第一篇：欣賞命運交響曲有感

貝多芬《命運交響曲》音樂賞析

對于貝多芬的作品，大家可能耳熟能詳，了解貝多芬的人物命運能更好地幫助我們理解作曲

家一系列作品的風格，以及在貝多芬作品中所體現的時代性、英雄性、斗爭性的風格特征。貝多

芬出生于萊茵河畔的波恩。

祖父和父親都是宮廷樂師，四歲就被迫開始學習音樂，由于父親是個

酒鬼，所以經常半夜醉醺醺地喝酒回來讓貝多芬練琴。

在貝多芬十七歲的時候，母親去世，父親

酗酒失聲，家境陷入貧困，不得不擔負起家庭生活的重擔。

這些故事經歷都讓我感到了對這個音樂偉人童年生活的一種同情，我會思考：

“這么小就被

迫學習音樂，他童年的快樂是什么？是什么力量支撐貝多芬繼續學習音樂？我

歲的時候在做

些什么？如果遇到貝多芬的境遇，自己該怎么辦？”等等。在了解了貝多芬人物命運的基礎上，我聽了貝多芬的交響作品，體會深刻。

除了對音樂的理解和思考之外，也有了對人生以及成長的

體會和思考。

在很多人心目中，《命運》

代表著貝多芬；

同樣，在另外一些人的心目中，貝多芬代表著

《命

運》

。我想，世界上再沒有一首交響曲能夠獲得如此廣闊的知名度以及接受度。貝多芬的偉

大，則很大程度上也來自于這部代表作給他帶去的聲譽和敬仰。

一開場那四聲令人恐懼的有

力音符，幾乎讓每個人只要一聽到它就會永遠無法忘卻！真的，充滿了震懾力的經典段落，如此簡短卻又如此令人揮之不去！

當然，貝多芬對于這四個音符的解釋最為權威——命運在

敲門！

是啊，開門見山，整部作品的主題一覽無遺。

或許這四個音符給所有人的影響真的太

深刻了，所以音樂一開場就表現出一種前所未有的恐怖感覺！

我想，這正是貝多芬音樂才華

與他個人精神最充分結合的表現！

接下去，我們好似看到了一幅激烈戰斗的場面，每一個音

符，每一段旋律似乎都在舞刀弄劍、奮勇拚殺！

你可以把主角想象成貝多芬乃至任何一個不

屈不撓的戰士或革命斗爭史實。

但我覺得這還是遠遠不夠的——對于聽眾而言，主角應該是

你自己！那么敵人是誰，很明了——命運！因為我想，每個人都有面對命運考驗的時候。主 題在重復著，恐怖的聲音依然在回蕩，似乎斗爭者并沒有征服這個強大的“命運對手”

！我

想很多聽眾在這里會感到一絲精神上的疲乏。

正在這時，第二樂章舒緩的旋律傳來了，似乎是一位母親伸出了雙手來撫慰剛剛經歷了

一場惡戰的兒子，也好像是幾名攜手斗爭的勇士在大戰之后對敵人、對未來進行交流、思索。

雖然音樂是平緩的，但是內在含有一種催人奮進的默默力量，好像在不斷的鼓動戰士繼續前

進。

在經歷了第一樂章激烈的掙扎之后，聽眾們在這里得到了片刻的休息，好似是一劑療傷

藥。第三樂章是快板諧謔曲，但是卻聽不到任何“幽默、諧謔的成分”

。在這里戰士重新拿 起了武器，回到了陰云籠罩的戰場，音樂的氣氛也突然從平和轉為陰暗。

好像戰士腳踏著犧

牲者們的血跡在一步一步朝命運之神逼近，不斷積累著力量和勇氣。

《命運交響曲》 的第三、第四樂章是連續演奏的，從第三樂章最后一部分那平靜、憂郁的緩

慢突然跳躍到第四樂章一開始那突如其來、如同山洪暴發一般的合奏。

其實這個手法來自于

《第四交響曲》的第一樂章——從引子轉到正題的那一部分。正是由于成功寫下了《第四》 的首樂章，才給

《命運》 的終曲樂章帶來了靈感。

我想任何一個聽眾面對著如此洶涌而來的

凱旋之聲，心中應該無不感覺激蕩——黑暗被打破了、命運被征服了、陽光重新照耀大地！

戰士在慶祝自己的勝利、人群在歡唱勝利的頌歌！

聽眾也可以送一口氣，甚至為作品的偉大

而感到一絲快慰和激動。

我想這正是為什么幾百年來，有許多人可以從《命運交響曲》

中獲

取力量、鼓起勇氣面對生活壓力、人生挑戰的重要原因！

聆聽貝多芬的《命運》交響曲，激揚的心仿佛被一只無形的手牽引。穿越歲月滄桑，破空而

來，在一片深邃蒼莽的林海中升騰，升騰。

那些擎天的枝干亙古孑遺，那些震顫的葉片蓬勃

頑強，那些繁茂的果實樂觀堅忍，風撼不動，雷劈不倒，時而豪氣干云，時而陰柔宛轉，于

百轉千回中傳遞著不屈的精神和意志。

是什么，能夠像音樂一樣如此暢通地溝通人類與自然

?

是哪種生命，能夠點燃人內心抗爭的欲望，錚錚鐵骨，生生不息

?

聆聽貝多芬的《命運》交響曲，似乎就是人生命運的縮影。那激按昂的曲調，那富于變化的

旋律，似乎把人的心境都帶到了他曲折的命運之中。

然而，再那聽起來讓人感覺困難重重的

生活里，又有一種堅毅的精神，從絕望之中脫穎而出，扭轉了局面，告訴人們：

“只有堅定

不移的信念，勇于向命運挑戰的精神，才能突破困境，改變命運，讓命運拜倒在自己的腳下。

”

正如恩格斯聽了《命運交響曲》的演出。他在寫給妹妹的信中贊美這部作品說：

“如果你不

知道這奇妙的東西，那么你一生就算什么也沒有聽見。

”他說，他在第一樂章里聽到了“那

種完全的絕望的悲哀，那種憂傷的痛苦”

；在第二樂章里聽到了“那種愛情的溫柔的憂思”

；

而第三、第四樂章里“用小號表達出來的強勁有力、年輕的、自由的歡樂”，又是那么鼓舞

人

熟悉貝多芬還是他的那句話。

他說：

“我要扼住命運的咽喉，絕不能讓它毀滅我！

”

我對這句

話比他的《命運》要熟悉。后來上網查了一下，《命運》這部作品創作于

1805 ——

1808 年，與

他完成《第三（英雄）交響曲》的時間相隔

年。在這

年中，他不但在創作活動中取得很大成就，更重要的是他的創作思想也逐漸成熟。當時正是貝多芬創作的黃金時期，也是他遭遇不幸的

時期。于是，他與命運英勇搏斗，以驚人的毅力和意志，寫出氣魄恢弘，極為感人的《命運交響

曲》。

《命運交響曲》

堪稱經典，歷史上表現命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表

現命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心。

“命運”這

一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰的經典。

同時在這門課的學習

中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這

個時代的音樂更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現目標不斷奮斗的高尚品格。

在整個《命運交響曲》作品中，情緒激昂、氣魄宏大，富有強烈的藝術感染力。而作品結構

嚴謹，手法簡練，形象生動，各樂章之間具有十分清晰的內在聯系。第一章節，開頭就是那激昂 的音樂澎湃而出，讓人心靈為之一顫，就像那滾滾的歷史巨輪的滾動，就像生命被死神扼住喉嚨

一般！就像那十二級的風暴襲來！就算我是聽過幾次的，但是每一聽到，還是禁不住為之震動！

那

“當當當當”的敲門聲仿佛敲在我的心門。

我的眼前好象出現了一個猙獰的死神，在肆無忌憚 的狂笑，粗大的手掌緩緩地掐住了我的喉嚨，我覺得自己快要窒息了。一點也沒有反抗的能力。

總體上，第一章節激昂有力，具有勇往直前的氣勢，表達了貝多芬充滿憤慨和向封建勢力挑戰的

堅強意志。接著，圓號吹出了由命運動機變化而來的號角音調，引出充滿溫柔、抒情、優美的第

二主題。

而第二樂章，音樂有舒緩的地方。讓人在振顫中舒緩下來。在那激昂的音樂中緩了一口氣。

仿佛是生命已到最后，人的氣息只有那么一口似的。

那是小提琴悲哀的鳴叫。我似乎放棄了與死

神的對抗，無奈的接受了事實。人，最終還是對抗不了命運的安排。我甘心放棄掙扎，對命運的

捉弄無可奈何。

但是，它仍然抒發了貝多芬對幸福、美好生活的渴望和追求。卻是命運動機再次

闖入，威風凜凜的命運再次占了上風。

轉調的非常頻繁增加了原有的不穩定性，使音樂顯得更加

豐富。

但在這一樂章的龐大結尾處，音樂的氣勢不可阻擋，進一步顯示出人民戰勝黑暗的堅強意

志和必勝信念。

到了第三，四樂章，生命的頑強體現出來。黑暗必將過去，曙光就在眼前，振奮人心的象征

著人民群眾在黑暗勢力下的斗爭信心和樂觀情緒。我不能向命運低頭！我不能屈服于命運！我要

戰斗，戰勝命運！我要戰斗，我不是命運的奴隸！我就是我！我能忍受挫折，我能抵抗疾病，我

能站立，我能與你抗爭。到了這里命運已被我戰勝了！這時候命運的威嚇聲，已是茍延殘喘，再

也阻擋不住歷史前進的潮流了。

于是，輝煌、明亮的音樂再次響起，以排山倒海的氣勢，表現

出人民經過斗爭終于獲得勝利的無比的歡樂。

這場與命運的決戰，終于以光明的徹底勝利而告終！

音樂的末梢，我輕輕地舒了一口氣，好象自己真的剛參加完這場斗爭一樣。

這首交響曲讓我體會到，面對困難，應該決不屈服，勇敢的挑戰不幸的命運，最終戰勝命運，取得成功.

第二篇：聽《命運交響曲》有感

聽《命運交響曲》有感

或許是陰差陽錯的結果，或許是冥冥之中的安排，我選擇了《音樂名作導讀》這一選修課。對于我這樣一個對音樂幾乎可以說是無知的人來說，選擇這樣一門課，無疑是一種折磨。抱著拿學分的目的，我很機械無奈的上了幾節課，按時上下課也不過是為了應付老師的點名而已。可是就在那一次課上我“結識”了《命運交響曲》，“結識”了貝多芬，或許這已經不是我第一次聽說他們，但卻是我第一次真正的認識他們。當那段激昂的音樂在耳邊響起時，我仿佛看見了一個在與命運頑強作戰的靈魂。課后，我搜羅了很多這方面的資料，它們的確使我受益匪淺。

貝多芬，全名路德維希·凡·貝多芬，德國作曲家，出生于波恩，家族是科隆選侯宮廷歌手世家，祖父去世后，父親酗酒，家境日漸貧困。貝多芬自幼就是彈奏鋼琴的天才，父親為把他培養成莫扎特式的神童，對他教育極為嚴厲，不滿八歲便讓其登臺演出。這種嚴酷的童年生活，使貝多芬很早就走上了獨立的以音樂謀生的道路，同時也就養成了他堅毅倔強的性格。他自幼跟聶耶菲學習，為他的藝術成就奠定了基礎。1787年曾到維也納向“交響樂之父”海頓學習作曲，并結識莫扎特。1797年后，貝多芬患了耳聾病，病情逐年惡化。對一個音樂家說來，這無疑是最沉重的打擊。耳聾讓他只能通過談話冊與人交談，但這一切的困難并沒有將他打倒，他依然為了自己的信念堅持著創作。他在繼承和發展德國音樂優良傳統的同時，對當時所有的音樂體裁都有涉及，使鋼琴獲得交響性的效果，創作出了足以流芳百世的交響曲。《英雄交響曲》、《命運交響曲》、《月光曲》等便是其不朽名作的代表。他的成就不僅局限在古典音樂方面，對浪漫時期音樂的發展也有著舉足輕重的作用。貝多芬用他畢生的精力為世界音樂文化的發展做出了卓越的貢獻，人們沒有忘記他，文學巨匠格里爾帕策曾經在悼詞中說“貝多芬把他的一切獻給了眾人，從他們那里卻一無所獲，于是他就遠離了眾人”。因此他當之無愧的成為人們心中的“樂圣”。

貝多芬開始《命運交響曲》的創作是在1804年。當時的他已經完全耳聾，他熱戀的情人朱麗葉塔·齊亞蒂伯爵小姐也因為門第原因離他而去。這一連串的打擊幾乎將貝多芬推向崩潰的邊緣，他曾閃過自殺的念頭，寫下了著名的《海利根遺囑》，但作為藝術家的責任感或者說是使命將他喚醒：“不能什么都

沒有創作就離開這個世界”。他決心向這不公的命運挑戰“要扼住命運的咽喉，他不能使我完全屈服”，便是他發表的挑戰宣言。于是，他以非比尋常的堅強意志，與命運進行了頑強的斗爭，在耳聾條件下，全憑記憶力和他得天獨厚的樂感作曲并演奏，創作出了《命運交響曲》。

《命運交響曲》即c小調第五交響曲是一部非常形象生動的作品，哲理性也很強，它充分體現了貝多芬作品的藝術風格。貝多芬開始有創作本曲的靈感是在第三交響曲完成以前，之后的推敲、創作一共花了五年時間。1808年才得以完成這部氣魄宏大的曠世之作。作品共分四個樂章：第一樂章，燦爛的快板，奏鳴曲形式。樂章的開始由單簧管與弦樂齊奏出著名的四個音符，給人以剛勁沉重之感，貝多芬給了它最權威的解釋“命運在敲門”。這是第一主題，表達了貝多芬對封建勢力的不滿以及決心向其挑戰的堅強意志。緊接著由圓號對第一主題的號角式變奏，引出優美、明朗、抒情的第二主題，訴說著貝多芬對美好生活的向往。第二樂章，稍快的快板，自由變調曲。中提琴、大提琴拉出抒情、安詳的第一主題后，木管和銅管又奏響了英雄豪邁的凱旋進行曲。第三樂章，快板，詼諧曲形式。在大提琴和低音提琴躍躍欲試的曲調后，樂隊奏出旋風般的舞蹈主題，振奮人心，給人以斗爭的勇氣與信心。第四樂章，快板，奏鳴曲式。先是由樂隊全奏輝煌的第一主題，后是由弦樂拉出歡樂第二主題，高潮時狂歡中斷，取而代之的是命運茍延殘喘的威嚇聲，但它以成為人們的俘虜，人類必將戰勝命運。

《命運交響曲》的名字來源于它開始的四個音符，攝人心魂，仿佛命運敲門的聲音，怪不得它曾嚇跑了西班牙女低音歌唱家馬麗勃蘭。不僅馬麗勃蘭，古往今來，有多少大家都拜倒在了這一巨作之上。舒曼曾經說過：“盡管你時常聽到這部交響曲，但它對你總是有一股不變的威力——正象自然界的現象雖然時時發生，卻總教人感到驚恐一樣”。“這是壯麗宏偉、驚心動魄的，簡直要把房子震坍了。如果許多人一起演奏，還不知道會怎么樣呢。”這是歌德對第一樂章聽后的感言。恩格斯則在對妹妹的信中做了如下評價：“如果你不知道這奇妙的東西，那么你一生就算什么也沒有聽見”。的確，這是一首歌頌英雄的凱歌，從這你可以領悟到光明必將戰勝黑暗的真理，不聽此曲真可謂一生的遺憾。從中你可以感受到一個飽嘗人生苦難的靈魂向命運發出的挑戰，它既是對孤獨的訴說，也是對人生苦難的拷問。在聆聽它的同時，我感受到了一種無可言喻的感動與震撼。是

它讓我燃起了對音樂的熱愛之情，是它讓我再一次感悟人生，是它給予了我與命運斗爭的勇氣，是它讓我感受到了斗爭勝利的喜悅。

由此不得不引發我對所謂現代流行音樂的思考，當面對《命運交響曲》時，它們是否會汗顏呢？當然我并不否定其中有真正音樂成分的存在，從西北風、搖滾熱到網絡歌手熱、超女熱，流行音樂正逐漸被更廣泛的群體接受著，它也漸漸形成了一個有規模的娛樂產業。它以其高超的制作迎合了廣大群眾的需要，贏得了絕大多數人的喜愛。但我們必須承認這其中不乏類似“泡沫音樂”的成分存在。它可能曾經紅極一時，被萬千歌迷所喜愛，它曾經可能是某音樂排行榜的老大，但在其風火后的最后呢？是被丟到了遺忘的角落。曾經的“茉莉花”還會有幾個人吟唱，現在有誰還會去理會“老鼠愛不愛大米”呢。而像《命運交響曲》這樣的不朽之作，我想不論何時它帶給人的心靈上的震撼都不會有一絲減少。對于現代“泡沫音樂”產生這種落差的原因，我把其歸結為“嚴肅”的喪失，即對音樂創作態度的不認真，認識的不明確，對音樂價值的扭曲。而這種扭曲在某一程度上是與商業掛鉤的。任文啟曾在“中國流行音樂批判”中指出：“作為社會文化組成部分的流行音樂是社會生活的鏡子，是時代的聲音，也是現代性的文化載體。中國當代流行音樂的文化特征反映出社會文化轉型過程中社會價值的導向危機和社會生活的庸俗化，“嚴肅不再”不只是一種音樂形式的缺失，更是一種社會文化價值的缺失，一種時代精神的喪失，一種終極關懷的滅失。可以看出，“嚴肅不再”表征了現代性文化價值維度中庸俗化的襲來。”的確，嚴肅性喪失這一現象已不僅存在于音樂的創作方面，學術研究、美術創作等各方面都深受其影響。當今學術界可謂是百花齊放、百家爭鳴，但又有哪一種理論能真正站得住腳呢，它們無不是在發表的次日就被駁的啞口無言。因此，在此我呼吁嚴肅，呼吁嚴肅在文化中的再現，不為別的，就為下一首“《命運交響曲》”的誕生。

再次回到《命運交響曲》上來，那扣人心弦的旋律，是不可超越的經典，它給予我們音樂享受的最高境界，給予我們心靈上的震撼。在此，我所感受到的不僅僅是音樂，而是一個正在同苦難命運作戰的靈魂。貝多芬便是這個靈魂的載體。耳聾的打擊并沒有使他屈服，反而讓他更加頑強的同這一切不公做斗爭，歷經四年，作成這一礦世音樂。我感謝貝多芬，不僅是因為他給了我同命運作戰的勇氣，更重要的是他激發了我對于音樂的熱愛之情。原來音樂并不是像我想象的那樣膚淺的東西。要真正聽懂音樂，必須要了解音樂創作的背景，而在這了解的過程中，從音樂中獲得的審美感受會更上一個層次，同時也會有新的心靈上的啟迪產生。在此，我更要感謝《音樂名作導讀》這門課，感謝《音樂名作導讀》的老師，是你讓我有機會“認識”貝多芬。我決定不要再做音樂的“白癡”，就把這當作向音樂出發的第一站，希望還不晚。

第三篇：貝多芬《命運交響曲》

拾起經典

——聽《命運》有感

張平

信息科學技術學院

00848163

也許大家對《命運》一開始那四個震撼的音符都不陌生，但是對于非音樂專業的人，可能都沒有完整的聽完《命運》的四個樂章。而且曾經也是，但是有幸，在新生音樂會上，讓我聽完了這個經典之作！當時，我被它第一個樂章的跌宕起伏的節奏，被各種樂器交織而成的一種斗爭的激烈場面所吸引，隨之二三四樂章的各種緩和、波瀾的情景，讓我感覺到原來一部交響曲的內容可以如此豐富！所有樂器用它們自己的特點表達了音樂的內在所有，這種感覺真奇妙。已經有很多人對這首音樂進行評價，分析，理解，而我在聽的時候我盡量用我自己的想象，對音樂中的情節進行想象。第一樂章大提琴用它沉重的音調，用四個經典的“咚咚咚咚”，揭開的“命運”的序幕，就如貝多芬自己所說的，這是命運在敲門，讓人聽了也毛骨悚然。（這是呈示部，開篇主題明顯。）很自然的，提琴節奏開始加快，有一種驚心動魄的戰斗的感覺，然后“號角”響起，仿佛戰斗已經結束，開始恢復平靜，可是一切都還沒有結束，漸漸的又開始了新一輪的斗爭。然后又是大提琴拉出了四個“咚咚咚咚”，再現了開篇的那段音樂，幾乎一樣的音樂再次響起（這是展開部）。描繪了命運是多么捉弄人，不會讓人有一刻安寧。到了樂章的中后段，銅號和提琴交替演奏，展現了一種已經被命運折磨的喘不過氣來了，奄奄一息的感覺，音拖的很長，漸行漸遠，慢慢的，聲音變弱。可是并沒有因此而倒下，音樂的跌蕩也讓我們看到了作者心理的矛盾。又經一番斗爭后響起號角，然后是再現部，提琴用它抑揚頓挫的音調，呈現了和命運斗爭到底的決心！這個樂章的跌宕起伏，而指揮家指揮的也是很有激情，指揮棒和身體都和著命運的跌宕在起伏，初聽音樂會時，我會比較注意指揮家富有激情的動作，這也是聽音樂會的重要一部分。

第二樂章和第一樂章有著很明顯的對比。第二章用幾個詞描述就是，抒情，幽雅，閑適，愉快，激昂，樂觀。開篇就用小提琴的安靜，祥和，用中提琴的悠揚，描繪了一種自由自在的生活的場景，有一種田間漫步的感覺，悠閑自在。舒緩的曲調勾勒出了生活的安逸，快樂，忘記了一切痛苦。突然的一下平靜，有些不和諧，讓剛剛還沉浸在快樂的作者來說有些恐怖，但是后來一種進行曲式的音樂響起，表達的作者對自由安逸的生活的向往。整章總體是歡快詼諧的，極其抒情，其中穿插了幾幕死一般的寂靜的場景，看出其實作者心理并不是很開心，時不時的感到孤獨。歡快的曲風貫穿整章這章我最喜歡開篇的那段對安靜祥和、自由自在的生活和描述的音樂，聽起來讓人身心放松，愉悅；其次是在寂靜之后那段堅決鏗鏘的進行曲式音樂，有一種振奮人心的感覺，很樂觀。第三樂章像一般的交響曲，節奏輕快，緊湊。開篇繼承第二樂章的安靜節奏，然后轉而進入本章的主調，詼諧，輕快。其中有中提琴和銅號的交織出的激昂向上；有小提琴和長笛合奏出的輕快的曲調；也有各種提琴合奏出的那種快節奏的音樂，輕快詼諧；也不乏大號、短笛、長笛還有簧管等的合奏，想象出的畫面是，一個小孩，在悄悄的走向一個東西，用多種樂器，模擬出了輕輕的步伐，節奏感很好，很好的展現了走了感覺。而這種小心翼翼的感覺，有一種暴風雨來臨前的平靜的感覺，也正如想象，大鼓沉悶的響起，預示著前方有不祥的預感，隨著提琴越拉越快，到了極致后，轉而進入了第四樂章。所以第四樂章和第三樂章聯系很緊密，但是風格卻迥異。第四章是氣勢宏偉的奏鳴曲式。經過了兩個輕松愉快的樂章，到了第四樂章將樂曲推向了高潮，和第一樂章的緊張氣氛形成呼應，但是區別是，這個樂章慷慨激昂，蓬勃向上，正也表現力作者不對命運服輸的性格。慷慨激昂的音樂幾乎奏滿了整個樂章，展示了積極和命運的折磨做斗爭的精神，中間有些用提琴拉出富有驚險的場景，而之后響起的是勝利的進行曲，提琴和號的交替，好像是很有信心戰勝困難。當然，在激昂的樂曲當中也不乏寧靜，用簧管吹出了寧靜的感覺的，但這種寧靜卻更像是暴風雨來臨前的寧靜。整個第四樂章就是穿插著一些安靜的音樂，以激動，興奮的節奏貫穿全部，劇情富有起伏，并不單調。在快結束的篇幅，用拉愈來愈快的提琴，將整個音樂推向了高潮，號角和鑼鼓的背景下，樂曲的結尾勾畫出了戰勝命運的勝利的喜悅和強烈的信心。而意猶未盡的我們，在樂器的繞梁的余音中依然看得到貝多芬高大的身軀。總的來說，整部命運交響曲中，有歡快，有激昂，有失落，有堅毅，有樂觀向上??看出貝多芬當時內心其實很復雜，由于病痛的折磨，有時失落，但是內心卻是向往自由和安寧的生活的。

一部交響曲很長，一場音樂會更長。這是我第一部完整的聽完的交響曲，我覺得一部交響曲可以講述一段故事，闡述一個人的內心。而且，音樂很神奇，能夠用屈指可數的樂器，將一種感覺用聲音的形式表達出來。在現場聽音樂會和聽錄音我覺得有點區別的，在現場聽到話，首先有視覺上的不同，在聽音樂會的同時，可以看到演奏家們的動作，尤其是指揮瀟灑的舞動；其次，現場聽音樂會，不僅是耳朵上的震撼，更有的是全身的震撼，而聽錄音的話，最多是耳朵的震撼而已，而且數字錄音在記錄是的失真的不可避免的，雖然幾乎聽不出來。

以前只知道命運交響曲里那開篇的四個“咚咚咚咚”，而現在我知道了，其實在整部歌曲里還有很多很好聽的部分。

第四篇：命運交響曲賞析

命運交響曲賞析

姓名：陳哲明 學號：2010511014 懷著欣賞的態度選修了音樂鑒賞，對古典音樂有了一定的了解之后，才發現音樂更深層的魅力！每一首經典之作都蘊含著作曲家與演唱者強烈的感情，以前只是聽說貝多芬是著名的鋼琴作曲家，關于他的音樂聽過一點，但是沒什么深層次的認識，通過查找資料、欣賞作品我理解了部分作品表達的感情也感覺到了貝多芬個人的人格魅力。

貝多芬的第五首交響曲——命運交響曲，帶給了我強烈的震撼，面對命運的折磨他消沉過，但他最終又勇敢的站了起來！他戰勝了自己。爾后，重新回到維也納繼續自己對音樂的追求。在這個絕望、思考、反省、勝利的斗爭過程中，貝多芬發出了“我要扼住命運喉嚨”的口號，他感覺自己不能屈服于命運，而應該勇于發起挑戰！整首交響曲共有四樂章。

第一樂章：明亮的塊板，奏鳴曲式。

開始時，四聲強烈有力的音符久久在我心里回蕩，仿佛命運在敲門，這聲音威嚴、頑強甚至兇險，它環繞四周不時降臨，揮之不去躲避不及，使人緊張不安，威嚴而有力地叩響了我們的心扉。它既像一種嚴厲的警告，又像一種驚慌不安的顫栗，暗示著悲劇性的命運降臨在人們的面前。這一動機不斷地發展，使那種驚惶不安的情緒逐步增長，幾乎給人一種窒息的感覺。連接部的圓號奏出了這一富有號召性的音調，它的節奏來自主部主題，而旋律則由小調轉為大調。至此，那驚惶不安的、帶有暴戾特征的音響似乎有所收斂。接著用第一小提琴與木管組樂器(單簧管)來“對答”，表現出一種柔和的、純良的溫和品格。這一優美抒情的旋律，抒發了人們對幸福美好生活的無限憧憬。但是，在這優美的主題下面，低音聲部不時地傳出主部主題的音型。此后，當兩個主題匯合一起時，便形成朝氣蓬勃、充滿豪放氣質的結束部。展開部以圓號“命運”主題開始，弦樂作了回響。它象征著命運的“風暴”卷土重來。并聲嘶力竭地呼嘯著，沖擊著人們的生活。在這部分音樂中，調性很不穩定，好像人們與命運的搏斗在持續著，力量的對比在變化著。再現部基本上與呈示部相同，命運動機的聲勢很大，但抒情的英雄主題也有所加強。它預示新的斗爭必不可免并必將激化。第二樂章稍快的行板、雙重主題變奏曲式

第一主題抒情、安詳、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有彈性的節奏和起伏的旋律，使這個主題具有內在的熱情和力量。第二主題先是由木管奏出，然后由銅管樂器吹出英雄豪邁的凱旋進行曲。在尾聲中，第一主題作了簡單的展開，表現出英雄的樂觀情緒，以及從沉思中獲得進一步斗爭的信心和力量。第三樂章快板、詼諧曲

這是決戰前夕各種力量的對比。大提琴和低音提琴發出了躍躍欲試的音調，小提琴卻是無可奈何的嘆息。命運主題依然兇險逼人，決戰的第一階段仍由命運取勝。但是，黑暗必將過去，曙光就在眼前，伴隨著低音弦樂奏出的舞蹈主題，引出了振奮人心的樂段，它象征著人民群眾在黑暗勢力下的斗爭信心和樂觀情緒。最后，第一主題在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，樂隊的音域在增大，音響在增強，一種不可抑制的力量把音樂直接導入那光輝燦爛的終曲。

第四樂章：快板，奏鳴曲式。 

進行曲式的旋律，明晰的節奏、豐滿的和聲、樂隊的全奏和強壯飽滿的音響，烘托出一種豪邁的氣勢，也刻畫了一種勝利在望的群體英雄形象。在連接部，這段旋律依然有進行曲的特征，但它更富于歌唱性，好像人們在歌唱著勝利、贊頌著英雄。大家都沉浸在勝利的喜悅之中。接著轉入Ｇ大調。這是一個生動、活潑、歡快、跳躍的舞曲性旋律。它留給人們的聯想是：那熙熙攘攘的人群，在歡樂地歌舞，在不停地涌動??。結束部：這呈示部的結尾段依然在Ｇ大調上。它顯得壯闊一些，但保留著整個呈示部那光明、歡樂的英雄性特點。第四樂章的展開部采用副部主題的素材進行廣泛地發展。它活躍而飽滿有力。當音樂向高潮推動時，命運的動機又突然出現：但是，這命運的動機是軟弱無力的。它好像一片暫時的烏云，難以遮蓋住燦爛的陽光，只能引起人們的一種回憶：曾幾何時，它是那樣地猖獗、那樣地不可一世，終歸是螳臂擋車。第四樂章的再現部完全是一種勝利后的狂歡。那光輝燦爛的樂隊全奏迫使命運動機徹底的銷聲匿跡。此后，是一個很長的尾聲。那是勝利的凱歌！那是對英雄的頌揚！那是人民群眾戰勝一切邪惡的輝煌結！

《命運》的構思、創作周期是比較漫長的，據文獻記載，貝多芬最早是從1803年開始有意寫作這部作品的。在很多人心目中，《命運》代表著貝多芬；同樣，在另外一些人的心目中，貝多芬代表著《命運》。貝多芬的偉大，則很大程度上也來自于這部代表作給他帶去的聲譽和敬仰。《第五“命運”交響曲》代表了貝多芬的精神、代表了人類永不向自身妥協的精神！命運留給我們的像很多偉大的藝術家的作品一樣留給我們的不只是一些有力的音符，更是一筆偉大的無可替代的精神財富，科學離不開藝術，愛因斯坦、錢學森。。。就是很好的證明，凡是攀上科學高峰的人都有一定的藝術造就。貝多芬等偉大的藝術家對自由、民主、和平的向往和追求更是無時無刻不滲透在作品中，用音樂表達思想，表達人類崇高的理想！相比于貝多芬我感到慚愧，失聰了反而寫出了更好的作品，貝多芬在自己的痛苦中培育出精純美麗的花朵，獻給世人，解救世人，造福世人，他是人類的英雄，人類的普羅米修斯。

第五篇：命運交響曲賞析

《命運交響曲》賞析

信工1002

陳碧希

貝多芬的《命運交響曲》原名《第五交響曲》，它是一部哲理性很強的作品，也是最能代表貝多芬藝術風格的作品。《命運交響曲》結構嚴謹，手法簡練，形象生動，各樂章之間具有十分清晰的內在聯系。整部作品情緒激昂、氣魄宏大，富有強烈的藝術感染力。

全曲共有四個樂章:

第一樂章 明亮的快板、奏鳴曲式。樂曲一開始就出現了命運敲門式的動機。這一動機發展出驚惶不安的第一主題，它貫穿著第一樂章，推動音樂不斷向前發展。第一主題激昂有力，具有勇往直前的氣勢，表達了貝多芬充滿憤慨和向封建勢力挑戰的堅強意志。接著，圓號吹出了由命運動機變化而來的號角音調，引出充滿溫柔、抒情、優美的第二主題。

它抒發著貝多芬對幸福、美好生活的渴望和追求。

命運動機再次闖入，引出了展開部，威風凜凜的命運再次占了上風。展開部中，轉調非常頻繁，這更增加了原有的不穩定性，使音樂顯得更加豐富。

再現部與呈示部相同。但在這一樂章的龐大結尾處，兩個主題再次匯合，音樂的氣勢不可阻擋，進一步顯示出人民戰勝黑暗的堅強意志和必勝信念。

第二樂章 稍快的行板、雙重主題變奏曲式.第一主題抒情、安詳、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有彈性的節奏和起伏的旋律，使這個主題具有內在的熱情和力量。第二主題先是由木管奏出，然后由銅管樂器吹出英雄豪邁的凱旋進行曲。在尾聲中，第一主題作了簡單的展開，表現出英雄的樂觀情緒，以及從沉思中獲得進一步斗爭的信心和力量。

第三樂章 快板、詼諧曲，是決戰前夕各種力量的對比。大提琴和低音提琴發出了躍躍欲試的音調，小提琴卻是無可奈何的嘆息。命運主題依然兇險逼人，決戰的第一階段仍由命運取勝。但是，黑暗必將過去，曙光就在眼前，伴隨著低音弦樂奏出的舞蹈主題，引出了振奮人心的樂段，它象征著人民群眾在黑暗勢力下的斗爭信心和樂觀情緒。

最后，第一主題在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，樂隊的音域在增大，音響在增強，一種不可抑制的力量把音樂直接導入那光輝燦爛的終曲。

第四樂章 快板、奏鳴曲式。開始是雄偉壯麗的凱旋進行曲，先是由樂隊全奏輝煌的第一主題，后是由弦樂拉出歡樂的第二主題，表現人民獲得勝利的無比歡樂。到發展部的高潮時，狂歡突然中斷，遠遠地又響起了命運的威嚇聲，但已是茍延殘喘，再也阻擋不住歷史前進的潮流了。

于是，輝煌、明亮的第一主題再次響起，以排山倒海的氣勢，表現出人民經過斗爭終于獲得勝利的無比的歡樂。這場與命運的決戰，終于以光明的徹底勝利而告終。

音樂是大自然開辟之初的一息，至此萬物紛繁不止，音樂家用心靈來譜寫整個世界，亦用音樂來演繹整個世界。沒有音樂的世界是悲涼的，只有能感知音樂的世界里生命才是多彩的。

交響樂是最能展現功力的音樂形式，這需要整個樂團的和諧共鳴，也需要每個人的無間配合，在交響樂里沒有個人主義，所有的演奏都是相互依存的。天籟與人籟的和諧以及心靈與世界的和諧。

貝多芬的命運交響曲是他在生命里最低沉的時刻所創作的，在這里他融入了自己全部的心血，也耗費了畢生的精力。整個樂曲激揚高亢、回旋不止，把所有與之共鳴的人都籠罩在一種不可名狀的意境里。

人類的文藝不光是中國的達到了顛峰，其他民族也有絕世的佳品，中國人要想發展就不能不了解西方的文化與藝術，并且要大膽的吸收他們的長處。對于音樂在西方成就最高的有三個人，第一個是海頓，第二個是莫扎特，第三個是貝多芬。如果說莫扎特象李白的話，那么貝多芬就與杜甫的風格極其相似，那樣的意境每使我沉寂當中而忘掉世間的一切，對于音樂我更欣賞貝多芬。

音樂非音樂，是名音樂。音樂要表達的是心靈的力量，而不是蒼白的音符，欣賞音樂是要欣賞它的靈魂而不是形式，當今的流行音樂雖然個性鮮明，但卻不能給心靈帶來震撼，因為他們缺少對人生與世界的考問。

對于音樂我還是喜歡古典主義的，因為這樣的音樂能給人以精神的洗禮，聽古典派演奏家的演奏就象是在看整個世界，那和諧的共鳴當真饒梁三日不絕不于耳。人生終究要會欣賞藝術的，否則這樣的人生是很難感受到生命的真、善、美的。

這里我們共同欣賞貝多芬先生的《命運交響曲》，感受這生命的音樂。希望大家能把一切都暫時拋下，用心來傾聽這生命之曲，只有這樣才能感受到作者的心境，才可能與之共鳴。

在此向貝多芬致敬！！