第一篇:再別康橋背景
《再別康橋》寫作背景
關于《再別康橋》的寫作時間和緣起也有幾種說法。一種說法是,1920年徐志摩遠渡重洋,從美國到英國研究文學。在倫敦劍橋大學,他以一個特別生的資格,隨意選科聽課,度過了一年多真正悠閑自在的日子。據他后來回憶,這是他一生中最幸福的日子。在風景秀麗的康河兩岸,他仰臥在有星星黃花點綴的蔥綠草坪上,或看書,或看天上的行云。有時到碧波蕩漾的康河里劃船。他完全陶醉在大自然的懷抱里,臨到他要離開倫敦的前夕,在一個美麗的黃昏,他在康橋上漫步,流連忘返,寫下了這首詩。
另一種說法是,此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日,地點是中國海。7月底的一個夏天,他在英國哲學家羅素家中逗留一夜之后,事先誰也沒有通知,一個人悄悄來到康橋找他的英國朋友。遺憾的是他的英國朋友一個也不在,只有他熟悉的康橋在默默等待他,一幕幕過去的生活圖景,又重新在他的眼前展現……由于他當時比較盡快,又趕著要去會見另一個英國朋友,故未把這次感情活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中,面對洶涌的大海了遼闊的天空,才展紙執筆,記下了這次重返康橋的切身感受。
徐志摩曾三次來到康橋,第一次是1921年到1922年,他從美國來到劍橋大學研究院進修。學習期間形成了資產階級的人生觀和文藝觀。對于愛、美與自由的單純信仰,產生了他為之傾心的社會理想。換言之,劍橋所體現的英國式文明,形成了他所向往追求的康橋理想。他把康橋當作他“生命的源泉”“精神的依戀之鄉”。興趣也轉向文學,喜愛寫詩。回國后寫詩《康橋再會罷》。
第二次1925年4月重游,歸國后寫散文《我所知道的康橋》。
第三次是1928年8月,寫下了《再別康橋》。
詩人三次離別康橋時的感情也迥然不同,第一次依戀,第三次再別時心情大不相同,因為回國后帝國主義的侵略和軍閥統治下的舊中國,使他痛感康橋理想主義的破滅,以由“單純的信仰,流入了懷疑的頹廢”。所以在《再別康橋》中,已
然找不到寫《康橋再會罷》時的那種熱切依戀。雖然也歌詠了康河的美,但更多流露出自己孤獨寂寞的情緒,詩人以纏綿凄婉的筆調,微妙展露了因“康橋幻想”幻滅而無限哀傷的情懷。
徐志摩是“新月派”的代表詩人,他注重形象思維,主張將真實的感情,通過豐富、獨特具有詩人內在感受的藝術形象和創設詩的意境來抒發,以期達到融情于景,情景交融的藝術境界。
《再別康橋》寫的是詩人的離別愁緒,突出的感情是一個“別”字。詩歌重點寫的“境”,則是康橋的康河。他敏銳的抓住“金柳”“青荇”“波光”“清泉”“彩虹”“星輝”的具體形象,由近及遠、由上而下地勾勒出康河的景觀。對“撐篙”的追憶,更是詩人在感到理想破滅后,傷感無奈的“尋夢”聯想。詩作巧妙的把氣氛、感情、景象三者融為一體,創造出耐人尋味的意境,委婉含蓄的表露了離別愁緒,使詩篇格調輕盈柔和,有一種無可奈何的夢幻般的情調 在語言上喜用迭字強化感情,營造了一個寧靜、沉郁的別離氣氛,定下了全篇感情的基調,產生了一種輕靈柔和和回環的音樂美感,朗誦時富有一種音節的節奏感、韻律感。
把詩人理想幻滅后的失望、無奈的傷痛、孤寂、落寞的感情表現的更為真切、深切和動人。
第二篇:再別康橋創作背景
創作背景
此詩寫于1928年11月6日,初載1928年12月10日《新月》月刊康橋美景第1卷第10號,署名徐志摩。康橋,即英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月,詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·序文》中曾經自陳道:在24歲以前,他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水,開啟了詩人的心靈,喚醒了久蟄在他心中的詩人的天命。因此他后來曾滿懷深情地說:“我的眼是康橋教我睜的,我的求知欲是康橋給我撥動的,我的自我意識是康橋給我胚胎的。”(《吸煙與文化》)
1928年詩人故地重游。11月6日在歸途的中國南海上,他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷10號上,后收入《猛虎集》。可以說“康橋情節”貫穿在徐志摩一生的詩文中,而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。[1] 此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日,地點是中國上海。7月底的一個夏天,他在英國哲學家羅素家中逗留一夜之后,事先誰也沒有通知,一個人悄悄來到康橋找他的英國朋友。遺憾的是他的英國朋友一個也不在,只有他熟悉的康橋在默默等待他,一幕幕過去的生活圖景,又重新在他的眼前展現??由于他當時時間比較緊急,又趕著要去會見另一個英國朋友,故未把這次感情活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中,面對洶涌的大海和遼闊的天空,才展紙執筆,記下了這次重返康橋的切身感受。
作者介紹
徐志摩,(1897年1月15日—1931年11月19日),現代詩人、散文家。原名章垿,字槱森,留學英國時改名志摩。曾經用過的筆名有:南湖、詩哲、海谷、谷、大兵、云中鶴、仙鶴、刪我、心手、黃狗、諤諤等。徐志摩是新月派代表詩人,新月詩社成員。1915年畢業于杭州一中,先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美國克拉克大學學習銀行學。十個月即告畢業,獲學士學位,得一等榮譽獎。同年,轉入紐約的哥倫比亞大學的研究院,進經濟系。
1921年赴英國留學,入劍橋大學當特別生,研究政治經濟學。在劍橋兩年深受西方教育的熏陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響。1923年成立新月社。1924年任北京大學教授。1926年任光華大學、大夏大學和南京中央大學(1949年更名為南京大學)教授。1930年辭去了上海和南京的職務,應胡適之邀,再度任北京大學教授,兼北京女子師范大學教授。1931年11月19日因飛機失事罹難。代表作品有《再別康橋》,《翡冷翠的一夜》。
作品賞析
《再別康橋》全詩共七節,每節四行,每行兩頓或三頓,不拘一格而又法度嚴謹,韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些“長袍白面,郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。《再別康橋》是一首寫景的抒情詩,其抒發的情感有三:留戀之情,惜別之情和理想幻滅后的感傷之情。
“輕輕的我走了,正如我輕輕的來,我輕輕的招手,作別西天的云彩。”這節詩可用幾句話來概括:舒緩的節奏,輕盈的動作,纏綿的情意,同時又懷著淡淡的哀愁。最后的“西天的云彩”,為后面的描寫布下了一筆絢麗的色彩,整個景色都是在夕陽映照下的景物。所以這節詩為整首詩定下了一個基調。
“那河畔的金柳,是夕陽下的新娘,波光里的艷影,在我心頭蕩漾。”這節詩實寫的是康河的美,同時,柳樹在古詩里“柳”——“留”,留別有惜別的含義,它給詩人留下了深刻的印象,多少的牽掛用“在我心頭蕩漾”,把牽掛表現得非常形象。他運用的手法是比擬(擬人、擬物)。這節與第三節詩聯系緊密。
“軟泥上的青荇,油油的在水底招搖;在康河的柔波里,我甘做一條水草。”第三節詩突出了康河的明靜和自由自在的狀況,自由、美正是徐志摩所追求的。同時表現一種愛心,那水草好像在歡迎著詩人的到來。還有,它并沒有完全脫離中國詩歌的意境,它和中國的古詩有相同的地方,就是物我合一。第二節是化客為主,第三節是移主為客,做到兩相交融,物我難忘。這兩句詩正好表現出徐志摩和康橋的密切關系。這就是所謂的:確定了理想,步入了詩壇,美妙的風光中,抒發自己的情感。三者是緊密地聯系在一起的,通過具體的形象,來表達自己的感情。
第四節是轉折點:“那榆蔭下的一潭,不是清泉,是天上虹,揉碎在浮藻間,沉淀著彩虹似的夢。”這節詩運用了虛實結合的手法,“實”是景物的描寫,“虛”是象征手法的運用。一潭水很清澈,霞光倒映下來,“不是清泉,是天上虹”,一片紅光,是實寫。但是,潭水上漂了很多的水藻,擋住了一部分霞光,零零碎碎的,有的紅,有的綠,好像柔水一般,非常形象。這個“揉”寫的很好,同時也是自己夢想的破滅。聞一多先生紀念他的長女夭折時寫了一首詩,曾用了一個比喻:“像夏天里的一個夢,像夢里的一聲鐘。”說明夢境是美好的,鐘聲是悠揚的,然而是短暫的,所以彩虹似的夢似美麗而短暫的。1927年徐志摩的夢想破滅了,又與陸小曼不和,很消沉。
第五節,“尋夢?撐一支長篙,向青草更青處慢溯,滿載一船星輝,在星輝斑斕里放歌。”這節詩是徐志摩對往昔生活的回憶、留戀。他在康橋生活了兩年。他那時有自己的理想,生活是充實的,對明天懷著希望。所以,他用“一船星輝”來比喻那時的生活,帶有象征的意味。
過去的已經成為歷史,回到現實仍然是哀傷,所以“悄悄是離別的笙蕭,夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋。”這第六節詩是情感的高潮,充分表現了徐志摩對康橋的情感,集中表現了離別的惆悵。這節詩就需要聯系別的詩,包括古詩來理解。“悄悄是離別的笙簫”是暗喻的手法。例如,蘇軾的《前赤壁賦》中描述了蕭聲是低沉的哀怨的,而笛聲是歡悅的,所以“簫”來比喻“悄悄”來說明詩人的心境,因此,“悄悄”的動作帶有詩人的感情,接著"夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋。詩歌講究精練,一再重復“沉默”“悄悄”“輕輕”,是強調重點,并不是浪費語言。
“沉默”是人的最深的感情。例如,柳永的《雨霖鈴·寒蟬凄切》中的語句“執手相看淚眼,竟無語凝噎”,再如蘇軾的詞《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》“十年生死兩茫茫”,他回憶他的妻子王弗死后的十年,回憶他們相見的時候“相顧無言,唯有淚千行”。“此處無聲勝有聲”,還有李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》:“故人西辭黃鶴樓,煙花三月下揚州”使用反襯手法,三月春光明媚,白花盛開,可惜好友欲離我而去。如“感時花濺淚,恨別鳥驚心”,下兩句“孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流”。“意在言外,旨在象內”。“不著一字,盡得風流”往往用在評價詩,意思詩不說愁,卻把愁表現得最為恰當,看著朋友走掉,長久孤立的站著,表現感情的深厚。如王國維說的“一切景語皆情語”,“寫景即抒情”。所以“唯見長江天際流”有很深長的意蘊,又如李煜的“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流”,都是這樣的好詩詞。說沉默時感情最深,就像生活中的例子,感情最深的表達時機、船都已走了,但送別的人佇立不動,若有所思。結合句中“沉默是今晚的康橋”,康橋尚且如此,詩人何以堪?實際反襯了詩人對康橋的感情非常深厚,因此,“悄悄”就帶著詩人的主觀感情了。
第七節:“悄悄的我走了,正如我悄悄的來,揮一揮衣袖,不帶走一片云彩。”“云彩”有象征意味,代表彩虹似的夢,它倒映在水中,但并不帶走,因此再別康橋不是和他母校告別,而是和給他一生帶來最大變化的康橋文化的告別,是再別康橋理想。
《再別康橋》這首詩充分體現了新月詩派的“三美”,即繪畫美、建筑美、音樂美。音樂美是徐志摩最強調的,其中第一句和最后一句是反復的,加強節奏感,且其中的詞是重疊的,例如“悄悄”、“輕輕”、“沉默”,再者每句詩換韻,因為感情是變化的,所以不是一韻到底的。再是音尺,“輕輕的我走了”,三字尺,一字尺,二字尺,符合徐志摩活潑好動的性格,再是壓韻。所謂建筑美,一、三句詩排在前面,二、四句詩低格排列,空一格錯落有致,建筑有變化;再者一三句短一點,二四句長一點,顯出視覺美,音樂是聽覺,繪畫是視覺,視覺美與聽覺美融通,讀起來才會感覺好。再談到繪畫美即是詞美,如“金柳”、“柔波”、“星輝”、“軟泥”、“青荇”這些形象具有色彩,而且有動態感和柔美感。
這三者結合起來,徐志摩追求“整體當中求變化,參差當中求異”,顯示出新月似的特點和個性,概括為:柔美幽怨的意境,清新飄逸的風格。
這首詩表現出詩人高度的藝術技巧。詩人將具體景物與想象糅合在一起構成詩的鮮明生動的藝術形象,巧妙地把氣氛、感情、景象融匯為意境,達到景中有情,情中有景。詩的結構形式嚴謹整齊,錯落有致。全詩7節,每節4行,組成兩個平行臺階;
1、3行稍短,2、4行稍長,每行6至8字不等,詩人似乎有意把格律詩與自由詩二者的形式糅合起來,使之成為一種新的詩歌形式,富有民族化,現代化的建筑美。詩的語言清新秀麗,節奏輕柔委婉,和諧自然,伴隨著情感的起伏跳躍,猶如一曲悅耳徐緩的散板,輕盈婉轉,撥動著讀者的心弦。
詩人聞一多20世紀20年代曾提倡現代詩歌的“音樂的美”“繪畫的美”“建筑的美”,《再別康橋》一詩,可以說是“三美”具備,堪稱徐志摩詩作中的絕唱。[2]
第三篇:《再別康橋》
《再別康橋》教案
課文導讀:在康橋的時光是徐志摩短暫一生中最愉快的時光,康橋是他靈魂的開啟地和棲息地。他曾經這樣寫到:“我在康橋的日子可真是享福,深怕這輩子再也得不到那樣蜜甜的機會了。我不敢說康橋給了我多少學問或是教會了我什么。我不敢說受了康橋的洗禮,一個人就會變氣息,脫凡胎。我敢說的只是——就我個人說,我的眼是康橋教我睜的,我的求知欲是康橋給我撥動的,我的自我的意識是康橋給我胚胎的。”
有了這樣的了解,我們就能領悟作者在離別康橋時的那份戀戀不舍,那份依依別情,我們才能讀懂這樣一首從心底里流淌出來的精美詩作。教學目標:
1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光,體味作者對康橋深深依戀之情。
2、知識與技能層面:體會全詩巧妙的構思,初步掌握通過意象分析鑒賞新詩的方法。
3、體味《再別康橋》的音樂美、建筑美、繪畫美,學會新詩的鑒賞方法。4.情感與價值觀層面:領會詩人的惜別深情。教學重點:全詩意象的把握和體味。教學方法:誦讀吟詠法,欣賞法。
教學難點:詩人對康橋的深沉情感及新詩鑒賞方法。教學步驟: 一.導語:
“輕輕的我走了,正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩,他就這樣悄悄地來,又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?讓我們和志摩一起《再別康橋》,走進詩人內心。二.徐志摩簡介:
徐志摩(1896--1931),浙江海寧人,富商家庭。新月派的代表詩人,是新詩的詩魂,中國詩壇的一位巨星。在他短暫的人生中,有一段浪漫而波折的情感經歷,但他始終未放棄對愛的執著追求。他崇尚自由、平等、博愛,內心純凈,詩歌富有激情。他不但在愛情上是一個“情種”,在政治上亦是一位愛國赤子,許多散文揭露社會黑暗,表現了一個資產階級文人慷慨激昂的人道主義情感。不論是他的師輩、同輩還是晚輩,都贊美他,崇敬他,足見他的人格魅力。
三.引出“康橋”
康橋,即為劍橋。徐志摩于1916年考入北大,4年后赴英國留學,就讀于劍橋大學,攻讀博士學位,其間徐志摩邂逅了林徽音,度過了一段美好的留學時光。作者在康橋上看云,在綠陰下讀書,在草地上仰臥,在康河里劃船。。。康橋就學時期是徐志摩一生的轉折點。詩人在《猛虎集·<序>》中曾經自陳道:在24 歲以前,他對于詩的興味遠不如對于相對論或民樂論。正是康河的水,開啟了詩人的性靈,喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。
[注:插加“康橋情結”幻燈片]
所以說,“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中,而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。
四.朗讀:
學生自由朗讀, 指名朗讀 , 欣賞配樂詩朗誦 , 體會、找差距。
(指導朗誦:徐志摩是屬于新月派的,新月派主張三美,建筑美,音樂美,繪畫美。要讀出音樂美,斷句就很重要。自自己讀,然后體會三美。一個同學讀,另一個同學評。如此反復。)
五、分析鑒賞——引導學生感受意象美
1、[問]:讀了許多遍課文,大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外,對于作者所描寫的康橋有什么印象?
——(美麗),可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說:“觀摩詰之畫,畫中有詩;味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。(板書:風光如畫)
2、找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是通過描寫景物感受的。[問]:詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?為什么?(云彩,金柳,艷影,青荇,潭水,長篙,星輝)
沒有告別送行的人,以及車水馬龍,有的只是云彩,金柳,青荇,星等自然景物,造成一種清新感。這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性,浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。
3、意象分析 :
(1)“河畔的金柳是夕陽中的新娘” 為什么不說楊柳,綠柳而要說金柳?(既與夕陽相映,落日熔金,但是水里可能是金色的,給柳樹披金似乎沒見到過,金又是最富貴的一種顏色。這里的柳已經不是普通柳樹了,而是代表著整個康橋,作者對康橋的感情至美如金!所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪,還把柳樹比作新娘,連影子都是燦爛的,新娘是少女一生中最美的時刻,由此可見,康橋在徐志摩心中的地位。)
(2)“軟泥上的青荇油油的在水底招搖” 這里的青荇,只是再普通不過的水草,而且還是在爛泥上,為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草?
(在這里,軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑,也很可愛,讓人有親近的愿望;而水草是油油的,讓你直覺到它的生命力的旺盛;招搖一詞表現了水草的快活與輕松。這種水草在柔波里招搖的意象,是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。)
4、總結意象:這些景物不同于普通意義上的自然景物,都浸入了作者的感情,而超越了它們本身的自然屬性。這種“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”被稱之為意象。引導學生感受全詩意象之美:全詩通過意象構筑了夢幻般的氛圍,如一首小夜曲,讓人如癡如醉,表達了詩人在離別康橋時的那份戀戀不舍,那份依依別情,詩人對康橋由衷的喜愛。
5、段落分析
(1)作者再來康橋,再別康橋,來去都有什么特點?為什么要這樣?(輕輕地、悄悄地對它愛得情深意摯,深情款款,如“慈母之于睡兒,緩抱軟吻”(再會吧,康橋!),深怕驚醒了它。)
(2)明明是“再別康橋”為何只說“作別西天的云彩“?(借代指康橋美好的一切)。
(3)常言“花紅柳綠”,在作者筆下,河畔的柳樹為何是“金”色的?用了什么修辭手法?文中還用暗喻的是哪一句?
(因在夕陽中。把柳樹比做新娘,用暗喻把柳樹比做新娘,既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好,也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。
“那柳蔭下的一潭,不是清泉,是天上虹;揉碎在浮藻間 沉淀著彩虹似的夢。”)
(4)“青荇在水底招搖“用了什么手法?
(擬人,表達了油油青草的多情可愛。)
(5)清泉一般是碧綠的,作者為何將它比做“天上的彩虹”?(河身嫵媚不僅有榆樹清水,還有岸邊的綠樹紅花和在洗滌的腮紅頸白的少女。是—屏繡康河。)
(6)第六節:為什么詩人不能放歌?
(因為他馬上就要離開康橋了,一想起離別,詩人的心情馬上變得萬分沉痛。所以詩人說“我不能放歌”。離別時候的沉重壓得人發不出任何聲響。)(7)怎么理解“悄悄是別離的悄悄是別離的笙蕭”一語?
(別離的笙簫是悄悄的,看似矛盾,實際上在這里達成了統一,悄悄有孤寂的意思,離別的笙聲更加劇了作者內心的孤寂。)(8)詩中還有一句最能表達詩人對康橋感情的是什么?這是一種什么樣的感情?怎樣理解?
(“在康橋的柔波里,我甘做一條水草!” 對康橋依依不舍,希望永遠與之相依相偎相生相伴永不分離的感情。)
六、從詩歌的形式入手賞析詩歌。
《再別康橋》在形式上具有三美:繪畫美,音樂美,建筑美。
1、繪畫美,是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩,金柳,夕陽,波光,艷影,青荇,彩虹,青草”等詞語,給讀者視覺上的色彩想象,同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。給人視覺上美的享受。畫面表現之一是,詩人使用了色彩較為絢麗的詞語,創造了一系列鮮明生動的意境。如向西天的云彩輕輕招手作別,河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿;康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說??作者通過動作性很強的詞語,如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等,使每一幅畫都富有流動的畫面美,給人以立體感。
“招搖”:青荇隨水流晃動的姿態在詩人眼里是輕松自在的,又仿佛在招手歡迎。“招搖”用擬人手法,表達了油油青草的多情可愛。
“漫溯”:聽從心靈的召喚,隨意地追尋往日的足跡。“漫溯”一詞既可見作者對康橋的依戀,也顯現了詩人的瀟灑風采,也給讀者留下了想象的空間。
“沉淀”:與“揉碎”一詞相照應,舊地重游,人事已非,依稀可見往日有過的理想和愿望。“沉淀”二字包含著對往日的追憶,更隱含了對現實的無奈。
2、音樂美,是對詩歌的音節而言,朗朗上口,錯落有致,都是音樂美的表現。節奏整齊,押韻和諧——強調音節的波動性,注意完整的音樂旋律。形式上既整齊又錯落有致,疊字的運用造成音樂之美
A,押韻,韻腳為:來,彩;娘,漾;搖,草;虹,夢;溯,歌;簫,橋;來,彩。
B,音節和諧,節奏感強。
C,回環反復。首節和末節,語意相似,節奏相同,構成回環呼應的結構形式。
3、建筑美,是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節,每節兩句,單行和雙行錯開一格排列,無論從排列上,還是從字數上看,也都整齊劃一,給人以美感。
七.徐志摩為什么對康橋如此依戀?
在詩人筆下,康橋是有靈魂、有感情的,或者說充滿靈性的。詩的開始用了三個“輕輕的”,仿佛母親怕驚醒熟睡的嬰孩一樣,詩人對康橋的那份憐惜,那份依戀躍然紙上。因為眷戀,所以當詩人即將離去時,尋常的景物在詩人充滿感情的目光中也變得不尋常起來。康橋水光瀲滟,美麗中浸看一層凄迷;油油的水草是康河伸出的—只只小手,像在歡迎,又像在挽留;榆樹下的清潭,沉淀著往昔的康橋生活,那些美好的日子像陳年老窖,發出陣陣醇香??詩人幾乎控制不住自己,想要撐一只長篙,劃向康河深處放歌。然而夢畢竟是夢,詩人不得不面對現實,把對康橋的眷戀之情壓在心底,悄悄地離開,不驚醒這里的一花一草,整個康橋世界都在為詩人的離去而沉默。全詩快樂與惆悵交織,柔美與傷感并存,優美的景物描寫中寄寓了很深的情意,表現出了詩人對康橋深深的眷戀。
八.遷移拓展。分析徐志摩詩《偶然》。
我是天空里的一片云,偶然投影在你的波心。你不必訝異,更毋須歡喜,轉瞬消滅了蹤影。
你、我相逢在黑夜的海上,你有你的,我有我的方向。你記得也好,最好是忘掉,在這交會時互放的光亮。
第四篇:《再別康橋》
《再別康橋》
【目標擇定】
1.從品讀詩歌的意象和語言入手理解詩歌的情感和主題意蘊。2.以這首詩為切入點,了解“新月派”詩歌“三美”主張。3.通過朗讀和品鑒培養良好的詩歌審美趣味。【探究一徑】
【主問題】作為“新月派”詩人徐志摩的代表作,這首詩是如何體現詩歌“三美”的? 1.詩歌的意象是詩人情感的投射,詩人選取了哪些意象?表現了什么情感? 2.“新月派”倡導的詩歌“三美”,即音樂美、建筑美和繪畫美。誦讀全詩,試分析這首詩是如何體現“三美”的?
3.徐志摩作為“新月派”的代表詩人,流傳后世的名作頗豐,請你試著再寫出一首體現了“三美”的詩作,并作簡要賞析。
【助學資料】
1.新月派簡介:新月派是中國現代文學史上的新詩團體,1923年成立,代表人物為徐志摩、聞一多,成員有胡適、梁實秋、陳西瀅等。他們不滿足于新詩的過于自由,努力追求新的格律,其中卓有成就的聞一多。他主張新格律詩要保持整齊的外形,講究音節和押韻,講究詩的詞藻,創立了“音樂美、繪畫美、建筑美”的“三美”新格律理論,對中國新詩產生了極大的影響。
2.徐志摩經典作品集:詩集《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》,散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》,小說散文集《輪盤》,戲劇《卞昆岡》(與陸小曼合寫),日記《愛眉小札》、《志摩日記》,譯著《曼殊斐爾小說集》等。
3.徐志摩經典語錄
①有時,我們掙扎著喝完一杯苦味的咖啡,直到最后一口才嘗到杯底甜蜜的糖味。這就是生活,加了糖,只是未被攪動激活起來。
②我將于茫茫人海尋找我唯一之靈魂伴侶,得之,我幸;不得,我命。
③愛是兩個人的事,如果你還執著著,糾纏著,原地打滾痛苦的愛著。時過境遷之后,你會發現,是自己挖了個坑,下面埋葬的全部都是青春。
④生命薄弱的時候,一封信都不易產出,愈是知心的朋友,信愈不易寫。
⑤越走越淺的是愛情;越走越急的是歲月,越走越慢的是希望;越走越多的是年齡,越走越少的是時間;越走越長的是遠方,越走越短的是人生;越走越遠的是夢想,越走越近的是墳墓;越走越深的是親情,越走越明白的是道路,越走越糊涂的是方向。
4、《再別康橋》的詩意美(謝克強)
《再別康橋》,是詩人徐志摩最重要的代表作。這首使詩人獲得巨大聲譽的詩作,就其思想內容而言,的確沒有什么重要的東西,只不過是表達一種極平常極普通的離情和那種微波似的輕煙似的別緒,并無什么深刻的思想意義,我之所以喜愛這首詩,是這首詩的藝術美、詩意美。
這首詩的藝術美,表現是多方面的:感情真摯,形象生動、鮮明,語言優美洗練,十分注意詩的結構、形式的美和音樂美。如整首詩詩行長短構成一種參差錯落、舒緩有致的聲調,而詩的開頭和結尾重疊、復沓,加強了詩的節奏感和旋律美,增強了詩的音樂性。這首詩的語言,也是獨具特色的。我曾讀過徐志摩的散文《我所知道的康橋》,應該說這篇散文的語言是美的、生動的、準確的,但這種語言的生動、準確和美,主要是摹寫,而在《再別康橋》里,已沒有康橋的真實、具體、完整的圖景,而只有從中提取的感覺和想像化了的意象,語言對意象的外部形態,也都是輕輕觸及之后馬上轉化為心靈和情感反應,轉化為主觀想像和內心獨白。同時,這首詩還具有豐富的聯想性、意味性,它不僅通過意象來暗示和表現情感,還借助音樂節奏來加強和推動它,因此,這首詩的語言,不僅具有高度情感價值和意義的暗示性,也充滿視覺美和節奏感。然而,在構成詩的藝術美的諸因素中,至關重要的卻是詩的意境美。如果詩的意境不美,盡管你有美的形式、美的語言、美的旋律,它也不會給人以真正的美感,也不會具有詩的藝術美,從而也就失去了詩意美。
詩是很講究意境的。所謂煉句不如煉字,煉字不如煉意,詩貴意境等,就是講詩的意境的重要性。何謂意境?意境就是詩人對社會現象和自然現象感受以后產生的一種情懷,它的全部奧秘即是外部世界即境的心靈化與內部世界即意的具象化。意境的形成,是詩人的思想感情對客觀事物本質的認識不斷深化的具體表現;而意境的創造,則是詩人為源于生活的情意尋找一個更為典型的藝術環境的藝術實踐。詩人徐志摩在《再別康橋》中對詩的意境是苦心經營和刻意追求的。在詩中,詩人將自己多年對母校的感情,濃縮在凝練的詩句中,融化到一些富有個性特色的形象和想像中間。由于詩人巧妙地把氣氛、感情、形象三者融合為一,因而造成一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的境界。你看,在詩人眼里,那河畔夕陽中的柳條被鍍上了一層富麗而又嫵媚的金色,在微風里輕輕搖擺,婀娜多姿的影子倒映水中,仿佛一位艷美絕倫的新嫁娘,這新娘的艷影,在水中蕩漾,也在詩人心中蕩漾。在詩人眼里,那柳陰下波光瀲滟的清泉,沉淀著詩人像彩虹一樣絢麗迷人的夢。可謂融情入景,把那如水中月、鏡中花一般的“彩虹似的夢”描繪得多么形象、鮮明,仿佛伸手就可以攬到似的。于是,詩人似乎乘著滿載星輝的一葉小舟,向著青草萋萋的小河深處,擊拍歡歌,去尋他彩虹似的夢……夢能尋到嗎?幾聲浸透著淡淡哀愁的笙簫,沉默的夏蟲,沉默的康橋,烘托出一 2 種夢幻般的惆悵氣氛,詩人只好揮一揮衣袖,不帶走一片云彩,悄悄地來又悄悄地走了。整首詩,情因景生,景因情活,情景交融,物我一體,構成了詩的深邃意境,給讀者留下了極為深刻的印象。
《再別康橋》對應檢測
一、語言積累及應用
1.下面加點字的字形、注音全部正確的一組是()A.浮躁(zào)藻荇(xìn)斑瀾(lán)裝載(zài)....B.沉淀(dìàn)笙簫(xiāo)漫溯(sù)穿著(zhuó)....C.憎惡(zèng)桑榆(yú)揉碎(róu)綠草如陰(yīn).....D.招搖(zhāo)靜謐(mì)揣磨(chuǎi)應屆(yìng)....2.給下面的詩句劃分節奏錯誤的一項是()A.輕輕的/我/走了,正如我/輕輕的/來。B.波光里的/艷影,在/我的心頭/蕩漾。C.在/康河的/柔波里,我/甘心/做一條水草!D.滿載/一船/星輝,向青草/更青/處漫溯。3.下列各句中,加點的成語使用恰當的一項是()A.徐志摩可以說是新詩的詩魂,茅盾說他既是中國的布爾喬亞的“開山詩人”又是“末代詩人”,他以后的繼承者未見有能望其項背的。....B.詩人在乘船離開馬賽的歸國途中,面對洶涌的大海和遼闊的天空,展紙執筆,信手..拈來,記下了這次重返康橋的切身感受。..C.他完全沉醉在大自然的懷抱里,臨到他要離開倫敦的前夕,在一個美麗的黃昏,他漫步于康橋,舉步維艱,寫下了這首詩。....D.夕陽下流淌的康河,波光瀲滟,栩栩如生,河畔的金柳姿態婀娜如嫵媚的新娘,動.人心弦。...
二、課文探究檢測
4.對《再別康橋》一詩的賞析,不恰當的一項是()
A.“康橋”,現在通譯“劍橋”,即著名的劍橋大學所在地,是一個風景秀麗的地方。徐志摩年輕時曾在此讀書、生活過,結識過許多英國朋友,故對此懷有一種特殊的感情。
B.第二節作者運用比喻的手法,將岸邊柳樹倒映在劍河里的情景,寫得甜蜜而美麗,浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。
C.第三節運用擬人的手法,借水草的“招搖”,生動地寫出了康橋對他的熱情歡迎,同 3 時用“甘心做一條水草”表達了詩人對康橋的刻骨銘心的眷戀之情。
D.第五節的“滿載一船星輝,/在星輝斑斕里放歌”是回憶往昔在劍河上盡興游覽的情景,抒發了詩人對歲月流逝的惆悵之情。
5.對《再別康橋》分析鑒賞錯誤的一項是()
A.“那榆陰下的一潭”明明是清泉,詩人偏說不是,而把它想像成“是天上虹,揉碎在浮藻間,沉淀著彩虹似的夢”。這一方面寫出夢之美,夢之虛幻,另一方面,也很自然地過渡到下文尋夢的描寫。
B.詩人用“撐一支長篙,向青草更青處漫溯”把夢具象化,把抽象的詩意化為具體的形象,非常生動。
C.在充滿詩意的地方詩人竟然不能放歌,是不可遏制的離情使詩人陷入沉默。D.最后一節將“輕輕”換成“悄悄”,這些疊字的運用增強了詩歌輕盈的節奏,并把濃烈的詩情化為一種瀟灑。
三、課外提升訓練
6.對下面這首詩的賞析,不恰當的一項是()
《我愛這土地》 艾青
假如我是一只鳥,我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱:這被暴風雨所打擊著的土地,這永遠洶涌著我們的悲憤的河流,這無止息地吹刮著的激怒的風,和那來自林間的無比溫柔的黎明…
———然后我死了,連羽毛也腐爛在土地里面。為什么我的眼里常含淚水?因為我對這土地愛得深沉……(1938年11月17日)
A.詩人未用“珠圓玉潤”之類詞語而用“嘶啞”來形容鳥兒鳴唱的歌喉,使人體味到歌者經歷的坎坷、悲酸和執著的愛。
B.關于“土地”“河流”“風”“黎明”的一組詩句,抒寫了大地遭受的苦難、人民的悲憤和激怒、對光明的向往和希冀。
C.“然后我死了,/連羽毛也腐爛在土地里面。”這兩句詩形象而充分地表達了詩人對土地的眷戀,而且隱含獻身之意。
D.“為什么我的眼里常含淚水?/因為我對這土地愛得深沉……” 這兩句詩中的“我”,指喻體“鳥”而不是指詩人自己。
7.閱讀曾卓的《懸崖邊的樹》一詩,選出分析不當的一項是()不知是什么奇異的風/將一棵樹吹到了那邊——/平原的盡頭/臨近深谷的懸崖上
它傾聽遠處森林的喧嘩/和深谷中小溪的歌唱/它孤獨地站在那里/顯得寂寞而又倔強
它的彎曲的身體/留下了風的形狀/它似乎即將傾跌進深谷里/卻又像是要展翅飛翔 A.B.C.D.這首詩三節層層深入,節奏整齊,韻律和諧。8.請仿照下面一節詩歌格式,在二、三節空線處續寫詩句 在你步入青年、踏上人生旅途的時候,你是只求風和日麗、一帆風順,還是不畏艱險、準備走曲折之路? 在你路途坦蕩、志得意滿的時候,你是____________、____________,還是____________、____________? 在你功成名就、有口皆碑的時候,你是____________、____________,還是____________、____________?
《再別康橋》參考答案
【探究一徑】
1.詩人只身悄悄來到和離開康橋的情景里,著意描寫了康河岸邊的柳樹、康河里的水草、水潭、榆陰等意象,表達的是一種微波輕煙似的淡淡的離情別緒。既表達了詩人對母校的離情,更表現了對逝去的美好往事的無限懷念。
2. 音樂美,是對詩歌的音節而言,朗朗上口,錯落有致,都是音樂美的表現,音節和諧,節奏感強,回環復沓,構成回環呼應的結構形式;
建筑美,是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節,每節兩句,單行和雙行錯開一格排列,無論從排列上,還是從字數上看,也都整齊劃一,給人以美感;
繪畫美,是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩,金柳,夕陽,波光,艷影,青荇,彩虹,青草”等詞語,給讀者視覺上的色彩想象,同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節,幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別,河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿;康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語,如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等,使每一幅畫都富有流動的畫面美,給人以立體感。
3.(略)學生可作個性化賞析,言之成理即可。【對應檢測】
一、語言積累及應用:1.B 解析:A項“荇”應為xìng,“斑瀾”應為“斑斕”;C項“憎”應讀 zēng,“綠草如陰”應為“茵”;D項“揣磨”應為“揣摩”,“應屆”應讀yīng;
2.D(向/青草更青處/漫溯)
3.A(B項“信手拈來”指隨手拿來,多形容寫文章時能得心應手地運用詞匯和選用材料,而此處應指思路暢通。C項“舉步維艱”形容行動困難或生活艱難,與語境不符。D項“栩栩如生”形容生動逼真,與語境不符。)
二、課文探究檢測:4.D 5.A
三、課外提升訓練:6.C(贊嘆的非樹,而是人)7.D項(詩中的'我',指喻體'鳥'也是指詩人自己)8.示例:沾沾自喜 飄然而行 還是謙虛謹慎 為而不爭 居功自傲 就此止步 甩掉包袱 再立新功
第五篇:再別康橋原文
再 別 康 橋
(男)輕輕的/我走了,正如我/輕輕的來;(女)我/輕輕的/招手, 作別/西天的/云彩。
(男)那/河畔的金柳,是/夕陽中的新娘, 波光里的/艷影,在我的/心頭/蕩漾。
(女)軟泥上的/青荇, 油油的/在水底招搖;(男)在/康河的/柔波里,我甘心/做一條水草!(女)那榆蔭下的/一潭,不是/清泉,(男)是/天上虹;揉碎在/浮藻間,沉淀著/彩虹似的/夢。
(女)尋夢?撐/一支長篙, 向/青草/更青處/漫溯,(合)滿載/一船/星輝,在/星輝/斑斕里/放歌。
(男)但/我/不能/放歌,悄悄/是別離的笙簫;夏蟲/也為我/沉默,沉默/是今晚的康橋!
(女)悄悄的/我走了,正如我/悄悄的來;
(男)我/揮一揮衣袖,(合)不帶走/一片/云彩。