第一篇：索尼探夢觀后感

參觀索尼探夢有感/r/n

2009年11月22日我們參觀了朝陽公園的“索尼探夢”我們懷著激動的心情就走進了朝陽公園。“索尼探夢”展館外形獨特，看一眼就深深地吸引著我的眼球。“先照集體照”這對于我們來說可真是“噩夢”呀!為什么?因為我們還不能到這個一看就充滿科學、童趣于純真的展館。半晌，就可以帶著胸牌來展館中參觀了一進館一股熱氣壓得我喘不過氣來，不過，這一點也不影響我的熱情。先上二樓。我們齊刷刷的上了樓。喔，展品可真多呀！!解散，一聲令下，我與趙星凱一組。“瞧，咱們去看看那個!”他對我說。我們現在二樓看了“回聲小屋”可以模仿在地道中，在山間，在教堂和在浴室的場景與聲音，真是栩栩如生!不但讓我們知道了回聲的原理還寓教于樂。我們下了地下一層，一下映入眼簾的是“拍照”這個拍照可不一樣，360度還可以模仿在雪地的，在車站的和在臥室的場景，我們玩的不亦悅乎!再往里走有平臺感應裝置，只要一個手勢就有小鳥、鱷魚、蛇等動物。再走，一副被一條馬尾繩分開的“白紙”應在眼前，一看解釋，掀起馬尾繩有什么呢?我們迫不及待，一看，嗨!原來兩邊不一樣顏色呀!這里用了我們眼睛的選擇了一樣的顏色所以好像是一樣的顏色。還有，投影出來的影響拿一塊玻璃板投影出來的東西啊是立體的!還有，在一塊投影板前，三束不同顏色的管打過來再呢靠近投影板時是一個影子，離遠點呢就是三個不同顏色的影子真是奇妙呢！!/r/n

可是美好的時光是短暫的，活動要結束了。在這里，愿我們有一個美好的夢，愿我們在夢里得到休息，愿我們好好學習天天向上,做一個對社會，對人民，對國家有用的人。/r/n

【相關文章】《索尼探夢》觀后感/r/n

今天我來到了位于朝陽公園的‘索尼探夢’。索尼探夢科技館是由索尼公司出資并提供全面支持的公益型科技館/r/n

在這里，我們學習了光與聲音。知道了光究竟是什么，顏色有多少種，聲音如何產生，又是如何傳遞的，我們在這里了解了頻率,強度和音色有關的各個特性。/r/n

我們去了二層實驗夢工廠，科學中參與了親手實踐，豐富多彩的實驗親手操作，在輕松愉悅的體驗生活過程中，悉心體會其中的科學。/r/n

我在那里去了魔法禮堂，老師給我們做了一個實驗：老師拿一只紙杯，上面包上錫紙，喝水處做了個錫紙環，我們圍成一個圈，手拉手，中間留一小口，我恰好是那個小口的邊上的人，我手握杯子上包的錫紙，老師讓另一個同學把錫紙環捏扁，當他剛碰到錫紙時，一陣電流從我們手腕上竄過，我們都叫出了聲：我們都被電到了，是的，錫紙導電，人體也導電。剛剛我們手腕都像被蚊子咬了似的，一秒間疼痛就沒了，后來有的只是麻麻的感覺。但感覺真的很奇妙。/r/n

奇幻‘魔法’學校以科學為基礎，推出許多神奇有趣的科學實驗。讓我們點燃動手實驗的熱情，開啟“王元實驗”的樂趣，在贊嘆和歡笑中探索科學的奧秘吧。

第二篇：觀索尼探夢有感

第一篇：

參觀索尼探夢有感

2009年11月22日我們參觀了朝陽公園的“索尼探夢”我們懷著激動的心情就走進了朝陽公園。“索尼探夢”展館外形獨特，看一眼就深深地吸引著我的眼球。“先照集體照”這對于我們來說可真是“噩夢”呀！為什么？因為我們還不能到這個一看就充滿科學、童趣于純真的展館。半晌，就可以帶著胸牌來展館中參觀了一進館一股熱氣壓得我喘不過氣來，不過，這一點也不影響我的熱情。先上二樓。我們齊刷刷的上了樓。喔，展品可真多呀！!解散，一聲令下，我與趙星凱一組。“瞧，咱們去看看那個！”他對我說。我們現在二樓看了“回聲小屋”可以模仿在地道中，在山間，在教堂和在浴室的場景與聲音，真是栩栩如生！不但讓我們知道了回聲的原理還寓教于樂。我們下了地下一層，一下映入眼簾的是“拍照”這個拍照可不一樣，360度還可以模仿在雪地的，在車站的和在臥室的場景，我們玩的不亦悅乎！再往里走有平臺感應裝置，只要一個手勢就有小鳥、鱷魚、蛇等動物。再走，一副被一條馬尾繩分開的“白紙”應在眼前，一看解釋，掀起馬尾繩有什么呢？我們迫不及待，一看，嗨！原來兩邊不一樣顏色呀！這里用了我們眼睛的選擇了一樣的顏色所以好像是一樣的顏色。還有，投影出來的影響拿一塊玻璃板投影出來的東西啊是立體的！還有，在一塊投影板前，三束不同顏色的管打過來再呢靠近投影板時是一個影子，離遠點呢就是三個不同顏色的影子真是奇妙呢！！

可是美好的時光是短暫的，活動要結束了。在這里，愿我們有一個美好的夢，愿我們在夢里得到休息，愿我們好好學習天天向上,做一個對社會，對人民，對國家有用的人。

第二篇

探夢感受

我親身體驗的探夢之旅是從04年開始的，至今我還記憶猶新。那是五一黃金周的一天，也是媽媽的生日，而我送給母親的生日禮物就是兩張索尼探夢的入場券。

第一次的探夢之旅我們來得很早，確切的說那時候我還不清楚探夢的展館到底有多大？里面展示的是哪些東西就更是不得而知了。以前也只是在逛東方新天地的時候，走到側面發現有很多的人在對著很多窗口在觀望，出于好奇心，我也觀望過，才發現原來里面是各種瑰麗的光線，而絢麗的光線里面蘊涵著科學的奧秘，這也正是吸引我來參觀探夢的原因所在。

探夢的展館不算太大，后來經過考證有1600多平方米。但就在這個空間有限的展館里我看到的是一個排列井然有序的科技館，以“視覺”和“聽覺”專區為主線，配以現場表演區和專題活動區，展館的每一處無不顯示著設計者的獨具匠心和科技為本的理念。

從進入探夢展館的第一刻起，我就產生了一種親切倍至的感覺。探夢工作人員熱情、周到的服務讓我感受到了如沐春風般的愜意；他（她）們詼諧與輕松的語言，更為我們帶來了不斷的歡聲與笑語；正是源于他（她）們新穎、獨特的解說，才讓我了解到了很多科學的神秘與真知。

展館里面展示著很多神話般的儀器。神話？沒錯的。或許這么形容不太恰當，但我冥思苦想，也沒有想到更為合適的詞語來描述。來到探夢，打破了我以前生活中的很多誤區和理解，雖然這里面展示的每一樣東西都是用科學的理論制造出來的，但對于所學有限的我來說，這一切的一切都是那么的神奇：

“普菲立克教授的立體單擺”（這個繞嘴的名字也是事后從網上查到的）是第一個打破自己常規思想的儀器，至今我還回憶著當時的情景，為什么當擋板遮住眼睛后，轉動的方向就會有所改變？看來我們的肉眼有的時候呈現給我們的不一定都是真實的影像。“耳聽為虛，眼見為實”這句話也成了老黃歷了。哈哈??

還有那個捕捉自己聲音的儀器，（是叫“有聲有色”吧？）是那么的神奇，把一種無形的聲音轉化成一個有機的實體，在我們捕捉的過程中、感受驚異與新奇的同時，親身體驗到了科學的真知與樂趣。

“數碼臉譜”、“手影變動物”、“賽博籽”、“籃框惡夢”、“摸不到的彈簧”、“水豎琴”??怎么講好呢：枯燥的科學原理在這里被演繹得有聲有色，真的很佩服當初創建探夢的工程師們，正是源于他們獨特的思維與創意，才真正的將知識性和趣味性的理念融為一體。

神秘而又快樂的探夢之旅是那么得讓人難以忘懷：一種似曾相識的感覺，一種非純科學的自然與美妙。更為難能可貴的是探夢總是在不斷的充實著自己展館的內容、更新著自己新的活動與主題，每次參觀都讓我有新的收獲和認識。

最后一次去探夢還是去年暑假，上演《科學童話劇——光彩的異想世界》的時候，當時自己是作為探夢網上會員被邀請參加首映式的。那也是我第一次接觸到科學童話劇這種主題，整場演出代給我的是視覺與聽覺的盛宴，寓教于樂的形式在劇情里發揮得淋漓盡致。我為探夢員工們精彩表演而鼓掌，被導演的新穎創意所折服，更被現場的氣氛所感染，親身體驗到了聲光科技的奧妙與神奇。美妙的音樂、動聽的歌聲、絢麗的色彩、精彩的表演交相織映。細細回味：喜歡這樣的場館還需要理由嗎？我愛探夢，因為它代給我的絕不僅是一些科普知識，而是一個夢，一個科技未來發展之夢。

我不知道該去怎么寫自己的探夢感受，其實越是美妙的感受越是難以表達，因為你會發現在你心中根本無法找到最完美的詞語來形容它。我只能說我心中有一種壓抑不住的去探夢的沖動與激情，工作的原因讓我遠離了北京，但我的心會時時與探夢在一起。

祝索尼探夢越辦越好！也祝新老會員朋友們在探夢展館中找到更多的快樂與真知！

第三篇

“索尼探夢”是索尼（中國）有限公司資助的科學普及項目，2000年10月啟動，投資額超過三千萬美元。索尼公司一直以紀錄光影和制造幻象而聞名，所以他們投資的科普項目所展示的也全部是關于光和聲的科技知識，這也是他們在全球的第一家以“光”與“聲音”為主題的公益性科普場館。視覺館：大腦錯覺引人入勝

買了門票，在門口領一張磁卡。在各個展示品旁邊的顯示器的刷卡區刷這張磁卡，展示品的“玩法”和原理就會顯示在屏幕上。你也可以向每個展示區的解說員請教，他們會熱情地向你介紹。

第一個廳是光學館。因為要展現光影的魔術，這里的光線暗暗的。在這里我們可以看到中學課本上學過的很多光學現象以直觀有趣的方式呈現。比如“氣體的色彩”展示項目給氣體狀態的氮、汞、氙、氖、氬、氦充電，展示顯現的鮮艷顏色，同時用光柵分光，顯示這些色彩的是由幾種顏色的光組成的。“光影隧道”讓光線在水箱里呈現，生動展示凹透鏡折射、小孔成像等光學原理。

更引人入勝的是中學沒有學過的，和大腦對圖像感知有關的展示項目。人的視覺感官系統是非常復雜的，不但有“硬件”，還有“軟件”。一些奇妙的視錯覺現象正是破解人類視覺軟硬件奧妙的鑰匙。在“籃筐幻夢”展示中，觀察者戴上一個左右不一樣厚的眼鏡投籃，因為眼鏡厚度的關系，看到的圖像偏左或偏右，使人很難投中籃筐。但經過一段時間的調整之后，參觀者又能輕而易舉地投中了。解說員說，這說明人腦能夠根據實際情況，調整對視覺圖像的解讀。“在神秘的微笑”展示項目中，參觀者一只眼睛看到一張笑臉，另一只眼睛看到一只手。當手做出涂抹的動作時，臉的圖像竟然被“抹去”了，成為空白。解說員說，人腦傾向于把兩只眼睛的圖像處理為一個統一的圖像，同時比較容易注意運動的圖像。所以當它注意運動的手時，就把笑臉的圖像暫時“忽略”了。

“普菲立克教授的單擺”非常神奇。明明是左右往復運動的單擺，當參觀者一只眼睛戴上有色玻璃看它時，卻像在做圓周運動。解說員說，這是因為大腦通過對比兩眼的圖像來判斷物體的距離，透過有色玻璃看到的圖像會有一點延遲，所以會影響大腦對距離的判斷，所以單擺的圖像增加了一個朝向參觀者或遠離參觀者的運動方向，產生“圓周運動”的感覺。

高科技：親身體驗“黑客帝國”

索尼搞的科普項目，除了基礎科學的展示，當然也少不了高科技的展示。展示項目“百樂影”就是影視技術“視覺捕捉”的展示，先給出人體三個特征點的運動，讓參觀者猜測這個人在干什么。通常這是個不可能完成的任務，但當特征點逐漸增加，看出這個人在做什么就輕而易舉了。解說員說，雖然人腦沒有得到人體的全部運動圖像，但通過幾個運動點的運動就可以知道人體整個的運動。“子彈時間”的互動展示吸引了最多人參加。當初《黑客帝國》電影上映的時候，關于演員懸空做慢動作，同時鏡頭360度旋轉的畫面是如何拍攝的爭論熱鬧過一段時間，很快片方就曝光這是一圈相機的靜幀畫面剪在一起的效果。在索尼探夢館的“彈道時間”互動展示中，參觀者走進一個四壁藍色的攝影室中，四周的照相機逐次拍攝。參觀者走出去，就可以看到墻上的電視屏幕上映出自己出演的“子彈時間”影像，藍色背景也換成了各地的美景，幾乎可以達到以假亂真的效果。

比起光學館，聲學館的展示相對不那么容易，除了利用電子裝置做的“聲音延遲”、“聲音變調”游戲之外，主要的思路還是把聲音視覺化。“聲音看得見”展示項目通過旋轉的黑白條紋產生的視覺暫留現象，“固化”了琴弦的波動。而“聲波圓舞曲”項目通過管子里水的振動，展示了聲學的原理。

第三篇：盲探觀后感

嚴格來說，《盲探》不是一部真正意義上的犯罪推理片，片中甚至有些線索缺乏邏輯，但這并不妨礙它成為一部近年來難得的好片。昨日，該片在南京首映，杜琪峰在片中一改以往的陰郁嚴肅，延展了杜氏的黑色幽默，從而令整部影片更具感染力。

開頭有些無厘頭

影片以小敏失蹤案為貫穿始終的主線，同時穿插多條案件線索。

開頭顯得有些無厘頭：鄭秀文扮演的女警何家彤被派去給同組成員買冰沙，頂頭上司卻突然要求她跟蹤一位盲人。于是劉德華扮演的“盲探”莊士敦閃亮登場，用近乎警犬般靈敏的鼻子和耳朵，找到了香港“樓頂潑濃酸傷人案”的真兇。此后，故事情節開始快速發展……影片前半部明顯好于后半部，中后段進展有些拖沓和凌亂，盲探的幾處推理也略顯突兀生硬，好在并不影響影片的整體。

觀眾如坐過山車

與其說《盲探》是部驚悚片，不如說它是一部喜劇片。導演將原本正經嚴肅的犯罪推理過程進行了喜劇化處理，消解了偵探片中的嚴肅莊重感，將杜氏風格的黑色幽默在片中展現得淋漓盡致，比如莊士敦趴在樹上大叫“何家彤，快來救我啊！”而兇手則在樹下不停追問“誰是何家彤？”；又比如莊士敦執槍于千鈞一發之際打中匪徒，受傷的何家彤則用虛弱的聲音說：“到底是偶像，眼盲了都能打中。”杜琪峰用極其夸張的手法把現實和想象糅合在一起，并悠然自得地在不同情境的鏡頭語言中切換，時而輕松，時而血腥，時而驚悚，卻過渡得很自然，令觀眾的觀影感受也如坐過山車般上下起伏。

劇情更加接地氣

《盲探》集中了許多杜氏影片中的人物特色，主角“盲探”莊士敦的探案風格形似劉青云[微博]扮演的“神探”，喜歡還原案情和換位思考，同時還有和靈魂對話的能力；片中男女主人公你來我往的喜劇式對立，又令人聯想到早年鄭秀文和劉德華在《孤男寡女》中的對手戲；影片在敘事上利用了閃回和插敘，并在情景推理與日常場景中來回切換，像極了《大只佬》。杜琪峰通過抖各種小包袱，以及對影片節奏的掌控來營造幽默意境，對于普通觀眾來說，《盲探》不像《毒戰》那樣陰郁嚴謹，也不像《放逐》那樣主觀張狂，而是變得更加通俗易懂，更接地氣。

兩位主演很出彩

片中兩位天王天后再次相逢令人倍感親切。華仔不戴墨鏡演盲人，眼神反而控制得很好，比梁朝偉在《聽風者》中的表演更自然真實。而鄭秀文依然是那種大大咧咧沒頭腦的樣子，和劉德華在對手戲上擦出的火花令人印象深刻。兩人無間的默契感和近乎癲狂的表演方式，為影片帶來了一種有別于以往杜氏影片的特殊風味。

第四篇：索尼企業文化

索尼企業文化

背景材料

日本索尼公司創建于1946年，原名為東京通訊株式會社“，當時只有20名工人，500美元資產。50年代，公司創始人井深和盛田昭夫把它改名為”東京通信工業“。現在，索尼公司有72家子公司，4萬多員工，在7個國家開設了30多個工廠，在1999年《財富》500強排行榜上，索尼公司排名第31位，營業收入額531.567億美元，利潤14億美元，資產額531.829億美元。公司主要生產電視機、攝像機、游戲機等1萬多種聲像器材和家用電器，其產品營銷100多個國家。80年代末，索尼公司遭受重創，當時公司從電子娛樂業的硬件領域轉向軟件領域，分別以20多億美元和34億美元并購了美國CBS和哥倫比亞電影公司，但由于購買不當、管理不善和文化沖突等原因，使公司一度陷入困境，經過營銷戰略和營銷文化的變革，使公司重整旗鼓。

索尼的變革之路

（一）井深和盛田的時代

索尼公司創建之初，井深和盛田昭夫就有一個夢想：把電子和工程的綜合技術應用于生產消費產品，并要領導世界電子產品新潮流。1948年的一天，井深在日本廣播公司看到了一臺美制磁帶錄音機，當時磁帶錄音機還未被日本人所知曉，井深就看到了它的潛力，立即申請了在日本生產的專利權。起初，幾乎沒有人買他們的產品，盛田意識到僅僅依靠科學的創造力是不夠的，顧客之所以沒有踴躍購買這種新產品，只是因為他們不知道這種產品有什么用途，因而必須先教會他們如何使用。盛田推斷，錄音機的最好市場是學校他。可他們的錄音機重達80 磅，價格700美元，如此笨重和昂貴的產品對學校來說實在是太不適用了。怎么辦？于是他們把公司的工程師們統統請到一個旅館的房間里苦思冥想10天，在不到9個月的時間里，索尼終于生產出一個大小像手提箱差不多的手提式磁帶錄音機，價格只有原來的一半。超級推銷員盛田在日本各地的學校到處游說，向學校的老師們表演如何使用錄音機。人的“需要“也需要開發，需要引導和勸說，在盛田的游說下，18個月里有4萬所學校中的2 / 3的沉重學生都購買了錄音機。在這之后，銀行、機關、大學、廣播電臺紛紛購買錄音機，甚至人人都想擁有一臺錄音機。

井深的營銷“神經“是敏銳的，他一次聽說貝爾實驗室研制出一種稱為晶體管的神秘的東西，他就飛到美國支調查，爭取搶先獲得有關晶體管的一切可用資料。他花了2.5 萬美元買下了專利權后回國，組織四人技術攻關小組進行攻關，他的指導思想是將產品微形化，在他的領導下，終于制造出世界上第一臺袖珍式晶體管收音機。他的營銷理念在不斷翻新，要走在別人的前面，做別人沒有做過的東西，因此，他總是一路領先。是理念先行，才有了世界上第一臺袖珍式立體聲錄音機、第一臺微型電視機、第一臺微型放像機等等，才有了”索尼產品永遠是最新的“商界美譽。

索尼公司放眼世界，到世界各國了解先進的技術信息、學習國外的經營之道。1953年，盛田昭夫到歐洲考察，發現大名鼎鼎的菲利普公司的所在地只不過是一個偏僻的鄉鎮，他突然悟出一個道理：菲利普能夠做到的索尼也能夠做到!此行堅定了事業成功的決心。

（二）出井伸之的變革理念

這并不是說在前進的路上沒有曲折，從80年代到90年代，全球電子企業競爭日益加劇，索尼的營銷也陷入困境。1995年，索尼公司首席執行官兼董事長大賀典雄把公司大權交給了出井伸之，由他

擔任公司總經理。臨危受命的出井伸之在出任總裁之前已經在索尼工作了35年，豐富的工作經驗使他對索尼在經營和產品方面具有的弊端認識得非常清楚，他認為索尼最需要的就是變革的理念。在出井伸之的帶動下，索尼公司開始了新一輪的改革。出井伸之并不滿足索尼傳統傳統家電產品的優勢地位，他夢想使索尼成為數字化時代技術規則的制訂者。出井伸之敏銳地認識到有朝一日家電和計算機技術會與娛樂業的電影和音樂融為一體，形成一個全新的行業。他預見將來索尼公司的產品(攝錄機、音頻設備、視頻設備和電視機等)實際上都將成為計算機外圍設備，用戶可以把這超級設備精心組合成為由個人計算機控制的家庭媒體系統，只要借助一個盒子，就可以控制電視、音響系統、家庭保安裝置、空調和其他許多裝置。出井伸之認為索尼公司應當盡快成為這個數字世界的主宰，他說：“索尼公司的優先考慮的重要任務就是趕快跳入這條河流，想辦法與別人齊頭并進，或比別人游得更快。J”索尼公司為此采取的第一個步驟就是在1996年推出了一系列個人計算機，為 CD音頻重放和電視接受規定了值得注意的標準性能。此外，索尼公司還出口了一系列的具有數字時代特征的產品，如深受消費者歡迎的采用了數字化技術的 Mavica攝像機，而采用CDMA技術的便攜式高保真立體聲系統Netman具有網絡功能，可望像當年的“隨身聽“一樣為索尼帶來前景極為誘人的市場商機。

最近，出井伸之又宣布了針對公司產品和經營方面的調整計劃，目的在于做好準備迎接即將到來的因特網世紀，推出富有發展前景的新產品，并向新的領域進軍。根據出井伸之的計劃，索尼將電話和便攜式攝像機的生產包含進公司原有的VAIO 個人電腦部門，希望通過這樣可以將公司現有的在攝像、電腦以及網絡方面的技術有機地結合在一起，從而創造出具有索尼公司特色的嶄新的個人信息技術產業，并在其中占據領先地位。在經營方面，索尼公司準備開始向因特網領域進軍。繼亞馬遜公司網上銷售火爆之后，越來越多的公司先后開展了網上銷售。在這種情況下，索尼公司日益感到有必要早日加入網上銷售這一市場巨大、利潤豐厚的新興行業中。為此，索尼公司建立了專門負責網上銷售和服務部門，并準備加大其在公司業務中所占的比重。索尼公司還正在加緊進行寬帶因特網的研究開發工作。索尼公司認為寬帶的增加有助于增強因特網傳輸圖象和聲音的能力，如果可以通過因特網使圖像和聲音能以正常的速率展現在使用者眼前，對于公司影視產品的銷售無疑將起到很大的促進作用。出井伸之還大膽改變了索尼公司的企業形象。1997年，索尼公司開始大做全球形象廣告。索尼公司改變了過去在各地市場借助當地的廣告商，塑造適合當地市場廣告和做法，取而代之以統一的畫面，統一的廣告詞以求得在全球市場上樹立索尼公司年輕、充滿活力的新形象。為了能夠抓住年輕的消費群，索尼不僅在MTV臺大做廣告，更在全球各地以年輕人為對象的電視節目中頻頻露臉。事實證明，索尼的廣告策略是成功的。它所提出的“數碼夢想小子“的新形象已深深扎根于消費者心中。

與其他典型的公司一樣，索尼公司身上深深體現著日本文化的印記：終身雇傭、年資晉升、協商決策。這種氛圍和模式顯然不適應產品與技術急劇更新的數字化時代。因此，出井伸之對公司內部的動作模式也進行了相當大程度的調整，他提出了設立“虛擬公司”的概念，由這個臨時性機構利用各部門的員工開發混合產品。同時，索尼公司還成立了一個由4位經理所組成的高層管理委員會，負責促進各部門的思想交流，向公司各分部灌輸更多的協作精神。出井伸之說：“許多人以為日本人不能改變傳統，但我們正在改變。”

在國際市場上，在出井伸之帶領下勇于求新求變的索尼公司越來越表現出它的生機與活力。1997 年以亞洲經濟來說是令人痛苦不堪的年份，前所未有的金融危機沉重地打擊了這個曾經創造過奇跡的地方。但是索尼公司當年卻創造了500億美元的銷售額和12 億美元的利潤。在許多公司股票紛紛下跌的情況下，索尼公司的股票卻上揚了44%。1998年，索尼公司又在《商業周刊》忘不了評出的全球1000家最有價值企業中名列第103位。可以說，出井伸之對于這一切功不可沒。

（三）從挫折中學習

索尼公司決定實行多元化經營，但并不是所有善良的愿望都能獲得成功的，有時候也會碰到失敗。企業搞多元化經營的一個主要目的是為了避免風險。單一的主營業務不可避免地遇到發展周期性的問

題。當市場變動時，企業可以及時轉向，用其他業務彌補主營業務的不足，從而整體上保持前進步伐。多元化經營雖然可以分散風險，但這本身也是有風險的。多元化經營的風險就在它的“元”上，“元”太多，又沒有選擇，甚至暄賓奪主，喪失掉原來優勢業主，風險就是非常駭人的。即便索尼這樣的巨人，有吃這方面虧的時候。1977 年年末，剛剛就任不久的索尼公司新社長宣布了董事會作出的一項決定：免除索尼美國分公司總經理舒爾霍夫的職務，并取消他董事會成員資格。舒爾霍夫被解職的直接原因是索尼公司旗下的美國哥倫比亞影片公司連年虧損，無法支撐下去。1989年，日本企業大舉進軍美國的狂潮愈愈烈，當日本人買下美國洛克菲勒中心大樓，美國人曾驚呼：“日本人要買下整個美國!”作為國際巨型公司，索尼公司也正瞄準美國市場，尋找最佳的機會。不久，索尼公司覺得機會來了，斥資幾億美元從可口可樂公司手中買下長期負債經營的哥倫比亞影片公司，挾其在音像電器、攝影設備等“硬件”方面的優勢，積極開拓商業機會，發展娛樂業，直接打入好萊塢。然而事與愿違，哥倫比亞影片公司并未給索尼帶來滾滾財源。索尼的前會長盛田昭夫沒有充分考慮到美國影視業市場的特點和索尼多元經營進入新行業的風險，舒爾霍夫忽視了美國影藝界制作成本日益升高的長期趨勢，對影視業的高風險估計不足。其實，在索尼進入好萊塢之前的法國財團就一直深受其苦而不能自拔。1994年，好萊塢每部影片的平均制作成本高達5000多萬美元，影片成本比過去高出15個百分點，龐大的開支深深陷住了索尼的手腳，不但沒有盈利，反面成為索尼沉重負擔，索尼在過去的6年中不僅為其注入巨額資金，而且還為哥倫比亞制片廠支付了數十億美元的債務。作為索尼美國分公司的總經理舒爾霍夫，這位物理學博士出身的管理者對娛樂業并不在行。好萊塢人戲稱他是“無照經營”，他重金聘請的制片人喬恩·彼德斯和彼德古伯同樣也不善于經營電影公司。索尼好萊塢夢的設計者舒爾霍夫成功地鼓動盛田昭夫作出這項重大決定，卻沒能成功地把哥倫比亞公司帶出困境，反面讓索尼進退維谷，騎虎難下，索尼這次進軍娛樂業敗興而歸。無關聯多元化經營的企業，對所進入的新行業不太熟悉，更談不上管理有術，反而加大了風險。索尼80年末大舉投資新聞媒體和娛樂業，特別在1989年買下哥倫比亞影片和法國好萊塢音樂制作公司，可以說，索尼乘人之危進入了一個自己完全陌生的行業。搞電器生產出身的索尼公司對影視娛樂業管理知之甚少，難以作出明智的決策。同時總部管理人員也沒有時間熟悉新行業，無法恰當評價分支機構的業績功過，沒能給出及時指導，索尼總公司在5年之中竟然從未給美國分公司下過書面命令。美國著名管理理論家德魯克所說，過度、無關多元化程度超高，協調活動和可能造成的決策延遲也越多。索尼的多元化經營帶來了管理上的困難，直接加大了企業風險。

反觀索尼進軍好萊塢的多元經營戰略，無論在企業素質、核心能力、原材料，還是技術、設備和營銷方面，都同自己的主業電器制造毫不相關：電影制作既無法共用電器制造的原材料渠道，也無法利用其卓絕的核心能力，也無法采用電器制造的設備、技術，更無法從電器的銷售渠道銷售出去。更為要命的是，索尼的企業高素質地派不上用場，深受盛田昭夫重用的舒爾霍夫在電器制造上倒是有一套，面對制作娛樂片則完全是個門外漢。索尼在好萊塢經營娛樂業騎虎難下，這次舒爾霍夫的撤職是索尼在新的一年扭轉劣勢的重大舉措。宵免讓人想想1994年，樹欲靜而風不松下公司被迫將其以61.3億美元收購的MCA忍痛 57億美元割讓給加拿大的席格蘭公司而揮淚出局的情景，遭遇何其相似。多元化經營本身是為防范和避免風險的，但它本身也會有風險，尤其是無關多元化經營的風險就更大。特別是進入新的行業時，道德存在專業管理人員匱乏、文化沖突、管理或差異等問題，風險就悄然而至了，跨國經營者更應充分加以考慮。

索尼企業文化的具體內容

重視科學技術 索尼的創建人深知科學技術的重要性，該公司創立宣言確定，“公司的宗旨是迅速地將戰時各種非常進步的技術應用到國民生活中去”，“及時地把各大學和研究所等最有應用價值的優秀研究成果變成產品和商品”。此外，他們還大力引進國外先進技術，如引進美國技術，在日本率先生產出半導體收音機和磁帶錄音機，花了 2.5萬美元（當時是一筆巨款）購買了美國半導體晶體管的專利權。

人盡其才 索尼公司為了充分發揮科技人才的積極性和首創精神，他們推行一種獨特的用人制度，即允許并鼓勵科技人員根據自己的興趣、愛好和特長，“毛遂自薦”去申請各種研究課題和開發項目，允許他們在公司各部門、各科研組之間自由流動，各部門領導不得加以阻攔。索尼公司認為，一個人老在一個地方，會因為成功、過于自信而失去創造力，而那些不安于現狀、不墨守陳規、敢于在各科研組跳來跳去的人，最具創造精神，能激發競爭，增強科技隊伍的活力，很多新產品都是他們開發出來的。例如，筆記本式電腦就是34歲的工程師平山“毛遂自薦”到英國考察后開發成功的。這種靈活的用人機制，使許多年輕科技人才脫穎而出，成為課題負責人，或擔任了公司重要職務。

不斷創新 創新是索尼企業文化的重要內容，也是成功的要訣。公司創建人曾說：“索尼成功的關鍵是在科學技術、管理、銷售等方面不盲從他人，永遠不是在別人后面。” “我們的一貫作法是獨出心裁，發前人之未發。”現在索尼每年推出約1000種新產品，平均每個工作日4種。在管理方面，索尼也一改一往從名牌大學招聘大學生的傳統作法，而采用對畢業生來源“不準問、不準說、不準寫”的招聘方式，以客觀、公正地評價應聘者，廣招天下英才，增強企業活力。

互敬互愛互相尊重 索尼公司從總裁、總經理到每一位員工，都一視同仁，互相敬愛，互相尊重。上班時間，大家都穿一樣的茄克杉，在不分等級的餐廳里一起就餐，象一個融洽的大家庭。索尼公司的高級主管、各廠廠長都沒有單獨的辦公室，而是與工人們在一起，以便盡快地認識、熟悉他們。

第五篇：神探夏洛克觀后感

神探夏洛克觀后感

神探夏洛克>觀后感

（一）最近大熱的英劇《神探夏洛克》讓人欲罷不能，福爾摩斯和華生的關系尤其引人入勝，不過，第一季第二集中講到中國的段落實在荒誕到死，唐人街黑蓮教，慈禧的玉簪，雜技殺人，沙漏奪魂，現代倫敦穿越到黃飛鴻時代，這么潮的福爾摩斯遇到這么假的中國，當然很難看，搞得網上很多人感嘆，英美編劇的中國功課太差！

不過，因為這功課實在太差，讓人又覺得，在這么摩登的英劇中把中國表現得這么黑，不是編劇太不懂中國，而是新一輪的妖魔化中國又在發育。

這不是半個世紀前，中國人跑到歐美，藍眼睛白皮膚的要問我們，皇帝還在紫禁城？中國現在是互聯網上最熱的詞，很多最高級在中國，很多超大腕在中國，中國人到處走，孔子學院到處開，中國是新的令人害怕的力量，所以，不知道中國已經不可能，但可能的是，歐美聯手重新妖魔中國，像上個世紀六七十年代那樣。

于是，各種國家的黑幫嘍嘍身上，我們看到'武'這樣的中國字文身；偷渡的集裝箱里，我們看到中國人的尸首；恐怖分子的聯絡名單里，我們聽到中文發音，一切，就像史蒂文·索德伯格的新電影《傳染病》，隱隱約約，中國似乎成了傳染源。

而且，這一輪影像抹黑比上個世紀更甚的地方在于，這次歐美上下出動，大牌小牌一起上了，情形也像《傳染病》。索德伯格在這部意思不大的電影中，出動了'建國大業'似的明星班底，格溫妮絲剛出場就死翹翹，其他奧斯卡影后影帝也沒什么好下場，換言之，他們的美人帥哥死越多，傳染病源也就越可恨。這跟日本人拍太平洋戰爭一個邏輯，中國人殺了那么多日本人，日本人就只能報仇了。嘿嘿，神探夏洛克在中國人手里吃苦頭，福爾摩斯的粉絲能喜歡中國人嗎？

這是新世代的影像戰爭嗎？我不知道。只是，最近香港大陸頗有一些摩擦，我想說的是，在新的國際環境里，咱先團結起來吧。《主席》這樣的電影中，美國人對香港的情色想象和對大陸的政治想象，不過是一體兩面，這就像，美國人演我們的《紅色娘子軍》，迫害吳瓊花的，是共產黨。所以，歐美影像中，有時候我們聽到廣東話有時候聽到普通話有時候聽到臺灣腔，意思一樣，類似《殊途同歸》中，一個死了兒子的女人打了很久的官司都沒結果，女人氣急之下燒了工場，老板問責問不到，只好叫道：'誰的責任？都是中國人的責任！'

新一年，我們會有更多機會聽到諸如此類的臺詞，大陸香港逃不開，臺灣也一樣，比如《天地大沖撞》中，我們就聽到：'什么美國的蘇聯的，都是臺灣造的！

神探夏洛克觀后感

（二）夏洛克·福爾摩斯，一個家喻戶曉的名字，他曾經無數次的被搬上銀屏，全世界一次又一次為這個聰明，倨傲，不可一世卻又很寂寞的天才偵探所折服。Doc.華生，是和福爾摩斯一樣的人，同樣寂寞，沒有人理解的他們成為了一生的朋友。

相對于以前看的福爾摩斯，新版的給了我不一樣的感受。同樣的人物，卻搬到了21世紀的今天。不得不說，編劇和導演將這種關系處理得很好，所以我并沒有覺得福爾摩斯在現代有什么樣的不合適的地方。

現代版的福爾摩斯同樣具有令人折服的魅力。他與Doc.華生強強聯手，破解了一件又一件奇案。雖然他與華生志同道合，但是雙方相處的過程中總是有很多的矛盾，但是這樣的矛盾卻使得雙方越走越近，成為終身不變的好朋友。華生總是在不停地陷入與不同女孩的交往中，那是因為他渴望一個家庭，但卻總是因為夏洛克的要求而放棄與女孩子的約會或者是在約會過程中尋找線索，往往鬧出很多的笑話，最后與女友不歡而散。

每每這時，夏洛克就是一副幸災樂禍的表情，而華生總是很苦惱地看著夏洛克。有些時候華生真的很生氣了，但是卻又無可奈何，每當夏洛克告訴他哪里有新案情的時候，他還是會義無反顧地前往。這或許就是華生能夠與夏洛克一直做好朋友的原因吧，兩個人都有強烈的想要破解謎底的意識，即使表現不一樣。夏洛克也不是沒有感情的動物，只是過分的理智讓他常常不會輕易表露感情。這點只有華生才明白他。

但是在面對艾琳·艾德勒的時候我不清楚夏洛克是怎樣的情感，畢竟對方是個難得的美貌又聰明的女人。艾琳的魅力幾乎無人能敵，福爾摩斯對她的情感誰也看不出來。夏洛克似乎對誰都不傷心，甚至對自己，他所關心的只是如何破案。但是，不難看出，他對華生的友誼是真的，要不也不會再華生遇險的時候慌了陣腳。華生對夏洛克也是如此，他們兩個在危險時刻總是能夠互相幫助，總是能夠想著對方。

我想，華生對夏洛克應該是又愛又恨，他佩服夏洛克的才華，欣賞他的破案能力，他是唯一認同夏洛克并相信他的人，夏洛克對華生應該是以真正的朋友來看待他的，他對華生是100%的信任和依賴，他在危險的時候總是想著不讓華生一起去，自己去面對。所以，夏洛克和華生是難得的真朋友，好兄弟。

看完這部電視劇，總覺得是一種精神上的享受，英國式的幽默時常讓我哈哈大笑，緊張的案情發展又常常讓我屏住呼吸。真的很喜歡夏洛克和華生，真的希望現實中也能夠有這樣的人存在，更加希望的是我能夠像夏洛克一樣找到華生那樣的好朋友。