第一篇：《中國通俗音樂》教學實錄及反思

《中國通俗音樂》教學實錄與反思

一、組織教學

二、導入

1、師：剛才播放的是那幾首歌曲，還有印象嗎？

師生：第一首《我愛你，中國》第二首《茉莉花》第三首《好漢歌》師：你能告訴我它們分別屬于那種唱法嗎？ 生：第一首美聲唱法，第二首民族唱法，第三首通俗唱法

師：總結同學們回答得很好第一首歌《我愛你，中國》是一首集思想性和藝術性的一體的藝術歌曲，是電影《海外赤子》的插曲，通過對祖國美麗山河的細膩描繪，充分表現了海外兒女的熾熱的愛國之心，屬于美聲唱法。第二首歌《茉莉花》這首歌以它那優美動聽的旋律和著淡淡的清香已飄向世界各地，屬于民族唱法。這兩種唱法十分講究發生技巧，演唱者須有較高的專業素質。第三首歌不用說，大家都能知道是大陸實力派歌手劉歡演唱的《好漢歌》屬于通俗唱法，這首歌曾一度傳遍大街小巷，無論男女老少都能唱上幾句，這種歌曲對嗓音及歌唱技巧的要求沒有美聲唱法及民族唱法高，適合的人群大眾化，歌詞通俗易懂，易學易唱。我們把它叫做通俗歌曲。

三、新授

通俗歌曲是指那些題裁形式較為短小，歌詞通俗易懂，貼近生活、演唱不拘一格，易學易唱，便于流傳的歌曲。下面就和同學們一起進行通俗歌曲的賞析。出示課件

師：通俗歌曲之所以流傳很廣，是由于它生動地體現了時代精神，讓我們沿著中國通俗音樂獨特的發展軌跡去感受一下不同時代不同風格的通俗音樂走進不同時代人們的精神世界。

（一）請聽歌曲（《春天里》）。在聽的時侯可別忘了‘這個’噢，（思考狀），老師有問題問你噢！師問：這首歌曲叫《春天里》是電影《十字街頭》的插曲，產生于 20世紀20——30年代，這首歌的詞曲有何特點？ 生：歌詞朗朗上口。曲調間單，運用快板書的節律作為基本節奏型。師：對，歌詞樸實，特別引用了襯詞‘朗里格朗里格朗’，使它更接近口語，曲調間單，運用快板書的節律作為基本節奏型。假如這首歌讓你唱，你覺得應該用什么樣的情緒演唱？ 生：輕松活潑的情緒。師：下面我們就來體會一下，老師按節奏說歌詞的內容，同學們用接掌的形式拍出襯詞的節奏。師：對，這首歌曲通過輕松活潑的演唱，加

之歌詞通俗易懂，瑯瑯上口，所以一出現，便廣為流傳。同期出現的還有四季歌等。

總結：這時期通俗歌曲隨歌舞表演和有聲電影出現而流傳，歌曲的特點：輕松活潑，歌詞通俗易懂，朗朗上口。

（二）1、師：共和國的成立，經濟復蘇，而史無前例的文革又讓我們的通俗歌曲，偃旗息鼓，銷聲匿跡。到了80年代風雨之后艷陽天，李谷一的《鄉戀》猶如春風吹遍了大江南北。出示課件《鄉戀》（1）師：請告訴老師，你體會到了什么情感？生：憂傷，師：這首歌曲旋律優美，節奏舒展，抒發了對故鄉親人和山川的思念之情，全曲四個樂句，構成起承轉合結構，第三樂句的高音定在?4?上，給全曲蒙上纏綿的情味，這婉轉纏綿的旋律，我們再一同體驗一下，ok?（2）出示主題旋律

a 師：注意這旋律中典型節奏，切分節奏

×

生：跟著打一遍。

b 老師彈奏，學生跟唱三遍

c 集體跟唱歌曲一遍，好好體會歌曲的情感與韻味。

2、師：改革開放，文藝復興，海外音樂走進大陸的音樂世界，接下來讓我們欣賞張明敏的《我的中國心》（會唱的同學跟著唱），同學們在聽的時候，仔細體會一下歌曲中感情的變化。出示課件

師：這首歌曲在那個年代人人都會唱，歌詞真摯、深沉，歌曲的內容反映了在殖民統治下歷經滄桑的香港同胞，渴望回到祖國的懷抱，企盼團圓的愿望，張明敏的這首歌唱出了大家共同的心聲。

3、師：1998黃土高原刮起了西北風，面朝黃土背朝天的人們不再繼承祖祖輩輩留給他們的遺產——昏暗的窯洞，黝黑的胳膊……他們要喧泄，他們要吶喊，《我心中的太陽》、《熱戀的故鄉》、《黃土高坡》唱起了《信天游》……

（1）范唱《黃土高坡》

（2）師：這種西北風歌曲的演唱風格，慷慨激昂。

（3）請你舉出這時期的代表人物。總結：二十世紀七十年代末——八十年代，港臺海外及校園歌曲的傳入，內地也產生了許多風格獨特的民族風味很濃的通俗歌曲，如《西北風》、《戲曲風》等。

這段時期歌曲的特點:旋律優美抒情，民族風格濃郁。

（三）、師：生活始終在前進，渴望新的方式是音樂擴張的最大動力，隨著社會的發展，中國通俗音樂如野馬脫韁，20世紀90年代至今音樂呈現百花齊放的盛況，課前我讓同學們搜集這方面的資料

1、請各組介紹你們搜集的資料。（1）生答：演唱內容更加貼近生活，演唱形式豐富多樣，網絡音樂R&B說唱音樂形式了一道獨特的風景線。（2）師：同學們說得很好，搜集的資料很全面出示課件 總結：20世紀90年代至今通俗歌曲的內容更加貼近生活，人文性加強，在反映社會經濟的同時，注重對親情、道德、文明的喚呼，音樂風格百花齊放，演唱形式更加豐富，各種組合形式優為突出，網絡音樂R&B說唱音樂，構成一道道亮麗的風景線。形式更加多樣，音樂朝多元化方向發展。

2、這一段時期的音樂，大家非常熟悉，下面又到了我們的動感地帶‘我型我SHOW’，動起來，ONE、TWO、START！YEAH有請主持人上場。（表演）今天的主題是：演唱你最喜愛的通俗歌曲（1）獨唱有請××同學為你演唱，掌聲支持他，好嗎？（2）表演唱有請××同學為大家演唱，掌聲有請。同學們的熱情非常高，光有熱情還不夠，要有膽量，下面有請我們班的某某組合為大家表演，讓我們為他們精彩的表演表示感謝，掌聲響起來。為了給我們動感地帶帶來更為熱烈的氣氛，我還特別邀請了一位嘉賓為我們演唱。

四、鞏固與拓展

同學們，你們聽，他在向我們表述著什么？抒發了什么情感？（1）生答：騰格爾，表述著家鄉草原美麗的景色，用自己獨特的嗓音抒發對家鄉的熱愛之情，同時把家鄉比著天堂，對家鄉的贊美和對家鄉的熾熱的愛。（2）師：同學們說得很好，這首歌語言樸質，旋律優美、流暢，把家鄉比作天堂對家鄉最高的贊美。同時也說明愛之深，情之切，再加之騰格爾獨具特色的嗓音近似呼喚、吶喊式的演唱，使我們真切地感受到他對家鄉的那份熾熱的愛。總結：這段時期的通俗歌曲的特點是內容豐富，形式多樣，朝著多元化方向發展 中國通俗音樂的一個顯著特點：具有濃郁的民族風味，打上深深的民族文化的烙印。（3）出示課件《你是我的玫瑰花》 師：這是2006最流傳的歌曲，歌中把自己心愛的人比作玫瑰花，并用簡單樸實的聲音傾訴出自己的心聲，是真情的流露。當今的通俗歌曲五花八門，可謂是百花齊放，向這樣的歌曲一旦出現便大街小巷全唱，青少年也是必受到影響，你是如何看待當今的流行通俗歌曲？ 討論：中學應如何看待當今的通俗歌曲？

五、學生討論

師：總結 同學們我們欣賞了不同時代，不同特點的通俗歌曲，有內地的、有海外的、有輕松活潑的，也有愛國思鄉的，也有歌頌愛情的等等，他們都倍受人們的喜愛，這里我要向同學們提出一個問題并向你們敬言，當今通俗歌曲可以說是五花八門、百花爭艷，我們作為藝術欣賞是可取廣角鏡頭，如果作為中學生的平時追求和傳播，應該有所選擇。那么哪些通俗歌曲適合我們中學生演唱呢？ 討論：我認為應該選擇一些輕松活潑、積極向上的通俗歌曲，希望同學們在未來的日子里，在正確的欣賞的基礎上做出合適的選擇。

六、小結

1、師生的共同總結今天所學的內容。

2、師總結：我和大家一起進行通俗歌曲的賞析，從賞析當中我們了解了通俗歌曲的涵義和、它的特點，同時也了解了中國通俗音樂的發展史，同學們對歌曲的賞析能力也得到了進一步提高。聽，那原汁原味的草原歌聲又傳來了……（在音樂聲中老師講）同學們，心靈美人更美，愿我們用音樂美來豐富我們的人生，裝點美麗多彩的世界。這節課我就和大家探討到這，再見！

教學反思：

通過這次賽課，我覺得很有必要對這節課總結一下，這樣有利于我在今后的課堂教學中能不斷進步，不斷完善。

這節課中共播放了6首歌曲，每首歌曲都是以聽賞體驗為主，先提問，讓學生帶著問題去聽賞，再通過自己的感受用語言表達出來。我設計的問題都與課堂的教學目標有直接關系，這節課的重、難點是通過對各個時期出現的具有代表性的通俗歌曲進行分析，讓學生感受不同作品所表現出的不同情感和意境，從而提高他們對作品的分析能力，并對其作出恰當的評析，進一步激發他們學習音樂的興趣。教學中注重讓學生多聽，在聽賞過程中，不打斷他們的思路和感受，聽完后還安排他們討論，交流并思考，同時通過我及時的歸納總結及對一些歌曲的簡單介紹，讓他們更加深對歌曲的理解。在這節課上，我沒有過分強調知識技能的傳授和訓練，而是給學生提供參與和表現的機會，激發他們積極發言的興趣和欲望。

縱觀全課，反思如下：

一、特點

1、充分運用多媒體教學手段。全課以通俗音樂發展史為主線，運用多媒體教學手段，通過聆聽不同時代的代表性歌曲，豐富學生的音樂知識，使他們更深層次地理解歌曲的內涵，同時進一步提高他們的賞析能力。

2、教學中充分體現學生為主的原則。課堂上充分調動學生的視聽感覺，讓學生始終處于快樂享受藝術美的狀態，特別在第三階段的?動感地帶?，我把它作為

師生交流與互動的平臺，讓他們盡情展示自己的風采，使他們在不知不覺中完成了目標和任務。

3、語言親切化，構建和諧民主的課堂氣氛

課堂上，我改變了以往的課堂教學語言，學會用?你來試一下好嗎？??可不可以請你回答？??你能告訴我，你的想法嗎？?等等語言，這也讓我和學生之間有了親和力，同時總能走下講臺，走向學生，貼近學生，參與到學生的學習活動中，使教學向著師生?互相交流、共同發展?靠攏，師生關系融洽、民主。

4、靈活運用教學方法。因為這節課的內容對學生富有吸引力，所以在教法的選擇上，采用了質疑，小組探究、交流的方法，一方面有助于活躍課堂氣氛；另一方面也有利于對他們獨立、創新能力的培養。

二、自我評價與反思

1、教學內容實在，教學目標能較好得到落實。

2、課堂氣氛活躍，師生互動效果較好。

3、備課思路還不夠寬。

4、某些細節處理得不太到位。

通過這節課的反思，我收益匪淺。作為一名青年教師，我會在以后的每一節課上，認真探索，不斷反思，積累經驗，我相信，我一定會創設出一個溫馨、和諧、愉快的音樂課堂氛圍，讓學生在音樂中享受快樂！

第二篇：《中國通俗音樂》的教學反思

很感謝市教育局組織了這次高中音樂優質課競賽大型教學活動，讓我在活動中得到鍛煉，課程理念得以進一步革新，教育教學水平得以進一步提高。

回顧備課、上課，尤其是對課堂教學中預設和生成的處理，我覺得《中國通俗音樂》這節高一年級新授課總體上是成功的。本課中特別是如下幾點做法，科學、合理、有效，在今后的教學活動中更值得我去堅持和發展。具體如下：

1、本課中，能根據高中音樂課標要求，依據高中生的身心特征，在堅持以聆聽音樂為主的教學原則下，準確確立了本課“三標”，確立了合適的教學容量。

積極引導學生在聆聽經典通俗歌曲、感受中國通俗音樂發展史的基礎上開展討論、交流、比較和評論，培養學生的音樂審美能力和評價、判斷能力。這一做法符合課程標準對“音樂鑒賞”模塊的教育功能和價值要求，符合高中音樂鑒賞有效課堂教學的要求，是今后要堅持的。

2、擺正了師生在課堂中的“地位”。

音樂藝術的非語義性和不確定性，凸顯了高中音樂鑒賞課中“體驗”這一教學方式的主體地位。這也就決定了老師不是“紅花”，學生才是“紅花”，才是課堂學習的主體。本課中，老師通過精選通俗歌曲、提供相關作品的背景材料、PowerPoint展示、輔助簡明扼要的語言說明等等給予適度的引導；大量的時間和機會則留給學生，讓學生用自己的耳朵聽、用自己的眼睛看、用自己的嘴去說、用自己的腦去思考，形成對通俗音樂的感受、感悟。一節課下來，學生從不肯說到積極開展合作交流、討論、發表見解，從不唱到輕聲唱，直到最后上臺進行“我歌我show”，充分說明了學生在主動參與學習過程中形成了對本課內容的直接審美感受和體驗。這也啟示我們在高中音樂教學中，不可以教師一言堂，感覺從頭至尾講得很精彩，忘了學生；更不可以將課堂演變成教師本人才藝展示的舞臺，“全搶了鏡頭”。沒有學生的主體參與，就不會有真正意義的高中音樂鑒賞教學。

3、本課積極迎合了新課程對學習方式變革的要求，以“問題”貫穿教學各環節，聽、析相融，引導學生開展研究性學習，既授其“魚”，又授其“漁”。

課堂上學生們對“周杰倫及周杰倫的歌”的精彩評價，深深地打動了我：那些語言是如此地發自內心，是那樣地充滿真誠，既有學生對通俗歌曲的感悟，又顯示出了學生對社會、人生的態度、價值取向。與這種教學方法的教學效益相比，那種教師試圖詮釋音樂、以教師的體驗取代學生體驗的“我講你聽”的課堂是遠不可及的。我想，搭建一個開放的教學平臺，讓每一位學生都以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與課堂全過程，表達個人的情智，是體現高中音樂有效課堂教學的重要參數之一，是我們每一位音樂教師所應關注的焦點和努力的方向。

4、通俗音樂是我國當今社會音樂百花園中一個最具群眾性的品種，更受到我們廣大高中學生的喜愛。

但通俗音樂同時也表現出了良莠混雜、雅俗交織，美丑難辨的特點。這就給高中音樂鑒賞模塊教學帶來了新的課題：如何引導高中生正確鑒賞中國通俗音樂？藝術不能容忍說教，審美不能依靠灌輸，音樂的認知在很大程度上也依賴于學生的個體行為。本課中我既沒有回避學生的思想，也沒有強加自己的思想給學生，而是在課行將結束之時開展討論，鼓勵學生口頭發表對這一問題的獨立的感受與見解。同時，我也作為一份子，主動參與到學生中去，在尊重學生的個人感情的基礎上循循善誘，為學生樹立正確的審美觀提供合適的引導和支撐。這一做法，已跳出“標準答案”、“唯一答案”的禁錮，允許學生求異思維的存在，激發了學生創新意識，以學生為本、以音樂為本，是我在教學觀念和教學模式上的重大革新。

一堂《中國通俗音樂》鑒賞課，也帶給我更多的思考。例如，如何解決好必要的音樂鑒賞探究與有限課堂時間的矛盾；如何提高大型公開課的課堂駕馭能力，讓學生們較短時間內適應環境，迅速進入正常學習狀態……這都成了我的新課題。

這次活動留給我的是美的回憶，也更激勵我以此次活動為契機，進一步認真總結反思，不斷探索，做一名符合時代要求、有貢獻的高中音樂專職教師。

第三篇：中國通俗音樂教學設計

中國通俗音樂教學設計

慈利三中

卓德華

一、教學目標：

1、能夠了解中國通俗音樂的發展歷程，及其相關的民族文化和歷史背景；

2、對不同時期的中國通俗音樂的發展特點有所了解，并能舉出不同時代的具有代表性的流行作品

3、樹立正確的音樂審美意識，喜愛民族化發展的通俗音樂

二、教學重點：

能夠較好掌握中國通俗音樂發展的主線歷程，熱愛中華民族化發展的通俗音樂

三、教學難點：

在欣賞探究中樹立正確的藝術審美意識，提高審美能力，正確認識通俗音樂的發展一定要有強烈的民族風格和民族特點，才是世界的，才是流行的

四、教學過程：

（一）導入

師：在上課之前老師先向同學們了解幾個問題“你們平時最熟悉聽什么樣的歌曲？”。生：流行歌曲。

師：一般的流行歌曲屬于通俗音樂，你們說說通俗音樂有什么特征？

生：節奏感強、易學易唱、通俗易懂……

師：通俗音樂的概念及特征：通俗易懂、易學易唱、易于流傳,大眾化的音樂(內容大多取材于人民的日常生活,結構一般比較短小簡練),具有鮮明的時代性,包括流行歌曲和輕音樂。

師：這是用文字對流行音樂的概述，同學們都知道不同地域的國家和民族有著不同的文化，中華民族的音樂藝術也是一樣有著自己的獨特魅力，在今天這節課里，我們著重欣賞找尋的是流行歌曲的發展歷程。

（二）新授

二十世紀初中國就出現了通俗音樂，直到現在它的發展歷程可以分為五個時期：

1、起步曲折期（20年代末--40年代初）

師：1927年，著名音樂家黎錦輝先生創作的《毛毛雨》、《妹妹我愛你》等歌曲標志著中國通俗音樂的誕生，由此開啟了中國通俗歌曲創作的第一個歷程。黎錦暉成為中國通俗音樂的奠基人。這時期的佳作還有賀淥汀的《春天里》、《四季歌》、《天涯歌女》，聶耳的《告別南洋》、《梅娘曲》，任光的《漁光曲》。

欣賞歌曲《春天里》，學生可跟著影音資料輕聲哼唱。師：通俗音樂在當時隨著歌舞表演和有聲電影的放映在一些大城市（上海、南京、武漢等地）的群眾當中廣泛流傳，剛剛我們聽的《春天里》就是這一時期的，它是電影《十字街頭》的一首插曲，歌曲情緒輕松活潑、在這里歌詞用了一個很口語化的語言“朗里格朗”充滿了生活氣息。你們知道在這一時期我國發生了那些事情？

生：抗日戰爭、解放戰爭。

師：當時中國發生了八年抗日戰爭和三年內戰，很快這些通俗音樂被抗戰的群眾歌曲所取代，中國的通俗音樂走向低潮。

2、停止發展期（新中國成立--70年代末）

師：1949年新中國成立后，通俗音樂的概念一度被輕音樂所取代。1955年天戈創作的《青年友誼圓舞曲》是一首影響較大的優秀作品，旋律輕快，活潑，加上三拍子的圓舞曲律動，洋溢著青春的活力。

欣賞《青年友誼圓舞曲》。

師：我們剛剛聽的《青年友誼圓舞曲》就是這個時期的，這是一首輕音樂，在二十世紀50年代輕音樂成了中國通俗音樂的代名詞。我們比較熟悉的《九九艷陽天》就是這個時期的，它是電影《柳堡的故事》當中的插曲，是女主人公送男主人公參軍時唱的一首歌，唱出了革命戰士自我犧牲的精神和對待愛情的堅貞、純潔的態度，就是這么優美的一首歌曲在哪個階級斗爭的年代被戴上了“小資產階級情調”的帽子，受到公開的批評。接下來中國經歷了大躍進、人民公社化、三年自然災害和文化大革命，這二十多年里通俗音樂在中國就銷聲匿跡了。

3、再生模仿期（70年代末--80年代初）

師：改革開放，一些新的文化理念和思潮一涌而進，音樂領域人們疲倦了“強，硬，響，快”的風格，很快就接受了港臺音樂的“清新，溫和，優美，流暢”和“軟綿，頹廢，情愛，小資”等音調和思潮，在一段時間里大陸音樂創作和演唱風格都一味地模仿港臺音樂，港臺藝人也首次在中國大陸春節聯歡晚會上亮相，最具代表的有張敏明的《我的中國心》、奚秀蘭的《阿里山的姑娘》。

欣賞歌曲《我的中國心》、《阿里山的姑娘》。

師：這一時期“抒情歌曲”成為當代歌曲的主要體裁。歌星以李谷

一、成方圓等為代表，優秀品有《鄉戀》、《鄉間小路》等。

欣賞歌曲李谷一《鄉戀》。

師：你們知道當時還有哪些非常有名氣的歌星？ 生：鄧麗君，朱明瑛，徐小明……

4、探索發展期（80年代末--90 年代初）欣賞歌曲《一無所有》。

師：你們知道這首歌的歌名嗎？歌手是誰？ 生：崔健，《一無所有》。

師：“我曾經問個不休。。。”一聲驚天動地反叛性的吶喊，終于從中國搖滾樂先鋒崔健那嘶啞爆破而又富有磁性的喉嚨里蹦出。是啊！人們是應該問一問“什么是我們自己的音樂，我們的音樂怎么了”“腳下的路在走，身邊的水在流”難道我們還僅僅是“總在笑一無所有嗎”。崔健那富有反叛困惑和號召性的吶喊，終于喚醒了中國的通俗樂壇，80年代末90年代初，音樂家們開始踏上了繼西揚中，通俗音樂民族化，艱難而有意義的漫漫長路。

（1）獨特個性風靡一時的“西北風”，其代表作《黃土高坡》、《信天游》、《少年壯志不言愁》等等。這些作品采取了陜北民間音調，明顯引入了歐美搖滾思維，挖掘和吸取了我國北方以黃土高坡信天游的蒼涼挺勁的陽剛之氣在中國乃至世界流行樂壇一展風采。

欣賞歌曲《黃土高坡》。

（2）器樂，舞蹈，戲曲等民間音樂成為音樂家們創作流行音樂的素材源泉。如：流行歌曲《九百九十九朵玫瑰》的音樂主體吸取了我國著名琵琶曲《彝族舞曲》中的音調；陳紅演唱的《常回家看看》則是將東北二人轉和評劇的曲調相融滲。

欣賞琵琶曲《彝族舞曲》。（3）各地民族的音樂成為流行歌曲創作的又一源泉，一首河北民歌《小白菜》曾為程琳演唱的臺灣歌曲《酒干淌賣無》、那英演唱的《山不轉水轉》提供了創作基礎，其旋律走向和樂句落音都與《小白菜》極為相似。

欣賞歌曲《小白菜》。

（4）各少數民族的音樂也為流行歌曲的創作提供了另一個廣闊天地，少數民族音樂象一朵朵艷麗的奇葩為這個風格的流行音樂創作增添了新的色彩。如：陳明《快樂老家》——是新疆特色樂器和現代配器手法的運用，讓人耳目一新。鄭鈞《回到拉薩》——揭開藏風流行音樂神秘的面紗。另外還有《青藏高原》、《天路》、《神奇的九寨》等。

欣賞歌曲《天路》。

師：80年代末至90年代初：歷經60年的風風雨雨，音樂家們最終找到了中國流行音樂的精髓：通俗音樂民族化。

5、開放深化期（1996年—至今）

從90年代末，內地通俗歌曲受歐美通俗歌壇的影響越來越大。淡化旋律、強化節奏。更加另類、時尚、超前。通俗歌曲樣式和消費口味多樣化趨勢越來越明顯。表演模式上各種演唱組合成為一大亮點。中國通俗歌曲發展的空間越來越大，與國際通俗歌壇的交流越來越頻繁。

師：隨著音樂世界的接軌，中國流行音樂的發展走向了國際化，21世紀的流行音樂趨于開放式，多元化，涌現了一批同學們喜歡的流行創作歌手，喜聞樂道的就是：周杰倫，王力宏，張韶晗，李宇春等具有時代特征的代表性歌手。你們能列舉出他們的一些作品嗎？

生：周杰倫：《雙節棍》、《東風破》、《千里之外》……

王力宏：《公轉自轉》、《愛你就等于愛自己》…… 張韶晗：《隱形的翅膀》、《潘朵拉》…… 李宇春：《請你恰恰》、《和你一樣》……

五、課堂小結

回顧我們中國流行音樂的發展，已走過了坎坎坷坷80年的風雨歷程，其間，有一段時間手當時社會的客觀影響，曾經一度迷茫，停止不前，甚至是空白，在尋覓自己創作方向的過程中，終于走向中國特色民族化發展的正確道路。今天這節課我們對中國通俗音樂的發展歷程有了初步的了解，我們要認識到中國通俗音樂的發展，一定要有強烈的民族風格和民族特點，才是世界的，才是流行的。

第四篇：中國通俗音樂教案

課題：中國通俗音樂

教學目標：1．能夠了解中國通俗音樂的發展歷程，及其相關的民族文化和歷史背景。

2．對不同時期的中國通俗音樂的發展特點有所了解，并能舉出不同時代的具有代表性的流行作品。

3．樹立正確的音樂審美意識，喜愛民族化發展的通俗音樂。

教學重點：能夠較好掌握中國通俗音樂發展的主線歷程，熱愛中華民族化發展的通俗音樂。

教學難點：在欣賞探究中樹立正確的藝術審美意識，提高審美能力，正確認識通俗音樂的發展一定要有強烈的民族風格和民族特點，才是世界的，才是流行的。

教學準備：多媒體課件、鋼琴 教學過程：

一、新課導入：（放影音資料《天堂》）

相信同學們對這首歌曲耳熟能詳，是由蒙古歌手騰格爾演唱的《天堂》。那么同學們最喜歡在音樂課上唱什么類型的歌曲呢？——流行歌曲 今天老師有幸和大家共同來探尋一個話題：中國通俗音樂及其發展歷程 同學們光喜歡唱流行歌曲，那你們又是否知道：

1、流行歌曲的正確定義

2、流行歌曲是什么時候在中國才有的呢？

3、中國最初的流行歌曲的“鼻祖”是誰，其音樂作品的特點怎樣？

4、它是怎么一步步發展到今天這個樣子的呢？

在今天這節課里，老師將和大家一起，帶著這些問題，一一找尋答案。

二、新課教學：

通俗音樂又稱流行音樂，它是指自身樸素簡潔的音樂語言，流暢易記的旋律，活潑而富有特點的節奏以及更加貼近生活的情景和感受，為大家所喜聞樂見的樂器曲和歌曲。

這是用文字對流行音樂的概述，在今天這節課里，我們著重欣賞找尋的是流行歌曲的發展歷程。

同學們都知道不同地域的國家和民族有著不同的文化，中華民族的音樂藝術也是一樣有著自己的獨特魅力，那么探究為同學們所喜愛的通俗音樂的民族發展是我們今天了解中國流行音樂發展的一條主動脈，下面我們就以時間年代為線索 以作品民族化發展為創作元素，對中國流行音樂作詳細的追根尋底。

（一）30年代末40年代初： 中國流行音樂的源頭在哪呢？

1927年，著名音樂家黎錦輝先生創作《毛毛雨》標志著中國通俗音樂歌曲的誕生。黎錦輝先生成為了中國流行音樂的“鼻祖”。這時期的佳作還有賀淥汀的《春天里》《四季歌》《天涯歌女》，聶耳的《告別南洋》《梅娘曲》，任光的《漁光曲》代表人物有：周旋。

（互動）哼唱其中的作品，學生對最初流行歌曲的認識程度 播放《春天里》，學生可跟著影音資料看著曲譜輕聲哼唱

時代背景及其特點：三四十年代的中國通俗歌曲起步并不健康，處于抗日戰爭時期的中國通俗歌曲，走上了一條遠離時代的畸形道路，總體說早期中國通俗歌曲作品題材狹窄，情調萎靡，趣味平庸，演唱矯揉造作，打上了濃厚的殖民地半殖民地的烙印，隨著抗日救亡的時代要求和救亡歌曲的興起，當時的通俗歌曲很快退出了歷史舞臺。

（二）新中國成立——70年代末：

1949年新中國成立后，通俗音樂的概念一度被輕音樂所取代。1955年天戈創作的《青年友誼圓舞曲》是一首影響較大的優秀作品，旋律輕快，活潑，加上三拍子的圓舞曲律動，洋溢著青春的活力。注：附帶介紹輕音樂

60年代末至七十年代中期，是當時強調階級斗爭的年代，一批優秀抒情的歌曲被戴上“小資產階級情調”的帽子，受到公開的批評，在此后二十多年間，中國經歷了“大躍進”人民公社，三年自然災害和史無前例的“文化大革命”，通俗音樂基本上銷聲匿跡，期間代表作品有電影《柳堡的故事》中的插曲《九九艷陽天》

（注：收集更多的這時期的代表作品）播放《九九艷陽天》

總結：1949年新中國成立——70年代末：強調階級斗爭，通俗音樂處于空白狀態。

（三）70年代末——80年代初（改革開放）

黎錦輝先生音樂在當時渲染了一種萎靡頹廢的情調，但他的音樂民族化的創作方向很好的在臺灣，香港繼承和發展，70年代末80年代初改革開放，一些新的文化理念和思潮一涌而進，音樂領域人們疲倦了“強，硬，響，快”的風格，很容易或者說一股腦兒就接受了港臺音樂的“清新，溫和，優美，流暢”和“軟綿，頹廢，情愛，小資”等音調和思潮，使大陸音樂在一段時間里音樂創作和演唱風格都一味地模仿，港臺藝人也首次在中國大陸春節聯歡晚會上亮相，最具代表的有張敏明《我的中國心》奚秀蘭《阿里山的姑娘》。這一時期題材健康，旋律清新的優秀作品有《鄉戀》《鄉間小路》。

設問：你還知道這時期還有哪些家喻戶曉的流行作品及其人物代表嗎？ 如：鄧麗君，成方圓，朱明瑛，徐小明 播放《鄉戀》

（四）80年代末——90 年代初

“我曾經問個不休??”一聲驚天動地反叛性的吶喊，終于從中國搖滾樂先鋒崔健那嘶啞爆破而又富有磁性的喉嚨里蹦出。是啊！人們是應該問一問“什么是我們自己的音樂，我們的音樂怎么了”“腳下的路在走，身邊的水在流”難道我們還僅僅是“總在笑一無所有嗎”。崔健那富有反叛困惑和號召性的吶喊，終于喚醒了中國的通俗樂壇，80年代末90年代初，音樂家們開始踏上了繼西揚中，通俗音樂民族化，艱難而有意義的漫漫長路。

總結：70年代末至80年代初：港臺音樂。

80年代末至90年代初：歷經60年的風風雨雨，最終找到中國流行音樂的精髓：通俗音樂民族化 播放《黃土高坡》

“不管是西北風，還是東南風，都是我的歌我的歌”伴隨著這一優美獨特的風格性旋律，通俗樂壇的創作者們終于唱出了自己的酸楚和欣喜。中華大家庭五十六個民族的音樂不都是我們自己的歌嗎？此時以獨特個性風靡一時的“西北風”席卷而來，其代表作品有我們剛剛聽到的《黃土高坡》還有《信天游》《我熱戀的故鄉》《少年壯志不言愁》等等。這些作品采取了陜北民間音調，明顯引入了歐美搖滾思維，挖掘和吸取了我國北方以黃土高坡信天游的蒼涼挺勁的陽剛之氣在中國乃至世界流行樂壇一展風采。（注：要會唱例舉的每一首作品并簡單介紹信天游。）

從音樂體裁方面，器樂，舞蹈，戲曲等民間音樂流源也是流行音樂創作的素材源泉，流行歌曲《九百九十九朵玫瑰》的音樂主體吸取了我國著名琵琶曲《彝族舞曲》中的音調，陳紅演唱的《常回家看看》則是將東北二人轉和評劇的曲調相融滲。

（注：要會哼唱《彝族舞曲》的音調。）

從民歌民謠素材的運用方面，各少數民族的音樂有為流行歌曲的創作提供了另一個廣闊天地，少數民族音樂象一朵朵艷麗的奇葩為這個風格的流行音樂創作增添了新的色彩。

如：陳明《快樂老家》——是新疆特色樂器和現代配器手法的運用，讓人耳目一新。

鄭鈞《回到拉薩》——揭開藏風流行音樂神秘的面紗。《青藏高原》《天路》《神奇的九寨》

各地漢民族的音樂也是流行歌曲創作的又一源泉，一首河北民歌《小白菜》曾為程琳演唱的臺灣歌曲《酒干淌賣無》那英演唱的《山不轉水轉》提供了創作基礎，其旋律走向和樂句落音都與《小白菜》極為相似。

總結：中國流行音樂民族化其創作素材來源： a.我國北方的黃土高坡，信天游 b.器樂，舞曲，戲曲等民間音樂流源 c.各少數民族的音樂 d.各地漢民族音樂

隨著音樂世界的接軌，中國流行音樂的發展走向了國際化，21世紀的流行音樂趨于開放式，多元化，涌現了一批同學們喜歡的流行創作歌手，喜聞樂道的就是：周杰倫，王力宏，張韶晗，李宇春等具有時代特征的代表性歌手并列舉他們的作品。

三、課堂小結

播放“流行音樂發展歷程一覽表”。

回顧我們中國流行音樂的發展，已走過了坎坎坷坷80年的風雨歷程，其間，有一段時間手當時社會的客觀影響，曾經一度迷茫，停止不前，甚至是空白，在尋覓自己創作方向的過程中，終于走向中國特色民族化發展的正確道路，通過今 天這節課的了解，我們不僅找到了課前提出的四個問題的答案，同時我們大家更應該正確認識中國通俗音樂的發展，一定要有強烈的民族風格和民族特點，才是世界的，才是流行的。

課后反思：

流行音樂一直是高中生關注和感興趣的話題。但令他們沒有想到的是本節課向他們介紹了幾十年來中國流行樂的發展情況。年代離現在越久，他們就越沒有學習興趣，因此在課堂上如何抓住學生學習興趣，引導他們對流行音樂進行探究、對當前流行音樂產生理性認識等應該是本節課教學的重點，可由于經驗的缺乏，使得本課有點落入“羅列”的俗套，值得改進。

第五篇：中國通俗音樂教案

中 國 通 俗 音 樂

授課人：雷州市第二中學

劉福仁

【教學內容】

普通高中音樂課程標準實驗教科書音樂鑒賞第七單元《中國通俗音樂》

【教學課時】1課時 【教學目標】

1．能夠了解中國通俗音樂的發展歷程，及其相關的民族文化和歷史背景 2．對不同時期的中國通俗音樂的發展特點有所了解，并能舉出不同時代的具有代表性的流行作品

3．樹立正確的音樂審美意識，喜愛民族化發展的通俗音樂

【教學重點、難點】

能夠較好掌握中國通俗音樂發展的主線歷程，熱愛中華民族化發展的通俗音樂。

【教學方法】

通過老師的積極引導，語言誘導，讓學生在這課堂中輕松有條理地認識中國通俗音樂的發展歷程，并能更進一步理解中國流行音樂

【教學教具】多媒體、課件、鋼琴、音樂影視資料等。【教學過程】

一、導入課題：

1．老師分別用三種唱法（美聲、民族、通俗）演唱三首歌曲。

①《多情的土地》，藝術歌曲，美聲唱法）②《小河淌水》（民歌，民族唱法）③《春天里》（通俗歌曲，通俗唱法）

2．老師小結導入課題

對同學們而言，最為熟悉和喜歡的是用通俗唱法演唱的通俗歌曲。這節課我想和同學們一起走進我國通俗歌曲的藝術殿堂，共同去感受它的魅力。（揭示課題）

二、通俗音樂的概念及特點

1．什么是通俗音樂？

展示：通俗音樂屬于廣大人民群眾喜聞樂見的音樂 旋律清晰易懂,易于學唱

傳播范圍深遠，具有較強的娛樂性和即興性 有鮮明的時代性的歌曲。2．通俗歌曲的主要特點？

展示：A、流行性：由于好聽易唱,貼近生活,不斷翻新,深受不同層次聽眾的歡迎

B、情感性：反映了對社會與生活的思考,對情感與人性的贊美,容易引起人們的

三、我國通俗歌曲的幾個發展時期

1．30年代末40年代初： 中國流行音樂的源頭在哪呢？

1927年，著名音樂家黎錦輝先生創作〈〈毛毛雨〉〉標志著中國通俗音樂歌曲的誕生。黎錦輝先生成為了中國流行音樂的“鼻祖”。這時期的佳作還有賀淥汀的〈〈春天里〉〉〈〈四季歌〉〉〈〈天涯歌女〉〉，聶耳的〈〈告別南洋〉〉〈〈梅娘曲〉〉，任光的〈〈漁光曲〉〉代表人物有：周旋。

[互動]哼唱其中的作品，學生對最初流行歌曲的認識程度

[放課件]〈〈春天里〉〉學生可跟著影音資料看著曲譜輕聲哼唱 時代背景及其特點：20世紀20年代---30年代，在上海、南京等大城市出現娛樂性的歌舞和影視音樂。特點：輕松活潑，歌詞通俗易懂，瑯瑯上口.2．新中國成立——70年代末：

1949年新中國成立后，通俗音樂的概念一度被輕音樂所取代。1955年天戈創作的〈〈青年友誼圓舞曲〉〉是一首影響較大的優秀作品，旋律輕快，活潑，加上三拍子的圓舞曲律動，洋溢著青春的活力。注：附帶介紹輕音樂

60年代末至七十年代中期，是當時強調階級斗爭的年代，一批優秀抒情的歌曲被戴上“小資產階級情調”的帽子，受到公開的批評，在此后二十多年間，中國經歷了“大躍進”人民公

社，三年自然災害和史無前例的“文化大革命”，通俗音樂基本上銷聲匿跡，期間代表作品有電影〈〈柳堡的故事〉〉中的插曲〈〈九九艷陽天〉〉

注：收集更多的這時期的代表作品 [放影音資料]〈〈九九艷陽天〉〉 1949年新中國成立——70年代末：強調階級斗爭，通俗音樂處于空白狀態 3．70年代末——80年代初（改革開放）

黎錦輝先生音樂在當時渲染了一種萎靡頹廢的情調，但他的音樂民族化的創作方向很好的在臺灣，香港繼承和發展，70年代末80年代初改革開放，一些新的文化理念和思潮一涌而進，音樂領域人們疲倦了“強，硬，響，快”的風格，很容易或者說一股腦兒就接受了港臺音樂的“清新，溫和，優美，流暢”和“軟綿，頹廢，情愛，小資”等音調和思潮，使大陸音樂在一段時間里音樂創作和演唱風格都一味地模仿，港臺藝人也首次在中國大陸春節聯歡晚會上亮相，最具代表的有張敏明〈〈我的中國心〉〉奚秀蘭〈〈阿里山的姑娘〉〉。這一時期題材健康，旋律清新的優秀作品有〈〈鄉戀〉〉〈〈鄉間小路〉〉。

[放影音資料]〈〈鄉戀〉〉

時代背景及其特點：表現20世紀50年代----60年代中期影視音樂盛行。這是一個通俗音樂停滯發展的特殊歷史時期。在那個強調階級斗爭的年代，像《九九艷陽天》這樣優美的歌曲被冠以“小資產階級情調”的帽子加以批判。社會上廣為流傳的是人人會唱的群眾歌曲和樣板戲。

特點：旋律優美抒情，貼近時代生活。

四、互動地帶：

你如何看待當今的通俗音樂？

五、課堂小結：

這節課我們學習了通俗歌曲的概念及特點，也欣賞了我國各個時期的通俗歌曲，在了解我國通俗歌曲的特點的同時，也充分的領略了其魅力，對通俗音樂的學習接受，多一分理智，少一分盲目。選擇健康的音樂，快樂我們的人生！

回顧我們中國流行音樂的發展，已走過了坎坎坷坷80年的風雨歷程，其間，有一段時間手當時社會的客觀影響，曾經一度迷茫，停止不前，甚至是空白，在尋覓自己創作方向的過程中，終于走向中國特色民族化發展的正確道路，通過今天這節課的了解，大家更應該正確認識中國通俗音樂的發展，一定要有強烈的民族風格和民族特點，才是世界的，才是流行的。