第一篇：淺析習近平總書記的文藝座談會

淺析總書記的文藝座談會

2014年10月15日，中共中央總書記、國家主席、中央軍委主席習近平在北京主持召開文藝工作座談會并發表重要講話。作為文藝的一份子，就我個人而言此次座談會是有非同一般意義的。與此同時，總書記的這次文藝座談會讓我遙想起了距今已有72年，中國人民解放軍和中華人民共和國的主要締造者和領導人毛澤東于1942年5月在延安舉行的延安文藝座談會。這不禁讓我浮想連篇，為什么會選在此時此刻，時隔七十二年后再一次的召開文藝工作者的座談會，在我想來應該是我國當下社會的呼喚，是對毛主席延安座談會的一個繼承與發展。

一、認清事實的緊迫性

早在此次文藝座談會召開之前，我國的文藝界就已像無根的浮萍在風雨中搖曳，顯出根基不穩之態。在當今社會一些從事文藝工作的人員，已經不太愛使用“文藝工作者”之類的詞匯，更多地是講“娛樂圈”。可是此刻娛樂圈卻走入了怪圈。一些藝人放棄了做人的基本原則，不該露的露了，不該說的說了，不該做的做了﹔不惜以緋聞、黃賭毒等無底線丑聞，迎合低級趣味的群體需求，出現了一種越臭身價越高荒誕現象。此外，一些網站為博點擊率，大肆炒作推波助瀾。相反當下那些真正為國為民做出巨大貢獻的科學家、文學家、藝術家卻鮮有提及，此刻的娛樂導向成了最大問題。

（一）文藝工作者趨向迷茫

遠的不說，2014年我國的文藝界也是一個多事之秋，作為公眾人物的明星出軌、吸毒被捕、嫖娼被抓的丑聞層出不窮，其中不乏大牌導演、編劇和當紅演員。這一場的年度大戲先從曾執導過《過年回家》、《我愛你》、《看上去很美》等作品的第六代導演張元，因聚眾吸毒，于1月9日凌晨在北京被抓拉了盛大的帷幕，緊隨其后的是2014年3月28日晚，著名演員文章出軌戀上姚笛被微博爆料，有“國民女婿”、“國民丈夫”之稱的好男人演員黃海波也不甘示弱，于5月16日，被“平安北京”微博公布了因嫖娼被拘留，在其身后還有一群不甚枚舉“悍不畏死的仁人志士前赴后繼的緊跟他們的步伐”歌手李代沫、演員高虎、著名編劇寧財神、演員房祖名、柯振東等等都因聚眾吸毒被抓，這些事實都說明目前我國的文藝界亟需整頓，凈化。

（二）文藝作品趨向低俗

此外，在影視界也呈現了一種病態的文藝創作形式和現象，娛樂節目和電影，單純追求商業化而不注重藝術性，電影一定要票房過億才叫過癮，導致文化產業看似繁榮實則貧乏空洞。偽“文藝”成為了金錢的奴隸，低級惡俗及商業化炒作流行。很多的電影電視劇，要么拜金炫富，要么小三老少配姐弟戀，要么歷史名著亂改一氣??甚至出現了一些手撕鬼子的抗戰神劇，票房收視率上去了，可道德文明卻喪失了，有些甚至沒有了道德底線。

就拿抗戰神劇來說吧，對于抗戰題材的影視劇從根本上我們是支持的，可是我們的初衷是揭露日本帝國主義對中國的侵略，在中華大地上犯下的滔天罪行，并讓我們子孫后代銘記這一段屈辱的歷史，以期促使他們更加的奮發圖強為祖國的崛起和共建美好和諧社會貢獻自己的一份力量，宣傳中國人民堅強不屈的抗爭精神和為了保衛家園歷經千難萬險最終通過八年抗戰把敵人趕出了自己家園，實現了偉大的反法西斯侵略戰的最終勝利。

（三）個人思考

可是目前一些有關這一類歷史題材的抗戰劇集，為了吸引眼球和所謂的收視率就一味的夸大夸張一些看起來都很是荒誕和不切實際的東西諸如手撕鬼子，飛刀殺人于百步之外，手抓子彈等等。在這里不得不引起我個人的深思，難道我們就想不到當你用一種爛三俗的手段去羞辱，侮辱你的對手的時候，其實反觀之不就是在侮辱我們自己嗎？我們要反映的不是一個虛構的事件，我們要反映的是一個客觀事實，如果都像這些電視劇描述的那樣，我們八年的抗戰打得是什么？這些影視劇在拍攝的時候怎么沒有想一想如果我們抗戰時的對手真如他們描述的那樣，那么把我們老一輩無產階級革命家悍不畏死，為我們祖國拼殺的大無畏精神置于何地？這樣的對手還需要我們打八年？

我想此類現象也在一定程度上促使了總書記召開此次的文藝座談會，總書記在北京召開的文藝座談會，從實現中華民族偉大復興的歷史高度，闡明了文藝在當前歷史進程中的地位和作用，說明了時代需要什么樣的文藝，在當今社會里文藝能發揮什么樣的作用，為文藝指明了發展方向。

二、總書記提出文藝服務的重大問題

（一）文藝為什么人服務習近平強調了“以人民為中心”的文藝業績觀。這和1942年毛主席延安座談會上提出的中國的文藝要堅持“為人民服務、為社會主義服務”的二為方向步調一致的。同時習近平同志指出，“能不能搞出優秀作品，最根本的決定于是否能為人民抒寫、為人民抒情、為人民抒懷。”“文藝工作者要想有成就，就必須自覺與人民同呼吸、共命運、心連心，歡樂著人民的歡樂，憂患著人民的憂患，做人民的孺子牛”、“向今人學習”、“深入群眾、深入生活，誠心誠意做人民的小學生”。要創作人民喜聞樂見的作品就要走進人民的生活，貼近人民群眾，與人民打成一片，和人民交流了解人民所需、所想、所期等。只有這樣才有可能出接地氣、經得起時間考驗的精品。

（二）文藝為人民大眾服務

那么，什么是人民大眾呢？最廣大的人民，占全人口百分之九十以上的人民，是工人、農民、兵士和城市小資產階級。所以我們的文藝，就是他們服務，他們就是中華民族的最大部分，就是最廣大的人民大眾。歷史的經驗告訴我們，一旦離開人民的閱讀、人民的收聽、人民的觀看，文藝作品就沒有了欣賞的對象、評鑒的主體、檢驗的尺度。一句話，離開了人民，文藝作品就沒有價值和意義。總書記說“文藝是一個時代的鏡子、是一個時代的精神面貌、是一個時代的精神風向標。實現“兩個一百年”奮斗目標、實現中華民族偉大復興的中國夢，文藝作用不可替代。”

三、總書記回答了文藝為何為人民服務

（一）文藝與人民的關系 “人民需要文藝、文藝需要人民、文藝要熱愛人民”，是總書記在講話中對文藝與人民的關系作出的深刻闡述，也是對社會主義文藝本質的清晰概括，更是廣大文藝工作者解決好現實中許多問題的一把金鑰匙。可是在這里有些文藝工作者又走到了一個文藝創作上的岔路口了，有些文藝工作者不禁要問：“在文藝創作方面是要努力提高去創作那些普通大眾看不懂只有個別群體懂得欣賞的所謂的高雅文化，高雅藝術？”“還是致力于努力普及藝術活動創作一些簡單但不失質樸的藝術作品使藝術創作為最廣大的人民群眾服務？”在我想來這些答案應該是不言自明的，人民是文藝服務的終極目標。

（二）文藝的根基

在此總書記強調的指出了：“文藝的根基在人民，文藝的源泉在人民，文藝的精髓在人民，文藝的前途在人民。人民生活中本來就存在著文學藝術原料的礦藏，人民生活是一切文學藝術取之不盡、用之不竭的創作源泉。人民的需要是文藝存在的根本價值所在。能不能搞出優秀作品，最根本的決定于是否能為人民抒寫、為人民抒情、為人民抒懷。一切影響社會、傳之后世的文藝作品，反映的都是時代要求和人民心聲。”因此在此文藝創作者不再需要為剛剛上面提到的問題感到迷茫，要堅定文藝為人民創作的價值導向。

三、文藝如何為人民大眾服務

（一）文藝價值導向

總書記指出，“廣大文藝工作者要高揚社會主義核心價值觀的旗幟，把社會主義核心價值觀生動活潑、活靈活現地體現在文藝創作之中，用栩栩如生的作品形象告訴人們什么是應該肯定和贊揚的，什么是必須反對和否定的，做到春風化雨、潤物無聲。要把愛國主義作為文藝創作的主旋律，引導人民樹立和堅持正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，增強做中國人的骨氣和底氣。”

同時也指出追求真善美是文藝的永恒價值。藝術的最高境界就是讓人動心，讓人們的靈魂經受洗禮，讓人們發現自然的美、生活的美、心靈的美。我們要通過文藝作品傳遞真善美，傳遞向上向善的價值觀，引導人們增強道德判斷力和道德榮譽感，向往和追求講道德、尊道德、守道德的生活。只要中華民族一代接著一代追求真善美的道德境界，我們的民族就永遠健康向上、永遠充滿希望。文藝應當通過生動的藝術形象承載和傳播正確的價值觀，引導人們樹立正確的價值觀，為歷史存正氣，為世人弘美德，為中華民族偉大復興凝神聚氣，激勵人們創造美好生活的信心，增強做中國人的骨氣和底氣，樹立中國人的自信和尊嚴。

（二）文藝工作者職責

這是歷史的要求，是時代呼喚，是文藝應當引領的時代新風氣。總書記提出，文藝工作者應該牢記，創作是自己的中心任務，作品是自己的立身之本，要靜下心來、精益求精搞創作，努力創作更多有筋骨、有道德、有溫度的優秀作品，為歷史存正氣，為世人弘美德，為時代聚精神，為自身留清名。他說，“中華優秀傳統文化是中華民族的精神命脈，是涵養社會主義核心價值觀的重要源泉。也是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的堅實根基。要結合新的時代條件傳承和弘揚中華優秀傳統文化，傳承和弘揚中華美學精神。”

中國有句古語正所謂時勢造英雄，當今物質文化日益豐富的中國，正在迫切渴求著精神食糧，因此，當今的社會形式讓文藝工作者的事業水漲船高、恰逢其時。正因如此文藝工作更不能辜負時代的號召與寄托。因此文藝工作者需牢記文化藝術產品的創作，不能僅把數量放在首位我們不光要走量更重要的是質，文藝工作者在創作時需謹記寧缺勿濫；在用文藝填充心靈的時候，更要注重是優秀文化在充實、還是垃圾文化在充斥，是在用正能量提升人生、還是在用負能量消解人生。這是在今天，我們以國家高度來重視文化藝術工作的原因。也是文藝工作者的職責所在。

第二篇：學習習近平總書記文藝座談會重要講話后的感想

學習總書記文藝座談會重要講話后的感想

10月15日上午，中共中央總書記、國家主席、中央軍委主席習近平在京主持召開文藝工作座談會并發表重要講話。習總書記指出，文藝工作者應該牢記，創作是自己的中心任務。一部優秀的文藝作品，最好是既能在思想上、藝術上取得成功，又能滿足人民群眾的物質文化需要。

習總書記的講話為我們文藝工作者今后的工作指明方向，明確任務，增強信心。總書記要求廣大文藝工作者高揚社會主義核心價值觀的旗幟，這正是文藝創作的立身之本。

創作是我們文藝工作者的中心任務，我們學校在文藝工作方面，每年培養全疆優秀文藝工作者。在每年招生期間，更要深入基層，深挖各民族藝術人才，培養出更能代表中華民族的文藝工作者。

新疆是我國一個多民族的邊疆省份,總面積166萬平方公里,約占全國國土面積的六分之一,是全國最大的省級行政區。在這片廣裹的大地上,生活著47個民族,其中世居的民族有維吾爾、漢、哈薩克、回、蒙古、柯爾克孜等13個。眾多的民族、悠久的歷史,為新疆帶來了豐富多彩而又底蘊厚重的特色民族文化,而且隨著文化產業的不斷繁榮和發展,文化作為一種“軟實力”在構建新疆和諧社會的進程中發揮著越來越大的影響。

總書記的講話給我們藝術工作者一個很大的振奮，給我印象最深刻的是，他反復提到文藝與人民的關系，認為文藝工作者要想有成就，就必須自覺與人民同呼吸、共命運、心連心，歡樂著人民的歡樂，憂

患著人民的憂患。因此作為文藝創作者非常重要的兩條，一個是以人民群眾為中心進行創作，還有一個把主要的力量放到作品上。本人作為一名人名教師，在每項教學工作中以身作則，教育青少年。

座談會上習總書記一直講中國夢，它不僅是一個經濟目標、物質目標，也包含精神上的要求，這才是兩足并進。我們要在全中國實現中國夢進程的大背景下，實現我們的中國夢，發展具有我們新疆特色的文化文藝事業。

此次習總書記主持召開的文藝工作座談會把文化復興提到了非常重要的、有高度的位置。我相信，此次文藝座談會的召開也會為我們新疆地區文藝事業的發展找到一個明確的方向，讓我們文藝工作者在以后創作、表演、研究、傳播上給予了更大的力量與信心。

青少年是祖國的未來，是民族的希望。新疆的穩定看教育，新疆的發展看教育，新疆的未來看教育。一個負責任的政府絕不允許宗教極端思想向校園滲透，毒害我們社會主義事業未來的建設者和接班人；一個追求進步和美好未來的民族，絕不會允許宗教極端思想損害民族的自身利益和發展前途；每一個有良知和責任感的新疆人，都應擦亮眼睛，明辨是非，自覺堅定地與宗教極端思想做斗爭。

迪力木拉提·買買提

2014年12月3日

第三篇：學習習近平總書記文藝座談會重要講話后的感想范文

學習總書記文藝座談會重要講話后的感想

15日上午，中共中央總書記、國家主席、中央軍委主席習近平在京主持召開文藝工作座談會并發表重要講話。習總書記指出，文藝工作者應該牢記，創作是自己的中心任務。一部優秀的文藝作品，最好是既能在思想上、藝術上取得成功，又能滿足人民群眾的物質文化需要。

習總書記的講話為我們文藝工作者今后的工作指明方向，明確任務，增強信心。總書記要求廣大文藝工作者高揚社會主義核心價值觀的旗幟，這正是文藝創作的立身之本。

創作是我們文藝工作者的中心任務，我們團在文藝創作方面，每年所有舞蹈創編人員要最少創作出一整臺新型節目，作詞作曲者要新創作5—7個曲目，全團上下每年一起打造一場大型的優秀舞臺劇目。在每年下鄉采風、演出期間，更要深入基層，深挖本民族民間原生態藝術，在原汁原味的康巴文化基礎上進行再創編創新，創作出更能代表昌都特色的文藝精品。

總書記的講話給我們藝術工作者一個很大的振奮，給我印象最深刻的是，他反復提到文藝與人民的關系，認為文藝工作者要想有成就，就必須自覺與人民同呼吸、共命運、心連心，歡樂著人民的歡樂，憂患著人民的憂患。因此作為文藝創作者非常重要的兩條，一個是以人民群眾為中心進行創作，還有一個把主要的力量放到作品上。我們藝術工作者要和人民心貼心，情感的交流溝通非常重要，也要求我們廣大文藝工作者在今后的文藝創作中創作出貼近人民精神文化需要、體現時代主題的優秀文藝作品。

座談會上習總書記一直講中國夢，它不僅是一個經濟目標、物質目標，也包含精神上的要求，這才是兩足并進。我們要在全中國實現中國夢進程的大背景下，實現我們的昌都夢，發展具有我們昌都特色的文化文藝事業，把代表我們民族的服飾文化，戲曲文化，鍋莊、弦子、熱巴三大歌舞的文化等以舞臺表演的形式，借著此次全國文化大發展的契機宣揚出去。

此次習總書記主持召開的文藝工作座談會把文化復興提到了非常重要的、有高度的位置。我相信，此次文藝座談會的召開也會為我們昌都地區文藝事業的發展找到一個明確的方向，讓我們文藝工作者在以后創作、表演、研究、傳播上給予了更大的力量與信心。

第四篇：《習近平文藝座談會講話》全文

習近平文藝座談會上講話全文公開 批8種文藝怪象

2014年10月15日，中共中央總書記、國家主席、中央軍委主席習近平在北京主持召開文藝工作座談會并發表重要講話。新華社記者鞠鵬攝

2014年10月15日，總書記主持召開文藝工作座談會并作重要講話。一年后的2015年10月14日《人民日報》02版全文公開發表，這篇重要講話全文1萬4千余字。

在這篇重要講話中，習近平嚴厲批評了哪些怪現狀？“學習大國”為你一一呈現。

1、有數量缺質量：機械化生產、快餐式消費

不能否認，在文藝創作方面，也存在著有數量缺質量、有“高原”缺“高峰”的現象，存在著抄襲模仿、千篇一律的問題，存在著機械化生產、快餐式消費的問題。

2、低俗泛濫：把作品當“搖錢樹”、當“搖頭丸”

在有些作品中，有的調侃崇高、扭曲經典、顛覆歷史，丑化人民群眾和英雄人物；

有的是非不分、善惡不辨、以丑為美，過度渲染社會陰暗面；

有的搜奇獵艷、一味媚俗、低級趣味，把作品當作追逐利益的“搖錢樹”，當作感官刺激的“搖頭丸”；

2能力實現這個目標。而實現這個目標，必須高度重視和充分發揮文藝和文藝工作者的重要作用。

文化是民族生存和發展的重要力量。人類社會每一次躍進，人類文明每一次升華，無不伴隨著文化的歷史性進步。中華民族有著5000多年的文明史，近代以前中國一直是世界強國之一。在幾千年的歷史流變中，中華民族從來不是一帆風順的，遇到了無數艱難困苦，但我們都挺過來、走過來了，其中一個很重要的原因就是世世代代的中華兒女培育和發展了獨具特色、博大精深的中華文化，為中華民族克服困難、生生不息提供了強大精神支撐。

德國哲學家雅斯貝爾斯在《歷史的起源與目標》一書中寫道，公元前800年至公元前200年是人類文明的“軸心時代”，是人類文明精神的重大突破時期，當時古代希臘、古代中國、古代印度等文明都產生了偉大的思想家，他們提出的思想原則塑造了不同文化傳統，并一直影響著人類生活。這段話講得很深刻，很有洞察力。古往今來，中華民族之所以在世界有地位、有影響，不是靠窮兵黷武，不是靠對外擴張，而是靠中華文化的強大感召力和吸引力。我們的先人早就認識到“遠人不服，則修文德以來之”的道理。闡釋中華民族稟賦、中華民族特點、中華民族精神，以德服人、以文化人是其中很重要的一個方面。

歷史和現實都表明，人類文明是由世界各國各民族共同創造的。我出訪所到之處，最陶醉的是各國各民族人民創造的文明成果。世界文明瑰寶比比皆是，這里我舉幾個國家、幾個民族的例子。古希臘產生了對人類文明影響深遠的神話、寓言、雕塑、建筑藝術，埃斯庫羅斯、索福克勒斯、歐里庇得斯、阿里斯托芬的悲劇和喜劇是希臘藝術的經典之作。俄羅斯有普希金、果戈理、萊蒙托夫、屠格涅夫、陀思妥耶夫斯基、涅克拉索夫、車爾尼雪夫斯基、托爾斯泰、契訶夫、高爾基、肖洛霍夫、柴可夫斯基、里姆斯基—科薩科夫、拉赫瑪尼諾夫、列賓等大師。法國有拉伯雷、拉封丹、莫里哀、司湯達、巴爾扎克、雨果、大仲馬、小仲馬、莫泊桑、羅曼·羅蘭、薩特、加繆、米勒、馬奈、德加、塞尚、莫奈、羅丹、柏遼茲、比才、德彪西等大師。英國有喬叟、彌爾頓、拜倫、雪萊、濟慈、狄更斯、哈代、蕭伯納、透納等大師。德國有萊辛、歌德、席勒、海涅、巴赫、貝多芬、舒曼、瓦格納、勃拉姆斯等大師。美國有霍桑、朗費羅、斯托夫人、惠特曼、馬克·吐溫、德萊賽、杰克·倫敦、海明威等大師。我最近訪問了印度，印度人民也是具有非凡文藝創造活力的，大約公元前1000年前后就形成了《梨俱吠陀》、《阿達婆吠陀》、《娑摩吠陀》、《夜柔吠陀》四種本集，法顯、玄奘取經時，印度的詩歌、舞蹈、繪畫、宗教建筑和雕塑就達到了很高的水平，泰戈爾更是產生了世界性的影響。我國就更多了，從老子、孔子、莊子、孟子、屈原、王羲之、李白、杜甫、蘇軾、辛棄疾、關漢卿、曹雪芹，到“魯郭茅巴老曹”（魯迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺），到聶耳、冼星海、梅蘭芳、齊白石、徐悲鴻，從詩經、楚辭到漢賦、唐詩、宋詞、元曲以及明清小說，從《格薩爾王傳》、《瑪納斯》到《江格爾》史詩，從五四時期新文化運動、新中國成立到改革開放的今天，產生了

人民精神世界的，是不能觸及人的靈魂、引起人民思想共鳴的。文藝工作者應該牢記，創作是自己的中心任務，作品是自己的立身之本，要靜下心來、精益求精搞創作，把最好的精神食糧奉獻給人民。

優秀文藝作品反映著一個國家、一個民族的文化創造能力和水平。吸引、引導、啟迪人們必須有好的作品，推動中華文化走出去也必須有好的作品。所以，我們必須把創作生產優秀作品作為文藝工作的中心環節，努力創作生產更多傳播當代中國價值觀念、體現中華文化精神、反映中國人審美追求，思想性、藝術性、觀賞性有機統一的優秀作品，形成“龍文百斛鼎，筆力可獨扛”之勢。優秀作品并不拘于一格、不形于一態、不定于一尊，既要有陽春白雪、也要有下里巴人，既要頂天立地、也要鋪天蓋地。只要有正能量、有感染力，能夠溫潤心靈、啟迪心智，傳得開、留得下，為人民群眾所喜愛，這就是優秀作品。

文藝深深融入人民生活，事業和生活、順境和逆境、夢想和期望、愛和恨、存在和死亡，人類生活的一切方面，都可以在文藝作品中找到啟迪。文藝對年輕人吸引力最大，影響也最大。我年輕時讀了不少文學作品，涉獵了當時能找到的各種書籍，不僅其中許多精彩章節、雋永文字至今記憶猶新，而且從中悟出了不少生活真諦。文藝也是不同國家和民族相互了解和溝通的最好方式。去年3月，我訪問俄羅斯，在同俄羅斯漢學家座談時就說到，我讀過很多俄羅斯作家的作品，如年輕時讀了車爾尼雪夫斯基的《怎么辦？》后，在我心中引起了很大的震動。今年3月訪問法國期間，我談了法國文藝對我的影響，因為我們黨老一代領導人中很多到法國求過學，所以我年輕時對法國文藝抱有濃厚興趣。在德國，我講了自己讀《浮士德》的故事。那時候，我在陜北農村插隊，聽說一個知青有《浮士德》這本書，就走了30里路去借這本書，后來他又走了30里路來取回這本書。我為什么要對外國人講這些？就是因為文藝是世界語言，談文藝，其實就是談社會、談人生，最容易相互理解、溝通心靈。

改革開放以來，我國文藝創作迎來了新的春天，產生了大量膾炙人口的優秀作品。同時，也不能否認，在文藝創作方面，也存在著有數量缺質量、有“高原”缺“高峰”的現象，存在著抄襲模仿、千篇一律的問題，存在著機械化生產、快餐式消費的問題。在有些作品中，有的調侃崇高、扭曲經典、顛覆歷史，丑化人民群眾和英雄人物；有的是非不分、善惡不辨、以丑為美，過度渲染社會陰暗面；有的搜奇獵艷、一味媚俗、低級趣味，把作品當作追逐利益的“搖錢樹”，當作感官刺激的“搖頭丸”；有的胡編亂寫、粗制濫造、牽強附會，制造了一些文化“垃圾”；有的追求奢華、過度包裝、炫富擺闊，形式大于內容；還有的熱衷于所謂“為藝術而藝術”，只寫一己悲歡、杯水**，脫離大眾、脫離現實。凡此種種都警示我們，文藝不能在市場經濟大潮中迷失方向，不能在為什么人的問題上發生偏差，否則文藝就沒有生命力。

我同幾位藝術家交談過，問當前文藝最突出的問題是什么，他們不約而同地說了兩個字：浮躁。一些人覺得，為一部作品反復打磨，不能及時兌換成實用價值，或者說不能及時兌換成人民幣，不值得，也不劃算。這樣的態度，不僅會誤導創作，而且會使低俗作品大行其道，造成劣幣驅逐良幣現象。人類文藝發展史表明，急功近利，竭澤而漁，粗制濫造，不僅是對文藝的一種傷害，也是對社會精神生活的一種傷害。低俗不是通俗，欲望不代表希望，單純感官娛樂不等于精神快樂。文藝要贏得人民認可，花拳繡腿不行，投機取巧不行，沽名釣譽不行，自我炒作不行，“大花轎，人抬人”也不行。

精品之所以“精”，就在于其思想精深、藝術精湛、制作精良。“充實之謂美，充實而有光輝之謂大。”古往今來，文藝巨制無不是厚積薄發的結晶，文藝魅力無不是內在充實的顯現。凡是傳世之作、千古名篇，必然是篤定恒心、傾注心血的作品。福樓拜說，寫《包法利夫人》“有一頁就寫了5天”，“客店這一節也許得寫3個月”。曹雪芹寫《紅樓夢》“披閱十載，增刪五次”。正是有了這種孜孜以求、精益求精的精神，好的文藝作品才能打造出來。

“取法于上，僅得為中；取法于中，故為其下。”有容乃大、無欲則剛，淡泊明志、寧靜致遠。大凡偉大的作家藝術家，都有一個漸進、漸悟、漸成的過程。文藝工作者要志存高遠，就要有“望盡天涯路”的追求，耐得住“昨夜西風凋碧樹”的清冷和“獨上高樓”的寂寞，即便是“衣帶漸寬”也“終不悔”，即便是“人憔悴”也心甘情愿，最后達到“眾里尋他千百度”，“驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處”的領悟。

“詩文隨世運，無日不趨新。”創新是文藝的生命。文藝創作中出現的一些問題，同創新能力不足很有關系。劉勰在《文心雕龍》中就多處講到，作家詩人要隨著時代生活創新，以自己的藝術個性進行創新。唐代書法家李邕說：“似我者俗，學我者死。”宋代詩人黃庭堅說：“隨人作計終后人，自成一家始逼真。”文藝創作是觀念和手段相結合、內容和形式相融合的深度創新，是各種藝術要素和技術要素的集成，是胸懷和創意的對接。要把創新精神貫穿文藝創作生產全過程，增強文藝原創能力。要堅持百花齊放、百家爭鳴的方針，發揚學術民主、藝術民主，營造積極健康、寬松和諧的氛圍，提倡不同觀點和學派充分討論，提倡體裁、題材、形式、手段充分發展，推動觀念、內容、風格、流派切磋互鑒。我國少數民族能歌善舞，長期以來形成了多姿多彩的文藝成果，這是我國文藝的瑰寶，要保護好、發展好，讓它們在祖國文藝百花園中綻放出更加絢麗的光彩。

繁榮文藝創作、推動文藝創新，必須有大批德藝雙馨的文藝名家。要把文藝隊伍建設擺在更加突出的重要位置，努力造就一批有影響的各領域文藝領軍人物，建設一支宏大的文藝人才隊伍。文藝是給人以價值引導、精神引領、審美啟迪的，藝術家自身的思想水平、業務水平、道德水平是根本。文藝工作者要自覺堅守藝術理想，不斷提高學養、涵養、修養，加強思想積累、知識儲備、文化修養、藝術訓練，努力做到“籠天地于形內，挫萬物

8等作品的主要內容是反對中世紀的禁欲主義、蒙昧主義，反映人民對精神解放的熱切期待。因此，文藝只有植根現實生活、緊跟時代潮流，才能發展繁榮；只有順應人民意愿、反映人民關切，才能充滿活力。

人民不是抽象的符號，而是一個一個具體的人，有血有肉，有情感，有愛恨，有夢想，也有內心的沖突和掙扎。不能以自己的個人感受代替人民的感受，而是要虛心向人民學習、向生活學習，從人民的偉大實踐和豐富多彩的生活中汲取營養，不斷進行生活和藝術的積累，不斷進行美的發現和美的創造。要始終把人民的冷暖、人民的幸福放在心中，把人民的喜怒哀樂傾注在自己的筆端，謳歌奮斗人生，刻畫最美人物，堅定人們對美好生活的憧憬和信心。

說到這里，我就想起了一件事情。1982年，我到河北正定縣去工作前夕，一些熟人來為我送行，其中就有八一廠的作家、編劇王愿堅。他對我說，你到農村去，要像柳青那樣，深入到農民群眾中去，同農民群眾打成一片。柳青為了深入農民生活，1952年曾經任陜西長安縣縣委副書記，后來辭去了縣委副書記職務、保留常委職務，并定居在那兒的皇甫村，蹲點14年，集中精力創作《創業史》。因為他對陜西關中農民生活有深入了解，所以筆下的人物才那樣栩栩如生。柳青熟知鄉親們的喜怒哀樂，中央出臺一項涉及農村農民的政策，他腦子里立即就能想象出農民群眾是高興還是不高興。

第三，文藝要熱愛人民。有沒有感情，對誰有感情，決定著文藝創作的命運。如果不愛人民，那就談不上為人民創作。魯迅就對人民充滿了熱愛，表露他這一心跡最有名的詩句就是“橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛”。我在河北正定工作時結識的作家賈大山，也是一位熱愛人民的作家。他去世后，我寫了一篇文章悼念他。他給我印象最深的就是憂國憂民情懷，“處江湖之遠則憂其君”。文藝工作者要想有成就，就必須自覺與人民同呼吸、共命運、心連心，歡樂著人民的歡樂，憂患著人民的憂患，做人民的孺子牛。這是唯一正確的道路，也是作家藝術家最大的幸福。

熱愛人民不是一句口號，要有深刻的理性認識和具體的實踐行動。對人民，要愛得真摯、愛得徹底、愛得持久，就要深深懂得人民是歷史創造者的道理，深入群眾、深入生活，誠心誠意做人民的小學生。我講要深入生活，有些同志人是下去了，但只是走馬觀花、蜻蜓點水，并沒有帶著心，并沒有動真情。要解決好“為了誰、依靠誰、我是誰”這個問題，拆除“心”的圍墻，不僅要“身入”，更要“心入”、“情入”。

文藝的一切創新，歸根到底都直接或間接來源于人民。“世事洞明皆學問，人情練達即文章。”藝術可以放飛想象的翅膀，但一定要腳踩堅實的大地。文藝創作方法有一百條、一千條，但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活。曹雪芹如果沒對當時的社會生活做過全景式的觀察和顯微鏡式的剖析，就不可能完成《紅樓夢》這種百科全書式巨著的寫作。魯迅如果不熟悉辛亥革命前后底層民眾的處境和心情，就不可能塑造出祥林嫂、閏土、阿Q、孔乙己等那些栩栩如生的人物。

關在象牙塔里不會有持久的文藝靈感和創作激情。有一位蘇聯詩人形容作家坐在屋里挖空心思寫不出東西的窘態是“把手指甲都紋出了水來”。我們要走進生活深處，在人民中體悟生活本質、吃透生活底蘊。只有把生活咀嚼透了，完全消化了，才能變成深刻的情節和動人的形象，創作出來的作品才能激蕩人心。正所謂“閉門覓句非詩法，只是征行自有詩”。一切創作技巧和手段最終都是為內容服務的，都是為了更鮮明、更獨特、更透徹地說人說事說理。背離了這個原則，技巧和手段就毫無價值了，甚至還會產生負面效應。

當然，生活中并非到處都是鶯歌燕舞、花團錦簇，社會上還有許多不如人意之處、還存在一些丑惡現象。對這些現象不是不要反映，而是要解決好如何反映的問題。古人云，“樂而不淫，哀而不傷”，“發乎情，止乎禮義”。文藝創作如果只是單純記述現狀、原始展示丑惡，而沒有對光明的歌頌、對理想的抒發、對道德的引導，就不能鼓舞人民前進。應該用現實主義精神和浪漫主義情懷觀照現實生活，用光明驅散黑暗，用美善戰勝丑惡，讓人們看到美好、看到希望、看到夢想就在前方。

一部好的作品，應該是經得起人民評價、專家評價、市場檢驗的作品，應該是把社會效益放在首位，同時也應該是社會效益和經濟效益相統一的作品。在發展社會主義市場經濟的條件下，許多文化產品要通過市場實現價值，當然不能完全不考慮經濟效益。然而，同社會效益相比，經濟效益是第二位的，當兩個效益、兩種價值發生矛盾時，經濟效益要服從社會效益，市場價值要服從社會價值。文藝不能當市場的奴隸，不要沾滿了銅臭氣。優秀的文藝作品，最好是既能在思想上、藝術上取得成功，又能在市場上受到歡迎。要堅守文藝的審美理想、保持文藝的獨立價值，合理設置反映市場接受程度的發行量、收視率、點擊率、票房收入等量化指標，既不能忽視和否定這些指標，又不能把這些指標絕對化，被市場牽著鼻子走。

有的同志說，天是世界的天，地是中國的地，只有眼睛向著人類最先進的方面注目，同時真誠直面當下中國人的生存現實，我們才能為人類提供中國經驗，我們的文藝才能為世界貢獻特殊的聲響和色彩。說的是有道理的。中華民族5000多年的文明進步，近代以來中國人民爭取民族獨立、人民解放的浴血斗爭，中國共產黨領導人民進行的革命、建設、改革的偉大歷程，古老中國的深刻變化和13億中國人民極為豐富的生產生活，為文藝創作提供了極為肥沃的土壤，值得寫的東西太多了。只要我們與人民同在，就一定能從祖國大地母親那里獲得無窮的力量。

第四個問題：中國精神是社會主義文藝的靈魂

這段時間，我集中強調了培育和踐行社會主義核心價值觀問題。今年2月，中央政治局專門就培育和弘揚社會主義核心價值觀進行集體學習，我作了講話，對全社會提了要求。五四青年節，我到北京大學去，對大學師生講了這個問題。5月底，我在上海考察工作時，對領導干部弘揚和踐行社會主義核心價值觀提了要求。六一兒童節前夕，我在北京海淀區民族小學同師生們座談時講了這個問題。6月上旬，我在兩院院士大會上對院士們也提了這方面要求。9月教師節前一天，我到北京師范大學同師生座談，再次強調了這個問題。今天，我也要對文藝界提出這方面要求，因為文藝在培育和弘揚社會主義核心價值觀方面具有獨特作用。

每個時代都有每個時代的精神。我曾經講過，實現中國夢必須走中國道路、弘揚中國精神、凝聚中國力量。核心價值觀是一個民族賴以維系的精神紐帶，是一個國家共同的思想道德基礎。如果沒有共同的核心價值觀，一個民族、一個國家就會魂無定所、行無依歸。為什么中華民族能夠在幾千年的歷史長河中生生不息、薪火相傳、頑強發展呢？很重要的一個原因就是中華民族有一脈相承的精神追求、精神特質、精神脈絡。

改革開放以來，我國經濟發展很快，人民生活水平提高也很快。同時，我國社會正處在思想大活躍、觀念大碰撞、文化大交融的時代，出現了不少問題。其中比較突出的一個問題就是一些人價值觀缺失，觀念沒有善惡，行為沒有底線，什么違反黨紀國法的事情都敢干，什么缺德的勾當都敢做，沒有國家觀念、集體觀念、家庭觀念，不講對錯，不問是非，不知美丑，不辨香臭，渾渾噩噩，窮奢極欲。現在社會上出現的種種問題病根都在這里。這方面的問題如果得不到有效解決，改革開放和社會主義現代化建設就難以順利推進。

我們始終強調，兩個文明都搞好才是中國特色社會主義。鄧小平同志早就告誡我們：風氣如果壞下去，經濟搞成功又有什么意義？會在另一方面變質！因此，我們要在全社會大力弘揚和踐行社會主義核心價值觀，使之像空氣一樣無處不在、無時不有，成為全體人民的共同價值追求，成為我們生而為中國人的獨特精神支柱，成為百姓日用而不覺的行為準則。要號召全社會行動起來，通過教育引導、輿論宣傳、文化熏陶、實踐養成、制度保障等，使社會主義核心價值觀內化為人們的精神追求、外化為人們的自覺行動。

文藝是鑄造靈魂的工程，文藝工作者是靈魂的工程師。好的文藝作品就應該像藍天上的陽光、春季里的清風一樣，能夠啟迪思想、溫潤心靈、陶冶人生，能夠掃除頹廢萎靡之風。“凡作傳世之文者，必先有可以傳世之心。”廣大文藝工作者要高揚社會主義核心價值觀的旗幟，充分認識肩上的責任，把社會主義核心價值觀生動活潑、活靈活現地體現在文藝創作之中，用栩栩如生的作品形象告訴人們什么是應該肯定和贊揚的，什么是必須反對和否定的，做到春風化雨、潤物無聲。同時，文藝界知名人士很多，社會影響力不小，大家不僅要在文藝創作上追求卓越，而且要在思想道德修養上追求卓越，更應身體力行踐行社會主義核心價值觀，努力做到言為士則、行為世范。

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現在，文藝工作的對象、方式、手段、機制出現了許多新情況、新特點，文藝創作生產的格局、人民群眾的審美要求發生了很大變化，文藝產品傳播方式和群眾接受欣賞習慣發生了很大變化。對傳統文藝創作生產和傳播，我們有一套相對成熟的體制機制和管理措施，而對新的文藝形態，我們還缺乏有效的管理方式方法。這方面，我們必須跟上節拍，下功夫研究解決。要通過深化改革、完善政策、健全體制，形成不斷出精品、出人才的生動局面。

要高度重視和切實加強文藝評論工作。文藝批評是文藝創作的一面鏡子、一劑良藥，是引導創作、多出精品、提高審美、引領風尚的重要力量。文藝批評要的就是批評，不能都是表揚甚至庸俗吹捧、阿諛奉承，不能套用西方理論來剪裁中國人的審美，更不能用簡單的商業標準取代藝術標準，把文藝作品完全等同于普通商品，信奉“紅包厚度等于評論高度”。文藝批評褒貶甄別功能弱化，缺乏戰斗力、說服力，不利于文藝健康發展。

真理越辯越明。一點批評精神都沒有，都是表揚和自我表揚、吹捧和自我吹捧、造勢和自我造勢相結合，那就不是文藝批評了！金無足赤、人無完人，天下哪有十全十美的東西呢？良藥苦口利于病，忠言逆耳利于行。有了真正的批評，我們的文藝作品才能越來越好。文藝批評就要褒優貶劣、激濁揚清，像魯迅所說的那樣，批評家要做“剜爛蘋果”的工作，“把爛的剜掉，把好的留下來吃”。不能因為彼此是朋友，低頭不見抬頭見，抹不開面子，就不敢批評。作家藝術家要敢于面對批評自己作品短處的批評家，以敬重之心待之，樂于接受批評。要以馬克思主義文藝理論為指導，繼承創新中國古代文藝批評理論優秀遺產，批判借鑒現代西方文藝理論，打磨好批評這把“利器”，把好文藝批評的方向盤，運用歷史的、人民的、藝術的、美學的觀點評判和鑒賞作品，在藝術質量和水平上敢于實事求是，對各種不良文藝作品、現象、思潮敢于表明態度，在大是大非問題上敢于表明立場，倡導說真話、講道理，營造開展文藝批評的良好氛圍。

同志們！“等閑識得東風面，萬紫千紅總是春。”黨中央對文藝工作和文藝工作者寄予厚望。希望文藝戰線和廣大文藝工作者不辜負時代召喚、不辜負人民期待，創造出更好更多的文藝精品，為推動文化大發展大繁榮、建設社會主義文化強國作出新的更大的貢獻！

（新華社北京 2015年10月14日電）

第五篇：習總書記文藝座談會講話學習體會

習總書記文藝座談會講話學習體會

尊敬的王書記，各位領導，大家上午好！

我是xx大學人文學院中文系的老師，一直從事文藝評論工作，博士畢業后就回到老家工作來了。在文藝評論工作中有快樂，也曾遇到過很多困惑。如今，學習了習總書記文藝工作座談會講話，我深受鼓舞。習總書記文藝講話內容深刻，意義深遠，為我指明了方向、提供了遵循。

我在文藝評論工作中主要做著三件事，一是我自己積極創作文藝評論，關注xx文學；二是在xx大人文學院領導的支持下，引導井大師生創作xx文藝評論，開展我愛吉安系列文藝活動；三是在xx大人文學院、市委宣傳部、市文聯的關心和指導下，積極籌建xx市文藝評論家協會，開展了吉安作家作品研討會活動。

我原來主要關注外省作家，回到老家吉安工作后，開始關注xx和xx本土作家，撰寫文藝評論，我按照習總書記“運用歷史的、人民的、藝術的、美學的觀點評判和鑒賞作品，倡導說真話、講道理”的文藝講話精神，實事求是的反映作家文藝創作的藝術水準，不僅談優點，還要談不足。因為，文藝評論不僅需要知識、閱歷、熱情、思考，更需要一種眼光、責任和情懷，如此才能準確地概括和理解作品的意圖，才能夠傾聽到和體察到我們這個時代以及我們吉安的內質之聲。，宣傳吉安作家。因此，先后發表多篇文藝評論，出版了四部專著，被《江西晨報》譽為江西省十大評論家之一，并在該報xx年12月31日整版刊推介我的專訪。今年，省文聯xx江西省中青年文藝評論家叢書六本，我有幸選入其中，評論著作《文學的情懷》就由省文聯資助，于今年7月在解放軍文藝出版社出版。在省文聯文藝評論家協會的關心和推薦下，參加了中國文聯主辦的全國中青年文藝評論家高級研修班，并被推薦加入中國文藝評論家協會。

其次，在xx大學人文學院院長劉xx教授和黨委書記歐xx教授的領導和支持下，我們人文學院積極引導x大的師生創作xx文藝評論，開展我愛吉安以及吉安作家研討讀書會系列文藝活動，因為xx大學中文系首先是xx的中文系，必須接地氣，而井大有1萬多學生是外省人，更應該讓他們了解吉安、宣傳xx。所以，一方面，我們在井岡山大學開展xx本土作家進校園活動，先后舉辦了《21世紀吉安詩歌精選》首發式暨吉安詩歌研討會，吉安草根作家勵志報告以及xx作家安然、胡剛毅、曾緋龍等一系列本土作家作品研討讀書會活動，通過師生合力，一起來研讀吉安作家作品，不僅讓外省學生近距離地感受廬陵文化和作家本人的魅力，并借此平臺施展學生們的文學才華、鍛煉他們的能力。另一方面，我們帶領學生開展吉安社會實踐和田野調查，采寫吉安紅色故事和民間故事。先后到青原陂下、吉水燕坊、吉水谷村等地，吃住在農民家里，采寫吉安民間傳說多個，并已出版。還有一方面，我們在學院領導下，以人民為導向，謳歌時代主旋律，依托中文系、新聞系的專業實踐平臺開展“我愛xx”文學創作大賽、校園詩歌原創大賽、“吉安文學”作品評論大賽、學術論文大賽、“人文吉安、印象廬陵” dv紀錄影像大賽，以及以青原山為題材的微電影比賽等，進而挖掘真善美、弘揚正能量。

如此，通過這些系列活動，讓井大師生了解美麗新吉安，關注吉安發展建設與成就，進一步獲得了情感認同和文化認同。

最后，xx文藝評論人才相對于其他地級市來說較為匱乏，現有的又是單兵作戰，凝聚力不夠，因此，在市委宣傳部、市文聯的領導與大力支持下，我們正在籌組吉安市文藝評論家協會，準備召開吉安文藝家系列作品研討活動，通過凝聚評論界人才，在省內外推介吉安的文藝精品和吉安的發展成就。目前，已定在本月底開展王劍冰《吉安讀水》首發式暨研討會活動，并成立吉安市文藝評論家協會，各項準備工作正在有條不紊地進行。

目前，吉安不缺好文藝家，不缺好作品，缺的是文藝評論人才，缺的是圖和通過文藝評論把這些好作品推介出去，傳播開去，這是我們需要思考的問題，酒香也怕巷子深。建議市委相關部門，能夠提供相應政策、資金，把文藝評論方面的好苗子送出去進修學習。創建評論刊物《吉安文藝評論》，出版《吉安文藝評論集》。

總之，總書記的講話，為當代文藝事業繁榮發展指明了方向，作為吉安的文藝評論工作者，我倍感鼓舞、振奮，更要要擔負責任和使命，為吉安的文藝發展、為實現吉安夢作出自己應有的貢獻。

我的發言到此結束，謝謝大家。