第一篇：龍貓影評

紅塵離殤

摘要：張資平的知名小說《苔莉》，有一定思想覺醒的知識青年——女主角苔莉，在愛情、婚姻上的坎坷經歷和不幸命運。她的身體里面交織融著傳統的家庭觀念和新時代的愛情專一、一夫一妻制思想，為其顛簸的命運添上了悲情的一筆。男女主人公以生命為代價為他們的“戀情”畫完了最后一畫。

關鍵詞：《苔莉》愛情克歐傳統思想

小說中女主人公苔莉是白國淳的第三房姨太太（苔莉開始并不知道白國淳在老家有兩房太太），她對白的表弟，商科大學生謝克歐有好感，后來當他發現被丈夫欺騙了時，便不顧一切追求屬于自己的愛情，把自己的一切都獻給了克歐并且還拋下自己的女兒。

具體來說，女主角苔莉是“一個很時髦女學生——高談文藝和戀愛的女學生”。①在個性解放、愛情婚姻自由思想的影響下，她追求自由戀愛，但更注重愛的專

一、愛的名分。用她本人的話說是“男性的專愛在女性是比生命還重要的”，但她每每所遇非人。第一個情人，因為對她用情不專而散了；在學校與白國淳自由戀愛結了婚，然而白在老家已是妻妾成群，便留下幼小的女兒隨克歐到遠方游歷，最終雙雙葬身大海。自古以來愛情就是為歷代文人所書寫的一個歷久彌新的話題，愛本身無罪。而在苔莉眼中，愛情是她生命唯一的動力和活下去的救命稻草。

<一>我“思”故我悲

在傳統的中國文化熏陶下成長起來的苔莉，雖然受到西方思想啟蒙運到的影響，可是她的不懈追求，只是為了自己做主“揀一個作永久脫身的人”，本質的目的仍是傳統女性的把自己作為男性附屬品的婚姻家庭觀念。這個悲劇的故事不僅僅意味著男女主人公沒有得到團圓的結局，更大的悲劇是人物在新舊道德擠壓下的抉擇和痛苦。這種痛苦是苔莉和克歐面對舊的倫理道德和性愛時猶豫，也是在舊道德的壓制下心態的扭曲、變形。

另一方面，她的悲劇從一個側面映現了世紀轉折點上生命覺醒后女性，在前路暗淡的個人追索中所做的災難性的白日夢。她的婚姻不曾有濃重的封建主義的陰影，但她并沒有從自主的婚姻中得到預期的幸福滿足。苔莉因遭受過愛情的挫折而對丈夫有一種敏感的專一的需求，可她的丈夫恰恰向她隱瞞了家中的妻室。她不得不承受丈夫回鄉后獨守空房的寂寞，不得不再次忍受被男性欺騙的心靈折磨。從更深層次看可以知道她身上一種“欲望的自我意識”。她意識到自身生存價值，自己的同一性和作為一個獨立的個體與其他個體的差異性。然而，這畢竟是自我意識發展過程中的初級形態，這種自戀式的自我意識思考問題的圓心是自身，并以自身滿足為半徑向外部世界劃園，“其結果就是感到自己與世界不協調和力求自我實現。”②

她所選擇的一味追求自我意識滿足式的自我實現，實際上是一條自我放逐式的不歸之路。因此苔莉殉情大海。她的不幸的命運，在一定程度上表明了覺醒后女性舉步維艱的兩難境地：把女性的愛欲完全納入以社會文明為名義的操作原則下的秩序，而無視她們的生命需求固然不合乎人性。③張資平作為一個男性作家，他的創作自然難以脫逃男權文化設定的歷史框架，不可避免陷于以個人愿望書寫女人的窠臼。然而，在男權文化模式中，女人是被作為男人創造的藝術品而存在的，其存在的價值和意義很大程度上取決于是否宜于“作為藝術而鑒賞”④

就譬如一朵花（傳統正是習慣把漂亮的女人比作花，所謂如花似玉，美女如花隔云端），其最大的功用便是悅人耳目，愉人感

官。花的價值不在于其自身，而在于賞花人的喜歡和需要。⑤既然如此，文中的苔莉，她擁有魅惑、服務、取悅克歐的資本，成為可以滿足男性鑒賞需要的“藝術女人”。法國作家波伏娃說過“女人不是天生的，是被塑造成的”。⑥魯迅說：“女人的天性中有母性，有女兒性；無妻性。妻性是逼成的，只有母性和女兒性的混合”⑦在這樣的一個復雜混亂的背景下，就算是完全植入新思想的女性未必能夠得到理想的幸福，何況是苔莉也沒有脫離傳統的生活方式，就是覺醒的女性也少 有以自主的行為輕易背棄常態生活情境而冒險追求專一的愛戀的歡愉。對于表面有新思想裝扮，骨子里依舊傳統家庭思想根深蒂固的苔莉，她注定只能為美好的想象殉葬。

<二>紅塵夢魘遺唱

《苔莉》中的男主角克歐由于性的苦悶與苔莉在一起，他說：“自己近半年來的安逸生活可以說全出自苔莉之賜”，“飲食衣履沒有一件不替我關心”，“一般作妻子的人對她的丈夫都沒有這樣的周全吧”，“何況還安慰了我的性的寂寞”，“若沒有苔莉，我早就墮落了，跟著一般無聊的同學向商賣性的女性買歡樂。幸得她安慰了我的性的寂寞”??顯而易見，克歐之于苔莉完全是一種生物上的性的需要，沒有愛情。克歐的學業得以順利地完成與苔莉在背后默默地付出有很大的關系，他心里對苔莉心存感激，赤裸裸的打著愛情的幌子，把苔莉當作其宣泄欲望的對象。

在克歐看來這種“愛”更多的是一種男權主義思想下女性作為附屬品的占有欲：他痛心于苔莉早已失去處女之身，但當苔莉與丈夫白國淳相處時，又覺得讓苔莉回到白那里去是對自己的侮辱，“苔莉的身體雖經國淳之手曾經一有次的墮落，但經自己的手凈化之后無論如何再難把她讓給人”。他迷戀苔莉的身體難于自拔，犯罪意識、社會名譽、社會地位等等，又使他時時想“為自己的前程計，為自己的社會地位計，不能不犧牲她了。為了避免社會的惡評計，為滿足父母的希望計，更不能不犧牲她了。”“為了保持自己在社會上的聲譽，為愛護自己的前程，也只好割愛了”。可以說，從開始他們之間的愛就不是平等的、真正意義上的相愛。

苔莉為了個虛名——讓克歐向社會承認她是他的妻子。忍受著克歐對她精神上、肉體上的蹂躪，滿足克歐無節制的無窮盡的肉欲要求，從不敢有一次拒絕他，她以為“不抱持這樣的忍從主義就不能維系他的心”。當克歐表示愿陪伴她終身時，苔莉更是感激不盡：“謝謝你了！像我這樣沒有一點長出的女人，你如果不討厭時，就讓我跟你去吧”。苔莉自己把自己放在弱者的位置上，在她內心深處把自己看作是男人的附屬品。

在女性缺乏經濟獨立的狀況下，違背家庭夫妻的規范而一味追逐自我滿足，不僅意味著失去生命的保障，也要飽受自我放逐的孤獨之痛。苔莉以追逐愛情來保障未來的生活，她把戀愛對象克歐當作她的長期飯票。另一方面，克歐因為難于抵制她的肉體的誘惑接受了這份叔嫂戀。他們的目的都不是單純的愛情，雙方為了得到自己想要的東西相互折磨，漫漫感情長路充滿磕磕碰碰，還有克歐性格缺陷所添加的淚水。

然而，在他們的感情路程中，苔莉是主動出擊的，因為她相信“所謂的戀愛是雙方的相互的同情和肉感構成的“。文中作者把更

多的感情傾注在女主人公身上，她常常展示出人性的美。這種美不僅僅因為她實踐了新的道德，她的美更基于她的現代”人“的完整人格。克歐發現自己已逐步墮入苔莉的“情網”，表現出踟躕、退縮，以及解欲后的空虛、惘然，身陷衰疲虛飄、空落。是苔莉主動鼓勵和引導著他一步一步按著性的軌跡勇敢的往前走，背叛親人和社會，雙雙殉情，最后完成他們雙方“愛”的征程。

《苔莉》筆調輕柔流利，心理描寫纏綿蘊藉，帶有濃時的憂傷和悵惘，像帶血的夕陽一般具有一種令人心醉神迷的凄艷美。當時的左翼文藝評論家錢杏村所指出的：“張資平先生的戀愛小說的產生是與他的時代有密切關系的，他的創作確實是時代的產兒。”⑧時代的腰斬了這對戀人的情緣。

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參考文獻：

（1）張資平：《苔莉》〔M〕 中國現代文化館華夏出版社

（2）科思：《自我論》三聯書店1987年4月版第31頁

（3）（美）赫伯特·馬爾庫塞：《愛欲與文明》第21頁”操作原則“：指特定文明形式要求的現實原則，除了對愛欲施加必要的壓抑之外還要施加維護特定統治形式所需要額外壓抑上海譯文出版社1987年8月版

（4）、（5）朱自清：女人〔A〕．朱自清全集第一卷〔C〕.南京：江蘇教育出版社，1996

（6）轉引自蘇冰﹒允諾與恐嚇——20世紀中國性主題文學的文化透視〔M〕.西安：太白文藝出版社199

5（7）魯迅：魯迅全集第三卷〔C〕北京：人民文學出版社198

1（8）錢杏村：《張資平的戀愛小說》、《張資平評傳》

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第二篇：《龍貓》影評

曾經，我們都只是孩子

已經不是第一次看宮崎駿的作品了，《千與千尋》、《天空之城》、《哈爾的移動城堡》以及《懸崖上的金魚公主》等，《龍貓》這部動畫片我也看了不止兩三次了。記得小學的時候，第一次看，只覺得很好笑、很可愛。可是現在看，依然覺得好笑，但是更多的是，感動。不知道為什么，很多本來很可愛、很幽默的畫面，配上音樂，卻溫馨得讓我有想哭的沖動。尤其是在現在，離開了家，上了大學。我清楚的知道，我已經長大了，再也回不去那種單純天真的時候了。

作為一個從小就生活在城市中的孩子，我對于農村，實在沒有太多的感覺。但是看了這部電影后，我卻很向往田園的生活了。《龍貓》中故事的發生地點在日本的農村，這里沒有城市的喧囂，沒有工廠的煙氣，更沒有交通的噪音。這里擁有的是別致的鄉間景色、傳統的日本房屋、淳樸的民風民俗??電影中的鄉村世界仿佛是陶淵明筆下的世外桃源，雖然我沒有在鄉村生活的經歷，但電影中描繪的這種人與自然完全融合的生活深深的吸引著我，這仿佛是宮崎駿營造的一個夢境，在這個夢境中我看到了水村山郭、飛橋野溪、在這個夢境中我感受到了隱隱炊煙、小橋流水，這是一副盡顯鄉村美景的畫卷，更是一曲彰顯親和力的自然樂章。

很少有電影可以像《龍貓》一樣給人一種清新、淡雅、謙和的感覺。宮崎駿的電影中，主人公幾乎都是小孩子，而且是不足十歲的孩子，電影中我們看不到成人世界中的煩惱和憂愁。《龍貓》中小月和小梅姐妹二人都是對生活充滿向往的樂天派，而影片講述的就是圍繞她們、以及那可愛的龍貓所發生的事。宮崎駿充分的釋放著他的童真童趣、他對自然生活的向往以及他對綠色的摯愛，為我們創造了 “一部成年人的童話”。

在宮崎駿的大部分作品中，幾乎都存在正義與邪惡的對抗，兩者的形象在影片中也體現得非常鮮明，并且最后往往都是邪不勝正，正義永遠處于勝利的一方。在小孩那個單純而美好的幻想世界中，一直都保留著一個很傳統的觀念：“世上只有好人與壞人之分，好人最終會排除種種困難而取得勝利。”正義與邪惡、快樂與悲傷、生存與死亡??，世界的兩極化，大家都心知肚明。但在《龍貓》中卻找不到任何邪惡力量，一切都單純得近乎完美。留下的只有淡淡的溫情，雖然看似平淡，卻強烈抨擊著每個人的心，令人深思。

宮崎駿是一位很善于把握觀眾心理的電影大師，為了與觀眾取得共鳴，他幾乎將所有美好因素都傾注到影片中。美麗、安詳、舒適的田園，白色小龍貓的靦腆膽怯，藍色中只龍貓的小心謹慎還有憨厚可愛的大只龍貓，樂于助人的龍貓巴士，活潑好動的小梅??萬物都呈現出生機勃勃的姿態，而這些微妙的因素卻可以輕松自如的與觀眾的心達成共識，一個致關重要的原因，就是因為這些場景、人物無法存在于現實生活中，所以人們才會常說：“得不到的，才是最好的”。

全篇中我最喜歡的應該屬下雨天姐妹倆和龍貓一起等公車那段了。下雨天，兩姐妹給爸爸送傘，就在公交車站那里等。略顯陰郁清冷的畫面中，龍貓令人意想不到的現身了，站在姐妹倆旁邊像模像樣地等候那只“貓車”，毛茸茸、胖乎乎的，一臉憨態，可愛到令人忍不住想去擁抱。開始時，多多洛筆直的站著像一尊雕像，面無表情，或者可以用傻傻的來形容。小月偷偷地瞄了它幾眼，然后撐開傘，遞給多多洛。撐傘的聲音著實把多多洛下了一跳。后來多多洛玩傘的樣子也非常可愛，令人忍俊不禁，尤其當多多洛震落枝頭的雨珠就為聽大珠小珠砸雨傘的響聲時，讓人絕倒。讓我們想起小時候，天真的我們每次下雨的時候也總是會玩傘，轉動傘，看著雨水飛出去我們就會開心的大跳。宮崎駿賦予動畫人物的幽默總在細節處取勝，就如同他表現人們純摯的情感一樣，都是自然而然，若微風拂面，無處不在，卻又一氣呵成，無跡可尋。

我之所以被感動，就是因為那種難以言表的純真的感情。在《龍貓》里面，那個大大胖

乎乎的多多洛和那個貓bus，一般的大人都是看不到的——只有那兩個孩子才看得到。小時候，我們人人都是萬物有靈者，所以，我們會和玩具說話，對無法解釋的事情我們相信是有什么精靈在作怪，頭不小心磕在門框上了，我們還會把門框狠狠地踹兩腳，因為我們相信門框會疼。長大了，在家長和老師不懈的教育下，我們漸漸成了無神論者，再也看不到誰和自己的鉛筆說話。成人后，殘酷的現實世界讓我們的心靈更加堅硬，我們會富有感情地給孩子讀童話，心里卻明白那只是童話。時間的流逝，淡化了每個人的純真，模糊了每個人的記憶，慢慢地，過往的點點滴滴只能變為遺留在腦海中不斷閃現的定格。但是無論世俗多么的腐朽、多么的險惡，都無法磨滅埋藏在人類思緒中最為美好的童年時光。而《龍貓》，就是那個帶我們回到童真時期的時光機??

《龍貓》是作為延續童年夢的一種產物，是一份每個人都想得到的童年禮物。每個人心中都有屬于的一只龍貓，睡在那個年代我們心中的榕樹洞里。雖然不合時宜，做夢也顯然超齡了，但依舊希望在陽光晴好的下午，美美的小憩之時，能像小米一樣遇到憨厚可愛的龍貓??

除了這些，久石讓的配樂也是我喜歡《龍貓》的一個很重要的原因，音樂悠揚而動聽，散發出一種清馨、溫暖、美妙的氣息，而且帶有絲絲懷舊感，讓人迷戀而沉醉。尤其是冬天時，戴上耳機，靜靜的聽久石讓的歌曲，有一種沐浴在陽光下打瞌睡的感覺，暖洋洋的。

就讓我們聽著歌，在時間的夾縫中，偶爾縱容一下自己，奢侈地想象一回吧！“在我們鄉下，有一種神奇的小精靈，他們就像我們的鄰居一樣，居住在我們的身邊嬉戲、玩耍。但是普通人是看不到他們的，據說只有小孩子純真無邪的心靈可以捕捉他們的形跡。如果靜下心來傾聽，風聲里可以隱約聽到他們奔跑的聲音??”

第三篇：《龍貓》影評

在宮崎駿的作品中，《龍貓》可以稱為宮崎駿的代表作，同時也是最具宮崎駿風格的一部作品。也許有人會選《風之谷》，但我還是支持《龍貓》，《風之谷》是宮崎駿的成名作毋庸置疑，而且作品里所透出的深邃的思想雄渾大氣的場面也是其他作品不能比的，但它總給人一種板著臉在那里講故事的感覺，且不說《紅豬》《魔女宅急便》，就連同樣描寫沉重話題的《千與千尋》《天空之城》，在基調上也和《風之谷》不一樣（當然，《幽靈公主》除外）??代表作關鍵在“代表”二字，是要有一定的代表性的。于是??所以??我得出了這個結論。這純屬個人意見，簡單來說就是如果你喜歡宮崎駿的作品，你就一定喜歡《龍貓》。《龍貓》有一個不是缺點的缺點——整篇故事沒有任何情節，它只是一幅鄉村生活的畫卷。所以把它說成是宮崎駿作品中的最具觀賞性的一部作品，是十分牽強的，無論你再怎么喜歡，也不能這么說，否則別人會懷疑你是不是只看過這一部宮老的作品。

《龍貓》的主人公是住在鄉村的兩姐妹，姐姐皋月和妹妹小米（暫時不先說龍貓），稍微大一點的姐姐，也不過是上小學的年齡。對于他們來說，既沒有什么可回憶的，甚至也沒有夢想過將來，他們只是生活在自己的現實生活中，用他們幼小的心靈去面對眼前的世界。這樣一來，故事就變得單薄了，影片也失去了張力，一切都似乎是靜止的，靜得可以聽到雨滴落的聲音，還有風吹過田野的聲響——這也是真正吸引我們的地方——這些畫面勾起了我們對于過去的回憶。這樣的生活，誰不曾經歷過呢？

一：過去的童年時光

暫且不引入龍貓這個角色，影片也有許多讓我們印象深刻的鏡頭，也許宮崎駿也是這么想的，于是讓龍貓一直到影片演到一半時才出現。

每天早晨離開家去上學，路邊風景如畫的田園風光，和自己的親人住在一起——對于小時候美好的記憶，我只有這么多。《龍貓》則把這些畫面一一呈現了出來，而每個鏡頭只是點到為止。其實這才是我們記憶中的童年，過多地渲染反而會適得其反。

二：親情

《龍貓》中的親情是不動聲色的，沒有生離死別，沒有尖銳的矛盾沖突。姐妹倆有時也會鬧一些小別扭，但過不了多長時間，兩人又纏在了一起，誰也沒有放在心上，姐妹倆與父母之間更是一點別扭都沒鬧過。

這種相依為命、心靈相通的生活是我們永遠都想回去的，雖然一遇到刮風天氣，房子就吱吱作響，但至少，我們能和親人生活在一起。

隨著年齡的增長，即使是最親的親人，也會變得疏遠起來，我們再也不能其樂融融的生活在一起了，共同語言也越來越少，甚至會產生一些不快，接著就是好久互不聯系。當然，親情一定是親情、愛情和友情三者之間最牢固的一個，“求求你給我個機會”“希望你回心轉意”，這些話在親人之間是不會出現的，因為親情不是乞求得來的，它是十幾年共同生活的積累，是平凡歲月的沉淀，是血濃于水的最好注解。

但親情的這種牢固是相對的，它依然需要我們細心的維護好，因為至愛的人之間一不留神往往會造成最大的傷害，另外還有一個原因：親情可能是童年留給我們的唯一的財富。三：生來孤獨

“最愛《龍貓》”，“《龍貓》太溫馨了” “看完《龍貓》后我的心暖暖的”“龍貓好可愛偶”，這是網上大家交流宮崎駿作品時，我看見的使用最頻繁的幾句話。

對此我有不同的看法——應該把這幾個書名號去掉——龍貓是可愛的，溫馨的，但對于《龍貓》這部電影，我的心情并不僅僅如此。看完這部電影，我沮喪的發現，人生果真不是美好的。

也許你會認為我是說“回憶”這件事，為此你可能駁斥我說：“看《龍貓》時我也很感慨，我們只剩下回憶了，我們再也回不去了????但要記住，回憶的只是我們自己，對于影片本身來說，一切都是溫暖的”

如果你是這樣想的，那你真的是誤解我了，呵呵

先說說這個標題，本來我打算在“生來孤獨”后面加上一個問號的，但想了一下最后還是把問號去掉了。因為看過《龍貓》后，我發現人生并不美好，即使是在天真的童年。童年是天真的，這個我贊成，但我認為童年不可能是快樂的。

1：等待

大家應該都有這樣的經歷吧？就像《龍貓》里描寫的那樣，在車站等著爸爸回家，也許你沒去車站接，而是在家里等，也許不是爸爸，而是媽媽，但本質是一樣的，我是說，那種焦急地等待是一樣的。雨從小變大，從大變小，一輛輛公交車經過，卻始終見不到爸爸的身影。

不要說小孩子的情緒都是瞬間即逝、不值一提的，他們和我們沒什么本質區別，況且真要比起來，我們這些大人其實更虛弱，十幾年來我們一無所獲，卻丟掉了我們的天真。不是嗎？ 這就是為什么只有他們才能看見TOTORO，而我們不能的原因。

2：孤獨

妹妹小米因為想見姐姐而跑到姐姐的學校，放學后姐妹倆結伴回家，卻遇見了不期而至的大雨，被迫受困在半路上。小米因為避雨奔跑的時候摔了一跤，“小米沒哭，勇敢吧？”其實我倒是希望她哭的，因為之前在學校門口，她分明是哭了，哭出來心里會好些的。此時父母不在身邊，這是他在學校門口無聲哭泣的原因，是否也是他這次選擇不哭的原因呢？

另外還有小米孤身一人抱著玉米去找媽媽這件事，我們時常說自己像個迷路的小孩，其實此時的小米就是一個絕對迷路的小孩。

3：恐懼

媽媽的病情一直貫穿于影片的始終，記得老弟有一次給我打電話還專門問過我故事的結尾，因為那時他只看了前一半，后半段還沒看到。當我告訴他，結果是媽媽最后出院了時，老弟在電話那頭“噢”了一聲，大概是一顆石頭落地的意思。我接著解釋道，其實媽媽出院只是用圖片的形式表現出來，顯得不夠詳細。但之后一想，后面說的這句解釋簡直就是句大廢話，只要結果不是媽媽依然住在醫院里或者，剩下的都是無所謂的。

孩子的心是敏感的，姐妹倆對媽媽病情一直有種隱隱的擔憂，這種深深的不安貫穿影片的始終。

除了對媽媽身體的擔憂，姐姐為妹妹的失蹤差點嚇得半死，這樣的經歷我想你也不愿經歷吧？

四：TOTORO

如果龍貓并不存在，哪怕是存在卻一直不出現，這部電影就會變得過于沉重了。這部電影也不能叫《龍貓》了，于是，龍貓恰到好處的出現了??

童年不可能是快樂的，但童年卻是天真的。于是，龍貓出現了??

暫且不說龍貓的第一次出現，龍貓第二次出現，是在姐妹倆在車站候車那一段——這應該是整部電影乃至宮崎駿所有作品中最經典的一段場景。

以下是其他人對此的評價：“頂著一片荷葉的龍貓、破舊路燈下昏黃的光暈、水滴滴落的細膩逼真，以及龍貓的一系列細微的表情變化，從繪畫到影片的鏡頭調度都獨顯功力。尤其在小女孩等待父親的焦慮中，那種幻境般童真的陪伴感，尤為溫馨。”

雖然龍貓很快就走了，但同時雨也停了，爸爸也回來了。龍貓其實沒有幫什么忙，雨停和爸爸的回來和它無關，但至少，他的出現讓等待不再那么焦急。

龍貓真正幫上忙是在最后，大黃貓車先帶著姐姐找到了妹妹，隨后又直奔醫院，當然，媽媽的病也不是龍貓治好的，但至少小米把玉米送給了媽媽，姐妹倆也做了一回軟和的大黃貓車。

影片中還有一個經典片段：橡樹長大片段

“當姐妹倆在夢境中見到栽種的橡樹籽，在月光下長成大樹，隨著龍貓飛向天空。那種極盡能事的浪漫與歡娛感，絕對只有夢境中才能獲得。”

五：森林的主人——TOTORO

宮崎駿的作品中除了飛行外，另一個用的最多的意向大概就是森林了，比如《幽靈公主》《風之谷》《龍貓》，三部動畫中，森林的主人分別是麒麟獸、荷母、TOTORO。個人最喜歡的一個就是TOTORO，不僅僅是外形的問題，也是因為他所在的這片森林。與另外的兩個相比，TOTORO生活的森林沒有遭受滅頂之災，顯得其樂融融，而TOTORO住的地方也很安全，入口絕大部分人是找不到的。如果說《幽靈公主》《風之谷》對森林的描寫是把破壞自然的惡果展現給人們看的話，那么《龍貓》對森林的描寫則是給大家展現一段人與自然和諧共處的場景。TOTORO是這三個森林之主中最笨的一位，他所掌握的魔法其實并不多，而且還傻乎乎的，他不能決定萬物的生死，沒有什么負擔和責任，人們對他也沒有要求，于是整天躺在窩里睡大覺，也許這就是人與之然的和諧共處吧。人們對TOTORO敬仰，僅僅只是出于對神靈的尊敬。最后要說的是這部電影的片名，《龍貓》應該是一種簡單的說法，全稱叫做《我的鄰居龍貓》。

和家人住在一起，與龍貓為鄰，這就是我們天真的童年生活。可能隨著年齡的增長，我們離開了自己的家人，也永遠也看不見龍貓了。但我們還是要向好的方向努力的——努力維護好親情，并且相信龍貓的存在。

每當你獨自一人站在站臺時，請相信龍貓就在就在你身旁，他是讓我們仰望的神靈，更是我們的朋友，雖然幫不上什么忙，但他一直都在陪伴著你。

最后的最后，祝家人身體健康，一切順利，你們是我一生中唯一的財富

最后的最后的最后，推薦《龍貓》的插曲——《風之甬道》

第四篇：溫暖——《龍貓》影評

溫暖——《龍貓》影評

感人？溫暖？還是??我最不喜歡看了某一個東西后，把那種感覺用一個詞形容出來，因為我覺得不管我的詞匯多少豐富，總是不能把內心最真實的感覺形容出來，而看了《龍貓》后這種感覺便更加強烈了。《龍貓》講的是念小學的小月和四歲的妹妹小梅，在媽媽住院期間，跟著爸爸搬到郊外的一間舊屋住，在那個被人戲稱為“鬼屋”的新家里，她們的生活有了許多有趣的新發現，包括傳說中的龍貓。有一天，思念媽媽的小梅決定去醫院探望她，卻在途中迷路了，大龍貓出現幫助了小月找到了妹妹，并帶小月和小妹去看望了媽媽。看完了《龍貓》，我和同學隨意的聊了一下，同學有些不屑的說：“我不喜歡看《龍貓》，它一點也不感人，宮崎駿的《**》動畫才好看，才感人呢！我聽了之后，沒有說話，只是默默的站著。自己并不是不能反駁他的話，只是想問他：難道《龍貓》就不感人嗎？你對感動的定義到底是什么呢？難道能讓人潸然淚下的動畫才是好的動畫嗎？但我沒有說什么，不想做任何的辯解。其實，《龍貓》并不是不令人感動，而是處處都存在著感動和溫暖，舉手投足間都能令人感到快樂，只是有些細微，如果不用心去感受便感受不到。一家三口依偎在一起，用笑聲來驅散恐懼；為了尋找迷路的妹妹，小月跑了成人都要走三個小時的路程，即使腳磨破了也毫不在意；為了看病情又有些嚴重的媽媽，不認識路的小妹也獨自跑到醫院，雖然最后迷了路??

或許這些都不算什么，但小小的細節里，隱藏了很大的情感，用心去體會，就可以收獲很多的東西。親情，友情都可在里面體會到。龍貓雖然看似虛幻，但是他其實就生活在我們的心里，在我們需要的時候帶我們去想要到的地方。《龍貓》是一部很溫情的動畫，像冬天的一杯溫茶，溫暖了所有人。

浙江省衢州市華茂外國語學校初二:朱子奇

第五篇：影評 龍貓

電影《龍貓》影評

08播本二班周澤宇

《龍貓》是宮崎駿的在STUDIO GHIBLI的第三部電影，因為這部平靜而溫馨的電影使得龍貓這個可愛的生物在全世界都家喻戶曉。《龍貓》十分適合一家老小齊齊觀看的。

“在我們鄉下，有一種神奇的小精靈，他們就像我們的鄰居一樣，居住在我們的身邊嬉戲、玩耍。但是普通人是看不到他們的，據說只有小孩子純真無邪的心靈可以捕捉他們的形跡。如果靜下心來傾聽，風聲里可以隱約聽到他們奔跑的聲音。”

這是宮崎駿幼年時在家鄉聽到的傳說，年少的他也曾經認真地在小徑上等待，在草叢間尋找吧。長大后，他投身于動畫制作，心中始終念念不忘鄉下渡過的那段美好的時光，始終念念不忘這個為小孩子們編織的精巧的夢。在這種情緒的感召下“龍貓”問世了。

小女孩五月和妹妹阿明跟隨爸爸一起搬入了鄉下的新居，“龍貓”的故事也在一片如畫的田園風光中展開。由于爸爸經常要去醫院探望有病的媽媽，兩個女孩只得自己去認識周圍這嶄新的環境，鄉下天空是那么藍、空氣是那么好，沒有車水馬龍的喧囂聲，沒有了高高厚厚的水泥墻。在大自然的懷抱里，兩個孩子體會到了以前從未感受過的欣喜。

于是在庭院里看見了搬家的小龍貓，看到了神秘高聳的老橡樹，還有樹洞里那一窩大大小小的龍貓。雖然像小山似的肥大，但一點兒也不讓人害怕，胖胖的龍貓啊，你愿意交個朋友嗎？

雨中，在公交車站看到了等車的你，依舊是胖胖的，矗立在雨中，爸爸的雨傘是不是能完全遮住你呢？還有那呼嘯狂奔的貓BUS，坐在上面飛奔的感覺一定很好吧？

媽媽病情變化，不能回家。妹妹也走失在樹林里，五月唯一能做的就是去找老橡樹，去拜托龍貓。坐在貓BUS上狂奔，奔過田野、奔過山崗，在這一刻孩子們感受到了樹的呼吸，聽到了風的歌聲。就像那次和龍貓初遇，就像那粒種子破土變成大樹參天，這一切一切也許只是小孩子心底純真的夢，亦真亦幻，倒映出美好的心聲。

宮崎駿熱愛描寫自然，熱衷于為孩子們編織夢想，整部“龍貓”帶有其一貫的魔幻現實主義風格，利用一些自然景物切入到主角的意識流之中，讓觀者的心得到最真切的共鳴。宮崎駿說道： “日本這國家恩澤于四季多變，充滿了豐富美麗的自然景色。而《龍貓》就是選取了充滿了大自然氣色的鄉間作背景。

“澄清的小河、森林、田地，住在其中 的人、鳥、獸、昆蟲，夏天的悶熱、大雨、突然掛起的勁風、恐怖的黑夜…… 這些東西全都顯出日本的美態。我覺得保護這些可以讓生物蓬勃地生長的自然環境很重要。

這個故事中場出現的古怪生物龍貓，在很久以前便悠然地住在森林的深處，從未在人前露面。“這些年來，大自然看來受到很大的破壞，不過身邊的花草樹木、小河都仍是相互存在著。花、小石、昆蟲等，其中有些外形不大美觀的，不過也可以嘗試用手觸摸并細心觀察。”

有機會去鄉下看一看麥穗的舞蹈，聽一聽風的歌聲，坐在木籬上靜心傾聽，說不定你也可以聽到身旁的龍貓的呼吸。

整部影片中，作為主角的龍貓直到影片開始２０分鐘左右才出場，而且出場的次數加起來也只有４次，可以算得上是宮崎駿作品中主角露面最少的一部了。但由于其每次出場均能給人一個不同的感覺，所以觀眾不僅不會對主角出場太少感到不滿，反而會期待其出場，期待龍貓位劇情帶來的新的變化。第一次出場時，龍貓可以說是一只典型的“懶貓”^_^。了第二次，頂著荷葉玩傘時，像是一個可愛的小孩。到了第三次，帶著小龍貓和早月以及小米一次為橡樹籽催芽，上樹頂吹洋塤時，象是一個大哥哥（其實早就是老頭子了，嘿嘿！）。而最后一次，叫來貓巴士幫早月尋找小米時，簡直就是一個急人之所急，想人之所想的俠士嘛！四次出場，此次都有不同感覺，就象是一個同時擁有從兒童到成年人的內心的人一樣，無怪乎會同時受到各個年齡層次的觀眾的歡迎，取得如此巨大的成功！