第一篇：五年級美術下冊描繪心中的樹教案

五年級美術下冊描繪心中的樹教案

描繪心中的樹

教學目標：、能運用視覺、觸覺等感官，感受自然中的樹和藝術作品中樹的形態特征，有親近、愛護樹木和生態環境的情感。

2、能主動收集有關贊美樹的文字、歌曲、美術、攝影等作品，探究用表演、繪畫、制作等多種藝術方式，表現豐富多彩的樹的形象，表達自己的情感。

3、感受樹美化我們的環境，點綴著我們的城市，裝扮著我們的生活，帶給我們美的感受和希望。

教學過程：

活動一

描繪心中的樹、欣賞教科書中或師生收集到的以樹為題材的各類美術作品，引導學生從構圖、色彩等方面感受其美感。討論這些作品中，作者都運用了哪些不同的觀察視角和繪畫語言，給了我們怎樣的啟示。

2、學生選擇不同的形式，以大樹為題畫一幅畫，形式不限。鼓勵學生充分想象，大膽表現，比如這棵神奇的大樹可以是小鳥的幸福家園，可以是孩子們的游樂園，可以是長滿各種果實的夢想果園等等。

3、學生展示自己的作品，引導學生從畫面內容、表現形式以及設計創意等方面進行討論。

活動二

作品評價、評價學生是否積極、主動收集有關樹的文學、音樂、美術等資料和信息，會從不同的角度感受樹的形態、色彩等外形美，并用豐富恰當的語言及其他藝術形式表現和贊頌樹的外形美。

2、能從大自然和藝術作品中領悟樹的精神品質，并根據自己的理解至少學會一兩種藝術方式，創造性的表現樹蘊含的文化與精神，體驗保護生態環境的情感。

3、根據自己所表現的有關樹的內容選擇合適的表現形式和表現材料，理解表現內容與表現形式及材料之間的關系及效果。

4、在繪畫、表演等藝術活動中能夠充分發揮自己的特長，并能欣賞、理解和評價同伴的藝術作品及藝術活動。

活動三

活動拓展、觀看紀錄片《沙漠、黃河是怎樣形成的》，請學生談一談，這部紀錄片給自己帶來了怎樣的視覺沖擊，進一步從視覺、聽覺上感受，如果沒有了樹木，世界會變成什么樣子。

2、在優美舒緩的背景音樂中，學生觀看風光紀錄片《天然氧吧——張家界》，再說說郁郁蔥蔥的綠色帶給我們怎樣的感受。

3、設想一下如果地球上沒有了樹木，會給人類和動物帶來哪些災難，我們又應該怎樣做。建議學生發揮想象繪制一幅以“綠色的呼喚”為主題的招貼畫。

執教者：張斌

執教時間：第十周

教學后記：在本的評價方面我設計的是能從大自然和藝術作品中領悟樹的精神品質，并根據自己的理解至少學會一兩種藝術方式，創造性的表現樹蘊含的文化與精神，體驗保護生態環境的情感。這樣的評價起點低，多數學生能夠達到。

第二篇：五年級美術下冊心中的未來教案

五年級美術下冊心中的未來教案

心中的未來

教學目的：、聯系實際生活，想象未來生活變化，激發對未來美好生活的向往。

2、引導學生展開想象，用多種繪畫形式表現出想象中的未來。

3、培養學生的構圖、造型、色彩等綜合美術能力。

4、培養學生的形象思維表達能力和創造性思維能力。

教學重點：

引導學生構思、想象、構圖及造型的表現。

教學難點：

構思、構圖新穎、獨特、能充分體現心中的未來。

教學具準備：錄相、科幻資料、圖片。

教學過程

一、組織教學

二、講授新、提問導入：同學們，你們有幻想過未來嗎？你們幻想的未來是什么樣的？誰來描述給大家聽？

2、師小結：剛才同學們都大膽想象,幻想出與眾不同的未來。這節我們要來表現的是《我心中的未來》

3、引導階段：1）在小組內學生充分交流自己收集的科幻資料和圖片，為想象創作提供素材，教師選擇部分小組進行匯報，了解學生交流情況。2）教師放一些高科技在生活中運用的錄像，進一步拓展學生的想象。

3）引導學生欣賞范圖：欣賞教材范圖，并詳細說明作品：在構思、構圖、色彩上的獨特應用；作品借助哪些因素幻想出對未來的向往？你可以借助什么東西來表現對未來的向往？

4、發展階段：鼓勵學生結合自己收集的資料進行構思，繪制《我心中的未來》的草圖，然后集體討論草圖中表現的內容，明確未來的生活與科學的發展緊密相聯，啟發學生繪畫出心中的未來。

表現技法介紹并作適當示范：油畫棒、水彩結合法、刮蠟法等。

學生選擇資料和表現形式進行創作。

三、堂輔導：巡回指導、糾正問題及時展示有創新性作品。

四、引導觀摩作業：、學生互相觀摩作業，并選出較優秀作業進行欣賞。

2、師點評全班同學作業總體情況。

執教者：張斌

執教時間：第十五周

教學后記：達芬奇的故事令學生們感到創造并不是難事，只要肯動腦開拓創新，就可以發明出與眾不同的東西。所以我鼓勵學生結合自己收集的資料進行構思，繪制《我心中的未來》的草圖，然后集體討論草圖中表現的內容，明確未來的生活與科學的發展緊密相聯，啟發學生繪畫出心中的未來。

第三篇：五年級下冊美術教案

五年級下冊美術教案

一、教材分析

（一）教學重點

1．學習色彩的明度漸變和純度漸變等色彩知識，體驗色彩的表現力并能有目的地加以運用。

2．表達自己的情感用各種瓶子及其它塑造材料大膽想象并設計制作簡單的立體或半立體造型。

（二）教學難點

1．利用多種媒體，如蛋殼、廢包裝、稻草等材料制作作品。

2．欣賞情節性比較強的中外作品，認識該美術作品的藝術特點。

3．用水粉、水彩顏料表現周圍的事物，表達自己的興趣與愿望。

4．運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過植物籽粒纖維線材、織物等材料的平面拼貼進行造型設計。

二、教學任務、目標

學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言和表達方式和方法。表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格

三、教學資源的開發

1、充分利用教材資源

教材中設計了許多的插圖形象、直觀切合教材內容，能很好地幫助學生理解課文內容在教學中應當充分利用好

2、合理利用網絡資源

教學中圍繞教學內容合理地設計安排指導學生在網絡上查找資料幫助學生理解課文豐富知識拓展視野。

3、積極調動社會資源

提示指導學生進行社會調查，有助于對知識的理解加強與家長的聯系，在家長的指導和幫助下提高預習能力鞏固知識。

四、提高教學質量的具體措施

1．應將學習內容與生活經驗緊密聯系起來強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值

2．多種形式組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性人類社會的豐富性并在一種廣泛的文化情境中認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。

3．通過綜合學習和探究學習引導學生在具體情境中探究與發現找到不同知識之間的關聯培養學生的創新意識與解決問題的能力教師的評價要體現多維性和多級性適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況

第1課 人民藝術家——齊白石

一、教學內容與目標

1、通過對人民藝術家——齊白石的專題欣賞學習，初步了解齊白石的生平。

2、通過本課學習，學生對中國畫有進一步的認識，增添了對中國畫的興趣。

3、用齊白石老人一生對藝術的不懈追求精神，激勵學生做事要善于觀察、持之以恒。

二、教學重點與難點

重點：了解并學習欣賞齊白石作品的獨特藝術風格。

難點：以文字表達的方式，表達自己對作品的觀后感。

教學過程

一、課前準備

收集有關齊白石的背景資料，初步了解齊白石。

二、引入

以齊白石紀念館要招聘小解說員為由，請同學們介紹自己查找的有關資料。

教師有意識地進行分類，歸納和總結。

三、講授新課

通過簡單的介紹，讓學生了解了著名藝術大師齊白石老爺爺的一些事例，齊白石是一位詩、書、畫、印無所不精的全能型藝術家。大家想更全面地了解這們在我國現代美術史中極負盛名的藝術大師呢，就請到這看看。

四、自主學習解決教學重點

（介紹頁面的使用方法。分為生平簡介、繪畫題材、藝術修養、繪畫風格、生活情趣、留言簿等方面）

在前五個區域，根據自己喜歡的內容進行網上學習，并回答有關題目。然后我們比一比，哪位同學獲得的樗最多，他就被聘為藝術館的講解員。

五、教學反饋

競賽規則：

1、聽清題目，待老師宣布開始后舉牌搶答，答對加一枚標志。回答不全面的，本組其他同學可以補充，補充的同學也可得到一枚標志。

2、在回答問題時其他同學腐傾聽，能幫助別組同學回答出正確答案的同學，可獲得兩枚標志。

競賽開始

評選出優秀的同學，佩戴“特聘講解員”胸卡。

六、解決教學難點

集體欣賞《群蝦》，從筆墨技法、姿態表現等方面進行欣賞，并談談自己的感受。

七、完成作業

對自己最喜歡的一幅作品進行評述。

第2課 20世紀的藝術大師——馬蒂斯

教學內容與目標

1、通過本課學習初步了解馬蒂斯生平。

2、通過作品欣賞，以教材中的文字提示為線索，了解馬蒂斯在造型、色彩上的藝術風格，對“野獸派”有初步了解。

3、通過本課學習，學生能用自己的語言描述、評價馬蒂斯的作品，能力強的學生能發表自己較為獨特的觀點。

教學重點與難點

重點：了解并學習欣賞齊白石作品的獨特藝術風格。

難點：以文字表達的方式，表達自己對作品的觀后感。

教學過程

一、課前準備

二、欣賞導入

20世紀的藝術的師——馬蒂斯

出示馬蒂斯的肖像。

三、欣賞斯的作品

1、《藍衣女人》創作于1937年，組內談感受。

2、《金魚》創作于1912年，面對這幅畫誰愿談一談自己的感受？

四、欣賞剪紙作品

（馬蒂斯的照片）這是他手術后正在創作，猜猜看，他在搞什么創作？

《常春藤與花》是他晚年的優秀作品。這幅作品主要用了哪幾種顏色？給你什么感受？

欣賞馬蒂斯《王者之悲》、《小鸚鵡與美人魚》

五、評價

1、馬蒂斯的作品在色彩上注意什么？

色塊的組合對比（）夸張的裝飾色彩（）細膩的寫實色彩（）

2、你認為馬蒂斯最愛使用的顏色是什么？

3、通過本課欣賞，你對馬蒂斯印象最深的是什么？

馬蒂斯的繪畫（）馬蒂斯的剪紙（）馬蒂斯一生不懈的追求（）馬蒂斯與野獸派（）

六、小結

你們知道嗎？他不僅是一位著名的畫家，還是一位著名的雕塑家和一位出色的設計師呢。談一談學習本課后的收獲。

第3課 色彩的純度

教學目標：

1、了解色彩中的純度知識，知道色彩三要素，體會色彩的美，利用色彩的純度知識進行繪畫創作。

2、通過小組分工合作進行探究、交流，深化學生對純度相關內容的學習、理解。

3、利用傳統文化培養學生良好的學習習慣，有自主學習的意識等。

教學重點：用色彩純度變化創作

教學難點：調色、涂色

教學過程：

一、組織教學：檢查學生的學習用品，做好學習準備。

二、導入新課：

1、師吟誦《論語》中的子曰：“溫故而知新，可以為師矣。”

2、我們都學過哪些色彩方面的知識？板出課題

三、講授新課：

1、師介紹純度、色相、明度合稱為色彩三要素。

2、師吟誦唐代杜牧的“學非探其花，要自拔其根。”

3、在小組內交流自己對色彩的純度的理解，派代表進行匯報。

4、閱讀小知識，了解純度的概念。

5、師吟誦南朝劉勰的“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器。”

6、欣賞書中的畫家作品，感受色彩的純度在作品中的應用及其效果。

7、小組討論：1、說說書中紅顏色和黃顏色的純度是如何變化的？2、什么是復色？3、色彩的純度與調色時顏色的數量有什么關系？4、對比純度變化的作品，哪一幅純度高，哪一幅純度低？分別給人怎樣的美感？5、使一種顏色的純度發生變化，有哪些方法？

8、師吟誦《禮記》中的“獨學而無友，則孤陋而寡聞。”

四、課堂練習：

1、學生藝術實踐，教師巡視指導。

2、滲透《弟子規》中的 “房室清，墻壁凈。幾案潔，筆硯正。”

五、課堂總結：

1、分組展評優秀作品。

2、教師提出希望。

六、板書設計：

高純度（加入灰色或其他色）→低純度

第4課讓色彩動起來

一、教學目標

1、感受色彩強烈對比帶來的視覺美感，深入了解對比色知識。

2、學生在回憶、探究、分析、實踐的過程中，掌握對比色知識和使畫面產生動感的方法，選擇合適的主題進行表現。

3、激發學習興趣，并促進對美術學習產生持久的興趣。

教學重點：深入理解和運用對比色。

教學難點：如何運用對比色創作一幅有動感的作品。

三、教學過程

環節一：設置情境，導入新課

教師出示圖片，并提出問題：說說你發現了什么?教師對圖片進行去色處理，再次引導學生觀察并提出問題：還會有動的感覺嗎?

教師總結：我們一起來探究色彩“動”起來的秘密，揭示課題《讓色彩動起來》。

環節二：欣賞作品，探究對比色

(一)對比色的概念

1.提出問題：什么樣的色彩給你歡快、有節奏的感覺?(紅色、黃色、綠色等)

2.出示色相環，引導學生找一找色相環中哪些顏色對比強烈?(紅-綠，黃-紫，藍-橙)

3.講解對比色的概念：色相環中，每個顏色對面(180度對角)的顏色為對比色。如紅-綠、藍-橙、黃-紫互為對比色。

(二)感受對比色

1.作品中的對比色

多媒體展示《威斯敏斯特大橋》，引導學生欣賞并思考問題：這幅作品中，畫面色彩給你什么感受?作者運用了哪些色彩?他是如何運用這些色彩進行表現的?

學生思考并回答。

2.生活中的對比色

我們已經感受了作品中色彩的運用，同樣的生活中也存在很多的對比色，那回想生活中存在哪些對比色?

教師總結：玩具、游樂場、紅綠燈、民間彩塑

環節三：實踐練習，運用對比色

1.提出問題：要想表現一幅具有動感的畫面，你認為如何用色最合適?

教師總結：運用對比色可以使畫面更加的明亮鮮艷從而產生動感。

2.布置作業：創作一幅能讓色彩動起來的畫。

3.學生實踐，教師巡視輔導。

環節四：展示評價，分享對比色作品

1.學生自愿展示作品。

2.組織學生進行自評、互評，評價要點：談談你表現的內容是什么?主要用了哪些對比色?你是如何表現的?同學們的作品中，你認為誰的畫面最活潑、色彩對比最強烈?

環節五：小結作業

1.總結回顧對比色的相關知識。

2.課后作業：觀察生活中哪些地方運用了對比色。

四、板書設計

第5課提袋的設計

教學目標：1.知道手提袋的功能、結構、材質和裝飾。

2.學生學會由平面到立體的造型方法，制作手提袋。

教學重點：利用手提袋這個載體，學生進行有新意、有趣的裝飾。

教學難點：學會制作由平面到立體造型的手提袋。

教學過程：（一）談話導入

1、師：同學們請看老師手里拎的是什么呀？它有什么作用呢？（出示實物）

2、師：手提袋是我們生活中不可缺少的日用品，今天就讓我們一起來設計 制 作一個實用又美觀的手提袋吧！（板書課題：提袋的設計）

（二）講授新課

1、手提袋的由來

師：同學們，猜想一下，古代的人們有手提袋嗎啊？帶著疑問，我們來了解一下手提袋的歷史發展。（出示圖片）

2、手提袋的構成

①師：接下來請同學們跟著老師一起走進手提袋的世界，欣賞各種各樣的手提袋。

提出問題：手提袋有哪幾部分組成？這些創意的手提袋有哪些吸引你的地方？

師：這些琳瑯滿目的手提袋真是漂亮極了，細心觀察的同學們你們誰來說一說。

小結：手提袋由提手和袋身兩部分組成。創意：袋身為造型的基礎；提手與袋身圖案巧妙結合。

②師：聰明的同學們你們來數一數，手提袋一共有幾個面呢？

提手的設計方法

掏空、黏貼、塑料、繩帶等……

師：這樣一個手提袋就制作好了，看它美觀嗎？怎樣使它變美觀呢？

3、手提袋的裝飾，出示圖片，欣賞手提袋的裝飾設計。

師：請同學們說一說你最喜歡哪個手提袋的設計，為什么？它用的是哪一種裝飾方法？

4、教師示范：手提袋的裝飾

提手與袋身圖案的有趣結合：手拎魚缸。

（三）展示評價.學生展示作品，學生互評，教師點評。

（四）課堂總結

生活用品的設計體現了人類聰穎的智慧，同學們今天的表現十分出色，一個個手提袋制作設計的非常有創意，你們真棒！

第6課 精細的描寫

一、教學內容與目標

1、通過學習發現靜物線的美感，進一步學習寫生及用線進行精細描寫的方法，培養學生的觀察能力、線造型能力及畫面的組織能力。

2、引導學生在小組學習探究中相互交流，培養合作與探究意識。

3、通過學習活動，培養學生對美術學習的興趣以及正確的觀察習慣。

二、教學重點與難點

重點：掌握抓住物象的特征用線進行精細描寫的方法。

難點：如何用線精細地表現物象的特征

教學過程

一、欣賞導入

課前布置學生帶旅游鞋。

教師展示一雙旅游鞋，提問：旅游鞋由幾部分組成？教師將旅游鞋的這幾部分輪廓畫出來。

提問：看一看這雙旅游鞋與真實的旅游鞋有什么不同？學生邊觀察、邊發言。

出示課題

二、自己動手，嘗試體驗

提問：鞋上有哪些細節？如何畫出鞋的細節？

結合旅游鞋的實物及課本上的學生作品。學生觀察、思考并小組討論。

引導學生觀察課本上畫給你什么感受？你從這幅畫中看到了什么？為什么能看得這樣仔細？小組討論、反饋。

板書：構圖豐滿線條豐滿刻畫精細

我們今天也來用這樣的方法進行精細的描寫。

教師演示

三、學生作業，教師指導。

輔導學生作畫。畫面的構圖、特征的描寫、線的組織等。

四、作品展示，評價組織學生評價。

五、小結教師總結

第7課 我的書包

教學目標：

1、了解書包的設計理念，設計的書包要美觀實用相結合。

2、觀察分析書包各部分的特點和功能，能設計一款美觀實用的書包。

3、培養學生關注身邊事物的好習慣，提高觀察和分析的能力。

教學重難點：

重點：觀察書包各部分的設計意圖及功能，設計一款自己喜歡的書包。

難點：設計的書包要美觀實用。

教學準備：

學生：勾線筆、彩筆、尺子、鉛筆等。

教師：課件

教學過程：

（一）、激趣導入：

猜謎語：“一張嘴巴大又大，兩只耳朵長又長，學習文具肚里裝，上學別忘帶上它”。生：書包。

（二）、小組探究，發散思維

1、師：書包是我們每天上學必不可少的，你喜歡你的書包嗎？

最喜歡書包的什么，哪些地方還不滿意？（學生談對書包的喜歡及不滿意的地方）

學生談自己對書包的看法。

生：我的書包是紅色的，我很喜歡。

生：我的書包有多層，用起來很方便。

生：我的書包背帶很寬，背起來很舒服。

生：我覺得書包很重，我不喜歡背書包。

生：書包的拉鏈很快壞。

生：書本放進書包里不好找。

師：既然書包還有這么多不足，你們想不想對你的書包進行改良，設計一個符合自己心意的書包。

出示課題：板書：我的書包。

2、課前，同學們對書包的材質、結構和功能進行了理解，這節課我們全班同學一起來交流和分享。下面先請同學們在小組中交流一下感受，分享一下收集到的資料，同時互相欣賞一下自己的書包。開始！（學生小組交流）

3、它都有哪些特殊功能？

——側兜、加寬加厚的背帶、被戴上還有掛環、跟旅行箱一樣有一個拉桿、還有的書包背帶上面有一個橫向的掛扣??????

4、近幾年的書包又有哪些變化呢？我們一起來看看。

將80年代與90年代的書包進行比較（功能、色彩、外形上有什么不同）學生討論——功能單一、色彩單調、外形簡單。

5、學生介紹收集到的一些非常有創意 書包。

6、引導學生看書中的學生作品，了解書包的不同設計方法。

（出示課件）

7、欣賞了這么多的書包，同學們，你有什么想法了嗎？

（學生分別談自己的對書包設計的想法）

（三）、教師小結:

同學們，通過今天的學習，我們都設計出來了別具一格、功能獨特的書包，在今后的日子里，希望你們自己設計的書包能夠成為現實生活中的一件產品，用它所特有的功能服務更多的人，想要使這樣一個夢想成真，就需要我們的不懈努力，同學們，加油吧！

第8課奇思妙想

教學目標

1、了解繪畫中奇異組合的表現方法，并學會用線描進行描繪。

2、能根據寫生、記憶、想象的生活物品，以線描的形式進行奇異的組合。

3、引導學生在小組學習探究中相互交流，培養學生的合作探究意識，對美術學習的興趣以及認真觀察、記憶的習慣。

【教學重點】繪畫中奇思妙想的內涵及表現方法。

【教學難點】如何將不同事物進行巧妙的重組，構成一幅有新意的作品。

教學方法：談話法、講授法、討論法。

教學準備課件、繪畫工具等

教學過程

環節一：導入新課

教師創設情境，學生感受單詞cat的添加組合過程，將單詞cat命名為小魔術師，貫穿其中。引入本課，板書課題。

環節二：新課講授

（一）初步感知

課件展示馬格利特的《比利牛斯山之城》，提出問題：從畫面中你都看到了什么？根據學生的回答總結出：小魔術師cat交給我們的第一招魔法——求異。

（二）深入探究

大屏幕展示《在莫斯科的英國人》，提出問題：從畫面中你都發現了什么？將學生分成四人為一小組討論，根據小組代表的回答總結出：第二招魔法——組合和第三招魔法——大小對比。

（三）欣賞學生作品

大屏幕展示同齡小伙伴的作品，提出問題：我們的同齡小伙伴是怎樣運用魔法的？從畫面中你還發現了什么？根據學生的回答總結出第四招魔法——擬人化及在表現作品時，可運用線描的形式進行描繪，并且要體現出線條的疏密、粗細、黑白對比。

環節三：教師示范

教師運用組合與大小對比等方法演示《海底世界》這幅作品的創作過程。

環節四：展示評價

自評、互評、師評

環節五：小節拓展

沒有做不到，只有想不到讓我們開動腦筋，用知識武裝自己，讓思維放飛自己，用雙手創造生活，將我們的生活描繪的更加豐富多彩。

五、板書設計

奇思妙想

創作方法：求異 組合 大小對比 擬人化

表現形式：線描

第9課、多彩的民族傳統紋樣

教學目標

1、通過欣賞，了解民族傳統紋樣的歷史、文化及相關知識。

2、通過觀察、體驗，學習利用單獨紋樣和適合紋樣創作一個民族傳統紋樣，并試著將紋樣裝飾在物品上。

3、感受民族傳統紋樣的美感，感悟豐富的民族傳統文化，提高學生對民族傳統文化學習的熱情與興趣。

教學重點：學習設計寓意吉祥、造型優美的紋樣。

教學難點：紋樣的設計與應用。

教學用具準備：課件、繪畫紙、各種繪圖工具等。

教學過程：一、導入新課

播放視頻，請學生欣賞并初步感知民族傳統紋樣的美。

學生欣賞視頻，感受苗族民族傳統紋樣的美感。

二、講授新課

1、提出問題：看了這么多精美的紋樣，關于這節課你想了解什么呢？

問題1、紋樣的寓意。

問題2、紋樣的創作方法。

2、教師：接下來讓我們帶著問題，一起來欣賞。

欣賞紋樣:苗繡作品《女英雄務茂媳》。

教師：她是苗族人心中的花木蘭，人們為了緬懷她，將她的故事繡在服飾上，代代相傳。學生欣賞紋樣，了解圖案中的故事。

3、欣賞其他民族的傳統紋樣，感受民族傳統紋樣的美。

欣賞紋樣，從以下方面對比分析：

板書：（1、取材 ；2、變化；3、紋樣組織）；

4、分析紋樣的特征，探究創作方法。

分析單獨紋樣的特征，明確什么是單獨紋樣。

教師出示中心對稱圖形，與《女英雄務茂媳》進行對比。

提問：與《女英雄務茂媳》相似的紋樣在苗繡中還有許多，和我們以前學習過的對稱式紋樣相比，這樣的紋樣有什么特點？

學生對比圖片發現《女英雄務茂媳》的紋樣具有構圖飽滿、圖案不對稱等特點。

教師小結：單獨紋樣是指具有相對獨立性，并能單獨用于裝飾的紋樣。

5、學生認識單獨紋樣，發現單獨紋樣有兩種：一種是以前學過的對稱式單獨紋樣，一種是均衡式單獨紋樣。

了解適合紋樣。課件對比單獨紋樣與適合紋樣。

教師示范：

教師根據學生的學情及材料準備情況，選擇介紹 一種或者兩種作業的形式。

方法一：剪貼法，剪出多個單獨紋樣并進行拼擺，制成適合紋樣。

學生觀察教師示范，學習創作紋樣的方法。

方法二：復寫紙轉印法，方法步驟;

1.將不同形狀的彩紙對折一次或兩次。

2.在對著好的彩紙中間夾入復寫紙。

3.畫出一半或者四分之一的圖案。

4.展開彩紙，并給紋樣上色。

學生實踐：

教師提供有代表性的中國傳統紋樣素材，并附上寓意說明。指導學生選擇自己喜歡的寓意作為設計素材，學習用紋樣表達美好情感。

學生選擇剪貼或者繪畫的方式，創作一個適合紋樣。

小組評價：組織學生自評、互評。

教師小結：

大家的紋樣設計的都很不錯，美觀并能裝飾生活、美化生活，希望同學們在今后的生活著發現更多的單獨紋樣，把我們的世界裝飾的更加的美麗多彩。

板書設計 多彩的民族傳統紋樣

1、取材 2、變化 3、紋樣組織

第10課，自制小相框

教學目標：

1、了解設計相框的材料、色彩、造型等相關知識，制作一個美觀、實用的小相框。

2、通過觀察、交流的過程，學習相框的制作方法，提高學生的想象能力、創作能力。

3、情通過學習相框制作的知識，感受不同材質的魅力，體驗變廢為寶的樂趣。

教學重點難點學習相框的制作方法，利用身邊的廢舊材料，制作一個穩定、美觀的相框。

教學方法：講授法、啟發法、演示法

教學準備：照片、相框、多媒體課件、制作視頻

教學過程：

（一）導入新課

1.教師展示自己最喜歡的一張照片，提問，老師想要把這張照片擺放在臥室，沒有一個合適的相框，誰能幫幫老師呢？

2.引起學生一起制作相框的欲望，進而引出課題《制作小相框》。

（二）講授新知

1.初步感知

（1）教師在大屏幕展示不同相框的圖片，學生觀察并思考。

（2）圖片中的相框利用哪些材質呢？（廣告盒、雪糕棍、瓦楞紙、飲料瓶蓋等廢舊物）

（3）什么樣的相框造型和色彩搭配的最好呢？（色彩：鮮艷、要突出相片內容，造型：美觀，不能擋住照片。）

2.深入探究（1）教師在講臺實物展示幾種相框，四人小組觀察討論。

（3）仔細觀察，相框由哪幾部分組成呢？（邊框、背板、支架）

（4）我們可以用哪些方法來固定相框呢？(支架、掛鉤、磁石)教師示范教師播放視頻，演示相框的制作步驟，講解重點環節。（1.折疊 2.裁切 3.剪 4.粘貼）

（三）學生作業：要求，自選身邊的廢舊材料，設計制作一個美觀實用的小相框；播放音樂，教師巡視指導并演示。

（四）展示評價：學生展示作品，舉辦小相框展覽，通過投票的方式選出最佳相框，教師總結。

（五）小結拓展：教師帶領學生回顧本課所學的知識，學生學會用制作相框的方式裝點自己的生活，感受化腐朽為神奇的奇妙感受。

第11課 動漫——動起來的漫畫

一、教學內容與目標

1、欣賞多種形式的漫畫卡通作品，認識漫畫卡通的一般表現規律和表現特點。鍛煉和培養學生豐富的想象能力和創造精神及對多種美術形式的認識和理解。

2、學習繪制有特點的卡通造型。

3、培養學生創新精神，體會卡通創作的樂趣。

二、教學重點與難點

重點：本課的重點是讓學生對“卡通”、“漫畫|、”“動漫”、“動畫”等概念有比較明確的界定，理解它們之間的異同。通過欣賞和評述活動對學生以往的生活經驗進行梳理和歸納，從而對“卡通”有一個較全面的認識和理解。

難點：運用卡通造型手法進行創作。

教學準備

鉛筆、水彩筆、彩色鉛筆等。

教學過程

一、導入新課

上課了，教師請一位同學幫忙關一門。

假想一：同學不太明白老師的意圖，但還是把門關上了。

假想二：同學很高興的站起來，跑過去關上了門。二、講授新課

1、快速示范兩幅小品卡通。作品一：學生高興的站起來。作品二：跑過去關門。

2、引導學生分析：

（1）卡通為什么叫動起來的漫畫？

（2）都在哪些方面可表現“動”？

3、引導學生分析“表情之動”，教師及時歸納學生分析整理的造型信息。

4、查找資料，小組歸納：

（1）你找到多少種卡通的表情？

（2）這些表情都代表了人物的什么神態？

（3）表情為什么這樣夸張？不畫得這么夸張可以嗎？

（4）我們在畫夸張的表情時應注意什么？試著畫一下

5、引導學生分析“動態之動”，教師結合實例分析并示范幾個卡通作品，例如：孫悟空奮力揮棒、機器貓垂手無奈、《花木蘭》中的小蟋蟀奔跑逃命等。

6、卡通與漫畫有什么區別？教材中向我們展示了不同時代、不同國家的卡通漫畫作品，它們都有哪些藝術特色？

三、布置作業

選擇一個自己最喜歡的卡通形象，創作出它下一場景的動作表情變化。

四、展示作品

組織“電視臺優秀卡通動漫節日展播”活動。

五、小結欣賞用不同材料制作的卡通作品。

第12課 電腦美術——巧用卡通形象

一、教學內容與目標

1、學習素材的多種處理方法和合理應用，學習圖形處理軟件的導入、設計和合成功能，認識利用電腦進行設計創作的特點。

2、注重對設計內容的梳理和選擇、歸納，按設計的需要進行重新組合變化，形成最終的設計成果。

3、鍛煉和培養學生豐富的想象能力和創造精神。

二、教學重點與難點

重點：讓學生理解如何更好的運用電腦圖形處理的功能與自己設計所需要的內容有機的結合。

難點：對圖形處理軟件中“矢量”概念的認識及對矢量圖形素材合理的使用。

教學準備

多媒體教室、電腦課件等。

教學過程

一、引入

展示各種類型的電子賀卡，請同學說出喜歡的類型，說出其中最吸引你的部分。

二、講授新課

“同學們，你們知道為什么電子賀卡這么受歡迎嗎？”學生回答原因。

“那么，這些漂亮的賀卡是怎么設計出來的呢？下面我們來看看如何借助電腦美術手段將喜歡的卡通形象巧妙運用在電子賀卡上。

教師講授如何制作電子賀卡。

（1）明確設計主題

（2）選擇合適的制作電子賀卡的動畫軟件

（3）靈活運用卡通形象和藝術字

（4）根據主題為電子賀卡配上好聽的背景音樂

（5）將電子賀卡放到局域網或互聯網上

三、課堂討論與實踐

請學生們以組為電位，利用卡通形象，根據所選的創作主題設計制作一張個性突出、美觀實用的電子賀卡。

四、作業展示與評價

在局域網上展示創作成果。

五、小結：

指出優點及不足，將作品整理成電子賀卡的主題資源網站，以備后用。

第13課 花鳥畫

一、教學內容與目標

1、學習和研究畫家繪制的花鳥畫作品，加深對中國花鳥畫的認識。

2、學習和分析畫家用筆、用墨和用色的技法，在臨摹的基礎上添加和創作一副花鳥畫。

3、通過本課學習，培養學生熱愛祖國文化和藝術的情感。

二、教學重點與難點

重點：學習中國花鳥畫的繪畫技巧，在探究中積累和創新。

難點：用筆和用墨的表現方法。

教學準備

中國畫顏料、生宣紙、毛筆、調色盤、墨汁、畫氈或報紙

教學過程

一、引入

（1）花鳥畫是我國民族繪畫的一個組成部分。

（2）在眾多花鳥畫的題材中，梅蘭竹菊被認為代表高雅品質的“四君子”。

（3）出示課題——花鳥畫。

二、講授新課

欣賞吳昌碩的作品《菊花》。

面對自然界中的花鳥草蟲驚醒創作時，中國的花鳥畫家的表現物象的同時更重視緣物寄情。

三、小組研究

（1）對比自然界中的花鳥，欣賞和研究一副花鳥畫，想一想畫家是怎么用筆和用墨的？

（2）游戲：請你對照黑板上的菊花圖片（中鋒勾花，側鋒勾葉）。

分別嘗試以下幾種筆法：

側鋒畫麻雀頭——點、抹中鋒畫翅、尾——短線四、分析

麻雀是我們生活中常見的飛鳥，它頭大、體小，頭、背、尾呈褐色，背有黑斑點，胸腹灰白，活潑可愛。

在畫麻雀之前，先要理解麻雀的頭部和身子由兩個蛋形組成，或者是一個棗形加蛋形組成，這樣畫麻雀就方便多了。

五、臨摹一副花鳥畫作品，可以大膽的對原作進行添加和創造。

六、展示選出你最喜歡的作品，說說哪里好。

七、小結

第15課 山水畫

一、教學內容與目標

1、了解中國山水畫是中國畫中重要的組成部分，初步學習山水畫的藝術特點。

2、學習中國山水畫的基本用筆、用墨、用色方法，能用生宣紙畫出一副表現近、中景和遠景的中國山水畫。

3、通過學生的探究、表現和感悟，提高審美情趣。

二、教學重點與難點

重點：學習簡單的筆墨繪畫技巧，引導學生關注山水畫的近景、中景和遠景。

難點：墨色的濃淡、虛實的變化，筆墨水分的控制，空間的表現。

教學準備

中國畫顏料、生宣紙、毛筆、調色盤、墨汁、畫氈或報紙

教學過程

一、引入

展示有近景、中景和遠景的一副色彩照片和一副中國山水畫。

說說兩古作品有什么不同？

二、講授新課

對畫家沈周和齊白石做簡單介紹后，布置學生欣賞《吳中山水圖》和《柳橋獨步》。

分組討論問題：

（1）這兩古作品表現的是什么季節的景色？有什么相同點和不同點？

（2）這兩副作品中哪些地方是中鋒表現的？哪些地方用的是側鋒？

（3）這兩副作品你喜歡哪一副？說說喜歡的理由。

（4）作品中描繪的景色在你生活中是否見到過？說說自己旅游時見到過的美景。

布置學生分組討論后，選代表總結發言。

三、實踐

（1）強調在濃墨中加水。

（2）強調水分多少與畫面的效果有著很重要的關系。

（3）強調筆上水分要少，才會控制自如。

（4）布置學生選擇與近景不同的內容和墨色畫中景。

（5）把重墨再加一倍至兩倍的清水調成淡墨，畫遠山或其他的景色。

六、學生創作

七、展示作品：組織學生展示交流

八、小結

第17課 雕塑之美

一、教學內容與目標

1、初步了解雕塑藝術的語言、特點、分類和材料等，了解雕塑的審美特點。

2、初步學習分析和鑒賞雕塑作品的基本方法，能用歷史的、藝術的眼光去看待各具美感的雕塑藝術。

3、通過對中外不同風格的雕塑作品的欣賞，提高美術鑒賞力，加深對雕塑藝術的理解。

二、教學重點與難點

重點：分析雕塑作品的藝術成就。

難點：了解不同時期中外雕塑作品的藝術特點。

教學準備

圖片、雕塑作品、課件

教學過程

一、引入

出示課題——雕塑之美

二、講授新課

（1）看書，提出問題：

書中向我們展示了幾副雕塑作品，你認為它們可以分成幾大類？為什么？

（2）分成中國古代雕塑與現代雕塑、外國古代雕塑與現代雕塑四大類。你怎樣區別古代雕塑和現代雕塑呢？

（3）整理收集的資料。請學生將自己收集的資料按要求分類。

（4）提出問題：怎樣欣賞一件雕塑作品？雕塑作品和繪畫作品在欣賞方法上最大的不同是什么？雕塑作品可以分成幾大類？你能在展板上或書上區別出這幾類嗎？

（5）欣賞：采用討論的方式，請學生依據自己帶來的雕塑作品資料，暢談自己的認識和感受。

（6）欣賞書中作品：引導學生賞析中國古代和外國古代雕塑作品。引導學生賞析中國現代和外國現代雕塑作品。

三、作業

學生整理自己的收獲和體會，以組為單位進行交流。

四、小結。

、第18課 給科學插上藝術的翅膀

一、教學內容與目標

1、通過考察活動，學生了解人類的發明與創造是藝術與科學完美結合的體現。

2、學習制作圖文并茂的簡單的考察報告。

3、培養學生合作精神，體會探索樂趣，認識藝術與科學結合的美，感受人類創造發明的偉大之處。

二、教學重點與難點

重點：通過小組合作，以科學考察的方法找到藝術與科學結合的事例。

難點：啟發學生善于從科學的不同視角發現美、欣賞美，激發學習興趣。

教學準備

圖片、資料、夾子、報告表、水彩筆等

教學過程

一、引入

出示《大碗島的星期天下午》，并與普通畫法的作品進行對比。

介紹點彩派及修拉的故事，引導學生關注藝術作品中蘊涵著科學。

二、講授新課

用剛大鏡觀察細胞切片，體會微觀世界的美。

提問：

怎樣表現出有秩序的美？

在其他的自然界中或生活中，你能發現蘊涵的科學美與藝術美嗎？

能找到表現方法嗎？

素材：宏觀世界：城市中建筑的變化，如體育場、橋梁、房屋、亭、塔等。

微觀世界：病毒與人類抗衡的演變圖，不同的細胞切片，有意菌、植物的生長資料、蠶寶寶的生長過程等。

三、創作交流

引導學生針對觀察對象進行討論、分析和表現。四、展示交流：組織學生在校園或社區中考察，并舉行小型科學與藝術報告會。

五、小結。

第19課 昨天、今天和明天

一、教學內容與目標

1、通過對本課教學內容的學習，初步了解與本課知識相關的中外美術作品。

2、了解藝術與科學是如何完美結合的，進一步培養學生的想象力和創造力。

3、了解藝術與科學的完美結合，代表著一個時期的先進水平，二者是相鋪相成、密不可分的。

二、教學重點與難點

重點：通過多種實例，充分體會到藝術與科學的完美結合。

難點：充分發揮想象，創作一副能體現藝術與科學想結合的作品。

教學準備

課件、圖片、文字材料及繪畫工具。

教學過程

一、引入

藝術是一個很廣泛的范疇，它包括繪畫、雕塑、建筑、工藝美術等。

試著來分析一下，課件中的圖片都屬于哪些范疇？

二、講授新課

想一想老師為什么要給大家看這些圖片呢？

分小組討論、匯報：

一般的建筑材料都選用木頭或石材，古根海姆博物館的外形與材料既新穎又獨具匠心。編鐘的造型受青銅器鑄造技術的影響。唐三彩的燒制需要1100度的高溫。比利時原子球博物館的外形是參考了物理中的原子結構。

三、你還能為同學們介紹哪些藝術與科學的實例？四、分析作品

請同學們按老師的方法分析《三彩駱駝載舞俑》、《古根海姆博物館》等，建議以自己的掌握的知識，利用美術語言分析自己喜歡的作品。

五、創作

展開想象，完成一副“22世紀的……”為命題的創作設計圖。

六、展示作品

將學生作業利用實物投影進行展示。

七、小結

第20課 科學創造新生活

一、教學內容與目標

1、認識科學在人類發展中的重要地位。

2、自己或小組合作用繪畫或工藝制作等自己喜歡的形式，表現科學對我們人類生活的貢獻。

3、并用繪畫、工藝制作等多種形式表現科學創造這一學習過程，培養其熱愛科學、勇于探索的精神。

二、教學重點與難點

重點：探索科學對生活發展的作用，并以繪畫、工藝制作等形式加以展示。

難點：思考與體會科學對人類發展的影響。

教學準備

繪畫材料或制作材料、資料

教學過程

一、引入

（1）乘坐時空穿梭機回到古代，去看一看那時候人們的生活狀態，如建筑、交通、通訊等。

（2）想一想現在人們的生活有了哪些變化？

（3）是什么力量改變了我們的生活？學生討論并回答。

二、講授新課

（1）學生分組，從建筑、交通、通訊、醫學、日常用品等方面，將自己收集到的材料進行交流，探究科學的發展帶給我們的變化。

（2）學生可對現在的科學發明或生活進行幻想。

三、啟發創作

（1）引導學生看書中的學生作品，了解體現學科功能的表現方法。

（2）欣賞一些運用科學技術設計的生活用品。

四、作業要求

用繪畫或制作的方法，表現一副體現科學性并具有一定功能的主題作品。

五、展示作品

科技產品發布會，設計師展示自己小組的設計作品，并進行講解。

六、小結。

第四篇：五年級下冊 美術教案

第一課

巨匠童心

教學目標

◆了解畫壇巨匠齊白石、畢加索相關生平故事及藝術風格。

◆能讓學生自主地從多角度欣賞、感受其代表作品，并能用語言描述、分析、評價作品。

◆分析、探討在過程中滲透的相關美術術語，讓學生形成良好的美術素養。◆培養學生視覺感受能力，形成健康的審美情趣，發展審美能力。教學重、難點：了解立體主義繪畫的特點。教學過程：第一課時

（一）組織教學 請同學們把課本拿出來、坐好。

（二）課題引入 師：同學們，上課前我們先來看張照片（蝦）

問：這是誰畫的啊？（齊白石）生：孩子們紛紛舉手,興致勃勃地回答是齊白石 生：齊白石

師：恩，是的。20世紀，在世界花壇上有兩位特別耀眼的巨匠，他們是中國畫家齊白石和西班牙畫家畢加索。今天我要給大家介紹的是中國畫家齊白石他的畫品和人品。他熱愛生活，追求理想，為人類文化的發展做出了巨大的貢獻。他是湖南湘潭人，是中國的一位著名畫家，他能書善畫，最擅長的是畫蝦。他擔任過中國美術協會的主席、北京畫院名譽院長，還被授予“中國人民藝術家”的稱號等。

（三）齊白石的人格 說到齊白石啊！我就要給大家講一個小故事，大家認真聽啊！（1）愛國熱情 抗日戰爭時期，北平偽警司令、大特務頭子宣鐵吾過生日，硬邀齊白石赴宴作畫。齊白石到宴會場，環顧四周一下，滿堂賓客，略微思索，鋪紙揮毫。轉眼之間一幅水墨螃蟹躍然紙上。眾人贊不絕口。不料，齊白石筆鋒輕輕一揮，在畫上題了一行字：“橫行到幾時”，然后書“鐵吾將軍”，最后拂袖而去。齊白石有強烈的愛國心，當日寇侵略我國之時，他的一幅山水畫上題寫到“燈下再三揮淚看，中華無此整山川”的詩句，并堅持不為敵人作畫。當中國成立時，他已是86歲的老人，但與舊中國相對比，祖國欣欣向榮的新局面，使他十分欣慰，主動把自己畫的雄鷹送給毛澤東主席，表示對新社會的熱愛。《祖國萬歲》是齊白石95歲高齡時為慶祝國慶而創作的作品，原作67×33厘米，紙本設色，用茁壯的萬年青象征欣欣向榮的祖國。1980年5月20日發行的《齊白石作品選》特種郵票，將此圖作為了小型張圖案。齊白石是不是很厲害啊！體現了齊白石的愛國熱情。

（2）其傲 齊白石傲，傲如古松。先生壯年時曾教夏午貽的妾學畫，夏午貽想感謝他，要給 他捐個官做做，先生當即謝絕了夏午貽的美意。先生不僅自己布衣一生，還刻了一方“白石書屋不出公卿”的印，來告戒子孫不要混跡官場。（3）其癡 齊白石癡，癡如頑石。先生喜歡畫螃蟹，也非常喜歡吃螃蟹。一日與家人吃飯，先生斂氣凝神地盯著盤中螃蟹，若有所思。夫人驚問何故，先生把蟹腿指給夫人說：“蟹腿扁而鼓、有棱有角，并非常人所想的滾圓，我輩畫蟹，當留意。”

（4）其謙.齊白石謙，謙如空谷。先生雖然譽滿華夏，但對先輩畫家的成就卻深表景仰，尤其推崇徐渭、朱耷和吳昌碩三人。先生對同時代的畫家也尊重有加，他常以一句話來自律：“勿道人之短，勿說己之長，人罵之一笑，人譽之一笑。”正是這種謙遜和寬容，使先生和同時代的許多畫家保持著深厚的友情和藝術上的取長補短

（5）扶弱 上世紀30年代后期，跟齊白石學畫的一群孩子，大部分生活比較困難，有時連紙筆都買不起。齊白石來了靈感，他把學生分成兩班，一班到市場上賣畫，一班留在家里磨墨，磨好的墨倒在一個大臉盆里，然后叫兩個調皮的胖學生脫去褲子，在他們屁股上抹上墨，讓他們在裁好的宣紙上坐，坐一下，紙上就印下兩個黑墨團，也就是兩片墨荷葉。兩個學生一氣就坐出來一二十張。這時候，齊白石笑瞇瞇地提上筆，在墨荷葉上刷刷幾筆，迅速畫上幾枝斜莖，勾出兩朵含苞欲放的荷花，再在荷葉上勾上幾條筋絡，題上兩句詩，一幅荷花圖就畫成了。等晾干后，鈐上印章，馬上讓學生送到街上去賣。學生們把這些畫戲稱“坐畫”，拿到市場上很快就被搶購一空。

互動提問：你從齊白石身上學到了哪些品質？ 首先，熱愛祖國.做個有理想的人，而不是對功利進行毫無目的的追逐。確立理想和愛好對許多人來說并不困難，因為每個人都有自己的長處和優點，根據自己的愛好，給自己一個目標，然后去追求，這樣的人生才有意義。其次，是堅定信念，執著追求??

（四）齊白石畫的特點

①意象美 強化蝦的特征：透明彈性、輕捷有力；齊白石的藝術主張：“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世”。

②筆墨美 筆筆造型、筆墨酣暢、簡而意足。線條變化、生動，既有力度又有情趣。

③形式美 虛實變化，疏密恰當，三角形構圖穩定而富有張力。

④情感美 鄉土氣息濃郁，體現純樸的情感美。被譽為“人民的藝術家”。教師小結并引導學生再次欣賞作品。師：嘗試用一句或幾句話對畫家或作品做出評價，也可談一談自己的感悟或收獲。齊白石不僅是一位畫家，還是一位書法家、篆刻家和詩人。他所畫花鳥蟲魚蝦蟹，筆墨縱橫雄健，造型簡煉質樸，色彩鮮明熱烈；闊筆寫意花卉與微毫畢現的草蟲巧妙結合，神態活現。論畫謂“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。”篆刻布局奇特有力。

五、分組研究（欣賞、學生模仿分析）

（1）書中其他作品的特點（意境、表現方法、畫面效果等）。（2）選一幅你最喜歡的作品，談談它給你的感受.。幫助學生進行評述歸納。

六、布置作業 對自己喜歡的一幅作品進行評述并用書面的形式寫下來。作業要求： 1.字數要求500字左右 2.內容真實、有自己的思想。3.下次新課之前完成

七、課后總結 師：短短的一節課時間的學習，我們不僅進一步了解了齊白石，讓我們領悟了齊白石的精神，記住了齊白石爺爺的畫，懂得了要像齊白石爺爺一樣細心觀察，不斷探索、勇于進取。我感到非常高興。下課 謝謝

八、板書設計

第二課時

一、賞畫導人

課件出示畢加索的作品，學生欣賞。

1、風格介紹

畢加索一生都在不斷的變換藝術手法，嘗試了現代藝術的幾乎所有風格，且都有震驚世界的傳世之作，并開創了對現代繪畫影響深遠的立體畫派。之所以羅列出畢加索不同繪畫風格階段及代表作，是為了能更好的突出大師一生最求創新的精神。

教師小結：畢加索是世界畫壇巨匠，是20世紀世界畫壇最具影響的人物之一。揭示課題：巨匠童心

二、交流、討論(交流收集的信 息；了解畫家生平故事、藝術風格特點。)分組交流、討論、整合相關信息。

《哥爾尼卡》是畢加索最具代表性的作品

出示《哥爾尼卡》，引導學生欣賞，讓學生進行直觀描述。提問：仔細觀察作品，畫家畫了什么？學生分組討論，指定學生說一說。教師從畫面的形象是完整的，還是支離破碎的？為什么要這樣畫？畫面的色彩為什么是這樣？畫家想表現什么？這些問題入手，展開范例講析，從歷史背景到構圖再到畫面形象分別代表什么讓學生走如畢加索的內心，了解畫家愛心的同時引出立體主義概念----立體主義繪畫以幾何結構組成平面圖形來進行表現，把體積靈活多變的展開，創造出新的視覺空間。

教師小結并簡介畢加索的生平、藝術風梅及藝術成就，講述有關故事。板書：童趣、純真

三、臨摹表現

嘗試線描作業---臨摹畢加索作品《坐著的瑪麗·泰雷茲》感受立體主義繪畫風格。

對大部分學生來說只上一節課，就能嘗試對靜物、動物、人物形象進行分解，重新組合成一幅畫是有些困難的，臨摹就成為學生們初步掌握立體主義繪畫語言的極好方法。

四、學習評價及小結

用一句或幾句話對畫家或作品做出評價，也可談一談自己的感悟或收獲。

課下再收集其他藝術家的故事。

第二課 同一幅畫

教學目標：

1、了解色彩語言的豐富性，認識色譜，學習調色與涂色的方法。

2、能準確地認識色、調色和涂色，個體完成涂色練習并參與集體組合成畫的活動。

3、能表現出對世界名畫的欣賞、臨摹與組合的美術活動的興趣和成功的快樂、富有敏銳的觀察力和集體協作的精神。

教具準備： 水粉顏料、水彩筆、毛筆，調色盤，小水杯、掛圖、課件等 教學過程：第一課時 一.欣賞導入

課件欣賞荷蘭畫家凡高的代表作品。

引導提問：你見過這些畫嗎？特別是最后這一幅《修路工人》，也就是課本所展示的是同一幅畫，你們的感受有什么相同和不同呢？學生組內交流、討論。認識色彩是繪畫的語言，色彩是相同的。（附：可簡介下凡高生平及作品風格）

二.探索思考

1、引導思考：這幅畫主要有那些顏色？ 學生觀察與識色 教師提問與引導

2探索調色方法：這些顏色是怎樣調配出來的呢？ 學生討論，自由發言，注意要做到切實的交流探討。三.探索體驗

1、根據教材的提示，用大紅和檸檬黃進行調和，把產生的橙色與同桌的比一比，色彩效果是否一樣？為什么？

教師演示重點小結：兩種顏色相調和，顏色分量的不同使得色彩效果產生變化。一般朝分量多的顏色方面傾斜，所以調色時應該能判斷看準色彩的傾向性。

2、在一種顏色中調入黑色或白色，看看會發生什么樣的變化？

教師演示小結：通過這一個辦法可以讓色彩發生明度變化，又叫做色彩的明度變化，這樣就可以調出許多顏色豐富的層次了。

3、出示教材右頁馬賽克效果的《修路工人》畫中取一方格（G5），這一格是有24個小塊組成的，將它們分解開，與色譜中的顏色對號入座。（學生也可參與部分）

4、任意找一種《修路工人》這幅畫的顏色，嘗試調配一下，是否很接近？（注意保留這個練習作品，等下可以作為抽取作業內容的入場卷哦？）四.分工合作

1我們可以將這幅畫分解成許多小色塊，近看這些顏色，但遠一點或瞇眼看，畫面就清晰地呈現出來了。將橫排的A-J與豎排的1-5交叉組成編號，全班每個同學畫其中的一部分（按照剛才的練習作業抽取作業位置的編號）。

2、臨摹涂色。按照小格的顏色來調色、涂色、注意不能出格，相同的顏色可以一次涂完再換蘸顏色。提出要求，巡回指導。五.組合展示 1讓完成作業的學生按照底紙上的格子，找準坐標貼上自己的那部分作品。2．引導學生瞇眼睛看看，欣賞評全班同學集體組合畫出的作品。六.教學拓展：

色彩是繪畫的語言，也就象文學語言運用的藝術一樣，色彩語言的調配也需要認真的研究與探索，今天你有收獲了嗎？

第二課時

教學過程：

一、感受體驗，游戲導入

1、大家猜猜看

出事《星月夜》的黑夜局部圖，請學生猜猜看可能是什么，再逐漸補齊局部圖，最后呈現完整的《星月夜》圖。

2、出示現實生活中的月亮與《星月夜》局部中的月亮，請學生議論說一說有什么不一樣？

教師小結：與現實的月亮相比，《星月夜》中的月亮一筆一筆非常清晰，有很強的筆觸感。

3、導入課題：同一幅畫——筆觸表現

二、互動討論，方法探究

1、教師示范，對比感受筆觸。

教師運用排列的線條畫出一棵樹的樹冠。

出出示用平涂法畫的樹冠，與之對比，有什么不一樣？

2、出示一組不同筆觸畫得樹叢，對比分析。

筆觸的運用可不止這一種方法，一起看看還有哪些？（排、點、擺）

3、小訓練：試一試用剛學的方法，畫一朵云或臨摹《星月夜》的月亮。反饋嘗試練習，互動：用了什么筆觸？畫的時候是什么樣的情緒？

教師指導：A、用鋼筆繪畫時要注意線條的排列和組合，不可過于凌亂；B、用水粉繪畫時要注意用色與用水的多少，水分要適中，這樣才能更好的表現畫面強烈的筆觸；C、不管用哪種方式，筆觸都要肯定、明確。

小結：運用排、點、擺的方法，不僅使得樹具有立體感，還能表達作者的情緒。

4、欣賞《星月夜》，體會筆觸與情緒的表達

討論：畫家把云層、星星、數目畫成了什么樣子？是怎樣用筆的？

小結：碧藍的天空充滿了漩渦的云，星星一輪一輪的筆觸在閃耀；樹木用了波浪線，好像在生長一樣。

5、出示莫奈的《日出.印象》、畢沙羅的《林蔭大道》，提問：這兩幅作品中用了哪些表現筆觸的方法？引導學生進一步感受不同的筆觸能表達不同的情感。

6、小結：有的用刷、擺的方法表現朦朧寧靜的天空及日出時波浪不興的湖面，表達內心的祥和；有的用點的方法表現樹木上陽光的閃耀，也表達出歡愉的心情。針對不同的景色畫家的處理方法不一樣，所以效果也各不相同。

三、學生作業，教師輔導

1、構思一個表達自己心境的場景，選擇《星月夜》的一個局部，選取合適的色彩和喜歡的筆觸，體驗大師的手筆。

2、巡回指導，及時表揚大膽繪畫筆觸感強的同學。

四、作業展評

五、教學拓展

出示國畫作品，引導發現中國畫的用筆。

第三課時

教學過程：

一、激趣導入

1、馬蒂斯畫作《羅馬尼亞式的衣飾》欣賞導入，并簡單了解馬蒂斯作品的特點。

2、教師出示課前繪制的《羅馬尼亞式的衣飾》兩張冷、暖色調的范畫，讓學生按照自己的喜好選擇分組座位。

3、揭示課題并板書：同一幅畫——色彩我來配。

二、對比分析，色彩探秘

1、對比分析，認知色彩冷暖，以及冷暖色調的情感表達。

2、給出“活潑、沉靜”兩個詞讓學生將詞匯與兩幅范畫進行正確的聯系。板書：活潑、沉靜

4、引導學生分析找出表現活潑和沉靜的畫作里分別用到了哪些顏色？ 板書：紅、黃、藍、綠

5、出示色輪進行對照講解，讓學生了解顏色的冷暖色性以及色彩感受。

6、引導學生學習色調知識。冷色調、暖色調

三、創作體驗

1、色彩我來配作業布置：用你鐘愛的色彩，將《羅馬尼亞式的衣飾》進行重新配色，與同學的作業相比較，談談哪副作品讓你感觸最深。

2、巡回指導

四、作品品議 先自評再互評

五、小結

第三課 能干的幫手

教學目標：

認知目標：認識各種工程車，了解它們不同的造型特點及功能用途。技能目標：抓住不同工程車的外形結構和特點，用繪畫的形式加以表現； 情意目標：在描畫工程車的過程中感受造型活動的樂趣，領會設計與創造的意義。重點難點：

1、理解工程車不同部位之間的立體穿插關系。

2、準確表現工程車的立體形。

教學準備：CAI課件，相關工程車的圖片資料等。教學過程：

一、視頻賞析，學習激趣。視頻欣賞工地施工的情景。

建筑工地上，裝載車舉起它巨大的“手臂”裝組石子和土方；清晨的街道上，清掃車正轉動吸盤清掃街道，還有更多能干的工程車活躍帶城市的每個角落，施展著超凡的本領，建設和維護著我們美好的家園。

板書課題：能干的工程車

二、圖片賞析，分析結構。

1、畫法學習。

選取工程車的局部進行學習。

問題：這個部位分別是由哪些零部件組成的？其構成特點是怎么樣的？怎樣用繪畫的方式加以表現？（1）學生初步嘗試。（2）賞析評價。（3）討論修改。（4）小結：

A、根據工程車的結構特點，將它分成幾個部分，勾畫大體結構線，確定各部分的位置比例；

B、分別畫出各部分的內部結構線，注意各部分的形的穿插和遮擋關系； C、添畫細節； D、整理完善。

2、出示車模圖片，學習拓展。

問題：認識這些工程車嗎？知道它們有什么特殊的本領嗎？由于工作性質不同，它們的造型也不一樣。想一想，它們的外形有哪些不同？

三、創作體驗。

作業要求：選擇自己喜歡的工程車，勾畫下來。

四、欣賞評價。

第二課時

教學過程：

一、分析材料，學習方法

1、分組討論，認識材料：每種材料可以做什么?

2、方法討論：

怎樣制作?(如紙盒經過剪貼可做車身，瓶子可做車輪，吸管、紙桶可做車上的線路管道等)

3、范例分析：出示挖土機的圖片，說說每個部分可以用什么制作。

二、學習方法：

1、細致觀察，巧妙分解；

2、明確分工，分塊制作；

3、合作組裝，裝飾完成。

三、分工合作，共同創造。

1、依據本組材料的特點，互相討論，明確本組設計制作的主題。

2、對本組制作的工程車仔細觀察分塊，并明確每個人的分工。

3、分工制作部件，共同組裝完成。

四、展示作品，共同賞評。

相關資料：

1、裝載機介紹 裝載機是一種廣泛用于公路、鐵路、建筑、水電、港口、礦山等建設工程的土石方施工機械。裝載機的鏟掘和裝卸物料作業是通過其工作裝置的運動來實現的。裝載機工作裝置由鏟斗、動臂、連桿、搖臂和轉斗油缸、動臂油缸等組成。鏟斗通過連桿和搖臂與轉斗油缸鉸接，用以裝卸物料。動臂與車架、動臂油缸鉸接，用以升降鏟斗。鏟斗切削刀上具有鋒利的巨齒。齒形設計考慮了插入阻力、耐磨性和易于更換等因素。齒形分尖齒和鈍齒，輪胎式裝載機多采用尖形齒，而履帶式裝載機多采用鈍形齒。教材中呈現的裝載機屬于前者。

2、挖掘機介紹 挖掘機一般由工作裝置、回轉裝置和行走裝置三大部分組成。根據其構造和用途可以區分為：履帶式、輪胎式、全回轉、非全回轉、鉸接式、伸縮臂式等多種類型。工作裝置是直接完成挖掘任務的裝置。它由動臂、斗桿、鏟斗等三部分鉸接而成。動臂起落、斗桿伸縮和鏟斗轉動都用往復式雙作用液壓缸控制。為了適應各種不同施工作業的需要，液壓挖掘機可以配裝多種工作裝置，如挖掘、起重、裝載、平整、夾鉗、推土、沖擊錘等多種作業機具。

3．推土機介紹 推土機是一種多用途的自行式土方工程建設機械，它能鏟挖并移運土壤。推土機工作裝置包括推土鏟和松土器。推土鏟安裝在推土機的前端，是推土機的主要工作裝置，它由鏟刀和推架兩部分組成。推土機處于運輸工況時推土鏟被提起；推土機進入作業工況時降下推土鏟，將鏟刀置于地面，向前可以推土，向后可以平地。鏟刀有固定式和回轉式兩種安裝形式。其中的回轉式鏟刀可在水平面內轉動一定的角度，實現斜鏟作業。如果將鏟刀在垂直平面傾斜一個角度，則可實現側鏟作業。通常，向前推鏟土石方、平整場地或堆積松散物料時采用直鏟作業；傍山鏟土或單側棄土時應采用斜鏟作業；在斜坡上鏟削土壤或鏟挖邊溝時則采用側鏟作業。

4．平地機介紹平地機是一種裝有鏟土刮刀，配有其他多種輔助作業裝置，進行土壤的切削、刮送和整平等作業的土方工程建設機械，配置推土鏟、土耙、松土器、除雪犁、壓路輥等輔助裝置、作業機具時可進一步擴大使用范圍，提高工作能力或完成特殊要求的作業。因此，平地機是一種效率高、作業精度高、用途廣泛的工程建設機械，被廣泛用于公路、鐵路、機場、停車場等大面積場地的平整作業，也被用于路堤整形及林區道路的整修等作業。

第三課時

教學目標：

1、學習設計機械手和制作機器人模型的方法，掌握機械立體形的畫法，能運用各種媒材進行機器人模仿造型活動。

2、透過美術創作活動，學生的空間想像力逐步發展，對媒材的造型的適應性具有一定的認識能力，并能合理選擇和使用媒材。作業應做到造型與功能作用相結合，初步形成設計應用意識。

3、在小組合作學習中，學生能積極參與到團隊活動任務中，獨立思考，共同探討，使小組活動有序協調地開展。對設計與制作的學習表現出濃厚的興趣和熱情。

教學重點、難點：

1、學習設計機械手，掌握機械立體形的畫法。

2、用線描的方法畫機械立體形

教學過程：

一、動畫欣賞認識機器人

1．欣賞機器人動畫和影像片斷。2．引導提問：

你了解機器人嗎? 你是從哪里了解到機器人的有關信息的? 學生自由交流，談論機器人。3．認識機器人：你認為機器人是什么呢?是人嗎?是機器怎么又叫機器人呢? 教師小結： 板書課題：《聰明的機器人》

二、認知結構 嘗試訓練 1．了解機器人的作用。引導思考：機器人到底有什么特別之處呢?我們來看一看機器人的類型有哪些，分別都能做什么。

機器人分為兩大類： 即工業機器人和特種機器人。

2．認識機械手的造型特征。一般講的工業機器人，就是機械手臂，代替人類進行一些特殊性工種的工作，根據你看到的這些機械手圖片，說一說機械手臂的外形特點。學生討論，自由發言。3.教師介紹北京航守航天大學機器人研究所研究與開發的“多指靈巧手”。

4.自主嘗試機械形體畫法。看書分析機械形體是怎么畫的，試一試螺絲帽的立體形的畫法。學生嘗試練習，展示作業，教師反饋，進行技法指導。

第四課時

上一節課我們了解了關于機器人的一些知識，也嘗試了機械體的畫法，那么今天我們就利用自己的想象創造來畫一個機械手。教學過程：

一、導入

二、創意設計

1．機械手功能探討。

你準備設計一個具備什么樣功能的機械手?學生自由發言，交流。2．提出活動：參照資料或展開想像．用線描的方法設計一只機械手。注意將關節的連接部分交待清楚，畫出機械手的立體形效果。3．學生作業，教師指導。

三、展示創意 學生自評，將設計意圖和機械手的功能進行設計發表。

第五篇：五年級下冊美術教案

五年級下冊美術教案

個性化設計

著衣母嬰臥像

教學目標：

1.欣賞《著衣母嬰臥像》了解其材料、形式和內容。

2.能用簡單的美術語言,表達自己對美術作品的感受和理解。

3.通過描述、欣賞、觀察、比較感受和理解亨利.摩爾獨特的雕塑風格。學習其創新精神。

4.感受亨利.摩爾用和平而專一的心靈、用所有的激情和創造力歌詠和諧的精神。

教學重點：感受亨利.摩爾為時代創造的與環境對話的雕塑語言。

教學難點：感受亨利.摩爾的雕塑風格——歌詠自然、歌詠和諧。

教學過程：

(一)導入

英國現代雕塑家亨利.摩爾的童年是在礦區度過的。現在我們一起來欣賞他的雕塑《著衣母嬰臥像》。

(二)自學

1.默讀文字部分,自己結合文字欣賞雕塑《著衣母嬰臥像》圖片。

2.同桌交流:(1)你讀懂了什么?(用自己的話說說你對作品的理解)

(2)你有什么不明白的地方?

3.小組交流：嘗試解決同桌解決不了的問題。

(三)教師講解

設問:1.亨利.摩爾常常借用母親的身體表現山巒、丘陵和大地,他為什么把母親的身體和大地練習起來呢?

講解:(1)以具有力量感的女性人體,以豐滿、成熟美麗的母親身體表現山巒、丘陵和大地。也就是用母親來象征自然比喻自然。

(2)在這個作品中母親寬大的胸膛和胯部還有手臂所圍繞的很大的一個空間里有一個很小的孩子。這顯示了孩子在母親懷抱里的安全感以及母親的偉大。孩子不指任何一個具體的孩子,母親也不指任何一個具體的母親。

(四)拓展學習

過渡語:為了更好地了解亨利.摩爾獨特的雕塑語言,學習其創新精神。讓我們一起走進他的雕塑世界。

1.欣賞:《斜倚像》

師:1929年亨利.摩爾受瑪雅文化中的雨神側臥像的啟發創作了第一尊《斜倚像》,1938年創作了雕塑《斜倚的人》后,他對“斜倚像”這個主題發生了濃厚的興趣,由此衍生出各種形式的“斜倚像”。

這是他創作于1956年,現放置于法國巴黎聯合國教科文組織總部大樓入口前的《斜倚像》。同學們,你能看出它是用什么材料做的嗎?生:大理石

在聯合國教科文組織巴黎總部大樓建造到一半時,亨利.摩爾接到了為該組織設計一個大型雕塑的委托。這次他意識到自己是在為一個思想目的性極強的機構搞創作。他仔細研究、反復推敲、拋棄許多初稿后,雕刻了一個不帶任何故事情節的斜倚像這是摩爾創作的“斜倚像”主題中最成功的一件。

師:眼睛的造型雖然相對簡單,但絕非輕率雕刻而成。眼睛所表達的思想和情感的深度,在很大程度上奠定了整個石雕人像的精神面貌的基調。作品在完成后,深受公眾好評。至今,無論是作為一件藝術品還是一件主體性的雕塑,它都有著很高的聲譽。

2.欣賞《王與后》

師:你能看出這件雕塑的材料嗎?生:青銅。師:真有眼力。這件青銅雕像高161.3厘米。師:誰來說說它的樣子?生:頭上有一個洞

長的很怪

頭上有角

身體是扁的師:作品中的王與后頭部都有一個洞,似眼非眼,面孔十分怪誕,像個面具,似人非人,身體薄且長,呈扁葉狀。作品簡潔明了,沒有過多的細部刻畫。

師:摩爾說理解這組雕像的線索在于這個“王”的頭部,那是觀、胡須和顏面的綜合體,象征著原始王權和一種動物性的“潘神”似的氣質的混合。

摩爾作品的氣息和內涵是愉快、深情或積極向上的。他的作品為時代創造了一種新的雕塑語言,那是一種與環境對話的語言,一種充滿人性的現代語言。你能舉個例子說說嗎?

生:如《著衣母嬰臥像》愉快、深情、《斜倚像》二積極向上、《王與后》......課后反思：

人民藝術家——齊白石

教學目標：

顯性目標：通過資料的收集和學習，了解齊白石的藝術成就、藝術生涯、藝術特色等，能運用藝術語言（如寫意、工筆、陰刻、陽刻、虛實等等）描述一幅自己喜歡的作品，并表達自己的獨特感受。

隱性目標：體會“勤奮”與“毅力”帶給人的影響；明白要認真觀察生活，才能感受到美；激發學生對民族藝術的熱愛之情。

教學重點：齊白石的藝術成就、藝術特色和藝術表現。

教學難點：運用藝術語言描述一幅自己喜歡的畫，并表達出自己的獨特感受。

教學過程：

一、組織教學：?檢查工具的擺放，檢查作業完成情況。

二、學生交流資料：請2~3位同學向大家介紹齊白石。

三、引導欣賞：

1.小故事——從木匠到人民藝術家

2.群蝦》（課件出示）〈對比真的河蝦與對蝦〉最初，齊白石畫的蝦，長臂和軀干變化不多，長須也大多畫成平擺的6條長線。他自己很不滿意。于是，他在家中案頭擺了一只大海碗，碗里養著幾只活蹦亂跳的小蝦。齊白石每天都在碗旁仔細觀察小蝦的活動。從此，他畫的蝦就更加神態多變，活靈活現了。河蝦與對蝦的結合，創造了藝術中的“蝦”。

3.齊白石筆下的花鳥魚蟲??他為什么會留下大量的作品？（勤奮刻苦）一天，齊白石跟師傅出去做活，在顧主家見到了一本乾隆年間翻刻的《芥子園畫譜》，他如獲至寶，與顧主好說歹說借了回去。回家后，他跟母親商量好，從每月工錢里拿出一點錢來買紙和顏料，一筆一畫地臨摹起來。白天干活晚上畫畫，常常畫得兩眼酸痛，連鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子園畫譜》全部被他臨摹了下來。從此，這本畫冊成了他的美術教科書。在齊白石八十九歲高齡時，還堅持每日作畫數幅。（故事）他知道自己年紀大了以后畫工筆畫會很吃力，于是就趁年輕時畫了很多張工筆的小蟲，但是并不添加其他內容。年紀大了以后，只在每一幅畫中添加寫意的花草即可完成每日自己規定的繪畫量。欣賞幾幅齊白石的代表作品：（教師引導分析）中國畫：《蛙聲十里出清泉》《荷花蜻蜓》??篆刻：魯班門下??書法：發揚民族文化

4.齊白石不僅是一位畫家，還是一位書法家、篆刻家和詩人。他所畫花鳥蟲魚蝦蟹，筆墨縱橫雄健，造型簡煉質樸，色彩鮮明熱烈；闊筆寫意花卉與微毫畢現的草蟲巧妙結合，神態活現。論畫謂“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。”篆刻布局奇特有力。

5.分組研究（欣賞、學生模仿分析）書中其他作品的特點（意境、表現方法、畫面效果等）選一幅你最喜歡的作品，談談它給你的感受。

四、小結：

課后反思：

20世紀的藝術大師——馬蒂斯

教學目標：

1、通過欣賞馬蒂斯的藝術作品，了解馬蒂斯在造型、色彩上的藝術風格。

2、感受中外兼職的不同，嘗試使用馬蒂斯的藝術表現手法創作剪紙作品。

3、用馬蒂斯晚年帶病創作，達到個人藝術巔峰的事實，啟發學生做事有恒心，不輕易放棄的精神。

教學重點：體會馬蒂斯作品在造型和色彩上的獨特風格

教學難點：用馬蒂斯的藝術表現手法創作剪紙

教學過程

一、組織教學

穩定學生情緒，檢查學具準備情況。

二、激趣導入

1、上節課，我們學習了《人民藝術家——齊白石》，這節課我們建會學習什么呢？請大家欣賞兩幅油畫，出示法國畫家雷諾阿的《金發少女》和馬蒂斯的《戴帽的女人》，請大家觀察比較，然后說一說：哪幅畫帶給你的視覺沖擊力最強？為什么？

2、學生回答后，教師小結：《戴帽的女人》是法國畫家馬蒂斯在1905年創作的一幅油畫，整幅畫色彩豐富、對比強烈，畫家不僅在背景和人物的服裝、帽子上大膽用色，而且還在婦人的臉部運用了淺綠色、淡黃色和朱紅色，整幅畫給人很強的視覺沖擊力。

3、這幅畫不僅感染了你們，1905年在法國秋季沙龍展覽會中，也以它鮮明的色彩、強烈的對比，轟動了整個美術界。由于作品與傳統的寫實色彩截然不同，評論家們戲稱這幅畫的造型、和色彩就像“野獸”一樣奔放、狂妄，“野獸畫派”因此而得名。

今天就讓我們一同走近“野獸畫派”的代表人馬蒂斯，板書課題：20世紀的藝術大師——馬蒂斯

三、賞析感悟

1、首先我們來了解一下藝術家馬蒂斯：

馬蒂斯簡介：

1869年12月31日生于法國；

1905年在秋季沙龍展出畫作，被評論家成為“野獸畫派”代表人；

1941年患腸癌，手術后從事剪紙創作；

1948年完成汶斯小教堂室內設計；

1954年11月3日，病逝于法國尼斯。

2、接下來，讓我們欣賞兩幅馬蒂斯的代表作，《藍衣女人》，這是馬蒂斯1937年創作的作品，請大家針對這幅畫的內容、造型、色彩等方面，互相說一說：自己對這幅作品的理解？

小結：畫中的人物手拿念珠正在沉思，她戴著黃色害羞草編制成的頭冠，猶如火圈絮繞在頭上，與其左側的黃色圖像相呼應。此畫顏色平整而明亮，整幅畫似乎由黑色的心形環抱著紅黃藍三種顏色，彰顯出畫家時髦的思考角度和感官。

4、通過剛才馬蒂斯的簡介，我們已經知道了：馬蒂斯1941年神患腸癌后，由于不便在從事繪畫創作，于是他就在病床上和輪椅上開始了剪紙創作。說起剪紙，咱們中國的剪紙可是有著悠久的歷史，下面請大家看兩幅剪紙作品，然后說一說：你是如何判斷出哪幅是中國剪紙、哪幅是外國的剪紙？

學生回答后，教師小結：

中國剪紙：造型生動、形象復雜、色彩單一

外國剪紙：造型簡潔、形象夸張、色彩豐富

引導學生針對這幅剪紙作品，總結板書馬蒂斯剪紙作品的藝術風格：

造型：抽象、簡潔、夸張

色彩：對比強烈、富有裝飾性

四、操作實踐

1、了解了馬蒂斯剪紙作品的藝術風格后，這節課我們主要是用馬蒂斯的藝術表現手法，創作一幅剪紙作品。那該怎么做呢？下面老師給大家簡單演示一下：

首先是構思形象。可以先在紙上簡單畫出草圖。其次是考慮么部分的用色。顏色要與底色有對比，深色的底色，配上淺色的主題；淺色底色配上深色的主題。然后按照自己的構思剪出每個形象。提示學生小心使用剪刀，和剪掉的碎紙不要亂扔。最后粘貼每個部分。涂膠水時只在每部分的上下、左右和中間抹上膠水就可以了。另外粘貼時要合理安排每部分的位置。

2、相信通過老師的演示大家對自己的作品也做到心中有數了，那現在請大家來看看這節課的作業和要求。

（一）作業

三人合作，用馬蒂斯的藝術表現手法創作一幅自己喜愛的剪紙作品。

（二）色彩對比強烈、富有裝飾性

五、展示評價

1、推薦優秀作品作者把自己的作品拿到講臺黑板前展示介紹給大家看。

2、下面的同學，從造型、色彩等方面說一說你你喜歡誰的作品。

課后反思：

色彩的純度

教學目標：

1、認知領域：引導學生掌握色彩基本知識，了解明度、純度的概念和純度漸變的調配方法。

2、操作領域：要求學生通過色彩純度漸變的調配練習，學會色彩，掌握其繪制的方法。

3、情感領域：分析色彩對比在日常生活中的作用，逐步培養對色彩的漸變的興趣，體驗出純度漸變的藝術風格，提高表現能力。

教學重點：了解純度的概念，感受純度漸變的藝術特點以及構成規律，練習掌握其繪制的方法。

教學難點：

1、探索純度漸變的規律，繪制豐富的純度漸變圖案。

2、添色時要均勻有致，細致耐心。

教學過程：

一、導入新課。

從顏料中的色彩著手，找出紅、黃藍等各種系列的色彩。比較顏色的鮮艷程度，通過實踐引出問題。

二、新課教學。

A、先選擇一種原色，逐漸調入一種灰色，要求學生觀察并說出顏色的變化。

B、回顧對比色的概念，選擇一種原色，逐漸調入對比色，要求學生觀察說出變化。

C、回顧明度漸變的骨骼設計，在創新的基礎上設計新的骨骼。

學生觀察、討論，試著調配色彩。學生分組合作，進行調色實驗，討論實驗結果，并把結果有序的添在作業紙上。

四、布置作業。

A、設計骨骼或者自然形。

B、練習色彩調配方法，調配出有區別的純度漸變色彩，有序排列。

五、學生自評。

讓學生選擇自己喜歡的作品，說出感受或是進行評價。

課后反思：

讓色彩動起來

教學目標：

認知目標：學習和了解色彩的視覺規律，引導學生感受色彩對比的形式美感，運用色彩的對比完成一幅富有動感的作業。

能力目標：?通過欣賞藝術作品中色彩的對比關系，培養學生的審美能力，提高色彩的造型能力。

隱性目標：培養學生熱愛生活、熱愛大自然的情感和對美術學習的興趣。

教學重點：如何利用色彩的對比關系來表現畫面動感。

教學難點：對比色的運用情況及畫面動感的表現。

教學過程：

一、導入新知

教師：我們都只聽說人能動、動物能動、風吹草動、你們聽過色彩會動嗎？今天老師給大家帶來了兩張很有意思的圖畫，但是有一幅圖畫卻給了我們動的感覺。請大家來看看這組畫面，哪幅給你動感呢？

學生：黑白的給人很安靜，彩色的給人動感。

教師：那么究竟是什么讓色彩產生強烈動感呢？?這節課我們就帶著這個問題來學習《讓色彩動起來》。

二、探索新知

1、教師播放課件，請學生看屏幕。

教師：春天來了，春光明媚，讓我們跟著美麗的蝴蝶去做一次美妙的旅行，請同學伸出手指跟著蝴蝶一起飛。學生：動起來。

教師：咦，你們怎么停下來啦，學生：看不到了，他們的顏色一樣

教師：對，蝴蝶與環境的顏色一樣，沒有對比了，所以就看不見。在生活中，將兩個或兩個以上的物品放在一起，能相互影響顯示出差別，如大——小，高——矮。像這種現象就叫對比。你們還知道什么對比？?學生：說一說。

在色彩世界也是一樣，有很多對比。瞧，請看屏幕。當蝴蝶來到不同色彩環境中，他們相互影響，顯示出不同的差別，這就是色彩對比。請問綠色的蝴蝶在那種環境中最為突出。學生：回答。

教師：老師也同意你的看法，“萬綠叢中一點紅”，說的就是這個理。紅和綠就是一組對比色，放在一起，紅的更紅，綠的更綠；?板書：對比色???紅和綠

老師還給大家帶來一個小禮物——色相環，請同學們仔細觀察，在色環中你能找到哪幾對強烈的對比色。學生：找一找，教師板書：?藍－橙??黃－紫

教師：我們能在色環中找到強烈的對比色，你們能從你們的彩色筆或者油畫棒中找到對比色嗎??學生：找一找，匯報交流。

2、感受生活中的強烈對比

教師：像這些對比強烈的色彩也經常會出現在我們的生活中，給我們的生活增光加彩。出示圖片：兒童滑梯、室內裝潢、鸚鵡。

3、感受藝術品中的強烈對比

教師：對比色這么美麗，讓我們來看看藝術家們是如何運用強烈的對比色，這是一幅民間藝術家的剪紙作品。出示圖片：他分別運用了哪些對比強烈的色彩？給你什么樣的感覺？?學生：（生答）。（運用了紅色，綠色，藍色、黃色等對比色）給我很強烈，鮮明、跳躍。

教師板書：強烈，鮮明、跳躍

4、探究總結

教師：是不是畫面中只要有對比色就能使畫面有更強的動感呢？帶著這個問題，來看這樣一組圖。出示圖片：同樣的5種色彩，哪個給你的動感更強呢？（第二幅動感強，）為什么？

學生：色彩的排列順序發生變化，相鄰的兩個色彩對比強烈，教師：我們再來看一組圖。排列順序相同，哪個動感更強烈呢？為什么？?學生：第二幅用了波浪形的線條，形體上增加了動的感覺）同學們觀察分析的很到位。

教師：那么現在同學們能回答這個問題了嗎？?學生：1、畫面中鄰近色對比強烈，產生動感?2、造型產生動感。

三、教師小結，延伸本課主題意蘊

教師：今天，我們一起學習了“讓色彩動起來”，了解了強烈的色彩對比在藝術品中和生活中的廣泛應用，強烈的色彩對比讓我們的生活像色彩一樣跳動起來，生機盎然。

課后反思：

提袋的設計

教學目標：

1.知識：通過教學，了解手提袋在生活中的應用及功能。

2.技能：認識提袋的結構設計和制作方法，并發揮想像力，設計制作出造型新穎美觀的手提袋。

3.情感：使學生更加熱愛生活，關注生活中的設計，體會設計的美感與樂趣。

教學重點：能夠大膽想象，設計出獨特新穎的手提袋。

教學難點：掌握提袋的制作方法。

教學過程：

一、組織教學，談話導入

1、出示一件新穎獨特的兔子造型的提袋作品，學生猜一猜，這是什么？在揭曉答案后引入課題《提袋的設計》。教師板書課題：提袋的設計

（設計意圖：運用直觀的形象，吸引學生的注意力，使學生快速進入課堂狀態，興趣盎然地投入本課學習。）

二、講授新課

（一）、了解提袋的結構與功能

1、師：要設計提袋我們首先要了解它有哪幾個部分組成？（學生觀察回答）

2、師：平時在生活中提袋的主要功能是什么？針對這一特點在設計時應注意什么?（學生結合生活經歷回答）

3:出示不同特點與用途的提袋

提問：猜一猜這些提袋是為什么產品進行設計的？你從提袋中了解到什么內容？（學生通過思考了解體會提袋的商業性與文化性的特點）

4、師：根據同學們的年齡特點，老師猜想你們可能會跟喜歡下面這些提袋，出示符合兒童特點的提袋圖片。學生說一說自己喜歡哪一件，為什么？

（設計意圖：通過直觀的圖片，使學生了解提袋與生活的關系與功能，提袋不僅具有實用性、還具有商業性、文化性和美觀性）

（二）學習提袋的制作方法

1、出示教師制作的提袋，學生觀察提袋的外觀有幾個面，聯想拆開之后的形狀。

2、對照書中的拆分圖，建立平面與立體的聯系。

3、教師帶領學生一起制作紙袋。

（設計意圖：用最直觀的方法幫助學生建立平面與立體的關系，并且帶領學生通過動手操作來解決提袋制作這一難點）

（三）引導創新：

1、過渡：我們一起制作了一個常規的手提袋，但是似乎不是你們想要的，你們想要的應該是這樣的吧！

2、師出示在提手上進行創新的提袋圖片，學生觀察，并找出規律。

3、師出示在袋身上進行創新的提袋圖片，學生觀察，找出規律。

4、師繼續出示更大膽更夸張的手提袋圖片，拓寬學生的思維。

5、小結并點燃學生的創作欲望。

（設計意圖：通過直觀的設計圖片，了解設計的規律與方法、并且滲透打破常規大膽想象的理念，拓展學生的思維，啟發學生的創作靈感）

三、提出本次作業的要求：

用現有的材料設計制作一個大膽、新穎的手提袋。

（1）大膽創新，合理巧妙地運用各種材料、方法設計制作。

（2）造型美觀，色彩搭配和諧。

（設計意圖：鼓勵學生利用現有材料，比如大自然中收集的一些材料大膽表現，積極創作）

四、學生制作，教師巡視

學生動手實踐，自由創作。自由選擇各種材料和方法（剪、貼、折、畫等）來創新設計制作，大膽進行有創意的實踐活動。

五、展評，學生自評互評

1、欣賞同學們的作品，介紹自己的作品，引導從設計制作、方法材料、色彩搭配、創新點、遇到的問題及存在的問題等方面談自己的創作意圖和感受。

2、評價其他同學的作品，提出不足及改進方案，評選出：最具人氣作品，評選小小設計師

評價標準：主要從造型、裝飾、色彩、與創意

四個方面進行評價

（設計意圖：幫助學生建立自信，體會快樂，熱愛創造）

六、小結

設計源于生活，并且要運用于生活，為生活增添樂趣，希望以后大家在設計手提袋的時候能夠再考慮一個因素“環保”，這件我們的生活將會更加的美好。

課后反思：

精細的描寫

教學內容與目標：

1、顯性內容與目標

通過學習發現靜物線的美感，進一步學習寫生及用線進行精細描寫地方法，培養學生的觀察能力、線造型能力及畫面的組織能力。

2、隱性內容與目標

引導學生在小組學習探究中相互交流，培養合作與探究意識。通過學習活動，培養學生對美術學習的興趣以及正確的觀察習慣。教學重點與難點：

教學重點：掌握抓住物象的特征用線進行精細描寫的方法。

教學難點：如何用線精細地表現物象的特征。

教學過程：

一、回憶過去學過的線描《自行車局部》、《植物寫生》。

二、引入：今天又要線描寫生了，應該比過去更進一步了。

板書：精細的描寫

導語：這課題很像教同學們寫作文，要把文章寫得精細要用耳聽、用眼看、用嘴嘗、用手觸、用心想。你認為“精細的線描”對于寫生線描來說指的是什么？

板書：豐富的線條?三、欣賞：《兩個中國香爐》

幻燈片：圖、畫家阿道夫-門采爾簡介?提問：這幅畫給你什么感受？（精細的描寫）

這些線條是畫家想像出來的嗎？（板書：細致的觀察）

欣賞：線描優秀作品?四、欣賞學生作業

提問：這些學生作業線條都比較豐富，可同《兩個中國香爐》相比，仍顯得不夠精致，你認為問題出在哪里嗎？

小結：用筆不宜過粗；

走線不宜過快；?線少可加陰影；?歸納盡量簡潔。

五、布置作業??：通過（細致的觀察），采用（豐富的線條），完成（精細的線描）。

六、學生作業，教師巡導。

七、評價兩份優秀作業。

課后反思：

我的書包

教學目標：

1、寫生、設計理想中的書包，初步學習寫生的方法。在想像中抓住書包基本結構進行創新設計

2、欣賞、對比不同類型的作品。

3、在評價中感受美的設計與美化生活的關系

教學重點：

掌握書包的形狀、結構和外表特征，大膽設計一個書包，并有所創新。

教學難點：?設計有創意的書包。

教學過程：

一、導入：

師：我們開始上學書包就一直陪伴著我們，伴隨著我們一起成長和進步。今天，我們大家就一起來認識一下書包，看看自己的書包有什么特點，嘗試自己也來設計一個書包，做個小小設計師

二、實例賞析

師：我們再來欣賞一些其他樣式的書包（各種類型的書包圖片）

師：書包的類型是多種多樣的，外形、顏色都有很大的區別，書包上的裝飾圖案更是五彩繽紛。現在呢，老師想請幾位同學上來向同學們展示一下自己的書包。

三、學生展示書包

生向同學展示自己的書包

（師逐步提出外形、顏色、圖案、功能）

重點從形、色、圖案入手，體現美術特色，抒發個人情感。四、設計

師：今天，我們班里要開一個書包超市，專門賣我們班上同學設計的書包。作業要求：以下任選一項完成：

1、發揮想象力，設計一個款式新穎的、造型獨特的書包；?2、設計一個功能奇特、造型獨特的未來的書包?五、學生完成作業，教師巡視指導。六、作業評價（書包展示柜）

教師挑選優秀作業把作品插入老師事先準備好的貨架上，再讓這些同學向大家介紹他設計的意圖。

逛超市活動：讓全班同學欣賞書包作品，并講出自己喜歡的書包，說明喜歡的理由，教師引導。

七、教師總結。

課后反思：

奇思妙想

教學目標：

1．學生在怪異的創意中尋找超越現實的美感，并體驗創造新奇事物的樂趣。

2．掌握多種表現奇思妙想的方法，培養學生的發散思維和逆向思維。

3．學會用剪、切、挖、貼、插、畫等方法表現出富有創意的作品。

教學重點：了解并掌握表現奇思妙想的各種方法。

教學難點：用多種方法創造出奇妙的作品。

教學過程：

一、欣賞、感悟、暢想

1、同學們，任何事情不怕做不到，就怕想不到。這是——（手）你們知道用手能設計哪些奇妙的作品呢？（出示各種各樣的手，學生欣賞）看了這些作品，你們覺得怎么樣呢？???是啊，只要我們展開想象的翅膀，就會有創造。正是有了這種想象，人們造出了潛艇、飛機、…

今天，就讓我們展開奇思妙想，一起進入神奇的想象世界吧！（揭示課題）

2、讀關于想象的名言。

3、是啊，生活中離不開奇思妙想。

欣賞圖片。（小豬音響、各式包包、奇特的凳子、特色餐具）小結?環境建筑中離不開奇思妙想。電影中離不開奇思妙想。廣告中離不開奇思妙想。

4、怎樣讓我們的想象更豐富呢？下面讓我們一起進入奇思妙想訓練營。

這是一個普通的水杯，我們把自己異想天開的創意以繪畫的形式表現出來，我們也可以把一些廢舊的物品經過自己的巧手變一變，會出現意想不到的效果。這些作品不僅奇妙而且幽默有趣。

5、除了剛才看到的這些作品，我們的課本中還有許多作品呢。書中的這些作品你們喜歡嗎？你喜歡哪件呢？為什么？

二、體驗??表現??創新

1、讓我們用靈巧的雙手，描繪未來，體驗創造的快樂吧!

2、這是一次性紙杯，你能把它經過構思、改變，設計成款式新穎的物品嗎？

三、展示??交流??評價

1、出示作品，說說作品的創意。

2、總結評價

同學們，今天通過大家的奇思妙想，設計了這么多奇特的作品，希望你們在今后的學習中，多觀察，多動腦，多思考，多創作，你們會變得越來越聰明的！最后祝愿同學們奇思妙想，快樂生活。

課后反思：

自制小相框

教學目標：

1.知識與技能：相框的相關知識，如材料、造型、色彩、裝飾、支架。了解物以致用的基本設計理念。

2.過程與方法：學習用容易找到的材料設計新穎、漂亮的小相框。

3.情感態度與價值觀：訓練學生的發散思維，激發學生的想象力。

教學重點：學習和了解相框的材料、造型、色彩、裝飾及支架中包含的設計。

教學難點：相框作品的新穎、美觀和實用。

教學具準備：

1.教具：示范用作品、課件等。

2.學具：卡紙、手工材料、課件、相框實物繪畫剪貼工具紙盒等廢舊材料。

教學過程：

一、感知導入

美化相片的就是相框，這節課，老師帶領大家為自己的照片制作一個精美的相框？

（板書課題）

二、探究

1、欣賞課件中的相框作品，你最喜歡哪一個？說說理由？學生回答

2、思考，相框有哪幾部分組成？學生回答，教師板書

3、請學生參考學具，結合書中照片，初步分析小相框的材質、造型、色彩

三、辨析

1、可以用什么材料來制作自己的小相框？

2、什么樣的相框造型與色彩能更好地烘托你的照片？

3、怎樣將相框的背板固定在相框上？

4、如何更好地為相框設計支架？

學生：可以用卡紙、皺紋紙，樹皮、吹塑板等

教師：與學生互動，并結合課件和教具進行小結

5、教師演示相框制作方法及步驟(在演示過程中注意強調使用工具的安全)

一畫二剪三粘背

四巧裝飾五支架

四、創作

1、比賽內容：小組合作，設計制作一個小相框來裝點生活

2、要求：

（1）大膽創新，合理巧妙地運用各種材料、方法設計制作

（2）造型美觀，色彩搭配和諧

（3）注意工具材料使用的安全

五、展評

1、學生自評、設計思路

（1）生活中的材料各不相同，根據材料的不同形狀進行設計及裝飾。

（2）根據小相框不同的擺放位置、用途進行設計。

（3）造型新穎，注意外形、色彩、圖案要跟照片相配合。

2、解決問題：

(1)你在制作時都會遇到哪些問題？

(2)你在制作過程中用哪些手法，需要哪些工具，應該注意什么?

(3)教師進行解決和鼓勵性評

六、拓展延伸

教師展示教具----立體房子相框，打開窗戶露出相片。還可以用其他的材料來制作嗎？

課后反思：

動漫——動起來的漫畫

教學目標：

1、欣賞多種形式的漫畫卡通作品，認識漫畫卡通的一般表現規律和表現特點。鍛煉和培養學生[此文轉于斐斐課件園?FFKJ.Net]豐富的想象能力和創造精神及對多種美術形式的認識和理解。

2、學習繪制有特點的卡通造型。

3、培養學生[此文轉于斐斐課件園?FFKJ.Net]創新精神，體會卡通創作的樂趣。

教學重點：

本課的重點是讓學生對“卡通”、“漫畫|、”“動漫”、“動畫”等概念有比較明確的界定，理解它們之間的異同。通過欣賞和評述活動對學生以往的生活經驗進行梳理和歸納，從而對“卡通”有一個較全面的認識和理解。

教學難點：

運用卡通造型手法進行創作。

教學過程：

一、導入新課?:

上課了，教師請一位同學幫忙關一門。

假想一：同學不太明白老師的意圖，但還是把門關上了。

假想二：同學很高興的站起來，跑過去關上了門。

二、感悟?暢想

1、快速示范兩幅小品卡通。

作品一：學生高興的站起來。

作品二：跑過去關門。

2、引導學生分析：

（1）卡通為什么叫動起來的漫畫？

（2）都在哪些方面可表現“動”？

3、引導學生分析“表情之動”，教師及時歸納學生分析整理的造型信息。

4、查找資料，小組歸納：

（1）你找到多少種卡通的表情？

（2）這些表情都代表了人物的什么神態？

（3）表情為什么這樣夸張？不畫得這么夸張可以嗎？

（4）我們在畫夸張的表情時應注意什么？試著畫一下。

5、引導學生分析“動態之動”，教師結合實例分析并示范幾個卡通作品，例如：孫悟空奮力揮棒、機器貓垂手無奈、《花木蘭》中的小蟋蟀奔跑逃命等。

6、卡通與漫畫有什么區別？教材中向我們展示了不同時代、不同國家的卡通漫畫作品，它們都有哪些藝術特色？

三、體驗?創新

選擇一個自己最喜歡的卡通形象，創作出它下一場景的動作表情變化。

四、展示作品?:

組織“電視臺優秀卡通動漫節日展播”活動。

五、小結:

欣賞用不同材料制作的卡通作品。

課后反思：

花鳥畫（一）

教學內容與目標

認知：針對側鋒、中鋒、干筆、濕筆等不同運筆用墨的方法，及得到的效果進行探索與交流。情意：對比自然中的花鳥，欣賞研究一幅花鳥畫，了解畫家用筆用墨的方法。

能力：在欣賞了解花鳥畫的基礎上進行臨摹練習，以此來培養學生欣賞水墨之韻味，感受水墨特性。

教學重點：寫意花鳥畫形式，特點及其發展概況；賞析作品、《嶺南三月》、《孔雀圖》、《墨葡萄圖》、《竹石圖》、《小鳥》等。

教學難點：筆墨的運用。

教學過程：

一、導入

我們先來聽一聽這首曲子表現了些什么？播放：音樂《百鳥朝鳳》

同學們，現在你們就拿起手中的筆把剛才音樂中所聽到的動物畫下來吧。（用自己的測驗紙畫）展示學生作業（贊揚為主）

哪位同學能說說，你最欣賞哪一幅畫，說說為什么？（生答）

（動）同學們，現在分小組（4人）討論一下，說說中國傳統花鳥畫繪畫有哪些特點。

二、欣賞中國花鳥畫。

那么什么是花鳥畫？作為中國畫三大科之一的花鳥畫，顧名思義是表現花鳥的。實際上，花鳥畫的題材內容是非常廣泛的。1000多年以來，史書上記載著大量描繪鳥、蟲、魚、山花野蔬、鵝蛙蟹蝦、谷蟲桑麻的畫家。在他們的作品中包括了與動植物生活、生長有關的一切環境，如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、籬落棚架、鮮苔葛藤、以及四季、日、月、陰、晴、雨、雪、晨、夕等等。可以說除人物之外，自然界的一切，幾乎都可以作為花鳥畫的表現對象。

（1）“氣韻生動”是形與神在畫面上的統一，這個統一具有極高的藝術性。

（2）骨法用筆是繪畫表現上關于用筆的問題，是運用線描表現對象形體的重要技法。（唐）張彥遠在《歷代名畫記》中說：“夫象必在形似，形似須全其骨氣。骨氣形似皆于本意，而歸乎用筆。”?教學意圖：了解中國花鳥畫的發展概況。

三、教師示范

讓學生找一找老師剛才是用什么方法來表現植物與小鳥的？（沒骨法、勾染法，蘸墨、蘸色的方法可以重點講一講）

教學意圖：學生觀摩側鋒、中鋒、干筆、濕筆等不同運筆用墨的方法，四、欣賞書上范作P30與自然中的花鳥做比較

1.畫植物枝、干時中鋒用筆教多，墨色較干；畫葉時側鋒用筆教多墨色較濕?2.畫鳥時概括、簡練，墨塊運用教多，勾筆墨色較干些?3.石塊的畫法勾染較多?4.注意墨色深淺的控制與水分的多少有關

五、學生臨摹練習

教學意圖：在欣賞了解花鳥畫的基礎上進行臨摹練習，以此來培養學生欣賞水墨之韻味，感受水墨特性。

課后反思：

花鳥畫（二）

教學內容與目標

認知：通過本課的訓練，培養學生使用中國的傳統繪畫工具，使學生學會運用中國傳統的筆、墨、紙、硯，初步掌握花鳥畫的技法。

情意：使學生了解中國畫的筆墨技法與造型的關系，以及筆墨情趣在中國畫中的審美作用。能力：通過對中國畫的用筆用墨方法的講解和練習，使學生的繪畫能力得到進一步的提高。

教學重點與難點：

如何培養學生掌握中國畫的筆墨技法，以及筆墨情趣在中國畫中的體現。

教學過程：

1.組織教學:檢查學生學習用具準備情況。2.復習舊課：

①花鳥畫的特點與風格、表現形式。

②評講上一節課學生作品1-2幅，指出學生作品的優點、缺點以及改正的方法。3.講授新課（直接導入）

板書：寫意花鳥畫——活潑可愛的飛雀。4.欣賞《麻雀圖》教師作品

出示范畫讓學生觀察、分析、并思考問題：（幻燈）圖上共畫了幾只麻雀？?麻雀的身體由哪幾部分組成？

麻雀的背部是什么顏色？此外，它的嘴巴、爪各是什么顏色？

5.教師講解（形態特點）:麻雀是我們生活中常見的飛鳥。它頭大、體小，頭、背、尾呈褐色，背有黑斑點，頜下有一縷黑色墜羽，兩側一黑色頜斑，胸腹灰白，活潑可愛。在畫麻雀之前，先要理解麻雀的頭部和身子由兩個蛋形組成，或者是一個棗形加蛋形組成，這樣畫麻雀就方便多了。板書分析:（鳥的畫法）以麻雀為例進行分析?①麻雀基本造型

②麻雀形體結構:身子、翅膀、尾巴、爪子。

6.結合幻燈教學，教師邊示范邊講解把麻雀的畫法編成通俗易懂的小詩歌來進行教學，教師在畫鳥的羽毛時要突出重點，盡量講得詳細一些。畫法步驟：

說明：先用墨赭畫頭頂，接著畫身體和翅膀注意水分不要太多，潤筆、枯筆相結合。

7.學習練習畫一只麻雀，教師巡回輔導。教師要有針對性地把一些較好的作品展示出來鼓勵學生，指出優點、缺點，并對一些畫得不夠好的學生給予指導。

8.教師小結，指出本節課的重點以及學生掌握不夠的地方。

9.學生臨摹不同姿態的麻雀

10.作業布置：

A.老師提出作業要求：按作畫步驟，用宣紙或毛邊紙，臨摹或創作一幅麻雀圖。B.寫意花鳥畫——活潑可愛的飛雀

課后反思：

山水畫

教學內容與目標?：

認知：通過山水畫法的教學，增加學生對中國山水畫的了解。情意：提高學生對中國山水畫的鑒賞能力。

能力：提高學生對中國畫山水畫法的技法與欣賞水平。為以后學習山水畫打下基礎。

教學重點：解決筆墨結構意識。

教學難點：注意的問題是不要把筆墨被動作為傳摹物象的技巧，而要著重體會筆墨自身的表現性。學習材料：

教學過程：

一、導言：

先欣賞掛在墻上的幾幅山水畫，由此引入新課，并介紹樹木是山水畫中的重要組成部分，作為祖國的傳統藝術，我們要十分珍愛并發揚光大。2.講授新課：

對畫家沈周和齊白石做簡單介紹后，布置學生欣賞《吳中山水圖》和《柳橋獨步》。分組討論問題：（1）這兩古作品表現的是什么季節的景色？有什么相同點和不同點？（2）這兩副作品中哪些地方是中鋒表現的？哪些地方用的是側鋒？（3）這兩副作品你喜歡哪一副？說說喜歡的理由。（4）作品中描繪的景色在你生活中是否見到過？

意圖：通過欣賞傳統的中國山水畫，學生了解山水畫的主要表現內容。二、講解中國傳統繪畫的基本形式和方法

中國畫的基本形式和方法特點?筆法?筆勢

墨法一筆濃淡法破墨法積墨法潑墨法?筆形

教學意圖：通過本節學習讓學生領悟中國畫筆墨技法的根本所在，從整體上分析筆墨技法筆墨符號的特點

三、中國傳統山水畫的具體表現方法?樹木法?山石法?云水法

人物?建筑?舟車?構圖法?設色法

教學意圖：通過本節的學習，讓學生了解中國傳統山水畫的繪畫技法?四、創作

1.說說自己旅游時見到過的美景。2.布置學生分組討論后，選代表總結發言。3.實踐：

（1）強調在濃墨中加水。

（2）強調水分多少與畫面的效果有著很重要的關系。（3）強調筆上水分要少，才會控制自如。

（4）布置學生選擇與近景不同的內容和墨色畫中景。

（5）把重墨再加一倍至兩倍的清水調成淡墨，畫遠山或其他的景色。教學意圖：解決筆墨結構意識

五、展示作品：?組織學生展示交流

六、小結

課后反思：

有特點的人臉

教學目標：

1、知識與技能目標：了解人的臉型特點，學習人物正面比例關系“三停五眼”，突出特點抓住神情進行人物臉部的表現。初步學會中國畫用筆用墨的技法，進行人物畫的個性表現。

2、過程與方法：通過觀察，認識到人的臉型的差異，教師示范講解學習人物正面比例關系“三停五眼”，示范中國畫用筆用墨的技法在表現人臉的技法；通過嘗試聯系，表現出有特點的人臉。

3、情感態度價值觀目標：運用線描方法進行練習，充分展現每個人有個性的造型表現力；喜愛中國畫的情感。

教學重點：了解繪畫作品中線的運用以及人臉的基本特征。

教學難點：墨色的濃淡、有特點的人臉創作。

教學過程：

（一）、激趣導入新課?：

1、眼力拼拼拼：

出示幾張著名人物的臉部特寫：李詠、成龍、姚明……

請學生說說這幾位人物的臉部特點：臉型、眼睛、鼻子、嘴巴等。

2、欣賞漫畫

出示其中幾位人物的漫畫像，說說這些漫畫是怎樣表現人物臉部的。（小結：要抓住人物臉部特點來表現。）

3、欣賞國畫肖像并與照片相對比：阿Q、齊白石、觀魚圖。（教材第4頁）

師：不是只有漫畫可以表現有特點的人臉，中國畫的寫意手法也可以畫出生動的人物，今天我們就來學習國畫寫意人物。

4、板書課題《有特點的人臉》

（二）、講授新課,解決教學重點難點：

1、以馬三立為模特，分析人物的臉部特點。

中國畫家在對傳統技法學習的基礎上，利用中國漢字創造了各具特色的臉部基本型的理論，這些漢字分別為：田、國、申、目、由、甲等。請學生仔細觀察你屬于哪種基本形？在班級里找一找，你的好友臉型接近什么呢？從而進行真實的人像刻畫。

說說課本中的人物臉形分別屬于哪種基本形？

五官的特征：眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵……

發型的特征、皮膚的特征、其他裝飾（眼睛，耳環等）。

（設計意圖：引導學生學習前人的經驗，了解傳統文化。和班級里的同學臉型一一對應，讓他們學以致用，會大大提高他們的學習興致，吸引他們以更好的狀態學習下面的內容。）

2、講解人物臉部正面的五官比例：?“三停五眼”

“三停”：發際線—眉毛—鼻尖—下顎

“五眼”：左外耳孔—左眼角＝左眼長＝兩眼之間的距離＝右眼長＝右眼角—右外耳孔

“三停五眼”僅是作畫的參考標準，提示學生在作畫時應接近這一標準。

（設計意圖：繼續古代畫論的學習，在此基礎上，要靈活運用，因為在生活中，頭部總是處于不停運動之中，俯、仰、正、側很難有固定的表現方法，要仔細觀察、靈活運用、準確表現。）

3、布置學生分組研究教材中的問題：

分組研究，選派代表回答，主要從臉型、五官、神態等方面進行描述。

（設計意圖：分組合作學習，加強這一節的鞏固和運用，提高學生合作學習的能力。）

4、探討如何表現有特點的人臉：

教師邊講解邊示范：

（1）.用中鋒蘸淡墨勾出人物輪廓和五官。

（2）.用側鋒重墨畫出人物的頭發。

（3）.用淡赭石加水染出膚色。

強調：1.寫意人物畫講究色與墨的結合：以墨為主以色為輔；

2.強調線條的表現力；

3.抓住臉型特點，突出五官神情。

（設計意圖：讓學生直觀感受，學習具體繪畫步驟，注意墨色的濃淡及用筆的靈活，控制好畫面的水分，掌握臉部的比例，培養學生的觀察和記憶寫意人物畫的創作過程，加深印象，克服教學難點。）

（三）、學生嘗試表現，教師指導

1.提出作業內容與提示：

參照有特點的人臉，運用國畫用具畫一幅人臉的作品。

2.要求：（1）.線條流暢，構圖飽滿。

(2).突出臉型及五官特點。

3.步驟提示：（1）.清墨渴筆起造型；

（2）.筆墨描繪；

（3）.整理畫面，提款。

4.輔導要點：抓人臉的特點；糾正用筆用墨的技法（水分的控制）

（設計意圖：培養學生藝術造型與技法結合的能力及水平，運用技法的能力，表現自己的感受，實戰練習掌握本節課的知識及技法。）

（四）、評價反饋：

1、展示學生作業，請學生互相介紹，評價自己或他人的作品。

評價要點：（1）.選出描繪最生動的作品；

（2）.筆墨技法運用的如何？

2、提出改進意見。

課后反思：

雕塑之美

教學目標：

1．初步了解雕塑藝術的語言、特點、分類和材料等，了解雕塑的審美特點

2．初步學習分析和鑒賞雕塑作品的基本方法，能用歷史的、藝術的眼光去看待各具美感的雕塑藝術。

3．通過對中外不同風格的雕塑作品的欣賞，提高美術鑒賞力，加深對雕塑藝術的理解。

教學重點：?分析雕塑作品的藝術成就

教學難點：了解不同時期中外雕塑作品的藝術特點

教學過程：

一、引入：?出示課題——雕塑之美

二、講授新課：

中外古代雕塑作品欣賞

學生作業紙：中國古代雕塑和外國古代雕塑在材料上有何相同_______________________

（1）盧舍那佛

（盧舍那大佛通高17.14?米，頭部高4?米，發髻呈波紋狀，面部豐滿圓潤，眉如彎月，目光慈祥，眼睛半睜半合，俯視著腳下的蕓蕓眾生，嘴邊微露笑意，顯出內心的平和與安寧。他的表情含蓄而神秘，嚴肅中帶有慈祥，慈祥中透著威嚴，威嚴中又有著一種神圣與威武，是一個將神性和人性完美結合的典范。大佛端坐于八角束腰蓮花座上，身披袈裟，衣紋簡潔清晰而流暢，背光華美而富于裝飾性，烘托出主像的嚴整圓潤。

大佛依山而坐，居高臨下，使前來瞻仰的人們需登到半山腰才可見到大佛，增添了人們的崇敬之感。盧舍那大佛至今上半身保存完好，下半身雖然手足有些殘破，但其整體所顯示的當時佛雕的高超技藝仍令人嘆服。）

A學生介紹（查閱資料分享）

B形容感受

C一個詞總結中國古代雕塑的特點

（2）A《人首翼牛》

（人首翼牛像（Winged

bull）是亞述王宮門洞口兩側和塔樓轉角上的石板上雕刻。像正面為圓雕，可看到牛兩條前腿和人頭的正面；像側面為浮雕，有牛的四條腿和人頭側面像。從兩面看各有完整的形象。雖然實際上總共雕刻了五條腿，但看上去卻沒有荒謬的感覺。它們既是不同雕刻形式的巧妙結合，又體現了建筑雕塑要考慮具體觀賞條件這一重要原則。

人首翼牛像是亞述常用的裝飾題材，象征健壯，可能和埃及的獅身人面像有聯系，通過喜特人和腓尼基人傳來。

人首翼牛像（Winged

bull）即薩爾貢二世宮殿的守護神獸，屬于高浮雕，亞述文明，建造時間為西元前742～前706年。在王宮兩側雕鑿的神獸，亞述人稱舍都，人首、獅身、牛蹄；頭頂高冠，胸前掛著一綹經過編梳的長胡須，一對富有威懾力的大眼睛，身上還長著展開著的一對翅膀，顯得氣宇軒昂，令人敬畏。這種形象的石雕簇立在宮門口，是一種王權不可侵犯的象徵。在薩爾恭二世宮門前的這兩只鎮門獸形象，一直影響到其他民族，古波斯和西亞地區也都十分盛行，它逐漸成為一種吉祥動物，并具有神秘的力量。）

學生介紹（查閱資料分享）

B《摩西》??米開朗基羅

（是米開朗基羅最著名的雕刻之一。原是為教皇朱理二世陵墓所作的。摩西是基督教《圣經》中所傳說的古代以色列民族的政治、宗教領袖和立法者。他曾率領以色列人擺脫埃及法老的奴役，又在上帝的授意下與人民相約訂立了法律，即“摩西十誡”，他是一個被理想化了的英雄人物。米開朗基羅之所以選擇這一人物來塑造，既體現了他對古代英雄的崇敬，也寄托了他對新時代英雄的期待，即希望意大利也能出現像摩西這樣的英雄人物，把正處于分裂狀態中的祖國統一起來。所以，他塑造的摩西體格健壯，整個身體蘊藏著無窮的精力。他頭上代表智慧之光的兩個角和胸前的美髯，都是為了突出這個神話中英雄人物的神異與偉大。摩西深沉的眼光與大義凜然的氣概、以及右手緊緊地保護著象征“摩西十誡”的石板的姿態，意味著他對保衛人民利益的忠誠和信心。至于雕像對極其復雜的衣紋和質感的處理，以及摩西雙臂肌肉和靜脈的刻劃，使人完全忘記這是冰冷的大理石，而感覺到活生生的血肉之軀，充分顯示了米開朗基羅高度的雕刻技巧。）

學生介紹（查閱資料分享）

C《圣堂》法國????羅丹

學生介紹（查閱資料分享）

D詞總結外國古代雕塑的特點

3.古代、現代雕塑作品欣賞

學生作業紙：

現代雕塑與古代雕塑在材料的選用上有何不同_________________________

現代雕塑與古代雕塑創造風格上有何不同_____________________________（1）區分古代、現代雕塑作品

（2）了解現代雕塑作品

三、思考與表達：

觀察古今中外的雕塑作品，你認為雕塑所處的地理環境、時代背景與雕塑本身有什么關系？（選擇一個雕塑作品舉例說明）

四、感受與拓展

用美術的語言暢談感受：

從本課所接觸的雕塑作品中，選擇一個自己感興趣的雕塑暢談自己的感受。

課后反思：

科學創造生活

教學目標：

1、認識科學在人類發展中的重要地位。

2、自己或小組合作用繪畫或工藝制作等自己喜歡的形式，表現科學對我們人類生活的貢獻。

3、并用繪畫、工藝制作等多種形式表現科學創造這一學習過程，培養其熱愛科學、勇于探索的精神。

教學重點：

探索科學對生活發展的作用，并以繪畫、工藝制作等形式加以展示。

教學難點：

思考與體會科學對人類發展的影響。

教學過程：

1.引入：

（1）

乘坐時空穿梭機回到古代，去看一看那時候人們的生活狀態，如建筑、交通、通訊等。

（2）

想一想現在人們的生活有了哪些變化？

（3）

是什么力量改變了我們的生活？

學生討論并回答。

3、講授新課：

（1）

學生分組，從建筑、交通、通訊、醫學、日常用品等方面，將自己收集到的材料進行交流，探究科學的發展帶給我們的變化。

（2）

學生可對現在的科學發明或生活進行幻想。

4、啟發創作：

（1）

引導學生看書中的學生作品，了解體現學科功能的表現方法。

（2）

欣賞一些運用科學技術設計的生活用品。

5、作業要求：

用繪畫或制作的方法，表現一副體現科學性并具有一定功能的主題作品。

6、展示作品：科技產品發布會，設計師展示自己小組的設計作品，并進行講解。

7、小結

課后反思：

跟我學寫話（寫事）

跟我學寫話（寫動物）

跟我學寫話（寫人）

跟我學寫話（寫景）

跟我學寫話（寫物品）

跟我學寫話（想象類）