第一篇：電視節目策劃 (6)

北京民族大學 播音主持藝術專業課程講義 大三第二學期 電視節目策劃

電視節目策劃

（六）姓名：

一、電視節目策劃的語言手段——蒙太奇與長鏡頭：

（一）蒙太奇

蒙太奇之所以能成為影視藝術的基本構成手段，從根本上講，也是由于它符合人們所幻覺感受和視覺思維的規律。我們看周圍事物的時候，也是有選擇的，變動不定的。格林論指出：“蒙太奇作為一種表現周圍客觀世界的方法，它的基本心理學基礎是：蒙太奇重現了我們在環境中隨著注意力的轉移依次接觸現象的觀察”。

“蒙太奇”無疑是影視藝術的一種最重要的語言手段。它處理鏡頭和鏡頭、畫面和畫面、畫面和音響、音響與音響等之間的組合關系，它能通過各種各樣的組接，造成呼應、懸念、對比、暗示、聯想等藝術效果，并產生出獨特的影視藝術時間和影視藝術空間，它是影視藝術的基本結構手段和敘述方式。按前蘇聯影視藝術大師愛森斯坦的說法，影視藝術的思維就是一種獨特的蒙太奇思維，從而在影視藝術本性和藝術思維方式的高度將蒙太奇理論系統化。

從蒙太奇實踐看，可謂源遠流長，也形成了非常豐富的語言方式，構成了眾多的蒙太奇類型。關于蒙太奇的區分也是多種多樣、五花八門。

一般是先分為兩大類：敘事蒙太奇和表現蒙太奇。敘事蒙太奇是鏡頭按邏輯或時間順序連接在一起，每一個鏡頭本身都具有一定的“事態性”內容，主要功能是敘事并推動情節的發展。敘事蒙太奇的主要類型有：順序式蒙太奇、倒序式蒙太奇、閃回蒙太奇等。

表現蒙太奇無疑是以表現為目的的。按馬賽爾·馬爾丹的說法，“它是以鏡頭的并列為基礎的，目的在與通過兩個畫面的沖擊來產生一種直接而明確的效果，在這種情況下，蒙太奇是致力于讓自身表達一種感情或思想，因此它此時非手段而是目的了。”因此表現蒙太奇比之于敘事蒙太奇更富于藝術表現力。

表現蒙太奇的主要類型有：平行的蒙太奇：同一時間、不同空間；對比的蒙太奇：意義相反，形成對比；交叉的蒙太奇：三個或三個以上影視畫面相交叉；隱喻或象征的蒙太奇：《母親》里面，以春天河流冰雪的融化來比喻工人的覺醒。復現式的蒙太奇：反復出現的物象，形成一種象征性符號。如《秋菊打官司》中彎彎的小路，無疑隱喻了秋菊打官司的艱難而執著的心態和歷程。

另一種是隱喻蒙太奇的方式，來暗示思想。如愛森斯坦《戰艦波將金號》 中三個石頭獅子的連續組接。再如卓別林的《摩登時代》中把從羊圈中亂哄哄往外跑的羊與工廠工人上班時的擠擠嚷嚷并列。

另外，從聲音與畫面的關系的角度看，還可區分為聲畫對位的蒙太奇與聲畫分立的蒙太奇兩種。聲畫對位的蒙太奇：聲音來自于畫內或鄰近畫面的畫外，聲音與畫面是同時發生的。聲畫分立的蒙太奇：聲音與畫面不是同時性的，一般是現在時的畫面與過去時聲音的結合，適宜于表現回憶和心理活動。

概括起來看，蒙太奇的藝術功能主要是： 北京民族大學 播音主持藝術專業課程講義 大三第二學期 電視節目策劃

創造新時空。蒙太奇能把時間、空間不相同的片段有機地連接起來，從而創造出令人信服的時空真實感。從根本上說正是因為蒙太奇盡管是對時空的切割，但觀眾卻能夠以一種格式塔心理學所揭示的完型心理來重新組織一個完整的時空。

進行敘事。任何影視藝術都不可能是一二個長鏡頭到底的，因此，鏡頭之間的連接無疑具有一種無法越過的敘事的作用。影視藝術就總體而言是一種以敘事為主的藝術。因此蒙太奇的一個首要功能就是完成一個完整的故事的敘事。

創造運動感。影視藝術是運動的藝術，其運動感給觀眾帶來了獨特的藝術魅力。這種運動感除了由畫面中人與物的運動造成之外，也包括由于鏡頭的剪輯帶來的強烈的運動感。比如在影視藝術《羅生門》中樵夫自述進山打才發現尸體的那一段蒙太奇。這是一段以跟鏡頭和移動攝影為主的綜合運動鏡頭，樵夫的走動與鏡頭的剪輯相得益彰，共同營造了令人賞心悅目的運動感。很多時候，完全靜止的畫面也能通過蒙太奇方式而給人以運動感。如愛森斯坦在《戰艦波將金號》中用三個靜態的石頭獅子的連接。

創造節奏感。影視藝術的節奏感與鏡頭時值的短長，與鏡頭畫面中被表現對象與攝影機的距離遠近，與鏡頭之間剪輯的速度顯然有關系。一般來說，鏡頭時間值短，景越近，剪輯速度越快越能營造快節奏的強勁沖擊力，而鏡頭時間值長，遠景，等更能造成悠長、抒情、的效果。當然，長短鏡頭、遠近景的相間也使得影片風格舒緩有致，有時候，反差較大的不和諧鏡頭的剪輯也能造成富有特色的激動人心的節奏效果。

創造思想。影視藝術長期被人輕視的一個原因是它很難直接表達抽象的思想，用人物臺詞的方式顯然不符合影視藝術之本性，讓人倍覺煩悶。而蒙太奇語言則能彌補影視藝術的這個“不足”。通過蒙太奇方式，可以使鏡頭和畫面蘊含豐富的、耐人尋味的思想——讓你看到的思想。一種是畫外音的方式，進行抒情或思辨。

（二）長鏡頭

攝影機所帶來的影視藝術的假定性美學特征強化了畫面的表意性特征。這使得攝影機絕不僅僅只是記錄、再現世界的工具，銀幕上的意義或影像在觀眾那兒生發的意義遠遠超過了攝取對象自身的意義。而且，攝影機的一種真正的魅力正在于它能創造在現實中并不存在的現實，使觀眾充分享受視覺的奇觀化，或即使不創造一個新現實也能通過攝影機的鏡頭使觀眾習以為常的日常現實“陌生化”。

正是因為攝影機的介入影視藝術的創作，奠定了影視藝術的兩大美學風格形態：紀實主義與戲劇主義。

紀實主義從電影藝術的初始人盧米埃爾開始奠基，經新現實主義的成熟實踐和巴贊、克拉考爾等人的理論探索而成為影視藝術的一個重要美學風格。

戲劇主義從梅里愛奠基，經由蘇聯學派的蒙太奇實驗，好萊塢夢幻工廠的登峰造極，巴贊等人的必要的理論糾偏而逐漸成熟。

在蒙太奇理論完全成熟乃至理論形態化之后，又有可以稱作作為“蒙太奇”理論的“陌生化”（實為一種補充與完善）的“長鏡頭”理論的提出。法國著名電影理論家巴贊不滿于“蒙太奇”理論人為地切割和重新編排時空，認為這是對生活本體的不尊重，是導演企圖用人工手段強制觀眾接受導演的意圖。巴贊主張在電影中使用“景深鏡頭”和“長鏡頭”，因為長鏡頭能保持影片在時間上的 北京民族大學 播音主持藝術專業課程講義 大三第二學期 電視節目策劃

延續性，而深焦距鏡頭則顯示空間的真實性和完整感。只有不切割對象世界完整的、感性的時間和空間，讓生活作為整體自然而然地流露出來，才能保持他所希望的“完整電影的神話”：完整再現現實，嚴守時間的連續與空間的統一和完整。無疑，長鏡頭的使用也是對觀眾的充分尊重，它把選擇和思考的權力交還給了觀眾。“長鏡頭”理論形成了影視藝術作品中的“紀實”美學風格。

克拉考爾的“物質現實復原說”也是長鏡頭理論的一個重要理論基礎。在電影史上一般認為最早應用長鏡頭的范例是紀錄片大師羅伯特·弗拉哈迪1916年拍的記錄名片《北方的納努克》。在這部影片中，弗拉哈迪用一個較長的長鏡頭表現了愛斯基摩人從冰窟窿里獵取海豹的過程。

作為影視藝術語言的長鏡頭的藝術功能有如下幾種：

1、創造完整的時空

因為長鏡頭在本質上更加符合現實，更少人工性，銀幕上出現的不是分切得很破碎的鏡頭，而是完整的動作和四周的環境。鏡頭的運動本性又不斷提示著畫外空間，使得畫內空間與畫內空間連成一個整體，時間也呈現出連續性的特點。這也就是電影表現時空的完整性。如《本命年》片頭那個李惠泉從監牢出來回家時的長鏡頭，就通過攝影機的跟拍再現了李惠泉灰色的生存環境，隱喻了影片的基調，暗示了主人公的不甚光明的命運。

2、形成豐富的表意性

從某種角度講，長鏡頭為觀眾提供了多方面的觀察事物，多角度的理解被表現的對象的可能性（有時觀眾還可以從劇情中暫時脫身開來）。長鏡頭讓我們在一個平素習以為常和熟視無睹的現實面前感到一種逼視的震驚。因此，長鏡頭的實踐及理論化是與電影藝術的現代化進程相一致的。因為現實本身具有多義性的特點，對現實的多義性的尊重即把思考的權利交還給觀眾是符合現代人的欣賞要求的。

3、抒情化和風格化

長鏡頭一般來說能形成影片凝重、舒緩、紀實性強的的抒情風格。當然，我們應該把長鏡頭視作一種特殊的蒙太奇方式，或者說是一種鏡頭內部的蒙太奇。因為它是通過在一個完整的鏡頭內部對拍攝對象進行演員的場面調度和攝影機的運動而實施的畫面組合，它作為較為重視電影藝術的假定性，更加注重發揮電影導演的主體性的蒙太奇方式的補充來說，有其合理之處。但也不能把長鏡頭的所謂“完整電影的神話”過于神化。米特里曾針對長鏡頭“完整再現現實”的神話而指出，即使是連續拍攝下來的鏡頭，也仍然是安排好的場景，是對現實的加工，此外，取景、布光、演員的調度、攝影的方法都是事先布置好的——這一切均可見出導演的構思和立意，不難說明電影的假定性特征。應該說，唯有把蒙太奇與長鏡頭二者結合起來，才使得電影藝術更加完美，也使電影藝術的真實性和假定性這一對看似矛盾，實則互相制約、缺一不可的藝術特性統一起來。事實上，電影藝術發展至今天，也不再存在什么判然分明的長鏡頭與蒙太奇的區分。一切都視藝術表現的需要而為我所用，是鏡頭的必要的連續性和必要的非連續性、必要的空間的完整性和必要的非完整性等的結合。

二、影視藝術的綜合性特征——電視節目策劃的重要指標

影視藝術的綜合性特征，其體現可為多種多樣，這就為我們策劃電視節目提 北京民族大學 播音主持藝術專業課程講義 大三第二學期 電視節目策劃

供了多種審美風格與實戰路徑。其綜合性主要表現在這樣幾個方面：

其一，影視藝術是現代科學技術與藝術的結合。影視藝術的誕生，是科學與藝術綜合的結果。就其科學技術基礎而言，它綜合了聲學、光學、電子學和計算機、物理學等多種自然科學與應用科學的成果。

其二，影視藝術體現了對各門藝術的各種表現手段、各種藝術構成元素的綜合。正因如此，它得以“后發制人”，廣泛吸收在它之前的各門藝術的優長，豐富并充實自己的藝術表現力。于是，這也就有了關于影視藝術的種種美妙的比喻，如“鐵盒子里的戲劇”、“光的音樂”、“動的繪畫”、“形象的文學”、“視覺的詩”等等。然而要特別說明的是，其它藝術門類的藝術特點在進入影視藝術之后，已經在影視藝術這一新型藝術門類中互相融和，共同形成了影視藝術新的特性。

其三，從文化形態的角度看，由電影和電視所構成的影視文化本身就是一種涉及到社會學、心理學、美學、藝術和藝術學、傳播學等多種社會科學和人文學科的綜合性文化。從文化價值取向的角度看，影視藝術體現了高雅藝術和大眾通俗藝術的綜合。從影視傳播的獨特性和受眾面的駁雜和無所不包的角度看，影視藝術擁有最廣泛駁雜的受眾群體，也可以說體現了各個不同文化階層、族類、群體、性別、年齡的綜合。

辨證地說，所謂“綜合”，雖是“不同種類、不同性質的事物組合在一起”，但決不是簡單地拼湊、排列和相加在一起。借用一個哲學概念來說，這種綜合是一種“異質同化”，即同化不同質地的其他事物而為一個有機的整體，這是一種高層次的綜合即化合或整合。因而，影視藝術既非某種或多種獨立的藝術樣態的演出之記錄，也并非只是各種藝術或非藝術形態的簡單的相加或疊合。歸根結底，影視藝術的一個必具的、核心性的元素或者必經的階段是攝影或攝像，也即影視化。也就是說，影片中的各種藝術元素都是通過機器錄制在膠片上的影像和膠帶上的聲音或音樂、音響的一種整合。

各門藝術進入影視藝術之后，都起了根本性的變化，可以說都“此一時，彼一時也”——都失去了獨立存在的意義，它們都已經變成為組成影視藝術的基本元素：聲、光、色、畫面、運動、剪輯等等。很多所謂的似曾相似，大多只可意會，不可言傳，更無法從學理上進行實證。

以同被稱為“綜合藝術”的戲劇與電影的比較而言。兩者的綜合就有著根本的不同。戲劇的綜合具有直接性。如布景，是美工直接畫上去的；戲劇中的表演是演員與觀眾面對面的；而電影藝術的綜合是以“電影化”為前提的，都要服從于和服務于“電影化”的需要，也就是說，一切都要經過攝影機、和銀幕。因此，戲劇中的人物、語言、服裝、道具、燈光等因素之進入電影后，在銀幕上均已發生了根本的變化,可以說已經喪失了獨立性。

在一定程度上，并不是所有的作家就是編劇家，并不是所有的畫家就可以當美工。這二者之間，有相似之處，也有根本上的不同。

再比如音樂，進入影視作品之前的音樂是沒有一向而以純音響的方式存在的。而影視音樂卻必須與影像結合在一起，不能脫離畫面而存在。在影視作品中，音樂只是其到一種輔助性的作用。觀眾也常常會沉浸與由音樂、畫面、影視形象等所有影視藝術元素整合而成的藝術氛圍中而“得意忘言”——甚至忘記掉音樂的存在。

所以我們絕對不能脫離電影的本體來談所謂的綜合。這個本體，是綜合之后 北京民族大學 播音主持藝術專業課程講義 大三第二學期 電視節目策劃

新形成的電影藝術自身的特殊性和獨立性，與原來的東西都已沒有關系，或者說，已進超越了原來的東西——鹽已融化于水。它不是“大雜燴”，而是傳統藝術的各種藝術手段交融后的再生。在此時，被綜合或整合的其它各門藝術，無論特性還是技巧，都只是作為影視藝術的一個個構成元素而存在，他們都必須服從于影視藝術的整體表達和表現的需要。

以電視藝術中最具綜合性的電視綜藝為例來說，所謂電視綜藝，是指電視節目中很重要的一種節目類型，它借助于電子技術手段，運用獨特的電視表現手法，如聲光效果、時空的自由轉換、獨特的視覺造型等，廣泛融合音樂、舞蹈、戲劇（戲曲）小品、曲藝、雜技、游戲、競賽（猜）問答等藝術形式或非藝術形式為一整體，用以滿足廣大觀眾多方面的藝術審美的和消閑娛樂的等等需求。電視綜藝節目具有極強的包容力和極大的綜合性，往往是內容豐富、雅俗共賞，形式則多種多樣、靈活自由，且觀眾有較強的參與感。

應該強調指出的是，并非電視上播出的不止一種的藝術樣式就可以稱為電視綜藝的。如果電視在其中僅僅只是起到記錄傳播的作用，那就還不是我們所論述的電視綜藝。因此，所謂電視綜藝節目的綜合性必然是通過電視這一中介的綜合，是通過經由獨特的電視藝術語言而完成的“電視化”的綜合。所謂綜藝節目的“電視化”，是指充分調動電子的技術手段，以電視為中介，對各種藝術或非藝術樣式進行的再創造過程。無疑，電視藝術是我們現時代與最先進的電子技術相結合的產物，是一種高科技成分很重的新興藝術門類。電視技術手段就是電視藝術的“本體語言”。不掌握這種特殊的藝術語言，也就談不上電視綜藝節目的創造或創作。“電視化”大致包含如下幾個方面的含義：首先自然是電視的直播技術和手段的使用，這使綜藝節目（尤其是綜藝晚會）給每一個觀眾以身臨其境的同步性與現場感。

其次是電視的多時空自由表現。電視可以通過鏡頭的自由搖移，畫面的分切組合等特技手段而在電視屏幕上進行自由的時空交錯和重組，完全突破時空的限制，把最大的逼真感和最強烈的幻覺效果結合在一起，庶幾能達到“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”（劉勰語）的亦真亦幻境界；再次是獨特的電子切換剪輯技術的充分利用，這有賴于電視導播高超的電子切換技術。

在這一過程中，電視綜藝吸收其他藝術樣式的有益元素并使他們有機化合在一起，從而產生電視藝術的新質。這些新質既有對原先藝術母體的繼承，又與之有異。這使其能廣泛包容和吸收幾乎所有的藝術樣式和許多非藝術樣式。這種內容的無限豐富性和手段的無窮多樣化，正是電視綜藝節目作為新興的電視藝術的一個最重要的亞門類的最大優勢。

因此，電視綜藝節目的電視化與綜合性既是對原有的藝術樣式與非藝術樣式的利用，更應該是對電視藝術本體語言和所有的電子技術手段的充分利用。無疑，只有對電視藝術的聲、光、色等各種視聽語言的技術特性和美學規律都掌握并運用自如，才是對電視藝術或電視綜藝節目的相對獨立性的最大尊重，也才能在高層次上真正進入綜合性的藝術思維，進行綜合性的藝術策劃與創造。

第二篇：電視節目策劃

策

組長：馬冬組員：李瑩、王英、趙鑫、張耀玲、孟玲、安劉蒙、吳冰

劃

書

一、背景分析：

半個多世紀以來的中國文壇，“金庸”這個名字始終引人注目。在全球的華人世界，這早已不只是某個特指符號，而意味著一個讓千萬讀者心曠神怡的精神天地。那些回腸蕩氣的大俠故事，陪伴著幾代人的生命歷程，定格了幾個炎黃子孫的美好童年，凝聚成他們鄉愁的理念。時至今日，在“金庸”的旗幟下早已聚集起無數的“金粉”。各個高校也相繼開設了“金庸研究”等課程。金庸不可怕，可怕的是金庸粉絲會。

二、策劃動機：

基于上述背景分析，我們策劃這個節目，深入了解大學金粉對自己心中偶像的崇拜和敬仰之情是怎樣的？

三、欄目名稱：粉絲會系列節目之金庸粉絲會

四、欄目類別：文娛訪談節目

五、欄目宗旨：了解“金庸”在“大學校園”中的影響力

六、欄目時長：片頭：X分鐘、流程：X分鐘、片尾：X分鐘，共X分鐘

七、受眾定位：大學在校人員

八、道具：四把座椅、兩臺大攝像機、一臺DV

九、人員構成 導演：馬冬 編劇：李瑩

演播室攝像：王英、趙鑫、安劉蒙 外景拍攝：趙鑫、孟玲

剪輯制作：馬冬、吳冰、李瑩 布景制作：王英 音樂：張耀玲 服裝、化妝：孟玲 場務：安劉蒙 演員：主持人——

王教授——王文彪老師

馬 冬——馬 冬

張耀玲——張耀玲

吳 冰——吳 冰

孟 玲——孟 玲

十五個現場觀眾——

十、欄目內容

（一）片頭：一定要精彩、制作精美。把各個粉絲會的主角，例如這期是金庸下期是韓寒，下下期又是另外一個人的圖片以快播的形式出現，最后定格在金庸的圖片上，然后出現欄目名稱。

（二）節目流程：

主持人開場白（主持人未出場聲音先出現，同時畫面播放各種金庸劇中的人物圖片直至開場白結束）： 半個多世紀以來的中國文壇，“金庸”這個名字始終引人注目。在全球的華人世界，這早已不只是某個特指符號，而意味著一個讓千萬讀者心曠神怡的精神天地。從1955年第一部金庸武俠小說問世迄今，其作品的發行量已逾億冊！而全世界的“金迷”更是難以數計！

金庸的每一部武俠小說都被搬上了銀幕和熒屏，有的武俠小說甚至被反復改編、拍攝成電影和電視連續劇。如《射雕英雄傳》、《神雕俠侶》、《笑傲江湖》、《天龍八部》等。今天，近半個世紀過去了，然而，根據金庸武俠小說改編的電影和電視連續劇，仍是中國銀幕、熒屏不可替代的觀賞熱點！

金庸武俠小說創造了中國現代文學史上的一個奇跡，一個難解之謎。上至政府要員、文人墨客、學者教授，下至農夫、民工、小販，從中國到美利堅，只要有華人的地方，就有層出不窮的金庸迷??

奇特的“金庸現象”已引起世界的廣泛注意，各大高校也開設了“金庸研究”等課程。在“金庸”的旗幟下早已聚集起無數的“金粉”。金迷的瘋狂程度并不比時下那些歌星的粉絲們差，而今天，粉絲會系列節目之金庸粉絲會在我們榆林學院上演了。

主持人：我們節目組很榮幸的邀請了榆林學院“金粉”中的權威人士——王教授，讓我們以熱烈的掌聲歡迎他的到來。（現場掌聲四起）主持人：王教授，您好！王教授：您好！（雙方握手）

主持人：王教授，先給大家打個招呼吧！王教授：金庸粉絲團的朋友們，你們好!(王教授揮手致好，并于主持人一起坐在座椅上，王教授在主持人的左邊)

主持人：王教授，您是從什么時候開始喜歡“金庸”先生的呢？ 王教授：看金老的書已經10多年了，但每次看都還是有新的感想！金老的書政治、愛情、文化、歷史無一不是精雕細刻，引人入勝的。第一本看的是《書劍恩仇錄》，一口氣看到凌晨2點多，而后就一發不可收拾了，一本接一本的直到把所有作品都看完。看的最多的應該是《XX》了。每每神游在字里行間的武俠世界中就覺得書里的時代是理想年代，快意恩仇，豪情灑脫。金庸先生不愧是一位真正的大師。（王教授翹起大拇指）

主持人：看得最多的是《XX》那您應該最欣賞的是這部了吧！王教授：嗯，是的，這部作品XXXXXX 主持人：里面的XXX的確XXXX，這部作品也被翻拍了很多次，其中有XX主演的、XX主演的，還有XX主演的，您最喜歡的是誰主演的？ 王教授：

主持人：您覺得金庸劇與金庸小說最大的區別在哪里？

王教授: 要說最大區別吧，我覺得金庸劇只是抓住了其原著小說中的精華部分，而把一些細節忽略了，這些細節看似不重要，實則最重要。很可能就是小說的重要思想所在。

主持人：王教授說的對，其實這也是所有被搬上銀幕的的小說與其原著間的共同區別了，雖然銀幕上很精彩，但所要表達的某些思想不一定就是原作者心里所想的，因為每一個演員的理解方式、表演方式都是不一樣的。您說，是吧！王教授？

王教授：這一點，我很贊同??各有各的優點，總之，作為金粉，無論金庸劇還是小說，我都十分喜歡。

主持人（看著在場觀眾）：在場的金粉們，你們也和王教授一樣吧！無論金庸劇或其小說，都百看不厭，是吧！

（金粉們,有的回答，當然；有的回答，是的；有的回答，嗯嗯嗯??現場氣氛熱烈，大家一起笑了??）

主持人：那您覺得“金庸”小說最大的影響力是什么？

王教授：我覺得最大的影響力在于——金老作品中教化世人“要做一個好人”的美好精神和愿望。金老筆下的那個俠義世界，呈現出來人與人之間最美好的情感，父子之情，手足之情，愛人之情，朋友之情，將“做一個好人”的理想經歷一代又一代的潛移默化，得以發揚光大。另外是金老小說中的傳統文化。那些飛檐走壁、出神入化的武林高手，不僅能在談笑之間化解對方的招數，更能憑借他們的傳奇故事，將中國文化的精髓傳揚到世界每一個角落，展現華人的風貌，提升華人的形象。我覺得這兩個方面是最重要的。

主持人：王教授說得對。金庸小說對古典文化的傳承和發揚對于培養傳統的古典文化、復興中國傳統有莫大的好處。

主持人：那么，接下來，讓我們看一下學生中“金粉”的故事。

【畫面出現一段VCR（VCR一定要制作精美，根據情境添加不同的音樂）這時候，王教授離場，再搬兩個座椅放在現場。】

情境一：吳冰躺在草地上曬太陽，忽然間睡著了，做了一個夢。夢見自己變成了一個俠客，與電視中不同的是在現代，穿黑色衣服、戴帽子及黑色口罩并且腰間別著一把木劍以迅雷不及掩耳之勢的速度在人群中穿行。忽然間，他一個“一陽指”將所經過的人群全部打倒在地，死掉了。同學甲笑著醒來了卻還在回味剛剛做的那個夢。

（用一個特效，畫面切換到第二個場景）

情境二：張耀玲拿著一本金庸小說一邊看一邊走，（左手一邊拿書，右手一邊比劃，嘴里還說著該書中的經典話語）一不小心頭撞到了宣傳欄上。于是對著宣傳欄做了個降龍十八掌的動作，說了一句內功不夠。接著揉了揉額頭，繞過宣傳欄繼續走，走到教室坐了下來，從早上八點看到了中午十二點。同教室的一名同學對他說，去吃飯吧！張耀玲沒理會。該同學又連續問了兩次，張耀玲依舊像沒聽見似的。該同學說了一句，什么玩意兒！于是一個人走了。

（繼續用一個特效，畫面切換到第三個場景）

情境三：馬冬拿著一把劍在草坪上舞劍，頭上綁著一條絲帶，絲帶上寫著：金粉老大，并且在他身后也有五個同學在學習著動作。并且嘴里念著：師傅，我們一定好好練習武功，我們粉絲會的成員一定會走出榆林，走出陜西，走出中國，成就我們的夢想。馬冬笑著點點頭。

（VCR結束）

主持人：以上，就是發生在榆林學院學生金粉中有趣的故事，現在就讓我們以掌聲請出VCR中的主角以及學生中的金粉代表——馬東、張耀玲、吳冰同學。主持人：三位同學請坐

同學齊聲說：謝謝（主持人與同學都坐在了座椅上，主持人在右邊，馬東在主持人的左邊，張耀玲在馬東的左邊，吳冰在張耀玲的左邊）主持人：對了，馬冬同學，你那“一陽指練得怎么樣”了？ 馬 東：哈哈，我只是覺得那個動作很酷，純屬娛樂，純屬娛樂?? 主持人：真沒想到，你們金迷的瘋狂程度并不比時下那些明星粉絲們差。

馬冬：哈哈！我們還成立了“金粉俱樂部”，這是一個有組織、有紀律的俱樂部。我們定期都要開一定的會議，有時還舉辦一些辯論賽，例如針對舊版新版金庸劇的辯論等等。

張耀玲：我們這個俱樂部開始規模很小，只有五個人，現在已經發展到上百個人了。

主持人：照這樣看來，全世界的金迷應該早都不計其數了。吳 冰：光我們一個班就有三分之一的人喜歡金庸，而幾乎沒有人沒有讀過他的作品。（很自豪的說）

主持人：那你們覺得金老作品這么受歡迎的原因是什么？

張耀玲：我覺得在消遣的同時，還可以學到一些知識，在我的內心里，對金庸先生知識的廣博，十分欽佩。另外，金庸先生還時不時地玩一把生活中的幽默，讓他顯得更加可愛了，呵呵。吳冰：他書中的人物特別貼近生活，比如韋小寶、楊過。

主持人：說起楊過，我最喜歡的金庸人物就是他，一人一雕往來東西南北，問盡天下不平事，急公好義排紛解難，特別有大俠之風范。那么你們最喜歡的是金庸筆下的哪些人物呢？

吳冰：我賊喜歡蕭峰，蕭峰的武功，智商，天賦，酒量，狂野，悲情無一不凌駕于蕓蕓眾生之上，大氣磅礴，呼之欲出。有點像希臘悲劇中的人物，縱然可以橫行于天地之間。

張耀玲：我超喜歡郭靖了，就像歌里面唱的那樣（唱起了歌）：我只要老實的郭靖，對人誠懇，對事精明。他不要像韋小寶多情，也不要像楊過般冷冷清清，直到我頭發花白、牙齒掉光，找到我實實在在的愛情。

馬 冬（搶著說）：我最喜歡韋小寶，在韋小寶的身上一定可以找到許許多多人的影子。雖然他很多情，但是男人不壞，女人不愛嘛！這非常的貼近生活。況且他的老婆，各個是美女，要是現在不搞計劃生育，我也想娶那么多老婆。哈哈（大家跟著笑）主持人：沒想到馬冬同學這么幽默。主持人：那你們對金老小說都有哪些看法呢？

吳 冰：兩個字：經典。絕對經典。也許金庸的小說沒有像余秋雨的散文那樣瑯瑯上口，但都是經過千錘百煉的，每一個情節都是深思熟慮的結果。憑借其扎實的文學功底，讓你有身臨其境的感覺，看金庸的小說，真是一種人間享受。

主持人：我也有同你一樣的感受，那么，張同學，你呢？

張耀玲：嗯，怎么說呢。金庸小說確實是一個奇跡，魅力之大難于想象，你會重讀一本小說五遍甚至十遍嗎？說實話，四大古典名著和魯迅我一般都只看了兩遍。而且金庸的書任何時候拿起來，從任何一個地方開始看都能看下去，可以邊吃飯邊看，可以在睡覺前看幾分鐘，可以在周末的時候躺在床上看個通宵，其趣味性實在太強了。印數過億的記錄，估計沒有別的小說能夠打破。而獲得國人喜愛的程度，更沒有其他文學作品能比擬。

馬冬：一句話，無以言之的感動。射雕、神雕、倚天、天龍、笑傲、鹿鼎記，如此多的大部頭著作，而且基本做到了不重復，一本一個樣，那真是太不簡單了。

主持人：是的，感謝“金庸”為我們帶來精神上的食糧，他的作品必將不朽。

主持人（站起，走到臺中央）：那么接下來，進入我們的現場模擬環節，先放一段視頻，然后在我們現場選一名觀眾同臺上的同學一起模擬視頻片段，以此來感受金庸劇的經典。

隨后：畫面出現一段金庸劇視頻（張耀玲、吳冰離場，馬東站起，站在主持人左邊兩米遠的位置，所有座椅搬走）（該視頻對白為ＸＸＸＸＸＸＸＸＸＸＸＸＸ）主持人：那么現場有哪位觀眾想參與到我們的環節中來？（臺下觀眾紛紛舉手，并且嘴里說著，我?我?）主持人：那位穿白衣服的女生吧！（做邀請的姿勢）（白衣女生走上臺，站在主持人右邊）主持人：做下自我介紹吧！

孟玲：我是金庸二號粉絲——孟玲，我最喜歡黃蓉，我希望以后嫁給像郭靖那樣的男人，嘻嘻?謝謝大家（并打出自創的“謝謝”的手勢）主持人：哈，不愧是“金迷”連自我介紹都和金庸有關（對著夢玲說）那現在舞臺就交給馬東和孟玲了（對著觀眾說）（馬東走到孟玲左邊，主持人退回馬東的位置。）

【馬東和孟玲開始模擬視頻上的片段（要以搞笑、滑稽為主）】（此時，觀眾時不時的哈哈大笑，拍手叫好）【模擬結束，二人離場，主持人走到臺中央】

主持人：感謝馬東和孟玲為我們獻上的精彩模擬（主持人和現場觀眾一起鼓掌）

主持人：我們今天的粉絲會系列節目之金庸粉絲會就到此結束了，我相信：金庸這位大師及他的作品將會影響一代又一代的人，將會在神州大地開滿熠彩的鮮花。下周同一時間韓寒粉絲會，敬請大家期待。

（三）片尾：以簡單為主，配上合適的音樂出現參加人員的名字。

十一、欄目特色：

1、全面、真實的VCR讓同學們真實看到金粉的故事。了解“金庸”的影響力。

2、將老師請到演播室，以最直接的方式進行交流，表達老師的看法和感受。

3、場內觀眾能夠參與節目，以最直觀的方式表現“金庸劇”的經典。

十二、欄目風格： 節目的風格是輕松的，活潑的，讓人了解“金庸文化”的同時又能夠娛樂一番。

十三、剪輯制作風格：

節目要盡量剪輯出有懸念，或者能引起觀眾共鳴的場面出現。VCR和現場模擬突出搞笑的風格。

十四、主持人串聯風格

主持人的主持必須是輕松的，活潑的，搞笑的，因為現在的大學生是娛樂的一代，很反感一本正經的道貌岸然的說教。但是在出現一些比較溫情，比較引起共鳴的環節的時候，主持人需要適時的調控場面，不能一味的搞笑。

十五、欄目可行性預測

背景中已經做出分析，在中國文壇，“金庸”這個名字始終引人注目，而“金粉”更是不計其數。我們深入揭秘“金庸”在大學校園的影響力。而大學生作為電視臺最龐大的收視群，這種與他們生活密切相關的、能夠引起他們極大共鳴的節目應該能夠得到他們的歡迎和熱情參與。這個節目采取大學生最喜聞樂見的綜藝娛樂的訪談形式，結合主持人的主持風格以及現場互動，能牢牢吸引觀眾眼球。另外，這個節目涉及到學生、老師雙方面的交流，能夠在師生之間引起廣泛影響。綜合各方面分析，本節目成功幾率高。

第三篇：電視節目策劃

廣電0801馬江怡30807054

一、背景淺析：清明節，英文標準譯名：Tomb-sweeping Day或者Pure Brightness。清明節是我國傳統節日，也是祭祖和掃墓的日子。清明節，又叫踏青節，按陽歷來說，它是在每年的4月4日至6日之間，正是春光明媚草木吐綠的時節，也正是人們春游（古代叫踏青）的好時候，所以古人有清明踏青，并開展一系列體育活動的習俗。清明節的習俗是豐富有趣的，除了講究禁火、掃墓,還有踏青、蕩秋千、踢蹴鞠、打馬球、插柳等一系列風俗體育活動。因此，這個節日中既有祭掃新墳生離死別的悲酸淚，又有踏青游玩的歡笑聲，是一個富有特色的節日。但有很多人包括我們很大部分的大學生，對清明節這些傳統節日的了解僅僅只停留在表面。

二、節目設定：

這個節目分為三期，每期40分鐘，每天播出兩遍，具體播出時間為清明假期每天中午12:30-13:10。

第一期節目主要介紹清明節的起源和相關傳說。但節目不是單一的主持人介紹，而是由一個主持人和一個外籍學生或者外籍老師的訪談形式為主。更確切的說是以被訪者（外籍學生或老師）對清明節的疑問為主，主持人針對這些問題給予相應的、準確的回答。兩人一英語交談，總的訪談氣氛應該是輕松而愉快的。選用這樣的方式是因為，首先外國人對中國的傳統文化并能夠不了解，對于中國的傳統節日，他們的理解往往只是建立在字面的意思上，所以對清明節會有很多誤解，并且這些誤解往往會比較無厘頭，會讓人意想不到。這樣就會是整個節目氛圍變得輕松，更有吸引點。另外，節目面對的就不僅僅是大學生了，這也是我們對外宣傳自己的傳統節日的一個方式。

第二期節目以介紹最近一段時間適合大學生踏青的地方為主。有2-3個主持人主持，在其中他們扮演好朋友的角色，并且正在為去哪里踏青而爭論不休，在爭論中以每個人想象的方式引出要介紹的地方，以憧憬、向往的語氣來介紹自己想要去的地方。主持人在爭論中把適合我們踏青的地方自然地介紹出來，最后把選擇權交到觀眾手上。

第三期節目以各地清明節的習俗為主，可以以主持人走訪的形式（偏向農村地區），農村的自然風景本身就是一個吸引點，并且對于傳統節日來說，農村保留的習俗比較原汁原味，包括清明團子等。因而在這一部分比較偏重的是清明節的傳統食物，可以以主持人親身經歷的方式進行，既有親近性有增加了更多的真實性。

總的來說，節目還是以知識介紹為主線，但在節目主持上加以創新。

第四篇：電視節目策劃

xx廣告傳播有限公司 二○xxx年九月 “星光現場”電視節目策劃

一、策劃目的

豐富太原市民娛樂文化生活，節目定期請一位娛樂明星與太原市觀眾現場見面，以娛樂明星為主要焦點，與太原市商家商業品牌緊密結合，針對目標收視群體形成熱點傳播，使明星知名度與商業品牌傳播同步提升，逐步發展太原市商業娛樂市場，形成太原市商業娛樂產業。

二、策劃主題

暫定名：娛樂鋒線

星光現場 傳播口號：明星全接觸

娛樂沖擊波

三、節目周期

暫定為一個月

四、節目制作單位

主辦單位：太原市電視臺

承辦單位：新星廣告傳播有限公司 制作機構組成： 制片人

導演

主持人（女）

電聲樂隊

攝像

音響

化妝

舞臺設計

伴舞

五、節目單元設計

節目總長度：50分鐘

? 第一單元（10’）明星寶典： 開始音樂 主持人出場，喊口號。今日明星介紹，（圖片影像資料）。

明星出場，主持人寒暄后導入“明星寶典”。

“明星寶典”為明星個人資料組成，由主持人提問，觀眾回答，明星評分。回答正確現場提供禮品給觀眾。? 第二單元（15’）經典重現： 音樂過渡 主持人介紹明星經典作品

觀眾最喜愛作品（可提前于網上、報紙征集）由明星現場演繹。? 第三單元（15’）現場模仿

由觀眾中提前預選，現場模仿，明星評判。模仿選3名，按名次頒發紀念品。? 第四單元（10’）幸運搜索

明星與現場觀眾互贈紀念品，互相祝福。

明星通過電腦按鍵搜索出10名（場外發手機短信）幸運觀眾。商家代表（或由主持人代表）向明星饋贈禮品。結束音樂，主持人與觀眾喊口號。節目結束。

六、傳播設計

節目提前半個月進行廣告傳播。

媒體擇定為：《太原廣播電視報》、太原電視臺各主要廣告時段。通過電視和電視報征集現場觀眾報名。

七、廣告贊助及合作方式

1、總冠名及獨家贊助

2、特別協辦單位

3、主持人服飾用品

4、獎品、贈品提供

5、其它個性化服務

第五篇：電視節目策劃

《甘肅省玉門市中秋節電視節目策劃》

策劃背景：

這里是誕生新中國第一口油井的地方，這里是誕生新中國第一個油田的地方，這里是誕生新中國第一個石化基地的地方，這里是孕育大慶、勝利、克拉瑪依油田的地方，這里是養育和繁衍中國現代工業的地方，這里曾經激蕩著整個民族的光榮與夢想，但是這里的下井工人沒日沒夜的在油田工作，他們把他們的一生奉獻給了國家。就在今天，這個與家人團聚的日子里他們依然還堅守在工作崗位上。為了讓他們與家人能夠在這一次用這樣的方式與家人團聚一次，市電視臺走進工廠特別節目

節目類型：綜合

節目對象：玉門油田職工

節目目的：在節日的氣氛下，給那些過節回不了家的工人帶去溫暖送去歡樂

節目地點：工廠

節目時間：25—30分鐘。

具體內容：

1.節日當天與工人的家屬聯系，邀請他們在中秋節當天來單位參加節目，但是這個是與工人本人是保密的，單位只向他們透露去觀看節目，在工人不在家時去采訪他的家人，制作短的一個VCR，讓觀眾能了解這個家庭的一些情況，然后到適當的時候播放

2.此次節目是一個互動的節目，就是邀請的幾個工人家屬來做月餅，什么樣的月餅都行而且必須在另一個隱蔽場景，不能讓工人發現，然后需要在那些工人不知情的情況下上場，然后做游戲，趁他們不注意讓他們品嘗各自家庭做的月餅，3.家屬在后臺觀看，這時候外場主持人在后臺與家屬聊天，進行一些發問，問一些煽情的話題，比如：“他經常回家吃飯么?”

過節的時候看到別人一家團聚會感到失落么？”還有 “孩子的教育與生活”。問到差不多的時候節目現場的大屏幕出現家屬的面孔，這時候家屬不知情，也是給工人們一個驚喜，外景主持逐漸把家屬引向煽情部分，4.所有問題問完后開始播放之前錄好的VCR，VCR會有家人很多他們的照片，孩子會有一個獨白，就是自己出去讀書對父母的關心以及想對父母說的一些話。時常大概3分鐘左右。

5.孩子現場表演節目，或者一家一起表演節目，然后用表演來感染觀眾。

6.邀請一些家庭來進行游戲對抗，體現家庭的合作能力，比如 以家庭為單位把他們的腳綁在一起，進行連腳賽跑，進行猜詞語的游戲，一個人比劃一個人猜

主持人串詞: 7．這時候讓一家人在現場完成一個融入3個人愛的月餅，必須由三個人一起完成，要有創意，要體現家庭的溫暖和和睦，這時候節目接近尾聲，主持人慢慢退場，現場放音樂，鏡頭給正在做月餅的家庭,給他們一定的特寫鏡頭，主持人這時候開始念結束語： 看著他們，讓我明白了什么是真正的幸福，不需要過多的掛念，不需要太多的關心，要的是簡簡單單的一頓飯一句話或者是一次相見，這些就足以能夠帶來深深的愛意，在這也祝福電視機前的觀眾朋友們中秋節快樂。