第一篇：時裝周總結[小編推薦]

時裝周總結

時裝周從一開始的選人到最后演出完成每一個環節都離不開所有人的努力，而我負責的是舞臺監督部分。

一開始我覺得編導并不復雜，只要安排好人、定好衣服和音樂、確定好路線就行了，但通過這次經歷才發現真的不容易。選人時我們就跟無頭蒼蠅一樣，選人的時候沒有綜合考慮各方面因素，因此選人就沒有選好。以前參與演出試衣時覺著試衣過程很簡單就是換上衣服拍個照片，可這次參與幕后才發現試衣的過程包含很多內容，除了定下模特的衣服外還要對服裝進行修改，拍下的照片還要做成一個個表格。彩排時由于人不齊所以彩排的效果也不好，一直到帶妝彩排那天才真正確定下路線、出場順序等。

通過這次我才知道一場演出編導是多么不容易，看上去只要弄好音樂、燈光、服裝、模特等就行，其實不管是哪一樣要做好很不容易，音樂的選擇就很麻煩，音樂不僅僅要好聽更重要的是與服裝的配合，燈光也要跟燈光師配合，要提前溝通好什么時候燈光什么要求，服裝在后臺也要按照每個模特所穿的衣服放一起，不能出差錯，每一樣都需要互相配合才能完成。演出時最主要的就是模特的表演，首先要記住每套衣服的出場順序、路線以及穿著的模特，由于每個人服裝數量比較多隊形也比較多所以經常會有記錯的情況，舞臺監督就要在臺口不斷地提醒他們路線是什么樣的，該什么時候出場。

一場演出下來我發現團隊合作的重要性，各個組要做好自己工作的同時還要配合整組人的工作，忙不過來時也要互相幫助。而且事無巨細，就算是很小的一個細節也要注意到，這不是一個人能夠完成的，一場演出的成功是所有人共同努力的結果。

王恬

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第二篇：中國國際時裝周觀后感

實踐周心得體會

古人有云：“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”.自從走進了大學，距離工作就不遠了，學校為了拓展我們學生自身的知識面，擴大與社會的接觸面，增加個人在社會競爭中的經驗，鍛煉和提高我們的能力，以便在以后畢業后能真正走入社會，能夠適應國內外的經濟形勢的變化，在學習服裝表演知識一年多之后，組織我們進行認識實習。認識實習是教學與生產實際相結合的重要實踐性教學環節。它不僅讓我們學到了很多在課堂上根本就學不到的知識，還使我們開闊了視野，增長了見識，了解一個企業是怎樣進行營銷工作，怎樣進行生產的。為我們以后更好把所學的知識運用到實際工作中打下堅實的基礎。在認識實習過程中，學校也以培養學生觀察問題、解決問題和向生產實際學習的能力和方法為目標。在本次實習周中，我參與了兩項社會實踐活動——河南秋季國際車展、TommyHilfiger 品牌新品發布會，通過這兩次社會實踐，讓我感觸很多。

首先，來說說國際車展的感觸。11月7日-11日 當時已經入秋，天氣很冷，我家距離車展現場——鄭州國際會展中心又比較遠，為了不遲到，早上五點半我就起床洗漱，化妝，帶著高跟鞋匆匆趕去現場。到達現場，首先我就趕到這次車展跟以往的不同，鄭東新區重要坐標，鄭州國際會展中心，兩層十余個展廳霸氣同展，如意湖畔室外展場耀目登場。作為中原地區最大規模、規格的鄭州國際車展，100%主流品牌全線入駐，國際超豪跑車閃耀現場，車展也帶來了各類品牌新車地區發布，同時進極具亮點的高端品牌概念車、新能源汽車等，別具一格。我所站的車是奔馳品牌，到達我的展位，換上自己的禮服，因為是內展，所以并不是很冷。九點開始，我開始和其他幾位模特一起站車，從九點到十二點，每站一個小時，休息20分鐘，然后接著站車，上午場結束時，疲倦感突然涌來，單不說時間站的很久，而且還好一直保持微笑，展現良好的面貌給攝影師和觀眾，就這樣一直保持著微笑，臉都笑的有些僵硬，中午休息了兩個小時，調整好了狀態，我又了開始奮戰下午場，一天下來，我已經疲倦不堪，晚上回家，洗完臉后我倒頭就睡，在床上想著這樣的日子還有四天，心中就忍不住嘆息，但是想想實踐就應該是這樣，吃苦才能有所收獲，慢慢心態也端正了起來。就這樣堅持完成了5天的車展，這五天讓我面對攝像機更加有鏡頭感，表情和肢體動作更加豐富，對于奔馳品牌車也有了很多了解，五天不論從平面專業經驗還是課外知識風度，都是不小的收獲！

美國休閑領導品牌之一的TOMMY HILFIGER，是休閑精品。它獨特的款式設計與生活品位使得該品牌在龐大的生活潮流市場中，鶴立于頂尖之位TOMMY HILFIGER 品牌崇尚自然、簡潔的風尚，同時設計理念中無滲透出青春的動感活力，與美國本土的風格特點十分和諧，受到年輕一代美國人的熱愛，使得 TOMMY HILFIGER 很快就能與 Perry Ellis、Calvin Klein、Ralph Lauren 等大牌媲美。由于 TOMMY HILFIGER 品牌濃郁的美國特色，同時品牌標志與美國國旗十分相似，使得該品牌在美國公眾中，樹立了良好的形象。自1985年推出男士運動裝系列以來，Tommy Hilfiger產品線不斷擴展，成為一個完整的高端生活方式品牌。Tommy Hilfiger的旗幟型標識已成為被全世界所認可的經典、酷味十足的高品質美式風格標志。Tommy Hilfiger品牌針對25歲至45歲，喜歡全新經典美式風格的消費者。在實習周中，偶爾得到關于TommyHilfiger的活動面試消息，通過對這個品牌的了解，我覺得自身條件比較符合服裝風格，所以就前往面試地點，當時去面試的模特很多，廠家讓我們換上服裝并進行展示和拍照，最后有幸竟然面試成功。

第二天我早早趕到發布會場地，首先跟工作人員進行了交流，報了自己的上衣尺碼及腰圍，然后自己和其他幾位模特還有外模排練了發布會展示路線和順序。活動開始后，我換上了自己第一套展示的服裝，認真分析了服裝的特點和風格，然后對著試衣鏡思考怎樣的臺前造型能展示這款服裝的風格特點，接著仔細聽了走秀音樂，找準了音樂節拍。我們走秀的路線很簡單，首先個人展示，然后定位到后臺，六個人在兩兩展示，最后流水下臺，活動期間上午走了三套服裝，下午展示了六套服裝，其中包括襯衣、毛衣、夾克、羽絨服等服裝。

這次發布會，讓我深刻了解到上課老師所講的專業知識有多么重要，而且讓我感受到一個優秀的模特往往是具有與眾不同的氣質的。它包括人的姿勢、表情、神態、言談舉止等方面，作為一名模特，僅有良好的身材和五官是遠遠不夠的，只有具備了良好的氣質，才能烘托出美妙的時裝。所以，要時時注意自己的內在修養和外表儀態是十分重要的。對不同的服裝風格就有各種獨特的表演方式，這樣就便于形成自己的個性，在職業上就容易發展。其實，有很多文化知識是跟服裝表演有莫大的關系的。例如音樂知識、舞蹈知識、服裝設計、攝影藝術、舞臺燈光等等，都是從事模特專業的人所必須知道的，這些東西即使無法精通，也要熟悉。所以我以后要不僅要認真學習專業知識，同時也要學習多方面文化藝術，豐富自己對服裝，對舞臺以及對自身職業的理解。

紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行.“在短暫的實習過程中,我深深的感覺到自己所學知識的膚淺和在實際運用中的專業知識的匱乏,剛開始的一段時間里,在學校總以為自己學的不錯,一旦接觸到實際,才發現自己知道的是多么少,這時才真正領悟到”學無止境"的含義.實習的日子我們收獲了大學的課堂里沒有的許多東西，學到了為人處世的許多道理與方法，學會了怎樣學習，也學會了把一根警醒自己的惰性、使自己始終保持自強不息良好心態.我覺得收獲真是非常的大。可能使我從家兩點一式的生活所致，還有我對社會的渴望了解。以后的每個假期我都會道公司實習，為畢業以后到社會工作奠定基礎，鋪平道路。該經理的總歸都要經歷，只是早與完的問題。，課本上學的知識都是最基本的知識，不管現實情況怎樣變化，抓住了最基本的就可以以不變應萬變。如今有不少學生實習時都覺得課堂上學的知識用不上，出現挫折感，可我覺得，要是沒有書本知識作鋪墊，又哪應付瞬息萬變的社會呢？經過這次實踐，雖然時間很短。可我學到的卻是我一個學期在學校難以了解的。就比如何與同事們相處，相信人際關系是現今不少大學生剛踏出社會遇到的一大難題，于是在實習時我便有意觀察前輩們是如何和同事以及上級相處的，而自己也盡量虛心求教，不恥下問。

第三篇：時裝周開幕式主持詞

時裝周開幕主持詞

主持人：各位嘉賓，各位媒體朋友們，大家下午好！A/W2016深圳時裝周新聞發布會現在開始。

首先對參加新聞發布會的媒體朋友們表示熱烈的歡迎和衷心的感謝！

下面請允許我介紹出席今天新聞發布會的嘉賓，他們是：

深圳市人民政府副秘書長高國輝；

深圳市委宣傳部副部長李瑞琦；

深圳市經濟貿易和信息化委員會副主任高林；

深圳市服裝行業協會會長沈永芳；

華僑城歡樂海岸副總經理、新聞發言人方誼翎先生；

還有艾德韋宣集團客戶總監王賢達，還有奧美公關事業總監黎慶新女士。歡迎各位的到來！

下面有請高國輝秘書長致詞。

高國輝：各位媒體朋友，女士們、先生們：下午好！歡迎大家出席深圳時裝周新聞發布會。

首先，我謹代表深圳時裝周組委會和深圳市人民政府，對參加本次新聞發布會的各位來賓表示熱烈的歡迎！對大家一直以來的大力支持表示深深感謝。

去年舉辦首屆深圳時裝周記憶猶新，那時也是在這里舉辦新聞發布會。首屆深圳時裝周的成功舉辦，進一步深化了深圳時尚產業在國內和國際上的影響力，大力推動了中外時尚產業與相關聯產業的深層次發展與全方位融合。其活動內容之豐富、形式之多樣、涉及面之廣，充分

突顯了絢麗多彩的中華服飾文化和行業發展的杰出成就，展示了深圳“時尚、創新、活力”的城市形象，取得很好的經濟效益和社會效益，有力的促進了產業轉型升級和深圳城市國際化進程，受到了廣泛的好評和贊譽。

3月18日-25日，由深圳市人民政府主辦、深圳市經濟貿易和信息化委員會組織、深圳市服裝行業協會承辦的2016深圳時裝周又即將在深圳華僑城歡樂海岸拉開帷幕。深圳時裝周緊緊圍繞我市“三化一平臺”和創建“深圳質量”的戰略部署，以“政府支持、市場主導、專業運作”為原則，嫁接國際時裝周主流資源和系統，積極納入全球時裝周發布運作體系，結合產業品牌優勢，通過T臺走秀、時尚藝術展示、時尚盛典晚會等時尚創意系列活動，吸引全球時尚人士、傳播資源聚焦深圳，力爭將深圳時裝周打造成為推動服裝產業轉型發展、帶動時尚創意產業優化升級的助推器。

深圳服裝業是深圳的優勢產業，擁有2000多家服裝企業，30萬從業人員，近2萬名服裝設計師，服裝品牌近2000個，2015年實現產值2000多億元，出口近百億美元。“政府搭臺，企業走秀”，我們希望通過時裝周向世界展示深圳改革創新的嶄新面貌和良好的投資營商環境，將深圳本土以自主創新冠名的優秀服裝企業推出去，將一批國際著名品牌引進來，激勵自主品牌進一步創新發展。

各位朋友，2016深圳時裝周即將拉開帷幕，我們正在積極推進各項準備工作，努力辦好這一時尚盛典。

借此機會，我代表深圳時裝周組委會和深圳市人民政府，誠摯地邀請各位朋友屆時蒞臨深圳時裝周，共同感受、見證深圳的時尚之美，并在深圳投資發展。最后，預祝深圳時裝周取得圓滿成功，謝謝各位！

主持人：感謝高秘書長的致詞。接下來有請高林副主任發布時裝周的內容，有請高主任！

高林：各位來賓，新聞界媒體朋友，女士們，先生們：大家下午好！感謝各位嘉賓和新聞媒體朋友對深圳時裝周的大力支持。

根據新聞發布會的議程安排，下面我就2016深圳時裝周活動的主要情況作簡要介紹。

首屆深圳時裝周去年成功舉辦，受到了社會各界廣泛關注，為推動深圳時尚創意產業發展、促進建設現代化國際化創新型城市發展發揮了積極的作用。今年時裝周活動力爭在去年良好開端的基礎上，辦得更豐富、更精彩。本屆深圳時裝周著力突出“國際平臺、原創設計、商業落地、全民時尚”的定位，規模和層次進一步提高，舉辦時間由首屆的6天擴大至8天，共計有近百個國內外品牌和設計師參與60多場秀；會場建筑面積達7000平方米，最大的秀場能同時容納1000多名觀眾；官方設計師Showroom也擴大至2000多平方米，全民時尚活動內容更加豐富多彩。主要特點可概括為以下幾方面：

一、緊扣創新，集中展示中國原創設計。

本屆時裝周將重點展示中國時尚創意產業的最新成果，包括國內外時尚前沿領域、潮流趨勢和產業新發展、轉型新成果。積極向國際時尚界傳播中華服飾文化精粹，加強國際相關產業界的交流互動，加快推進開放式國際化步伐，為加快深圳的創新型經濟的發展多作貢獻。

二、與世界接軌，突出國際化特色。

一是在活動理念、場地搭建、燈光音響、視覺形象及傳播、活動運營等方面都與國際接軌，選取了IMG國際管理公司、艾德韋宣、奧美、視覺中國等國內外一流合作商，讓品牌無縫連接國際時尚產業的各個環節，擴大活動的國際影響力。二是國際品牌和設計師數量進一步提高，參加時裝周的國際品牌和設計師達到半數以上。三是加大了國際設計師和重量級嘉賓的邀請，參與導演、模特和專業觀眾國際程度高，模特有30%是具備國際時裝周走秀經驗的超A模特。

三、推動獨立原創，力促商業落地。

本屆時裝周積極順應“互聯網+”時代和“大眾創業、萬眾創新”的新趨勢，大力支持創意設計人才發展，進一步深化和打造官方設計師Showroom商業落地平臺。建設深圳時裝周電子商務平臺，為新銳人才提供更加開放、多元、獨特的空間和舞臺，使時裝周成為國內年輕的時裝設計師、知名品牌、創意設計推向世界的前沿舞臺。

四、堅持與市民生活相結合，著力打造全民時尚。

時裝周同期將舉辦時尚科技論壇、時尚沙龍、派對、嘉年華、時尚體驗互動等市民參與的活動，整個活動安排力求內容充實、形式多樣、創意新穎，既符合國際時裝周的慣例，又兼顧深圳創意文化的本土特色，進一步打造全民時尚的熱烈氛圍。

2016深圳時裝周的時尚大幕即將開啟，衷心希望各位媒體朋友繼續支持，充分挖掘時裝周的亮點，捕捉宣傳深圳的時尚之美，渲染時尚魅力和城市活力。希望通過每一位參與時裝周的人的共同努力，把深圳時裝周打造成為深圳的時尚名片。謝謝！

主持人：接下來有請深圳市服裝行業協會會長沈永芳介紹今年深圳時裝周的亮點，掌聲有請沈會長！

沈永芳：尊敬的各位領導，尊敬的新聞媒體的朋友，以及參秀企業的代表，以及各界的嘉賓，下午好！

歡迎出席今天新聞發布會，也很高興在此與大家見面，共同見證深圳時裝周的時尚魅力。去年的首屆深圳時裝周，精彩就在眼前，首屆深圳時裝周的成功舉辦獲得了各界時尚界和參與的企業以及政府的充分和一致的好評，辦出了國際特色的水準；一年之后，美麗的深圳即將再次迎來國際性的時尚盛事，開啟全球時裝周大秀的“深圳時裝周”。3月18-25日深圳時裝周2016秋冬系列，將在華僑城歡樂海岸璀璨綻放。

在這里，我首先要感謝市委市政府的英明決策和經貿信息委的精心組織，同時要感謝各級政府部門、各位企業家、設計師、媒體朋友、華僑城歡樂海岸等單位以及世界各界嘉賓給予的大力支持。現在深圳時裝周的時尚效應正在釋放，給城市、產業帶來了許多變化：

首先是創新之變。本屆深圳時裝周進一步加強了國際的接軌，有更多的亮點、更時尚的秀場、更多的走秀場次，和更具國際規范的活動：本屆時裝周包括“戰略合作方”全球時尚意見領袖IMG國際管理集團，協辦單位華僑城歡樂海岸，獨家冠名商柏堡龍股份有限公司進行全方位的合作，由“策劃執行合作方”艾德韋宣集團打造全新的國際化秀場，今年的秀場有新的變化，里面的布置、配置更加大，規模也更加大一些。由“公關策略合作方”奧美公關打造獨具影響力的傳播策略等等。在各種先進力量共同塑造下，本屆深圳時裝周體現了獨有的定位于亮點。

本屆時裝周突出活動國際化、時尚化，強調專一性和多元化，邀請來了來自國內外的30多家時尚品牌和機構，近200個中外設計師品牌，舉辦60多場時裝發布會和時裝展示等活動，借此將有超過2000位國內外專家、專業買家，200多位時裝模特參與時裝周的T臺發布和官方秀，近200家傳媒機構進行跟蹤報道。

本屆深圳時裝周特別邀約中國知名時尚編導王紅民先生作為藝術總監，攜手IMG等專業團隊共同打造具備國際規范的模特運營、造型服務，整個平臺更具國際規格的標準。

本屆深圳時裝周邀請的重量級國際嘉賓有：意大利CLASS EDITORI 媒體集團總裁PAOLO PANERAI先生；意大利奢侈品行業協會ALTA GAMMA駐華代表FRANCESCO FIORDELLI；法國女裝成衣協會原總干事GERARD ROUDINE先生；韓國設計師協會CFDK主席Lie Sang Bong等。還將邀請到眾多國際設計師大咖如美國第一夫人Michelle Obama御用品牌Byron Lars設計師；Byron Lars；西班牙國際知名品牌Desigual創意總監Mara Binudin；Moncler設計總監恩里科等。

第二是平臺之變。堅持以“立足本土、國際視野”和“獨立原創設計與商業落地并重”的特色定位的同時，深圳時裝周正進一步強化時尚先進力量平臺的作用，向國際化時尚商業平臺進一步發展，使時裝周真正商業落地。切實推動原創設計的發展和深圳時尚之都的建設。

深圳時裝周國際設計師和品牌：包括美國著名設計師真人秀競賽節目《天橋風云》第五季冠軍獲得者Leanne Marshall、屢獲大獎的意大利新銳設計師Cristiano Burani、西班牙著名潮牌德詩高、華僑知名設計師Malan Breton、西班牙著名潮牌德詩高、華裔知名設計師潘怡良等，WH Showroom國際設計師集合也將攜多位國際設計師首度登陸深圳時裝周。國際設計師平臺聚度Showroom、香港時裝設計師協會、香港設計師農場、澳門嶼思、澳門設計師孵化基地等設計師集合也將開展國際設計師聯合秀。

目前已經決定參加深圳時裝周的品牌有：Marisfrolg、AUM、YINER、PSALTER、La Danum等等，這些一流的時尚品牌將引領時尚潮流的發布，推動時尚文化縱深方向再進一步。

原創的設計師包含祁剛、鄧皓、謝海平、趙卉洲、楊帆等知名設計師，鄭韜、葉偉城、劉珊珊、黃思怡、唐曉芙、李靜、鄭偉、深職院等新銳設計師也競相亮相。

深圳時裝周Showroom：面積擴大至2000平米，有超過100多個國際國內設計師精品現場展示，結合科技，藝術與時尚的跨界展，為來自全世界的專業觀眾帶來獨特的時尚體驗。

時尚活動：開幕閉幕式盛典、D2M時尚沙龍、D2MShowroom派對、柏堡龍“創意設計，共享經濟”論壇、時尚產業智能互聯網峰會、時尚趨勢論壇、盛裝“粉色時尚派對”等，另外，時尚街拍、樂視網全球云直播、時尚攝影展、各類時尚創意沙龍。

全民時尚：時裝周不僅是一個行業的省會，她也代表著一個城市的時尚度，時裝周將時尚與生活緊密聯系，使深圳市民感受來自世界各地的時尚氣息。深圳時裝周將成為追蹤國際時尚潮流、享受跨界創意理念、感受時尚文化的節慶活動。老百姓整體生活質量的提升，那是廣義的質量、全民的質量。

第三是發展動力之變。深圳人最大的特點是“敢為天下先、敢想、敢干”。深圳服裝從沒有品牌到有幾百個品牌，可以說樹立了傳統優勢產業轉型升級的典范。深圳時裝周的舉辦，吸引了全球一大批時尚設計人才匯聚到深圳，為這塊創業創新的熱土注入了新動力。可以說，現在深圳服裝產業創新、創意氛圍十分濃厚，設計師創業、互聯網+經濟、融資上市等，已成為深圳服裝產業發展的新景象。讓我們看到了時尚創意產業的美好未來和“深圳質量”、“大眾創新、萬眾創業”、“互聯網+”戰略的巨大影響。

互聯網+全產業鏈模式、全球設計師集成平臺、教育互動平臺、時尚跨界產業園等新概念新模式，這將開啟深圳時尚創意產業創新發展道路。

最后，誠摯邀請各位，特別是新聞媒體的朋友，參加深圳時裝周，讓我們共同努力，為深圳“十三五”規劃新紀元開局開一個好頭，讓時裝周通過5年的打造，沖出亞洲，走向世界。

謝謝大家對我們時裝周的支持，對我們行業的支持。祝各位領導、各位嘉賓、各位媒體朋友們，工作順利、身體健康、萬事如意。謝謝！

主持人：謝謝沈會長。

接下來現場還是交給媒體朋友們對我們歡樂海岸、IMG集團、奧美等品牌設計師和代表們進行深度采訪，我相信你們會得到更好的收獲，他們新聞的挖掘度會很多的。接下來媒體可以做更進一步的深度的專訪，還是提問也好，都可以。

記者：我看到歡樂海岸其實也是城市的都市會客廳，我現在發現歡樂海岸引進一些品牌，有沒有可能更多的引進本土的品牌到歡樂海岸的商場里面去，或者對于深圳的服裝企業有沒有更多的互動什么的？

方誼翎：非常感謝這位記者朋友的提問。首先我感到非常榮幸，因為我們是第二年承辦和協辦深圳的時裝周了，深圳這樣的城市級的盛會持續放在華僑城歡樂海岸，說明我們在這個活動以及場地方面跟深圳時裝周的調性和理念都有高度吻合的地方。剛才這位記者朋友提到購物中心的服裝品牌和深圳時裝周的本土品牌之間的關聯度，實際上歡樂海岸也是華僑城在商業板塊做嘗試的先鋒的項目，所以我們在購物中心的招商里面做了很多的嘗試，我關注到本屆時裝周有很多深圳本土的品牌已經落戶到了歡樂海岸的購物中心，像吉祥齋等。將來深圳是不是更多的品牌可以在這里落戶，我覺得時裝周是很好的宣傳和提升品牌理念的機會，我們希望通過承辦這個活動找到和我們概念契合的品牌，衷心祝愿深圳本土品牌在深圳本土大方光彩。

謝謝！

記者：我們知道其實去年時裝周在歡樂海岸舉辦的很成功，場地也得到很多人的認可。我們想知道，像時裝周需要現場氣氛的活動，今年會有哪些配置的支持來達到更好的效果呢？

方誼翎：剛才我們的領導和會長介紹時裝周的亮點的時候也有提到，我們作為持續的協辦單位，不管是硬件方面還是軟件方面，我們都有配合到深圳的時裝周，硬件方面，我們的沙灘是時裝周的主會場，今年大的主會場大棚接近1萬平方米，比去年的面積增加近1000平方米，可以容納一千個觀眾在現場看秀。同時創意展示中心，很多深圳人戲稱UFO的創意中心是showroom場地，可以容納近百名設計師，把他們的作品和原創品牌展示在里面。我們的購物中心也有很多的本土品牌的展示活動，除此之外，我們還在時裝周期間專門策劃了一個活動，是我們的時尚街拍的攝影比賽，作為本屆時裝周的分會場活動，在軟件和硬件上，希望給深圳時裝周提供更好的支撐和服務。

記者：我們知道本屆的時裝周邀請了很多國內外的優秀設計師和設計品牌，那么在本屆的時裝周上面，我們原創設計和我們的商業品牌的比例是怎樣的？較去年相比，有哪些進一步的改變？因為深圳的時裝周引領深圳的時尚產業，如何將原創設計更好的落地，與商業品牌的融合和發展，然后請您就這個問題淺談一下。

沈永芳：先回答你第一個問題，我這兩天仔細看了參秀的企業和參秀設計師的名單，做了分析比較，我覺得大概一半、一半，有30多場秀是品牌，有30多場的秀是獨立設計師，應該是互為一半。

關于參與的設計師怎么來商業落地的問題，其實我覺得時裝周是一種文化的宣傳，是一個品牌的宣傳，是一個城市的形象，這是我們搞時裝周的一部分目的。更重要的是把我們這個行業做大做強，把我們這個產業做大做強，把我們的設計師做大做強，這才是我們又一個重大的目的。那我們除了做設計師的秀以外，我想這個時裝周應該有“永不落幕的時裝周”的概念，“永不落幕的時裝周”意味著我們要把正在打拼的設計師做大做強。我剛才談到開放式教育、開放式的商業平臺，這個理念就有很多的內容，就有很多的做法，我想如果我們深圳這個城市

通過時裝周這個平臺把這個全國的乃至世界有差異的人結合在一起，進行開放式教育，進行互動。

第二方面，把有這方面能力的時尚人士，只要對時尚感興趣的，我們要在商業上進行徹底的改革，那就是改變現在的商業優勢，怎么說呢？我們正在做一個PPT，我希望這件事情能夠做成，傳統的商業是靠百貨業來完成，如果我們通過時裝周，我們時裝周下面的平臺，如果我們做成開放式的商業模式，讓更多的設計師通過這個平臺，有很多的投資方可以看到它來投資，我們想做成開放式的商業，開放式商業在全國，如果我們有很多電腦式的高級定制，機場、碼頭、商業、電影院都可以來做高級定制，甚至是跨界，商業模式的改變、商業手段的改變，如果通過時裝周來改變下面一系列的東西，轉變現在商場就是大眾客，很多地方做品牌，但是我們的設計師沒有錢進不了商業。如果我們在商業手段、商業方法、商業投資上有根本、徹底的改變，這就是我們時裝周以后想做的商業模式。我們想嘗試一把，正在和幾個高科技企業，正在跟幾個上市公司談融資，時裝周是表面文章，是宣傳品牌的文章，時裝周背后的商業落地包括了，剛剛說我們是人民政府主辦時裝周，我們以后要商業落地，就要整個時裝產業鏈。

李總在這兒，他時裝周支持我們荔枝酒，以后將貼上時裝周的標簽，我們授權給他作為我們時裝周的飲用酒，這就是一種承諾。以后時尚的發布會、以后時尚的活動，像LV開時裝發布會一樣的，有一個袋子。這又是深圳研發的產品，是一個禮物，和傳統產業的結合，包括眼鏡、車、鞋、珠寶等，我們要在時裝周把所有產業延伸開來。我說你做再大的品牌，你今天能夠來定價整個市場嗎？你有這個心保證你在市場上能壟斷價格嗎？做不到的。我們只有整個產業聯合起來，打破傳統的銷售模式，打破傳統的運作模式，搞跨界。那么，通過時裝周這個運營平臺，產生了更大的商業效應和商業發展模式，我們挖掘更多的人才，只要你通過開放式教育都可以結合到這個平臺上，為你自己，為整個社會，為整個時裝行業貢獻一份力量，同時也

產生積極效應。這是我們現在想的，怎么讓時裝周落地，怎么讓時裝周商業落地，怎么讓全民時尚起來，怎么把教育納入時尚。

我們通過時裝周打造一個城市的品牌，但是后面落地的是整個商業的落地，全產業鏈的落地。那么我可以說，這樣的時裝周我們真正成功了。我不知道我的回答你是否滿意，謝謝！

記者：經我們首屆深圳時裝周的舉辦，我們比較關心的是未來幾年深圳時裝周本身品牌會有怎樣的發展規劃呢？

沈永芳：去年的時裝周只搞了3月份的時裝周，下半年的時裝周在深圳沒有搞，我們走進了紐約，但是深圳時裝周一年只有一屆。我想下來深圳時裝周如果按國際的慣例，應該一年兩屆，這是我們要發展的思路。

第二，我還是要說，深圳時裝周應該做成一個“永不落幕的時裝周”，時尚無時無刻在我們的身邊，讓我們整個城市時尚起來，讓我們行業時尚起來的同時，讓全民時尚起來，讓我們整個深信和心靈得到時尚的陶冶，要把整個產業鏈時尚起來。我想這是時裝周以后要規劃的事情。時裝周不為時裝周，時裝周為改革做出貢獻。

時裝周的規劃除了一年兩屆，我相信政府同意一屆，我們想搞兩屆，怎么搞，這是第一步。第二步怎么讓全民時尚起來。第三步我想把時裝周后面規劃落地，時裝周嘗試更加多，更加國際化，更加溝通，與國際平臺合作，這個國際平臺包括IMG，我們深圳要做成國際化的時裝周。我們時裝周很多活動放在秀場里面，國外的秀場根本不搞活動，我們就拒絕在秀場搞很多活動，我們要按國際化的要求做時裝周。我們完全要跟國際打通一條通路，我們時裝周除了一年現在出去一次以外，我們可以常態型的跟國際時尚人士，跟國際時尚設計師，香港設計師、澳門設

計師、國際設計師這種互通有無，把他們吸引到深圳來，和他們進行溝通，通過時裝周這個常態性的活動。我想這才是時裝周長期的想法和規劃。

主持人：謝謝沈會長的回答，通過會長的分享，大家對深圳時裝周、深圳時裝產業更加充滿自信。今天特別高興邀請到各位嘉賓，包括我們品牌及設計師代表到場。以上是今天新聞發布會的內容。謝謝大家！

第四篇：當時裝周遇上博物館

當時裝周遇上博物館

博物館收藏著記載人類文化的珍品，時裝周則是與商業息息相關的視覺盛宴，一個是收藏人類文明的寶庫，一個是締造流行并順便將其推廣銷售的展覽盛會，“博物館”與“時裝周”看似格格不入的兩件事物，它們的相遇會碰撞出哪些令人意想不到的火花？中外哪些博物館可以滿足時尚人士的品味，來一頓視覺上的饕餮大餐？接下來請您跟隨筆者的腳步，踏上這博物館的時尚之旅。

博物館是現代工業社會的產物，是集收藏、科研、教育于一體的機構。它起源于私有制產生后對珍品的收藏，當私藏珍品的規模發展到相當程度并建立了專門保存珍品的場所之后，就開始有了原始意義的博物館行為。比如公元前3世紀，統治埃及和敘利亞的托勒密王（Ptolemy soter，公元前350-30年）在亞歷山大城的宮殿里建立繆斯廟，以存放亞歷山大帝（Alexander the great，公元前356-323年）在亞里士多德學園里璇存的珍品，這座繆斯神廟即為博物館的前身，博物館的英文museum就是源于希臘語繆斯廟mouseion一詞。又比如在中國，公元前21世紀的奴隸社會，商王室就將用于占卜的甲骨收藏，周王室設有專門的收藏機構“守藏室”，并有“簿錄”登記，宗廟、府庫也收藏文物寶器。

1683年，英國出現了第一座具有現代特征（向公眾開放的）博物館：阿什莫林藝術與考古博物館（Ashmolean Museum of Art and Archaeology）。館中的藏品為特拉德斯坎特父子的收藏，包括鳥、魚、動物、植物、昆蟲、礦物、寶石、武器、錢幣與紀念章、服飾、生活用具、雕刻、繪畫、手工藝品等藏品。18世紀資產階級革命和啟蒙運動的發展，促進了歐洲各國皇家博物館和私人博物館的現代化進程，最為矚目的要屬1759年大英博物館（又名不列顛博物館，British Museum）和1793年法國盧浮宮（Musée du Louvre）的對外開放。

時裝周（Fashion Week）是以服裝設計師以及時尚品牌最新產品發布會為核心的動態展示活動，也是聚合時尚文化產業的展示盛會。國際上最為著名的時裝周分別是法國巴黎時裝周（始于1910年）、美國紐約時裝周（始于1943年）、意大利米蘭時裝周（始于1958年）和英國倫敦時裝周（始于1984年）。在這些影響力舉足輕重的時裝周中，百年老店與時尚新秀同臺競技，各大百貨商場的買手、時尚媒體和影視明星們匯聚一堂。如果我們將價值百億的時尚產業比喻為一臺機器，那么時裝周則是這臺機器中的發動機，因為在這短暫一周之后的一整年里，我們將切實感受到時尚從金字塔頂端向下的流動：各大百貨商店櫥窗的變換、買手店精品店中陳列的換置、隨之而來的廣告對流行生活方式的推崇、流行色的蔓延等等，時裝周就如同那只扇動翅膀的蝴蝶，在世界范圍內掀起了一陣陣流行的風潮。

憑借著法國時裝協會的影響，盧浮宮卡魯塞勒大廳（Carrousel du Louvre）和杜樂麗花園（Jardin des Tuileries）成為巴黎時裝周的官方秀場，一向把服飾視作藝術的法國將時裝周與博物館巧妙地聯系起來。除去形式不談，單就內容來說，博物館和時裝周還真有著千絲萬縷的聯系。下面，筆者將藏于中國絲綢博物館中的歐洲古代服飾與2016秋冬國際時裝周發布的服飾進行對比，在回顧上個世紀歐洲服飾的同時，您還可以從中掌握這流行的解碼。

19世紀的歐洲是一個日新月異的時代，工業革命在英國興起后，很快傳播到歐洲大陸、北美和日本，隨著時代的進步，服裝也開始漸漸凸顯女性的身體原貌。19世紀上半葉，浪漫主義思潮席卷整個時尚界，女裝的特點是袖形膨大飽滿、裙子上身合體、裙身因為內裙的層疊而鼓起成鐘形。寬大的肩膀造型、纖細的腰身和膨起的裙擺讓服裝的整體造型呈現X形狀。羊腿袖和泡泡袖非常流行。19世紀下半葉則是裙撐的時代，在這期間的流行裙式幾乎都是以裙撐來命名的。第一種裙稱作“克里諾林裙”，形狀類似于鐘形，里面的裙撐是用有彈性的鯨須或金屬絲制成環裝框架，然后用帶子連接而成。第二種裙稱作“巴瑟爾裙”，它的裙身不再是四周膨起，而是集中隆起在女性身后的臀部，在緊身胸衣的共同作用下，女性的性別特征非常明顯。而這一時期的共性是袖子，女裝的袖子自19世紀中期就開始膨大，直到1906年才偃旗息鼓。

無獨有偶，2016秋冬時裝發布會上恰巧出現了許多泡泡袖、羊腿袖與緊身裙結合的造型，讓我們感受到似乎是浪漫主義的回歸。這種膨起的袖管不僅與束腰長裙相結合，設計師們還將它融入到各種風格和材質中，于是乎便出現了俏皮優雅的毛線衫、帥氣十足的皮夾克、以及前衛輕薄的羽絨服。

當時尚進入20世紀，女性的身體迎來了解放，緊身胸衣被拋棄了，取而代之的是細長型的女裙。這個時期出現了一位具有劃時代意義的杰出設計師——保羅波列（Paul Poiret），是他首先發出了“向緊身衣宣戰”的宣言，給時尚帶來了新的變革。他把衣服的支撐點挪到肩部，其余的部分則采用了流暢的線條和優美的折裥，設計出類似于希臘服飾中的“希頓”式樣的服飾，自此以后，緊身胸衣被完全摒棄，保羅波列開啟了近代服裝的新紀元。20世紀20年代時髦的女性們開始留波波頭、戴鐘形女帽、穿低腰上衣和及膝的直線短裙，裙上飾有大量的珠片，顯得璀璨奪目。在經歷了戰爭的殘酷之后，女性開始奉行享樂主義，時髦的她們喜歡爵士樂，熱衷于各種玩樂和舞會，被稱為“夫拉帕”（Flaper）。夫拉帕給我們留下的不僅是上個世紀的流行樣式，她們那鑲滿珠片的裙子從此成為一種設計語言，代表著華麗、奢侈和紙醉金迷，經久不衰地被設計師們沿用至今。在2016秋冬國際時裝周上，我們依然看到了這些金光閃閃的裝飾，它們與精美的刺繡、薄如蟬翼的喬其紗交相輝映。當人們禁不住贊嘆設計師創造的這座“魔幻仙境”時，是否也隱約看出上個世紀夫拉帕們的時髦身影？

20世紀30年代的經濟大蕭條，讓夫拉帕女孩們變得成熟，具有女性曲線的長裙重新回到時尚舞臺，這個時期的日常裝束是寬肩和曲線結合的過膝裙。這段時間內還涌現出了大量優秀設計師：可可·夏奈爾（Coco Chanel）、瑪德琳·維奧內（Madeleine Vionnet）、珍妮·朗萬（Jeanne Lanvin）、埃爾莎·夏芭亥莉（Elsa Schiaparelli）。女裝大多采用柔軟飄逸的材料，塑造了女性優雅浪漫的氣息，而寬大的肩部和收緊的腰身所形成的造型，則一直延續到50年代。這一時期的女裝對當今服裝影響至深，可以說奠定了現代晚禮服的基本造型。

回過頭再來看2016秋冬的時裝，去掉那些五彩斑斕的印花圖案，廓形上是否有些似曾相識？

20世紀40—50年代，經過戰爭的洗禮，高級時裝重新回到時尚舞臺，1947年迪奧（Christian Dior）推出了他的“新風貌”，女裝的肩部圓潤、胸部飽滿、腰部收緊，懷舊而優雅，魅力無限。西班牙籍設計師巴倫夏家（Balenciaga）注重剪裁和廓形，強調服裝和身體之間的空間，以舒適度而聞名。1954年夏奈爾（Coco Chanel）強勢回歸，憑借其簡潔的結構和強大的功能性，成為20世紀現代風格的代表。這一時期由于戰爭帶來的材料短缺和嚴格的配給系統，短裙套裝成為主要造型，軍裝風格開始形成，一般多為加了墊肩的肩部、皮帶束腰和多功能大口袋組成的套裝。這一時期的女裝實用、舒適、簡潔、優雅。女性形象成熟而端莊。

回顧2016秋冬國際時裝周，我們發現依然有品牌延續這種低調的優雅，也有借用該時期的流行元素作為設計符號，融入到自己的風格中。

時尚是輪回的，但絕不是簡單的改良或重復，而是風格的延續和創新。從社會心理學的角度來說，大多數人都有喜新厭舊的心理，即在熟悉了某一種流行元素之后，渴望和追逐新的流行元素的心理。博物館為我們保存下那些具有歷史性的瞬間，那些劃時代意義的變革，讓我們源源不斷地汲取營養。大牌時裝屋的設計師更是注重回顧歷史，以求對品牌精神的延 續。在國際合作日益加強的今天，作為時裝院校的學生，更應當深入了解這些變革時期的服飾外貌和剪裁方法，以求將來在風云變幻的市場上發揮才華。而如今，我們不必跑去國外即可欣賞到西方服飾藝術的精髓，位于杭州市玉皇山莊路的中國絲綢博物館收藏了近4萬件（套）西方時裝，其中不乏珍妮·朗萬（Jeanne Lanvin）、可可·夏奈爾（Coco Chanel）、巴倫夏家（Balenciaga）、迪奧（Christian Dior）、紀梵希（Givenchy）、伊夫·圣羅蘭（Yves Saint Laurent）等名家之作。本文介紹19世紀-20世紀西方服飾所用的插圖，全部來自于該館的收藏。

作為國內最大的國家級的紡織服飾博物館，中國絲綢博物館自2011年起在浙江省委省政府、政府相關組成部門和社會各界的支持下，通過近四年的考察、談判、簽約、清點、運輸，完成了38306件（套）西方服飾的清點收藏，并在2015年3月27日—5月26日遴選出200件珍品進行了展覽。“我們也想打造一個巡展，在全國各地進行展示，讓更多的人更快地看到這批時裝的內容的魅力。”館長趙豐如是說。

此次征購的西方近現代時裝，著實具有重要的意義。在我國服裝設計界國際化程度日益提高之時，為國內院校師生提供了珍貴的教研資料。現在，中國絲綢博物館已整修后重新開放，煥然一新的博物館帶給我們一份精美的西方服飾文化大餐。

第五篇：中國國際時裝周觀后感 (10)（精選）

實踐活動心得體會

今年我已經大二了，無論在校內還是校外都參加了很多的實踐活動，例如比賽，走秀，靜態展，拍攝照片。大一的時候對于實踐活動還是比較生疏，面臨著很多的第一次，第一次試裝，第一次彩排，第一次面試，第一次那么累腳那么的酸。我們需要很快的化好妝，在夾縫中不停的更換衣服，并且在上臺的一瞬間把那種慌亂和著急都拋掉，保持著淡定從容的氣場展示服裝的意義。下面我就回顧一下我的兩次實踐活動的過程和意義，分享一下通過實踐活動我總結出的心得體會。

我先是參加了王迎媚老師指導的服裝設計專業的畢業展。在這次畢業展中，我一共展示了三套服裝設計專業學生的畢業設計。我們在比賽幾天前就開始試裝了。很大的教室積滿了老師，模特和設計師，還有服裝。老師把每一件服裝都分好了系列，并且定好了模特。我覺得在那么慌亂的情況下，面對那么多的學生，還能有條不紊的選好系列分好人分對人是不容易得。之后在畢業展的后臺也是很慌亂的。后臺并不是很大，但是所有設計師模特和衣服都放置在一起真的很亂。設計師要保管自己系列衣服鞋子和飾品，但模特更加的忙碌。首先妝容要自己根據服裝的搭配來畫，然后在狹窄的空間快速的更換衣服。有一套服裝搭配的鞋是上臺之前才換的，所以穿以來相當的不合腳，走兩步就掉。沒有辦法我只能用透明膠帶把鞋和腳綁起來，這樣才能勉強行走。之后有一件衣服很容易掉，我只能一直繃著勁兒走，不敢放松，這可能就是對我的考驗吧。

我認為實踐活動是可以結合專業所學知識開展活動，這有利于提高自身的專業知識和技能。參加實踐活動者通過實踐可以接觸到相關單位，并有機會與其長時間保持聯系，方便以后就業。參加活動者可以結識很多伙伴，有機會保持長期聯系，利于日后專業的交流，方便以后實習就業。參加活動者通過實踐，可以獲得對專業從理論變為現實的全局把握。在完成時間的過程中，培養溝通能力、說服能力、組織能力。實踐活動是一筆財富，一分付出，一分收獲，就一定會有收獲。在實踐活動中可以學到在書本中學不到的知識，他讓我開闊眼界，了解社會，深入生活，無限回味。更何況參加社會實踐活動的過程、閱歷本身就是一筆寶貴的財富。

我參加的第二個很有意義的實踐活動就是陳志剛老師指導的服裝表演專業的畢業展。我們畢業展的主題是民族風，陳志剛老師將五十六個民族運用沙化和音樂舞蹈動作的方式將民族的縮影表現出來。我扮演的是彝族的服飾，為了展現衣服的特點，我特地用民族舞蹈來展現。運用吶喊和欣喜的舞蹈動作，展現一個原汁原味的民族風情。師生們在充分尊重專業規律的基礎上，勇于創新和實踐，圍繞設計主題，嘗試性地將服飾、妝型、音樂、舞蹈等要素融為一體，以個人和集體走秀為主，以情景劇形式為輔來展示造型設計效果和表演技巧，使設計主題更加鮮明，增強了動態展示的感染力。在完成專業教學實踐活動的同時，充分調動在場觀眾的每一處感官，為在場觀眾傳遞了一場美妙絕倫的精神享受。

我還參加過畢業生的手表展，時裝周和很多的比賽。我很感謝這些實踐活動，因為在這些實踐活動中我一次次的得到了舞臺經驗，得到了走秀經驗，得到如何在T臺上展現自己，如何更加成功的面試的經驗。我的收獲是非常大的，即使在實踐活動中很累很熬人，但是得到的經驗是無法用言語說明的。通過實踐活動，我也真正的了解了我所學習的這個專業。這個專業很苦很累，以后的發展很艱辛，但是舞臺經驗多會有非常大的幫助。通過這些活動我也見識很多事，很多人，對于我以后走入社會會有很大的幫助，對我今后的發展也是一種磨練。日后我會繼續多多的參與實踐活動，通過實踐，可以獲得對專業從理論變為現實。在實踐活動中可以學到在書本中學不到的知識，這么多次的實踐活動后，我也對未來有了自己規劃，我看到了我所學的這個專業很多的可能和發展。感謝實踐活動給我帶來的幫助，要說的好處太多，待日后一步步去實現。