第一篇：《hello! 樹先生》 影評

剛看了《Hello！樹先生》感觸還是很多的。不敢妄言什么影評，買了那本好久的《電影概論》都還沒看完，呵呵，還是省略了影字吧。

定位是一部喜劇片。但是一次都沒讓我笑過，反而很沉重。

在這部片子里，看到了一個詞語叫做似曾相識。像《紅樓夢》，像《阿Q正傳》，像《小武》。在這部片子里明顯的能看到賈樟柯的影子。關注底層，關注時代，關注人際關系，關注人的生存環境。它的攝像機是長眼睛的，是有情感的。但是同時也是最客觀的紀實，我想這并不矛盾。文學創作本身就是一件邏輯性極強的主觀過程。但是真理往往反映的是丟自然存在的真實映像。

看過《小武》，當時就為賈樟柯的大膽寫實而肅然起敬。

今年還在圖書館看過賈樟柯的一本雜記《賈想》，然后隨后我就買了這本書。里面提到當年他拍完《小武》之后的際遇，當然，廣電總局的某些人故意找茬之類的事情是難免的。但是同行之間的嫉妒，特別是對于一個初出茅廬的獨立導演來講，能獲獎，是件很了不起的事情。

《賈想》這本書讓我觸動最大的是賈樟柯導演時刻強調的真實，無論是當下的社會現象和電影現象，我想賈樟柯時刻都以自己冷峻的思考來追求真實，書中有一句話我很喜歡的話是這樣闡述的：“當攝影機開始轉動的時候，我希望能問自己一聲，眼前的一切是否是你自己的所思所感呢？”

很多人都在擺弄攝影機，但，僅此而已。賈樟柯說：“一時間單純的情緒表現成為一種時尚，許多的作品猶如自我撫摸，分散的視點事實上拒絕與人真誠的交流。藝術家的目光不在銳利，進而缺乏關注，一些影片的快速與節奏與激情無關，相反的只是代表著他們逃離真實的狀態。我愿意直面真實，盡管真實中包含著我們人性深處的弱點甚至齷齪。”

看到這段話我想起傳播學家麥克·盧漢曾有過這樣一句精辟的評論：“藝術家的頭腦是在大家認可的文化中對現實的扭曲和暴露是最敏感和最機智的?！?我想賈樟柯正是麥克·盧漢口中那種藝術家，當這個時代缺少這種藝術家，抑或是這種藝術家得不到主流意識的認可時，這個時代無疑是得不到最有力和最真實的批評和鞭笞的。這個時代也無法前進，甚至可能會倒退，這種情況無疑是悲哀的，我想就拿電影來講，我們的電影正處于這樣一個悲哀的時代。我們誰都希望我們的電影和這個時代健康陽光的發展下去，所以我們需要賈樟柯這樣一類追求真實的藝術家，為什么要說賈樟柯是不一樣的動物。

好了，回來說說《hello 樹先生》（以下簡稱《樹》）。

監制是賈樟柯。導演是韓杰，畢業于北師大傳媒學院。主題風格是紀實。估計這家伙跟著賈樟柯學了不少。不然《樹》怎么和《小武》這么像。

關于時代。

這不僅僅是一個電影悲哀的年代。萬事萬物都處在悲哀的年代。人和人的關系也不例外。影片中用樹這么一個人物，活生生的“小人物”，話說誰不是小人物呢？你我他，平凡的活在這個世界上。雖然有的人被很多人認識，很光鮮，但是不也有一樣的七情六欲么？有很多很多煩惱么？會老去，會死去。寫到這里，想到了里維斯一句廣告詞“沒有人能戰勝死亡，但是你可以用你精彩的人生有力的震懾死亡！”你能做的，何嘗不是這些呢？

整個山村，被挖煤的礦業集團搞的地陷，舉村搬遷。人人還有搬遷費，賠償金。然后煤礦可以繼續挖。片子里煤礦的礦長是“二豬”這個人物，他是村長的女婿，呵呵，上頭有人就是好辦事兒，各種政策支持，不愧是狼狽為奸?；蛟S人人都是這么想的“管他呢，我自己先賺一筆再說別的。”“各掃門前雪”?！都t樓夢》。很像，《紅樓夢》可謂是把人際關系描寫的入骨三分，前無古人后無來者。

導演的話

“最近這十幾年，是中國城市化過程最劇烈的一段時間。大量的農村青年涌入城市，他們遙遠的家鄉有的只剩下了老人和小孩。這些村莊也面臨著各自的命運變遷：有的被廢棄，人們遷到交通更便利的地方居住。有的因為環境和自然的災害，村民不得不選擇離開。

三年前，我去了很多被廢棄的村莊。在空無一人村莊中行走，會看到雖然房屋坍塌，但棵棵大樹依舊繁茂。我突然想拍這樣一個年輕人，他的名字叫“樹”，他的家鄉因為開發礦產導致搬遷，他顧不了這些，他四處奔走，只為改變自己的卑微處境。我想通過《Hello!樹先生》這部電影來揭示這個時代的荒誕。當你看完這部電影，“樹”除了是主人公的名字外，也有了更多的象征?！?/p>

關于人物 樹

韓杰用黑色幽默的方法讓《Hello！樹先生》巧妙地呈現了當下社會人們的現實生活狀態。王寶強在片中飾演的“樹先生”，是一個游走在城市與農村的黑色幽默符號。

王寶強確實NB，把這個人物演的活生生的。樹這個人物，很悲劇。我個人認為。我甚至覺得我身邊好多人都和他很類似。我爺爺家，那個村子上就很多這種人。比如某個老爺，叼著煙袋兒，蹲在村頭，看著村里每個人都有說有笑，但是人們卻拿他不當人待。我從小就覺得他神經有問題。后來才知道他老婆跟人跑了，他很窮，但是每天吃飯卻總要湊夠四個菜，一杯酒。當王寶強咋呼整個手臂，叼著煙頭，出現在大街上時，我一點都不覺得好笑，真的很悲哀。

有很多細節的刻畫，導演很心細。

第一次是前三分鐘。樹和一哥們在艙和車聊天，貌似每個人見了樹，都很熱情的打招呼，而且“尊稱” 樹哥。呵呵，但是這都是表面上的，我們平時生活中也有這樣的愚弄和嘲諷，不是么？樹問那小孩干啥呢，是否擾亂社會治安，小孩兒都不買他帳，大人知道拿樹來調侃，小孩只當他是個屁。

第二次我印象很深的是14分鐘，又一個寒暄，其實是找他來灌酒，湊個人喝酒罷了。但是他自己卻把這事兒當回事兒，還以為大伙很拿他當人一樣，哎。。。悲哀。在這次事件上，二豬開礦場，霸占了樹家的地，但是整日混日子，混酒的樹，卻不當回事兒。他是一個懦弱的人，這點和阿Q很像，但是和阿Q不同的是，他用酒精麻醉自己，阿Q用語言和YY來安慰自己。

出了門，發現小莊（唯一拿樹當個人的朋友吧算是）。把二豬的轎車碰了。一群人嚷嚷著要錢，否則揍小莊。這種場合怎能少了樹這個全村大名人？他自然要上前充人一把！！樹上前勸架，親手擦了擦轎車，為小莊解圍。但是你想，二豬這種無賴，終于找了個訛一把的機會，怎么會看在“樹的面子上”放過小莊呢？呵呵，導演這幾個安排，很用心，二豬說很不耐煩很不屑的對樹說“去去去去，有你什么事兒，你算個什么東西？” 不用多說，對比著，就把人的心理活動，和對樹的態度，刻畫的一清二楚。

第三次，高鵬結婚，全村都來，當然，這種大場合，怎么能少了樹，否則他就連他自己都不當人了。喝酒的時候，二豬和他勸酒，本來好好的，但是樹不喝，二豬急了，說不給他面子，要揍樹，要么就讓他下跪賠不是。這種極端的無賴，樹，要面子，到了里屋，居然給二豬下跪。太悲劇了。

樹是一個孝順的孩子，但是家里前幾年死了爹和哥，導致這個年輕人喪失理智。總是在幻想著父親。想哥哥，但是奇怪的是不知道怎么回事，夢里能想起爸爸的模樣，卻不知道哥哥長什么樣子。這里對情節的發展起關鍵作用的是樹的愛情故事。跟《阿Q正傳》也很像。

底層人物，形象，語言，行為，肢體動作，全部都扎根農村。估計是潛心找尋形象很久，王寶強這樣的表演很給力。

樹因為追女人，跑到城里，見到往日哥們成了校長，有所作為，內心也很不舒服。回到農村，還是依靠借錢要錢過日子。他結婚的時候，還是問三兒和村長借了好幾千塊錢。

三和數打架那段戲也很給力。沒錢，世態炎涼。本來說好的借車借皇冠，后來只能借到帕薩特，這種小插曲，被觀察生活很細致的韓杰插入影片里。更貼近真實生活。

其實第一遍看的時候我一直沒弄明白，為什么樹要去長春城里去找陳藝馨，后來知道了，這段劇情對于樹見到那些孩子而引起他對父親的思念以及哥哥的思念很重要。正是在婚禮上終于幻想起了哥哥的模樣，才有了新的動力。不過我到現在也不明白，為什么樹在結婚的時候，對新娘子那么冷漠呢？

在城里的那段故事，還插入了陳藝馨找小三的段子，這段兒在后面說。不得不佩服這劇本的對比功力，真實的力量。

關于玄幻和現實

電影演到一半就進入了樹的幻覺時代。很多人說看不懂了至此。我看網上評論說，導演韓杰在此不會顧及觀眾的感受，反而韓杰的觀點直指如今中國現代電影氣氛的衰敗，各種爛俗劇情和各種商業片充斥著院線，導致電影跟著票房走，導演跟著觀眾走，一切都以商業利益為綱的電影環境。這種低水平的作品導致了觀眾的審美退化，讀不懂電影語言。

這觀點提出來也和賈樟柯如出一轍?？磥眄n杰還真是得了賈樟柯真傳。

每次出現幻覺，都是和樹的父親哥哥這兩個人物有關系，他總是在夢里夢到父親，但怎么也夢不到哥哥，他很想念哥哥，其實我也沒怎么看懂這種幻覺，半夢半醒，半真半假的鏡頭語言。但是我知道的是，導演這么做，第一是為了情節，第二是因為要完整的塑造這個市井小人的形象。這種形象是飽滿的，有對父親的想念，有對哥哥的想念。不知道為什么他會因為父親殺了哥哥而一蹶不振，從此游蕩市井，四處混吃混喝酒，不勞動。片子里沒說，或許也不需要說。這種人本來就在現在這個轉型著的時代存在著，而且很多很多。

人情冷暖

轉型的時代，靠煤發財的村寨，赤裸裸的財富壓榨攫取和人格精神侵略，造就了這個不知冷暖的人情世界。

賈樟柯的《小武》里男主角小武和妓女談感情，遭到身邊人的鄙視，包括老鴇，《紅樓夢》里字字行行都流露著 今笑他人命不長，他日歸來喪的嘲諷。黑色幽默，形容這種變態的環境再合適不過了。曹雪芹號召的是一種相濡以沫，將心比心的大一統。

狗屁同愛社會。清朝那般，現今如此這般。我想說人類真的離共產主義很遙遠，或者是，說，真的是否有共產主義？

不光是樹的冷落，還有小莊遭棄，是被時代的遺棄。金錢至上，有錢你就是爹?？坍嬋肽救?。

婚姻

影響樹的命運的還有婚姻，愛情，當然，阿Q也有愛情，調戲過女仆只是魯迅的一帶而過，而《樹》里居然讓女主角結婚了。呃，這個。

首先，情節上，《樹》需要愛情過渡。其次，結婚這件事，能更豐滿這個樹的形象，樹不是無欲無求，樹也有感情，這種感情好比他對父親的那種，跟哥哥的那種感情。這個地方描寫的感情，也是真實的。這很有力量。對于片中的各種愛情的描述，我總結了以下幾點。

第一、感情變得很功利。樹的感情貌似除外，但是樹追女生的手法實在是太土了。不過賈樟柯就是這么土里土氣的風格，他刻畫小人物入木三分，讓他玩浪漫，倒是不在行了。畢竟他也是土生土長的山西人。樹看上啞巴女孩兒梅之后，借了三千塊錢到城里，讓三兒給他配眼鏡，裝了裝文化人，呵呵，這點又很類似《阿Q正傳》，阿q盤起了辮子，哈哈。不過是裝B罷了。那種環境下，很不會偽裝的偽裝，但是他們底層人物卻又看不出來那種露餡，哈哈。太精彩了。

繼續說樹求婚過程。這點很純了。相比陳藝馨和他老婆的感情。片中描述的陳藝馨在長春辦了奧術班以后，福起來了，所以找了小三，呃，甚至小四。。還是讓他老婆發現了，這種事情總是紙里包不住火，真不明智。

導演用這樣一個插曲也是一種黑色幽默吧：人富了又怎樣？解決了溫飽問題就想著出軌，那時候是誰陪你一起創業，一起存錢，一起奮斗的呢？你怎么忍心背叛你身邊的女人呢？？？？導演韓杰讓我思考，為什么有錢就會變心，這也是轉型時代中的必需品么？？ 第二、這是個愛情最黑暗的時代。

我們生存的現在這個時代，是愛情最失敗的時代。愛情遭遇高速發展的物質利益。生存和愛情，誰更重要？有的人說是愛情，有的人是生存。當然，我們會有經歷和我們一起奮斗的那個人，但是當我們富起來了，為何拋棄身邊的人？

為什么那么多劈腿，為什么那么多離異，為什么那么多紛爭？ 古代那些年，生產力沒現如今這么發達，但是仍然有那么多美麗的愛情故事流傳至今，但是你倒是聽說過現在有哪些感人的，傳遍四方的感情故事？別說什么爛俗的韓劇泰劇。假的不能再假。

第三、還有真愛么？真愛唯一么？

有，但是真愛不唯一，真愛是空間上唯一的，時間上不唯一的。

我們可以在不同的時間內遇到不同的愛情，我們不可能同時愛上多個人，那不叫愛情。我們離不開對方，發生在一定物理范圍內的愛情，才是有可能長久的。

我們活在一定范圍內，我們遇到某個人，我們愛上對方，這種緣分是受地理范圍控制的，所謂的緣分。

要相信真愛，要勇敢的尋找。真實的力量是不可抵擋的。

就像樹對梅的那種純愛。他不會表達，他只是愛了。

為什么叫樹

導演韓杰說，物質時代，現今，煤礦橫行，把村莊霸占，很多現實中的村莊就只有一棵樹還活著了，為了挖煤，村子外遷，留守著這邊土地的只有那原來的樹，而片中的人物就像一棵樹，活在兩種變遷之間，見證著悲劇的時代。

我覺得樹除了應了他總在樹上幻想的這個映像之外，還起源于片頭說的那個故事，1986年，他哥哥被公安局抓了，犯了流氓罪，他爸爸把哥哥吊在樹上打，最后不慎勒死。注意，他的哥哥是死在樹上的。而且是父親所為。這點我想也是照應了為什么樹先生總是蹲在樹上看村頭遠方的緣由吧。

煤礦

靠著煤礦，村里的村長和二豬發財了。

瘋狂挖煤的年代，爆發的年代。影片用小莊出了礦難死了，這件事來對礦難一帶而過的概括。我覺得筆墨用的太輕了。后來樹離奇的能預知未來，得知村里停水，那一段還跑到村長辦公室說，被眾人取笑一番，而后便得到應驗，而此時樹又瘋癲的去找礦上的二豬，對礦上的生產表示預測，說二豬最近不順，那臺詞太經典了”你身上不干凈，跟著東西呢”。呵呵，黑色幽默，暗喻，嘲諷。黑心煤老板只顧著開礦掙錢，不知道工人死活，挖煤，就是用的命換來的金子。白骨堆起來的財富，怎么可能干凈呢？王母娘娘不會跟著二豬，呵呵，閻王爺派去索命的黑白無常倒是會跟著二豬，呵呵。

后來樹被村里稱為樹先生，會算命，預知未來，這就神奇了。后來還幫著礦開業剪彩了，又被當成了人。但是導演最后又讓片子進入幻。

樹先生在樹上對著整個村子笑，這笑有幾層含義 第一，礦重新開了。痛苦的笑 第二，村子早晚要被毀掉，無奈的笑。

隨后，鏡頭跟到整個全村的概貌?；蛟S這是最后一次全景了

隨后，樹被后面的人群淹沒，整個畫面開始變成紅色。血紅色。帶著安全帽的礦工行尸走肉一樣的聳肩前行?？吹竭@個地方，我突然想到了小時候看《圣斗士星矢 黃金圣斗士》那部分，好像是第三關還是第四關，子龍沖擊天蝎座，天蝎座會把對手搞到異次元空間中去，在這個空間，行人失去理智和意識。只知道往前走，拼命的走，走到頭，是萬丈深淵。不知道導演韓杰是否是這個意思。我的理解就是如此，他討厭現代的礦，特別是那些不負責任的黑礦。

這幅畫面用血琳琳的意識流，告訴觀眾，什么是現實社會，什么是利益和生死。但或許樹沒有隨波逐流，音樂很詭異，他停在村口那棵樹下，抱著樹，這是這個村子最后的象征了?；蛟S他根本就不想挖礦，掙錢，他只是一個小人物，只想跟老婆到“新家”好好過日子。但是老婆回了娘家，他能做的只能是幻想，他應該感謝這棵樹，不管怎么說，都沒有讓他忘掉自我，隨波逐流，而是停了下來，思考自己的想要人生。

胡言亂語

對于生命的關注和生活的觀察是賈樟柯的強項，也是他所謂真實的電影的意義。其實只要我們走出去一步，或者就看看我們的親人，就會發現根本不是我們腦子里想的那樣。每一個人，每個鮮活的生命，都是徹底不同的，都是值得我們關懷的，什么是人文？這才是人文。我想這樣的問題不僅僅是個別人的，而是我們這一代人的，所以正如賈樟柯所說，我們這代 人拍出來的東西都是流于情緒層面。而未進入情感層面，一切反復都是自我的撫摸。一部《樹》，塑造了鮮活的生命形象，刻畫了人生百態，面對變革中的現實，物質化的社會，我們真的要通過自己的幻覺才能回味到什么是幸福么？

一切自然的存在著，只需要我們去凝視，去體會。于是我目光所及，不再是自我放逐的痛苦，在我們的視野中，每一個行走著的生命個體都能給我們帶來一份真摯的感動，甚至一縷疏散的陽光，或者幾聲沉重的呼吸

關注身邊的世界，體會別人的痛苦，鏡頭，是有情感的東西，記錄的，是一種感情和態度。對于電影，當們在不斷的學習理論，口中時刻的掛著藝術的時候，從圖書館借來一本又一本的電影電視理論時，當我們不停的關注那些經典影片時，忘卻了最重要最本質的東西，生活和生活所承載的生命。電影人把如此重要的東西給遺忘了。那么我們所做的一切不都是舍本逐末么？

導演請記?。涸绞巧畹模绞钦鎸嵉模绞钦鎸嵉模绞菬o敵的。對《樹》而言，我們該怎么活。我們在這個時代該怎么守住心中那分夢幻中的幸福?；蛟S是《樹》帶給我們的終極思考。

第二篇：《hello!樹先生》影評(觀后感)

現實主義的又一力作

----也評影片《Hello!樹先生》

“樹”,生活在東北小村子里的一個游手好閑，又有點不著調的邊緣化小人物，敏感、善良而又失意、迷惘，在經歷了現實生活中一系列肉體和精神的排擠和摧殘后，變得瘋瘋顛顛，最后卻陰差陽錯地成為了鄉里的預言家，受到了人們的尊敬。

這就是由韓杰執導、王寶強主演的影片《Hello!樹先生》塑造的主人公。前不久，該片在上海電影節、海參崴國際電影節、亞太國際電影節接連斬獲兩個最佳導演和兩個最佳男演員獎項，“樹先生”這一形象也讓出道10年的王寶強首獲“影帝”桂冠。

最近,我認真觀看了這部備受熱議的影片，雖然不敢茍同那些“社會主義超現實主義代表作”、“超超現實主義”、“魔幻現實主義”等網絡熱議的說法，但我仍認為這部片長93分鐘的影片仍不失為一部好片子。也有影評專家和資深人士認為，影片“前無古人”，不同于此前的任何一部，“無法將其歸門入類”。事實上，我覺得，相同的影片當然沒有，但并非無門無類，該片以寫實為主，當屬現實主義作品，且寫實主基調及其特色較為明顯，只是主創人員大膽加以創新，使之看上去似是而非而已。

稱其為現實主義，主要基于幾點考慮。

一是基于題材的現實性。

題材和藝術形象具有典型性和泛代表性，是文藝作品的基本要求，更是現實主義作品標志和底線。《樹》劇選取的是農村城市化進程的題材，展示的是最底層小人物的生存狀態，此外還涉及愛情、親情、道德、人性等層面，較為全面和真實的反映當下農村在經濟大潮沖擊下的境況和狀態。

片中，樹只是內地農村的一個普通青年，他勤勞、善良、正直、愛講義氣，對生活充滿希望；同時他又是一個弱勢的人物，家境不好，沒有過人之處，在生活的挑戰面前他只能是一個承受者。一次意外事件使他丟掉了長期從事的電焊工作，失去了經濟依靠，而曾經的東家把他一腳踢開，只給了象征性的工傷賠償----2000元錢；家中農田被二豬占用，卻一聲不敢吭，失業后還低三下四乞求到二豬的礦上去打工；好友結婚席上喝酒被強灌，說了幾句實話卻被當眾羞辱下跪??

樹的遭遇，幾乎所有人在生活中都會親身遇到或者看到，這正是當下很多人面臨的生存狀態，既使經過創作人員的藝術處理和表現，仍有很多人認為并不是什么特別劇烈的矛盾沖突，然而正是這種看似平常的事兒，不太劇烈的矛盾沖突，卻最真實的展示了當下農村小人物的現實生態狀態。

從新世紀開始，中國全面拉開了舉世矚目的現代化、城市化的進程，呈現高速發展的態勢，帶來了經濟的繁榮和國力的昌盛。在肯定成績的同時，也使得傳統道德、社會管理、人的意識等面臨著巨大的挑戰，尤其是落后閉塞的鄉村，在商品經濟的催化下，公平、正義、秩序、道德受到踐踏，社會環境出現失衡現象。在失衡的環境中受到擠壓，抗爭的結果必然是悲慘落幕，這就是樹的命運軌跡。

電影讓人們通過“樹”，看到了商品經濟沖擊和現實生活壓榨下的弱勢農民的際遇，而透過具象的表層，更深的是反映了所有處于大時代嬗變陣痛期的小人物的無力感----發展，是讓我真的變得強大了，還是讓我們像樹先生一樣只能被人推來搡去？是讓我們變得幸福了，還是讓我們更加焦慮和彷徨？我們難道不是

像樹一樣，整天看似無所事事、實則心里一堆事，伸出手想抓住什么，最終能夠抓住的只是自己一窩草般的頭發??正是由于題材的現實性，讓我們每一位觀眾，可以貼近樹和樹的生活，可以感同身受樹的無奈和彷徨。

二是基于情景的寫實性。

故事發生在東北農村的一個小鎮，創作人員選取情景環境是成功的。綿延起伏的山嶺，覆蓋著皚皚白雪，桔紅色的夕陽下，遠處的山林梳密相間，近處的山村錯落有致的??這里的風景，這里的建筑，這里的人們和他們的活動，既帶有東北農村的普遍特色，而又與東北其它地方沒有什么兩樣。劇中的農民都存在于這樣的一個千百年都沒有太大變化的環境中，而現在，他們卻要在市場經濟的沖擊下，告別了希望的田野，收起了農具，走進了黑礦區，開起了出租車，或者遠遁城市??從影片的拍攝來講，這樣一個情境也許正是創作者想要的“大眾化、普通化、現實化”效果，情境與情節的發展構成了既和諧而又突兀的沖突效果。

“占地800畝，獨具匠心的板型設計，將給你帶來別墅式的享受，對人的體貼關懷，對人格的塑造，對人居生活空間的拓展，幸福生活在不經意間流淌??”閉塞的小鎮，房屋陳舊雜亂，道路泥濘不堪，一輛房地產廣告車，卻用著如此艷俗的辭藻勾畫著與周圍景致格格不入的藍圖。這是影片開篇第一個畫面，頗有深意而又讓人感覺如此熟悉，這也明確的告訴觀眾：這是一個城市化加速和鄉村逐漸消亡的時代。村莊一片破敗的局面也在印證著這種加速的過程，而影片將場景設置在冬天也是在進一步增強這種鄉村蕭條的感覺。

情景的寫實，很大程度上體現于情節的合理性。影片的前半部分基本上還是以正常的敘事方式來表現，情節的合理和寫實的風格在這部分得以充分展示。不能否認，韓杰導演是位有想法、有個性、敢張敢弛的導演，開場三十分鐘，在主線情節不明晰的情況下，主要靠大量的細節填充敘事空間和刻畫人物心態，瑣碎的敘述，直白的鋪呈，充分的的醞釀，而且鏡頭直抵社會生活的最底層，大膽的聚焦社會熱點話題，將礦難、陋習等陰暗面展現的淋漓盡致。加之東北地域文化的特有活力，故事對小鎮習俗和農村風氣都有很形象的敘述，如村長及其兒子仗權謀私利，還幫礦業集團強占村里地盤；樹的好友高朋結婚講排場愛面子；以及樹與聾啞女孩小梅從相親到約會再到婚禮等等。其實在看似沒有主線的情形中，敘事情況是以樹所遭受的幾次大的羞辱，有來自村霸的，有來自城市的，有來自兄弟的。正是這一次次的屈辱，在推動著故事向前發展，也推動著樹的心理發展，直到絕望迷失崩潰。

三是基于細節的真實性。

樹是個什么樣的人?幾乎每一個觀眾都印象深刻。這緣于樹的細節真實性。從形象上看，頭發亂蓬蓬，衣服灰又舊，幾乎全是接近土色，一天到晚，手上總是夾著劣質煙，無所事事的東游西逛，典型一個潦倒的農村混混。其實像樹一樣的邊緣小人物，他們也有尊嚴的需要，影片在樹先生的口頭禪“還有事兒”、“最近挺忙的”、“好多人都找我”等等雖然可笑，但內心卻反映了他們的那種無力卻本能的自尊。自尊之外，更多的是無力和無助，樹說話從來不望著對方的眼睛，甚至連地方也不看，眼神飄緲甚至虛無，這從細節上展示了樹性格上的怯懦和無助，觀眾印象最深的就是樹的肢體語言----那個樹一樣的動作:兩只手無助地在身后晃動，想往上舉，又舉不高，想要抓住什么，卻又沒什么東西可抓。

采煤征地是影片中的背景大事件，不僅為整個故事鋪墊下情境，而且也是情節發展的內在因素。最早是樹的母親說“二豬開礦占了俺家的地，你也不說說”，樹的反應是無語。樹不是不愿說，但面對二豬，弱者能說什么呢?樹唯一的好友

小莊在礦上上班，喝酒時震天地響，小莊告訴樹是礦上又放炮了。接著被高朋拉去與二豬喝酒，低三下四向二豬的礦上找工作。高朋的婚宴上，樹說了句“你開礦占了俺家的地怎么也不說一聲呢”，結果招來了當眾下跪的屈辱。及至影片下半部分，樹的得道、神機妙算，以及成為風風光光的“半仙”，皆因礦起。圍繞于此，創作者在影片中充分運用了大量的細節，由此使影片帶上了濃郁的現實主義色彩。

樹的愛情，是影片中唯一的亮色。愛情中的樹，幾個細節更是運用的恰到好處。細節一，樹的侄女要為樹纏上包眼的紗布，樹說“再看會兒”，卻拉著侄女的手不放，直到侄女大叫放手，導演才將切掉鏡頭，這個鏡頭很多人看不懂，其實導演并非無心，樹雖潦倒且身地長處，但對愛情和美好生活，還是充滿著憧憬的，此處漂亮的侄女正代表著美好的愛情，也許只是自知之明或差距太大，此后美麗的侄女再沒戲份。細節二，為了相親，樹配了副無邊眼鏡，雖一細節，但充分展示了樹的善良、敏感和實在。自從新婚變瘋之后，這副眼鏡再也沒有出現過。細節三，樹給小梅發了兩條美好又風趣的示愛短信，“你知道嗎？當我們相視的一刻，就是這世界最美的瞬間，就算給我個村長我也不當?！薄ⅰ跋嗨际遣?，相憶是酒，你就像那煙酒搞得我煙不離手，酒不離口”，這些足以見得樹先生是聰慧浪漫的人。也許正是因為他的聰慧和清醒，在面對這個社會的種種不公和屈辱時才顯得他更加格格不入，無所適從，以至于一根稻草壓死駱駝，最后瘋了。

誠然,作為韓杰的成名處女作，影片還有一些地方需要提高，反映最大的就是影片的前后風格問題。和弟弟的激烈沖突之后，樹的意識開始進入混亂狀態。這成為影片風格的一個轉折，也就是被很多人稱之為“超現實主義”或“魔幻現實主義”的原因所在。其實，影片貌似超現實或魔幻，其實更多的是在表達現實，只是更多的以樹先生的視角來延續著前面未完的悲劇而已。因為現實更具魔幻色彩。

正像導演闡釋的那樣，影片所想表達的東西很龐雜，唯有用“現實”二字來概括。表現現實的方式方法具有兩個走向，一是使用更加荒誕的形式感表現荒誕的現實，另一種是直白的現實主義的敘事。顯然，創作者在創作過程中對此有著自己的考慮，并嘗試著將二者結果起來，追求獨特效果。所以這個作品，不光有著直面而來的粗糲和殘酷，更揉進了荒誕化的表達，但也許正因如此，才能讓人接受，才能引起思考，這可能就是導演的價值觀。

看完之后，影片中關于劇情關于服裝造型、關于攝影剪輯所融合的邏輯、光影效果和空間造型設計的幾大學習的元素:豐富、緊湊，超越、美感、氛圍，作為我們設計專業來說，有很多知識是不能遺忘的。

第三篇：hello樹先生觀后感（模版）

hello樹先生觀后感

hello樹先生是由著名演員王寶強擔當男主角的年底賀歲檔黑色喜劇。故事由到到尾，都給人一種不太明朗的節奏感，也正是這一點點的深層，也更加耐人尋味，值得我們細細品嘗，生活依然在繼續，世界如此的大，我們如此的小，從這部片中，我們看到了社會環境讓人壓抑的無奈，也感受到了樹先生內心深處，渴望幸福的愿望，收集了一下各位經典的影評，再此與大家細細的分享 1.極喜歡這部電影，看到不少人說看不懂或者幻想主義這些詞眼，我覺得可笑加莫明其妙。這和幻想主義有什么關系，我看到的是一個卑微的小人物在環境面前的無力和憋屈，如果這個卑微的人是麻木的是遲鈍的是真正愚笨的，那么電影可能會是一部喜劇或者勵志片，可是，樹先生是敏感的，盡管他外在讓人錯以為他是微不足道的笨人，所以才會被人不尊重被人憐憫被人踐踏。小梅愛上樹先生，我想也是因為樹先生懂她，因為樹先生善良敏感的心。樹先生給小梅的兩條短信寫得美好又風趣“你知道嗎？當我們相視的一刻，就是這世界最美的瞬間，就算給我個村長我也不當?！薄跋嗨际菬?，相憶是酒，你就像那煙酒搞得我煙不離手，酒不離口”這些足以見得樹先生是聰慧的人，浪漫的人。可是我認為正是因為他的聰慧和清醒，在面對這個二逼社會的種種不公和屈辱時才顯得他更加格格不入，無所適從。他憋屈，他掙扎，他無奈，他心里有著深沉的痛，難言的傷??哥哥的慘死，而且是因為父親的失手。我想樹先生悲劇的人生可能是因為家庭的悲劇造成的。如果不是哥哥的死，他很可能是一個風趣開朗樂觀的人，他也完全有能力像他的哥們一樣活得風生水起，八面玲瓏?？墒敲\的軌跡就是這樣無常。最后，樹先生瘋了。導火線是他弟弟在他結婚前一夜鄙夷暴躁地打了他一頓。我沒有理由去責怪他的弟弟，因為他的弟弟不理解他的哥哥。我想，樹先生是不是因為親情再次破裂的刺激而瘋癲的。2.《hello樹先生》的感覺很奇妙，好像在看科幻片一般，卻又能真切體會到那種比現實更現實的情境?；蛟S是因為太了解現實，準確來說，是當下中國農村的現實，所以導演韓杰選擇以一種超現實的手法來展現最普遍的狀況下，最普通個體的情緒與感知。樹先生在電影里是一個具象的人，但在我看來，更是一種更廣泛的群體符號---行走在中國廣袤大地最底層最微不足道的一個個游民---即便在農村，都是邊緣人物。這種人隨便走到哪里都會被瞬間淹沒在人群中，好像泥土一般，無聲無息，自生自滅；卻又好像空氣，缺了便不叫社會。也因此，這類人通常面目模糊，記憶缺失。我們不知道他們在哪里，有時候我們甚至完全忘記了他們的存在。而當王寶強出現在大銀幕上時，我們才真切的醒悟：哦，原來他們一直在那里。其實每個人都能在身邊找到一個樹先生，他們是時代的盲從者，更是潮流的淘汰者。不過影片卻給了樹先生一次華麗的轉身，以一種看似荒誕可笑的方式，從極端邊緣突然闖入主流。從前的窩囊弱勢被遺忘瞬間清空，搖身一變成了一位預知未來的通靈者。這種轉變看似奇特，卻又順理成章，因為對未來的不確定，從來都是人類最本能的恐懼。而樹先生的“夢幻”氣質，恰巧吻合庸人們的虛弱心理。他們需要指點，需要糊弄，需要欺騙。于是影片后半段與其說是超現實，不如說是一場白日夢。3.王寶強在本片的表現無疑是個亮點（盡管略有夸張之意，但也是人物特性使然，必須得有那么一股拿腔拿調的做派）。他獨創了一套極富表演性的肢體語言---行走的時候，把手向兩邊伸開；說話的時候，下意識得捋頭發；笑的時候，瞇起眼鏡；抽煙的時候，手腕往外甩---種種經過刻意設計的姿勢，強化了樹先生內心的孱弱與渴望。

看似毫無尊嚴的表象下，是一顆尋求愛與溫暖的心。只不過，當他出現時，人們常常視而不見，或者嘲諷戲虐。啞女的設計同樣別具匠心，兩人洞房一場戲，拍的驚世駭俗。這恐怕是中國近年來最具想象力的床戲，女主動，男被動的戲碼，通過夢境般的剪輯，以及畫面切換所營造出的獨特的節奏感，來體現樹第一次接觸女性的慌張與不適。更難能可貴的是，在這種互動中，竟然傳遞出一種女性視角的悲傷來。這場戲的處理，亦奠定了樹的婚姻悲劇。而影片結尾，樹幻想中的啞妻開口，則更強化了個體在時代潮流中的悲劇性。看的出來導演的用心和用力，但某些段落或許也正因為這份用心，導致痕跡過重。無論是王寶強的動作設計，還是濾色鏡的運用，都加強了這份刻意。不過，無論如何，這都是一部極富創造性和想象力的另類國產片，讓我們看到了這個時代的荒誕與悲涼，卻也在樹先生身上，看到了我們大多數人的命運。說到底，樹先生不是別人，恰是我們自己 4.其實導演一直在塑造樹這個人物，以這個思路看電影很有邏輯。通過樹對二豬占地的不敢言卻也會為自己的好朋友小莊出頭、見心愛的女孩會買個眼鏡遮擋自己受傷的眼睛、還有富有情趣的浪漫的短信可以看出樹哥是個善良、有才又熱愛生活的人?？墒峭ㄟ^對父兄的回憶、失業的遭遇、二豬乃至弟弟都對他不屑和看不起可以看出樹哥其實在家里在村里都沒有地位沒有空間，或者說童年的經歷還有些其他的原因造成了他今天對生活的無力感。中間一些細節如老板對樹說不用來了把鑰匙交出來，樹的表情轉換，非常失落還硬要推脫老板遞來的工資錢說現在不需要錢，還有幫小莊把車子扶起來后悻悻地去搭朋友的肩和朋友套近乎，然而朋友卻看也不看他接著電話就走了，樹哥此時臉上得茫然，同樣地茫然還出現在他掏心窩對陳憶馨說出活著沒意思，而陳卻沒給他打個招呼就走了……可以看出樹哥是個敏感又自尊的人，他明明每天沒什么事還總是要說我忙，有事，生怕別人說他無所事事，他能感到周圍人對他的不屑，但他只能無奈地撐起自己的自尊。只有借著酒精才敢把自己的不滿說出來，然而得到的卻是更深的傷害。他把自尊看得很重要，所以他不在外面院子里跪，但到了屋里，為了不破壞朋友的大喜日子，他寧可犧牲自己的自尊，一句：外面人多，哥不對。包含了多少掙扎和屈辱，而又散發了多少人性的光輝。先寫這么多，我覺得這個片子就是一些細節很打動人，很值得回味。包括可以上升到哲學的思考，其實我們的人生也和樹哥一樣，悲涼中有些小驚喜，當樹哥和梅梅坐在車里十指相扣，在床上打鬧時我相信樹哥是幸?？鞓返?，然而快樂很快又被現實打擊，然而打擊后你還要生活下去，哪怕你已經木然，然而周圍人卻全然不顧你地內心和掙扎，還在鬧著鬧著，哪怕你喘不過氣也得應付著……世界已經瘋狂，所有人都在向一個方向奔向“幸?！睍r，誰會在意你的內心你的跌倒，你得自己爬起來，走下去，哪怕一無所有，也可以在自己的精神中得到幸福。然而，我非要和大家向一個方向奔去嗎？我沒有什么本事，但我聰慧、善良有自己的生活小智慧為什么人們就不能給予理解和尊重呢？住進了太陽新城就真找到心中的太陽了嗎

第四篇：hello樹先生的觀后感

hello樹先生的觀后感

剛看了《Hello!樹先生》這部電影，本來是當喜劇來看的，但看到后三分之一的時候，才明白這不是意大利《巧克力和面包的故事》，而是魯迅筆下血淋淋的“藥饅頭”，導演用魔幻現實主義的手法通過樹的經歷巧妙的把這個時代的荒誕擺在了觀眾面前，讓觀眾不由自主的去沉思，的確妙不可言。韓導也許也明白，拍這種敏感題材的電影，如果像《小武》般太直白，就有可能像賈導一樣被禁拍多年，如果像《讓子彈飛》般太隱晦，又如隔靴搔癢，刺激不了觀眾們日漸麻木的神經，梵高說過，在精神貧乏的土地上，真正的藝術家能做的只是象火車一樣，拋棄他的觀眾，不停的向前奔跑。從這點看，韓導在藝術的處理上比于賈導是青出于藍而勝于藍。

樹哥愛面子，本性單純善良，在殘酷的現實面前懦弱，頹廢，這種典型的小人物性格就像阿Q一樣不難在我們身邊找到原型，他象征著在中國現代化快速發展的進程中感到無所適從看不到未來而且又被社會邊緣化的那類人。在內外因的共同作用下，他的一生注定是一張桌子，上面擺滿了各種各樣的杯具：

1.小時候看到自己父親失手勒死了犯流氓罪的哥哥，這在他內心深處即潛意識里留下了陰影，說明了他家庭教育的失敗，這段經歷也是他最后成為精神病二代的病源，但要注意他哥哥的悲劇也離不開社會的因素，流氓罪？韓導給他哥哥安一個這樣的罪名也是對當時社會風氣的極大諷刺，還有安排陳藝馨這個婚外情二代的角色，也說明了他們是承擔了自身歷史的宿命者，他們注定逃不出自己的宿命，這也是當代很多農村青年的真實寫照！

2.做汽修工時，他不小心被電焊火花弄傷了眼睛，并被雇主解雇，失去工作后雖然他也有再就業的努力，比如去二豬開的煤礦上班，但二豬壓根瞧不起他還嘲笑他；去陳藝馨的學校幫忙，又因陳的家庭問題離開了。這說明他是個沒什么特長，不被主流社會所接受的人。

3.家中田地被村長的小舅子二豬占用，他無力抗辯，借著酒勁兒說了幾句，卻被逼著下跪道歉，這說明他在現實面前是無力和妥協的，在我們的生活中又有多少人敢于反抗那些既得利益群體呢？

4.朋友小莊刮了二豬的車，他想勸架為小莊解圍，卻被剛剛還拉他上酒桌喝酒的二豬甩在一邊，斥之以“你算老幾”，這道出了他在表面風光下其實很卑微的地位；

5.老大不小的他看上聾啞人小梅以后，也不乏追求的勇氣，其實剛開始他和小梅都看不上對方的，后來迫于現實壓力走到一起，因為他們都找不到更好的，如果他們婚后能過上甜蜜的小日子，這種結局也算好了，但韓導又特意安排了幾個小細節預示著要將樹哥的悲劇進行到底：一是小梅會吸煙，小梅也是底層人物，她遭遇的社會歧視和挫折甚至比樹哥多，她有可能也像樹哥一樣對生活迷茫和墮落，這兩個人走到一起能有什么未來？二是樹追求小梅的動機和方式：動機不純，有牽強迫于無奈而為之；方式浮夸，用庸俗無聊的短信去表白，可見她們的結合沒愛情可言，更多的是為了某種必要的社會程序。三是小梅在盲人按摩店上班，這種場所大多是“失足婦女”的落腳點，又從新婚夜小梅那熟練的辦事動作更進一步證實，她已不是什么清純的大家閨秀了。

6.樹的結婚是他人生的一個轉折點，不在結婚后奮起，便在結婚后崩潰，遺憾的是他崩潰了。這個觸發點是弟弟沒給他借來“皇冠”，讓他最后的面子也沒有

了，按照埃里克森的人格發展八段論，他現在需要解決的主要矛盾是工作和婚姻，也即第五和第六階段，工作可以讓他有同一感，婚姻可以讓他獲得親密感，從他小時的經歷來看，他在人格發展的每一階段應該都不理想，這已經讓他的人格產生了很大的障礙，現在工作和婚姻又是這樣，所以他的崩潰也是必然的。精神病多在30歲以前發病，婚姻又是人生一大事，這個刺激對他太大了，他和弟弟扭打的過程就是刺激進一步升華的過程，從這也可看出，他弟弟和他關系不好，不了解自己的哥哥，對哥哥很冷漠，這也是誘發因素。弟弟的輕蔑與滿不在乎，壓倒了他精神世界的最后一根稻草，在這個沒有人在乎彼此感受的荒涼世界里，他突然想起了因犯流氓罪而被爸爸吊打致死的哥哥。于是婚禮上，樹先生第一次產生了幻覺，他看到哥哥帶著縣文工團的女朋友回來了，為他載歌載舞，唱起了八十年代最流行的《冬天里的一把火》。這種幻覺就像YY，彌補了現實的殘缺和精神世界的空虛，就像《黑天鵝》里的Nina，樹用幻想填充完美，Nina卻最終犧牲了自己。

樹哥的悲劇是讓人惋惜，也許很多人看了后會認為這只是個個例，這只是個精神病患者的故事，但如果你知道中國有1億的精神病患者后就不這么想了，他的病不是遺傳來的，他在器質上是正常的，后來出現他奔跑時容易跌倒的情景是因為他的視器和內耳的前庭系統受到損壞，導致平衡覺失靈，視器是因為眼部曾受過傷，內耳可能是與弟弟毆打造成的，又加上長期的焦慮，緊張，導致丘腦，大腦功能絮亂，產生妄想和幻覺?？梢哉f他的悲劇完全是由家庭教育，社會風氣等社會因素造成的。靠幾片阿普唑侖是治不好的，這也是我們看了該片后要深層次思考的問題：中國到底少了哪味藥？

從英國工業革命開始，世界各國城市化就一直不斷，但中國的城市化起步晚，發展快，所以在城市化過程中出現的問題也最多，各地政府利用“土地財政” 來發展地方經濟，美其名曰“城鎮化”，他們向農民征地來換取同等城市化用地的指標，這本沒什么錯，但現行的土地征用制度也沒有充分尊重農民對土地財產的所有權和使用權，在社會就業壓力大社會保障不健全的情況下，土地被征用就意味著農民失去了最基本的生活保障，部分農民過著種田無地，就業無崗，低保無份的邊緣化生活，樹先生可以看做一個釘子戶，最終還是被強拆了，他雖然拿到了5萬元補償款，但他最終還會返貧的，試想，如果他返貧后沒了地，他還有活路嗎？要么變成“犀利哥”，要么就只能見馬克思投訴了。

受西方自由主義思潮的影響，中國人的價值觀出現了混亂，對金錢，地位的追求超過了對真善美的追求，這導致了社會的集體冷漠，樹本性善良，也熱心幫助別人（雖然只能幫幫小屁孩勸架），但他面對的周圍龐大的冷漠與輕蔑，雖然表面風光和誰都能搭上話，但他其實融入不了身邊的生活，就象素席的詩一樣《每個人都是一座孤島》。二豬和陳藝馨都是城鎮化發展的受益者，但他們的道德都存在缺陷。這也證實了現代社會的荒誕，富了的他們到底還需要什么才能得到滿足？記得在《暮光新月》里吸血鬼愛德華向貝拉說出身邊人的思想，他說一個人在想錢，另個人在想性，這實在是精辟，如果讓愛德華看看樹在想些什么，他會怎么說呢？樹很單純，他需要的只是家人的關心和周圍人的尊重而已，但就這兩樣他都得不到。

還有中國的城市化帶來的環境破壞，樹的村莊缺水，其實就是挖礦導致地面下沉，地下水流失，不說農村那小地方了，就在大城市，什么今天“首都變沙都”了，明天“綠城變霧城”了，后天“羊城變雨城”了等，大城市集中了那么多的人財物都搞不好環境，地方政府誰又關心去搞？

失地農民返貧，農二代教育跟不上，環境破壞與浪費，對弱勢群體安置不力，這些就是中國城市化進程出現的問題，這就需要中國的新農村建設與城市化統籌發展并完善相關機制的建設，并大力推廣社會主義核心價值觀，這樣才不至于使我們人人都變成“樹先生”。

影片結尾部分，所有人都奔向太陽新區，這段像極了《黑澤明之夢》的水車村莊中最后的場景，百歲老人的話也記憶猶新:“我不需要亮得連星星也看不見的光?！薄叭嗽谑郎虾煤帽M完自己的本分，然后問心無愧地死去，是很可喜的事”,人類的未來將奔向何處，這是個懸念。

二簡單說來就是一部精神病人養成記。從樹的爸爸失手殺掉他的哥哥，開始揭露家庭教育的悲劇，側面批判80年代社會風氣的極端，一面是改革開放接受新文化的影響跟沖擊，一面又是社會原有的保守，最終造成樹的哥哥之悲劇，關鍵詞80年代的流氓罪

樹的回憶跟夢中出現父親的形象從來都是冷酷嚴肅的，令人感到恐懼，樹也是及其緊張害怕的。電影后來出現樹把父親掐死的畫面，那應該是他潛意識里對抗掙扎而不是過去的痛苦回憶，因為在樹很小的時候父親就已經死了

在樹的印象中哥哥是很快樂親近的，總是給與他鼓勵跟指引。注意哥哥的打扮，發型是當年最流行的批頭士發型，蛤蟆墨鏡，加上有些浮夸的動作，這在現在給人一種浪蕩青年的感覺，但也很可愛，但是在八十年代卻是非常令人詬病的，這是反映兩代人意識形態上的代溝及當時社會發展下的陣痛與傷疤，樹的哥哥便是社會發展下的犧牲品

在樹長大之后，跟他一起長大的有幾個混得還不錯的，有的成為了民營企業家，有的開辦了自己的補習學校。而這些人，各自存在道德上的缺陷，或是張揚跋扈，霸道蠻橫，或是風流放蕩，對妻子家庭不忠。這些又從側面揭露那些所謂的“成功人士”，表面風光之下的陰暗，批判社會風氣的墮落與腐朽。

樹表面上在村里跟誰都搭得上話，其實卻沒有什么朋友。他是邊緣而孤僻的。村里的人多少都沾親帶故的，所以大家表面上對待樹還是比較客氣的，也是為了大家面子上都好看一些罷了，這就是中國社會的“面子文化”。光頭因為樹不小心踩了他的鞋子故意為難他，甚至逼他下跪的事發生一點也不意外，事實上樹在心里也很清楚自己的地位。樹一直被邊緣，被歧視，卻只能忍著裝著毫不在意。大家其實很看不起樹，卻依舊“樹哥”長“樹哥”短親昵的叫著，這一切，都是為了那所謂的“面子”。樹的內心是相當壓抑的，一方面他渴望被大家尊重，渴望與大家走到一起，但終究還是被現實毫不留情的邊緣化。

樹與小梅的愛情是苦澀的。兩個人之間沒有那種少男少女之間對愛情天真與浪漫的憧憬，僅僅是都最現實而無奈選擇了對方。像樹這樣沒有事業，甚至沒有一份體面的工作，長相也不出眾的大齡男青年對愛情根本沒有太大的奢望。他唯一渴求的僅僅是中國人傳統的娶妻生子，讓自己體面一些罷了。所以在結婚的時候因為沒有借到他渴求的婚車他憤怒了，他很不甘心。別人都能奔馳寶馬，自己想要輛皇冠都成了奢求，他內心壓抑的憤懣爆發了。而像小梅那樣的生理有缺陷的狀況自然也好不到哪去。兩個都是處于底層的人，都是保守辛酸的，我們都希望能看到他們或許會有一些惺惺相惜，攜手共創甜蜜平凡的生活，而這些都沒能成為現實。其實雙方內心都是掙扎的，都不大看得上對方，又都無奈，只能向現實妥協。樹與小梅的之間的愛情，表現了底層人物在現實壓迫下對生活的無奈與掙扎。

樹在結婚的時候瘋了一切顯得那么突兀。令人十分遺憾，特別是對他后來的幻覺與現實的交疊不能理解。原以為不幸的小人物終于可以迎來自己的小幸福的圓滿結局也破滅了，但對于樹，這或許并不是最差的結局，至少，他看到了他所期望看到的，最后幻想著與小梅一起攜手奔向了幸福的生活而不是繼續向殘酷的現實妥協、做最無奈的選擇，忍痛不言，借煙酒麻痹自己，強顏歡笑。

對于小梅這個角色，可能給大家的印象就是相當羞澀，單純，令人同情與憐愛。其實里面有很多令人玩味的東西。小梅的“羞澀”其實也是對于樹的防范，剛開始小梅也是嫌棄樹的，但是她的條件確實很難找到更好的男人，最后依舊被樹的老實誠懇所打動。樹最初找小梅動機也無非是一個大齡單身年青年對于女性的渴望，而不是單純的對于愛情的期盼。所以說兩個人剛開始是無所謂愛情的，無非都是各自的無奈選擇。有兩個細節不知道大家是否注意。就是小梅其實是會抽煙的，在跟樹約會的那一次，她表現得很熟練。第二，是小梅其實對那種事也是很有經驗的，結婚洞房的時候，樹已經進入了“冥想狀態”了，她竟然能夠主動把事給辦了，這種能力絕非是天賦沒有經驗是不可能如此熟練的辦到....這一下子顛覆了大家對小梅清純羞澀的印象，其實小梅這個角色還有隱情。大家要注意她工作的地方就能猜出一些端倪。“盲人按摩”，對于按摩保健這個行業在國內的很多潛規則，就不詳細述說了。而且小梅雖然是個聾啞人，但是長得并不難看，也應該有男人對她產生興趣，事實上樹先生最早對小梅產生的也不過是那個意思。所以小梅很有可能就是一個在無奈生活中飽受欺凌，掙扎而不幸的“失足婦女”。所以她不相信愛情。她并不容易被打動。

樹不相信愛情是因為他的軟弱跟無能，他沒有能力去追求自己渴望的愛情。小梅不相信愛情是因為自己的不幸跟曲折的經歷。

說道最后，《樹》這部片子其實就是一個茶幾，上面擺著各種各樣的杯具。但這部片子最大的優點并不是這些隱藏著的內涵，而是它把這些杯具渲染得五顏六色，令人看不出悲傷與絕望，只覺得一種淡淡的凄涼、苦澀卻又回味悠長。要看懂它，了解那些所謂的“真相”其實并不重要，更要體會它。畫面回到最后，樹先生牽著媳婦一起奔向了美好的新生活。。

第五篇：哈嘍!樹哥 對《hello!樹先生》的影評

哈嘍！樹哥

《hello，樹先生》這部電影看了以后有很多感觸，看到了一個生活在底層的小人物（樹哥），在中國那個時代生存的一段路程中，人前和人后、內心和表面、中國時代發展和人們生活現狀的改變等，各處細心的表述和展現。以一個樹哥這樣的小人物，受到以前哥哥、父親的影響和后來身邊的形形色色人物、情人、親人的影響，從一個無可奈何的底層工人，到自己一步一步走到自己的幻想夢境狀態。

兩個時代的描述使用了不同的表現形式

以樹哥這個人物表現出兩個時代的社會現狀，一個是哥哥和父親同在的那個時代，在一個是樹哥在影視中生存的那個時代。兩個時代的描述使用了不同的表現形式。

哥哥和父親同在的那個時代，是八九十年代的農村現狀。以樹哥零碎記憶的一步步完整的展現在影視的屏幕上，以及后來在樹哥婚禮上，樹哥幻想的哥哥和嫂子對自己的祝賀、開導、祝福，以及父親那張冰冷嚴肅的面孔。這些影像的種種表現出哥哥和嫂子等自由人士的活躍、熱情、青春、活力，是那個時代追求自由的人士代表；父親嚴肅的面孔對自己孩子嚴格要求的具體表現，代表著那個時代的底層人們做事小心、對子女嚴格、對社會的恐懼的種種表現。

樹哥在影視中生存的那個時代，描述了樹哥在現實生活中接觸到的司機、衛生所護士、村長、一起長大的伙伴煤老板、發小校長、小梅、母親、弟弟等人，在生存的時代現狀下，對人們的態度和對社會發展現狀的適應、無奈、開心、掙扎等生活描述。這個時代運用時代發展的現狀，人們生活的進步，人們對物質要求的提高，還有人物對于面子看重等等，一起展現出樹哥這個小人物在這個社會收到的影響和態度的轉變。所有的人物的描述和對主要人物的深入體現，給大家展現出這個時代的現狀。也利用對于這些現實人物的真實體現和描述，使人們激發起內心的共鳴，讓大家對內心的一次觸動和洗滌。

“好人”是人們對身邊人的一面的展現的善的一種稱謂

經過人們的分析，都沒有一個“好人”。我想有個原因是因為我們看到的是導演對電影人物的外邊和內心的雙層影像的展現，使得人們看到了人的善與惡的雙面展現。好人是人們對一些追求體現自己善的一面的人的一個稱謂。人是有情緒的，也是有思想的。在社會生活中，面對形形色色的人，人們可以控制自己的情緒和思想盡可能向著樂觀善意的方向發展。我們身邊的人們展現在我們面前的都是一面，也是人們對自己情緒和思想的控制不控制之后的表現。所以在展現人們的的外邊和內心的雙層影像的展現下，在來尋找“好人”，那樣是勉強的。因為“好人”是人們對身邊人的一面的展現的善的一種稱謂。