第一篇：從詩歌的表達方式看中國式的婉約愛情與法國式的直白愛情

摘 要： 詩歌是中法兩國人民抒發情感、表達心意最具代表性的文學形式。特別是愛情詩歌，從表達方式的比較中可以看出，講究含蓄、以淡為美的中國愛情詩詞和直抒告白、奔放狂熱、充滿激情的法國愛情詩因彼此的審美取向不同，對愛情的表述韻味各異，差異很大。

關鍵詞： 中國 法國 愛情詩歌 表達方式

詩歌是語言的藝術。詩歌是詩人運用語言把對大自然和社會生活中的一切美的印象、情感與思想，以一定的藝術表達形式寫出來的文學作品。詩人之所以寫詩歌，就是想把最好的思想、最深的情感、最善的愛心，運用最美的語言表達，與讀者分享。詩歌是人的內心的沉思，直面人生的喜怒哀樂，是凝鑄感性與智慧的最完美的文學體裁。它以不同的表達方式抒發出詩人內心深處最炙熱的情感。尤其是純美的愛情詩歌，提升出智慧的靈性，演繹著令人陶醉的人類情感的樂章,激發出我們濃厚的興趣。

無論中外，詩人以不同的內容、形式、風格飽含深情地抒發出獲得愛情后的喜悅或是與戀人的悲歡離合，生離死別。但也有許多不同之處。

從表達方式上看，中西方詩人對愛情的表述大部分是以抒情的方式來抒發作者強烈的愛憎、好惡、喜怒、哀樂等主觀感情，卻韻味各異。在西方各國愛情詩歌中，我認為，法國愛情詩最具代表性。

一

中國愛情詩歌大都是間接抒情。有時是借景或借物抒情，多以松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、邊關、落日、夜月、清風、細雨、微草等為抒情的對象；有時寓情于景（或物），情景交融，在特定的自然景物或生活場景中，借對比自然景物或場景的描摹刻畫來抒發感情，是一種間接而含蓄的抒情方式。

《蒹葭》就是其中之一。有人評價：“古之寫相思，未有過之《蒹葭》者。”

蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。

蒹葭萋萋，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻。

蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛在水中沚。

詩人在這首抒情詩中著力于抒發戀人之間那種可望而不可即的典型情感，寓情于景，借蘆荻、霜露、秋水等景物描寫，展示出一幅清新淡雅的畫面，有如一幅淡淡的水墨畫，為人物的情感和活動提供了背景。而清秋景物特有的那種蕭瑟的色彩，則為全詩渲染出一種凄清的氣氛。此外，詩人對于一些具體細節，則做了模糊、省略的處理。這更使得這首詩帶上某種凄迷而朦朧的魅力。這種朦朧化的表現手法，就給讀者閱讀鑒賞過程中的主觀參與留下了豐富的余地，使讀者能從各自不同的觀點和角度去加以理解和體驗。詩中情感細膩而纏綿，詩人把人物的情感和活動放在清秋景物的特定環境中來表現。同時，詩人將主人公那種惆悵婉轉的細膩情思表現得十分真切而具體，給人以深刻的印象。具體細節的朦朧與典型情感的真切，使之能在更多的讀者心中產生聯想與共鳴，極大地增強了這首詩的藝術魅力。再比如：

去年元夜時，花市燈如晝；月上柳梢頭，人約黃昏后。?搖?搖今年元夜時，月與燈依舊；不見去年人，淚滿春衫袖。（宋·朱淑真，《生查子》）

去年今日此門中，人面桃花相映紅；人面不知何處去，桃花依舊笑春風。（唐·崔護，《題都城南莊》）

借問江潮與海水，何似君情與妾心？相恨不如潮有信，相思始覺海非深！（唐·白居易，《長相思》）

東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。（唐·劉禹錫，《竹枝》）

梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明！（唐·溫庭筠，《更漏子》）

千萬恨，恨極在天涯。山月不知心里事，水風空落眼前花，搖曳碧云斜。?搖?搖梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，斷腸白蘋洲！（唐·溫庭筠，《望江南》）

詩人并不對自己所愛戀的人直接表述自己有多么愛她，多么想她，多么地依戀她；他們的愛戀有多么濃烈，自己的感情是多么的熾烈，只是淡淡地寓情于景地抒發出自己的“一種相思，兩處閑愁”。

中國的愛情詩詞講究含蓄，以淡為美，這和中國詩歌創作的傳統有很大的關系。因為中國古典詩歌大多形式短小、講究格律，這就要求用最為經濟的手法表達極其豐富的內容。中國詩人聰明地選擇了含蓄委婉的表達方式，并在長期的實踐過程中真切感受到了這種表達雅致深遠的語言魅力，于是逐漸有意識地形成了一種重視含蓄的美學傳統，含蓄地表情達意也成為中國人內斂而厚實的整體性格的外在表達方式。

二

西方愛情詩歌，尤以法國詩歌為最。法國愛情詩歌直抒胸臆，不要任何“附著物”，直接表明愛憎的態度。比如紀堯姆·德·馬肖的回旋曲《請讓我這顆心驟然死去??》

請讓我這顆心驟然死去，心上人啊，就算作為報酬；

既然你不肖填補其空虛，請讓我這顆心驟然死去；

心死更好，否則短嘆長吁，既沒有歡樂，又不肯罷休。

請讓我這顆心驟然死去，心上人啊，就算作為報酬。

法國詩人比埃爾·德·龍薩是法國最早用本民族的語言，而不是用拉丁文寫詩的桂冠詩人，他的詩歌在歐洲各大國的宮廷中傳誦一時。他曾經和友人以及門生組織“七星詩社”，提倡以法國民族語言寫詩，被稱為愛情詩的圣手。

《寶貝，咱們去看玫瑰吧》這首“頌歌”是獻給意大利銀行家的女兒卡桑德拉的。詩人20歲左右在布盧瓦和這位13歲的姑娘初次相遇，三天后分別，但美妙的回憶成為詩人不絕的靈感。

小親親，我們兩去看看，今天清早，當陽光燦爛，玫瑰展開紫紅的裙袍，可今天傍晚，是否已經

掉落花袍的點點紅英？

褪盡和你一般的花貌？

唉！不要忘記韶光易逝，小親親，玫瑰已在花枝，唉！何處再覓自己風韻？

哎呀！大自然真是后娘，這朵花開得又美又香，從早到晚，已香銷玉殞。

所以，請相信我，小親親，當你的芳齡如花似錦，當你的芳齡含苞吐蕊，采擷吧，采擷你的青春，人到暮年，如花到黃昏，鮮花枯萎，而美人憔悴。

這首詩以愛情主題，極力謳歌愛情的美好，溫馨和可貴，主張熱烈地享受生命，追求歡樂，傾訴戀人內心之人的追求和細微變化，珍惜愛情，擁抱“此時此地”，用形象的比喻手法去呼吁情人投身于愛河之中。

這首詩將青春比作玫瑰，它只能鮮艷一天，因此，詩人呼吁少女珍惜自己的美麗，接受愛情，投身愛情，否則衰老會很快來臨。鮮花與大自然相連，人就像大自然中的動植物一樣，既然獲得了生命，就應該充分享受它，而不是加以束縛，這是對禁欲主義的沖擊。

法國的愛情詩歌，極力提倡為愛獻身，認為為了愛要敢于行動，就是許諾來世也是值得的。值得注意的是，詩人與被追求者之間是平等的，對方不是高不可攀的仙女，而是現實生活中的戀人。詩人同意中人可直接對話，以自己心中的火花去點燃戀人心中的火花。詩歌給讀者的感染力更強烈。比如讓－安東·德·巴依夫《弗朗西娜情詩集》中的十四行詩：

千秋萬代，要留下永不磨滅的印記，歲月悠悠，我一定全身心為你效勞，這是我一顆真心，雖然這心意很小，我怕你我人一走，此情再無人提起。

我要給你我身上最為美好的東西：

我有才智很美好，我有聲音更美妙，借助愛神的火炬在漫漫長夜照耀，讓你的芳名能在我死前流芳百世。

如果，我沒有及時動手，并抖擻精神，為你竭盡我全力，偏偏是造化弄人，先把你對我藏起，你比我先行一步：

我將如同是香客，心中充滿了虔誠，縱然起身已嫌晚，仍然要踏上旅途，他必須抓緊時間，急匆匆日夜兼程。

三

法國的愛情詩多是直抒告白，奔放狂熱，充滿激情的。法國詩人用最熱烈的情感感染所愛之人，渴望接受愛情，直抒胸臆。“請你再吻我，再吻我，吻了再吻”（路易斯·拉貝，《十四行詩集》）這種直言不諱中國人是很難接受的。

中國詩人描寫愛情“所謂伊人，在水一方”，始終不把那種愛表達出來，想追求，卻又望而卻步，“只遠觀，而不可褻玩焉”；幽幽情思所系伊人，相思益至，如影在前，伸手觸之，卻遙不可及。雖不可得而情不散，故終受其苦。求不得苦，愛別離苦，此相思之最苦者也。

有人認為，中國的愛情詩朦朦朧朧，更多的像是道不清的友情，并沒有表達出男女的愛情。于是，就有人下了這樣的斷言：中國缺乏愛情詩創作傳統。我卻不這么認為。無論是中國的還是國外的愛情詩，它們都是很浪漫的。只在于詩歌表達方式的不同，而這取決于他們審美取向和文化傳統的差異。

如果說中國愛情詩是細柳扶風的婉約派，那么法國詩就是大江東去的豪放派。

中國的愛情詩大都是悲情色彩較為濃重，往往隱忍而不發，含情脈脈，像涓涓溪流，借景、借物慢慢道出其細膩的情感。這是由于中國幾千年來以自給自足家庭式的自然經濟為基礎，造成了其文化的靜態模式。受傳統思想的影響，特別是以血緣關系為基礎的倫理、綱常、道德觀念的束縛：束縛人身，束縛思想，束縛愛情，束縛婚姻，對于愛情永遠只能是堅韌的等待，“君當做磐石,妾當做蒲葦,蒲葦紉如絲,磐石無轉移”。

西方國家，特別是法蘭西民族，很早就是一個多民族共融的國家。航海技術的發展，促進了法國與其他各國家的聯系，也促進了商業的發展，使得版圖不斷擴大，多元文化不斷涌入，文化趨向動態模式，注重個人價值取向。法國的愛情詩講究寫實，追求情感上的涌動，“心兒，馬上去接這個吻，由我的嬌娘為你獻上”。對于愛情，他們始終是一個敢說敢做的行動派，熱烈表白，勇于追求。

第二篇：一個人看櫻愛情詩歌

四月的風

燕剪裁了

那般地柔

你像含羞草一般

悄然綻放了

匆匆然讓我猝不及防

我還沒能牽起她的手

你就憐憫般地為我營造好了氣氛

殊不知

我獨自走在這條路上

你沒能給我浪漫

盡是感慨和凄涼

我的風景并非你呀

而是她

是她——在林中笑

然你承載的不止我一人的夙愿

而是天下有情之人

終成眷屬

是他們贈予你的福音

我只想作為你一樣的形象

站在她必經的路旁

不理會什么五百年

不要求什么回眸

看著 就挺好

如此

我愿 我怨

幸哉！

幸哉！

你就這樣開放了

有情之人可緩緩歸矣

待你繁華落盡

吾再來

邀你話凄涼

第三篇：從這里走過愛情詩歌

狗的叫聲貓的叫聲老鼠的叫聲，從黑夜里走過難眠的子夜。

風吹拂不了臉頰上流淌的淚水，孤葉天空中

飄落的思緒，凄涼凋零的葉湮沒了記憶的足跡。

深秋的風擺動枯瘦的腰肢，落寞的枝頭凋謝的花朵憔悴的容顏。

美麗溫柔幻化成枯萎的葉灑落路徑，踩痛那顆心，謊言詭詐欺騙

追隨著寒光冷月風霜雪雨生出顫抖的雙腳，走不出斑駁的滄海桑田，墓地埋葬了腐朽污垢的頭顱。

哨音吹響了思念，千絲萬縷牽掛的垂柳，隨風擺動迷人的姿態，纖細柳腰的嫵媚綻放著花的美麗和溫柔。

羞澀的陽光滲透肉體和靈魂，手拉手一個眼神

一個微笑一聲問候一個思想從這里走過。

潺潺流淌的河流掙脫了寒冬的捆綁，走岀冰棱的世界釋放情感，綠了路徑綻放了彼岸的美麗風景，真誠美麗搖曳的花朵引來了蝴蝶翩翩。

滿天星辰皎潔的圓月亮從這里走過，捧出了人生晴空的喜悅。一只船載滿叮嚀和眷愛，浮泛一船的陽光駛出了凝滯的黑夜。

肉體和靈魂的糾纏，比翼雙飛在枝頭。

一聲聲鳥鳴從這里走過，你我在蘋果樹下，吻出甘甜和幸福。

第四篇：從你身邊走過愛情詩歌

忘記哪一天起

想起你 如此甜蜜

我的所有快樂

都是你 給予我的起承 轉合我從你身邊走過

時間成了看客

沒有對錯

只是快樂 被全部剝奪

我接受失去快樂的時刻

像離開失去保護色

我不愿沒有尊嚴的活著

留選擇甘愿沒快樂

我只是你身邊的過客

空留一只軀殼

只有你 還剩快樂

我的全部生活

都有你 默契的多

起承 轉合我在你身邊路過

路過都成錯過

沒有對錯

只是快樂 被全部剝奪

我承受只有心碎的時刻

寧愿 你永遠不懂得

我不愿沒有尊嚴的生活

像離開失去保護色

我成了你命中的看客

第五篇：從流行音樂看臺灣的愛情價值觀

從流行音樂看臺灣的愛情價值觀：1998-2007

王柏蓁

銘傳大學傳播管理研究所研究生

摘要

流行音樂與人們的生活息息相關，透過對流行音樂的了解可以得知當代社會的價值觀改變。許多研究都發現愛情一直是流行音樂的主題，本研究透過內容分析法，分析1998年至2007年十年間「金曲獎」的「最佳流行音樂演唱專輯獎」的128首歌曲中的愛情價值觀，結果發現臺灣流行音樂中呈現了悲傷、壓抑的愛情觀，但隨著社會脈動呈現了較多元的男女性別從屬關系。關鍵詞：流行音樂、愛情、內容分析

壹、緒論

一、研究背景與問題

流行音樂是一項重要的大眾文化產品，與人們的生活息息相關，為了要吸引最多閱聽人，會以人們普遍認同的文字語言來制造出受歡迎的音樂商品。因此流行音樂一方面屬于商業體制的一環，另一方面則有傳遞信息與娛樂的功能，同時更是再現及傳遞文化價值、意識形態的重要工具（蕭蘋、蘇振升，2001）。許多關于流行音樂的研究都發現，愛情歌曲是流行音樂的主要類型（柯永輝，1994；蕭蘋、蘇振升，2001）因此談到流行音樂，就不能忽視愛情歌曲的重要性，而流行音樂中所反映、呈現的愛情價值觀也就成為一個值得研究的重要主題。從1990年年代開始，臺灣漸漸有學者投入流行音樂研究的領域，觀察臺灣流行音樂的歌詞文本，為流行音樂的內容描繪出一個粗淺的輪廓，本研究尤其著重在分析流行音樂中與愛情相關的歌曲，探討臺灣的流行音樂處理和呈現與愛情相關議題與概念的演變。

貳、文獻探討

臺灣的流行音樂的內容研究，一直到1990年代以后才漸有出現（趙庭輝，1990；廖炳惠，1991；于靜文，1995；方巧如，1996；柯永輝，1994；曾慧佳，1998）。廖炳惠（1991）最早開始關注流行音樂歌詞的意涵，她以朱約信和陳明章的音樂為例，分析1990年代臺灣抗議歌曲中的內容，發現這兩個歌手都以城鄉意識的鋪陳，發泄對執政當局不滿的情緒。

蘇振升（2001）以內容分析法和符號學的方法，分析了1989到1998年中臺灣流行音樂中的愛情價值觀，他發現臺灣流行音樂隱含男女性別從屬關系：女性常常是附從于男性的角色，除了不斷被動地等待男性追求之外，還顯現出柔弱、需要照顧的特質；相對地，男性則表現出主導愛情以及想要征服女性的欲望。

陳慧玲（2003）以文本分析研究青少女流行音樂團體「S.H.E」、「ASOS」之「形象、身體文化與情欲流動」，發現兩個團體在歌詞中，都不約而同的出現少女對愛情關系的主動性，企圖挑戰傳統兩性的性別系統，浮現90年代后逐漸改變的青少女愛情觀，但仍有為數不少的歌詞中呈現了「等待愛情、扮演被動角色」的少女形象。

劉曉燕（2005）探討2002年到2005年之間臺灣流行音樂歌詞中的兩性圖像，他以符號學方法分析歌詞中呈現的性別角色與兩性互動關系。她發現歌詞中，雖然大多依循傳統的男女刻板形象及兩性對待模式，但也出現「男性在主動積極的特質外時而陰柔感性」、「女性在被動柔弱的特質外偶能堅強理性」的描述。在兩者的互動關系中，仍支持傳統男性優勢的兩性互動型態，但有幾首歌詞內容呈現男性未必在愛情中占有絕對優勢、女性未必是愛情關系中弱勢的一方，突顯出流行音樂透露的兩性價值觀似乎與社會風氣有所相關。

以上研究都是使用質化的文本分析方法，難免涉入研究者的主觀意見，唯有蘇振升使用內容分析和符號學研究作為研究方法，但研究的樣本為10年前的流行歌曲，稍嫌過時，因此本研究以近10年金曲獎「最佳流行音樂演唱專輯獎」中的歌曲作為分析對象，試圖探討臺灣流行音樂中的愛情價值觀有何演變。

參、研究方法

一、內容分析法

根據Bernard Bere1son對內容分析法的定義為以客觀、系統及定量的方式敘述明顯傳播內容的一項重要研究方法（王石番，1992:3）。內容分析法主要把搜集到的文獻做分類整理，包括文章本身、作者和文章的背景。通常用抽樣的方式執行，分析單位可以是一個字、一個句子、一個段落，或是一篇文章等。優點在于能分析大量的樣本數據，能反映當代的社會問題和現象，最常被使用于大眾傳播等領域。

二、樣本描述

本研究以第九屆（1998年）至第十八屆（2007年）「金曲獎」的「最佳流行音樂演唱專輯獎」中的每首歌曲作為抽取樣本的來源。剔除雖有歌名但內容只有音樂，以及雖有歌名但內容只有幾句口白的歌曲，總共有128首歌。選擇「金曲獎」的「最佳流行音樂演唱專輯獎」的原因，是因為金曲獎是臺灣唱片界最受矚目的一項大型音樂頒獎典禮，獲獎專輯除了可以作為此音樂的代表指針之外，并且能從音樂反應出當時的社會價值觀。而「最佳流行音樂演唱專輯獎」，更是從專輯的整體來作為評估的指標，因此本研究從「最佳流行音樂演唱專輯獎」中的每首歌曲作為分析母體，試圖勾勒出近十年臺灣流行中愛情價值觀的改變。

三、類目建構單位

在類目建構方面，參考蘇振升（2001）將有關愛情的質性概念建構成結構化的編碼表，對愛情的意義建構做更細致的編碼分類。根據研究問題將內容分析的類目分為三大部分，即歌曲基本數據、歌詞整體特性及歌詞價值觀，以下分別就這三部分所包含的內容做敘述說明：

一、歌曲基本數據：包括歌曲的名稱、主唱者姓名、歌曲年代、主唱者性別等資料。

二、歌曲的整體特性：包括歌曲主題、歌曲中所敘述的愛情階段。愛情階段分為「交往前的愛情」、「交往中的愛情」、「分手 —— 拋棄對方」、「分手 —— 被對方拋棄」、「分手 —— 無法判斷誰拋棄誰」、「過去的愛情」、「無敘述」等七個項目。

三、愛情有關的價值觀：包括「對愛情的態度」、「愛情的表達方式」、「表達愛情之肢體動作」、「對于分手的描述」，與「愛情的性別角色」等五大類。這五大類又各細分為五種選項，說明如下：

1、對于愛情的態度：包括「愛情是永恒的」、「一見鐘情」、「愛情是美好的」、「愛情有強大的力量」、「宿命的愛情」、「愛情難以捉摸」、「愛情是盲目的」、「愛情是人生目標」、「愛情必須專一」、「不能沒有愛情」、「相思是痛苦、寂寞」、「愛情必須得到回報」及「其他」等13項。

2、愛情的表達方式：包括「積極、直接表達愛意」、「以暗示方式表達愛意」、「給予對方支持」、「等待對方」、「不敢表達愛意」、「改變自己、犧牲奉獻」及「其他」等7項。

3、表達愛情之肢體動作：包括「交換眼神」、「牽手」、「擁抱」、「親吻」、「性行為」及「其他」等6項。

4、對于分手的描述：包括「命運的安排」、「對愛情失去信心」、「失去生命意義」、「分離是痛苦、寂寞」、「分手從不后悔」、「祝福對方」、「生命重新開始」及「其他」等8項。

5、愛情的性別角色：包括「女性被動」、「女性難以捉摸」、「女性容易受傷害」、「面對更重要的事情時，男性舍棄愛情」、「男性被動」、「男性難以捉摸」、「男性容易受傷害」、「面對更重要的事情時，女性舍棄愛情」及「其他」等9項。

四、信度檢驗

本研究的前測編碼員由本研究者與另一位本校傳播管理研究所碩士班的同學擔任，并從十屆金曲獎的研究樣本之中，隨機抽出一屆得獎專輯共10首歌，作為前測實施的樣本。進行編碼員的相互信度（intercoder reliability）之檢驗后，發現各類目的相互信度在 0.91 至 1.00 之間，平均相互信度約為 0.96（參見表一）。由于編碼員間的相互信度相當高，因此在檢定編碼員信度之后即開始進行正式的編碼。

表一：分析類目之編碼員相互信度檢驗結果

歌曲 愛情 階段 10 0 10 1.000 1.000

愛情 態度 21 3 18 0.8571 0.9230

表達 方式 10 1 9 0.900 0.9473

肢體 動作 10 0 10 1.000 1.000

分手 描述 12 1 11 0.9166 0.9564

性別

總類目

主題

應有同意數 10 不同意數 0

完全同意數 10 相互同意度 1.000 信 度 1.000

角色 10 0 10 1.000 1.000

5 78 0.917 0.957

肆、研究結果

一、愛情是臺灣流行歌曲最常出現的主題

透過內容分析發現，以愛情為主的歌曲占樣本的六成以上（61.7%），在128首歌中，即有79首歌曲談論愛情，可見愛情依舊是臺灣流行歌曲中最重要以及最普遍的主題。而其他主題的歌曲則以抒發情感（15.6%）較多，以黑道風塵為主題的歌曲只有1首（詳見表二）。表二：歌曲主題的分布次數與頻率 歌曲主題 愛情 性 青春

政治與社會議題 風塵、黑道 勵志、打拼 流浪、思鄉 抒發情感 其他 合計

次數 79 3 5 8 1 3 4 20 5 128

(%)(61.7)(2.3)(3.9)(6.3)(0.8)(2.4)(3.1)(15.6)(3.9)(100)

二、愛情并不是美好的

本研究將編碼表中「對于愛情的態度」的類目中，把「愛情是永恒的」、「一見鐘情」、「愛情是美好的」以及「愛情有強大的力量」四項合并為「對于美好愛情的描述」，剩余類目如「宿命的愛情」、「愛情難以捉摸」、「愛情是盲目的」等歸類為「對負面愛情的描述」。由表三發現，在1998到2007年之間的愛情歌曲，有五成以上在描述負面的愛情，占51.9％，對于美好愛情的描述僅占13.9％，比無陳述的歌曲還少，顛覆了以往對「美好愛情的重要特質是一生不變」的結論（蘇振升，2001）。

表三：臺灣愛情歌曲中對于愛情態度描述之分布 愛情態度的描述 美好愛情的描述 負面愛情的描述 無陳述 合計

次數 11 41 27 79

(%)(13.9)(51.9)(34.2)(100)

三、愛情的表達是消極、含蓄的

在愛情的表達方式方面，本研究將其類目分為「積極行為」、「消極行為」、與「無陳述」三者。其中「積極行為」包括了「積極、直接表達愛意」、「以暗示方式表達愛意」、與「給予對方支持」，「消極行為」則包括了「等待對方」、「不敢表達愛意」與「改變自己」。經分析之后所得到的愛情表達方式的分析結果列于表四。在79首的愛情歌曲中，以「消極行為」表達愛情的方式為多，共有43首歌曲，占54.4%，其次才是以「積極行為」來表達愛情，占26.6%。有此可見，臺灣的愛情歌曲多半還是以消極、被動的方式表達愛情，較少以積極的方式來表達。

表四：臺灣愛情歌曲中愛情表達方式之分布 愛情表達方式 積極行為 消極行為 無 陳 述 合 計

次數 21 43 15 79

(%)(26.6)(54.4)(19)(100)接下來所要探討的是愛情中出現的行為，也就是在歌曲中出現的肢體動作。在這里把肢體動作分為「有陳述」與「無陳述」兩類，其中「有陳述」的行為又細分為「交換眼神」、「牽手」、「擁抱」、「親吻」與「性行為」等五項，分布的次數及比例見表五。在表五中可以發現，有六成以上（60%）的愛情歌曲中并沒有特別描述肢體動作。而剩下有描述肢體動作的愛情歌曲中，以擁抱為最多，占12.9%，其次是牽手占 8.2%，而描述親吻及性行為同樣占7.1％，描述眼神交換者最少，僅有4.7%。由此可見，雖然沒有描繪肢體動作的愛情歌曲占多數，但隨著社會風氣開放，在描述肢體動作的歌曲中，雙方的肢體接觸已經不僅是敘述到肢體輕觸的程度，而是緊密的肢體接觸，如擁抱、接吻。近年來描述性行為的歌曲也漸增，超過以往「交換眼神的」的描述。

表五：臺灣愛情歌曲中出現的肢體動作之分布 肢體動作 交換眼神 牽 手 擁 抱 親 吻 性 行 為 無陳述 合 計

四、分手后充滿負面、消極的描述

次數 4 7 11 6 6 51 85 *

(%)(4.7)(8.2)(12.9)(7.1)(7.1)(60)(100)? 在79首愛情歌曲中，有六首歌曲出現兩次肢體動作，因此合計為85次。愛情階段 交往前 交往中 分 手

次數 4 21 25

(%)(5.1)(26.6)(31.6)

在分

析時，將描18(22.8)過去的愛情

述愛情的階(13.9)無陳述

段分為「交

79(100)合 計 往前的愛

情」、「交往中的愛情」、「分手」，與「過去的愛情」等四個階段。從表六可發現，在79首愛情歌曲中，有13.9%沒有陳述愛情的階段。而在有陳述愛情階段的歌曲中，「分手」是最常被描述的歌曲主題，占31.6%，其次才是「交往中的愛情」和「過去的愛情」，各占26.6%和22.8%。由此可見多數的愛情歌曲中都在描述分手的階段，另有將近兩成的歌曲在描述交往中的愛情。這與蘇振升（2001）的發現相似，他在探討1989至1998的流行歌曲中發現，大部分的愛情歌曲都將男女之間的故事發展完全化約于愛情、失戀的鋪陳。表六：臺灣愛情歌曲陳述的愛情階段之分布

此外表七呈現的是愛情歌曲中對分手的描繪，將分手的描述分為三個部分：「負面消極」、「正面積極」和「無陳述」。「負面消極」的類目包括：「命運的安排」、「對愛情失去信心」、「失去生命意義」、「分離是痛苦寂寞」。「正面積極」的類目包括：「分手從不后悔」、「祝福對方」、「生命重新開始」。其所占的比例列于表七，研究發現在分手的描述中，負面消極的描述（32.9％）高于正面積極的描述（22.8％），由此可見愛情歌曲易于鋪設悲情、消極的氛圍。

表七：臺灣愛情歌曲中分手描述之分布 分手描述 負面消極 正面積極 無陳述 合 計

次數 26 18 35 79

(%)(32.9)(22.8)(44.3)(100)

五、愛情歌曲傳達傳統的性別角色

最后，針對愛情歌曲中陳述性別角色的研究，本研究將性別角色陳述分為「有陳述」以及「無陳述」兩項。其中再把「有陳述」性別角色的歌曲細分為「傳統的性別角色」、「非傳統的性別角色」兩項。「傳統的性別角色」的類目包括：「女性被動」、「女性難以捉摸」、「女性容易受傷害」以及「面對更重要的事情，男性舍棄愛情」。「非傳統性別角色」的類目則包括：「男性被動」、「男性難以捉摸」、「男性容易受傷害」以及「面對更重要的事情，女性舍棄愛情」。研究結果發現，在「有陳述」性別角色的愛情歌曲中，以描述「傳統的性別角色」的歌曲為多，占31.6%，幾乎是描述「非傳統的性別角色」(15.2%)的兩倍（詳見表八），因此陳述傳統性別角色的歌曲遠多于非傳統性別角色的歌曲。雖然在部分歌曲有呈現出較為多元的性別角色，卻仍依循傳統界定的兩性角色主軸以描述兩性之形象、性格特質，在劉曉燕（2003）的研究中，也發現了這樣的現象。

表八：臺灣愛情歌曲陳述性別角色之分布 性別角色 傳 統 非傳統 無陳述 合 計

次數 25 12 42 79

(%)(31.6)(15.2)(53.2)(100)

伍、討論

本研究是以蕭蘋、蘇振升在2001年發表「揭開風花雪月的謎霧：解讀臺灣流行音樂中的愛情世界：1989-1998」的研究結果作延伸研究，本研究結果發現，各項的愛情價值觀在流行歌曲的歌詞內容中長達10年的呈現上，漸漸有明顯的變化。以下分為兩點說明本研究所發現的臺灣流行音樂之愛情世界。

一、臺灣流行音樂呈現了悲傷、壓抑的愛情觀

臺灣流行音樂依舊呈現了感情豐富但壓抑欲望的愛情世界，在愛情的表達方式上以被動、消極占大多數，充滿了東方人含蓄、內斂的被動型態。另外，研究發現，對于愛情態度的描述從「美好愛情的重要特質是一生不變」轉變為「愛情并不是美好的」，雖然不再如以往強調「追求永遠而唯一的愛」，然而不論是交往前或是交往中，「等待」、「害怕」的心情依舊占歌詞的大多數。尤其在描述分手的歌曲中，經常隱含著悲情與宿命的價值觀。別離的相思、分手后的寂寞痛苦、都是屢見不鮮的主題。雖然臺灣流行音樂充滿壓抑的愛情，但是研究發現，在肢體接觸上，親密的肢體碰觸，如擁抱、親吻，在歌詞中出現的次數有越來越頻繁的傾向，將愛情中的私密領域公開似乎漸漸是件普遍的事。特別的是，近年來的愛情歌曲中，性行為不再是一個禁忌的話題，甚至超越以往歌詞中常出現的「眼神交換」，并且顛覆蘇振升（2001）所稱在臺灣的愛情歌曲中，描繪的是個「缺乏性欲」的世界。

二、臺灣流行音樂隨社會脈動呈現較多元的男女性別的從屬關系

臺灣流行音樂的內容，無論男女都表現了被動而消極的態度，不過仍然可以從中觀察出男女性別上的從屬關系（蘇振升，2001），在128首歌詞中，多數歌曲所透露出的兩性互動關系仍支持傳統男性優勢的兩性互動型態，但有幾首歌詞內容突破傳統，呈現出男性未必在愛情關系中占有絕對優勢、女性未必是愛情關系中弱勢的一方。此類歌曲雖然不多，但也突顯出流行音樂所透露出的兩性觀念，隨著世界潮流也逐漸在改變。

從1999到2007年將近十年的時間，臺灣的流行音樂愛情觀雖然依舊充滿著悲傷、壓抑的氛圍，但是隨著社會風氣的轉變，自由和女權的思想都漸漸融入歌詞元素之中，流行樂中所呈現的愛情觀，不再是一個相當保守封閉的愛情世界，或是與現實的世界有相當大的脫離。根據我們對于流行音樂歌詞內容的解讀，不能就此認為其所建構愛情世界，具有由上而下的意識型態宰制模式。因為愛情如果是一實際運作，它也是一個意義共享的系統，人們可能借著汲取、和轉換集體的符號，來理解自已的愛情經驗（Illouz, 1997,蘇振升譯）。根據John Fiske的看法，他強調文化消費者本身使用、刻意誤用、顛覆倒置文化商品以創造不同文化意義的過程，來討論男、女閱聽人在唱情歌時，故意顛倒歌詞中的性別角色，唱出自己的心聲，而成為一種「抗拒式或創造性」的解讀方式。

未來愛情歌曲的研究，閱聽人如何參與「消費」流行歌曲、與其中包裝的愛情，是一個值得進一步研究的課題。尤其是在全球化的唱片工業環境下，這些愛情歌曲，對閱聽人的性別角色的認同、愛情觀念的理解、與行為的反應產生什么樣的影響？都值得后續的研究去發揮和了解。

陸、參考文獻

王石番（1992）。《傳播內容分析法—理論與實證》。臺北：幼獅文化。柯永輝（1994）。《解讀臺灣流行音樂中的女性意涵(1992-1993)》。國立政治大學新聞研究所碩士論文。陳慧玲（2003）。《青少女流行音樂團體之研究：形象、身體文化與情欲流動》。輔仁大學大眾傳播學研究所。新聞局（2006）。第17屆金曲獎專刊（編號：GIO-CH-BL-95-037-1-1）。臺北市：作者 廖炳惠（1991）。〈九0年代流行歌曲中的城鄉意識—以陳明章和朱約信為例〉，《聯合文學》，(7)10﹕115-118。劉曉燕（2005）。《臺灣流行音樂歌詞中的兩性圖像(2002-2005)》。國立師范大學公民教育與活動領導所碩士論文。蕭蘋、蘇振升（2001）。〈揭開風花雪月的迷霧：解讀臺灣流行音樂中的愛情世界（1989-1998）〉，《新聞學研究》，70﹕167-195。

附錄：

內容分析編碼表

二、□ 語言：1.國語 2.閩南語

三、□ 年代：

(1)1998(2)1999(3)2000(4)2001(5)2002(6)2003(7)2004(8)2005(9)2006

四、□主唱者性別：1.男 2.女 3.男女對唱

五、□歌曲主題：

1.愛情 2.性 3.青春

4.政治與社會議題 5.風塵、黑道 6.勵志、打拼 7.流浪、思鄉 8.抒發情感 9.其他

六、□愛情的階段：

0.無敘述

1.交往前的愛情 2.交往中的愛情 3.分手－拋棄對方 4.分手－被對方拋棄 5.分手－無法判斷 6.過去的愛情

七、歌詞價值觀

A.對于愛情的態度 □ 1.無陳述

□ 2.愛情是永恒的 □ 3.一見鐘情

□ 4.愛情是美好的

□ 5.愛情有強大的力量 □ 6.宿命的愛情

□ 7.愛情難以捉摸 □ 8.愛情是盲目的 □ 9.愛情是人生目標 □ 10.愛情必須專一 □ 11.不能沒有愛情

□ 12.相思是痛苦、寂寞 □ 13.愛情必須得到回報 □ 14.其他

B.愛情的表達方式 □ 1.無陳述

□ 2.積極、直接表達愛意 □ 3.以暗示方式表達愛意 □ 4.給予對方支持 □ 5.等待對方

□ 6.不敢表達愛意 □ 7.改變自己 □ 8.其他

C.表達愛情之肢體動作 □ 1.無陳述 □ 2.交換眼神 □ 3.牽手 □ 4.擁抱 □ 5.親吻 □ 6.性行為 □7.其他

D.對于分手的描述 □ 1.無陳述

□ 2.命運的安排

□ 3.對愛情失去信心 □ 4.失去生命意義

□ 5.分離是痛苦、寂寞 □ 6.分手從不后悔 □ 7.祝福對方

□ 8.生命重新開始 □ 9.其他

E.愛情的性別角色 □ 1.無陳述 □ 2.女性被動

□ 3.女性難以捉摸 □ 4.女性容易受傷害

□ 5.面對更重要的事情，男性舍棄愛情 □ 6.男性被動

□ 7.男性難以捉摸 □ 8.男性容易受傷害

□ 9.面對更重要的事情，女性舍棄愛情 □10.其他