“今兒演的是《楊四郎探親》，就是那個楊家將的故事。”那時楊家將的事我不懂，我納悶的是：夏天我們已經恨不得打赤膊了，古人穿這么多的衣服不嫌熱呀？而且，像他們那樣有話不好好說，還有什么鑼啊鼓的叮叮咚咚吵鬧不休，唱的也不如說的聽得清楚啊??

那場戲的具體情節我并不很懂現在也大多記不得了，只知道當時一切都那么的新鮮：鏗鏘的鑼鼓、悠揚的唱腔、古典的服飾、長長的水袖，在我的心中留下了深刻的印象。

可惜后來很少能在舞臺上看到戲曲表演了。只有有時候，偶爾可以在電視里面看見一點，聽他們咿咿呀呀的唱??

[點評]：作者比較全面詳細的記敘了自己觀賞一場戲曲表演的全過程。作文并不直接從看戲說起，而是拓開一筆，寫到叔叔家的度假、介紹集鎮風貌，直到第五自然段才進入劇場，然戲劇的情節依然不是作者敘述的重點，劇院的熱鬧場景，還有作者幼稚而天真的納悶，寫得相當生動細膩，也就寫出了童真的趣味。如此看來，是不是有一點像魯迅先生的小說《社戲》。也許，這就是小作者追求的效果罷。習作三

當京劇碰到了搖滾

似乎是偶然，其實是必然。

人們在感嘆著世界變化之快時，有許多外來文化偷偷闖進了我們的世界。當京劇碰到搖滾，那會是怎樣的一種場面呢？會不會京劇就這樣黯淡下去取 而代之的是搖滾的瘋狂？或許到那時，中國人才會懂得國寶--京劇的風采。才會懂得珍惜。

幸好，這個社會還有那么一群人維護著這特有的文化。聽過李紋的《刀馬旦》，你就會明白，京劇碰到搖滾會怎樣，才會慶幸自己的文化不會被時間遺忘，也才會懂得去珍惜它。

只有像李紋那樣，將中國自己的文化與外來文化交融，才不會讓自己那特有的寶藏遺之荒郊，才不會讓自己無顏以對江東父老。

當京劇與搖滾結合，才是精彩的。我要向整個世界發出自己的吶喊：“中國文化真精彩！”

當京劇碰到搖滾，讓我們看到了希望，讓我們看到文化的未來，也看到了中國的未來。

點評：如何對待西方文化的進入，這是一個很大的話題，作者能夠以一種輕松的語言來寫中西文化的交流交融，確屬不易。開頭談“京劇碰到了搖滾”是必然，結尾談“京劇與搖滾結合，才是精彩的”，特別是中間部分結合在洋味十足的節拍里巧妙地填充了古老神秘、熱鬧非凡的東方戲曲種種意象的《刀馬旦》來談，不僅讓人感到中國古老戲曲誘人的美感與時尚的當代生活畫面在這里進行著跨越時空的迅速切換，更使人產生對古老文化及美的神往。文章短小，觀點鮮明，條理清晰，言之有物，是一篇短小精悍的佳作。

第二篇：戲劇大舞臺教案

戲劇大舞臺教案

戲劇大舞臺教案

戲曲大舞臺

活動目標1初步了解中國戲曲的有關知識2理解戲曲中臉譜。行當等含義。3學會賞析戲文。4用生動的語言描述戲曲的精彩片段。5培養學生對中華傳統戲曲文化的感情關注。活動設想1指導學生課外收集資料。2親身體驗，學唱戲曲，學演戲曲，學畫臉譜。3考察地方戲的特色及現狀。4能用語文知識簡析戲文，理解其藝術特點。活動重點1理解戲曲中臉譜，行當等含義。2用生動語言描述精彩片段。3培養中華傳統戲曲文化的感情和關注。活動形式1知識競賽：檢驗知識收集。2模仿秀：具體體驗戲曲魅力。3名段賞析：從語文知識角度感悟戲劇魅力。4經驗共享：這次活動的感受。活動工具多媒體課件

影像資料

磁帶

模具臉譜活動過程一 導入

：我國文化源遠流長，五千年文明孕育了五千年文化，其中戲曲藝術是我們民族的瑰寶之一。今天就讓我們一起走進戲曲大舞臺，去感受他博大內涵，品味他悠久的韻味。以小組為單位，分成四組，每組有自己的組名和口號，分別回答以下環節內容，哪組獲分最多，哪組獲勝。二播放《說唱臉譜》引同學們進入氛圍三必答題（1）戲曲角色分為哪四大行當？（2）生除了大花臉及丑角外的男性角色統稱，里邊又分為？（3）我國戲曲講究用哪四種藝術手段和哪五種技術方法來表現人物？（4）被稱為中國戲曲之母的是?（1）與希臘的悲喜劇，印度的梵劇合稱為世界三大古老戲劇的劇種是什么？（2）旦是女性角色的統稱，內部又分為？（3）1790年，安徽的四大地方戲班是?（4）京劇被稱作？

（1）發源于湖北黃梅縣，由民間的山歌小調發展而成的曲調是？（2）京劇的四大名旦是？（3）簡述梅派的風格。（4）戲曲的表現生活的基本手法是？（1）我國的戲曲劇種大約有多少種？（2）黃梅戲發展壯大于哪里？（3）昆劇迄今已有多少年歷史？（4）善于表演具有正義感的古代婦女形象是京劇四大名旦中的哪一位？ 四搶答題（1）下列哪一項不是世界三大古老戲劇劇種?1）希臘的悲喜劇

2）印度的梵劇3）俄羅斯的芭蕾劇

4）中國戲劇

2在京劇中扮演曹操，應選什么色彩臉譜？1）紅臉

2）白臉

3）黑臉

4）黃臉

3下列屬于東北二人轉曲目的是？1）《天仙配》

2）《玉堂春》3）《花木蘭》

4）《回杯記》4變臉是哪一種戲曲特有的藝術表現形式？ 5我國現有的戲曲劇種約有三百六十多種，請說出至少四種？五展示你的搜集

書籍

唱片

畫報

和臉譜相關的物件 六聽戲劇片段，判斷他們的名稱

京劇是地地道道的中國國粹，因形成于北京而得名。1790年，安徽的四大地方戲班——三慶班、四喜班、春臺班、和春班——先后進京獻藝，獲得空前成功。此后，徽班常與來自湖北的漢調藝人合作演出，于是一種以徽調“二簧”和漢調“西皮”為主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戲精華的新劇種誕生了，這就是京劇。因為它是一種集歌唱、舞蹈、音樂、美術、文學等為一體的藝術形式，所以被譽為“東方歌劇”。、京劇精彩唱段賞析：《蘇三起解》選段蘇三離了洪洞縣將身來在大街前 未曾開言我心頭慘過往的君子聽我言 哪一位去往南京轉與我那三郎把信傳 就說蘇三把命斷來世變犬馬我當報還黃梅戲—芬芳的泥土氣息、黃梅戲發源于湖北黃梅縣，發展壯大于安徽安慶一帶。它是由民間山歌小調發展而成的，曲調悠揚委婉，優美動人，具有芬芳的泥土氣息，深受各地人民群眾的喜愛。代表曲目有：《天仙配》、《女駙馬》等。、黃梅戲精彩唱段賞析：《天仙配》選段樹上的鳥兒成雙對，綠水青山帶笑顏，從今不再受那奴役苦，夫妻雙雙把家還。你耕田來我織布，我挑水來你澆園。寒窯雖破能避風雨，夫妻恩愛苦也甜。你我好比鴛鴦鳥，比翼雙飛在人間表演各自小組準備的節目 七畫臉譜

八學唱《說唱臉譜》九作業

就這節課所學的內容寫一篇感想

十 反思 語文綜合性學習活動課，大部分學生對中國戲曲興味索然，對關領域知識知之甚少。基于此，教者將教學目標定在了基本了解傳統戲曲知識上，并希望能喚起學生對中國傳統藝術的關注。師必須做好充分準備，收集并占有大量中國戲曲方面的知識資料和音像資料，制作一個有聲有色、形象感強、趣味性濃的多媒體課件，組織學生聽戲、唱戲，力求讓抽象的知識變得形象具體、可親可近、趣味盎然。

課堂基本環節都不錯，但是由于是活動課，課堂氣氛太過活躍。

不能很好的完成預期目標。缺乏對詩詞文的賞析。還是要充分調動學生的積極性，保證課堂能在一個良好的氛圍中。

第三篇：綜合性學習《戲劇大舞臺》教學設計

《戲劇大舞臺》教學設計

【教學目標】

1.利用課前準備和課堂教學時間，使學生初步了解中國戲曲的有關知識，比如京劇的臉譜知識和各種地方戲的名稱、特色等；

2.讓學生欣賞中國戲曲名段，感受戲曲的魅力；

3.積累中國戲曲方面的文化知識，激發學生對中國戲曲的情感。【教學過程】

一、導入

播放黃梅戲《女駙馬》選段唱片引入新課。師生談話，說說你剛才聽到的是什么？你知道有關戲曲的哪些知識？

同學們，中國的戲曲，歷史悠久、源遠流長，有著鮮明的民族風格，是人們喜聞樂見的文藝形式。全國許多地方都有自己的劇種，每個地方的戲曲，都具有自己獨特的地域文化風情，可謂百花齊放，異彩紛呈。今天，就讓我們走進民族文化的瑰寶戲曲天地之中，去感受它博大的內涵，品味它悠長的韻味吧。

二、出示學習目標

1、了解中國戲曲的基本知識，鑒賞中國戲曲。

2、提高藝術修養，增強民族自豪感。

三、教學過程

（一）預習檢測

1、說說你所了解的戲曲種類。

/ 3 1 師生明確：據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。比較流行著名的劇種有：京劇、昆劇、越劇、豫劇、黃梅戲、評劇、粵劇、廬劇、徽劇、淮劇、滬劇、呂劇、湘劇、河南墜子、河北梆子、湖南花鼓戲、淮北花鼓戲、梅花大鼓、梨花大鼓、京韻大鼓、西河大鼓、評彈、單弦、山東快書、山東琴書 等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限。

2、欣賞幾種戲曲的精彩演段。（欣賞完每一片段后，留3分鐘時間，討論該劇種的特點。）

（1）京劇《玉堂春》選段《蘇三起解》；（2）黃梅戲《天仙配》選段《夫妻雙雙把家還》；（3）豫劇《花木蘭》選段《劉大哥講話理太偏》。

（二）“戲曲知多少”知識競賽

（全班分四個學習小組，每組各有三道必答題，答對者加2分，答錯者扣2分并由其他小組補充）

第一小組必答

1、享有“中國戲曲之母”雅稱的劇種是？

2、我國現有的戲曲劇種大約有多少？

3、黃梅戲發展壯大于哪兒？

第二組必答

1、昆劇迄今已有多少年歷史？

2、善于表演具有正義感的古代婦女形象是京劇四大名旦中的哪一位？

3、下列哪一個不是1790年進京獻藝的安徽四大戲班之一？

/ 3 2 第三組必答

1、在京劇臉譜中，顏色不同，象征人物的性格品質、命運也不同，下列代表褒義色彩的是？

2、享有“東方歌劇”盛譽的是哪個劇種？

3、戲曲的角色分為生旦凈丑四大行當，大多是扮演性格品質相貌上有些特異的男性人物是哪一行當？

第四組必答

1、下列哪一項不是世界三大古老戲劇的劇種？

2、你設計一下，在京劇中扮演曹操，應選什么色彩的臉譜？

3、下列屬于東北二人轉曲目的是？

（三）“戲曲知多少”知識競賽（搶答題，答對的同學加2分。）熱身題：猜猜這是誰？（老師出示圖片，學生搶答。）

1、我國戲曲采用哪些藝術手段來表現人物？（難度系數10）

2、戲劇表現生活的基本手法是什么？（難度系數20）

3、請發揮你的演唱才能，為大家表演一段戲曲。（難度系數30）

（四）戲曲論壇

1、與流行歌曲、電影相比，你喜歡哪個？為什么？

2、隨著社會生活的發展，電影、電視、影碟機已經普及，流行文化對傳統戲曲形成了很大的沖擊，你認為中國傳統戲曲是去還是留？

3、如何改變傳統戲曲的困境，重獲新生？

（組內討論，談談你的觀點。）

（五）學唱《唱臉譜》歌曲

/ 3 3

第四篇：《戲曲大舞臺》寫作指導

《戲曲大舞臺》

社戲的角色分四大類：生旦凈丑，是按胡須的顏色分的。“生”分為老生（須生）、小生、武生、娃娃生；“旦”分為正旦、花旦、閨門旦、武旦、老旦、彩旦（搖旦）；“凈”分為做工和唱工；“丑”是扮演喜劇的角色。我國講究用“唱念做打”四種藝術手段和“手眼身法步”五種技術方法來表現人物。

“戲曲”對我來說是個陌生的詞，只是一個上代人愛看的節目，遠遠不及現代的動畫片，所以我從來沒有看過，根本不了解“戲曲”的所有相關資料。

小時候，在沉悶的假期里，按動電視遙控器，不時地會發現有一些關于“社戲”的節目，但我卻毫不猶豫地跳過了，看那些有趣的動畫片。

小荷作文網 www.tmdps.cn

很多熟悉歌曲，都來自社戲。比如黃梅戲《天仙配》中的歌，常常在我媽媽嘴邊掛著，不時還會哼兩下：樹上的鳥兒成雙對，綠水青山帶笑顏，從今再不受那奴役苦，夫妻雙雙把家還，你耕田來我織布，我挑水來你澆園，寒窯雖破能避風雨，夫妻恩愛苦也甜，你我好比鴛鴦鳥，比翼雙飛在人間。

小荷作文網 www.tmdps.cn

我非常需要認識“社戲”，恰好我上了一節關于“社戲”的課。

課上，我們先聽了一首歌叫《唱臉譜》，我覺得很有趣，因為歌里有現代的音調，也有古代的唱法。接下來是交流資料，因為我準備充分，自然也會學得很好。

社戲的角色分四大類：生旦凈丑，是按胡須的顏色分的。“生”分為老生（須生）、小生、武生、娃娃生；“旦”分為正旦、花旦、閨門旦、武旦、老旦、彩旦（搖旦）；“凈”分為做工和唱工；“丑”是扮演喜劇的角色。我國講究用“唱念做打”四種藝術手段和“手眼身法步”五種技術方法來表現人物。

我們還欣賞了幾種戲曲劇的簡介：昆劇——中國戲曲之母；京劇——東方“歌劇”；黃梅戲——芬芳的泥土氣息。我們欣賞了我最熟悉的黃梅戲《天仙配》、粵劇《分飛燕》、豫劇《花木蘭》。

我們還學了京劇的臉譜：在人的臉上涂上某種顏色以象征這個人的性格和性質、角色和命運。紅臉含有褒義、代表忠勇；黑臉為中性，代表猛智；藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄；黃臉和白臉含貶義，代表兇詐；金臉和銀臉是神秘，代表神妖。臉譜起源于上古時期的宗教和舞蹈面具，今天許多地方戲中都保留了這種傳統。

“戲曲”這個詞突然變新鮮了，我真想回到從前，看那古代的戲曲表演。作 文

(第1課時)寫作題目：

以“中國戲曲”為話題，寫一篇記敘文。學習目標：

1、敘述清楚，詳略得當。

2、寫一篇600字左右的記敘文。學習過程：

一、板書課題：

1、師：同學們，今天我們以“中國的戲曲”為話題，寫一篇記敘文。(板題：中國戲曲)

2、（投影顯示）題材選擇：可以介紹你所知道的某一種劇種(最好是作的家鄉戲)的歷史發展概況和基本特點，要做到條理清楚，言簡意明。可以選擇你喜歡的一出戲，就其主要情節發揮想象，編寫一個小故事。也可在在你看戲、聽戲、學戲的過程中，你一定些感想或者有趣的經歷，把它們寫出來。

3、題目自擬。

二、(投影顯示)出示目標：

1、敘述清楚，詳略得當。

2、寫一篇600字左右的記敘文。

(過渡語)老師相信同學們一定可以寫出一篇很好的文章，對不對？好，下面開展寫作競賽。

三、學生列提綱，打草稿：

1、下面，先請同學們根據寫作內容和要求列提綱，比誰5分鐘內能夠列好。

2、學生列提綱，教師巡視，了解學情。

(1)師：已經列好提綱的同學舉手。(完成的少再延長2分鐘)(2)師：大多數同學完成了，下面我們進行提綱交流。

3、當堂交流：

指一名好生，一名差生讀他所寫的提綱，其他同學認真聽，然后指名同學點評。對說得好的教師給予表揚。

4、教師小結。

5、學生打草稿，教師巡視。(30分鐘)教后記：

作 文

(第2課時)

一、修改草稿(10分鐘)。

好生給差生改，好生給好生改。

二、眷寫作文(30分鐘)。

要求：格式正確，書面整潔，字體端正。教后記：

綜合性學習指導] 戲曲大舞臺

一、活動目標

1．了解中國戲曲的基本知識，了解屬于自己家鄉的地方劇種，關心中國戲曲的發展。2．學會通過分工而又合作的方式去獲取大量的信息。

3．無論是口頭還是書面，要敢于而且善于表達自己的觀點。

二、活動設想

1．指導學生通過良好的分工與合作，大量獲取有關戲曲方面的知識與信息。2．引導學生關注中國戲曲的現狀與未來，深入了解地方戲曲的現狀。3．組織好一場與戲曲有關的報告會。4．寫好一篇與戲曲有關的作文。

三、活動指導

1．確立活動主題：了解戲曲，關注戲曲。2．分組。

(1)“戲曲常識”組：戲曲的歷史與現狀、戲曲相關知識、主要流派、代表人物及其代表曲目等。

(2)“地方戲曲”組：地方戲曲的歷史與現狀、唱腔特點、代表人物、代表曲目、精彩選段(學唱或搜集音像資料)等。

(3)“人物采訪”組：至少采訪一位在當地有影響的戲曲演員和地方文化官員，了解他們對戲曲的看法；采訪戲曲愛好者和反對者若干，了解大眾對戲曲的看法。

(4)“道具服飾”組：力所能及地繪制一些戲曲表演中常用的服裝、道具，也可以去收集或租借一點。

(5)“宣傳報道”組：從以上各組收集的資料中，精選一些，舉辦一個小型展覽。3．安排活動程序。

(1)分工：以自愿為主，結合個人特長。

(2)前4個組開展活動(與本單元的學習同時起步，大約7—10天完成)。(3)“宣傳報道”組負責辦好展覽，以黑板報為主。

(4)組織一次“了解戲曲，關注戲曲”的報告會(一課時)。各組選派代表，將本組的成果向全班同學匯報。

(5)作文。以“了解戲曲，關注戲曲”為話題，自擬題目，寫一篇600字左右的文章，文體不限。對學生沒有接觸過的文體(如調查報告、人物訪談等)，教師要作指導。

4．活動總結與評價。對那些積極參與、善于合作、敢于創新、勤于探究的同學要給予表揚，并作為平時成績記載下來。對活動中存在的問題要認真分析。對同學的評價應是小組評價、教師評價和同學互評相結合。

巧用動作描寫，鮮活人物形象——《戲曲大舞臺》單元寫作指導

巧用動作描寫，鮮活人物形象 ——《戲曲大舞臺》單元寫作指導 【教學內容】

人教版七下第四單元《戲曲大舞臺》寫作指導 【單元教學目標】

通過講練結合、自寫自評再師生互評的方式，使學生掌握通過動作描寫能表現人物的性格以及心理的方法和技巧。【教學過程】

? 導入：

請讀下面的句子，猜猜寫的是我們班的哪位同學？

他用左手的拇指和食指，捏著額前的那一小撮劉海，輕輕地撥弄著，還時不時地往下拉一拉，好像一下子要把那劉海拉長似的。

問題：為什么你能夠一下子就猜出是這位同學？

明確：因為句子中抓住了這位同學平時富有特征性的撥弄頭發的動作的描寫。

問題：句中用了人物描寫中的動作描寫，什么是動作描寫？（板書出人物描寫的四種方法，再展示動作描寫的定義）。

明確：描寫人物富有特征性的動作，以表現人物的性格、品質、身份、地位、處境、狀態，叫做動作描寫。

今天這節課，我們就一起來探討一下如何通過學習描寫人物富有特征性的動作，表現出人物的性格以及內心世界，從而鮮活我們筆下的人物形象。

? 講練結合：

（一）動作描寫類型一

單一動作：重筆特寫凸現人物個性

問題:《歐也妮。葛朗臺》作品中的這段文字寫得好嗎？其中的動作描寫好在哪里？ 明確：這個“抓”的動作，十分傳神，寓意深刻，形象地勾勒出葛朗臺貪婪、愛財如命的拜金主義者的典型特征

。這種動作描寫是屬于一個準確而生動的動詞勾畫出人物鮮明的個性特點。

口頭練習：我們身邊的同學，你一定很熟悉吧？請你選擇其中的一位，想象他（她）平時有什么習慣性的動作，用一句話描繪出來，注意要用上一個準確而生動的動詞，表現出這個同學的性格特點。

（二）動作描寫類型二

動作群：濃墨潑寫體現人物性格

問題：“豬八戒到河邊喝水。”這個句子里面也有一個動詞，這個動詞得好嗎？

明確：不好。

試試看：你可以擴充一下這個句子，用一系列的動詞寫出豬八戒喝水的具體動作，而且突出豬八戒的性格及心理嗎？

明確：豬八戒急急忙忙跑到河邊，也不管水黑不黑、臟不臟，趴下身子，撅起屁股，張開大嘴就‘咕嚕咕嚕’喝起來。（類似即可）

分析：句子中的“跑、趴下、撅起、喝” 等一系列動詞把豬八戒“渴不擇水”的喝水動作具體描繪出來，因而形象生動傳神。

小結：有時候一個動詞并不足于表現出一個人物的個性及心理，這時候需要用到一系列的動詞這種動作描寫叫做濃墨潑寫體現人物性格的動作群。我們再來欣賞一段精彩的動作群的人物描寫句子：

唉，又考砸了！”她接過那張“鮮血淋漓”的試卷，眉頭緊鎖，深深地長嘆一聲，便把沮喪的臉塞進書堆，傷心地趴在書桌上，默默地對視著那不爭氣的分數。一會兒，她直起身子，把試卷攤開，看了幾眼，又快速地把試卷合上，狠狠地扔進抽屜里。只見她又一次把頭藏進書堆，肩膀微微顫動，卻聽不見她的哭聲，這就是她的性格——要強。又一會兒，她又一次抬起頭，拭干淚，彎腰找出試卷，小心地把試卷撫平，認真地思考更正起來。

問題：請問這段文字寫得好嗎？好在哪里？

明確：這段文字通過一系列動詞的運用，刻畫出一個因考試失敗而傷心的性格好強的女中學生的形象。所以，不管是用一個動詞還是一系列的動詞進行人物描寫，都是為了表現出人物特有的個性和心理，我們在具體運用中要靈活掌握。

筆頭練習：我們通過練筆來體會一下第二種方式的動作描寫。

題目：請觀看劉翔2004年雅典奧運會奪冠的視頻，以：“____的劉翔”為題目，準確運用一系列的動詞，進行50字左右的人物動作的片段描寫。練習分為四個步驟: 1.準確運用一系列動詞進行片段描寫。

2.添點亮色：修改一下，給剛才的文段恰當地用上比喻等修辭手法。

3.再添亮色：再修改一下，把剛才的動作描寫文段恰當地和其它人物描寫方法結合起來。

4.請問，通過剛才的一改再改，能使你筆下的人物形象鮮明地出現在我們面前嗎？請對照下面的評分準則再一次修改自己的作品，并給自己打分，然后我們共同來欣賞一下你的佳作。對照評分準則給自己打分，然后展示自己的佳作，師生共評。評價標準：準確運用動詞，突出人物個性及心理（50分）

結合其它人物描寫手法

（30分）

結合修辭手法

（20分）

字體端正，語句通順

（10分）

（三）教師小結：

從我們剛才的練習當中，我們可以總括出進行人物動作描寫的要點有以下幾點： 1.能準確地用一些形象而生動而表現人物性格及心理的動詞。2.可以結合比喻等修辭手法。

3.可以和其它人物描寫的方法相結合。

三、結語

寫作來源于生活，無論用哪一種方法去描寫人物，都是為了表現出人物鮮明的個性。我們平時要善于觀察，多進行嘗試，還要勤于修改文章，才能寫出更好的作品來。

戲曲大舞臺，有你更精彩 ——第四單元寫作指導與訓練 李仰臣

寫作講壇

戲曲是人們喜聞樂見的一種藝術形式，它體現生活中一切美好事物，演繹人生中的悲歡離合，歌唱天地間的大愛與正氣??

具體寫作時，要注意以下幾個方面：

立意要新穎。

立意新穎，能給人耳目一新之感。或表現對傳統文化的自豪之情；或體現對戲曲的現狀的憂思；或抒發對戲曲美好未來的祝愿。作文時任選其一作為貫穿始終的主線，讓深情在字里行間自然流淌。

選材要恰當。

材料是文章的血肉，具體選材時要使文章內容生動豐滿。譬如可以寫戲曲的歷史悠久及其深邃的文化內涵；可以寫戲曲現如今的狀況；也可以憧憬戲曲的美好前景。

語言要得體。

語言是思維的外殼，我們可根據不同的內容而定下相應的感情基調。如在介紹自己喜愛的戲曲時，可以引用幾個相關的精彩小故事，運用一些充滿地方特色的方言俚語，采用形象活潑的修辭方式，讓作文鮮明生動起來。習作選登

【師生總結】

吳亞飛：學習了“戲曲大舞臺”綜合實踐課后，我知道了，因為戲曲“順”民意，“得”民心，所以才能流傳甚廣。

應允麗：我的媽媽是個黃梅戲迷，或許是受她的熏陶，我只要看到電視中有黃梅戲節目必定要聽個究竟。春夏秋三季的晚上，我家附近常有戲迷聚會，伴隨著那悠揚唱腔，我在屋內看書做作業，感覺十分愜意。

邢凱悅：我打小就喜歡聽豫劇、曲劇或是越調，可以說每個晚上如果沒有戲曲的陪伴我是很難入睡的。有時候，我靜靜地聆聽著，聽久了，我還能唱上幾句呢！

家鄉的年戲

我的家鄉在每年春節后，常要在村中唱十幾天的戲，直到元宵節過后才罷。不過，這已經是六七年以前的事了。

那時候，每天太陽一偏西，村里的孩子們便三五成群地向村東頭空曠的大曬場跑去，因為戲臺就搭在那里。戲臺很簡陋，只是墊起個土堆，木板一鋪，幾塊大布一圍，便搭了起來。往往戲還沒有開始，來到戲場里的孩子們便像《西游記》里花果山上的小猴子們一樣，把整個戲場吵翻了天，不時還放響幾個鞭炮嚇人一跳。然后又圍在那些擺在戲場內外的賣甘蔗、糖葫蘆和玩具的攤子前，拿出手里攢著的壓歲錢，不多時吃的玩的塞滿了口袋。

夜幕降臨了，村里的人們三三兩兩地來到戲臺前，我就被父母喊著坐到懷里。“咚咚鏘——鏘咚鏘——”的聲音響起來之后，場子里頓時安靜了。我便伸長脖子，瞪著眼睛，等待著演員出場。若出場的是個旦角，除了對她穿的衣服好奇之外，不久便在她的“咿咿呀呀”的唱腔中，依偎在爸爸的懷里進入夢鄉了。只有武生在篩豆似的鑼鼓聲中出場的時候，我才被媽媽喊醒，但只盯著演員手中的一桿帶紅纓的長茅或是一柄閃亮的大刀。其次是等著他們翻跟頭、鯉魚打挺、耍槍舞棒、對打之類的動作。不過，戲場里的孩子大都是直到戲演完了，才被父母們吆喝著催醒，然后高一腳低一腳趔趔趄趄地被牽著回家??

如今的家鄉過年后，已經不再唱年戲了。人們不是看賀歲片，就是上網玩網游，還有的就是出門旅游。

我真想再看一場難以忘懷的年戲。【同窗視點】

陳曦的這篇文章，語言十分生動形象。譬如他寫孩子們的玩耍時，巧妙地聯想到“《西游記》里花果山上的小猴子”，凸顯孩子們的調皮可愛；又如寫看戲的神態：“伸長脖子”、“睜大眼睛”，十分傳神逼真。（應允麗）【教師點評】

本文的寫作角度，選得很準確。對一個五六歲的孩子來說，他看戲的目的不是看戲曲的內容，而是新奇的、好玩的還有好吃的東西吸引了他。所以文章寫了戲臺、小商販、鑼鼓聲、武生的動作及其道具。稍顯不足的是沒能表現出當年的孩子們對戲曲喜愛的程度，比如模仿表演等方面。

我愛京劇

中國的戲曲藝術博大精深，而京劇以其別樣的魅力，在其中獨占鰲頭，成為中國的國粹。被稱為“東方歌劇”的京劇，讓我喜愛不已。

我愛京劇，愛它五顏六色的臉譜！每一張臉譜都有一番講究，紅臉象征忠勇率直，如關羽；黑臉象征正直忠義，如包拯；白臉象征奸詐狡猾，如曹操??每種顏色依據人物性格特點而定。我尤其喜歡琢磨臉譜上細細碎碎的花紋，如美猴王臉上畫著一只大桃子，包公眉間有一彎小小的新月等。

我愛京劇，愛它的道具行當！它很有看頭，分為衣、盔、雜、把四箱，極有講究。戲中傳統的人物分為生、旦、凈、末、丑五大類，大類之下還有小類，單單“生”一類即可分為小生、老生、武生、紅生等。小時候，我對戲詞只是感到懵懵懂懂的，只聽得懂兩三句，但戲臺上這些精細雅致，卻早早地裝入了心底。

我愛京劇，愛它的表現形式，在戲曲舞臺上，盡管沒有崇山峻嶺，沒有河流湖泊，沒有狂風驟嘯，沒有似火驕陽，但是演員卻可以用藝術完整地表現出來。演員表現騎馬，長袍一撩，長袖一甩，一轉身，上一個馬步就是上馬了，看起來真有趣！

我愛京劇，愛名角的精彩演唱！我愛聽于魁智的《空城記》：“我本是臥龍散淡人，憑陰陽如反掌保定乾坤。先帝爺下南陽御駕三請，算就了漢家的業鼎足三分??”我也喜歡旦角的婉轉回揚，如荀慧生的《紅娘》，也喜歡他唱《荀灌娘》柔中有剛??

我愛京劇，也希望你能同我一樣愛上京劇！【同窗視點】

本文選材集中而明確，字里行間，無不讓人感受到作者對京劇那份濃濃的愛意，頗能激起讀者的共鳴，稱得上一篇佳作。不足之處是：應加一些京劇的文化內涵，這樣主題才會有所升華。（吳亞飛）【教師點評】

本文采用總分總結構形式構架全文，層次清楚，主體部分以“我愛京劇，愛它的??”的并列段落開頭，整齊勻稱，賞心悅目。

第五篇：舞臺戲劇與課堂教學

舞臺戲劇與課堂教學

河東區第一中心小學

薛占秋

舞臺戲劇與課堂教學

天津市河東區第一中心小學 薛占秋

內容提要：

舞臺戲劇和課堂教學本是兩個范疇內互不相干的兩種藝術，本人得到這個論題也是在不經意的對話間偶然獲得。從教6年來，我一直在思考“什么樣的課堂最吸引學生？什么樣的課堂能最大限度的發揮學生的潛質？”這些問題在當我們親身經歷一部能讓我們忘記時間、身臨其境的戲劇作品時，就已經找到了答案。

一部優秀的戲劇，往往能使您隨著劇中人物的變化、情節的發展而一起喜愛、厭惡、高興、悲哀甚至落淚，此時的您完全是一位“劇中人”，全身心的投入其中，獲得最為豐富的情感體驗。我相信，這樣的劇情會讓您終生難忘的！

而我們作為現代新課程理念下的教師，不正是應該為我們的每一位學生“上演”這樣一幕幕的“好劇”嗎？讓每一位學生都成為“劇中人”，讓每一節課都成為能讓學生記憶猶新的“劇情”，而我們的舞臺就是課堂教學。

舞臺戲劇是一類由演員扮演角色，在舞臺上，面對觀眾表演故事的藝術。它利用高度集中的時間和空間，通過人物的交替登場，運用具有個性化的語言來演繹作者對現實生活的種種感悟。大體而言，戲劇具有“情境”“矛盾沖突”“語言”等幾個顯著的特點。而課堂教學也要講究課堂情境的設置，認知沖突的制造，學科性語言的使用等問題。因此，轉換一下思維，我們便可將舞臺上的戲劇與現代新課程理念下的數學課堂教學進行一般意義上的類比，希望能從中領悟到些什么。

一、作家的劇本創作與教師教學預案創作進行類比。

戲劇的文學貢獻是劇本，一部優秀的戲劇劇本應該是作者通過對現實生活的切實體味，對素材的提煉和加工完成的，也就是說讓人物和事件更具典型性，讓故事的發生、發展更具戲劇性。而一份好的教學預案，首先應看作是教師的一部作品。里面融入了教師的種種創意，包括對教材的理解和感悟，對知識要點的準確把握，以教材為范本的“背景”，從自身獨特視角對教材內容進行加工、整合和再造性，從而達到由“教教材”到“用教材”轉變的目的。

例

1、在教學“簡單的統計”一課時，教師首先利用與學生心理距離比較近的優勢，組織班干部組織同學們在課前為上一周優秀衛生小組評比投出選票，到了課堂上就利用這些選票作為討論研究的材料，使記數方法的確定和簡單統計表的引出都圍繞其展開。這樣的“開場”也就把統計學中關于原始數據收集和整理等簡單的統計知識，由兒童的簡單接受和“事不關己”的例題的研究轉變為對自己已有數學經驗的明晰化和對身邊數學的學科性再強化。

劇作家創作劇本，從布局構思到每一個細節的安排和處理，都要考慮到戲劇藝術的特性，特別是它的直觀性和舞臺性，而教師的課堂教學預案無論是形成了書面文字、還是構建于自己的頭腦之中都要考慮到其課堂教學的目的性、實用性和藝術性，每一個細節都要考慮到學生的已有經驗、領悟能力和邏輯發展的自然性。

例

2、在教學“數軸”一課時，教材中從溫度計到數軸的過渡，顯得有些生硬，缺乏自然的演化性，對此教師加工并形成了如下教學片斷，使之自然生成。

1、師：“溫度計上用刻度來顯示溫度，自然界中有沒有最高溫度和最低溫度？”生：“沒有”（經科學證明宇宙中有最低溫度，但這里不做考慮）。師：“如果有可能的話，溫度計可不可以向上、下無限延長呢？”生：“可以！”師：“那么大家回憶一下，以前我們學過的圖形知識中，什么具有這樣的特點呢？”生：“直線！”師：“為了更直觀、簡明的表示有理數，這個溫度計可否用一條‘直線’來代替?”生：“可以”板書：直線

2、師：“溫度計上用0℃為標準，為表示有理數，這條直線上也要有個基準‘0’點 吧？命名為‘原點’。”板書：原點

3、師：“為了在這條直線上方便地標示出刻度線和有理數，可以把直線平放，這里就出現一個問題，是向左倒放，還是右倒放，為了不產生混亂和誤會，一致向右，也就是原點右邊的表示正數，統一用箭頭表示，命名為‘正方向’。”板書：正方向

4、師：“溫度計上有等長刻度來分布零上、零下溫度讀數，直線上也要標出等長的線段來表示正負數，命名為‘單位長度’。”板書：單位長度

5、結論：把上面這些名詞連接起來就得出了數軸的概念：規定了原點、正方向和單位長度的直線叫做數軸。這樣的演化，使實物“溫度計”到數學圖形“數軸”的過渡自然，順理成章。教師將教學內容個性化加工并在課堂上呈現，這充分體現了教師工作的創造性

二、戲劇沖突與認知沖突的類比

一出好戲必須有合適的題材和結構，引人入勝的故事和情節，性格鮮明的人物和語言。但最好的戲必然有強烈的戲劇沖突，沖突是戲劇藝術最基本的特征。一段平淡瑣事的表演是沒人愿意花錢花時間去看的。同樣，白開水似的一堂數學課，也不會有多少學生真心實意去體味的。如果說在舞臺上，戲劇沖突的制造是抓住觀眾，把他們留在座位上的法寶；那么課堂上認識沖突的制造也是教師贏得學生的一劑良方。在我們多年的教學經驗積累中不難發現，數學中每一個新的知識點，往往都是在學生原有認識無法解決某一具體問題的情況下，應需要而出現。所以，把握住了這一點也把握住了創設教學情境，制造認識沖突的最好時機。

例1：在教學“正數與負數”一課時，復習了自然數，分數的產生和意義之后教師提出這樣一項活動：用一把尺子（直尺或皮尺）來測量教室墻的高度。說說你將怎樣進行？請幾個學生比劃一下，這時問題來了，“你把什么位置看作0米了？”學生都回答是墻的底邊或地面。一個新的問題又出現：我們的教室在三樓，你把它的墻的底邊或地面看作0米，那下面二樓、一樓墻的高度又怎樣算呢？一石激起千層浪，學生的好奇心激發起來，因為原有的數已經不能解決這個問題了，便立即產生了掃除障礙的強烈要求，這時學生的注意力高度集中，思維敏捷，智力也達到最佳狀態。

戲劇沖突從理論上大體分為發生、發展、高潮和結尾四個部分，演出時矛盾發生時就應吸引觀眾。矛盾沖突發展到最激烈的時候稱之為高潮，這時的劇情也最吸引觀眾，而課堂上學生認識沖突、內心矛盾的解決，由于它的單一性和與戲劇性沖突解決本質性的區別所決定的，前者不可能像后者那樣融入在跌蕩起伏的故事情節之中，但是學生認知沖突的解決也要有個過程，哪怕這個過程只有十幾分鐘、甚至幾分鐘，因為這個過程 要體現數學的本質——“思維”的過程。也就是要有一個從好奇、試圖解決疑問到思維的專注與輾轉反側，再到疑問的消除、完成知識體系的重新建構，并能用其自行解決實際的過程。

例2：在教學“長方體和正方體的認識”一課時，課前先讓學生自行準備了長方體（正方體）紙盒，在學生原有的認識基礎上，課堂上開場白之后，教師首先請大家舉起一個紙盒，問它的形狀，學生回答是長方體，再問“你們舉起的紙盒外形不盡相同，為什么都叫長方體呢？”這一問引起了學生的疑問：“是啊？有大的、有小的；有長的、有短的；有寬的、有窄的，使什么讓它們都可以稱為長方體呢？”這時教師順勢引導：“具有同一名稱的同類事物，必然有些共同的特征，大家能否發揮自己的聰明才智和集體的力量，把這些不盡相同的紙盒的共同特征找出來嗎？”于是同學之間開始討論、擺弄、交流。有的說：“都有8個尖兒！”有的說：“都有8條邊！”有的說：“它們都有6個面”，有的補充道：“6個面都是長方形，對著的兩個面是完全一樣的！”有的反駁道：“六個面不都是長方形的，還有正方形呢！”??這時的學生正在享受他們的思辨過程，同時教師要做的只是用數學語言去規范某些說法（如“邊”、“尖兒”數學中稱它們為“棱”、“頂點”）和幫助進行矛盾的調和解決（如個人心里上的模棱兩可和人與人之間的不同意見），這些都分別解決之后，再讓學生自己用紙板做一個長方體，他們就會心中有數了。

三、戲劇情境與教學情境的類比

戲劇創作還有一個最大的特點，就是要一個情境，前面談到的戲劇沖突，無論是它的發生、發展、高潮或結尾的每一個情節，都是在一定的情境下進行的。實踐證明，有效的數學學習來自于學生對數學活動的參與，而參與的程度卻與學生學習時產生的情感因素密切相關。那么在課堂教學中，讓學生的非智力因素發揮積極的作用，以激發學生數學學習情趣，教師的必要手段就是設置能孕育出一連串數學活動情節的教學情境。它的作用就在于激發學生興趣和求知欲望，讓學生在各個活動情節中產生數學情結，從中體味到的不是枯燥，而是探索之美。讓教學過程中師生之間的交往互動、生生之間的交往互動與動手實踐、自主探索、合作交流等數學學習方式的實現，在一定的教學情境中進行。就是要在課堂這個特定的時空中、在學生這個特定的群體身上濃縮再現人類探索數學的曲折歷程，從而實現學生對數學再創造的過程。

例：在教學“長方形的面積計算”一課時提出這樣一個問題：咱們教室的地面鋪設的地板專怎樣才能很快算出一共用了多少塊呢？（不夠整塊的不計）這里將計算放到學生熟悉的生活情境中，使學生的學習興趣大大提高，同時也揭示出數學不是空洞的，人 為的制造，一個個數學符號，數學模型，都來源于生活實際。

又比如課堂教學中懸念情境的設置。例2：教學“比例尺”一課時，教師先在黑板上出示一張中國地圖，手里拿一把小直尺，“同學們，下面先做一個小游戲，你在地圖上任意點出兩個城市，我都能很快的告訴你這兩個城市的實際距離。”學生紛紛一試。教師用小直尺測量后依次作答，并提問：“同學們想知道這是為什么嗎？還有窗外對面馬路旁邊那根高高的電線桿，我不用爬上去測量，只用一根小木棍和一把小直尺就能知道它有多高，想知道這也是為什么嗎？”。創設懸念情境能有效激發學生的求知欲望，促使學生全身心的投入到學習中。教師可以趁熱打鐵，誘之深入。

這時學生帶著問題進入了探索的境界，在分析、觀察、對比中發現規律。問題情境的創設應從學生已有的生活經驗和知識出發，這樣既能激發學習興趣，又具有可接受性和探索性。

戲劇人類學認為，戲劇不僅僅是審美，它被人類創造出來時，首先是為了生命的需要。而人類對數學王國的不斷進軍和探索，也是源于生產、生活的需要。在數學課堂上創設教學情境正是為了通過學生的數學活動重現前人探索數學的場景，發揚人類的探索精神和創新精神，從而使學生通過自己的探索和思考獲得真正的知識，學得受益終身的學習方法，擺脫高分低能的尷尬。

好的戲劇是要抓住觀眾的心理、抓住觀眾的感情；而好的數學課堂教學是要刺激學生，最大化學生的主觀能動性，使學生成為這出“好戲”的主角，引領學生從方法入手不斷的超越自己，獲得成功，向著屬于每個學生自己的高峰不斷攀登、不斷進取。