第一篇:蘇軾對詞境的開拓
蘇軾對詞境的開拓
景婷婷
【摘 要】蘇軾在中國詞史上有著特殊的地位。宋人王灼曾說,詞到了蘇軾才“指出向上一路,新天下耳目,弄筆者始知自振。”的確如此,他以雄大的才能,開闊的胸襟,豁達的人生態度進入詞的創作領域。“以詩為詞”使詞和詩同樣具備言志抒懷的作用,從而解放了詞在內容題材和語言音律上的束縛,拓展了詞境,形成自是一家的詞風,增加了詞的表現功能;同時,他有意力辟柳詞詞風,提高了詞的格調。
【關鍵詞】蘇軾詞 詞境的開拓
Su Shi to word boundary development
Jing Tingting
Abstract:When the history of,Chinese words have special status.The notebooks of Wang Zhuo said, only to Su Shi's term “ pointed out that all the way up to the eye, the new world is not enough, get free vibration Foom speakers of other languages.That's true ”, he first enroll to male large can, honest, and open-minded attitude toward life into the words in the field of creation.“ to poetry as CI ” make words and poetry with the role of expression and ideal to liberated the words in the content of the subject matter and language rhythm bonds, the literary forms from is a style, increased representation of the word;at the same time, his intention to force adopted the practice of willow words in the wind, raised his words
Key Words:Su Shi;Words;Word boundary development
蘇軾(1037-1101),字子瞻,又字仲和,號東坡居士,眉州眉山(今四川眉山縣人)。北宋著名文學家、書畫家、詩人及豪放派詞人代表。他是宋代文化孕育出來的曠世奇才,集儒、釋、道三家思想于一身,成就了其虛靜高潔的心靈和淡薄超逸的人格。他一生雖然升沉不定,備受歷險磨難,卻始終保持著頑強樂觀的信念和超然自適的人生態度。苦難到來才醒悟,醒悟后才有超越,特殊的境遇讓他狂,一次次的貶謫使得他內心的傲進而變為處世的曠。他的詞也是他的人格及一生經歷的表現,內容涉及政治生涯,人生遭遇等,含有廣闊的生活內容,豐富多彩的知識,形象鮮明生動。
蘇軾對詞做了大刀闊斧的改革,從題材內容到風格,都打破了詞的狹隘的傳統觀念,改變了“詩莊詞媚”的局面,使宋詞能與唐詩并列而無愧色。正如詞之有蘇軾,猶如詩之有李白。他運用天才般的創造力,采集新的題材,開辟新的詞境。
一、對題材內容的開拓
蘇軾對詞境的開拓首先體現在題材和內容方面。這是他改革詞體最為主要的表現,詞到蘇軾才開始有意擺脫傳統題材的束縛,他將傳統的表現女性化的柔情之詞擴展為表現男性化的豪放之詞,將傳統上只表現愛情之詞變革為表現性情之詞,使詞可以像詩文一樣充分表現作者的性情懷抱和人格個性,可以更為充分廣泛地描寫外在世界和內心世界。正如元好問所說,蘇東坡的詞是“性情之外,不知有文字”。他一生作詞可考證者有350多首,大約有一百多首可以看到晚唐五代詞留下的影響,這是詞在發展過程中的必經階段,不是蘇詞的主要方面。他在詞境方面的主要貢獻是他在保留傳統詞的畛域時充分拓展詞的新境界。可謂“詞至東坡,傾蕩磊落,如詩,如文,如天地奇觀” ①。
(一)在傳統題材中注入大量新鮮的成分。愛情是一個古老而經久不衰的話題,為歷代的人們所歌頌。但歷來詞中的情感除了閨情、愛情幾乎不涉及其它的方面。然而蘇軾借此寫成的作品卻是另一番景象,他寫情感,寫傷感的詞委婉而細密。如那篇著名的悼念亡妻王弗的詞作《江城子》(乙卯正月兒時日夜·記夢):
十年生死兩茫茫,不思量,自難忘。千里孤墳,無處話凄涼。縱使 相逢應不識,塵滿面,鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉,小軒窗,正梳妝。相顧無言,惟有淚千行。料得
年年斷腸處,明月夜,短松崗。
這首詞的感情內涵要比寫一般男女之情的詞來的厚重,文意凄美,感人至深,痛徹心扉,然而文筆縈繞回環,細密綿密又近似之。此詞從悼念亡妻而寫到自己的身世,上片從“千里孤墳,無處話凄涼在”的凄涼景象,聯想到在坎坷的人生中掙扎的“塵滿面,鬢如霜”的自己,回腸蕩氣,一往情深。所以即使可以超越常理,求得一見而不能相識的難堪更讓人悲痛欲絕,因而每讀至此,令人潸然淚下。與元稹“曾經滄海難為水,除卻巫山不是云。曲徑庭花懶回顧,半緣修道半緣君”雖是一詞一詩,卻有異曲同工之妙。下片造就了一個無聲有淚的境界,既符合生活的真實,又達到了“此時無聲勝有聲”的藝術境地。另外,他懷念弟弟子由的佳作《水調歌頭·明月幾時有》中“但愿人長久,千里共嬋娟”的真摯美好祝福為后人代代傳頌,有“中秋詞,自東坡一出,余詞皆廢”②的美論。他使詞中的情感不再僅僅局限于愛情及閨情狹隘的范圍,而拓展到了親情等方面。還有《蝶戀花·春景》借傳統的傷春題材來寫自己貶謫途中的心情:雖然是花褪去了殘紅,柳絮越吹越少,春天也隨芳草走到了天涯的盡頭,但是“天涯何處無芳草”給人們留下的感覺不是春天完結的悲傷,而是處處充滿希望的啟示,既深情而又爽朗豁達。下片對墻內外的描寫,與前人所寫女子顯然不同。由此可見他的閨中之詞,詞品和詞境都較前人高出一籌。此外,《賀新郎》(乳燕飛華屋)刻畫了一個甘于寂寞,具有較高精神追究的美人形象。這就間接表現了作者沖淡的胸襟,進而提高了傳統題材的詞品,境界也隨之而開闊。
(二)在傳統題材的基礎上進行橫向的拓展。他以自己曠達不羈的性格入詞,開拓詞題材的寬廣境界,并且將詞的境界雅化。蘇軾認為詩詞同源,詞為“詩之苗裔”,詩與詞雖有外在形式上的差別,但它們的藝術本質和表現功能是一致的,故“以詩為詞”“以文為詞”,使詩歌能介入的境界詞都能介入,一改詞的狹小空間,而使其茅塞頓開,古有詩言志,而東坡提倡詞亦可言志。舉凡詠物,詠史懷古,登臨,憂國憂民,記游,說理,悼亡,送別,農村生活,田園風光等前人入詩的境界意緒,無論是外部世界還是內心情感,他都隨手拈來攝入詞中,真正做到了“無意不可入,無事不可言”③,為宋詞的創作開拓了廣闊的天地。
他的詠史之作《和劉道原詠史》描寫了不同歷史人物的不同境遇,其中包 含了作者自身對歷史境遇的理解和感受之情。寫的生動且情感充沛,令人深思。蘇軾的詠物詞與柳永的詠物詞在一定程度上顯示出一種傳承關系。如蘇軾 《定**》第十一首(好睡慵開莫厭遲)與柳永《瑞鷓鴣》(天將奇艷與寒梅);蘇軾《訴衷情》(海棠珠墜一重重)與柳永《木蘭花》(東風吹露千嬌面)詞的題旨與意境構思,以及具體詞語的運用都有相似之處。而柳詞由于受時代的局限,到致詞缺乏深沉的寄托和豐厚的社會意義。蘇軾經過一段時間的摹擬后開始尋找新的發展方向,最終使詞在題材寄托,語言、意境等方面都出現了前所未有的新局面,為后世提供了創作經驗,產生了深遠影響。蘇詞詠物善于略取神貌,烘托渲染,擬人映襯與抒情敘事說理相結合,從而提高了詠物詞的境界,無論從數量還是質量上,蘇軾在詠物的創作上都有開拓之功。而他的《水龍吟·次韻章質夫楊花詞》被王國維評為“詠物之詞,自以東坡《水龍吟》為最工”。
送別詞《臨江仙送王緘》:
忘卻成都來十載,因君未免思量。憑將清淚灑江陽。故山知好在,孤客自悲涼。
坐上別愁君未見,歸來欲斷無腸。殷勤且更盡離觴。此身如傳舍,何處是吾鄉!
此詞將送別的惆悵,悼亡的悲痛,政治的失意,鄉思的愁悶交織在一起,表達了人詞人極度傷感悲痛的心緒。上片寫悲痛的由來,發展和不能自控的情狀,下片寫送別的情懷及內心的自我排遣,有情有理,生動而感人。尤其一句“歸來欲斷無腸”道出作者的“愁”之深,即使今后再次遇到傷心之事,也無腸可斷了。
在宋代詞人中,蘇軾最具有哲學意識和宇宙意識,他帶著哲人的睿智的微 笑了來諦視人生。他創作哲理意境的關鍵在于提升和超越,即將日常生活和具體景物的抒寫升華到人生哲學的高度。他善于在日常生活中探索人生哲理,抒發人生感慨及人生態度,以理化情,表現出一種高逸曠達的精神。同一首詞從不同的角度去解讀可以得到不同的理解,如《水調歌頭·明月幾時有》既屬于在傳統題材中注入新鮮成分的范疇,也屬于在傳統題材橫向基礎上拓展的范疇。此詞本為懷念弟弟子由而作,但由于作者曠達的胸襟,豐富的想象和奇妙的藝術構思,使得這篇詞大大的超出了平常人賞月懷人的范疇,而反映了作者所體驗到的天上和人間;出世和入世;幻想和現實;悲歡和離合等多種矛盾。整首詞的感情基調既不是悲憤激昂的,也不是沮喪灰暗的,而是從宏大的時空意識中尋找超越。政治的失意使他面對神奇永恒的現實世界產生了出世的想法,想乘風飛上月宮,而對人間的熱愛又使他從浪漫空幻的世界回到現實,這就通過短暫與永恒的哲理寬解了失意和離愁。“人有悲歡離合,月有陰晴圓缺,此事古難全。但愿人長久,千里共嬋娟。”從古今往來的普通規律中總結出人事與天道的相同規律,同時也體現了他樂觀曠達的性格。“古難全”的事實與“人長久”的希望,兩者本對立卻統一在作者衷心美好的祝愿中,這種美好的祝愿不只是對弟弟一人而發,是變為一切熱愛幸福生活的人們的共同希望,濃厚的人情味和人生哲學交織在一起,豐富和深化了詞的意境。其它如《定**》(莫聽穿林打葉聲),《浣溪沙》(山下蘭芽短浸溪)等中都蘊含了哲理性。
總之,他多方面多角度的揭示了普遍而深湛的人生哲理,表達了對人生的禍 福,榮辱,形神生死的理性思考和深切感受,運用多種說理藝術手法,把情景事理融于一爐。構造出高原而深邃,峻拔而灑脫的意境,從而深化了詞的意境,提高了詞的品位。
懷古詞《念奴嬌·赤壁懷古》氣勢奔騰而雄厚,懷古而思今,將各種矛盾的思想感情有機融合成一個整體。一開始就在上下幾千年,綿亙數千里的宏大境界上展開,在這樣浩大的時空框架中,發出人生短暫,功名虛無的感慨,把人生挫折的懊喪引向高遠之處,這種哲學雖然缺乏激烈的抗爭力量,卻也反映出作者不甘沉淪的高傲性格,并以虛實相生的藝術手段對詞境做了最宏大的開拓。
此外,還有描寫田園生活,寄托隱遁愿望的詞,但卻終其一生都未能歸隱。他是一個善于觀察,善于發現,對生活充滿熱愛之情的人。他在日常生活中發現田園山水的樂趣,所著《浣溪沙》五首,首次將田園詩的風味引入詞中,就像陶淵明首次把田園農村風光攝入詞壇一樣,都使文學的境界大大拓展,使文學的氣韻清新自然,充滿生機。這五首詞涉及農村生活的各個方面,將雨后農作物的生機盎然與農人的喜悅之情一并寫出。其中寫農家婦女爭看太守下鄉的場面最為生動:
旋抹紅妝看使君,三三五五棘籬門,相排踏破茜羅裙。
老幼扶攜收麥社,鳥鳶翔舞賽神村,道逢醉叟臥黃昏。婦女們匆匆忙忙打扮為看太守,三三五五擁擠在籬笆旁邊,以至于推來擠去踏破了羅裙,抓住了幾個細節和動作,傳神地刻畫出村姑們天真好奇的神情,寫的淳樸而自然。男女老幼活躍的姿態,都細致而有聲有色的寫入詞中,使人有身臨其境之感。
二、蘇軾開創了新的詞風
文學藝術是現實生活在作家頭腦中的反映,所以必然帶上作家自身的思想 感情和個性特色。因此,蘇軾自身的因素是他的豪放詞風形成的一個重要原因,并成為豪放派的開拓者。他在開拓題材內容的同時,帶來了風格的多樣化。
(一)超邁豪放的詞風
他最早的豪放詞《江城子·密州出獵》:
老夫卿發少年狂,左牽黃,又擎蒼,錦帽貂裘,千騎卷平崗。為報傾城隨太守,親射虎,看孫郎。
酒酣胸膽尚開張,鬢微霜,又何妨,持節云中,何日遣馮唐。會挽雕弓如滿月,西北望,射天狼。
此詞筆勢豪邁,格調雄健。上片寫出獵的陣裝扮及陣容,寫的灑脫豪放極有聲勢。開篇一句“老夫卿發少年狂,”“狂者”,豪情也,而“狂”字貫穿全篇,為此詞的字眼。“左牽黃,又擎蒼”寫出詞人出獵的雄姿。隨從武士也是“錦帽貂裘”的裝扮。“千騎卷平崗”可見千騎奔馳,騰空越野,展現出一幅很壯觀的出列場面。“為報傾城隨太守,親射虎,看孫郎。”告訴全城人隨他去打獵的豪情壯志,親射虎的膽略壯舉。孫郎射虎時風華正茂,而此時,詞人并未對自己的年齡示弱,而以孫郎自比,更顯示出“老夫卿發少年狂”的狂勁來了。下片寫自己兩鬢染霜而依舊胸懷開闊,壯志不衰的豪邁神情,表現出作者報效國家,消滅敵人,建立功勛的雄心壯志。“酒酣胸膽尚開張”,蘇軾本來就豪放不羈,再加上“酒酣”就更加豪情洋溢了。“鬢微霜,又何妨”,頭發白了些,又有什么關系呢?“持節云中,何日遣馮唐”表現了作者多么想效力朝廷,故以魏尚自比,希望朝廷加以任用,派以委任,像魏尚那樣報效祖國。“會挽雕弓如滿月,西北望,射天狼”,三個動詞“挽”“望”“射”寫了三個連續的動作,刻畫出詞人挽弓勁射的英雄形象,誓為國效力,馳騁沙場的豪情。“射天狼”進一步道出詞人抗擊敵人,保家衛國的志向。是繼范仲淹《漁家傲》之后,讓那些充滿進取心,胸懷遠大理想的仁人志士走進詞的世界,改變了詞原有的柔軟情調,把寫女性戀情、柔情及閨情的詞,用來寫男性的胸懷理想,使詞慢慢走向“士大夫”化,沿著正規健康的道路發展,改變了詞處在“小道”的卑微局面,從而開拓了詞境。此外,前后《赤壁賦》也表現了豪放的詞風,一洗北宋詞中綺羅香澤的脂粉閨情氣息,開啟了南宋詞的豪放先河。
(二)放達深廣的詞風
說起人生態度的曠達,蘇軾首當其沖。他在海南時期的生活相當困難,但 卻以曠達的人生態度泰然處之,對于“烏臺詩案”中陷害自己的人也以一顆平常心來對待。他的詞多寫人生如夢,所謂人生如夢,其中包含了對生命短暫和對命運如夢般難以把握的感嘆,但卻未因此而否定人生,而力求超越,始終保持著樂觀的信念和超然自適的人生態度。如所作《定**》:
莫聽穿林打葉聲,何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬,誰怕?一蓑煙雨任平生。
料峭春風吹酒醒,微冷。山頭斜陽卻相迎。回首向來蕭瑟處,歸去,也無風雨也晴。
寫途中遇雨之事。上片見其修養有素,不為憂患所動,泰然處之的生活態度。不要聽那穿林的葉打聲,不妨吟嘯慢慢地行走,“竹杖芒鞋”勝過騎馬。“誰怕?一蓑煙雨任平生”,可見作者在人生道路上履險如夷,不為風雨所憂的坦然和堅定。下片則為其對人生經驗的深切體會,以及處變不驚,憂樂兩忘的豁達胸襟。微寒的春風吹醒了酒意,但是山的那頭卻有斜陽出來相迎。“回首向來蕭瑟處,歸去,也無風雨也無晴”,身處風雨之中,既不覺風雨相擾,雨過之后也不為晴而喜。這就使人聯想到蘇軾在政治上走過的雖是一條風風雨雨,陰晴無常的道路,但他能以憂樂兩忘,心平氣和的曠達態度泰然處之,晴雨變化也就自然置之度外了。再如《臨江仙·夜歸臨皋》,上片寫酒醒后又醉歸家的情景,下片感嘆不能把握命運。然而“小舟從此逝,江海寄余生”卻仍然表達出達觀超脫與磊落豁達的人生態度。
(三)雋永清逸的詞風
所作《浣溪沙》:
簌簌衣巾落棗花,村南村北響繅車。牛衣古柳賣黃瓜。酒困路長為欲睡,日高人渴漫思茶。敲門試問野人家。
上片寫蘇軾作為過路人的所見所聞:衣巾上不斷地落下棗花,發出“簌簌”的聲音,運用“簌簌”一詞,可見棗花的繁多。村南村北到處響著繅絲車的咿呀聲,身穿粗布衣的鄉下人在古老的柳樹下叫賣黃瓜,可見人們勤于勞作的場面。下片言路途漫長,酒后困倦,昏昏欲睡,太陽高懸,口干舌燥想喝茶,便敲門試問好客的鄉下人家,寫的淳樸親切,意念無窮,開拓了詞的新領域,表現了多方面的才華。《蝶戀花·春景》亦屬此類。
(四)至情深婉的詞風
他的《水龍吟·次韻章質夫楊花詞》:
似花還似非花,也無人惜從教墜。拋家傍路,思量卻是,無情有思。縈損柔腸,困酣嬌眼,欲開還閉。夢隨風萬里,尋郎去處,又還被、鶯呼起。
不恨此花飛盡,恨西園落紅難綴。曉來雨過,遺蹤何在,一池萍碎。春色三分,二分塵土,一分流水。細看來,不是楊花,點點是離人淚。
全詞以楊花比喻思婦,字字摹寫楊花的形狀,卻處處流露出思婦之情,把思婦的哀怨借楊花表現的淋漓盡致。上片從楊花似花又非花,并不為人珍惜入手,設想楊花看似無情卻是有思之物。全篇以“惜”字出發,分六層描寫。“拋家傍路,思量卻是,無情有思”三句寫其態,惜楊花飄落無處可歸,看似無情,卻是有思之物,也即落花有意。“縈損柔腸,困酣嬌眼,欲開還閉”三句寫其神,以人寫花,惜楊花忽飛忽墜。“夢隨風萬里,尋郎去處,又還被、鶯呼起”惜其忽往忽還。下片就楊花飛盡來表現春光易逝,也寫其歸宿。“不恨此花飛盡,恨西園落紅難綴”曲筆傳情,寫春事已盡,楊花飄墜并不恨,惜西園群芳凋零。“曉來雨過,遺蹤何在,一池萍碎”惜楊花遇雨。“春色三分,二分塵土,一分流水”惜楊花沾泥落水,零落成泥者多半,隨水漂流者少半。結尾“細看來,不是楊花,點點是離人淚”,用離人之淚比喻楊花,從而前呼后應,顯得新穎。全詞構思巧妙,刻畫細致,詠物擬人,渾成一體,情思纏綿,柔腸千結,既描繪出煙雨朦朧的意境,又將一縷惜花深情表現的淋漓盡致。故稱它“真是壓倒古今”④。另有《江城子·乙卯正月二十日夜·記夢》,全篇句句沉痛而音響凄厲,如陳師道《妾薄命》所謂“有聲當徹天,有淚當徹泉”。
總之,蘇詞內容博大,題材廣泛,風格多樣,語言格調清新,表現功能豐 富,詞句多為脫口而出,妙手偶得,自然而成,并且以大量優秀的,令人耳目一新的詞作,對詞境做了全面的開拓,提高了詞的地位,并成為詞史上開宗立派的人物。
注釋:
①劉辰翁《辛稼軒詞序》
②胡子《苕溪漁隱業話后集》(卷三)③劉熙載《藝概》 ④張耒《詞源》 參 考 文 獻:
[1]章培恒 駱玉明《古代文學史(中)》[M].上海:復旦大學出版社.[2]孫望 常國武《宋代文學史》[M].北京:北京人民出版社,1996(9).[3]王永照 朱剛《蘇軾評傳》[M].南京:南京大學出版社,2004(9).[4]張晶《禪與唐宋詩》[M].北京:北京人命出版社,2003(6).[5]郭楊《千年詞》[M].廣西:廣西人民出版社,1987(6).[6]路成文《宋代詠物詞史論》[M].北京:商務印書館,2005(12).[7]郭曉音《唐宋詩文十五講》[M].北京:北京大學出版社,2003(1).
第二篇:辛棄疾對詞境的開拓
辛棄疾對詞境的開拓
辛棄疾(1140年5月28日-1207年10月3日),字幼安,號稼軒.中國南宋豪放派詞人,人稱詞中之龍,與蘇軾合稱“蘇辛”。與李清照并稱“濟南二安”。
唐五代以來,詞中先后出現了三種主要類型的抒情主人公,即唐五代時的紅粉佳人,北宋時的失意文士和難度初年的苦悶志士。辛棄疾橫刀躍馬登上詞壇,有拓展出一類虎嘯風生、氣勢豪邁的英雄形象。下面我們主要談談辛棄疾在詞境開拓方面的成就。
1)辛棄疾的詞無論作長調或小令,都體現出他的才情和人格,繼蘇軾之后他極大地拓寬了詞境,具有豪放而凄美的風格。稼軒詞豪放之中蘊含著一種婉麗凄美情致,形成豪放而凄美的風格。如《永遇樂》(千古江山)、《菩薩蠻》〔郁孤臺下清江水〕、《摸魚兒》(更能消)等,悲壯激烈之情,洋溢紙上。豪放之中,又能沈咽蘊藉,空靈纏綿,深得渾融深厚之妙。
2)辛棄疾以散文句法入詞,以經子詩賦入詞,以詞說理,帶來了詞體的大解放。他的詞在形式、格律、語言手法上大膽創新。
3)辛棄疾藝術成就最卓越的是以雄健之筆抒發沉郁情思的英雄詞,提高了詞的品位,極大地開拓了詞境。
4)辛詞的基調是英雄主義,堅定的抗戰決心,熾熱的愛國熱情,頑強的斗爭精神,豪邁的英雄氣概,構成了辛棄疾最有價值的優秀歌辭的基調。他善于創造多種生動的抒情藝術形象,是前代詞家所沒有的。這些形象大都體現了上述基調。抒情主人公具有鮮明的愛國志士,民族英雄的特色。如:《破陣子》中“挑燈看劍”的將軍、《水龍吟》中登賞心亭的江南游子。
5)他寫的關于農村田園生活和隱逸情趣的作品對詞境也是一種開拓。如《清平樂》和《西江月·夜行黃沙道中》:
茅檐低小,溪上青青草。醉里吳音相媚好。白發誰家翁媼。大兒鋤豆溪東。中兒正織雞籠。最喜小兒無賴,溪頭臥剝蓮蓬。
明月別枝驚鵲,清風半夜鳴蟬。稻花香里說豐年,聽取蛙聲一片。七八個星天外,兩三點雨山前。舊時茅店社林邊,路轉溪橋忽見。
詞人用剪影式的手法,平常清新的語言素描出一幅幅平凡而又新鮮的鄉村風景畫和人物速寫圖。傲然獨立的英雄竟如此親切地關注那些鄉村的父老兒童,體現出辛棄疾平等博大的胸懷和多元的藝術視野。這在唐宋詞史上,也唯有辛棄疾展現過如此豐富多彩的鄉村圖景和平凡質樸的鄉村人物。
第三篇:蘇軾對詞的發展貢獻
蘇軾對詞的發展貢
蘇軾是我國文學史上的一代文豪,是北宋文學最高成就的杰出代表,他在詩、詞、散文里表現出的豪邁氣魄,豐富的思想內容和獨特的藝術風格,在當時和后世都有著廣泛而深遠的影響。尤其他在詞境擴大,詞風變革等方面,開創了詞創作的新階段,為詞的發展做出
了卓越貢獻,從而奠定了他在詞史上的重要地位。
一、擴大了詞的題材
(一)悼亡之詞在傳統的抒情詩所表達的個人情感中,最動人的是生離死別之情,以詞寫悼亡,是由蘇軾首創。在東坡夫人王弗逝世十年之后,他寫下了流
傳千古的《江城子》(十年生死兩茫茫),以凄厲的音響,不斷變換節奏的句式,恰當地表現心潮的激蕩和抑郁不平的情懷,是中國詞史上第一次把
悼亡題材引入詞中,另一首《西江月》(玉骨那愁瘴霧)將詠梅與悼亡合寫,以花喻人,含蓄空靈,感情真摯,有較強的藝術感染力。
(二)農村之詞 與山水詩一樣,描寫農村風情、景物的田園詩也一直在中國詩史
上占有重要地位。蘇軾不僅注重內心世界的開拓,還注重外在世界的拓展。
蘇軾之前的詞作,所表現的生活場景很狹小,主要局限于封閉性的畫樓繡
戶、亭臺院落。而描寫農村人物,反映農村風情,以農村題材入詞,于文
人詞中則始于蘇軾。
(三)言志之詞 宋朝幾乎從立國起就一直受強悍的少數民族政權的威脅和侵擾,但宋朝皇帝卻制定并推行了重文輕武,重內輕外的基本國策,這就造成了在宋朝士大夫階層中普遍存在的怯弱茍安、及時行樂的厭戰心理。因此,盛唐那種描寫邊塞的奇異風光、抒發自己建功立業的豪情壯志,歌頌將士們奮勇殺敵的英雄主義精神的詩篇在北宋文壇中是極其少見的。
然而,在東坡集中已有了某些抒發自己在政治上的抱負以及感慨的詞篇,例如:《江城子.密州出獵》,這實際上已經將詞涉足于中國傳統詩歌的最高境界--言志的境界了,為南宋詞人言志詞的繁盛奠定了基礎。
開拓詞之境域,豐富詞之內容,蘇軾做出了重要貢獻。他用自己的創作實踐表明:詞是“ 無意不可入,無事不可言”的,除了開創詞的悼亡題材、農村題材、言志題材之外,他還在詞中大量描繪了自己的日常交際、閑居讀書以及射獵、游覽等生活場景。為我們研究蘇軾以及宋代社會的各個方面提供了參考依據。贈答詞、送別詞、田園詞、愛情詞、詠物詞、詠史詞、諧謔詞等都蘊含于蘇軾的詞中。這樣一來,蘇軾不僅拓展了詞的時空場景,擴大了詞的表現功能,而且更有助于豐富詞的情感內涵,從而提高了詞的藝術品位,使詞從 “小道”上升為一種與詩具有平等地位的抒情文體。
二、詩詞一體、以詩為詞的創作主張。
(一)詩詞一體 是蘇軾對詞的變革,基于他詩詞一體的詞學觀念,突破了人們長久以來形成的“詩莊詞媚” “詩尊詞卑”的觀念。他認為詩詞同源、本屬一體,詞“為詩之苗裔”;“新詞,此古人之長短句詩也”。蘇軾不僅將詞與詩相提并論,而且認為詞就是詩,只不過詞與詩在外在形式上存在差別,但它們二者的藝術本質和表現功能應該是一致的。由于他從文體觀念上將詞的文學地位提高,使詞與詩具有同等的地位,所以,這就為詞向詩風靠攏,將詩的題材與風格引入詞中、實現詩詞的相互滲透與溝通,提供了理論依據
(二)以詩為詞 蘇軾變革詞風的主要手段就是“以詩為詞”,也就是將詩的表現手法移植到詞中。主要體現在:以詩入詞,運用題序和典故。
1.以詩入詞 以詩入詞也就是取意于詩,在蘇詞中,以詩入詞的詞作并不少見,以《水調歌頭》(明月幾時有)為例,首句“明月幾時有,把酒問青天”取意于李白《把酒問月》中的“青天有月來幾時?我今停杯一問之”,“起舞弄清影”取意于李白《月下獨酌》中的“我歌月徘徊,我舞影凌亂”。在詞的創作中取意于詩,就會使詞的創作不拘謹,不受束縛,有較高的自由度和靈活性。古人的詩被信手拈來隨意放入詞中,自然地表現創作主體的心靈世界、性情懷抱,讓我們不能不感嘆蘇軾在文學創作方面的卓越才能,為后代文人的詞創作提供了學習的范本。
2.運用題序 蘇軾之前的詞,大多是應歌而作的代言體,只要詞有調名,表明其唱法即可,所以,絕大數詞并無題序。蘇軾則把詞變為緣事而發,因情而作的抒情言志之體。所以,詞人所抒的是何種情志,詞是因何事而發,蘇軾以題序的形式在他的詞作中都有所交代和說明。他在詞中與詩一樣采用標題和小序的形式,使詞的題序和詞本文構成不可分割的有機統一體,例如:《水調歌頭》的小序:“丙辰中秋,歡飲達旦,大醉。作此篇,兼懷子由。”不僅交代了創作的時間、緣由,也確定了詞中所抒情感的指向,也可以豐富和深化詞的審美內涵。
3.運用典故 詞中用典既是一種代替性、濃縮性的敘事方式,也是一種曲折深
婉的抒情方式,詞中用典始于蘇軾的《江城子.密州出獵》,這首詞在蘇詞中占有重要的地位,具有較濃厚的敘事性和紀實性。詞中兩處用典,上闋用孫郎射虎之典,以孫郎自喻,不僅顯示出自己的膽略和勇氣,而且表達了為國立功的雄心。下闋用持節云中之典,以魏尚自比,希望被朝廷起用,實現自己許身報國的愿望。這兩處用典表達了詞人深厚的愛國熱忱。這樣一來,以典入詞,以典中之事融為己事,以典中之情化為己情,不但擴大了內容,增加了詞的容量,使詞能總攬古今之事,而且豐富和發展了詞的表現手法,對后來詞的發展產生了重大影響。
三、風格的突破,蘇軾還提出了詞須“自是一家”的創作主張。其內涵包括:追求壯美的風格和闊大的意境,詞品應與人品相一致,作詞應像寫詩一樣,抒發自我的真實性情和獨特的人生感受。因為只有這樣才能“其文如其人”,在詞的創作上自成一家。
(一)追求豪放風格 雖然蘇詞僅存362首,大多數詞的風格仍與傳統的婉約柔美之風比較接近,但已有相當數量的作品體現出奔放豪邁、傾蕩磊落,如天風海雨般的新風格。例如:《江城子》(老夫聊發少年狂)是蘇詞中第一首豪放詞。詞的上闋寫出獵,場面熱烈,氣概豪邁。詞的下闋寫請戰,壯志豪情,慷慨豪雄。一方面表現了渴望為國家建功立業的英雄氣概;另一方面又流露出自己懷才不遇,壯志難酬的感慨。這樣的壯志豪情一洗綺香羅澤之態,突破了晚唐五代以來兒女情詞的局限,使詞從花間月下、淺斟低唱之中,走向廣闊的生活天地。
(二)擴大婉約意境除了豪放風格的詞作,蘇軾在婉約詞的創作上,也做出了突破性的貢獻。《水龍吟》(似花還似非花)就反映了東坡詞的另一種風格,情調幽怨、纏綿。蘇軾著墨寫揚花的神態運用象征、比喻等手法,借寫揚花描繪出一副閨中少婦怨春、思春、柔腸愁斷的圖畫,反映了封建社會婦女的悲慘命運。甚至我們也可以認為:此詞是以揚花比擬人的飄零淪落,隱約地寄托了詞人個人身世的感慨。
第四篇:論蘇軾對宋詞的開拓與創新)
論蘇軾對宋詞的開拓與創新 朱德才
(一)詩至唐,已臻爐火純青、登峰造極之境,頗有難乎為繼之勢。宋人欲與抗衡,唯有另辟蹊徑,自創新風。北宋詩文革新運動再次給人啟迪:沿襲和模擬僅能勉強維持命脈;蓬勃的生機,只有來自不斷的開拓與創新。
詞,作為一種新興詩體,原有著強烈的生命力。可惜晚唐溫庭筠等人在發展令詞藝術卓具貢獻的同時,卻把詞引向了“艷科”的小徑。及宋,囿于傳統偏見,詞壇依然沿承五代遺風。代表時風的晏歐詞被目為“詞中西昆”。柳永創制慢詞,又變雅為俗,有一定的開創之功。但由于缺乏足夠的藝術魄力及其他原因,畢竟未能為宋詞開出一條寬廣的革新之路。
蘇軾來了。他雄風千里,使詞壇快然一新。其何能如此?一則,就文藝思想說,蘇軾一貫反對俯伏前人腳下,一貫反對模擬因襲;主張不斷開拓創新,主張每個作家應有其獨特的藝術風格。二則,他本人才華橫溢,魄力過人,形諸文藝實踐,則不僅詩歌散文,乃至書法繪畫,都有戛戛獨到的藝術造詣。據此二則,我們很難想象蘇軾一旦提筆為詞,竟肯寄人籬下。從現有材料看,蘇軾進入詞壇較晚⑴,那正是“凡有井水處,即能歌柳詞”⑵的年代,但蘇軾居高臨下,并不以為然。他從事詞的創作僅四年,就在《與鮮于子駿》的一封信中這樣說道:
近卻頗作小詞,雖無柳七郎風味,亦自是一家,呵呵!數日前獵于郊外,所獲頗多,作得一闋,令東州壯士抵掌頓足而歌之,吹笛擊鼓以為節,頗壯觀也。“近卻頗作小詞”,當指熙寧八年所作《江城子·記夢》、《雨中花·初至密州》等詞,“郊外”一闋,無疑是指《江城子·密州出獵》。這段話表明:第一,即便寫婉約言情詞,也要有別于柳永,自見特色。第二,已寫得一闋絕無柳七郎風味的、別開生面的壯詞。第三,尤為重要的是,蘇軾在此公然向傳統的詞風挑戰,向風靡天下的柳詞挑戰,提出要在詞壇上“自是一家”,別樹一幟。由此可見,在特定的歷史條件下,正是蘇軾以他那非凡的藝術魄力和藝術才力,在詞壇上掀起一股革新的浪潮,使宋詞發生了巨大而深刻的變化。
(二)蘇軾對宋詞的開拓與創新顯著的標志是“以詩為詞”,而“以詩為詞”的重要內涵之一,就是凡能入詩的內容,均可入詞。“東坡詞頗似老杜詩,以其無意不可入,無事不可入也。”⑶此說雖不無夸大,但針對宋初詞壇實際,他能從題材與內容的開拓上來評價蘇軾的創新精神,可謂卓有見地。
首先,蘇軾以詞抒發愛國的豪情壯志。眾所周知,終趙宋王朝三百年歷史,邊患不斷,愛國精神也就始終貫串兩宋文學。然則,北宋詩壇雖不乏關心國事之作,而于詞壇卻絕少反響。為此,蘇軾這類愛國詞章在開拓宋詞園地上有重要意義。
青蓋前頭點皂旗,黃茅岡下出長圍。弄風驕馬跑空立,趁免蒼鷹掠地飛。回望白云生翠@⑴,歸來紅葉滿征衣。圣朝若用西涼薄,白羽猶能效一揮。
——《祭常山回小獵》
老夫聊發少年狂,左牽黃,右擎蒼。錦帽貂裘,千騎卷平岡。為報傾城隨太守,親射虎,看孫郎。酒酣胸膽尚開張,鬢微霜,又何妨!持節云中,何日遣馮唐?會挽雕弓如滿月,西北望,射天狼!
——《江城子·密州出獵》
蘇軾這兩篇作品寫于同時,無論描繪出獵的場景,抒發豪縱的情致,表達愛國的壯志,乃至用事的手法都極其相似。而且詞中不伏老的愛國形象,直抒胸臆的氣勢,似乎較詩更為突出。這樣,蘇軾就在內容上打破了詩詞界線,把卻敵報國的時代主題引進了詞壇。
在這類詞中成就最高、影響最大的當推《念奴嬌·赤壁懷古》。其中對周瑜形象的刻劃,英氣勃勃,光采照人,為中國詞史上的空前之筆,是蘇軾對北宋詞壇杰出的貢獻。顯然,這里寄托著作者為國立功的豪情壯志。對這首詞,近來頗多議論。有人以為是一種“失敗者的心理”,有人則以為是“一支勝利的凱歌”⑷。我以為這首詞的內容比較復雜,不宜用“失敗”或“勝利”來簡單概括。全詞詠景、懷古、抒情融匯一氣,詠景懷古固是為了抒情,但作者的現實之情,也深深寓于雄壯飛動的如畫江山之中和雄姿英發的風流人物身上。結處的虛無和沉郁悲壯,掩蓋不了通篇熱情洋溢、激越健壯的基調。上溯范仲淹的《漁家傲》,下視辛稼軒的愛國詞章,此詞有不容忽視的奠基和樞紐作用。
其次,以農村田園入詞。從《詩經》開始,我國詩壇就不乏描寫農村生活的作品。但囿于詩詞分流的偏見,中唐以來的詞壇絕少農村詞。偶有漁父、浣女、蓮娃等形象出現,那也是美化了的,缺少泥土缺息。如張志和的《漁歌子》,其中所謂的“漁父”,不過是號稱“煙波釣徒”的作者——隱士的自我化身罷了。
蘇軾的《漁父》四首,分別寫漁父的“飲、醉、醒、笑”,新意不多,但他的一組農村詞《浣溪沙》五首,卻開創了宋詞的新天地。詞中不惟景色宜人:綠陰綿延的村莊,軟草平莎的沙路;日照桑麻,水光如潑,風吹蒿艾,香氣似薰;莊南村北,qiān@⑵車歡唱,幾家煮繭,滿村清香。而和這雨后清新爽目的農村風光水乳交融的,則是一派喜慶豐收的歡樂景象:“老幼扶攜收麥社,烏鳶翔舞賽神村”。人們吃著噴香的新麥,喝著舒心的米酒,有的甚至醉臥黃昏路邊了。活躍在這一幅生機勃勃、欣欣向榮而又充滿詩情畫意的圖景上的,不僅有臥黃昏的醉叟,還有古柳樹下的賣瓜者和隔籬嬌語的蠶婦,更有那三五成群、踏破羅裙看使君的農村少女。當然,詞中的中心形象是“使君”——詩人自己。他一路行來,怡然自得地欣賞著眼前的這一切。一會兒,樂陶陶地詢問農家“豆葉幾時黃?”一會兒醉悠悠地人渴思茶而“敲門試問野人家”。最后,他居然樂而忘返地動了歸田的念頭:“何時收拾耦耕身?”“使君元是此中人。”
這組農村詞寫于元豐元年初夏,時詞人在徐州任上。是年春旱,蘇軾應民俗至城東石潭求雨。既雨,二麥豐收⑸,作者于謝雨道上作此詞。所以說,這組詞中所表現的豐收之景和作者的歡快之情,以及由此而組成的一幅“官民同樂圖”,自有其值得珍視的生活基礎和思想緣由。以后,即便身處逆境,他也沒有忘懷農事和人民的生活。元豐四年,他在黃州貶所,又作《浣溪沙》五首。面對友人的深情厚意,面對美酒歌舞,面對滿天大雪,他不僅想到了自身的生活困境:“空腹有詩衣有結,濕薪如桂米如珍”,更寫道:
萬頃風濤不記蘇。雪晴江上麥千車,但令人飽我愁無。據傅干注:“公有薄田在蘇,今歲為風濤蕩盡”。一方面,置個人的生計不顧,一方面推己及人,但愿瑞雪豐年,民生安足,則己百愁全無。這又是何等高尚的胸懷與情操!把杜甫《茅屋為秋風所破歌》、白居易《新制布裘》樂府詩中關懷人民生活疾苦的優良傳統,帶進向以輕柔婉約見稱的令詞“小技”中,這無疑是一項重大的改革和創舉。
再次,對傳統題材的開拓與創新。詩言志,詞言情。言情,是詞的傳統題材。蘇詞中寫男女之情的作品不少。其間自有他繼承《花間》遺風的一面,甚至偶涉@⑶狎,但確有某些“自是一家”有別于傳統的情詞,如其《蝶戀花》:
花褪殘紅青杏小,燕子飛時,綠水人家繞。
枝上柳綿吹又少,天涯何處無芳草。
墻里秋千墻外道,墻外行人,墻里佳人笑。
笑漸不聞聲漸悄,多情卻被無情惱。
這首詞既無五代詞華美香艷的詞藻,又沒有柳秦詞那種放縱@⑶狎的惡態。上片寫暮春初夏的郊原之景,清新明麗,生意盎然。“枝上柳綿”兩句,情景交融,意境雋永,且蘊含深厚的人生哲理:縱然風雨無情,枝上柳綿日見稀少,但“十室之內,必有忠信”,芳草天涯,何愁知音難覓,表現出一種既纏綿又達觀的胸懷。下片寫墻里“佳人”的笑聲和墻外“行人”的愁態,兩相對照,極富諧趣。“佳人”翩然歸去,不知“行人”中心之既惱。明明自作“多情”,反怪“佳人”之“無情”,讀罷令人忍俊不止。但細加玩味,又頗似承《離騷》余韻,別有深意寓焉。張炎說:“詞須要出新意。能如東坡清麗舒徐,出人意表,不求新而自新,為周秦諸人所不能到。”⑹當指此類情詞而言。
蘇軾的言情詞不僅別具風味,自有特色,而且“以詩為詞”,擴大了言情詞的范圍,把傳統的男女之情擴大到手足之情、師友之情。
蘇氏兄弟并具文才,政見與經歷也大體相似。他們常有詩詞唱和,而又不局限于狹小的手足之情,常飽和著廣闊的社會內容,如其《沁園春·赴密州早行寄子由》下片:
當時共客長安,似二陸初來俱少年。有筆頭千字,胸中萬卷,致君堯舜,此事何難!用舍由時,行藏在我,袖手何妨閑處看。身長健,但優游卒歲,且斗樽前。先是回憶嘉yòu@⑷初年二蘇至汴京受知于歐陽修的情景,可謂風華正茂,才名初展,滿腹經綸,以“致君堯舜”相許,大有為國立業的壯志豪情。“用舍”以下,化用《論語》,實寓不滿新法之意。然則,詞人卻能以曠達出之,使作品不致落入感傷的泥沼。蘇軾愛弟心切,當其弟不勝逆境之苦時,常寄詞相勸,如其《水調歌頭》一詞,就是由于蘇轍的別詞“其語過悲”而寫的。上片勸以謝安“雅志困軒冕,遺恨寄滄州”為鑒,一旦壯志難酬、不若及早引退。下片便設想歸隱后的相從飲酒之樂:“我醉歌時君和,醉倒須君扶我,惟酒可忘憂。”樂天知命中夾雜著無限的政治酸辛,循循誘導中飽和著深摯的手足情誼。至若其“兼懷子由”的名篇《水調歌頭》:“但愿人長久,千里共嬋娟”,則不僅詞意健朗樂觀,而且由于詩的高度概括力,更把勸慰手足之情擴大到普天下中秋之夜的“無眠”之人了。
唱和酬答,互通友情之作,在詩來說,并不罕見。但在蘇軾前的詞壇,卻幾呈空白狀態。蘇軾以詩為詞,彌補了這一不足。他的友情詞,一般說來,具有語新意濃,一掃陳詞浮調的特點。“今夜殘燈斜照處,熒熒:秋雨晴時淚不晴”。(《南鄉子·送述古》)這是設想別后孤燈獨處的情景。“與余同是識翁人,唯有西湖波底月。”(《木蘭花令·次歐公西湖韻》)這是對前輩師長歐陽修的深沉緬懷。尤應稱道的是,他在贈別詞中還以政事國事相勉,如“升沉閑事莫思量,仲卿終不忘桐鄉”(《浣溪沙·贈陳海州》),“上殿云霄生羽翼,論兵齒頰帶風霜”(《浣溪沙·彭門送梁左藏》)。這實際上已開南宋愛國詞人以詞唱和、相互激勵的先河。又,贈別詞最忌流于感傷,不能自拔。蘇軾獨能以理遣情,在真切的友情中,表現出一種豪放而清曠的風韻:
有情風萬里卷潮來,無情送潮歸。問錢塘江上,西興浦口,幾度斜暉?不用思量今古,俯仰昔人非!誰似東坡老,白首忘機?
記取西湖西畔,正春山好處,空翠煙霏。算詩人相得,如我與君稀。約他年東還海道,愿謝公雅志莫相違。西州路,不應回首,為我沾衣。
——《八聲甘州·寄參寥子》起句即景起興,“突兀雪山,卷地而來”⑺,氣勢非凡!但海潮之漲落,亦如時代之更迭、人事之聚散,古今皆然。上片借景喻理,已為下片抒情張本。過變由理而情。人未登程,先約歸期,蓋海角天涯,知己難覓。既然約定他年同返西湖山水,以盡“白首忘機”之樂,則今日暫別,又有何傷?通篇清曠飄逸,沒有頭巾氣,不作兒女啼,全憑至情豪氣感人。其寄意遙深處,亦足發人深思。
(三)獨出新意境和新風格,也是蘇軾對宋詞開拓與創新的重要內容之一。
宋初詞壇以晏歐為代表,由于偏重模擬五代,往往少真情實感,個性不分明,因而也就缺乏獨特的藝術風格。蘇軾與之不同,一方面,他強調“文理自然,姿態橫生”⑻一方面,他的詞中分明活躍著一個富有個性的“我”。可以說,獨到的文藝觀和強烈的個性化,正是蘇軾開拓宋詞新境界,開創宋詞新風格的重要內在依據。
論蘇詞的豪放,切不可泥于前人之見,把它的意義僅歸于沖破音律的束縛,甚至視為“要非本色”⑼,或稱以“別格”⑽。豪放,作為一種新風格、新流派的產生和發展,是就傳統的婉約風格和婉約詞派相對而言的。無論選擇題材上,表現手法上、語言運用上乃至美學意義上,兩者都有明顯的差異。而它的出現最重要的意義就在于,打破了先前詞壇上那種一花獨放、一鳥獨鳴的沉悶單調的舊格局,迎來了百花齊放、百鳥爭喧的新天地。
至于具體論及蘇軾豪放詞作,應包括兩類。第一類為激越雄健、慷慨悲壯之作。第二類屬狂放不羈、清曠飄逸之作。舍掉前者,就舍掉了蘇軾豪放詞的精華;揚棄后者,則不能全面反映蘇軾豪放詞的本質特色。兩者缺一不可。
第一類代表作如《江城子》。詞在千騎卷岡、萬人空巷的壯闊圖景上,活躍著作者自身的形象。他酒酣興豪,大聲疾呼“鬢如霜,又何妨!”他不僅有牽黃擎蒼、“聊發少年狂”的出獵壯舉,更渴望出使邊塞,西北“射天狼”,鏟除邊患,報國立業。風格豪而壯,雄而健。《念奴嬌·赤壁懷古》一詞較《江城子》深沉得多。作者憑吊古戰場,在對雄偉壯麗山川的描繪和頌贊中,激蕩著詞人洶涌澎湃的壯志豪情,緬懷古英雄,則在神采飛動,功垂千秋的風流人物身上,傾注著作者無限仰慕之情,遙寄著“致君堯舜”之思。但古今對照,面對壯志不酬、白發早生的嚴峻現實,不免心中悲憤,這就導致詞作在激昂慷慨中帶出一種沉郁蒼涼的情調。總起來說,這類詞更多地反映出蘇軾思想中積極向上,奮發有為,熱情奔放的一面。雖然為數不多,卻是蘇軾豪放詞中的珍品。
《念奴嬌》的開端與結拍,在一定程度上表現了蘇軾虛無主義的歷史觀和人生觀。這種思想其來有自。早在青年時代,蘇軾就寫過“百年豪杰盡,擾擾見魚蝦”(《荊州十首》)、“吾心淡無累,遇境即安暢”(《出峽》)等詩句,這正是蘇軾豪放詞中出現大量狂放不羈、清曠飄逸之作的思想基礎。對這類詞,我們不能簡單地一筆抹殺。因為在此類作品中,儒、道、釋三者,消極出世和積極用世,超脫與執著,頹唐與樂觀,冷漠與熱情,常是復雜地交織融合,既相互矛盾而又奇妙地統一的。試讀其名篇《水調歌頭》:
明月幾時有?把酒問青天。不知天上宮闕,今夕是何年。我欲乘風歸去,惟恐瓊樓玉宇,高處不勝寒。起舞弄清影,何似在人間?
轉朱閣,低綺戶,照無眠。不應有恨,何事長向別時圓?人有悲歡離合,月有陰晴圓缺,此事古難全。但愿人長久,千里共嬋娟。
面對一輪團@⑸明月,詩人浮想聯翩。從把酒問月而幻想“乘風歸去”——擺脫這惱人的塵世,追求那美好卻又飄渺的精神超脫。但他又有清醒、現實的一面,認識到高處清寒,不若人間溫暖。于是他高唱“起舞弄清影,何似在人間?”既腳踏人間泥土,又帶出一種飄飄欲仙的風韻。這便是活脫的蘇軾!手足闊別,中秋思親,難免使人感傷。但蘇軾卻能以理遣情:人之有悲歡離合,猶如月之有陰晴圓缺,此宇宙、人生之常理,自古而然,非自我始。以達觀者觀之,則人生無限美好,只要彼此健康長駐,即便遠隔天涯,仍可藉明月而互寄遙思之情。愿普天下今夕對月“無眠”之人都得到寬慰,都美好地生活下去吧!詠物抒情,如此水乳交融,人間天上、理智感情的矛盾和統一,被渲染得如此詩意盎然而又樂觀開朗,詞人的獨特個性,得到如此生動鮮明的表現,通篇雄放清曠,正是蘇軾這類詞的獨到成功之處。
“烏臺詩案”以后,蘇軾思想中固有的佛老意識也隨之有所發展,因而在詞作中也就益發向往超逸清空的境界,以求自我精神解脫。如同是中秋抒懷,其謫居黃州時寫的《念奴嬌·中秋》便與“丙辰中秋詞”有異。上片“桂魄飛來,光射處、冷浸一天秋碧。玉宇瓊樓,飛鸞來去,人在清涼國”,純屬一派虛幻空靈之境。下片寫他月下的狂歌、豪飲、醉舞,寫他“便欲乘風,翻然歸去。何用騎鵬翼!水晶宮里,一聲吹斷橫笛”,直是一個不食人間煙火,“羽化而登仙”的形象。
隨著黃州之貶、而后一再遠貶惠州而儋州。但他卻沒有在精神上一擊即潰,而是人也不改其樂,詞也不易其風。他的《定**》詞,借他人之事,抒自身之情。其下片云:
萬里歸來年愈少,微笑,笑時猶帶嶺梅看。試問“嶺南應不好”?卻道“此心安處是吾鄉。”爽朗的微笑驅散了嶺南的瘴氣,豁達的胸襟迎來了心中的故鄉。簡直不以貶謫為苦,反以“遠游”為樂了。此種境界和風格,在詞壇上是前無古人的。
詠恨山怨水、慘紅愁綠之景,抒生離死別、傷春悲秋之情,向被視作詞中的“當行本色”,然這類傳統篇章,畢竟境界狹小,風格靡弱,不能敞人胸懷,給人以健康的美感。蘇軾的詠景之作,大多能別開生面,自成境界,如:
亂石穿空,驚濤裂岸,卷起千堆雪。
——《念奴嬌》
一千頃,都鏡凈,倒碧峰。忽然浪起,掀舞一葉白頭翁。
——《水調歌頭》
江漢西來,高樓下、葡萄深碧。猶自帶、岷峨雪浪,錦江春色。
——《滿江紅》
小舟橫截大江,臥看翠壁紅樓起。
——《水龍吟》或雄山奇水,穿空裂岸,撼人心魄;正明凈倒影,卻驟然浪起舟舞;或江水滔滔西來,翻滾著陣陣鄉情;時而又夢渡春江,回望云間翠壁,都能表現出蘇詞不同于晏歐柳秦的獨到風格:坦蕩的胸懷,闊大的境界,鮮明的色彩,奇思妙想而又勢豪氣壯,給人以一種健康明朗的美的藝術享受。
蘇軾詠景詞不僅以雄奇闊大見稱,尤喜陶情山水,表現出對自然美的強烈追求,進而造就一種忘我自樂的藝術佳境。試讀其《西江月》:
照野彌彌淺浪,橫空隱隱層霄。障泥未解玉驄驕。我欲醉眠芳草。
可惜一溪風月,莫教踏碎瓊瑤。解鞍欹枕綠楊橋,杜宇一聲春曉。一派皎潔月色,空靈晶瑩,實“非塵世”之景。詞人酒醉,乘月夜行。馬惜障泥而驕,人愛芳草欲眠,已微露怡情山水,樂而忘返之旨。下片更是妙思橫溢,奇筆生春。白璧美玉喻月光水色,已覺新鮮,用“踏碎”坐實,尤為奇特,因不忍攪亂“一溪風月”,竟不教馬踏“瓊瑤”,對月下美景真是到了酷愛的程度,以致終于醉臥橋頭,直待杜宇啼曉了。——這樣,蘇軾就為宋代詠景詞開出了一條新路。
蘇詞豪放而清曠的獨到風格,有時在一些平凡的生活小事上也表現得相當出色,能出前人難具之情,步前人未到之境:如其《定**》詞:
莫聽穿林打葉聲,何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬。誰怕?一蓑煙雨任平生。
料峭春風吹酒醒,微冷。山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處,歸去,也無風雨也無晴。詞前又有小序云:“沙湖道中遇雨,雨具先去,同行皆狼狽,余獨不覺。已而遂晴,故作此。”中途遇雨,本系尋常細事,詞人偏能就此寫出不尋常的生活情操和人生哲理。風狂雨驟,眾皆狼狽,唯獨詞人“吟嘯徐行”,表現出一種泰然自若、悠閑瀟灑的風度。人生風雨無常,政治風云尤難逆料,但作者卻豪邁地宣稱:“誰怕?一蓑煙雨任平生!”展示出他堅持操守的崛強品格和以不變應萬變的曠達情懷。讀此,頓覺一股豪氣迎面撲來,使人心胸為之一舒。下片先寫自己對“春風”和“斜陽”的親身感受——冷暖莫辨,喻理于景,為下文張本。結拍轉出主旨:“也無風雨也無晴。”以晴雨喻憂樂:自然界既無風雨冷暖可言,則人世間又何必斤斤計較于沉浮憂樂?他所孜孜以求的就是這種憂樂兩忘的無差別的精神境界。詩人晚年遠貶海南時,作《獨覺》詩結云:“@⑹然獨覺午窗明,欲覺猶聞醉鼾聲。回首向來蕭瑟處,也無風雨也無晴”。足見他對這種境界的酷愛之情。
雖然,讀蘇軾豪放詞,我們對其骨子里的人生如夢、超塵遁世、虛無縹緲的哲理思想,應有足夠的戒心和清醒的認識,但總起來說,蘇詞感情之坦率真切,個性之鮮明活脫,胸懷之曠達開朗,運筆之揮灑自如,詞風之豪縱飄逸,確能開人心胸,新人耳目,具有開一代新風的巨大作用。
(四)晚唐五代詞,較少詠物,而《東坡樂府》中的詠物詞,無論數量之多,詠物面之廣,都是空前的。蘇軾對詠物詞的開拓與創新,主要表現在三方面:
第一,“天然地別是風流標格”(《荷花媚》)。不妨認為這是蘇軾對詠物詞的一項藝術要求,即無論詠什么,務必寫出它們各自的獨特風貌。這個“風流標格”,不僅指形態,更指精神。其《定**·詠梅》,即可謂以神取勝之作:
好睡慵開莫厭遲,自憐冰臉不時宜。偶作小紅桃杏色,閑雅,尚余孤瘦雪霜姿。
休把閑心隨物態,何事,酒生微暈沁瑤肌。詩老不知梅格在,吟詠,更看綠葉與青枝。⑾石曼卿有紅梅詩云:“認桃無綠葉,辨杏有青枝”句,蘇軾以為皮相,故言“詩老不知梅格在”。蘇軾在這首詞中,不僅自出新意,以傳神之筆寫出了紅梅獨特的“風流標格”,而且生動地展示了作者高潔不阿的品格。不說紅梅天生紅色,卻說其所以“偶作小紅桃杏色”,是因為“自憐冰臉不時宜”。盡管如此,她那種不隨時物的“閑雅”之態,“孤瘦雪霜姿”的本質,卻絕不可變。這才是真正的“梅格”!也正是“一肚子不合時宜”的蘇軾那種不隨波逐流、堅持高風亮節的“人格”的自我寫照。劉熙載慧眼獨具地指出:“‘雪霜姿’,‘風流標格’,學坡詞者,便可從此領取。”⑿
第二,運用擬人化手法,充分展開想象,對所詠事物從形到神作多層次的描繪,如其被許為詠物“最工”⒀的《水龍吟·楊花》:
似花還似非花,也無人惜從教墜。拋家傍路,思量卻是,無情有思,縈損柔腸,困酣嬌眼,欲開還閉。夢隨風萬里,尋郎去處,又還被,鶯呼起。
不恨此花飛盡,恨西園、落紅難綴。曉來雨過,遺蹤何在?一池萍碎。春色三分,二分塵土,一分流水。細看來不是楊花,點點是離人淚。此詞遺貌取神,“和韻而似原唱”⒁,說明詞人才力過人。“似花還似非花”,起句便自高妙無比,奠定一篇詠物宗旨:“似花”,“非花”,兩者不即不離,若即若離。唯其即,方能使種種比興,不離本體,有跡可求;唯其離,方充分展開想象,而不失之呆滯。以下寫楊花離枝墜地,猶如思婦被棄,貌似“無情”,實是“有思”。而思婦的柔腸百轉、嬌眼困酣,恰猶如柳枝的細軟婉曲,柳葉的飛墜無定。“夢隨”三句化用唐詩《春愁》入詞,楊花隨風飄舞,起落往返;思婦離魂尋郎,飛越萬里,鶯呼夢回,既攝楊花之魂,又攝思婦之神。相形之下,原作名句“傍珠簾散漫,垂垂欲下,依前被風扶起”,就不免黯然失色了。下片,作者另辟蹊徑,想象越發奇妙。詞以落紅陪襯,寫出春事已盡,卻又一往情深,從“曉來雨過”著筆,去追蹤楊花的最終歸宿。不想唯見池萍零亂,三分春色,委身黃土,付于流水,了無蹤跡。至此,思婦的惜春、恨春之情,連同“美人遲暮”之感,就被發掘得淋漓盡致了。結句畫龍點睛,遙應首句,說明花人合一的題旨,于舒卷自如中,亦見嚴密之章法。詠物至此,可謂神化之工。
第三,“詞源于詩,雖小小詠物,亦貴得風人比興之旨。唐五代北宋人詞,不甚詠物,南渡諸公有之,皆有寄托。”⒂一般說,北宋詠物詞重在自然明快和涵渾的意境,不甚寄托。南宋興詠物詞,重在字句的工巧和典故的運用,尤重寄托。蘇軾的《卜算子》詠雁,既體現了北宋詠物詞的藝術風格,又開南宋詠物寄托的先聲:
缺月掛疏桐,漏斷人初靜。誰見幽人獨往來?縹緲孤鴻影。
驚起卻回頭,有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲,寂寞沙洲冷。上片寫鴻見人。“幽人獨往來”,是實寫,但亦如飛舞于月空的縹緲孤鴻,此實中有虛。“縹緲孤鴻影”,是虛寫,但亦如靜夜徘徊于小院的幽人,則虛中見實。總之,虛實映襯,人鴻合一。換頭專就鴻寫,但仍語語雙關,由鴻見人。其間孤鴻的形象從行動上的驚起回首、揀盡寒枝、終棲沙洲,到心靈上的有恨無訴、自甘冷寞,形神十分鮮明豐滿。此詞有所寄托,古今公認,但對所寓內涵,說法不一⒃。其實,詞作反映的是作者貶黃時期的一種復雜的心理狀態。詞人月夜難寐,獨步靜院,偶見孤鴻掠影,一時景與情會,遂將無限眷戀、哀怨、幽憤之情,清高自守,自甘寂寞之志,盡借孤鴻形象傾吐而出。全詞情與景、人和物高度融合,自然涵渾,已達有寄托入、無寄托出的藝術勝境⒄。
總之,蘇詞在思想上藝術上雖不無缺陷,但蘇軾對宋詞的開拓與創新之功卻是空前的,影響所及也是深遠的。以后,辛棄疾承流接晌,而又別開新境,將宋詞藝術推向又一新的高峰,固賴時代及個人因素,但推本溯源,實亦得力于蘇軾。注:
⑴按朱qiáng@⑺村《東坡樂府》編年,首篇《浪淘沙》(“昨日出東城”)作于熙寧五年正月,則蘇軾已三十七歲,詩文早負盛名。
⑵葉夢得《避暑錄話》
⑶⑿均見劉熙載《藝概》
⑷見《齊魯學刊》80年第一期
⑸蘇軾又有《浣溪沙》云:“慚愧今年二麥豐,千歧細浪舞晴空”,亦見詞人歡慶豐收之情。
⑹張炎《詞源》
⑺鄭文焯手批《東坡樂府》
⑻蘇軾《答謝民師書》
⑼陳師道《后山詩話》
⑽紀昀《四庫全書總目提要》
⑾蘇軾又有《紅梅》詩,主旨與此相同。
⒀⒁王國維《人間詞話》
⒂蔣敦復《芬陀利室詞話》
⒃或附會男女情事,見龍輔《女紅余志》;或主《考pán@⑻》說,見《類編草堂詩余》引@⑼陽居士語,但失之逐句索隱。
⒄參見周濟《宋四家詞選》和《介存齋論詞雜著》
【外字】@⑴原字為山右加獻
@⑵原字為紅繁體字的左半部右加操右半部
@⑶原字為女右加蝶右半部
@⑷原字為社左半部右加右
@⑸原字為口里加欒
@⑹原字為修的右下半部改為羽
@⑺原字為 強字的繁體字
@⑻原字為般下加木
@⑼原字為魚的繁體字右加同
原載:《文史哲》198304
第五篇:蘇軾
念奴嬌·赤壁懷古北宋·蘇軾
大江東去,浪淘盡,千古風流人物。故壘西邊,人道是,三國周郎赤壁。亂石穿空,驚濤拍岸,卷起千堆雪。江山如畫,一時多少豪杰。遙想公瑾當年,小喬初嫁了,雄姿英發,羽扇綸巾。談笑間,檣櫓灰飛煙滅。故國神游,多情應笑我,早生華發。人生如夢,一樽還酹江月。
譯:大江滾滾向東流,波浪中淘盡千古風流人物。那遺棄了的舊營壘西邊,人說是三國周瑜大敗曹公的赤壁。四面石亂山高,兩岸懸崖峭壁聳人云霄;驚濤駭浪洶涌澎湃,日夜將江岸沖擊撕裂;波滔水渦翻滾騰躍,像似卷揚起千堆白雪。江山如圖如畫,一時引出多少英雄豪杰!遙想當年周郎公瑾,那時喬家小女初嫁歸門;他英姿雄健睿智卓越,風度翩翩神采照人。手執羽扇,頭著綸巾;從容瀟灑笑談間,八十萬曹軍如灰飛煙滅。如今我身臨古戰場,神游往昔浮想萬千。可笑我如此多懷古幽情,竟未老先衰鬢發斑白。啊,人生如一場夢幻,還是舉起酒杯,奠祭這萬古長存的大江明月
蘇軾字子瞻,又字和仲,號東坡居士,眉州眉山(今四川眉山市)人,中國北宋文豪,“三蘇”家族成員之一,“唐宋八大家”之一。其詩,詞,賦,散文均成就極高,且善書法和繪畫,是中國文學藝術史上罕見的全才,也是中國數千年歷史上被公認文學藝術造詣最杰出的大家之一。其散文與歐陽修并稱歐蘇;詩與黃庭堅并稱蘇黃,又與陸游并稱蘇陸;詞與辛棄疾并稱蘇辛;其畫則開創了湖州畫派。現存詩3900余首,代表作品有《水調歌頭·明月幾時有》、《念奴嬌·赤壁懷古》、《赤壁賦》等。與父親蘇洵,弟蘇轍合稱為唐宋八大家中的“三蘇” 與歐陽修合稱“歐蘇” 與辛棄疾合稱“蘇辛 與黃庭堅并稱“蘇黃” 與陸游并稱“蘇陸”
后代文人稱其為“坡仙”、“詩神”、“詞圣”等
生于1037年1月8日(景祐三年十二月十九日)生于眉州眉山(今屬四川)。其祖父名為蘇序因而蘇軾所有文體中“序”都改為“引”。蘇軾的父親蘇洵,即《三字經》里提到的“二十七,始發憤”的“蘇老泉”。蘇洵發奮雖晚,但用功甚勤。蘇軾晚年曾回憶幼年隨父讀書的狀況,感覺自己深受其父影響。當然,假若沒有蘇洵的發奮讀書,也就不可能使蘇軾幼年承受好的家教,更不能年未及冠即“學通經史,屬文日數千言”,也就更不可能有日后的文學成就。
1056年(嘉祐元年),虛歲二十一的蘇軾首次出蘇軾川赴京,參加朝廷的科舉考試。翌年,他參加了禮部的考試,以一篇《刑賞忠厚之至論》獲得主考官歐陽修的賞識,卻因歐陽修誤認為是自己的弟子曾鞏所作,為了避嫌,使他只得第二。
生于1037年1月8日(景祐三年十二月十九日)生于眉州眉山(今屬四川)。其祖父名為蘇序因而蘇軾所有文體中“序”都改為“引”。蘇軾的父親蘇洵,即《三字經》里提到的“二十七,始發憤”的“蘇老泉”。蘇洵發奮雖晚,但用功甚勤。蘇軾晚年曾回憶幼年隨父讀書的狀況,感覺自己深受其父影響。當然,假若沒有蘇洵的發奮讀書,也就不可能使蘇軾幼年承受好的家教,更不能年未及冠即“學通經史,屬文日數千言”,也就更不可能有日后的文學成就。
1061年(嘉祐六年),蘇軾應中制科考試,即通常所謂的“三年京察”,入第三等,為“百年第一”,授大理評事、簽書鳳翔府判官。后逢其母于汴京病故,丁憂扶喪歸里。1069年(熙寧二年)服滿還朝,仍授本職。他入朝為官之時,正是北宋開始出現政治危機的時候,繁榮的背后隱藏著危機,此時神宗即位,任用王安石支持變法。蘇軾的許多師友,包括當初賞識他的恩師歐陽修在內,因在新法的施行上與新任宰相王安石政見不合,被迫離京。朝野舊雨凋零,蘇軾眼中所見,已不是他二十歲時所見的 “平和世界”。
蘇軾因在返京的途中見到新法對普通老百姓的損害,又因其政治思想保守,很不同意參知政事王安石的做法,認為新法不能便民,便上書反對。這樣做的一個結果,便是像他的那些被迫離京的師友一樣,不容于朝廷。于是蘇軾自求外放,調任杭州通判。從此,蘇軾終其一生都對王安石等變法派存有某種誤解。
蘇軾在杭州待了三年,任滿后,被調往密州(今山東諸城)、徐州、湖州等地,任知州縣令。政績顯赫,深得民心。這樣持續了大概十年,蘇軾遇到了生平第一禍事。當時有人(李定等人)故意把他的詩句扭曲,以諷刺新法為名大做文章。1079年(元豐二年),蘇軾到任湖州還不到三個月,就因為作詩諷刺新法,網織“文字毀謗君相”的網羅罪名,被捕入獄,史稱“烏臺詩案”。
蘇軾坐牢103天,幾次瀕臨被砍頭的境地。幸虧北宋時期在太祖趙匡胤年間即定下不殺士大夫的國策,蘇軾才算躲過一劫。
出獄以后,蘇軾被降職為黃州(今湖北黃岡市)團練副使(相當于現代民間的自衛隊副隊長)。這個職位相當低微,并無實權,而此時蘇軾經此一役已變得心灰意冷,蘇軾到任后,心情郁悶,曾多次到黃州城外的赤壁山游覽,寫下了《赤壁賦》、《后赤壁賦》和《念奴嬌·赤壁懷古》等千古名作,以此來寄托他謫居時的思想感情。于公余便帶領家人開墾城東的一塊坡地,種田幫補生計。“東坡居士”的別號便是他在這時起的。
宋神宗(1084年元豐七年),蘇軾離開黃州蘇軾,奉詔赴汝州就任。由于長途跋涉,旅途勞頓,蘇軾的幼兒不幸夭折。汝州路途遙遠,且路費已盡,再加上喪子之痛,蘇軾便上書朝廷,請求暫時不去汝州,先到常州居住,后被批準。當他準備南返常州時,神宗駕崩。
年幼的哲宗即位,高太后聽政,以王安石為首新黨被打壓,司馬光重新被啟用為相。蘇軾復為朝奉郎知登州(今山東蓬萊)。四個月后,以禮部郎中被召還朝。在朝半月,升起居舍人,三個月后,升中書舍人,不久又升翰林學士知制誥(為皇帝起草詔書的秘書,三品),知禮部貢舉。
當蘇軾看到新興勢力拼命壓制王安石集團的人物及盡廢新法后,認為其與所謂“王黨”不過一丘之貉,再次向皇帝提出諫議。
他對舊黨執政后,暴露出的腐敗現象進行了抨擊,由此,他又引起了保守勢力的極力反對,于是又遭誣告陷害。蘇軾至此是既不能容于新黨,又不能見諒于舊黨,因而再度自求外調。他以龍圖閣學士的身份,再次到闊別了十六年的杭州當太守。蘇軾在杭州修了一項重大的水利建設,疏浚西湖,用挖出的泥在西湖旁邊筑了一道堤壩,也就是著名的“蘇堤”。蘇軾在杭州過得很愜意,自比唐代的白居易。但1091年(元祐六年),他又被召回朝。但不久又因為政見不合,外放潁州。1093年(元祐八年)高太后去世,哲宗執政,新黨再度執政,第二年6月,別為寧遠軍節度副使,再次被貶至惠陽(今廣東惠州市)。1097年,蘇軾又被再貶至更遠的儋州(昌化軍,今海南)。據說在宋朝,放逐海南是僅比滿門抄斬罪輕一等的處罰。后徽宗即位,調廉州安置、舒州團練副使、永州安置。1101年(元符三年)大赦,復任朝奉郎,北歸途中,于1101年8月24日(建中靖國元年七月二十八日)卒于常州(今屬江蘇)。葬于汝州郟城縣(今河南郟縣),享年六十四歲,御賜謚號文忠(公)。
一起:步入仕途。l057年蘇東坡22歲時參加科舉考試,一舉成名天下知。這一年錄取進士388人,蘇東坡名列第二,他的弟弟蘇轍名列第五。他的“高考”限時作文《刑賞忠厚之至論》后來收入《古文觀止》,使他名震京師、脫穎而出。考中進士后,蘇東坡第一個職務是陜西風翔府判官,品級不高,從八品,扎扎實實干了將近3年。被召回朝廷后,他任職史館(國家圖書館)。在那里讀了很多書。神宗熙寧四年(1071),下派到杭州做通判,做了2年零9個月。然后到密州任太守(1074),當時38歲,屬于“年輕干部”。后來又轉任徐州太守2年,湖州太守3個月。可以看出,蘇東坡步入仕途后,一步一個腳印。逐步被提拔重用。
一落:大難臨頭。1079年,因為“烏臺詩案”,蘇東坡被關在御史臺審訊103天。烏臺就是御史臺。為什么叫烏臺?唐朝時御史臺內有幾棵大柏樹,烏鴉在上面筑巢,所以把御史臺叫烏臺。一直沿用下來。案件是因文字而起的,所以叫“烏臺詩案”。宋神宗任用王安石變法,產生了新黨與舊黨之爭。蘇東坡反對變法,站在舊黨一邊。李定和舒亶等人千方百計迫使宋神宗給他定罪。政敵一心置他于死地,但神宗一時舉棋不定,太祖早有誓約,除叛逆謀反罪外,一概不殺重臣、不殺士大夫。宋神宗又特別愛惜人才,所以就用了一個折衷的辦法。貶。貶到哪里去呢?黃州。黃州當時是下等州。貧窮落后。長江自北向南折向東繞城而過,巴河自北向南注入長江,長江和巴河一起把黃州圍得像一口井,蘇東坡說:“黃州真在井底”,相信是有感而發的。但蘇東坡畢竟人才難得,宋神宗也不想太虧待他。好在黃州離開封不遠,基本生活還有保障,就把他貶到這里來了。
二起:東山再起。1085年4月,宋神宗駕崩,年僅10歲的哲宗繼位,英宗皇后也就是皇太后攝政,盡廢王安石變法,史稱“元祜更化”。任用司馬光為宰相,也使蘇東坡青云直上。先任登州太守,到任5天就被召回京城,官至翰林學士知制誥。短短17個月時間,蘇東坡從戴罪之身的從八品升到正三品,躍升了12個官階
二落:知難而退。太后和司馬光全盤否定王安石的新法,蘇東坡堅持原則,反對全盤否定。因與太后和司馬光政見不合,蘇東坡覺得不開心,一再主動請辭外放。1089年7月至1091年2月,出任杭州太守1年零7個月。三起:再回朝廷。蘇東坡1091年3月回朝,當了7個月的吏部尚書,然后出任潁州、揚州太守,再任兵部尚書1個月、禮部尚書9個月。從蘇東坡頻繁的上下左右調動,反映了朝廷當時極端矛盾的心態。一方面。太后對蘇東坡極為賞識,希望他作為與新黨制衡的政治力量;另一方面又恨鐵不成鋼,對蘇東坡愛也不是、恨也不是。三落:一貶再貶。1093年9月,太后駕崩,18歲的哲宗親政。哲宗的心靈已經有些扭曲,太后攝政時,他基本上是個局外人,大事小事與他無關,他很郁悶,剛一親政,就變本加厲地進行政治反撲,無情打擊元祜黨人。先把蘇東坡降為定州太守,趕出京城:上任1個月又被貶到遙遠的惠州,在那里住了2年零6個月;再貶,被貶到更遠的儋州,就是今天的天涯海角。現在海南島經濟發達,古代卻是極其落后、沒有開化的蠻荒之地。貶謫至此,就再無處可貶了。這就是蘇東坡三起三落、跌宕起伏的人生。詩詞風格:
1、豪放風格 :豪放派是由蘇軾創立的,這種豪放風格是蘇軾刻意追求的理想風格。他以充沛、激昂甚至略帶悲涼的感情融入詞中,寫人狀物以慷慨豪邁的形象和闊達雄壯的場面取勝。
2、曠達風格:這是最能代表蘇軾思想和性格特點的詞風,表達了詩人希望隱居、避開亂世、期待和平的愿望。
3、婉約風格:蘇軾婉約詞的數量在其詞的總數中占有絕對多的比例,這些詞感情純正深婉,格調健康高遠,也是對傳統婉約詞的一種繼承和發展。江城子·密州出獵
老夫聊發(fā)少年狂,左牽黃,右擎(qíng)蒼,錦(jǐn)帽貂(diāo)裘(qiú),千騎(jì)卷(juǎn)平岡。為(wèi)報傾城隨太守,親射虎,看孫郎。
酒酣胸膽尚開張。鬢(bìn)微霜,又何妨!持節云中,何日遣(qiǎn)馮唐?會挽雕弓如滿月,西北望,射天狼。譯:我姑且施展一下少年時打獵的豪情壯志,左手牽著黃犬,右臂托起蒼鷹。隨從將士們戴著華美鮮艷的帽子,穿著貂皮做的衣服,帶著上千騎的隨從疾風般席卷平坦的山岡。為了報答滿城的人跟隨我出獵的盛情厚意,看我親自射殺猛虎,猶如昔日的孫權那樣威猛。
我雖沉醉但胸懷開闊膽略興張,鬢邊白發有如微霜,這又有何妨?什么時候皇帝會派人下來,就像漢文帝派遣馮唐去云中赦免魏尚的罪呢?我將使盡力氣拉滿雕弓就像滿月一樣,朝著弓矢西北瞄望,奮勇射殺西夏軍隊!《題西林壁》
橫看成嶺側成峰,遠近高低各不同。不識廬山真面目,只緣身在此山中。
譯:題西林壁:寫在西林寺的墻壁上。西林寺在廬山西麓。
從正面、側面看廬山山嶺連綿起伏、山峰聳立,從遠、近、橫、側四處看廬山,廬山呈現各種不同的樣子。我之所以認不清廬山真正的面目,是因為我人身處在廬山之中。比喻對事物要從不同的角度去看問題,就能得出答案。也蘊含了深刻的哲理:當局者迷,旁觀者清 <<江城子 乙卯正月二十日夜記夢>> 十年生死兩茫茫,不思量,自難忘。千里孤墳,無處話凄涼。縱使相逢應不識,塵滿面,鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉,小軒窗,正梳妝。相顧無言,惟有淚千行。料得年年腸斷處,明月夜,短松岡。
譯:兩人一生一死,隔絕十年,音訊渺茫。克制自己的思念,卻本來難忘。妻子的孤墳遠在千里,沒有地方跟她訴說心中的凄涼悲傷。即使相逢也料想不會認識,因為我四處奔波,灰塵滿面,鬢發如霜。
晚上忽然在隱約的夢境中回到了家鄉,只見妻子正在小窗前對鏡梳妝。兩人互相望著,千言萬語不知從何說起,只有相對無言淚落千行。料想那明月照耀著、長著小松樹的墳山,就是與妻子思念年年痛欲斷腸的地方。