第一篇：音樂家別稱

音樂之父-巴哈

音樂之母-韓德爾

音樂之王.音樂教會之父-帕勒斯替那

音樂神童-莫札特

音樂詩人-蕭邦

鋼琴之王.鍵盤魔王-李斯特

協奏曲之父.古協奏曲之父-韋瓦第

樂聖-貝多芬

交響曲之父.弦樂四重奏之父-海頓

管絃樂之父.交響詩人.法國浪漫派的先驅-白遼士

歌曲之王-舒伯特

神劇之父-韓德爾

天才作曲家.幸福的音樂家-孟德爾頌

德國音樂之父-舒次

俄國音樂之父-葛令卡

捷克音樂之父-史麥塔那

樂劇的宗師-華格納

悲觀音樂家-柴可夫斯基

小提琴魔鬼-帕格尼尼

圓舞曲之父-大約翰史特勞斯

圓舞曲之王-小約翰史特勞斯

圓舞曲之祖-蘭納 和聲學理論始祖-拉摩

音樂變色龍-史特拉汶斯基

歌劇巨匠-威爾第

歌劇改革者-葛魯克

浪漫樂派的先驅-韋伯

十二音列創始者-荀白克

大鍵琴之父-史卡拉第

民謠採集家-巴爾托克

歌劇作家-羅西尼

印象樂派的鼻祖-德布西

輕歌劇鼻祖-奧芬巴赫

偉大的變奏音樂家-雷格

寫實音樂主義創始人-楊納傑克

藍調音樂之父-漢弟

進行曲之王-蘇沙

音樂的先知者-布拉姆斯

快筆作曲家-羅西尼

外國音樂家的稱號

樂圣

貝多芬 德國

音樂之父、十二平均律之父

巴赫 德國

清唱劇大師

亨德爾 德國

音樂詩人

舒曼 德國

樂劇巨匠

瓦格納 德國

藝術歌曲之王

舒伯特 奧地利

指揮界帝王

卡拉揚 奧地利

圓舞曲之王

約翰-施特勞斯 奧地利

交響曲之父、四重奏之父

海頓 奧地利

音樂神童

莫扎特 奧地利

歌劇之王

威爾第 意大利

男高音歌王

卡魯索 意大利

高音之王

帕瓦洛蒂 意大利

鋼琴詩人

肖邦 波蘭

小提琴之王

帕格尼尼 意大利

歌劇界女王 卡拉斯 美國

鋼琴之王

李斯特 匈牙利

標題音樂之父、現代管弦樂之父

柏遼茲 法國

印象派大師

德彪西 法國

法國音樂之父

保爾-莫里亞 法國

俄羅斯音樂之父

格林卡 俄國

神弓

海菲茲 俄國

音樂繪畫大師

穆索爾斯基 俄國

捷克音樂之父

德沃夏克 捷克

新捷克音樂之父

斯美塔那 捷克

民族樂派奠基者、芬蘭第一公民

西貝柳斯 芬蘭

民族樂派大師

格里格 挪威

當代鋼琴泰斗

魯賓斯坦 波蘭

第二篇：端午節別稱

端午節別稱

據統計端午節的名稱在我國所有傳統節日中叫法最多，達二十多個，堪稱節日別名之最。如有端五節、端陽節、重五節、重午節、天中節、夏節、五月節、菖節、蒲節、龍舟節、浴蘭節、屈原日、午日節、女兒節、地臘節、詩人節、龍日、午日、燈節、五蛋節等等。紀念屈原的節日！

端陽節

據《荊楚歲時記》載，因仲夏登高，順陽在上，五月正是仲夏，它的第一個午日正是登高順陽天氣好的日子，故稱五月初五為“端陽節”。

重午節

午，屬十二支，農歷五月為午月，五、午同音，五、五相重，故端午節又名“重午節”或“重五節”，有些地方也叫“五月節”。

天中節

古人認為，五月五日時，陽重人中天，故稱這一天為“天中節”。

浴蘭節

端午時值仲夏，是皮膚病多發季節，古人以蘭草湯沐浴去污為俗。漢代《大戴禮》云：“午日以蘭湯沐浴”。

解粽節

古人端午吃粽時，有比較各人解下粽葉的長度、長者為勝的游戲，故又有“解粽節”之稱女兒節

明沈榜《宛署雜記》：“五月女兒節，系端午索，戴艾葉，五毒靈符。宛俗自五月初一至初五日，飾小閨女，盡態極研。出嫁女亦各歸寧。因呼為女兒節。”

端禮節

在湘南地區沿古俗，于在在夏日來臨之時的“五月初五”，在門上掛艾葉，用艾葉洗澡驅蚊的一個洗禮。人們認為經過洗禮，可以驅走瘧疾，能夠安全的渡過這個夏日多蚊的季節。菖蒲節

古人認為“重午”是犯禁忌的日子，此時五毒盡出，因此端午風俗多為驅邪避毒，如在門上懸掛菖蒲、艾葉等，故端午節也稱“菖蒲節”。

第三篇：音樂家

柴可夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日），十九世紀偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家，被譽為偉大的俄羅斯音樂大師；他的音樂是俄羅斯文化在藝術領域內的最高成就之一；其風格直接和間接地影響了很多后者；主要音樂作品有六部交響曲、三部鋼琴協奏曲、小提琴協奏曲、幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》，音樂會序曲《1812》、歌劇《葉甫根尼·奧涅金》、《黑桃皇后》、芭蕾舞劇《天鵝湖》、《胡桃夾子》、《睡美人》等。柴科夫斯基的前期創作比較傾向于表現對光明歡樂的追求和信心，而后期則更傾向于表現深到的悲劇性。他善于在矛盾沖突中捕捉人物的思想感情，深入揭示人物的內心體驗。他繼承了格林卡以來俄國音樂發展的成就；又注意吸取西歐音樂文化發展的經驗，重視向民間音樂學習，他把高度的專業創作技巧和俄羅斯民族音樂傳統很好地結合起來，他把清晰而感人的旋律，強烈的戲劇性沖突和濃郁的民族風格富于獨創性地有機地融合在他的作品中，為俄國音樂文化和世界音樂文化作出了寶貴的貢獻

賀淥汀(1903年-1999年)，我國著名的作曲家、音樂家。在近80年的音樂生涯中，他把自己的音樂活動與人民的革命斗爭緊密地結合在一起，創作了很多不朽的音樂作品，在我國產生重大影響。他的創作，構思嚴謹周密，結構完整緊湊，手法簡潔洗練，感情真摯自然，有鮮明的時代特點和濃厚的生活氣息。尤其是歌曲創作，其親切上口的旋律與鮮明的時代感使他成為人們永遠不會忘記的一位優秀的人民音樂家。鋼琴曲《牧童短笛》、《搖籃曲》。管弦樂曲《森吉德瑪》、《晚會》。

電影歌曲《春天里》、《四季歌》、《天涯歌女》。歌曲《游擊隊歌》、《墾春泥》、《嘉陵江上》。

路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven，1770—1827）德國作曲家、鋼琴家、指揮家，維也納古典樂派代表人物之一。他一共創作了9首編號交響曲、35首鋼琴奏鳴曲（其中后32首帶有編號）、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂四重奏、1部歌劇、2部彌撒、1部清唱劇與3部康塔塔，另外還有大量室內樂、藝術歌曲、舞曲。這些作品對音樂發展有著深遠影響，因此被尊稱為樂圣。路德維希·凡·貝多芬出生在法國逢恩，祖籍弗蘭德。自幼學習音樂，很早就顯露了音樂上的才華，八歲便開始登臺演出。十七歲那年，波恩宮廷大學旁聽哲學，也就是在這時與莫扎特有了短暫接觸。1792年，定居維也納，經過海頓的指引，藝術上進步飛快，三年后出版第一部作品。他創作了大量充滿時代氣息的優秀作品，如交響曲九部（以第三《英雄》、第五《命運》、第六《田園》、第九《合唱》）；歌劇《費黛里奧》，戲劇《哀格蒙特》《雅典的廢墟》；鋼琴曲《悲愴》、《月光曲》、《暴風雨》、《熱情》、《黎明》等等。他集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的道路，對世界音樂的發展有著舉足輕重的作用。是一位頗具創造性的作曲家。是德國最偉大的音樂家、作曲家、鋼琴家、指揮家。維也納古典樂派代表人物之一，他與海頓、莫扎特一起被后人稱為“維也納三杰”。他和米開朗基羅、列夫·托爾斯泰的一生都經歷了各種苦難坎坷，法國作家羅曼·羅蘭根據他們的人生寫成了《名人傳》。

沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特（1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣羅馬帝國時期的薩爾茲堡，是歐洲最偉大的古典主義音樂作曲家之一。35歲便英年早逝的莫扎特，留下的重要作品總括當時所有的音樂類型。在鋼琴和小提琴相關的創作，他無疑是一個天份極高的藝術家，譜出的協奏曲、交響曲、奏鳴曲、小夜曲、嬉游曲等等成為后來古典音樂的主要形式，他同時也是歌劇方面的專家，他的成就至今不朽于時代的變遷。此外其作曲風格同時兼具旋律及藝術性，悅耳開朗，令其作品地位足以與巴赫及貝多芬相提并論，亦能讓人感受到音樂由巴洛克時期轉向古典主義時期。其中以歌劇《費加羅的婚禮》、《唐璜》和《魔笛》最為杰出.《安魂曲》，《牧人王》他最有代表性的交響曲是他最后的三部，即降E大調、g小調和C大調交響曲。其中《降E大調第三十九交響曲》明朗愉快、充滿詩意；《g小調第四十交響曲》富有戲劇性，有海頓式的樂觀主義情緒，但在技法上又完全不同于海頓，被稱為莫扎特的“英雄”交響曲；《C大調第四十一交響曲》（通常被稱為《朱彼特》）宏偉豪邁、樂觀向上，預示了貝多芬的英雄性的交響曲的出現。莫扎特的交響曲（尤其是最后三首），是貝多芬之前的全部交響曲創作的最高成就。他的突出貢獻在于各樂章之間的主題之間的對比性。

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（1810─1849）波蘭作曲家、鋼琴家，肖邦1810年3月1日生于華沙近郊，父親是法國人，僑居華沙任中學法文教員，母親是波蘭人。肖邦從小就表現出非凡的藝術天賦，六歲開始學習音樂，7歲時就創作了波蘭舞曲，8歲登臺演出，不足20歲已出名。他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，是歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。肖邦一生的創作大多是鋼琴曲，被譽為“鋼琴詩人”。代表作品：《鋼琴協奏曲》，《敘事曲》

王洛賓（1913-1996）中國20世紀最負盛名的民族音樂家之一。籍貫北京。1934年畢業于北京師范大學音樂系。他1938年在蘭州改編了第一首新疆民歌《達坂城的姑娘》之后，便與西部民歌結下了不解之緣，并從此在大西北生活了近六十年（其間曾先后兩次入獄達十八年之久），將傳奇般的一生都獻給了西部民歌的創作和傳播事業。代表作品：在那遙遠的地方》，《半個月亮爬上來》，《達坂城的姑娘》

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克時期的德國作曲家，杰出的管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家，同作曲家亨德爾和泰勒曼齊名。巴赫被普遍認為是音樂史上最重要的作曲家之一，他的創作使用了豐富的德國的音樂風格和嫻熟的復調技巧。他的音樂集成了巴洛克音樂風格的精華。并被尊稱為西方“現代音樂”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。代表作品：《勃蘭登堡協奏曲》，《馬太受難曲》，《b小調彌撒曲》等

弗朗茨·舒伯特（1797年1月31日－1828年11月19日）是奧地利作曲家，他是早期浪漫主義音樂的代表人物，也被認為是古典主義音樂的最后一位巨匠。代表作品：《魔王》、《鱒魚》、《菩提樹》、《美麗的磨坊少女》、《野玫瑰》、《流浪狗》（2首）、《普羅米修斯》、《致音樂》、《迷娘之歌》、《紡車旁的格雷欣》、《牧童的哀歌》、《戰斗中的祈禱》、《劍之歌》、《戰士之歌》等，主要有3部歌曲集：《美麗的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鵝之歌》。

聶耳（1912－1935），原名聶守信，字子義（亦作紫藝），漢族，云南玉溪人。中國音樂家。他從小家境貧寒，對勞苦大眾有深厚的感情，他在有限的生命中創作了數十首革命歌曲，他的一系列作品，正是共產黨領導的人民革命的產物。聶耳開辟了中國新音樂的道路，是中國無產階級革命音樂先驅。聶耳是中華人民共和國國歌《義勇軍進行曲》的作曲者。另外由趙丹主演的影片《聶耳》在1959年上映后也受到廣大觀眾的好評，這部電影是新中國第一部音樂傳記片。代表作品：《義勇軍進行曲》

約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克時期的德國作曲家，杰出的管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家，同作曲家亨德爾和泰勒曼齊名。巴赫被普遍認為是音樂史上最重要的作曲家之一，他的創作使用了豐富的德國的音樂風格和嫻熟的復調技巧。他的音樂集成了巴洛克音樂風格的精華。并被尊稱為西方“現代音樂”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。代表作品：《勃蘭登堡協奏曲》，《馬太受難曲》，《b小調彌撒曲》等

威廉·理查德·瓦格納（Wilhelm Richard Wagner，1813年5月22日－1883年2月13日），德國作曲家。他是德國歌劇史上一位舉足輕重的人物。前面承接莫扎特、貝多芬的歌劇傳統，后面開啟了后浪漫主義歌劇作曲潮流，理查德·施特勞斯緊隨其后。同時，因為他在政治、宗教方面思想的復雜性，成為歐洲音樂史上最具爭議的人物。代表作品：《黎恩濟》《漂泊的荷蘭人》《湯豪舍》《羅恩格林》

第四篇：中國古代詩人別稱

已用：閱讀與寫作第19期第3版

中國古代詩人別稱

詩仙：唐代詩人李白的詩充滿了積極浪漫主義色彩。唐代詩人賀知章嘆賞李白的詩，把他比作天上下凡的“仙人”。后貢的人便把李白稱為“詩仙”。

詩圣：唐代詩人杜甫的詩氣勢雄渾、絢麗含蓄，具有很高的思想性和藝術性。歷代的許多詩人都把他的詩奉為學習的典范，尊稱他為“詩圣”。

詩魔：唐代詩人白居易寫詩非常刻苦。正如他自己所說：“酒狂又引詩魔發，日午悲吟到日西。”過份的誦讀和書寫，竟到了口舌生瘡、手指成胝的地步。所以人稱“詩魔”。

詩鬼：唐代多才而短命的詩人李賀的詩大都構思奇特，意境怪誕，迷離恍惚，變幻莫測。宋魏慶之云：“太白仙才，長吉鬼才。”故其有“詩鬼”之稱。

張三影：宋代詞人張先善寫小令。一次，一位客人稱贊他：人們都叫你‘張三中’哩！因為你的《行香子》寫出了‘心中事，眼中景，意中人’的佳句。”張先不以為然地說：“那倒不如叫我‘張三影’吧！”客人不解其意，張解釋道：“‘云破月來花弄影’、‘嬌柔懶起，簾壓卷花影’、‘柳徑無人，墮飛絮無影’，這三個‘影’字是我平生最得意的呵！”于是，“張三影”便傳開了！

紅杏枝頭春意鬧尚書：宋代宋祁的《玉樓春》把早春景色寫活了，尤以“綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧”一句最為傳神，時人因此稱之為“紅杏枝頭春意鬧尚書”。

賀梅子：宋代賀方回有首《青玉案》詞，結句“梅子黃時雨”，人皆服其工，士大夫謂之“賀梅子”。

鄭鷓鴣：唐代詩人鄭谷以《鷓鴣詩》而聞名，故有鄭鷓鴣之稱。

崔鴛鴦：唐代詩人崔玨因賦《鴛鴦詩》別具一格，人稱崔鴛鴦。

詩家天子：唐代詩人王昌齡七絕寫得“深情幽怨音旨微花”，而被舉為“詩家天子”。

寒酸夫子：孟郊一生坎坷，際遇凄涼，被稱為“寒酸夫子”。

長爪郎：唐代名詩人李賀因手指奇而長，被時人稱為“長爪郎”。

杜紫薇：杜牧曾寫過《紫薇花》，詠物抒情，借花自譽，人稱其為“杜紫薇”。

溫八叉：溫庭筠才思敏捷，每次入試，八叉手即成八韻，人呼他為“溫八叉”。

五言長城：劉長卿擅長五言詩，他的五言詩作占全部詩作的十分之七八，人稱他為“五言長城”。

米顛：米芾性格孤傲，行蹤怪癡，有渾號“米顛”。

賀鬼頭：詩人賀鑄，體長七尺，面鐵色，眉目聳拔，人家叫他“賀鬼頭”。

梅河豚：宋代詩人梅堯臣以《河豚詩》而得名，人稱“梅河豚”。

鮑孤雁：宋代詩人鮑當以《孤雁詩》而得此名。

張孤雁：宋代詩人張炎以《解連環?孤雁》詞揚名，人稱“張孤雁”。

謝蝴蝶：宋代謝學士吟詠《蝴蝶詩》三百首，時稱“謝蝴蝶”。

袁白燕：明代詩人袁凱以《白燕詩》出名，人稱他為“袁白燕”。

祁魚蝦：清代祁珊洲，因有“一夜東風吹雨過，滿江新水長魚蝦”的詩句，被詩人王漁洋稱為“祁魚蝦”。

第五篇：中國古代年齡別稱

中國古代年齡別稱

古人的年齡有時不用數字表示，而是用一種與年齡有關的稱謂來代替。

不滿周歲——襁褓； 2～3歲——孩提；

女孩7歲——髫年；

男孩8歲——齠年；

幼年泛稱——總角；

10歲以下——黃口；

13～15歲——舞勺之年；

15～20歲——舞象之年；

12歲（女）——金釵之年；

13歲（女）——豆蔻年華，15歲（女）——及笄之年；

16歲（女）——破瓜年華、碧玉年華；

20歲（女）——桃李年華；

24歲（女）——花信年華；

30歲（女）——半老徐娘；

20歲（男）——弱冠；

30歲（男）——而立之年；

40歲（男）——不惑之年、強壯之年；

50歲——年逾半百、知非之年、知命之年、艾服之年、大衍之年；

60歲——花甲、平頭甲子、耳順之年、杖鄉之年；

70歲——古稀、杖國之年、致事之年、致政之年；

80歲——杖朝之年；

80～90歲——耄耋之年；

90歲——鮐背之年；

100歲——期頤。

初度：指初生之時。《楚辭？離騷》：“皇覽揆余初度兮，肇錫余以嘉名。”后來也稱人的生日為初度。《元史？順帝紀八》：“朕初度之日，群臣勿賀。”

襁褓：本意是嬰兒的被子。如《論語？子路》：“則四方之民襁褓負其子而至矣。”后來以此來借指未滿周歲的嬰兒。

孩提：指初知發笑，尚在襁褓中的幼兒。《孟子？盡心上》：“孩提之童，無不知愛其親者。”

黃口：本意是雛鳥的嘴，指代嬰兒。

垂髫：幼童，古時兒童不束發；頭發下垂。髫：兒童垂下的頭發，因此稱兒童或童年為垂髫；陶淵明《桃花源記》：“黃發垂髫，并怡然自樂。”

始齔（chèn）：又稱為齠（tiáo）齔。齔，兒童換牙，即脫去乳牙長出恒牙。按生理常規，男孩八歲、女孩七歲時換牙，始齔便成了童年的代稱。

束發：古代男孩成童，將頭發束成一髻。因此用束發代指成童，當指十五歲左右的兒童，這時應該學會各種技藝。《大戴禮記？保傅》：“束發而就大學，學大藝焉，履大節焉。”

總角：總，聚束；角，小髻，意為收發結之。古代男女末成年前束發為兩髻，形狀如角，故稱總角。《詩經？氓》：“總角之宴，言笑晏晏。”

豆蔻年華：豆蔻，一種多年生植物。豆蔻年華喻指十三四歲的姑娘。杜牧《贈別》：“娉娉裊裊十三余，豆蔻梢頭二月初。”

笄（jī）年：古代女于十五歲就把頭發梳攏來，挽一個髻，插上叫做笄的首飾，叫笄禮。加笄后就表示她已成年，所以女子到了成年，叫“笄年”，又稱“及笄”。《禮記？內則》：“女子……十有五年而笄。”

弱冠：《禮記？曲禮上》中將男子二十歲稱“弱”，到這個年齡就可舉行冠禮。其時身體尚弱，故稱弱冠。左思《詠史詩》之一：“弱冠弄柔翰，卓犖觀群書。”

結發：初成年。《漢書？施仇傳》：“結發事師數十年，賀不能及。”后稱元配為結發。曹植《種葛篇》：“與君初婚時，結發恩義深。”

而立：《論語？為政篇》：“子曰：君十有五而志于學，三十而立”。后來因此稱三十歲為“而立之年”。

不惑：人到四十稱“不惑之年”。意思是人到此時已掌握知識，能明辨事理，而不致迷惑。《論語？為政》：“四十而不惑。”

知命、知天命：本意指認識天命。《論語？為政》“五十而知天命。”后因以知命為五十歲之代稱。

艾：指五十歲。老年頭發蒼白如艾。《禮記？曲禮上》：“五十曰艾。”

花甲：六十歲稱為“花甲之年”。古人用天干和地支相配來紀年，天干地支順次組合為六十個紀序年號，故稱六十甲子，也稱花甲子或花甲。

耆（qí）：六十歲。《禮記？曲禮上》：“六十曰耆。”《荀子？致士》：“耆艾而信，可以為師。”

皓首：指老年，又稱“白首”。《后漢書？呂強傳》：“故太尉段潁，武勇冠世，習于邊事，垂發服戎，功成皓首。”

古稀：七十歲的代稱，亦作“古希”。唐杜甫《曲江二首》之二：“朝回日日典春衣，每日江頭盡醉歸。酒債尋常行處有，人生七十古來稀。”

耄（mào）耋（dié）：指八十、九十歲。《禮記？曲禮上》：“八十九十曰耄。”六十以上曰耋。后來用“耄耋”泛指年壽高。

下壽、中壽、上壽：古人以六十為下壽，七十為中壽，九十為上壽。

黃發：指長壽老人。老人頭發由白轉黃。《詩經？魯頌》：“黃發臺背。”曹植《贈白馬王彪》：“王其愛玉體，俱享黃發期。”陶淵明《桃花源記》：“黃發垂髫，并怡然自樂。”

鮐背：指長壽老人。老人身上生斑如鮐魚背。《詩經？大雅？行葦》：“黃臺背”，“臺”與“鮐”通用。《爾雅？釋詁》：“鮐背，壽也。”

期（jī）頤：稱百歲之人。百歲為人生年數之極，故曰期。此時起居生活待人養護，故曰頤。《禮記？曲禮上》：“百年曰期頤。”蘇軾《次韻子由三首》：“到處不妨閑卜筑，流年自可數期頤。”