第一篇：電影《我11》影評

《我11》：十一歲的白襯衫

傷逝 發布于： 2012-05-19 22:06 帶有王小帥導演個人回憶錄色彩的《我11》圍繞著一件白襯衫鋪開，依然以孩子成長的瓶頸遭遇來反思環境。與殘酷青春相比，更感謝王小帥導演還原十一歲童年生活時帶來的溫暖懷舊氛圍。影片前四分之一的時間都用于構建屬于11歲這個年齡該有的學校生活、家庭生活場景，而且場景立體，細節完備，這證明王小帥對11歲的記憶確實很飽滿。如果說十七歲在乎的是單車和愛情，十一歲視之為寶的該是領操穿的白襯衣了。

影片對那個時代的重現是精準的。滿墻壁的標語，中國之聲的廣播，從視覺到聽覺渲染出文革的氛圍。而對王憨學校家庭生活的細致描述，讓前半個小時的劇情充滿了懷舊感。小平頭、紅領巾、斜跨布包、二道杠、胸口掛著鑰匙——小學生王憨的一身打扮絕對是當時標準的裝備；課堂里教唱的歌曲，還有喊著口號的廣播體操，夾在書中的煙紙，男生愛玩的玻璃球，若干童年游戲的閃現都能觸動歲月流逝的敏感神經；小伙伴之間的分分合合吵吵鬧鬧，想買東西不如愿的時候不吃飯跟父母斗氣，大人圍坐在一塊談話，周圍孩子玩捉迷藏游戲，這些生活畫面都似曾相識，不禁讓人婉然一笑，感嘆童年真美好。雖然那個年代距離有些遙遠，但是踩著80尾巴的人的童年都會有類似的11歲記憶。

童趣恬淡的懷舊描述讓影片充滿了溫暖，但是王小帥的“數字青春”系列影片一直被殘酷冠名，這部《我11》也同樣延續著這樣風格。只是11歲的小男孩王憨，學校當得了領操，家里捅得了爐子，品學兼優，即使身在那個年代似乎也沒有什么殘酷可言。11歲只是一座瞭望平臺，王小帥導演這次拋棄了以往直接以當事人為視角的敘事傳統，轉而借著懵懂的小男孩對那個時代的小鎮上發生的那些事進行打量。只是打量，不做評論。11歲的懵懂是對那個時代描述最好的認知態度，有些事情朦朦朧朧才能認知全面，一如印象畫派的繪畫風格。

故事里并不缺少殘酷的青春，謝家的成員承擔了這一切，殺人犯謝覺強和被侵犯的謝覺紅兄妹即是王小帥導演割舍不掉的悲情人物形象。謝覺強對時代奮起反抗，但是反抗期徒勞的。可以殺掉侵犯妹妹的革委會成員老陳，卻沒法燒掉帶來悲劇的制度，最終換來一顆子彈。與哥哥的沖動相比，妹妹謝覺紅從頭至尾都是沉默的，是對時代的隱忍，或許隱忍還有生路。比王憨大五歲的謝覺紅與王小帥導演的《青紅》中青紅角色頗為相似。面對一雙兒女的不幸遭遇無能為力而哭訴的老謝則是下鄉知青的一個縮影。影片對于謝家變故的敘述是條暗線以王憨“偷聽”來的三場談話組合出來：一場是鄰居圍坐在一塊談論的只言片語，提出情況；一場是澡堂幾個小伙子的私下談論，說明原委；一場是謝家躲雨時王伯駒和老謝的談論，確認事實。劇中的幾場關鍵戲都是這樣偷聽來的，保證了11歲視角的絕對性。

以黑白默片形式開片的故事，選擇即將插入花瓶中作為靜態描繪物品的山菊花為第一意象。王伯駒一直在培養兒子王憨成為一名畫家，因為在王伯駒的心中成為畫家就意味著可以過自由自在的生活，王憨對此是懵懂的。但不可否認的是繪畫和與繪畫有關的物品在影片有著顯性的象征意義，因為插在花瓶中的山菊花還出現在承受著殘酷青春的謝覺紅的窗臺上。印象派是西方油畫的一個流派，作為一種藝術表現手法，運用在電影鏡頭上也是同樣可行的。在影片的幾個片段中存在疑似模仿印象畫派的鏡頭風格：一是王憨淋雨感冒后，為表現王憨高燒的神志不清，以王憨為視角對床頭父母臉龐的模糊處理；二是王家和謝家在監獄中的對視，隔著冬天有蒸汽的玻璃窗，畫面達到飄忽的效果。

故事在開片時就提到，生在某個家庭、某個時代；不會因為遐想而改變，所能做的就是接受它并尊重它。王小帥在影片中對那個時代的描述和呈現都基于這種格調之下。片中有幾段“越軌”之處，導演借著王伯駒的口對印象畫派贊賞有佳，在分析光線原理的時候不無影射的說，陽光照射越強烈的地方，下方反而更加黑暗。王伯駒在眾人面前高唱《草原上升起不落的太陽》，歌聲優美，眾人陶醉，卻在關鍵處戛然而止，“不唱了不唱了”，這兩段雖然隱晦，態度卻很鮮明。對于文革，影片如此鮮明表明態度的地方并不多，更多的是不帶態度的透過小男孩王憨展現當時的亂象：或武斗或群毆，小青年打打殺殺——法律廢弛；市京劇團的王伯駒無戲可演、外國油畫是珍藏來的、歌曲唱到一半會因為擔心出問題而停唱——文化停滯。在那個到處是標語，到處是革命歌曲的年代，對王伯駒這樣的京劇團小演員，老謝這樣的上海下鄉知青來說，無疑是一個精神囚籠。

全片的色彩都是灰蒙蒙的，那個時代人物土灰色穿著無形之間造成了這種黑白質感。而在監獄凝視的那一刻，謝覺紅穿著醒目的大紅色上衣，紅色從來都帶有祝福的寓意，如同那記憶中已經遺忘的槍聲，是對謝家兄妹遐想式的關懷。

11歲的年紀是個很好的轉折點，王憨第一次出現遺精，小男孩開始成熟。來年文革結束，中國開始成熟。

《我11》：重返歷史的濕滑深處

有肉吃 發布于： 2012-05-20 20:52

1.那是一個知識分子無計可施的年代，那是一個知識分子依然對莫奈贊嘆有加的年代，那是一個知識分子良心未泯卻頭破血流的年代，那是一個知識分子只能發出“我草”抱怨的年代！

2.《我11》里有真實的人性成長歷程，開篇的jj蹭單杠，似乎是借鑒了余華《兄弟》（上）中的“我發育了”精彩段落，《我11》后面少年的對異性，對“親嘴”的濃厚興趣，似乎是一幅過往成長歷程的攝影展??

3.王小帥難能可貴地在這個商業氣息業已大面積吞沒行業與靈魂的時代里，依然堅持拍攝純文藝片。

4.差點我因為《左右》而對王小帥徹底失望，但《我11》重新回到了《青紅》和《十七歲單車》應有的水準。

5.傳說有些導演一生都在拍一部作品，比如王家衛，比如現在的王小帥。其實《我11》與《青紅》異曲同工，只不過是以11歲少年的視角來重新講述那一段“歷史”。

6.《我11》和《青紅》中都有“上山下鄉”的故事場所，都有上海的“下鄉”家庭，都有“被rape”的“美少女”，都有“無形無影”的“槍斃”。7.王小帥似乎對于廣播操情有獨鐘，從《青紅》到《我11》，而在《我11》中的那句“每個人都是不一樣的”，似乎透露了他為什么那么對于“廣播操”這種“整齊劃一”地徹底磨滅“個性”的“集體活動”念念不忘的緣由。若你細心便會留意，片中那套廣播操，是不是很像是一套拳術？連廣播操都被“斗爭觀念”漂染，個性哪里還有生存之路？

8.片中的符號，使用頗多，大致可分為兩類。其一是再現“時代記憶”的，王憨用的鋼筆我也曾用過，似乎我還是趕上過一個時代的尾巴。另一類是再現“意識形態”，那些圖畫和標語，不言自明。

9.片中的王憨，我覺得不怎么像王小帥，倒是有幾分像賈樟柯。

10.片中王憨坐在爸爸的自行車上快樂的樣子讓我十分動容，今天的孩子不會再有這種體驗了！！他們只會在自家的機動車里眺望風景或者飽食快餐！不知到還有多少人還會為陳奕迅的老歌《單車》而感動??

11.我以為，本片對于王憨的內心刻畫十分到位，精準！這讓我對于王小帥十分十分佩服！

12.王小帥還是非常牛逼地在配樂方面做到了“極簡主義”，幾乎除了片中出現的幾首“革命歌曲”，沒有任何“刻意”的音樂烘托，這極大地表現了作者的自信——故事就已經力道十足！！

13.片中有一段，在極端的年代，人們還是有“精神層面”的需要。在王憨的父親唱起《草原上升起不落的太陽》時，那美好的歌詞與殘酷的現實正好構成了鮮明的對比與諷刺效果！更尖銳的是唱到“某句”時，居然不唱了！意味深長啊！懂者自然明白！

14.片尾有點像《400擊》致敬的意思，好像本片也得到了法國力量的大力幫助。15.此前看到其他人的評論，說本片淺嘗輒止，不夠尖銳，因此扼腕嘆息。我不以為然。我認為本片就是走的“含而不漏”的文藝范，彌漫的恐懼與憂傷，遠遠比見得到的血淚更為久遠。而且，要知道，本片恐怕是2000年后唯一一部涉及到“瘋狂十年”的電影，而且恐怕也是第一部涉及到“武斗”與“血腥殘害”的院線電影！在現有的審核環境下，這不夠牛逼么？？？

16.王小帥盡管面臨著商業上的困境甚至是陌路，但《我11》確實捍衛國產電影的文藝片尊嚴，彰顯了國產電影創作者的文藝片導演水準！就像通俗文學盛行，依然要有人去寫“純文學”！畢竟不是所有的導演都是商業片導演！在中國，真正的文藝片導演生存與出頭之路舉步維艱，說起來話題太大，暫不提及。只說，相對于那些學不會商業片、又不敢玩cult片的國產導演而言，王小帥顯得更為純粹而且堅持，當然了，這樣的機會并不是人人都有的！

17.如果沒有一些作品去“緬懷”歷史，或許幾十年前的歲月就真的會隨著記憶而褪色。那些看不懂片子中“家庭”和“事件”緣由的孩子們，自行去網上尋找答案吧！《我11》立此存照，帶領我們再一次重返記憶的深谷，用童真去觸摸歷史濕滑的深處，有一點戰戰兢兢，卻又真的讓人心潮澎湃！

《我11》：質樸靜美氛圍下的罪惡與暴力！（王小帥揭示時代真相！）列文 發布于： 2012-05-18 08:35

《我11》：質樸靜美氛圍下的罪惡與暴力！（王小帥揭示時代真相！）

能十幾年如一日扎根在文藝片領域，近三年還能以每年一部的速度推出新作，當今華語影壇除了王小帥已經找不到第二人了！他的影片愛用表面波瀾不驚、質樸寧和的鏡頭語言，帶出情感內蘊、暗流涌動的故事。《我11》依然是王小帥典型的個人風格化作品，延續了《青紅》質感強烈的懷舊氛圍，繼續講述對現代人來說鮮為人知的上世紀70年代中期支援“三線地區”知識分子家庭的生活。從一個小男孩的視角，用關于一個殺人犯的大量碎片化信息以及弱化背景交代的矛盾沖突，揭示出文革時期貌似平靜、質樸、安詳的小鎮，所隱藏的暴力、丑陋與恐懼，從而揭示出時代風貌與歷史真相！

《我11》首先吸引眼球的是干凈洗練的鏡頭語言，王小帥在拍攝手法上沒有任何炫技的成分在內，鏡頭安靜到幾乎不存在一般，默默地記錄著山區小鎮里小孩子們的日常生活以及明凈的山水，畫面的色調也采取了減色處理，呈現出一種質樸的灰白色，以配合那個年代特有的單調、平靜的氛圍，也跟影片濃郁的懷舊氣息十分搭調，影像的靜謐之美很容易就流進觀眾心田，不需要商業片那些動作和特效照樣能給人帶來視覺上的愉悅感。看本片最驚異那個依然停留在上世紀70年代的小鎮是如何找到的，街道、民宅與廠房看不到一絲一毫的現代氣息，從導演王小帥口中得知這原本是一片荒置已久的廢棄區域，劇組清除雜草、翻修建筑、搭建新景，讓一切發生了翻天覆地的改變，才成就了影片中你看到的那個小鎮的模樣。一部中小成本投資的影片，肯投入大量金錢到這些“看不到花了錢”的地方，王小帥導演在藝術上的嚴謹用心在急功近利的華語影壇顯得格外難得！

既然片名叫“我11”，那么通過自傳式的主觀視角來展現劇情就成了影片的敘事方式。整部影片的劇情看似漫不經心，都是小孩子們嬉笑打鬧、主人公王憨向媽媽討要襯衫等等日常生活，即便王憨偶遇殺人犯，劇情也并未掀起新的波瀾和起伏，一直平緩地向前推進。但是，一些重要的劇情信息和懸念揭示，恰恰隱藏在這些生活化碎片之中，比如說殺人犯做案的動機，影片就是通過殺人犯在山上的自言自語、澡堂里小青年們的議論以及最后殺人犯之父的默認，這三段間隔時間較大的情節，用旁巧側擊的方式展現出來，需要觀眾在觀影時集中注意捕捉這些細節，才能真正了解其中隱藏的真相。此外，主人公的父親在廠里被打、小青年們聚眾打群架以及兇殺案背后的支邊知識分子返城問題，更是需要觀眾對文革那段歷史具備相當程度的知識積累，才能真正看懂了。

現在微博上、論壇里有不少人懷念建國后、改革開放前的時代，說那時候沒有貪污、物價平穩、人民安居樂業，而王小帥的這部《我11》就是給這種“睜眼說瞎話”觀點的有力一擊！沒錯，那時候的社會正如影片所表現的那樣看起來祥和安寧、無憂無慮，可在這表象之下，是小孩子們買件衣服都要等過年、知識分子聚餐連個戲曲小調都不敢唱，工廠武斗發展到毫無人性的瘋狂程度，以及當地官員利用職權強奸少女的種種貧苦、野蠻、瘋狂、丑陋的時代真相。這也讓本片跟《三峽好人》一樣在藝術價值之外，更多了一層再現歷史、還原時代的社會學、歷史學影像檔案的特殊價值，讓我們的后人得以從中了解這段真實的歷史和真實的中國。從這個意義上講，本片也算是對溫家寶總理在十一屆全國人大五次會議閉幕式記者會上所說的“文革”的錯誤和封建的影響，并沒有完全清除”那段講話，所做的正面呼應吧！（文/列文）

《我11》：在性和暴力的夾擊下成長

聞道不群 發布于： 2012-05-19 18:17 文/聞道不群

不同于第五代導演的苦難意識，第六代導演的視野始終沒有離開過那一代人的精神情結，文化大革命、武裝械斗、知青下鄉等等這些都是王小帥一直以來關注的重點。但是有一點不可忽視的是，不管是第五代還是第六代，他們對歷史或者當下的看法都處于一種斷裂的狀態，它是跳躍的，銜接不起來的，卻又讓人無法忽視的。

《我11》有少許變化，畢竟有一些非常個人化的東西在里面，類似自傳色彩，這不可避免的讓觀眾有意無意的去揣摩王小帥的心思。王小帥的切入點算是一次不無冒險精神的訴求，以一個孩子的視角去感受那個時代，以性和暴力為突破口，講訴在那個時代里，人們生活所要付出的代價。這聽起來簡直膽大妄為，但恰恰反映了那個時代的缺陷，禁忌中的禁忌，相對現在來說，性和暴力頂多也就是一花邊新聞罷了。但是在那個時代就不同，影片的前三分之一說的是一家人生活常態，勤儉節約，生活平淡，但往往這樣的平淡卻暗含了某些暗涌，小孩子的敏感和渴望介入大人世界的內心，是影片的原始動力，暴力的介入使得這一切變得清晰明了，和性不同，暴力幾乎是外界強加在個體身上，我們能感受到影片那種無法言說的暴力，暴力將人生對世界的認知給活生生打斷，于是當憨憨和一群小孩子在玩捉迷藏游戲的時候，陳昆侖被發現死在了水塘里，對于小孩子來說，這次暴力事件來得及其兇猛，整個人身心俱損，為此他暈倒在河邊，至此，寓意著成人世界的暴力開始介入他的生活，作為成長的代價，他必須用整個身心去接受，他心里也因此留下了一個深深的烙印，可想而知，一個小孩尚且如此，身處這個時代的其他人又怎么能幸免呢！影片以小見大，當然作為成長的另一個象征：性，在憨憨這里依然也沒有跳出這一怪圈，影片第一處性指涉是在雙桿上的游戲，第二處是偷窺小伙伴哥哥和女朋友的幽會，第三處是目睹父母的交媾，第四處是遺精，當然還有一處隱喻的性暗示，那就是陳昆侖強奸謝覺紅，強奸既有暴力色彩也有性欲望，兩者突如其來，和暴力不同，性有來自于自身的覺醒，也有來自于外界的突襲，而后者讓人措不及防，硬生生就從頭頂壓下來了。就如那次在謝覺紅家里，憨憨聽到了父親和謝福來的談話，知道了強暴事件，回到家后，他病了，這對他來說也是一個典型的侵襲事件，這一切的一切都將在他心中烙下了無法磨滅的印記。不只是小孩子，大人們也無法幸免，父親在411和保皇派的糾紛中被殃及，而作為小孩的他們也最終目睹了保皇派和411的武裝械斗，此外作為知識分子的謝福來，他在請求工作調動的事件中遭遇了女兒被強暴這一暴力事件，另外兒子選擇報仇并最終被判死刑，也是時代強加在他身上的暴力，當然后者具有隱喻色彩。

謝覺強是一個特別的存在，在極度沉默和壓抑的環境里，他選擇了反擊，為了報仇他殺死陳昆侖，并放火燒工廠，他是一個叛逆者的象征，也是作為一個斗士的形象出現，他所要做的就是對那個極度壓抑的時代說不，同時他也是那個時代的犧牲品。

至此，這一切的一切都在暗示，生存在那個時代的人勢必要在暴力和性的夾擊下成長起來，在那個時代，每個人都不由自主，全無意識，無法訴求，懵懂又無奈，時代的烙印在他們身上揮之不去，他們也將一輩子背負這人生的十字架。

《我11》小賈和他的白襯衫

游泳魚 發布于： 2012-05-19 13:30

導演：王小帥 主演：劉文卿 閆妮 上映：2012年 地區：中國 電影《我11》還沒上映時，眼尖的人就發現了電影小男主角像賈樟柯，也有謀體問過王小帥此事，王小帥也覺得當初拍攝時沒發現，成品出來后越發覺得那小孩像賈樟柯。電影無論講述的是賈樟柯的童年還是王小帥的童年，對于生于60、70后的來人說電影中的一切都那么熟悉。

故事發生在1975年，文革已經結近尾聲了，雖然我也生于七十年代，但出生時文革已經結束了，所以對文革的事情更多是爸爸媽媽那聽到的。小賈同學是廠區子弟學校的一名初一學生，廠區子弟學校，那也是當年計劃經濟時的產物，較大的工廠就像一個小社會，有自己的醫院、學校、浴室、食堂、商店。

當年能生為廠區子弟是一件相當光榮至上的事情，當你生下來的第一天就是躺在廠區的醫院里，再大點隨著父母在廠區的食堂排隊打飯吃，在廠區的浴室光著身子泡澡。上完了廠區幼兒園接著是廠區的小學中學技校，讀完這些無論你的成績好還是不好，都能順利的進入工廠接下父母的崗位，再下來就是在廠區內找一廠花結婚，為廠區繁衍下一代。直到九十年代，一批國企的倒下解體轉制，廠區的生活才結束，那和諧安穩的小社會被融入到了大社會中。

小賈同學為了能得到一件新白襯衫向媽媽央求了好久。記得當時家里有肉票、魚票、蛋票、糖票、布票、煤票，對于生長在七八十年代的人來說再熟悉不過，在當時物質計劃分配，所有的東西都要憑票購買，所以做一件新衣服父母總要思前想后很久。只有在過年和過六一時，父母們才會讓小朋友們穿上新衣服，對于現在只有要有鈔票沒有什么買到今天來說當年的日子是多么的貧乏。

小賈的媽媽用縫紉機為小賈為了一件白襯衫，在那個年代縫紉機是家里必不可少的物件，一家老少的衣服大多是媽媽做的，記得當年媽媽連夜為姐姐做過一條裙子，真神了，又快又漂亮。小賈同學后來還是弄丟了那件白襯衫，還目睹了一個殺人犯的逃亡。弄丟東西這樣的蠢事我也干過，上學時弄丟了了二元錢餐費，連著兩天裝病呆家里，都沒敢去學校。二元錢在今天來說真不算什么，當年可是一筆巨款。

十一歲的男生青春懵懂期，對于成人世界對于性又好奇又有些不安。不經意間撞見了父母在床上的親親我我，不經意間偷看了鄰家姐姐換衣服，故意去驚嚇在街角巷尾親熱的男女青年，故意用雙腿緊緊夾著學校的雙桿讓一股暖流從身體內緩緩流出。每一個青春期的男生或多或少都會干些現在看起來比較二的事情。電影從一個十一歲男生的眼中看到在一特殊時代下成年人身上發生的事情，記錄了我曾熟悉而又已遠去的生活。

《我11》不同的年代 相同的經歷和回憶

SummerY電影 發布于： 2012-05-22 21:14

每個人都有童年，童年帶給我們什么呢，在我的童年里，是小伙伴們的追跑打鬧，每天一起做總是感覺寫也寫不完的作業，并且期盼著哪天才能長大和大人一樣做只有大人才能做的事情，漸漸的，我們長大了，童年這個曾經熟悉而漫長的字眼就這么悄然離去了。。看過類似講述成長經歷的片子，無論是生理或是心理，都能找到我們曾經的影子，知名的諸如《陽光燦爛的日子》，或是《西西里的美麗傳說》，里面或多或少會伴隨著一個年代的標志性印記和一個影響荷爾蒙突變的人物形象，在那些事件和人物的背后，是一個生命過程的蛻變。《我11》的時代背景是一個特殊階段的末端，也是矛盾爆發激烈的最后時刻，在其中我們看到了許多人物事件的紛紛上演，也看到了不同的人性情懷，11歲，一個劃分兩個成長階段的年齡，在那一年接受了各種洗禮，不同的丑惡，相同的善良。。雖然影片的背景定格在了一個年代，但是那些相同的回憶和童年的溫暖卻是相同的，那種感受來自伙伴，來自父母，來自那個開始讓我們向往成人世界的他或她。

由于是中法合拍的影片，所以其中或多或少摻雜著一絲浪漫的文藝情懷，雖然影片的大背景定格在一個風雨飄搖的事件時代，一個封閉的工廠，但是童年并未因此而封閉，我們看到了幾個快樂的伙伴盡可能的通過努力去接近這個更為真實的世界，在他們的眼中，愛憎分明，一個“女神”的出現，更是打破了本來單純生活的固定 模式，雖然時代似乎被禁錮住了，但是我們還是看到了小主人公的父親親自叫他寫生，給他講印象派畫家。。時代禁錮，思想卻是自由的。。

記得當天影院里也就20人出頭吧，但是大家看得真心認真，大多數都是看完了字幕才離開的，雖然國產文藝片的境地依舊尷尬，但是這種關注度確實不是任何片子都可比擬的，很欣慰朋友在Mtime的微評得到了導演的親自回復，在這種宣傳經費幾乎為0的情況下，在片子隨時會面臨提前下片的情況下，我們看到了一絲希望，只要有關注，感動就會依舊！

你11，我們各取所需

亞當之歌 發布于： 2012-05-22 20:01

首先吐槽一下盜版出的太過迅速，首映當天就有500兆的版本，次日就是2G高清版本，國產片這么折騰下去永無翻身之日。再說影院排片之少太過夸張，每家影院首映當天就排一場還是中午，張揚和伍仕賢的那倆片首映當天可是排了五場以上，是院線集體對王小帥的影片沒信心還是有人在作祟。

關于那個年代的人和事兒，了解的渠道無非就是書籍，大人的口述，鳳凰衛士的一些節目還有少許的影片，本片能從一個孩子的視角和經歷來影射那個年代，很難得，《我11》是值得一看的。

我是80后，只能從影片里找到部分共鳴，不過這些也就足夠了，畢竟如今看電影需求越來越少了。那些年對女性發育的好奇，基本就是男生們之間的話題。身邊的好兄弟里肯定有矮子，胖子，戴眼鏡的，高個子。為了自己喜歡的東西偷父母抽屜里的錢，而且我第一次偷還真就是拿到錢又害怕被發現然后放回去了。上課遲到罰站在門外是家常便飯，第一次看到交通事故中躺在街邊的尸體非常好奇，看見打群架的中學生們總是搞不清楚他們為什么打，莫名其妙偷偷摸摸跑到喜歡的女生的家旁邊只為看她一眼，在澡堂的池子里泡著偷聽大人們的話題，跑去五公里處的刑場看行刑，等等等等。

就像電影里的王憨，成長就是因為有了自己的小秘密，為了守住自己的秘密而做出的種種事情就是我們成長的過程。電影里有些地方有那么點兒影射，唱到一半的草原上升起不落的太陽，那句光線越強烈陰影就越黑暗，成人言語中關于知青的苦衷和械斗的事兒，在最黑暗的夜里父子倆點著蠟燭欣賞著世界名畫，導演自有他的寓意，不過我不想太在乎這些，畢竟我沒有經歷那個時代，如果真想了解這段歷史也是從別的渠道，至于從本片我只想看的時候找到童年的一些感覺吧。

那些年喜歡的女生轉學了，我悲傷。那些年丟了重要的東西沒臉回家，我哭鼻子。那些年我彈玻璃球總是把球輸光了，我郁悶。那些年一個停電的夜晚爸爸點起蠟燭給我講了很多世界未解之謎，我好奇。那些年成人世界的事兒我略知一二，如今拼湊一下記憶，其實我都明白了。

第二篇：2012電影影評

篇一：2012電影觀后感 2012電影觀后感

篇一：2012電影>觀后感

2012這部電影是一部很典型的美國大片，反映空前災難的電影，讓人們看過以后，有很多感觸。這部電影我非常喜歡，不僅讓我了解到海嘯的瘋狂，地震的危險，災難的殘酷，災難的來臨是人們無法抗拒的，我知道了生命是自己爭取的，走對一步就可以活下來，走錯一步后悔一生。

海嘯撲面而來，在睡夢中的人，在不知道的情況下已不在人世，失去生命。地震會讓堅固的房子倒下，再好的車子一轉眼已經沒有，火山爆發有一個個小火球射打在大地上，在這時錢已無用，生命可貴。

在電影里男主人公是杰克遜，很勇敢，在大家準備關方舟的大門時，有一個東西被卡在了門邊，如果門關不上，就無法開啟防預措施，這樣的話，人們就全部沒有希望，但杰克遜為了大家能活下來，冒險去了方舟門邊，查看出了問題，發現有一塊黃色鐵卡在門上，杰克遜使勁往外撥，在這時方舟已經靠近冰川，如果在這時再關不上方舟的門，大家都會沒有活不來的希望，時間緊迫，經過努力，杰克遜終于拿掉了這個黃色的鐵塊，大家得救了！美國總統不上方舟，他愿意和人們一起離去，等待著地震、海嘯的來臨！

這個>故事使我明白了有些災難是我們人類無法避免的，但是只要有智慧，團結不懈地共同努力，就會有奇跡發生，光明就會來臨！

篇二：2012電影觀后感

前幾天與老公一起去看了部美國災難大片《2012》，故事其實很簡單，說得是瑪雅預言家早就預言到到2012年就是世界末日，唯一的逃生辦法是通過“諾亞方舟”。貫穿這部影片主題有三個方面：

一、地球真的已經不堪重負了，地球的生命并不是無極限的，需要我們每個人的維護，愛護和保護。

二、影片把人性的光輝發揮到極致，當各國首腦去中國乘諾亞方舟逃生時，美國總統選擇與他們的國民在一起，不管這部影片是否美化成分，但是有一點我們是可以肯定，這是我們社會所需要提倡的，也是人類所追求的。

三、告訴我們每個家庭，每個人都應該好好地珍惜生活給與的一切，要懂得謙讓，包容和感恩。如《泰坦尼克號》jack所說“enjoyeveryday”！

當然，電影的制作上也是非常精彩，山崩地裂的特技場面讓你過目后永遠難忘。無論是地震、海嘯、還是火山爆發，在自然災害面前人類顯得既渺小又偉大。渺小是因為在災難面前顯得無能為力，絕望無助。偉大是在災難發生時所展現的人性的光芒。從精神到體能上無私的救助，無論是豪華游輪上的侍者，逃難中的作家、醫生、科學家、總統、還是諾亞方舟上船長??，都讓我震撼不已。

人的一生說長也長，說短也短。看看現在的社會百態，雖然人富了，精神卻一貧如洗。madeinchina都上好萊塢美國災難大片了但社會的道德觀相比以前卻是一瀉千里。前幾天從網絡上看到有人把志愿者在去年為救助四川大地震而捐獻的血漿，用來澆自己種的蘭花，并為此在網絡上發帖子來炫耀。真讓我震驚不已，真是無知者無畏呀，請不要玷污了蘭花的高貴之身。身邊的例子比比皆是，我們國人真的應該好好反思我們的德行。溫故而知新，多讀古圣人之書，謹記前人之德訓。

居天下之廣居，立天下之正位，行天下之大道；得志與民由之，不得志獨行其道；富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈：此之謂大丈夫。——孟子典故

篇三：2012電影觀后感

本應在首映那天就看的“2012”，因為我一直認為是一部無聊的科幻，只會讓人恐慌的悲觀鬧劇，所以才會在上映很長一段時間以后的今天和好朋友在家看了這部電影的影碟片。出乎意料電影本身帶給我的感觸，卻與最初的想象大相徑庭！

電影結束已近2小時了，但在我內心深處的吶喊卻似乎從未停過?? 合上雙眼，整理思緒2012的故事情節在腦海里漸次清晰那些壯觀的場面并未帶給我很大的震撼，反之，真正震顫我的是“人”與“情”。

其實，這無非又是一部讓人懂得珍惜的電影在地震、火山、海嘯、冰山面前，人類顯得如此渺小；在面臨生死關頭的瞬間，人性的善惡斗爭善良的覺醒真情的流露，無不讓人為之動容又倍感>溫暖。

我不知道，頤蓮官網自然堂專賣店看過這部電影之后的朋友會不會和我一樣，一直在想這樣的問題。假如，2012真的會發生這一切，2012的12月地球真的即將毀滅，那在最后的這段日子你最想做的是什么？？

我的答案其實也是這2個小時以來，內心一直在吶喊著的?? 假如2012是真的，我要在我有限的生命里善待所有，微笑的面對一切，哪怕是那些傷害過我的人和事兒在死亡面前，這些都已微不足道假如2012是真的，我會對每一個曾經關心幫助過我，而我卻不以為意的那些人道一聲“謝謝”！謝謝你們曾經在我的人生經歷中，給過我溫暖。假如2012是真的，我要對我每個階段的朋友，問一聲好！在最后的有限時間里我們曾經的快與不快，已經無足輕重，彼此會心地相視，也許會發現，留存于我們心中的，總是那些美好的畫面。假如2012是真的，我不會再與爸爸媽媽斗氣、頂嘴我不要在生命的最后一刻，才想到要與親人說聲對不起，也許那樣的機會都不會再有只能仰天長嘆著遺憾遲了。假如2012是真的，我想要在那之前放棄所有浮華，與愛我并我愛的人盡早成家生子。在生死的最后一刻有人惦念把生的權利留給兒女，哪怕要一起相擁著面對死亡也不要>孤獨絕望的一個人走向黑暗，不論在哪里只要在一起便是“家”。假如2012是真的，其實我們最該考慮的是否是怎么樣會讓它來的遲一些，再遲一些假如2012是真的你想在這有限的生命里，做些什么？篇二：《2012》電影影評 2012電影經典對白 凱文與艾默里奇 凱文：“我和你媽媽這輩子活的十分精彩，最令我們驕傲的是擁有一個出色的兒子，你不必為我擔心，創世紀號是艘很大的輪船，艾默里奇，我愛你” 艾默里奇：“父親，我愛你”

美國總統與女兒勞拉的電話，此時總統已經選擇留在白宮等待死亡 總統：“如果我告訴你我不上飛機，你肯定也不會去的，人們有知情權，至少在最后的時候，家人可以互相告別，至少母親可以安撫自己的孩子，至少父親可以祈求女兒的原諒。” 勞拉早已泣不成聲。在諾亞方舟上

艾默里奇一段話請求打開諾亞船門讓外面的人能夠進來：“人類建設的是文明，你們能眼睜睜的看著外面的人全部死掉嗎？那樣是不文明的是沒有人性的，有個人(我估計是美國的 最后一任總統)曾經說過：“如果不能為他人的權益做斗爭的話，那就不是所謂的人性。” 戈登對主角說：“你應該覺得，幸福你有一個很好的家庭，我一只想要一個屬于自己的家”在戈登被齒輪碾死的那一刻，我眼眶濕潤了。he is a good man 還有些對白我記不靈清了??如果想起來我在寫進去，看過的同學們也可以跟帖補充?? 最感人的場景

俄羅斯的那個飛行員，駕著飛機讓別人先離開，可以說俄羅斯人不虧是天生的戰士，這點我很敬佩他。

印度那個天文科學家，也就是第一個太陽活動異常，提醒各國政府地球即將毀滅的人，與他的家人一起在潘xx高原一同葬身在海嘯下。我至今忘不了，他看自己孩子的眼神，那是一種偉大的父愛。

尤里一個超級勢力的商人，在最后一刻將自己的孩子丟上方舟，而自己卻跌入深谷。那個向全世界發廣播的電臺主持人，在葬身在火上爆發的那一刻還向世界的人們警告，或許很多人認為他瘋了，但我并不這么認為。他內心早已放棄逃走的可能，在山頂高呼你們要記住我的名字是我第一個告訴你們世界末日的，也許他想已這種方式繼續活下去吧。電影中也有很多幽默的元素，也許是為了緩解人們的壓抑吧。

好了評論暫時就這么多，面對2012年，如果真的世界末日了，你該怎么辦？或許我們應該反思一下我們的人性了，離2012年12月22日也就3年零1個月了，好好的珍惜自己的家人，無論是不是世界末日，也無論明天會怎么樣，人類本是親兄弟，我們需要的是團結有愛，珍惜彼此，珍惜生命

唯有我們能夠拯救自己

走出影院，冬季夜晚的涼風吹在臉上，猛然間感到了臉上的熱度。影院空調的功能良好，而我血液比往日快速的多的流動，更是身體熱量增加的原因。這熱度，就來自剛剛看完的美國大片《2012》。在近三個小時的時間里，我的呼吸幾乎一直在繃緊。但我的心也一直在激動中感動。

對美國，不是很有好感，因為自己的父輩曾經與美國人在朝鮮戰場血肉相拼，無數中國軍人在那場戰爭中流血，犧牲。也因為從自己青春時期起，就見過太多美國對中國的羞辱。但這不代表自己對美國的一切都拒絕，如果是美國的優秀的一面。2012》，就是這樣一部可以代表美國優秀一面的電影。

影片是災難片，這是美國人早就拍的爛熟的一種電影，我也看過別的美國災難大片。但這部片子，確實從內心深處打動了我。這部片子，幾乎集中了災難片的所有元素，特大地震，超級火山，超級海嘯，毀滅整個人類的大洪水，陸地的下沉與崛起，地球磁場的倒轉，城市的毀滅，無助的人群，可能是我見聞有限，反正能把這么多災難元素集中中在一起的災難大片，記憶中好像沒有，大概上世紀八十年代的日本電影《日本沉沒》，災難元素的集中度稍可與《2012》相提并論，但也遠遠不及，場面與特效更不能同日而語。看這部影片，你很少能有平靜觀看的時候，眼睛里隨時都是驚天大災難，所有的思維都在隨著影片故事情節和主人公的命運在轉動。

但這些，只是讓我激動的理由，而不是讓我感動的理由

我的感動，來自于片中的那種人性的光輝。人性，這個詞用于評論電影實在是太多了，多到了泛濫，但我還是要說，這部片子，最讓我感動的，是人性。這種人性，是博大寬廣，是勇于付出，是為了他人而不惜犧牲自己的生命，而不是狹隘自我，不是自私自利，不是人不為己天誅地滅。在《2012》里，我可以看到人類生命和人類文明的脆弱，那么健美的身軀，那么精美的建筑，那么溫情的感情，在大自然狂暴的力量面前，顯得如此無力，幾秒鐘，或者幾分鐘，在地震、火山、海嘯、超級洪災面前，都消失的無影無蹤。但我也看見，無論是在什么樣巨大的自然力量面前，人類，或者說作為人類代表的影片主人公一家，還有那些上到國家領導人下到平民百姓的人，都在災難面前表現出了人類的尊嚴。美國總統在災難注定來臨的時刻，選擇留在美國與自己的人民在一起直到最后時刻，“船長不愿丟下正在沉沒的船，這是他高貴的選擇”，影片中那位美國官員對總統的評價，我完全贊成。在超級洪水襲來的最后時刻，那些掌握著方舟外幾萬人命運的全世界各個國家的領導人們，在瑞得里安博士“我們都是人類的一份子，人類的文明就在與互相幫助創造更加美好的明天，如果我們今天放棄他們，那么即使我們生存下來，我們怎么去面對自己的孩子，孩子們又怎么去面對他們的孩子”的激切演說下，一致同意打開方舟大門，無數人歡呼著沖進方舟。那一刻，不管是是什么人，不管是什么政治立場，我想，都會在心中刻下一絲溫馨。

而那些普通人，他們為了自己的生存而作出的奮斗和努力，更值得我們投以尊敬的目光。男主角杰克，為了讓自己的一家人得到進入方舟的船票，駕著車瘋狂地跑，從黃石國家公園跑到了拉斯維加斯的機場，在漫天黃石公園火山爆發的巨大煙火中找到沉迷于要和地球共存亡并且快死了都不忘記自己是第一個宣布地球完蛋的那個瘋狂家伙，又在陷入巨大的裂縫后爬出來追上正在起飛的飛機，經過了飛機原本說要在中國南海迫降最后卻在中國西藏降落的戲劇性經歷，終于在那位好心的中國方舟工作人員天慶的幫助下全家進入了方舟。當杰克在影片最后，終于解除了方舟尾部的機械故障使得方舟順利開動，一家人悲喜交集擁抱在一起的一刻，我想，作為平凡人的杰克，在這樣的巨大災難面前表現出來的同樣巨大的勇氣，應該說不上是為了什么全人類的共同利益（即使他的做法恰好做到了這點）。他和瑞得里安博士不同，博士確實是一個全人類共同利益至上的理想主義人物，而杰克，在尋常時期在一個為生活而奔波的小人物，在危險來臨時，他的無比勇敢和智慧，都只是為了自己的親人。但誰能說，即使只是為了自己的親人，他的這一切舉動就不值得我們感動，并且值得我們向他致敬呢？又有誰能說，他的一切舉動，不是博大寬廣、勇于付出和為了他人而不惜犧牲自己生命的光輝人性呢？ 我喜歡杰克，理解杰克，因為我是一個和他一樣的父親，一個和他一樣有著自己孩子的父親。當兒子要和他一起去排除方舟尾部故障時，他不準兒子和自己同去；而當兒子悄悄跟來被他發現后，他所做的是更加努力的做自己的事情，因為他知道，要讓兒子活下來，他已經沒有了別的選擇，他唯一能做的，就是盡快排除故障，否則，他活不成，兒子也活不成。可以讓自己去死，但絕對不能讓孩子去死。因為，他是孩子，而自己是父親。這一幕，也出現在俄羅斯人尤里的身上。尤里是商人，渾身充滿著銅臭味。但就是這樣一個人，也不乏令人佩服之處。尤其是那種臨危不亂的風度，頗有“帶頭大哥”的氣質。飛機迫降西藏，幾個人為了是否等待飛行員米沙而在豪華車里爭執不休，眼看著再不將車開出飛機大家全得完蛋，尤里一聲大吼“閉嘴”，壓住所有人，隨后大家將車開出迫降中的飛機，結果雖然飛行員薩沙遇難，但絕大多數人的命卻保住。從事態發展的結果看，尤里的做法雖然對薩沙不公，但卻是正確的，兩害相權取其輕，尤里的當機立斷無可指責。在方舟大門即將關閉，幾萬人將被拋棄的一剎那，看著兩個哭泣的孩子，尤里大吼一聲“跟我來”，帶頭沖擊方舟。當方舟大門打開后，尤里不是自己先進方舟，而是拼命的先把兩個孩子送了進去，最關鍵的時刻，眼看大門即將關上，而自己還有一個孩子卻爬不上門，尤里做出了最后的選擇：他用盡全力，舉著孩子的腳奮力往前跳躍，孩子的手終于抓住了方舟的門板，而尤里的的跳躍之后，腳下就是無邊的懸崖。。

還有那位飛行員薩沙，一個英俊硬朗的俄羅斯男人。在飛機迫降的最后時刻，他拒絕了別人要他一起撤離的勸告：“我必須等飛機上所有的人都下了飛機再走”！“那你呢”？“我沒事”！他幾乎是吼著說出了這句話，他也果真做到了。當所有人都撤離飛機后，他駕駛著的飛機，沒能停住，滑下了懸崖。。飛機上，有將他的愛人奪去的尤里，在生命的最后時刻，他救了飛機上所有的人，包括他的情敵。薩沙，一個俄羅斯男人，真正的男人！當生命即將結束的最后時刻，他的嘴角，應該是帶著一絲微笑吧----自己的愛人吧，還活著。。。在杰克排除故障，和兒子緊緊擁抱在一起的那一刻，在尤里奮力一躍，將兒子送上方舟的那一刻，我想到了自己的女兒，想到了在自己雙腳骨折的那一天，女兒把自己最喜歡吃的零食帶到醫院，還給我帶來了《讀者》，說，爸爸最喜歡看這本雜志；想到了在自己臥床不起的那幾個月，女兒每天早上起來給自己煮好面條端到床頭；想到了因為受傷后腳冷，女兒端著對她來說太重的一盆熱水給我燙腳的一幕幕。。。

在大自然面前，我們都是渺小的。在巨大的自然破壞力前，我們都是無力的，唯一能拯救自己的，除了方舟，更重要的是我們自己，是我們天性中光輝燦爛的人性，是為了親人和朋友不惜付出一切乃至生命的英勇。當我們能夠做到這一切，我們也才能夠拯救自己，我們也才能夠拯救人類和文明。珍惜

——《2012》影評、觀后感

看完電影，我血液流動比往日快，這也正是身體熱量增加的原因。而這熱度就來自轟動世界的美國大片《2012》。在近三小時的時間里，我的呼吸幾乎一直在繃緊。但，我的心也一直在激動中感動、感悟。

這是一部災難片，在《2012》里，我看到人類生命與文明的脆弱，那么強健的身軀，那么精美的建筑，那么溫馨的感情，在大自然狂暴的力量面前，顯得如此無力，幾秒鐘，或是幾分鐘，在地震、火山、海嘯面前，都消失的無影無蹤。但是，我也看見，無論是在什么樣的巨大的自然力量面前，人類，或者說作為人類代表的影片中主人公的一家，還有那些上到國家領導人，下到平民百姓的人，都在災難面前表現出了人類的尊嚴。我喜歡“杰克”，在尋常時期在一個為生活而奔波的小人物，在危險來臨時，他的無比勇敢和智慧，都只是為了自己的親人。但，誰能說，即使只是為了自己的親人，他的這一切舉動就不值得我們感動，并且值得向他致敬呢？又有誰能說，他的一切舉動，不是博大寬廣、勇于付出和為了他人而不惜犧牲自己的生命的光輝人性呢？

在大自然面前，我們都是渺小的。珍惜吧，珍惜現在的幸福，點點滴滴? ?

第三篇：電影影評

《貧民窟的百萬富翁》豐富的電影藝術內涵

摘要: 本文通過對《貧民窟的百萬富翁》電影語言的解讀，旨在剖析其中豐富的電影藝術內涵。

關鍵詞：《貧民窟的百萬富翁》的電影語言，愛情，人性，異域文化和“歪打正著”的三個火槍手。

本片的主色調以平時的中黃色調和答題時的暗藍色調，使觀眾和主角在這變換的色彩中變換不同的心情。時而輕松，時而緊張，時而溫馨，時而恐懼。讓這

部”悲劇的喜劇”的劇情更加跌宕起伏，扣人心弦。再加上影片插敘的敘事風格，使影片劇情發展的雖快但穩。

再來本片的鏡頭大部分運用手持拍攝，鏡頭多是傾斜，且伴有抖動，展現了貧民窟中動蕩不安，緊張混亂。但與此同時，也想觀眾展現了一個動感的印度，激情的印度。貧窮并沒有待走希望。在這個“傾斜”的世界中，主人公杰瑪被一

本《三個火槍手》擊中，他不知道自己的命運也是傾斜的。

音樂是本片成功不可或缺的一部分。動感的”印度嘻哈音樂”與動感的印度影像搭配起來，將印度民族音樂與現代電子曲風融合的天衣無縫，感染力極高。

其中拉曼創作的主題曲JAI HO獲得奧斯卡最佳電影歌曲獎，它完美地融合了切

合影片主題的電子變奏版《命運交響曲》，再伴以略帶饒舌的印度流行音樂唱腔，激情澎湃地歌唱著勝利的喜悅，每一次在影片中的出現都將劇情推向高潮。至死不渝的愛情。

愛情是電影永遠不會變老的主題。生活在社會最底層的年輕人用愛情去對抗

因體制而產生的種種苦難，這到底是一個神話，還是一個陰謀？現在的流行文化

總是在宣揚愛情是世界上最神圣的東西，是最值得追求的東西，于是愛情成為了

現代年輕人的宗教，成了可以刺激年輕人去消費的靈丹，同時也成了讓年輕人自

動逃避自由的妙藥。生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，二者皆可拋——裴

多菲的這首詩幾乎人人都會背，但現在又有多少年輕人會認為自由是比愛情更值

得追求的東西呢？雖然命運使他們分開，但杰瑪用他自己的努力戰勝了命運。給了我們最積極的答案。

沙里姆的悲劇從一個側面表現了幸福的來之不易。沙利姆逐漸走向暴力死

亡之路，他一方面維系著賈瑪爾和拉娣卡的愛情歸宿，一方面又成為反面勢力的代表阻礙著賈瑪爾和拉娣卡相見。這是何其有意思的事情，沙利姆心口不一，他

希望弟弟與拉娣卡有個好的結果，但現實決定他得先讓弟弟好好活下去，因此他

不得不犧牲拉娣卡的利益，讓拉娣卡做了大boss的情婦。這種心理的巨大沖突是本片中屢見不鮮。人性的善與惡。

主人公杰瑪為了生活，為了理想，從不放棄。為了一個偶像的簽名可以跳進糞坑，為了伙伴可以在出逃后重回火坑苦苦尋找，為了所愛的人可以不管時空、環境發生什么改變，他都不放棄。杰瑪最終贏得千萬獎金之后，呆坐在墻角，貧

民窟長大的他不因財富而變，而是繼續苦尋朋友和愛人。他是平常人，但對理想和追求不放棄；他跨越貧富兩重天，但依舊那樣友愛、善良、厚道。

沙利姆身上集中了所有的罪惡：殺戮、欺詐、暴力等等。沒有什么壞事沒有

做過的，但我們都知道他不是個壞人，反面角色之所以有引人入勝的地方，那就

是反面角色都有壞的理由，正如殺人總有不得不殺的理由，這才能讓觀眾對兇手

有同情的地方，不然沒有理由地壞只不過是一個模板，缺乏了內在的魅力。沙利

姆每次干壞事之前都需要向神祈禱，盡管這不過是安慰劑，無助于心靈的凈潔，但沙利姆這個角色更具層次感，比起單純的賈瑪爾要來得更生動。

最可怕的不只是妒忌的人，還有虛偽的人。影片中《誰想成為百萬富翁》的主持人是妒忌和虛偽的最佳代言人。他故意表現的很友善，給了賈馬爾一個錯誤的答案，并告訴賈馬爾他相信他會贏。在賈馬爾獲得百萬獎金后，他拼命的在臺

上跳動，想表達他虛偽的激動和祝賀之情。然而誣告賈馬爾作弊，讓警員帶走賈

馬爾的也是他。這個主持人真是讓我們大開了眼界。

女主角拉提卡，一個純粹的為愛而生的人。就在電話求助的最后一秒，拉提

卡接到了電話。出人意料的是，她說：我不知道，我從來不知道，賈馬爾，就算

沒有錢… “依然是那甜美，天真的笑容。出身貧民窟，從未受過教育的他們，不知道文學問題的答案，但是他們內心都明白，就是為了愛，去賭一場，輸了又

如何？即便是一場豪賭，輸了世界，贏了你，就足夠了。一個英國導演眼中的印度。在這部電影中，展現在世人面前的印度是驚人的大規模的貧困和貧富懸殊，觸目驚心的司法和警察系統的腐敗、黑社會的猖獗并利用民主制度迅速暴富、殘

忍的宗教和種族仇殺以及種姓制度下的天生不平等。《貧民窟的百萬富翁》取景

于孟買貧民窟密集的棚戶區、紅燈區以及地標性建筑維多利亞終點火車站，甚至

片中的群眾演員也都是真實生活在孟買社會底層的人。孟買不僅擁擠，而且有成千上萬人口住在街頭，街道便是這些印度人的客廳。這份真實感增加了影片的感

染力和說服力。印度的種姓制度中最為低等的賤民被稱作“不可碰的階層”，他們不能穿鞋，不能受教育，有身份的上層種姓不跟他們說話，也不接近他們，如果食物不小心擦到賤民衣服的邊緣，上層人立刻就把食物扔掉。電影《貧民富

翁》帶觀眾看到了孟買赤貧階層生活的細節，觸目驚心的大垃圾場，孩子們骯臟

卻純真的笑臉，飄滿垃圾的河道，泥濘水坑邊一塊塊絢爛的莎麗鋪滿黃土場。美與丑的強烈對比，苦難與歡笑的平行存在，這樣的文化讓人皺眉，迷惑，心酸，又迷戀。表象的喜劇故事下是赤裸的哀痛，是控訴，是怒吼，也是嘆息。再美好的結局也不能抹去童話中藏匿的真相，笑容中的眼淚，希望后的絕望。但導演最

終并沒用絕望結尾。《貧民富翁》是悲劇式的喜劇，明知虛假，也要一歌到底；

而對苦難的深切同情，決定了形式上的喜劇反而是必要的——絕望中我們必須看到希望。

參考文獻:

片名：《貧民窟的百萬富翁》；

導演：丹尼·博伊爾；

編劇: 西蒙·比尤弗伊 改編自維卡斯·史瓦盧普的作品《 Q & A 》；

出品公司：福克斯探照燈公司；

出品年代∕片長：2008年∕120分鐘；

國家：英國 / 美國；

類別：愛情 / 喜劇 / 劇情；

獲獎: 第81屆奧斯卡8個獎項：最佳影片，最佳改編劇本，最佳電影剪輯，最佳原

創歌曲，最佳原創音樂，最佳音效合成，最佳攝影，最佳導演。劇情介紹：

賈馬爾·馬里克(戴夫·帕特爾飾)，來自孟買的街頭小青年，現在正遭到印度警方的審問與折磨。原因是賈馬爾參加了一檔印度版的《誰想成為百萬富翁》電視直播節目，這個節目可以使人在一 夜之間成為百萬富翁,然而就在他面對最后一個問題之前，主持人卻揭發他作弊,原因是賈馬爾并沒有選擇主持人在休息時間時給他的答案,這不合乎情理,賈馬爾當然矢口否認。

在解釋為什么能完美答對每道題的同時，賈馬爾的生活也在我們眼前徐徐展開。他講起了認識的一位好萊塢明星，在一宗教沖突中喪生的母親，以及他與哥哥沙里姆如何認識了拉媞卡(芙蕾達·平托飾)，他一生的摯愛。三個無家可歸的年輕人被一所孤兒院收容，每天以乞討為生。但是孤兒院的負責人卻想弄瞎他們的眼睛以增加乞討收入，于是他們逃走了。在他們爬火車時拉媞卡因為跑的慢而被落在后面，火車上的沙里姆本來已經抓住了她的手,卻突然在一瞬間故意松開了手,眼看著拉媞卡再被孤兒院的人抓去。兄弟倆在泰姬陵附近暫時住下來，賈馬爾以給游客提供導游服務為生，而沙里姆則與街頭混混趁機偷取旅客的財物。

但是賈馬爾對拉媞卡的思念并沒有因時間的流逝而減少。最終他說服沙里姆一起回到孟買尋找拉媞卡，可是一系列的變故使得他雖然見到了拉媞卡，卻再次失去了她──她被黑幫老大奪去，而兄長沙里姆也成了黑幫的一員。

于是賈馬爾想到了來參加這個電視節目，因為他知道這是拉媞卡最喜歡的節目，她一定會看到他。此時，賈馬爾憑借他那傳神的生活經歷破掉了一個又一個難關,隔在賈馬爾與2000萬盧比之間的，只剩下最后一個問題。

警方認為賈馬爾的故事“雖然怪誕，但貌似有理”，于是放他回去繼續參賽。拉媞卡果然在電視上看到了他，沙里姆此時也幡然醒悟，給了拉媞卡車鑰匙與電話，催她快去找賈馬爾。最后一個問題是“請說出第三個火槍手的名字”，賈馬爾不知道答案，他使用了電話求助，他想讓兄長沙里姆回答（他唯一知道的電話就是他哥哥的，而且那是他們小時候共同學過的課文）。電話打給他的兄長沙里姆，接聽的卻是拉媞卡。賈馬爾聽到她的聲音非常興奮，但拉媞卡也不知道答案。于是賈馬爾猜了一個答案，正如片頭問題的答案，命中注定他猜對了??而此時沙里姆為了能讓他們幸福地生活在一起，也與黑幫老大同歸于盡。

那天晚上，賈馬爾與拉媞卡終于在火車站相見。他們忘情擁吻，有情人終成眷屬。

第四篇：電影影評

電影《風聲》觀后感

我不怕死,我只是怕愛我者不知道我為何而死……我身在煉獄留下這份記錄，只希望家人和玉姐能原諒我此刻的決定，但我堅信你們終會明白我的心情，我親愛的人，我對你們如此無情，只因民族已到存亡之際，我輩只能奮不顧身，挽救于萬一，我的肉體即將隕滅，靈魂將于你們同在。”

——顧曉夢

我看了風聲，被酷刑嚇到，也被劇情感動，程式化的歌功頌德越來越讓我們麻木，于是我們需要赤裸裸的鮮紅去刺激幾乎沉睡的感恩之心。風聲就是這樣，直白的用酷刑告訴我們，我們繽紛的現在都是這些在煉獄的犧牲換來的，我們歡樂的背后有無數鮮血染紅卻依舊堅挺的脊梁。顧曉夢說老鬼是一種精神一種信仰的時候，我的眼淚幾乎奪眶而出。他們面對酷刑的勇氣，他們面對危險的無畏，他們面對死亡的淡然，都來自于這個抓不住，看不見得信仰。人因夢想而偉大，我們的民族因為信仰而堅強！

《風聲》這部影片講述的是中共的地下黨人潛入汪偽政府獲取情報，被狠毒的敵人發現，為了崇高的使命，受盡敵人折磨，直至奉獻出生命的令人感動震撼的故事。

作為在新中國成立后出生的人，我們很幸運。那些在為中國取得民主和獨立的先輩們，更多的是無名的英雄，在革命勝利之前，就獻出了自己寶貴的生命，英勇的事跡后人無從得知。但我相信，他們的努力沒有白費。為了黨的事業，為了祖國嶄新的明天，他們甘愿飽受摧殘，在黑暗的角落里默默發熱，在一大片污流中依然堅持開出自己精神上一支不染一塵的高貴蓮花。為了心中共產主義的信念而奮斗，是他們心中的一份堅持！

為了這一份堅持與驕傲，他們付出了我們無法想象的代價。看看影片中那些對待我們地下黨員的酷刑，簡直令人發指。但在面對這些可預知的危險與痛苦時，令我感觸最深的，除他們那份臨危不懼的英勇外，還有他們為了保護戰友甘愿犧牲自己的精神！《風聲》中的老槍和老鬼就是如此，都希望以自己的性命保住對方，讓對方傳出信息以拯救整個組織。這需要一種怎樣的覺悟與信念，才能將別人的生命擺在比自己生命更重要的位置，把組織的安危擺在個人生命的前面！人都有自私性的本性，但這些令人尊敬的地下黨員，為了革命的崇高理想，早已將自私拋棄！

法西斯主義的蠻橫和殘暴是難以用常理來理解的。兇惡的日本敵人，可恨的漢奸，為了逼迫共產黨員屈服，竟然使用如此惡劣殘忍的手段。蘇有朋在一汪血水中浮起的尸體，張涵予腦袋上插滿的細針，英達直挺挺的舉槍自盡，電椅、拷打更是家常便飯。敵人們這些令人發指、不得人心的暴行注定是不會成功的。每當看到鏡頭里，那些慘不忍睹的畫面，那些痛苦的表情，那些模糊的血肉，我不禁感嘆革命的成功來之不易，無數仁人志士用自己的鮮血去祭奠這場戰爭，才有了我們今天的幸福生活。

毛主席教導我們：“革命不是請客吃飯，不是做文章，不是繪畫繡花，不能那樣雅致，那樣從容不迫，文質彬彬，那樣溫良恭儉讓。革命是暴動，是一個階級推翻一個階級的暴烈的行動。”這話鞭辟，搞國內革命如此，搞民族獨立革命也是如此。顧小夢，片中這個嬌小柔弱、背景顯赫的女子，為了傳遞消息，她犧牲色相，犧牲家人，犧牲自己，甚至犧牲她身邊無辜的人。可是，她為的僅僅是傳遞消息嗎？不，她為的是革命，為的是這場反帝國主義的民主戰爭！她為了革命，為了黨組織，為了中國，為了人民，她沒有選擇，于是她堅持了自己的計劃，選擇了死亡。

中國民主和獨立革命之所以能成功，正是因為我們有這些無數付出了青春，汗水，熱血，甚至是生命的革命先輩。道路雖然很曲折，但他們從未退縮，從未放棄，那是因為他們心中有一種堅定不移的革命信仰在支持他們。

也許很多人認為風聲僅僅是一部娛樂大眾的影片，刺激過、驚訝過就煙消云散了，但風聲中所講述的歷史不是，這段歷史、這些事跡是真是存在的。無數為革命而犧牲的前輩們，你們拋得頭顱、灑的熱血沒有付諸東流，這部影片喚醒了我們對先輩們的懷念和敬仰之情。我們當代大學生，我們應該學習他們身上的感人的優秀品質，我們要將這些寶貴的精神財富代代相傳，像他們一樣崇尚地生活，在祖國需要我們的時候挺身而出，為祖國社會主義事業而奮斗。

這是一部優秀的電影，在經濟橫飛的今日，我們不能忘記革命先烈的鮮血。我們生活在這樣一個和平、幸福的年代里，我們又應該用怎樣的心情與行動去緬懷烈士們呢？看完這部電影我陷仿佛入了久久的沉思之中。我的思緒回到了那個戰火紛飛的年代，仿佛又看到了革命烈士們奮勇拼殺的場面，又聽到了煉獄中革命烈士寧死不屈的喊叫聲。那些革命烈士們奮勇當前，視死如歸的精神令我深深震撼。司馬遷說過：“人固有一死，或重于泰山，或輕于鴻毛。”我想，我們的這些烈士們，他們的肉體雖已逝去，但他們可貴的，崇高的精神卻像一團巨火燃燒著，永不息滅。曾幾何時，在漫長的革命斗爭歲月中，為了革命，有多少仁人志士，為了民族的解放，人民的幸福，為了正義的事業而拋家舍業，離妻別子，把鮮血灑在家鄉和異鄉的土地上；它們為了歷史的進步而拋頭顱，灑熱血，前仆后繼在敵人面前寧死不屈，一身傲骨，表現了大無畏的英雄氣概。為我們后人樹立了光輝的榜樣。他們是我們的驕傲，也是我們的光榮。歷史在進步，文明在進步，人們在一步一步的走向自由，而他們化作了這條路上的基石。

一個一個的中華民族的優秀兒女，他們用生命證明了自己對祖國的愛，對民族的情，我們紀念他們，就是我們要記住這段歷史，紀念這段歷史，可以使我們回憶起戰爭給中國人民帶來的災難，回憶中國共產黨在全民族團結抗戰中的中流砥柱作用，激勵和動員全國各族人民為實現中華民族的偉大復興，促進世界和平與發展，使歷史的悲劇永遠不再重演。

歷史已經過去，唯一沒有過去的是革命烈士們在我們心目中的形象。烈士，多么偉大的詞，那是中國人用汗水與淚水共同拼寫出來的，那字符激昂澎湃，鼓舞一代又一代人走向輝煌。我仿佛感覺到了你們那不朽的精神已融入我們的信念，你們那不滅的靈魂，就像火炬一樣，在每個中國人的心中點燃了一把希望之火，傳給一代又一代的人們，激勵著每一個中國人奮勇前進。中國人還會走下去，帶著你們的信念，傳遞你們的真情！

第五篇：電影影評

電影《燭光里的微笑》觀后感

今天是我第一次看這類型的電影沒有淚流滿面（因為今天是在教室里，我的眼淚在眼睛里打滾兒，仰著頭過了一會兒才把眼淚給硬逼了回去），我很喜歡這樣的電影，我更喜歡電影里面的人和事，這部電影既讓我很感動，又讓我受益匪淺。下面我從兩個角度來談談我對電影《燭光里的微笑》的觀后感：

一、從情感角度

首先從情感角度來說說我的感受。這部電影讓我很感動，因為這部電影很能引起我的共鳴，我覺得電影里面的一些人和事跟我在現實中經歷的差不多。電影中王雙鈴老師接手的四

（2）班是一個沒有人愿意管教的班，估計學校的老師對這個班的孩子都已經放棄了吧。但王雙鈴老師在有心臟病需要靜養的情況下接了這個班，并對這個班的孩子們呵護備至，疼愛有加。這讓我想到了我初中的班主任兼數學老師王林老師，他跟電影中的王雙鈴老師一樣，對待學生就像對待自己的孩子一般。但我們班比電影中的四（2）班難管多了，那時候班上有幾個調皮的學生吸煙、酗酒、打架，上課把蛇、狗、小壁虎之類的東西拿到教室來嚇人。記得初二的時候我們的班主任先后兩次被這幾個學生氣得住院，盡管如此可我們的班主任卻從來沒有放棄他們。

從影片中還可以看到王雙鈴老師很細心。當小鵬的父母因為聚眾賭博和販賣黃色錄像帶被抓后，她主動承擔起照顧小鵬的責任，并且還在自己住院的情況下也不忘記給小鵬過11歲生日。這讓我想到了我的高中班主任，她的年齡跟王雙鈴老師差不多，她剛接手我們班時就將全班的生日記下來，哪些過陽歷的生日、哪些過陰歷的生日都一一記下。等同學們生日到了，她都會買上一個蛋糕表示祝賀，如果一天里有幾個同學一起過生日，她會買一個很大的蛋糕，全班一起為他們過生日，然后一同品嘗蛋糕。就因為班主任她對我們學習上進行鼓勵，生活上關懷得無微不至，所以我們都叫她萬媽（她的名字叫萬鈞，所以就叫萬媽）。現在想起那高中的歲月，心里依然暖暖的。

其實，在教過我的老師里有很多像影片里的王雙鈴老師一樣的愛崗敬業的老師。現在每當我跟同學講我高中、初中、小學的老師是如何的好，他們都會對我投來羨慕的眼光，他們羨慕我能遇到那么好的老師。我不知道他們以前的老師咋樣，但我想絕大多數老師都是愛崗敬業的，不好的老師畢竟很少。所以，從初中開始我就下定決心要做一名合格的人名教師。而今我也為此努力著、奮斗著。

二、從教師教育角度

首先從教育角度來說《燭光里的微笑》。在影片中我們可以看到，王雙鈴老師教過四（2）班很多同學的長輩，像叔叔、爸爸、姑姑等等。這種幾代同師的現象在上個世紀九十年代也許很正常，畢竟那時候我國的經濟還落后、教育還跟不上。但現在已經是二十一世紀了，中國的國民GDP已經超過日本，成為第二經濟大國。雖然中國現在的教育比起影片中的那個時代已經有了質的飛躍。但我國農村教育依然落后，尤其是偏遠山區，許多地方招不去教師，以至于那些地方教師平均年齡都在50歲以上，還有教師教非所學，一個人教很多門課程等等。

這些問題都亟待解決。

在從班主任工作角度來談談我的感受吧。影片一開始就是其他班在認真早讀，然而四（2）班的教室里卻“雞飛狗跳的”，一團亂。當我看到這里時真為王雙鈴老師捏把汗。但她卻很從容的走進教室什么也不說，等待著同學們安靜下來。這里可以看出王雙鈴老師很鎮定、處亂不驚。當王雙鈴老師接管四（2）班后，她首先進行了家訪了解了小鵬、陸明、麗萍等家庭情況。要教育學生，首先要了解學生，每一個學生都有不同的興趣愛好、都有著不同的家庭背景。所以只有了解問題的根源、走進學生的內心，這樣才能很好的教育學生。

一個老師放棄一個學生，損失也就幾百、幾千分之一，但對于一個家庭來說，損失卻是百分之百。影片中小鵬被周小剛等人揍了一頓后，一氣之下離開學校到天橋上去賣煙，還跟他父親的酒肉朋友學喝酒等壞習慣。這時候王雙鈴老師沒有放棄他，而是耐心叫他回學校去。王雙鈴老師還幫麗萍樹立起信心，最終脫離了考試不及格。這些都可以看出她對每一個學生都有著一種不拋棄不放棄的決心。

王雙鈴老師信任學生、尊重學生人格，并且時刻呵護著學生幼小的心靈。當小鵬擅自拿50元錢去還債時，她是先了解情況而不是一開始就認為他是偷的。這是對學生的一種信任、對學生人格的一種尊重。當麗萍經常遲到時，她也沒有批評而是進行家訪，了解麗萍遲到的原因。后來麗萍考了76分，脫離了不及格，她也及時鼓勵麗萍，同時還送給麗萍文具盒與書包作為獎勵。她送麗萍書包、文具盒，一方面是鼓勵麗萍好好學習，另一方面是對麗萍進行幫助同時不讓其覺得是施舍。這里也可以看出王雙鈴老師對學生人格的尊重，對學生自尊心的保護。

王雙鈴老師善于投其所好，當班上幾個學生讓她允許他們踢足球時，她立馬同意了，并且還說他們以后很可能成為足壇名將，這就拉近了他與學生的距離，取得學生對她的信任。她還將對學生的日常教育搬進了作文課，當學生說長大需要父母、爺爺奶奶的愛時，她立刻抓住教育機會，讓同學們換位思考麗萍長不大是因為她缺少父愛、爺爺奶奶的愛，讓同學們要給予麗萍關愛，這就拉近了學生間的關系、促進班級團結。王雙鈴老師的班主任工作技巧還有很多，就不在這里一一敘述了。

有人說：“學生的心靈就像一片沃土，當播下思想的種子，就會長出行為的果子；當播下行為的種子，就會長出習慣的果子，當播下習慣的種子，就會收獲命運的果實。”我想王雙鈴老師就為她的學生播下了思想、行為、習慣的種子，他們也一定會收獲到命運的果實。

我很慶幸自己看到了這部電影，我認為燭光里的微笑是最美麗的，王雙鈴老師不拋棄、不放棄，能以一顆寬容而又溫柔的心對待每一個學生，這些都讓我為之感動。影片最后學校領導說小學老師干的都是些瑣碎事，不知道怎么寫悼詞。但與此同時，四（2）班全班同學為她開追悼會，小鵬哭著叫了一聲“媽媽”，這應該是他發自內心的呼喚，這也是孩子們對她最高的評價。她是一位平凡的小學教師，但她在平凡的崗位上進行著不平凡的事業，她是真正的偉大的人類靈魂的工程師。