第一篇：羅大佐：好創意背后千刀萬剮

羅大佐：好創意背后千刀萬剮

－羅大佐個人簡介－

本名：豐信東

網名：羅大佐

中央戲劇學院畢業

曾做過編劇、導演、記者、編輯、寫作槍手

曾為房租和口糧寫過戲劇、電視劇、小說、詩歌、散文、檢討書、起訴狀、打油詩等各種文體

曾任北京陽獅、TBWA“不聽話”的文案，某公司“不合格”的設計！

現：北京世紀瑞博執行創意總監，美林香檳小鎮“7天創鎮記”、“10誡”、“7宗罪”作者。

自命為：一個孤獨的廣告民間作者。

羅大佐：好創意背后千刀萬剮

2003年，當北京羅大佐的美林香檳小鎮在中國地產廣告點燃另類之火時，國內廣告人如夢初醒般驚嘆：原來地產廣告除了寫一段如散文般優美的文字 + 現場或偽意境的效果圖 + 地圖，還可以做成另一番模樣。身為廣告人的你也許會自嘲 “不是我沒有精品之技，只是我缺乏精品環境”。捫心自問，一直以來下自普通廣告人上至老板，多數人誰不如是說？

“為什么北京可以出現羅大佐那樣的作品？”

“為什么那樣的作品誕生在北京？”

??

不知到底有多少人去真正剖析，也不知有多少人了解其廣告觀及創作初衷。羅大佐之作真的如業界云云“他遇到一個開明好客戶”、“那是北京客戶的素質高”嗎？是幸運的眷顧，還是實力使然？想必你和我一樣有著類似的疑惑。與羅大佐接觸一年多來，我發現事實遠非局外人那般想象：

·廣告態度：堅持專業 & 獲取訂單??矛盾嗎？

銷量力 = 創意×100%

初識羅大佐，常聽他說“堅持”二字。堅持？讓人多少有些擔心，難道不怕市場曲高和寡？99%的廣州廣告人都在說“我很想堅持，但客戶不允許堅持”，又或者是“為了生意我無法再堅持”。難道，北京客戶素質更優越？確切答案我不置可否。倘若從經濟學2：8原則窺探，真正能與廣告人有理念共識的客戶大約為20%。全國20%的精英客戶都在北京？每年的福布斯排行顯然告訴我們：答案并不成立。與其將羅大佐的成功純粹歸結為環境因素，倒不如其本人所言“中國的地產廣告最初從廣州深圳開始，那時候北京的廣告人都羨慕廣州深圳的所謂市場環境，認為那里的客戶素質更優越，正是少數公司從這種怨天尤人的心態中醒了過來——才有了今天北京地產廣告的輝煌”更讓人警醒！

“把好創意簡單地歸結于好客戶，那廣告公司的能動性何在？如果你的公司的創意表現完全取決于客戶好壞那本身就說明你是個不入流的公司。這真是個荒謬的邏輯！北京的客戶素質高，為什么北京4000家廣告公司做的好的也不過幾個？！”

“你11個好想法都被淹，但第12個也許就有希望。天下客戶都是一樣的，我自認自己好稿子的出街率也沒超過20%，與眾不同的是我一直在沖，你所見到的作品不過是我沖出來的10%。”

一席話，讓我在這個當前追求量大于質的廣告批發生產風潮下頓生感動。羅大佐說“堅持是我證明自己長久以來對中國本土廣告的見解。溫莎大道、香檳小鎮創造期房熱銷的奇跡，事實驗證了創意和銷量可以成正比。”（注：北京萬信雜志的地產廣告公司業務量排名榜：世紀瑞博連續4年名列前茅）

堅持 = 勇氣+冒險+代價

美林香檳小鎮的成功就是個典型，用他本人的話形容那就是“災難性堅持”：這個項目與其他的地產項目面臨同樣問題。特征均好性決定了只能賦予它特點。因設計師曾在巴黎留學，曾去過香檳區旅游，最終找到了法式風格做切入點——這就是最初的創意素材。聊到這個話題時，他講了美林香檳小鎮開盤之初“7天創鎮記”廣告誕生的過程：

“恰巧那段日子失眠，我和女朋友睡前互讀一小段圣經，其中7天創世紀刺激了我，最初的靈感也許來源于這。因為想法太驚世駭俗了，不知道能否成功，創作沒有一氣呵成。”

“想法又從富人區概念出發，但又覺得留于常規。然后又轉向波爾多，可是波爾多不夠快樂，也不夠陌生。”

“以前在拿破侖的故事里讀過香檳區，繼而讓同事查了查。這樣基本上確定了香檳整體概念。又因為產品的均好性只能賣整體，所以構思出賣鎮。”

“想法就在這些思緒里游來蕩去，最后又回到了7天創世紀，我問自己：為什么不能有7天創鎮？于是想大膽地嘗試。”

“做這幾套稿子自始自終是一場災難：有了這樣的想法，怎么寫文案是個災難——因為沒人寫過這樣的文案；有了想法和文案，怎么做設計是個災難——因為沒人做過這樣的設計；有了這樣的稿子還是個災難——怎么向客戶賣出去；賣出去了更是個災難——不知道效果如何。”

“創作的日子，簡直是坐如針尖。就象每個演員面對觀眾前夕都會有剎那的惶恐，因為效果差了絕對是個災難——萬夫所指。那段時間我一直失眠。”

是的，堅持不僅僅意味著獲得成功，更意味著勇氣、冒險、代價。堅持，需要勇氣與膽識；堅持，更需要廣告人拋卻物質之外孜孜不倦乃至破舊立新的執著追求。或者，這才是其他人無法觸及、廣州廣告專業近年停止不前的關鍵所在？

·房地產廣告：戰略顛覆 & 傳統策略??誰是誰非

羅大佐是一個與國際主流廣告觀持另類逆向思考的人。他說“我的身上有廣告反革命的氣質”。他特強調“反叛”這個詞，對創作持“我很少讀廣告雜志和廣告作品，而且也不建議我的手下這么做” ??另人詫異的非主流見解。對地產，他說得更是頭頭是道：

房地產廣告是戰略重于策略。策略解決的是長期問題，但房地產廣告最長的生命周期不過幾年，戰略就是要在這個生命周期內更有針對性地解決問題。其實世上本沒策略，一個勝利的戰略再加一個勝利的戰略，就成了策略。現在好多廣告公司所謂的策略根本沒有實戰意義，策略成了玄而又玄的東西，把這個過程搞反了。

中國本土最原創的廣告和最先鋒的廣告都在房地產廣告領域誕生——如果有一天我們回頭看看的話，因為任何一個樓盤都需要由無到有的迅速建立自己的品牌——這要求房地產廣告的創意要有爆發力——這正是我們在其他廣告中丟失的。如：1個月內讓美林香檳小鎮有知名度和美譽度，1個月內讓市場信任美林這個開發商有實力。對此常規策略解決不了，因為不符合策略對周期的要求，但我們解決了它，圣經3部曲就是我們的戰略和戰術。

歐美經典廣告的廣告法則天然不適應房地產廣告，這讓房地產廣告生下來就有個自由身。現在國際4A更多的是做長期性品牌維護和延展，讓一個生命從市場的土地里從無生長出來的創意能力他們早就丟失。其實奧格威的廣告原理更多地來自一個品牌的從無到有，現在卻被曲解地用在品牌維護上，廣告的創造性被閹割了。為什么國際4A做不了房地產？因為一旦只能用這個市場的語言說話或用自己思考得來的聲音說話，他們就啞巴了。國際4A在努力“懂”或者“不懂”著本地市場，而且缺少對新廣告方法的思考，比如一味地單純原則，即：將單純取代好廣告。事實上單點訴求很多時候不適合房地產。比如說：美林香檳小鎮的“7天創鎮記”、“10誡”、“7宗罪”其實是把一個個單點串起來，形成一個多賣點訴求。作為消費者，你會被一個賣點打動去買飄柔，房子你卻要考慮一堆。房子必須有幾個賣點才能讓消費者打動。當前，國際4A看不到這個，只是閉著眼睛一味地強調單純。

在國際公司看來，如此觀點似乎有些大逆不道的邪教意味。盡管我不敢枉下對與錯的結論，不過與地產打了多年交道的我卻覺得有些道理。是的，也許中國廣告真的到了自省的時候？

·寫書：狠抓中國廣告高等教育 & 啟示水土不服的老外總監??本土革命？

論及中國廣告的專業書籍，羅大佐一針見血地說出了許多廣告人的感慨：中國現在是一群沒實踐的“整合”專家在寫書，他們對廣告的認識不過是將國外的理論整來弄去地組合。與其期待著有中國實踐思想的好書出現，倒不如自己肩負起時代的使命。于是，他利用工作中的垃圾時間將自己的廣告心得做了2年多的功課寫成了一本書《小豐現代漢語廣告語法辭典》。

我問他：“其實寫這本書的原始出發點究竟是什么？”

他的回答不僅讓人深省，而且所說的是我們對既往廣告認識的一場思想叛逆與顛覆：

“這本書更多的是在表達廣告態度和立場——當下中國一個漢語廣告人的態度和立場。國際4A本土化更應從說漢語寫漢字開始，廣告就是溝通，語言不通怎么通？漢語的原創性應表現在創意上。漢語是一種思維方式，我只是想讓大家關注漢語在廣告中的生存狀態，這是態度問題——國際4A本土化至少要有這種學習態度：要在漢語語境里了解市場。”

“一直覺得國際4A沒有真正進入中國本土市場，他們做得是古老的廣告——為成熟品牌錦上添花，卻沒能力讓一粒種子落地生根并成長。奧格威過去更多地在創造品牌——把一個名不見經傳的產品做成一個成熟品牌，現在的國際4A卻把老祖宗的法寶丟了，他們是服務執行流水線，而中國的產品更需要的是從無到有。”

“我們一直在借用老外的思維做創意，非常創意地抄襲著別人還被自己感動得流淚。我不敢承擔為中國廣告革命那么大的使命，我只是中國廣告的一種民間聲音，我更希望能培養一種本土廣告精神，實際的指導意義也很大，書里所有的內容都是從我的實踐中來的，我對那些快樂的模仿者不想說什么——他們目前比較強大，我在民間、我一直被主流狐疑地打量著，我也只是開個頭，只能說是一些樸素的思考。從對漢語的掌握到利用漢語思維來做廣告，這中間有一個巨大的溝，這個溝不是一個人或一代人解決的，我只想有個開始。”

此番觀點，我知道一定會在國際派陣營引起不小的軒然回響。這是與大公司搶奪生意的不禮貌挑戰嗎？大概，這更應該是一場對適合中國本土市場的廣告專業探索。“我是一個中國廣告文本的民間寫作者”這是羅大佐對我說的第一句話。個人而言，我非常高興見到這種“逆向主流的土匪思想”的出現，因為這意味著純粹的中國本土廣告開始有了中國特色的自我思考，而非以往一味形而上學的臨摹與COPY。

尾

羅大佐告訴我“其實，因為堅持我們死掉的客戶不少。曾有一個比香檳更偉大的想法，磕死了一百萬的訂單，至今還沒賣掉。在我看來，那些希望環境或客戶天然接受什么是在騙自己，那只能落后下去。”也許，我們的確可以尋找成千上萬個主觀理由去安慰自己，卻不得不承認不進則退的現實。拿什么拯救你？20世紀依然延續90年代拿來主義的那副陳腔老調。拿什么拯救你？曾幾何時在國內風光無兩的廣州廣告。當種種理由演變成依賴的蒙蔽借口之時、當種種理由讓絕大多數廣告作品成為無以復加的復制品與飛機稿之時，你對中國廣告的創作心情是否有著同樣沉重的無奈與革命的期盼？ 此刻，文章即將結尾。在你看來，羅大佐恐怕還只是個嚴肅的本土創意狂熱者。其實除了廣告，他還很喜歡龍舌蘭、蒙古史、許巍??，偶爾還會與我交流食經，甚至在我做客北京的時候下廚露了一手。他說廣告只是自己人生的一個驛站與旅程，做詩人才是他的最終歸宿（他自嘲著說：這可是一個很落伍的理想啊！）。我總在猜想，他是不是狂奔在做詩人的路上，用詩的心情去體會廣告？答案，恐怕只有他才知道。

后記：至此，這是一篇讓我覺得最不容易的文章，因為素材都是多次MSN聊天片段的組合。我嘗試了N次將所有元素像拼圖般來回組合，都無法串聯成連續性的文采飛揚。我想，與其來回涂抹，倒不如向讀者展現其本人的原話來得更真切。希望你和羅大佐一樣，關注本土廣告的未來。

第二篇：好廣告就是好創意

是不是對那些到處泛濫的低俗廣告感到厭煩了?看看這些有趣的廣告吧，不得不相信，好廣告玩的就是創意啊：

1.請飛往北極度蜜月吧!當地夜長24小時。

---荷蘭一家旅行社的廣告

2.別以為你丟了頭發，應看作你贏得了面子。

---一家理發店的墻上貼著這樣一則廣告

3.假如閣下煙癮發作，可以在此吸煙。不過，請留下地址，以便將閣下的骨灰送交您的家人。

---一個加油站的廣告牌

4.還不快去阿爾卑斯山玩玩，60XX年之后山便沒有了!

---瑞士一家旅游公司在廣告牌上提醒說

5.先生們，我要你們的腦袋。

---英國一家鄉村理發店的廣告牌

6.今日本店的玫瑰售價最為低廉，甚至可以買幾朵送給太太。

---一家鮮花店的廣告

第三篇：創意婚禮10個好想法

創意婚禮10個好想法

每一對新人都想擁有一場完美又有創意的婚禮。愛慕斯婚禮策劃與新人分享創意婚禮有哪些好的想法，供準備結婚的新人參考。

創意1.頒獎

我們把婚禮布置成一個非常個性獨具的頒獎典禮，讓所有邀請到的嘉賓身著禮服走過精心布置好的星光大道，在巨大的個性拍照背景前留影，通過各類互動環節可以很好的呼為各位到場嘉賓發各種親情獎項。

創意2.特定日子

相愛的的日子想來總是希望可以留下紀念，那么，我們就讓你心中的那個日子變成你自己婚禮的創意吧，用新人紀念的特殊日子作為自己婚禮的紐帶，我們相信你這是最讓人難忘的。

創意3.魔法秀

魔術師是目前大家最喜愛的表演方式，如果請大牌一定價格昂貴，不妨可以考慮魔術師擔當婚禮主持角色，以魔術的表演秀一場創意又難忘的婚禮。

創意4.異國文化

就算在內地的婚禮，我們不妨在婚禮中加入來自異國的文化，例如在夢幻的紫色婚禮的細節中融入普羅旺斯的文化產物，顯得就有非常的浪漫又更激情。

創意5.舞臺表演秀

完全可以把新人從認識到相知的情感路上的值得紀念的故事通過舞臺表演秀的方式展現出來，把和愛人之間的感情故事在婚禮當天和到場的賓客一起感動分享，讓所有人都感受到幸福的滋味。

創意6.國外迷你婚禮 如果你實在是討厭繁瑣的婚禮，特別渴望在異國他鄉，在安靜的島嶼上，簡單又不失浪漫的參加一場婚禮也是不錯的選擇。

創意7.角色扮演

最讓人捧腹大笑的表演就是新郎、新娘的角色戶調了，獨具心思的互動，我想一定能夠是全場的熱點。

創意8.愛廚房

在互相感謝的環節，太多的表愛愛意之后的眼淚，為何不在這時，新郎、新娘人一起當場下廚房，慰勞雙方的家人，創造一份美好的浪漫回憶。

創意9.喜糕

新人一起切蛋糕是婚禮必備環節，為什么不用其他來代替呢，例如喜糕，雖然還是一樣的形式，卻可以帶來不一樣的驚喜。

創意10.環保

現如今，環保是大家紛紛追逐的，那么就讓環保和婚禮更加聯系的緊密些吧，堅決不要鋪張和浪費，使用可循環利用為宗旨，隨處都表現熱愛環保的大主張。

怎么樣，以上10個好創意，有沒有能讓你心動的？為了自己能有個令人難忘的婚禮，一定要絞盡腦汁，想一個出奇的婚禮方式，讓來賓們都能回味無窮。

第四篇：抗戰好聲音,那些旋律背后的故事。

抗戰好聲音，那些旋律背后的故事。

正文

抗戰好聲音，那些旋律背后的故事。1931年9月18日，日本關東軍向中國沈陽守軍發動武裝進攻，占領了北大營，史稱“9.18”事變，標志著日本發動侵華戰爭，日寇的鐵蹄從此在中國土地上踐踏了14年，給幾萬萬中國人民帶入了深重的災難之中。1937年7月7日,日本鬼子在盧溝橋對我守軍發動進攻,抗日戰爭爆發.中國人民在中國共產黨主張的抗日民族統一戰線領導下,同仇敵愾,全民抗戰,奮起反擊,前赴后繼.經過8年艱苦的努力,1945年8月15日,日本人宣布無條件投降.中國人民終于把日本侵略者趕出了中國.日本帝國主義對中國人民欠下的一筆筆血債，罪行罄竹難書。我們決不能忘記！勿忘國恥,振興中華，提高警惕，準備斗爭！《抗日軍政大學校歌》 背后的故事為激勵抗大學員，毛澤東指示當時中央宣傳部負責人凱豐為抗大譜寫一首新校歌。歌詞寫好后，送給在抗大從事音樂工作的呂驥譜曲。看到激動人心的歌詞，呂驥心潮澎湃，用兩天時間就完成了創作任務。海內外影響在戰火紛飛的年代，這首慷慨激昂、振奮人心的校歌一經問世，立刻突破了校園的界限，在群眾中廣為傳唱，并迅速成為凝聚全民族力量的一個號召令。《在太行山上》 背后的故事1938年5月，桂濤聲帶著這張香煙紙轉戰到武漢。一天晚上，桂濤聲找到冼星海，請他為《在太行山上》譜曲。接過這張香煙紙，冼星海仿佛看到太行軍民浴血奮戰的身影。坐在鋼琴前，他反復琢磨、構思。一夜過去，將《在太行山上》譜寫成一首兼有抒情和進行曲風格的二部合唱曲。海內外影響在武漢紀念抗戰一周年群眾歌詠大會上唱響的《在太行山上》，很快就傳遍了全國。朱德總司令聽到后，親自抄錄歌詞隨身攜帶學唱，并要求戰士們也要會唱《在太行山上》。歌曲震撼人心、發自肺腑的怒吼，鑄就了典型的時代強音和民族精神，猶如戰斗的號角，鼓舞和激勵著千千萬萬的抗日民眾奔赴戰場。《抗敵歌》背后的故事1931年“九一八事變”后，日本帝國主義侵略我國東北三省。當時只有27歲的音樂家黃自義憤填膺，想用歌曲把這種心情表達出來。等了一個多月，沒有合適的歌詞。他按捺不住洶涌的激情，便自己拿起筆，一口氣寫下了第一段歌詞，后由韋瀚章填寫了第二段歌詞。海內外影響1931年11月9日，國立音專的學生在上海的廣播電臺中首次演唱，并由勝利公司灌制成唱片，很快唱遍大江南北。對于今天的年輕人，這首歌或許已有些陌生，但在當時，它發出了最早的呼聲，慷慨昂揚的旋律鼓舞了無數人，成為抗戰期間最有名的愛國歌曲之一。《沒有共產黨就沒有新中國》 背后的故事2006年7月1日，在中國共產黨誕辰85周年之際，沒有共產黨就沒有新中國紀念館正式對外開放。為了永遠銘記曹火星創作《沒有共產黨就沒有新中國》這一歷史，一座巍峨的豐碑矗立在北京市房山區霞云嶺鄉堂上村中堂廟旁。1943年3月，蔣介石開始破壞抗日民族統一戰線，稱“中國的命運，完全寄托于國民黨”。海內外影響在曹火星的帶領下，兒童團員們很快就學會了《沒有共產黨就沒有中國》，并迅速在根據地傳唱開來。后來，曹火星就刻印了歌篇發給大家，一傳十、十傳百，這首歌一下子在平西就傳開了。再后來，《沒有共產黨就沒有中國》好像插上了翅膀，伴隨著八路軍、解放軍前進的步伐，唱遍了祖國的大江南北。《到敵人后方去》 背后的故事1938年9月，周恩來作為國民政府軍事委員會政治部副部長，到武漢視察抗戰宣傳工作，“周恩來剖析當時國民黨反動派消極抗日，日寇直逼武漢，國難當頭，應以毛澤東同志《論持久戰》的思想來武裝自己。”（余瑋、吳志菲著《紅歌紀事》，中共黨史出版社2011年版）《紅歌紀事》中的《趙啟海的名字與抗戰名曲〈到敵人后方去〉一樣經典》一文，回溯了這首歌創作的歷史背景。海內外影響這首歌原是進行曲風格的二部合唱，流傳時一般改為齊唱。很快，這首《到敵人后方去》就從武漢流傳到祖國各地，并深入到敵后根據地。據周巍峙《解放區人民熱愛星海同志》一文回憶，這首歌寫成后不久，即1938年底，晉察冀邊區的每一個角落，到處可以聽到“到敵人后方去，把鬼子趕出境”的歌聲，成為那個時代的響亮口號。《怒吼吧！黃河》背后的故事詞作者、詩人光未然生前在回憶文章《〈黃河大合唱〉的寫作故事》中寫道：“當年在延安聽過演唱的同志們，想必記得那壓軸之作《怒吼吧！黃河》。演唱臨近結束的時候，那一陣陣震撼人心的軍號和大鼓聲，突出并強化了歌曲的內容，使人頓時熱血沸騰，久久不能平靜下來。”海內外影響“黃河作為一個意象，詩人將它從自然壯觀到社會內涵，從歷史長流到現實激蕩，作了含義深刻的抒唱，而主要落筆則在祖國、民族的現實斗爭。”（《中國文學通史·現代文學（下）》江蘇文藝出版社2013年版）學者張大明在他編著的文學史中，也對《黃河大合唱》及其第八樂章《怒吼吧！黃河》做了高度評價。《保衛黃河》 背后的故事1939年春，在延安病榻之上的光未然根據兩次渡河及在呂梁山行軍的經歷創作了一首長詩。年輕的詩人在陜北的窯洞里，用低沉的聲音朗誦了《黃河大合唱》的歌詞。誦讀結束時，冼星海突然站起來，將歌詞抓在手上，激動地說：“我有把握把它譜寫好！”六個晝夜過去，冼星海終于完成了《黃河大合唱》的全部曲譜。海內外影響在整個黃河套曲中，這首歌曲是一個亮點。整部合唱的基調是痛苦的，悲壯的。如果全色的悲，則無以照亮斗爭的前景。而這首曲子，就打破了這種格局，使大合唱在情感的抒發上富于變化。恰恰是這一點，使《保衛黃河》這首歌曲較好地滿足了人們投身抗戰渴望勝利的審美追求，獲得人們的普遍喜愛。”《八路軍軍歌》 背后的故事《八路軍軍歌》是《八路軍大合唱》中的一首進行曲，作于1939年秋天，由公木作詞、鄭律成譜曲。同年冬，由延安魯迅藝術學院油印出版，并由曲作者指揮，首次演出于延安中央大禮堂。曲作渾厚深沉，蘊含著內在的力量，并以其勇往直前、無堅不摧的革命精神，鮮明地塑造了人民軍隊的英雄形象。海內外影響《八路軍軍歌》末尾這句“爭民族獨立，求人類解放，這神圣的重大責任，都擔在我們雙肩”的歌詞，除了鼓舞全國人民團結一致、共御強敵，爭取民族獨立外，更是將“人類解放”作為八路軍的神圣使命，體現了超越民族和歷史的理想情懷，在艱苦卓絕的抗戰時期，這樣的責任擔當彌足珍貴。《團結就是力量》 背后的故事為反映當時的斗爭情形，盧肅和牧虹僅用一個星期就寫出了《團結就是力量》這部小歌劇。但排練的時候大家覺得劇情結束得太突然，缺乏終止感，就由盧肅作曲，牧虹作詞，加了一個同名幕終曲，歌曲《團結就是力量》就這樣誕生了。海內外影響《團結就是力量》的歌詞，突破了一般抗日歌曲的深度廣度，“向著法西斯蒂開火”比打倒日本帝國主義在反映社會生活方面更深了一層。曲子是鏗鏘有力的進行曲節奏，曲調流暢。連接向上的六度大跳進，形成這支歌曲的特殊風格，同時充分運用五聲音階素材，有濃烈的中華民族音樂風格。《解放區的天》 背后的故事南皮縣文化館原館長郭其武說：“劉西林把河北民歌帶到解放區，讓這首歌能傳唱半個世紀。我十幾歲第一次聽就覺得很好唱，詞很簡單，所以能廣泛流傳。不管是滄縣還是南皮，劉西林都是家鄉人的驕傲。”海內外影響“這首歌原來叫《邊區的天是晴朗的天》，后來流傳到很多解放區，曲子沒有大改動，就把‘邊區’改成了‘解放區’。反映了受苦難的人民逃到晉綏邊區，受到黨和政府關照以后感激和歡樂的心情，表達了他們對共產黨領導的支持和擁戴，對太平生活的渴望。《軍民大生產》 背后的故事1943年春，129師385旅770團的上千名戰士在團長張才千、政委肖元禮的帶領下進駐慶陽市華池縣大鳳川，和當地村民一道，開始了轟轟烈烈的大生產運動。海內外影響慷慨激昂的歌詞、奮進明快的節奏、雄壯豪邁的曲調，《軍民大生產》這首歌一經問世，便迅速廣泛傳唱，鼓舞了根據地軍民的斗志。《大刀進行曲》 背后的故事1937年二十九軍在盧溝橋上用大刀殲滅來犯之敵，大刀再次揚威。消息傳來，人們奔走相告，年輕的麥新激動不已，在上海的亭子間里奮筆疾書，自拉自唱，一氣呵成寫就了《大刀進行曲》。短短13句，90個字，簡單熾熱，字字扣人心弦！海內外影響《大刀進行曲》首次唱響后，麥新根據試唱效果和大家的意見作了修改，把原詞中的“二十九路軍的弟兄們”，改成“全國武裝的弟兄們”；把“咱們二十九軍不是孤軍”，改成“咱們中國軍隊勇敢前進”等。此后，著名劇作家田漢將《大刀進行曲》錄制成唱片，使之廣為流傳，成為烽火歲月中的時代強音。《畢業歌》 背后的故事中國第一家專拍有聲電影的左翼電影公司電通影片公司于1934年在上海成立。電影《桃李劫》成為中國最早以有聲電影手法創作的影片。《畢業歌》就是田漢作詞、聶耳作曲的影片插曲。海內外影響中國電影家協會秘書長饒曙光說，“左翼藝術家利用電影宣傳抗日，號召學生肩負起國家的興亡，民族的重任，電影放到哪里，《畢業歌》就唱到哪里，動員起更多的學生選擇救亡圖存。”《八路軍進行曲》 背后的故事1939年，鄭律成和公木合作創作的8首組歌——《八路軍大合唱》終于完成，《八路軍進行曲》就是組歌中的一首。后來，將歌詞作了適當調整后，改名為《中國人民解放軍進行曲》。1988年，經中共中央批準，《中國人民解放軍進行曲》被頒定為“中國人民解放軍軍歌”。海內外影響這首不朽抗戰名曲《八路軍進行曲》一經問世，就像嘹亮的沖鋒號一樣，鼓舞和激勵無數革命先驅前仆后繼，義無反顧地奔赴戰場英勇殺敵。歌曲表現了中國共產黨領導下的抗日武裝力量不畏艱險、不怕犧牲、浴血疆場、英勇抗敵的歷史畫卷，展現出人民軍隊雄壯豪邁、一往無前、摧枯拉朽的氣勢和力量。《游擊隊歌》 背后的故事“我們都是神槍手，每一顆子彈消滅一個敵人。我們都是飛行軍，哪怕那山高水又深……”這首奮進向上的《游擊隊歌》，是青年作曲家賀綠汀1937年冬在山西省臨汾市西郊劉莊村八路軍辦事處體驗生活時寫的一首戰歌。海內外影響洪洞縣白石村，當時是八路軍隨營學校的駐地。今年92歲的何柏林老人還清楚地記得當年跟著隨營學校的學生一起學唱時的情景。“節奏明快，歌詞也很有感染力，大家都很愛唱。”何柏林說，這首歌激勵了很多像他一樣年紀的人。《歌唱二小放牛郎》 背后的故事《歌唱二小放牛郎》，創作于1942年的愛國歌曲，熱情謳歌了抗日戰爭時期13歲的少年王二小機智勇敢地與敵人斗爭，將日寇引入八路軍伏擊圈，而自己卻英勇犧牲的感人故事。海內外影響《歌唱二小放牛郎》這首旋律優美的兒歌，鼓舞激勵了一代又一代中國人。王二小的故事先后被編入小學語文課本，寫成小說，拍成電影、電視劇，制作成連環畫、動漫，幾乎家喻戶曉。《長城謠》 背后的故事一曲《長城謠》，多少故園情。1937年，20歲的周小燕站在武漢街頭，第一次唱出這首深情的歌。這首《長城謠》由潘孑農作詞、劉雪庵作曲，“七七事變”后在上海創作，原本作為電影《關山萬里》的插曲，后因為抗戰爆發，影片擱置未能拍攝。海內外影響2005年，抗戰勝利60周年，88歲的周小燕再次登臺重唱《長城謠》。時至今日，《長城謠》依然是無數人心中最美的旋律。一曲《長城謠》為何如此動人？在上海音樂學院音樂研究所所長王瑞看來，“從作品本身來講，這首歌曲之所以能在當時廣泛流傳并產生很大影響，很重要的一點是，它的載體是長城。”《黃水謠》 背后的故事它“用歌謠體的形式，以簡單的音調、平易而動人的旋律，描繪了黃河美麗的景色和敵人侵入后造成的凄慘景象；表達了人民對土地、對生活的熱愛和家破人亡妻離子散的痛苦，也表達了對敵人的深刻仇恨。”海內外影響蒲濤介紹說：“這首歌長期以來受到人們的喜愛，是很多專業歌唱家必備的演出曲目，是一首久唱不衰的經典之作。”《黃河頌》 背后的故事這是冼星海最具代表性、且又最為人熟悉的作品。樂曲誕生于日戰前最為慘烈的日子，那是一九三八年十一月武漢淪陷后的事，著名詩人光未然帶著抗敵演劇三隊撤退經過黃河引發了詩人的創作靈感。海內外影響冼星海創作的中心是人民。《黃河大合唱》中的每一支歌曲都寫出了不同類型的人民。他想把《黃河頌》譜寫成民族精神的頌歌和時代的最強音。《抗日將士出征歌》 背后的故事這首作品原來名為《革命將士出征歌》，最早的記載是1937年填詞，但什么人填的詞已經無從查找，這樣的情況在延安時期比較普遍。然而可以確定的是，這首詞一定是出自一位有較高文化素養。海內外影響《抗日將士出征歌》是一首地地道道的陜北民歌，其曲調簡單明快，再加上進行曲的節奏，雄壯有力，恰似生命的吶喊、出膛的子彈，一經填詞就廣為流傳。《毛主席的話兒記心上》 背后的故事《在太行山上》主題句由小調式改成大調式，音調更明朗，氣勢更宏大。在此基礎上創作歌詞，寫成合唱歌曲《紅日出東方》。攝制組同志們聽了之后，覺得歌曲氣勢恢宏，都很滿意。海內外影響作品的藝術風格決定創作的成敗。只有吃透作品的藝術風格，找準藝術分寸，才能創作出符合影片規定情境和特定環境下人物情感氣質的作品。這也是《毛主席的話兒記心上》能夠受到觀眾喜愛、傳唱至今的原因吧。《彈起我心愛的土琵琶》 背后的故事《彈起我心愛的土琵琶》是抗戰題材電影《鐵道游擊隊》插曲，創作于1956年。微山湖是著名的抗日根據地，當年鐵道游擊隊和微山湖大隊、運河支隊等抗日武裝，扒火車，炸橋梁，涌現出許多可歌可泣的英雄事跡。海內外影響這首歌曲誕生已近60個春秋，但依然廣為傳唱。微山縣詞作家李孔章告訴記者，該歌曲之所以能傳唱至今，首先是體裁好，詞曲作者寫得好；其次，描寫的抗戰形式獨特，是在鐵路上，深刻體現了中國人的抗戰精神、民族精神。《延安頌》 背后的故事《延安頌》莫耶詞，鄭律成曲，創作于1938年4月，歌曲熱情地歌頌了抗日戰爭中的延安欣欣向榮的動人景象，具有抒情性，又富戰斗氣息。海內外影響全曲以激昂的旋律，表達了千萬革命人民向往延安熱愛延安的強烈愿望和真摯情感，反映出一種時代精神——延安精神。《二月里來》 背后的故事《二月里來》選自《生產大合唱》。該作品是冼星海創作的四部大合唱中的第一部，完成于1939年3月。《二月里來》抒情柔美，具有濃郁的江南民歌風味。冼星海在創作札記中說：“它描繪了風和日麗的播種場面和恬靜安逸的田園風光。”海內外影響創作于抗戰時期，主要表現的是廣大勞動人民在日本鬼子的欺壓下，用各種勞動行動來支持、反抗日軍的事跡，反映了當時勞動人民崇高的思想境界。《松花江上》 背后的故事《松花江上》作于1936年秋。當時張寒暉隨東北籍學生看望因家鄉淪陷流亡到西安的東北難民，親聞難民哀傷的哭訴，受到強烈的心靈震撼。在東北軍做地下工作的同鄉又給他送來東北軍為紀念“九·一八”事變五周年而出版的《東望》專刊，張寒暉夜不成寐，一氣呵成寫出了催人淚下的《松花江上》。海內外影響79年前，就是張寒暉用飽蘸深情的筆觸，寫下了那首悲慘凄絕、膾炙人口的抗戰名曲——《松花江上》，成為最觸動人心的時代之聲。《松花江上》發表后，強烈地觸動了中國人的亡國之痛，歌聲所至，莫不欷歔，成為中華民族刻骨難忘的抗日歌曲之一。《松花江上》：唱盡東北血淚史《松花江上》是抗戰時期救亡歌曲中的經典之作，它如訴如泣、壯烈低回的情韻，激勵著人們同仇敵愾、共赴國難。“九一八”事變后，日軍占領了東北，一批批東北人背井離鄉。西安街頭有大批東北官兵和流亡者。1936年，在西安二中執教的地下黨員張寒暉，耳聞目睹了流亡同胞的悲慘經歷，激起創作歌曲的沖動。他將北方女性的哭聲藝術化，譜成了《松花江上》的曲調。這首愛國曲、思鄉曲和抗日曲最早在陜西省立西安二中唱起，隨后很快傳遍長城內外、大江南北。《大刀進行曲》：最解恨的抗戰歌“大刀——向鬼子們的頭上砍去！”《大刀進行曲》歌詞中最后一個“殺！”字，充分表現了中國軍民對日寇的刻骨的仇恨。1933年，日軍侵犯長城各口，宋遠哲率領29軍奮起抵抗。由于武器裝備遠遠落后于日軍，29軍成立了“大刀隊”。在與敵短兵作戰中，“大刀隊”重創日軍，名聲大振。“七七”事變爆發，守衛盧溝橋的29軍又以大刀顯神威。在上海參加抗日救亡運動的麥新被“大刀隊”所深深震撼，于是奮筆疾書，一氣呵成寫完歌詞，又譜了慷慨激昂的旋律，《大刀進行曲》由此誕生。《義勇軍進行曲》：歌聲響徹共和國田漢詞，聶耳曲，創作于1935年4月，是故事影片《風云兒女》的主題歌，表現了中華兒女萬眾一心、前仆后繼抗日的不屈精神。田漢在被捕前，將歌詞寫在一張包香煙的錫紙上，后由夏衍交給聶耳，聶耳很快將歌曲譜完，以《義勇軍進行曲》為歌名發表在《中華日報》上。隨著《風云兒女》的上映，這首震撼人心的戰歌迅速傳唱全國。后來，美國著名黑人歌唱家羅伯遜演唱并錄制了唱片，更使這首戰歌載譽全球。1949年9月27日，中國人民政治協商會議第一次全體會議通過決議，將這首歌定為代國歌；1982年12月4日，中華人民共和國第五屆全國人民代表大會第五次會議通過決議，將其定為中華人民共和國國歌。《黃河大合唱》：民族精神的史詩1938年11月武漢淪陷后，著名詩人光未然從陜西壺口東渡黃河，途中親歷了黃河的險峽急流、怒濤漩渦，目睹了船夫們與狂風惡浪搏斗的情景，聆聽了悠長、深沉的船夫號子。1939年春天回到延安后，他創作出長篇朗誦詩《黃河吟》。同在延安的音樂家冼星海聽后觸發了創作靈感，寫就了這部千古絕響——《黃河大合唱》。一批又一批抗日將士和愛國學生唱著“風在吼，馬在叫”，走向了抗日戰爭的最前線。《八路軍進行曲》：軍歌嘹亮六十載1941年5月的延安，人們被旋律鏗鏘而優美的《八路軍進行曲》所激動。《八路軍進行曲》由音樂家鄭律成譜曲、公木作詞。解放戰爭時期被更名為《人民解放軍進行曲》，新中國成立后改名為《中國人民解放軍進行曲》。1988年“八一”建軍節前夕，經黨中央批準，中央軍委決定將《中國人民解放軍進行曲》定為中國人民解放軍軍歌。《八路軍進行曲》以它氣勢雄偉豪邁，展現了人民軍隊勇往直前、無堅不摧的威武雄風。《游擊隊之歌》：游擊健兒逞英豪1937年，賀綠汀隨上海文化界救亡演劇北上做抗日宣傳，年底到達山西臨汾。就在老鄉土炕上的油燈下，他寫出了《游擊隊之歌》。這首歌在臨汾劉莊八路軍總部首演時，只有口哨充當伴奏，但仍受到了觀眾的熱烈歡迎。《游擊隊之歌》是一首具有進行曲風格的群眾歌曲，旋律輕快，易于傳唱。1938年，這首歌在山西洪洞縣八路軍高級將領會議上演唱，受到了朱德、劉伯承、賀龍、任弼時等的一致贊揚，從此在全國軍民中得到廣泛的流傳。《歌唱二小放牛郎》：一個動人的故事“牛兒還在山坡吃草，放牛的卻不知道哪兒去了……”這首旋律悠揚的敘事民歌，講述了一個動人的故事。1942年，年僅13歲的王二小在反“掃蕩”中，故意把敵人引進八路軍的埋伏圈，被敵人槍殺。當時的《晉察冀日報》在第一版發表了這條消息。詞作家方冰、曲作家劫夫，被王二小的故事深深感動，根據報道，創作了歌曲《歌唱二小放牛郎》。這首歌和少年英雄王二小的故事流傳下來，影響了一代又一代的人。《團結就是力量》：團結奮戰的號角《團結就是力量》流傳到今天，已經60多年，現在不論在城市、農村，男女老少仍然喜歡唱它，成為久唱不衰的“流行曲”。1943年夏天，在晉察冀邊區工作的盧肅和牧虹，編寫了一部反映減租減息斗爭的小歌劇，《團結就是力量》是這個歌劇的幕終曲。《團結就是力量》后來在北平、重慶等地的學生中流傳開來。學生們在國統區游行示威時，他們就挽起臂膀，高唱這首歌，勇往直前。新中國成立后，這首歌一直是激勵人們團結奮戰的號角。《延安頌》：延安精神的象征《延安頌》在抗戰時期曾經響徹延安，傳遍各抗日根據地，并傳到國統區和海外，一直傳唱至今。歌曲由鄭律成作詞，莫耶作曲。1938年，一個夏日的傍晚，魯迅藝術學院的學生鄭律成在延安城北門外的山坡上，眺望著英姿勃勃的抗大隊伍，激發起創作靈感。他打算譜一首曲子，并鼓動文學系的莫耶寫出了《歌頌延安》。后來這首歌被更名為《延安頌》，當時許多國統區的青年正是唱著這支歌，奔向延安，投入到革命的洪流中。《延安頌》由此成為延安精神的象征。《沒有共產黨就沒有新中國》：唱出人民的心聲這首歌由曹火星作詞并譜曲，創作于1943年9月。1942年，蔣介石發表了《中國之命運》一書，狂言“沒有國民黨就沒有中國”。延安的《解放日報》針鋒相對以“沒有共產黨就沒有中國”為題發表社論，予以駁斥，指出中國共產黨才是抗日的中流砥柱。就是在這一背景下，作者在平西根據地創作了《沒有共產黨就沒有中國》。1950年，毛主席建議在“中國”前加了一個“新”字，歌詞“他堅持了抗戰六年多”也改為“他堅持了抗戰八年多”。鏗鏘戰歌，鮮血譜就。這些響徹神州的歌聲是沖鋒的號角，是奮戰的鼓聲，激勵著中華兒女與日寇血戰到底。直到今天，每每聽來依然令我們熱血沸騰。

第五篇：名作欣賞羅中立《父親》背后的故事

名作欣賞:羅中立《父親》背后的故事

昨天和前天,中央電視臺連續兩天播出《一路走來的父親》，揭秘四川美術學院院長羅中立創作《父親》的故事——二十年前一幅名為《父親》的油畫感動了整個中國，今天再看這幅畫的背后，原來還經歷許多不為人知的坎坷——與其說羅中立創作了《父親》，還不如說是那個年代選擇了父親。

含辛茹苦的父親一路走來，他那張布滿皺紋的臉見證了中華民族滄桑的歷史，他養育了羅中立，養育了那個時代的每一個人。今天，當我們再次面對曾經打動過無數人的《父親》時，仍能領略一種逼人的燒灼感。“農民是這個國家最大的主體，他們的命運實際上是這個民族和這個國家的命運。”羅中立說。《父親》原型是大巴山一老農民羅中立出生于重慶市一個工人家庭，他承襲了父親在美術方面的愛好。1964年，他以第一名的成績考取了四川美術學院附中。在附中二年級時，他來到離家200多公里遠的四川達縣。羅中立說：“我們學校那個時候因為整個教學的方針就是為政治服務，為要生活，深入火熱的工農兵群眾當中去教學，學校在大巴山新村小學。”他至今還清楚的記得，三十多年前的那個夜晚，熱情的村民里三層、外三層，將羅中立等來自大城市的學生們圍在新村小學的空場里，村長喊著學生的名字，喊到一個就被一戶村民領走。

羅中立那天被一個叫鄧開選的老人領到了他家的土屋里，羅中立覺得那天的蛙鳴特別響，星星特別亮。后來和鄧大爺一家的關系也處得非常好。那時沒有電視等任何消遣方式，一到天黑，羅中立的課上完了，會也開完了，回去就是上床睡覺，睡前就跟老頭聊天，老頭一邊聊他的一些過去，一邊抽煙。那個老頭習慣抽長的旱煙，羅中立坐在這頭給他點煙，“他在那頭吸煙，那個煙味讓我到現在都聞不了煙味。我一直不吸煙，但是那個時候都非常喜歡，都聞慣了。”羅中立說。在一個十分陌生的環境里，羅中立很快與自己的房東大爺搞好了關系，夜里就和老人睡在一個床上，鄧開選老人也就是后來油畫《父親》的創作原型。再到大巴山離《父親》越來越近擅長用毛筆畫連環畫的羅中立確實有著同學羨慕的技術。1968年于四川美術學院附中畢業后，羅中立又選擇去達縣，在達州鋼鐵廠當了一名鉗工，后成為廠里專門畫批判專欄的宣傳干事，畫過不少連環畫，還為廠子里的宣傳欄畫過主席像。羅中立說：“那是一些很大的墻面的主席像，《毛主席去安源》啊，還有一些大的頭像。”1977年9月，國家恢復高考。羅中立報考了四川美術學院。羅中立說：“我是一心想著考國畫的心思過來的，但那一年剛好不考國畫，沒有國畫招生，只有油畫、版畫、雕塑，我想以前畫那個粉畫，跟油畫差不多，我就選了油畫，反正四年下來，我還是干我的國畫。”他只能躲在宿舍里畫連環畫，四年下來畫了300多幅。難道羅中立真的就要在連環畫中找到成就感嗎，他離自己第一幅《父親》有多遠？這時，又一個機會出現了。

到了二年級的時候，學校開始研究生考試，羅中立就報考了國畫研究生。專業考試排名第一，但他卻沒有考上，原因是他的古典文學不及格。國畫系教授還說，幸好羅中立的古典文學不及格，不然就不會有后來的《父親》了。沒有考取研究生的羅中立只好回來繼續畫油畫。這時第二屆全國美術展覽的消息傳來，羅中立決定為自己的油畫生涯作最后一搏，他又一次到大巴山尋找創作靈感，這時的他離《父親》這件作品又近了。三到大巴山終于畫出《我的父親》在四川美術學院第二年，快到農歷大年三十時，羅中立在路邊公共廁所看到一個收糞的農民，這個場面觸動了羅中立。“看到他的時候天已經黑了，而且外面的天氣陰雨綿綿，非常濕、非常冷，當時我看他還是很麻木的，完全不知道已經是大年三十這樣一個感覺，所以當時一下子很震動，然后回去馬上畫了很多關于收糞農民這樣一個場面。”他認為是又臟又臭的農民支撐著國家，農民才是支撐國家和民族的真正脊梁。

當時第二屆全國青年美展的通知下來了。羅中立準備用《收糞的老人》創作一幅作品，他對朋友說要畫一張大的大頭像，原話是“像毛主席像一樣大的畫”。說完后就大跳，又跳又舞很興奮。正式創作以前，羅中立又回了一次大巴山，他把鄧開選老人所有的照片能找的都找了出來，能畫的都畫了出來，然后把這些綜合出來構成一個老年農民的形象。期間差不多半年時間里，一稿一稿地變化著。等他從大巴山回到學校，畫的題目也從《收糞的農民》變成了《我的父親》。1980年夏天的四川美院，同學們都在為即將召開的第二屆全國青年美展作準備，學院也非常支持，改變了以前過點熄燈的做法，宿舍的燈整夜不熄。加支圓珠筆表明是新社會的父親當時有人看了《我的父親》說，你這個是舊社會新社會，你這么搞也看不出來。于是提議加一支圓珠筆，這個圓珠筆放在耳朵上頭。只有解放以后才有圓珠筆，舊社會解放前是沒有圓珠筆。羅中立說：“加一個圓珠筆的話，就表示他是一個新社會有文化的一個農民，就不像現在苦巴巴看到一個舊社會的老頭。我很快把這個圓珠筆畫上去。

為了縮小這個圓珠筆視覺上的強度，所以我把透視畫得特別大，基本上是正面透視的一支用竹桿套的那種帶圓芯的筆，那個時代很常用的一個圓珠筆的形象。”羅中立加上的這支圓珠筆如果不仔細看的話幾乎不容易發現，可是就是這小小的一筆改動就決定了父親這一具有歷史性的作品和羅中立的未來命運。農民形象的草圖幾經變化變成了一幅巨形圖像，這件作品在最后時間終于通過了當時的四川省美協的審查，同意參加第二屆全國青年美展。取掉兩個字引發對《父親》的爭論作品送到了北京，羅中立的心提到了更高。“各方面的一些壓力，一些估計，對它都覺得挺懸。”羅中立說。1980年12月，參展作品全部到達北京中國美術館。《我的父親》一亮相就吸引了所有評委的目光。

這是中國油畫史上前所未有的一幅巨幅頭像。看著眼前滿是皺紋蒼老的面孔，幾乎所有的評委都被深深的的打動了。據說，這一天評委們在畫像前站了很久，細細品味著畫像的每一個細節。就在這時，評委吳冠中認為，作品表現的人物完全是我們上一代的父親形象的一個概括，用“我的”太小了，應該把“我的”拿掉，就留“父親”，就代表父親那一代。盡管吳冠中的建議只是去掉了兩個字，但這恰恰引發了新的爭論，新中國成立以后，勞動者被定義為國家的主人，在幾乎所有文藝作品中，他們都被描繪成積極、樂觀、高大的正面形象，臉上更是洋溢著當家做主人的幸福微笑，像《父親》這樣一個忍辱負重甚至是苦命的形象，能代表新中國的農民嗎？觀眾來投票《父親》一舉奪金獎1980年12月20日，第二屆全國青年美展終于在中國美術館拉開了序幕，參展作品543件。讓人意想不到的是，羅中立的《父親》再次成為觀眾矚目的對象。由于評委們一開始就對參展作品存在不同的意見，所以如何給出每一件作品的公正評價也就成了難題。最后評委想出了一個好辦法，把評判權交給觀眾，讓他們來給作品打分投票。如此重要的全國性展覽讓觀眾來打分還是第一次，觀眾們會選擇哪一幅畫呢？當青年美展在北京廣受關注的時候，羅中立正在達縣陪伴著即將臨產的妻子。

一天早晨，廣播里突然傳來了令他難以置信的消息：羅中立的《父親》獲得當時標志中國美術界的最高榮譽——金獎。熱情的觀眾給他的作品投了800多票，比第二名作品高出了700多票。一時間，關于《父親》的美譽之詞不脛而走。但是，更讓他驚訝的還在后面，獲獎之后，一場圍繞《父親》的更大爭論正在悄悄醞釀，而且批評的矛頭竟然又一次不可思議的指向了父親耳朵上的圓珠筆。很多人認為圓珠筆多余，也有的認為這支圓珠筆加得好。1981年的6月，關于圓珠筆的爭議仍然沒有結論。

這一年，羅中立作為參加青年美展的優秀藝術家受邀赴北京參加藝術研討會。這是羅中立第一次以藝術家的身份有機會向專家和老師們解釋自己的創作思路。在研討會上，羅中立終于獲得了專家們的一致認可。(根據中央電視臺10月16日和17日播出節目《一路走來的父親》整理，有刪節)