第一篇：幼兒裝飾畫教學的探索

幼兒裝飾畫教學的探索

幼兒園的美術活動中，裝飾畫是其中的一個教學內容。它在整個美術教學中，目前只占有一個很小的部分，在幼教界把它做為研究對象的較少，并沒有對它給予應有的重視。幼兒裝飾畫主要是指平面圖案的裝飾，它是教師指導幼兒運用簡單的點、線、幾何圖形和動、植物等圖案花紋和色彩，在各種不同紙型上和弦地有規則地進行美化和裝飾。在多年的美術活動中，發現幼兒對裝飾畫活動情有獨鐘。其一：裝飾畫較為自由，不象命題畫、臨摹畫、想象畫那樣，要求孩子裝飾較難度的技巧，或要有豐富的想象、合理的構圖等。其二：裝飾畫趣味強，富于變幻。其三：這一時期的孩子普遍好動，思維活躍，想象力豐富，性格較為浮躁，但裝飾畫中一些象征性圖象，色彩的運用最易被兒童接受。基于以上幾點，我在中班開始就進行了幼兒裝飾畫摸索。

一、開展幼兒裝飾畫教學的具體措施：

1、觀察欣賞，理解裝飾規律。

裝飾畫是一種規律性較強的繪畫形式，幼兒需要理解的裝飾規律包括對稱與均衡、節奏與韻律、連續與反復等圖案裝飾，還有圖案花紋的變化、圖案的組織形式和圖案色彩的配置等。對于上述規則的學習，教師可以利用欣賞的途徑來進行。

（1）觀察欣賞自然界中蘊涵的美的規律。如：讓幼兒照鏡子觀察自己對稱的 五官、手腳，感受對稱形成的對稱美。利用散步觀察紅花綠葉的對比美。（2）觀察欣賞生活中人造物的裝飾美。如：服飾、生活用品、環境飾物上的圖案，讓幼兒感受由于圖案的連續反復而形成的節奏美，以及圖案花紋的變化、圖案色彩的搭配而產生的視覺美。

（3）欣賞專門的圖案裝飾畫。我與幼兒一起收集各種有裝飾圖案的實物，舉辦了花邊展、手帕展、蝴蝶展、手套展、花瓶展等，讓幼兒在頭腦中形成大量的表象，從而對圖案裝飾產生興趣。

2、循序漸進，掌握裝飾技能。

由于裝飾畫的規律性強，教師在引導幼兒裝飾過程中應注意學習的循序漸進性。第一階段：讓幼兒先進行一段時間的簡單圖案設計的紋樣。圖案設計的紋樣學習順序是，從簡單的點狀或放射花紋開始，到對稱、到傾斜方向的花紋，最后學習一些自然界的花草、樹木、蟲魚和具有民族特色的花紋（如螺旋蚊、羊角蚊、云頭紋、回紋等）。

第二階段：嘗試二方連續紋樣的設計。從幼兒園中班孩子水平來分析，二方圖案設計一般采用花邊形式開始，要求幼兒花紋排列的位置、距離、色彩等均衡有規律。

第三階段：初步學習在幾何圖形中學習分割。如方塊人字格，用涂色差異及加復線等方法，得到的是不同的形狀。方塊米字格，由于涂色上分散和集中的差異，可取得不同的效果。

第四階段：在感知對稱裝飾效果的過程中，嘗試運用上下、左右顏色和簡單的圖案進行裝飾。

第五階段：在運用間隔、對稱裝飾方法的過程中，能大膽想象合理地選配顏色，使畫面有一定的色彩感。

3、內容的選擇和設計。

裝飾畫的內容同其他活動一樣，主要來源于幼兒的生活，我們要多挖掘兒童身邊的題材來開展活動。裝飾畫本身也是將生活原形進行抽象，形成單獨紋樣，逐步構成裝飾畫的。再加上兒童的一些身心特點，對完全陌生的事物和太過熟悉的內容不感興趣，只有對一些略有了解的內容才是最感興趣的。基于這兩點，我設計和收集了一些裝飾畫的內容：

A、學習簡單圖案設計的紋樣 B、花型二方連續紋樣設計（音樂花邊）C、幾何圖案設計（方塊人字格、方塊米字格）D、小花傘 E、會變的盤子 F、輪胎商店 G、五彩臉譜 H、蝴蝶飛來了 I、彩色小鳥 J、美人魚

K、布老虎 M、漂亮的連衣裙

二、裝飾畫教學的嘗試與實踐：

根據本班幼兒的實際情況和孩子在繪畫上的發展水平，我開展了一系列的裝飾畫教學活動。略舉幾個教學活動：

1、音樂花邊

2、方塊人字格、方塊米字格

3、小花傘

4、蝴蝶飛來了

5、美人魚

6、漂亮的連衣裙 在這六個活動進行過程中，我對孩子們的作品進行了一下分析，情況如下： 活動一：其目的就在于通過感受音樂的均勻節奏，掌握二方連續的基本規律，讓幼兒感受到二方連續是重復、等距離、運動的。請幼兒根據我的節奏規律來設計一條花邊，幼兒很快領悟到可以用一朵花，兩片葉子的反復表示這條“音樂花邊”，在活動中幼兒總結出可以用拍手的地方畫任何一種物體而在拍身體其它部位時可以用另一種不同的物體，后面的組合重復前面的，就這樣，幼兒在有趣的音樂活動中輕松地掌握了二方連續重復、運動、變化的基本規律。

活動二：大多數幼兒在方塊中進行有規律涂色后，呈現出不同效果的形狀，有方塊人字格、方塊米字格及其他圖案。通過有規律涂色設計，提升了幼兒空間知覺。個別幼兒在設計過程中，由于沒有找到規律涂色，所呈現畫面雜亂無章。

活動三：在裝飾傘面時，幼兒通過對折找到了中心點，等分了傘面的面積，使設計的圖案大小均勻、對稱。大多數幼兒設計的圖案內容豐富，大小搭配合理，傘面四周勻稱。個別幼兒在設計扇面時畫面上有一一間隔出現，但間隔出現錯誤，沒有注意到色彩搭配。

活動四：幼兒能利用點、線、形及疏密關系用線描形式較細致地刻畫蝴蝶的兩對翅膀，較好運用對稱的規律。畫完線描裝飾畫蝴蝶后，還會運用背景涂色增加畫面的飽滿感。

活動五：幼兒能用流暢的線條和簡單的圖案大膽裝飾，畫面上的圖形間隔多于顏色間隔，從細節上的間隔逐步過多到大快面的間隔，大部分幼兒能注意色彩的搭配。

活動六：幼兒能運用上下、左右顏色和背景的圖案有規律裝飾，畫面上主體圖案突出，能大膽想象合理選配顏色，每個幼兒作品各具特色。

三、裝飾畫教學的體會及成效：

實踐證明，幼兒通過學習裝飾畫活動，了解了裝飾的基本規律，掌握了一些裝飾方法，積累了裝飾的經驗，開拓了幼兒的思路。發展了幼兒的表現能力，孩子們逐漸學會了運用各種方法廣泛地進行裝飾活動，在各種美術活動中都能積極運用這些經驗來豐富自己地作品，畫畫更加細致、工整。

1、裝飾方法與色彩搭配應有機結合。

經過一段時間探索，發現在裝飾畫的教學中過于注重對裝飾方法的介紹，而忽視了講解顏色的搭配。單單講排列方法，孩子們雖然能很好地掌握間隔和對稱，但掌握這些的真正目的是什么呢？無非是幫助幼兒逐步建立色彩感，可見將裝飾方法與色彩搭配割裂開來，不僅使整個畫面沒有美感而言，而且也違背裝飾畫的原理。

2、內容選擇要考慮孩子興趣和接受能力。

我們在考慮繪畫形態時，也要想到孩子對此是否感興趣而又容易接受，并不是越簡單的形狀 越好畫，其實最吸引孩子的才是最容易表現的。如在《恐龍》一課中，恐龍是我們地球曾經存在過的動物，雖然它早已滅絕，但現在很受孩子們的歡迎，每個孩子都或多或少的擁有恐龍 圖片及模型，幾乎所有的孩子都能說出恐龍的特征、習性，所以在表現這一課時孩子們顯得 輕松自如又意趣不同：例如濤濤小朋友畫的《恐龍世界》，從畫面中就可以看出他對恐龍的喜愛和了解，其形象特征明顯，大膽而有創意，小恐龍身上用密密的線條進行裝飾正好被大恐龍身上 大面積的空白所襯托，線條有序的排列給人一種節奏起伏的感覺。

3、鼓勵孩子大膽創作，充分展示個性美。

看到孩子們的畫畫，我們不可能說這個孩子對或那個孩子錯，抑或是這個孩子畫得好那個孩子畫得不好等等。因為孩子的畫沒有對錯之分，也沒有一個嚴格的“標準”來判定誰好誰壞，孩子的性格、經歷、生活環境、理解能力及使用繪畫材料的不同，決定著畫面效果的不同，只要孩子畫出自己對這個內容的理解就是一幅好的作品。而我們應該做的是讓孩子大膽地去畫，鼓勵他們個性的發展。如線描裝飾畫《蝴蝶》，把收集到優秀圖片制作成多媒體課件，告訴孩子用心去觀察，選擇從最感興趣的部位入手，抓住對象的主要特征，加上自己的理解進行畫面組合變化。每個孩子表現的蝴蝶特征各不相同，有的大膽概括，有的靈巧細致，有的生動有趣，有的裝飾感強??此階段讓孩子學會用心去“看”，細心去“畫”，看就觀察，由觀察產生理解，理解產生想象，想象產生創造，這樣一步步開發孩子的智力，自然而然提高孩子敏銳的觀察能力，表達能力及理解能力。

4、用一顆平常心來對待孩子。

在欣賞孩子的作品時，要從他們這一年齡段的角度出發，了解他們的繪畫特點及所想、所感、所知，多和孩子進行交流，這樣才能聆聽孩子的心聲，也不會因此招致孩子的不滿，您不妨換用一種客氣的語氣來反問孩子：“這畫的是什么?你能給我講一下嗎?”孩子得到尊重和認可，他會興致勃勃地告訴你他的畫如何。由此也拉近您與孩子之間的距離，對于孩子來說，繪畫既重結果而更重過程，動筆的奇妙，情感的渲泄，繪畫的樂趣盡包涵于其中。

周麗芬 2010年6月

第二篇：裝飾畫教學

項目編號：2011031Y 裝飾畫的創意思維及教學應用

寶雞職業技術學院院級科研課題

郝秀麗

摘 要：學前教育專業的美術課教學裝飾畫教學引進裝飾畫的繪制與創作原理。裝飾畫的特點足以證明它是創意思維訓練的最佳平臺、最簡潔方式。進行創意思維訓練三種構圖、構思方法，進行創意思維教學設計的思路，以及創意思維教學中應注意并加以強調的的內容，最后又提出了色彩創意的基本方法.關鍵詞：裝飾畫教學 創意思維訓練 構圖構思 教學設計

普通院校學前教育專業的學生，繪畫基礎很一般，沒有多少繪畫專業背景，美術為必修課，周課時兩節。我嘗試在學前教育專業高年級的美術課教學中，引進裝飾畫的繪制與創作原理。對學前教育崗位需求來說，加強裝飾繪畫教學內容對學生今后的開展工作也是很有益處的。裝飾畫創作的過程可以直接、直觀體現思維的運行軌跡與方式，是進行兒童（幼兒）畫教學的前提和基礎。其工具簡單常見，技法豐富多樣，易教易練易學。在教學過程中，先是通過臨摹掌握一定的技法之后，再緊密結合學生生活、情感實際，就可進行創意思維訓練。

裝飾繪畫以裝飾表現為主，通過主觀對客觀世界的感受與認知，經過想象與夸張等一系列創造性活動，展現出來的形象富于生活情趣和形式美感，畫面獨特而又鮮明，既能充分表現客觀世界生動活潑、充滿情趣的一面，又善于表現主觀想象臆造、浪漫夸張的一面。裝飾繪畫帶給人們的美源于兩個方面，在視覺快感方面，具有秩序性、程式化、單純性、夸張性、平面化、符號化的特點；作用與心靈美感方面，具有個性化、趣味性、浪漫性、象征性、抒情性、自由性的特點。裝飾畫形式多樣、制作技法簡可繁，表現效果的卻有無限的可能性，可以拓展開辟出最大的藝術創造與表現空間，可以使人們尋覓到精神層面的最大自由，如實記錄人的心靈自由漫步的軌跡。因此是訓練創意思維的最佳平臺、最簡潔方式。

針對于學前教育專業的裝飾畫，應選擇表現美好的，健康的幼兒生活的題材，和充滿趣味性的裝飾語言，以更好的表達孩子們活潑的，可愛的童年生活與情感。裝飾畫創意思維訓練服從于專業人才培養的需要，能夠使學生具備應有的、較全面的美術素養，對培養審美能力，藝術氣質等方面有顯著的效果。裝飾畫教學不對技法做苛刻的要求，立足于學生現有的美術能力與藝術能力的展現，強調把握畫面的能力以及審美能力的提高。

對于學生來說，具有一定的美術基礎、技法知識，能夠較熟練地運用一兩種美術繪畫的的材料與工具，就可以上手繪制；教師則應具備有一定的創作經驗、美術理論基礎，熟悉了解創作的過程，懂得創作的原理。

教學過程需要遵循創造性思維產生的心理學依據，遵循教育學相關原則，教學中以學生為主體，營造平等、民主氛圍，才能更好的完成教學目標，達到創意思維訓練的目的。教師的語言應盡量幽默、親切，同時自身需要不斷提高藝術素質，自覺的學習一些專業創作理論，要善于布置適于創意思維訓練的教學環境，如張貼與展示教學掛圖、教師作品、學生作品，可以嘗試用不同語氣、語言營造和掌控教學氛圍，能使學生沉靜下來，達到靜心、安心、細心、耐心的作畫狀態，引導學生內觀自省，鼓勵學生敢于表達真實的自我，“說”出自己的想法。

裝飾畫中進行創意思維訓練，構圖、構思是重點，這里主要介紹三種方法，其一是點線面自由組合，審美的形式要素的重組，抽象畫面的介入（點線面的擺布），教師可以設計適合的教學用教具，比如十幾枚大大小小硬幣，各種大小不同方、圓、三角、星星、月形、花朵形等，可以示范給學生任何一種類型的形狀組合，以拋灑或是精心擺布（重復，反復）的方式，呈現有韻味的，耐看的形式美。在掌握這種創意方法的同時，使學生樹立初步的創意、設計意識和發現美的信心。

其二為對藝術性的張揚，真誠面對自己的內心，對如一些記憶深刻的印象和特別的感覺，情緒、情感，想法進行記錄與表現，美術基礎好的話可以盡量的記錄的真實，基礎較差的可以以符號的方式敘述和表達；或者是以牽著一根線條散步的方法；先是隨意的在紙上勾勒，讓腦子里浮現出的思緒，幾個人，一些景物，或是一些奇怪的但是有意思的、富于趣味的形狀，隨著涂涂抹抹慢慢展現在紙上，慢慢清晰起來，這時畫面上僅僅在輪廓形的階段，然后再增添細節，或采用各種裝飾性元素，進行美化與裝飾。突出個性、獨特、趣味性的形式。

其三是由教師提供主要形象，并通過講故事的方式，由每個學生自行安排畫面，可以根據生活經驗與觀察所得添加有趣的情節和道具，可以根據推理與想象添加合適的背景或是裝飾，主要訓練發散的思維方法。

創意思維教學設計的思路：

一 熱身階段： 明確教學與學習目標，采用多種教學方法，使學習內容與過程是快樂的、有趣的，全力營造和諧、民主的教學氛圍、師生關系；

二 創意思維訓練教學過程，分為三個方向：

1想象裝飾畫教學設計，訓練以發散思維方法為主，注重想象力的培養 教學過程：三階段教學法

①準備：以講故事、做游戲、兒歌等調動學生的學習興趣，帶學生進入一定的情境之中，產生想要繪畫的動力與愿望；

②醞釀：教師給出主要的形象，由學生根據自己的思考，結合自身生活體驗，先將主要的形象畫好，盡力使得這些具體的形象之間產生聯系，或者形象之間發生一些有趣的情節，并安排在畫紙上；

③明朗：添畫所需的道具、選擇適宜的場景、給形象設計裝飾與服飾，細致繪制，上色至完成正式的畫面。

2裝飾美化類型的教學設計，突出設計意識的生成，審美能力的提高 教學過程：

①準備：學習一些裝飾方法，裝飾技法；

②醞釀：給出一個特定的輪廓形，可以是一頭小馬、小毛驢，一只大鴕鳥，一條魚簡略輪廓等等，要求學生將他好好的打扮起來，好去參加運動會，或者是選美比賽，參加舞會等等，使學生產生裝飾的愿望；

③明朗：將輪廓形劃分區域，運用聯想、想象等多種思維方式設計多種裝飾元素，填充各個小區域，得到裝飾與美化的效果，細心繪制、上色至完成正式的畫面。3線條散步，突出體驗繪畫帶給人的自由自在的表達之美，線條的不同美感，心靈的運動軌跡

①準備：引導學生真誠面對自己的內心世界，調動體驗過的情感經驗，學習用形象思維的方式思考，告訴學生形象思維的方法與特點；

②醞釀：一邊思考，一邊在紙上隨意的勾勒草圖，極力用圖像、形象表達自己，“說”出自己的想法，運用合適的形象，繪畫語言、或者就是一些符號、標記等，一般要多畫幾幅，選出最具意義的一幅草圖，確定下來作為畫面的最初構圖；

③明朗：不斷添加細節，裝飾，注意調整畫面各種關系，如黑白灰，層次，細心繪制，上色并完成正式的畫面；

三 教學評價：1全面的、系統的評價，珍視美術創意思維教學的成果，發現每一個同學的優點與長處，幫助學生樹立信心，形成特長，為學生提供多次展示個人才華的機會，使學生在不同方面實現個人的價值，獲得成功使學生充分發揮他的優勢與特長，又可以彌補它的不足；2 激勵性的評價，使每個學生充分利用各種因素，大力挖掘自身的潛能，促使他取得更多、更好的創意成果，給予學生鼓勵，使他們獲得更多的創意的自信、動力；3制定科學化的評價標準，指出優點，也誠實的指出不足，使學生正確認識自己，既不妄自尊大，又不妄自菲薄，對學生努力的方向與方法給予正確的建議與恰當的指導。

四 教學反思：查漏補缺，總結經驗，記錄心得，并注意以書面的形式保存下來，以方便查詢或與同行交流。

教學中應注意并加以強調的的內容：

★學生作品在構圖/構思階段時，教學中應加以強調的，就是注意引導學生選擇健康向上的，與幼兒教育專業相關的內容做繪畫主題。在上課前教師應充分備課，結合自己的創作經驗找到啟發學生思路的最佳方式，給每一個學生最適當的指導，注意搭好臺階，使學生能順利的拾級而上，達到成功創意的最終目的。

★在技法選擇與運用的方面也可以體現創意思維，由教師向學生推薦演示用法，引導學生主動地發現并使用有特色的、適合自己的技法、工具材料；

對工具的選擇，技法的創意，例如制作肌理可以就地取材，樹葉/棉花團/紙團，或者一些新工具，絲網，報紙等，遮擋法，漏色法。也可以把各個畫種的技法融合使用，油畫棒與水粉的可產生的避色的效果等。★裝飾語言具有很大的創意空間，最容易體現審美的個性，僅是點/線/面的各種形式的組合，就能產生極為豐富的變化，作畫時注意體會這個特點。

★不只形式上的創意是無限的，主題內容上的創意也可以十分豐富，可以體現個性的想法，可以表達與眾不同的觀念和思維方式。

★創意思維訓練可以采用的的表現形式：黑白裝飾畫、色彩裝飾畫、兒童想象畫、簡單抽象畫。

色彩的創意

構圖、構思的完成之后，開始到色彩的創意，這一階段的教學采用分步驟教學：底色設計——主體色設計——色調調整。在每一個步驟中，由教師提供參考色，注意事項等，引導學生學習色彩的創意與設計。

在色彩設計階段，要引導學生注意色調對于畫面的重要性，教學中，注意在觀察、了解學生的性格，情感、想法之后，再給予學生建議。適用于幼教專業教學的裝飾畫技法應選擇不太復雜，工具盡可能的方便，高年級學生水粉畫比較合適，平涂、暈染、等常見技法就可以。低年級或是低齡學生選擇以油畫棒加水彩筆為主的效果也很好，此外還可以制作各種肌理使畫面豐富。

參考文獻：

著作：

[1] 周信達：《透析基礎美術教育》，人民美術出版社，北京，2009年第一版； [2] 楊景芝：《美術教育與人的發展》，人民美術出版社，北京，2012年第一版；

[3]（美）諾·斯凱琳《創意日志-激發靈感的365個練習》，上海人民美術出版社，2012年；

[4] 彭建斌：《創意思維與設計素描》，江西美術出版社，2009年；

［作者］郝秀麗

［日期］2012年7月26日

第三篇：幼兒師范裝飾畫教學的感想論文

摘要 ：文章對幼兒師范裝飾畫教學作了一個全面的闡述，由裝飾畫的特性引申出幼兒繪畫與裝飾畫之間的聯系，從而決定了幼師生裝飾畫教學的重要性，并簡述了自己的教學實踐經驗。

關鍵詞 ：抽象性；形式美；音樂美；個性美

裝飾繪畫造型中的單純美，經歷了一個從不自覺到自覺的過程。當人類處于童年時代，藝術僅限于對人類勞動生產活動和對自然崇拜的簡單記錄。藝術表現的稚拙、質樸，在后來的人們看來從中透露出一種單純的美，這是不自覺的。現代裝飾繪畫所追求的單純美，既借鑒了原始藝術，同時也吸收了民間藝術甚至兒童藝術中的單純美，成為一種主動積極的追求。

正是由于民間藝術和兒童藝術與裝飾畫的必然聯系，在幼兒師范教學中提倡裝飾畫教學，有利于師范生更好地掌握和運用裝飾畫，給孩子們一個形式上美麗繽紛的世界，也有利于培養和挖掘孩子們繪畫的天性，使他們身心健康快樂、全面地發展。

一、裝飾繪畫的特性

裝飾繪畫的藝術美是一種綜合的美，它包含著對材料質感的敏感，對裝飾語言的駕馭，對工藝技能的嫻熟和最富創意精神的體現，把人類的精神、情感和信念變成了一種可感、可知、可觸的物質形象造型。

1、直觀抽象性

裝飾畫要求在表現形式上不但是再現直觀物象，更是選擇和概括，表現其本質。裝飾繪畫較之一般繪畫而言，由于其實用功能和制作特點，因而在表現方面比一般繪畫更多地采用抽象形式，這種抽象形式是從自然形態中演化來的，因此，它不可能脫離現實生活，只不過是間接地、象征地表現而已。

2、平面形式美

裝飾畫的任務是創造具有裝飾的美感。而美感的創造過程也就是符號形成的過程和信息傳達的過程，美感的過程其本質可以認為是獨特的次序作用過程，是藝術家自由思維選擇的結果，符號和構成的抽象體系給予了黑白裝飾藝術高層次的語言，把現代的旋律節奏及抽象形式、平面構成規律運用在造型構思與極力效應的處理中，以求得裝飾畫的裝飾語言和裝飾效果。

3、節奏韻律感

節奏和韻律中包含著變化與統一的含義，可表現為多種多樣的形式。大小不同的相似形排列得當可以有和諧的美感。大小不同的不相似形，假如排列得有次序也同樣可以獲得另一種和諧的美感。大小相同的形由于排列上的變化、巧妙的虛實處理也仍然可以有另一番情趣的和諧。

節奏和韻律可以營造一種藝術魅力，發揮這種魅力，就可給作品帶來強烈的藝術感染力。尤其是作為裝飾繪畫，它本身就屬于一種“理智型”的藝術形式，主觀形式美的因素也內涵得較多。在對于節奏和韻律的審美實踐中，既要憑樸素的視覺快感，更要靠必要的藝術修養。

二、幼兒師范美術教育的重點

1、幼兒與裝飾畫

孩子畫畫的過程，正是用自己的心靈重新建構世界的過程。這種伴隨著兒童興味的造型活動，可以培養出銳敏的觀察力、對形象的感受力、豐富的構想力、表達的流暢性、思維的獨創性、塑造的可變性、再決定與再構成的能力、綜合與聯系的能力、宏觀與微觀的調節能力等，這些能力是一切人才所應該具備的。

當藝術發展到一定階段，被一種僵死的模式桎梏時，歷史總會推出一批勇于革新的藝術家，主張用兒童一般清潔的眼睛來觀察和認識世界，擺脫藝術上的陳規陋習。因此看來，童心，是藝術家最該保留的品質。

被世界著名美術史專家里德譽為在畢加索、康定斯基之后的當代第三個偉大畫家保羅克利，以不可阻擋的氣勢在藝術領域里開辟了一個嶄新的天地，他主張回歸原始，回歸自然。原始藝術具有樸實單純的特點，在形式上和兒童畫有極大的相似之處。

正因為如此，引導兒童繪畫，不宜模仿別人的作品，即使是寫生，也不必畫得與大家看的一樣。藝術的創造動機，往往發端于愛，發端于感動。這也正是裝飾繪畫的指導思想。幼兒與裝飾畫有著與生俱來的聯系。

2、幼師生與裝飾畫

由于兒童的想象力和創造力大大超出我們的估計，所以我們不必用自己的一套模式去限制兒童的想象和創造。然而，兒童又是很容易被先灌輸的東西定勢的。所以將什么觀念灌輸給兒童，必須認真選擇，否則遺患無窮。因為兒童的世界是一個充滿幻想的世界，在這個想象的世界里，可以把本來在一起的東西，揮手告別；可以把相距萬里的東西，重新拉起手來。想象對于藝術家十分重要，沒有想象就沒有藝術。藝術家只有用想象的絲線才能把一顆顆記憶的珍珠串起來，成為五光十色的藝術彩鏈。

一個優秀的兒童畫指導者，最能了解創作的興趣之所在及表達的興奮點，并能通過愉快的形式引發出來，展現出一個美妙的裝飾天地。

聽故事，想象畫；以優美的詩歌，引發孩子的繪畫想象力；音樂是誘發想象力的好助手；自然美能激發想象；豐富的生活基礎是產生想象的源泉；想象力的鍛煉隨時隨地都可以進行。

正是由于幼兒與裝飾繪畫之間有著許多相融的東西，所以培養幼師的學生學好裝飾繪畫，不僅可以利用于幼兒園的環境布置和教、玩具制作上，還孩子們一個純真美麗的世界，而且能夠正確引導幼兒繪畫出美麗的圖畫，開發他們的想象力和創造能力，意義十分重大。

三、師范裝飾畫教學的體會

1、細細品味形式美

裝飾藝術是一種非常講究的藝術，往往形式美的表現就是它的內容。所以，裝飾畫是形態優美、色彩悅目，使人看了輕松愉快的藝術，它是富有生命和情感的。所以在實際教學中，主要引導學生去細細品味裝飾繪畫的形式美感，讓他們體會到裝飾的形式會像內容一樣打動人。而“點、線、面”則構成了裝飾藝術最基本的視覺形式語匯，對形式語言的推敲經營并確立其在作品中的獨立價值，就是作品的裝飾傾向，裝飾最能促使個人風格的形成。

裝飾畫是一種理想化的藝術形式，它不以“如實地”描繪大自然為最終目的，在不違背自然真實性的前提下作者可以大膽地、更多地運用“形式美”的規律和法則，以夸張變形的藝術手法，對自然界的一山一水、一草一木加以美的再創造，使其不論在形象、色彩、構圖諸方面，由自然形態升華為藝術形態，使裝飾在整個造型藝術領域里，獲取更廣闊的新天地和無與倫比的生命力。

“求變、求新”是達到形式美的一種手段。在課業練習中，利用裝飾畫的視覺造型藝術語言引導學生多方位、多角度、多層次地運用想象能力來改變視點，改變形象外部或內部特征，并進行夸張、提煉而產生新的視覺形象，是一種調動、誘發創造心理的藝術刺激手法，也是裝飾畫教學中一種求異思維的引導。

裝飾畫中的“求變求新”的內容可分為“變意念、變形、變構圖、變色彩、變工具材料、變表現技法”六個部分，其中，變意念是核心，變形是裝飾藝術的重要特點。變意念主要是指裝飾畫創作的構思選擇，培養學生用視覺語言表達事物和思維的能力，而使構成的畫面達到一畫多題、一題多變、一變多想的效果。

2、盡情感受音樂美

裝飾畫應富有鮮明的節奏感和韻律感，裝飾畫在畫面上如何體現節奏感，有賴于對比手法，有賴于變化與統一這一普遍規律，以及條理性與反復性這一藝術的組織法則。當形、線、色有條理、有規律地重復出現和富有變化地重復排列時，便可獲得理想的節奏感效果。

節奏，近乎于“節拍”，它是一種機械的律動美。裝飾藝術如何體現節奏感，關鍵要有賴于對比手法，有賴于“多樣而統一”這一藝術的普遍規律，以及有賴于條理性與重復性這一基本組織法則，當形、線、色整齊而有條理地在畫面中重復出現和富有變化地重復排列時便可獲得理想的節奏感效果。

韻律，從廣義上講，是一種和諧美感的規律。確切地說，在藝術中，它是形象在節奏的節制、推動、強化下所呈現的情調和趨勢。韻律不同于“氣韻”或“旋律”，“氣韻”包括氣息、情趣、神韻、韻味等各種因素，范圍要比“韻律”寬廣得多。至于旋律，它只能說是韻律中的一部分，并不是韻律的全部。

為了讓學生能理解裝飾中的節奏和韻律，在教學中，讓學生把“色階”比做“音階”，把“色調”比作“音調”，開展“讓線條舞蹈”“用色彩歌唱”這樣的課題，鼓勵學生用線條有節奏地構圖，用色彩有意識地搭配。真正地感受音樂在畫面上流淌、線條在畫面上舞動，裝飾是多么有韻味的世界啊！

3、充分展示個性美

在裝飾畫的創作中，如何確立自己的風格取決于個人在諸方面的修養和能力。因此，必須在學習和研究的過程中不斷提高自己，完善自己，只有觸類旁通、舉一反

三、融會貫通才能創造出富有個人風格的作品。

藝術的生命貴在創新。裝飾藝術是一種生活藝術，在具體教學過程中幫助和引導學生加強這方面的認識，鼓勵學生了解、關注生活。研究裝飾藝術的形式、接觸多種材料、培養整體環境意識，積極引導學生去思考創造，不斷創新，是裝飾專業教學改革的努力方向。

在裝飾畫教學中，創造各種活動環境，進行創造性引導活動，如加強學生的求知欲、自我表現欲、社會獨立感、成就感，培養正確的價值觀等。如結合教材內容引導學生利用廢舊材料作裝飾壁掛，用于環境布置；教育兒童運用裝飾畫的知識、技能設計制作賀年卡、謝師卡、生日卡等來傳遞、聯絡感情，還大膽引導學生直接用紡織染料在自己的舊汗衫上進行裝飾美化，并稱之為“開心實用的應用裝飾畫教學”。

總之，多年的幼師裝飾畫教學的研究讓筆者感受頗多，學生有著驚人的想象力和創造才能，老師若能很好地加以引導發掘，他們會給你描繪出一首首動人的樂曲。裝飾的世界是一個神奇美妙的世界，它引人入勝，它讓人駐足留戀，它發人深省，它讓人愛不釋手。還是讓我們同孩子一起去描繪美麗，裝飾世界吧。

第四篇：《裝飾畫》教學反思

《裝飾畫》教學反思

《裝飾畫》對于小學學生來說，即熟悉又陌生，他們雖然在生活見過，卻很少仔細觀察過，因而在課堂上我把觀察、感受作為本課的重點。如欣賞部分，我花了很多的時間收集各種各樣的材料，制作一些各種形式的裝飾畫，再加上上屆學生的優秀作品供學生欣賞。通過學生直觀的觀察、觸摸感覺各種材質的形態、色彩、肌理等特征，更進一步了解到合理的利用一些廢舊材料，制作出來的裝飾畫的確感覺很美，學生眼界大開了，思維打開了，更激發了學生的創造欲，他們都能積極的舉手發言，積極討論發表個人的看法與設想：“利用什么廢舊材料制作什么、利用材料的什么特征來創造什么樣的裝飾畫。在教學環節設計上，我從學生的認知規律出發，課堂結構嚴謹、清晰、層層推進。先讓學生了解、觀察身邊的廢舊材料，如：鉛筆屑、廢紙團、果皮屑等，再來出示欣賞利用這些材料制作出的裝飾畫，感受只要會應用材料特點、圖案設計比較新穎，都會出現讓人意想不到的美的效果，以身邊的看不起眼廢舊材料來引到一些其它材料的邊角余料，如果做有心人，這些材料會做得更精美、更漂亮。在作業部分，我打破以往美術作業的模式，將獨體完成的作業改成合作完成的作業。首先讓學生舉手談一談自己準備了哪些材料，是如何應用這些材料的特征，設計制作裝飾畫，然后以小組合作的形式，大家談一談，如何應用大家準備的材料來進行創作更好、更美的裝飾畫，這樣由個人設計，到集體出謀劃策，完成更好的作品，這樣即調動學生的自主學習的能力又發揮了集體協作的意識，課堂教學設計由淺入深，由抽象認識到具體的認知規律。

在教學方法上，我以啟發，誘導為主，注重學生學習的探究和合作，如在觀察、分析各種廢舊材料的形態、色彩、肌理等特征時，我不是直接告訴學生，而是調動學生的自主學習的興趣，提出問題：“你對哪些廢舊材料感興趣？利用它能制作什么內容的裝飾畫？“這樣的方式激活學生思維，誘發積極的言語應答。

探究性學習是本次課學習的主要方法，怎樣利用材料設計什么內容的裝飾畫是他們很感興趣的內容，在他們眼里裝飾畫是很美的，怎么可能是一些廢舊的材料呢？在學生觀察分析中，我把材料分了一個類別，在黑板上展示了各種材料制作的裝飾畫讓學生對照性的觀察分析，制作出漂亮的裝飾畫，這種邊觀察、邊分析、邊討論學生都能全心地投入，主動地學習，積極性非常高，學習的效果也比較好。

通過教學實踐，我對新課程標準有了更深刻的認識，感覺到現代美術教學要敢于打破傳統的封閉式教學模式，以教師為主導，以學生為主體，營造寬松、自由的學習環境。通過探索、交流、表現、評價等教學策略引導學生開展美術活動，鼓勵探索學習，合作學習，讓學生在探索中增長才干，發展個性。

第五篇：裝飾畫教學反思

六、課后反思：

八年級學生形象思維能力強，活潑好動，有較強的求知欲。對動物、植物、人物、風景等形象較感興趣，同學們樂于學習交流。但對形和色的搭配組合能力卻有限，缺乏運用不同廢舊材料綜合地進行個性化表現。在課堂中，應加強引導，激勵同學巧妙構思，勇于創新。

本課的教學活動以實踐為主，在教學內容上以完成一張裝飾畫的創作為主線，以欣賞為媒介，引導學生進行實際制作，嘗試發現并巧妙利用身邊的環保材料進行創作。

教學中我收集大量的優秀作品，用于學生欣賞和創作時參考。根據教學活動設計多媒體課件，以老師的居室墻面照片為導入，更好的激發了學生的學習興趣，也利于學習主動性、積極性的發揮。通過讓學生欣賞裝飾畫和寫實畫，感受它們之間的區別；再引導學生賞析作品，從題材、造型、構圖、色彩、材質等藝術語言方面進行分析，了解裝飾畫的特點。這樣做的目的實際上是一個方法的掌握和運用，能理論聯系實際靈活運用所學知識，為自己的居室創作一幅裝飾畫。教學中最關鍵的點，就是幫助學生建立運用自己的理念設計制作裝飾畫，方法的運用和掌握以及繼續做下去的決心，保證作業時間和環境，幫助學生完成作業。所以在設置課堂作業時降低了作業難度，讓學生感受到方法，以增強繼續完成作業的勇氣和信心。

教學中引導學生聯系生活，了解裝飾畫在現實生活中是一種常見的居室裝飾的藝術形式，感受裝飾畫鮮明的藝術特色和獨特的審美情趣，并且能把其實用性和審美性結合起來。同時通過題材、造型、構圖、色彩、材質綜合因素進行探究學習，在作業中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，發展綜合實踐能力，創造性的解決問題。

這節課培養了學生的創作技巧，又使我們身邊增添了小環保者，用你們的大膽設想美化了我們的文化生活，給自己的居室增添更有趣的裝飾品。同學們課外多制作，可以將自己制作的裝飾畫當做禮物送給親朋好友，既有意義又增進情感，并美化環境美化生活。現在我們提倡低碳生活，而利用廢舊物品來制作裝飾品，就是低碳生活的一種很好的表現。讓學生將學到的知識與生活聯系起來，做到學以致用。整合學生的社會生活情景和審美意識、人文意識，使學生切身體會到美就在身邊。

在本節課中，學生材料準備充分，每一個學生都能參與到活動中來，課堂氣氛非常活躍，真正做到學生是課堂的主人，學生的主體地位得到體現。教師作為引導者 ,不僅傳授給學生如何發現美，更要指導學生學會去創造美，讓學生的思維能力、想像能力、創造能力能得到充分的發展。學生在這節課上學會了制作裝飾畫，通過展示評價，體會到了成功的喜悅，更喜歡上美術課，也更加的熱愛自然、熱愛生活！